Коллекция Ermanno Scervino осень-зима 2011\12 поддерживает белый тренд, переходящий из лета в осень - почти треть коллекции в белых тонах. Еще одна треть - в черном, который вновь возвращается, но уже не занимает абсолютных позиций. Потому что оставшаяся треть - это цвет. Цветная часть закономерно-осенняя: бежевый, шоколадный, кофейный, оранжевый. Простые силуэты, пальто с укороченными рукавами, модели макси и ультра-короткие - набор разнообразный, на все вкусы. Фото: Антон Опарин для ИнтерМода.Ру
Слово главного редактора: В моду вернулись искренность и наивность. Трепетные создания с прозрачным макияжем или пасторальным румянцем, «лолиты» в миниюбках и гольфиках, кокетливые цветочные принты, кружева, ткани – легкие, как мысли весенним утром, ароматы роз… Самое главное, дизайнеры не иронизируют. Детство и детскость неотделимы от нас. Помню, когда я была еще ребенком, мой дядя привез дерево орешины очень редкого сорта. Вся семья лелеяла деревце, каждый ждал, ну, когда же появятся первые орехи. Наконец выросли два плода, сразу ставшие запретными, пусть подрастут. А мне непременно надо было их сорвать, хотя других сортов орешин в саду было море. Дядя поставил мою двоюродную сестру на стражу: он знал мои замашки и заметил, какие подозрительные взгляды я бросаю на дерево. Я затаилась, а в один из дней взяла длинную палку, подползла к орешине, скрываясь в высокой траве, и рванула два ореха махом. Почему я вспомнила эту историю? Мы сейчас активно присматриваемся к странам СНГ, думаем там сделать несколько проектов и открыть представительства Fashion Collection. И вот по делам я не так давно съездила в Казахстан и в Киргизию. Там сразу вспомнилась родная атмосфера детства. Наши страны независимы, но настрой людей, теплота, гостеприимство остались прежними. Киргизские партнеры узнали о моей любви к нардам и подарили мне набор из ореха. И сразу в памяти возникла эта история. Как давно мы не были настоящими, и как хотелось бы превратить это явление в тренд... Марина Дэмченко Новые триумфы Звездное небо Armani Privé, мексиканский праздник Jean Paul Gaultier, верховая прогулка Dior by John Galliano, Париж начала 1970-х Givenchy, голубые волосы Alexis Mabille… Новый сезон Haute Couture завораживает и очаровывает как никогда. Власть чувств Трио молодых людей рассказывают, как познакомились на Эгейском море и, вернувшись в Париж, придумали новую философию женской обуви – Aperlai. А каков Еrmanno! Он редко позирует перед камерами, любит закрыться один в кабинете, а как т...
Торжественное открытие бутика флорентийского бренда Ermanno Scervino на первом этаже ТЦ "Крокус Сити Молл" состоялось в четверг, 2 августа, сообщает пресс-служба компании Bosco di Ciliegi.
В бутике итальянской марки на Невском,12 помимо основной коллекции женской одежды представлена эксклюзивная капсула парок и пуховиков, созданная для российских поклонниц Ermanno Scervino.
Эстафету праздника Моды продолжает столица итальянского дизайна – Милан. В знаменитом оперном театре La Scala, вчера состоялось грандиозное открытие Milano Moda Donna, которая будет проходить с 22 по 28 сентября. В показах будут принимать участие знаменитые бренды: Gucci, Alberta Ferretti, D&G, Antonio Marras, Etro, Marni, Emilio Pucci, Missoni, Roberto Cavalli, Gianfranco Ferre, Bottega Veneta, Emporio Armani и многие другие. В формате презентаций будут представлены следующие коллекции: ERMANNO (Ermanno Scervino); LEITMOTIV (Mercedes-Benz Fashion Club); BALDININI; PINCO BY MARK FAST; LORO PIANA; PASCUALE BRUNI; FURLA; LE SILLA; CASADEI; ALBERTO GUARDIANI; GIUSEPPE ZANOTTI DESIGN; VICINI; И многие другие. Так же в рамках Недели будут представлены вернисаж KONSTANTIN SIEGEL и Международный музыкальный фестиваль «Con Senior Coconut and His Orchestra». Состоятся празднование 125-летия марки GHARARDINI и торжественный ужин The New York Times «Celebrating Italian Fashion». MITTELMODA вручит «The Fashion Award – Exhibit 2010», а BULGARI представит коллекцию аксессуаров от Matthew Williamson. Будем с нетерпением ожидать предложений на сезон весна-лето 2011 от итальянских дизайнеров, которым всегда есть чем удивить публику.
Дочь Шона Пенна (Sean Penn) и Робин Райт (Robin Wright), которую и прежде замечали фотографы и фэшн-скауты, в 2015 году официально входит в мир большой моды. Ее дебют, состоявшийся в рамках большого интервью и фотосессии для последнего в 2014 номера итальянского L Officiel, прошел почти незамеченным. Однако, первая рекламная кампания для Ermanno Scervino сделала Дилан Пенн темой дня на многих интернет-порталах.
22 февраля в 14:30 состоится прямая трансляция показа Ermanno Scervino. Не пропусти!
Итальянский модный бренд Fiorucci, пик популярности которого пришелся на семидесятые-восьмидесятые, предпринял попытку вернуть утраченную популярность – самым простым и логичным способом. Коллекцию джинсовой одежды для Fiorucci представит британская супермодель Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell). Коллекция, приуроченная к началу сезона весна-лето 2012, будет представлена через несколько месяцев – в рамках Недели мужской моды в Милане. Полноценному возвращению Fiorucci в сферу модной одежды для мужчин и женщин поможет новый владелец – итальянская компания Ittierre, владелец лицензий C'N'C' Costume National, John Galliano и Ermanno by Ermanno Scervino. Совсем недавно компания Ittierre объявила о сотрудничестве с еще одним известнейшим представителем международной индустрии моды – Balmain (Ittierre займется производством одежды второй, более демократичной линии бренда, Pierre Balmain).
