Поиск по новостям
Cлово "COLLEGE"

Специальный поиск

А Б В Г Д Е Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Э Ю Я
0-9 A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z
Поиск  

Страницы: 1 2 3 4 Следующая
3. Сделано в Британии
Дата: 19.04.2002. Входимость: 5. Сайт: Modnaya.ru. Аннотация: +/-
Сделано в Британии

Слова «Сделано в Британии» давно стали символом и знаком качества. Мода приходит с туманного Альбиона. Мы слушаем английскую музыку, смотрим английские фильмы, читаем английские журналы, носим английскую одежду. Мы давно больны англоманией. 20-21 апреля в помещении Московского музея современного искусства Британский Совет (крупнейшая международная некоммерческая организация Великобритании по продвижению образования и культуры) проводит первую в России выставку британского образования в области искусства и дизайна (Education UK Design Mini Fair). 3D - это название выставки. 3D – это три измерения современного дизайна: дизайн интерьеров, дизайн моды и wеb-дизайн. Три самых актуальных направления для полета творческого сознания на сегодняшний день. На выставке продемонстрируют свои достижения и проведут мастер классы представители шести ведущих высших учебных заведений Великобритании. Среди них, разумеется, будут мастера из колледжей, входящих в состав одного из крупнейших специализированных высших учебных заведений Европы – Лондонского Института Искусств и Дизайна. Названия колледжей, объединенных Институтом, у всех на устах: Сamberwell College of Arts, Chelsea College of Art and Design, London College of Fashion, London College of Printing and Distributive Trade и, естественно, самый знаменитый «модный» колледж мира Сentral Saint Martins College of Art and Design. Выпускниками Сент Мартинса были блистательные John Galliano, Alexander McQueen, Stella McCartney и многие другие звезды мировой индустрии моды. К русским дизайнерам, сумевшим окончить это престижное заведение, на родине относятся совершенно по-другому – они сразу, даже до первых показов, «почти знамениты». Даша Разумихина: «В России тебе дают набор знаний, информацию, которую необходимо усвоить. Здесь же тебя ничему не учат, а только стимулируют твои творческие способности и предоставляют полную свободу. Учеба заключается в следующем: студенту выдается лист бумаги с разъяснением темы и содержания проекта. Ч...

4. Иностранное расписание Russian Fashion Week
Дата: 15.03.2010. Входимость: 4. Сайт: Intermoda.ru. Аннотация: +/-
Иностранное расписание Russian Fashion Week

Иностранное расписание Russian Fashion Week вновь представит модный микс разных культур, стилей и национальных традиций. В программе Российской Недели моды сезона Осень-Зима/2010-2011, которая состоится с 1 по 6 апреля в Конгресс-центре ЦМТ – Британский день, итальянский дебют, а также показы дизайнеров из Южной Кореи, Шри-Ланки и Хорватии. География иностранных участников Russian Fashion Week расширяется с каждым сезоном. RFW ежегодно открывает новые имена и впервые показывает в России коллекции зарубежных дизайнеров. Юбилейная двадцатая Российская Неделя моды не станет исключением – на главном подиуме Восточной Европы свои работы покажут модные хедлайнеры из разных стран. 2 апреля зрителей RFW ждет Британский день, организованный в сотрудничестве с Британским Советом. В его рамках пройдут показы самых ярких представителей новой лондонской моды – Клер Лопман (Clare Lopeman), Осман Юзефзада (Osman Yousefzada), PPQ и Eley Kishimoto. 3 апреля 2010 года состоится интернациональная премьера молодых итальянских марок Aile и Vanet, созданных дизайнерами Элизой Фаролди (Elisa Faroldi) и Франческой Ратти (Francesca Ratti) и объединенных маркой Dismo. Кроме того, на RFW можно будет увидеть коллекции KT Brown – ведущего бренда из Шри-Ланки – и хорватского модельера Марины Преволщек (Marina Prevolsek). Клер Лопман (www.clarelopeman.com) – профессиональный дизайн-консультант и модельер, известна совместной работой со многими модными марками, среди которых La Perla, Iceberg, John Rocha, Calvin Klein, Jasper Conran, Rose Nichols, BCBG MaxAzria и Guess. Клер преподавала в таких авторитетных учебных заведениях Великобритании, как London College of Fashion (Лондон), Kensington & Chelsea College (Лондон), Wimbledon College of Art (Лондон), East Berkshire College (Беркшир), Arts Institute at Bournemouth (Дорсет), и сегодня является куратором курса Fashion Design в Британской высшей Школе дизайна в Москве. Осман Юзефзада (www.osmanyousefzada.com) – молодой дизайнер, восходящая звезда британской моды, уверено претендующий на звание «нового Александра МакКуина». Помимо создания собственных коллекций, он разработал эксклюзивную линию вечерних черных платьев и костюмов littleblackdresses для марки MANGO, которые были выпущены лимитированной версией всего в нескольких экземплярах. Название марки PPQ (www.ppqclothing.com) расшифровывается как pretty personal question – «очень личный вопрос». Бренд появился в 1992 году, и сегодня его одежда успешно продается в Европе, США и Японии. Поклонниками в меру эпатажного и очень комфортного стиля PPQ являются многие звезды, в том числе и Мадонна. Стремительному взлету марка обязана талантливым дизайнерам – француженке Эми Молино и британцу Перси Паркеру. В прошлом году они подписали договор о создании коллекции спортивной одежды сезона Осень-Зима 2009 для компании Adidas. Eley Kishimoto (www.eleykishimoto.com) – дизайнерский дуэт британца Марка Элей и японки Вакако Кишимото, прославившийся уникальными принтами. В их портфолио – сотрудничество с Марком Джейкобсом, Хусейном Чалаяном, Александром МакКуином, а также работа для Домов моды Givenchy, Guy Laroche, Louis Vuitton и Cacharel. Компания Dismo представит две линии – Aile (www.aile-collections.it) и Vanet (www.vanet-collections.it), которые были основаны в 2009 году итальянскими дизайнерами Элизой Фаролди (Elisa Faroldi) и Франческой Ратти (Francesca Ratti). Работая в разных модных направлениях, эти молодые и амбициозные выпускницы Европейского института дизайна (Милан) имеют общие устремления, направленные на реализацию их дерзких идей и творческих планов. Совместный показ Aile и Vanet на RFW станет международным дебютом марок и продемонстрирует новый взгляд на женскую красоту, воплощенную в абсолютно разных, но безусловно прекрасных формах. KT Brown (www.ktbrown.biz) – один из самых ярких и новаторских брендов класса люкс Шри-Ланки. Его революционная концепция была предложена дизайнером Канчана (Kanchana) – выпускницей Лондонского колледжа моды и Central Saint Martins. Она использовала наиболее выразительные аутентичные элементы национальной культуры своей страны, органично соединив их с европейскими модными традициями. Показ пройдет в рамках сотрудничества между RFW и Colombo Fashion Week. MAION by Marina Prevolšek – коллекция хорватского дизайнера Марины Преволщек (www.marinaprevolsek.com). Марина с 2005 года принимает участие в Fashion Week Zagreb, в результате сотрудничества которой с Russian Fashion Week и состоится показ ее коллекции. 1 апреля при поддержке RFW в галерее «Артплей» пройдет показ южно-корейского дизайнера Ли Санг Бонга. Модное дефиле пройдет в рамках «Фестиваля российской культуры в Республике Корея» и «Фестиваля культуры Республики Корея в России», приуроченных к 20-летию установления дипломатических отношений между Россией и Республикой Корея. В ответ 5 июня 2010 года российский дизайнер представит свою коллекцию в корейской столице.

