Неделя мужской моды в Милане, которая с 17 по 21 июня, делает ставку на молодежь. В рамках модного смотра проходит 35 показов и 49 презентаций весна-лето 2017. Наряду со знаменитыми брендами, такими как Versace, Salvatore Ferragamo, Prada, Fendi, Giorgio Armani, свои работы демонстрируют начинающие дизайнеры, получившие поддержку Национальной палаты моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana). В их число вошли Sunnei (Италия), Moto Guo (Малайзия), Jun Li (Китай), передает Pambianconews. Многие дизайнеры отказались от проведения отдельного показа мужской коллекции, объединив ее с женской. В числе тех, кто следует данному тренду - Antonio Marras, Bottega Veneta, Calvin Klein, Ermenegildo Zegna, N 21, Costume National, Brioni, Corneliani, Lucio Vanotti и др. В связи с этим в расписании недели мужской моды в Милане образовались пробелы. Однако организаторы нашли выход из этого положения - они подготовили ряд специальных мероприятий,посвященных молодым талантам. Например, развернут шоу-рум The Men s Hub, где собраны работы перспективных дизайнеров из разных стран (Chin Mens, Farewell Footwear, Han Chul Lee, Matteo Lamandini, Omar, Omogene, Wan Hung и др.). Организаторами этого проекта, наряду с Палатой моды, выступили Vogue Talents и Crafting the Future of Fashion - международный саммит, посвященный актуальным вопросам современных недель моды, таким как согласование сроков проведения, социальная ответственность, поддержка новых брендов и цифровые инновации, отмечает Pambianconews.
Основатели Costume National Эннио Капаза и Карло Капаза (который накануне побывал в Москве на конференции Fashion Futurum), покидают компанию. Об этом стало известно во вторник. «У нас смешанные чувства, но мы надеемся, что модный дом ждет большое будущее, - прокомментировал Карло Капаза, который являлся исполнительным директором компании. - У нас же впереди новые творческие проекты». «Сегодня я смотрю вперед. Я хочу попробовать рассказать новую историю с той же страстью, которая была у меня все эти годы. Кто-то говорит, что моды больше нет, а миром правит маркетинг, а все остальное - иллюзия. Я так не думаю», - добавил Эннио Капаза. Costume National был создан в 1986 году. В настоящее время бренд полностью переходит под контроль японско-китайской группы Sequedge, которая приобрела свою первую долю в компании в 2009 году. Карло Капаза продолжит занимать пост президента Camera Nazionale della Moda Italiana.
После двухлетнего перерыва около десяти мультибрендовых миланских шоу-румов возвращаются в Париж на Неделю моды, которая пройдет с 1 по 5 октября. Курирует процесс Camera Showroom Milano (CSM)
В рамках Belarus Fashion Week состоится новый сезон проекта Off Schedule , сообщают организаторы. Off Schedule BFW - это творческое соревнование среди молодых марок в рамках Недели моды в Беларуси. Его основная задача - «помочь талантам заявить о себе и развить свой собственный модный бренд». Проект оказался одним из первых шагов в карьере Leorgofman, Lubov Tumanova, Tanya Tur, Tikota Unique, Limited Minsk и других молодых дизайнеров, имена которых сегодня на слуху. У участников нового сезона Off Schedule BFW AW18 - стало еще больше возможностей для получения реальной поддержки. В новом сезоне Belarus Fashion Week программа Off Schedule будет представлена показами и fashion-инсталляциями. Автор самой яркой и впечатляющей инсталляции получит от компании Conte грант на развитие в размере 2000$. Fashion-инсталляции - это программа для презентации капсульной коллекции, которая предполагает инсценировки, спецэффекты, игру света и теней, видеографику, декорации и безграничный полет фантазии. Участие в показах-инсталляциях обходится дизайнерам дешевле привычных модных демонстраций, ведь для такого формата можно представить только несколько ярких образов. Однако внимание публики к площадке Off Schedule так же велико, как и к основному подиуму. Для зрителей fashion-инсталляция - это дополнительная возможность рассмотреть образы в деталях и лучше понять идею дизайнера. За всю историю существования площадки Off Schedule BFW программа привлекла внимание итальянских журналов Vogue и Design42Day. А президент Camera Nazionale della Moda Italiana Марио Бозелли высоко оценил уровень организации и идею программы в целом. Партнер мероприятия - компания Conte - профессионал с двадцатилетним стажем, имя которого известно более чем в 30 странах мира, одна из ведущих компаний Беларуси. Еще одного участника программы Off Schedule BFW будет ожидать летнее обучение в Instituto europeo di design, представитель которого посетит Неделю моды в Беларуси и лично пообщается с каждым участником. Для программы обучения обязательным является знание английского языка. Все участники проекта будут презентованы на рассмотрение руководителя международного проекта поддержки талантливых дизайнеров Vogue Talents Award. В программе инсталляций смогут принять участие только 12 дизайнеров, ранее имевших опыт в дизайне одежды. Заявки принимаются на off@bfw.by. Фотография предоставлена организаторами.
Mercedes-Benz Fashion Week Russia сезона Весна-Лето 2012 вновь дает возможность заявить о себе молодым дизайнерам. Организаторы предоставили гранты на участие в Неделе моды талантливым дебютантам и продолжили практику коллективных показов молодых дизайнеров. С 21 по 25 октября 2011 года в Конгресс-центре ЦМТ будет представлено более 50 новых имен российской и международной моды. Для организаторов Mercedes-Benz Fashion Week Russia так же важно поддерживать тех, кто будет завтра определять русскую моду, как и показывать тех, кто сегодня является ее лицом. Поэтому Mercedes-Benz Fashion Week Russia каждый сезон выбирает талантливых модельеров для дебютного представления их коллекций на подиумах Недели и в формате презентаций, при этом такая возможность предоставляется новичкам за счет Недели моды. Дебютантов Mercedes-Benz Fashion Week Russia сезона Весна-Лето 2012 определял оргкомитет недели моды. Именно от его решения зависело, кто из молодых имен сможет выступить на одной профессиональной площадке с хедлайнерами российского и зарубежного fashion-пространства. Обладателями грантов на участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia в этом сезоне стали дизайнеры Von Vonni, Янина Вехтева, Ольга Шихова, Вероника Башаратьян, Мария Голубева и Евгения Линович. Украшения Masterpeace by Evgenia Linovich, которые, по мнению самой Евгении, подходят «для детей от 5 до 50 лет», будут представлены в формате презентации 21 октября. Вероника Башаратьян (лондонская марка BΛSHΛRΛTYΛN V), показ которой состоится 24 октября, в своей коллекции Surreal Hidden Beauty Spring/Summer 2012 исследует традиционные национальные мотивы через призму роли женщины на Ближнем Востоке. Характер коллекций Yanina Vekhteva напоминает нам одновременно о русском конструктивизме и античном классицизме. Увидеть ее презентацию и оценить геометричные силуэты, точный крой, прямые линии и уверенное использование цветовой гаммы можно 24 октября. В формате презентаций состоятся и представления коллекций Sh.O (Shikhova Olga) – 22 октября, а также Maria Golubeva – 25 октября. Мария использовала невесомые полупрозрачные ткани и создала парящие объемы, придающие моделям женственность и мягкость. Кроме того, грант на участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia получил и американский дизайнер Von Vonni. Несмотря на то, что он еще тоже может называться новичком мировой моды, Von уже многого добился. Свою собственную линию американец с русско-армянскими корнями впервые представил в апреле 2010 года, и уже через несколько месяцев оригинальные платья-трансформеры из коллекции Ravon by Von Vonni стали событием Vogue, Collezioni, Cosmopolitan, Harper’s Bazaar. Сегодня более 500 магазинов в США с успехом продают у себя линию Ravon by Von Vonni. Von Vonni представит свою новую коллекцию в первый день Mercedes-Benz Fashion Week Russia сразу за показами маэстро Славы Зайцева и его студентов из «Лаборатории моды». Коллективное дефиле «Лаборатории 13» – это еще один постоянный проект Mercedes-Benz Fashion Week Russia, призванный поддерживать молодую российскую моду. В этом сезоне в условную «чертову дюжину» талантливых учеников Славы Зайцева войдут Русудан Кобякова, Мила Хатламаджиева, Людмила Головань, Люся Мамонова, Александра Телицына, Оксана Саммашева, Ольга Примерова, Ольга Киселенко, Фатима Валиева, Наташа Шумская и Стелла Гилядова. Список дебютантов Mercedes-Benz Fashion Week Russia продолжат участники смены «Артпарад» форума «Селигер 2011» – CapAmerica, Shlitza и Catch To Touch, их совместная презентация будет на площадке Недели 25 октября. Кроме того, 22 октября, в субботу, на Неделе моды традиционно состоится ежегодный финал «Конкурса молодых дизайнеров GRAZIA» и пройдет коллективная презентация студентов Московского художественно-промышленного института «Сделано в МХПИ». Еще одним важным событием Mercedes-Benz Fashion Week Russia сезона Весна-Лето 2012 станет гала-показ Недели моды «Дефиле на Неве», в рамках которого будут представлены работы молодых модельеров из Санкт-Петербурга – CT (Tatyana Sulimina), Polina Raudson, Iya Yots, Katya Anderzhanova. Коллективное шоу откроет воскресный день показов 23 октября. 25 октября на Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоится коллективный показ молодых, но уже успешных, итальянских модельеров – Silvio Betterelli, Cristiano Burani, Mauro Gasperi, Leitmotiv, Chicca Lualdi. Все они показываются на подиуме Milano Moda Donna, в том числе в рамках программы NUDE (New Upcoming Designers), которую уже много лет развивает Национальная Палата Моды Италии. Совместное шоу молодых итальянцев – это результат сотрудничества Camera Nazionale Della Moda Italiana (Национальная палата моды Италии) и Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Итальянские дизайнеры из программы NUDE уже показывались в Москве, а российские участники RFW, в свою очередь, в Милане. Российско-итальянские отношения начались еще в 2005 году и в этом сезоне выходят на новый уровень.
