Коллекции, созданные дизайнером Бетси Джонсон (Betsey Johnson) в далеких шестидесятых и семидесятых, на фоне всеобщего интереса к винтажному стилю вновь вернулись в моду благодаря модному бренду Opening Ceremony. В свое время наряды от Бетси Джонсон носила знаменитая Эди Седжвик (Edie Segwick), одна из муз легендарного Энди Уорхола (Andy Warhol). Сегодня дизайнеры Умберто Леон и Кэрол Лим (Humberto Leon & Carol Lim), основатели Opening Ceremony, предлагают всем ценительницам винтажного стиля примерить лучшие модели Джонсон. В «архивную» коллекцию Opening Ceremony, получившую говорящее название Betsey Johnson Archive, вошли лучшие творения нью-йоркского дизайнера, созданные в шестидесятых, семидесятых и восьмидесятых, слегка адаптированные под современные требования.
Работу фотографа нижнего белья французский мастер Энди Джулия (Andy Julia) сравнивает с трудом ювелира.
В ближайшее время в бутиках итальянского бренда Salvatore Ferragamo появится эксклюзивная коллекция обуви памяти основателя направления поп-арт в изобразительном искусстве Энди Уорхола (Andy Warhol). Классические броги были любимой обувью Уорхола, носившего их постоянно в своей студии, и стали единственной моделью мужской обуви, созданной самим Сальваторе Феррагамо (Salvatore Ferragamo). После смерти Энди Уорхола семья Salvatore Ferragamo выкупила принадлежавшие художнику ботинки на аукционе, недавно сделав их основой для лимитированной серии обуви. Броги из темно-коричневой телячьей кожи украшает особый узор, похожий на брызги разноцветной краски. Стоимость эксклюзивных моделей составит порядка 990 долларов.
Выставка Here We Are от Burberry пройдет в Лондоне с 18 сентября по 1 октября 2017 года, сообщается в пресс-релизе компании. Here We Are объединит работы более чем 30-ти главных фотографов-документалистов XX века. Самые знаковые работы: ранее не выставлявшиеся работы Shirley Baker и Ken Russell; изображения Белгравии 1979 года работы Karen Knorr; фотографии сообщества Ноттинг-Хилла работы Charlie Phillips; нестандартные портреты британских бизнесменов работы Brian Griffin; В рамках выставки также состоится презентация работ фотографа Аласдера Маклеллана, которого Burberry представили как партнера. Выставка будет расположена на 3-х этажах нового пространства Old Sessions House, находящегося в историческом районе Кларкенуэлла в Лондоне. Пространство откроется выставкой Burberry впервые после реконструкции. Выставка Here We Are курируется Кристофером Бейли, который является Президентом и CEO Burberry, а также при содействии Люси Кумара Мур (Lucy Kumara Moore), писателя, куратора и директора Claire de Rouen и со-куратора Аласдера Маклеллана. Всего на выставке будет представлено более 200 работ таких фотографов, как Dafydd Jones, Bill Brandt, Brian Griffin, Shirley Baker, Jane Bown, Martin Parr, Jo Spence, Ken Russell, Charlie Phillips, Karen Knorr, Janette Beckman и Andy Sewell. «Когда мы начали задумываться над созданием Here We Are, я знал, что хочу показать определенную нишу британской фотографии, которую я всегда любил - документалистику, объединяющую и изображающую разных людей, классы и группы, из которых и состоит наш остров. Для меня стало невероятной честью собрать в одном месте коллекцию фотографий, вдохновляющих меня на протяжении многих лет. Эти работы показывают британскую жизнь во всех красках и нюансах, как несправедливых и суровых, так и красивых и даже прекрасных», - поделился своими комментариями Кристофер Бейли, Президент и CEO Burberry. Burberry - один из старейших британских брендов, специализирующийся на производстве мужской, женской, детской одежды, обуви и аксессуаров. Модный дом выпускает также нижнее белье, косметику и парфюмерию. Основан в 1856 году Томасом Берберри в Бейзингстоке. Бренд представлен в 50 странах мира более чем в 5 000 монобрендовых бутиках. Фотография предоставлена компанией.
