Gothic & Lolita = Gothic Lolita Это самый распространенный миф о стиле. Значок "&" означает "и", т.е. название стиля переводится как "Готика-и-Лолита". Gothic Lolita - это разновидность стиля Gothic & Lolita. Готика не имеет отношения к стилю Gothic & Lolita. Судя по названию стиля не сложно догадаться, что это утверждение абсурдно. Журнал "Gothic & Lolita Bible" (спецвыпуск Boudoir) [1] условно разделяет стиль на "готику" и "лолиту". "Лолита" Набокова не имеет отношения к стилю Gothic & Lolita. Отношение имеет, но опосредованное. Например, тему "Лолиты" поднимает японская группа Lolita∞Complex [2], которая одевается в стиле Gothic & Lolita. Как бы то ни было, эта тонкая связь порождает множество проблем с восприятием стиля в России. Elegant Gothic & Lolita = Gothic & Lolita Изначально понятие "элегантность" присутствовало только у бренда Moi-meme-Moitie [3] и входит в состав этой торговой марки. Но поскольку Moi-meme-Moitie - один из наиболее популярных Gothic & Lolita брендов, слово "элегантность" стало добавляться некоторыми источниками [4] к названию стиля "по умолчанию", что породило новые проблемы с пониманием стиля в России. Gothic & Lolita = косплей Разумеется, эти понятия нельзя приравнивать, т.к. Gothic & Lolita - это течение в моде (эта одежда используется как повседневная), а косплей - это явление уже из другой области (ближе к театру). Если вы услышали фразу "косплеить лолиту", то это означает, что делается косплей на кого-то, кто одевается в стиле Gothic & Lolita. С таким же успехом можно "косплеить гота"! Стиль называется просто "Lolita" Не совсем верное сокращение от Gothic & Lolita, по сути исключающее готику и все мужские направления из стиля. Возраст "лолит" может быть примерно 20 лет и не более. Любой, кто может хорошо выглядеть в стиле Gothic & Lolita, может одеваться в этом стиле. Например, многим музыкантам, которые одеваются в стиле Gothic & Lolita, уже далеко за 30 лет. Gothic & Lolita - женский стиль Абсолютная ложь. С таким же успехом можно утверждать, что в 16-19 веках вся одежда создавалась только для женщин, а мужчины ходили в звериных шкурах. [1] http://www.indexcomm.co.jp/kera/mook_01_list.html [2] http://gothicandlolita.ucoz.com/publ/6-1-0-43 [3] http://moi-meme-moitie.shop-pro.jp/ [4] http://community.livejournal.com/egl/ Текст (с) Hiroki Hanegawa
Gothic Lolita (Готическая лолита) Готическая лолита. Одна из первых разновидностей в букете стиля Gothic & Lolita. Готическая кукла. Маленькая вампира, девочка, которой не дано повзрослеть. Образ готической лолиты большей своей частью сформировался под влиянием западного кинематографа, где за основу берется одежда и аксессуары эпохи викторианской Англии. Наиболее популярные цвета: черный, темной-синий, темно-коричевый, темно-бордовый, белый, голубой. Реже используется красный цвет. Юбочки-колокольчики, кринолин, локоны... В одежде преобладают элегантные платья, корсажи, юбки, короткие жакеты, строгие блузки с плотным воротом, мини-шляпки. Встречаются платья, напоминающие одежду католических монахинь. Обувь на очень высокой платформе. Неотъемлемыми элементами стиля готических лолит являются летучие мыши, кресты и гробики – этой символикой здесь все просто пестрит! Gothic (Готика) Второе по популярности направление стиля Gothic & Lolita. Главная отличительная черта - унисекс. Как и западной готике, здесь очень часты камзолы, длинные юбки, жакеты, фраки, сюртуки, брюки до колен, рубашки с жабо, перчатки, шляпы обычные и шляпы-цилиндры. Из аксессуаров используются зонтики, трости, очки, карманные часы, сумки средних размеров или рюкзачки. Цветовая гамма мрачная. Прически могут быть достаточно разнообразными: от длинных кудрей до короткого каре. Обувь на высокой платформе. В Японии, да уже и во всем мире, закрепилась традиция называть японских готов Элегантными. Это слово присутствует в торговой марке бренда Moi-meme-Moitie (владелец - Мана); и поскольку Moi-meme-Moitie - один из первых и наиболее популярных Gothic & Lolita брендов, понятие стало чрезвычайно ходовым и определило внешний вид представителей этого направления стиля. Но если в западной готике много фриков (от англ. freak - странный человек, урод; направление в молодёжной культуре конца 20в, начала 21в века.), то в японской их почти нет. По японским понятиям «фрик» - это уже не «эрэганто» (от англ. elegant). Classical Lolita (Классическая лолита) Классика есть везде. Есть она и у стиля Gothic & Lolita. За основу берется все тот же гардероб викторианской эпохи. Одежда и аксессуары обычно неброских тонов: бежевый, бордовый, зеленый, коричневый, в мелкий цветочек и т.п. Рюши и кружева присутствуют в умеренном количестве, волосы аккуратно уложены. Макияж легкий и естественный. Casual Lolita (Обычная лолита) Направление в стиле Gothic & Lolita, адаптированное для повседневности. О таких нарядах обычно говорят «просто и со вкусом». Основные элементы стиля Gothic & Lolita сохраняются, но количество оборок, рюшей и кружев сведено к минимуму, прически проще, макияж естественный. Decorative Lolita (Декоративная лолита) Полная противоположность обычной лолите. Очень красочное направление, сочетает в себе элементы стилей Gothic & Lolita и Decora (известного в западном мире как FRUiT). Обилие ярких украшений из пластика. В одежде и аксессуарах преобладают розовые, голубые, реже красные гаммы. Прически пышные, макияж яркий. Lolita (Лолита) Собирательное понятие по любым направлением лолит. В качестве примера журнал Gothic & Lolita Ensemble представил только одну лолиту, одетую в розовой цветовой гамме. На самом деле направлений в стиле Gothic & Lolita намного больше, они пересекаются и сочетаются. Но это уже начало другого рассказа. Текст (с) Hiroki Hanegawa
Есть ли вампиры в Японии? Нет, не летучие мыши, а сам граф Дракула? Для тех, кто еще не знаком с современной японской поп-культурой, эти вопросы могут показаться глупыми и даже абсурдными. Но не спешите с выводами. Давайте лучше вспомним феномен «японского экономического чуда». Исторический феномен рекордного роста японской экономики, именуемый «японским экономическим чудом» начался примерно в середине 1950-х и продолжавшийся до нефтяного кризиса 1973 года. Рост экономики страны в этот в период составлял почти 10 % ежегодно, что являлось самыми высокими темпами роста среди развитых капиталистических стран того времени. Шло интенсивное освоение японской наукой новых технологий, заимствование элементов «иноземной» культуры, информация о которых до Второй мировой войны в Японию почти не поступала из-за изоляционной политики властей. Разумеется, это явление не обошло стороной и сферу популярной массовой культуры. С появлением телевидения Япония познакомилась с ныне культовым для поклонников неоготической культуры произведением Брема Стокера «Дракула». Нет точных данных, где и когда зародился стиль, именуемый Gothic & Lolita (Готика и Лолита), но первые модели одежды, напоминающие одежду современных Леди и Джентльменов, появились в Японии примерно в середине 1970-х. В 1990-х стиль активно популяризировали музыканты, так называемые «вижуалы». Вслед за ними волна стиля захлестнула толпы их поклонников. Готическая лолита - одна из первых разновидностей в букете стиля Gothic & Lolita. Считается, что она была «раскручена» известным японским музыкантом и модельером Маной (Mana или Mana-sama). В период его творческой карьеры в группе Malice Mizer был создан японский вариант «Дракулы» под названием «Венчание Роз». Фотографии, на которых Мана позирует в качестве модели, можно увидеть в популярном журнале «Gothic & Lolita Bible». От обычных готов готические лолиты отличаются все теми же свойственными стилю Gothic & Lolita элементами гардероба. Если в европейской готической моде юбочки-колокольчики практически отсутствуют, то здесь они встречаются почти на каждом шагу. Глубокие декольте очень редки, а макияж практически лишен вульгарности. Хотя готика и подразумевает черный цвет, классическая представительница стиля не обязательно одета только в черное. Встречаются темно-синий и темно-коричневый цвета с вкраплениями голубого или белого. Реже используется красный цвет. В одежде преобладают элегантные платья, корсажи, юбки, короткие жакеты, строгие блузки с плотным воротом, мини-шляпки, много кружев и кринолина. Встречаются платья, напоминающие одежду католических монахинь. Готические лолиты предпочитают обувь на очень высокой платформе (до 20 см). Неотъемлемыми элементами стиля готических лолит являются летучие мыши, кресты и гробики – этой символикой здесь все просто пестрит! Но не думайте, что здесь все так мрачно. Эти девушки любят цветы, особенно розы. Темная Леди обожает слушать Баха, посещать музеи, не очень любит шумные вечеринки. Хочется добавить, что наблюдается путаница с понятиями «Gothic & Lolita/Gothic and Lolita» и «Gothic Lolita». Готическая лолита (Готик-лолита) - это лишь одна из разновидностей стиля Gothic & Lolita. Готический аристократ (Готик-аристократ). Главная отличительная черта этой разновидности стиля Gothic & Lolita заключается в том, что такую одежду могут носить как мужчины, так и женщины. Здесь очень часты камзолы, длинные юбки, жакеты, фраки, сюртуки, брюки до колен, рубашки с жабо, перчатки, шляпы обычные и шляпы-цилиндры. Из аксессуаров используются зонтики, трости, очки, карманные часы, сумки средних размеров или рюкзачки. Цветовая гамма одежды, аксессуаров, а также макияж - аналогично готической лолите. Прически могут быть достаточно разнообразными: от длинных кудрей до короткого каре. Обувь чаще всего на высокой платформе. В Японии, да уже и во всем мире, закрепилась традиция называть японских готических лолит и аристократов Элегантными. Это слово присутствует в торговой марке бренда Moi-meme-Moitie (владелец - Мана); и поскольку Moi-meme-Moitie - один из первых и наиболее популярных Gothic & Lolita брендов, понятие стало чрезвычайно ходовым. Вот ряд наиболее известных японских брендов, которые специализируются на готической составляющей стиля Gothic & Lolita: Moi-meme-Moitie, MIHO MATSUDA, h.NAOTO, ATELIER BOZ, Na+H, SUPPURATE SYSTEM. Текст, фото (с) Hiroki Hanegawa & Republique De La Renaissance Studio
