Новый этап fashion- проекта Марии Резниковой состоится 25 июля в Chateau de Fantomas, сообщают организаторы. Участниками первого этапа второго тура стали: Екатерина Белякова (бренд Ekaterina Vita), дизайнер Екатерина Мячина (бренд Katerina Myachina), дизайнер Геннадий Горбачев (бренд GG), дизайнер Люба Сашина (бренд Young Yankee, Санкт-Петербург). А хедлайнером события станет известный дизайнер, чье имя пока не разглашается. Показы участников пройдут в необычном формате иммерсивного шоу. Также, на каждом из этажей в отдельных комнатах площадки будут представлены новые российские дизайнеры, которые покажут свои коллекции в виде живых картин. Более того, на крыше будет располагаться маркет молодых российских дизайнеров одежды от High Hat Market. В этот день Chateau de Fantomas превратится в центр новинок fashion-индустрии. В первых турах первого этапа в коллегию жюри вошли: Эльнара Дадашева (MFW, Vice President), Изета Гаджиева, Илья Шиян, Оксана Федорова, Александр Белов, Антон Алфер, Ирина Каримова и другие. В гостях у проекта уже побывали: Лариса Вербицкая, Митя Фомин, Надя Ручка, Сати Казанова, Екатерина Варнава, Прохор Шаляпин, Шура, Настя Гребенкина, Лоя, Анна Невская, Михаил Богдасаров, Данила Поляков, Андрей Крыжный, Жанна Эппле, Елена Борщева, Анжелика Каширина, Мила Блюм, НодарРевия, Адриана, Алиса Толкачева, Светлана Камынина, Эдик Якут, Олег Огненный, Иван Гант, группа «Против правил», Наталья Лесниковская, Софи Каштанова, Любава Грешнова, Виталий Савчук и другие. Механика проекта : Смотр работ дизайнеров состоит из трех этапов. С ноября 2016 по июнь 2017 года на платформе Follow The Fabrika пройдут отборочные туры конкурсантов. После полуфинала у дизайнеров будет два месяца для подготовки конкурсного задания от жюри, чтобы побороться за главный приз. Таким образом, победители каждого четверть финала встретятся в июле и августе 2017 года и продолжат борьбу за возможность выйти в финал. Иллюстрация предоставлена организаторами.
Как говорится в сообщении Минпромторга, 21-23 апреля 2017 года в ТРЦ «Афимолл Сити» пройдет конференция Fashion Tech Week, на которой будут представлены текущие разработки успешных представителей индустрии моды России. На протяжении трех дней мероприятия специально для гостей Fashion Tech Week будет проходить интерактивная выставка передовых fashion-tech проектов. Посетители смогут познакомиться с проектами и опробовать на себе fashion-продукты будущего. Также на территории площадки будет расположена выставка молодых российских дизайнеров одежды от High Hat Market. Как напоминают в министерстве, Follow The Fabrika - это механизм, позволяющий дизайнерам одежды получать грандиозный опыт и множество необходимых контактов для дальнейшей работы, а главное - возможность побороться за финальный приз (участие в MFW в 2018 году, а также стажировку во Франции). Смотр работ дизайнеров состоит из трёх этапов. С ноября 2016 по июнь 2017 года на платформе Follow The Fabrika» проходят отборочные туры конкурсантов. После полуфинала у дизайнеров будет два месяца для подготовки конкурсного задания от жюри, чтобы побороться за главный приз. Таким образом, победители каждого четверть финала встретятся в июле и августе 2017 года и продолжат борьбу за возможность выйти в финал.
В агентстве Interfax 24 января состоялась пресс-конференция, посвященная запуску сотрудничества с зарубежными странами по организации Недель мод с российскими дизайнерами, сообщает пресс-служба проекта Follow The Fabrika. Пресс-конференция «Российские дизайнеры - интернационализация и экспортный потенциал, вопросы реализации окна возможностей для выхода на международные рынки» вызвала большой интерес как среди российских, так и среди международных СМИ, аккредитованных в России. Спикеры конференции, среди которых были как видные представители модной индустрии - Виктория Андреянова (Victoria Andreanova), Александра Калошина (Radical Chic), Мария Резникова (Follow The Fabrika) и другие - так и представители государства. Марина Шматова, Глава Комитета по поддержке и развитию молодежного предпринимательства Торгово-Промышленной Палаты Москвы, подробно рассказала о последних инициативах городских структур, направленных на стимулирование предпринимательских инициатив в индустрии дизайна одежды и аксессуаров, и их продвижении на развитых международных рынках. В рамках этих инициатив, Молодежный комитет МТПП, при деятельном участии группы профессионалов, принял участие в организации и проведении нового и перспективного события в очень насыщенном календаре международном fashion событий - Boao Art Fashion Week (Хайнань, Китай). Вдохновленная как культурными традициями, так и динамичностью современного Китая, Boao Art Fashion Week «вносит свой ценный вклад в продвижение мягкой силы дизайна на международной арене, а благодаря организации Русского дня в рамках этого события, названного «Мода России - от классики до авангарда», вносит в большой вклад в развитие российско-китайских связей, как на культурном уровне, так и на уровне бизнеса». Дизайнер Виктория Андреянова рассказала о своем ценном и интересном опыте работы на китайском рынке. Павел Ямщиков, глава Япи-Груп и организатор мероприятий в рамках Русского дня, ознакомил участников пресс-конференции с деталями события, и уникальными творческими идеями, которые будут воплощены на площадке Boao Art Fashion Week. Мария Резникова предложила консолидировать активности организаторов fashion-событий в Москве и заниматься выводом российских дизайнеров зарубежные страны совместными усилиями. Остальные спикеры так же внесли свой значимый вклад в освещение предстоящего события. Завершая пресс-конференцию, Марина Шматова рассказала участникам о дальнейших планах Молодежного комитета МТПП по организации цикла аналогичных событий в различных странах, заявки от которых уже поступают. Таким образом, уникальная идея организации передвижной Недели моды, имеющей в своем составе день российских дизайнеров, может стать тем уникальным событием международного формата, который в полной мере будет соответствовать политике мягкой силы и продвижении современного образа России за рубежом, которые самым лучшим образом представляют молодые российские дизайнеры.
