Дистрибутор «Джамилько» (работает с такими fashion-брендами как New Balance, Kiko, DKNY, Timberland, Wolford, Juicy Couture, Wrangler, Lee, Escada) пополнил свой портфель турецкими марками женской одежды Ipekyol, Machka и Twist. По данным "Ъ", первые магазины некоторых этих брендов могут открыться уже в октябре в ТРЦ «Афимолл». Издание ссылается на свои источники на рынке торговой недвижимости. В пресс-службе «Джамилько» пока не прокомментировали данную информацию. Кроме того, в конце сентября компания подала заявки в Роспатент на регистрацию новых товарных знаков Bootwood, Bootland и Hike, пишет "Ъ". По мнению источника издания, это может быть связано с возможным ребрендингом некоторых монобрендовых магазинов компании, например New Balance и Timberland. У Ipekyol был опыт выхода на российский рынок в 2014 году, но бренд не выдержал конкуренции, напоминает гендиректор Fashion Consulting Group Анна Лебсак-Клейманс. Бренды Twist и Ipekyol работают в среднем ценовом сегменте, при этом Twist ориентирован на молодежную аудиторию, отмечает эксперт. По ее мнению, наименее понятны перспективы бренда люкс-класса Machka. Этот сегмент рынка очень конкурентный, в нем большое значение имеет авторский почерк, имя дизайнера, говорит Лебсак-Клейманс. Компания «Джамилько» пополнила свой портфель турецкими марками женской одежды Компания «ДжамильКо» существует с 1993 года, управляет собственной розницей - это более 150 магазинов в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Сочи и Ростове-на-Дону, развивает дилерскую сеть, сотрудничая с более чем 350 партнерами по всей России, активно ведет направление электронной коммерции. Согласно данным, указанным на сайте «ДжамильКо», в компании занято более 1 200 сотрудников. Основной владелец фирмы - Халед Джамиль. Выручка АО «МФК Джамилько» за 2021 год составила 11,2 млрд руб., чистая прибыль - 1,2 млрд руб. Добавим, ранее сообщалось, что турецкий производитель одежды и обуви FLO Retailing начал договариваться с российскими интернет-площадками о прямых поставках своих товаров. Бренды Garamond, Miss F, Polaris, Lumberjack и Kinetix появятся на Wildberries и Ozon. FLO также занялась продажей товаров Reebok в России, получив соответствующие права на данный бренд. Это произошло после того, как сеть Reebok в марте этого года сообщила о приостановке продаж в нашей стране. В Нижнем Новгороде, в ТРЦ "Фантастика", на днях на месте закрытого ранее Reebok уже открылся магазин спортивных товаров - под названием Sneaker Box. Отмечается, что ассортимент остался прежним, логотипы на одежде и обуви также сохранятся. Ipekyol
Международный благотворительный Fashion-марафон «Детские мечты» 27 апреля в 17.00 Гостиный двор, ул. Ильинка, д. 4, Всероссийский аукционный дом 27 апреля в 17 часов в Гостином дворе состоится международный благотворительный fashion – марафон «Детские мечты». Детские мечты - это проект, который организован около 3 лет для того, чтобы объединить детей, совершенно разные семьи, вовлечь в этот процесс творческие коллективы с целью развития и продвижения подрастающего поколения по различным направлениям, в том числе в вокал, живопись, дизайнер, актерское мастерство. Работая над организацией мероприятий, фестивалей, модных показов, мы поняли, что только благоприятная среда может повлиять на сознание ребенка. Мы делаем так, чтобы обьединить детей из разных российских детских домов, творческих мастерских с дизайнерами, продюсерами, журналистами, представителями совершенно разных профессий. Все вместе мы помогаем ребенку в реализации его заветной мечты. Самое главное, на что направлена деятельность проекта “Детские мечты” - воспитать достойную смену, адаптировать воспитанников детских домов к современной жизни, сделать так, чтобы они не были изгоями в обществе, а выросли достойными людьми. Именно поэтому мы расходуем свой ресурс на то, чтобы научить детей, привить им творческие навыки, чтобы через свой труд пришло осознание важности необходимости творческого процесса в любой профессии, и что немаловажно мы вместе с ними доводим начатое дело до результата. Принимая участия в таком марафоне, в рамках проекта дети дарят друг другу подарки, которые сделали собственными руками. Создатели проекта совместно с дизайнерами создали творческую мастерскую, где реализовывали каждую идею, воплощая ее в жизнь. Показ, который пройдет 27 апреля уникален тем, что в моделях воплощены детские идеи и предложения. Впервые в России на международном Fashion-марафоне «Детские мечты» б...
Производитель спортивных товаров Nike установил в Москве специальные контейнеры, куда можно сдать любые старые кроссовки на переработку, сообщает rb.ru. Инициатива развивается в рамках корпоративной программы переработки кроссовок Reuse-a-shoe. В России Nike запустил программу в июле 2020 года. На первом этапе работал только один пункт сбора кроссовок - в Парке Горького. Из контейнеров обувь забирает организация «Сфера Экологии» и передает их на Дмитровский завод РТИ, где ведется переработка отходов. В результате старые кроссовки превращают в сырье для дальнейшего использования. Из подошвы получают резиновую крошку, которая используется при создании покрытий для детских и спортивных площадок. Из текстиля - текстильную пряжу, из фурнитуры - пластиковую крошку и металлический лом. Теперь сдать кроссовки любой марки можно в четырех точках, где установлены специальные контейнеры: в спортивном центре Nike Box Msk в Парке Горького; в магазине Nike на Кузнецком мосту; в отделе Nike в «Авиапарке»; в «Савеловском дисконте» Nike Factory Store.
УЧАСТНИКИ ST. PETERSBURG FASHION WEEK FW 2014/2015 С 3 по 6 апреля 2014 года в Манеже Первого Кадетского Корпуса на Университетской наб., 13, при поддержке Fashion Syndicate St. Petersburg, пройдет новый сезон Официальной Санкт-Петербургской Недели Моды. В наступающем сезоне, профессиональный подиум St. Petersburg Fashion Week соберет весь спектр представителей индустрии моды - признанные модные дома и мэтры, молодые перспективные дизайнеры и новые имена, успешные промышленные бренды. Хэдлайнерами SPbFW FW 2014-2015 станут известные петербургские дизайнеры и модные дома — Полина Раудсон, Fabric Fancy и специальный гость Таня Котегова. Специальный гость Официальной Санкт-Петербургской Недели Моды, признанный мэтр петербургской моды - Таня Котегова представит публике уникальный гала-показ, в котором будут продемонстрированы лучшие модели и образы, демонстрирующие высокий уровень и изящество ДНК Модного Дома Таня Котегова. Такой формат участника SPbFW, позволяет продемонстрировать широкой публике коллекции брендов, отличающихся высочайшим профессионализмом, признанным во всем мире. Полина Раудсон — член Fashion Syndicate St.Petersburg, откроет подиумную программу St. Petersburg Fashion Week показом новой коллекции "КАТАРСИС". Коллекция наполнена философией Востока. Сложная геометрия кроя и привычная для бренда асимметрия, ведут диалог с лаконичными силуэтами. Складки и драпировки добавляют смысл в минимализм и реализовываются в пальто, платьях, брюках, юбках, костюмных группах, выполненных из согревающих кашемира и шерсти, нежного шёлка и тканей ручной работы. Новая коллекция Fabric Fancy FW 2014/15 Synergy состоит из 37 полноценных луков, раскрывая именно в таком количестве сложность темы, заявленной брендом Fabric Fancy. Коллекция Synergy — это своеобразное развитие темы сюрреализма, которую креативный директор компании Сергей Хромченков раскрыл ранее...