Gothic & Lolita – это не просто стиль, это судьба. Gothic & Lolita – не какая-то причуда, а raison d’etre.Из поэмы "Gothic and Lolita Go World" Takemoto Novala Происхождение После второй мировой войны, Япония наконец открыла свои границы для внешнего влияния, и страна начала стремительно осваивать всё то, что она пропустила за время вынужденной изоляции. По мере развития авангардных течений японской моды, в Осаке и её окрестностях (кансайский регион), сформировалась уникальная креативная среда. Именно там работали дизайнеры, создавшие стиль одежды, который мы сегодня знаем как Лолита. Они черпали вдохновение в Европейской культуре эпохи королевы Виктории и Рококо, но при этом не стремились точно её копировать, а предлагали своё видение создавая новый стиль со своей неповторимой атмосферой и оригинальными идеями. По сути дела тогда, да и сейчас этот стиль можно назвать скорее авангардным, чем ретро, тк старые образы и идеи взяты лишь за основу, для создания совершенно нового стиля одежды в которую был вложен новый смысл и суть.В начале 90х в Японии начала развиваться готическая культура. Как и всё, что попадало в страну из-за границы, она была переосмыслена в соответствии с местными представлениями о красоте, и стала более целомудренной, утончённой и романтичной, в отличии от готики европейского образца. В частности, именно готам приписывают популяризацию “кукольных” ботиночек и гольф. К тому моменту, Лолиты и предшествующие им субкультуры, основаные на модных течениях прошлых лет, были уже хорошо известны и их стиль оказывал заметное влияние на готов, и наоборот. Со временем, эти стили настолько перемешались, что сегодня уже сложно отличить японских готов от готик-лолит или просто тёмных(одетых во всё чёрное) Лолит, поэтому в СМИ их стали просто описывать как Gotic and Lolita. В период формирования Лолит, как самостоятельного стиля, наиболее ярким представителем “кансайской группы” можно назвать Kazuko Ogawa. Именно её одежду стал носить клавишник и гитарист японской рок-группы “Malice Mizer” Mana. Важно отметить, что японская рок музыка также имеет свою богатую историю и свои уникальные течения. Одним из них можно назвать visual-kei. Это направление, в котором музыканты уделают массу внимания своим сценическим образам и постановке концертов. К visual-kei относилась и группа “Malice Mizer”. Образ, который создал Мана, был быстро подхвачен фанатами группы и вышел на улицы города. Своим творчеством, и частыми появлениями в журналах и на телевидении в образе Лолиты, Мана заметно поспособствовал распространению этого стиля по всей Японии. В 1999 году он открыл свой собственный бренд “Moi-meme-Moitie”, под которым продолжил развивать своё видение стиля Готической Лолиты, сформированое в предыдущие годы. Также, именно ему приписывают идею создания журнала “Gothic&Lolita Bible”, первый номер которого был выпущен в декабре 2000г, как специальное приложение к журналу “KERA”, который с 1998 года освещал авангардные течения японской моды.К тому времени, когда Мана и его поклонники вовсю продвигали “тёмную сторону” стиля, уже существовал бренд “Baby, The Stars Shine Bright”. Эта компания была основана в 1988 и начинала с выпуска одежды в стиле otome-kei(“девичий стиль”. можно сказать он был предшественником Лолит), но с 1989 BtSSB стала выпускать определённо лолитную одежду. Их вещи отличались некоторой сказочностью и кукольностью, с обилием деталей, разнообразными милыми акссуарчиками и предпочтительно ярких или пастельных тонов. Лолиты от “Бейби” были гораздо более милыми и позитивными в отличии их готических подруг. С развитием этого направления в субкультуру Лолит прочно вошли дружные чаепития и пикники.В 2004 году выходит экранизация новеллы Takemoto Novala (Nobara) “ Shimotsuma Monogatari” (или “ Kamikaze Girls”), в которой главная героиня одета исключительно в вещи BtSSB. После этого фильма количество поклонников бренда, да и Лолит в целом, заметно увеличилось.На сегодняшний день можно выделить более десятка различных направлений, и в следующей статье мы подробно опишем каждое из них и отличительные особенности стиля в целом. Название Собственно, сам стиль называется Лолита. Важно отметить , что речь не идёт о лолите в европейском понимании этого слова. Японцы взяли его для обозначения таких понятий, как невинность, кукольность и непорочность. Готическая Лолита(Gothic Lolita). Вобщем-то та же кукла, только более мрачная и питающая особо нежные чувства к вампирам и рок музыке. Это направление очень популярно в среде японских рок музыкантов, поэтому часто считают , что именно японской рок музыке принадлежит авторство этого стиля. Но на самом деле, Лолиты всегда существовали как самостоятельное явление, которое стали использовать рок-группы.Элегантная Готическая Лолита (Elegant Gothic Lolita или EGL) и Элегантный Готический Аристократ (Elegant Gothic Aristocrat или EGA) – это линии одежды, выпускаемые брендом Moi-meme-Moitie. По сути, эти стили являются продолжением сценических образов Маны и были так им названы, чтобы выделить их из общего разнообразия и точнее передать суть того образа Лолиты, который ему по душе. И действительно, вещи, выпускаемые его брендом, вот уже много лет выделятся на общем фоне, заметно влияя на формирование стиля, а сам Мана является культовой фигурой, почитаемой по всему миру.Часто можно увидеть такое обозначение как gothic & lolita. Перевести его можно как “готика и лолита”. Дело в том , что в японии, в широком понимании, эти стили внешне очень похожи, поэтому их представителей часто можно встретить в одних журналах. Хотя на самом деле там есть и настоящие, вполне европейского вида готы, но в СМИ часто фигурируют именно Лолиты и готик-лолиты, поэтому их и обозначают как “готы и лолиты”(gothic & lolita). Сумятицу вносит ещё и то, что не смотря на почти 20-ти летнюю историю развития стиля, он всё-ещё мало известен даже в Японии и до сих пор находится в некотором андеграунде. К тому же, уличное происхождение этого стиля делает очень сложной его классификацию и изучение его истории. Мифы Наибольшую известность в мире получил стиль Готической Лолиты, из-за чего фраза “готик-лолита” часто встречается как описание всего стиля в целом, хотя на самом деле это лишь один из подстилей того, что называется Лолита. Та же история с названием Elegant Gothic Lolita или EGL, которое может использоваться только для определения продукции бренда “Moi-meme-Moitie”. То есть только человек одетый с головы до пят в “Moi-meme-Moitie” может называть себя Элегантным Готическим Аристократом или Лолитой. Из-за широкой известности, которую получил Мана, его группы(Malice Mizer, Moi dix Mois) и его бренд(Moi-meme-Moitie), принято считать , что именно он является основоположником стиля. Но на самом деле он лишь популяризовал и развил то , что уже существовало. Однако, это никак не умаляет его огромного вклада в развитие и формирование этой субкультуры.Несмотря на то, что эта мода получила широкую известность благодаря музыкантам, она при этом всегда оставалась уличной модой. Фанаты быстро переняли стиль одежды своих кумиров и стали самостоятельно его развивать. Поэтому, когда речь идёт о j-Rock Лолитах, то скорее всего говорят о музыкантах, одевающийся в этом стиле. Причём, в обычной жизни они могут носить любую другую одежду, а Лолитами наряжаться лишь на концерты.Лолиты и анимэ никак не связаны. Горничные, которые часто появляются в анимэ, по сути, представляют собой отдельную субкультуру со своими магазинами и идеологией. Впрочем, в последние годы Лолиты всё чаще стали появляться в анимэ, и люди, незнакомые с японской уличной модой, думают , что Лолиты произошли именно из анимэ. Это совсем не так. Скорее анимэ, как продукт массового потребления, наконец-то признал Лолит и стал их использовать как персонажей в сериалах.После фильма “Kamikaze Girls” Лолит стали называть девочками-камикадзе, что вообще не имеет никакого отношения к реальности. Возможно, своё англоязычное название фильм получил из-за плащей, которые носили байкерши. Такие же плащи носили японские лётчики во время войны. В оригинале фильм называется “Shimotsuma Monogatari”, что можно перевести как “Шимоцумская История”. Ну а Шимоцума – это небольшой город на востоке Японии. Лолиты в России В Японии Lolita – это целая индустрия, отдельный мир со своими кумирами, брендами, магазинами, печатными изданиями, взглядами на жизнь и нормами поведения. В России же ничего этого нет, поэтому российские поклонницы этой культуры создают такой мир сами. Они шьют платья и мастерят головные уборы, зимой ходят на тематические вечеринки, а летом устраивают прогулки в парках или лакомятся сладостями в кондитерских. Они посещают лоли-сообщество в интернете, где можно найти соратников, обменяться картинками и разной интересной информацией о любимых стилях, и конечно же они мечтают побывать в Японии, родине этого стиля. Лолиты в России существуют уже примерно пять лет. Все началось с небольшого сайта и сообщества, которые были созданы первыми поклонницами. Со временем ценителей прекрасной кукольной моды стало намного больше, они начали встречаться, "выходить в свет". Сегодня Лолит можно встретить на аниме- и джей-рок вечеринках, фестивалях, на кинопоказах интересных им фильмов, а так же в милых кафешках и ресторанчиках. Но какой бы сладкой не выглядела эта кукольная жизнь, в ней есть на сегодняшний день и минусы. Не все российское общество способно адекватно реагировать на появление такой необычной, но бесспорно интересной и красивой субкультуры. Поэтому платья и чепчики одеваются лишь на совместные выходы или вечеринки, а в обычной жизни девочки носят обычную одежду, ничем не выделяющую их из миллионов других людей. Но они не отчаиваются и верят, что вскоре смогут спокойно одевать свои любимые платья и быть настоящими куколками. Источники информации Первые публикации о лолитах появились в журнале “KERA”, издающемся с 1998, а в 2000 году вышел первый номер журнала “Gothic&Lolita bible” (G&LB, Библия Готики и Лолиты). На сегодняшний день G&LB является самым важным периодическим изданием, регулярно освещающем всё , что происходит в мире Лолит.Также существует специализированный журнал Goth Loli, посвящённый вопросам шитья. Помимо них существует немало книг и журналов, в которых можно найти информацию о стиле, в частности, стоит упомянуть книгу “Tokyo street style: fashion in Harajuku”, которая рассказывает о различных модных течениях в Японии и процессе их развития.Более подробно о существующих брендах мы расскажем в следующей статье, а сейчас приведём лишь те которые упомянались в статье.www.rakuten.co.jp/moi-meme-moitie/ - Moi-meme-Moitie.www.babyssb.co.jp/ - Baby, The Stars Shine Bright. Авторы: Текст “Лолиты в России”: Ольга М. (Корин)Основной текст, подбор фотоматериалов, фотографии российских лолит: Максим К. (Max Milano | maxmilano.com)Редакция статьи: Даша К. (Шайнинг), Ольга М. (Корин)Права на фотографии японских лолит принадлежат: John Mueller, Fritz Tolentino, Thom, Jesslee Cuizon, Carter McKendry, Emmie
