7 мая 2003 года в Петербурге состоялось официальное открытие бутика эксклюзивной мужской одежды ERMENEGILDO ZEGNA по адресу: Невский проспект, 153. Это первый монобрэндовый бутик знаменитого итальянского лейбла в северной столице. На открытие в Петербург присутствовала семья Zegna. Маэстро Гергиев, которого с семьей Zegna связывают долгие дружеские отношения и губернатор Петербурга Владимир Яковлев почтили церемонию своим присутствием. Бутик Zegna в Петербурге Открытие бутика всемирно известного брэнда удачно совпало с 300-летним юбилеем Санкт-Петербурга и стало своеобразным элегантным подарком городу. Магазин Ermenegildo Zegna это "shop in shop" в галерее Babochka, в которой представлены все самые престижные брэнды итальянской и французской моды в Санкт-Петербурге. Бутик занимает площадь 136 кв.м. и расположен на первом этаже галереи. Высокие окна позволяют увидеть внутренний интерьер магазина, декор которого гармонирует с представленными товарами. Использование разных материалов, цветов и мебели создает разграничение между коллекциями на уровне дизайнерского решения. Это помогает клиентам ориентироваться среди линий Zegna, каждая из которых представляет собой полностью законченный гардероб, соотвествующий определенному стилю и настроению. В первом и самом большом зале представлены коллекции Soft и Sportswear. Интерьер этого зала отличают светлые тона орехового дерева и теплые оттенки рыжей кожи. Также в этом зале уделено большое внимание аксессуарам: галстукам, сумкам, портмоне и обуви. Во втором зале в более уютной и закрытой атмосфере представлены коллекции Sartoriale, Napoli Couture, а также зона Su Misura. Это помещение отличают темные рамки из драгоценного палисандра и элегантные детали интерьера, такие, как полки, обтянутые кожей. Впечатление простора создается благодаря высокому потолку, двум большим витринам и гармоничной планировке. Адрес: Ermenegildo Zegna, Невский пр. 153, Санкт-Петербург. Площадь: 136 кв.м. Материалы: Ниши и мебель из орехового дерева ...
Читать далее
После десяти лет плодотворной работы для многих домов моды, французский кутюрье Жульян Фурнье решил создать в 2009 году собственный Дом Моды. Он сотрудничает в качестве стилиста с Жаном-Полем Готье (Jean-Рaul Gaultier) и Клодом Монтана (Claude Montana) . До 2004 года креативный директор Torrente Haute Couture , дизайнер множит свой опыт работы в странах Азии, где является советником нескольких марок прет-а-порте. Во Франции занимается аксессурами класса люкс, как Charles Jourdan . Закончив Парижскую Школу Высокой Моды (Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne) и став лауреатом престижной премии Prix Moet et Chadon в 2000 году, Жульян Фурнье до последнего времени работает в качестве креативного директора французской марки Ramosport , что даёт ему дополнительный стимул стать независимым дизайнером. Он видит моду как мир в глобальном смысле этого слова и предвидит развитие парижской индустрии моды именно в этом направлении, в которое он привнесёт свои умение, требовательность и потребность в поиске новой эстетики. Лауреат 2010 года Высшей Творческой Премии Города Парижа (Grand Prix de la Création de la Ville de Paris) , благодаря прекрасному платью, виртуозно расписаному вручную, кутюрье становится лидером моды завтрашнего дня в глазах французской и иностранной прессы. Многие международные авангардные звёзды музыки и кино предпочитают стиль Жульяна Фурнье на обложках модных журналов, в собственных календарях и на красной дорожке. Среди них Cheryl Cole, Ebony Bones, Gabriella Wright… Этот молодой Дом Моды, представивший три дефиле на парижской Неделе Высокой Моды, сочетает в себе высокое качество, оригинальность и новую элегантность. Июль 2009 : « Первые Модели » Жульян Фурнье представляет эскиз своего стиля. В этой работе дизайнер определяет собственные коды на пути к новой Высокой Моде. Женская хрупкость угадывается в самодостаточных силуэтах.Ткань, лишённая показной пышности, о...
Они сидят в первом ряду модных показов крупнейших дизайнеров мира, первыми сообщают обо всех новинках мира моды и даже появляются на обложках глянцевых журналов – современные блоггеры обладают влиянием ничуть не меньшим, чем традиционные «модные» СМИ. Британское издание Telegraph составило список 20 лучших блогов о моде, которые никак нельзя пропустить. ashadedviewonfashion.com Большинство блоггеров предпочитает оставаться анонимными, однако Диана Пернет (Diane Pernet) наслаждается вниманием. Настоящий эксцентрик от моды, американская журналистка и редактор частенько появляется на показах модных брендов, одетая с головы до ног в черное. Последние 20 лет Пернет живет в Париже и пишет обо всех юных талантах мира моды; ее блог – то место, где можно заранее заметить нового Александра Маккуина (Alexander McQueen) или Рафа Симонса (Raf Simons). bryanboy.com Брайан Бой (Bryan Boy) – настоящая звезда. В своем блоге он пишет как эксцентричный одержимый модой тинейджер, мечтающий о сникерсах от Lanvin и новой коллекции Balmain. В реальной жизни, однако, 22-летний Брайан за короткий срок превратился в серьезного представителя модной индустрии: сегодня Брайан летает из США на показы европейских модных брендов, не тратя собственных денег на перелеты, и ходит по вечеринкам с Кристофером Бэйли (Christopher Bailey), креативным директором Burberry. А Марк Джейкобс (Marc Jacobs) в честь Брайана даже назвал одну из своих сумок. catwalkqueen.tv Один из первых блогов о моде, появившихся в Интернете, Catwalk Queen изначально был детищем студентки лондонского колледжа моды Джемы Картрайт (Gemma Cartwright). Сегодня Catwalk Queen по количеству ежедневных посетителей соперничает с вебсайтом Vogue и обладает собственным каналом на YouTube. facehunter.blogspot.com «Реальные люди на улицах могут быть такими же талантливыми и вдохновляющими, как топ-модели в журналах», утверждает Айван Родик (Yvan Rodic), основатель фото-блога Facehunter. Путешествуя по миру в поисках новых лиц для своих фотографий, Родик ищет обладателей яркого индивидуального стиля, а не слепых приверженцев новейшим трендам. feelslikewhitelightning.com Любовь Элизабет Спиридакис (Elizabeth Spiridakis) к моде граничит с одержимостью. Основательница блога feelslikewhitelightning.com пишет о самых актуальных новинках в мире моды – и даже то, что большую их часть она не может себе позволить, Элизабет не останавливает. gofugyourself.com Go Fug Yourself – настоящий рай для критиков звездного стиля. Творение Джессики Морган (Jessica Morgan) и Хизер Кокс (Heather Cocks), блог публикует самые последние снимки папарацци с красной дорожки и едкую критику стиля знаменитостей, сочетающуюся