20 марта в новом зале информационного агентства РИА-Новости состоялась традиционная пресс-конференция Russian Fashion Week – самого яркого модного события этого сезона. На вопросы журналистов отвечали Генеральный продюсер RFW Александр Шумский, дизайнеры-участники Российской Недели моды Светлана Тегин, Маша Кравцова и Анастасия Железнова, Генеральный директор страховой компании «Ростра» Виталий Федоренков, и Президент благотворительного фонда «Линия жизни» Фаина Захарова. C 28 марта по 4 апреля в Конгресс-центре ЦМТ на Красной Пресне пройдет Russian Fashion Week сезона осень-зима 2009/2010. Неделя обещает стать одним из самых запоминающихся модных и культурных мероприятий нынешней весны. Свои коллекции на подиуме главной модной недели Восточной Европы представят ведущие отечественные и западные дизайнеры. Все участники сезонной пресс-конференции RFW единодушно признали, что в непростой экономической ситуации значимость таких глобальных и способствующих развитию отечественной моды мероприятий, как Russian Fashion Week, стремительно возрастает. И организаторы, и партнеры, и участники Российской Недели моды настроены реалистично, но c оптимизмом. Генеральный продюсер RFW Александр Шумский уверен, что активные и талантливые люди даже в условиях кризиса могут продолжить плодотворно работать и добиваться поставленных целей: «Сейчас не самое плохое время для тех, кто делает первые шаги в модной индустрии. Появилось много новых возможностей – для начала собственного бизнеса требуется меньше финансовых вложений, магазины и бутики стали охотнее работать с российскими дизайнерами и проводить в их отношении более гибкую политику». Генеральный директор страховой компании «Ростра» заявил, что считает очень важным партнерство с Russian Fashion Week: «Мы в этом году не планируем сокращать социальную программу своей компании и рады, что коллекции ведущих дизайнеров RFW застрахованы именно в «Ростра». Дизайнеры, присутствовавшие на пресс-конференции RFW, рассказали о работах, которые они представят в рамках Российской Недели моды. Маша Кравцова заинтриговала всех, поведав об основных мотивах своей новой коллекции и о ярком шоу-показе, который состоится в первый день RFW. Другая участница Russian Fashion Week – Анастасия Железнова не менее интересно проанонсировала собственную коллекцию, сделанную в оригинальной и современной интерпретации стиля гранж. А Светлан Тегин, показ которой пройдет в последний день Российской Недели моды, рассказала о своей новой футуристической модной антиутопии на тему транснациональных корпораций. Особое внимание организаторы Russian Fashion Week уделяют сотрудничеству с благотворительным фондом «Линия жизни», основная цель которого – помощь детям с тяжелыми кардиологическими заболеваниями. По словам участницы пресс-конференции, Президента фонда Фаины Захаровой: «Прекрасно, что можно проводить такие масштабные мероприятия, как RFW, создавать замечательную дизайнерскую одежду, и, вместе с тем, помогать детям». 1 апреля «Линия жизни» проведет при поддержке Russian Fashion Week благотворительную акцию «Красный нос и Караоке со звездами», все средства от которой пойдут на проведение высокотехнологичных операций больным детям. Большой интерес у прессы вызвала информация об иностранных участниках Russian Fashion Week. Александр Шумский признал, что западные дизайнеры считают российский рынок приоритетным, а Российскую Неделю моды чрезвычайно важным и перспективным мероприятием. Milano Moda Donna делегировала на Российскую Неделю моды молодых итальянских дизайнеров: a.VE, Chicca Lualdi Beequeen, Leitmotiv, специально рекомендованных для участия в RFW Национальной палатой моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) – стратегическим партнером Russian Fashion Week. Кроме того, на RFW свои коллекции вновь представят испанские дизайнеры – Toni Francesс и Maria Lafuente, а также, на показе DESIGNER SHOES FROM SPAIN, актуальные тенденции продемонстрируют ведущие испанские обувные марки – Pura Lopez, Chie Mihara, RAS, Rebeca Sanver. А одним из кульминационных моментов Russian Fashion Week станет дефиле знаменитого французского модельера-провокатора Жан-Шарля де Кастельбажака (Jean-Charles de Castelbajac). На пресс-конференции организаторы Russian Fashion Week не менее подробно остановились и на разнообразных спецпроектах, которые пройдут в рамках Недели. Среди весенних сюрпризов – совместная fashion-выставка RFW и журнала Collezioni, где можно будет увидеть самые любопытные модели от десяти российских дизайнеров. Сеть книжных магазинов «Республика» откроет модные корнеры под знаком «RFW рекомендует». Оргкомитет Russian Fashion Week совместно с Fashion Consulting Group проведет ряд бизнес-семинаров и круглых столов для участников и гостей RFW.
Знаменитый российский модельер Вячеслав Зайцев объединил роскошь и креатив Дягилевских сезонов в своей новой коллекции, которая откроет Russian Fashion Week (RFW) 28 марта. На Russian Fashion Week (RFW), которая пройдет с 28 марта по 4 апреля в Центре международной торговли на Красной Пресне, модельеры из России, Испании, Италии, Франции, представят свои коллекции сезона осень-зима 2009/2010. "Коллекция, посвященная 100-летию русских сезонов Сергея Дягилева в Париже, - это воплощение идей прошлого века и начала нового тысячелетия, в которых ощущается изысканная роскошь и креатив, которые так характерны для Дягилевских сезонов", - рассказал Зайцев в интервью РИА Новости. Он добавил, что решение создать эту коллекции возникло у него в связи с тем, что весь мир отмечает 100-летие этих знаменитых сезонов. "Как человек, который воспитан на образах Серебряного Века, - эскизы костюмов Бакста, Бенуа, Головина, Пикассо для меня всегда были предметом восхищения и подражания - я решил представить свою коллекцию, собрав все самое лучшее из предыдущих коллекций, в которых идеи Серебряного Века, и в частности Дягилевских сезонов, нашли свое реальное воплощение", - пояснил модельер. Зайцев рассказал, почему он делает показ именно в рамках RFW, а не в своем Доме Моды. "Продюсер недели моды Александр Шумский пригласил меня как гостя представить свою коллекцию, посвященную Дягилевским сезонам в Париже, и я дал согласие, поскольку для меня представилась возможность сделать большой подарок для творческой интеллигенции, который как бы являлся завершением моего юбилейного года. А подарки я делать люблю, как и их принимать", - продолжил Зайцев. В заключение он отметил, что "творчество Дягилева по большому счету недооценено". "Нам предстоит еще достаточно много времени, чтобы открыть величайшие тайны продюсерского мастерства Дягилева, который дал миру блестящие имена", - сказал модельер. Среди российских модельеров, которые представят свои коллекции в рамках недели, - Юлия Далакян, Татьяна Парфенова, Елена Макашова и Ирина Хакамада, Егор Зайцев, Елена Супрун, Masha Kravtsova и многие другие. Западный мир моды будет представлен всемирно известным французским дизайнером Жан-Шарлем де Кастельбажаком, который вместе с Зайцевым отроет Неделю, а также коллекцией испанца Тони Франческа (Toni Francesс), молодыми итальянскими дизайнерами, рекомендованными для участия в RFW Национальной палатой моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) и другими. Кроме того, в рамках RFW ожидаются спецпроекты, семинары и пресс-конференции. Благотворительный фонд "Линия жизни" проведет специальную акцию в поддержку больных детей.
Бренд Michael Kors представил digital -кампанию с подборкой подарков к 14 февраля , сообщает компания. Бренд предлагает классические модели кожаных сумок или же их обновленные версии в насыщенных цветах; кошельки, клатчи, визитницы и чехлы для телефонов модных оттенков предстоящего сезона, а также пушистые брелоки в форме сердца. В коллаборации c Fujifilm Instax Michael Kors выпустил кожаные сумки-чехлы для камеры Michael Kors Camera bag. Порадовать любимых можно браслетом или колье в серебряных, золотых или розовых оттенках или металлическими часами с ремешками нежных оттенков. Любительницам романтичных образов советуют подарить кожаные босоножки пудрового оттенка на устойчивом металлическом каблуке или солнцезащитные очки-авиаторы. Кроме того, специально ко Дню Святого Валентина бренд выпустил коллекцию тематических брелоков. Основателем бренда Michael Kors является дизайнер Майкл Корс, родившийся и выросший в США. С 19 лет Майкл Корс стал разрабатывать свои первые модели одежды. В 1981 году созданные Майклом Корсом линии женской одежды стали продаваться в нескольких бутиках. В этом же году была зарегистрирована компания, предлагающая брендовую одежду и аксессуары Michael Kors. Фотографии предоставлены компанией.