5 сентября Суперпляж в Крылатском приглашает на Фестиваль электронной музыки LOVE IS+ Участники фестиваля: Roma Pafos, Pilot, Alex Cosmo, Denis A, Sasha Or, Andy Stock, Katrin Moro, Sveta & Mixon, Grushevski, Mart, Slava Shelest, Tony Gastello, Alexandra, Ivan Frost, Sall,...
В Манеже Первого Кадетского корпуса завершился первый сезон Официальной Санкт-Петербургской Недели Моды. Единственный профессиональный подиум северной столицы представил весь спектр представителей индустрии моды - признанные модные дома и мэтры, молодые перспективные дизайнеры и новые имена, успешные коммерческие бренды. За четыре дня показов профессиональной публике было представлено более двадцати пяти коллекций pret-a-porter одежды сезона осень-зима 2014-2015. Главная эстетическая тенденция St.Petersburg Fashion Week Fall-Winter 2014/2015 «принцип отражения» - полупрозрачные, переливающиеся ткани, разнообразные оттенки монохромной гаммы, неожиданные сочетания контрастных фактур. Официальным открытием St.Petersburg Fashion Week традиционно послужила пресс-конференция в которой приняли участие более 100 изданий, среди которых были представители международных, федеральных и региональных СМИ. Спикерами выступили: Никита Кондрушенко (Председатель Наблюдательного Совета Fashion Syndicate St.Petersburg, художественный руководитель SpbFW), Сергей Хромченков (креативный директор fashion-холдинга Fabric Fancy), Надежда Кожевникова (директор филиала журнала ELLE в Санкт-Петербурге ), Александр Смирнов (главный редактор журнала DRESS CODE), Эльгиз Качаев (Председатель комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга). На пресс-конференции были подняты вопросы как касающиеся нового сезона, так и развития индустрии в целом. В своем выступлении господин Качаев, от лица правительства Санкт-Петербурга поздравил Санкт-Петербургскую Неделю Моды с официальным открытием и подчеркнул исключительную важность мероприятия для фэшн-индустрии Санкт-Петербурга. Специальным гостем сезона и настоящим подарком стал ретроспективный гала-показ Модного дома Tanya Kotegova, который прошел при поддержке Fashion Syndicate St.Petersburg ...
Модели агентств Lukovsky Model Agency и Andy Fiord Models в ресторане Biblioteka устроят для ребят из детского дома № 31 кулинарный мастер-класс
Бренд одежды Choupette стал единственным российским лейблом, представленным в рамках детской выставки Children’s club New York. Во время мероприятия некоторые комплекты были выбраны для демонстрации на манекенах у входа, сообщают в компании. В рамках модного показа Petite Parade бренд представил новинки сезона весна-лето 2018. Детская выставка Children’s club New York проходит в Нью-Йорке с 2010 года и является одним из ключевых событий в мире детской моды. На мероприятии собраны ключевые тенденции и направления, актуальные как для новорожденных, так и для подростков. В этом году на выставке были представлены такие бренды как Andy & Evan, Charabia, Hatley, Imoga и др. Марка Choupette выпускает дизайнерскую одежду для детей от 0 до 14 лет. В настоящее время сеть насчитывает более 70 магазинов по всему миру, включая бутики в США, Швейцарии, на Украине и т.д. Также работает интернет-магазин бренда. Фото: Choupette
