Восемнадцать дизайнеров из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Грозного, Черкесска, Саратова и Липецка представили свои коллекции на тему благопристойной моды с 19 по 21 ноября в рамках Russia Modest Fashion Week. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Russia Modest Fashion Week - проект, популяризирующий скромную моду. «Безукоризненный стиль Modest оценили такие мировые авторитеты, как Zara, Gucci, D&G, Max Mara, Marc Jacobs и другие», - считают организаторы мероприятия. Открывала Russia Modest Fashion Week дизайнер Гульфия Билалова (Студия индивидуального пошива, Казань, Татарстан), представив коллекцию с очень сложным интересным кроем, выдержанную в единой цветовой стилистике - от глубокого малахитового и бордо до разнообразия оттенков фиолетового. В коллекции можно встретить как модели, отсылающие к национальному костюму, платья с характерным разрезом рукава, так и более современные образы с узкими брюками, блузками и удлиненными жилетами. Изюминкой показа стало «золотое» платье из редкой ткани дикий шелк с грубовато-шероховатой поверхностью. Каждый образ дополняли украшения ручной работы в национальном стиле: серьги, чулпы, и другие украшения для косы или спины, колье-пояса. В рамках Russia Modest Fashion Week каждый дизайнер продемонстрировал свой взгляд и прочтение темы благопристойной моды в современном мире. Бренд Ikat Me представил коллекцию восточных пальто и жилетов ручной работы в технике икат в сочетании с повседневной одеждой в стиле французский шик. По словам дизайнера, вдохновением послужило сотрудничество Дягилева и Бакста, «разбавлявших парижский кутюр восточными орнаментальными мотивами». «При создании коллекции я вдохновлялась Стамбулом. Очень люблю этот город. Наша коллекция называется «Гранатовый щербет» в честь национальной турецкой сладости, - рассказала корреспонденту ИА «РИА Мода» Амина Шабанова, дизайнер бренда Irada. - Принт «гранат» на ткани - авторский, ткани для коллекции разрабатывали специально и красили на производстве. Ткани в основном смесовые, поливискоза. Я люблю с ними работать, потому что они очень хороши в носке, не мнутся и долго служат своим обладательницам. Мы стараемся разработать одежду таким образом, чтоб она подходила для «большого города». Девушка в хиджабе - и студентка, и бизнес-леди, и мама - и очень часто все в одном лице. Можно и на праздничное мероприятие, и на работу, и на прогулку. А гранат - это, на мой взгляд, такая объединяющая тема. Для меня этот фрукт очень символичен, означает женственность, плодородие. И он, действительно, во многих национальностях является определенным символом». Дизайнер Тамила Ижаева бренда Izaeva, Грозный, в комментарии корреспонденту ИА «РИА Мода» рассказала: «Наш бренд создан три года назад в Чеченской Республике. Сегодня мы первый раз представили в Москве небольшую коллекцию из 26 платьев. Это все скромно и стильно. Черные и бежевые тона, гипюр, шелка, шифон, парча - материалы, которые мы очень любим. Я подчеркиваю в девушке женственность - это самый большой и важный акцент в пошиве моей одежды. Мы шьем все вещи именно с любовью. Даже придя к нам в цех, вы почувствуете особую ауру, атмосферу. Мы также шьем дистанционно по меркам клиента. Вещи хорошо садятся, потому что я выбираю ткани, которые служат долго. После нескольких стирок моя вещь никогда не портится. Есть такие клиентки, которые по 3-4 года носят наши платья, и ткань совершенно не портится. В месяц мы выпускаем около 20 платьев-новинок, которые идут в наш бутик в Грозном. Планируем открыть бутик в Москве в ТЦ «Наутилус» на Лубянке. Вдохновляемся мы женственностью, самой женщиной и замечательными тканями: шифоном, шелком, парчой, очень люблю французское кружево. Конечно, у нас все - ручная работа. Эта коллекция пошита довольно спонтанно, мы не планировали участвовать в этом сезоне, буквально за 4 дня специально к показу». Светлана Кузовова, основатель и креативный директор бренда Asian Spirit: «Наша коллекция называется «Код цветения». У нас была идея сделать зимнюю коллекцию теплой, уютной, тактильной, но, в то же время, что бы она была очень радостной. В Москве погода приучает к тому, что все темные, серые, черные. Мы же хотели взять теплые кашемиры, уютные пальто, свитера, но сделать это все очень ярким. Пальто, к примеру, очень теплое, из двуслойного кашемира, его можно надеть зимой. Мы сделали такое сочетание цветов, яркие краски, флористический орнамент и наша любимая многослойность, клетка, цветы, розовые, зеленые красные, фактуры. Все ручной работы, ткани - ручной кашемир. Это casual look, премиальный сегмент. Коллекция в сфере более расслабленной одежды, хотя бренд у нас специализируется больше на вечерней моде, но мы решили сделать эксперимент. Каждой вещи отшивается не более трех экземпляров. Тему благопристойной моды обыграли в современном формате. Для нас благопристойная мода - скорее, светский тренд. И мы в нем работаем. Нашей марке уже 8 лет. Мы шьемся на Востоке, у нас производство в Индии, поэтому мы понимаем, что такое благопристойный сегмент, но у нас нет религиозной или идеологической подоплеки, мы просто делаем женщин красиво одетыми». Шоу-рум Anna2Anna в своем аккаунте в Instagram пишет: «Сегодня Modest Fashion, понятие «благопристойной моды», является мейнстримом мировой fashion-индустрии, вышедшим за рамки определенной культуры или территории, и привлекающим ценителей истинного благородного стиля и актуальных трендов. Благопристойная мода объединяет все больше последователей, гармонизируя традиции и инновации в облике современного общества по всему миру». Сам шоу-рум не специализируется на сдержанной или восточной моде, но продемонстрировал на подиуме работу стилистов и показал, как современные тренды могут быть применимы в гардеробе в стиле modest. Так блуза с вновь популярным принтом «леопард» представлена в модели с удлиненной спинкой, пайетки нашли свое место в юбке миди в комплекте с объемным удлиненным свитером, а платье-халат в полоску можно надеть в сочетании с брюками-скинни и сумкой кросс-боди. В Russia Modest Fashion Week так же приняли участие: бренд Lafisheva Z Collection из Черкесска, By A.Zar из Грозного, Ahada из Саратова, Hayat, Lola Zhalolova и Jana Segetti из Санкт-Петербурга, Ayna Izbazar, Az-Art, Lay Lali, «Маленькая барышня», Артем Леонов и Маргарита Коковина из Москвы. В рамках Russia Modest Fashion Week работали шоу-румы дизайнеров, представляющих в этот день свои коллекции. К сожалению, бросается в глаза разный уровень подготовки представленных коллекций: большинство можно назвать целостными, законченными, профессиональными по силуэту, крою, материалам, цвету, аксессуарам, в них читается «посыл» бренда, но некоторые напомнили стилизации на тему, продемонстрировав не дизайнерскую мысль, а работу стилистов с готовым материалом. Сообщается, что следующий сезон Russia Modest Fashion Week пройдет в апреле на необычной площадке. Фотографии предоставлены организаторами.
Гала-показ и Церемония награждения победителей конкурса дизайнеров одежды и аксессуаров Kuzbass Fashion Week пройдут 20 января в банкетном зале ресторана «Прованс», сообщают организаторы. Проект Kuzbass Fashion Week заметным событием в творческой и культурной жизни всего региона и способствует дальнейшему продвижению модельеров Сибири в мир Большой моды. Мероприятия Kuzbass Fashion Week направлены на поддержку и развитие инновационных разработок в области моделирования. За годы существования конкурса его участники получают гранты на участие в различных конкурсах, фестивалях и неделях моды России и активно способствуют развитию отрасли легкой промышленности. В рамках мероприятия пройдут не только дефиле и показы, но и состоится конкурс одного платья, где начинающие дизайнеры могут побороться за звание лучшего финалиста конкурса одного платья One, а мастера всех видов творчества представят на модном маркете свои работы. Афиша предоставлена организаторами.