В 2018 году Ermanno Scervino выпустит свой первый аромат, который будет создан в сотрудничестве с итальянской компанией Mavive.
Bosco Outlet в The Outlet Moscow - это три локации и семь бутиков мировых брендов: Max Mara, Marina Rinaldi, Weekend by Max Mara, Max & Co, Etro, Ermanno Scervino и Bosco, сообщает компания. Торговое пространство оформлено в индустриальном стиле, кирпичные фасады зданий со стеклянными элементами и лофт-бутики вписаны в природный ландшафт. В Bosco Outlet представлен широкий выбор коллекций прошлых сезонов, которые еженедельно обновляются. «Bosco Outlet в The Outlet Moscow - проект, который мы делали всей душой. Это первая локация в Москве, где все бренды представлены в отдельных бутиках, к тому же это первый в России аутлет, ориентированный на бренды классов люкс и премиум. Мы уверены, что покупатели по достоинству оценят наш выбор коллекций и станут постоянными друзьями Bosco Outlet в The Outlet Moscow», - комментирует открытие бутиков коммерческий директор Bosco Outlet Елена Дмитриева. «Мы рады приветствовать Bosco Outlet в The Outlet Moscow. Представленные бренды объединяют всё самое лучшее, что есть в моде, - безупречную репутацию, многолетние традиции, инновационность и тренды вне времени, которые уважают и ценят клиенты The Outlet Moscow», - говорит Энтони Гаскон, директор по ретейл-операциям российского представительства Hines (управляет The Outlet Moscow, «Outlet Village Белая Дача» и «Outlet Village Пулково»). The Outlet Moscow - первый в России аутлет-молл формата премиум, где на территории 25 тыс. кв. метров будут представлены бренды люксового и премиального сегментов. The Outlet Moscow находится на западе Москвы, в районе Новой Риги, в пяти километрах от МКАД. Проект, выполненный в современном индустриальном стиле с использованием премиальных отделочных материалов, был разработан архитектурным бюро TTMG International.
Весенний casual от итальянского дизайнера: растегнутые до пояса рубашки, белые брюки, спортивные пиджаки.
«Лазурное побережье», «Цветы» и «Коктейльная вечеринка» - основные мотивы Третьей Недели Детской Моды. Круизные коллекции лазурных оттенков и «морские» принты вдохновят Вас на морское путешествие, многообразие цветочных мотивов перенесет в благоухающий летний сад, а дефиле модных нарядов продемонстрирует многогранный подход к вечерней детской моде от ведущих участников индустрии детской моды. Вас ждут показы от лучших французских и итальянских брендов детской одежды – Junior Gaultier, Chloe, Sonia Rykiel, Monnalisa, Miss Blumarine, Ermanno Scervino, Laura Biagiotti, GF Ferre, а также - российских дизанейров Светланы Тегин и Маши Цигаль - неизменных участников Недели Детской Моды. «С каждый новым сезоном, мы наблюдаем возрастающий интерес к Событию как со стороны гостей, так и участников проекта – для нас это лучший стимул к совершенствованию и достижению новых высот» - прокомментировал Андрей Круглов, генеральный директор Детской Галереи «Якиманка». Первая Неделя Детской Моды прошла в марте 2010 года, ее открыли специальные гости Детской Галереи «Якиманки» - немецкий дизайнер Philipp Plain и графиня Birgit Tyszkiewicz, основательница и дизайнер бренда Roma e Toska. Яркая программа от российских участников открыла новые имена для всех почитателей мира детской моды. Второй сезон Недели Детской Моды представил впервые в России детскую коллекцию от знаменитого провокатора Jean-Paul Gaultier, а также продемонстрировала передовые тренды итальянской моды, пригласив эксклюзивных представителей ведущих итальянских производителей детской одежды.
30 сентября в день закрытия Миланской Недели моды с большим успехом дебютный показ дизайнеров Russian Fashion Week Лены Карнауховой и Маши Кравцовой. Показ коллекции весна-лето 2010 на Milano Moda Donna молодых и талантливых русских дизайнеров Лены Карнауховой и Маши Кравцовой в очередной раз продемонстрировал, что у русской моды есть потенциал развития и что она интересна зарубежной публике. Стиль и качество представленных коллекций высоко оценило присутствовавшее на показе руководство Camera Nazionale della Moda Italiana – Президент палаты Марио Бозелли и Генеральный менеджер Палаты моды Джулия Пировано. По словам г-на Бозелли: "Русские дизайнеры продемонстрировали очень высокий уровень коллекций. Я уверен, что мы продолжим сотрудничество с Russian Fashion Week в будущем году. Миланская неделя моды всегда готова принимать молодых интересных модельеров". Лена Карнаухова представила в рамках Миланской Недели моды свою новую коллекцию "Air Addicted" сезона весна-лето 2010. Мне очень понравилась реакция публики на мои модели. Коллекция состоит из легких, объемных юбок-"баллонов", словно наполненных воздухом плащей, платьев-трансформеров. Надеюсь, на хорошую оценку моей работы и на Родине! И спасибо RFW за помощь в работе по представлению моей коллекции в Европе”. Маша Кравцова считает, что благодаря показам в Милане мнение о русской моде будет более четким и позитивным. “Я не работаю с клише, всегда пытаюсь найти тот образ, который отразит картину сегодняшнего дня, именно с этой мыслью была сделана моя последняя коллекция”. Череда совместных дефиле резидентов RFW на Milano Moda Donna, является результатом стратегического сотрудничества Российской Недели моды и Camera Nazionale della Moda Italiana. Партнерство Russian Fashion Week и Camera Nazionale della Moda Italiana распространится и на Москву: в октябре на RFW пройдет Итальянский день. 22 октября 2009 на подиумах Russian Fashion Week в Конгресс-холле ЦМТ будут представлены Costume National, Krizia, Gattinoni, Ermanno Scervino и La Perla.