Предисловие Данный текст является переводом главы "First Kansai then the World(via Harajuku)" из книги "Tokyo street style. Fashion in harajuku" Автор оригинального текста – Mariko Suzuki. Шеф-редактор издательства KERA, выпускающего журналы KERA, KERA Maniax и Gothic and Lolita Bible(недавно в продаже появилась англоязычная версия журнала Gothic and Lolita Bible, однако, по сути, это самостоятельное издание, выпускаемое американской компанией TOKYOPOP по лицензии). В сети можно найти и другие статьи описывающие историю появления и формирования этого стиля, известного теперь как Gothic and Lolita, но не стоит рассматривать каждую из них(включая и эту) как единственно правильную. Всё-таки речь идёт о множестве разных людей для которых одежда стала способом самовыражения и отражала их индивидуальность. Они создавли что-то своё, что-то заимствовали, менялись сами и всё то что они делали влияло на путь развития стиля в целом. Поэтому историй развития стиля может существовать довольно много, и все они будут правдивы. Из Кансая в Мир. Если сравнивать с Америкой, где разница между восточным и западным побережьем отражается в моде Нью-Йорка и Лос-Анжелеса, в Японии также можно отметить разницу между восточной и западной частью страны. Город Осака, на западе Японии, традиционно ориентируется на стили с ярко выраженной индивидуальностью. В то время как Токио, на востоке Японии, склонен к большей изысканности и утончённости. Давным-давно, в период Edo (1603-1867), выражение "iki" использовалось для обозначения стильных и прикольных вещей. В Осаке iki считалось кимоно с яркими узорами, изображающими растительность (например ветви деревьев). Токийцы же напротив одевались более сдержано. Для них воплощением хорошего вкуса считались однотонные кимоно, в которых основное внимание было уделено качеству изготовления и внутренней отделке. Естественно, в те времена все одевались только в кимоно. В тот период некоторые представители японской аристократии стали предпочитать западную одежду. И это стало лишь одной из множества перемен, произошедших в Японской культуре в период эры Meiji (1868-1912), когда Япония впервые открыла двери западному влиянию. В течении 60 лет, вплоть до конца второй мировой войны, японские дизайнеры последовательно копировали западную одежду, разрабатывая оригинальные японские вещи. Однако исторически сложившаяся разница, между восточной и западной частью страны, в предпочтениях касавшихся одежды пережила эру Meiji и существует досихпор. Интересно, что большинство популярных японских дизайнеров создававших западную одежду были родом из района вокруг города Осака. Осака, с её любовью к экспрессивному и броскому стилю, была пропитана креативом. И стиль, ныне известный как Gothic and Lolita(дале G&L), зародился в творческой среде Осаки и её окрестностей. Далее дизайнеров, работавших в этом регионе или связанных с ним, я буду называть Кансайскими дизайнерами(собственно Кансай - это название района, а Осака и Кобэ два крупных города в нём). Типично кансайская, креативная одежда выглядела определённо необычно и наводила на мысли что-то типа: "в этом вообще можно куда-нибудь выйти? это повседневная одежда или сценическая?". Наиболее популярными ранними Кансайскими дизайнерами были Kazuko Ogawa(в настоящее время одежда этого дизайнера практически не встречается в свободной продаже, а некоторые вещи являются музейными экспонатами. прим пер.), Marble/Visible(этот бренд известен тем, что принёс в стиль G&L крой рукавов как у принцесс викторианской эпохи) и alice auaa (известный благодаря своей подписанной, рвано-марлеевой одежде, вдохновлённой скорее готикой чем готик-лолитами) Позднее, в 1999, получил печальную известность бренд Victorian Maiden, благодаря их двадцати шкатулко-образным "кроватям"(возможно речь идёт о кроватях в виде гробиков/шкатулок/коробок. прим пер.). Каждый из этих Готических брендов родом из Кансая. Вскоре наиболее яркие представители visual-kei движения, среди музыкальных групп, базировавшихся в Осаке, даже те, в состав которых входили только мужчины, стали одеваться в то, что можно назвать женской версией G&L стиля. Их великолепные театрализованные представления, которые они устраивали на своих концертах, пожалуй, можно сравнить с театром Kabuki, где все роли, и мужские и женские, исполняли только мужчины. Ну а фанаты стали копировать этот романтичный и почти антикварный стиль одежды принеся его на улицы города. Одной из популярных групп, вдохновивших множество фанаток, была Malice Mizer. Лидер и основатель группы, Mana(гитара и синтезатор), одевался в G&L одежду Казуки Огавы(Kazuko Ogawa) и часто появлялся со своей группой(в которой у каждого из участников было собственное сценическое амплуа, которое они отигрывали при появлении на публике. прим. пер.) в журналах и на телевидении. Но его фанаты не ограничивались лишь копированием его одежды, они внимали каждому его слову и подражали каждому его жесту, следуя исховшему от него духу аристократичности. Мана стал иконой G&L мира. Позднее, когда в 1995 году, к группе присоединился высокий, стройный и утончённый вокалист Gackt, ставший мечтой аудитории обоих полов, группа получила известность национального маштаба, что также помогло распространению стиля G&L на территории всей Японии. В 1997 году, в Японию стали просачиваться первые элементы Американской готики. Когда сингл "Antichrist Superstar" Мэрлина Мэнсона стал мировым хитом, певец впервые посетил Японию. В 1998 году Мадонна выпустила свой сингл "Frozen", в видео-клипе на который, она была одета в тёмную, готическую одежду перед тем как трансформироваться в стаю чёрных ворон. В это же время, в европе, Жан-Поль Готье представил свою линию готической одежды. Однако Японская готическая мода была совершенно другой. На западе основными темами, в готической одежде, были бондаж и сексуальность. Но Японская готика стала полной противоположностью этому. Сдержанность, "девчачьесть" и непорочность стали основными темами. Девушки оставляли открытыми очень небольшие участки кожи, предпочитая одежду с обилием кружева и другой отделки, зачастую даже черезчур насыщенной. Они закрывали голень высокими гольфами и носили Odeko(кукольные) ботиночки, характерными чертами которых были большие, закруглённые мыски, зачастую даже большие чем каблуки. Причина этого была в том, что этот стиль копировал черты антикварных европейских кукол Jumeau. Не смотря на то, что этот японский стиль сегодня известен как G&L, этот термин не был популярен до конца 1999 или 2000. И даже не известно кто именно его придумал. Возможно, всё началось в маленьком магазинчике в западном стиле, расположенном где-то в Осаке, и было подхвачено другими продавцами одежды для описания этого нового стиля как "Gothic and Lolita". В токио G&L тренд впервые появился на Harajuku, будучи популярным среди множества девушек которые собирались на следующей после Harajuku станции Jingu-bashi каждое воскресенье для Hokoten –еженедельного мероприятия, на котром выступали группы в стиле visual-kei. Фотографии этих девушек, одетых в стиле G&L, впервые появились в журнале KERA, где я (Mariko Suzuki. прим. пер.) работала главным редактором. Журнал KERA впервые начал выходить в 1998, и был создан для освещения всего разнообразия модных течений, отличавшихся яркой индивидуальностью, которые можно было встретить на Харадзюку. Каждый месяц мы проводили там по 10 дней делая фотографии и собирая разную информацию о последних модных течениях. Со временем мы стали замечать, что движение G&L стало разрастаться всё больше и в декабре 2000 мы выпустили первый номер журнала "Gothic and Lolita Bible" как специальное приложение к журналу KERA. Вопреки нашим ожидания, это приложение имело такой огромный успех, что весь тираж был раскуплен в первые 3 дня. В конечном счёте этот тренд, вместе с аниме и коплеем(cosplay. от costume-play), распространился за рубеж, где нашел множество поклонников и превратился из местного, японского, в международный. Примерно в этоже время Токийские дизайнеры начали продвигать G&L одежду. В 1999, Mana(участник групп Malice Mizer и Moi dix Mois) создал свой собственный бренд Moi-même-Moitié, а в 2000 году появился бренд h.NAOTO. h.NAOTO был первым Готическим брэндом, чья одежда стала популярна по всей Японии. Он появился как часть компании S-inc., которая уже имела другие успешные бренды, пользовавшиеся хорошей популярностью в стране. Дизайнер Naoto Hirooka, родился в Кансайском районе и, прежде чем он присоединился к S-inc., учился в токио на дизайнера западной одежды. Работая в компании, он изучил всё - от основ создания одежды до её продажи – и в итоге был замечен президентом компании. Именно благодаря президентской поддержке Hirooka получил возможность для развития своих идей. Hirooka, как и многие другие дизайнеры, восторгался и черпал вдохновение в потрясающих показах Comme des Garçons. Он оказался очень талантливым дизайнером, при чём не только в рамках G&L стиля, но и за его пределами. И вскоре его одежда приобрела международную популярность. KERA был первым журналом, представившим его бренд и, вскоре редакция была просто завалена звонками, так как люди хотели узнать где можно купить эту одежду. Благодаря тому, что одежда h.NAOTO продавалась сразу в нескольких магазинах по всей японии, и тому, что его одежду стали носить члены популярных групп, имевшие множество поклонников, Готическая одежда быстро стала очень популярной в стране. Но не только японские музыканты, такие как Gackt(также как и Mana выступавший в группе Malice Mizer) и Hyde носили его одежду, он стал известен далеко за пределами японии и стал популярен у многих известных музыкантов, как, например, Marilyn Manson. Каждый раз когда Marilyn Manson бывает в японии, он всегда заходит в один из магазинов Наото. Amy Lee из группы Evanescence на вечеринке по случаю получения ею Гремми была одета в h.NAOTO, что запечатлели фотографы со всего мира. Однако h.NAOTO не единственный важный G&L бренд. В районе 2000 года на Харадзюку появился бренд "SEX POT ReVeNGe". Тогда дизайнерский дуэт Hide и Taka запустил популярную линию футболок, как-бы