с блистательным чувством юмора. jakandjil.com Как и знаменитый Скотт Шуман (Scott Schuman), владелец блога Sartorialist, фотограф Томми Тон (Tommy Ton) снимает людей на улицах крупных городов; для 25-летнего уроженца Канады, однако, главным объектом интереса стала обувь. Блог Тона – это то место, где можно увидеть самые новые и оригинальные стили обуви, которые, вполне возможно, через какой-то срок станут источником вдохновения для модных дизайнеров. libertylondongirl.blogspot.com Когда сэр Филип Грин (Philip Green) объявил о грядущем открытии первого магазина Topshop в США, первыми об этом, без сомнения, громком событии заявили не газеты или модные журналы, а владелица блога Liberty London Girl – анонимный британский модный редактор, живущая в Нью-Йорке. Блог Liberty London Girl рассказывает не только о последних слухах в мире моды, но и об обычных проблемах современной девушки – начиная от неудачного свидания и заканчивая извечным «нечего надеть». Впрочем, даже самые сентиментальные записи приправлены классическим британским юмором. madamesays.com Пиппа Брук (Pippa Brooks) – самая стильная мать в Интернете. Совладелица бутика M Goldstein, диджей и бывшая поп-звезда, Пиппа воспитывает двух семилетних сыновей, о чем регулярно пишет в своем блоге. madamesays.com – это настоящий must-read для современных женщин, пытающихся совместить стиль с домашними хлопотами. nymag.com/daily/fashion Модный блог New York Magazine – место, где можно обнаружить самые интересные материалы, начиная от ежедневных «репортажей из гардероба» первой леди США Мишель Обама и заканчивая рецензиями на последние коллекции и рекомендациями о самых актуальных покупках сезона. redcarpet-fashionawards.com Кэтрин Кэллон (Catherine Kallon), 34-летняя предпринимательница из Лондона, посвятила свой блог голливудскому гламуру. Ее блог представляет собой смесь последних новостей с красной дорожки – разумеется, со множеством фотографий – и голосований за самых стильных звезд. Популярность блогу Кэтрин принесла ее фотографическая память: когда Анджелина Джоли (Angelina Jolie) появилась на очередной церемонии вручения наград в платье от Max Azria, Кэллон оказалась единственным модным редактором, сумевшим назвать «автора» наряда. Этот случай сделал Кэтрин любимицей глянца и привлек к ее блогу звездных поклонниц – в том числе Стеллу Маккартни (Stella McCartney) и Миуччию Прада (Miuccia Prada). stylebubble.typepad.com Одна из модных икон блогосферы, Сюзанна Лау (Susanna Lau) начала вести свой блог в марте 2006 года. Style Bubble посвящен регулярно пополняемому гардеробу самой Сюзанны и ее комментариям по поводу всего происходящего в мире моды – начиная от прочих модных блоггеров и заканчивая возрождением марки Miss Selfridge. Благодаря остроумным комментариям блог Сюзанны приобрел феноменальную популярность – ежедневно его посещают порядка 20 тысяч читателей. Не удивительно, что журнал Dazed & Confused предложил Сюзанне принять участие в онлайн-продвижении популярного издания. thelovemagazineblog.wordpress.com Когда Кэти Гранд (Katie Grand) покинула журнал POP ради нового проекта с издательским домом Conde Nast, мир моды бурлил от восторга, предвкушая нечто необыкновенное. Результатом сотрудничества Кэти и Conde Nast стал новый журнал Love, чей блог – настоящее окно в мир моды, позволяющее взглянуть на индустрию изнутри. Помимо новостей с подиума, блог Love пестрит фотографиями членов редакции в компании звезд – Джастина Тимберлейка (Justin Timberlake), Бет Дитто (Beth Ditto) и так далее. themoment.blogs.nytimes.com Вряд ли существуют блоги, помимо Moment от New York Times, способные убедить Донателлу Версаче (Donatella Versace) стать приглашенным редактором, а дизайнера Gucci Фриду Джанини (Frida Giannini) – прислать фотографии из очередного путешествия. Moment обязателен к прочтению для настоящих ценителей моды: именно блог New York Times первым опубликовал эксклюзивное превью концертных костюмов Мадонны, созданных Givenchy, рассказал о непревзойденной элегантности винтажных нарядов Pucci и возвращении украшений из переработанных материалов. tavi-thenewgirlintown.blogspot.com Как и многие другие блоггеры, пишущие о моде, Тави Гевинсон (Tavi Gevinson) регулярно публикует фотографии самой себя в очередных стильных находках из дешевых магазинчиков и оценивает последние модные тренды. В отличие от «коллег» по блогосфере, однако, Тави всего 13 лет. Чикагская школьница, любительница брендов Luella, Charles Anastase и Comme des Garçons, Тави появилась на обложках сразу двух журналов – POP и Love – и недавно запустила собственную линию футболок. thesartorialist.com С момента запуска в 2005 году, блог Sartorialist и его основатель, фотограф Скотт Шуман (Scott Schuman) превратились в настоящий феномен. В прицел камеры Скотта попадали не только стильно одетые жители мегаполисов, но и ярчайшие представители мира моды – например, редактор французского Vogue Карин Ройтфельд (Carine Roitfeld). Недавно Шуман переквалифицировался из уличного фотографа в создателя рекламных кампаний, сняв рекламу для линии DKNY Jeans, и сам позировал в рекламной кампании Gap. theselby.com Блог Selby – удивительное место, где можно своими глазами оценить стильную обстановку апартаментов ярчайших представителей мира моды – начиная от Пичес Гелдоф (Peaches Geldof) и заканчивая моделью Эрин Вассон (Erin Wasson) и дизайнером Инес де ла Фрессанж (Ines de la Fressange). Блог Selby – детище фотографа Тодда Селби (Todd Selby), начавшего свою карьеру со съемки фотосессий и портретов, а затем превратившегося в одного из самых востребованных модных фотографов. thethoughtfuldresser.blogspot.com Созданный писательницей Линдой Грант (Linda Grant), блог Thoughtful Dresser посвящен всему околомодному – начиная от обсуждения животрепещущего вопроса о том, сколько туфель нужно девушке, и заканчивая дискуссией об одежде для женщин старше пятидесяти и традициями моды в Иране. whatisjameswearing.com Джеймс Эндрю (James Andrew) – настоящий современный денди. Каждый день нью-йоркский дизайнер интерьеров публикует собственные фотографии в одежде из последних дизайнерских коллекций. Оригинальный стиль Джеймса Эндрю – комбинация «Великого Гетсби» с гламуром Gucci – и его ироничные комментарии привлекли сотни, если не тысячи поклонников. Elle назвал блог Эндрю одним из лучших блогов о стиле. whatkatiewore.com Блог whatkatiewore.com в январе этого года начали вести супруги из Лондона – Джо и Кэти. Блог лондонской пары абсолютно документален – ежедневно здесь публикуются фотографии новых и все более эксцентричных нарядов Кэти, а Джо комментирует каждый из экстравагантных ансамблей.
