Томми Кэш выпустил новую коллаборацию с брендом Rick Owens. Об этом сообщает Buro со ссылкой на HypeBeast. В капсульной коллекции представлены две футболки, худи и ковер. Это не первое сотрудничество бренда и рэпера. Они уже работали вместе - в 2019 году Томми участвовал в показе коллекции весна-лето 2019 Rick Owens, а дизайнер появился в клипе Томми Кэш на песню «Mona Lisa». Ковер из коллекции украшен узором в стиле барокко в темно-синем цвете и логотипами Rick Owens и Томми Кэш. Они также присутствуют на футболках и худи. Источник: Buro Фото: Tommy Cash x Rick Owens
Из густого тумана и дыма выплывает она, женщина придуманная Риком Оуэнсом (Rick Owens). Королевский неземной аллюр, царственное спокойствие тонов и изысканность форм. Поистине космический образ, напоминающий героинь из фантастических фильмов. Тонкие остроконечные гребни из кости венчают женскую голову, похожие на корону или на японскую традиционную причёску. Длинные, расширяющиеся книзу белые, чёрные и бежевые платья удачно дополнены маленькими кожаными жакетами, асимметричными с треугольными полами пиджаками и длинными плащами с высоко поднятой стойкой, практически переходящей в своеобразный капюшон. Мастерски скроенные вечернии платья, состоящие из нескольких типов драпировки и гладкой ткани, дополненные металлической змейкой на плече. Великолепный жакет, похожий на броню, из чёрной кожи с виртуозными верхними складками в сочетании с узкой юбкой до колена. Футуристическая обувь, явно берущая свои истоки от древнеримских сандалей, иногда дополненная кожаными "шипами" или воздушными рюшами из органзы. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: Rick Owens
На Неделе моды в Париже дизайнер Rick Owens представил женскую и мужскую коллекции сезона осень-зима 2011/12 (FW-2011/12). Отличительной особенностью женской линейки стала довольно однообразная цветовая палитра на фоне многослойности одежды и ее необычного кроя в футуристическом стиле. Мужская коллекция оказалась не менее интересной благодаря созданному образу мужчины-воина.
Новый сезон для американского дизайнера Рика Оуэнса (Rick Owens) пройдет под знаком черного и белого. Именно эти цвета доминируют в его осенне-зимней коллекции. Стиль дизайнера как всегда минималистичен и изыскан. Прекрасно скроенные брюки с высокой талией сочетаются с белыми тонкими водолазками и майками. Интересно смотрятся сложные драпированные воротники на рубашках, а также воротник-шарф в кожаных куртках. Несомненно хитом зимнего сезона 2012-2013 станут объемные пуховики до колена геометрической формы и белоснежные футуристические сапоги. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: Marcio Madeira
Британский актер Clive Owen был назван «Самым стильно одетым мужчиной» в 2006 году, возглавив список предпочтений читателей журнала GQ
Линия мужских парфюмов и средств по уходу за кожей бренда Lancôme обзавелась собственным «лицом» в образе актера Clive Owen.
Английский актер Clive Owen («Близость») стал новым лицом косметической компании Lancome
В Париже на Неделе моды Рик Оуэнс представил свою новую весенне-летнюю коллекцию Rick Owens 2023. Она была посвящена Древнему Египту, однако, исторические образы были переработаны дизайнером в собственной манере: прозрачные платья геометрических форм и пышные вечерние наряды были представлены в сочетании с фирменной обувью на большой платформе и объемными кожаными бомберами.
Долгожданная новинка в корнере WOOD WOOD — лимитированная серия кроссовок adidas, созданных дизайнером Риком Оуэнсом. Рик Оуэнс известен своим авангардным подходом к дизайну, любовью к минимализму и готическим формам, что проявилось и в работе для adidas. Гипертрофированная раздвоенная подошва, крупный язычок, три тонких перфорированных линии на месте привычных трех полосок, лаконичное сочетание черного и цвета слоновой кости — так выглядят кроссовки adidas by Rick Owens. Сам дизайнер признался, что, разрабатывая форму кроссовок, в первую очередь думал о себе и том, в чем ему приятнее всего будет заниматься спортом. Кроссовки adidas by Rick Owens выполнены из кожи и нейлона. В корнере WOOD WOOD на втором этаже универмага «Цветной» появятся три унисекс-модели в размерах с 36-го по 45-й. Старт продаж назначен на 30 января, количество ограничено.