LaChapelle известен своими красочными, экстравагантными, по мнению некоторых, гротескными изображениями многих звёздных личностей, и хотя фотограф признается, что почти прекратил их снимать, в эти дни, он снимает портреты только своих любимиц – таких как Mariah Carey и Lady Gaga… Его мама , Helga, первый человек, кого он сфотографировал, в возрасте 6 лет, встретила его отца на третий день по приезду на остров Ellis из Литвы. Он был бедным, но умным молодым человеком, который создал свой капитал на табачном бизнесе. Когда люди спрашивают меня, как я могу создавать рекламные компэйны для табачных изделий и фирм, я им отвечаю, «меня бы тут не было без табака». Карьера фотографа Дэвида Лашапэля (David LaChapelle) началась в 80-х, в галереях Нью-Йорк Сити. После окончания школы искусств Северной Каралины (North Carolina School of Arts), он переехал в Нью-Йорк, где сразу присоединился в Лигу студентов искусства (Art Students League) и школу изобразительного искусства(School of Visual Arts). С выставками в таких галереях как 303, Trabia McAffee и многих других, его работы привлекли внимание его героя – художника, Andy Warhol, являвшимся редактором журнала «Interview», который предложил ему его первую профессиональную работу фотографа. Работая в журнале, LaChapelle начал фотографировать некоторых известных личностей того времени. Вскоре, он начал фотографировать для топ эдиториал публикаций мира, а так же создавать самые запоминающиеся рекламные ролики поколения. Его необыкновенные творения стали публиковаться в журналах и на обложках журналов таких известных изданий как Italian Vogue, French Vogue, Vanity Fair, GQ, Rolling Stone и i-D. На сегодняшний момент, за время его 20 летней карьеры, фотограф издал 4 книги с фотографиями, включая «LaChapelle Land» «Hotel LaChapelle», «Heaven to Hell», и «Artists and Prostitutes». Все четыре издания состоят из живых и сюрреалистических изображений таких звёзд как Whitney Houston, Marilyn Manson, Naomi Campbell, Gisele Bündchen, David Bowie, David Beckham, Björk, Shakira, Drew Barrymore, Shirley Manson, Courtney Love, Lil’ Kim, Lance Armstrong, Angelina Jolie, Pamela Anderson, Britney Spears, Cameron Diaz, Uma Thurman, Brook Shields, Leonardo Dicaprio, Cher, Christina Aguilera, Mariah Carey, Hugh Hefner, Madonna, P!nk, Rihanna, Kylie Minogue, Paris Hilton и самое недавнее – Lady GaGa. Его фотографии превратились в культовые, и описываются как гротескные, сюрреалистические, шокирующие и ироничные. Ingrid Sischy, долговременный редактор журнала «Interview» сказала о нем, что у этого фотографа 3 основных аспекта его «сильного и индивидуального» стиля фотографирования: чувство юмора, восприятие политической и социальной ситуации. Его работы над знаменитостями, подчеркивают и преувеличивают аспекты их характеров и их личной жизни. Его сценические работы включают в себя сотрудничество с Elton John’s The Red Piano, в Caesar’s Palace, которое он создал и директировал в 2004 году, и которое только недавно окончило свой 5 летний показ в Лас-Вегасе. Его интерес к фильмам привел его к созданию короткого документального фильма «Krumped », за которым последовал «RIZE», фильм, который был выпущен в Штатах и затем, на международном уровне в 2005 году, что вызвало чрезвычайно положительную реакцию критиков, а так же, был выбран в качестве фильма, открывавшего фестиваль фильмов «Tribeca» в Нью-Йорке. В том же году, он отказался быть директором видео для Мадонны 2005 года – « Hung Up». «С ней очень тяжело работать. И я не хотел, что бы на меня кто-то повышал голос. Она хотела снимать сюжет, как люди выбегают из метро. Тогда только прошли события когда, бомбили метро, и я переживал, что это будет бесчувственно по отношению к людям, но оказывается, она не читает газет. Мы так и не разговаривали с того момента». Я так же, не хотел бы работать над голливудскими фильмами. Мне предлагали быть директором фильма «Juno», но я отказался. В 2006, LaChapelle завязал со