Девизом новой летней коллекция от Roy Robson стало «Design follows structure» ( «Дизайн следует за структурой»), сообщается в пресс-релизе компании. В соответствии с принципами архитектуры стиля Баухауз, которая послужила вдохновением при создании моделей, зауженный силуэт представляет собой постоянный фактор новой коллекции Roy Robson. В цветовой гамме преобладают натуральные тона - от песочных до темно-табачных красок. Все элементы коллекции - костюмы, пиджаки, сорочки, галстуки, платки, брюки, куртки, шарфы и кашне, плащи, вязаные изделия, трикотаж, головные уборы, обувь, ремни, носки - инсценируют тему «Design follows structure» рисунками, трехмерными структурами, цветовой палитрой. Roy Robson ведет свою историю с 1922 года, когда Бруно Кирхес открыл предприятие по пошиву мужских костюмов в Берлине. Сейчас одежду от Roy Robson можно приобрести в странах Европы и мира в монобрендовых магазинах и бутиках. Коллекция Roy Robson в основном состоит из костюмов, пиджаков и брюк. В дополнение компания производит трикотажные изделия, линию верхней одежды и галстуки. Фотографии предоставлены компанией.
Мероприятие Fashion Tech Week впервые пройдет в России на площадке ТРЦ «Афимолл Сити», сообщают организаторы. Ранее данная инициатива реализовывалась в мировой столице моды - Париже. С этого года, благодаря объединению усилий международного инновационного хаба NUMA, компании Faberlic и международного fashion-конкурса Follow The Fabrika, зарекомендовавший себя формат станет доступен и для российской публики. На три дня - с 21 по 23 апреля - площадка крупнейшего торгово-развлекательного комплекса в центре Москвы, «Афимолл Сити», превратится в единую инновационную нетворкинг-платформу, где встретятся дизайнеры и маркетологи, блогеры и журналисты, стартаперы и лучшие практики fashion-бизнеса, чтобы обменяться идеями и опытом и обсудить главные тенденции принципиально новой для российского рынка индустрии FashionTech. В первый день пройдет отраслевой форум «Современные тренды в fashion-tech индустрии». В ходе открытых дискуссий, креативных лекций и митапов эксперты рынка расскажут о моделировании в VR/AR, IoT, e-commerce и fashion-retail, инновационных материалах в мире fashion, 3D моделировании и прототипировании, инновационных методах печати, наступившей эре EcoFashion, а также о новых бизнес-моделях и методах продвижения в сфере fashion-retail. Fashion Tech Week проходит в коллаборации с международным fashion-проектом Follow The Fabrika, и в день торжественного открытия организаторы готовят зрелищное шоу: на глазах у публики пройдет шестой этап первого тура глобального конкурса, в рамках которого российские дизайнеры проведут показы своих коллекций, организованных командой проекта, а победителям достается главный приз - масштабирование своего бизнеса по всему миру и возможность попасть в первый в России fashion-акселератор. В числе участников будут дизайнеры Наталья Усцова (бренд Verushka) и Никита Окишев (бренд Nikita Okishev). На протяжении трех дней мероприятия специально для гостей Fashion Tech Week будет проходить интерактивная выставка передовых fashion-tech проектов, где наглядно будут продемонстрированы текущие разработки успешных представителей индустрии. Посетители выставки смогут познакомиться с этими проектами и опробовать на себе fashion-продукты будущего. Также на территории площадки будет расположенавыставка молодых российских дизайнеров одежды от High Hat Market. «Афимолл Сити» - крупнейший торгово-развлекательный комплекс в центре Москвы. Комплекс включает в себя шесть наземных этажей, а также три уровня подземной парковки. Торговые галереи вмещают около 400 магазинов, зона фуд-корта - более 50 ресторанов и кафе. Комплекс расположен в самом сердце делового района столицы - «Москва-Сити». Фотография предоставлена пресс-службой ТРЦ «Афимолл Сити».
Как говорится в сообщении Минпромторга, 21-23 апреля 2017 года в ТРЦ «Афимолл Сити» пройдет конференция Fashion Tech Week, на которой будут представлены текущие разработки успешных представителей индустрии моды России. На протяжении трех дней мероприятия специально для гостей Fashion Tech Week будет проходить интерактивная выставка передовых fashion-tech проектов. Посетители смогут познакомиться с проектами и опробовать на себе fashion-продукты будущего. Также на территории площадки будет расположена выставка молодых российских дизайнеров одежды от High Hat Market. Как напоминают в министерстве, Follow The Fabrika - это механизм, позволяющий дизайнерам одежды получать грандиозный опыт и множество необходимых контактов для дальнейшей работы, а главное - возможность побороться за финальный приз (участие в MFW в 2018 году, а также стажировку во Франции). Смотр работ дизайнеров состоит из трёх этапов. С ноября 2016 по июнь 2017 года на платформе Follow The Fabrika» проходят отборочные туры конкурсантов. После полуфинала у дизайнеров будет два месяца для подготовки конкурсного задания от жюри, чтобы побороться за главный приз. Таким образом, победители каждого четверть финала встретятся в июле и августе 2017 года и продолжат борьбу за возможность выйти в финал.
Коллекция Roy Robson весна-лето 2016 Весенне-летняя коллекция от РОЙ РОБСОН проходит под девизом «DESIGN FOLLOWS STRUCTURE», что в переводе означает «Дизайн следует за структурой». Вдохновлённые ясными структурами, рисунками, классической архитектурой эры стиля Баухауз, натуральные имиджи коллекции сливаются в единый интернациональный стиль, предлагающий мужчинам одежду на все случаи жизни. Новая коллекция от РОЙ РОБСОН предстает перед нами в трех палитрах цвета. Тенденция к приталенному силуэту всё ещё актуальна. Поэтому предложение костюмов модельной линии «Slim» было расширено. В качестве остромодного элемента в коллекции присутствует костюм с пиджаком на 3 пуговицы с узкими брюками с неглубокой защипой и манжетой. В пиджаках усиливается тенденция к мягким, неконструированным моделям, очень удобным в носке. Классического делового пиджака просто больше не существует. Один и тот же пиджак носят теперь как на работе, так и в свободное время. Наряду с различными синими тонами всё большее место занимают костюмы в цветовой гамме от серебристого до чёрного. К костюмам и пиджакам модельной линии «Slim» прекрасно подходят укороченные плащи. И козырем здесь является лёгкость: легчайшие ткани из нейлона и хлопка, присутствующие в коллекции также и в зауженных и укороченных моделях, это идеальные попутчики одежды в деловом стиле. Зауженный силуэт костюмов и пиджаков, как и прежде, требует сочетания с узкими галстуками, вплоть до самого стильного варианта шириной в 4 см, специально для пиджаков модельной линии с узкими лацканами. В спортивной части коллекции сорочек РОЙ РОБСОН разработал целые цветовые сегменты из рубашек из различного вида ткани и рисунка. Мелкий рисунок, спортивная клетка и, прежде всего, большой выбор современного набивного рисунка составляют основу весенне-летней коллекции. Эксклюзивное предложение сорочек, в первую очередь, покраски «индиго» из однотонных двусторонних чёрно-синих тканей либо в м...