запачканных краской или заношенных с оппозиционными и экстремистскими лозунгами на японском. Это возвестило о приходе стиля Gothic and Punk, немного более раздолбайского и нецензурного чем Готический стиль. Это панк-веяние было подхвачено уличной молодежью, которая вскоре стала создавать собственные маленькие магазинчики на задворках Харадзюку(и впоследствии привело к появлению Панк-лолит. прим. пер.). Со временем крупные токийские компании присоединились к популярному течению и запустив собственные готик-бренды, такие как "Black Peace Now" и Algonquins, стали продвигать свою одежду по всей стране. С их хорошо обученным персоналом и большими производственными возможностями они стали выпускать большое количество качественной одежды и благодаря множеству магазинов по всей Японии, им не составляло большого труда хорошо её продавать. Не совсем G&L брендом был "BABY, THE STARS SHINE BRIGHT", который появился в 1989 году и определял свой стиль как исключительно Лолитный. Одежда выпускаемая этим брендом была как у сказочных персонажей, в которых розовый, голубой и белый преобладали над готическим чёрным(впрочем сегодня в каталоге BtSSB вполне достаточно чёрных вещей для тех, кто предпочитает тёмные сказки. прим. пер). С выходом в прокат в 2004 году фильма “Shimotsuma Monogatari” (или “Kamikaze Girls”), в котором главная героиня, которую сыграла актриса Kyoko Fukada, была одета в вещи исключительно этого бренда, стиль Лолита заметно увеличил число своих поклонников. Сегодня для журнала KERA Maniax я много путешествую по миру и фотографирую людей, предпочитающих Готический стиль в одежде. Сегодня это движение – Gothic – Gothic&Lolita – Lolita, уже больше не является лишь Кансайским феноменом. Таким образом, готическое движение, начавшееся в Японии в 1997 году и распространившееся с помощью публикаций в журнале Gothic and Lolita Bible, повлияло на стиль по всему миру. Я часто слышу от женщин, копирующих G&L стиль: "несмотря на то, что мы одеваемся в японском стиле, мы не выглядим также стильно как японские девушки", и это при том, что эти японские стили базировались на желании Японцев подражать европейской одежде. Для нас, Японцев, очень приятно слышать это, и, пожалуй, немного смущающе. Стиль одежды Gothic and Lolita вдохновлённый десятелетиями некой заокеанской романтики, появившийся на западе Японии, в Кансайском районе, проложивший себе путь до Токио и окрепший там, ставший одной из составляющих понятия "Harajuku Fashion", закончил своё путешествие за океаном, став одним из самых значительных, и немного странных модных течений родом из Японии. Послесловие. В статье упоминается одна из японских visual-kei рок-групп. В Японии музыкальные исполнители и их внешний вид гораздо сильнее влияют на своих поклонников, чем в других странах. И поэтому я решил приложить некоторое количество клипов и концертных выступлений, чтобы было лучше понятно, о чём идёт речь. А также видео с современных показов посвященных стилю G&L. Défilé de Mode Laforet Harajuku: Collection in Paris : Japan Expo 2009 "Malice Mizer" Именно эта группа и её основатель Мана (Mana) оказали наибольшее влияние на популяризацию стиля Готик Лолита. После распада группы в 2001, Мана создал новую – "Moi dix Mois", которая, по сути, является его сольным проектом. рекламный ролик бренда "Moi-même-Moitié" принадлежащего Мане "D" и "BLOOD" "Ayabie"(до 2006 года) и "Megamasso"Обе группы были созданы Ryohei(гитара) Группы существовавшие в 1997-2001 и сотрудничавшие с лэйблом KEY PARTY "Himitsu Kessha Codomo A" и "Kibouya Honpo" Обе группы были созданы Eiji(вокал). Их творчество относят к направлению angura-kei, то есть группам, которые черпают вдохновение во всём японском. В том числе и в новых модных течениях, появившихся в японии в последние годы.
- Уважаемая Мидори, большое спасибо, что уделили время для беседы!Мидори ФУКАСАВА: Я тоже очень рада. - Сейчас Вы одна из наиболее популярных моделей в Японии. Каково это - украшать обложки таких известных журналов как «KERA» и «Gothic&Lolita Bible»? Мидори ФУКАСАВА: Я была всего лишь читателем этих журналов, поэтому я счастлива. - Когда Вы заинтересовались стилем Gothic and Lolita? Мидори ФУКАСАВА: Мне нравилось разглядывать костюмы в тематических анимешных журналах. Так и появился интерес стилю.- Трудно ли быть профессиональной моделью?Мидори ФУКАСАВА: Я непрофессиональная модель, поэтому мне нетрудно. Работаю в меру своих сил.- Что для Вас “Gothic and Lolita”? Стиль жизни или только модельный бизнес?Мидори ФУКАСАВА: Для меня “Gothic and Lolita” - стиль жизни.- Не так давно Вы закончили работу над DVD «BABY, THE STARS SHINE BRIGHT in Gothic & Lolita Bible». Не расскажете ли вкратце, что там интересного? Стоит ли приобрести?Мидори ФУКАСАВА: Конечно, стоит! Мы записали мастер-класс по искусству макияжа в стиле Gothic and Lolita.- Как модель Вы уже «примерили» разные стили: Классическая Лолита, Сладкая Лолита, Панк, Денди… А какой Ваш любимый стиль? Мидори ФУКАСАВА: Классическая Лолита. - Ваш любимый бренд?Мидори ФУКАСАВА: BABY, THE STARS SHINE BRIGHT- Расскажите, пожалуйста, о Ваших хобби. Мидори ФУКАСАВА: Люблю читать. Смотрю аниме и другие мультфильмы, особенно по тематике Gothic and Lolita.- Что из анимации Вам больше всего нравится? Занимались ли Вы косплеем?Мидори ФУКАСАВА: «», «Snow White», « », «Fruits Basket», «ARIA», «GOSICK», «».Косплей я делала только один раз (März von Ludowing из Sound Horizon) [1]- Что Вы думаете о возрастающей популярности японской массовой культуры и модных тенденций во всем мире? Мидори ФУКАСАВА: Думаю, это замечательно. Мне бы хотелось, чтобы больше людей познакомились с культурой нашей страны. - Большое спасибо. Пожалуйста, продолжайте радовать зрителей красотой Ваших образов. Удачи Вам!Мидори ФУКАСАВА: И Вам большое спасибо. Текст (с) Hiroki Hanegawa[1] http://ameblo.jp/fukasawamidori/entry-10692404182.html
Бренд BABY,THE STARS SHINE BRIGHT (или сокращенно BABY) [1] был основан в 1988г. дизайнером Акинори ИСОБЭ и его супругой Фумиё. Это один из наиболее известных и дорогих японских брендов, выпускающих одежду, обувь и аксессуары в стиле Gothic and Lolita. Главный офис BABY расположен в токийском районе Сибуя. Это место (наряду с районами Харадзюку, Гиндза, Омотэсандо и Дайканяма) считается своеобразной Меккой для любителей экстравагантных стилей. - Большое спасибо, что уделили время для беседы! Расскажите, пожалуйста, когда тенденция под названием «Gothic and Lolita» впервые появилась в Японии?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Так называемый стиль «Goth Loli» в Японии стал очень популярен в последние семь-восемь лет, однако у японских девушек тенденция украшать одежду рюшами и кружевами наблюдается уже более двадцати лет.- Как бы вы охарактеризовали понятие «Gothic and Lolita»? Насколько, по вашему мнению, велика роль «готической составляющей» в процессе формирования данного стиля?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Честно говоря, мы никогда не давали определение стилю Gothic and Lolita. Основная идея многих наших коллекций уходит корнями в христианство. Например, ангелы и кресты. Этот лейтмотив лолитки просто обожают. Если мы назовем это «готической составляющей», то так будет очень выгодно.- Что для вас является источником вдохновения при создании коллекций? Классическая музыка? Предметы изобразительного искусства?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Источников вдохновения немало. Например, стиль живописи рококо, музыка, сказочные принцессы.- Обозначьте, пожалуйста, список того, что производит ваше ателье?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Полный каталог продукции мы публикуем два раза в год на нашем сайте.- Придерживаетесь ли вы каких-либо определенных рамок в стиле при создании коллекций?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Наша концепция такова: «Преклонение перед всем прелестным и миловидным». Это все!- Каков возраст ваших покупателей?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: По большей части это подростки 13-15 лет и те, кому в районе 25. Однако не так давно у нас начали покупать одежду более зрелые люди.- Многие известные дизайнеры создают коллекции одежды для людей из мира шоу-бизнеса: музыкантов, актеров, телеведущих и т.п. Какие знаменитости у вас одеваются?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Нана КИТАДЭ (певица). Мы предоставляем костюмы многим телеведущим, актерам (например, из «Тетради Смерти»).- Планируете ли вы расширять свой рынок?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Да, мы открыли филиал в Париже.- Сотрудничаете ли вы с другими брендами?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Мы сотрудничали с известным японским брендом Hello Kitty.- На сегодняшний день в России количество поклонников стиля Gothic and Lolita все возрастает. Из каких необходимых элементов, на ваш взгляд должен состоять гардероб Настоящей Лолиты и, конечно же, её бойфренда?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: В идеале для «Настоящей Лолиты» не важно, кем будет её парень, им может быть кто угодно: музыкант, профессиональный боксер, сумоист и т.д.- Ваши пожелания молодым российским модельерам?BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Мы считаем, что российские девушки очень красивые и миловидные, посему лоли-стиль им вполне подойдет.- Еще раз, большое спасибо за беседу. Желаем вам дальнейших творческих успехов!BABY,THE STARS SHINE BRIGHT: Большое спасибо. Мы будем и впредь стараться создавать красивую одежду, которая уже полюбилась многим и многим.Отдельное спасибо группе Lolita∞Complex [2] за содействие в проведении данного интервью. Текст (с) Hiroki Hanegawa, iSE Фото (c) BABY,THE STARS SHINE BRIGHT [1] http://www.babyssb.co.jp/ [2] http://www.myspace.com/lolitacomplex01