Bosco Family презентует коллекцию свадебных и вечерних нарядов Bosco Ceremony. Новый проект компании представлен поп-ап пространством в Петровском Пассаже. Эксклюзивные модели свадебных платьев специально для Bosco Ceremony создали Alberta Ferretti, Max Mara, Antonio Marras, Ermanno Scervino, Moschino, а также российские дизайнеры - Чапурин, Yanina Couture, Edem. В новом поп-ап пространстве в Петровском Пассаже можно приобрести или пошить на заказ вечерние, коктейльные и свадебные наряды, а также обувь и аксессуары. Эксклюзивно в Bosco Ceremony представлены марки Galia Lahav, Christos Costarellos, Antonio Riva, Liz Martinez и Max Mara. А также - Badgley Mishka, Carolina Herrera, Elisabetta Franchi, Marchesa, Yolan Cris, Rosa Clara, Max Mara, Antonio Marras, Alberta Ferretti, Fabio Gavazzi, Ilor Gulyaev, Izata и другие. Идея Bosco Ceremony родилась с задачи открыть не просто салон вечерних и свадебных платьев, а объединить в этом проекте услуги компании. При желании консультанты могут помочь подобрать наряды и в других магазинах Bosco в Пассаже, ГУМе, Смоленском Пассаже и ВЕСНЕ и составить полный образ: от платья до украшений и часов, от головных уборов до туфель. Кроме нарядов, украшения можно подобрать в Sublime by BOSCO, провести beauty-девичник - в Articoli Salon&Spa или Dior Institut, флористическое оформление доверить Bosco Fiori, а кейтеринг и торт заказать в Ресторации Bosco. Кроме того, со 2 по 30 апреля в "Петровском Пассаже" работает выставка «В начале было платье!». В экспозиции представлены наряды, которые связаны с одним из самых счастливых моментов жизни. За каждым платьем - своя история. На предложение поделиться своими свадебными фотографиями, нарядами и воспоминаниями откликнулисьТатьяна Навка и Дмитрий Песков, Сати и Владимир Спиваковы, Наталья Шкулева и Андрей Малахов, Татьяна и Никита Михалковы, Анастасия Заворотнюк и Петр Чернышев, Валерия и Иосиф Пригожин, Максим и Алина Каширины, Сати Казанова и Стефано Тиоццо, Елена Летучая и Юрий Анашенков. Выставка объединяет семейные ценности и современную моду: c раритетами знаменитостей соседствуют свадебные наряды ведущих итальянских брендов, а также известных российских дизайнеров . Фото: Пресс-служба Bosco
Бренд принял приглашение представить коллекцию в двух поп-апах Сен-Тропе и Миконоса, став первым российским лейблом, который теперь наряду с Alberta Ferretti, Ermanno Scervino и Twinset, представлен на этих курортах
В минувшую пятницу в Российской государственной библиотеке состоялась социокультурная акция, объединившая моду и чтение. В рамках мероприятия в Москву на закрытый показ приехал итальянский дизайнер Эрманно Шервино.
3 июля в Москве в Музее декоративно-прикладного искусства открывается выставка откроется выставка «60 лет итальянской моды», посвященная выдающимся фигурам моды и дизайна, тем, кто прославил итальянский стиль во всем мире. В экспозиции будут представлены эксклюзивные экспонаты из запасников итальянских Домов моды и из частных коллекций, часть из которых давно вошла в энциклопедию моды. «60 лет итальянской моды» - успешный выставочный проект, организованный Итальянским Институтом культуры в Москве совместно с компанией Galgano & Tota Associati, - уже был показан публике в Риме, Париже, Вене, Вашингтоне, Сингапуре, Токио, Гонконге, Сеуле и других городах. Сегодня итальянскую моду признают эталоном роскоши, элегантности и гламура. Цель проекта - отдать дань уважения гению тех, кто не только способствовал рождению бренда «Сделано в Италии», но и привели его к успеху по всему миру. Гости выставки смогут проследить, как происходила эволюция итальянского стиля на протяжении 60 лет. На выставке будут показаны работы «от кутюр», принадлежавшие великим актерам, музыкантам и моделям, которые надевали их на красные ковровые дорожки, на премьеры или вручение премий «Оскар». Также посетители смогут увидеть культовые образы из известных кинофильмов. Часть экспозиции будет посвящена смелым исследованиям и экспериментам XX века. Гости выставки смогут проследить, как происходила эволюция итальянского стиля на протяжении 60 лет На выставке будут представлены такие бренды как: Haute Couture (Emilio Federico Schuberth, Sorelle Fontana, Roberto Capucci, Valentino, Sarli, Galitzine, Sartoria Bonfanti, Fendi, Lancetti, Renato Balestra, Raffaella Curiel, Prince Egon Von Furstenberg, Gai Mattiolo, Marella Ferrera, Antonio Marras, Franco Ciambella; Brioni); Pret-a-porter (Emilio Pucci, Giorgio Armani, Laura Biagiotti, Roberta di Camerino, Roberto Cavalli, Enrico Coveri, Dolce & Gabbana, Etro, Salvatore Ferragamo, Gianfranco Ferrè, Alberta Ferretti, Gucci, Krizia, Max Mara, Missoni, Moschino, Prada, Vinicio Pajaro, Ermanno Scervino, Versace); Jewels (Helietta Caracciolo, Lucia Odescalchi, Marina Corazziari). Среди экспонатов - украшенное крупными пайетками платье из тюля от Prada, которое актриса Кейт Бланшетт надела на премию BAFTA в 2000 году, легендарная модель - Jungle Dress от Versace - которую поп-певица Дженнифер Лопес выбрала для церемонии музыкальной премии Grammy (2000). Гости увидят смокинг от Brioni Пирса Броснана, который был на актере в фильме "Умри, но не сейчас" (2002), где он играл роль агента 007 Джеймса Бонда. Выставка будет работать с 3 июля по 15 сентября 2019 года. Фото: vmdpni.ru