11 декабря в Москве пройдет международный форум Fashion Futurum на тему «Будущее независимых брендов в постковидной реальности: культурные коды и бизнес-возможности». 74 спикера из 24 стран обсудят будущее локальных модных брендов и изменения, которые коснутся индустрии, а также поделятся практическими советами для дизайнеров со всего мира. Новый выпуск Fashion Futurum пройдет при поддержке Департамента культуры города Москвы. На протяжении форума к обсуждению будут представлены актуальные темы и тренды развития будущего. Трансляция форума Fashion Futurum пройдет в соцсетях, на сайтах СМИ, концепт-сторов и шоурумов, а также в крупнейшей социальной сети в России и странах СНГ ВКонтакте. Форум окажется полезным не только для независимых брендов, но и для представителей малого и среднего бизнеса в сфере моды - производственных компаний, модных стартапов, владельцев ритейл-проектов, маркетологов, PR- и SMM-менеджеров, креативных специалистов и др. Основная часть форума будет посвящена работе брендов в digital-направлении. Прямая трансляция форума Fashion Futurum, а также более подробная информация будут доступны на официальном сайте http://fashionfuturum.ru. Что смотреть: ● PR Consulting: Приглашение помечтать Основатель одного из самых популярных PR-агентств в мире Пьер Ружье в прямом эфире ответит на самые волнующие вопросы независимых дизайнеров. Обсуждение коснется продвижения и развития собственного бренда. В числе клиентов агентства PR Consulting - Dries Van Noten, LOEWE, Yeezy, Roman and Williams, SSENSE и другие. В сессии также примут участие молодые креаторы: художник Тимо Хельгерт (Германия); австрийский дизайнер, магистр в области дизайна моды, выпускница Королевской академии изящных искусств Антверпена Флорентина Лейтнер (Бельгия); дизайнер, сооснователь модного бренда Innominate Александр Хен (Россия); исследователь этичной моды и дизайнер Паула Уларгуи (Испания); digital- и 3D-художница, основательница Paola Pinna Studio Паола Пинна (Италия); креативный директор и основатель бренда NS GAIA Сидхарт Синха (Индия). ● Мою одежду носят звезды: туториал Звездный стилист Микаэла Эрлангер (США), клиентами которой являются Мерил Стрип, Лупита Нионго, Диана Крюгер; звездный стилист, редактор моды и имидж-стилист Микаэль Карпин (Франция), работавший с Тиной Кунаки и другими звездами, поделятся секретами, которые необходимо знать дизайнеру, чтобы одеть селебрити, и расскажут о частых ошибках, которые совершают бренды в попытках предложить свою одежду стилистам звезд. Модератором сессии выступит главный редактор L'Officiel Прибалтика, Лига Земтуре (Латвия). ● Мода, дизайн и искусство будущего. Трансформация креативной силы мировых столиц Президент Национальной палаты моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia, соучредитель Фонда моды Александр Шумский (Россия) совместно с исполнительным президентом Французской федерации высокой моды и прет-а-порте Паскалем Мораном (Франция); председателем Camera Nazionale della Moda Italiana Карло Капаса (Италия); директором World Cities Culture Forum, основателем и директором BOP Consulting Полом Оуэнсом (Великобритания); Editor-at-Large журнала L'Officiel Австрия Стефаном Рабимовым (США); основательницей South African Fashion Week Люсиллой Бойзен (Южная Африка); менеджером проектов ModaLisboa | Lisboa Fashion Week Хоаной Хорхе (Португалия) обсудят, что именно изменилось в разных городах и странах во время пандемии: как мода, дизайн и другие направления - все, что определяют современную культуру, - слились воедино, чтобы таким образом появилось новое видение креативности, и как эти изменения можно использовать, чтобы развивать современную культуру городов, а также будущее недель мод после пандемии. ● Тренды будущего: как создать успешную digital-стратегию Владелец и руководитель направления Performance в GA Agency - международного бутик-цифрового агентства, Гуидо Амполлини (Великобритания) имеет большой опыт в области digital и моды, сотрудничает с такими брендами, как Prada, Miu Miu, Karl Lagerfeld, Giuseppe Zanotti, A-COLD-WALL*, Calzedonia, Intimissimi и другими. Гуидо Амполлини расскажет дизайнерам, как создать успешную digital-стратегию и почему она важна. ● Как работать в моде через социальные сети: личности, механики, практика Журналист, редактор Telegram-канала @goldchihuahua Саша Амато, популярный TikTok-блогер Олеся Потипако, блогер, соавтор и ведущий шоу «Сколько стоит шмот» Саша Великолепный и CEO Telegram-стартапа Post_Market_1919 Юрий Сердич поделятся опытом и личным успехом, расскажут об ошибках. ● Fashion-фильмы - презентации коллекций: киноляпы и работа над ошибками Главный редактор InStyle Россия Юрате Гураускайте; обозреватель моды (Vogue Россия, «Коммерсант»), сооснователь онлайн-платформы российских брендов Front, создатель Telegram-канала @frontfashion Ольга Михайловская; исполнительный редактор «Коммерсантъ Стиль» Елена Кравцун и креативный директор BBDO Moscow Сергей Кожевников обсудят, каким должен быть идеальный fashion-фильм. Нужен ли сюжет для показа коллекции и каким должен быть идеальный сценарий? Также эксперты затронут самые частые ошибки в создании fashion-фильмов. ● Безграничное творчество: виртуальная vs реальная одежда Editor-at-Large журнала L'Officiel Австрия Стефан Рабимов (США); соосновательница и креативный директор The Fabricant Эмбер Джей Слоотен (Нидерланды); сооснователь и CEO агентства Holition Джонатан Чиппиндейл (Великобритания); соосновательница DressX (входит в список Forbes 30 Under 30 и список BOF 500 Most Influential People) Дарья Шаповалова (США); соосновательница DressX, More Dash и Fashion Tech Summit Наталья Моденова (США); сооснователи BrandLab Fashion Дженнифер Друри и Дэн О'Коннелл (Великобритания) обсудят влияние digital-одежды на творческий потенциал дизайнера, тренды в виртуальной одежде, особенности продаж на цифровых площадках и как виртуальная одежда повлияет на производство физических коллекций. ● Q&A-сессия: спрашивай и продавай - потребительские тренды в разных городах Главный байер в Tom Greyhound Paris Екатерина Глазунова (Франция); менеджер по закупкам концепт-стора Luisa via Roma Андреа Селви (Италия); CEO Showroom-X.com Ричард Полсон (Австралия); специалист по стратегии развития бренда и коммуникациям, старший руководитель и консультант агентства Waterboy Даниель Перес-Баррига (Испания); основатель концептуального бутика BUNKER TOKYO Кацума Мори (Япония) обсудят, какие есть общие характеристики для брендов, чтобы оказаться в шоурумах по всему миру. Каким будет рынок для молодых брендов в будущем, что им нужно знать, для того чтобы создавать одежду сегодня? Что нужно учитывать, когда дизайнер создает мужскую одежду, чтобы быть успешным в индустрии? ● Фестивали как вид urban-искусства для поколения Z Куратор, соорганизатор Faces&Laces Дмитрий Оскес; руководитель отдела Событийного маркетинга ВКонтакте Зера Черешнева; главный редактор mixmag.io, соучредитель издательств «Белое яблоко» и «Шум» Илья Воронин; дизайнер обуви Ильяс Даракчиев; основатель московской междисциплинарной арт-группы SENSE, сооснователь Robohall.com Максим Силенков обсудят будущее фестивалей в России и за рубежом и что ждет нас в будущем году. Как фестивали станут новой площадкой для продвижения независимых брендов и других креативных групп? ● Sustainability: мировые практики по спасению планеты Заместитель главного редактора Euronews Living Мэйв Кэмпбелл (Великобритания); соосновательница и директор по международным операциям Fashion Revolution Кэрри Сомерс (Великобритания); основательница и председатель совета директоров Redress; основательница и CEO R Collective Кристина Дин (Гонконг, Китай); основатель Global Fashion Exchange, сооснователь SwapChain и Circular Fashion Summit Патрик Даффи (Великобритания); директор фонда «Второе дыхание», лауреат премии РБК в номинации «Менеджер в социальной сфере» и человек, вошедший в список Forbes самых перспективных россиян «30 до 30», Дарья Алексеева (Россия); модельер и основатель бренда GARCIABELLO, выпускница факультета архитектуры, дизайна и урбанизма Университета Буэнос-Айреса Хулиана Гарсия Белло (Аргентина); дизайнеры бренда Juan de La Paz Хуан Перейра и Андре Хордан (Боливия) обсудят, как пандемия сделала устойчивость одним из главных трендов, как глобальная диджитализация повлияет на представления об устойчивости и что некоммерческие организации в коллаборации с дизайнерами могут сделать для развития циркулярной экономики. ● Айдентика мировых культур глазами дизайнеров будущего Обозреватель i-D Magazine Махоро Сьюард (Великобритания); креативный предприниматель, модельер Мисс Адама Пари (Сенегал); председатель Indonesian Fashion Chamber и директор Muslim Fashion Festival Indonesia Али Харисма (Индонезия); основатель бренда PAINTERS, преподаватель дизайна в школе искусств Le Reve Вон Чон (Южная Корея); дизайнер бренда Vereja Игорь Андреев (Россия); креативный директор бренда Linus Leonardsson Линус Леонардссон (Великобритания); креативный директор и основатель бренда Cute-Saint Муфтау Феми Аджози (Нигерия) обсудят, как дизайнер может повлиять на городскую культуру, а городская культура стать источником вдохновения для модной коллекции. ● Лаборатория цифровых искусств: как построить успешный бизнес Основательница replicant Регина Турбина; редактор сайта Spin4Spin, fashion-аналитик и Telegram-блогер Тима Ермолов; основатель агентства digital-инлюенсеров MALIVAR Валерий Шарипов; основатель компании Collab.art Евгений Брехин; основатель компании MUBERT (музыка ИИ) Алексей Кочетков; сооснователь и исполнительный директор студии TH Владислав Буданов обсудят, как построить успешный бизнес в условиях мировой диджитализации, расскажут о преимуществах цифрового искусства во время пандемии и после, поделятся, как привлечь внимание аудитории в цифровом пространстве, где существует большое количество компаний и, соответственно, высокая конкуренция. ● E-commerce 2021. Как удержать клиента: провал vs успех Менеджер по работе с ключевыми клиентами DHL Express в России Елена Вокина и независимый fashion- и media-исследователь Мария Вартанова расскажут о трендах глобальной торговли и перспективах развития брендов на онлайн-площадках. ● Будущее наступило вчера. Какие уроки мы пропустили Директор Polimoda Данило Вентури (Италия); сооснователь The Digital Fashion Group Бурак Какмак (США); генеральный директор проекта развития и поддержки молодых дизайнеров FRESHBLOOD, руководитель швейного коворкинга «Проектные мастерские», куратор курса «Дизайн одежды» Британской высшей школы дизайна Анна Черных (Россия); сооснователь ARTSTHREAD Кэти Домини (Великобритания); художница, арт-директор и основатель Kampala Fashion Week, член совета директоров Fashion Council Uganda Глория Вавамунно (Уганда); основательница и директор ITS - International Talent Support Барбара Франчин (Италия) обсудят, что должен знать дизайнер будущего, как fashion-школам сегодня нужно изменить расписание, чтобы вписаться в современный мир; должно ли создание digital-одежды стать частью современного обучения для дизайнеров; какие дисциплины должны добавить в расписание модных учреждений в ближайшем будущем? ● Главные составляющие успешной рекламной кампании в TikTok/Instagram/Facebook: от креатива до настроек Сооснователь Digital-школы TargetGirl Олег Зайцев расскажет о главных составляющих креатива в социальных сетях, целях рекламного кабинета и настройках целевой аудитории. ● Независимые и локальные бренды: важность визуального присутствия Фотограф Адам Катц Синдинг (Дания); художник и фотограф для Vogue Russia, Vogue Arabia, Calvin Klein, Urban Outfitters, UGG и др. Эмми Америка (Россия) обсудят, как брендам создавать лукбук и каким должен быть визуальный контент, который привлечет аудиторию. В этом году форум Fashion Futurum пройдет в формате phygital с целью помочь независимым брендам. Все сессии форума будут транслироваться онлайн в режиме реального времени. Для удобного нетворкинга во время онлайн-сессий можно будет задать вопросы. Форум Fashion Futurum станет площадкой для взаимодействия профессионалов и новичков в индустрии моды. Фото: Fashion Futurum Forum
Традиционный распорядок сезонных Недель моды в крупнейших столицах моды мира оказался под угрозой. После того, как Милан угрожал провести свою Неделю моды в то же время, что Нью-Йорк и Лондон, Нью-Йорк пошел на компромисс и предложил перенести нью-йоркскую Неделю моды на неделю в сентябре 2012, чтобы удовлетворить итальянских дизайнеров. Но теперь у Милана появились новые требования – в частности, сократить Неделю моды в Нью-Йорке на один день. Совет директоров Camera Nazionale della Moda Italiana для урегулирования конфликта с датами Недель моды предложил начинать Неделю моды в Нью-Йорке во второй четверг сентября (12 сентября в 2013 году и 11 сентября в 2014 году). Неделя моды в Нью-Йорке теперь будет заканчиваться 18 сентября в 2013 году и 17 сентября в 2014 году – таким образом, у Недели моды в Лондоне появится дополнительный день под показы коллекций. Завершать сезон показов по-прежнему будет Париж: Неделя моды в Париже начнется в среду 2 октября в 2013 году и 1 октября в 2014 году.