5. В Школе дизайна НИУ ВШЭ пройдет лекция Пола Юлла из London College of Fashion
Дата: 11.12.2017. Входимость: 3. Сайт: RiaModa.ru. Аннотация: +/-
В Школе дизайна НИУ ВШЭ пройдет лекция Пола Юлла из London College of Fashion

Лекция «Разработка дизайна - от концепции до готового продукта» пройдет при поддержке Британского Совета, Лондонского Университета Искусств ( UAL ) и Музея Москвы 15 декабря, сообщают организаторы. Лекция посвящена концепции «выгуливания идеи»: тому, как идея проходит путь от эскизов до конечного продукта. Пол подробно расскажет о разработке дизайна, уделив особое внимание дизайну модной одежды и аксессуаров. Пол Юлл - глава международного отдела Колледжа моды (London College of Fashion) при Лондонском университете искусств (UAL), эксперт в области брендинга, моды, разработки модных аксессуаров и промышленного дизайна. На протяжении всей своей карьеры Пол занимается исследованиями в области sustainable дизайна - направления в дизайне, стремящегося к использованию материалов и способов производства, не вредящих окружающей среде. Вход свободный. Начало: 19.00. Адрес: ул. Малая Пионерская, 12 Необходима регистрация: https://hse-design.timepad.ru/event/630817/. London College of Fashion - колледж моды крупнейшего в Европе университета искусств и дизайна UAL, первое место в мировом рейтинге QS World University (2016) по программам искусства и дизайна. Выпускники вуза: Джон Гальяно, Александр Маккуин, Стела Маккартни, Джимми Чу, Сара Бертон, Шарлотта Олимпия, Джонатан Андерсон и др. Британский Совет- это международная организация, представляющая Великобританию в области культуры и образования. Школа дизайна НИУ ВШЭ - подразделение одного из ведущих государственных вузов - Высшей школы экономики, созданное для подготовки профессионалов в актуальных областях современного дизайна и моды. Музей Москвы- основан в 1896 году. Главный городской музей столицы - это современный многофункциональный музейно-выставочный, образовательный и культурный центр. Коллекция музея является одной из крупнейших в стране и насчитывает более 1 миллиона артефактов. Фотография предоставлена организаторами.

7. Stradivarius осень - зима 2013-14
Дата: 11.09.2013. Входимость: 3. Сайт: Intermoda.ru. Аннотация: +/-
Stradivarius осень - зима 2013-14

Вчера в кафе Double Dutch состоялся пресс – день бренда Stradivarius, посвященный запуску онлайн-магазина и презентации коллекции сезона fall 2013/2014. Представители компании Inditex объявили о запуске интернет – магазина бренда в России в октябре 2013 года. Дизайнеры бренда Stradivarius при создании коллекции осень – зима 2013/2014 вдохновение черпали в молодости и динамике уличной моде крупных городов: Лондона, мода которого находится под сильным влиянием панк культуры и стиля гранж и Нью – Йоркского района Бруклин с его спортивной модой. Бренд встречает осень в бунтарском настроении и предлагает три ключевые линии: Punk Leopard, Rebel College и Sport Monochrome. Punk Leopard отражает сущность декадентского панк движения. Ключевые элементы – анималистичные принты в сочетании с красной цветовой гаммой, а также байкерские кожаные куртки и юбки, добавляющие линии роскошь и шик. В коллекции Rebel College, вдохновленной школьными мотивами отчетливо прослеживается тема бунтарства. Белая рубашка, трапециевидная юбка, пальто на пуговицах и, конечно, консервативная клетка позволяют назвать линию Rebel College как классической, так и альтернативной. Тема американских городских спортивных команд раскрыта в линии Sport Monochrome. Главный герой - район Нью-Йорка Бруклин, задающий тон и характер линии. Эклектичный тренд задает игра стилей, в которой удачно сочетаются комфорт, яркий дизайн и спортивность. Тренды нового сезона - двухцветные топы с номером, бейсбольные куртки, спортивные штаны и шапки. Аксессуары Stradivarius являются логическим продолжением осенне-зимней коллекции и гармонично перекликаются с основными ее направлениями: рок, гранж, панк и спорт-шик.

