Макс Барских запускает собственную линию одежды под брендом Nick Vangard. Как отмечается, это личная история пути Макса Барских, которая сложилась благодаря интересу к миру моды и самореализации в музыке. Благодаря художественному образованию, Барских удалось самостоятельно воплотить идеи, накопленные за время творческого пути и реализовать их в рамках дебютной коллекции. "Я с детства интересовался миром моды. Собирал вырезки из журналов, смотрел показы, изучал истории разных модных домов и дизайн в целом. Но потом в моей жизни появилась музыка и я отложил интерес к фэшн на неопределенный срок. Сейчас все накопленные идеи и знания я воплощаю в бренде Nick Vangard. Попробовав себя в новом направлении, я изучил все нюансы производственного процесса, нашел команду потрясающе талантливых людей, самостоятельно создал эскизы. Получилась полноценная коллекция с продолжением и планами", - комментирует Макс Барских. Дебютная коллекция Industrial Habits - это одежда для «рок-звезд нового поколения», для тех, кто чувствует моду за рамками клише. Глубокие вырезы и мерцающие ткани, ультракороткие платья и жакеты прямого кроя. Дух ночного города передают главные цвета коллекции - черный и золотой. В первом дропе коллекции Industrial Habits агрессивные и графичные линии контрастируют с мягкими линиями женского силуэта. Золото, блестящие и пайеточные ткани добавляют образам богемности и шика. Многие вещи представлены в лимитированном количестве. Коллекция Industrial Habits состоит более чем из 50 единиц, как женских, так и мужских, и будет презентована постепенно. В дебютный дроп вошли платья, многие из которых украшены мерцающими пайетками, перьями и блестками, платья-смокинги, платья макси-длины с открытыми плечами, жакеты прямого силуэта, классические черные брюки с завышенной талией, брюки и платья из эко-кожи. Особого внимания заслуживает ультракороткое платье-бюстье с глубоким вырезом золотого цвета. Верхняя одежда представлена виниловыми куртками и двубортным тренчем бордового цвета, а также шубами разной длины из эко-меха. Коллекция бренда Nick Vangard появится в продаже в октябре 2020 года на сайте nickvangard.com. Фото: Nick Vangard
Об этом сказал Nick Rouze, анонсируя свое участие в мультиформатном фестивале, который пройдет 21 сентября. Территория Парка Горького станет пространством для проведения полномасштабного фестиваля, разделенного на несколько тематических зон. Гостям мероприятия будут доступны развлекательные, спортивные и музыкальные площадки. Местом притяжения гостей события станет концертная площадка, на которой выступит кумир молодежи Nick Rouze.
Первая коллекция мужской линии бренда Nick Vangard, запущенного украинским певцом Максом Барских, появится в продаже в ноябре на сайте бренда
Очередным лауреатом премии Moet & Chandon Fashion Tribute станет NICK KNIGHT, который получит ее в октябре
12 июня территория у «Газпром Арены» превратится в полномасштабный фестиваль, разделенный на несколько тематических зон. Местом притяжения гостей события станет концертная площадка, на которой выступит кумир молодежи Nick Rouze. Мероприятие организует «Газпром-Медиа Холдинг» при поддержке ПАО «Газпром».