Показ Дома моды Svetlana Evstigneeva состоится 7 декабря в рамках презентации Международного фестиваля моды и театрального костюма «Поволжские сезоны Александра Васильева» на Неделе моды Silk Road в Сиане, сообщают представители бренда. Фестиваль моды «Поволжские сезоны Александра Васильева» проходит в Самаре с 2001 года под патронажем и при непосредственном участии историка моды и искусствоведа, коллекционера, театрального художника, профессора европейских университетов и телеведущего Александра Васильева. Участники и победители Фестиваля неоднократно представляли свои коллекции за рубежом, в том числе во Франции и в Китае. «Коллекция Светланы Евстигнеевой привлекла наше внимание высоким уровнем профессионализма, тонким чувством вкуса при работе с кроем, материалами и вышивкой, а также театральными и выразительными дефиле с участием профессиональных артистов балета. В коллекции сезона весна-лето 2019 угадываются тонкие ноты влияния азиатской культуры - мы надеемся, что она будет прекрасно принята принимающей стороной и укрепит давние межкультурные связи России и Китая, двух великих держав с богатой историей и традициями», - комментирует Мария Казак, член Союза дизайнеров России, арт-директор фестиваля моды «Поволжские сезоны Александра Васильева», арт-фэшн продюсер и постоянный член международного жюри Китайской недели моды. Показ Светланы Евстигнеевой на неделе моды Silk Road украсят композиции, созданные с помощью максимально реалистичных на вид и на ощупь цветов из сенсорного латекса Real Touch. Silk Road - единственная в мире неделя моды, которая не названа в честь страны или города. Это уникальная платформа, созданная с целью взаимодействия с международной фэшн-индустрией, а также содействия развитию культуры, искусства и моды в странах Великого Шелкового пути. Сиань выбран местом проведения Silk Road неслучайно: это древний город с богатым историческим и культурным наследием, где брал свое начало Великий Шелковый путь. Сианьцы любят подчеркнуть, что Пекина еще не было на карте, а об их городе уже знал весь мир. Символично и участие «Поволжских сезонов Александра Васильева»: именно в Поволжье Шелковый путь пересекался с Великим Волжским торговым путем, другой древней евразийской магистралью. Дорога шла из Нижнего Поволжья на юг, соединяя северную и основную трассы Великого Шелкового пути. Русская культура всегда оказывала большое влияние на Китай. В свою очередь, Китай вызывал неподдельный интерес и в России. За последние годы сотрудничество двух стран в области культуры достигло небывало высокого уровня, способствуя углублению взаимопонимания и дружбы между народами. Основанный в 2010 году, Дом моды Svetlana Evstigneeva выпускает свадебные и вечерние коллекции, а также одежду и аксессуары класса «прет-а-порте», вот уже пять лет являясь постоянным участником Moscow Fashion Week. В числе постоянных клиенток модного дома популярные российские актрисы, певицы и балерины, в том числе солистки Большого театра. Фотографии предоставлены компанией.
Санкт-Петербургский центр развития индустрии моды приглашает дизайнеров подать заявку на участие в программе мероприятий Torino Fashion Week 2019. Поездка пройдет в рамках планируемого проекта по развитию сотрудничества Санкт-Петербурга и г. Турин (Итальянская Республика) 27 июня - 3 июля 2019 года. Программой предусматривается: - участие дизайнеров Санкт-Петербурга в модных показах по программе Torino Fashion Week 2019; - проведение встреч B2B; - участие в профильной конференции; - посещение итальянских производственных предприятий. Критерии отбора дизайнеров для включения в состав делегации В состав делегации могут быть включены петербургские дизайнеры, которые имеют юридическое лицо, зарегистрированное в Санкт-Петербурге не позднее 01.07.2017 года. Для участия в показах в рамках TFW 2019 дизайнер должен иметь цельную коллекцию из 20 моделей, объединённую общей темой «Санкт-Петербург» и демонстрирующую петербургский стиль. Для подтверждения опыта работы к заявке прилагаются: - диплом о высшем образовании в области индустрии моды; - не менее одной профессиональной награды (копии наград, конкурсных работ в электронном виде или упоминание в СМИ о вручении награды); - документы/фотографии, подтверждающие опыт участия в модных показах в России/за рубежом; - иметь актуальные сайт и страницы в социальных сетях. - lookbook в электронном виде. Для участия в показах и деловой программе недели моды в Турине конкурсант должен предоставить информацию об объеме производства (количество изделии в год) и иметь своей целью подписание контракта с итальянскими поставщиками, производителями и байерами. Для получения информации можно позвонить по телефону +7 (812) 372 52 90 (доб. 354).
