Международные недели моды сезона весна-лето 2011\2012 pret-a-porte январь 11 - 15 Fashion Rio - Рио де Жанейро, Бразилия www.fashionrio.org.br ffw.com.br 15 - 19 Milano Men’s Wear (Moda Uomo) - Милан, Италия www.cameramoda.it 17 - 20 Hong Kong Fashion Week Fall/Winter - Гонгконг 17 - 06 Milano Moda Showroom - Милан, Италия www.cameramoda.it 19 - 22 Mercedes-Benz Berlin Fashion Week - Берлин, Германия mercedes-benzfashionweek.com 19 - 23 Modea Paris Men’s Fashion - Париж, Франция www.modeaparis.com 28 - 02 São Paulo Fashion Week - Сан-Паоло, Бразилия ffw.com.br февраль 01 - 07 Fashion Los Angeles - Лос-Анджелес, США fashionweekla.com 07 - 10 Montreal Fashion Week - Монреаль, Канада www.montrealfashionweek.ca 02 - 06 Copenhagen Fashion Week - Копенгаген, Дания www.copenhagenfashionweek.com 10 - 17 Mercedes-Benz Fashion Week New York - Нью-Йорк, США mbfashionweek.com/newyork 18 - 23 London Fashion Week - Лондон, Великобритания www.londonfashionweek.co.uk 23 - 01 Milano Women’s Wear (Moda Donna) - Милан, Италия www.cameramoda.it март 01 - 09 Modea Paris Ready-To-Wear - Париж Франция www.modeaparis.com 03 - 06 Miami International Fashion Week (swim) - Майами Бич, США mbfashionweek.com/miami 18 - 25 Tokyo Fashion Week - Токио, Япония www.jfw.jp Высокая мода 24 - 27 января Modea Paris Haute Couture сезона весна-лето 2011 - Париж, Франция www.modeaparis.com
Пока вся Европа готовится к Рождеству, индустрия моды начинает организацию следующего сезона Недель моды, в рамках которых дизайнеры представят свои коллекции сезона осень-зима 2011-12. Британский совет модных дизайнеров уже опубликовал расписание Недели моды в Лондоне, которая пройдет с 18 по 23 февраля. В новом сезоне на лондонский подиум вернутся сразу два представителя британской моды, в последнее время демонстрировавшие свои коллекции в других мировых столицах моды - Temperley London и Aquascutum. Дебютные коллекции в рамках Недели моды в Лондоне продемонстрируют J. JS Lee и Les Chiffoniers. Неделю моды в Лондоне откроют показы брендов Paul Costelloe, Maria Grachvogel и Corrie Nielsen. 19-го февраля свои коллекции представят Louise Gray, House of Holland, J.W. Anderson и Jonathan Saunders, а третий день Недели моды в Лондоне будет посвящен коллекциям настоящих «ветеранов» индустрии моды: Vivienne Westwood Red Label, Matthew Williamson, Osman, Richard Nicoll. 20 и 21 февраля гостей Недели моды в Лондоне ждут показы David Koma, Holly Fulton,Christopher Kane, Erdem, Burberry, Paul Smith и Giles, а 22 свои коллекции представят Mary Katrantzou, Roksanda Ilincic, Meadham Kirchhoff и Emilio de la Morena. Завершит Неделю моды в Лондоне День мужской моды, в рамках которого пройдут показы мужских коллекций Bally, Mr Start, Cassette Playa и Dunhill.
Акция обувного бренда Corso Como «Fashion Week» закончилась. Заслуженная награда досталась тройке действительно «Самых стильных покупателей»! На ужин в Милан вместе с дизайнерами бренда отправятся Елена Попова из Оренбурга и Альбину Булатову из Уфы. «Самым активным покупателями» стала Елена Чайкина из Москвы. С 22 по 31 октября все желающие могли окунуться в неповторимый мир Fashion Week! На целую неделю магазины обувной сети Corso Como превратились в модные студии. Над стильным обликом покупателей трудились опытные стилисты, популярные московские визажисты и профессиональные фотографы. Результаты их работы были представлены на портале http://fashionweek.corso-como.ru. До 16 ноября на портале велась ожесточенная борьба между самыми стильными поклонниками марки. В голосовании участвовали многие города России, оценивая самые разные образы и креативность «моделей». Голосовать за своего фаворита можно было только один раз в день и с одного компьютера. Именно поэтому голосование было «народным» и справедливым. Corso Como поздравляет победителей и выражает благодарность всем, принимавшим участие в акции «Fashion Week»!