10. Британский день на RFW
Дата: 23.03.2010. Входимость: 2. Сайт: Intermoda.ru. Аннотация: +/-
Британский день на RFW

2 апреля 2010 года в рамках 20-го юбилейного сезона Российской Недели Моды (Russian Fashion Week) состоится БРИТАНСКИЙ ДЕНЬ с участием 4 молодых дизайнеров из Великобритании. Партнерский проект Британского Совета и Russian Fashion Week представит российской аудитории современные тенденции британской моды, а также откроет возможности для профессионального сотрудничества между британскими и российскими представителями модной индустрии. В рамках Британского дня пройдут показы последних коллекций ярких представителей нового поколения британской моды – Клер Лопман (Clare Lopeman), Осман Юзефзада (Osman Yousefzada), PPQ и Eley Kishimoto. Клер Лопман (www.clarelopeman.com) – профессиональный дизайн-консультант и модельер, известна совместной работой со многими модными марками, среди которых La Perla, Iceberg, John Rocha, Calvin Klein, Jasper Conran, Rose Nichols, BCBG MaxAzria и Guess. Клер преподавала в таких авторитетных учебных заведениях Великобритании, как London College of Fashion (Лондон), Kensington & Chelsea College (Лондон), и сегодня является куратором курса Fashion Design в Британской Высшей Школе Дизайна в Москве. Осман Юзефзада (www.osmanyousefzada.com) – молодой дизайнер, восходящая звезда британской моды, уверено претендующий на звание «нового Александра МакКуина». Помимо создания собственных коллекций, он является автором одной из наиболее успешных и признанных критиками коллабораций дизайнеров с массовыми марками – коллекция Османа Юсефзада Little Black Dress для Mango, которая продавалась более чем в 203 магазинах в 35 странах по всему миру. Название марки PPQ (www.ppqclothing.com) расшифровывается как pretty personal question – «очень личный вопрос». Бренд появился в 1992 году, и сегодня его одежда успешно продается в Европе, США и Японии. Стремительному взлету марка обязана талантливым дизайнерам – француженке Эми Молино и британцу Перси Паркеру. Eley Kishimoto (www.eleykishimoto.com) – дизайнерский дуэт британца Марка Элей и японки Вакако Кишимото, прославившийся уникальными принтами. В их портфолио – сотрудничество с Марком Джейкобсом, Хусейном Чалаяном, Александром МакКуином, а также работа для Домов моды Givenchy, Guy Laroche, Louis Vuitton и Cacharel. Расписание показов Британского дня: 18.00 Clare Lopeman 19.00 Osman Yousefzada 19.30 Eley Kishimoto 20.00 PPQ Место проведения: Конгресс-центр, Центр Международной Торговли, Москва Краснопресненская набережная, 12, подъезд 4.

11. Школы моды: Royal College of Art. Лондон
Дата: 27.03.2012. Входимость: 2. Сайт: Be-In.ru. Аннотация: +/-
Школы моды: Royal College of Art. Лондон

Большинство студентов Royal College of Art - люди, которые уже окончательно определились с выбором будущей профессии и знают, чего они хотят Читать далее...

12. В Омске завершился V Международный фестиваль искусства и дизайна «Формула моды: Восток - Запад»
Дата: 13.05.2013. Входимость: 2. Сайт: Intermoda.ru. Аннотация: +/-
В Омске завершился V Международный фестиваль искусства и дизайна «Формула моды: Восток - Запад»

Свои работы на нем продемонстрировали более 150 дизайнеров из России и зарубежных стран. Фестиваль представил тематические выставки, конкурсы эскизов, видео-арта и фотографии, лекции и мастер-классы профессионалов индустрии моды из США, Канады, Европы, России, кинопрограмму о творчестве известных модельеров мира и другие проекты. Центральным событием фестиваля стал Конкурс дизайнеров одежды, в котором приняло участие 100 коллекций в 7 номинациях. Работы конкурсантов оценивало международное жюри под председательством знаменитого аналитика моды, соучредителя Национальной академии индустрии моды Александра Хилькевича. Александр Хилькевич также провел мастер-класс по вопросам брэндинга, мерчендайзинга и новых технологий (цифровая печать) в индустрии моды. «Фестиваль проходил одновременно на 4 престижных площадках города, а финальный показ состоялся на исторической сцене Театра драмы: демонстрация каждой коллекции представляла собой мини-спектакль со своей драматургией, сценографией, световым и музыкальным оформлением. В число призеров вошли более 30 коллекций, при этом призовой фонд впервые среди аналогичных российских конкурсов дизайна одежды превысил 1 млн. рублей», – отмечает директор фестиваля Эмма Васильева. Гран-при – учебу в прославленном London College of Fashion – выиграла Алена Коннова (Москва), показавшая сложнейшую по конструкции коллекцию из льняных тканей, с которыми она активно работает в последнее время. Алена сейчас сотрудничает с известными российскими модными домами и проходит индивидуальную стажировку в Омской школе дизайна. Одна из лучших работ фестиваля – концептуальная коллекция Надежды Хатиповой (Омск) – выдвинута на соискание Национальной премии в области индустрии моды в номинации «Дебют» (300 тыс. рублей), учреждаемой Национальной академией индустрии моды. Дизайн тканей для коллекции был разработан самой Надеждой и выполнен с использованием метода цифровой печати в сотрудничестве с лидером российского текстильного рынка компанией «Линум». Также среди победителей, чьи работы были особо отмечены фэшн-гуру Александром Хилькевичем: Дарья Булыкина и Софья Кондратьева (Новосибирск), Вероника Красникова (Омск), Ольга Хмельницкая (Омск), Елена Ковбан (Омск), Ольга Молочаева и Анастасия Ковалева (Новосибирск), Егор Гализдра (Омск), Григорий Коробейников (Омск), Татьяна Гракова (Санкт-Петербург), Яна Холоименко (Омск), Марина Провилкова (Омск), Анна Березовская (Омск), Елена Гилева (Тюмень), Юлия Русинова (Омск), которая также получила спецприз от компании «Линум». «Ежегодно костяк фестиваля составляют представители 30 ведущих дизайнерских школ России и мы не позволяем им сидеть сложа руки, каждый раз мы анализируем результаты, скрупулезно разбираем плюсы и минусы коллекций, даем ориентиры на будущее, – отмечает председатель жюри Александр Хилькевич. – В прошлом году мы поставили задачу усилить работу с верхней плечевой одеждой и сейчас увидели очень грамотные, внятные многослойные коллекции с великолепными пальто, прекрасными жакетами, стильными пуховиками и роскошными парками. Также оправдалась наша ставка на люксовый трикотаж, работать с которым мы активно рекомендуем молодым дизайнерам. В отдельную номинацию мы выделили льняные коллекции, что также очень перспективно. Безусловно, лидерство Омской школы дизайна непоколебимо, уровень ее методик и магистратуры не уступает лучшим зарубежным центрам моды, а выпускники всегда востребованы в известных фэшн-компаниях в России и за рубежом. Но благодаря фестивалю этот опыт успешно перенимают и другие дизайнерские школы, например, в Новосибирске сейчас мы открыли очень интересные имена. И, что особенно радует, – нам удалось добиться сильных, продуманных, изначально профессионально ориентированных юниорских коллекций (студенты колледжей, училищ, первых курсов вузов) – отмечу Тюмень, Иркутск, Шадринск, Омск, Томск, Горно-Алтайск, Астану, Новосибирск». «Очень важная часть фестиваля «Формулы моды: Восток – Запад» – это мастер-классы от профессионалов международного уровня, которые мы проводим для наших студентов, – говорит создательница Омской школы дизайна профессор Галина Толмачева. – Мы делаем это потому, что наша основная задача – подготовить высококвалифицированных специалистов, дать им максимально качественное, конкурентоспособное образование. Очень многое нам дает сотрудничество с фэшн-гуру Александром Хилькевичем, с ним мы консультируемся каждые полгода – его видение работы с фактурой и цветом, подход к формированию комплекта и декору, сочетание концептуальности и прагматичности – позволило нам по-новому взглянуть на наш потенциал и за короткий срок выйти на новый виток развития». Организатор фестиваля – Омский государственный институт сервиса, при содействии Министерства образования и науки РФ, выделившего денежные премии для талантливой молодежи, при поддержке Национальной академии индустрии моды и London College of Fashion (Великобритания).