Второй день Mercedes-Benz Fashion Week Russia открылся показом весна-лето 2017 Aida Robertova, Гран-при конкурса имени Н. Ламановой. Образы получились довольно чувственными и женственными. Палитра цветов коллекции символизирует естественность и теплоту - речной перламутр, ковентри, цвет розовой гвоздики чередовались нарядами в графичном исполнении. Следом прошел коллективный показ «Арт-наследие». Детская коллекция разделилась на несколько тематических блоков: платья свободного покроя розового и оранжевого цветов сменялись нарядами кремового и сиреневого оттенков. Расписные узоры и этнические мотивы раскинулись на подолах платьев у девочек и рубашках у мальчиков. Стоит также отметить нетривиальные костюмы в клетку, цветочные пальто-накидки и линейку белых нарядов с красной отделкой. Показ дизайнера Yulia Kosyak оказался двухчастным: первая линейка одежды была пляжная, а вторая - условно кэжуальная. Пляжные наряды - разноцветные купальники. Цвета - сочно-яркие: синий, ало-красный, канареечно-желтый, драматичный черный. Более спокойной оказалась вторая часть, в которой модели продемонстрировали вещи из натуральных тканей. Так, простого кроя сарафан здесь дополнен дерзкой аппликацией, как и расслабленные мужские комплекты. Portnoy Beso наделил весенние и летние наряды балканским колоритом. Древние орнаменты, рассыпанные по тканям, по-южному насыщенные цвета являются лейтмотивом коллекции. Вдохновением коллекции весна-лето 2017 Anastasia Kondakova послужил воображаемый райский сад. Дизайнер уделяет большое внимание архитектуре своих нарядов, принтам и силуэтам. Основа коллекции - воздушные платья голубых оттенков, платья-халаты свободного кроя, комбинезоны, блузы с открытыми плечами и наглухо застегнутые рубашки. Не обошлось без блеска металлов - серебро и золото на выдержанныx нарядах, а также россыпь отражающих блеск пайеток. Цветовая гамма коллекции состоит из обилия белого, красного, небесно-голубого, а также оттенков свежей мяты и сочной зелени. Презентация Turbo Yulia прошла в формате мини-рейва с участием хедлайнеров серии вечеринок «Скотобойня». Дизайнера Юлию вдохновляет бунтарский дух и явления массовой культуры. Темой новой коллекции стало набирающее популярность рейв-движение с его специфичной эстетикой. Второй отправной точкой послужило явление урбанистическое - капитальный ремонт московских улиц. В качестве метафоричного моста между московскими реалиями выступила монтажная униформа с флуоресцентными вставками. В ней можно увидеть как рабочего на улице, так и заядлого рейвера. Металлик, неоновый оранжевый и зеленый, желтые ленты с названием бренда - так дизайнер создает новую модную молодежную униформу. Комбинации, коктейльные платья мини и вечерние в пол - все это новая коллекция «Fairytale» от дизайнера Yasya Minochkina. Теплые оттенки розового, оранжевого, желтого, и лавандового. Лаконичный крой, прозрачные вставки, тонкие бретели, открытые плечи и необычные сочетания - лак, переплетенный с кружевом, узоры и вышивка в виде клеток с птицами. Жизнеспособную линейку одежды, выдержанную в сдержанных тонах, продемонстрировала Aleksandra Vanushina. Cарафаны и брюки, платье-комбенизон, белая рубашка, дополненная галстуком, черное платье с запахом, оранжевое макси платье с ассиметричным рукавом - дизайнер предложила разнообразные вариации одежды для любого случая. Интеллектуальный минималистичный бренд Lime Blossom представил новую коллекцию с помощью презентации-перформанса. Такой способ представления, по мнению дизайнера Екатерины Чекиной, помогает раскрыть смыслы, скрывающиеся за внешней оболочкой. Лаконичная, искренняя, драматичная и приглашающая к диалогу - коллекция является метафорой взаимодействия между людьми. Ее название Silent Speech или «Немой театр» отражает попытку невербального обращения дизайнера к публике и человека к человеку. Женственная коллекция Laroom дизайнера Евгении Легкодымовой предназначена для ценящих уточненную сексуальность. Легкие, светлые, летящие полупрозрачные ткани, на которых распускаются нежные, будто прорисованные тонкой кистью цветы и зыбкая морская пена. Блузы с прозрачными расклешенными рукавами, сочетания небесной бирюзы с цикломеновым, разноярусно сконструированные платья макси длины - на подиуме господствовала гармония и стильная красота. Выбор тканей продуман до мелочей: здесь и гипюр, и шелковый лен, и джинса. В основе коллекции бренда Ksenia Knyazeva лежит морская стихия. Словно русалки, вышедшие из пены, модели демонстрировали струящиеся платья, воздушные блузы и летящие юбки, усыпанные узором, напоминающим брызги воды. Завершением дня стал показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo в сопровождении живого выступления авангардного экспериментального ансамбля Shortparis. Музыка передавала драматичную динамику, заложенную в вещах коллекции. Здесь все существует в столкновении - например, дерзкие кожаные косухи сочетаются с пайеточными платьями, топ на тонких бретелях перетекает в гофрированный низ юбки, перехваченный обтягивающей кожей. Вся линейка образов - как мужских, так и женских - пронизана агрессивной сексуальностью. В презентационном боксе в течение дня создавалась инсталляция Hard Box от HSE Art and Design School. Студенты школы рисовали fashion-иллюстрации во время показов и размещали их на стенах корнера. Также пространство послужило шоу-румом для футболок по мотивам коллективного показа HARD 2.0. Показ студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ, прошедшего в первый день модной Недели. Деловая программа Mercedes-Benz Fashion Week Russia - формат Всероссийского фестиваля народных художественных промыслов «Русское арт-наследие» Второй день фестиваля «Русское арт-наследие», проходящего в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia, начался со специальной экскурсии по выставке народных художественных промыслов для участников совещания. Историк моды Наталия Козлова рассказала об особенностях применения традиционных декоративных техник в дизайне одежды и интерьера. Затем состоялось официальное «Совещание по выработке системных подходов к стратегическому развитию отрасли народных художественных промыслов при участии Совета женщин при Минпромторге России». Участие в обсуждении приняли члены Совета женщин при Минпромторге России, заместитель министра промышленности и торговли Гульназ Кадырова, руководители производств и инвесторы из регионов страны. Председатель правления Ассоциации «Народные художественные промыслы России» Геннадий Дрожжин обратил внимание на важность создания инфраструктуры сбыта продукции промыслов за рубежом. Также он поднял вопрос ознакомления школьников с народными творчеством в рамках образовательной программы. Предприниматель Антон Георгиев рассказал о масштабной компании по восстановлению новгородской фабрики «Крестецкая строчка», сохранении уникальной техники и сотрудничестве с известными дизайнерами. Генеральный директор ООО «Оренбургский пуховый платок» Олег Гремпель внес предложение по борьбе с контрафактной продукцией: закрытие Интернет-магазинов и ограничение доступа к выставкам производителям подделок и некачественных товаров, оптимизация судебных процессов над нарушителями авторских прав. Президент Ассоциации участников рынка арт-индустрии Ирина Егорова предложила в качестве метода борьбы с плагиатом и контрафактом лицензирование - превращение разработок народного творчества в бренд. Также она одобрила работу с образовательными учреждениями как шаг на пути создания спроса на продукцию в будущем. По итогам встречи участники договорились о создании координационного совета по стратегическому развитию отрасли, площадок для выставок и реализации продукции, об отдельном совещании с Экспоцентром, подготовке правовых актов о лицензировании и поддержке инициативы в регионах. На презентации «Санкт-Петербург - центр индустрии моды и легкой промышленности» Эльгиз Качаев, председатель Комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга, рассказал о программе развития отрасли. Более 2 тысяч дизайнеров живут и работают в Санкт-Петербурге, и интерес к новым именам продолжает расти. Их деятельность помогает поддерживать производство, поэтому очень важна помощь в вопросе образования, налаживание коммуникации между модельерами и производителями, а также повышение узнаваемости брендов. Лекция «Магия русского стиля» историка моды Наталии Козловой тематически продолжила ее лекцию «История русских промыслов. Современное прочтение». Спикер рассказывала о проникновении в моду элементов исконно русских, исследованию которых она посвятила свою книгу «Магия русского стиля». Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Третий день Mercedes-Benz Fashion Week Russia начался с дебютного показа Imperatrice Fashion House, в котором дизайнер продемонстрировала множество вариантов кроя детских и подростковых вечерних нарядов. Следом прошел показ L erede «Opposition». Вся коллекция состоит из утверждения и отрицания одной и той же вещи - это и макси-платья, и пышные юбки-колокол, а также детали и черно-белая геометрия. В качестве отделки - пайетки и камни. Далее состоялся коллективный показ BA (Hons) Fashion, на котором были представлены лучшие работы выпускников Британской высшей школы дизайна: Анастасии Белкиной, Анны Ефимкиной, Екатерины Абросимовой, Джиен Янг, Васили Заитовой, Кирилла Рихтера. В коллекции Заитовой «Офисные заключенные» дизайнер отразила философию несвободы: сдержанность, скрытую энергетику. В линейке Джиен Янг Contemporary Nomad много внутреннего драйва - это отражено как в ярких цветах, так и в скульптурной, четкой форме одежды. Дерзкую, подчеркнуто сексуальную коллекцию Toxic представила Анастасия Белкина: женские образы здесь - смесь глэмдрамы. Героиня не боится бросить вызов обществу. Главные постулаты линейки Rite of Passage дизайнера Екатерины Абросимовой - свобода и спонтанность. Это отражается в принтах, расслабленном шике и продуманной небрежности каждого образа. Название коллекции «Облаченная в мечты» дизайнера Анны Ефимкиной говорит само за себя - здесь и грация, и фантазийность одежд, и сочетание женственности с едва читающейся маскулинностью. Коллекция Glitch Кирилла Рихтера - попытка представить современный и неожиданный образ «на грани» - между пороком и святостью, вызовом и тайной. Интересные идеи, смелое воплощение и доля провокации - все это показ лучших дипломных работ курса «Дизайн одежды» Британской высшей школы дизайна. В коллекциях этого года особое внимание уделено графическому оформлению и новым визуальным эффектам. Марка B.T.M. - это акцент на индивидуальность, наполненную особыми ассоциациями. Helen Stracta сделала ставку на плащевку с мембраной, металлизированный хлопок и полиуретановую сетку, а дизайнер Elen Mock показала сочетания различных образов, в которых прослеживаются элементы ближневосточной одежды. Значимая черта коллекции La Levrette - работа со сложными конструкциями, а в основе марки «о5о» лежат исторические и этнические мотивы. Коллекция Invin - универсальные предметы гардероба, сочетающие в себе лаконичные формы и элегантность. Эко-марка Sweetlush использует технику «мокрого валяния», благодаря которой появляются новые фактуры и тонкие переходы. Также стоит отметить коллекцию верхней одежды Anna Gornostaeva, выполненную из шерстяного сукна и лодена с отделкой из норки, соболя и каракуля. Показ Лаборатории моды Slava Zaitsev состоял из коллекций нескольких дизайнеров. Грация и утонченность - в линейке Aerial дизайнера Nika Shabashova, нежность - в «Тридевятом царстве» Ирины Крючковой, роскошь и сексуальность - в God save the Queen дизайнера Кристины Шимкявичюте, спокойствие и жизненность - в Advokat дизайнера Lena Burduzha, стиль и тайна - в My butterfly бренда Askamova, женственность - в коллекции Esquisse дизайнера Galina Biryukova. «Catch the viper» от Vipers - история родом из Азии. Предваряли показ иллюстрации в восточном стиле и китайские иероглифы. Модели скользили по подиуму. Цветовая палитра: зеленый металлик, зеленые полосы, небесный голубой, характерное для азиатского стиля сочетание красного и черного. Сестры Вайпер стилизуют баски под самурайский костюм, одевают моделей в бомберы, брюки с лампасами и гетры на манер азиатских школьниц. В коллекции есть строгие силуэты и более романтичные. Большинство моделей были украшены символичными поясами с зеленым сиянием. Балет, театр, перформанс Вдохновением весенне-летней коллекции Vera Kostyurina стали эскизы Льва Бакста к балету Игоря Стравинского «Жар-птица». Именно отсюда была позаимствовала цветовая палитра - желтый, зеленый, оранжевый, алый. Женственные силуэты, акцент на талии, подчеркивающий плавность линий; не обошлось и без приема трансформации, характерного для дизайнера. Презентация от Nadial представляла собой гибрид выставки и перформанса. Манекены в пальто из новой коллекции «Асбест» и другие предметы одежды, разложенные в окружении деревянных ложек, фляг и камней, превратили пространство в музейный зал. На экранах шел фильм о творческом процессе дизайнера. Каждая вещь Nadial изготавливает вручную. Это одежда для странников, хранящая следы прошлых путешествий. Отсюда потертости, заломы, кожаные плащи, скомбинированные из нескольких курток, значки-сувениры и трафаретные мандалы. Аксессуары соответствующие: лоскутные пледы-одеяла, вместительные рюкзаки, торбы, поясные сумки и дорожные шляпы. Актеры медленно собирались в дорогу, на ходу придумывая ансамбли. Гостям также предлагался полный доступ к коллекции и лукбуку, оформленному в виде старого фотоальбома. Стилизованный под театральное представление показ одежды дизайнера Anika Kerimova «Жизнь в большом городе» тематически был посвящен году кино. Действие разворачивалось под нарезку из отечественных кинофильмов. Так на подиум попарно выходили модели, представляя family look: элементы, цвет и фасон перекликались во взрослых и детских моделях. Показ грузинского дизайнера Goga Nikabadze перенес гостей в атмосферу знойного летнего дня. Купальные костюмы, имитирующие блеск дорогого металла, полупрозрачные летящие накидки как для женщин, так и для мужчин. Вся коллекция - это смелые решения в необычной интерпретации. Летящие платья, шорты с высокой талией, легкие пальто и костюмы-двойки для мужчин выдержаны в приятной цветовой гамме: от персиковых оттенков до персидского зеленого, ниагара и красного. Мудрость и красоту Азии воспел в новой коллекции MD Mаkhmudov Djemal. В деталях прослеживается мифологическая символика: украшения и принты в виде полукруга месяца, изображения драконов на кожаных куртках и плащах, спинки и шнуровки, напоминающие хребет дракона. Богемные шляпы, юбки годе, удлиненные приталенные жакеты и блузы с аскотами уравновешены геометричными деревянными сумочками с авторским рисунком. Платья из вечерней линии сверкают как звездная ночь, пышные и зауженные подолы уходят в пол, плечи открыты, а талия обернута поясом-корсетом. Далее состоялась концептуальная презентация отечественного бренда Za_Za. На импровизированной сцене под сопровождение музыкальных битов модели продемонстрировали новую коллекцию одежды - для стильных, драйвовых и дерзких модников. Неожиданные формы, экспериментирование со знакомыми элементами костюма office look, ультрамодные материалы, использованные для создания верхней одежды - все это линейка Za_Za. Бренд Sorry, I'm not назвал весенне-летнюю коллекцию «Сжечь ведьму!». Дизайнер Никита Моисеенко снова обратился к теме роковой красоты, на этот раз наделив моделей ведьмовской атрибутикой. Средневековые мотивы, королевские ливреи, кроваво-красный пластиковый глянец корсетов и полосы комбинезонов с увеличенными плечами - новый парад вызывающих и бесстыдно прекрасных образов. Мужские пиджаки и шорты украшены мелким рисунком. Прозрачные платья женщин-ведьм, высокие ботфорты и глубокие декольте. В презентационном блоке в течение дня создавалась инсталляция Hard Box от HSE Art and Design School. Студенты школы рисовали fashion-иллюстрации во время показов и размещали их на стенах корнера. Также пространство послужило шоу-румом для футболок по мотивом коллективного показа HSE, прошедшего в первый день модной Недели. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Коробочка, в которой собраны все летние маст-хэвы, хиты и новинки - это мечта едва ли не каждой девушки! Специально для того, чтобы сделать Ваши летние деньки максимально красивыми и яркими, Royal Samples вместе с Wildberries выпустили сразу 2 мега-полезных и мега-выгодных бьюти-бокса!