На саммите Людмила представила фрагмент своей коллекции Face to Face, показанной осенью этого года в рамках Российской недели моды. Показ был не совсем при удачном освещении, но зато я сделал роскошную фотосессию самой Людмилы с мамой. Эх, побольше бы мне росту ... Комардина Людмила, Украина Комардина Людмила родилась и выросла в Крыму. В 2004г с отличием закончила Львовскую Академию искусств, получив степень бакалавра. А в 2005г – Киевский национальный университет технологии и дизайна, получив степень магистра. Людмила Комардина – финалист конкурса молодых дизайнеров в Украине «Сезоны моды: взгляд в будущее», постоянная участница молодежных фестивалей и конкурсов. В январе 2010г Людмила Комардина заняла 1-е место в фестивале моды Fashion Style в номинации Fashion Street в г.Днепропетровске. В марте 2010 г – участие в Ukrainian Fashion Week в Киеве. В октябре 2010г –участие в Russian Fashion Week в Москве. В ноябре 2010г – 2-е место в конкурсе «Саботаж» в рамках Львов Fashion Week, становится членом Союза дизайнеров Украины. Преподает во Львовской Академии искусств. В работе предпочитает нестандартные решения. Коллекция Face to Face – и вы лицом к лицу с работой дизайнера Людмилы Комардиной.
Практическая геополитика Если говорить о глобальных изменениях, которые кризис привнес в индустрию моды, то здесь, в первую очередь, вырисовывается смена ее геополитических интересов. Нельзя сказать, чтобы это было совсем уж внове: усиление влияния Юго-Восточной Азии в перераспределении промышленного производства ощущалось последние пару-тройку десятков лет, но вот переориентация Запада на потребительские рынки тихоокеанского региона, точнее, разворот к ним лицом на все 180° – это, пожалуй, явление новое. В связи с чем невозможно в российском В2В издании не поднять эту тему. Наша длительная уверенность в том, что отечественный ненасытный рынок еще долго не будет иметь себе равных по степени привлекательности для иностранных производителей, в этом году значительно пошатнулась. Не только вертикально-организованный европейский масс-маркет, но и капризный люкс сегодня устремились в Китай. Мысль, озвученная одним из представителей luxury-брендов, о том, что 1,5% китайских обеспеченных граждан от общего объема населения страны – это в численном выражении почти 20 млн. человек, и нам никогда не достичь этой цифры, как бы мы ни старались, а благосостояние китайцев, между тем, продолжает расти, - так вот, уже одна только эта мысль делает оправданными любые вложения в азиатский рынок. Соответственно, по мере насыщения собственных рынков импортными товарами, сами производители стран Дальнего и Ближнего Востока будут искать другие возможности сбыта для своей продукции. И таким емким анклавом, к тому же расположенным по соседству, оказывается именно Россия. Есть повод устроить производителям тур по бескрайним просторам Родины, а нам поближе познакомиться с модой, которую нам предстоит в ближайшее время примерить на себя. Читайте в номере: «Пульсирующая матка новизны» - Андрей Аболенкин о демократизации люкса и китайцах «Нам нужна одна победа» - обзор China International Fashion Week «Модная поступь северной Авроры» - обзор Aurora Fashion Week от Галины Истоминой «Ах ты, бедная овечка» – обзор первой Недели Шерсти от спецкора PROfashion в Лондоне Юлии Калантаровой «Будущее за digital marketing» - интервью с президентом Wrangler в Европе Дитером Якобфойерборном «Поле чудес» - очередной обзор регионального fashion-ритейла от Романа Сидорова. «Пресыщенные регионы» - Мария Полозова о торговой недвижимости за пределами Москвы «Турецкий алфавит» - мини-энциклопедия турецкой модной действительности от редактора моды журнала Shopping Guide Владимира Гридина Сделано IN UKRAINE – Как скоро брендированная украинская одежда попадет на глобальный рынок, чем поможет процессу новый налоговый кодекс страны и как не станут помехой протекционистские меры правительства разбиралась Татьяна Медовникова. Полная flash-версия журнала
4 декабря в концертном клубе Golden Palace состоялся закрытый шоу-показ в рамках 10 юбилейного проекта Armenian Fashion Week. Наряду с известными армянскими модельерами, свои коллекции в этот вечер представляли именитые российские дизайнеры. Организатор проекта, Арман Антонян, пригласил Ирину Прасолову продемонстрировать свою коллекцию вечерних и свадебных платьев. Показ IrisRose вызвал большой интерес, свадебные платья публика принимала с особым восторгом. Прически и make-up моделей создавали стилисты и визажисты Студии IrisRose. В рамках вечера состоялось награждение «За вклад в развитие армянской моды». Почетные дипломы получили Сергей Зверев, участники Fresh Art Александер Сирадекиан и Давид Геворгов, Татьяна Михалкова («Русский Силуэт»), Жан Осян и другие деятели искусства и моды.