С 23-25 сентября 2014 года, посетителей выставки «CJF. Детская мода», которая пройдет в ЦВК «Экспоцентр», вновь ожидают яркие показы коллекций детской одежды проекта «CJF. Детский подиум», организованные агентством PROfashion Media Agency. За годы существования проекта, совместными усилиями организаторов, «Детский подиум» вышел на новый качественный уровень. Активное pr-сопровождение проекта в средствах массовой информации и профессиональная команда организаторов проекта позволяют привлечь максимальное внимание к каждому участнику, отразить конкурентные преимущества марки и представить коллекцию в привлекательном формате. Не случайно в проекте принимают участие ведущие игроки рынка модной детской одежды. Участниками проекта «CJF.Детский подиум – Осень 2014» стали бренды Chadolini, Lila Style, ЗАО «МПШО Смена», Cleverly, Vitacci, Acoola, Карамелли, CROCKID и Моя маленькая Испания. Коллекция Весна-лето 2015 от модного бренда детской одежды CHADOLINI - это 4 ультрамодные линии для мальчиков и девочек, изготовленные из натуральных материалов и соответствующие последним мировым тенденциям летнего сезона. Море цветов и фруктов, а также морской бриз и сияние солнца в линиях для девочек, этно-графика и яркие принты в теме морского путешествия для мальчиков – последние модные тренды будут показаны гостям выставки «CJF.Детская мода». Бренд Lila Style , отмечающий в этом году свое 15-летие, специализируется на нарядной одежде для девочек в возрасте от 6 до 14 лет. В коллекции представлены платья в стиле маленькой леди. В новом сезоне компания ЗАО «МПШО Смена» традиционно покажет гостям проекта «CJF.Детский подиум» линию школьной формы, построенную на сочетании ярких расцветок с традиционными для школьной формы цветами: синим, серым и чёрным. В качестве отделки использован гипюр, объёмные цветы, стразы и контрастные кан...
Отследить график и побывать сразу на всех модных мероприятиях, конкурсах, выставках трудно. Ещё труднее приходится молодым дизайнерам при выборе международного или национального конкурса, который помимо диплома даст ещё и возможность стать частью мира моды, создать полноценную коллекцию и получить объективную оценку профессионалов. Именно поэтому «Неделя Моды в Москве» в рамках новостной рубрики будет информировать как дизайнеров, так и представителей прессы о наиболее значительных дизайнерских конкурсах. Одно из таких мероприятий - Фестиваль Моды и Фотографии в Йере (Festival de Hyeres). Это конкурс молодых дизайнеров, который проходит в первый weekend мая в средиземноморском городе Йере на вилле Ноэй, построенной в 20-е годы прошедшего века семьёй меценатов. Уже более 20 лет здесь ежегодно собираются именитые представители fashion-индустрии и современного искусства. Главные составляющие мероприятия: конкурс молодых дизайнеров, разнообразные выставки и инсталляции на территории виллы, круглые столы и семинары, организуемые «Французской Федерацией Высокой моды и прет-а-порте». В этом году главный приз, стипендия в размере 15 000 евро, выделенная генеральным спонсором фестиваля, L'Oreal Professional, получил Энтони Ваккарелло (Anthony Vaccarello, Бельгия). Специальный приз жюри от крупного производителя одежды, компании 1.2.3, достался Жульену Доссену (Julien Dossena, Франция). Помимо стипендии в 15 000 евро дизайнер получит возможность организации производства и реализации коллекции в бутиках Франции и Бельгии. Остальные участники конкурса, получившие одобрение профессионального жюри, будут представлять свои страны на профессиональных выставках в Берлине и Брюсселе. Кроме того, коллекции лауреатов можно будет увидеть в парижском бутике Maria Luisa и галереи Joyce Ma. Работы каждого из лауреатов будут представлены на отдельной странице в каталоге LE BOOK и на мини-сайтах портала www.modemonline.com Также стоит отметить состав жюри конкурса, в который вошли: дизайнер ...
ИА «РИА Мода» публикует официальный пост-релиз XXIII сезона Международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» , проходившего в Северной столице с 14 по 16 марта. В этом году впервые в рамках конкурса прошла первая Петербургская биеннале «Территория моды», которая совместила уникальную выставку и модный показ. Ожившие манекены, световое шоу, коллекции в пяти номинациях - это лишь часть сюрпризов, которые смогли увидеть горожане и гости города. На конкурс было подано более трехсот заявок. Среди участников - молодые дизайнеры из России, Японии, Китая, Венгрии и Польши. Международное жюри представили руководители университетов моды и модных домов из России, Японии, Китая, Германии, Дании, Венгрии, Италии, Франции. Впервые в Санкт-Петербург приехал Марио Бозелли, Президент миланской недели моды; почетный председатель Национальной палаты моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana). «У русских дизайнеров есть свой стиль, особый колорит. Я увидел много сильных и достаточно интересных коллекций. В вашей стране и в мире должно появиться больше российских известных брендов. «Адмиралтейская игла» - это отличный конкурс, организованный на высоком уровне. Я получил колоссальное удовольствие, участвуя в качестве члена жюри», - прокомментировал Марио Бозелли. «Все решают баллы, - сказал про выбор победителей член жюри Александр Белов, международный эксперт и имиджмейкер по мужскому стилю, автор и ведущий многочисленных тренингов, консультант по деловому, политическому и корпоративному стилю, а также консультант по имиджу телеведущих и медийных персон. - В этом году качество работ очень возросло, мне приятно отметить, что с каждым годом в качестве жюри приглашаются много новых и известных деятелей моды, также хочется отметить, что многие интересные коллекции созданы участниками из России, Японии и Китая. Этот конкурс помогает дизайнерам показать миру себя, получить отличную стажировку в модные дома, университеты моды, и получить ценный опыт участия в показе высокого уровня. Мы все увидели, что молодые дизайнеры сильно постарались над созданием образов. Выбор победителя был очень труден, так как разница между баллами лучших конкурсантов была минимальная». Обладателем Гран-при стал участник из Японии Liang Yo с коллекцией Open The Heart. Сертификат на 500 000 рублей победителю вручил президент конкурса Алексей Вячеславович Демидов, ректор Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна. Во время конкурса в течение только одного дня состоялось 17 мастер-классов от членов международного жюри. Все, кто пришел в этот день, смогли познакомиться с новыми колористическими трендами и тенденциями на несколько сезонов вперед, узнать не только все о моде будущего, но и вдохновиться культурой других стран, получить ценные знания и профессиональные дизайнерские навыки для дальнейшего профессионального роста. Организатор, учредитель и генеральный спонсор мероприятия - Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна. Конкурс проводится при поддержке Минобрнауки РФ. В следующем году организаторы обещают новый интересный формат, необычное место проведения конкурса. Фотографии предоставлены организаторами.