Читать далее
Аналитики международной консалтинговой компании Knight Frank отмечают, что по итогам III квартала 2021 года на российский рынок вышло 11 новых международных брендов. Если до конца года ситуация не поменяется, то это будет самый низкий показатель с 2011 г, пишут "Ведомости". В формате классического магазина в торговом центре открылись только два бренда - Ecco Kids и Dior Beauty. Три бренда открыли торговые точки в формате стрит-ретейл, еще три - в виде корнеров, два - pop-up, один оператор открылся в формате Big Box. В целом в структуре спроса сохраняется слабая активность со стороны международных операторов. Новые ретейлеры представлены профилем «одежда, обувь, белье», «парфюмерия и косметика» и «товары для детей», DIY, кроме Zara Beauty и белорусского ретейлера, все бренды работают в сегменте «выше среднего». Евгения Хакбердиева, региональный директор департамента торговой недвижимости Knight Frank: «На политику экспансии международных брендов сильное влияние оказывает общемировая ситуация с пандемией (продолжение локдаунов во многих странах), что сказывается и на финансовых возможностях брендов, и, как следствие, на планах по выходу в новые страны: основной стратегией остается оптимизация торговых точек и реорганизация пространств с учетом новых запросов потребителей. Обновление торговых форматов анонсировано такими крупными ретейлерами, как Inditex, Teddy Group, Adidas, при этом стоит отметить продажу последней бренда Reebok, что несомненно повлияет на дальнейшее развитие сети и присутствие на российском рынке». На российский рынок вышло 11 новых международных брендов Группа H&M открыла самый большой магазин в России в ТРЦ «Мега Теплый Стан» площадью 3,5 тыс. кв. и продолжает заявленное в 2020 году развитие брендов Weekday и Monki: в III квартале 2021 года состоялось открытие нового универмага Stockmann, хотя ранее компания приостановила планы развития. Стоит отметить открытие первых зарубежных магазинов российской марки Choupette в ОАЭ и Индии. Также на 2021 год анонсированы открытия первого ресторана бельгийской сети Belgian Beer Cafe, офлайн-магазина Arket группы H&M, торговой точки испанского бренда Bimba & Lola, заведений американской сети пиццерий Little Caesars. Также анонсированы возвращения на рынок американского бренда спортивной одежды и обуви Under Armour, а также Miss Sixty. В ближайшее время состоится открытие торговой точки Superdry в ТРЦ «Метрополис», вернувшейся на российский рынок (Knight Frank - консультант сделки по аренде торговых площадей). Рассматривают возможность выхода на российский рынок бренд японского производителя массажной обуви Kenkoh и бренд премиальных дорожных чемоданов Rimowa группы LVMH. Фото: H&M
В середине 20 века в моде на женскую красоту появилось новое веяние. Каждая женщина хотела иметь нежное лицо с большими мечтательными глазами, маленьким носиком, припухлыми детскими губами и тонкую фигурку. Публика смотрела уже не только на платья, но и на саму модель и подражала именно модели. В Англии пропагандистами нового стиля стали фотографы, самый известный из них - Дэвид Бэйли. Дэвид Бэйли родился в 1938 году в Лондоне. Служил в Королевских военно-воздушных силах Великобритании в Малайзии. Снимать Бэйли научился самостоятельно, но его длительная и славная карьера в мире фотографии началась тогда, когда его приняли в качестве ассистента в студию Джона Френча в Лондоне. Когда в середине 1950-х годов Дэвид Бэйли (David Bailey) стал искать работу, выбор на рынке труда Великобритании был не так уж и велик. «Можно было стать боксером, воровать машины, или стать музыкантом», — вспоминал он, хотя, по-видимому, не пробовал ни одного, ни второго, ни третьего. Вместо этого он продавал ковры, обувь, некоторое время занимался дизайном витрин. Фотографировать Бэйли начал в детстве, но серьезно увлекся фотографией во время службы в армии. В это время он открыл для себя Анри Картье-Брессона, стал постоянно читать «Life» и другие фотожурналы. В 1957 году он купил себе первый фотоаппарат. «Постепенно перспектива стать фотографом становилось все менее отдаленной, возможно даже достижимой», - писал он позднее. Карьера Бейли как фотографа началась в 1958 году, когда он оставил государственную службу, чтобы наняться третьим ассистентом к фотографу Джону Френчу, о чем ни разу не пожалел. «Я никогда не любил авторитеты, поэтому очень забавно видеть, как становишься авторитетом ты сам. Я испытываю по этому поводу смешанные чувства. Такие же, как, например, когда вижу панка за рулем роллс-ройса. Как я сказал принцу Чарльзу, «я к вам не присоединяюсь, я веду среди вас разведку». Вернувшись из армии в 1958 году, Дэвид Бэйли всерьез занялся фотографией и через два года был почти также знаменит, как и его модели: группы Beatles и Rolling Stones, певицы Мариана Фейтфулл и Сэнди Шоу, актрисы Катрин Денев и Джералдина Чаплин, актеры Питер Селлерс и Майкл Кэйн, модели Джин Шримптон и Пенелопа Три... В роли фэшн-фотографа он дебютировал в 1960 году, сделав снимки для журнала Vogue. С тех пор Бэйли сотрудничал практически со всеми именитыми периодическими изданиями планеты. А с 1966 года он занялся режиссурой рекламных роликов и телевизионных документальных фильмов. В 1975 году Дэвид Бэйли вступил в Общество коммерческих художников и дизайнеров. А в 1979-м был удостоен почетного членства в Королевском фотографическом обществе. Вместе с другим знаменитым фотографом того времени Теренсом Донованом он запечатлел мир лондонской элиты второй половины XX века - а, в некотором смысле, был одним из создателей этого мира. Стиль фотографа, производивший большое впечатление в 1960-е годы, почти не изменился за сорок с лишним лет его карьеры: черно-белые фотографии, минимализм, графичность, высокий контраст. Дэвид Бэйли — один из ведущих мировых фотографов и режиссеров короткометражного кино. В 2001 году за свои заслуги он был удостоен звания кавалера Ордена Британской империи. А Плимутский университет за особый вклад в культуру Великобритании присвоил Дэвиду Бэйли почетную докторскую степень. Персональные выставки Дэвида Бэйли проходили не только в Великобритании, но и за рубежом (в Финляндии, Швеции, США, Германии и Италии). Кроме того, в разное время он издавал в печатном виде серии своих снимков: «Box of Pinups» (1964), «Archive Two - Locations» (2003) и «Bailey’s Democracy» (2005). Его работы на телевидении включают документальные фильмы о фотографах и режиссерах, среди них следует упомянуть киноленты, посвященные Сесилю Битону, Энди Уорхолу и Лучано Висконти. Также Бэйли выступил в качестве сценариста и режиссера короткометражного фильма «The Lady is a Tramp», а в 1995 году была опубликована книга под аналогичным названием. Не только его черно-белые фотографии, но и его весьма цветастая личная жизнь привлекали внимание публики. Кроме достижений в творчестве, на счету Бейли и рекорд по бракам с красивыми и знаменитыми женщинами. Только официально он женился четыре раза — и каждый раз не на простых смертных. – его супругами были Розмари Брамбл, Катрин Денев, Мри Хельвин, Катрин Дайер. Заодно он утверждает, что переспал с тремя с половиной сотнями моделей, и при этом плейбоем себя не считает. «Я не думаю, что плейбои работают так же много, как и я», - сказал Бейли «Sunday Times». – «Чтобы быть плейбоем, не нужно особого таланта». В итоге он стал прообразом лондонского фотографа Томаса - героя знаменитого фильма Микеланджело Антониони «Фотоувеличение» («Blow-up», 1966). Разменяв седьмой десяток лет, Бейли так же уверен в своей гениальности, как и множество его фанатов. «Я не уверен, что я лучший, но совершенно точно знаю, что я один из лучших. Я был и остаюсь таковым с тех пор, как мне исполнилось четырнадцать». После бурных 60-х и 70-х годов XX века Дэвид Бэйли практически отошел от фотографии и занялся съемкой документальных фильмов и рекламы. «Я люблю фотографию», - говорил он в интервью в 1994 году, - «Жаль, что у меня не остается на это времени: реклама забирает все мои силы». Из забавного: В 2007 году Бейли получил приз за Выдающиеся Достижения в Моде. Когда ему вручали статуэтку, он проворчал: "Заберу-ка ее побыстрее, пока вы не передумали" Награды и достижения О Бейли на «Фотоострове» Фотографии Бейли