Федерация Высокой моды опубликовала предварительный график показов кутюрной недели, которая, согласно сложившейся традиции, должна пройти в Париже в январе, сообщает profashion.ru. Согласно расписанию, Неделя Высокой моды сезона весна-лето 2022 откроется показом Schiaparelli 24 января в 10:00 по местному времени. Всего в графике заявлены показы и презентации 31 модного дома. Они должны пройти в период с 24 по 27 января 2022 года. В этом сезоне в расписании отсутствуют такие бренды как Pyer Moss и Maison Margiela. Зато в Париж - после прошлого показа в Венеции - снова возвращается Valentino, а также Giambattista Valli. Jean Paul Gaultier продолжит сотрудничество с приглашенными дизайнерами. На этот раз для создания кутюрной линейки был приглашен бельгиец Гленн Мартенс. Примечательно, что он уже работал под руководством Готье в 2008 году, сразу после выпуска из Королевской академии изящных искусств в Антверпене. Единственным новым гостем Недели моды станет московская компания Yanina Couture, основанная в 1993 году Юлией Яниной. Ее шоу состоится 27 января в 18:00 и завершит череду парижских кутюрных показов. Кроме того, в расписании заявлены бренды Aelis, Azzaro Couture, Charles de Vilmorin, Christophe Josse, Georges Hobeika, Imane Ayissi, Rahul Mishra, RVDK Ronald Van Der Kemp, Ralph Rucci, Yuima Nakazato и Zuhair Murad.
Russian Fashion Week – единственное российское модное событие, признанное мировым fashion-сообществом и включенное в календарь крупнейших международных Недель моды. География участников Российской Недели моды обширна – свои коллекции на подиуме RFW демонстрировали именитые гости из Италии, Испании, Великобритании, Франции, США, Китая, Португалии, ЮАР. Этот сезон не станет исключением. В Russian Fashion Week осень-зима 2009/2010, которая состоится с 28 марта по 4 апреля в Конгресс-центре ЦМТ, вновь примут участие дизайнеры из Италии и Испании и культовый французский кутюрье Жан-Шарль де Кастельбажак. RFW – ведущая модная Неделя Восточной Европы, поэтому она привлекает самое пристальное внимание как зарубежных байеров и журналистов, так и иностранных дизайнеров. Представить свои новые коллекции российской публике стремятся и начинающие художники и те, чьи имена стали легендой мировой моды. Особенно тесное сотрудничество у Российской Недели моды сложилось с Milano Moda Donna, которая каждый сезон делегирует в Москву перспективных итальянских дизайнеров, специально рекомендованных для участия в RFW стратегическим партнером Russian Fashion Week – Национальной палатой моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana). В этом году на подиумах Российской Недели моды дебютирует молодые итальянские дизайнеры a.VE, Chicca Lualdi Beequeen, Leitmotiv. Достойное место в расписании RFW займут и испанские дизайнеры. В рамках показа DESIGNER SHOES FROM SPAIN во второй раз будут представлены ведущие испанские обувные марки, среди которых Pura Lopez, Chie Mihara, RAS, Rebeca Sanver. Свою новую коллекцию «Созерцание» покажет Toni Francesс. Он уже второй раз принимает участие в RFW, в прошлом сезоне этому талантливому каталонцу удалось покорить российских fashion-экспертов своими деликатными модными экспериментами. В новой коллекции Toni Francesс пытается раскрыть сущность рожденной его воображением среды, таинственных пейзажей сошедших с картин современных фотографов и представить оригинальную интерпретацию сюрреализма. Цветовая палитра, позаимствованная им у отражающей лунный свет ночной природы, воплотилась в инновационных технологических решениях и контрастных фактурах, создав поистине авангардный образ. Еще одна восходящая звезда испанской моды – Maria Lafuente, продемонстрирует на Российской Неделе Моды свое видение моды следующей осени и зимы в коллекции Temakel. Вдохновением для нее послужило творчество художников-символистов Уотерхауса, Россетти, Швабе. Как и они, Maria Lafuente постаралась освободить человеческое представление о цвете и форме от предубеждений и стереотипов. Среди тысячи возможных сочетаний цветов, материалов и форм она выбрала комбинации «телесных», охровых, черепичных, гранатовых, черных тонов и оттенков увядшей розы; благородные натуральные ткани — шерсть, шёлк, органзу; струящийся и сложный крой; нестандартные аксессуары. Главным интернациональным сюрпризом Russian Fashion Week станет грандиозный показ легендарного французского модельера Жан-Шарля де Кастельбажака (Jean-Charles de Castelbajac), также известного как JC/DC. Кастельбажак – модный провокатор, который уже более сорока лет удивляет и шокирует публику своими коллекциями. В историю моды вписаны его совместные проекты с Кензо и Шанталь Тома, Оливьеро Тоскани, Sex Pistols и Led Zeppelin. Одним из самых известных творений Жан-Шарля де Кастельбажака стало пальто из плюшевых мишек, прославленное певицей Мадонной и фильмом Роберта Олтмена «Pret-a-Porter». «Модный король постмодерна», единственный в мире титулованный маркиз fashion-сцены, впервые покажет свою коллекцию на RFW.
Charles Worth, человек, который придумал Haute Couture в 19 веке в Париже, уже тогда понимал, как важно связать знаменитость с трендом, хотя таких понятий тогда еще и не существовало. Для рекламы своего Дома моды La Maison Worth он пригласил даму высшего света, определявшую моду двора, принцессу Von Metternich
C 28 марта по 4 апреля в Конгресс-центре ЦМТ на Красной Пресне пройдет Russian Fashion Week/Российская Неделя моды сезона осень-зима 2009/2010. Главная модная Неделя Восточной Европы обещает стать одним из самых запоминающихся событий нынешней весны. В расписании Недели появились новые имена – молодые участники, которые будут создавать моду завтрашнего дня, и культовые дизайнеры, на протяжении последних десятилетий определявшие облик российской и зарубежной fashion-индустрии. В Москве вновь стартует Russian Fashion Week, которая обещает стать настоящей культурной сенсацией этого года. Свои коллекции на главном подиуме страны представят ведущие отечественные дизайнеры и звезды западной моды. Российская Неделя моды откроется грандиозным показом маэстро Вячеслава Зайцева. Коллекция haute couture, созданная легендарным модельером, посвящена столетию прославленных дягелевских «Русских сезонов» в Париже. В своей коллекции «Русский модерн третьего тысячелетия», повествующей об извечном соприкосновении и единении Востока и России, Вячеслав Зайцев органично соединил традиционные ориентальные мотивы с абсолютно современным видением моды. Свое развитие «русский сезон» получит в коллекциях участников RFW, среди которых: ARNGOLDT, ARSENICUM, Юлия Далакян, Татьяна Парфенова, Елена Макашова и Ирина Хакамада, Viva Vox, BIRYUKOV, Егор Зайцев, Елена Супрун, Cyrille Gassiline, Masha Kravtsova, POUSTOVIT, TEGIN, Chistova&Endourova, Anastasia Z, Людмила Норсоян, Маша Шароева, Anna Direchina, Personage, Mainaim, LO, Ольга Бровкина и многие другие. «Слово «кризис» уже порядком надоело, но мы воспринимаем его как возможность для развития, – говорит генеральный продюсер RFW Александр Шумский. – Несмотря на текущую ситуацию, абсолютное большинство модельеров не пропускает сезон, а делает