знаменитостями и купил себе 20 акровую органическую ферму на Гавайях. «Я фермер», говорит он, восторгаясь своими медовыми пчелами. «Леди Гага пишет тут свои песни, гуляя вокруг, в одежде из листьев виноградника. Она приготовила пасту на мое день рождение! Она – настоящий самородок, очень интеллигентная!» LaChapelle не совсем забросил фотографирование. Он работал над серией фотографий людей под водой. «Я теперь, могу выбирать, то, над чем я работаю», говорит он. Я никогда не задумывался над этим, когда я выполнял по 20 работ в один период, одновременно снимая, поп видео». Он признается, что с удовольствием поработал бы с Barack Obama. Последние годы, привели LaChapelle назад туда, откуда он начинал, к самым мировым известным галереям и музеям, где, он выставлял свои работы. Такие галереи как «Tony Shafrazi Gallery» в Нью-Йорке, «Jablonka Galerie» в Берлине, «Robilant + Voena Gallery» в Лондоне; «Maruani & Noirhomme» в Бельгии Belgium, а так же такие учреждения искусств как «Palazzo delle Esposizioni» и «Palazzo Reale» в Италии; «Barbican» в Лондоне и «Helmut Newton Foundation» в Берлине, так же демонстрировали его создания. В 2009 году, выставка в Mexico City в «Museo del Antiguo Colegio de San Ildefonso», так же в Париже в «Musee de La Monnaie», и в Гвадалахаре, в музее « Museo de Las Artes», посещения, от которых превысили все рекорды. Эти шоу показывали его последние творения, где LaChapelle вышел за пределы канваса, представляя 3 мерное изображение настенных созданий. LaChapelle страдает «bipolar»- биполярное аффективное психическое расстройство, приводившее его в больницу – дважды. Оба раза, он был арестован по причине неуправляемого поведения, с практически отсутствием одежды при этом. «Антидепрессанты не помогают». «Иметь такое расстройство приятно по началу, ты наполнен идеями, затем ты начинаешь бредить и думать, что ты выживешь, шагая навстречу трафику. У меня есть хороший психиатр. Два дня хорошего 8 часового сна, обычно приводят меня в норму. Я не хочу лечить «Это». От этого, у меня чувство одаренности». Успех для меня – это быть хорошим человеком, и относиться к людям хорошо. Но у меня есть свои демоны внутри. У меня были ситуации, когда я предавал тех, кого любил, и терял самообладание и все такое. Это меня убивало, …и я всегда страдал от этого, потому что потом нельзя это переделать. Очень легко быть добрым, но так же легко быть и жестоким. Надеюсь, я вырос из этого немного. Но я не собираюсь притворяться тем, кем я не являюсь на самом деле. Я буду оставаться самим собой!
В то время как бывший губернатор Калифорнии Арнольд Шварцнеггер (Arnold Schwarzenegger) и Мария Шрайвер (Maria Shriver) разводятся, их сын, Патрик Шварцнеггер (Patrick Schwarzenegger), пробует свои силы в модельном бизнесе. Сын звездной пары стал новым лицом модного бренда Hudson Jeans и снялся в осенней рекламной кампании наряду с моделью Джорджией Мэй Джаггер (Georgia May Jagger). Рекламную кампанию с участием двух юных звезд, созданием которой занимался фотограф Франческо Карроццини (Francesco Carrozzini), будут сопровождать сразу три рекламных ролика в стиле короткометражных лент Screen Tests Энди Уорхола (Andy Warhol) эпохи шестидесятых.
Осенне-зимняя коллекция CONVERSE ознаменована второй коллаборацией бренда c Фондом Энди Уорхола. Узнаваемые работы культового художника в сочетании с классикой CONVERSE - новый взгляд на символы американской культуры, которыми уже давно стала и модель Chuck Taylor All Star и произведения в стиле поп-арт Уорхола. Предлагаем вам познакомиться с коллаборацией поближе и рассмотреть детали.