Париж - город контрастов и свободы творчества. Louis Vuitton соединил французский романтизм с хип-хопом, а Rick Owens вдохновился Древним Египтом
В плане эстетики Rick Owens и Givenchy Мэттью Уильямса - две большие разницы. Однако оба американских дизайнера, только что показавших в Париже свои коллекции, согласны, что сегодня главное в мужской моде - «тейлоринг»
История марки Rick Owens, которая в сентябре 2013 года всех шокировала своим показом при участии 40 степ-танцовщиц Читать далее
Owens показал, пожалуй, свою самую светлую во всех смыслах коллекцию. Белоснежные асимметричные жакеты, закрученные вокруг шеи и собранные в подобие лифа сзади, комбинировались с задрапированными юбками
6 июля в Москве состоится Concept Summer Fest. Фестиваль концептуальной моды и дизайна впервые пройдёт на территории гастрономического квартала «Депо Лесная». В fashion-маркете примут участие 100 дизайнеров из 15 стран мира. С некоторыми из них мы успели пообщаться до открытия фестиваля. Что для вас означает концептуальная мода? Анна Углова, Prixotii Для нас понятие «концептуальная мода» - это примерно как кислород в космосе. Две вещи несовместные без дополнительных уловок в виде скафандра. Мода - нечто массовое, навязанное, продиктованное чужим мнением. Концепт - это про автора, про эмоции, про страсть, про вкус жизни. Мы не относим себя к каким-либо категориям и концепциям, в том числе к категории концептуальной моды. Мы просто проживаем свои эмоции и идём вместе с теми, кто может и хочет их разделить. «Прихоть - не потребность, но эмоция!» Егор Нудгин, VOID SHOES Залогом концептуальной моды, на мой взгляд, является уникальность. В основе любого концептуального объекта лежит смелая идея, воплощённая в жизнь в результате долгого и тщательного анализа и кропотливого труда. Мы создаем что-то не в погоне за сезоном или тенденциями, мы создаем то, что будет актуальным в любое время. Victoria Price, MATTER OF BLACK Концептуальная мода - это авангардный аспект ношения искусства, это не просто одежда, а видение художника, воплощенное в ткани. Важно отметить, что концептуальная мода не должна смешиваться с концептуальной одеждой. Концептуальную одежду можно рассматривать как художественный инструмент, который нельзя носить где-либо еще кроме подиума. Концептуальная мода - это носибельная категория одежды, которая продаётся на модном рынке. Концептуальная мода - это не столько о формах и материалах, сколько об идеях и значениях. Реальность, вымысел, вдохновение, оригинальность, случайность, тело ... в концептуальном дизайне одежды эти термины переплетаются, находясь в диалоге друг с другом. Важнейшим элементом в этом одновременном сосуществовании является способ индивидуального сближения с концепцией: сюда будут включены четко структурированные методические подходы и случайность, обнаруженная в экспериментах. Таким образом, коллекция является не просто концепцией - это развитие собственной точки зрения и использование исследований и экспериментов в качестве источников вдохновения.Главный вопрос состоит в том, как тогда модельер преодолевает дуализм между коммерческой составляющей и концептуальностью? Если модный дом разработал исключительно одежду, которую нельзя носить на улицах, то откуда взять финансовую поддержку для ее создания? Коллекционеры, которые покупают концептуальные стили одежды, часто имеют особый образ мыслей. Они ищут искру оригинальности и свободы мысли. Несмотря на модные выставки и музеи, основной покупатель концептуальной одежды по-прежнему является страстным коллекционером. Успешные современные концептуальные дизайнеры должны научиться быть адаптивными и создавать концепцию которая будет не только сезонной, но и адаптивной к необходимости иметь тренды, которые сохраняются на протяжении всей жизни. Alexander Gornostaev - основатель, дизайнер, Natalia Alferenko - модельер, конструктор, OVERSZ [русс. ОВЕРСАЙЗ] Экспериментальный подход к форме и интерпретации образа. Мария Беликова,Curlyhouse Концепт - это идея. Сейчас термин «концептуальное» имеет общее значение. Это мода, отличающаяся от других трендов. Для меня концептуальная мода - это стиль, через который человек рассказывает о своём образе мыслей. Lavsensay, Тамара Мгалоблишвили. Творческий псевдоним - Toma Tomykadze Это не только авторский стиль, но в первую очередь идея. Для меня как для художника интересно предложить альтернативную реальность, где искусство доступно и становится частью утилитарной моды. Где вещь сама по себе является живописной картиной. Елизавета Кулагина be.inside.store, автор проекта BE INSIDE Концептуальная мода - то, что является отражением настоящего времени/общества, но не является прямым отражением трендов. Очень тонкое и может не всегда понятное обычному обывателю. Московский бренд изделий из кожи LONG RIVER Концептуальная мода для нас - это способ самовыражения, проявление инакомыслия и желания выделятся из масс. Дизайнеры бренда SVARKA Концептуальная мода предполагает нечто большее, чем просто украшательство. Это философские размышления через призму дизайна одежды. В каком ценовом сегменте работает ваш бренд, ваша целевая аудитория? Анна Углова, Prixotii Бренд «Прихоть» работает в средне-ценовом сегменте. Наша основная