Дизайнерский проект Follow The Fabrika анонсировал третий этап конкурса, который пройдет 17 января в Москве
Fashion-проект от Марии Резниковой Follow The Fabrika запустил свой конкурс в обновленном формате 4 марта 2018 года
Мероприятие Fashion Tech Week впервые пройдет в России на площадке ТРЦ «Афимолл Сити», сообщают организаторы. Ранее данная инициатива реализовывалась в мировой столице моды - Париже. С этого года, благодаря объединению усилий международного инновационного хаба NUMA, компании Faberlic и международного fashion-конкурса Follow The Fabrika, зарекомендовавший себя формат станет доступен и для российской публики. На три дня - с 21 по 23 апреля - площадка крупнейшего торгово-развлекательного комплекса в центре Москвы, «Афимолл Сити», превратится в единую инновационную нетворкинг-платформу, где встретятся дизайнеры и маркетологи, блогеры и журналисты, стартаперы и лучшие практики fashion-бизнеса, чтобы обменяться идеями и опытом и обсудить главные тенденции принципиально новой для российского рынка индустрии FashionTech. В первый день пройдет отраслевой форум «Современные тренды в fashion-tech индустрии». В ходе открытых дискуссий, креативных лекций и митапов эксперты рынка расскажут о моделировании в VR/AR, IoT, e-commerce и fashion-retail, инновационных материалах в мире fashion, 3D моделировании и прототипировании, инновационных методах печати, наступившей эре EcoFashion, а также о новых бизнес-моделях и методах продвижения в сфере fashion-retail. Fashion Tech Week проходит в коллаборации с международным fashion-проектом Follow The Fabrika, и в день торжественного открытия организаторы готовят зрелищное шоу: на глазах у публики пройдет шестой этап первого тура глобального конкурса, в рамках которого российские дизайнеры проведут показы своих коллекций, организованных командой проекта, а победителям достается главный приз - масштабирование своего бизнеса по всему миру и возможность попасть в первый в России fashion-акселератор. В числе участников будут дизайнеры Наталья Усцова (бренд Verushka) и Никита Окишев (бренд Nikita Okishev). На протяжении трех дней мероприятия специально для гостей Fashion Tech Week будет проходить интерактивная выставка передовых fashion-tech проектов, где наглядно будут продемонстрированы текущие разработки успешных представителей индустрии. Посетители выставки смогут познакомиться с этими проектами и опробовать на себе fashion-продукты будущего. Также на территории площадки будет расположенавыставка молодых российских дизайнеров одежды от High Hat Market. «Афимолл Сити» - крупнейший торгово-развлекательный комплекс в центре Москвы. Комплекс включает в себя шесть наземных этажей, а также три уровня подземной парковки. Торговые галереи вмещают около 400 магазинов, зона фуд-корта - более 50 ресторанов и кафе. Комплекс расположен в самом сердце делового района столицы - «Москва-Сити». Фотография предоставлена пресс-службой ТРЦ «Афимолл Сити».
Стиль и комфорт в коллекции Рой Робсон Осень/Зима 2018 Что такое идеальная одежда? Несомненно, та, которая сочетает в себе стиль, комфорт и высокое качество. Новая коллекция Рой Робсон Smart Performance соответствует всем трём перечисленным требованиям. Дизайнер бренда Саша Клумпп выбрала девизом правило "form follows function" - "форма следует за функцией", поэтому каждая модель из новой коллекции Рой Робсон позволит Вам чувствовать себя максимально комфортно и уверенно. Рой Робсон традиционно создаёт мужскую одежду высокого качества; в коллекции осень-зима кампания лишний раз подтвердила своё мастерство. Для воплощения идеи "Form follow function" были выбраны мягкие, эластичные ткани, с изысканной структурой. В этом сезоне Рой Робсон развивает тему «Separat Suit», что делает возможным покупку всех элементов костюма по отдельности. Одной из основных тенденций «Separat Suit» является сочетание двух видов тканей в одной модели. В новой коллекции Вы сможете найти пиджак на любой вкус, а так же водонепроницаемую обувь, кожаные ремни и прочие аксессуары, которые гармонично впишутся в образ. Рой Робсон предлагает костюмы и сорочки двух типов – силуэтов приталенные «Slim» и более свободные «Shape». Трехмерный рисунок на пиджаках дополняется модной клеткой или полоской. Большую роль играет использование трикотажа и тканей со стрейчем – это делает одежду максимально комфортной, что отвечает основной идее колекции Smart Performance. Костюмы из премиум коллекции «1992» могут похвалиться «ручной» отстрочкой и пуговицами из натурального рога либо перламутра. При создании коллекции брюк Рой Робсон сделал акцент на использовании новых видов нитей со стрейчем – сочетание хлопка с Т400 – что делает джинсы, брюки или слаксы «Smart Performance» эластичными, но при этом, хорошо сохраняющими форму. В целом в коллекции осень-зи...
В показе, которой пройдет 21 апреля в библиотеке имени Н.А. Добролюбова , примут участие Polly Molly, Åлёна Målën a, Victoriya Pluzhnik, Anna Skorokhodova Accessorize и Anastasia Nadyktova, сообщают организаторы. Кроме презентации российских дизайнеров, гостей библиотеки ждет мастер-класс от модели, режиссера-постановщика, эксперта Follow The Fabrika Анны Сахаридзе. «Библиотечные залы трансформируются в современные пространства культурных центров. Задачи библиотек не ограничиваются предоставлением доступа к книгам и редким изданиям, как это было ранее. Развитие уровня культуры, литературы и искусства в целом стимулирует развитие моды. Мода - это часть культуры, способ самовыражения. Мы стоим на пороге больших перемен в моде, переломного этапа. Вот-вот мода перестанет быть той, что мы знали ее прежде, так происходит каждые 100-150 лет. Эти перемены могут быть кардинальными, как в 20 веке, и это очень интересно. Неизвестно кто и когда станет гением-новатором, поэтому мы считаем большой честью поддерживать молодых начинающих дизайнеров», - прокомментировал проект Антон Алфер, основатель модной сети Moda.ru. «В активно меняющемся современном обществе важно находить нестандартные форматы взаимодействия с аудиторией. Мы хотим донести мысль о том, что стиль - это скорее показатель уровня культуры, нежели некий коэффициент уровня жизни. В современном обществе одежда давно стала неким форматом общения, красота которого не обязательно дорога, сложна и трудозатратна, - сообщает создатель и руководитель проекта «FollowTheFabrika» Мария Резникова. Афиша предоставлена организаторами.