Какой будет мода и наша жизнь после пандемии? Размышления - в новой кампании Uniqlo «What will you wear for tomorrow?» («Что вы будете носить завтра?»). В ней герои из 15 стран задаются вопросами о том, что сегодня по-настоящему важно, и, главное, каким будет наше завтра. Участники кампании Uniqlo - люди публичные, и собраны вместе неслучайно. Каждый из них своими действиями меняет этот мир к лучшему, а во время этого непростого года на своём примере доказывает, какие ценности сегодня по-настоящему важны. Ранее группа компаний Fast Retailing, частью которой является UNIQLO, инициировала передачу одежды и средств индивидуальной защиты врачам в России, и в общей сложности передала более 15 миллионов масок медицинским учреждениям и другим организациям по всему миру. Стремление сделать жизнь людей лучше касается не только оказания поддержки - руководствуясь концепцией LifeWear («Одежда для жизни»), бренд представил усовершенствованную коллекцию Осень-Зима 2020, которая подходит новому образу жизни. Главным героем проекта в России стала Алёна Долецкая - первый главный редактор Vogue Россия и Andy Warhol’s Interview Россия, публицист, креативный консультант Государственной Третьяковской галереи, посланник и друг фонда помощи хосписам «Вера», инициатор благотворительного проекта «Помогаем врачам». Съемки прошли на двух площадках, где до недавнего времени разворачивались совершенно разные сценарии. Об искусстве превращать свою жизнь в цветущий сад и о том, чему может научить изоляция, Алёна рассказала UNIQLO в своём загородном доме. А рассматривая город с крыши высотки на Котельнической, построила маршрут в своё завтра. Алёна Долецкая: «За 4 месяца люди привыкли к расслабленному стилю в одежде. Мне кажется, мы стремительно уходим в городскую элегантность, в которой нет ничего лишнего, но при этом благодаря грамотному сочетанию вещей, можно выглядеть как городской продвинутый гражданин. UNIQLO даёт возможность передавать миру практически все необходимые для нас сообщения. Он абсолютно универсален в этом смысле, при этом сохраняет посыл «Я знаю, как одеться». Как одеться адекватно, уютно, комфортно для себя, и в тоже время адекватно для социума, в котором ты оказываешься. Эта универсальность - одно из самых великих достоинств Uniqlo. Что я буду делать завтра? Я буду жить. Это самое важное. Я буду жить в полную силу со всеми дарами, которыми меня наградили боги, родители, друзья, коллеги. И буду эти дары дарить, раздавать, использовать для чего-либо очень нужного, это и есть самая важная миссия - тормошить людей, не дать им возможность заснуть, полюбить этот дар, который называется жизнь, показать всю яркость красок вокруг нас. И так во всём - будь то мои консультативные проекты, или участие в создании медийного продукта, будь то мои хобби, которым я частично посвящаю свою жизнь». В видео репортаже и фотосъёмке использованы вещи из коллекции UNIQLO Осень-Зима 2020 - в трёх стилистических направлениях основной темы сезона Осень-Зима 2020 - «Города устойчивого развития». Алёна Долецкая: «Меня и Uniqlo объединяет, во-первых, тактильность - я не знаю ни одной вещи в Uniqlo, которая не будет приятна для тела. Во-вторых, это какая-то особенная любовь бренда к развитию высоких технологий, потому что я верю, что они в какой-то момент изменят мир одежды. Ещё меня сближает с этим брендом то, что он открыто работает с группой моих любимых дизайнеров. И здесь я не могу не признаться в любви к Кристофу Лемеру, Джил