«Некаменные заповеди» - о значении возраста марок в люксовом сегменте рассказывает Андрей Аболенкин /стр. 12-13/ «Не счесть алмазов в каменных пещерах…» - репортаж главного редактора World Fashion Channel Екатерины Одинцовой с показов Недели моды Milano Moda Donna /стр. 14-17/ «Под итальянским каблучком» - о представительстве крупнейшей международной выставки мехов Mifur в Санкт-Петербурге рассказывает Анна Задорожная /стр. 40-41/ «Проверка на прочность» - материал Ирины Каримовой о конференции Italian Fashion на выставке CPM в Москве /стр. 42/ «Экономические тренды в моде» - доклад итальянской палаты моды Camera Nazionale della Moda Italiana / стр. 43-45/ Полную flash-версию журнала можно найти здесь Письмо главного редактора Юны Завельской: Голод Миланская Неделя моды в этом сезоне притягивала к себе взгляд всего мирового модного сообщества – публика замерла в ожидании, как Италия, более многих других пострадавшая от кризиса, выйдет из затруднительного положения, в которое ее поставили затянувшие пояса потребители. Однако итальянские предприниматели остались верны себе - предвидя падение внутреннего потребления в стране, они традиционно сделали ставку на экспорт модных товаров в те регионы, где население до сих пор испытывало голод по роскоши, золотым украшениям, ярким краскам и броским принтам. Иными словами, Италия сориентировалась на страны так называемого «тоталитарного блока», жителям которых до недавнего времени предписывалось ходить в униформе и, главное, не выделяться из общего строя. Именно на них рассчитаны все ленты, кружево, бархат и парча, обильно украшенные вышивками, кристаллами, аппликациями и настоящими драгоценными камнями, которыми так богаты были модели нынешней Миланской Недели моды. Под стать материалам и цветовая палитра, сверкавшая всеми оттенками самоцветов от рубиново-красного до изумрудно-зеленого. И, конечно, неизменные спутники показного богатства – роскошные длинноворсовые меха (которыми не декорировалось в этом сезоне разве что нижнее белье). Правда, остается вопрос – кто все это непрактичное великолепие будет носить? Совершенно ясно, что не фабричные рабочие Китая. Судя по некоторым высказываниям в итальянской прессе, на Россию возлагается основная надежда. Приятно, конечно, ощутить себя вновь в начале пути.
C 28 марта по 4 апреля в Конгресс-центре ЦМТ на Красной Пресне пройдет Russian Fashion Week/Российская Неделя моды сезона осень-зима 2009/2010. Главная модная Неделя Восточной Европы обещает стать одним из самых запоминающихся событий нынешней весны. В расписании Недели появились новые имена – молодые участники, которые будут создавать моду завтрашнего дня, и культовые дизайнеры, на протяжении последних десятилетий определявшие облик российской и зарубежной fashion-индустрии. В Москве вновь стартует Russian Fashion Week, которая обещает стать настоящей культурной сенсацией этого года. Свои коллекции на главном подиуме страны представят ведущие отечественные дизайнеры и звезды западной моды. Российская Неделя моды откроется грандиозным показом маэстро Вячеслава Зайцева. Коллекция haute couture, созданная легендарным модельером, посвящена столетию прославленных дягелевских «Русских сезонов» в Париже. В своей коллекции «Русский модерн третьего тысячелетия», повествующей об извечном соприкосновении и единении Востока и России, Вячеслав Зайцев органично соединил традиционные ориентальные мотивы с абсолютно современным видением моды. Свое развитие «русский сезон» получит в коллекциях участников RFW, среди которых: ARNGOLDT, ARSENICUM, Юлия Далакян, Татьяна Парфенова, Елена Макашова и Ирина Хакамада, Viva Vox, BIRYUKOV, Егор Зайцев, Елена Супрун, Cyrille Gassiline, Masha Kravtsova, POUSTOVIT, TEGIN, Chistova&Endourova, Anastasia Z, Людмила Норсоян, Маша Шароева, Anna Direchina, Personage, Mainaim, LO, Ольга Бровкина и многие другие. «Слово «кризис» уже порядком надоело, но мы воспринимаем его как возможность для развития, – говорит генеральный продюсер RFW Александр Шумский. – Несмотря на текущую ситуацию, абсолютное большинство модельеров не пропускает сезон, а делает показы. RFW, как всегда, способствует этому в максимальной мере. Russian Fashion Week – прежде всего профессиональное мероприятие, и единственное, чего мы опасаемся – это то, что благодаря кризису модных открытий на подиуме RFW будет меньше». Несмотря на экономический спад, представители западной модной индустрии также считают сотрудничество с Russian Fashion Week стратегически важным и перспективным. Milano Moda Donna делегировала на Российскую Неделю моды молодых итальянских дизайнеров, специально рекомендованных для участия в RFW Национальной палатой моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) – стратегическим партнером Russian Fashion Week. Достойное место в расписании показов Российской Недели моды займут и испанские дизайнеры. Уже второй раз свою коллекцию на подиуме RFW представит испанец Toni Francesс, а с модным дебютом в этом сезоне выступит Maria Lafuente. В рамках показа DESIGNER SHOES FROM SPAIN во второй раз будут представлены ведущие испанские обувные марки, среди которых Pura Lopez, Chie Mihara, RAS, Rebeca Sanver. Одним из кульминационных моментов грядущей Russian Fashion Week станет показ знаменитого французского модельера Жан-Шарля де Кастельбажака (Jean-Charles de Castelbajac), также известного как JC/DC. Кастельбажак – модный провокатор, который уже более сорока лет удивляет и шокирует капризную модную публику своими коллекциями. В историю моды вписаны и его совместные проекты с такими легендами, как Кензо и Шанталь Тома, Оливьеро Тоскани, Sex Pistols и Led Zeppelin. Одним из самых известных творений Жан-Шарля де Кастельбажака стало пальто из плюшевых мишек, прославленное певицей Мадонной и фильмом Роберта Олтмена «Pret-a-Porter». «Модный король постмодерна», единственный в мире титулованный маркиз fashion-сцены, впервые покажет свою коллекцию на RFW. Следуя установленной традиции, организаторы Российской Недели моды подготовят для гостей и участников большое количество разнообразных спецпроектов, семинаров и пресс-конференций. Среди весенних сюрпризов Russian Fashion Week – совместная fashion-выставка RFW и журнала Collezioni, на которой можно будет увидеть самые яркие и интересные модели от десяти российских дизайнеров. В рамках RFW благотворительный фонд «Линия жизни» проведет специальную акцию в поддержку больных детей. Сеть книжных магазинов «Республика» откроет модные корнеры под знаком «RFW рекомендует». Оргкомитет Russian Fashion Week совместно с Fashion Consulting Group проведет ряд бизнес-семинаров и круглых столов для участников RFW. Новости с главного подиума России на одну неделю изменят информационное поле вокруг событий в Москве. Все показы весенней Russian Fashion Week будут транслироваться в прямом эфире на телеканале World Fashion Channel и в Интернете – на специальном ресурсе портала Rambler.ru. Единственный телеканал о России на английском языке Russia Today будет знакомить мировую общественность с модными тенденциями из Москвы и лучшими коллекциями RFW в ежедневных прямых включениях из Конгресс-центра ЦМТ. Открывающая пресс-конференция Russian Fashion Week состоится 20 марта в РИА-Новости.