показы. RFW, как всегда, способствует этому в максимальной мере. Russian Fashion Week – прежде всего профессиональное мероприятие, и единственное, чего мы опасаемся – это то, что благодаря кризису модных открытий на подиуме RFW будет меньше». Несмотря на экономический спад, представители западной модной индустрии также считают сотрудничество с Russian Fashion Week стратегически важным и перспективным. Milano Moda Donna делегировала на Российскую Неделю моды молодых итальянских дизайнеров, специально рекомендованных для участия в RFW Национальной палатой моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) – стратегическим партнером Russian Fashion Week. Достойное место в расписании показов Российской Недели моды займут и испанские дизайнеры. Уже второй раз свою коллекцию на подиуме RFW представит испанец Toni Francesс, а с модным дебютом в этом сезоне выступит Maria Lafuente. В рамках показа DESIGNER SHOES FROM SPAIN во второй раз будут представлены ведущие испанские обувные марки, среди которых Pura Lopez, Chie Mihara, RAS, Rebeca Sanver. Одним из кульминационных моментов грядущей Russian Fashion Week станет показ знаменитого французского модельера Жан-Шарля де Кастельбажака (Jean-Charles de Castelbajac), также известного как JC/DC. Кастельбажак – модный провокатор, который уже более сорока лет удивляет и шокирует капризную модную публику своими коллекциями. В историю моды вписаны и его совместные проекты с такими легендами, как Кензо и Шанталь Тома, Оливьеро Тоскани, Sex Pistols и Led Zeppelin. Одним из самых известных творений Жан-Шарля де Кастельбажака стало пальто из плюшевых мишек, прославленное певицей Мадонной и фильмом Роберта Олтмена «Pret-a-Porter». «Модный король постмодерна», единственный в мире титулованный маркиз fashion-сцены, впервые покажет свою коллекцию на RFW. Следуя установленной традиции, организаторы Российской Недели моды подготовят для гостей и участников большое количество разнообразных спецпроектов, семинаров и пресс-конференций. Среди весенних сюрпризов Russian Fashion Week – совместная fashion-выставка RFW и журнала Collezioni, на которой можно будет увидеть самые яркие и интересные модели от десяти российских дизайнеров. В рамках RFW благотворительный фонд «Линия жизни» проведет специальную акцию в поддержку больных детей. Сеть книжных магазинов «Республика» откроет модные корнеры под знаком «RFW рекомендует». Оргкомитет Russian Fashion Week совместно с Fashion Consulting Group проведет ряд бизнес-семинаров и круглых столов для участников RFW. Новости с главного подиума России на одну неделю изменят информационное поле вокруг событий в Москве. Все показы весенней Russian Fashion Week будут транслироваться в прямом эфире на телеканале World Fashion Channel и в Интернете – на специальном ресурсе портала Rambler.ru. Единственный телеканал о России на английском языке Russia Today будет знакомить мировую общественность с модными тенденциями из Москвы и лучшими коллекциями RFW в ежедневных прямых включениях из Конгресс-центра ЦМТ. Открывающая пресс-конференция Russian Fashion Week состоится 20 марта в РИА-Новости.
Светская премьера парфюмерной воды Bvlgari Man Wood Essence состоялась 10 июля в Sky Garden , сообщается в пост-релизе компании. Генеральный директор Группы Bvlgari Жан-Кристоф Бабен вышел на сцену, чтобы представить посланника Bvlgari Man Wood Essence - актера, модель и мирового чемпиона по боевым искусствам Ника Бейтмана. Будучи канадцем, любящим природу, и при этом городским калифорнийцем, Бейтман так объяснил привлекательность Bvlgari Man Wood Essence: «Я вырос в Канаде, поэтому люблю комбинацию с древесными нотами, сразу ощущаю возвращение к самому себе». Мастер-парфюмер Альберто Морильяс, создатель Bvlgari Man Wood Essence, ставший почетным гостем мероприятия, так представил свое творческое видение нового Eau de Parfum: «Мы все находимся в одинаковом поиске. Хотим ощущать динамичную энергию города и в то же время живительную силу природы. Само название Bvlgari Man Wood Essence вдохновило меня сочетать эти насыщенные природные древесные ноты. Дерево изумительно, оно наполняет аромат мощной энергией». Гости, впечатленные погружением в природу, были приглашены на ужин al fresco, после которого танцевали всю ночь под треки dj Heron Preston. Среди приглашенных VIP-гостей были леди Китти Спенсер (Lady Kitty Spencer), леди Амелия Виндзор(Lady Amelia Windsor), Элия Фонгаро (Elia Fongaro), Тоби Хантингтон-Уайтли (Toby Huntington-Whiteley), Чарльз Лэм (Charles Lam), Чжон Дже Вон (Jun Jae Won (One)), Кристина Базан (Kristina Bazan), Каро Даур (Caro Daur), Пиетро Боселли (Pietro Boselli), Карло Сестини (Carlo Sestini), Уилл Пельтц (Will Peltz), Эндрю Купер (Andrew Cooper). Bvlgari - итальянский ювелирный бренд, основанный греческим эмигрантом Сотириосом Булгари в 1884 году. На сегодняшний день является одним из крупнейших в мире производителей предметов роскоши. Первый магазин Bvlgari был основан сыном Сотириуса в 1905 году, а в 1970 году появились магазин в Нью-Йорке, Париже, Женеве и Монте-Карло. Фотографии предоставлены компанией.
В этом сезоне обладательницы длинных стройных ног получили еще одно преимущество. Именно им отдано эксклюзивное право носить самый знаковый предмет сезона - ботфорты. На страницах модных журналов этот вид обуви присутствует в таком изобилии, что невольно удивляешься, почему столь немногие выбрали его в этом году. Конечно, искать ботфорты в недорогих популярных магазинах - дело неблагодарное. Потому что они кажутся чем-то сакраментально буржуазным и непригодным для каждодневной носки. Только из автомобиля до ресторана - и обратно. И хотя первая ассоциация, приходящая на ум, - это черные кожаные ботфорты-чулки на устрашающей высоты шпильке, на практике оказалось, что есть и другие конфигурации материала и стиля. Во-первых, ботфорты можно и нужно носить совсем не европейской питерской зимой. Утепленный вариант - это мягкие и уютные ботфорты без каблука, не отягченные дискомфортными металлическими деталями. Такие продаются в салоне "Mania Grandiosa": подошва почти плоская, а сшиты они из уютной замши и украшены кусочками разноцветного меха. В такой обуви не то что замерзнуть, но даже ощутить легкое прикосновение мороза невозможно. Тем более невозможно это в коллекционных ботфортах на высоких каблуках от "Vicini". Смотрятся они, прямо скажем, по-охотничьи - это неспроста, ведь сшиты эти сапожки из меха не кого-нибудь, а козла- Стоит такая пара 39 тысяч рублей. Есть и такие ботфорты, которые вполне можно носить и летом ? из обычного текстиля. В основном они либо на плоской подошве, либо на небольшом устойчивом каблучке. Первые можно найти в бутике "Парадиз", причем нескольких расцветок: как нейтральных темных, так и абсолютно летних бежевых. Правда, соответствие цены и материала несоразмерное: текстильные ботфорты стоят от 12 тысяч рублей. Надо сказать, что если и покупать вещь такого стиля, то лучше это сделать в бутике "Charles Jourdan". Здесь есть суперэффектные ботфорты на небольшом прозрачном каблучке - абсолютно классическая форма, приобретающая легкий футуристическ...