Сандер, Инес де ла Фрессанж. Это мне нравится, потому что я как человек, очень люблю сотрудничество, потому что это всегда взаимообогащение, как добавление специй, которые поменяют вещь в ту сторону, в которую хочешь ты. И это очень здорово». Для категории «Искусство и Дизайн», где Uniqlo объединяет понятные и лаконичные силуэты, качественные текстуры и высокотехнологичные методы изготовления одежды, Алёна выбрала элегантную блузку из мягкой немнущейся вискозы, которая не требует особого ухода и подходит для любого случая, и ультракомфортные брюки до щиколотки, позволяющие выглядеть стильно и чувствовать себя комфортно в течение дня. Вместе с классическим пальто и ультралегким жилетом молочного цвета, этот образ идеально подходит как для рабочих деловых встреч, так и для более праздничных событий. Uniqlo фокусируется на универсальных моделях спокойных, благородных оттенков с использованием натуральных материалов. В категории «Работа и Ремесло» Алёна показала, как можно смело носить вещи в монохромном белом цвете. Лаконичный и свободный дизайн водолазки из мягкой и теплой 100 проц шерсти - отличная база для любого образа. Актуальный и стильный объёмный силуэт «кокон» легендарного ультралегкого пухового пальто - визитная карточка этой осенью. Несмотря на объем, модель компактная и легко убирается в специальный мешочек, а наружный слой выполнен из водостойкого материала. Для категории «Город», которая вдохновлена стилем улиц мегаполиса и активным образом жизни, Долецкая выбрала отличный микс из ключевых продуктов сезона. Лонгслив из теплосберегающей линейки HEATTECH прекрасно сохраняет тепло тела, и его можно носить как самостоятельный предмет гардероба или же, как это сделала Алёна, под классическую голубую фланелевую рубашку. Ультралегкое удлиненное пуховое пальто - незаменимый продукт зимой. Модель сделана из водоотталкивающего материала, подкладка выполнена с антистатическим эффектом. Элегантный свободный силуэт и воротник-стойка сделают любой образ стильным и при этом комфортным. Для интервью Алёна выбрала зауженные брюки до щиколоток Smart, выполненные из эластичного материала, который добавляет удобство и комфорт при ношении, и джемпер из мягкой 100 проц овечьей шерсти премиум-класса. Фото: Uniqlo
Поп-звезда Дженнифер Лопез судится со своим бывшей коллегой Andy Hilfiger.
17 октября 2014года, в рамках юбилейного сезона Aurora Fashion Week Russia, состоялась презентация новой коллекции бренда Artem Shumov. Показ прошел при поддержке группы компаний Andy Fiord Fashion Advertising. Подробности на интернет-портале www.fashionpeople.ru
Сотрудничество всевозможных звезд с модными брендами уже давно стало традицией, которой, однако, до недавних пор не следовал Lacoste. Совсем скоро, впрочем, французский модный бренд присоединится к многочисленным коллегам по индустрии моды, выпускающим совместные коллекции со знаменитостями. Собственную линию одежды в сотрудничестве с Lacoste представил Энди Роддик (Andy Roddick) – американский теннисист, бывшая первая ракетка мира. Роддика и Lacoste связывает давнее и успешное сотрудничество – лицом различных продуктов бренда теннисист был на протяжении почти шести лет. Коллекция одежды, созданная Роддиком для Lacoste, появится в продаже уже в июле этого года и включит семь предметов одежды для мужчин – от футболок-поло до теннисных шорт и спортивных курток. Цены на модели будут варьироваться от 85 до 185 долларов.
Главным акцентом коллекций стали принты.
