| Смотрите специальный поиск: |
Управление Федеральной антимонопольной службы по Москве (УФАС) возбудило дело против бренда детской одежды «Даниэль» за незаконную рекламу, сообщили в пресс-службе ведомства. «В Московское УФАС России поступила жалоба на бренд детской одежды «Даниэль». Компания размещала свою рекламу со слоганом «Лучшие в мире детской моды» в журналах Hello, Harpers Bazaar Kids и Grazia», - говорится в сообщении. В ведомстве отметили, что распространение рекламы, в которой присутствует некорректное сравнение реализуемого товара с товарами конкурентов, запрещено. Также в спорной рекламе содержались не соответствующие действительности сведения о преимуществах рекламируемого товара перед иными товарами. «Столичный антимонопольный орган возбудил дело в отношении рекламодателя «Даниэль» по признакам нарушения п. 1 ч. 2 и п. 1 ч. 3 ст. 5 закона «О рекламе». Рассмотрение дела назначено на 17 июля», - добавили в пресс-службе. Источник: агентство городских новостей "Москва".
Дизайнер российской марки Walk Of Shame Андрей Артемов впервые провел презентацию в рамках Парижской недели моды. Это был перформанс, состоящий из реальных диалогов участников: российских художниц Апполинарии Броша и Виктории Кошелевой, которые живут в Париже, музыканта Гоши Герасичева, скейтбордиста из Таллина Владимира Головко, танцора из Киева Богдана Романовича и официантки из Минска Румынки. Часть диалогов была написана режиссёром и сценаристом Мару Муштриевой из родной для дизайнера Уфы, сообщает Buro 24/7. Коллекция Осень-Зима 2019/2020 - первая, показанная Андреем Артемовым и его командой в Париже. Она повторяет идеи Pre-Fall 2019: рубашка с «оторванным» воротником и табличкой, на которой можно делать надписи и стирать их, платья из белых пайеток, трикотаж и деним с эффектом tie-dye, юбки из ткани в «зеркалах». Корсеты скомбинированы с шортами мужского кроя из плотной костюмной шерсти - получился микс женского и мужского. Для холодного времени года представлены два пальто, черное и ярко-голубое. Новые принты в коллекции - розово-голубая клетка на шелке и трикотажных изделиях, и «питоновая» эко-кожа, из которой сделаны юбки и брюки, отмечает Grazia. Фото: Walk of Shame
Ариан Романовский назначен главным редактором журнала Tatler Россия. Об этом ТАСС сообщили в пресс-службе компании Conde Nast, выпускающей издание. "Conde Nast Россия объявляет о назначении Ариана Романовского главным редактором Tatler Россия. Он заменит Ксению Соловьеву, которая стала главным редактором Vogue Россия", - сказали в пресс-службе. Романовский окончил факультет журналистики Московского государственного университета имени М. В. Ломоносова. Он начал свою карьеру в Conde Nast в 2008 году в качестве стажера редакции Tatler и вырос до редактора сайта. Позже перешел на аналогичную позицию в GQ. Принимал участие в запуске и развитии развлекательного таблоида Super. В 2016 году занял позицию диджитал-директора изданий Harper’s Bazaar и Grazia и отвечал за перезапуск сайтов, развитие соцсетей и спецпроектов. В 2018 году Ариан вернулся в Conde Nast на позицию редактора светской хроники журнала Tatler. "Ариан - идеальный кандидат на пост главного редактора Tatler, одной из самых желанных и самых непростых вакансий на российском медийном рынке. Я искренне рада, что мы как компания научились привлекать талантливые кадры на старте и воспитывать их в сильнейших профессионалов рынка", - сказала Анита Гиговская, президент и генеральный директор Condе Nast Россия, слова которой привели в пресс-службе.
24 ОКТЯБРЯ 20.00 Valentin Yudashkin, объединённый подиум 25 ОКТЯБРЯ 15.00 ПОКАЗ ПРИЗЕРОВ КОНКУРСА “РУССКИЙ СИЛУЭТ“, СКАНДИНАВСКИЙ 15.30 MALYAROVA OLGA, Хрустальный 16.30 TARAKANOVA, СКАНДИНАВСКИЙ 18.30 ДОМ МОДЫ ELEONOR, Скандинавский 19.30 LUBLU KIRA PLASTININA, САВВИНСКАЯ НАБ., 12 СТР.10. Г. ФАБРИКА “ШЕЛК” 20.30 ANASTASIAZADORINA, Скандинавский 21.30 ДМИТРИЙ ЛОГИНОВ, ARSENICUM NIKON FASHION, Хрустальный22.00 IGOR GULYAEV COLLECTION, Скандинавский 26 ОКТЯБРЯ 15.00 ELENA SKAKUN, СКАНДИНАВСКИЙ 15.30 PLUME PRINCESS, Хрустальный 16.30 ALENA MILANSKAYA, СКАНДИНАВСКИЙ 17.30 ФИНАЛ КОНКУРСА МОЛОДЫХ ДИЗАЙНЕРОВ ЖУРНАЛА GRAZIA, Хрустальный 18.30 VRETTOS VRETTAKOS (ГРЕЦИЯ), Скандинавский 19.30 ДОМ МОДЫ ВИКТОРИИ АНДРЕЯНОВОЙ, Хрустальный 20.30 ALINA ASSI, Скандинавский 22.00 SHIYAN, Скандинавский22.30 OLESYA MALINSKAYA, Хрустальный 27 ОКТЯБРЯ 14.30 АССОЦИАЦИЯ ВЫСОКОЙ МОДЫ И ПРЕТ-А-ПОРТЕ ПРЕДСТАВЛЯЕТ: ПОКАЗ ФИНАЛИСТОВ КОНКУРСА МОСКОВСКОГО ГОСУДАРСТВЕННОГО УНИВЕРСИТЕТА ДИЗАЙНА И ТЕХНОЛОГИИ ХРУСТАЛЬНЫЙ 15.00 GV GALINA VASIL’EVA, Скандинавский 15.30 КАЛИНКА-МОРОЗОВ, Хрустальный 16.30 ELEONORA AMOSOVA, Скандинавский 17.30 ALEXANDRA KAZAKOVA, Хрустальный 18.30 ТЕПЛИЦКАЯ ДИЗАЙН, Скандинавский 19.30 ALEXANDRA SEROVA, Хрустальный 20.30 OLGA IBRAGIMOVA, Скандинавский 21.30 LENSKAYA DESIGN BUREAU, Хрустальный22.00 RAZUMIKHINA, Скандинавский 28 ОКТЯБРЯ 15.00 АННА ЛЕСНИКОВА, СКАНДИНАВСКИЙ 15.30 ESTER ABNER, Хрустальный 16.30 LISA ROMANYUK, Скандинавский 17.30 EPOLUHINA, Хрустальный 18.30 ДОМ МОДЫ FIRDAWS, Скандинавский 19.30 KATRIN&DALIA by Katrin Anisimov, Хрустальный 20.30 ODRI, Скандинавский 21.30 MASHA TSIGAL NIKON FASHION, Хрустальный22.00 SWEET DREAM (ГЕРМАНИЯ), Скандинавский 29 ОКТЯБРЯ 15.00 ЛИДИЯ НЕСТЕРОВА, ХРУСТАЛЬНЫЙ 16.00 NASTIA AND DINA FASHION FACTORY, Скандинавский 17.00 ANNAIVANOVA, ХРУСТАЛЬНЫЙ 18.30 LENA VASILYEVA, СКАНДИНАВСКИЙ 19.30 ALENA AKHMADULLINA, Хрустальный 20.30 ARNGOLDT, СКАНДИНАВСКИЙ
The Business of Fashion опубликовал материал под названием «The Banned App Driving Fashion Sales from Moscow to Tehran» («Запрещенное приложение стимулирует продажи модной одежды от Москвы до Тегерана»). Он посвящен влиянию мессенджера Telegram на индустрию моды, которому не повредила даже блокировка на территории России, продолжавшаяся до середины июня 2020 года, пишет Buro. В тексте упоминается телеграм-канал Good Morning, Karl!, который был запущен бывшим редактором Vogue, Grazia и Interview Катей Федоровой в 2017-м и принес ей сотрудничество с Cartier, Farfetch и Prada. Также в числе крупных каналов BoF называет «Антиглянец» и Golden Chihuahua Саши Амато. «Телеграм-каналы, как правило, имеют меньший охват, но большую привлекательность для целевой аудитории, например для профессионалов или групп людей, интересующихся узкими темами», - отмечает в тексте издатель Buro. Лидия Ларсен. «Здесь нет автоматизации, таргетинга или запрограммированной рекламы, - добавляет она. - Менеджер агентства или сам клиент должен будет вручную связаться с администратором канала, чтобы разместить пост. В этом смысле работа с телеграм-каналами похожа на сотрудничество с блогерами». Кроме того, многие бренды и ритейлеры (например, казахстанский Viled Group, который продает Alexander McQueen, Off-White, Gucci и Valentino) используют сервис в качестве инструмента продвижения продаж - с помощью ботов клиенты узнают о новых поступлениях и накопленных баллах лояльности. Источник: Buro Фото: Prada
В новом сезоне креативный директор бренда Мария Грация Кьюри (Maria Grazia Chiuri) предлагает обратиться к трендам 60-х. Наряды для нового сезона получились игривыми, но в то же время достаточно сдержанными и практичными. В графичной коллекции с цветовыми блоками можно найти образы на любой случай: расслабленные домашние аутфиты с шортами-боксерами, безупречные костюмы с юбками для эффектного возвращения в офис и сверкающие мини-платья для вечеринок.