В сети активно обсуждают новую коллекцию купальников американской компании Beloved Shirts, которая решила провозгласить модным трендом этого сезона принты с имитацией волосатой мужской груди, пишет Lenta.ru. В Twitter пользователи раскритиковали компанию и за неуместный принт, и за призыв делиться изображениями «волосатого» купальника в сети в рамках конкурса. «Я хочу стереть эту картинку из головы», - написала юзер под ником @wonderlessphan. Другие пользователи отметили, что ни при каких условиях не будут распространять фотографии купальника и не примут такого подарка даже бесплатно. Напомним, стоимость купальника составляет 45 долларов. Фото: Beloved Shirts ????????WIN THIS SUIT???????? Our Sexy Chest Swimsuit has been everywhere lately, and we think you deserve your own. Just follow the steps below and you could win one in the size and shade of your choice. All you have to do is: 1 ⃣Follow us 2 ⃣Repost this photo with the hashtag #BelovedShares 3 ⃣Comment DONE below so we can look for your entry ????Winners announced Friday???? Публикация от Beloved Shirts (@belovedshirts) Июн 12 2017 в 11:23 PDT My Summer bod is ready See what all the fuss is about ????Link in bio Публикация от Beloved Shirts (@belovedshirts) Июн 10 2017 в 6:07 PDT
XIV Международный конкурс молодых дизайнеров и модельеров «Подиум-2017» проходил с 13 по 16 сентября в Геленджике, сообщается в официальном пост-релизе мероприятия. Организаторами конкурса выступили Донской государственный техническим университет и Институт сферы обслуживания и предпринимательства (филиал) ДГТУ в г. Шахты Ростовской области. Молодым авторам была предоставлена возможность заявить о себе как о потенциальном или состоявшемся дизайнере, получить более 130 ценных призов и наград, среди которых: денежные премии, оборудование и сертификаты на прохождение стажировок в ведущих российских фэшн-компаниях (ОАО «Корпорация «Глория Джинс»», «Твое», «РусМода» (бренд А. Терехов)), участия в показах на Неделе моды в Москве, презентации коллекций в США и Сингапуре, подарено более 30 сертификатов на печать 400 метров тканей, в том числе, по эксклюзивным эскизам. Партнерами конкурса «Подиум-2017» выступили:Благотворительный фонд «Русский силуэт» (г. Москва, Россия); Международная общественная ассоциация «Союз дизайнеров» (г. Москва, Россия); международный конкурс, нацеленный на масштабирование бизнеса российских дизайнеров одежды по всему миру Follow The Fabrika (г. Москва, Россия), модельное агентство «Венеция» (г. Ростов-на-Дону); makeup school Екатерины Клещевской (г. Шахты, Россия) и салон красоты «Токио» (г. Шахты, Россия). Особыми гостями конкурса стали: Дмитрий Бабушкин - фото-художник, академик Национальной академии индустрии моды, основатель и правообладатель информационного портала Intermoda.ru (г. Москва, Россия) и Сэми Сануси, меценат, продюсер группы проектов RÊVE (Сингапур). Молодые участники приехали из 20-ти регионов: г. Цхинвал (Республика Южная Осетия), Владикавказ (Республика Северная Осетия - Алания), Луганск (Луганская Народная Республика), Воронеж, Ростов-на-Дону, Кострома, Москва, Нижний Новгород, Майкоп, Нальчик, Тамбов, Елец, Новосибирск, Екатеринбург, Ставрополь, Пятигорск и др. Самыми молодыми участниками конкурса стали семнадцатилетние авторы - Ивановская Арина (коллекция Tokio style, номинация «Дебют», Ростовское художественное училище им. М.Б. Грекова, г. Ростов-на-Дону) и Тарасова Вера (коллекция «Сны», номинация «Дебют», Детская художественная школа №2 прикладного декоративного искусства им. В.Д. Поленова, г. Тамбов). 60 коллекций и 15 дизайн-проектов от 10 самостоятельных дизайнеров и 82 студентов из 17 высших учебных заведений, 3 колледжей, детской художественной школы и школы студии кроя в номинациях Pret-A-Porter, «Креатив», «Этно-фьюжн», «Профи», «Дебют» «Визуальная реклама fashion-индустрии» были отсмотрены профессиональным жюри под председательством международного аналитика моды, куратора fashion-проектов, авторитетного эксперта страны по отбору и оценке коллекций, соучредителя Национальной академии индустрии моды Александра Хилькевича (г. Москва, Россия). Члены жюри: Кристиан Манганга - профессор кафедры «Дизайна и искусств» университета Гомы (Демократическая Республика Конго); Валерий Белгородский - ректор Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство), вице-президент Национальной академии индустрии моды (г. Москва, Россия); Олег Коротышев - арт-fashion-продюсер, эксклюзивный представитель Harbin fashion week на территории России, лауреат премии Outstanding World Fashion Promoter 2015 (г. Москва, Россия); Инна Харбов - дизайнер, президент группы RÊVE - Dream Away Internationally (Сингапур, США); Джемал Махмудов - основатель и главный дизайнер марки одежды MD, представитель международного конкурса «Русский силуэт» (г. Москва, Россия); Мария Резникова - президент международного fashion-конкурса Follow the Fabrika (г. Москва, Россия); Степан Казявин - ведущий дизайнер мужского ассортимента одежды бренда «Твое» (г. Москва, Россия); Дарья Варварук - главный технический дизайнер корпорации «Глория Джинс» (г. Москва, Россия); Алена Коннова - ведущий дизайнер направления Terekhovgirl бренда «Александр Терехов» (г. Москва, Россия); Татьяна Бердник - председатель Южно-Российского регионального отделения международной общественной ассоциации «Союз дизайнеров» (г. Ростов-на-Дону, Россия). Лауреаты XIV Международного конкурса молодых дизайнеров и модельеров «Подиум 2017» Номинация «Профи»: 1 место: Лампель Дмитрий коллекция May be, г. Шахты 2 место: Бекоев Хох, коллекция «Наваждение», г. Цхинвал Номинация «Дебют»: 1 место: Басов Вячеслав, коллекция «Путь в абстракцию», Институт сферы обслуживания и предпринимательства (филиал) Донского государственного технического университета в г. Шахты; 2 место: Ушар Саина, коллекция Exhaling Summer, Колледж дизайна Института архитектуры, строительства и дизайна Кабардино-Балкарского государственного университета