Голливудские знаменитости ежедневно ставят рекорды: демонстрируют на красной дорожке самые роскошные вечерние наряды, затевают скандалы с папарацци или получают в подарок обручальные кольца стоимостью в несколько миллионов долларов – как, например, Пэрис Хилтон, Бейонсе или Дженнифер Лопез. Практически рекордсменом в плане самого дорогого обручального кольца может считать себя светская львица Пэрис Хилтон (Paris Hilton): в 2005 году Парис Лацис (Paris Latsis) преподнес богатой наследнице обручальное кольцо стоимостью в 4.7 миллиона долларов, украшенное рекордных размеров бриллиантом в 24 карата. Позднее Пэрис неоднократно жаловалось, что кольцо оказалось для нее слишком тяжелым, а когда, спустя полгода, пара рассталась, Хилтон продала кольцо с аукциона, пожертвовав деньги жертвам урагана Катрина. «Переплюнуть» саму Пэрис Хилтон удалось российской теннисистке Анне Курниковой: в 2007 году она изрядно удивила поклонников, продемонстрировав кольцо стоимостью в 6 миллионов долларов, подаренное Энрике Иглесиасом (Enrique Iglesias). В тройку лидеров по дороговизне обручального кольца вошла певица Бейонсе Ноулз (Beyonce Knowles): в прошлом году ее тогда еще будущий супруг Jay-Z преподнес Бейонсе кольцо с 18-каратным бриллиантом от Lorraine Schwartz за 5 миллионов долларов. Чуть меньше стоило обручальное кольцо еще одной певицы, Мэрайи Кэри (Mariah Carey): замуж за Ника Кэннона (Nick Cannon) Мэрайя выходила с кольцом, украшенным 15-каратным бриллиантом. Украшение обошлось Кэннону ровно в 2,5 миллиона долларов. По слухам, супруг певицы сэкономил на украшении, подарив Мэрайе то самое кольцо, что годом ранее уже дарил бывшей невесте, модели Селите Ибэнкс (Selita Ebanks). Голливудская актриса Кэтрин Зета-Джонс (Catherine Zeta-Jones) в свое время получила от Майкла Дугласа (Michael Douglas) кольцо стоимостью в 2 миллиона долларов, украшенное крупным 10-каратным бриллиантом. Кольцо, судя по всему, оказалось волшебным: пара не расстается почти десятилетие, что, по меркам Голливуда – почти вечность. Куда более скромным стало кольцо супермодели Хайди Клум (Heidi Klum): певец Сил преподнес модели кольцо из желтого золота с 10-каратным бриллиантом в 2005 году, потратив на него 150 тысяч долларов. Настоящий знаток ювелирных украшений – певица Дженнифер Лопез (Jennifer Lopez), не единожды получавшая обручальные кольца в подарок – в том числе кольцо стоимостью в 1,2 миллиона долларов от Бена Аффлека (Ben Affleck). Однако только Марку Энтони (Marc Anthony) удалось покорить певицу с помощью кольца с 8,2-каратным бриллиантом. Голливудская актриса Деми Мур (Demi Moore), как оказалось, в плане обручальных колец совершенно неприхотлива: замуж за Эштона Катчера (Ashton Kutcher) актриса выходила со скромным кольцом стоимостью в 250 тысяч долларов на пальце. Обручальное кольцо украшал 5-каратный бриллиант «изумрудной» огранки. Чуть более дорогостоящим стало обручальное кольцо «Отчаянной домохозяйки» Евы Лонгории-Паркер (Eva Longoria): в 2006 году Тони Паркер преподнес будущей жене кольцо стоимостью в 500 тысяч долларов. Весьма романтичным образом сделал предложение Кэти Холмс (Katie Holmes) голливудский актер Том Круз (Tom Cruise): на вершине Эйфелевой башне в Париже в 2005 году Круз подарил будущей супруге платиновое кольцо с 5-каратным бриллиантом, которое, по слухам, приобрел сразу же после их первого свидания. Ровно столько же – полмиллиона долларов – стоило и обручальное кольцо Дженнифер Анистон (Jennifer Aniston): Брэд Питт (Brad Pitt) не только сам выбрал кольцо, но и лично поучаствовал в его создании. Настоящим джентльменом в свое время оказался супруг Джессики Симпсон (Jessica Simpson): в 2002 году Ник Лэши (Nick Lachey) подарил певице кольцо с 3,5-каратным бриллиантом, а после развода пары в 2006 году даже не потребовал его обратно. Прямо противоположным образом повел себя скандальный рок-музыкант Кид Рок (Kid Rock), подаривший Памеле Андерсон (Pamela Anderson) кольцо стоимостью в 500 тысяч долларов. Когда в 2007 году Памела собралась замуж за Рика Саломона (Rick Salomon), Кид Рок потребовал кольцо обратно. Самым дешевым в Голливуде обручальным кольцом стало украшение одной из самых высокооплачиваемых актрис «Фабрики грез» Джулии Робертс (Julia Roberts): ее супруг Дэнни Модер (Danny Moder) купил кольцо для актрисы всего за 3 750 долларов в обычном супермаркете в 2002 году.
20 мая во всех магазинах Topshop начнутся продажи новой коллекции Кейт Мосс (Kate Moss) сезона весна-лето 2010. Модный фотограф Ник Найт (Nick Knight) снял для новой коллекции рекламное видео, в котором, уже по традиции, сама супермодель демонстрирует одежду из новой коллекции. С недавних пор Кейт Мосс отнюдь не часто балует своих поклонниц новыми коллекциями, предпочитая выпускать для Topshop всего две коллекции в год – зато включающие по-настоящему качественную одежду. Одежда от Кейт Мосс для нового летнего сезона построена на одном из самых актуальных трендов международного подиума – полупрозрачности. Создавая романтические образы, полупрозрачные ткани в коллекции для Topshop объединены с легкими, свободными силуэтами.