По итогам января 2023 года число покупателей в магазинах одежды, обуви и аксессуаров в России выросло на 6 проц год к году, подсчитали в Focus Technologies. Средний чек в сегменте, по оценкам аналитиков, увеличился на 4 проц, товарооборот - на 11 проц год к году. Для сравнения: в 2022 году количество покупателей в магазинах fashion-сегмента снизилось относительно 2021 года на 9 проц, по данным Focus Technologies. Об этом пишет "Ъ". Директор отдела управления торговой недвижимостью CORE.XP Дмитрий Костомахин говорит, что арендаторы торгцентров, работающие в недорогом fashion-сегменте, фиксируют рост показателя конверсии посетителя в покупателя к январю 2022 года. Участники рынка подтверждают позитивную динамику. Гендиректор «Стокманна» Геннадий Левкин говорит в комментарии "Ъ", что в январе выручка его универмагов выросла на 21 проц, количество посетителей - на 14 проц, средняя стоимость проданной единицы товара - на 7 проц год к году. По словам президента Baon Ильи Ярошенко, в январе 2023 года трафик сети соответствовал прошлогоднему, а число покупок увеличилось на 15 проц. Посещаемость магазинов Concept Group (бренды Acoola, Concept Club, Infinity Lingerie) начала расти с середины декабря и продолжилась весь январь, рассказывает представитель компании. По собственным данным, в январе выручка магазинов Concept Group выросла на 26 проц год к году. У «Снежной королевы» за этот месяц посещаемость увеличилась примерно на 10 про, а оборот - на 8-15 проц при сопоставимых ценах год к году, говорят в компании. От ухода из РФ части зарубежных брендов одежды выигрывают некоторые локальные fashion-сети. В январе их товарооборот вырос в среднем на 11 проц за счет увеличения числа покупателей в магазинах Руководитель департамента исследований и аналитики Commonwealth Partnership Татьяна Дивина отмечает в комментарии "Ъ", что на рост числа покупателей могла повлиять ротация fashion-брендов. Несколько месяцев магазины некоторых международных марок были закрыты, и только во второй половине 2022 года началась замена операторов, что сформировало отложенный спрос, поясняет она. По данным Nikoliers, в 2022 году об уходе из России заявили 23 розничные сети, а магазины 22 операторов сменили названия и собственников. Fes Retail открыла на месте точек польской LPP (Reserved, Mohito, Sinsay) магазины Re, M, Sin, вместо магазинов Reebok открылись магазины спортивной обуви Sneaker Box, а часть объектов Levi`s возобновила работу под вывеской JNS. Как отмечает Илья Ярошенко, из-за ухода части брендов трафик в торговых центрах распределяется по меньшему числу магазинов, что помогло работающим точкам поддержать продажи при общем снижении посещаемости торгцентров. Татьяна Дивина добавляет, что многие из новых брендов пришли в торговые центры с онлайн-рынка и покупатели могут приходить в магазин для первого опыта, а в будущем перейдут на заказ онлайн. По мнению Геннадия Левкина, на январских показателях могло сказаться и снижение количества уехавших на долгие новогодние каникулы. А в «Снежной королеве» считают, что россияне могли стремиться закупиться впрок в период распродаж. Управляющий партнер «Ванчугов и партнеры» Алексей Ванчугов считает, что на фоне снижения конкуренции в сегменте fast fashion у российских одежных сетей есть шанс к концу года «перетянуть на себя покупателей», привыкших к западным брендам, при условии предложения качественной продукции, отвечающей последним тенденциям, и широкого ассортимента. В ином случае, полагает он, потребители будут переходить на сервисы-посредники для заказа товаров из-за границы и онлайн-площадки, предлагающие коллекции ушедших из России марок. Об этом пишет "Ъ". Concept Club
Итальянский модный дом Dolce&Gabbana выпустит лимитированную коллекцию сумок к Международному женскому дню. Аксессуары будут продаваться только в московских магазинах бренда, пишет Vogue. В лимитированную линейку вошли две классические модели сумок - Sicily и Dolce Box. Они выполнены из кожи и жаккарда красного, черного и бордового цветов. Сумки украшены металлическими цветами и расшиты кристаллами Swarovski, каждая модель будет представлена в нескольких экземплярах. Фото: Dolce&Gabbana
Интервью На российском фэшн-рынке появился новый игрок - компания School-77, выпускающая культовые сникеры. У создателей бренда семейной пары Александра и Светланы Тонконог есть опыт работы в фэшн-ритейле, поэтому для нового проекта они выбрали производство кроссовок, объясняя это растущим сегментом на рынке. Инвестиции в проект составили свыше 5 миллионов рублей. Основная цель компании стать монобрендом №1 в России в категории городская обувь «кеды/сникеры» по примеру западных проектов Converse, Vans. Александр Тонконог, создатель проекта School-77, в интервью FashionUnited подробнее рассказал о производстве обуви. Когда появился Ваш бренд на российском рынке и в чем его особенность (технологии, дизайн, названия моделей)? Молодой российский бренд School-77 запустил продажи в мае 2018 года. В основе идеи - культовые сникеры в old school стиле. Каждая пара проходит строгий контроль: материалы тестируются в течение двух недель, а все детали кроя моделей сшивают вручную на специальных машинах, создавая таким образом инновационную обувь, сочетающую в себе динамику и современный дизайн. Вдохновением для названия наших моделей являются места силы, редкие камни и минералы, а также уникальные растения необъятной и интересной России. Сколько было инвестировано средств в запуск нового бренда - Вы развиваетесь самостоятельно на собственный капитал или с помощью кредитных средств? Инвестиции на запуск составили 5,5 млн рублей, 50 проц собственный капитал и 50 проц - частный инвестор. Как идут продажи обуви? С самого начала бизнес-план строился из расчета 80/20, в пользу онлайн инструментов продаж - собственный сайт и страница в Инстаграм. Мы начали с летнего сезона, поэтому товарный запас приготовили в среднем объеме. Проанализировали продажи, получили обратную связь от покупателей, выявили модели-лидеры и сконцентрировались на новых разработках коллекций будущих сезонов. В инструментах продвижения бренда мы использовали стратегию «для себя и для друзей». В нашем бизнес-плане изначально заложено до 10 проц сникеров раздать лидерам мнений: селебрити, блогерам, партнёрам и друзьям. Таким образом, мнение о бренде формируется в онлайн пространстве оперативно и с разных сторон, что хорошо влияет на узнаваемость и, как следствие, на продажи. Где находится Ваше производство, с какими материалами Вы работаете? Кто отвечает за дизайн обуви? Наш центр разработки дизайна находится в Москве в собственной студии. За дизайн и стиль моделей отвечают основатели бренда - семейная пара Александр и Светлана Тонконог. Производство обуви - у китайских партнёров, на профессиональной фабрике в Шеньжень, Китай. Все материалы проходят тестирование и тщательный подбор, преимущество отдается натуральной коже и замше. В мужских моделях пятка сникеров выполнена из кожи аллигатора, что отлично было принято покупателями и является уникальным предложением в конкурентной среде. Какие планы по развитию у компании? Есть ли у Вас сейчас корнеры (розничные точки)? Рассматриваете ли выход на международные рынки? Основной вектор развития - стать монобрендом №1 в России, в категории городская обувь «кеды/сникеры» (по примеру западных проектов таких как Converse, Vans), обеспечить рост онлайн продаж собственного онлайн-магазина и партнёрских онлайн-площадок (Aizel.ru, Dressone.ru), а также развить оффлайн присутствие с