им. Х. М. Бербекова, г. Нальчик; 3 место: Агаджанян Алина, коллекция «Стрелеция. Королевский цветок», Институт сферы обслуживания и предпринимательства (филиал) Донского государственного технического университета в г. Шахты. Номинация «Креатив»: 1 место: Хачатурова Елена, коллекция «Ирис КИС KISS», Институт сферы обслуживания и предпринимательства (филиал) Донского государственного технического университета в г. Шахты; 2 место: Корсетова Вероника, Колотушкина Анна коллекция «Под другим углом», Московский государственный институт культуры, г. Москва. Номинация «Этно-фьюжн»: 1 место: Колесникова Эльвира, коллекция «Идальго», Донской государственный технический университет, г. Ростов-на-Дону; 2 место: Цхобребова Зарина, Габараева Кристина коллекция «Кувшинки на воде», Северо-Осетинский государственный университет им. К. Л. Хетагурова, Республика Северная Осетия - Алания, г. Владикавказ; 3 место: Трифонова Анастасия, коллекция «С миру по нитке», Институт сферы обслуживания и предпринимательства (филиал) Донского государственного технического университета в г. Шахты. Номинация «Прет-а-порте»: 1 место: Саральп Лалина, коллекция «4+1», Колледж дизайна Института архитектуры, строительства и дизайна Кабардино-Балкарского государственного университета им. Х. М. Бербекова, г. Нальчик; 2 место: Лысова Елена, коллекция «#осколки_неба», Уральский Государственный Архитектурно-художественный университет (УралГАХУ), г. Екатеринбург; 3 место: Короткова Юлия, коллекция DREAMS, Костромский государственный университет г. Кострома; 3 место: Бакина Мария, Баленко Валерия, Гладких Дарья, Лазаренко Ксения, Молоканова Ирина, Резникова Екатерина, Чугунова Дарья, коллекция «Крылья, лапы и хвосты», Академия архитектуры и искусств Южного Федерального университета г. Ростов-на-Дону. Гран-при XIV Международного конкурса молодых дизайнеров и модельеров «Подиум 2017» - Косарева Людмила, коллекция Yggdrasil, Елецкий государственный университет им. И.А. Бунина, г. Елец. Фотографии предоставлены организаторами.
Финал проекта, совмещенный с премией Follow The Fabrika, состоится 5 декабря в ЦВЗ «Манеж», сообщают организаторы. Событие пройдет при поддержке Московской торгово-промышленной палаты (Комитет МТПП по поддержке и развитию молодежного предпринимательства) и «является важной частью программ Fashion cluster, так как направлено на поддержку молодых, талантливых и перспективных дизайнеров и обеспечивает масштабирование их бизнеса по всему миру». Насыщенная программа мроприятия будет включать в себя гала-ужин, в ходе которого будут названы имена лауреатов. Вечером пройдет показ финалистов, а также буду награждены партнеры, которые поддерживали проект в течение года. Кульминацией ивента станет вечеринка с выступлением популярных исполнителей. Вечер посетит большое количество знаменитостей, блогеров и представителей госсектора. В финале свои новые коллекции покажут дизайнеры: Екатерина Мячина (бренд Katerina Myachina) и Никита Окишев (бренд Nikita Okishev). Финалисты получат гранты на ткани от партнерских фабрик; на коллаборации с крупными компаниями и другими fashion-событиями; на участие в госпрограммах от МТПП и многое другое. Предшествует Премии закрытая пресс-конференция для российских дизайнеров, представителей профильных СМИ и экспертов в сфере fashion, которая пройдет 4 декабря в отеле «Бородино», расположенном в центре Москвы. Круглый стол на пресс-конференции возглавят практики в модной индустрии России, СНГ и ближайшего зарубежья, среди которых организаторы важных fashion-событий и главы таких брендов, как: «Неделя моды в Москве. Сделано в России», Faberlic, Odessa Fashion Week, Kazakhstan Fashion Week, Kuzbass Fashion Week, Belarus Fashion Week, Volga Fashion Week, Yerevan Fashion Week Golden lace, AFD International Fashion Day, Международный форум бизнеса моды Fashion-Management-2017, Fashion Consulting Group, ModaHSE, Lamoda, Rus-Design.com, креативное тренд бюро Carlin (Франция) и fashion-проектов: «Подиум» и «Этномода». Приглашенный VIP-гость и эксперт с многолетним опытом в индустрии - дизайнер Маша Цигаль.
Итоги эксизного этапа IV Международного конкурса дизайнеров одежды PROfashion Masters были подведены 5 декабря в рамках церемонии вручения премии Follow the Fabrika , сообщают организаторы. Имена финалистов со сцены озвучила член жюри, представитель партнера конкурса выставки СРМ, куратор программы CPM Designerpool Галина Истомина. Из 147 участников эскизного этапа профессиональное жюри выбрало 10 финалистов. Несомненным лидером по количеству голосов стала студентка МГУДТ Александра Нянькина. В число финалистов также вошли Алиса Буланова, Виктор Гладков, дуэт Полина Лукьянченко и Злата Мезенцева, Олеся Никитина, Елена Лубина, Александра Чернышевская, (все - Москва), Мария Силантьева (Санкт-Петербург), Евгений Синица (Челябинск), Назирет Даче (Краснодар). Для отшива своих капсульных коллекций финалисты конкурса выберут нужные им материалы в шоуруме компании «Ткани Престиж». Также у участников будет возможность получить поддержку наставников-менторов - ведущих дизайнеров и конструкторов действующих брендов одежды. Кроме того портал онлайн образования «Смотри.Учись» предоставит конкурсантам бесплатный доступ к лекциям Академии моды, и таким образом, они смогут получить дополнительны знания не только в области дизайна и технологий, но и построения бренда и бизнеса, что поможет им вдальнейшем развивать свои марки. Финал PROfashion Masters пройдет 21 февраля 2018 года на подиуме крупнейшей профессиональной выставки CPM - Collection Premiere Moscow. Председатель жюри конкурса - дизайнер Виктория Андреянова. Партнеры конкурса: CPM - Collection Premiere Moscow, Fashionunited.ru, Fashion Consulting Group, FashionSnoops.com, moda.ru, be-in.ru, moda247.ru, modanews.ru, ProCapitalist.ru, МГУДТ, FreshBlood, FashionFactory, Russian Fashion Roots, ИА «РИА Мода», Follow The Fabrika, smotri-uchis.ru. Фотография предоставлена организаторами.