H&M представили коллаборацию с брендом The Vampire’s Wife, основанным британским дизайнером и моделью Сьюзи Кейв (Susie Cave). Бренд назван в честь незавершенного романа мужа Сьюзи Кейв, музыканта Ника Кейва (Nick Cave). Эстетика объединяет готику и элементы Викторианской эпохи. Коллекция изготовлена из устойчивых материалов: переработанного нейлона и полиэстера. В нее вошли платья из кружев и переливающегося бархата, дополненные кружевными перчатками, белыми съемными воротниками с оборками, бантами и украшениями в виде глаз и сердец.
С 12 по 21 октября в Москве в шестой раз пройдет фестиваль Cycles & Seasons by MasterCard. Мероприятие познакомит столицу с новым поколением творческой интеллигенции, чьи интересы сосредоточены в области моды и искусства. Фестиваль откроется специальной программой "Out of fashion" Роттердамского кинофестиваля, которая пройдет в кинотеатре "Пионер". Кинопрограмма исследует взаимопроникновение двух искусств: моды и кино. В очередной раз Cycles & Seasons by MasterCard объединит прогрессивных российских модельеров, художников, фотографов и дизайнеров, подтверждая статус важнейшего профессионального события в сфере моды и дизайна в нашей стране. Параллельная программа Cycles and Seasons by MasterCard традиционно включает конкурс Preview для молодых дизайнеров одежды и аксессуаров, а также выставки, кинопоказы, лекции и мастер-классы, концерты и вечеринки. Фестиваль уже завоевал интерес публики своей оригинальной концепцией, которая всегда смело и талантливо выражается в новых проектах и экспериментах на стыке моды и искусства. Главной целью Cycles & Seasons by MasterCard по-прежнему остается поддержка и продвижение лучших российских дизайнеров одежды. В этот раз Cycles & Seasons by MasterCard расскажет столице о новых именах и представит коллекции одежды сезона весна-лето 2012 избранных российских модельеров. В рамках фестиваля с 17 по 21 октября свои коллекции продемонстрируют Nina Donis, Vika Gazinskaya, Serguei Teplov, Vardoui Nazarian, Stella Ndombi, Lena Vasilyeva, Inshade. Каждый год признанные профессионалы в сфере моды со всего мира приезжают на фестиваль, чтобы познакомиться с самыми значимыми представителями российской модной индустрии. Среди гостей ожидаются модная тележурналистка и продюсер Александра Голованоф со съемочной группой ТВ-канала La Mode La Mode La Mode; редактор португальского журнала Zoot и автор Dazed Digital Анна Баттиста и многие другие. Фестиваль откроет специальная программа фильмов от Роттердамского кинофестиваля "Out of fashion". "Out of fashion" объединит циклы короткометражных фильмов: Maison Martin Margiela, Conceptual Spaces (Hussein Chalayan, Elle Verhagen, Park Hasisi, Anna-Nicole Ziesche, Mote Sinabel Aoki и другие), Iconic Inspiration (Nick Knight, Kenneth Anger, Nakamura Hiroki, Tao Nørager и другие), Living on the Edge (Harmony Korine, Ari Marcopoulos, Joost Vandeberg, Ari Marcopoulos и другие), Fairytales Freak Me Out (Agnes B., Tim Walker, Jun Takahashi, Masataka Ohta и другие). Кинопоказы пройдут в кинотеатре "Пионер" с 12 по 16 октября. 12-16 октября кинопрограмма "Out of fashion" в кинотеатре "Пионер" 17-21 октября показы одежды российских дизайнеров, сезон весна-лето 2012.