помощью оптовых партнёров и обувных сетей. Как Вы развиваете свой онлайн-магазин? Для нас есть два главных критерия: первоклассный продукт и превосходный сервис. Продукт мы создали и упаковали, ведь о нашей фирменной коробке «слагают легенды». Важно, чтобы все звенья в цепочке продаж были полностью соединены и отработаны, начиная от фото каждой пары сникеров, до момента, когда покупатель получит их из рук курьера и распакует. Наша каждая пара сникеров упакована в zip-box на молнии, в комплекте прилагается деревянная ложка и пара запасных шнурков в тон подошвы. Но продукт необходимо правильно выделить и подать в онлайн пространстве. Все фото должны быть высококачественными и разделяться на имиджевые и продуктовые (на белом фоне). Именно собственный почерк в создании контента является залогом успешных продаж и формирования мнения о бренде/продукте. Онлайн для нас является полем для творчества и экспериментов в создании контента в Инстаграм. И конечно же, в сочетании с сервисом и готовым решением для покупателя: например, оперативный ответ покупателю на его запрос в течение 10 минут или мгновенная доставка в течение 1-2 часов (по Москве). Все эти составляющие приносят не только продажу, они формируют главное - лояльность и участие покупателя в жизни проекта. Ваша обувь проходит строгий контроль. Можно подробнее узнать об этом - как это происходит? Имея большой опыт в создании товаров в сфере fashion, мы сразу выбрали верных партнёров, которые производят обувь для других первоклассных брендов. Это значительно дороже в себестоимости, но технологии и стандарты качества, которые используют эти фабрики безошибочно дают качество и нашему продукту. Как только станет вопрос масштабирования и заказа большего количества моделей, мы усилим нашу команду технологов и QC. Какие тренды Вы бы отметили (выделили) на обувном рынке? В коллекции School-77 мы намеренно не делаем спортивную обувь, так как лидеры рынка спортивной обуви делают это суперпрофессионально. А вот в сегменте street style, есть возможность выделится благодаря монопродукту. К тому же, именно кроссовки и кеды до сих пор являются растущим трендом. Фото: пресс-служба бренда
1 сентября в ресторане Maradona отпраздновала свой день рожденья в узком кругу друзей и семьи российский дизайнер Mari Axel. Поздравить дизайнера в этот день пришли молодая и талантливая певица Stacy, харизматичная Malina, ведущий телеканала Music Box Артем Сотник и многие другие. Мари Аксель Нубарян родилась 1 сентября 1984 года в одном из красивейших городов Армении – Дилижане. С самого детства Мари Аксель была активным и творческим ребенком – увлекалась танцами и спортом, получила звание Кандидата в мастера спорта по легкой атлетике, а также без устали придумывала себе наряды, для создания которых подчас приходилось жертвовать домашними вещами или недавно купленными шторами. В 16 лет Мари Аксель начала карьеру модели и, надо сказать, весьма успешную – красота и очарование девушки были высоко оценены экспертами, и в 19 лет она одержала победу в самом престижном конкурсе среди моделей Elite Model Look Armenia 2004. Эта победа позволила Мари Аксель достойно представить свою страну на международном конкурсе Elite Model Look International 2004 в Шанхае. Затем последовала череда значительных конкурсов: в Малайзии, в Германии, а в авторитетном конкурсе World Bikini Model 2009 на Мальте Мари Аксель стала обладательницей почетного титула Miss Bikini Look (Самое красивое тело). Помимо конкурсов красоты неотъемлемой частью жизни успешной модели являются многочисленные фото-сессии для глянцевых изданий, и красавица из Армении быстро завоевала признание фэшн-редакторов и фотогарфов – снимки Мари Аксель появлялись в таких известных журналах как MAXIM, MEN’S FITNES, PENTHOUSE. Кстати, в 2005 году Мари Аксель победила в конкурсе Miss Penthouse 2005 и украсила собой обложку легендарного издания. Несмотря на завидные успехи в модельной карьере, Мари Аксель никогда не останавливалась на достигнутом. Параллельно с работой она успела с отличием закончить два вуза по специальностям «Журналист» и «Ведущий телевизионных программ&raqu...
Режиссер театра и кино Кирилл Серебренников и шведский H&M выпустили музыкальную короткометражку Out of the Box. Ее можно посмотреть только на сервисе more.tv
Поклонники бренда Onitsuka Tiger всегда с нетерпением ждут выхода капсульных коллекций. И дизайнеры бренда, которые не следуют моде, а создают тренды, черпая вдохновение в современной действительности, в сезоне «Весна–лето 2014» решили заглянуть в прошлое Южной Америки и под его влиянием разработали серию AZTEC. Премиальная мини–коллекция представлена двумя моделями ASICS – GEL–LYTE III и EPIRUS и Onitsuka Tiger – BURFORD и X–CALIBER. ASICS GEL–LYTE III – одна из наиболее знаковых моделей марки. Кроссовки были выпущены в 1991 году, и по сей день не теряют своей популярности. Более того, модель является настоящей легендой спортивной обуви и must have в гардеробе настоящего sneaker freaker. Основные отличительные черты ASICS GEL–LYTE III: система быстрой шнуровки, литая промежуточная подошва с тройной компрессионной жесткостью и уникальный дизайн раздвоенного язычка. Основная гамма ASICS GEL–LYTE III AZTEC – хаки. Белая холщовая вставка в верхней части кроссовка подчеркивает благородство доминирующего цвета. Ацтекский орнамент интегрирован с тигриными полосками и проходит по верхней окантовке кроссовок. На подошву нанесен традиционный рисунок индейцев. ASICS GEL–EPIRUS – классическая и по–настоящему культовая модель. Кроссовки были выпущены в 1989 году, когда компания активно разрабатывала и внедряла в обувь свои инновации. Именно в этот период ASICS переходила на технологию GEL, которая также присутствовала в EPIRUS. Несколько десятков лет о модели никто не вспоминал. Только в 2014 году она вернулась и сразу стала популярной. В паке AZTEC классические раннеры EPIRUS выполнены из премиальной натуральной замши сочного, огненного бордового цвета, который не оставит равнодушным никого. Аккуратный ацтекский орнамент на язычке и заднике кроссовка, а также особенный рисунок подошвы напоминают о принадлежности кроссовок к премиальной мини–коллекции. Эти кроссовки хочется носить прямо сейчас. И не только потому, что модель уже большая редкость, но и благодаря примененным в них технологиям: амортизация GEL , удобная легко регулируемая шнуровка по системе Quadra Lacing, прочная и мягкая подошва EVA. BURFORD – новинка Onitsuka Tiger сезона «Весна–лето 2014» – также представлены в паке AZTEC. В этой модели все переплелось: BURFORD – это сочетание завышенного баскетбольного профиля и типично бегового дизайна подошвы. На дизайн кроссовок а–ля кантри повлиял старинный городок в Англии – Берфорд, а утонченный, лаконичный, без лишних деталей и идеально завершенный внешний вид – истинно японская черта. Все это интернациональное многообразие теперь помечено следами древней народности Мексики на язычке и заднике кроссовок. Вдохновением для создания кроссовок X–CALIBER в 1982 году стал марафон в Лос–Анджелесе. В модели, изначально разработанной для бега, присутствуют все соответствующие характеристики: гибкая конструкция стопы позволяет развивать ускорение, а отверстия в задней части подошвы обеспечивают превосходную амортизацию. Усиленный мысок обеспечивает защиту пальцев во время движения, что обеспечат превосходный комфорт в повседневном использовании. X–CALIBER в коллекции AZTEC выполнены из замши и холщовых вставок бежевого цвета. Светлая подошва гармонирует с верхом кроссовок. Яркий ацтекский орнамент, расположенный по бокам модели, серые кожаные тигриные полоски и шнурки добавляют ярких красок. Благодаря этим, казалось бы, незначительным деталям, X–CALIBER не останутся не замеченными на улицах города. Капсульная коллекция AZTEC будет представлена лишь в нескольких магазинах Москвы: Sneakerhead, Brandshop, Kix-Box.