13. Strenesse. Коллекции осень-зима 2003/2004
Дата: 17.09.2003. Входимость: 2. Сайт: Modnaya.ru. Аннотация: +/-
Strenesse. Коллекции осень-зима 2003/2004

Представляем описание 3-х линий Strnesse, представленных в бутике Fashion Continent в Беляево. В описании представлены следующие коллекции осень-зима 2003/2004: Strenesse Gabriele Strehle (женская коллекция), Strenesse Cross 25 (джинсовая линия) и Strenesse Blue (городской стиль). Strenesse Gabriele Strehle Женская коллекция Осень-зима 2003/2004 В этом сезоне осенне-зимняя коллекция от Габриэле Штреле по-новому интерпретирует английский стиль. Силуэты сохраняют привычную четкость линий - жакеты строгие и приталенные, юбки прямые, ровно до середины бедра, брюки укороченные. Крой повторяет линии классического английского костюма, но благодаря теплым тонам и мягкой структуре тканей приобретает невероятно женственный вид. Приталенный жакет или кардиган - это самая необходимая вещь осенью. В коллекции Strenesse GS вы сможете подобрать жакет на любой вкус: бархатный жакет на молнии чернильного оттенка или твидовый микро-пиджачок, классический английский пиджак или пиджак-френч. Ненавязчивая сексуальность Strenesse проявляется в застегнутых наглухо жакетах с воротником-стойкой, украшенных маленькими нагрудными карманчиками. По мнению дизайнера марки, Габриэле Штреле этой осенью стоит акцентировать внимание на ногах. С этой задачей помогут справиться мини-юбки и узкие укороченные брюки в сочетании с обувью на высоком каблуке. Strenesse Cross 25 Осень-зима 2003 Новое название джинсовой линии от Gabriele Strehle - Strenesse Cross 25. Осенне-зимняя коллекция Cross 25, как всегда, продолжает тему основной женской линии Strenesse Gabriele Strehle. Контрастность цветовой палитры, женственность и элегантность, практичность и комфорт - главные принципы, которыми руководствовался дизайнер при создании этой коллекции. Вещи от Габриэле Штреле защитят от холода, сырости и дурного настроения. Свитера крупной вязки из нежнейшей пряжи с большими воротниками и капюшонами, уютные шарфы и маленькие вязаные шапочки сохранят тепло и в то же время, позволят выглядеть элегантно. В этом сезоне Га...

14. Дамиано Антонаццо: С каждым годом уровень коллекций, показанных на подиуме «Адмиралтейской иглы», становится все лучше и лучше
Дата: 04.05.2018. Входимость: 2. Сайт: RiaModa.ru. Аннотация: +/-
Дамиано Антонаццо: С каждым годом уровень коллекций, показанных на подиуме «Адмиралтейской иглы», становится все лучше и лучше