ЦА - молодые люди 25-40 лет, проживающие в крупных городах России, отдающие предпочтение комфортной и стильной одежде, достаточно смелые в отстаивании своих убеждений и границ. Егор Нудгин, VOID SHOES Разговор о цене невозможно вести без разговора о затратах на производство. Небольшие концепт бренды опираются на мелкосерийное производство, которое априори является дорогостоящим. Каждая пара нашей обуви собирается вручную и проходит множество проверок на качество, на каждом шаге начиная от комплектующих и заканчивая завершенным продуктом. Такой многоступенчатый процесс, конечно, же влияет на себестоимость. Однако мы понимаем, что в рамках современного экономического климата и перенасыщения рынка высокий ценовой диапазон нецелесообразен. Нам хочется, чтобы наша обувь была доступна и любима широким кругом людей, поэтому мы все время ищем новые пути оптимизации производства, новые материалы, оригинальные решения для того, чтобы удерживать цены в среднем диапазоне, без вреда качеству. Наш клиент - это человек, который любит уникальные вещи, ценит качество и комфорт и не боится выделяться среди людей. Чаще всего наш бренд интересен людям из креативного спектра: архитекторы, художники, артисты. Victoria Price, MATTER OF BLACK Ценовой сегмент MATTER OF BLACK - это прет-а-порте. Наш бренд предлагает изделия высокого качества в средней ценовой категории. Наша ЦА - это женщины и мужчины 20-45 лет, которые любят авангард, уникальность, оригинальность и чёрный цвет. Наши клиенты ценят экологичность и натуральные ткани. Они проживают в крупных городах, ведут активный образ жизни и посещают светские мероприятия. У них есть потребность в самовыражении через одежду, и они готовы платить за индивидуальный стиль. Alexander Gornostaev - основатель, дизайнер, Natalia Alferenko - модельер, конструктор, OVERSZ [русс. ОВЕРСАЙЗ] Мы фокусируем взор на высшую ценовую категорию. Сочетая баланс стиля, качества и комфорта, мы создаём одежду и аксессуары для осознанных людей. Мария Беликова,Curlyhouse Средняя цена за вещь - 5000 руб. Моя ЦА - это абсолютно разные люди. Я знакомилась с клиентами и узнавала их образ жизни, сферы работы. Это и модные диджеи и звезды, и мамы, покупающие одежду для прогулки с детьми, и менеджеры крупных компаний. Основная задача моего бренда - это одежда «хамелеон», одежда, которая вписывается в гардероб и подходит к разным образам. Lavsensay, Тамара Мгалоблишвили. Творческий псевдоним - Toma Tomykadze Средний ценовой сегмент и выше среднего. Женщины и мужчины 20-35 лет с доходом средним и выше среднего. Жители крупных городов. Люди, интересующиеся современным искусством, творческая и около творческая интеллигенция, а также модники и стилисты. Елизавета Кулагина be.inside.store, автор проекта BE INSIDE Ценовой сегмент нашего бренда - средний. Выше, чем масс-маркет (вроде Zara, h&m). Наш покупатель - девушка 25-40 лет, доход ежемесячный выше 100-150 тысяч рублей. Готова позволить себе покупки одежды несколько раз в месяц. Московский бренд изделий из кожи LONG RIVER Наш бренд предлагает изделия в среднем ценовом сегменте, наша ЦА - это девушки и молодые люди 25+, которые ценят не только внешний вид изделий, но и качество предлагаемой нами продукции. Для тех, кто обращает внимание на детали. Дизайнеры бренда SVARKA Мы стараемся охватить большую аудиторию. У нас есть как свитшоты за 4000 р., так и костюмы, верхняя одежда от 50000 р. Каким трендам вы следуете в настоящее время? Анна Углова, Prixotii Видимо, никаким... поскольку не отслеживаем. Наш главный принцип - делать то, на что откликается в настоящий момент. В следовании современным трендам мне видится некоторая история про бездумное копирование, гонка за соответствием чему-то. Это в корне противоречит нашей философии. Егор Нудгин, VOID SHOES Мы не опираемся на скоротечные тренды, нам нравится создавать объекты, которые не потеряют актуальность. Так самая популярная модель - numberone - была создана одной из самых первых, но до сих пор является хитом продаж. Мы постоянно пополняем модельный ряд, при этом каждая модель становится базовой, а значит доступной в любое время, каждый может найти то, что подойдет именно ему. Victoria Price, MATTER OF BLACK Тренды, которым мы следуем в настоящее время, - это экологичность, функциональность и чёрный цвет. MATTER OF BLACK использует натуральные волокна для производства одежды нашего бренда, такие как шелк, органический лен, кашемир и органический хлопок. MATTER OF BLACK представляет нам мир современной готики с оттенками панка и техно. Совокупность городского, готического и ультрасовременного стиля, все оттенки черного на фоне сложной игры текстуры тканей и многослойности в абсолютной графичности - это MATTER OF BLACK. Основной цвет коллекций MATTER OF BLACK черный. Черный цвет символизирует авангард, это самый чистый цвет, цвет свободы и основа всего. Черный цвет - один из самых выразительных, таинственных и значимых цветов, способных передавать внутреннюю философию и разнообразие настроения. Мы создаем атмосферу таинственности, через чувственную асимметричность кроя и сочетание летящих, прозрачных и плотных матовых тканей. MATTER OF BLACK отрицает привычные каноны красоты и создает свое собственное видение