Финал Follow The Fabrika, завершивший собой второй сезон конкурса, состоялся 20 декабря в Ginzburg Club , сообщают организаторы . Уникальность мероприятия заключалась в его формате, представленном в виде квеста, в ходе которого гости мероприятия смогли окунуться в атмосферу начала двадцатого века. В каждой комнате гостей встречали участники проекта Follow The Fabrika со своими финальными коллекциями в формате живой картины. А теплую атмосферу создавали художники, музыканты и артисты. Дуэт декораторов Леонтьевой Светланы и Фрэнкель Елизаветы воссоздали дух того времени через антуражные декорации. Тематические картины российских художников и разнообразные инсталляции дополняли образ того времени в welcome-зоне. Изюминкой вечера стала тематическая фото-зона, представленная брендом головных уборов и аксессуаров «BeretkAh…!» дизайнера Татьяны Ашаковой, где каждый смог примерить разные аксессуары и принять участие в фотосессии от профессионального фотографа. Лейтмотивом квеста стала известная кинокартина тридцатых годов «Бонни и Клайд», название которой и предлагалось угадать гостям по окончании вечера. Каждая из представленных коллекций дизайнеров участников была пропитана духом той эпохи. Окунуться в реалии прошлой эпохи, ощутить себя ее частью помогли мини-представления, организованные артистами театра ИОН при поддержке мужского премиум-ателье «Императорский портной». Специальным участником стал художник Александр Федоров, который в онлайн режиме создал картины по мотивам показов дизайнеров. А улучшить настроение и расслабиться помог дуэт диджеев Blondz DJs и дегустация крепких алкогольных напитков и сигар в speakeasy-зоне дизайнера Кристины Адушкиной, но попробовать их можно было, только сказав специальный пароль, узнаваемый в процессе прохождения квеста. Выбор финалиста производился экспертами в мире моды и красоты, которые были в жюри финала: Эльнарой Дадашевой («Неделя моды в Москве», Vice President), Аленой Конновой (ведущим дизайнером компании «РусМода», направление Terekhov Girl), Степаном Казявиным (ведущим дизайнером мужской одежды бренда «Твое»), Мариной Юшваевой (основателем бренда Sabellino и Fashion-клуба в Сколково), Ириной Каримовой (руководителем Интернет-портала FashionEducation.ru и Школы Fashion Журналистики), Дарьей Ядерной (преподавателем МГИМО и БВШД), Максимом Фомичевым (издателем глянцевого журнала «Leaders»), Денизой Гий (основательницей проекта Popdepôt. PR & sales showrooms, pop-up shops in Paris, Milan, London, New York, Moscow, Tbilisi etc), представители партнерских Недель мод из СНГ. Жюри отметило высокий уровень работ всех дизайнеров, но по итогам голосования победу одержала дизайнер из Казахстана Багдат Акылбекова в коллаборации с Даной Хуршудян (DIAMANTE88). Этот дуэт и получает грант на бесплатный показ в рамках «Неделя моды в Москве. Сделано в России» в 2019 году, а также попадает в модный дом Russian Fashion Union. Второе место заняли дизайнеры Лейла и Фатима Оскановы из Ингушетии, которые получают в подарок look-book от стилиста Ольги Ефимовой. А также дуэтам, занявшим первое и второе место, презентован специальный грант от Екатерины Пауковой на бесплатное размещение информации о брендах и коллекциях на онлайн площадке Союза Русских Байеров на год. И третье место уходит московскому дизайнеру Кристине Адушкиной. Все финалисты получили обзор коллекций от Тамары Руцкой, главного редактора сетевого издания Designers From Russia. Фотографии предоставлены организаторами.
По итогам 2018 года самым обсуждаемым молодым российским дизайнером стал Рома Уваров из Майкопа. Романа заметили международные ведущие фэшн-журналы, оценил известный байер Георгий Ростовщиков. В январе, по информации FashionUnited, Ростовщиков откроет собственный шоу-рум в Париже, где будут представлены коллекции экстравагантной одежды Ромы Уварова. Год назад о дизайнере Уварове знали только в родном Майкопе и Краснодаре, но после победы в конкурсе «Собака.ru» «Новые имена в моде», двух показов на Mercedes-Benz Fashion Week и участии в проект «Подиум» о нем говорит вся Россия, пишет журнал "Собака". "Прошлой осенью я нашел в «инстаграме» почту представителей московской Mercedes-Benz Fashion Week и отправил большое письмо - мол, я такой молодец, а вы должны поддерживать молодых и талантливых. С припиской: «Денег на участие у меня нет». Через какое-то время пришел ответ с просьбой рассказать о себе, прислать фотографии, написать пресс-релиз коллекции. Все сделал - отправил - жду - не отвечают - пропали - расстроился. Позже, когда я уже и думать об этом забыл, раздался звонок: «Роман, вы свою почту проверяли? А спам?». Открываю почту - захожу в спам- нахожу письмо - зовут участвовать в показе", - рассказал в интервью "Собаке" дизайнер. Рома Уваров занимается исключительно разработкой моделей одежды. Об этом он рассказывал в своих интервью "Я определяюсь с тематикой и ищу источник