Uniqlo совместно со Школой дизайна НИУ ВШЭ во второй раз создают специальную серию моделей, творчески переосмыслив дизайн повседневных вещей бренда из Японии. Коллекция призвана обратить внимание на глобальную инициативу Uniqlo Recycle (пожертвование старой одежды нуждающимся). Студенческие работы можно увидеть в магазине Uniqlo Атриум с 7 декабря по 28 февраля 2019 года. Каждый месяц они будут меняться. Как отмечается, совместный проект посвящен новой жизни старых вещей как важнейшему аспекту sustainable fashion («сознательной моды»). В этом году студенты экспериментировали с формой и различными приемами стилизации старой одежды Uniqlo, используя такие технологии как переработка, деконструкция и создание нового из старого с помощью техники upcycling. Для создания своих коллекций дизайнеры работали с различными ремесленными, традиционными или кустарными техниками, суть которых лежит в ручном труде. В декабре представлены первые 3 студенческих проекта - Unmastered, Kimono x Cans и Weaving Techniqua. В январе и феврале запланирована смена экспозиции. Работы студентов показывают, как в использованные вещи можно «вдохнуть» вторую жизнь, переосмыслив их в новом качестве. В проектах используется ношеная одежда бренда, будь то старые джинсы, рубашки, или другие вещи, пострадавшие от времени, все они получают новое назначение. В арт-проекте задействована та одежда бренда, которая была собрана в рамках благотворительной программы, но по своему состоянию не подлежала дальнейшей передаче. Напомним, в 2015 году бренд Uniqlo объявил о запуске проекта Uniqlo Recycle в России. Специально для этих целей в магазинах были установлены коробки (Uniqlo Recycling Box), в которые любой желающий может сдать ношеную одежду бренда в хорошем состоянии. Собранные вещи перераспределяются и передаются нуждающимся - малоимущим семьям и тем, кто попал в трудную жизненную ситуацию. Uniqlo поддерживает и реализует различные проекты устойчивого развития. Один из таких проектов, Recycle Day, был реализован в рамках партнёрства Uniqlo и Музея современного искусства «Гараж». Мероприятие, посвященное актуальным темам устойчивого развития и повторного использования одежды, состоялось в музее в ноябре 2018 года. Фото: Uniqlo
Сеть постаматов Ozon в начале октября превысила 4,5 тыс. точек (локеров), сообщает пресс-служба онлайн-магазина. Таким образом, Ozon опередил Qiwi Box c 1905 и PickPoint - с 2100 собственных терминалов, став крупнейшей сетью собственных автоматизированных точек выдачи на российском рынке. С учетом партнерских точек Ozon оперирует 6222 постаматами по всей стране Как следует из официальных данных, больше всего собственных постаматов у Ozon в Москве, Петербурге, Екатеринбурге, Казани, Краснодаре и Твери. Более 50 проц автоматизированных точек Ozon установлены в сетевых магазинах формата «рядом с домом», бизнес-центрах, торговых центрах. Еще около 10-15 проц установили предприниматели по партнерской программе компании. С учетом партнерских точек Ozon оперирует 6222 постаматами по всей стране. Ретейлер продолжит наращивать сеть собственных терминалов - до конца года Ozon планирует увеличить существующую сеть собственных точек еще более чем в 2 раза. В общем объеме доставки за последние 12 месяцев доля постаматов выросла в 6 раз, по всей стране на этот канал приходится уже более 23 проц заказов. За 9 месяцев в постаматы было доставлено более 3 млн отправлений, что втрое больше, чем за весь 2018 год. Ozon отмечает, что растет и число покупок в локерах - в сентябре 2018 года на одну точку приходилось 4,4 посылки, а в сентябре этого года - 6,1. Фото: Ozon
Uniqlo и Музей современного искусства «Гараж» представили новую зону «Вместе к устойчивому развитию», открытую для всех желающих на первом этаже Музея. В ней представлены инсталляции, которые рассказывают об инновационных технологиях Uniqlo, используемых при создании вещей бренда - материалах, используемых при производстве одежды, технологиях сохранения воды при производстве джинсов и переработки пластиковых бутылок для коллекции джемперов поло DRY-EX. Все инсталляции отражают концепцию Uniqlo LifeWear («Одежда для жизни»), которая неразделимо связана с устойчивым развитием бренда. Корнер будет открыт для посещения до конца октября. Специальная зона Uniqlo и Музея «Гараж» призвана вдохновить посетителей, помочь сделать их жизнь экологичнее и рассказать им о новом подходе к устойчивому развитию бренда и Музея. Специальная инсталляция рассказывает о технологии Инновационного центра по разработке джинсов Uniqlo, которая позволила сократить расход воды при стирке джинсов на 99 проц, а стенд о создании коллекции поло DRY-EX показывает, насколько возможно сократить выбросы CO2 при переработке пластиковых бутылок для создания полиэстеровой нити. В рамках инициативы Uniqlo Recycle посетители также могут оставить свою чистую использованную одежду Uniqlo в специальном коробе Recycling Box. В сотрудничестве с Благотворительным фондом «Второе дыхание» одежда сортируется и передается нуждающимся людям. Чтобы позволить каждому посетителю узнать о его личном влиянии на окружающий мир, Uniqlo и Музей «Гараж» предлагают пройти тест на специальных цифровых экранах, расположенных в корнере, который расскажет, насколько экологичен его образ жизни, и даст рекомендации, как жить в гармонии с планетой. В прошлом году Uniqlo совместно с Музеем и со Школой дизайна НИУ ВШЭ организовали Recycle Day - мероприятие, посвященное актуальным темам в области устойчивого развития и переработки одежды. В ходе мероприятия был представлен совместный проект о новой жизни использованной одежды Uniqlo - джинсы, рубашки и другие изделия были переработаны студентами школы в новую одежду. В корнере посетители могут посмотреть на один из проектов студентов. "Uniqlo и Музей современного искусства «Гараж» разделяют общую миссию сделать моду и искусство доступными для всех. В рамках этого стратегического сотрудничества бренд и Музей организуют Uniqlo Free Friday Nights, продолжая традицию бесплатного входа для всех посетителей каждую пятницу вечером, проводят образовательные лекции по современному искусству и моде в зоне Музея «Гараж» на третьем этаже магазина Uniqlo Атриум и другие мероприятия", говорится в сообщении. Фото: Uniqlo х Музей современного искусства «Гараж»
Британский Модный дом Alexander McQueen создал кеды и сумку для московского ЦУМа.Как сообщает пресс-служба универмага, модели будут представлены в зоне аксессуаров на первом этаже, а также в отделе женской обуви на третьем. Кеды с гибкой широкой подошвой выполнены из белой гладкой матовой кожи с заклепками по бокам. Задник из бархатистой черной замши украшен золотистым логотипом бренда. Сумка Box Bag 19 сделана из красной кожи и украшена заклепками. В продаже новинки появятся с 6 сентября. Фото: пресс-служба ЦУМа
Я тут поймала себя на мысли, что мне больше нравится подготовка к Новому году, чем сам праздник. Он как-то всегда так быстро пролетает, а вот последние недели декабря это всегда приятное время. Подготовка, планы, надежды, да и подарки, наконец! На днях мне прислали дебютную коробочку от LiveOrganicBox. Она правда классная! В первую очередь тем, что в коробочке лежит буклетик от главного редактора портала LiveOrganic.ru Read More
С начала года отмечается повышенный спрос со стороны российских инвесторов на торговую недвижимость Европы. Ранее российские инвесторы за рубежом предпочитали вкладывать свои накопления исключительно в жилую недвижимость. Сегодня же покупатель стал более разборчивым и профессиональным, и готов рассматривать покупку арендного бизнеса за рубежом. По данным компании Kalinka International, 75 проц таких запросов приходится на торговую недвижимость Европы. Одним из наиболее популярных форматов для инвестиций является retail box - небольшие торговые центры, арендная площадь которых составляет от 500 до 2500 кв.м, чаще всего расположенные на трассе с высокой автомобильной проходимостью, на въезде в город. При этом наибольшим спросом пользуются предложения в Германии и Австрии. «Рынок торговой недвижимости этих стран является одним из самых привлекательных по доходности - 6-9 проц годовых. Это очень внушительный показатель для таких экономически стабильных стран, как Германия и Австрия», - говорит Екатерина Румянцева, председатель совета директоров Kalinka Group.