моды, это авангардная готика, в основе которой лежит неизменный черный цвет, который изредка переходит в серый. Alexander Gornostaev - основатель, дизайнер, Natalia Alferenko - модельер, конструктор, OVERSZ [русс. ОВЕРСАЙЗ] Философия бренда OVERSZ - это концептуальная эстетика в оппозицию мейнстриму во все времена. Мария Беликова,Curlyhouse Лично я не ориентируюсь на тренды. В своём бренде я стараюсь создавать одежду, которая может быть модной долго. Вещи, которые надев и через 3 года можно быть в тренде. Задача не из простых, но я стараюсь её реализовать. Lavsensay, Тамара Мгалоблишвили. Творческий псевдоним - Toma Tomykadze У LAVSENSAY своя специфическая история, в которой тренды не являются определяющими. Елизавета Кулагина be.inside.store, автор проекта BE INSIDE Тренды, подходящие нашему бренду по идеологии и стилистике - натуральные ткани, природные цвета, минимализм в крое и формах. Также струящиеся ткани, оверсайз. Московский бренд изделий из кожи LONG RIVER Работаем в трех направлениях - нео классика, классический американский стиль, спорт классика. Дизайнеры бренда SVARKA Наши коллекции всегда посвящены новой теме и соответствуют трендам сезона. Но есть то, что открыла миру как раз концептуальная мода, и что для нас всегда будет актуально. Это, например, унисекс и оверсайз одежда. Какие концептуальные марки сегодня являются наиболее влиятельными, на ваш взгляд? Анна Углова, Prixotii Затрудняюсь ответить на этот вопрос. Поскольку для корректного ответа, как минимум, необходимо сделать анализ рынка, охват и прочее. Егор Нудгин, VOID SHOES Вчера, сегодня и скорее всего завтра - это Rick Owens, именно он смог нащупать тонкую грань между концептом и коммерцией. То, что он создаёт одновременно привлекательно и понятно не только искушенному клиенту, но и тем, кто возможно не осмелится на творения Yohji Yamamoto или Come des Garcons. Victoria Price, MATTER OF BLACK На мой взгляд самыми влиятельными марками концептуальной моды являются Rick Owens, Julius, Gareth Pugh, Iris Van Herpen. Alexander Gornostaev - основатель, дизайнер, Natalia Alferenko - модельер, конструктор, OVERSZ [русс. ОВЕРСАЙЗ] К себе привлекают внимание концептуальные марки, в которые заключены не только утилитарные и эстетические функции, но и глубокий внутренний смысл, выходящий на первый план. Мария Беликова,Curlyhouse Мне нравится demobaza. Lavsensay, Тамара Мгалоблишвили. Творческий псевдоним - Toma Tomykadze Конечно, сейчас balenciaga, и для меня всегда был maison margiela. Елизавета Кулагина be.inside.store, автор проекта BE INSIDE Если мы говорим про российских дизайнеров - для нас качественно развивающимся брендом является 12stories. Их концепт, позиционирование, модели и ткани - все складывается в идеальную понятную картинку. Дизайнеры бренда SVARKA Не уверены, что концептуальные марки сейчас очень влиятельны, это вообще тема для отдельного разговора. Каковы перспективы концептуальной моды, ваши ожидания? Анна Углова, Prixotii Относительно перспектив - на мой взгляд, уже чётко прослеживается тенденция к упрощению, к комфорту, к расслабленности в одежде. И это действительно здорово! Стираются гендерные рамки, все больше одежды унисекс, постепенно размывается ценность «тяжелого люкса», мы очень плавно движемся в сторону осознанного потребления. Все больше я наблюдаю индивидуалов, тяготеющих к интроверсии, для которых концептуальная одежда становится второй кожей, способной соответствовать их внутренней организации. Егор Нудгин, VOID SHOES Просмотр любого sci-fi фильма подскажет, что будущее моды в минимализме и утилитарности. "One size fits all" и одежда - трансформер. Ну а если говорить о ближайших изменениях, то я думаю они будут обусловлены осознанным потреблением, концепция которого набирает все большую популярность. Ресурсы нашей планеты не бесконечны, а значит стоит задуматься об альтернативных способах производства и инновационных материалах. Victoria Price, MATTER OF BLACK За последнее десятилетие иерархия индустрии моды перешла от кутюр и массового производства к многогранной индустрии со многими другими уровнями и рынками. Сфера моды также расширилась в связи с новыми технологиями, такими как умные ткани, 3d печать, сенсоры реагирующими на учащение пульса, а также ростом «имиджевой индустрии», которая с 1980-х годов по настоящее время также сместила фокус моды. Предметы одежды или коллекции больше не являются объектом особого внимания, и с помощью этого катализатора продвигается или передается гораздо более широкий ассортимент продуктов и идей. Сама мода разнообразна, служит новым целям и встречает более широкую аудиторию. Междисциплинарный подход, применяемый в современной творческой практике, возможно, открыл потенциал для совместного диалога. Это выходит за рамки дизайнеров моды, ставящих главной целью производительность и коммерческую составляющую. Произошел сдвиг в парадигме, и в настоящее время учащиеся заканчивают курсы и вузы по модному дизайну и дизайну костюмов с гораздо более широким представлением о параметрах своей дисциплины и более глубоким пониманием их роли в индустрии моды. Одежда, как правило, понимается как ремесло, и в разных дисциплинах она принимает разный статус. Появились новые термины, такие