КОЛОНКА Катерина Чекина, дизайнер бренда Lime Blossom, этой осенью в Манеже представила коллекцию в рамках MBFW Russia. О том, как шла подготовка к шоу, кто поддерживает начинающих дизайнеров сегодня и какие планы по развитию у модной марки, Катерина рассказала FashionUnited. Наш бренд достаточно молодой, первую коллекцию #SURREAL мы выпустили в начале лета 2015 года по модному сейчас принципу "see now - buy now". Такой подход удобен для начинающих марок, когда еще нет крупных партнеров, планирующих свой ассортимент строго в сезонную байерскую сессию. А при отсутствии значимого инвестиционного капитала важна быстрая оборачиваемость вложенных ресурсов. В этом сезоне с коллекцией #SilentSpeech мы наоборот перешли к принятому в индустрии формату, когда от показа коллекции до начала продаж проходят 3 - 5 месяцев. И это обусловлено как общими запросами индустрии, так и философией самого бренда. И самое интересное, к чему мы пришли за почти два года существования бренда - отход от ярковыраженной сезонности. Философия бренда Основа всего моего творческого пути - это вообще живопись. И живопись, прежде всего построенная на переживаниях и осознаниях. У меня были и персональные и групповые выставки в Москве, Риме, Тбилиси. Но сейчас я больше занимаюсь одеждой. И к одежде я отношусь также. Поэтому каждая новая коллекция - это не набор трендов и не стремление сделать что-то новое и ультрамодное. Каждая новая коллекция - это набор смыслов и символов, которыми хочется поделиться. А смыслы и символы - они в каком-то смысле безвременны, они отражают время, они развиваются и углубляются, корректируются с учетом контекста времени, но не устаревают. Одежда Lime Blossom создается как средство коммуникации, и это совсем не просто красивые слова или психологическое исследование на тему восприятия цвета. Это основная идея, которая движет всем процессом. Выпустив третью коллекцию, мы заметили, что наши предположения достаточно обоснованны. Каждая выпущенная ранее вещь со временем становится только популярнее. Конечно, модникам, воспитанным на потребности наличия самого слова «новая», объяснить идею вневременности будет непросто, и да, конечно, контекст времени все равно меняется, но не с такой скоростью, которую сейчас задала модная индустрия. Регулярный выпуск коллекций и участие в показах С начала 2015 года мы выпустили уже третью коллекцию и у нас прошло 6 показов в Москве и Санкт-Петербурге. Однозначно самый важный для нас показ состоялся в рамках Mercedes Benz Fashion Week этой осенью в новом формате trunk show. На участие в MBFW мы получили грант от Российской Палаты Моды. Перед тем как озвучить свое решение, меня пригласили на встречу с Директором MBFW и Председателем Палаты Моды. Для грантодателей было важно познакомиться с дизайнером и убедиться, что дизайнер действительно понимает сложность бизнеса, способен выстраивать работу бренда и регулярно выпускать коллекцию, а не один раз выпустить коллекцию под грант, т.к. грант направлен на поддержку российской модной индустрии и на долгосрочное развитие. И это действительно важный момент. Выпуск каждой коллекции - это тяжелый постоянный труд, а потом еще и работа с магазинами, клиентами, реализация, и вот уже снова пора работать над новой коллекцией. И чтобы увидеть результат - требуются годы. У нас много талантливых ребят, но кому-то не хватает инвестиционного капитала, кому-то управленческих навыков, кому-то просто терпения и веры в свое дело. А кто-то выпускает одну дипломную коллекцию под руководством учителей, и ездит с ней по конкурсам. Да, сложностей в нашей стране для начинающего дизайнера много - большинство магазинов работают на реализацию, поэтому даже самому талантливому дизайнеру нужен значительный капитал, чтобы отшивать хотя бы небольшие партии. Про сложности самого производства сказано много, как непросто в нашем регионе найти качественный пошив без срыва сроков и за адекватную стоимость. И отдельная песня - это наше законодательство. Бухгалтерия, отчетность, сертификация продукции, регистрация товарного знака и т.д. Даже крупному бизнесу не так просто обеспечивать полное соответствие законодательству (я по первому образованию бизнес-аналитик, достаточно долго работала комплаенс-менеджером, поэтому глубоко знакома с этим процессом), а для дизайнерского стартапа - это объективно неподъемно, но необходимо для работы с крупными партнерами. Поэтому каждый, кто регулярно выпускает новые коллекции, делает качественные съемки, открывает шоурумы, вызывает у меня искреннее восхищение. Но да, я конечно не имею в виду тех, кто заказывает ткани из Италии и дорогого конструктора для пошива партии из 5 единиц, это только игра в дизайнеров, так как об окупаемости речи быть не может с такой бизнес-моделью, да и даже в ноль не выйти. Поддержку дизайнерский стартап сейчас может получить только в рамках различных конкурсов и грантов. По сути это обычно показ для финалистов, и бывают небольшие денежные призы. Сейчас с каждым месяцем их становится все больше. Я считаю, что участие в показах - это всегда однозначно полезно. Мы участвовали в разных проектах, но от некоторых регулярно отказываемся. К сожалению, сейчас как модой, так и артом стало заниматься все больше непрофессионалов. Во многом - это вторая сторона развития социальных сетей: продвижение и нетворкинг стал куда более дешевым и эффективным, но в то же время этим пользуются многие люди, которые совсем не имеют ничего общего ни с предметной областью, ни с ивент-менеджментом, ни с пиаром. Поэтому на самых ранних этапах стараюсь всегда обращать внимание на все, даже на то, как оформляются афиши и ведутся соцсети, но иногда все равно приходится сталкиваться с отсутствием вкуса или абсолютным отсутствием организационных навыков. В связи с этим хочется отметить новый проект Марии Резниковой (агентство по повышению статусов мероприятий Restar Agency) Follow the Fabrika. Мария - профессиональный ивент-менеджер и организовывает все идеально и очень красиво. А главное - модель проекта построена на партнерских отношениях, и каждый участник проекта получает действительно полезные гранты - сотрудничество с бутиком в Беверли-Хиллз и рядом московских концепт сторов, интервью на радио «МедиаМетрикс», полосы в печатных журналах, участие в Concept Market и т.