В Санкт-Петербургском государственном университете промышленных технологий и дизайна 27 апреля состоялась пресс-конференция XXIV Международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла». Мероприятие посетила корреспондент информационного агентства «РИА Мода» Полина Андреева. Сам конкурс «Адмиралтейская игла - 2018» проходил с 25 по 28 апреля под девизом: «Изменчивость, прозрачность, блеск». Учредитель конкурса - Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, президент-ректор СПбГУПТД, профессор Алексей Вячеславович Демидов. Все члены интернационального жюри высказали несколько слов об итогах конкурса и поделились своими впечатлениями от представленных коллекций. Председатель международного жюри - Дамиано Антонаццо (Damiano Antonazzo) - региональный директор по развитию в Домус Академии (Domus Akademy) и NABA (Новая Академия изящных искусств) (Милан, Италия): «Я не первый раз здесь, в роли члена жюри этого прекрасного конкурса. С каждым годом уровень коллекций, показанных на подиуме, становится все лучше и лучше. Молодым дизайнерам тяжело подготовить свои коллекции, сложности бывают даже в том, чтобы найти хорошую ткань для реализации своих творческих идей, поэтому, я считаю, что все дизайнеры - молодцы! В прошлом мы видели коллекции, в которых вдохновение черпалось из народных традиций. Коллекции получались не носибельные, потому что источник был недостаточно изучен. Это первый год, когда мы видим элементы традиций в коллекциях, но так как исследование было глубоко и хорошо проведено, это выглядит утонченно и не нарочито. Молодые дизайнеры, которые участвовали в конкурсе, все больше и больше понимают, насколько важно в процессе создания коллекции именно исследование». Александр Белов (Alexander Belov) - международный эксперт и имиджмейкер по мужскому стилю, автор и ведущий многочисленных тренингов, консультант по деловому, политическому и корпоративному стилю, а также консультант по имиджу телеведущих и медийных персон (Москва): «Хочу отдельно отметить всех членов жюри. В этом году мы все работали, как большая дружная семья. С каждым годом жюри пополняется новыми членами, в том числе иностранными - это очень хорошо для наших дизайнеров и для того, чтобы они в будущем блистали на мировых подиумах». Бин Чен - дизайнер одежды, профессор института дизайна в Donghua University (Шанхай, Китай): «Я очень рад присутствовать на этом конкурсе уже в третий раз. Сравнивая эти конкурсы, я могу сказать, что год от года он становится лучше и лучше. Мне потребовалось 15 часов, чтобы сюда добраться, и я об этом не жалею. Все больше молодых дизайнеров принимают участие в этом конкурсе, и для них это прекрасная возможность показать свои таланты и возможности». Шиничи Кушигемачи (Shinichi Kushigemachi) - дизайнер одежды, профессор BUNKA Fashion Graduate University и Высшей школы бизнеса моды (Токио, Япония): «Я прибыл сюда из Токио и рад всех видеть. Основная цель, с которой я сюда приехал - это увидеть молодых талантливых дизайнеров, которые представляют Россию. И, конечно, хотелось увидеть разницу между японской современной культурой моды и российской. Сегодня, последний день, когда мы собираемся по поводу этого мероприятия, и поэтому я хочу провести его вместе с вами и узнать, какие российские таланты представляют вашу страну». Петр Гамаюнов (Petr Gamaiunov) - директор Института дизайна костюма СПбГУПТД, заведующий кафедры живописи и рисунка, член Союза Художников России (Санкт-Петербург, Россия): «Я уже седьмой раз в качестве члена жюри, а наблюдаю за конкурсом «Адмиралтейская игла» уже более 20-ти лет. У меня сложилась определенная картина развития этого конкурса: конкурс растет и продвигается, особенно активно в последние годы. Очень сильные, креативные, завершенные коллекции мы увидели. Раньше тоже были представлены интересные коллекции, но некоторые из них страдали незавершенностью, и это было всегда заметно. Сейчас идет очень точный отбор, члены жюри строго оценивают креативную, технологическую и конкурентную часть». Антонио Федерико (Antonio Federico) - знаменитый итальянский видеорежиссер и fashion фотограф: «Я первый год в жюри этого конкурса и очень этому рад. Меня позитивно удивил уровень представленных коллекций. Выбор победителя не был легким и между жюри возникали некоторые разногласия». Гильермо Гарсия-Бадель (Badell Delibes Guillermo Garcia) - директор Высшей школы по дизайну и моде Мадридского Политехнического Университета, кандидат архитектуры и искусствоведения (Мадрид, Испания): «То количество талантливых и хороших коллекций, которые я увидел здесь, меня поразило! Судить эти коллекции был непростой труд, но я полагаю, что мы сделали справедливый выбор». Майя Крук (Maiia Kruk) - креативный директор Donezk Fashion Days и European Fashion Union (EFU) (Будапешт, Венгрия): «Я член жюри этого конкурса уже третий год, и каждый раз получаю огромный заряд позитива! Для меня всегда заметны и отличаются коллекции молодых дизайнеров из Японии и Китая». Елена Родненко (Elena Rodnenko) - глава Caspian Fashion Week (Каспийская Неделя моды) (Астрахань, Россия): «Адмиралтейская игла» - по-настоящему замечательный и достойный конкурс! Хоть призовое место и одно, но призовой фонд фантастический и открывает большие возможности для молодых дизайнеров. Участие в этом конкурсе - это путь в жизнь для очень многих молодых и талантливых модельеров. Я надеюсь, что в последующем, здесь будет еще больше дизайнеров участников и партнеров». Кристиан Каш (Christian Kash) - международный директор, Член совета директоров крупнейшей в Восточной Европе выставки моды CPM (Collection Premiere Moscow) (Дюссельдорф, Германия): «Наша выставка CPM предлагает одному из дизайнеров приз - это представить свою коллекцию на нашей выставке в Москве и Дюссельдорфе. Участие в международной выставке, тоже может открыть дорогу в жизнь». Данило Луиджи Меркальдо (Danilo Luigi Mercaldo) - дизайнер одежды, директор по маркетингу фабрики меха марки Алессандро Эштон (Alessandro Ashton), работал с модными домами: Fendi, Rocco Barocco, Love Sex Money, Daniel Hechter (Милан, Италия): «Я вижу, что российские молодые дизайнеры показывают высокий уровень своих коллекций и у них есть все шансы стать известными не только в России, но и на международной арене». Татьяна Котегова (Tatiana Kotegova) - знаменитый российский кутюрье, лауреат конкурса «Женщина года - 2018» в номинации «Индустрия моды и красоты», награждена Союзом Дизайнеров почетным знаком, за большой вклад в развитие и пропаганду российского дизайна (Санкт-Петербург, Россия): «Я отметила 5-6 сильных, на мой взгляд, дизайнеров. Среди них - как русские дизайнеры, так и японские. Результат очень неплохой, но я бы посоветовала русским дизайнерам глубже погружаться в историю костюма». Александр Петров (Alexander Petrov) - дизайнер по меху, четырехкратный обладатель премии «Золотой скорняжный нож», награжден медалью «За заслуги в культуре и искусстве» (Санкт-Петербург, Россия): «За 18 лет участия в этом конкурсе, я отмечу, что он становиться более европеизированным, но русские дизайнеры не теряют своего национального ДНК». Галина Истомина (Galina Istomina) - куратор дизайнерских программ выставки СРМ (Москва) журналист, преподаватель, создатель первых российских СМИ формата B2В о моде «Индустрия моды» и «Модный магазин», многолетний главный редактор журнала «Текстильная промышленность» (Москва, Россия): «Мода - это явление национальное, культурное, художественное, но в то же время - это явление наднациональное и надполитическое. Мне очень приятно, что это происходит именно в Санкт-Петербурге. В городе, который когда-то открыл окно в Европу, а сейчас открывает подиум для настоящей международной моды, на котором могут быть показаны коллекции со всего мира. Люба Попова (Liuba Popova) - известный европейский историк моды и журналист, профессор NABA (Новая Академия изящных искусств) (Милан, Италия): «То, что мы видели, было очень стимулирующим, и это самый главный путь. Производство моды сегодня слишком обширное, можно сказать, даже существует перепроизводство. Каким же образом можно себя выделить и найти свой путь? Мой совет - не идти за трендами, а стараться сказать что-то неожиданное, привлечь внимание, заинтриговать и иногда даже шокировать. Каким образом быть оригинальными? Это изучать источники, изучать свою традицию, но не уходить в фольклор». Анна Поллет (Anne Pollet) - художник по тканям, сотрудничала с модным домом Кристиана Лакруа, галереей Лафайет (Galeries Lafayette) в Париже и Ницце, более 20 лет работает в Модном шелковом Доме Cedric Brochier (Лион, Франция). Анна Поллет поддержала все высказывания, которые прозвучали до этого, и поблагодарила организаторов. Валерия Гранкина (Valeriia Grankina) - дизайнер, владелица «Студии Моды вечерних платьев», Посол России конкурса красоты «Миссис ООН», Миссис Талант Вселенной 2017, Миссис Санкт-Петербург Вселенная 2017, Миссис Стиль России 2017 (Санкт-Петербург, Россия): «Я знаю, с какой любовью и трепетом студенты относятся к подготовке своих коллекций, и рада отметить, что уровень показов и организации конкурса на высоте». Напомним, что участниками конкурса стали молодые дизайнеры со всех регионов России - Санкт-Петербурга, Москвы, Астрахани, Владивостока, Волгограда, Воронежа, Грозного, Дзержинского, Екатеринбурга, Иркутска, Казани, Кирова, Костромы, Краснодара, Красноярска, Курска, Нижнего Новгорода, Новосибирска, Омска, Перми, Пятигорска, Ростова-на-Дону, Алтайского края, Самары, Сочи, Сургута, Тулы, Тюмени, Улан-Удэ, Ульяновска, Уфы, Челябинска, Читы, Якутска, Сунжи, а также из стран ближнего и дальнего зарубежья - Казахстана, Киргизии, Белоруссии, Донецкой Республики, Великобритании, Исландии, Японии, Украины, Китая, Польши. Все победители конкурса получат солидные денежные призы и длительные стажировки от крупнейших модных домов Европы и России. Постоянными партнерами «Адмиралтейской иглы» стали известные компании мировой fashion-индустрии, ведущие европейские тренд-бюро и знаменитые учебные заведения: CARLIN International Groupe, Premier Vision (г. Париж, Франция), Mattori (г. Милан, Италия), Модный Шелковый Дом (г. Лион, Франция), Istituto Marangoni (г. Милан, Италия), Академия Моды и Дизайна, AMD (г. Мюнхен, Германия), Domus Akademy и Новая Академии Изящных Искусств NABA (г. Милан, Италия), St. Martins College of Art (г. Лондон, Великобритания), Royal College of Art (г. Лондон, Великобритания), Bunka Fashion Graduate University (г. Токио, Япония), Университет моды Лиона (г. Лион, Франция), AMFI (г. Амстердам, Голландия), Societa Italia (г. Милан, Италия), fashion сайт Arts Thread (г. Лондон, Великобритания). Победители и лауреаты в течение года имеют возможность представлять конкурс «Адмиралтейская игла» и свои коллекции одежды на международных выставках и показах: London Graduate Fashion Week (г. Лондон, Великобритания), фестивале моды Mod’Art (г. Римини, Италия), неделе моды BUNKA Graduate Fashion Week (г. Токио, Япония), международный конкурс денима Jeansation (г. Монте-Карло, княжество Монако). Фотографии Полины Андреевой, ИА «РИА Мода», и предоставленные организаторами.