Бренд BABY,THE STARS SHINE BRIGHT (или сокращенно BABY) [1] был основан в 1988г. дизайнером Акинори ИСОБЭ и его супругой Фумиё. Это один из наиболее известных и дорогих японских брендов, выпускающих одежду, обувь и аксессуары в стиле Gothic and Lolita. Главный офис BABY расположен в токийском районе Сибуя. Это место (наряду с районами Харадзюку, Гиндза, Омотэсандо и Дайканяма) считается своеобразной «Меккой» любителей экстравагантных стилей. Концепция BABY - преклонение перед всем прелестным и миловидным. По большей части одежда и аксессуары рассчитаны на поклонниц стиля Сладкая Лолита и схожие с ним. «Фирменные» цвета бренда: розовый, голубой, красный, золотой. Ткани разнообразные, но в основном яркие, цветастые и ягодно-фруктовые. Ассортимент очень большой: пышные платья, сарафаны и юбки до колена, блузки с рюшами, изделия из трикотажа, разнообразные головные уборы, гольфы с рисунком, нижнее белье, обувь, зонты, верхняя одежда, аксессуары в виде мягких игрушек и многое другое. Как бы странно это не звучало, но владельцы такого, не побоимся сказать, «внушительного» бренда, предпочитают не давать точное определение понятию «Gothic and Lolita». Вот как они отвечают на подобный вопрос российских журналистов: «Честно говоря, мы никогда не давали определение стилю Gothic and Lolita. Основная идея многих наших коллекций уходит корнями в христианство. Например, ангелы и кресты. Этот лейтмотив девушки-лолитки просто обожают».[2]У BABY достаточно много заказчиков среди знаменитостей: актеры, телеведущие, музыканты… В 2004 г. вышел фильм под названием «История в Симоцума», повествующий о взаимоотношениях двух совершенно разных девушек. Фильм был снят по роману писателя и дизайнера Новала ТАКЭМОТО. Одной из главных тем фильма является стиль Лолита, в частности бренд BABY,THE STARS SHINE BRIGHT и личность Акинори ИСОБЭ. Роль девушки-лолиты исполнила известная актриса Кёко ФУКАДА.Бренд имеет дочернюю торговую марку ALICE and the PIRATES [3], а также активно сотрудничает со всемирно известным брендом Hello Kitty. BABY - один из первых японских Gothic and Lolita брендов, открывших филиалы за пределами Японии. Один филиал находится в Париже, второй был открыт в 2009 г. в Сан-Франциско. Текст (с) Hiroki Hanegawa[1] http://www.babyssb.co.jp/[2] http://gothicandlolita.ucoz.com/publ/5-1-0-38[3] http://www.babyssb.co.jp/shopping-ap.html
- Уважаемые участники TOKYO DOLLS! Большое спасибо, что уделили время для беседы. Будьте добры, расскажите о вашей группе, её стиле и концепции. Chikage: Я бы назвала стиль нашей группы [коробка с выпрыгивающей игрушкой]. Это означает, никогда не знаешь, что именно выпрыгнет из этой коробки. Надеюсь, посредством музыки у нас получается выражать истинные чувства.Remdie: Например, сейчас мы одеты в стиле Gothic and Lolita. Музыку тоже «одевают» в разные стили, и при этом она остается востребованной. Мы стараемся не зацикливаться на чем-то одном.Akatsuki: Я руковожу «музыкальной составляющей» группы. Думаю, стиль TOKYO DOLLS – это сочетание различных элементов, которые работают вместе как единое целое. - Что и кто повлиял на ваше творчество?Chikage: Я всегда любила анимэ. Скорее всего, интерес к музыке у меня появился благодаря песням оттуда. Позже я открыла для себя X JAPAN. Мне нравилось творчество hide, особенно свобода, которой дышала его музыка. Я обожаю его бесконечно. Remdie: hide, hide with Spread Beaver, zilch и многие другие. Akatsuki: Dream Theater, Ёко КАННО, Маая САКАМОТО, Capsule, Майкл Джексон, Стив Вай, Эл Ди Меола. Как Вы заметили, мне нравится самая разная музыка.- Ваши образы очень стильные и яркие. Можно ли вас назвать вижуал-группой? Chikage: Благодарю Я не думаю, что мы вижуалы. Но если кто-то так считает, то, возможно, это так и есть. Remdie: Я начинал с этого, но TOKYO DOLLS не вижуалы.Akatsuki: Думаю, нет. В любом случае, я рад, что наши образы нравятся зрителю- Уважаемая Леди, Вы известны как модель. Каково это, оказаться на обложке журнала “Gothic&Lolita Bible”? Chikage: Я знаю, что японской модой интересуются за пределами нашей страны, но не думала, что я уже достаточно известна. Я очень рада (^O^)Журнал “Gothic&Lolita Bible” очень ценен и для меня. Появляться на его страницах - большая честь.- Трудна ли работа профессиональной модели?Chikage: Я никогда не задумывалась, трудно это или нет. Однако это очень ответственная работа, скажу я вам. - Для каких брендов Вы уже выступали в качестве модели? Chikage: Angelic Pretty, MAXIMAM, одежда для косплея от clearstone. - А что насчет вас? Задействованы ли вы как-либо индустрии моды?Remdie: Мода является частью моей работы, но в шоу-показах и т.п. я не участвую. Akatsuki: Нет, никак не задействован; но модными тенденциями интересуюсь.- Что вы думаете о популярности тенденций японской моды во всем мире?Chikage: Я рада тому, что культура Японии популярна и востребована во всем мире. Это большая честь для нас.Помимо всего прочего, я думаю, что субкультура Gothic and Lolita популярна. Мне она тоже очень нравится. Благодаря Gothic and Lolita я сейчас такая, какая я есть. Я желаю этой субкультуре дальнейшего развитияRemdie: Большинство тенденций в японской моде заимствованы из других культур. Я думаю, это замечательно, если заимствование сейчас идет и в обратную сторону, из Японии в другие страны. Такой вот круговорот тенденций без конца.Akatsuki: Эм… Честно говоря, я был шокирован, когда впервые увидел все это «безобразие» (смеется). Однако я считаю, это хорошо, когда уникальные стили так быстро приживаются. - Ваши любимые бренды?Chikage: Angelic Pretty, Vivienne Westwood. Из повседневной одежды, думаю, это будут GLAD NEWS, ROJITA, Barbie.remdie: Мне нравится Vivienne Westwood. Akatsuki: Morgan, Tornado Mart. Мне нравятся простые линии в одежде. - Расскажите, пожалуйста, о ваших хобби. Ваши любимые анимэ и манга? Chikage: Я люблю анимэ и манга. «Slayers» и «R».Remdie: Думаю, что «Gundam» и «One Piece».Akatsuki: Да, раньше я был отаку. Из любимого: «Slayers», « », «», «AI-REN»- Ваши послания будущим поклонникам в России? Вы хотите выступить в России?Chikage: ПриветНадеюсь, группа TOKYO DOLLS получит известность во всем мире, в том числе в России! Пусть и не скоро, но мне бы хотелось выступить в России!Когда это случится, пожалуйста приходите на концерт в косплее меня (смеется) С нетерпением жду встречи с вами Всех люблю (^^)/Remdie: Мы когда-нибудь увидимся. Обещаю.Akatsuki: Это интервью - наш первая возможность обратиться непосредственно к российской публике. Посему надеюсь, что мы сегодня не оплошалиМы будем стараться. Выступить в России? Конечно, хочу.- Удачи вам! Текст (с) Hiroki HanegawaФото (c) TOKYO DOLLS
Кто эта кукла? Вот первый вопрос, который часто задают люди, встретив на улице современного города миловидную юную леди в пышном платье с множеством рюшек. Её волосы завиты в локоны, туфельки по-детски очаровательны, а кружевной зонтик или миниатюрная сумочка только удачно дополняют картину. Но, как известно, прекрасные леди в одиночку ходят редко. Вот пара подходит к дверям ультрасовременного супермаркета, кавалер снимает цилиндр, элегантным движением подхватывает трость и открывает перед дамой дверь. Если вы однажды встретите их, с определенной точностью можно сказать - перед вами поклонники стиля Gothic & Lolita. Gothic & Lolita (Готика и Лолита) - визуальный стиль, популярное течение в японской молодежной моде, имеет множество ответвлений. Зародился он в Японии, где-то в середине 70-х годов прошлого столетия. В основе стиля лежит идея возрождения эстетики европейской культуры от поздней готики до конца 19 века. На данный момент стиль Gothic & Lolita популярен не только среди японской молодежи. США, Канада, Корея, Китай, Германия, Франция… И это далеко не полный список стран, где уже развита субкультура лолит. Красивое увлечение формирует иной взгляд на жизнь. Текст, фото(с)Hiroki Hanegawa & Republique De La Renaissance Studio
Бренд h.NAOTO был основан в 2000г. молодым дизайнером Наото ХИРООКА и является одним из ведущих японских Gothic and Lolita брендов, производящих одежду и аксессуары для достаточно широкой аудитории. Это вижуал кэй музыканты, косплееры и просто люди, ценящие оригинальность. Концепция h.NAOTO – объединение различных субкультур с помощью модных тенденций [1]. h.NAOTO входит в ассоциацию под названием S-inc [2], которая представляет собой творческий союз нескольких схожих по направлению брендов. В свою очередь h.NAOTO имеет ряд суббрендов, которые рассчитаны на различные целевые аудитории: NAOTO SEVEN, DARK RED RUM, h.NAOTO Blood, h.ANARCHY, , NY. Ассортимент бренда очень велик: от повседневной одежды до экстравагантных моделей в стилях Панк и Готика. Моделями и заказчиками бренда выступали такие известные фигуры шоу-бизнеса, как ЁСИКИ и ГАКТ, группы Ayabie, Psycho le Cému и многие другие. Анонсы коллекций h.NAOTO можно увидеть в популярном журнале "Gothic&Lolita Bible". Филиалы бренда расположены во всех крупнейших городах Японии.Текст (с) Hiroki Hanegawa[1] http://www.s-inc.com/hnaoto/[2] http://www.s-inc.com/
1 апреля состоялся самый роскошный показ сезона - дефиле Gothic Caprice от ARCENICUM. На показ было приглашено 1500 гостей. За пол-часа до начала шоу у здания старинной фабрики в центре города собралось более 4000 человек, всеми правдами и неправдами стремившихся попасть на шоу Логинова. Стильные гости сами были украшением огромного индустриального пространства, отреставрированного специально для этого феерического показа. Лада Дэнс, Андрей Фомин и принцесса глянцевой прессы, главный редактор Harpers Bazaar - Шахри Амирханова, разместились в первых рядах. Огромные перья сразу выделили из толпы Андрея Бартенева с его эпатирующими музами. Александра Васильева буквально ослепили десятками вспышек фотокамер. Зал не вмещал московский бомонд и молодых джет-сеттеров. Впервые на показе присутствовали не только звезды шоу бизнеса, но и основные "серые кардиналы" моды - владельцы самых крупных российских компаний моды. Атмосфере драйва и большого события соответствовал кастинг показа. В качестве моделей выступили не профессиональные манекенщики, а "профессиональные" московские модники и экстравагантные тренд-сеттеры, такие как дизайнер Константин Гайдай, промоутер Михаил Друян, стилист Rоsa, муза дизайнера Мария, и европейские супер-модели: россиянин Данила Поляков и француз Arnaud Le Ford Причина ажиотажа проста. Шоу объединило две силы: креатив Логинова и один из самых больших спонсорских бюджетов сезона. Возможность организации грандиозного шоу появилась благодаря сотрудничеству Дмитрия Логинова с таким отечественным продовольственным гигантом как компания Нидан (соки). Впервые модельер и кумир модной сцены вступит в качестве арт-директора премиального сокового бренда CAPRICE. Теперь перед дизайнером Логиновым стоит та же задача, которая стояла перед легендарным арт-директором корпорации GUCCI Томом Фордом - создать ажиотаж и модность вокруг люксовой марки, то есть превратить CAPRICE в модный сок мегаполиса В результате таких долгосрочных партнерских отношений CAPRICE отка...