TikTok поддержит Mercedes-Benz Fashion Week Russia - одно из крупнейших событий мира моды, которое пройдет в Москве с 19 по 23 октября. Чтобы вдохновить пользователей на новые стильные образы и модные идеи, TikTok покажет трансляцию показов в формате «реалити-шоу Недели моды», ведущими которого выступят популярные креаторы платформы. TikTok и индустрия моды успешно объединяются и вместе создают новые креативные форматы. Так, в сентябре TikTok запустил глобальную кампанию #TikTokFashionMonth, в рамках которой пользователи следили за еженедельными прямыми трансляциями показов известных брендов - Saint Laurent, J. W. Anderson и Louis Vuitton и делились своими роликами с модными образами. TikTok в России продолжает сотрудничать с Mercedes-Benz Fashion Week Russia: с 20 по 23 октября на платформе пройдут эксклюзивные репортажи с Недели моды, которая для обеспечения безопасности участников будет проводиться на нескольких площадках. Прямая трансляция показов будет проходить не только из Москвы, а также из Санкт-Петербурга, Сочи, Краснодара, Якутска и даже Джакарты. В расписании также заявлены дома моды из Аргентины, Великобритании, Перу и США. Пользователи TikTok смогут в прямом эфире увидеть показы новых коллекций российских и зарубежных дизайнеров «с первых рядов» и вдохновиться яркими образами, а еще заглянуть за кулисы мероприятия и увидеть подготовку моделей и дизайнеров к показам. Ведущими репортажей станут известные эксперты мира моды Ведущими репортажей станут известные эксперты мира моды и креаторы TikTok: телеведущая программ «Перезагрузка» и «Подиум» и основатель школы стилистов StyleHunter Лина Дембикова, дизайнер и стилист Игорь Андреев, шеф-редактор журнала Grazia Ольга Саленко. К ним присоединятся фешн-креаторы TikTok - Лиза Тян, Олеся Потипако и Лана Нисневич, популярные блогеры Subo, REDGI, Дымоход, Рина Николь, Анна Демешкина, Lisa_sergeich, Notcatart, инфлюенсер Кристина Кирия, редактор моды журнала Glamour Александра Нечаева, московский фешн-энтузиаст, основатель бренда одежды urm.love Тима Ермолов, редактор моды Zima Magazine Арина Яганова и модель Тина Еремчик. Специально для TikTok они проведут интервью со знаменитыми гостями и дизайнерами Недели моды. Все трансляции будут проходить в официальном аккаунте @MBFWRussia. В рамках кампании платформа также предлагает пользователям поучаствовать в тематическом челлендже #месяцмоды и поделиться своими лучшими фешн-образами в формате коротких видеороликов. Чуть ранее, в преддверии Недели моды, с 12 по 16 октября ряд известных стилистов и фешн-экспертов, включая Гошу Карцева, Чуму Вечеринку, Лину Дембикову и Карину Нигай, провели в TikTok лекции о моде, рассказали о последних трендах осенне-зимнего сезона и дали советы по стилю. В этом сезоне в Mercedes-Benz Fashion Week Russia примут участие более 50 домов моды, среди которых Julia Dalakian, Elena Souprun, Chapurin, Maison Esve, Lena Karnauhova, Sergey Sysoev, Maison Kaleidoscope, Yana Besfamilnaya, Math, Linus Leonardsson x The Guestlist (UK), Svarka, Les’ by Lesia Paramonova, K Titova, N.Legenda, Semiletova, Ónoma:, Otocyon, Kruzhok, Gilvichyute, Innominate, а также выпускники Института бизнеса и дизайна (B&D) и многие другие. TikTok - это ведущее приложение для создания коротких видео. Наша миссия - вдохновлять людей на творчество и приносить им радость. Представительства TikTok находятся в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Лондоне, Париже, Берлине, Дубае, Мумбаи, Джакарте, Сеуле и Токио. Фото: Artefact
Канье Уэст оказался в центре скандала. Как выяснилось, один из знакомых рэпера украл его удостоверение личности. Неизвестный вел переговоры с командой дизайнера Филиппа Плейна о выступлении Канье на его шоу в рамках показа на Неделе моды в Нью-Йорке. Сторонам удалось договориться: представители Плейна перевели 900 тысяч долларов на счет злоумышленника. На официальных документах даже была поставлена подпись музыканта. Но после оказалось, это фейк, пишет Grazia Magazine. Неизвестный смог завладеть удостоверением личности Канье и провести переговоры самостоятельно. Сам Уэст не был в курсе о таких манипуляциях от своего имени. В официальном заявлении Phillip Plein говорится, что у бренда нет претензий к Канье Уэсту, а всю ответственность несет старый друг Канье, который притворился частью команды музыканта. Представители Phillip Plein подтвердили, что Канье Уэст не будет выступать на шоу, информацию об авансе они отказались комментировать, но заявили, что были бы рады поработать с рэпером, отмечает Esquire. Фото: Phillip Plein
Коллекция, представленная дизайнерами Марией Грацией Чиури и Пьером Паоло Пиччьоли (Maria Grazia Chiuri & Pier Paolo Piccioli) для Valentino, оказалась совершенно иной, нежели дебютная коллекция дизайнеров Valentino, продемонстрированная полгода назад. Новые дизайнеры знаменитого итальянского дома обратились к новому поколению Valentino – девушкам, предпочитающим короткие вечерние платья и не боящимся полупрозрачных тканей. «Мы хотели создать новую сказку», заявил Пиччьоли за кулисами модного показа. «Мы гордимся наследием дома, однако хотели добавить коллекции более индивидуальную точку зрения». Индивидуальность новых дизайнеров Valentino выразилась в практически полном изменении классического стиля итальянского бренда: вместо красных платьев, так любимых самим Валентино Гаравани, в новой коллекции сезона весна-лето 2010 доминировали нежные оттенки бежевого, светло-розового, сиреневого, золотистого и серого в сочетании с нежными полупрозрачными тканями – органзой, тюлем, кружевом, шифоном.
Сегодня в пресс-центре РИА Новости прошла пресс-конференция, посвященная Russian Fashhion Week, которая стартует уже через неделю. В ней приняли участие директор Недели Александр Шумский, дизайнеры и партнеры. Из дизайнеров RFW оторваться от дел для общения с прессой решили немногие, хотя общение это много времени не отняло. А зря, ведь чем лучше вас запомнят, тем чаще о будут писать. В этот раз приехали только женщины: Даша Гаузер, Людмила Норсоян, Светлана Тегина и Лена Карнаухова. Директор Музея прикладного искусства Маргарита Баржанова с этой RFW будет упоминаться в прессе наравне с Александром Шумским, потому что 16 октября в рамках ее музея откроется Музей Моды, в который впоследствии и переедут показы Russian Fashion Week. Кроме этого, посетили пресс-конференцию директор департамента информации "МегаФон-Москва" Роман Проколов - как представитель спонсорской стороны, и представители фонда "Линия жизни", который помогает тяжелобольным детям, в первую очередь с проблемами сердца. В этом году RFW поддерживает "Линию жизни" несколькими акциями: "Чья-то жизнь - уже не мелочь" (вы можете сдать всю ту мелочь, которую обычно не знаете, куда девать и не хотите носить в кошельке - за время акции так по копейке можно набрать на лечение одному ребенку, а это порядка ста тысяч рублей), можно отправить sms со словом "Дети" на 7099 и перечислить тем самым 30 рублей на счет фонда. А на самих площадках RFW будут стоять "баночки" для мелочи, расписанные российскими модельерами, чтобы все посетители точно не смогли просто пройти мимо. Не обошлось и без сюрпризов - один из информационных спонсоров Недели журнал Shopping Guide наградил дипломами Дашу Гаузер и Людмилу Норсоян за их умелый подход к торговле - а ведь правильно продать не менее важно, чем правильно сшить. Первый показ недели, как ни странно, уже был, и я о нем писала - это дефиле INSHADE, прошедшее в конце сентября. Ну а теперь о главном - о том, какие же события нас ждут с 17 по 23 октября. 17 октября (суббота) 16.00 SLAVA ZAITSEV 17.00 Людмила Норсоян 18.00 Лизавета Панкратова 19.00 Anastasia Z 20.00 Dasha Gauser 21.00 Masha Kravtsova 21.30 Erin Wasson (США) 18 октября (воскресенье) 16.00 O.K.M. 17.00 Narciss (Латвия) 18.00 Специальный показ Grazia 18.30 Lena Karnauhova 19.00 Daina by Chistova&Endourova 20.00 Ольга Бровкина 21.00 Vincio Pajaro (Италия) 21.30 hAYANhANUKAEV 19 октября (понедельник) 17.00 SvetlanaStadnik 17.30 Ольга Самощенко (Беларусь) 18.00 Shumilo&Elagina 18.30 Be Baby 19.00 Sonny San (Малайзия) 19.30 KO by Sultanna Frantsuzova 20.30 Елена Супрун 21.00 Evelyn 21.30 Модный дом "Бутон" 20 октября (вторник) 17.00 M.Rimer 17.30 Елена Цоколь (Беларусь) 18.00 Borodulin`s 18.30 Agatha Ruiz de la Prada (Испания) 19.00 Poustovit (Украина) 19.30 Biryukov 20.00 ПАРФЕНОВА 21.00 Юлия Саркисова 21 октября (среда) 16.30 Яна Гатауллина 17.30 ALEXANDER ABRAMOV 18.30 SV2 19.30 Егор Зайцев 20.00 Vassa 21.00 Юлия Николаева 21.30 Anna Direchina 22 октября (четверг) 17.00 New Upcoming Designers N-U-DE (Италия) 18.00 Gattoni (Италия) 19.00 La Perla (Италия) 20.00 C`N`C Costume National (Италия) 21.00 GULI 23 октября (пятница) 17.30 LO 18.30 Tegin 19.00 Маша Шарова 20.00 VERONIKA JEANVIE (Франция) 21.00 GS by Sabina Gorelik 22.00 St.Bessarion Мероприятия на других площадках: 18 октября в 19.30 в зале "Амфитеатр" пройдет показ, приуроченный к выходу фильма "Наша Russia. Яйца Судьбы". 19 октября в 12.00 в галерее RuArts пройдет показ Arngoldt 30 октября в 19.00 Виолетта Литвинова покажет свою коллекцию в "Галерее Шляп" на Самотечной Время и места показов Viva Vox, Arsenicum, Fresh Art, Rogue еще не известны.