С 3 июля по 15 сентября 2019 года во Всероссийском музее декоративного искусства пройдет выставка «60 лет итальянской моды», посвященная выдающимся фигурам моды и дизайна, тем, кто прославил итальянский стиль во всем мире. В экспозиции будут представлены эксклюзивные экспонаты из запасников итальянских Домов моды и из частных коллекций, некоторые из которых давно вошли в энциклопедию моды. «60 лет итальянской моды» - выставочный проект, организованный Итальянским Институтом культуры в Москве совместно с компанией Galgano & Tota Associati, - уже был показан публике в Риме, Париже, Вене, Вашингтоне, Сингапуре, Токио, Гонконге, Сеуле и других городах. Как отмечается, ель проекта - отдать дань уважения гению тех, кто не только способствовал рождению бренда «Сделано в Италии», но и привели его к успеху по всему миру. Гости выставки смогут проследить, как происходила эволюция итальянского стиля на протяжении 60 лет. На выставке будут показаны работы «от кутюр», принадлежавшие актерам, музыкантам и моделям, которые надевали их на красные ковровые дорожки, на премьеры или вручение премий «Оскар». Также посетители смогут увидеть культовые образы из известных кинофильмов. Часть экспозиции будет посвящена смелым исследованиям и экспериментам XX века. На выставке будут представлены такие бренды как: Haute Couture (Emilio Federico Schuberth, Sorelle Fontana, Roberto Capucci, Valentino, Sarli, Galitzine, Sartoria Bonfanti, Fendi, Lancetti, Renato Balestra, Raffaella Curiel, Prince Egon Von Furstenberg, Gai Mattiolo, Marella Ferrera, Antonio Marras, Franco Ciambella; Brioni); Pret-a-porter (Emilio Pucci, Giorgio Armani, Laura Biagiotti, Roberta di Camerino, Roberto Cavalli, Enrico Coveri, Dolce & Gabbana, Etro, Salvatore Ferragamo, Gianfranco Ferrè, Alberta Ferretti, Gucci, Krizia, Max Mara, Missoni, Moschino, Prada, Vinicio Pajaro, Ermanno Scervino, Versace); Jewels (Helietta Caracciolo, Lucia Odescalchi, Marina Corazziari). Фото: Gianfranco Ferrè, Sartoria Bonfanti, Lancetti, Valentino, vmdpni.ru
Читать далее
Группа компаний «Восток и Запад», которую контролирует Михаил Куснирович, нарастила долю в «Торговом доме ГУМ» на 10,18 процентных пункта до 97,34 проц, следует из сообщения ТД ГУМ. В уставном капитале ТД ГУМ прекратило участвовать ЗАО «Транснед групп». Учредители последней - Светлана Ашастова и Алексей Борисов, по данным ЕГРЮЛ. Представитель ТД ГУМ не смог оперативно прокомментировать это. Об этом пишут «Ведомости». Такой выкуп делается с одной простой целью - облегчить управление компанией и ее активами Теперь «Восток и Запад» получил право принудительно выкупа акций у миноритариев ТД ГУМ - такое право получает тот, кто приобрел более 95 проц ПАО, по закону «Об акционерных обществах», отмечает исполнительный директор компании Heads Consulting Никита Куликов. Как правило, такой выкуп делается с одной простой целью - облегчить управление компанией и ее активами, поясняет он. Во-первых, для принятия ряда решений необходимо проводить общее собрание акционеров, а если в руках миноритариев сконцентрировано менее 5 проц акций, то, по сути, никакого влияния на сами решения они оказать не могут, это делает собрания по сути формальными, рассуждает Куликов. Во-вторых, снимаются риски, связанные с попытками миноритариев оспорить решение о совершении крупных сделок в том числе и в судебном порядке, говорит он. «После выкупа акций у миноритариев у основного акционера или акционеров появляется больше свободы в принятии решений», - заключает он. У Куснировича согласно сообщению ГК «Восток и Запад» - 80,1 проц в уставном капитале группы; она связана с Bosco di Ciliegi, одним из крупнейших игроков рынка товаров люкс в России. Розничная сеть группы насчитывает около 200 монобрендовых бутиков (Alberta Ferretti, Antonio Marras, Armani Collezioni, Corneliani, Emporio Armani, Ermanno Scervino, Ermenegildo Zegna, Etro, Gucci, Hugo Boss, ISAIA, Jil Sander, La Perla, Max Mara, Moschino, Paul Smith и др.), а также магазины часов и ювелирных украшений. ТД ГУМ находится в аренде у группы до 2059 г. Источник: "Ведомости", фото: Андрей Гордеев, "Ведомости"
Как я уже говорила, иногда я публикую пресс-релизы, когда событие того стоит и когда нет смысла пересказывать хороший текст другими словами. В минувшее воскресенье из-за работы на Неделе моды я пропустила такое чудесное событие как открытие Детского ГУМа, на которое меня пригласили заранее. Думаю, все равно лучше мне бы не удалось написать - в пресс-релизе немало интересного, в частности, откровения звезд об их первых и любимых игрушках. В каждой мировой столице есть магазин для детей, который считается главным. И не потому, что он самый большой, а потому, что самый желанный для посещения детьми и родителями. В воскресенье 21 октября в ГУМе на Красной площади было необычайное количество детей. Все они пришли на открытие нового Детского ГУМа. Сначала смотрели выставку игрушек на первой линии ГУМа. Пластмассовые пупсы, в которые играли наши мамы, солдатики, которыми сражались наши дедушки, деревянные лошадки, «посудка», железные машинки-модели из Музея игрушки Сергиево Посада. «По-ра!», - крикнул говорящий зеленый попугай на плече у одноглазого пирата. И сотни друзей и гостей Bosco поспешили на праздник. Их встречали герои сказок, мультфильмов и приключенческих романов, в которых превратились все работники главного универсального магазина. Мостик над фонтаном больше напоминал палубу корабля – музыканты в пиратских костюмах весело играли «Крылатые качели», «Песенку про