Манхэттенская телекомпания Video Fashion News провела опрос среди известных дизайнеров – их попросили ответить, каких актеров они хотели бы видеть в роли самих себя. Результаты исследования оказались весьма любопытными: так, Донна Каран (Donna Karan) считает, что ее смогла бы правдоподобно сыграть только ее подруга Барбара Стрейзанд (Barbra Streisand). Дизайнер лейбла Anne Klein Чарльз Нолан (Charles Nolan) видит в роли себя актера Кевина Бейкона (Kevin Bacon), а британка Луэлла Бартли (Luella Bartley) остановила свой выбор на Сисси Спейсек (Sissy Spaceck). Карл Лагерфельд (Karl Lagerfeld) сообщил, что он бы предпочел увидеть себя на экране в виде мультипликационного персонажа. Американец же Том Форд (Tom Ford) вообще заявил, что его жизнь слишком загружена, и ему жалко тратить время на такую ерунду. Добавим, что поводом для опроса стало недавнее заявление известного рэппера и новоиспеченного дизайнера Паффа Дэдди (Puff Daddy). Он сказал, что на главную роль в фильме о своей жизни он выбрал бы Брэда Питта (Brad Pitt). «Ему пришлось бы только подзагореть, - заметил музыкант. - Намажьте его маслом и забросьте в Сан-Тропез на месячишко.»
Известный шутник и провокатор Жан Шарль де Кастельбажак решил поработать с популярным французским брендом Smiley Collection. Итог сотрудничества - совместная линия одежды и аксессуаров Jean Charles de Castelbajac + Smiley
Королева бурлеска Дита фон Тиз (Dita Von Teese), недавно добавившая к своему портфолио еще и звание дизайнера нижнего белья, завоевала внимание таблоидов благодаря новому роману с французским аристократом младше ее на 11 лет. Экс-подруга 40-летнего Мэрилина Мэнсона (Marilyn Manson) переключилась на более молодых мужчин: ее новым избранником стал граф Луи-Мари де Кастельбажак (Louis-Marie de Castelbajac), 25-летний сын французского кутюрье Жана-Шарля де Кастельбажака (Jean-Charles de Castelbajac). Недавно папарацци засняли фон Тиз в компании нового любовника на музыкальном фестивале Coachella, прошедшем в Калифорнии. Друзья де Кастельбажака-младшего признаются, что шокированы союзом Луи-Мари с женщиной намного старше его. А приятели 36-летней фон Тиз утверждают, что танцовщица не обращает внимание на разницу в возрасте и по-настоящему счастлива с новым бойфрендом.
Как считает Кристиан Лабутен, создатель наиболее удобных туфель в мире, идеальная высота шпильки составляет 11см. шпилька на протяжении несколько веков подряд то входила в моду, то становилась забытой. Иногда шпилька даже была запрещена законом. Первые туфли в начале 20-х годов создал Charles Jourdan, в это время обувь уже считалась важнейшим аксессуаром женского туалета.
Неделя моды в Милане: Benetton представляет коллекцию сезона FW 2020 Жан-Шарля де Кастельбажака (Jean-Charles de Castelbajac) под названием "Blended Future". Презентация, в которой на протяжении всего дня fashion-показы, перфомансы, выступления скейтеров, и музыкантов демонстрируют, что сегодня мы больше, чем когда бы-то ни было "United". Подобно разным цветам, мы смешаны в палитре, в которой не существует границ и преград, а есть микс идей и интересов, ярких принтов и культовых персонажаей.
Грядущий летний номер журнала V станет одним из самых успешных выпусков издания. Модный фотограф Марио Тестино (Mario Testino) создал 6 разных обложек V, сняв для глянца самых известных супермоделей – Кейт Мосс (Kate Moss), Жизель Бюндхен (Gisele Bundchen), Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell), Еву Херцигову (Eva Herzigova), Дарью Вербовы (Daria Werbowy) и Клаудию Шиффер (Claudia Schiffer). Особого внимания, впрочем, заслуживают не супермодели, а их коллеги – лучшие мужчины-модели, позировавшие для V в весьма откровенных позах. В фотосессии Тестино снялись Гарретт Нефф (Garrett Neff), лицо нижнего белья Calvin Klein, Шарль Дево (Charles Devoe), Дэвид Ганди (David Gandy) и Ноа Миллс (Noah Mills), рекламирующие коллекции Dolce&Gabbana, и Джош Тенс (Josh Tence).
Met Gala, ежегодно привлекающий миллионы зрителей со всего мира к экранам компьютеров и телевизоров, завершен. Но выставка Чарльза Джеймса, к которой он был приурочен, напротив - теперь открыта для посетителей. Снимки, сделанные в ночь открытия даю возможность в подробностях рассмотреть творения первого американского кутюрье.