16. Alexander McQueen. Весна - лето 2009
Дата: 20.04.2009. Входимость: 2. Сайт: Intermoda.ru. Аннотация: +/-
Alexander McQueen. Весна - лето 2009

Имя Александра МакКуина (Alexander McQueen) известно практически каждому — он является одним из наиболее именитых дизайнеров не только Великобритании, но и остального мира. Бывший «трудный ребенок» моды вырос во влиятельнейшего специалиста. Он уже не пытается просто шокировать публику, но каждый раз уверенно поражает ее воображение — благодаря новым креативным идеям, особому крою, современному, но основанному на классическом британском силуэте, и выдающейся работе с материалами. МакКуин — лучшая горючая смесь для того, чтобы обеспечивать постоянное движение Британской моды. Имея ярко выраженную склонность к хулиганству (как в жизни, так и в творчестве), он обладает прекрасным знанием классических канонов кроя и опытом работы с классическими материалами. Урожденный Лео МакКуин, начав с изготовления одежды для своих сестер, продолжил свою карьеру работая сначала у Anderson and Shepherd, а затем, у легендарных Gieves & Hawkes — наиболее уважаемых портновских домов. Здесь на собственном опыте Маккуин изучил техническую сторону кроя. Свои творческие способности он смог развить на следующем рабочем месте — у изготовителей театрального костюма Angels and Bermans. Именно здесь зародились те 6 фирменных приемов кроя — от «средневекового» мелодраматизма a-la XVI век, до брутального современного силуэта, которые стали его визитной карточкой. В 21 год Лео МакКуин, после годичной работы у еще одного «классического» модельера — Кожи Тацуно (Koji Tatsuno), переехал в Милан, став ассистентом Ромео Джильи (Romeo Gigili). Понимая, что для старта собственной марки ему необходимо академическое обучение, он подал документы в Central Saint Martins College of Art, куда был принят, несмотря на неполное среднее образование — лишь благодаря впечатляющему портфолио. В 1994 году его выпускная коллекция была выкуплена Изабеллой Блоу (Isabella Blow), ставшей его фанаткой, и оказавшей огромное влияние на развитие его карьеры. Ей даже удалось заставить его сменить имя — с «пролетарского» Лео на гораздо более убедительное Александр. Жизнь Александра развивалась стремительно. Громкие и шокирующие показы, не менее громкая критика, титул enfant terrible моды, два подряд титула «Британский дизайнер года» в 1996 и 1997. Затем — назначение Главным Дизайнером в Givenchy, где он развил бурную деятельность, далеко не всегда соответствовавшую идеологии Юбера Живанши, затем — в 2001 году снова титул «дизайнера года», запуск совместно с GUCCI Group собственного лейбла Alexander McQueen и увольнение из французского Дома. Сейчас Александр МакКуин — мейджор мировой моды, имеющий собственные бутики в основных столицах моды — Лондоне, Нью-Йорке и Милане. Он выпустил собственную парфюмерию — Kingdom и My Queen, а, начиная с 2006 года, дополнил основную коллекцию «расслабленной» линией MсQ и кроссовками Alexander McQueen for PUMA. За какую бы тему не взялся Alexander McQueen, все выходит пугающе идеально. Помните как героиня Сары Джессики Паркер коллекционировала туфли Manolo Blahnik? То же самое приходится делать с вещами McQueen, потому что даже первая коллекция, выпущенная под его собственной маркой более трех лет назад, до сих пор кажется прекрасной. Это я к тому, что и самая большая гардеробная имеет какие-то пределы... McQueen обыгрывает форму, минимально касаясь цвета. Все потому, что даже невыразительный бежевый и обыденный черный в его руках обретают характер. Ему чужда суетливость деталей, его одежда создана по принципам Джеймса Бонда: смешать, но не взбалтывать. Любимые приемы - драппировки и графичные аппликации, которые ложатся так, что тело обретает идеальные пропорции. Alexander McQueen. Пожалуй, один из немногих кого можно называть эталоном вкуса. За его плечами британская кузница талантов - St.Martin's College of Art & Design, работа над театральным костюмом для Angels and Bermans, над костюмом обычным у Koji Tatsuno и Romero Gigli, 5 лет в качестве креативного директора Givenchy и, наконец, собственная марка. Впрочем, что еще ожидать от человека, в 16 лет получившего приглашение от Gieves&Hawkes.