Буратино» и собачий вальс. Собирались все, как и положено, в центре ГУМа у фонтана. Только фонтан был не настоящий, а игрушечный, не в смысле маленький, а весь в игрушках. На его месте выросла огромная пирамида из кукол, плюшевых мишек, машинок и лошадок. У фонтана развернулась настоящая художественная мастерская. Дети быстро разобрали мольберты, чтобы нарисовать картины на тему «Моя семья». Самые лучшие попадут на обложку журнала Bosco Magazine. Не успели гости съесть по сладкой вате и мороженому, как глава Bosco Михаил Куснирович пригласил всех в Детский ГУМ и скомандовал: «Занавес открыть!». Дальше все было, как в приключениях Буратино. За занавеской оказался вход в страну чудес – в Детский ГУМ. Огромный замОк символически открыли с помощью золотого ключика и пригласили ребят и родителей в Ветошный переулок. Это в обычное время там сплошные машины, а в этот день здесь раскинулся настоящий уличный балаган. Паровоз с вагончиками возил по кругу маленьких пассажиров, карусель набирала ход, машинки с юными водителями брали крутые виражи. Кукольный театр, ходулисты и жонглеры, фокусники и акробаты - здесь развернулось настоящее цирковое представление. Дети визжали от восторга, здороваясь за руку с обезьянками, прыгали через скакалочку, ловили надувные шары, лакомились яблоками в карамельной глазури, уплетали горячие пончики и кукурузу. Конечно, звезды пришли на праздник с детьми - Алена Свиридова с сыном Гришей, Алиса Гребенщикова с сыном Алешей, Андрей Гнатюк с дочкой Дусей, главный редактор Vogue Виктория Давыдова с сыновьями Матвеем и Борисом, а главный редактор журнала GQ Михаил Идов с маленькой дочкой Верой, Маша Киселева с дочками Дашей и Сашей, а Юля Бордовских с дочкой Марусей и сыном Федей, Наталья Лесниковская с сынишкой Егором. Ксения Алферова привела на праздник своих подопечных из фонда «Я есть». Год назад они вместе с Егором Бероевым создали фонд для поддержки детей с особенностями развития. Это детки с аутизмом, синдромом Дауна и другими заболеваниями. Егор Бероев не смог приехать из-за съемок, а вот Ксения не отходила от них ни на шаг. Ребята восторженно катались на каруселях, лакомились пирожными и радовались всему вокруг. Мальчик Андрей, который специально занимается арт терапией, увидев мольберты у фонтана, захотел попробовать и впервые нарисовал удивительную картину из разноцветных кругов, которую мама взяла с собой домой на память. Музыкант Игорь Бутман пришел со всей семьей - супругой Оксаной и сыновьями Данилой и Марком. Игорь смело фотографировался с обезьянкой на плече, а вот маленький Марк побоялся, решил, что лучше покататься на надежном паровозике. Кукольный уличный театр собрал много зрителей. Олимпийская чемпионка Мария Киселева с двумя дочками в первых рядах заворожено смотрели представление. Не меньшее развлечение - витрины нового магазина. Большие и просторные, они способны вместить в себя самое настоящее волшебство. У Детского ГУМа несколько анимационных витрин: белые лошадки в цилиндрах танцуют; медведи лакомятся черешней; овечки пытаются забраться на лестницу – ожившие игрушки настолько забавны, что дети фотографируются с ними охотнее, чем с живыми обезьянами и попугаем. Наконец залп салюта из конфетти возвестил об официальном открытии Детского ГУМа. «Мальчики гуляют с родителями по первому этажу, девочки – по второму», - объявил Михаил Куснирович. Отдел одежды для мальчиков - это настоящая комната. Кажется, что ее хозяин только что вышел погулять. На книжных полках - любимые игрушки, книжки, модели самолетов и фотографии в рамках. Из большого платяного шкафа выглядывает полосатый шарф, там внутри - настоящий мальчишеский гардероб. Чтобы родители не запутались, в каждом отделе таблички: «В школу», «К бабушке», «В библиотеку», «На горку», «В путешествие», «В театр», «На каток». Увидев такие подсказки, найти нужные вещи не составит труда даже в таком многообразии: Armani Junior, Dolce& Gabbana, Burberry, Baby Dior, Ermanno Scervino, Versace, Stone Island, Hugo Boss, Timberland, Paul Smith Junior – это далеко не полный список брендов для юных модников. Навигация Детского ГУМа насколько удобна и проста, что понятна и взрослым, и детям. Наталья Лесниковская легко подобрала зимний гардероб для маленького сына: «Я смотрела вещи для зимы. Мне понравилось, что выбор очень большой и качество товаров только лучшее, да и марки очень хорошие. Cейчас так много детской одежды делается из синтетики, а здесь - только натуральные материалы. За качество можно быть спокойной. Я сюда приду и не раз, это точно». В отделе игрушек сразу выстроилась очередь: cтарые добрые плюшевые медведи; фарфоровые куклы, о которых и не мечтали наши бабушки; батареи роботов и машинок всех марок и цветов; для любителей виртуальных игр – компьютерные «стрелялки» и «бродилки». Девчонки не могли оторваться от кукольных домиков, а мальчишки гоняли машинки по кукольным улицам. Рядом с интерактивной зоной «стоянка» велосипедов, самокатов и санок. Одну из машин «арендовал» сын Алисы Гребенщиковой Алеша. Ожившие герои мультфильма «Тачки» покорили маленького гонщика. Взрослых в отделах игрушек было не меньше, чем детей. Что неудивительно: как выяснилось, все прекрасно помнят свои игрушки и даже хранят их. Тимур Родригез, например, никак не мог сделать выбор между красной Ferrari и блестящим черным мотоциклом Bugatti. Михаил Куснирович: «Так счастливо сложилось, что мои любимые с детства игрушки стоят у меня на полке дома – солдатики, машинки и даже пушечка, которая стреляет не давно потерянными пульками, а карандашами. У каждого свои любимые игрушки, сложно представить, чтобы у наших детей они были те же самые. Иногда бывает, что мои любимые книжки и пластинки могут нравиться детям, но это приходит со временем. Недавно на 19-летие сына я подарил ему катушечный магнитофон, которого у меня-то никогда не было. Мы сели и слушали с ним песни тех лет. Посидеть так с сыном – это и есть самый замечательный главный подарок, который родители могут сделать детям, а дети родителям». У каждого была своя любимая игрушка в детстве и звезды охотно делились воспоминаниями. Наталья Лесниковская: «У меня была любимая говорящая кукла, которая умела читать стихи. Я несколько недель ходила в Детский Мир, засматривалась на нее и потом, наконец, мама мне ее купила. Кукла хранится до сих пор у мамы». Ингеборга Дапкунайте: «Я рано вышла на сцену, поэтому моими игрушками был театральный реквизит. Хотя нет, у меня был ванька-встанька! А еще пуанты и коньки». Алена Свиридова: «Сначала у меня был любимый большой плюшевый медведь. Когда родился младший брат, мама отдала мне ползунки и чепчики и я этого медведя обряжала. А потом мне подарили немецкую куклу, это был очень большой дефицит по тем временам. На детской швейной машинке я ей шила брюки, платья, и даже порезала норковый воротник маминого пальто, чтобы сделать кукле шубу». Пробка из колясок образовалась в отделе для новорожденных. Этот отдел, несомненно, поднимет рождаемость в стране. Молодые мамы со знанием дела осматривали товары. Детский ГУМ – магазин универсальный, поэтому по соседству расположился мини мебельный салон. Здесь можно купить детские кроватки, комоды, шкафы, столы и кресла и даже качели. Чтобы представить, как эта мебель смотрится в интерьере, достаточно посмотреть наверх. На декоративной антресоли разместились импровизированные детские комнаты. Рядом – уголок для будущих мам, где есть не только одежда для беременных, но и корсеты, радионяни, весы. Совсем под облаками, на самом верху – обувная антресоль для девочек и мальчиков. Живые попугаи в клетках развлекают покупателей. Все цвета в интерьере светлые: у девочек – розовый с бежевым теплым оттенком, у мальчиков – светло-зеленый, отдел для новорожденных розово-лазурный. Пол - из дуба, расписные потолки - из неба и облаков. Арочные своды, отделка из мрамора – Детский ГУМ перенял элементы интерьера исторического ГУМа. Если получится оторвать глаза от одежды и игрушек, то удастся заметить, что интерьер получился одновременно и классическим, и современным. Деревянную мебель из темного ореха гармонично дополняют глянцевые современные столики и полки. Конечно, в интерьере использовали игрушки. Гигантский кубик-рубик служит столом, песочные часы – удобный стеллаж для шарфов и шапок, а на полках в виде неваляшек удобно разместились плюшевые медведи. Второй этаж, так и хочется назвать, девчачьим. С помощью веселых указателей «На дискотеку», «К подружке», «В школу», «В театр» и даже «На бал» здесь легко подобрать наряд. Юные посетительницы уже через несколько минут наизусть знали, где кремовые платья Pinco Pallino, а где яркие наряды Jean Paul Gaultier. «Мама, папа, и еще вот эту шапочку надо купить», - просили маленькие модницы у родителей. Гости были уверены, что детей надо баловать, но делать это осторожно. Известный телеведущий Иван Ургант приехал в Детский ГУМ с женой Натальей. Они вернулись в Москву из С.Петербурга в этот день утром, но не могли остаться в стороне от такого события. Иван привычно шутил и раздавал полезные советы по воспитанию детей: «Новое детское пространство нужно везде, независимо центр ли это Москвы, окраина и вообще Москва ли это. В Детском ГУМе – отличная атмосфера, вполне располагает к тому, чтобы много и весело потратить на человека, который гораздо меньше тебя ростом и младше, хотя и напоминает тебя. Я считаю что, чем больше мы создаем пространство для детей, тем больше шансов, что дети помогут нам принимать жидкое питание в старости. Детей в меру надо баловать. Но внимательно следить, потому что маленькие спиногрызы могут залезть на загривок и не слезть уже оттуда. Пронзительные песни из моего детства соединились здесь с одеждой из детства моих детей. Вот такое неожиданное сочетание». Солист группы «Корни» Александр Бердников приехал на открытие Детского ГУМа со всей семьей: «Очень круто, красиво. Я не думал, что все будет так классно. Очень хорошо все сделали, ярко. На самом деле я часто хожу с детьми в магазин. У дочки Миланы очень много одежды, целый гардероб. Она сама выбирает то, что ей нравится. Такой магазин, как Детский ГУМ, очень нужен в центре Москвы, давно уже нужен». Музыкант Игорь Бутман: «Магазин потрясающий. Праздник организован замечательно, много хороших людей, все радуются, веселятся. Теперь в центре Москвы есть такой замечательный уголок детства для детей и для нас - родителей. Это очень важно. Ребенка надо одеть, обуть. Сейчас другие времена. Мы радовались оловянным солдатикам, нашим же детям надо маленький Феррари покупать. Время идет вперед».
Итальянский бренд приурочил открытие в ГУМе к своему 10-летию на российском рынке и планирует запустить бутик в Сочи.
В сезоне осень-зима 2008-2009 «Дикая Орхидея» представляет изысканные коллекции женского белья и домашней одежды знаменитого итальянского кутюрье Ermanno Scervino.