Необычно стильный господин в неизменных черных очках, перчатках с обрезанными пальцами, аккуратно убранными в хвост седыми волосами, всегда окруженный телохранителями, ореолом скандальной славы и поклонницами. Самый таинственный, самый влиятельный, самый талантливый. Его имя не сходит с газетных полос, за его откровениями охотятся журналисты и начинающие дизайнеры. Ведущий дизайнер дома «Шанель» Карл Лагерфельд.Карл Лагерфельд родился в Гамбурге 10 сентября 1938 года в зажиточной, можно сказать, классической, немецкой семье. Предприимчивость отца, заработавшего когда-то целое состояние на поставках консервированного молока в Европу, обеспечила сыну приличное во всех смыслах будущее. Карл получил отличное образование, в совершенстве овладел тремя иностранными языками - английским, итальянским и французским. Тогда же перечитал массу литературы, что заложило фундамент увлечению книгами на всю жизнь.Но воспитание на одном классическом образовании не закончилось. Мать Карла, чистокровная аристократка, с раннего детства прививала сыну хорошие манеры и изысканный вкус, особенно в области моды и парфюмерии. Можно сказать, что будущую профессию Карлу тоже выбрала она. Существует легенда, что, пресытившись игрой сына на пианино, мама с шумом захлопнула крышку инструмента и сказала: «Тебе следует заняться рисунком – это, во всяком случае, не производит столько шума».В четырнадцать лет Карл покидает отчий дом, чтобы учится дизайнерскому искусству. Он поступает в школу при Синдикате высокой моды, где прилежно постигает науку красоты и оказывается в плену у Парижа, его атмосферы – атмосферы родины высокой моды и изысканных парфюмов. Здесь Карл со рвением прилежного школяра продолжил свою учебу. Но однажды, оторвав взгляд от скучных учебников и конспектов, вдруг решил сотворить «что-то».Когда это «что-то» попало на конкурс модных эскизов, в жюри которого были Кристиан Диор, Пьер Бальман и Юбер Живанши, Карлу Лагерфельду исполнилось 16 лет. Так закончилась правильная, размеренная жизнь немецкого студента и началась новая – богемная, сумасшедшая, но самое главное – взрослая.Вскоре после удачного дебюта на престижном конкурсе эскизов Карла приглашает к себе на работу сам Пьер Бальман. Три года он трудится в его студии, разрабатывая эскизы, совершенствуя свое мастерство и параллельно изучая, как работают маленькие винтики, составляющие огромный механизм моды.В 1958 году Лагерфельда приглашают в Дом Жана Пату, где он задерживается на пять лет, создавая по две коллекции haute couture в год.А в 1963 делает рискованный «трюк», который до сих пор так никто и не решился повторить, – начинает работать сразу с четырьмя домами моды – Chloe, Krizia, Charles Laurdan и Fendi, создавая для каждого абсолютно разные коллекции.Здесь, пожалуй, наиболее ярко «прорисовался» великий талант Карла Лагерфельда: он отлично «подделывал почерки» прославленных домов, нисколько не «ломая» старые наработки отцов-создателей, при этом добавляя в их стили свои изюминки.Последним и самым важным в карьере Лагерфельда стал контракт с Домом Chanel. После смерти легендарной Коко в 1971 году кресло главного стилиста Дома сиротливо пустовало. Владельцам марки Дома Chanel нужен был человек, который бы сохранил уникальность и неповторимость стиля, да, пожалуй, и дух самой Габриэль Шанель, а не самоутверждался, убивая тем самым то, что создавала Великая Мадмуазель. Карл Лагерфельд гениально воссоздал дух Шанель, внеся при этом в коллекции изюминку современности. Мир моды был в восторге.В 1983 году Лагерфельду поручают линию высокой моды, а в 1984 – все направления готовой одежды.Каждый год он создает в среднем 2500 эскизов, то есть более семи моделей ежедневно. Его рабочий день длится 20 часов. Он рисует, «сочиняет» духи, фотографирует свои идеи, воплощенные в тканях, читает. Как он сам признается публике, у него есть три страсти.Первая страсть – духи. «Для меня нет большего удовольствия, чем собирать аромат – нотка к нотке, создавая те или иные сочетания и обдумывая, как определенный акцент может отобразиться на человеческих чувствах. Я не могу отделить создание аромата от разработки коллекции: и то и другое – части единого целого», - говорит Лагерфельд. В его «личном архиве» – аромат для Chloe под именем Parfumes Lagerfeld, napфюм Photo, мужские духи JAKO и KL – одна из самых удачных его работ. Страсть вторая – фотография. Как-то Лагерфельд сказал, что видит мир, будто сквозь линзу фотоаппарата, а фото для него – это способ отражения реальности. Все фоторекламы своих новых коллекций создает он сам – никому не доверяет этот интимный процесс. В 1993 г. он даже получает премию Lucky Strike Designer Award, в 1996 г. - приз Немецкого общества фотографии.Книги – третий кумир Лагерфельда. В какой бы стране мира он не оказался, всегда привозит оттуда какой-нибудь фолиант любимого автора, среди которых Бальзак и Достоевский, или книгу об искусстве. Так что коллекции Лагерфельда позавидовали бы даже некоторые библиотеки. Кстати, в 2000 году часть коллекции книг о французском искусстве XVIII века он продал на аукционе Christei's. Интересное:* Уже в двенадцать лет он твердо знал, что будет делать в этой жизни. И добился почти всего, о чем мечтал. * Не курит и не пьет: такому правильному человеку в парижской богеме, наверное, приходится нелегко. * У него ослепительной белизны волосы. Как достигается такой эффект? Утром волосы выглядят точной копией прически Бетховена. Зачесав их назад, посыпает волосы пудрой, заливает лаком. Еще один слой пудры – и снова лак. Ну, в общем, приблизительно так, как делали в XVIII веке, но с более современными составляющими. * На публике всегда появляется в темных очках, ибо глаза выдают усталость. Возможно, для кого-то в очках и с веером он выглядит карикатурно, но это его не смущает. * К психотерапевтам никогда не обращался, может быть, потому что когда-то прочитал письмо, в котором один из пациентов Фрейда писал своему другу: «Никогда не пользуйся сеансами психотерапии. Это убивает творческую деятельность». Считает, что мысли только лишь о приятных вещах – лучшая терапия. * Ни о чем никогда не жалеет. И в случае успеха, и в случае провала. Создает восхитительные коллекции, но слава, власть мало интересуют.* Воспоминания о днях ушедшей юности наводят скуку. Он живет настоящим и находит его великолепным. Слух: Близкие друзья Лагерфельда и другого великого модельера современности Ива Сен-Лорана поговаривают, что их показательно-неприязненное отношение друг к другу на самом деле скрывает отношения совершенно противоположные ... К - значит Карл ЛагерфельдМасса статей журнала FashionTime о великом кутюрьеКарл Лагерфельд: мода как образ жизниКарл Лагерфельд - великий мистификаторКарл Лагерфельд в "Газете.ру"Даты из жизниЛагерфельд на peoples.ru