как носибельное искусство, концептуальная одежда, концептуальная мода и авторский костюм. Одежда используется как неотъемлемая часть обмена идеями и технологиями. Наша задача как концептуальных дизайнеров состоит в том, чтобы бросить вызов и переоценить роль нашего творческого процесса, сообщая свежие перспективы и новые способы производства, создания, видения и общения. Alexander Gornostaev - основатель, дизайнер, Natalia Alferenko - модельер, конструктор, OVERSZ [русс. ОВЕРСАЙЗ] Концептуальная мода всегда будет в сердцах избранных. Мария Беликова,Curlyhouse Концептуальная мода - это свобода и комфорт. Я надеюсь, что данная мода вольётся в офисный тренд и даст людям отказаться от галстуков и неудобной одежды. Lavsensay, Тамара Мгалоблишвили. Творческий псевдоним - Toma Tomykadze Мода всегда была концептуальна в своём историческом отрезке, а сейчас появилось больше вариаций и предлагаемых концептов. Думаю, ещё какое-то время они будут продолжать дробиться и размножаться. Елизавета Кулагина be.inside.store, автор проекта BE INSIDE Нам кажется, что концептуальна мода только в начале своего развития. И дальше она будет только набирать обороты. Многим уже наскучили обычные образы и то, что предлагают обычные бренды. Многие готовы потратить чуть больше, но найти свою идеальную вещь, найти свой идеальный образ. Дизайнеры бренда SVARKA Концептуальная мода уже стёрла множество рамок и внесла свою лепту в развитие мировой культуры. В её рамках могут формироваться новые стили, она открыта для новейших технологий, а значит никогда не устареет. Фото: Concept Summer Fest
Парижская неделя моды – традиционно самая насыщенная и влиятельная. Где, как не здесь, искать те тренды, которые закрепятся в моде и будут развиваться ближайший сезон, а то и не один. Chanel, Alexander McQueen, Givenchy, Jan Paul Gaultier, Vivienne Westwood – список звездных имен Недели Моды в Париже можно продолжать и продолжать. С некоторых пор к именитым дизайнерам и французским кутюрье присоединился и наш соотечественник Валентин Юдашкин – теперь премьеры его сезонных коллекций проходят не в российской столице, а в легендарной столице моды. Его коллекция, вдохновленная образом Снежной Королевы и русской зимой с ее холодами и ледяными узорами, еще станет предметом обсуждения модных критиков, но она несомненно является его удачей после череды провальных презентаций. Итак, что сезон грядущий нам готовит? НЕОБЫЧНОЕ В ОБЫЧНОМ Стиль, напоминающий образы из постапокалиптических фильмов, уходящий при этом корнями в историю, пока никто никак не назвал. Но образы, создаваемые в нем, привлекают внимание и создают ощущение неформальной свободы и аристократизма одновременно. Варианты разнообразны: от царственных платьев в пол Gareth Pugh и комплектов с широкими брюками-макси Haider Akkermann и Chalayan - до многослойных повседневных образов, обыгрываемых длинными пальто и плащами у Rick Owens и Ann Demeulemeester. БОЛЬШЕ ОБЪЕМА Широкие и длинные пальто – несомненный тренд сезона, который так или иначе поддержан показами и на других неделях моды, но именно в Париже их было особенно много. Чаще всего это трапеции, на которые не жалеют ткани, как в далекие 70-ые, - у Rochas и Jean Paul Gaultier, или объемные «футляры» Stella McCartney или Giambattista Valli. СЛОЕНОЕ ПИРОЖНОЕ Чем больше слоев одежды, тем теплее, - это простое правило мы узнаем на уроке физики в школе. Дизайнеры готовятся к зиме основательно – и для грядущего сезона предлагают немало многослойных образов и отдельных сложносочиненных вещей. Ann Demeulemeester и Acne Studios предлагают носить несколько предметов верхней одежды один на другом. Dries Van Noten и John Galliano наслаивают юбки (и брюки). А Рэй Кавакубо для Comme des Garcons создает повседневные вещи, «украшенные» наслоениями лепестков-чешуек. НА НОЧЬ ГЛЯДЯ Пижамный стиль прочно прижился в моде – в этом сезоне его активно подхватили именно в Париже. Образы, безусловно, для смелых и уверенных в себе – и для тех, кто помнит, что к таким вещам непременно надевают высокие каблуки. Rochas, Maison Martin Margiela, Christophe Lemaire предлагают стильные ансамбли, создающие иллюзию того, что вы не успели переодеться, выбегая из дома. Ann Demeulemeester развивает тему ночной рубашки, а Валентин Юдашкин играет с банными халатиками – короткими, как знаменитый их собрат в «Бриллиантовой руке», правда, без перламутровых пуговиц. ЗАТЯНУЛИ ПОЯСА Акцент на талии и образы в стиле «нью-лук» снова в моде. Ремни стягивают талию платьев, жакетов, жилетов, пальто – они превратились из функционального аксессуара в украшение, в элемент стиля. Альбер Эльбаз предлагает смелое решение с мужским ремнем на талии платья «нью-лук». Остальные используют не менее лаконичные и как правило не очень широкие ремни – причем даже на коктейльных платьях с открытыми плечами, как у Nina Ricci. А в коллекциях Vivienne Westwood, Manish Arora и Balmain пояса становятся самостоятельным украшением. СЕРЕБРО ДА ЗОЛОТО Металлик – несомненный хит сезона, прослеживающийся через все недели моды. Париж делает установку на драгоценные оттенки: золото – у Balmain, Barbara Bui, Maison Martin Margiela; идеальное белое серебро у Paco Rabanne и оттенки платины у Giambattista Valli. Впрочем, это