19 октября Mercedes-Benz Fashion Week Russia при поддержке ведущего приложения для создания и просмотра коротких видео TikTok запускают #ФэшнВикХауз проект в рамках ежегодного реалити-шоу MBFW Russia в TikTok. На 5 дней Недели моды официальный аккаунт MBFW Russia (@mbfwrussia) объединит 5 талантливых креаторов платформы. В число участников проекта вошли модные эксперты и авторы TikTok: Alex in style (@alexinstyle), модный инфлюенсер Алекс Ондар, который продвигает среди своих подписчиков в TikTok основы минимализма, делится стайл-хаками и рассказывает о модных трендах; Лана Нисневич (@nisnevich), модный критик, экс-редактор моды Cosmopolitan, номинант премии Glamour «Инфлюенсер года-2021» и автор образовательного блога о моде. Лану не интересуют тренды, новинки, она изучает моду изнутри, рассказывая как переплетается фэшн и культура, гендер и общество; Астемир (@ astemir.me), fashion-блогер и стилист. Бесплатно рассказывает и показывает трюки, которые инстаграм-стилисты продают в своих инфопродуктах; Евгений Стельмах (@jeniastelmah), рассказывает простым языком об основах по уходу за собой. Делится в своем блоге бьюти-ништяками и своим личным примером показывает, что уход за собой нужен, как дамам так и мужчинам; Анастасия Янб (@nastya.yanb) занимается развитием модного направления в TikTok, продвижением брендов на площадĸе и обучением профессии ĸриэйтор. Каждый день на странице Недели моды MBFW Russia в TikTok авторы будут делиться своими видеороликами на различные темы о моде, выходить в прямые эфиры, выкладывать совместный контент с показов. Также все участники #ФэшнВикХауз проведут эфиры в реалити-шоу. 19 октября третий выпуск ежегодного реалити-шоу в официальном TikTok-аккаунте MBFW Russia (@mbfwrussia). На протяжении всей Недели моды помимо трансляций показов лучших дизайнеров будут проводиться ежедневные прямые эфиры, во время которых креаторы, стилисты, журналисты, дизайнеры и эксперты обсудят трендовые темы и поделятся инсайтами. Основной темой предстоящего реалити-шоу Недели моды станет стиль: как в теории, так и на практике. В первый день реалити будут затронуты тренды и антитренды, стритстайл, а также будут предложены прогнозы будущих актуальных трендов. Второй день станет полезным для тех, кто хочет узнать больше о базовом гардеробе, о том, как правильно произносить бренды и узнать, где же одеваются редакторы моды и инфлюенсеры. Во время третьего дня спикеры обсудят актуальные течения, sustainable-моду и коллаборации брендов, а также инфлюенсеров и их влияние на индустрию. Четвертый день реалити-шоу будет посвящен практическим советам: список покупок, аксессуары, фотопозинг. Заключительный день продолжит тему стиля, эксперты поговорят о знаковых образах знаменитостей, быстрой моде, сумках и обуви на каблуке. Режиссер трансляции в TikTok: Анна Батурина (@touch_my_bum). Среди участников реалити-шоу TikTok: Лина Дембикова (@linadembikova), fashion-предприниматель, селебрити-стилист, основатель школы моды StyleHunter и первого сервиса по аренде платьев Dress Up Bar, телеведущая, Sashel Coco, звездный стилист, Алиса Боха, дизайнер бренда MONOCHROME, Ольга Михайловская, директор Музея моды, обозреватель моды (Vogue Россия, «Коммерсант»), сооснователь онлайн-платформы российских брендов Front, создатель Telegram-канала @frontfashion, Семён Уткин, креативный директор, режиссер, стилист - автор телеграм канала о моде Maybe Art, Ольга Саленко (@salenkoolya), директор диджитал-контента Grazia, Антон Гулевский, редактор моды сайта Harpers Bazaar и автор телеграм-канала That’s Haute, Яна Полянинова, редактор отдела моды InStyle.ru, Анна Махорина, фэшн-журналист, автор Post Wintour, Оксана Бачина, контент-директор Группы ЭкоЛайн, Татьяна Нудельман, сооснователь проекта про культуру нового потребления «Ничего Нового», Екатерина Каткова, cтилист и блогер, Ира Блан (@ira_blanc), TikTok бьюти-блогер, Гала Борзова, стилист, автор книг, основатель школы по стилю, Эльза (@elsacra), TikTok-блогер XO House, Лиза Тян (@el.tyan), персональный стилист, фэшн-блогер, основатель и дизайнер бренда одежды, Лиза Тян (@el.tyan), персональный стилист, фэшн-блогер, основатель и дизайнер бренда одежды, Олеся Потипако (@potipako), TikTok-блогер, стилист, Мария Коткова, стилист, Юля Романова, fashion-редактор Cosmopolitan, Никсон Глумов, креативный директор, Аида Леванова, эколог, редактор раздела экологии ШЭР, Ксения Васильева-Вольгелерентер, стилист, журналист и фэшн-эксперт, Марина Бицадзе, PR-директор Rendez-Vous, Гриша Бесько, фотограф и автор проекта watchingmoscow, Анастасия Федосеева, стритстайл-фотограф, Никита Никитин, руководитель отдела инноваций, курировал проекты по digital fashion в TEXEL, Ильяс Даракчиев, дизайнер цифровой обуви, Дарья Клименко, специалист по Италии, журналист и другие. TikTok - это место для творчества и креатива, где каждый пользователь может найти контент по душе, включая множество талантливых авторов из сферы моды и красоты. Авторы площадки - как профессионалы, так и эксперты-любители - рассказывают об истории и теории моды, делают обзоры гардеробов и стилей, рассказывают о главных трендах и создают пространство, где каждый может прикоснуться к миру моды. TikTok поддерживает MBFW Russia уже два года: в прошлых сезонах на платформе нон-стоп транслировались показы и интервью дизайнеров от авторов контента в TikTok. Для представителей fashion-индустрии TikTok предоставляет уникальную возможность креативно взаимодействовать с широкой аудиторией на понятном ей языке. Фото: MBFW Russia
Удивительно, но при взгляде на новые творения дизайнеров Valentino как-то совсем не вспоминается тот факт, что первые их коллекции после ухода самого Валентино Гаравани (Valentino Garavani) не ругали только самые ленивые критики. А новая коллекция дизайнерского дуэта осень-зима 2013-2014 — как раз тот случай, когда haute couture можно не только восхищаться, но и носить (причем абсолютно не в ущерб красоте одежды). «Не просто нечто особенное, но что-то удивительное, неожиданное» - так охарактеризовали свою новую коллекцию Мария Грация Чиури и Пьерпаоло Пиччьоли (Maria Grazia Chiuri & Pierpaolo Piccioli), возглавляющие дом Valentino вот уже несколько лет после ухода основателя. И действительно — коллекция удивляет уже хотя бы потому, что акцент в ней сделан не только на сложные вечерние ансамбли, но и на вполне практичную повседневную одежду. Куда более привлекает внимание, впрочем, игра на контрастных — и по стилю, и по силуэтным и прочим техническим решениям — образах. Даже сама организация коллекции, порядок моделей словно нарочно подчеркивают эту игру на контрасте: следом за строгим твидовым пальто нейтрального серо-коричневого цвета — соблазнительное вечернее платье из тонкого до прозрачности черного кружева, а строгое платье из черного шелка сменяет роскошный вечерний наряд с глубоким декольте. Столь же разнородны и ткани: чередуются и сменяют друг друга плотный строгий твид и роскошный атлас, тонкий полупрозрачный шифон и бархат, парча и мех. Дизайнеры объединили совершенно контрастные текстуры в единое целое — например, представив юбку-карандаш и пальто из слоев кашемира и кружева.