— Приветствуем вас, уважаемые Темные Лорды!Лорд Кунсайт: Доброго времени суток.Лорд Джедайт: Здравствуйте.— В качестве вступления, пожалуйста, расскажите о вашей косплей-группе.Лорд Кунсайт: Наша косплей-группа организована в январе 2006 года. Её название — «Ши-Тенно» означает «Четыре Небесных Короля».Лорд Джедайт: На сегодняшний день представители первоначального состава — это Лорд Кунсайт и я. Мы работали со многими косплеерами, получали весьма полезный опыт, сейчас в группе 10 участников, последние полтора года состав практически неизменен.— Почему именно «Sailor Moon» и Темные Лорды?Лорд Кунсайт: Ни для кого не секрет, что аниме это культовое, и в своё время увлекались им практически все косплееры. Каждый находил в нём для себя что-то интересное. На фестивалях мы можем наблюдать следующую картину: при появлении на сцене любых героев сериала зал реагирует довольно бурно, хотя бы по причине узнавания героев, если не как родных и близких, то как хороших знакомых. Что касаемо Лордов, Ши-Тэнно — первые злодеи сериала, обладающие довольно драматичной биографией. Из сезона в сезон отрицательные персонажи получали какой-то шанс на светлое будущее, генералов эта конфетность хэппи-энда миновала. Первый сезон проработан автором Такэути ещё в манга очень качественно с точки зрения привязки сюжета к буддистской мифологии, что в процессе знакомства с фендомом от взгляда не укрылось и немало заинтересовало.Лорд Джедайт: Лорды — генералы Земли, буддистские божества «Ши-Тэнно», как они и представляются при встрече с сэнси, Четыре Небесных Короля, исконные защитники планеты мифологически, а в сериале они к тому же когда-то отдали свои сердца под власть поработившей планету Тьмы, анти-энергии, во имя спасения своего Принца, воплощенного луча надежды на будущее для всей Планеты Земля. Это весьма примечательный образец патриотизма вне политических систем современного мира. Я считаю, что довольно неплохо быть патриотом собственной планеты. Образ сияющего рыцарства, обрекающего себя на жизнь в вечной тьме во имя чего-то для себя святого, уже пленителен сам по себе, тем паче, когда героическое божество преобразуется в очаровательного демона — этот контраст прошлого и настоящего привлекает ещё больше. Многим нравятся отрицательные герои за свой особый шарм злодея, особенно, если у них на бытность таковым есть полные лирической красоты и драматизма причины.— Когда и как началось ваше увлечение аниме?Лорд Кунсайт: С миром аниме я познакомился благодаря своему хорошему другу будучи в старших классах школы. Тогда ещё этот жанр анимации не был столь популярен в России, как сейчас и по телевизору на тот момент показывались единицы аниме.Лорд Джедайт: Смотреть аниме не пробегом мимо экрана я стал всего шесть лет назад. Меня познакомил с миром японской анимации друг детства. И, собственно, знакомство это началось с сериала «Sailor Moon».— Как вы оцениваете влияние японской массовой культуры на мировую культуру в целом?Ши-Тенно: Япония не вчера достигла статуса сверхдержавы, потому не только культурное её влияние можно проследить по всему миру, а это всего лишь одна из сфер. Нет ничего удивительного в том, как силён именно этот вид влияния со стороны страны, где нематериальные, духовные ценности ставились во главу мироощущения веками.— Почему вы решили организовать фестиваль?Лорд Кунсайт: Тому послужило несколько причин. Во-первых, занятость участников и зрителей не угадать. Кто-то наиболее свободен осенью, кто-то весной, а кто-то напротив зимой. Потому, Аниме Фестивали предоставляют людям выбор. В нашем случае — если вы не успели или же не смогли поучаствовать осенью, вы можете сделать это зимой.Лорд Джедайт: Участвуя в других фестивалях, мы порой замечали недочёты, указывать на которые организаторам, не имея соответствующего практического опыта, было бы не верно. В принципе, организаторы каких бы то ни было мероприятий заявляют, что готовы к конструктивной критике по отношению к своему проекту, но когда критика поступает, очень немногие относятся к ней без агрессии и перехода на личности, когда уже не собственный недочёт взвешивается, а начинает работать плачевная схема «а вот у вас!..» и далее град обвинений критикующего, но не рассмотрение его претензий.Как говорится, советовать все горазды, куда сложнее сделать что-то самому. По сему решили никого не поучать и попробовать устранить то, что нам не понравилось, создав собственный фестивальный проект.— Для тех, кому не удалось посетить мероприятие, расскажите, пожалуйста, о прошедшем фестивале.Лорд Кунсайт: Прежде всего, мы ввели несколько новых конкурсов. Такие номинации, как озвучка и дарк-фик ранее не были представлены на конвентах, хотя, конечно, не являются открытием вне фестивальной деятельности, однако в концепте аниме это всё-таки новинка.Лорд Джедайт: Нового люди побаиваются, потому пока сделан лишь пробный заход. Мы надеемся, что конкурсы пришлись любителям аниме по вкусу и со временем станут популярны.— У фестиваля есть номинация Gothic & Lolita. Расскажите, пожалуйста, о вашем отношении к этому стилю. Ведь многие костюмы и постановки вашей арт-группы (те же костюмы Темных Лордов) весьма и весьма аристократичны!Лорд Кунсайт: Стиль Gothic & Lolita несомненно представляет для нас интерес. Мы склонны экспериментировать. Это можно заметить в одной из наших сценок «Возрождение Тёмных Сил», костюмами в которой стали чёрные мундиры с весьма специфического вида плащами и прочими деталями. Этой же весной мундиры мы планируем стилизировать под Джей-рок.Лорд Джедайт: Готическая эстетика лично мне приятна сама по себе. Образы принцев декадентов и хрупких красавиц вовсе делают её пленительной и завораживающей.— Что вам больше всего нравится в стиле Gothic & Lolita?Лорд Кунсайт: Викторианский стиль сам по себе является для меня привлекательным. Одно из главных предпочтений — это кружево.Лорд Джедайт: Фетиши вроде высоких сапог, огромной платформы, кукольность костюмов и мейк-апа, и очаровательный образ горничной в монохромном и пикантно коротком платьице — это восхитительно. (улыбка)— Какими, по вашему мнению, должны быть Настоящая Леди и Настоящий Джентльмен?Лорд Кунсайт: На мой взгляд, Настоящая Леди — девушка, чистая душой и помыслами. Воспитанная, но не чопорная. Всею собой вызывающая уважение к себе. Настоящий же Джентльмен — Благородный мужчина, верный своему слову. Честь для которого — на первом месте.Пусть серые массы сейчас твердят, что времена дуэлей за честь и сердце дамы прошли, я считаю, что Джентльменов и Леди делает не время, это дань каждого. Какой бы век сейчас не шёл.Лорд Джедайт: «Быть» с моей точки зрения слово не применимое в данном контексте, так как настоящих леди и джентльменов не стало вместе с эпохой, культивировавшей эти понятия. Современным людям остаётся только стремиться к уже недостижимому образу и сожалеть, что родились не в свой век. Можно вести себя как угодно рафинированно, ходить вокруг прекрасной дамы, лязгая доспехами и всюду подавая руку, побеждать трудности во Имя…, не терпеть подлости и лицемерия, но Современность ставит нам подножку, делая поборников утончённого образа архаичными в силу того, что они плохо вписываются в современные реалии. Галантности как таковой вовсе не пора на свалку, нет. Но галантный век всё-таки остался позади. Хотя, конечно, это довольно пессимистичный взгляд.— Большое спасибо за увлекательную беседу!Лорд Кунсайт: Благодарю за внимание. Всего доброго.Лорд Джедайт: Спасибо за уделённое время. Надеемся, что проект оставит хорошие впечатления. Текст (c) Hiroki HanegawaФото (c) «Ши-Тенно»
Gothic and Lolita бренд Innocent World [1] был создан дизайнером Юми ФУДЗИВАРА. Источником вдохновения для неё послужила классическая европейская мода. Адаптируя историческую одежду и аксессуары для современных леди, в своих коллекциях она выразила идеи миловидности и элегантности прошедших эпох.Основная концепция Innocent World – идея невинности и чистоты юности, которая не оставляет равнодушными многих девушек и молодых женщин.Отличительные черты одежды и аксессуаров: «цветочные» и неброские тона (в основном бежевый, коричневый), элегантность и даже некая консервативность линий. Ассортимент бренда достаточно широк и представляет собой классический набор элементов стиля Gothic and Lolita: платья, сарафаны, юбки, блузки, болеро, жакеты, изделия из трикотажа, верхняя одежда, нижнее белье, головные уборы, сумки и другие аксессуары. Innocent World также осуществляет пересылки по миру. Информацию на английском языке можно найти на специальной версии сайта [2]. Текст (с) Hiroki Hanegawa [1] http://innocent-w.jp/index.html[2] http://innocent-w.jp/guide/index_e.html
Марка одежды RESERVED представляет коллекцию, создающую атмосферу готической роскоши В этом сезоне RESERVED обращается за вдохновением к величию и возвышенности природы. Новая коллекция Soft Gothic — это едва уловимое предчувствие прихода зимы, когда все замирает. Образы, вдохновленные ожиданием таинственных приключений и волшебства, станут причиной восхищенных взглядов на любой вечеринке. С новой коллекцией RESERVED возвращает классический черный цвет на пик моды, но на этот раз в более утонченном варианте. Для дождливых осенних и морозных зимних вечеров стилисты RESERVED предлагают не просто теплые и женственные, но и невероятно изящные и чувственные модели, декорированные тонким черным кружевом, изысканным бархатом и прозрачным тюлем. Чтобы образ настоящей женщины не казался слишком серьезным и «хмурым», глубокий черный цвет сопровождают богатые оттенки зеленого, угольно-серого и сливового. В коллекции Soft Gothic вы найдете кожаные куртки, золотые свитера и блузки с интересными принтами. Дополнить чарующий образ помогут модные и элегантные аксессуары, которые идеально подойдут для предстоящих праздничных вечеринок: блестящие каблуки, сумки-конверты и воротники, — словом, все необходимое для создания яркого и незабываемого образа. Коллекция Soft Gothic — это атмосфера готической роскоши. Здесь доминируют элегантные юбки средней длины, которые станут незаменимым элементом как повседневного офисного, так и блистательного праздничного наряда. Какой вариант выбрать: элегантность и загадочность или стиль кэжуал — все зависит от вашей фантазии. Марка RESERVED ( www.reserved.com ) выпускает одежду для женщин, мужчин и детей. Бренд RESERVED представлен в 11 Европы. Первый магазин открылся в Польше в середине 90-х, а сегодня бренд насчитывает около 400 магазинов, предлагающих стильные и актуальные вещи высокого качества по доступным ценам. Компания LPP ( www.lpp.com .pl ) - вл...