не весь спектр «металлических» оттенков – Алексис Мабий сочетает черненый металл и бронзу, а Валентин Юдашкин для «ледяного» эффекта использует практически зеркальный металлик сродни полированной стали. СПОРТИВНЫЕ ДОСТИЖЕНИЯ Активное вторжение спортивных моделей одежды в повседневный гардероб – тренд, пришедший с улиц и поднявшийся до подиумов прет-а-порте и «от кутюр». В лидеры модного забега вырвались толстовки – у Dries Van Noten и Rue du Mail. Paco Rabanne обыгрывает металликом теннисную форму с майками-поло и короткими юбками в складку. А Issey Miyake и Maison Martin Margiela выпускают на подиум широкие брюки с характерными лампасами. ТРАНСФОРМЕРЫ Трансформация – сложное, но очень интересное явление в моде. Тот самый случай, когда брюки могут превращаться в элегантные шорты. Создание трансформирующихся вещей было популярно в семидесятые, когда наука и прогресс руководили всем, в том числе модой, и функциональность была одним из важных критериев. И вот возвращается снова. Alexis Mabille, Giambattista Valli, Rick Owens, Costume National – дизайнеры, не сговариваясь, выпустили на подиум жакеты, которые могут существенно укорачиваться за счет отстегивания (отвязывания) нижней части. Roland Mouret предлагает контрастных цветов куртки, креативные полочки которых могут застегиваться разными способами, создавая разный итоговый рисунок. А Жан Поль Готье все куртки и жакеты новой коллекции снабдил отстегивающимися рукавами на кнопках. ПЕТЕЛЬКА-КРЮЧОК Вязаный трикотаж – несомненный фаворит в гардеробах большинства россиян зимой. Тепло и комфорт – его важные качества, которые невозможно не замечать. Дизайнеры не мудрствуют излишне и выпускают на подиум водолазки, джемперы, свитера – от классических форм у Chanel, Dries Van Noten и Damir Doma до креативных решений Билла Гейтена для John Galliano. ЧЕЛОВЕК В ФУТЛЯРЕ Платья-баллоны и пальто-футляры – тренд, который невозможно не заметить уже в силу объема вещей. Словно кокон, словно доспех, они окружают и оберегают женское тело. Правда, модный подход влияет и на форму «футляра» - рядом с достаточно классическими моделями Stella McCartney и Rochas необычно смотрятся короткие, но объемные шорты и жакеты Kenzo и платья Felipe Oliveira Baptista грушевидного силуэта. ПРИШЕЛЬЦЫ ИЗ БУДУЩЕГО Плох тот дизайнер, кто не мечтает создать одежду для будущего. И многие из них уже готовы к наступлению этого самого фантастического Будущего – или к съемкам фильмов о нем. Космические эпопеи будут нуждаться в вещах от Balmain и Mugler, философские антиутопии – в напоминающих униформу моделях Damir Doma и Chalayan, а Gareth Pugh готов одевать даже гостей с других планет – естественно, прекрасных и дружелюбно настроенных по отношению к нам, землянам. БЕССМЕРТНЫЕ ЦВЕТЫ Цветочные узоры перешагнули границы сезонности – теперь они украшают одежду и в сезоне осень-зима. Может быть, с ними будет легче и веселее дожидаться пробуждения природы и появления настоящих цветов следующей весной. Giambattista Valli, Givenchy, Lanvin и многие другие отдают предпочтение графичным и контрастным крупным принтам. На платьях Vivienne Westwood распускаются цветы лесных ягод, а в коллекции Emanuel Ungaro намек на будущую весну уже в формате не принта, а металлических объемных украшений. ТЕМНАЯ СТОРОНА СИЛЫ Черный снова в тренде – под напором яркого цвета и принтов он отступал ненадолго. Практичность и лаконичность делает его несомненным хитом вот уже почти два века – и вряд ли что-то заставит модниц его разлюбить. Некогда цвет траура, он быстро стал и главным цветом торжественных событий. Так что в антрацитовом цвете грядущей осенью представлен весь спектр моделей одежды – от повседневных брюк и курток Alexis Mabille и пальто Felipe Oliveira Baptista до необычных коктейльных ансамблей Nina Ricci. ДВА В ОДНОМ Новые решения в дизайне появляются не каждый сезон и далеко не у каждого дизайнера. В наше время довольно трудно сказать какое-то новое слово, но грядущей осенью нас ждет как минимум одна интересная новинка – двойные брюки, развивающиеся от моделей на манжетах Chalayan через прямые брюки с распашным верхом Issey Miyake – до широких моделей с подобием половинок юбки сверху у Acne Studios.
Коллаборация Moncler и Rick Owens подарила нам лучший пуховик зимы 2020. Отправляйтесь за таким в ЦУМ или ищите на сайте универмага
Знаменитая теннисистка Мария Шарапова призналась, что гораздо лучше чувствует себя на теннисном корте в стильной одежде – в интервью британскому изданию Telegraph Мария отметила, что хорошо подобранный костюм помогает ей лучше играть. Зачастую теннисный корт для Марии превращается в «собственный подиум» - в особенности чемпионат US Open, который по времени проведения совпадает с нью-йоркской Неделей моды и привлекает ряд известных персонажей мира моды – в том числе саму Анну Винтур (Anna Wintour). Выбрать одежду для теннисного чемпионата Шараповой помогают настоящие профессионалы – команда дизайнеров Nike, занимающаяся подбором гардероба спортсменки. В обычной жизни Шарапова, одна из самых стильных спортсменок, предпочитает casual-стиль – «пару брюк от Rick Owens, простой топ и классический блейзер» и признается, что ей сложно уследить за огромным количеством все новых трендов.
...