Британский совет модных дизайнеров в честь 25-летия Недели моды в Лондоне составил список самых влиятельных персонажей британской модной индустрии. Наряду с самыми известными дизайнерами в список попали модели, фотографы, визажисты и даже владельцы модных бутиков. Разумеется, большую часть списка самых влиятельных британцев в моде занимают дизайнеры. В их числе – Джон Галльяно (John Galliano), возглавляющий Burberry Кристофер Бэйли (Christopher Bailey), Александр Маккуин (Alexander McQueen), Вивьен Вествуд (Vivienne Westwood) и Пол Смит (Paul Smith). Кроме того, в список Британского совета модных дизайнеров попали представители ритейла – владелец Topshop Филип Грин (Philip Green), исполнительный директор сети магазинов Marks & Spencer Стюарт Роуз (Stuart Rose), основательница бутика Browns Джоан Барштейн (Joan Burstein). Также в список самых влиятельных персонажей британской моды вошли модные фотографы Ник Найт (Nick Knight) и Дэвид Бэйли (David Bailey), модели Эрин О’Коннор (Erin O'Connor), Кейт Мосс (Kate Moss) и Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell), визажист Пэт МакГрат (Pat McGrath).
Леди Гага (Lady Gaga), оказывается, может выглядеть не только казуально, но и очаровательно - это чудо совершили стилисты британского журнала Vanity Fair, на обложке которого певица появится в сентябре. Фотограф - Ник Найт (Nick Knight)
Издание Visionaire, которое называют модной и арт-библией, свой очередной выпуск посвятило памяти Ли МакКуина. В создании книги, которая выйдет ограниченным тиражом, приняли участие Ник Найт (Nick Knight), Леди Гага (Lady Gaga), Стивен Кляйн (Steven Klein) и Марио Тестино (Mario Testino). Кстати, именно Visionaire первым написал о дизайнере Ли, выступившем под псевдонимом Alexander McQueen, в 1996 году. Основатели магазина Стефан Гэн, Сесилия Дин и Джеймс Кальярдос заявили, что МакКуин заслуживает бесконечного множества трибьютов. "Его дар дизайнера и его идеи в моде составляют наше существование и провоцируют нас на творчество", - говорит Стефан Гэн.
20 ноября в Discoteque приезжают два представителя Berghain/Panorama Bar. Москве, кажется, есть уже все и вся — все бренды и все тренды. Дело оставалось за малым — устроить на постоянной основе резиденцию лучшего клуба мира. С этого месяца, по утвержд...
20 февраля – 5 апреля 2009г BAIBAKOV art projects Фабрика «Красный Октябрь» Берсеневская набережная, 6, 3-й этаж «Оперение птиц, лепестки цветов, колючий мех зверей и остроумие человека: мы можем либо восхищаться ими, либо бояться их, мы можем и восхищаться и бояться одновременно, и удивляться их постоянному развитию и разветвлению. Мы, зрители искусства, можем относиться к миру искусства как к деревенскому саду, ухоженному, но и переполненному чудесами природы, – тихая сцена борьбы за жизнь, площадка, где живые существа разыгрывают свои стратегии самопоказа, камуфляжа, мимики, притворства и запугивания». «Просто говоря о высоком искусстве». Джулиан Сталлабрасс «Человечество, однако, не имеет ни цели, ни идеи, ни плана в большей степени, чем род бабочек или орхидей... Я вижу вместо пустого осколка одной линейной истории... драму, где играют многие разные могучие Цивилизации... и каждая из них отличается своей идеей, своими страстями, своей жизнью, своей смертью. Здесь действительно имеются цвета, огни и движения, которые глаз разума пока не обнаружил... Каждая цивилизация обладает своими новыми возможностями для самовыражения, которые возникают, зреют, тлеют и никогда не возвращаются. Нет единичной скульптуры, единичной картины, единичного направления в математике или физике, а есть множество, и каждая сфера знания в той или иной цивилизации глубочайшей своей сутью отличается от параллельной сферы знания другого народа. Эти Цивилизации растут с такой же великолепной бесцельностью, как и полевые цветы». «Закат Европы». Освальд Шпенглер «ЧУДЕСА. Новое искусство из Лондона» – вторая выставка BAIBAKOV art projects, которая проходит с 20 февраля по 5 апреля в выставочном пространстве на третьем этаже бывшей кондитерской фабрики «Красный Октябрь». «ЧУДЕСА. Новое искусство из Лондона» – совместный проект Марии Байбаковой, Кати Саттон и приглашенного куратора Ника Хакворта (Nick Hackworth), лондонского критика и галериста. На выставке представлены работы 22 известных художников, занимающих сегодня центральное место на лондонской арт-сцене. По возрасту, национальности и происхождению художники различаются так же сильно, как и их произведения. Участников объединяет главное – все они живут и работают в Лондоне и составляют часть одной из самых ярких, глобализированных субкультур британской столицы. «ЧУДЕСА» привезли из одного из самых интернациональных городов мира с подлинно космополитичной душой. Британская столица сегодня – сосредоточение всего самого актуального, это город, открытый к интернациональным идеям, новым людям, разным культурам. Подобное смешение и