В Москве состоялась первая Международная конференция Fashion Futurum, призванная выработать новый подход к моде в России. Ведущие мировые и российские эксперты обменялись мнениями и опытом по разным аспектам моды как креативной индустрии. В первый день открыла деловую программу дискуссия «Новые лица моды: молодые дизайнеры как ключевой фактор роста креативной экономики», в ходе которой был поднят вопрос о спросе на молодые бренды, эффективности стратегии электронной коммерции, финансовой поддержке и путях развития. В качестве спикеров выступили основатель платформы Not Just A Label Стефан Сигель (Великобритания), генеральный директор шоу-рума Studiozeta Мауро Галлигари (Италия), руководитель проекта Vogue Talents Сара Маино (Италия) и директор IMG Fashion в России Людмила Таборская. Участники дискуссии сошлись в том, что за последние 5 лет спрос на небольшие и необычные бренды сильно возрос. Механика поиска и продвижения молодых талантов и рынок в целом претерпели большие изменения. С развитием соцсетей, появлением Instagram, Интернет-магазинов стало намного проще заявить о себе, заняться наработкой связей, продажами и рекрутингом. Сара и Стефан уверены, что для молодых талантов сейчас существуют невероятные возможности для обучения и построения бизнеса. Инвесторы и Интернет-платформы открыты к сотрудничеству и готовы помогать талантливым людям на всех этапах профессионального становления. Мауро также отмечает, что эпоха громких имен закончилась, началась эпоха постоянного поиска новизны, такого, что будет двигать «машину моды» вперед. Практически единым был ответ на то, какие критерии выдвигают рекрутеры, ищущие свежую кровь: хорошее качество продукции, новизна и месседж, возможно привязанный к национальной культуре. По мнению спикеров, необязательно заканчивать специализированные школы, чтобы начать в карьеру в дизайне одежды. Достаточно таланта, активности, профессиональной команды и понимания работы индустрии, которое дают стажировки в больших компаниях. Нет необходимости выпускать по 6 коллекций за год, как это делают некоторые гиганты, на данном этапе важно научиться правильно делать свое дело, уделять внимание рекламе и выбрать удачную площадку для размещения продукта. Уже после одного-двух сезонов станет ясно, есть ли спрос на молодой бренд, сможет ли он стать коммерчески успешным. Важно помнить, что fashion-шоу - это не финал, а самый первый шаг на пути построения успешной карьеры дизайнера. «Роль дизайна в моде: свобода творчества в мире, где нет ничего по-настоящему нового» Далее состоялась пресс-конференция на тему «Роль дизайна в моде: свобода творчества в мире, где нет ничего по-настоящему нового». Стефан Рабимов (директор факультета модной журналистики и Центра Социальных Медиа при Академии Искусств Сан-Франциско), выступавший в роли ведущего пресс-конференции, задавал тон беседы. Спикеры затронули актуальные вопросы, волнующие современных дизайнеров, поговорили о рентабельности, о коммерциализации моды, о влиянии на нее социальных медиа. «Все, что происходит в мире, оказывает влияние на моду», - неоднократно подчеркивали выступающие. Ковадонга О'Ши (основатель ISEM Fashion Business School в Мадриде, автор бестселлера «Феномен Zara») акцентировала внимание на том, что необходимо знать прошлое для того, чтобы узнать, что будет в будущем. Дизайнер Денис Симачев рассказал о том, что современный дизайнер должен быть универсалом и «иметь большое количество профессий у себя в багаже»: при необходимости уметь и проиллюстрировать, и написать, продвинуть, и смонтировать, и срежиссировать. Диджитал-директор Visionaire, независимого журнала о моде и искусстве, Ларс Питерсен говорил о перспективах широкого внедрения «виртуальной реальности». Также был затронут вопрос о зависимости моды от географического месторасположения. У российских дизайнеров прошла отдельная встреча с руководителем проекта Vogue Talents Сарой Маино. Сара рассказала о том, как работает система поиска талантов со стороны скаута и о том, как малоизвестному творцу продемонстрировать миру свое мастерство, разместив видео на итальянском сайте Vogue. Молодые дизайнеры, представившие свои коллекции в рамках 32-го модного сезона, также задали свои вопросы. Платформа Vogue Talents вовлекла в творческие проекты и помогла обратить внимание сообщества на многие интересные бренды и рада новым именам. География моды - Культурные коды: роль моды в городском пространстве» Продолжили развивать тему географии моды на конференции «Культурные коды: роль моды в городском пространстве». Вел разговор Александр Шумский (исполнительный президент Палаты моды), адресовавший гостям вопросы о месте моды в современной культуре. Марио Бозелли рассказывал о Милане и о 5 причинах, почему именно этот город стал столицей моды. Надя Валева (президент European Fashion Council) говорила о специфике и функционале возглавляемого ею Европейского совета о моде, в который входят на данный момент 24 страны-участницы. Александр Кибовский (руководитель Департамента культуры, министр Правительства Москвы) отвечал на вопросы о проблемах урегулирования авторского права, актуальном вопросе о копировании. Поддержали беседу и также отвечали на вопросы из зала Пииа Лехтинен (председатель совета директоров Design District Helsinki ), отметившая то, что «мода является частью визуальной культуры, как и дизайн». Кроме того, она подчеркнула необходимость взаимодействия моды и бизнеса. «Кадры для индустрии: что должен знать выпускник школы моды, чтобы стать успешным?» В важной для начинающих дизайнеров пресс-конференции на тему «Кадры для индустрии: что должен знать выпускник школы моды, чтобы стать успешным?» приняли участие Барбара Требитч (глава факультета моды Domus Academy), Данило Вентури (декан школы моды Polimoda), Сара Адзоне (директор кампуса Европейского Института Дизайна IED в Милане), Джулия Бедони (директор Instituto Marangoni Shanghai Training Centre). Беседу вела Наталья Починок - ректор РГСУ. Говорили об универсальности дизайнеров, о долгосрочных перспективах, обсудили то, что почти каждый выпускник-дизайнер хочет открыть собственный бизнес и выйти на модный рынок. «Когда изучаешь дизайн, нужно разбираться в бренд-менеджменте и думать на перспективу», - неоднократно подчеркивали спикеры. В формате беседы «вопросов из зала» приняли участие Ирина Леденева (директор ИДО МГУДТ) и Валерий Белгородский - ректор МГУДТ. В рамках международной конференции Fashion Futurum также состоялась встреча с Адамом Кац Синдингом, стритстайл-фотографом, основателем Le 2 1eme, который рассказал о том, как стритстайл формирует новые маркетинговые стратегии в цифровом веке. Адам говорил о продвижении брендов посредством фотографии и Интернета. Зачастую такой вид рекламы преподносится завуалировано и скрыто - люди, за редким исключением, догадываются о коммерческой основе. Это не является прямой рекламой, это реклама, которая влияет на подсознание людей. В связи с чем возникает иллюзия, что определенный бренд пользуется большей популярностью, нежели другие, создавая предвзятую историю продвижения. Известные бренды не гонятся за продажами, для них важна репутация. Адам также отметил, что молодым дизайнерам тоже необходимо продвигаться посредством стритстайла, но такие коллекции требуют идеального качества и безупречного исполнения. «Fashion-производство: будущее наступило» стало завершающей лекций в рамках Fashion Futurum. Первой выступила Данит Пелег - дизайнер, которая первой полностью напечатала свою коллекцию на 3D-принтере. Ткань по своему подобию напоминают кружево, являются абсолютно удобной и носибельной. Такая печать - будущее мира моды и совсем скоро займет ведущую позицию в fashion-индустрии. Аманда Паркс - главный технический директор Manufacture NY - рассказала об умных тканях. Сейчас особое внимание уделяется инновационным гаджетам, и возникает потребность не только в умных часах и аксессуарах, но и в смарт-текстиле. Умные волокна и ткани разрабатываются на компьютере, за такими биоматериалами стоит будущее. «Прикладная наука становится доступной, сегодня необязательно должны за этим стоять научно-исследовательские институты», - заявляет Филипе Черони, генеральный директор Grazia Bagnaresi. Стоит отметить, что одно из важных преимуществ передовых технологий - многозадачность, они становятся более востребованными, а их использование способствует развитию fashion- индустрии. Подводя итоги, можно сказать, что модная индустрия вышла на новый уровень и ее будущее наступило. Fashion Futurum. Второй день Финальный день Fashion Futurum начался с важной темы «Государственное регулирование модной индустрии: международный опыт». Поделились своими идеями статс-секретарь, заместитель министра промышленности и торговли Российской Федерации Виктор Евтухов, президент Camera Nazionale della Moda Italiana (Италия) Карло Капаса, Игнасио Сиерра - президент European Branded Clothing Alliance (Бельгия), генеральный директор Grupo Cortefiel (Испания) и исполнительный президент Палаты моды России Александр Шумский. Виктор Евтухов подчеркнул связь модной индустрии с производственными мощностями легкой промышленности. Он рассказал о недавно подписанной Дмитрием Медведевым программе по развитию легкой промышленности, включающей финансовую поддержку производств Фондом развития промышленности, Россельхозбанком и посредством лизинга. Также из бюджетных средств производится закупка высокотехнологичного оборудования для производств, ориентированных на экспорт. Организуются встречи производителей и ритейлеров, активно поддерживаются российские и международные fashion-конкурсы и показы, основано несколько Интернет-платформ для профессионалов, вовлеченных в процесс создания одежды. Очень важными начинаниями являются переключение компаний, в том числе зарубежных резидентов российского рынка на российских поставщиков, строгий контроль над качеством ткани для школьной формы, борьба с контрафактной и нелегально ввезенной продукцией, разработка радиочастотных меток, содержащих информацию о родословной товара. Уход с российского рынка европейских масс-маркет брендов, девальвация валюты и снижение импорта замминистра видит, в том числе, как условия для развития национального производства, возможность занять эту нишу. Игнасио Сиерра согласился, что предложенные методы могут привести к хорошему результату, как это произошло с Испанией. Крупные компании, занимающиеся экспортом, стали покупать дизайнерские бренды, продвигать свою продукцию на модных показах через электронную торговлю, развивать свою производственную базу, подключать локальных поставщиков. В результате этих процессов у компаний