Неделя мужской моды в Париже запомнилась целым рядом ярких событий. Мы перечислим 5 наиболее значимых трендов в весенне-летних коллекциях. Длинные рукава ("рукава гориллы") Возможно, этот тренд кому-то напомнит стиль одежды дворецкого Ларч из "Семейки Аддамс", но ничего более трендового на данный момент нет, говорят эксперты. Желательно, чтобы рукава свисали до колен. Супер-длинные "рукава гориллы" становятся глобальным явлением, к слову, Раф Симонс и Демна Гвасалия (Vetements) уже давно работают в данном направлении. На нынешней Неделе мужской моды в Париже Гвасалия несколько пересмотрел свои традиции в рамках шоу Balenciaga, где он является креативным директором. Но oversized силуэты, разумеется, у него были. Ультра-длинные рукава присутствуют и у Rick Owens, и у корейского бренда Juung.j. Джеллаба Джеллаба - традиционная берберская одежда, представляющая собой длинный, с остроконечным капюшоном свободный халат с пышными рукавами, распространённая среди мужчин и женщин арабоязычных стран Средиземного моря, в основном североафриканских. На сегодняшний день более всего распространена в Марокко. И очень актуальна в моде. Возможно, все дело в том, что сейчас Рамадан, либо есть другие более тайные причины. Как бы то ни было, трудно игнорировать данный тренд в одежде - дух Ислама витает в воздухе. Один только дизайнер Christophe Lemaire представил четыре вариации на тему. Модельер утверждает, что у него не было намерения создать мусульманских стили, "я просто использовал различные источники вдохновения, глядя на людей, которые живут вокруг меня в Париже". Другой парижский бренд OAMC представил дождевик-Джеллаба, а также лёгкую тунику-рубашку. Не отстаёт и японский бренд Issey Miyake, дизайнер которого вдохновлялся поездкой в Индию и представил длинные свободного покроя рубахи (курты). Комбинезоны "Рабочая одежда" снова актуальна, особенно скромные и не очень скромные комбинезоны, которые вновь завоевали свое место под солнцем. Присутствуют они и в новой коллекции Lemaire, в которой чувствуется влияние разных культур и дух свободы и странствий: кочевническая многослойность, длинные мятые плащи, хлопковые платья-рубахи с брюками, объемные куртки и жилеты с массой больших карманов в арабском стиле. Шотландка Возможно, не в классических пропорциях, но шотландка -- которую используют умеренно и дозированно -- повторяющаяся тема в ряде коллекций весна-лето 2017. Louis Vuitton и японские марки Kolor и Facetasm активно использовали данный тренд в рамках своих показов. Хотя у Louis Vuitton центральной темой была Южная Африка. Особое внимание было уделено принтам: рисунки для них разрабатывали британские художники-концептуалисты Джейк и Динос Чэпмены. Сумки, чемоданы и рюкзаки украшены изображениями африканских животных, стилизованными под гравюры или роспись по фарфору в сине-белой гамме. Gravity Suit !! Juun. J 17ss #juunj # juunj17sscollection #covered #sweatshirt Фото опубликовано @juun_j Июн 25 2016 в 3:35 PDT Мальчики как девочки Унисекс и андрогинные луки - не новый мега-тренд в сегменте мужской одежды. На этой Неделе моды можно было увидеть и мужчин, и женщин в мужской одежде и молодых людей в мини-юбках (у Maison Margiela). Walter Van Beirendonck украсил своих моделей шикарными лентами, напоминающими о британских фолк танцорах (танец Моррис). Источник: AFP Фото: Catwalkpictures.com
Опубликовано расписание Парижской недели мужской моды, которая пройдет с 18 по 23 января, сообщает Fashion Network. Из расписания выбыли два участника, которые должны были дебютировать на французском подиуме - американский Amiri, основанный Майком Амири из Калифорнии, и VTMNTS - новая линия «сдержанного и устойчивого люкса», запущенная прошлым летом Гурамом Гвасалия. Всего в официальном расписании Paris Fashion Week Men’s заявлено 76 модных домов, 46 физических мероприятий (17 дефиле и 29 презентаций) и 30 цифровых ивентов. Федерация высокой моды и прет-а-порте (FHCM) уточняет, что выбранные марками формы показов могут меняться «в зависимости от санитарной ситуации и предписаний властей». Paco Rabanne и Alaïa в рамках предстоящего мужского сезона выступят с коллекциями женского прет-а-порте, обе премьеры состоятся 23 января, в воскресенье. «Живые» показы пройдут у Louis Vuitton, Dior Men, Hermès, Loewe, Jil Sander, Rick Owens, Ami и Y/Project, Kenzo. Свою дебютную коллекцию представит Ниго, новый креативный директор модного дома и культовая фигура японского «streetwear». Из шести новичков четверо также продефилируют «вживую». Это британская марка Bianca Saunders, французские лейблы Bluemarbel и EgonLab, а также «датчанин» Rains. Японский бренд Doublet и американский Kidsuper готовят цифровые презентации. Организаторы отметили, что из-за быстро меняющейся эпидемиологической ситуации расписание Недели мужской моды в Париже еще может измениться.