вдохновения, которому я посвящаю всю коллекцию: аксессуары, одежду и обувь. Кстати, я не занимаюсь пошивом одежды, а только разрабатываю модели. Хочу, чтобы люди поняли: чтобы стать дизайнером одежды, не обязательно уметь шить. Развиваться самому, с нуля, значительно интереснее, чем обучаться в университете. Тем более, у меня попросту не хватает времени самому заниматься пошивом. Дизайнер придумывает одежду, а швея - шьет", - рассказал Уваров КИ news. "С Гошей Ростовщиковым, креативным директором NOB Agency, которое теперь занимается дистрибуцией бренда Roma Uvarov Design, мы познакомились на Mercedes-Benz Fashion Week, позже я выиграл конкурс молодых дизайнеров NOB Talents, а теперь мой бренд состоит в их агентстве. Мы вместе будем пытаться вывести его не только на российский рынок, но и за рубеж: например, сейчас мои коллекции висят в шоу-руме NOB, куда приходят топовые стилисты за вещами для съемок клипов и кавер-сторис", - рассказал Рома Уваров в интервью "Собаке". "На сегодняшний момент у меня выпущены четыре полноценные коллекции - и все они придуманы только мной. Скорее всего, в дальнейшем ребята будут помогать мне с балансом коммерческого и творческого", - добавил он. Напомним, открытие шоу-рума NOB agency состоится через несколько недель в Париже. Фото: Roma Uvarov Design
В сентябрьском показе на Миланской Неделе моды состоялось грандиозное возвращение бренда Byblos с новой коллекцией Весна-Лето 2019. Своим показом Byblos приковал внимание международной прессы и получил тысячи восхищений в социальных сетях в адрес коллекции.
19-21 ноября 2018 года состоялся очередной показ регулярной недели благопристойной моды в России «Russia. Modest Fashion Week».
Компания «Оренбургский пуховый платок» произвела первый продукт по эскизам дизайнеров - участников Экспедиции народных художественных промыслов. Еще 4 предприятия НХП создадут изделия по эскизам молодых дизайнеров в январе 2019 года. Олег Гремпель, председатель совета директоров компании «Оренбургский пуховый платок»: «Новое пуховое изделие в виде современного аксессуара (снуда), созданное по эскизу итальянского дизайнера Кьяры Римондини, преображает линейку наших продуктов. Модель выполнена по традиционной технологии из тончайшего козьего пуха». Напомним, в Экспедиции народных художественных промыслов приняли участие студенты-дизайнеры международных школ моды. Молодые дизайнеры итальянской модной школы Polimoda и российской школы дизайна Высшей школы экономики в течение недели изучали народные художественные промыслы от Семенова до Оренбурга. Предметом изучения стали гжельская и хохломская росписи, золотое шитье, изготовление художественных фарфоровых изделий и техника создания оренбургского пухового платка. Молодые дизайнеры познакомились с историей промыслов, освоили традиционную технику производства под руководством мастеров. Знакомство с традиционными российскими техниками НХП, погружение в историю и культуру России для студентов-дизайнеров стало одним из источников вдохновения для создания совместной коллекции предметов интерьера и одежды. Полная коллекция будет представлена на российской Неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia весной 2019 г. Сразу после участия в экспедиции студенты-дизайнеры из Италии и России представили эскизы своих будущих работ на встрече в Минпромторге России Денису Мантурову - министру промышленности и торговли РФ и Гульназ Кадыровой - заместителю министра промышленности и торговли РФ. Отметим, что ранее СМИ сообщили, что Президент Владимир Путин поддержал идею 2020-й год объявить Годом народного творчества. А ранее поручил правительству разработать план мероприятий по возрождению народных художественных промыслов и ремесел. «Экспедиция НХП» - проект Минпромторга России и Национальной палаты моды, направленный на поддержку и развитие народных художественных промыслов. Фото: «Экспедиция НХП»
Бренд Akhmadullina Dreams - вторая линия дизайнера Алены Ахмадуллиной - представил капсульную коллекцию, посвященную Новому году, сообщает компания. Сказочные истории - неиссякаемая тема вдохновения дизайнера Алены Ахмадуллиной. В новогоднюю капсулу бренда Akhmadullina Dreams вошли образы для современной принцессы, которая с нетерпением ждет волшебного праздника. В коллекции представлены платья для всех вариантов встречи Нового года: романтические силуэты с пышной юбкой и рукавами-фонариками, расслабленные платья-халаты из мерцающих пайеток, сдержанные женственные модели из жаккарда и бархатные костюмы в пижамном стиле. Цветовая гамма капсулы варьируется от классического для вечерних моделей черного до темно-зеленого, сиреневого и пастельной гаммы. Есть в ней и традиционные для бренда сказочные животные: одно из платьев украшено вышивкой в виде лисы, как напоминание о том, что волшебство окружает нас не только в новогоднюю ночь, но и каждый день. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.