18. Bunka Fashion College. Токио
Дата: 18.02.2014. Входимость: 2. Сайт: Be-In.ru. Аннотация: +/-
Bunka Fashion College. Токио

Из стен Bunka Fashion College вышли Йоджи Ямамото, Рей Кавакубо, Кензо Такадо. Дизайнеры, которые, сохранив национальную идентичность, стали популярны и востребованы во всем мире

20. Расписание Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Дата: 19.03.2011. Входимость: 2. Сайт: Intermoda.ru. Аннотация: +/-
Расписание Mercedes-Benz Fashion Week Russia

31 Марта 2011 16.30 SLAVA ZAITSEV 18.00 Специальный показ CONTRFASHION Надя Глазкова Мария Цуман Алла Бельченкова Настя Курбатова Alex Katasonov Венера Казарова 19.00 Fashion from Spain: CARAMELO, DIKTONS, ETIEM, JOTA+GE (Испания) 20.00 Людмила Норсоян21.00 David & Aleksander (первая коллекция Prêt-a-Porter De Luxe от основателей Fresh Art) Презентации 16.00–22.00 Инна Бодров 16.00–22.00 Polina Polukeeva16.00–22.00 FORTYTW 01 Апреля 2011 17.00 Юлия Лапшина 18.00 Farah Khan (Малайзия) 19.00 Iceberg (Италия) Вход только по приглашениям Mercedes-Benz presents 20.00 Laurel (Германия) Вход только по приглашениям Mercedes-Benz presents 20.30 Viva Vox 21.00 LEONID ALEXEEV22.00 The MuscoviteS by Masha Kravtsova Презентации 16:00-22:00 ower me accessories 16:00-22:00 Янковская16:00-22:00 Москвенкова 02 Апреля 2011 15.00 Лаборатория 13 Саша Телицына Елена Маштакова Яна Печорина Лана Билюга Денис Дорошенко Ольга Примерова Людмила Головань Анна Арбелина Ирина Зубарева Алла Белоусова Людмила Хатламаджиева Маруся Зайцева Русудан Кобякова 16.00 Sitka Semsch (Перу) 17.00 Vitaliya Bykova 18.00 GULI 19.00 Дом моды Элеонор 19.30 BORODULIN'S 20.30 ПАРФЕНОВА21.30 Елена Супрун Презентации 16:00-22:00 STASIA KURENBINA 16:00-22:00 Farah Khan (Малайзия)16:00-22:00 Московский Художественно-промышленный Институт 03 Апреля 2011 15.00 James Long (Великобритания) 16.00 ЯGataullina 16.30 Московский художественно-промышленный институт "Сделано в МХПИ" 17.00 Louise Gray (Великобритания) 17.30 Arsenicum (Дмитрий Логинов) 18.00 Ирина ХАКАМАДА, Елена МАКАШОВА 19.00 Егор Зайцев 20.00 POUSTOVIT (Украина)21.00 Marios Schwab (Великобритания) Презентации 16:00-22:00 Kovtunovich 16:00-22:00 STASIA KURENBINA16:00-22:00 Coffre 04 Апреля 2011 16.00 Новое поколение «Русского Силуэта» - коллективный показ молодых дизайнеров Мария Кривченко Ольга Топчий Александра Загузова Анастасия Серегина и Татьяна Резник Анна Цветкова Аминат Кааева Ольга Хмель Георгий Сабекия 17.00 Петр Яковлев 18.00 Елена Цокаленко (Беларусь) 19.00 YanaStasia 20.00 VERSION by Кalinina & Mihailov21.00 Юлия Николаева Презентации 16:00-22:00 Настя Маккей 16:00-22:00 Паника16:00-22:00 Shlitza 05 Апреля 2011 17.30 SUDARYANTO при поддержке компании DHL 18.30 Dasha Gauser 19.30 Laskala 20.30 Tegin 21.30 Pure Vinnie22.00 St. Bessarion Презентации 16:00-22:00 O!FESHINA! 16:00-22:00 Chaos Reigns16:00-22:00 Mazurin O -Schedule KO by Ivan Aiplatov9 апреля 2011, территория культурно-спортивного центра «Арбат» Деловая программа 02 апреля 16.00–19.00 «Особенности развития модной индустрии Великобритании»Авторский мастер-класс Сали Байн (Sally Bain), практикующего консультанта и профессора London College of Fashion (Лондон, Великобритания) «Мерчендайзинг – недостающее звено в модной цепочке»Авторский мастер-класс Джеймса Кларка (James Clark), практикующего консультанта и профессора London College of Fashion (Лондон, Великобритания) 04 апреля 16.00–19.30 «Три концепции Fashion Trends – интерпретация понятия модный тренд для trend-setters, баеров и дизайнеров» Авторский мастер-класс Татьяны Катиновой, магистра искусств, ведущего консультанта и преподавателя программы «МВА: Стратегический менеджмент в индустрии моды» Высшей Школы Экономики

21. Royal College of Art. Лондон
Дата: 10.02.2014. Входимость: 2. Сайт: Be-In.ru. Аннотация: +/-
Royal College of Art. Лондон

Большинство студентов Royal College of Art - люди, которые уже окончательно определились с выбором будущей профессии и знают, чего они хотят

22. 13 октября состоится супер-финал «Путевки в жизнь 2»: Музыка, Мода, MTV!
Дата: 07.10.2005. Входимость: 2. Сайт: Modnaya.ru. Аннотация: +/-
13 октября состоится супер-финал «Путевки в жизнь 2»: Музыка, Мода, MTV!