Фото: The North Face x Gucci Опубликован новый рейтинг Lyst Index, определивший самые популярные бренды и товары первого квартала 2021 года. Для анализа использовались просмотры, покупки и поисковые запросы более 150 миллионов онлайн-пользователей. Gucci вновь сохранил за собой первенство. На популярности модного дома сказались как коллаборация с The North Face и фирменные образы Билли Айлиш и Гарри Стайлса на «Грэмми», так и съемки фильма «Дом Гуччи» (инстаграм-пост со снимком Адама Драйвера и Леди Гаги на съемочной площадке картины набрал 4,3 миллиона лайков). Следом за Gucci идет Nike, за последние три месяца успевший выпустить первые кроссовки, которые можно надеть без помощи рук, и выиграть судебное дело против «сатанинских кроссовок» от MSCHF и Lil Nas X. В тройке лидеров также оказался Dior, впервые появившийся в Lyst Index. Если ранее бренд исключали из-за его модели дистрибуции, то теперь растущий спрос на винтажные Dior в сочетании с данными внешних источников позволили включить его в рейтинг. На высокую позицию Дома моды повлияли такие события, как виртуальная презентация коллекции FW 2021 в Большом Версальском дворце и подписание контракта с участницей группы BLACKPINK Ким Джи Су. На четвертой строчке списка оказался бренд Balenciaga, объявивший об отказе от меха, выпустивший капсульную коллекцию, которая светится в темноте, а также открывший новый магазин в Барселоне. Последнее место в пятерке главных брендов квартала занял Moncler. Компания приобрела оставшиеся 30 проц Stone Island и выпустила куртки Born to Protect из переработанных материалов. Впервые за долгое время Off-White опустился в середину рейтинга, даже несмотря на то, что бренд запустил рекламную кампанию в поддержку темнокожих женщин и объявил о семи парах совместных кроссовок с Nike. Всё большую популярность завоевывают такие категории, как платья и обувь на высоком каблуке Если в предыдущие кварталы активность пользователей говорила о том, что большая часть их повседневной жизни проходит дома, в последние месяцы интерес к спортивным и домашним костюмам падает. Всё большую популярность завоевывают такие категории, как платья и обувь на высоком каблуке (количество поисковых запросов выросло на 222 проц и 163 проц по сравнению с предыдущим кварталом). На 10 месте среди женских айтемов оказалось платье на тонких бретелях от Nensi Dojaka, в котором снялось несколько инфлюенсеров. А 5 место заняли яркие мюли на квадратном каблуке Attico Devon, в которых замечали Хейли Бибер и Кайли Дженнер. На 430 проц вырос спрос на винтажные сумки Hermès, среди которых особенно популярной оказалась модель Kelly. Также в число популярных товаров вошли куртка из нашумевшей коллаборации Gucci x The North Face и упоминавшиеся выше кроссовки Nike Go FlyEas, легко надевающиеся без помощи рук. В списке главных мужских айтемов традиционно главной категорией стали кроссовки. На первом месте оказались долгожданные adidas Yeezy 450, первые прототипы которых появились в сети еще в 2018 году. Несмотря на противоречивую реакцию пользователей, после релиза модели поисковые запросы «Yeezy» выросли на 121 проц. Другие сникеры включают в себя классические Nike Dunk Low, технические Salomon XT-Wings 2 Advanced и необычно яркие для коллекций Rick Owens розовые Geobasket. Рейтинг самых популярных мужских товаров первого квартала 2021 года также говорит о том, что тренд на горпкор продолжается. Помимо кроссовок Salomon, в лидерах последних месяцев также оказались флиска Patagonia, ветровка Arc’teryx Beta AR, а также куртка Burton Edgecomb, в которой сенатор Берни Сандерс наблюдал за инаугурацией президента США. Источник: mcmag.ru
Три дизайнера - каждый с сильной и очень самобытной эстетикой - провели в Париже свои поразительные показы, в очередной раз подтвердив высочайший фэшн-статус французской столицы
Читать далее
Дизайнер почти распрощался со своей любимой готикой. Лица моделей уже не выкрашивают белым (что делало их похожими на привидения). Но ‘темная’ сторона все же остается. Она оживает в черных вечерних платьях с высокими разрезами
В петербургском универмаге Au Pont Rouge появилась селфи-комната. Архитектурное бюро из Гонконга Cheungvogl создало там пространство, посвящённое "искусству делать личный портрет". Сама селфи-комната образует место для тестирования и отбора удачных снимков. Там также имеется сцена, что позволяет посетителям чувствовать себя одновременно как модель и режиссёр при создании образа. Пространство организовано с помощью длинного зеркального коридора - он фильтрует непрямой свет, поэтому лица на снимках не будут испорчены неожиданными тенями. Напомним, универмаг "Au Pont Rouge. У Красного моста" был открыт в июле 2015 года в Петербурге компанией ООО "АПР Ритейл Групп", на 100 проц принадлежащей структурам "БТК Групп" Таймураза Боллоева. За год трафик Au Pont Rouge вырос в два раза "За год работы трафик универмага вырос в два раза. Компания успела запустить 4-й этаж, который работает в режиме sale zone, открыть партнерские корнеры: "Эрмитаж-шоп", галерея "Конкорд" и Brazilian Jewelry Design, запустить интернет-магазин и представительство в "Цветном" в Москве. С "Цветным" у нас взаимовыгодное партнерство, проект успешен, собираемся продолжать", - подвела итоги в комментарии FashionUnited Анна Ватулина, директор по маркетингу Au Pont Rouge. По ее словам, процент туристов среди покупателей составляет сейчас около 8 проц. Основной целевой аудиторией универмага являются мужчины и женщины из Петербурга и Москвы в возрасте от 25 до 55 лет со средним и высоким доходом, интересующиеся модой, культурой и дизайном, много путешествующие, располагающие свободным доходом для шопинга. В настоящее время в Au Pont Rouge представлено порядка 50 проц эксклюзивных брендов, отмечает Ватулина. "В новом сезоне осень-зима 2016/17 мы особенно гордимся Joseph, Jacquemus, Toga Archives, Rick Owens, а также корейскими Pushbutton, Bourie, Low Classic, Rocket x Lunch", - говорит она. В универмаге продаются и российские дизайнеры, такие как Walk of Shame, Alena Akhmadullina, Гоша Рубчинский, J.Kim, ZDDZ. "Все коллекции мы закупаем сами. Команда байеров небольшая - три человека. Наш fashion-директор из Великобритании - Каролайн Греер. Она формирует модную политику APR. С партнерами работаем по следующим направлениями: сувениры, книги, цветы, дизайн для дома, кафе", - говорят в компании. При этом ассортимент Au Pont Rouge почти не пересекается с основными конкурентами универмага - ДЛТ и Babochka, подчеркивает Анна Ватулина: "Ассортимент пересекается всего по нескольким брендам. Принципиальное отличие в том, что мы не делаем ставку на давно известные бренды, которые возят ДЛТ и Babochka. Наша ставка - на самые последние тенденции в мире моды - новые дизайнеры, новые течения, необычные коллаборации". Фото: Designboom, Au Pont Rouge