IV "Неделя Моды в Новосибирске" завершилась торжественным награждением победителей конкурсов для молодых модельеров, дизайнеров и производителей одежды, обуви и аксессуаров, а также заключительными показами модных коллекций. Победителем в конкурсе промышленных коллекций вновь стала фирма "Синар". Конкурс "Новое поколение моды" в этот раз прошел небесполезно - некоторые участники были приглашены на работу в местные модные дома. Призерами конкурса стали Евгений Лепустин и Ксения Бичикашвили (Томск), разделившие третье место; Софья Кондратьева и Дарья Булыкина со вторым местом. Первое место заняла Александра Баженова, а гран-при получила Анастасия Ковалева, студентка НТИ МГУ, за коллекцию mY (май).
Подводя итоги уходящего 2010 года авторитетный портал Style.com определил самых хорошо одетых знаменитостей. Весь год фото-блоггер сайта Tommy Ton наблюдал за зрителями первых рядов на показах мировых Недель Мод и вынес свой «модный приговор». Иконами стиля прошедшего года названы яркие представители киноиндустрии, успешные стилисты, уважаемые редакторы ведущих модных глянцевых изданий, дизайнеры известных марок и выдающиеся модели, обладающие собственным взглядом на моду. Особенно приятно отметить, что в число самых хорошо одетых персон вошли и наши соотечественницы: Вика Газинская, Мирослава Дума и Анна Зюрова. Будем надеяться, что с каждым годом число наших представителей будет увеличиваться, по мере неуклонного роста российской индустрии моды, подтверждением которого является успех прошедших осенью 2010 года национальных Недель Моды. THE BEST-DRESSED LIST 2010 · Giovanna Battaglia, стилист; · Leigh Lezark, модель; · Vika Gazinskaya, дизайнер; · Emmanuelle Alt, редактор Paris Vogue, стилист Balmain и Isabel Marant; · Michelle Harper, муза дизайнера Victor de Souza; · Yasmin Sewell, креативный консультант марки Liberty of London; · Miroslava Duma, редактор российского Harper’s Bazaar; · Milan Vukmirovic, дизайнер мужской линии Trussardi 1911и креативный директор L’Officiel Hommes Italy; · Anya Ziourova, fashion-директор российского Tattler; · Sofia Coppola, кинорежиссер, продюсер и сценарист; · Caroline Sieber, стилист, муза Chanel, редактор American Vogue; · Anna Dello Russo, главный редактор Vogue Japan; · Marina Munoz, стилист; · Nickelson Wooster, дизайнер мужской линии Neiman Marcus; · Taylor Tomasi Hill, редактор Marie Claire; · Joseph Altuzarra with Vanessa Traina, дизайнер и его муза; · Hanne Gaby Odiele, бельгийская модель, известная своим независимым стилем; · Karl-Edwin Guerre, street-style фотограф; · Shala Monroque, редактор Pop Magazine.