Белое платье в горошек из летней коллекции бренда Zara стало мемом. В Instagram появилась страница Hot 4 The Spot, где собрана полная информация о самом популярном в этом сезоне изделии. У страницы уже более 5 тысяч подписчиков: это обладатели платья и просто интересующиеся трендом люди. В аккаунте публикуются не только фотографии стритстайла, но и мемы про платье, а также всевозможные эксперименты пользователей по кастомизации этой модели, пишет Buro. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от Hot 4 The Spot (@hot4thespot) 4 Июл 2019 в 11:25 PDT Посмотреть эту публикацию в Instagram The northern line on a Monday morning is no match for *the* dress. @langabee_langabeer (artwork by @nickprebble) Публикация от Hot 4 The Spot (@hot4thespot) 1 Июл 2019 в 3:54 PDT В этом сезоне платья с принтом в горошек мгновенно раскупают в магазинах Zara. Окружающие с непониманием осматривают современных модниц, которые клонируют образ друг друга, пишет Grazia. Фото: Zara
Всего три дня редакция журнала Grazia будет работать в открытой зоне универмага Цветной, для того чтобы каждый мог видеть, как создается журнал Читать далее...
В первый день деловой программы Mercedes-Benz Fashion Week Russia - международной конференции Fashion Futurum - прошел целый ряд панельных дискуссий, мастер-классы и презентации. В конференц-зале Крейг Аренд, основатель Altamira NYC (США), эксперт по виртуальной и дополненной реальности, рассказал о том, как VR-технологии используются в ритейле. 3D-видео и дополненная реальность позволяют получить новый опыт взаимодействия с продуктом, рассмотреть товар, «примерить» и представить его в других декорациях. Стал реальностью VR-девайс, с помощью которого можно буквально попробовать блюдо, не пробуя его. Все, что для этого нужно - предметы, напечатанные на 3D-принтере, виртуальная среда, диффузор с запахом и имитация эффекта движения челюсти. Виртуальная реальность, отметил спикер, скоро станет такой же простой и привычной, как использование телефона. Безусловно, эти технологии будут востребованы в интернет-магазинах для детального заочного знакомства покупателя с товаром, и у тех ритейлеров, которые смотрят в будущее, ищут новые способы взаимодействия с аудиторией. Следом прошла панельная дискуссия «Модные профессии будущего: требования и ожидания». Представители европейских институтов, обучающих специалистов модной индустрии, рассказали о том, каким должно быть современное образование и какие профессии в этой сфере актуальны. Во встрече приняли участие Сильви Эбель, исполнительный директор, L’Institut Francais de la Mode (Франция), Данило Вентури, декан, Институт дизайна Polimoda (Италия), Ковадонга О’Ши основательница ISEM Fashion Business School, автор книг-бестселлеров (Испания), в роли модератора выступила Татьяна Ривчун, заместитель декана НИУ ВШЭ, Школа дизайна (Россия). Спикеры сошлись во мнении, что самым продуктивным способом обучения является проектная деятельность. Именно она помогает понять, как работает производство, как налаживать коммуникацию, как происходит работа в команде с другими профессионалами. Яркая личность и хороший командный игрок - вот что ищут сейчас работодатели. Помимо дизайнеров и работников производства очень востребованы fashion-менеджеры, и крупные компании готовы помогать им развиваться. В своем мастер-классе Дэвид Монтейт, директор направления Fashion&Apparel в компании Flextronix (США) обозначил возможности синтеза технологий и моды. Если рассматривать моду в широком смысле, как совокупность престижных объектов, новые технологии уже появились в этой сфере: умные аксессуары и одежда для фитнеса, часы, украшения. Носимые технологии - это одно из направлений компании, которую представляет Дэвид. Второе направление, не менее важное - это технологическое усовершенствование процесса производства. «Быстрая» мода, увеличение стоимости производства одежды в Китае, потребность в персонализации изделий для каждого покупателя поставили новые задачи перед миром технологий. Роботизация производства решает многие актуальные задачи модной индустрии. Высокотехнологичные ткани и аксессуары, статусные и облегчающие жизнь - все это сможет стать частью высокой моды при правильном взаимодействии эстетически и технически подкованных специалистов. Разговор об инновациях продолжила Джузи Беттони, управляющий директор в C.L.A.S.S. Eco Textile Library (Италия). Библиотека экотекстиля образована группой компаний из разных стран. Она работает с модными домами и фабриками, налаживает коммуникацию между ними во имя экологичного производства тканей. Вторичная переработка обрезков и ранее не используемого сырья позволяют сэкономить водные ресурсы, уменьшить выброс углекислого газа. Устойчивое развитие, экопроизводство - это то, что необходимо поддерживать, взращивать у покупателей понимание этой новой ценности. Также Джузи выступила за повышение прозрачности всей производственной цепочки: потребитель должен знать, с чем имеет дело, он имеет право сделать осознанный выбор. «Замедление» моды и растущий спрос на кастомизацию продукции - это неизбежно В дискуссии «Ускоренное производство для высокой моды: грядущие перемены в модной индустрии» участвовали Джоффри Уиллис, управляющий директор, Trigon Select LTD (Великобритания), Марк Джарвис, управляющий директор World Textile Information Network (Великобритания), Светлана Андрианова, президент, ЗАО «Компания «Фарадей» (Россия), Филиппо Черони, генеральный директор, Grazia Bagnaresi (Италия). Беседовал со спикерами Евгений Ковнир, заместитель директора направления «Молодые профессионалы», АСИ (Россия). Ускорить процессы производства поможет грамотный менеджмент, использование 3D-печати, работа по нескольким направлениям одновременно. Марк Джарвис выразил уверенность в том, что неизбежен и обратный процесс - «замедление» моды и растущий спрос на кастомизацию продукции. О поиске талантов в индустрии моды рассказала Джулиа Пировано, директор по новым рынкам Instituto Marangoni (Италия). На примере итальянской модной индустрии спикер поведала о том, как преуспевать в мире маркетинга и как происходит в Италии нахождение и продвижение молодых талантливых дизайнеров. Также ответила она на вопрос о возможном сотрудничестве российских дизайнеров с итальянским рынком. «У российской моды есть глубокие корни, несмотря на то, что она не слишком известна. Мы готовы сотрудничать и делиться опытом с российскими молодыми дизайнерами», - заявила Пировано. «Мы приглашаем их приехать либо к нам в Милан, либо в Париж во французскую школу». С Джулией побеседовала Наталья Починок, ректор Российского государственного социального университета (Россия). Также был задан вопрос о возможной поддержке молодых дизайнеров, на который спикер дала развернутый ответ: «Попасть в мир моды довольно сложно, он очень конкурентный. Мы стимулируем молодых участвовать в международных мероприятиях. Проводится много фестивалей и Недель моды, но попасть на них тяжело. Национальная палата итальянской моды руководит такими мероприятиями и организовала три мероприятия, в течение 10 лет из двухсот дизайнеров выбирали лучших и занимались их продвижением. Мы выбирали 30-35 дизайнеров, для которых мы оплачивали аренду шоу-румов, выделяли средства на рекламу, предоставляли контакты модных домов и производителей материалов, поставщиков». Помимо прочего Пировано отметила важность поддержки молодых дизайнеров на государственном уровне. Продолжился public talk разговором с Марком Джарвисом, управляющим директором World Textile Information Network (Великобритания). Он был посвящен технологиям и тому, как они меняют производственную цепочку. На примере презентации Джарвис рассказал, как используется цифровая технология печати в модной индустрии, и дал краткий обзор по брендам, предоставляющим своим клиентам возможность персонализировать выбранные вещи. «То, что мы наблюдаем - это идеальный шторм, когда на потребности людей отвечают возможности технологий и компьютеров. Цифровые технологии существуют пока по отдельности, но скоро они все объединят в одном пространстве, это произойдет, просто дело времени», - считает спикер. Дэвид Монтейт, директор направления Fashion&Apparel в кампании Flextronix (США), Аманда Паркс, руководитель отдела технологий и исследований, Manufacture NY (США) и Дмитрий Колобов, руководитель Департамента развития промышленности социально значимых товаров, Минпромторг РФ (Россия) поговорили о следующем рубеже индустрии моды: «Умной одежде для людей с ограниченными возможностями». В роли модератора выступил Сергей Карнаухов, руководитель Альянса российских арт-инженеров, Доцент РАНХиГС (Россия). В этом модном направлении акцент делается не только на эстетике, но и на удобстве в использовании. Компании, занимающиеся производством одежды для с ограниченными возможностями, очень плотно работают с клиентами. Изготовление специальной одежды требует большой внимательности и точности. Внедрение в костюмы электронных устройств для диагностики состояния и улучшения мобильности - то, над чем работают производители всех подобных брендов. Однако в дизайне возможны разные подходы: от моделирования привычных визуальных объемов до декора протезов. Не менее важными остаются вопросы позиционирования. Панельную дискуссию «Мода: новая индустрия для инвестиционного бума?» провели партнер 12BF Global Ventures Александр Корчевский и Кирилл Тищенко - представитель департамента инвестиций Фонда «Сколково». Спикеры порассуждали на тему финансирования дизайнеров, о необходимости просчитывать риски и анализировать модные рынки вне зависимости от масштаба проекта. Главное, чтобы инвестор представлял, какую нишу займет дизайнер и бренд, и мог ориентироваться на перспективу. О том, зачем ритейлу инновационные программы, рассказал Скотт Эммонс, руководитель лаборатории инноваций, Neiman Marcus (США). Множество приложений созданы для того, чтобы облегчить коммуникацию между миром моды и покупателем. Например, Memory Mirror, Snap. Find. Shop, Alerttech или совсем новое приложение Inside by Powerfront. «Я хотел бы при помощи этого проекта изменить парадигму общения с интернет-клиентом», - поделился Эммонс. Также были затронуты вопросы персонализированного подхода к шопингу и преимущества инновационных программ, дающих возможность клиенту максимально быстро получить подробную информацию по интересующему его бренду. Генеральный директор be-in.ru Алексей Баженов побеседовал с Майклом Берком, руководителем направления Fashion, Sports&Toys, Google (США) о соотношении роли глянца и социальных сетей в создании имиджа и ритейле. Спикер привел данные статистики: сейчас 75 проц покупок совершается под воздействием интернета. Современному покупателю уже недостаточно прийти в магазин, поговорить с продавцом и примерить вещь. Он избегает консультантов, совершает поиск и принимает решение до похода в магазин. Образы из глянцевых изданий оторваны от реальных желаний конкретного потребителя, поэтому он пользуется поисковыми системами. Google стал инструментом для прямых продаж, помогает в этом сбор информации об интересах пользователя и контекстная реклама. Instagram также стал влиятельной площадкой с критической массой популярных пользователей. Сейчас это имиджевая платформа, через нее нельзя совершать покупки, но можно ближе познакомиться с брендами. Социальные сети позволяют выстроить прямые отношения с клиентом, параллельно вытесняя глянец и позволяя сэкономить на ритейле. В ходе панельной дискуссии на тему «Инкубатор технологий в области моды» своим опытом поделились Дон Лим, руководитель Центра творческой экономики и инноваций (Южная Корея) и Гари Стюарт, директор Wayra (Великобритания) и генеральный директор Steelup.ru (Россия). Ведущая беседы Екатерина Иноземцева, вице-президент, фонд «Сколково» (Россия). Дон рассказал, что сначала стоит запустить технологию, предложить ее, и только после этого можно ожидать рост спроса. У fashion-индустрии хорошие шансы стать платформой для внедрения новых технологий. Гарри Стюарт указал на возможность взаимодействия с крупными игроками на рынке, что привлечет аудиторию к новым, не столь крупным кампаниям. Арсений показал на примере своего инфраструктурного проекта, как инкубатор способен помочь в поиске рынка сбыта и привлечения инвесторов. Управляющий директор Д-р Клаудио Д. Мартелли рассказал о деятельности своей компании Trigon Select, Ltd (Великобритания). В условиях «быстрой моды» менеджерам приходится справляться с большим разнообразием спросов. Времени на выбор надежных поставщиков практически не остается. Trigon Select - это объединение экспертов, долгое время работавших в сфере производства одежды. Кампания занимается стандартизацией оценки работы производств. Специалисты Trigon Select выезжают на фабрики в любой точке мира, изучают экономическую рентабельность, оборудование, квалификацию работников и множество других важных аспектов. Итогом их деятельности является регулярно пополняемый глобальный рейтинг поставщиков. После завершения исследований и установки рейтинга, компания производит SWOT-анализ и дает рекомендации по развитию. «Разрушение системы: есть ли будущее у недель моды?» Закончился первый день международной конференции Fashion Futurum панельной дискуссией «Разрушение системы: есть ли будущее у недель моды?», в которой приняли участие Паскаль Моран, исполнительный президент, Федерация высокой моды и прет-а-порте (Франция), Сяолей Лу, генеральный вице-секретарь, Шанхайская Неделя моды (Китай) и Александр Шумский, исполнительный президент, Национальная палата моды (Россия). Паскаль Моран отметил, что Неделя моды является знаковым событием, отражающим состояние российской модной индустрии. Сяолей Лу в свою очередь отметила важность постоянного усиления позиций на рынке сбыта и поиск целевой аудитории. Александр Шумский порассуждал на тему создания бизнес-модели и необходимости продумать концепт, а также рассчитать процесс, который позволит дизайнеру устраивать собственные модные показы и шоу. Фото: Fashion Futurum
С 16 по 21 октября в Москве состоится Russian Fashion Week сезона Весна-Лето 2011. На протяжении шести дней в Конгресс-центре ЦМТ в рамках крупнейшей восточноевропейской Недели моды будут представлены более пятидесяти новых коллекций лучших отечественных и зарубежных дизайнеров. Кроме того, этой осенью Российская Неделя моды выйдет за пределы подиумов, предлагая познакомиться с коллекциями молодых и талантливых российских дизайнеров в уникальном формате креативных fashion-презентаций. 16 октября, суббота 16.30 SLAVA ZAITSEV 18.00 Shumilo&Elagina 19.00 Dasha Gauser 20.30 Людмила Норсоян 22.00 Ndombi Stella Презентация 16.00 – 22.00 Katerina Levina LINNANEN (Финляндия) 17 октября, воскресенье 17.00 ALEXANDER ABRAMOV 18.00 Специальный показ Grazia Анна Дударь Анна Пичугина трио OSA Ольга Захарова Ольга Топчий Маргарита Удодова Наталья Тиняева Кристина Гусева Юлия Полякова Дина Котова 19.00 Borodulin’s 19.30 O.K.M. 20.00 Елена Цокаленко (Беларусь) 20.30 ПАРФЕНОВА 21.30 PAJARO (Италия) Презентации 16.00 – 22.00 FORTYTWO LINNANEN (Финляндия) 18 октября, понедельник 17.00 ЛАБОРАТОРИЯ 13. Проект SLAVA ZAITSEV FASHION LAB Маша Алуева Лана Билюга Лена Киселева Яна Печорина Лусине Акопян Людмила Хатламаджиева Мария Цуман Людмила Головань Алла Белоусова Ирина Зубарева Александра Телицина Люся Мамонова Русудан Кобякова 18.00 CHEKISH 18.30 YanaStasia 19.00 marina makaron moscow 19.30 Laskala 20.00 Елена Супрун Презентация 16.30 – 21.30 SENINA LINNANEN (Финляндия) 19 октября, вторник 17.00 Зинаида Лихачева (Украина) 18.00 Ольга Самощенко (Беларусь) 18.30 Mari Tonnetti (Нидерланды) 19.00 POUSTOVIT (Украина) 19.30 BIRYUKOV 21.00 GULI (Узбекистан) 22.00 Schunk & Rosenfeld (Германия) Презентации 16.30 – 22.00 LowFat Masha Yankovskaya 20 октября, среда 16.00 Pavel Yerokin for Doctor E 17.00 Liudmyla Komardina (Украина) 18.00 Егор Зайцев 19.30 ZHANAR 20.00 anNaIVanova 21.00 Юлия Николаева 21.30 Alisher Презентации 16.00 – 22.00 Orhateme Olia Feshina 21 октября, четверг 16.30 Виталия Быкова 18.00 Luda Nikishina 19.30 Маша Шароева 20.00 TEGIN 21.00 Anna Direchina 22.00 St. Bessarion Презентации 16.00 – 22.00 Panika BUGAZ ANYAVANYA Off schedule 20 октября 19.00 VeReteno – Магазин-кафе VeReteno (Старый Арбат, 27/47) 23 октября 20.00 Дом моды Kuralai - Выставочный центр Extropolis (Ул. Льва Толстого, 16) 8 ноября 16.00 – 22.00 Gabilo – Showroom Fourth Floor (Спиридоновка, 10) 11 ноября 19.30 Разгуляев Благонравова – Ресторан Rock N Roll (Сретенка, 1) 17 Ноября MuscoviteS by Masha Kravtsova – Место уточняется Время и место уточняется Виолетта Литвинова Ирина ХАКАМАДА, Елена МАКАШОВА
Екатерина Двигубская, Наталья Подольская, Аврора, Олеся Судзиловская, Виктория Дайнеко, Анастасия Вирганская (журнал GRAZIA), Дарья Михалкова (журнал HELLO ICONS!) на премии "Золотой След".