27 мая в Нью-Йорке пройдет церемония награждения премией FiFi Awards 2009. В борьбу вступят лучшие производители парфюмерии всего мира. До 24 апреля в некоторых номинациях FiFi Awards доходило до 10 претендентов, однако организаторы все таки смогли определиться со своим выбором и количество претендентов сократилось до 5 в каждой номинации FiFi Awards. Не пропустите имена победителей FiFi Awards 2009 - эти названия вам стоит запомнить на целый год, чтобы безошибочно выбрать в подарок для себя и своих близких лучший аромат . Ниже представлен список номинантов премиии FiFi Awards 2009: FiFi Awards - Лучшие женский аромат класса люкс: Absolutely Irrsistible Givenchy Burberry The Beat Chanel No. 5 Eau Premiere серия Harajuku Lovers Sensuous от Estee Lauder Viva La Juicy от Juicy Couture FiFi Awards - Лучший мужской аромат класса люкс: Dior Homme Sport Dolce & Gabbana the one for Men Gucci by Gucci Pour Homme Guerlain Homme I Am King от Sean John FiFi Awards - Лучший женский аромат по мнению покупателей: American Beauty Beloved Bijan VIP Woman Celine Dion Sensational Hilary Duff Wrapped With Love Samba Fresh Woman FiFi Awards - Лучший по мнению покупателей мужской аромат : Bijan VIP Men McGraw by Tim McGraw Mustang Blue for Men Samba Fresh Man FiFi Awards - Лучший нишевый женский аромат: Bond No. 9 Andy Warhol Union Square Chloe Eau de Parfum Dark Amber & Ginger Lily Cologne от Jo Malone David Yurman Love от Ralph Lauren FiFi Awards - Лучший нишевый мужской аромат: Brooks Brothers NY Gentlemen Eau de Toilette Burberry The Beat for Men Cartier Roadster Sweet Lime & Cedar Cologne от Jo Malone The Essence by Porsche Design FiFi Awards - Аллея славы: Brooks Brothers Cologne Spray Davidoff Cool Water Fahrenheit от Dior White Diamonds Elizabeth Taylor
Модель, дизайнер, муза Максим де ля Фале (Maxime de la Falaise) скончалась на минувшей неделе в возрасте 86 лет. Уроженка Великобритании, Максим завоевала славу «единственной настоящей стильной англичанки своего поколения», по словам знаменитого фотографа Сесила Битона (Cecil Beaton). Благодаря индивидуальному стилю и современной красоте де ля Фале в пятидесятых и шестидесятых стала музой для легендарных дизайнеров Ива Сен-Лорана (Yves Saint Laurent ) и Эльзы Чиапарелли (Elsa Schiaparelli), а в семидесятых и сама попробовала себя в роли дизайнера для дома Сен-Лорана. Максим де ля Фале была одной из самых разносторонних женщин своего поколения – помимо роли модели и дизайнера, де ля Фале писала статьи для американского Vogue и была близкой подругой знаменитого основателя поп-арта Энди Уорхола (Andy Warhol).
В рамках сотрудничества Lunar HARE будет отвечать за PR-коммуникации бренда Adidas в качестве официального пресс-офиса, а также тренд-маркетинг и взаимодействие с инфлюенсерами и лидерами мнений на территории России, сообщается в пресс-релизе агентства. «Для нас большая честь и ответственность начать сотрудничество с Adidas в 2019 году. Культовое спортивное наследие, инновационные технологии и прогрессивный дизайн бренда вдохновляют команду агентства на новые идеи и решения. Мы благодарны компании за доверие и рады предложить широкую экспертизу и знания наших сотрудников для достижения самых высоких результатов. Благодаря сотрудничеству с брендом Adidas мы продолжим развивать агентство в направлении спорт и lifestyle и реализовывать комплексные коммуникационные проекты», - говорит Евгения Фишелева, Управляющий директор и Партнер агентства Lunar HARE. «Мы рады сотрудничеству с Lunar HARE и верим в то, что вместе мы максимально эффективно реализуем крупные коммуникационные проекты и достигнем наших амбициозных целей в 2019 году. Мы ценим сильную экспертизу агентства в работе c fashion и lifestyle брендами и надеемся на долгосрочное взаимовыгодное партнерство», - комментирует Евгений Карасев, старший директор по бренд-активациям Adidas. Lunar HARE - это творческий центр креативных концепций в области моды, искусства, дизайна и СМИ. Агентство работает в четырех направлениях: Fashion и Lifestyle PR, спецпроекты и мероприятия, digital-коммуникации, а также Influencer Marketing. В портфолио агентства такие клиенты, как Agent Provocateur, Andy Wolf, ASOS, Calzedonia Group, Casadei, Dyson, FARFETCH, H&M, Jaguar, Land Rover, Longchamp, Luxottica, Moёt Hennessy, Monki, TAG Heuer, Yves Salomon и многие другие. Lunar HARE является партнером и представителем Launchmetrics на территории России.