д. Объективно говоря, ни один из проектов, в которых мы до этого участвовали, не давал столько бенефитов. Но в целом, это все же основное заблуждение, что после одного показа что-то резко должно измениться. Показ дает информационные поводы, которые нужно уметь использовать, определенную статусность в глазах потребителя, новые контакты. И все, как и в жизни, развивается нелинейно. Поэтому большую часть своего времени я трачу на продвижение и общение с партнерами и СМИ. Новый формат: trunkshow и перфоманс. Плюсы и минусы На Неделе моды мы выбрали новый формат показа - trunk show. По сути - закрытый камерный показ без подиума. Новая коллекция под названием Silent Speech - не просто о трендах и моде. Коллекция - о философии и театре. Театре во всем - театре в социальной и религиозной жизни, и театре в отношениях, в отношениях как с собой, так и друг с другом. Поэтому команда бренда решила выйти за пределы принятых в фэшн индустрии правил, и пригласила постановщиков и перформеров Ольгу Красных и Владимира Ермоченкова для режиссирования показа. Ольга - артист театра и кино, перформансист, активно сотрудничает с театрально-танцевальной компанией PoemaTheatre, театральным объединением «Учебный театр» курса Муравицкого и Московской Школой Нового Кино. Владимир Ермаченков (Москва) - художник, перформер, танцовщик. Сооснователь танцевально-театральной компании PoemaTheatre (с 2009 года, выступления которой были представлены на фестивалях Архстояние2013, 2015, Гогольфест 2013, Midsummer Night's Dream, Факт 2015,2016). Для шоу вся команда много репетировала и работала с моделями. И тут уже все как в жизни - на первый план вышли не внешние и физические данные модели, а актерские способности и умение сохранять присутствие, больше половины моделей были профессиональные актеры и танцоры, некоторые модели выявили свой талант и даже поступили на актерский курс после недели мод. Перформанс раскрыл тему социальных игр и взаимодействия людей. Актеры общались друг с другом по средствам жестов, раскрывали так привычные нам жизненные ситуации, даже раздевались и менялись одеждой. Перформанс был до мурашек и почти до слез. Полное погружение обеспечила музыка - набирающий обороты на российской и международной электронной сцене музыкант TYOMA дополнил атмосферу саундтреком из своего нового альбома Mirror. Отдельной историей оказалось оформление площадки - уже нет подиума и стандартных рассадочных мест, для Trunk show нужно было подготовить декорации, решить с организацией пространства. Декорациями занимались студия дизайна интерьеров GlavPlan. Работать было непросто - сроки сжаты, информация по помещению была неполная, на площадку удалось попасть только за пару дней до самого мероприятия. Но ребята нашли не только интересное решение, но и за неделю до мероприятия успели совместно с Vek.design изготовить стулья по авторскому дизайну, которые были неотъемлемой частью перформанса - актеры усаживали друг друга как кукол в процессе шоу. По плану формат trunkshow предполагал, что зрители будут приходить, рассматривать коллекцию и идти на следующие показы. Но мы перестарались - перфоманс настолько захватил внимание, что расходиться никто не планировал, и зал опустел только через час, когда модели удалились на бэкстейдж. И это при всем том, что за неделю выдача пригласительных была приостановлена, но к сожалению, не все смогли поспасть на показ, даже те, кто имел аккредитацию. И вот в этом мы как раз промахнулись. По итогам trunkshow возникли сложности с фотографиями. Не все фотографы смогли попасть, не всем было удобно снимать, свет оказался недостаточно хорошим для съемки, а многие модные фотографы просто не привыкли снимать такую динамическую картинку. Но с другой стороны - перформанс показал, что это вещи действительно для жизни, а не просто для подиума. Планы и развитие Почти сразу после trunk show на MBFW и показа на Follow the Fabrika у нас появились новые предложения и партнеры. Самые интересные сейчас - это Lamoda, Флотилия Рэдиссон, думаем о коллаборации с российским брендом обуви NotMySize, общаемся с новыми российскими ретейлерами. Сейчас на нас стали выходить международные ретейлеры, но пока все на стадии переговоров и рано о чем-то говорить. И, конечно, думаем. Думаем над концепцией дальнейшего развития - с одной стороны, хочется сохранить идентичность бренда и продолжать выпуск полноценных коллекций, но, в то же время, уже требуется масштабирование производства и расширение каналов продаж, что, конечно, больше подходит для более базовых вещей, которых, объективно, мы пока не выпускаем. Фото: MBFW Russia
Весенне-летняя коллекция от РОЙ РОБСОН проходит под девизом «DESIGN FOLLOWS STRUCTURE», что в переводе означает «Дизайн следует за структурой».
В показе, которой пройдет 21 апреля в библиотеке имени Н.А. Добролюбова , примут участие Polly Molly, Åлёна Målën a, Victoriya Pluzhnik, Anna Skorokhodova Accessorize и Anastasia Nadyktova, сообщают организаторы. Кроме презентации российских дизайнеров, гостей библиотеки ждет мастер-класс от модели, режиссера-постановщика, эксперта Follow The Fabrika Анны Сахаридзе. «Библиотечные залы трансформируются в современные пространства культурных центров. Задачи библиотек не ограничиваются предоставлением доступа к книгам и редким изданиям, как это было ранее. Развитие уровня культуры, литературы и искусства в целом стимулирует развитие моды. Мода - это часть культуры, способ самовыражения. Мы стоим на пороге больших перемен в моде, переломного этапа. Вот-вот мода перестанет быть той, что мы знали ее прежде, так происходит каждые 100-150 лет. Эти перемены могут быть кардинальными, как в 20 веке, и это очень интересно. Неизвестно кто и когда станет гением-новатором, поэтому мы считаем большой честью поддерживать молодых начинающих дизайнеров», - прокомментировал проект Антон Алфер, основатель модной сети Moda.ru. «В активно меняющемся современном обществе важно находить нестандартные форматы взаимодействия с аудиторией. Мы хотим донести мысль о том, что стиль - это скорее показатель уровня культуры, нежели некий коэффициент уровня жизни. В современном обществе одежда давно стала неким форматом общения, красота которого не обязательно дорога, сложна и трудозатратна, - сообщает создатель и руководитель проекта «FollowTheFabrika» Мария Резникова. Афиша предоставлена организаторами.