Marc Jacobs не проводил модных показов больше года. И этим летом, наконец, вдохнул новую жизнь в фэшн-индустрию Нью-Йорка. 28 июня бренд устроил яркое шоу в нью-йоркской публичной библиотеке. По импровизированному подиуму дефилировали многие известные модели, в том числе - Кайя Гербер и Джиджи Хадид, пишет Grazia. Marc Jacobs показал смелую коллекцию с большим количеством гиперболизированных деталей. Контрастные принты с пушистой отделкой, безразмерные латексные брюки, худи и укороченные пальто с максимально длинными рукавами, массивные пуховики и дутые снуды. «Наше решение сделать паузу позволило нам замедлиться, поразмышлять, задуматься, переоценить, огорчиться и провести тщательный анализ того, что работает, что нет, что мы любим, от чего готовы отказаться и что имеет ценность», - отметил Марк Джейкобс. Коллекцию дизайнер назвал «Счастье». Драматичные, казалось бы, гиперобъемы на самом деле работают как убежище и кокон, защищая носителя, отмечает Bazaar. Вытянутые и удлиненные вороты водолазок заменяют маски. Огромные горжетки из искусственного меха, трикотажные костюмы-двойки, платья и юбки из крупных круглых пайеток поверх широких длинных брюк. Все якобы сбитые пропорции на деле тщательно выверены. Потенциальный хит коллекции - обувь на огромной платформе. Bergdorf Goodman стал эксклюзивным ритейл-партнером Marc Jacobs Отметим, что показ Marc Jacobs транслировался на фасаде Bergdorf Goodman. Сообщается, что универмаг стал эксклюзивным ритейл-партнером бренда. Осенью новая коллекция поступит в продажу только в Bergdorf Goodman. Ее нельзя будет купить даже в магазинах Marc Jacobs. Предполагается, что там продолжатся продажи демократичной линии The Marc Jacobs и полисексуальной Heaven, пишет Buro. Сам Джейкобс отметил, что Bergdorf Goodman поддерживает его с середины 90-х годов, когда он ушел из Perry Ellis, чтобы заниматься собственным брендом. Фото: Marc Jacobs
Для амбициозных и уверенных в себе выпускников творческих вузов, желающих попробовать себя в качестве модельеров, костюмеров и конструкторов одежды весна 2014 была отличным шансом испытать свои силы на Aurora Fashion Week Russia, прошедшей в Петербурге.
В новой коллекции прет-а-порте осень-зима 2014г Мария Грация Кьюри (Maria Grazia Chiuri) и Пьеро Паоло Пичолли (Pier Paolo Piccioli), дизайнеры дома Валентино, обратились к итальянскому поп-арту шестидесятых, черпая вдохновение в его насыщенных цветах и идеальных линиях. В первой части обзора - геометрические принты, полоски и сочные яркие цвета.
Mercedes-Benz Fashion Week Russia сезона Весна-Лето 2012 вновь дает возможность заявить о себе молодым дизайнерам. Организаторы предоставили гранты на участие в Неделе моды талантливым дебютантам и продолжили практику коллективных показов молодых дизайнеров. С 21 по 25 октября 2011 года в Конгресс-центре ЦМТ будет представлено более 50 новых имен российской и международной моды. Для организаторов Mercedes-Benz Fashion Week Russia так же важно поддерживать тех, кто будет завтра определять русскую моду, как и показывать тех, кто сегодня является ее лицом. Поэтому Mercedes-Benz Fashion Week Russia каждый сезон выбирает талантливых модельеров для дебютного представления их коллекций на подиумах Недели и в формате презентаций, при этом такая возможность предоставляется новичкам за счет Недели моды. Дебютантов Mercedes-Benz Fashion Week Russia сезона Весна-Лето 2012 определял оргкомитет недели моды. Именно от его решения зависело, кто из молодых имен сможет выступить на одной профессиональной площадке с хедлайнерами российского и зарубежного fashion-пространства. Обладателями грантов на участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia в этом сезоне стали дизайнеры Von Vonni, Янина Вехтева, Ольга Шихова, Вероника Башаратьян, Мария Голубева и Евгения Линович. Украшения Masterpeace by Evgenia Linovich, которые, по мнению самой Евгении, подходят «для детей от 5 до 50 лет», будут представлены в формате презентации 21 октября. Вероника Башаратьян (лондонская марка BΛSHΛRΛTYΛN V), показ которой состоится 24 октября, в своей коллекции Surreal Hidden Beauty Spring/Summer 2012 исследует традиционные национальные мотивы через призму роли женщины на Ближнем Востоке. Характер коллекций Yanina Vekhteva напоминает нам одновременно о русском конструктивизме и античном классицизме. Увидеть ее презентацию и оценить геометричные силуэты, точный крой, прямые линии и уверенное использование цветовой гаммы можно 24 октября. В формате презентаций состоятся и представления коллекций Sh.O (Shikhova Olga) – 22 октября, а также Maria Golubeva – 25 октября. Мария использовала невесомые полупрозрачные ткани и создала парящие объемы, придающие моделям женственность и мягкость. Кроме того, грант на участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia получил и американский дизайнер Von Vonni. Несмотря на то, что он еще тоже может называться новичком мировой моды, Von уже многого добился. Свою собственную линию американец с русско-армянскими корнями впервые представил в апреле 2010 года, и уже через несколько месяцев оригинальные платья-трансформеры из коллекции Ravon by Von Vonni стали событием Vogue, Collezioni, Cosmopolitan, Harper’s Bazaar. Сегодня более 500 магазинов в США с успехом продают у себя линию Ravon by Von Vonni. Von Vonni представит свою новую коллекцию в первый день Mercedes-Benz Fashion Week Russia сразу за показами маэстро Славы Зайцева и его студентов из «Лаборатории моды». Коллективное дефиле «Лаборатории 13» – это еще один постоянный проект Mercedes-Benz Fashion Week Russia, призванный поддерживать молодую российскую моду. В этом сезоне в условную «чертову дюжину» талантливых учеников Славы Зайцева войдут Русудан Кобякова, Мила Хатламаджиева, Людмила Головань, Люся Мамонова, Александра Телицына, Оксана Саммашева, Ольга Примерова, Ольга Киселенко, Фатима Валиева, Наташа Шумская и Стелла Гилядова. Список дебютантов Mercedes-Benz Fashion Week Russia продолжат участники смены «Артпарад» форума «Селигер 2011» – CapAmerica, Shlitza и Catch To Touch, их совместная презентация будет на площадке Недели 25 октября. Кроме того, 22 октября, в субботу, на Неделе моды традиционно состоится ежегодный финал «Конкурса молодых дизайнеров GRAZIA» и пройдет коллективная презентация студентов Московского художественно-промышленного института «Сделано в МХПИ». Еще одним важным событием Mercedes-Benz Fashion Week Russia сезона Весна-Лето 2012 станет гала-показ Недели моды «Дефиле на Неве», в рамках которого будут представлены работы молодых модельеров из Санкт-Петербурга – CT (Tatyana Sulimina), Polina Raudson, Iya Yots, Katya Anderzhanova. Коллективное шоу откроет воскресный день показов 23 октября. 25 октября на Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоится коллективный показ молодых, но уже успешных, итальянских модельеров – Silvio Betterelli, Cristiano Burani, Mauro Gasperi, Leitmotiv, Chicca Lualdi. Все они показываются на подиуме Milano Moda Donna, в том числе в рамках программы NUDE (New Upcoming Designers), которую уже много лет развивает Национальная Палата Моды Италии. Совместное шоу молодых итальянцев – это результат сотрудничества Camera Nazionale Della Moda Italiana (Национальная палата моды Италии) и Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Итальянские дизайнеры из программы NUDE уже показывались в Москве, а российские участники RFW, в свою очередь, в Милане. Российско-итальянские отношения начались еще в 2005 году и в этом сезоне выходят на новый уровень.
Хотя Мария Грация Чиури и Пьер Паоло Пиччьоли (Maria Grazia Chiuri & Pier Paolo Piccioli) возглавили дом Valentino еще несколько сезонов назад с уходом основателя модной империи Валентино Гаравани (Valentino Garavani), коллекции бренда продолжают оставаться неровными – за несомненными успехами следуют столь же очевидные провалы. К сожалению, не стала исключением и новая коллекция сезона pre-fall 2011, в которой дизайнеры в очередной раз взяли за основу ключевые элементы эстетики Valentino: кружево, рюши, розы. Неровность новой коллекции прямо-таки бросается в глаза: элегантные тренчи с рюшами и стильные платья-футляры в сочетании с украшенными рюшами болеро соседствуют с совершенно чудовищными брюками из полупрозрачного кружева, дополненными не менее вульгарным кожаным жакетом с пышными рукавами. Впрочем, к чести новых дизайнеров Valentino, по-настоящему неудачных моделей в коллекции мало – а вот коктейльные платья с рюшами знакового для Valentino красного цвета и изысканные вечерние ансамбли с кружевными вставками заслуживают самой высокой оценки.