Источником вдохновения при создании коллекции Pre- Fall 2019 от российского бренда Alena Akhmadullina послужила русская народная сказка «Кот и Лиса», сообщается в пресс-релизе компании. Кот и Лиса стали ключевыми героями коллекции Alena Akhmadullina Pre-Fall 2019, появляясь в виде принтов и элементов декора. Вся коллекция выдержана в ретро-стилистике с преобладанием силуэтов 50-х и 60-х годов. Женственные юбки с воланами, приталенные платья с кружевом на кокетке, рубашки с аккуратными воротничками соседствуют с брючными костюмами из шелка с увеличенными накладными карманами и пижамами с принтом с изображением лис. Ретро-тема продолжается в моделях из кожи: платье-сарафан с воланом по подолу, юбка-карандаш на пуговицах спереди и плащ с удлиненным острым воротником, увеличенными лацканами на карманах и кокеткой. Развивают сказочную тему свитшоты и футболки с принтами и вышивкой бисером с изображениями Лисы и Кота и надписью «Патрикеевна». Базовые силуэты дополнены такими деталями как банты на рукавах и на поясе, что добавляет моделям женственности. В каждой коллекции бренда присутствует вечерняя тема «сказочного бала»: здесь она раскрывается в моделях из шелка с открытыми плечами, пышными рукавами-фонариками, воланами и ручным декором в виде цветов, а также платьев в ретро-стилистике пастельной цветовой гаммы из летящего прозрачного шелка с цветочным принтом и бантами на рукавах. Меховая линия представлена моделями из норки в ретро-стилистике: с увеличенной кокеткой, воротником с объемными лацканами и патами на рукавах. На спине одной из шуб в технике инкрустации выполнено изображение кота. Мех покрашен в индивидуальные оттенки коллекции: карамельный коричневый, темно-вишневый, разбавленный розовый. В коллекции Pre-Fall 2019 Alena Akhmadullina продолжает свое сотрудничество с известной аукционной компанией Saga Furs, которая предоставила для коллекции мех лисы. Бренд разделяет ценности Saga Furs в направлении экологичного производства пушнины. Компания Saga Furs заслужила репутацию ответственного партнера благодаря прозрачности своих действий и возможности отслеживать пути поставок мехового сырья на всех этапах. В коллекции присутствуют изделия из меха лисы Saga Furs, в том числе шарф, выполненный в новой технике соединения меха, создающей эффект анималистических полосок. В цветовой палитре коллекции преобладают ретро-оттенки: карамельный коричневый, темная вишня, приглушенные хаки и синий, бежевый, пастельные розовый и салатовый. Материалы коллекции: шелк, хлопок, плотный деним, джерси с люрексом, кожа, мех норки и лисы. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.
В московском шоу-руме бренда прошла презентация коллекции SS19 Byblos и новой линейки By Byblos. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Итальянский дизайнер Мануэль Факкини (владелец одноименного бренда одежды Manuel Faccini) и обладатель Byblos возвращает бренд на fashion-рынок и презентует его на Неделе моды в Милане. В Москву коллекция приехала в шоу-рум бренда, где и была представлена СМИ и гостям презентации. Сообщается, что коллекция вдохновлена популярным фестивалем Burning Man, который с 1986 года регулярно проходит в Неваде, и собирает уникальную, радикально креативную публику. «Нет границам, нет ограничениям» - так можно перевести смелый девиз новой коллекции в духе спорт-шик. Хиппи, футуристическая эстетика, современные технологии, «космические» арт-объекты - все это умело миксуется как на фестивале, так и во вдохновленном им коллекции, рождая новые противоположности, как, к примеру, отражающие детали космических костюмов, появляющиеся на куртках-парках. Мануэль Факкини иронически играет со шнурками, которые окрашивает в яркие цвета и переделывает их в бохо-бахрому. Дизайнер применяет обработку лазером, чтоб создать визуальные эффекты. Утонченные силуэты сменяются формами oversize, где с помощью завязок создаются новые объемы, подходящие для разного времени дня. Рекламная кампания будет снята известным фотографом Ником Найтом в Лондоне, а ее лицом станет модель Винни Харлоу. В дополнение к основной линии запускается более коммерческая кэжуальная линейка By Byblos полностью total look (мужская и женская одежда, обувь и аксессуары). В коллекции можно встретить: тренчи, бомберы, кожаные крутки, джинсы, футболки, блузки, свитшоты, платья, удобные унисекс кеды разной цветовой палитры. By Byblos поддерживает тренд на логоманию «Мы выходим с коллекцией SS19, будем продаваться на Lamoda, ladys&gentelman. Города: Ростов, Калининград, Харьков, Киев, Львов. Регионы проявили обширный интерес, сделали уже заказы, будут представлять By Byblos», - комментирует представитель pr-компании. Сообщается, что в феврале 2019 во время Недели Моды в Милане состоится открытие нового флагманского шоу-рума Byblos на Via della Spiga, а вскоре после этого ожидается открытие магазина бренда и в Москве. Акцент, скорее всего, будет сделан на линейке By Byblos. Фотографии предоставлены pr-офисом бренда.