ПУТЕВКА В ЖИЗНЬ 2 Грядет супер-финал самой стильной акции MTV! Москва, 26 сентября 2005 г. – Телеканал MTV Россия объявляет о грядущем мега-финале общероссийской акции «Путевка в жизнь 2», которая подведет красочный итог многомесячным поискам лучших молодых дизайнеров-любителей и подарит победителям отличный шанс начать профессиональную карьеру! Напомним, что по условиям акции каждый из ее участников должен был создать собственную коллекцию одежды (из любых материалов, любой комплектации и в любом стиле). Единственное непременное требование состояло в том, что все должно было создаваться именно собственными руками. В период с мая по сентябрь в пяти крупнейших российских центрах любительской моды прошли профессиональные отборочные показы, победители которых получили право участвовать в главном испытании. Супер-финал «Путевки в жизнь 2»: Музыка, Мода, MTV! 13 октября в Центре Дизайна ARTPLAY (ул. Тимура Фрунзе, д.11, стр.34, ст.м. «Парк Культуры»). Начало – в 21:00. Заказ билетов на kontramarka.ru В финал вышли 7 участников, представляющих 5 городов. Показ будет осуществляться при поддержке звезд музыки, выступающих «вживую». Уже подтвердили свое участие в финале группы «Ночные снайперы», «Би-2», а также… поющий депутат Владимир Жириновский! Шоу будет сопровождаться многочисленными спецэффектами, ди-джейскими миксами и сюрпризами от организаторов и партнеров акции. При этом все присутствующие окажутся в роли участников телевизионной съемки – по итогам финала MTV подготовит и выпустит в эфир специальную программу. Представляем финалистов: Никита Баранов, прошел в финал с монохромной коллекцией «Не для него» (Екатеринбург) Руслан Гуменный, прошел в финал с коллекцией «Квазар» (Москва) Наташа Здор, прошла в финал с коллекцией «Ей очень захотелось рисовать» (Москва) Юлия Гусева, прошла в финал с ностальгической коллекцией «Между нами девочками» (Ростов-на-Дону) Аня Берхмиллер и Юлия Мелкова, прошли в финал с коллекцией «Игра в солдатики» (Омск) Владимир Сычев, прошел в фи...

24. Выпускница St. Martens London College of Fashion занялась онлайн-образованием в России
Дата: 19.04.2019. Входимость: 2. Сайт: FashionUnited.ru. Аннотация: +/-
Выпускница St. Martens London College of Fashion занялась онлайн-образованием в России

Один из самых известных фешн-стилистов России Гала Борзова 28 мая впервые в России запускает свой онлайн-курс "Стиль для себя: инструкция по применению", рассчитанный на широкую аудиторию. Изначально проект был доступен только для профессиональных стилистов. Выпускница престижной St. Martens London College of Fashion, блогер, имиджмейкер и стилист, Гала поделиться своими знаниями и опытом в сфере моды и стайлинга, накопленными за 12 лет карьеры. На онлайн-уроках Гала наглядно и просто объяснит, как правильно делать шопинг, в том числе и семейный, как грамотно разобрать гардероб и собрать чемодан в отпуск, как составлять модные луки. Фото: Гала Борзова

25. Приглашаем Вас на открытие бутика дизайнера Ksenia Runa «Puzzle»
Дата: 26.05.2009. Входимость: 1. Сайт: Modnaya.ru. Аннотация: +/-
Приглашаем Вас на открытие бутика дизайнера Ksenia Runa «Puzzle»

29 мая 2009 г. состоится официальное открытие бутика «Puzzle». Так как сегодня популярность того или иного проекта во многом определяется интересом к нему со стороны celebrities, то и формат открытия был выбран соответствующий: мини-fashion-дефиле от российских звезд. Наряды от Ksenia Runa представят певицы Анастасия Стоцкая, Корнелия Манго, Дакота, актрисы Екатерина Волкова, Елена Полякова и Эвелина Бледанс, телеведущие Ирена Понарошку и Елена Усанова. Показ пройдет при поддержке обувной компании Paolo Conte и Дома мода в прическах «Агильер». Перед показом состоится пресс-ланч, на котором можно будет задать вопросы дизайнеру Ксении Руна и участвующим в показе звездам. Начало пресс-ланча: 21:00. Начало fashion-дефиле: 22:00. ТЦ «Европейский». 0 этаж. Бутик «Puzzle». Ксения Руна - выпускница Лондонского Университета Central Saint Martins College of art and design. До недавнего времени жила в Лондоне и работала в таких известных Домах моды, как Giles Deacon, Vivienne Westwood и Agatha Luise de la Prada. Параллельно создавала собственные сезонные коллекции и с 2005 представляла их на Неделе моды в Москве. Набравшись опыта и пропитавшись модным лондонским духом, вернулась в Россию, чтобы открыть свой Дом моды. Политика Ksenia Runa: эксклюзивность, уход от шаблонов, демократичные цены и одновременно европейская требовательность к качеству. Выработав свой оригинальный стиль, Ксения старается разрушить границы между возрастными категориями и создать линию, которая одинаково была бы интересна и двадцатилетним модницам и требовательным женщинам от тридцати до сорока. В апреле 2009 года состоялось открытие в ТЦ «Европейский» бутика «Puzzle». На данный момент, там представлены модели из коллекций Ксении Руна, но также планируется привлечение интересных и ярких представителей современной российской моды. Также при бутике работает ателье, где отшиваются на заказ понравившиеся модели, разрабатывается фирменный стиль компаний и т.д.


Страницы: 1 2 3 4 Следующая