Fashion-проект от Марии Резниковой Follow The Fabrika запускает свой конкурс в обновленном формате 4 марта 2018 года
«AFD-International fashion day» является официальным партнером проекта «Follow the Fabrika». Как отметила основатель и организатор «AFD-International fashion day» Наира Ниазян, начиная с этого года, одному из участников будет предоставлена возможность стать обладателем гранта для участия в проекте «Follow the Fabrika». Напомним, этот проект направлен на вывод дизайнеров на международный рынок.
Дизайнерский проект Follow The Fabrika анонсировал пятый этап конкурса, который пройдет 19 марта в Москве
Яркая и позитивная рекламная кампания ждет поклонников Diane von Furstenberg этой осенью. Улыбчивые модели Мисси Райдер (Missy Rayder) и Элиза Седнауи (Elisa Sednaoui) демонстрируют новые наряды бренда, располагаясь на диване в форме губ, рядом с огромным глобусом и с большим количеством пакетов в руках. Запечатлел все это действо один из любимейших фотографов самой Дианы - Терри Ричардсон (Terry Richardson). Помимо прекрасных девушек в дизайнерских коктейльных нарядах, женственных костюмах и вечерних платьях, на снимках рекламной кампании будут находиться интересные слоганы, подходящие под концепцию осенней коллекции DVF: «sometimes you lead, sometimes you follow», «glamour is shine and confidence», «feel like a woman, wear a dress».
30 октября в 23.00 на подземной парковке Комплекса АТРИУМ (м.Курская, Земляной вал д.33) пройдет первая вечеринка в серии мероприятий PROGRESS. Мероприятия посвящены грядущей Неделе Альтернативного Искусства в Москве (мода, музыка, искусство, технологии; состоится в марте 2010 г), устроителями которой выступают АТРИУМ и промоутерская команда Follow Me. В программе вечеринки 30 октября: - показ известного английского бренда JoysticJunkies (www.joysticjunkies.com), одежда которого гармонично сочетает в себе дух и энергию 70-х и яркую и веселую эстетику ранних компьютерных игр 80-х; -выступление DJ Raymundo Rodriguez (яркий, широко известный представитель лондонской клубной сцены (www.myspace.com/raymundorodriguez), -выступление DJ Роман Пушкин (www.djpushkin.promodj.ru). Начало мероприятия в 23.00. На вечеринку приглашены: дизайнеры Денис Симачев, Александр Терехов, Алена Ахмадуллина, Игорь Чапурин, Макс Черницов, Маша Цигаль, Вика Газинская, Сергей Теплов, Константин Гайдай, Анна Чистова, Дмитрий Логинов, Кира Пластинина, художник Андрей Бартенев, Тутта Ларсен, Наталья Синдеева, Татьяна Арно, Илья Лагутенко, Ирена Понарошку, Аврора, Марика, Алексей и Андрей Чадовы, Иван Ургант, Егор Дружинин, Арчи, Данила Поляков, Айдан Салахова, Дельфин, Дмитрий Дибров, Светлана Конеген, Александр Ревва, Павел Воля, Иракли, Ева Ланска, Кирилл Серебрянников, Николай Усков, Дарья Веледеева, DJ Smash, Саша Пивоварова, Гарик Харламов, Вадим Галыгин, Ирсен Кудикова (присутствие гостей уточняйте у Анны Петуховой 8 903 677 06 67 pae@engeocom.com) Мероприятия PROGRESS рассчитаны на 800-1000человек и будут проводиться раз в 3 недели на территории подземного паркинга Комплекса АТРИУМ. Цель мероприятий - раскрытие новых тенденций моды, искусства и музыки для аудитории, голодной до инноваций и смелых экспериментов. Задачей PROGRESS является, в первую очередь, продвижение «Недели» и знакомство с ее будущими участниками: брендами и молодыми дизайнерами одежды, музыкальными группами, альтернативны...
Рисунки российской студии текстильного дизайна цитирует мировой лидер по прогнозированию в области моды и дизайна WGSN, сообщает компания. Пять работ московской студии Solstudio Textile Designвключены в обзор основных текстильных тенденций сезона осень-зима 20/21 главной аналитической компании в сфере моды World Global Style Network. На основе этих прогнозов формируется ассортимент большинства международных брендов от масс-маркета до люкса. Каждый сезон эксперты и аналитики WGSN создают уникальный контент по различным направлениям: fashion, beauty, lifestyle & interior. В разделе текстильного дизайна основные тренды проиллюстрированы рисунками двадцати сильнейших студий со всего мира. Четвертый сезон подряд Solstudio Textile Design становится одной из самой цитируемых. Александра Калошина, основавшая студию шесть лет назад, считает, что в моде моды нет, а есть точный расчет и умение увидеть влияние социальных явлений на моду на несколько сезонов вперед. «Мы научились понимать связь явлений и их развитие, упорно работая над аналитикой ежедневно и из сезона в сезон. Но должна сказать, что кроме нашей собственной достаточно точной системы анализа, в конце всей работы около 30 процентов решений принимается интуитивно, на основании опыта и еще неизвестно чего. Это загадка общения с будущим, так как текстильный дизайн опережает не только одежду, но и часто создание самой ткани. Сначала идет рисунок, потом ткань и в конце цикла - продукция». В этом сезоне, по версии WGSN, работы студии представляют актуальные тенденции: fruits of the forest, boudoir blooms, shadowed florals, follow the grain, #Ikat. Solstudio Textile Designпродает рисунки в 30 стран мира и ведет собственную аналитическую работу, ставшую основой для точного прогнозирования fashion-трендов. В портфолио студии около 15 000 рисунков, более 20 коллабораций, среди которых проекты с Третьяковской галереей, музеем Фаберже и Всероссийским музеем декоративно-прикладного искусства. Работы художников студии находятся в фондах крупнейших государственных музеев. Студия создает дизайн аксессуаров и одежды для бренда Radical Chic. Фотографии предоставлены компанией.