КОЛОНКА Как начать дизайнерскую деятельность недорого и продолжить успешно? На FashionUnited новая колонка - от наших коллег из Fashion Factory. Прежде всего, определите цель. Создать бренд - это одно, стать ательеристом - другое. Без правильного позиционирования своей деятельности легко ошибиться с выбором продукта, способами продвижения и местами продаж. После того, как сделан выбор в пользу бренда или ателье и выбран продукт, переходите к выстраиванию схемы «исследование-создание сэмпла-презентация-продвижение-продажи». Замыкает эту схему производство, потому что шить в предлагаемом подходе необходимо только уже проданные вещи. Старт для ателье Инвестиции в запуск бизнеса в формате ателье почти нулевые, но ремеслу в этом случае необходимо отдаться полностью. Начать можно без помещения, с одной лишь машинкой и оверлоком (500 долларов за оба агрегата), обслуживать клиентов в удобном для них месте, постепенно нанимая помощников-надомниц. Ориентируйтесь, что через 3 месяца вы скопите необходимую сумму на аренду небольшой студии и возможность приобрести оборудование для постоянного штата из 2-х-3-х человек. Специализация на узком и дорогом ассортименте - свадебные платья, верхняя одежда, танцевальные и сценические костюмы, существенно повышает эффективность. Участие в показах, неделях моды, маркетах не является маркетинговым инструментом для продвижения услуг ателье. Реальный Кейс: Elena, студия Елены Ткаченко (Израиль, Вирсавия) Небольшое ателье в центре города. Инвестиции в основные средства - около 2000USD (оборудование и ремонт). 3 рабочих места, презентационная зона, примерочная. Основные заказчики - невесты и дизайнеры свадебных и вечерних платьев. Здесь размещают заказы свадебных и вечерних платьев модельеры из Израиля и молодые дизайнеры из Парижа. Способ продвижения - сарафанное радио. В Израиле это работает. Высокие налоги и арендные ставки - плохой помощник, но бизнес несет стабильный доход. Старт для бренда Проведите исследование и приступайте к формированию информационного поля. Выясните, чего не хватает потребителю, что важно для него, каков его завтрашний день, и начните говорить о своем детище повсюду. Говорите о том, что происходит в данный момент, как вы размышляете о вашем деле, что вдохновляет вас, зачем вы это делаете, создавайте информационный шум. Это единственное время, когда позволена романтика и фразы о тонкой душевной организации и о том, что вас вдохновило. Но помните, главное - будьте искренни. Искренность сегодня - главная движущая сила для узнаваемости. В продвижение вкладывайте ум, а не деньги. Главные расходы, которые необходимы - это расходы на смартфон и на передвижение для поиска нужных людей. Если вы не владеете скетч программами на девайсах, вам еще понадобится карандаш и бумага. Озаботьтесь поиском поставщиков, подрядчиков всех мастей и единомышленников, причём последние не обязательно будут из сферы моды. Найдите также влиятельных журналистов, талантливых стилистов и популярных личностей. Создайте сеть глашатаев вокруг себя. Здесь конец эмоциям - начните рассказывать о том, чем полезен ваш продукт, что почерпнут для себя его потребители, какие функции он несет, какие потребности завтрашнего дня решает, какие инновационные технологии вы собрались применить. Иллюстрируйте рассказ примерами из ленты новостей, зарисовками и цифрами. Формируйте инфоповоды. Следите за конкурсами учебных заведений, глянцевых журналов, модных порталов и других СМИ. Затрат - ноль, а факт участия - инфоповод. Не стесняйтесь своего появления в соцсетях, пусть ваш Инстаграм выглядит, как модный глянец, добавляйтесь в друзья к редакторам и журналистам, к стилистам и фотографам, к моделям и фэшн-гуру. В вашем окружении есть знаменитость из какой-либо сферы? Предложите ему выступить в роли модели. Его известность - опора вашего успеха. Расходы следующего этапа - создание стартового продукта, единичной модели для участия в конкурсе или небольшой капсулы (3-5 образов обычно достаточно). Эти расходы невелики - материалы на одну модель обойдутся в сумму порядка 50 долларов, и мастеру по пошиву вы отдадите столько же за один образ. Ваше собственное умение шить - плохой помощник, потому что задача не погрязнуть в рутине ремесла, а создать бренд. А лучше совсем не шить ничего, а прибегнуть к инновационным технологиям, призвав на помощь лаборатории вузов, продвинутых технарей и гиков. Продолжайте без устали рассказывать о происходящем. Не стесняйтесь, предложите свой наряд на примерку селебрити или знаковой персоне. Если это удастся - фотографы и журналисты найдут вас сами, если нет - соцсети в помощь. Следующий шаг - создание первой капсулы. Это образец вашего товара, это ваша визитная карточка, к этому необходимо отнестись серьёзно. Создайте мудборд на основе трендфакторов, сделайте коллаж тканей и идей, продумайте технологию. У вас уже есть база поставщиков материалов и подрядчиков-изготовителей, с их помощью создайте капсулу из 7-9 вещей - это неплохой старт. Затраты - 60-100 долларов на одну единицу. Цена для потребителя от 180 до 500 долларов за вещь. Имея 500 подписчиков в Инстаграм (разумеется, мы говорим только об органическом охвате и только о ЦА, которую вы собрали на самом старте, подкупили искренностью и подогрели инфоповодами), первые продажи осуществимы на 3-5 день. Одно условие - 3 поста в день, не меньше! В ВК, ФБ и Инстаграм. И никаких «12000 руб, в наличии. В директ не отвечаю». Пишите искренний и добрый пост. Не стройте из себя Карла Лагерфельда. Снобизм не на руку. На первоначальном этапе сеть - это ваш глянец, Инстаграм - ваш подиум, а аккаунт - ваш байер. Продолжайте формировать инфоповоды. Инфоповодом может служить любая мелочь - от эскиза до покупки ткани, от похода к конструктору до почти готового образца еще под машинкой портного. Реальный Кейс: бренд The BODY Wear (Украина Киев) Это пример старта классического «инстабренда». Подписчиков еще не так много, фотосессии проводятся один раз в