Ким Кардашьян опубликовала в Instagram свое фото в платье российского дизайнера украинского происхождения, участницы Mercedes-Benz Fashion Week Russia - Yasya Minochkina. За 8 часов пост набрал 2 397 727 лайков. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от Kim Kardashian West (@kimkardashian) 17 Дек 2018 в 5:40 PST Первой в этом наряде на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia появилась российская модель и Инстаграм-блогер Анастасия Решетова в рамках показа бренда Yasya Minochkina SS'18. «Как-то мы были на вечеринке в Каннах у Фаваза Груози. Мы сидели на террасе вместе с Ким, она смотрела на самый большой бриллиант в мире. Я подумала, что создам «голое» платье - как бриллиант - специально для нее, - рассказывает Яся Миночкина. - Платье вызвало широкий резонанс по всему миру». В одежде бренда Yasya Minochkina ранее выходили такие звезды, как Леди Гага, Джессика Альба, Пэрис Хилтон, Ирина Шейк и другие. Фото: Yasya Minochkina
#moda247 Мануэль Фаччини (Manuel Facchini) возвратился с Byblos на миланский подиум. @byblos_official #Byblos #byblosReBurn #byblosSS19 #ManuelFacchini #SS19 @winnieharlow #winnieharlow @manuel_facchini #manuelfacchini @cameramoda #milanfashionweek #mfw Во главе с Мануэлем показ марки прошел на Миланской Неделе моды (Milan Fashion Week), с коллекцией Byblos SS-2019 (весна-лето 2019). Сентябрьский показ ознаменовал грандиозное возвращение бренда с новой коллекцией. Своим показом Byblos [] ©MODA 24/7
Впервые в Иваново пройдет всероссийский фестиваль молодых дизайнеров «Мода 4.0», говорится в сообщении Союзлегпрома. Инициатором мероприятия является Ивановский государственный политехнический университет, оно пройдет с 13 по 15 декабря при поддержке Федерального агентства по делам молодежи (Росмолодежь), Ресурсного молодежного центра и правительства Ивановской области. Как организатор Ивановский политех не ставит перед собой задачу скопировать многочисленные модные шоу, зачастую сопровождаемые информационным и светским шумом. Целью фестиваля является создание в Иваново - текстильном центре России, новой коммуникационной площадки, работающей в формате смотра-конкурса и, одновременно, открытой образовательной территории, где молодые профессионалы в общении с экспертами и друг с другом смогут приобщиться к передовым, в том числе цифровым технологиям в проектировании текстиля и индустрии моды. Во главу угла, при этом, ставится готовность молодежи к восприятию инноваций и использованию новых возможностей для достижения нужных результатов вкупе с волной свежих творческих идей. В рамках фестиваля пройдут открытые лекции, мастер-классы и воркшопы известных в сфере текстильного дизайна и индустрии моды экспертов и успешных специалистов-практиков. В Иваново приедут декан факультета искусств МГУ имени М.В. Ломоносова Александр Лободанов, ведущий дизайнер группы компаний Solstudio Textile Group Валентина Антонова, председатель комитета по цифровым технологиям Союзлегпрома Антон Алфер, журналисты и издатели Ирина Каримова, Галина Истомина, Валентина Кузнецова. Кроме того, об ивановской школе текстильного орнамента расскажет заведующая отделом Музея ивановского ситца Галина Карева. Мастер-класс работы с цифровым оборудованием для печати по ткани проведут сотрудники Российского представительства компании «Эпсон». О самореализации дизайнера посредством краудфандинга - новой формы отношений между авторами и их аудиторией, на примере успешных кейсов портала Planeta.ru расскажет Егор Ельчин, один из его создателей. О новых возможностях использования цифровых баз данных в проектировании одежды и этапах создания виртуальной системы «фигура-одежда» участники Фестиваля узнают от заведующего кафедрой конструирования швейных изделий ИВГПУ, доктора технических наук, профессора, постоянного члена жюри китайских недель моды и профессора Уханьского университета (КНР) Виктора Кузьмичева. Образовательный блиц-интенсив продолжит трэкшн-сессия, в ходе которой молодым дизайнерам предстоит оформить портфолио своего проекта и таким образом пройти своеобразный тест на владение профессиональными навыками, а также обосновать состоятельность