появилась собственная цепочка создания стоимости, обеспечивающая устойчивое развитие. Игнасио Сиерра также сделал акцент на логистике, ставшей особенно важной в контексте глобальной Интернет-торговли. В Италии производство одежды люксовых брендов - это бизнес национального масштаба. Карло Капаса рассказал об эффективной для Италии системе промышленных округов, важности инновации и традиции. Итальянские студенты, выпускники дизайн-школ и молодые бренды в первые 5 лет деятельности имеют возможность обмениваться опытом, стажироваться в компаниях с мировой известностью и бесплатно демонстрировать свои коллекции в рамках модных Недель. Их обучают не только тонкостям профессии, но и продвижению, подбору ткани, надежных поставщиков, вводят в бизнес постепенно и всесторонне. Однако и задачи у рынка Италии совершенно иные - поддержание высоко уровня экспорта и постоянное улучшение качества продукции. «Будущее fashion-ритейла: новые форматы против традиционных форм дистрибуции» Панельная дискуссия «Будущее fashion-ритейла: новые форматы против традиционных форм дистрибуции» собрала представителей крупных ритейлеров. О специфике российского модного рынка рассказал Денис Пак, директор Департамента развития внутренней торговли, легкой промышленности и потребительского рынка Министерства промышленности и торговли РФ. Для небольших производителей Интернет-торговля в России становится ключевой возможностью, им тяжело попасть в большой сетевой магазин, а на собственный вряд ли хватит средств на этом этапе. На государственном уровне происходят попытки создания крупной национальной ритейл-платформы. Существуют барьеры для экспорта небольших партий товаров из России, нужно улучшить таможенное администрирование, упростить логистику, чтобы это было выгодно для небольших компаний. Ли Энн Грант (вице-президент Shopstyle.com) представила платформу товаров Shopstyle.com американской компании Popshugar. Это контент-компания, специализирующаяся на продвижении товаров для женщин. Сейчас их показатели составляют 85 проц от всех онлайн-продаж в США. Ли Энн Грант советует начинающим дизайнерам хорошо изучить свою аудиторию. Например, поколение «Z» - дети, родившиеся после 1990 - способно концентрировать внимание на одной вещи или теме не более 8 секунд, что в 2 раза меньше, чем это было раньше. Это огромная аудитория и для нее эффективнее будет размещать рекламу в соцсетях, с быстрой возможностью купить товар, в том числе через смартфон. Швед Карл Вальдекранц (генеральный директор Tictail) также в основном работает с американским рынком. Его сервис Tictail был создан в помощь небольшим производствам, которые отлично делают одежду, но не умеют правильно подать свой продукт. Отдельные удобные и для продавца и для покупателя сайты сейчас превратились в единую международную сеть, где каждый может легко и просто создать свой Интернет-магазин. Tictail исследует новые технологии ритейла, сотрудничает с другими площадками и сейчас открывает первый оффлайн-магазин. Джулио ди Сабато работал в шоу-румах ритейлах на самом разном уровне. Сейчас он является президентом Ассоциации Assomoda (Италия). Джулио остановился на поворотных моментах работы Assomoda, когда из продающей эта фирма превратилась в агентство с бесплатными консультациями по специфике спроса для начинающих. Assomoda стали поддерживать молодых дизайнеров, выкупая вещи по назначенной для продажи цене, гарантируя доход и страхуя риски. Это очень важный момент поддержки, как и коучинг, считает Джулио. Все спикеры видят будущее ритейла в мультиканальной и пересекающейся дистрибуции, поддержке онлайн-продаж открытием оффлайновых магазинов и, наоборот, быстрой доставке и доступности. Также в обсуждении приняла участие Бланка Моро (сооснователь консалтинговой фирмы O Shea&Moro, специалист в сфере креативного менеджмента fashion-компаний). «Музейные экспонаты: мода как искусство» - следующая тема пресс-конференции, модератором которой выступила Елена Пантелеева (руководитель культурных проектов Инновационного центра «Сколково»). Спикеры обсудили произведения дизайнеров с точки зрения их художественной ценности для музеев и подчеркнули важность сохранения дизайнерских работ в архивах. Василий Церетели (исполнительный директор Московского музея современного искусства) рассказал о сотрудничестве музея с дизайнерами и художниками, отметив, что их «музей в дальнейшем планирует более активно заняться fashion-сегментом и коллекционированием». Сирил Дюваль (директор спецпроектов международного журнала об искусстве Flash Art) рассказал о нюансах грамотного формирования экспозиции для молодых дизайнеров и о том, как важно показывать, что означает культура бренда. Кроме того, в обсуждении приняли участие Кейт Бетьюн (старший научный сотрудник Victoria&Albert Museum) и Каат Дебо (куратор, директор Mode Museum Antwerpen Momu). 3D-печать - это будущее fashion-индустрии В рамках международного форума Fashion Futurum в «Манеже» прошел мастер-класс «Как напечатать коллекцию на 3D-принтере». Профессиональными советами делилась Данит Пелег - дизайнер из Израиля, создатель первой fashion-коллекции, полностью напечатанной на 3D-принтере. Над воплощением некоторых моделей Данит работала около 300 часов. Процесс изготовления оказался совсем несложным: все элементы одежды печатаются на формате А4, а затем склеиваются вручную специальным клеем. Дизайнер утверждает, что 3D-печать - это будущее fashion-индустрии: ведь цены на принтеры становятся доступнее, а скорость их работы, наоборот, увеличивается. ЗD-принтер имеют специальную установку - экструдер, он работает слоями, начиная снизу. До того, как начать печать, используется специальное программное обеспечение. Сначала создается проект, затем вносятся дополнительные настройки, а лишь потом эскиз идет в печать. Примерная стоимость каждого изделия - 30 долларов. Это стоимость одной катушки необычных пластмасовых «нитей», из которых изготавливается сама вещь. На завершающей конференции «Цифровое будущее: технологии, которые меняют модную индустрию» обсуждали перспективы развития fashion и виртуальной реальности. Эдди Маллон (президент Fashion GPS, электронного сервиса для дизайнеров, брендов и СМИ) рассказывал об особенностях системы взаимодействия GPS. Крейг Аренд (fashion-фотограф, консультант, эксперт виртуальной реальности) заявил о том, что «виртуальная реальность повышает уровень конверсии». Владислав Черновецкий (директор Creative Content, студии, производящей fashion-контент в формате виртуальной реальности) уверил, что «технологии будут править миром, они уже это делают», и поделился мыслями о том, что скоро возможно будет смотреть и художественные фильмы в формате 360. В виде доклада прошло выступление Александра Шульгина (визионера, венчурного инвестора, автора), уверенного в том, что до 2030 года мир fashion ждут глобальные перемены. «У нас будет до миллиарда вещей, подключенных к сети, - заявил он. - Любой предмет будет иметь свой #hashtag, любые вещи будут «разговаривать» друг с другом». Также в обсуждении принял участие Юрате Гураускайте, главный редактор InStyle Russia.
AMAYA ARZUAGA - имя известное каждому в Испании. Талантливая дизайнер насчитывает более 200 бутиков у себя на родине и уже не раз представляла свои коллекции на парижском салоне прет-а-порте Atmosphère и на неделе моды в Лондоне. Сегодня пришло время покорить подиумы Парижа. Первое дефиле в столице моды прошло крайне успешно, благодаря совершенно неординарной творческой коллекции в формате 3D, далёкой от коммерческих стратегий свойственных многим современным маркам прет-а-порте. Невообразимые геометрические формы, складывающиеся и раскладывающиеся в зависимости от движения и позиции тела. Тонкие и крайне женственные цветовые решения. Длинна мини и головокружительные босоножки на очень высоком каблуке. Прекрасный дебют, требующий ещё более яркого продолжения! Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: UGO CAMERA
Оргкомитет Российской Недели Моды/Russian Fashion Week и Национальная палата моды Италии/Camera Nazionale della Moda Italiana объявляют о том, что три российских модельера впервые примут участие в показах Миланской недели моды/Milano Moda Donna. Юлия Далакян, Макс Черницов и Лариса Погорецкая представят свои коллекции «весна-лето 2007» на одной из самых главных fashion-площадок мира
Пресс-релиз Завершился девятнадцатый сезон Russian Fashion Week. C 17 по 23 октября в Конгресс-центр ЦМТ можно было увидеть самые яркие коллекции, специальные программы и оригинальные fashion-экспозиции. За семь модных дней на подиумах RFW состоялось 58 показов, на которых ведущие дизайнеры из России, СНГ, США, Италии и Малайзии предопределили ключевые тренды следующего сезона и продемонстрировали свое талантливое видение моды будущего. Девятнадцатый сезон Russian Fashion Week войдет в историю моды уже потому, что на официальном приеме, посвященном началу RFW, было объявлено об открытии первого в России государственного Музея Моды. Это знаковое событие привлекло внимание ключевых представителей культурной, политической и модной элиты нашей страны. На торжественном вечере RFW присутствовало рекордное количество гостей, которых на прием доставляли лимузины, предоставленные генеральным партнером Российской Недели моды – компанией «МегаФон». Удачного старта Russian Fashion Week и новому федеральному музейному проекту пожелали Министр культуры РФ Александр Авдеев, председатель комитета Госдумы по культуре Григорий Ивлиев и директор Всероссийского музея Декоративно-прикладного и народного искусства Маргарита Баржанова. А легендарный кутюрье Вячеслав Зайцев передал в дар музею модели из своих коллекций разных лет, положив тем самым начало собранию современных русских дизайнеров в фонде Российского музея моды. В этом сезоне в Российской Неделе моды приняли участие лучшие дизайнеры нашей страны и перспективные дебютанты. На подиуме RFW свои коллекции показали: Slava Zaitsev, ПАРФЕНОВА, ARNGOLDT, Егор Зайцев, St. Bessarion, GULI, Юлия Николаева, TEGIN, BIRYUKOV, POUSTOVIT, Vassa, Masha Kravtsova, Dasha Gauser, Anna Direchina, Anastasia Z, Елена Супрун, Людмила Норсоян, GS by Sabina Gorelik, Юлия Саркисова, Маша Шароева, EVELYN, LENA KARNAUHOVA, M.Rimer, Narciss, O.K.M. , SV2, Модный Дом Бутон, Ольга Бровкина, Hayam Hanukaev, Daina by Chistova & Endourova, KO by Sultanna Frantsuzova и другие. Иностранные участники Russian Fashion Week продемонстрировали удивительно гармоничное сочетание актуальных тенденций с уникальностью и аутентичностью своего творческого почерка. Первый день Недели завершала коллекция с провокационным названием «Империя грязи», созданная