В кампании о жизни и одежде будущего «What will you wear for tomorrow?» приняли участие известные люди из 15 стран. В России главным героем проекта стала Алёна Долецкая, сообщает компания. Алёна Долецкая - первый главный редактор Vogue Россия и Andy Warhol’s Interview Россия, публицист, креативный консультант Государственной Третьяковской галереи, посланник и друг фонда помощи хосписам «Вера», инициатор благотворительного проекта «Помогаем врачам». Съёмки прошли на двух площадках. Об искусстве превращать свою жизнь в цветущий сад и о том, чему может научить изоляция, Алёна рассказала Uniqlo в своём загородном доме. А рассматривая город с крыши высотки на Котельнической, построила маршрут в своё завтра. В видеорепортаже и фотосъёмке использованы вещи из коллекции Uniqlo сезона осень-зима 2020. Алёна Долецкая: «За четыре месяца люди привыкли к расслабленному стилю в одежде. Мне кажется, мы стремительно уходим в городскую элегантность, в которой нет ничего лишнего, но при этом, благодаря грамотному сочетанию вещей, можно выглядеть как городской продвинутый гражданин. Uniqlo даёт возможность передавать миру практически все необходимые для нас сообщения. Он абсолютно универсален в этом смысле, при этом сохраняет посыл «Я знаю, как одеться». Как одеться адекватно, уютно, комфортно для себя и в тоже время адекватно для социума, в котором ты оказываешься. Эта универсальность - одно из самых великих достоинств Uniqlo. Бренд Uniqlo принадлежит Fast Retailing Co., Ltd. - лидирующему на мировом рынке японскому холдингу с глобальным офисом в Токио, Япония. Uniqlo является крупнейшим из шести брендов Fast Retailing Group. В состав других брендов компании входят: GU, J Brand, Theory, Comptoir des Cotonniers, and Princesse tam.tam. Uniqlo - крупнейшая в Японии специализированная розничная торговая компания. Сегодня насчитывается свыше 2200 магазинов Uniqlo в 25 странах. Фотографии предоставлены компанией.
Дизайнер Анна Молинари (Anna Molinari), создавая новую коллекцию для модного бренда Blumarine, в качестве источника вдохновения выбрала яркую цветовую палитру основателя поп-арта Энди Уорхола (Andy Warhol), соединив ее с анималистичными принтами – традиционным символом сексуальности в моде. Результатом стала необычайно яркая коллекция, не лишенная элегантности и изысканности. Неоново-яркие оттенки – желтый, розовый, голубой – сочетаются с леопардовыми принтами, а крой осенних пальто и жакетов явственно напоминает о популярном ретро-стиле. В новую коллекцию Молинари для Blumarine вошли все основы осеннего гардероба – начиная от теплых пальто ярких жизнерадостных оттенков и заканчивая вечерними платьями, жакетами, джинсами и повседневными топами.
Марк Шварц (Mark Schwarz) – один из тех немногих дизайнеров, кто предпочел оставить мир моды ради других сфер искусства. Поработав с самыми известными модными брендами – в том числе Gucci, Christian Lacroix и Roger Vivier, Шварц из дизайнера переквалифицировался в художника – и сегодня воплощает свое увлечение модой на холсте. Предметом особого внимания Марка Шварца стала женская обувь – что, впрочем, не удивительно, если учесть, что в течение пяти лет дизайнер занимался созданием стильных коллекций обуви для Roger Vivier. Теперь женские туфли Шварц воссоздает на холсте: недавно экс-дизайнер представил серию работ, на которых изображена абстрактная женская обувь. Талант художника в Шварце в свое время разглядел не кто иной как сам Энди Уорхол (Andy Warhol) – знаменитый художник и основатель направления поп-арт убедил Марка отказаться от карьеры дизайнера ради творчества.