и успешность восприятия дизайнерской идеи целевой аудиторией. Профессиональными секретами с молодыми дизайнерами поделятся гость фестиваля и почетный сопредседатель конкурсной комиссии, легенда российской моды, академик Российской академии художеств, лауреат государственной премии России в области литературы и искусства, обладательница гран-при Недели высокой моды в Москве Ирина Крутикова, модельер, член Союза дизайнеров России Алиса Толкачева, президент модельного агентства Red Stars Татьяна Кольцова, талантливые ивановские художники и модельеры Ирина Корнева, Вера Смирнова, Людмила Кривцова, Максим Крылов, Анна Степанова и многие другие. Конкурсный и лекционный блоки дополнят специализированные тематические выставки, экскурсии, рабочие встречи и совещания, посвященные поиску эффективных механизмов, способных придать импульс развитию легпрома в условиях сырьевого, кадрового и технологического дефицита. Конкурсная комиссия, которую возглавит президент фестиваля, кутюрье, арт-продюсер и предприниматель Владимир Викью (Россия-Франция), подведет итоги и вместе с руководителями ведущих ивановских текстильных предприятий, представителями fashion-индустрии, творческих и профессиональных союзов, отраслевых изданий наградит победителей. Завершится конкурс ярким гала-показом с демонстрацией промороликов на здании университета и праздничной студенческой вечеринкой.
Весенне-летняя коллекция Миуччи Прада показалась гостям показа одновременно и традиционной, и не традиционной для дома моды.
Несколько европейских брендов мужской одежды отказались от участия в предстоящей Неделе моды в Париже.
Анджела Миссони отметила 65-летие семейной марки смешанной коллекцией легких и очень простых образов.
Донателла Версаче мастерски модернизировала наследие своего дома моды во впечатляющие образы будущей весны.
Manuel Facchini возвращает бренд Byblos, презентовав его на Миланской Неделе моды.
Торжество стиля и красоты - так можно назвать показы «Russia. Modest Fashion Week», состоявшиеся 19-21 ноября в самом центре Москвы.
Авторские коллекции Светланы Копневой ценятся не только в России: в прошлом году изделия были представлены на эко-дефиле в столице Канады Оттаве и были по достоинству оценены на Неделе моды в Милане.
Новая коллекция Альберты Ферретти выдержана в духе уличной моды и, по всей видимости, адресована более молодежной аудитории.
За этот период Shishkin прошел длинный путь: хобби, ателье, модный дом, мануфактура, первая фабрика, вторая фабрика, группа компаний, сообщается в пресс-релизе компании. Все началось в 2008 году. Будучи студентом третьего курса Юридической Академии, двадцатилетний дизайнер и начинающий предприниматель Дмитрий Шишкин регистрирует свою первую компанию, открывает в центре Екатеринбурга модный дом Shishkin и готовит дебютную мужскую коллекцию для демонстрации на Eurasian Fashion Week. «Я начинал заниматься мужской модой как любитель - разрабатывал и шил изделия для себя еще в старших классах школы - просто потому, что не мог найти в магазинах вещи, соответствующие моему вкусу и возможностям. После начала учебы в институте финансовое положение в семье значительно ухудшилось и мне с раннего возраста пришлось задумываться о деньгах. Поэтому свое увлечение я не оставил, а наоборот - на первых курсах уже создавал вещи для своих знакомых из студенческого окружения, а к третьему - скопив средства, заработанные на заказах, открыл свое первое предприятие», - рассказывает Дмитрий Шишкин. Сейчас в состав ГК входят три фабрики полного цикла по разработке и производству мужских коллекций одежды в классическом, повседневном и спортивном стиле. Параллельно ведется строительство четвертого предприятия и готовится к открытию представительство в г. Москва. Компания с 2018 года начала осуществлять экспортные поставки одежды на Европейский и Азиатский рынок. В ближайших планах - масштабирование производств в других регионах страны и запуск собственной сети магазинов с развитием розничного направления. Фотографии предоставлены компанией.
В весенне-летней коллекции Джорджио Армани размышляет над формой цвета, что выразилось в прекрасных и спокойных образах.