разнообразие, конечно же, нашло отражение в творчестве современного художественного сообщества британской столицы. «ЧУДЕСА» из Лондона на «Красном Октябре» представляют работы: звезды лондонской арт-сцены, художника пакистанского происхождения, будущего участника Tate Triennale 2009 года Шезада Давуда (Shezad Dawood); известного своими механическими деревянными скульптурами-инсталляциями будущего участника Третьей Московской Биеннале 2009 Конрада Шоукросса (Conrad Shawcross); Идриса Хана (Idris Khan) – художника, создающего многослойные полупрозрачные изображения из текстов, партитур и знаков; участника Венецианской Биеннале – Мустафы Хулузи (Mustafa Hulusi); известной своими перформансами художницы аргентинского происхождения Элоиз Форниелес (Eloise Fornieles); британца Дугласа Уайта (Douglas White), создающего инсталляции из самых неожиданных, никому, казалось бы, не нужных, выброшенных вещей; современную скульптуру представит Тоби Зиглер (Toby Ziegler) – на выставку он привозит одну из своих последних работ Resistance Equipment; в интернациональном составе выставки представлена Россия: одна из участниц – художница российского происхождения Маргарита Глузберг (Margarita Gluzberg), представитель фигуративного искусства, создающая масштабные графические работы цветными карандашами; к России также близок британский художник Тим Браден (Tim Braden), несколько лет постигавший основы искусства в Санкт-Петербургской академии художеств. Он работает в основном с фигуративным искусством, а в Москве представит инсталляцию с использованием зарисовок на тему русского балета из Мариинского театра. Обсуждая концепцию выставки, кураторы и художники задались вопросом: «Как можно выделить великие и достойные внимания явления, если отказаться от идеи прогресса?» В продолжение идей Освальда Шпенглера альтернативой прогрессу противопоставлено культурное разнообразие. Релятивистская концепция культурной самобытности немецкого философа в начале XX века разрушила фундаментальные основы теории исторического и культурного прогресса. Теперь освобожденный от иллюзий по поводу конечных целей прогресса разум получил возможность оценить культурную составляющую, способствующую широчайшим возможностям для самовыражения и творческого высказывания. Если нет единой мировой культуры, то есть отдельные культуры, каждая из которых имеет свою собственную идею и «душу». Логика выставочного пространства выстроена согласно выбранной концепции. Пространство поделено на разные зоны, в каждой из которых «чудеса актуального искусства» представлены работами отдельных групп художников, объединенных общими эстетическими или концептуальными идеями. Во время путешествия по различным территориям нового лондонского искусства перед зрителем предстает многообразие стилей, концепций, направлений. «ЧУДЕСА» – это наследие модернизма, с которым нарочито и осознанно работают многие представители художественной среды в Лондоне. Они пропускают свои ощущения через фильтр современности и иронично воплощают идеи, часто используя только подручные материалы. В «ЧУДЕСАХ» художники используют язык абстракции, но с уже давно невиданной силой и искренностью. Внимание, несомненно, привлекают произведения, интерпретирующие сегодняшнюю городскую среду, обнаруживающие красоту и смысл в индустриальном ландшафте, представляющем коллаж бурлящих улиц мегаполисов из стекла, бетона, металла, цветных неоновых вывесок, винтажных плакатов и вдохновляющего мусора. Наравне с концептуальным или абстрактным искусством на выставке появляется фигуративность. «ЧУДЕСА. Новое искусство из Лондона» – это разнообразие направлений и стилей, это пленительная смесь «оперения, лепестков, колючего меха, оскаленных зубов и остроумия», из которой состоит творческий ландшафт Лондона сегодня. На выставке кураторы представляют самые важные тенденции в современной художественной актуальной мысли и культурном продукте, которые вдохновляют сегодня творцов искусства в Лондоне. На выставке представлены работы: Дианн Бауер, Дэвида Биркина,Тима Брадена, Джастина Кумбса, CutUp, Шезада Давуда, Эдуарда Форниелеса, Элоиз Форниелес, Райана Гандера, Маргариты Глузберг, Джеймса Хопкинса, Мустафы Хулузи, Джона Исаакса, Идриса Хана, Кирка Палмера, Натаниела Ракоу, Барри Рейгейта, Конрада Шоукросса, Гарри Уэбба, Николь Вермерс, Дугласа Уайта, Тоби Зиглера Информационная поддержка выставки – Британский Совет www.britishcouncil.ru BAIBAKOV art projects «Красный Октябрь» Берсеневская набережная, 6, 3-й этаж Е: info@baibakovartprojects.com Т: +7 499 230 39 30 Режим работы: Понедельник – воскресенье 11.00 – 19.00
Наташа Дригант выбрала тему ватника для коллекции осень-зима 2015/16 не в силу своих политических взглядов или убеждений, а руководствуясь желанием вывести одежду - предмет истории, из политики и поля ненависти, где ватник это уже ярлык высокомерного оскорбления памяти и истории отдельно взятой страны.