неделю, стоимость готового материала, которого достаточно на недельную серию постов, до 50 USD. Аккаунт, продажи, производство образцов дизайнер контролирует самостоятельно. Бренд существует 4,5 месяца. Инвестиций в основные средства нет. На текущие расходы на старте было потрачено 1500 USD. Вышел на плановые показатели продаж к 3-му месяцу работы. Оборотные вложения и текущие расходы окупаются со дня старта. Прибыль со второго месяца Образцы не продавайте, они для примерки и демонстрации потенциальным покупателям. Получив отклик от аудитории, смело говорите, что доставите вещь через 3 дня. При наличии репутации и некой известности можно брать предоплату. Её хватает, чтобы произвести нужную вещь. Настал черед реинвестиций: на вырученные средства купите ткань, придумайте несколько капсул, используйте разные темы для вдохновения, создайте образы новых изделий, привлеките стилистов, продюсируйте съемки, рассылайте письма с фотографиями в СМИ. При таком объеме вложения денег и сил удается реализовать вещей на сумму от 3000 до 5000 долларов в месяц. Не верите - посмотрите Инстаграм #thebody.wear и ya_mariya бренда The BODY Wear Марии Яслинской. Вы увидите иллюстрацию моих слов. К концу квартала можно задуматься о небольшой коллекции. Обычно недели моды имеют площадки для новичков - fashion-scout, фрэш-фэшн и что-то еще в этом роде. Необязателен показ, достаточно будет презентации или стенда. Выбирая партнера, обратите внимание на то, какое продвижение и сопровождение организатор мероприятия оказывает представленным на его площадке брендам. Не секрет - есть много имиджевых мероприятий, участники которых известны только узкому кругу. Не все недели моды и выставки отвечают требованиям маркетинга. Помните об этом. Реальный Кейс: бренд Anna Oktober (Украина, Киев) Говоря об этом бренде, хочется отметить уместность всех решений на разных этапах развития, вот просто хоть учебник пиши. С первой небольшой коллекции, показанной на малой площадке большой недели моды - прямое попадание в важный глянец. Удачная смена партнера и постоянство показов на одной и той же площадке недели моды Mersedes-Benz Kiev Fashion Days. Своевременное бизнес ориентирование аккаунтов в соцсетях, создание и запуск сайта и онлайн магазина, партнерство с шоурумом More Dash в Париже - все эти этапы бренд вписывал в свою историю постепенно и грамотно. Помните, что увеличение тиража потребует твердых договоренностей с поставщиками тканей и с подрядчиками-изготовителями. И держите баланс, потому что иногда излишний интерес к новой марке ее губит. Ко второму сезону вы начнете наращивать мощь и силу, как в коллекциях, так и в интернет-представительствах. Часто на этом этапе приходят так называемые «ангельские инвесторы» - друзья или члены семьи, поверившие в вас. Можно задуматься и о студии, где вы не только сможете творить, но и держать экспозицию образцов. Для этапа производства существуют хорошо известная не только зарубежным, но и местным фабрикам аутсорсинговая схема: «образец-встречный образец-тираж». Стоимость изготовления единицы колеблется от 5 до 35 долларов и зависит от модели, региона и тиража. Необходимо наращивать объем продаж и привлекать новые маркетинговые инструменты. Пора задуматься о площадках для продаж. Создавайте базу, узнавайте о локальных и мировых операторах рынка, обращайте внимание на молодые магазины и онлайн площадки. Составьте список «своих» магазинов. Отбирайте их по стилистике, ценовой категории. Можно нравиться многим байерам, но не в каждый магазин подойдет ваш продукт. Начинайте переписку, снимайте и рассылайте лукбуки, отправляйте их байерам и в журналы. Готовьтесь к показам, создайте сайт (для убеждения байеров просто презентации и лукбука не всегда бывает достаточно). После третьего сезона вы можете планировать поездки на выставки и сотрудничество с шоурумами. Ваша воля - масштабировать ли бизнес, ведь на этом этапе ощутимый доход будет приносить и сетевой вариант. Пришло время сетевых марок, продукт которых никогда не увидит подиума и магазинной вешалки. Новое время девочек и мальчиков, живущих в сети. Для такого старта вполне достаточно суммы в 1000 долларов и вашей повышенной физической и сетевой коммуникабельности. Кстати, постоянно ищите источники вдохновения и места силы, энергии уходит очень много. Советы: Начинать легче всего с летнего сезона, его коллекции менее затратные в производстве, недороги и необъемны. Слушайте более опытных коллег, читайте интервью с ними, анализируйте их публичные выступления, просматривайте сайты. Часто они ненароком выдают важные секреты, а сайты содержат страницы с названиями площадок продаж. Постоянно учитесь, читайте, развивайтесь. Мода - это очень быстрая и мобильная информационно-коммерческая среда, грандиозная промышленная индустрия. На все изменения нужно реагировать мгновенно. Не ограничивайтесь вопросом бюджета. 200 долл можно превратить в 20 000 долл за весьма короткий срок. Не жадничайте. Будьте искренними. А дальше? А дальше необходимо освоить правила успешных продаж байерам и собственным розничным клиентам. Разобраться с оптовой и розничной наценкой. Узнать, какие необходимы материалы для продаж, и какая должна быть подготовка к продажам. Изучить площадки для оптовых продаж и заказов, их разновидности, выгоды и преимущества. Познакомиться с тем, как происходит процесс продаж в шоуруме или на выставке. Но это уже другая история и тема не для статьи, а для целого семинара. Автор: Анжела Владимирова, основатель fashion management agency Bureau №8 , владелец брендов Angel-studio и Sheldon, эксперт-аналитик, конструктор бизнес-моделей, дизайнер одежды, эксперт Fashion Factory School. Создатель тренинговых программ в fashion-индустрии, бизнес-тренер бутиков Elma, Spazio, Trussardi. Автор учебника «Стилистика мужского костюма», автор многочисленных публикаций в модном глянце. Ранее - ректор Kiev Fashion Institute, директор бутика Ermanno Scervino, директор мультибрендового магазина Cult Luxury.