Puma В России могут вновь открыться магазины с товарами под брендом Puma. Об этом «Известиям» рассказали источники на рынке недвижимости. Речь идет о нескольких ТЦ в Москве. Пока «Пума Рус», по данным СПАРК, по-прежнему принадлежит двум собственникам из Австрии и Германии (Puma SE, Austria Puma Dassler Gessellschaft), и неясно, планируют ли они продать бизнес другому инвестору, как это произошло, например, с Reebook. Продажи товаров последнего производителя возобновились в стране осенью после смены владельца - им стала турецкая Flo, которая открыла точки с вывеской Sneaker Box. До марта 2022 года Puma развивала в России монобрендовую розницу в 21 городе, в том числе в Москве, Санкт-Петербурге, Барнауле, Волгограде, Воронеже. Так, к примеру, в столице точки Puma работали в 36 торговых центрах - это «Европейский», «Метрополис», «Охотный Ряд», «Кунцево плаза», «Отрада», «Капитолий» на Вернадского и другие. Весной 2022 года ритейлер притормозил развитие своих магазинов на арендованных площадях. При этом компания не направляла собственникам помещений уведомления о том, что полностью прекращает работу и намерена разорвать договоры аренды. В Puma «Известиям» сказали, что фирма приостановила все операции своих магазинов и бизнеса электронной коммерции в России в марте 2022 года и продолжит это делать. При этом компания не стала уточнять, может ли вернуться к работе в ближайшие полгода. До марта 2022 года Puma развивала в России монобрендовую розницу в 21 городе При этом один из брокеров коммерческой недвижимости рассказал "Известиям", что магазины под брендом немецкой компании готовятся к открытию, такие планы есть. По его словам, торговые точки этой марки могут открыть двери уже летом 2023 года. На рынке есть потребность в спортивных брендах, уточнил «Известиям» представитель брокера торговой недвижимости Accent Capital. Дело в том, что пока в стране не заменили ушедшие торговые марки этого сегмента. «Отечественные дизайнеры смогли заместить торговые марки одежды, которые покинули рынок, но спортивные товары - пока нет», - заметил собеседник издания. Информация о том, что Puma хочет открыть приостановленные весной прошлого года магазины, - это позитивный сигнал для рынка ТЦ, сказал «Известиям» вице-президент Союза торговых центров Павел Люлин. Ведь это знаковый игрок, за которым могут последовать и остальные «ждуны», например Adidas, Tommy Hilfiger и другие, заметил он.
Онлайн-ритейлер Ozon.ru снизил тарифы на доставку заказов. Теперь стоимость доставки в собственную сеть постаматов Ozon Box и в пункты выдачи по России уменьшилась с 299 руб до 199 руб. Сниженные тарифы доступны только при онлайн-оплате на сайте. С 4 февраля компания убрала опцию бесплатной доставки, резко повысила стоимость как курьерской доставки, так и привоза заказов в постаматы «Для владельцев Ozon.Premium доставка в собственные пункты выдачи OZON.RU стоит 133 рубля при условии оплаты заказа на сайте. Также снижен минимальный порог для бесплатной доставки в рамках Ozon.Premium - до 2499 рублей»,- говорится в сообщении. Компания отметила, что снижение тарифов вызвано оптимизацией в доставке в постаматы и системе приемки товаров от поставщиков. Напомним, с 4 февраля компания убрала опцию бесплатной доставки, резко повысила стоимость как курьерской доставки, так и привоза заказов в постаматы, а также снизила цены на свои товары. Если ранее Ozon.ru привозил покупки в его собственную сеть постаматов бесплатно, а стоимость платной доставки была 99 руб., то в начале февраля тарифы увеличились до 299 руб. и 399 руб. соответственно. Ozon.ru предлагает оформить «подписку, которая открывает доступ к бесплатной доставке». Программа Ozon.Premium на шесть месяцев стоит 1599 руб., но она не гарантирует, что доставка будет бесплатной. Клиенту все же придется оплачивать ее, если сумма заказа меньше 2499 руб. Фото: Ozon
24 июня в культурно-спортивном центре Nike Box MSK в Парке Горького состоялся модный показ выпускных дипломных коллекций студентов РГУ им. А.Н. Косыгина под названием «С подиума на работу». Выпускники получили приглашения на стажировки от ведущих компаний. «Мы выпускаем далеко не звезд, а пока маленьких звездочек. Слоган Nike «Не изменяй мечте, измени мир» как нельзя лучше отражает идею сегодняшнего мероприятия. В первую очередь это результат работы преподавателей кафедры «Дизайн костюма и аксессуаров» со студентами на протяжении всего периода обучения. И от самих ребят и их желания расти и совершенствоваться в области модной индустрии будет зависеть их будущее», - комментирует Лариса Смирнова (творческий псевдоним Лара Яржевская), кандидат искусствоведения, доцент кафедры «Дизайн костюма и аксессуаров». Коллекции выпускников кафедры «Дизайн аксессуаров» и «Дизайн костюма» пришли оценить представители компании «Остин», «Эконика», выпускница МГУДТ Наталья Нафталиева (дизайнер, кинорежиссер, директор дома моды Натальи Нафталиевой), представители бренда «Агора» Анна Толстикова и Юлия Анищенко. Представители «Остин» предложили нескольким студентам стажировку. Некоторые из выпускников получили дипломы от жюри. В жюри вошли: Вячеслав Зайцев, президент Культурно-просветительского фонда «Магия моды» Наталия Козлова, ректор РГУ им. А.Н. Косыгина Валерий Белгородский, дизайнеры бренда Fedya&Haik и создатели шоу «Бионика» Федор Додонов и Хайк Симонян, представители компании «Остин», концерна «Росэнергоатом» и компании Faberlic. Вячеслав Зайцев выделил коллекцию Марии Кудрявцевой Misunderstood, в декоре которой применен шрифт Брайля. Наталия Козлова, президент Культурно-просветительского фонда «Магия моды», отметила коллекцию Вячеслава Шилова «Ядовитый бизнес-класс». От лица концерна «Росэнергоатом» Юлия Цыганова выбрала коллекцию Анны Камашевой «Медузы», которая выполнена на базе инжинирингового центра РГУ им. А.Н. Косыгина. Федор Додонов и Хайк Симонян выбрали коллекцию Дарьи Новиковой «Госплан». В завершение студенты третьего курса кафедры «Дизайн костюма и аксессуаров» представили коллекцию Think Eco, разработанную совместно с «Эко. Техно. Лаб 4.0». Think Eco - проект в области recycling fashion. Фото: Дарья Лаврик