Marc Jacobs не проводил модных показов больше года. И этим летом, наконец, вдохнул новую жизнь в фэшн-индустрию Нью-Йорка. 28 июня бренд устроил яркое шоу в нью-йоркской публичной библиотеке. По импровизированному подиуму дефилировали многие известные модели, в том числе - Кайя Гербер и Джиджи Хадид, пишет Grazia. Marc Jacobs показал смелую коллекцию с большим количеством гиперболизированных деталей. Контрастные принты с пушистой отделкой, безразмерные латексные брюки, худи и укороченные пальто с максимально длинными рукавами, массивные пуховики и дутые снуды. «Наше решение сделать паузу позволило нам замедлиться, поразмышлять, задуматься, переоценить, огорчиться и провести тщательный анализ того, что работает, что нет, что мы любим, от чего готовы отказаться и что имеет ценность», - отметил Марк Джейкобс. Коллекцию дизайнер назвал «Счастье». Драматичные, казалось бы, гиперобъемы на самом деле работают как убежище и кокон, защищая носителя, отмечает Bazaar. Вытянутые и удлиненные вороты водолазок заменяют маски. Огромные горжетки из искусственного меха, трикотажные костюмы-двойки, платья и юбки из крупных круглых пайеток поверх широких длинных брюк. Все якобы сбитые пропорции на деле тщательно выверены. Потенциальный хит коллекции - обувь на огромной платформе. Bergdorf Goodman стал эксклюзивным ритейл-партнером Marc Jacobs Отметим, что показ Marc Jacobs транслировался на фасаде Bergdorf Goodman. Сообщается, что универмаг стал эксклюзивным ритейл-партнером бренда. Осенью новая коллекция поступит в продажу только в Bergdorf Goodman. Ее нельзя будет купить даже в магазинах Marc Jacobs. Предполагается, что там продолжатся продажи демократичной линии The Marc Jacobs и полисексуальной Heaven, пишет Buro. Сам Джейкобс отметил, что Bergdorf Goodman поддерживает его с середины 90-х годов, когда он ушел из Perry Ellis, чтобы заниматься собственным брендом. Фото: Marc Jacobs
Мария Грация Кьюри (Maria Grazia Chiuri) представила новую весенне-летнюю коллекцию Dior в рамках проходящей в Париже Недели высокой моды. Наряды коллекции Dior Couture SS-2021 вдохновлены волшебным миром Таро, что отсылает к страсти Кристиана Диора к искусству прорицания и знакам судьбы. Дизайнер черпала вдохновение в иллюстрированных колодах, мистических персонажах и символах, которые также были отражены в короткометражном фильме под названием Le Chateau du Tarot.
В Москве состоялась первая Международная конференция Fashion Futurum, призванная выработать новый подход к моде в России. Ведущие мировые и российские эксперты обменялись мнениями и опытом по разным аспектам моды как креативной индустрии. В первый день открыла деловую программу дискуссия «Новые лица моды: молодые дизайнеры как ключевой фактор роста креативной экономики», в ходе которой был поднят вопрос о спросе на молодые бренды, эффективности стратегии электронной коммерции, финансовой поддержке и путях развития. В качестве спикеров выступили основатель платформы Not Just A Label Стефан Сигель (Великобритания), генеральный директор шоу-рума Studiozeta Мауро Галлигари (Италия), руководитель проекта Vogue Talents Сара Маино (Италия) и директор IMG Fashion в России Людмила Таборская. Участники дискуссии сошлись в том, что за последние 5 лет спрос на небольшие и необычные бренды сильно возрос. Механика поиска и продвижения молодых талантов и рынок в целом претерпели большие изменения. С развитием соцсетей, появлением Instagram, Интернет-магазинов стало намного проще заявить о себе, заняться наработкой связей, продажами и рекрутингом. Сара и Стефан уверены, что для молодых талантов сейчас существуют невероятные возможности для обучения и построения бизнеса. Инвесторы и Интернет-платформы открыты к сотрудничеству и готовы помогать талантливым людям на всех этапах профессионального становления. Мауро также отмечает, что эпоха громких имен закончилась, началась эпоха постоянного поиска новизны, такого, что будет двигать «машину моды» вперед. Практически единым был ответ на то, какие критерии выдвигают рекрутеры, ищущие свежую кровь: хорошее качество продукции, новизна и месседж, возможно привязанный к национальной культуре. По мнению спикеров, необязательно заканчивать специализированные школы, чтобы начать в карьеру в дизайне одежды. Достаточно таланта, активности, профессиональной команды и понимания работы индустрии, которое дают стажировки в больших компаниях. Нет необходимости выпускать по 6 коллекций за год, как это делают некоторые гиганты, на данном этапе важно научиться правильно делать свое дело, уделять внимание рекламе и выбрать удачную площадку для размещения продукта. Уже после одного-двух сезонов станет ясно, есть ли спрос на молодой бренд, сможет ли он стать коммерчески успешным. Важно помнить, что fashion-шоу - это не финал, а самый первый шаг на пути построения успешной карьеры дизайнера. «Роль дизайна в моде: свобода творчества в мире, где нет ничего по-настоящему нового» Далее состоялась пресс-конференция на тему «Роль дизайна в моде: свобода творчества в мире, где нет ничего по-настоящему нового». Стефан Рабимов (директор факультета модной журналистики и Центра Социальных Медиа при Академии Искусств Сан-Франциско), выступавший в роли ведущего пресс-конференции, задавал тон беседы. Спикеры затронули актуальные вопросы, волнующие современных дизайнеров, поговорили о рентабельности, о коммерциализации моды, о влиянии на нее социальных медиа. «Все, что происходит в мире, оказывает влияние на моду», - неоднократно подчеркивали выступающие. Ковадонга О'Ши (основатель ISEM Fashion Business School в Мадриде, автор бестселлера «Феномен Zara») акцентировала внимание на том, что необходимо знать прошлое для того, чтобы узнать, что будет в будущем. Дизайнер Денис Симачев рассказал о том, что современный дизайнер должен быть универсалом и «иметь большое количество профессий у себя в багаже»: при необходимости уметь и проиллюстрировать, и написать, продвинуть, и смонтировать, и срежиссировать. Диджитал-директор Visionaire, независимого журнала о моде и искусстве, Ларс Питерсен говорил о перспективах широкого внедрения «виртуальной реальности». Также был затронут вопрос о зависимости моды от географического месторасположения. У российских дизайнеров прошла отдельная встреча с руководителем проекта Vogue Talents Сарой Маино. Сара рассказала о том, как работает система поиска талантов со стороны скаута и о том, как малоизвестному творцу продемонстрировать миру свое мастерство, разместив видео на итальянском сайте Vogue. Молодые дизайнеры, представившие свои коллекции в рамках 32-го модного сезона, также задали свои вопросы. Платформа Vogue Talents вовлекла в творческие проекты и помогла обратить внимание сообщества на многие интересные бренды и рада новым именам. География моды - Культурные коды: роль моды в городском пространстве» Продолжили развивать тему географии моды на конференции «Культурные коды: роль моды в городском пространстве». Вел разговор Александр Шумский (исполнительный президент Палаты моды), адресовавший гостям вопросы о месте моды в современной культуре. Марио Бозелли рассказывал о Милане и о 5 причинах, почему именно этот город стал столицей моды. Надя Валева (президент European Fashion Council) говорила о специфике и функционале возглавляемого ею Европейского совета о моде, в который входят на данный момент 24 страны-участницы. Александр Кибовский (руководитель Департамента культуры, министр Правительства Москвы) отвечал на вопросы о проблемах урегулирования авторского права, актуальном вопросе о копировании. Поддержали беседу и также отвечали на вопросы из зала Пииа Лехтинен (председатель совета директоров Design District Helsinki ), отметившая то, что «мода является частью визуальной культуры, как и дизайн». Кроме того, она подчеркнула необходимость взаимодействия моды и бизнеса. «Кадры для индустрии: что должен знать выпускник школы моды, чтобы стать успешным?» В важной для начинающих дизайнеров пресс-конференции на тему «Кадры для индустрии: что должен знать выпускник школы моды, чтобы стать успешным?» приняли участие Барбара Требитч (глава факультета моды Domus Academy), Данило Вентури (декан школы моды Polimoda), Сара Адзоне (директор кампуса Европейского Института Дизайна IED в Милане), Джулия Бедони (директор Instituto Marangoni Shanghai Training Centre). Беседу вела Наталья Починок - ректор РГСУ. Говорили об универсальности дизайнеров, о долгосрочных перспективах, обсудили то, что почти каждый выпускник-дизайнер хочет открыть собственный бизнес и выйти на модный рынок. «Когда изучаешь дизайн, нужно разбираться в бренд-менеджменте и думать на перспективу», - неоднократно подчеркивали спикеры. В формате беседы «вопросов из зала» приняли участие Ирина Леденева (директор ИДО МГУДТ) и Валерий Белгородский - ректор МГУДТ. В рамках международной конференции Fashion Futurum также состоялась встреча с Адамом Кац Синдингом, стритстайл-фотографом, основателем Le 2 1eme, который рассказал о том, как стритстайл формирует новые маркетинговые стратегии в цифровом веке. Адам говорил о продвижении брендов посредством фотографии и Интернета. Зачастую такой вид рекламы преподносится завуалировано и скрыто - люди, за редким исключением, догадываются о коммерческой основе. Это не является прямой рекламой, это реклама, которая влияет на подсознание людей. В связи с чем возникает иллюзия, что определенный бренд пользуется большей популярностью, нежели другие, создавая предвзятую историю продвижения. Известные бренды не гонятся за продажами, для них важна репутация. Адам также отметил, что молодым дизайнерам тоже необходимо продвигаться посредством стритстайла, но такие коллекции требуют идеального качества и безупречного исполнения. «Fashion-производство: будущее наступило» стало завершающей лекций в рамках Fashion Futurum. Первой выступила Данит Пелег - дизайнер, которая первой полностью напечатала свою коллекцию на 3D-принтере. Ткань по своему подобию напоминают кружево, являются абсолютно удобной и носибельной. Такая печать - будущее мира моды и совсем скоро займет ведущую