Я познакомился с Анной Фреш на бэкстейдже показа Jean-Charles de Castelbajac, который проходил в рамках Russian Fashion Week весной этого года. Президент и владелица агентства Freshmodels выиграла тендер на эксклюзивные права по обслуживанию шоу известного дизайнера. После показа Жан-Шарль дэ Кастельбажак сказал: "Впервые познакомившись с Freshmodels, я был приятно удивлен количеством дефиле, в которых принимали участие модели агентства. Создавая одежду для ярких, неординарных личностей, я искал что-то подобное и в них. На подиуме девушки превзошли все ожидания и показали настоящий класс. Рад, что агентства такого высочайшего класса существуют не только в Париже, Милане и Нью-Йорке". Пол года спустя, в канун нового сезона модных показов, Анна Фрэш - президент модельного агентства Freshmodels и актерского агентства Freshfilms - отвечает на вопросы о модельном бизнесе, которые обычно не принято задавать. - Легко ли открыть свое агентство? - Нет, совсем нелегко: во-первых, в начале нужны крупные вложения, но я не раз наблюдала, как средства просто вылетают в трубу, если человек не знает нюансов индустрии. Мне этой ошибки, к счастью, удалось избежать,благодаря собственному опыту работы моделью. За 10 лет я узнала о модельном бизнесе практически все. И, во-вторых, при отсутствии хорошей команды шансы на успех также очень малы.. - А как вы набираете сотрудников? - С недавних пор – только через знакомых. Однажды я приняла в агентство девушку-менеджера, которая уже через две недели описывала моделям все прелести работы у конкурентов. Этот случай научил меня многому. Все-таки нельзя слепо верить людям... - Где вы находите моделей? - В основном в провинции, на региональных конкурсах красоты. - А почему не в столице или других крупных городах? - В Москве девушки по-иному относятся к модельному бизнесу. У них больше претензий, больше требований. Они охотнее верят небылицам, которые регулярно появляется на телевидении и в печати. А девушки из регионов воспринимают работу моделью, как шанс наконец-то покинуть родной город и чего-то добиться в жизни. - Но ведь часть историй про модельный бизнес оказывается правдой? - Да, наименьшая часть. Все зависит от девушки. Если она себя уважает и хочет серьезно работать, то не пойдет в первое попавшееся агентство или, того хуже, - к сводникам типа Пети Листермана. Регулярно мне поступают предложения о работе наших моделей в Турции и Арабских странах. Но я от них отказываюсь. - И теряете заказы... - Да, но лишь небольшой процент. Каждый месяц наши модели появляются на страницах журналов, регулярно участвуют в съемках рекламы и показах одежды. Я забочусь о них, поэтому не рискую связываться с клиентами, которым не доверяю. Репутация всегда была для меня на первом месте. По этой же причине на нашем сайте, в разделе "Новости", размещен весь список марок, с которыми когда-либо работало агентство. За время существования агентства у Freshmodels уже сложилась определенная репутация, наше модельное агентство лучшее среди модельных агентств Москвы и России. Всем этим не хочется неоправданно рисковать! - А как часто модели подводят агентство? - В первую очередь, они подводят не агентство, а себя. Самый распространенный вариант: девушка начинает устраивать личную жизнь и забывает о карьере. Единицам потом удается выйти замуж за олигарха, большинство же пропадает из виду и спустя пару лет возвращается домой в провинцию. - Многие модели употребляют наркотики? - Среди моделей не больше наркоманов, чем среди офисных служащих. Просто о проблемах моделей СМИ пишут часто, а о зависимостях представителей других специальностей – почти никогда. В любом случае, в Москве проблема употребления моделями наркотиков не так актуальна, как, скажем, в Париже. Представьте, девушку из маленького городка привозят в столицу. Здесь ее замечает скаут крупного парижского агентства, и вот она уже в модельной квартире во Франции... События разворачиваются стремительно: иногда достаточно пары месяцев. Многие не выдерживают и от резкой перемены у них буквально сносит "крышу". В Париже много соблазнов! - В каком возрасте обычно заканчивается карьера модели? - Все зависит от того, как девушка выглядит, но обычно «потолок» - 28-30 лет. Начав карьеру в 15 и закончив в 28 лет - в промежутке можно успеть сделать все! А потом уже можно выходить замуж. - А конкурсы красоты, как с этим дела обстоят? - Конкурсы красоты - это отдельный мир со своими законами и правилами игры. Очень редко, когда успешная модель участвует и побеждает на конкурсах. Так же и победительницы различных "Мисс Москва", "Мисс Россия" и "Мисс Мира" становятся успешными моделями. Хотя бывают и исключения: модель нашего агентства - Степанковская Светлана завоевала II место на конкурсе "Мисс Россия" и продолжает успешно работать моделью в России и за рубежом. - Ну и последнее: что нужно сделать, чтобы попасть в модельный бизнес, стать моделью и т.д.? - Я могу посоветовать ничего не бояться и прийти к нам на собеседование. Наша команда объяснит специфику работы, оценит шансы парня или девушки, посоветует с чего начать. Но, если нет смелости прийти в агентство, можно заполнить форму свободного кастинга на нашем сайте модельного агентства Freshmodels и прислать фотографии. Вам обязательно ответят. И самое главное: верьте в себя!
Декабрьский номер британского Vogue получил неофициальное название Super Star, в полном соответствии с которым для номера снялись настоящие звезды модельного бизнеса – и «ветераны» моды, супермодели девяностых, и самые востребованные модели современности. Модный фотограф Марио Тестино (Mario Testino) снял для Vogue супермоделей Клаудию Шиффер (Claudia Schiffer), Дарью Вербовы (Daria Werbowy), Лару Стоун (Lara Stone), Кейт Мосс (Kate Moss), Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell), Карли Клосс (Karlie Kloss), Наталью Водянову. Примеряя образы «звезд», супермодели продемонстрировали на страницах Vogue серию дизайнерских ансамблей цвета золота: лучшие образчики из коллекций Balmain, Halston, Jean Charles de Castelbajac, Felder Felder, Victoria Beckham, Chanel.
Да-да, еще воют вьюги и ощутимо щиплет нежный дамский носик крещенский мороз, а по мировым подиумам уже вовсю гуляет не только красавица весна, но и жаркое буйное лето с его энергией, жаром и страстью. Уже прошли первые показы коллекций весна-лето 2002. Новые творения великих кутюрье с любопытством обозревала публика Нью-Йорка, Парижа, Милана. Полюбопытствуем же мы: чего нас ждет с приходом тепла? К чему нам готовиться на этот раз? Общих тенденций можно с первого взгляда усмотреть несколько. Во-первых, явно возвращается в моду многослойность (это когда у нас на Руси говорят “из-под пятницы суббота” и надевают на тонкие лосины легкую юбку, а сверху еще и тунику). Во-вторых, во многих коллекциях явно прослеживаются фольклорные мотивы – от пестроты цыганских юбок до индийских сари; тропический карнавал с цветами гибискуса, розовыми попугаями в клетках и своеобразными версиями кимоно. В-третьих, по-прежнему видны ретро-мотивы (во многие коллекции, скажем, явно возвратились из бурных 70-х годов “дети цветов” хиппи с их экологичными натуральными тканями, незатейливой цветочной вышивкой, яркими полосками). В-четвертых, многие коллекции отличаются спокойными теплыми оттенками, удалив и черный цвет, и пестроту кислотных оттенков минувшего лета. Беж, песочный, терракотовой, кирпичный, золотистый, сливочно-шоколадный – все это присутствует во многих коллекциях. В-пятых, представленные модели отличаются в основном своей массе подчеркнутой женственностью – все эти рюшечки, воланчики, оборочки, разрезики совершенно очаровательны. Вот и Chloe не потерял своего чувственного обаяния с тех пор, как дом покинула Стелла Маккартни. С Phoebe Philo проекты по-прежнему несут оттенок sexy. Не удивительно при этом вдохновенное обращение к реактивному набору 70-х. Обработанные вышивкой и тщательно скроенные белые брюки в обтяжку приспущены на бедрах. Красные, желтые и зеленые полосы уходят под толстые, широкие пояса. Необычные сочетания оттенков, выдвинутые на первый план вырезы и кожа в отде...