4 ноября в рамках фестиваля "Японская Осень" в Москве состоится выступление известной японской Gothic & Lolita модели Мисако АОКИ. Аоки регулярно участвует в фотосессиях для популярных журналов о стиле Gothic & Lolita и не только. В этом году модель наряду с еще двумя девушками была объявлена "послом каваий" (яп. "каваии" - "милашка") и получила право представлять на зарубежных мероприятиях стили японской моды. Ток-шоу с моделью пройдет в Кинотеатре «35 мм», ул. Покровка, 47. Организатор мероприятия — Посольство Японии в России. Источник Посольство Японии в России
- Уважаемая unVolLkomMen [1], приятно познакомиться! Это Bаше первое интервью для российской публики. Каковы ощущения?unVolLkomMen: Я рада, что у меня появился шанс дать интервью. Большое Вам спасибо!- Ваша галерея включает в себя множество восхитительных работ. Как бы Вы охарактеризовали Вашу линию одежды и аксессуаров?unVolLkomMen: Фэнтези, историзм и сюрреализм, который берет исток в моем собственном воображении.- Обозначьте, пожалуйста, полный список того, что производит Ваше ателье? Одежда, аксессуары, украшения и т.п.unVolLkomMen: Я разрабатываю модели корсетов, декоративных воротников, разного вида рюшей, платьев, брюк, пиджаков, сорочек, шляп, мини-шляпок, капотов, юбок, других разнообразных украшений на голову, жилетов, ожерелий, браслетов, колец, брошей, галстуков, корсетов для шеи и рук, также кошельки, сумки и все, на что у меня хватает воображения. - Когда Вы начали заниматься дизайном? Был ли кто-то, имеется в виду дизайнер, кто повлиял на Ваше творчество?unVolLkomMen: Мое увлечение дизайном одежды началось еще тогда, когда я была подростком. Под именем unVolLkomMen я начала работать два года назад. На моё творчество никто не повлиял. Я использую лишь воображение и моё собственное видение мира.- Кстати, как и где Вы находите вдохновение? В какое время суток творческий процесс наиболее продуктивен? (улыбка)unVolLkomMen: Вдохновение я черпаю из истории, фильмов, мечтаний и моего собственного воображения на тему «что я хочу носить сама». Для меня лучшее время для вдохновения – это ночь.- Visual kei, cosplay, Gothic and Lolita... Как бы Вы охарактеризовали эти понятия?unVolLkomMen:Visual kei. Существуют оригинальные группы и группы, которые копируют других.Cosplay. Отаку бывают интересны †∀†Gothic. Слово «готика» должно означать «искусство старых культурных традиций». Готика - это не только мода или музыка, это образ мышления и стиль жизни.Lolita. Я слышала мнение, что лоли-стиль родом из Японии, а именно из города Осака. Одежда и аксессуары в этом стиле смотрятся мило и симпатично, но ТОЛЬКО на симпатичных моделях. †Д†- Многие известные дизайнеры создают эксклюзивные коллекции для людей из мира шоу-бизнеса, актеров и т.п. Есть ли в Вас «любимчики»?unVolLkomMen: Я просто обожаю костюмы, в которые была одета Кейт Бланшетт, когда она сыграла Елизавету I; а также костюмы Кирстин Данст в роли Клодии, фильм «Интервью с вампиром».- Что бы Вы пожелали молодым российским модельерам?unVolLkomMen: Идите только Вашим путем и следуйте только к Вашим собственным идеям! - Было очень приятно с Вами побеседовать. Спасибо! Очень хочется пожелать Вам дальнейших успехов в создании очаровательных работ!Большое спасибо г-ну Киваму и группе BLOOD [2] за содействие в проведении данного интервью. Текст (c) Hiroki Hanegawa [1] http://www.myspace.com/unvollkommen [2] http://www.myspace.com/bloodofficial
Очередной дорогой, но от этого не менее популярный японский Gothic and Lolita бренд. Angelic Pretty был основан в 1979г, специализируется на стилях Сладкая Лолита и Декора Лолита [1]. Ассортимент Angelic Pretty богат: пышные платья, сарафаны, юбки, блузки, нижнее бельё, изделия из трикотажа, верхняя одежда, обувь, сумки, зонты, головные уборы и различные «сладкие» аксессуары. Отличительная черта бренда – красочные фирменные ткани, на которых изображены самые разнообразные сказочные картины. Цель концепции бренда состоит в том, чтобы каждая девушка, которая мечтает быть принцессой, смогла осуществить свою мечту.Главный магазин Angelic Pretty находится в Laforet (район Харадзюку, Токио). Филиалы расположены во всех крупнейших городах Японии, а также в Париже. В 2008г. компания открыла английскую версию сайта [2] и вышла на мировой рынок. Ведущие дизайнеры бренда, Маки и Аска, ведут блог [3], где модницы могут оперативно узнавать самые свежие новости мира Angelic Pretty. Текст (с) Hiroki Hanegawa[1] http://www.angelicpretty.com/[2] http://www.angelicpretty.com/en/index.html[3] http://ameblo.jp/ap-makiasuka/
Decora Lolita (или Decorative Lolita) - относительное новое направление в стиле Gothic and Lolita. Очень красочное и экстремальное, оно сочетает в себе элементы стилей Gothic and Lolita и Decora [1]. Главная отличительная черта Decora Lolita - это, прежде всего, обилие ярких украшений из пластика. Это могут быть классические бантики и цветы, фигурки животных, имитации сладостей и многое другое. Производством украшений занимаются в основном совсем молодые бренды, которые развились из студий хендмейд [2]; многие модницы делают украшения своими руками. За основу образа берется одежда, популярная у Sweet Lolita и Country Lolita. Пышные платья и юбки пестрят затейливыми "принтами", на которых изображены сладости, фрукты, милые зверюшки и куклы. Наиболее известные японские бренды, выпускающие одежду такого типа - Angelic Pretty и Baby,The Stars Shine Bright. Неотъемлемой частью образа является пышный парик, который чаще всего подбирается в тон одежде. Очень популярны двухцветные и парики с колорированием. Преобладающие цвета в одежде и аксессуарах - голубой и розовый. Часто встречаются мятный и лимонный. Процесс декорирования очень увлекателен, а поскольку деталей и вариаций их размещения множество, в результате у каждой модницы получается уникальный и неповторимый образ! Текст (с) Hiroki Hanegawa Фото (с) Kammie/MintyMix.com [1] http://decora-handbook.livejournal.com/3444.html [2] http://decora-handbook.livejournal.com/1913.html
С 8 по 12 октября в Москве, при участии модных российских и иностранных дизайнеров, пройдет четвертая Неделя моды от «Эстет». Организатором мероприятия выступает Ювелирный дом «Эстет», обладатель титула «Ювелирный fhasion-бренд года», по версии международного телеканала Fashion TV. Неделя моды ЮД «Эстет» - уникальное сочетание современного ювелирного искусства и мастерства дизайнеров одежды. Это яркое и запоминающееся событие, в рамках которого удачно сочетается профессиональный fashion-форум (конференц-программа, мероприятия для байеров, журналистов, дизайнеров) и престижное мероприятие для светской публики. В Неделе моды от «Эстет»: Осень-2012 принимают участие как российские, так и иностранные дизайнеры, представляющие модные тенденции fashion-индустрии: Модные дома Cartas, Cream&Chocolate (Италия), Faouzi (Тунис),Viquious (Франция), Black Project от Британской высшей школы дизайна, Michal Negrin (Израиль), Tóth Bori Fashion Show (Венгрия), участники Russian Eco Fashion Week, Дарья Разумихина, Ljuik, Детская галерея «Якиманка», Екатерина Бутакова и другие. Во всех показах принимают участие украшения от Ювелирного дома «Эстет». В этом сезоне Неделя моды от «Эстет» совершает революционный шаг. Помимо показов традиционной моды, Неделя моды от «Эстет» три дня отводит под тематические спецпоказы, представляющие свежие актуальные веяния в современной моде. Один из дней будет посвящен ЭкоМоде (экологическому направлению, которое является сейчас одним из самых популярных трендов в мире), другой день показов представит ЭтноМоду – панораму этнических мотивов в современной фэшн-индустрии. И наконец, завершать тематическую программу Недели моды от «Эстет»: Осень-2012 будет День готической моды (gothic-style), иллюстрирующая влияние популярных молодежных субкультур на современный фэшн-дизайн. Цель тематических дней Недели моды от «Эстет» - привлечь внимание к актуальным трендам и значимым для общества вопросам: экология, глобализация, мода разных стран, искусство и т.д. В связи с этим запланирована обширная деловая программа. В рамках тематических дней Недели моды от «Эстет»: Осень-2012 пройдут «круглые столы» с участием экспертов моды, дизайнеров, культурологов и журналистов. Среди приглашенных для участия в деловой программе: российский куратор Британской высшей школы дизайна Клэр Лоупман, гл. ред. журнала Fashion Marketing Design (FMD) Нателла Агаревская, телеведущая, автор книги "Магия русского стиля" Наталья Козлова, рок-музыкант Вадим Самойлов и др. В день закрытия, 12 октября, впервые в Москве в рамках Недели моды от «Эстет» состоится презентация выставки «Волосы и Наследие», которая станет дебютом в России нового направления в искусстве - ArtVol. Это впечатляющий проект молодого и талантливого художника Вагана Вог (Vagan Vog). Его новаторская техника основана на применении уникальных свойств человеческих волос в живописи, что делает искусство ценным, неповторимым и мистическим. Наделяя привычную плоскость полотна объемом, волосы вдыхают в нее саму Жизнь. Произведения художника известны всему миру. В 2008 году прошла выставка в Париже, летом 2012 года мастер презентовал свои произведения в Лос-Анджелесе, в Голливуде. Теперь и у искушенной публики российской столицы есть возможность познакомиться с уникальной философией мастера. Начало презентации - в 18:00.