позицию в fashion-индустрии. Аманда Паркс - главный технический директор Manufacture NY - рассказала об умных тканях. Сейчас особое внимание уделяется инновационным гаджетам, и возникает потребность не только в умных часах и аксессуарах, но и в смарт-текстиле. Умные волокна и ткани разрабатываются на компьютере, за такими биоматериалами стоит будущее. «Прикладная наука становится доступной, сегодня необязательно должны за этим стоять научно-исследовательские институты», - заявляет Филипе Черони, генеральный директор Grazia Bagnaresi. Стоит отметить, что одно из важных преимуществ передовых технологий - многозадачность, они становятся более востребованными, а их использование способствует развитию fashion- индустрии. Подводя итоги, можно сказать, что модная индустрия вышла на новый уровень и ее будущее наступило. Fashion Futurum. Второй день Финальный день Fashion Futurum начался с важной темы «Государственное регулирование модной индустрии: международный опыт». Поделились своими идеями статс-секретарь, заместитель министра промышленности и торговли Российской Федерации Виктор Евтухов, президент Camera Nazionale della Moda Italiana (Италия) Карло Капаса, Игнасио Сиерра - президент European Branded Clothing Alliance (Бельгия), генеральный директор Grupo Cortefiel (Испания) и исполнительный президент Палаты моды России Александр Шумский. Виктор Евтухов подчеркнул связь модной индустрии с производственными мощностями легкой промышленности. Он рассказал о недавно подписанной Дмитрием Медведевым программе по развитию легкой промышленности, включающей финансовую поддержку производств Фондом развития промышленности, Россельхозбанком и посредством лизинга. Также из бюджетных средств производится закупка высокотехнологичного оборудования для производств, ориентированных на экспорт. Организуются встречи производителей и ритейлеров, активно поддерживаются российские и международные fashion-конкурсы и показы, основано несколько Интернет-платформ для профессионалов, вовлеченных в процесс создания одежды. Очень важными начинаниями являются переключение компаний, в том числе зарубежных резидентов российского рынка на российских поставщиков, строгий контроль над качеством ткани для школьной формы, борьба с контрафактной и нелегально ввезенной продукцией, разработка радиочастотных меток, содержащих информацию о родословной товара. Уход с российского рынка европейских масс-маркет брендов, девальвация валюты и снижение импорта замминистра видит, в том числе, как условия для развития национального производства, возможность занять эту нишу. Игнасио Сиерра согласился, что предложенные методы могут привести к хорошему результату, как это произошло с Испанией. Крупные компании, занимающиеся экспортом, стали покупать дизайнерские бренды, продвигать свою продукцию на модных показах через электронную торговлю, развивать свою производственную базу, подключать локальных поставщиков. В результате этих процессов у компаний появилась собственная цепочка создания стоимости, обеспечивающая устойчивое развитие. Игнасио Сиерра также сделал акцент на логистике, ставшей особенно важной в контексте глобальной Интернет-торговли. В Италии производство одежды люксовых брендов - это бизнес национального масштаба. Карло Капаса рассказал об эффективной для Италии системе промышленных округов, важности инновации и традиции. Итальянские студенты, выпускники дизайн-школ и молодые бренды в первые 5 лет деятельности имеют возможность обмениваться опытом, стажироваться в компаниях с мировой известностью и бесплатно демонстрировать свои коллекции в рамках модных Недель. Их обучают не только тонкостям профессии, но и продвижению, подбору ткани, надежных поставщиков, вводят в бизнес постепенно и всесторонне. Однако и задачи у рынка Италии совершенно иные - поддержание высоко уровня экспорта и постоянное улучшение качества продукции. «Будущее fashion-ритейла: новые форматы против традиционных форм дистрибуции» Панельная дискуссия «Будущее fashion-ритейла: новые форматы против традиционных форм дистрибуции» собрала представителей крупных ритейлеров. О специфике российского модного рынка рассказал Денис Пак, директор Департамента развития внутренней торговли, легкой промышленности и потребительского рынка Министерства промышленности и торговли РФ. Для небольших производителей Интернет-торговля в России становится ключевой возможностью, им тяжело попасть в большой сетевой магазин, а на собственный вряд ли хватит средств на этом этапе. На государственном уровне происходят попытки создания крупной национальной ритейл-платформы. Существуют барьеры для экспорта небольших партий товаров из России, нужно улучшить таможенное администрирование, упростить логистику, чтобы это было выгодно для небольших компаний. Ли Энн Грант (вице-президент Shopstyle.com) представила платформу товаров Shopstyle.com американской компании Popshugar. Это контент-компания, специализирующаяся на продвижении товаров для женщин. Сейчас их показатели составляют 85 проц от всех онлайн-продаж в США. Ли Энн Грант советует начинающим дизайнерам хорошо изучить свою аудиторию. Например, поколение «Z» - дети, родившиеся после 1990 - способно концентрировать внимание на одной вещи или теме не более 8 секунд, что в 2 раза меньше, чем это было раньше. Это огромная аудитория и для нее эффективнее будет размещать рекламу в соцсетях, с быстрой возможностью купить товар, в том числе через смартфон. Швед Карл Вальдекранц (генеральный директор Tictail) также в основном работает с американским рынком. Его сервис Tictail был создан в помощь небольшим производствам, которые отлично делают одежду, но не умеют правильно подать свой продукт. Отдельные удобные и для продавца и для покупателя сайты сейчас превратились в единую международную сеть, где каждый может легко и просто создать свой Интернет-магазин. Tictail исследует новые технологии ритейла, сотрудничает с другими площадками и сейчас открывает первый оффлайн-магазин. Джулио ди Сабато работал в шоу-румах ритейлах на самом разном уровне. Сейчас он является президентом Ассоциации Assomoda (Италия). Джулио остановился на поворотных моментах работы Assomoda, когда из продающей эта фирма превратилась в агентство с бесплатными консультациями по специфике спроса для начинающих. Assomoda стали поддерживать молодых дизайнеров, выкупая вещи по назначенной для продажи цене, гарантируя доход и страхуя риски. Это очень важный момент поддержки, как и коучинг, считает Джулио. Все спикеры видят будущее ритейла в мультиканальной и пересекающейся дистрибуции, поддержке онлайн-продаж открытием оффлайновых магазинов и, наоборот, быстрой доставке и доступности. Также в обсуждении приняла участие Бланка Моро (сооснователь консалтинговой фирмы O Shea&Moro, специалист в сфере креативного менеджмента fashion-компаний). «Музейные экспонаты: мода как искусство» - следующая тема пресс-конференции, модератором которой выступила Елена Пантелеева (руководитель культурных проектов Инновационного центра «Сколково»). Спикеры обсудили произведения дизайнеров с точки зрения их художественной ценности для музеев и подчеркнули важность сохранения дизайнерских работ в архивах. Василий Церетели (исполнительный директор Московского музея современного искусства) рассказал о сотрудничестве музея с дизайнерами и художниками, отметив, что их «музей в дальнейшем планирует более активно заняться fashion-сегментом и коллекционированием». Сирил Дюваль (директор спецпроектов международного журнала об искусстве Flash Art) рассказал о нюансах грамотного формирования экспозиции для молодых дизайнеров и о том, как важно показывать, что означает культура бренда. Кроме того, в обсуждении приняли участие Кейт Бетьюн (старший научный сотрудник Victoria&Albert Museum) и Каат Дебо (куратор, директор Mode Museum Antwerpen Momu). 3D-печать - это будущее fashion-индустрии В рамках международного форума Fashion Futurum в «Манеже» прошел мастер-класс «Как напечатать коллекцию на 3D-принтере». Профессиональными советами делилась Данит Пелег - дизайнер из Израиля, создатель первой fashion-коллекции, полностью напечатанной на 3D-принтере. Над воплощением некоторых моделей Данит работала около 300 часов. Процесс изготовления оказался совсем несложным: все элементы одежды печатаются на формате А4, а затем склеиваются вручную специальным клеем. Дизайнер утверждает, что 3D-печать - это будущее fashion-индустрии: ведь цены на принтеры становятся доступнее, а скорость их работы, наоборот, увеличивается. ЗD-принтер имеют специальную установку - экструдер, он работает слоями, начиная снизу. До того, как начать печать, используется специальное программное обеспечение. Сначала создается проект, затем вносятся дополнительные настройки, а лишь потом эскиз идет в печать. Примерная стоимость каждого изделия - 30 долларов. Это стоимость одной катушки необычных пластмасовых «нитей», из которых изготавливается сама вещь. На завершающей конференции «Цифровое будущее: технологии, которые меняют модную индустрию» обсуждали перспективы развития fashion и виртуальной реальности. Эдди Маллон (президент Fashion GPS, электронного сервиса для дизайнеров, брендов и СМИ) рассказывал об особенностях системы взаимодействия GPS. Крейг Аренд (fashion-фотограф, консультант, эксперт виртуальной реальности) заявил о том, что «виртуальная реальность повышает уровень конверсии». Владислав Черновецкий (директор Creative Content, студии, производящей fashion-контент в формате виртуальной реальности) уверил, что «технологии будут править миром, они уже это делают», и поделился мыслями о том, что скоро возможно будет смотреть и художественные фильмы в формате 360. В виде доклада прошло выступление Александра Шульгина (визионера, венчурного инвестора, автора), уверенного в том, что до 2030 года мир fashion ждут глобальные перемены. «У нас будет до миллиарда вещей, подключенных к сети, - заявил он. - Любой предмет будет иметь свой #hashtag, любые вещи будут «разговаривать» друг с другом». Также в обсуждении принял участие Юрате Гураускайте, главный редактор InStyle Russia.