Компании «Почта России» провела семинар «Стирая границы: новые возможности по импорту и экспорту для fashion бизнеса» в рамках деловой программы выставки CPM. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. На данный момент у компании «Почта России» существует три филиала в Европе: Берлин (основной), Лондон, Хельсики. Олег Оспищев, директор филиала «Почты России» в Берлине, рассказал, что «история» началась в 2008 году с открытия в Берлине официально зарегистрированного Местного Отправления За рубежом (МОЗГР/ ETOE). Полученный статус от Всемирного почтового союза дал возможность делать отправления со всеми необходимыми документами, а также предоставлять определенные льготы и возможности клиентам. До 2015 года филиалом руководил агент, в 2015-ом компания решила «взять направление в свои руки». «Местное ГмБХ дало больше возможностей, а процедуры сделало более простыми», - отметил Олег Оспищев. И добавил, что последующее сотрудничество с Deutsche Post не имеет отношения к коммерческой деятельности «Почты России» (контракты заключаются с российской стороной), но сильно помогло в плане развития. «Появилась гибкость в доставке в Россию. Сейчас отправляем 112 грузовиков в месяц в РФ, имеем 225 с2с-пунктов приема (у населения) на территории ФРГ, в 2018 году осуществили более 733 тысяч отправлений (МПО), выручка за 2018 год составила 10,3 млн. евро», - комментирует Олег Оспищев. Германия - основная точка. Через нее идет трафик: b2c, c2c, Транзит DP AG. «Филиал в Лондоне открылся в 2018 году и дал очень большой прирост трафика EMS и «мелкого пакета» в основном за счет Asos. Финляндия - b2c, c2c отправления, трафик пока небольшой», - комментирует Олег Оспищев. Также среди европейских клиентов отмечаются: Arvato Bertelsmann, Diesel, The Level Group, The Hut Group, Charles Tyrwhitt, Kupivip.ru. Спикер привел список преимуществ для Европейских клиентов: прямой вход для отправок b2c на РФ и выбор точек входа, договор с ГмБХ на основе немецкого законодательства, возможность предпочтовой подготовки в выбранной точке входа, конкурентные сроки доставки из Европы до любой точки в РФ, выбор двух опций по последней миле: до двери курьером или из ОПЗ, выгодная цена, без дополнительных сборов за объемный вес или доставку в отдаленные регионы, возможность отправлений с наложенным платежом и дополнительным страховым покрытием, полное отслеживание процесса доставки от точки входа в Европе до момента выдачи получателю, беспошлинный импорт до 500 евро/ чел в месяц (или до 31 кг в месяц), быстрое таможенное оформление без необходимости предоставления паспортных данных и ИНН, эффективный процесс возвратов, послепродажное обслуживание через Берлин. Среди преимуществ прямого входа Олег Оспищев отмечает отслеживание начиная от точки «Почты России» в Европе, через сортировочный во Внуково, до выдачи клиенту. «За последние 3-4 года мы доказали, что «Почта России может работать качественно. Это - наше главное достижение». «В 2015 году, когда открывались, стояла задача: быстрее и быстрее. Сейчас у нас есть все инструменты, чтоб работать с крупными компаниями. EMS-услуга дала большие возможности по привлечению новых клиентов - конкурентная история, охват всей России. В 2018 году наблюдаем существенный рост: с менее 300 000 МПО (малых почтовых отправлений) до более 700 000, - говорит Олег Оспищев. - Резюмируя, «Почта России» работает не только на территории РФ, но и достаточно уверенно уже чувствует себя как игрок в Европе». Сообщается, что компания «Почта России» приглашает экспонентов и гостей выставки на специальную консультативную сессию, посвященную импорто-экспортной тематике 27 февраля с 10:00 до 18:00 в Зале Фуршетов выставки CPM (Галерея нижнего уровня). В числе представителей компании заявлен Петер Хинц, заместитель директора по Европе. Фотографии предоставлены организаторами.
Style.com создает сайт для мужчин. Патрик Кокс уходит из Charles Jourdan.
После десяти лет плодотворной работы для многих домов моды, французский кутюрье Жульян Фурнье решил создать в 2009 году собственный Дом Моды. Он сотрудничает в качестве стилиста с Жаном-Полем Готье (Jean-Рaul Gaultier) и Клодом Монтана (Claude Montana). До 2004 года креативный директор Torrente Haute Couture, дизайнер множит свой опыт работы в странах Азии, где является советником нескольких марок прет-а-порте. Во Франции занимается аксессурами класса люкс, как Charles Jourdan. Закончив Парижскую Школу Высокой Моды (Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne) и став лауреатом престижной премии Prix Moet et Chadon в 2000 году, Жульян Фурнье до последнего времени работает в качестве креативного директора французской марки Ramosport, что даёт ему дополнительный стимул стать независимым дизайнером. Он видит моду как мир в глобальном смысле этого слова и предвидит развитие парижской индустрии моды именно в этом направлении, в которое он привнесёт свои умение, требовательность и потребность в поиске новой эстетики. Лауреат 2010 года Высшей Творческой Премии Города Парижа (Grand Prix de la Création de la Ville de Paris), благодаря прекрасному платью, виртуозно расписаному вручную, кутюрье становится лидером моды завтрашнего дня в глазах французской и иностранной прессы. Многие международные авангардные звёзды музыки и кино предпочитают стиль Жульяна Фурнье на обложках модных журналов, в собственных календарях и на красной дорожке. Среди них Cheryl Cole, Ebony Bones, Gabriella Wright… Этот молодой Дом Моды, представивший три дефиле на парижской Неделе Высокой Моды, сочетает в себе высокое качество, оригинальность и новую элегантность. Июль 2009 : « Первые Модели » Жульян Фурнье представляет эскиз своего стиля. В этой работе дизайнер определяет собственные коды на пути к новой Высокой Моде. Женская хрупкость угадывается в самодостаточных силуэтах.Ткань, лишённая показной пышности, открывает свои внутренние качества. Смешение с необычными материалами, создаёт новую композицию и является базой для поиска натурального для каждой ткани объёма, создаёт иллюзию игры ткани и обнажённого тела, чтобы вознести наготу и хрупкость кожи в ранг настоящего люкса. Январь 2010 : « Первое Лето » В первой летней коллекции кутюрье изучает психологическую хрупкоть. Крой включает в себя влияния известных работ анатомической паталогии Жана-Мартина Шарко, невролога XIX века. Цвета прожённой солнцем земли, смытые краски августовским зноем Прованса, деликатные оттенки серого и цвета лаванды, голубизна водоёмов Вердона, плавно перетекающая в телесный цвет. Жульян Фурнье рисует период меланхолии, связанной с уходом лета. Когда женщина погружается в себя, потеряв некую летнюю беззаботность, и может себе позволить одеть длинное платье для похода по магазинам и брюки, трансформирующиеся в плащ, для вечернего выхода. Июль 2010 « Первая Зима » Жульян Фурнье в этот раз изучает тёмную cторону боли тела и души измученых внешними и внутренними конфликтами, выражающие этот негатив через поэзию творчества. Платья и жакеты, в своей основе скрывающие элементы военных камуфляжных курток, украшены змейками и карманами на рукавах. Кутюрье совмещает уличный стиль с крайне женственной полупрозрачной органзой. Драгоценные, сырьевые и новые материалы совмещены друг с другом архитектурно-анатомическим кроем, дополненым французским традиционным искусством шитья. Лисий и норковый мех сочетается здесь с шёлковым джерси, длинное тяжёлое пальто из шерсти украшено воротником оригами. Здесь же виртуозная ручная роспись и вышивку красными кристаллами. Иллюзия объёма и форм женского тела, переплетённая воедино с искусственными элементами, прекрасно акцентирующими метафизический смысл человеческой уязвимости. Ссылка на страничку Facebook http://www.facebook.com/pages/Paris-France/Julien-Fournie/316138460359?ref=ts Лидия Бардина — Lidia BardinaPhotos: David Benchitrit/Pixelformula