Поскольку десятки глянцевых изданий ежемесячно украшают свои страницы фотографиями супермоделей, выделить фотосессию, по-настоящему привлекающую внимание, очень сложно - но именно такой стала фотосессия в новом, сентябрьском Vogue Britain, посвященная, разумеется, Олимпиаде в Лондоне. Фотосессия, получившая затейливое - но совершенно оправданное - название "Midas Touch", в буквальном смысле ослепляет - и золотом роскошных нарядов, и созвездием самых знаменитых представительниц модельного бизнеса. Участие в фотосессии, посвященной Олимпийским играм в Лондоне, приняли настоящие ветераны модельного бизнеса - в том числе Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell),Кейт Мосс (Kate Moss), Джорджия Мэй Джаггер (Georgia May Jagger), Карен Элсон (Karen Elson), Стелла Теннант (Stella Tennant), Лили Коул (Lily Cole), Лили Дональдсон (Lily Donaldson), Джордан Данн (Jourdan Dunn). Съемками занимался известный fashion-фотограф Ник Найт (Nick Knight). Фотосессия получилась почти патриотической - в ней представлены наряды исключительно от британских брендов, от Alexander McQueen до Burberry.
Глянцевые журналы и модные бренды все чаще отдают предпочтение голливудским знаменитостям, чьи лица мелькают не только с экранов телевизоров и страниц таблоидов, но и в многочисленных рекламных кампаниях. Незаслуженно забытые модели, как показало недавнее исследование, на самом деле ни в чем не уступают звездам – по результатам исследования, лишь 8% покупательниц приобретают товар лишь потому, что его рекламирует звезда, в то время как 12% покупательниц, наоборот, предпочитают держаться от таких товаров подальше. 78% покупательниц утверждают, что им абсолютно все равно, чье лицо смотрит на них с упаковки. Между тем, модные фотографы также не слишком довольны растущим интересом глянца и модных брендов к знаменитостям, работать с которыми гораздо сложнее, чем с профессиональными моделями. Так, например, знаменитый фотограф Ник Найт (Nick Knight) утверждают, что знаменитости чувствуют себя под прицелом камеры фотографа куда менее уверенно и комфортно, чем модели – хотя, казалось бы, уже давно привыкли к постоянному вниманию папарацци. С профессиональными же моделями работать куда легче – они послушны воле фотографа, абсолютно уверенны перед камерой и способны примерить практически любой образ.
Журнал Another Magazine давно стал источником едва ли не самых оригинальных модных фотосессий – на страницах журнала в течение последних восьми лет публикуется нетрадиционный взгляд модных фотографов на моделей, знаменитостей и реалии современного мира. Теперь работы фотографов для Another Magazine станут частью целой книжной трилогии благодаря Карлу Лагерфельду. Вслед за AnOther Fashion Book, опубликованной Карлом Лагерфельдом (Karl Lagerfeld) при поддержке основателя и редактора Another Magazine Джефферсона Хэка (Jefferson Hack) и включившей самые оригинальные работы модных фотографов, выйдут сборники фотопортретов, появлявшихся в журнале на протяжении последних восьми лет, и интервью. В первый альбом трилогии вошло порядка 150 изображений, снятых для Another Magazine самыми известными фотографами – в их числе Марио Сорренти (Mario Sorrenti), Дэвид Симс (David Sims), Ник Найт (Nick Knight). Альбом фотопортретов будет выпущен осенью этого года, а сборник интервью завершит трилогию в следующем году.