5 сентября во флагманском магазине VASSA&Co на Б. Якиманке 54 прошла презентация новой коллекции Fall/Winter 2013/14, съемки которой проходили в Нью Йорке и Москве. Главный дизайнер Васса (Vassa) и президент компании Владислав Грановский представили прессе и гостям саму коллекцию, новый сезонный каталог и фильм о съемках в Нью Йорке, которые провел арт-директор компании Штефан Унгару (Stefan Ungaru). «Мои первые коллекции, четко определившие стиль моей марки, были рождены здесь, в этом городе в конце 90-х, - говорит Васса. - Здесь я состоялась как дизайнер, как профессионал. И я «возвращаюсь» в этот город снова, чтобы переосмыслить весь проделанный путь и на этой волне уже создавать что-то новое. Сейчас я нахожусь на пороге очередного этапа в своем творчестве - мне нужна новая энергия, другой, новый смысл, который будет вложен в дизайн. А Нью-Йорк остается бесконечным источником движения, источником вдохновения для меня, и он вновь помогает двигаться вперед». И вот здесь, на фоне легендарных «декораций», мест связанных с зарождением поп-арта в Америке, где проходили бурные творческие годы Энди Уорхола, прошла съемка новой коллекции VASSA&Co Fall/Winter 2013/14 (фотограф – Stefan Ungaru). Коллекция как никогда лаконична, графична и при этом сексуальна, с четко выверенными линиями, силуэтом и формой. Актуальный силуэт коллекции многослойный, прямой, полуприлегающий, свободный, футляр. Коллекция урбанистична и практична, адресована энергичным, стремительным, всегда занятым женщинам больших городов, таких как Москва и Нью-Йорк. Минималистичная гамма темно-синего, черного и белого разбавлена Уорхоловским красным, синим, зеленым и яркими красками поп-арта. Модели – трансформеры с отстегивающимися деталями на молнии, модели New-York Gothic Style с отделкой из белого шелка со съемными воротниками и манжетами. Дизайн моделей отличается инновационными формами. Модели с архитектурными деталями формируют авангардный силуэт. Актуальны модели с деталями из натуральной кожи в жакетах и пальто, прозрачной сетки и натурального шелка в платьях и топах. В коллекции юбки длиной чуть ниже колена, а также юбка – макси и юбки годе. Брюки, плотно облегающие, а также брюки прямого и расширенного силуэта. Актуален комбинезон с отстегивающимся мужским жилетом. В коллекции присутствует расширенный ассортимент верхней одежды: пальто с каракулевой отделкой в Gothic Militarily Style. Объемные пальто в ретро стиле с воротником из норки и голошейка. Линия пуховиков также дополнена пальто в Militаrily Style из плащевки цвета хаки с отделкой из натурального енота. Модели изготовлены из дорогих Hi-Tech материалов. Излюбленные ткани Вассы – костюмная шерсть с шелком и эластаном, тонкая фланель, пальтовая шерсть с ангорой и кашемиром. Новинка коллекции жаккард с рисунком, имитирующим узоры каракульчи, а также ткани нового поколения с эффектом «керамика» с неповторимой пластикой и уникальными свойствами в носке.
ARSENICUM КИНЖАЛЫ ПРОЖЕКТОРОВ, ПРОНЗАЮЩИЕ НОЧНОЕ НЕБО... Блеск лимузинов, черными акулами выплывающих из сумрака: Мистическая громада старого завода: Внезапный взмах крыльев над головой: Стоп. Это здесь. Вы - на месте проведения показа новой коллекции Показы ARSENICUM Дмитрия Логинова - это всегда не стандартная демонстрация одежды, а концептуальное арт-шоу с оригинальной драматургией в авангардных пространствах. Атмосфера наэлектризована присутствием самых стильных людей Москвы и ожиданием дерзкого дизайна ARSENICUM. КТО Дмитрий Логинов - дизайнер из Красноярска. Стажировался в Лондоне как лучший молодой модельер Сибири. Затем - стилист русского издания L'Officiel. Пять сезонов подряд показы его бренда ARSENICUM - это лучшие шоу на Российской неделе моды. Получил признание международных экспертов моды как "восходящая звезда российского дизайна". Обладает наградой Russian Fashion Award как лучший дизайнер нового поколения. Создает люксовую мужскую линию и стиль для московской богемы и звезд шоу-бизнеса ЧТО Коллекция осень-зима 2006-2007. Fashion show Gothic Caprice (Готическое каприччо) -это сексуальность черной кожи и массивного серебра, графичность и напряженность готической архитектуры. Коллекция ARSENICUM - это интерпретация эстетики rave и goth субкультур. ЛИБРЕТТО Лунный свет, проникающий сквозь готический витраж, отблеском озаряет надменные лица молодых аристократов. Наследники средневековых воинов, рыцарей-тамплиеров вершат мистический обряд на фоне алых водопадов, гигантскими каскадами низвергающимися в бездну. Это сок жизни, питающий древние инстинкты новых богов мегаполиса. ВПЕРВЫЕ Коллекция для женщин - графичность и люкс. Роскошные меха для trend-setters и золотой молодежи мегаполиса - каракульча, норка, лиса (Kopenhagen Fur). ВСЕГДА Стиль жизни ARSENICUM - практичность, достоинство и свобода. Эстетика ARSENICUM -архитектурная точность, лаконичность цвета, роскошность тканей. ГДЕ Завод "Арма" ("Газгольдер") - индустриальные задворки Курского вокзала пре...
BFW – крупнейшая неделя моды в Балтии, собирающая профессиональных дизайнеров, работающих в формате Pret a porter. Цель мероприятия – позиционировать Ригу как центр балтийской моды, которая тоже может предложить свои тенденции мировому рынку. Мероприятие послужит стимулом для становления творческой индустрии дизайна одежды в Балтии. Во время BFW FALL SESSION будут показаны коллекции дизайнеров из Латвии, Литвы, Эстонии, стран Скандинавии, Германии, России, Танзании, Франции, Италии, Украины, Испании... Первая сессия BFW прошла в марте этого года. Целью мероприятия было объединение Балтийских дизайнеров и производителей одежды на территории Латвии и в мире. В весенней сессии BFW принимало участие 46 дизайнеров, посетило около 3500 человек из Лавтии и зарубежных стран. BFW проводится при поддержке: Рижской Думы Fédération Française du Prêt à Porter Féminin (Федерации готовой женской одежды Франции) Латвийской Ассоциации легкой промышленности Литовской Ассоциации легкой промышленности В сотрудничестве с: RUSSIAN FASHION WEEK (Россия) PRAGUE FASHION WEEK (Чехия) AMSTERDAM INTERNATIONAL FASHION WEEK (Нидерланды) HELSINKI FASHION WEEK (Финляндия) OSLO FASHION WEEK (Норвегия) «РУССКИЙ СИЛУЭТ», фонд поддержки российских дизайнеров ES-MOD (самая крупная школа дизайнеров Европы, Берлин, Германия) ROOKIES (самое крупное модное мероприятие Скандинавии, Швеция) MADOS INFEKCIJA (крупное модное мероприятие, Литва) SUPERNOOVA (конкурс эстонских дизайнеров, Эстония) THE SPIRIT OF FASHION (выставка, шоу дизайнеров, работающих в стиле Gothic) EUROPEAN FASHION WEEK (Германия, Берлин) Дополнительная информация: Пресс-секретарь BFW Лариса Пудовска 7 284 549, larisa@latexpo.lv, www.balticfashionweek.lv
16 октября Famous Family в рамках Progressive пипл представляет свежий и самый актуальный европейский музыкального лейбл - Darkness и его dj-резидента Chris Garcia (FR-USA). В клубе <!-- /* Font Definitions */ @font-face {font-family:Calibri; mso-font-alt:"Century Gothic"; mso-font-charset:204; mso-generic-font-family:swiss; mso-font-pitch:v...