американской топ-моделью, актрисой Эрин Уоссон (Erin Wasson), являющейся лицом косметического бренда Maybelline NY, предложившей собственный взгляд современной урбанистки на кантри-стиль. Ведущий дизайнер из Малайзии Сонни Сан (Sonny San) успешно уравновесил классические ориентальные элементы с западными fashion-течениями. Испанский Дом моды Agatha Ruiz de la Prada как всегда впечатлил необычными модными решениями. Сильнейшая модная команда из Италии приехала на RFW в сопровождении делегации от Национальной палаты моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) во главе с ее президентом Марио Бозелли (Mario Boselli) и генеральным менеджером Джулией Пировано (Giulia Pirovano). На Итальянском дне были представлены шесть молодых дизайнеров (Gilda Giambra, Leitmotiv, Cristiano Burani, Mauro Gasperi, Chicca Lualdi BeeQueen и Andres) и два знаменитых Модных дома – C’N’C Costume National и Gattinoni. На совместной пресс-конференции итальянские гости и генеральный продюсер RFW Александр Шумский вновь подчеркнули важность стратегического сотрудничества Russian Fashion Week и Milano Moda Donna и заявили о намерении продолжать развивать это партнерство в следующем году. Актуальные тенденции европейской бельевой моды на RFW в своем дефиле представили сеть салонов «Эстель Адони» и французские марки белья Lise Charmel, Antigel, Antinea и Eprise. Звездные гости блистательного показа по достоинству оценили новые коллекции этих брендов, премьеру их круизных линий, а также виртуозную постановку элегантного и роскошного шоу. Безупречный make up и прически моделей Russian Fashion Week, демонстрировавших коллекции российских и иностранных дизайнеров, – заслуга Официального визажиста RFW марки Maybelline NY и стилистов проекта «Персона», мастера которых помимо работы на backstage, создавали новые образы посетителям Недели на своих стендах и make-up station. По традиции расписание Russian Fashion Week было насыщено спецпроектами. В рамках Российской недели моды состоялась совместная благотворительная акция с фондом «Линия жизни» и кинофестиваль «Модное кино». «Ресторанный синдикат» предложил fashion-меню от дизайнеров RFW в семи лучших московских ресторанах, а сеть магазинов “Республика” представила корнеры Russian Fashion Week. Деловая программа агентства “Артефакт” и Fashion Consulting Group позволила прессе и гостям Недели услышать экспертные мнения таких авторитетных специалистов в области моды, как главный редактор Fashion Wire Daily Годфри Дини (Godfrey Deeny), Андрея Бурматикова (Fashion Consulting Group) и Джима Виллы (Jim Villa)- владельца и основателя Grupo Villa-Longoria. На время Российской Недели моды оживилась и ночная жизнь Москвы. Ее зажгли знаменитые вечеринки Russian Fashion Week – Президентский прием генерального продюсера RFW Александра Шумского в Bamboo bar и after-party Российской Недели моды в клубе The Most Private Club, на котором в качестве ди-джея выступила известная топ-модель и it-girl Александра Ричардс (Alexandra Richards) – дочь легендарного гитариста The Rolling Stones Кита Ричардса. Российские дизайнеры неизменно высоко отзываются о профессиональном уровне Russian Fashion Week: Вячеслав Зайцев: «Российская Неделя моды – это потрясающее и очень важное для всех нас мероприятие, ставшее ярчайшим событием международного значения». Юлия Николаева: «Я люблю Russian Fashion Week за его авангардность, оригинальную организацию и необычный «несоветский» взгляд не только на моду, но и на то, что происходит в нашей стране». Vassa: «Russian Fashion Week выполняет миссию по зарождению индустрии моды в России. Кроме того это стартовая площадка для молодых дизайнеров и, что немаловажно, возможность более плотного сотрудничества для уже состоявшихся». Татьяна Парфенова: «RFW – замечательный подиум, готовый для показа дизайнерских коллекций. Здесь не приходится заботиться о многих важных и второстепенных организационных вещах. Нужно просто сделать и привезти коллекцию. Показы посещают ключевые СМИ, мы получаем полный пресс-отчет по окончании мероприятия. Великолепный свет, звук, кастинг, режиссура, оборудованные для гостей кафе и мониторы – трудно перечислить все, чем оснащена Неделя. Самое главное, у нее очень активные и толковые сотрудники». Егор Зайцев: «Мое пристрастие к RFW наполовину обусловлено чисто профессиональными моментами: здесь больше иностранных журналистов, студентов и профессионалов – людей, с которыми можно поговорить. Но есть еще и вторая половина: дух Российской недели моды. Мне кажется, в ней есть что-то рок-н-ролльное, бушующее и креативноее, а следовательно – близкое мне». Олег Бирюков: «Очень приятно в очередной раз окунуться в атмосферу модной Москвы. RFW – профессиональное мероприятие, полное энергии и позитивных эмоций. Очень доволен происходящим, общением с прессой и со зрителями. Все прошло со знаком “плюс”». Маша Кравцова: «RFW- замечательная Неделя моды. Она помогает молодым прорваться и выйти на международный уровень. Так было в моем случае – в сентябре состоялся мой первый показ в Милане, организованный Российской Неделей моды». Светлана Тегин: «Понравилась профессиональная команда, занимавшаяся организацией Russian Fashion Week. С ее помощью можно воплотить в жизнь любые, самые смелые фантазии, которые поначалу кажутся невозможными». Bessarion: «Хочется поблагодарить команду и генерального продюсера RFW Александра Шумского за четкость и стабильность. Факт, что за последние годы значительно вырос уровень и качество RFW, а с ним и русская мода! Могу сказать, что мое шоу состоялось на все 100%».
Лимитированная камера Leica D-Lux 7 Vans x Ray Barbee стала результатом коллаборации бренда спортивной обуви, одежды и аксессуаров Vans и американского скейтера, музыканта и фотографа Рэя Барби. Основной посыл проекта - «Радость - это когда ты можешь запечатлеть свой путь». В честь коллаборации бренд Vans также выпустил футболки с цитатами Рэя Барби и Эрнста Лейтца II, а также специально разработанные кеды, включая модель зелёного цвета в шашечку. «Я рад возможности поработать с Vans и Leica. Это сотрудничество не просто связывает скейтбординг и фотографию, но отдает должное огромному вкладу, который вносят оба бренда, каждый в своей области. Это поистине особая коллаборация», - комментирует Рэй Барби. Камера Leica D-Lux 7 Vans x Ray Barbee облачена в чёрно-белую клетку, которая повторяет узнаваемый паттерн Vans. На верхней панели размещены автограф Рэя Барби и логотип Vault - суббренда Vans, который используется для выпуска премиальных продуктов и эксклюзивных коллабораций. Leica Camera AG - немецкий производитель фотокамер и спортивной оптики премиум-класса. Vans, бренд VF Corporation - производитель спортивной обуви, одежды и аксессуаров. Коллекции Vans® продаются в 97 странах посредством сети дочерних компаний, дистрибьюторов и международных офисов. У Vans более 2000 торговых точек по всему миру, включая собственные, концессионные и партнёрские. Фото: Vans
FashionTime – о необычной изогнутой цифровой камере.
АМЕРИКАНСКАЯ ТОП-МОДЕЛЬ, ИТАЛЬЯНСКИЙ ДЕСАНТ, ЗВЕЗДА КУАЛА-ЛУМПУРА И ЛИЦО ИСПАНСКОЙ МОДЫ. ИНОСТРАННЫЕ УЧАСТНИКИ RUSSIAN FASHION WEEK. Иностранная программа Russian Fashion Week неизменно становится одним из главных событий столичной модной жизни. В рамках RFW свои коллекции в Москве впервые представляют известные западные Дома моды, ведущие дизайнеры мира, а также перспективные новые имена международной fashion-сцены. Гостей Российской Недели моды сезона Весна-лето 2010, которая пройдет с 17 по 23 октября в Конгресс-центре ЦМТ, ждет Итальянский день, показ американской модели Эрин Уоссон, дефиле хэдлайнера Malaysia International Fashion Week Сонни Сан, коллекция от испанской марки Agatha Ruiz de la Prada и другие яркие модные впечатления. Первый день Russian Fashion Week завершится показом коллекции известной американской модели Эрин Уоссон (Erin Wasson) – международного лица косметической компании Maybelline. Эрин украшала обложки топовых глянцевых журналов, выходила на подиум в дефиле Armani, Balenciaga, Chloe, Gucci, Lagerfeld и Lanvin, была звездой Victoria’s Secret Fashion Show, участвовала в громких рекламных кампаниях Michael Kors, Rolex, Tiffany & Co., H&M и Gap, сотрудничала с такими именитыми фотографами, как Стивен Мейзель, Марио Тестино, Питер Линдберг и Патрик Демаршелье. Знаменитая своим изысканным вкусом и чувством стиля, Уоссон в течение двух сезонов проработала в качестве стилиста у дизайнера Alexander Wang, а в 2008 году представила собственную линию ювелирных изделий LowLuv. Весной 2009 года, вместе с брендом RVCA, Эрин Уоссон запустила линию женской одежды - Erin Wasson x RVCA. На RFW Эрин продемонстрирует свою новую провокационную коллекцию «Империя грязи» - броскую, свободную, предназначенную для современных городских девушек. Результатом стратегического сотрудничества Russian Fashion Week и Национальной палаты моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) вновь станет Итальянский день, который состоится 22 октября. В этом сезоне в итальянской программе RFW будут присутствовать прославленный модный дом Gattinoni, и талантливые начинающие дизайнеры Gilda Giambra, Andres Caballero, Leitmotiv, BeeQueen, Mauro Gasperi, Cristiano Burani. Этот уникальный альянс опытных и молодых участников придаст Итальянскому дню еще больше актуальности, свежести и остроты. Еще один партнер Российской Недели моды – Malaysia International Fashion Week 19 октября в 19.00 представит на подиуме RFW коллекцию лучшего малазийского дизайнера Сонни Сана (Sonny San). Свою первую награду Сонни Сан получил еще в 1979 году на церемонии Federated Malaysian Manufacturer’s Fashion Awards за удивительную коллекцию, сделанную на основе саронга – национальной одежды своей страны. С тех пор дизайнер прошел большой путь – в 1996 году он создал собственную марку Eclipse, затем открыл концепт-сторы в Куала-Лумпур, несколько бутиков в Малайзии, бутики в Саудовской Аравии и Дубаи. Новая коллекция Сонни Сана посвящена древней Атлантиде и интересна струящимися силуэтами, плиссировками, мерцающими пайетками. Коллекция выполнена в натуральной цветовой гамме, передающей таинственную притягательность океана. Уже второй раз на Russian Fashion Week выступит ведущий испанский Дом моды – Agatha Ruiz de la Prada. 20 октября в 18.30 дизайнер Агата Луиз де ла Прада вновь продемонстрирует необычные модные решения, определившие ее фирменный стиль и лицо современной испанской моды. Кроме того, 18 октября в 21.00 зрителей RFW ждет элегантный показ Vinicio Pajaro (Италия), который также станет важной страницей в разнообразном иностранном расписании Российской Недели моды.