В сентябрьском показе состоялось грандиозное возвращение бренда с новой коллекцией Весна-Лето 2019. Своим показом Byblos приковал внивание международной прессы и получил тысячи восхищений в социальных сетях в адрес коллекции. Новая рекламная кампания будет снята в Лондоне, всемирно известным фотографом Nick Knight (Ник Найт), который произвел революцию своими работами в модной индустрии. Лицом новой рекламной кампании
i-D обложкой номера Pre-Fall 2010 решил побить рекорд "звездности" глянца - что ж, пожалуй, трио Кейт Мосс (Kate Moss), Наоми Кэмпбелл (Naomi Campbell) и Леди Гага (Lady Gaga) может уравновесить пять обложек V Magazine с Адрианой Лима (Adriana Lima), Лили Дональдсон (Lily Donaldson), Энико Михалик (Eniko Mihalik), Изабели Фонтана (Isabeli Fontana) и Наташей Поли (Natasha Poly). Фотограф: Ник Найт (Nick Knight)
Медиа-ресурс Buro 24/7 объявил о назначении Ника Смита (Nick Smith) новым CEO и о переносе штаб-квартиры в Лондон. Это произошло вскоре после того, как Мирослава Дума - со-основательница проекта - продала свою долю.
4 сентября 2011 года впервые в Санкт-Петербурге в клубе «Олимпия», состоялась эксклюзивная Выставка-Продажа «Королевство АвтоМотоЛюбителей»! Выставка прошла в рамках Международного Фестиваля «АвтоЛедиШоу–Питер», созданого для жизнерадостных, эффектных леди, которые выбирают активный образ жизни и любят свой автомобиль. «Королевство АвтоМотоЛюбителей» - это событие, которое привлекло лидеров АвтоМото - индустрии, и взыскательных потребителей товаров и услуг «премиум-класса». Главная идея выставки-продажи, совмещение товаров и услуг, как для мужчин, так и для женщин. В выставке приняли участие ведущие петербургские бренды в области тюнинга автомобиля, безопасности и автомобильной электроники, аэрографии, автокосметики и аксессуаров, были представлены специальные предложения для женщин. В течение всего выставочного дня для участников и гостей выставки были представлены презентации компаний и шоу-программа. Посетители выставки увидели дизайнерский показ Елены Григорьевой от Модного дома «Sholen», шоу показ корсетов от творческой мастерской NICK'L corsets, Folk-house project «Russian Kolbussian», бурлеск шоу Miss Ellie Mouse, выступление фокусника-иллюзиониста Никиты Куркова, танцевальное шоу «Вертикаль», творческий танцевальный проект "FISHA", шоу-балет "ИМПЕРИЯ-ДЭНС", скрипичный дует IVNING, танцевальный коллектив TanDem, дипломанта Всероссийских и международных конкурсов Дмитрия Быстрова, а также выступление Чемпиона России по ралли, мастера спорта и преподавателя Центра вождения Оранж Драйв Александра Золотаря. По окончании выставки наиболее удачливые смогли выиграть призы и подарки предоставленные партнерами выставки ASP Group, компании Diplomat, центра вождения Оранж Драйв, клуба Автопутешественников, компании Монополь, предоставляющей эксклюзивные напитки мира, а также молодежного авто...
NICK CAVE получил первую награду Gucci Group Award во время Венецианского кинофестиваля в прошлую пятницу
После того, как основатель бренда уличной одежды Supreme Джеймс Джеббиа подтвердил продажу миноритарной доли марки частной компании The Carlyle Group, появились некоторые другие сведения о происходящем вокруг популярного лейбла. По данным WWD, сумма сделки составила около 500 млн долларов (за 50 проц акций). Если это так, то общая стоимость Supreme может составлять примерно 1 млрд долларов. Согласно данным WWD, сделка держалась в строгом секрете не случайно. Джеббиа опасался, что оглашение вышеуказанной суммы может навредить имиджу уличного бренда. Сейчас все говорит о том, что Supreme планирует экспансию в Азии, где у бренда уже открыто 6 магазинов в Японии и ни одного в Китае, Корее и Гонконге. Развитие на этих крупнейших рынках позволит марке нарастить прибыль и справиться с долгами. Фото: Supreme x Louis Vuitton, Nick Wooster Instagram
На протяжении 30 лет фотограф Ник Глейс (Nick Gleis) воздушные суда авиакомпаний и богатейших частных авиавладельцев.