Ирис Ван Херпен (Iris Van Herpen) голландский дизайнер, получившая диплом ARTEZ Academy Arnhem (Академия Искусства города Арнхем) в Нидерландах в 2006 году, и уже в 2007 представившей свою первую коллекцию “Fragile Futurity” на Неделе Моды в Токио. Практически сразу девушке предлагают сотрудничество такие авангардные дизайнеры Парижа, как Александр Маккуин (Alexander McQueen) и Viktor & Rolf. Сегодня Ирис с большим успехом участвует в Международной Неделе Моды в Амстердаме. “Моё творчество позиционируется между новыми техническими возможностями материалов, а также традицией кроя и шитья. Мне хочется заново переосмыслить окружающий мир и создать другую реальность… Я обладаю склонностью к перфекционизму, именно поэтому все мои показы олицетворяют красоту и обновление. Мода – это способ самовыразиться, подчеркнуть вашу индивидуальность. Основной идеей всех моих коллекций является выражение уникального в своём роде женского характера, а также детальная работа над формами женского тела.” Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: Michel Zoeter/AKIO
Анонс Fashion Collection № 73 декабрь’10 – январь’11 Главные слова Что еще можно загадать, когда все есть? Я хотела бы получить в подарок способность перемещаться по миру со скоростью мысли, и пространство для гардероба, которое по взмаху волшебной палочки способно растягиваться и сжиматься во время длительных командировок по свету. Что сегодня – роскошь? Искренние отношения людей без примеси фальши и искусственности. Ощущение года? Постоянная влюбленность... в мир. Зримый символ удовольствия? Jaguar XKR. 510 лошадиных сил, в режиме S. Воплощение скорости и шика. Показ года? Chanel и Haute Couture, и prêt-à-porter осень-зима 2010/11. Дизайнер года? Из русских – Юлия Николаева, из иностранных – Раф Симонс для Jil Sander. Открытие – латвийский дизайнер Ирина Кошакова. У кого самая модная ниша на рынке? У Bosco di Ciliegi – и в мире, и в Москве, и в регионах. Чего хотелось бы добавить в мир? Гармонии и стиля. Что бы хотелось оставить в новом году? Верность самой себе. Ушедшее десятилетие в трех словах. Таланты и поклонники. Коварство и любовь. Завтра принадлежит нам. С Новым годом и Рождеством! Желаю яркости в жизни и целостности мироощущения! (стр.8). ОриентирыFashion Collection узнал самые модные направления для отдыха в новогодние праздники и составил гардероб для путешествия (стр. 32). Без одолжений Нэнси Гонсалес открыла собственную марку 12 лет назад. В интервью для Fashion Collection ее сын Сантьяго рассказывает, с чего все начиналось и почему сегодня одна Опра Уинфри может купить у них 200 клатчей кряду (стр. 36). Словарь от Кутюрье Декабрь – время интенсивного творческого поиска... праздничного наряда для одной, но самой важной ночи. Валентин Юдашкин составил свой новогодний лексикон и рассказал об особенностях новогоднего дресс-кода (стр. 40). Остановись, мгновение! Самые яркие кадры с показов и бэкстейджа Российской Недели Моды Russian Fashion Week сезона весна-лето 2011 в спецпроекте Fashion Collection (стр. 42). Целеустремленность Ольга Слуцкер рассказала Ивану Николаеву о том, какое влияние оказывает спорт на формирование характера, какие качества она ценит в людях и о том, что важно успеть в жизни (стр. 99). Почти вчера Игорь Чапурин, Виктория Андреянова, Ирина Гафина и Иван Николаев поделились своими эмоциями, ощущениями и воспоминаниями о двухтысячных (стр. 102). Атлас лазурных облаков Главный редактор Fashion Collection Марина Дэмченко собрала близких друзей и знакомых на «Завтрак с дизайнерами». В этот раз мероприятие завершилось созданием лоскутного одеяла для Благотворительного Фонда. Самые яркие кадры вы найдете на страницах Fashion Collection (стр. 104). Вне учебника Чем может быть интересен спектакль о… Белинском? Светило критики, которого все зубрили в школе, предстает на сцене РАМТа яркой личностью, хотя и метущимся пленником обстоятельств (стр. 110). Современный подход Окунуться в 60-е годы в Европе или погрузиться в мир Древней Азии с ее нежнейшим шелком и парчовым кимоно, или увидеть «необычное в реальности» наших дней – лучшие выставки по мнению Fashion Collection (стр. 112).
Весенне-летняя коллекция 2011 бренда SCHUNK & ROSENFELD, которая была показана на Российской неделе моды, уже доступна московским модникам - приобрести топы с эпатажными крестами, романтичные нежные юбки и платья, строгие тренчи и жакеты можно в шоу-руме "Ли-Лу". Дизайнеры Schunk & Rosenfeld, Ольга Шунк и Евгений Розенфельд, выступают за новую интерпретацию чувственности и роскоши – женственной, исключительной и в то же время провокационной. Коллекции немецкой марки созданы для того, чтобы отвечать всем запросам такой женщины. Актуальный дизайн одежды Schunk & Rosenfeld подчеркивает уверенность и элегантность.
Всевозможные совместные коллекции в индустрии моды превратились в своеобразную новую традицию – даже признанный авангардист моды, бренд Maison Martin Margiela, включился в тренд, объявив о сотрудничестве с Opening Ceremony. Совместными усилиями дизайнеры Opening Ceremony и Maison Martin Margiela уже осенью 2011 года представят полноценную линию модной одежды и аксессуаров. Получить первое представление о коллекции можно будет уже в феврале 2011 года – бренды продемонстрируют совместные творения в ходе очередного сезона Недель моды.
4 ноября 2010 года, в рамках прошедших в Швейцарии Fashion Days Zurich, национальной Текстильной Федерацией в 11 раз была присуждена одна из самых престижных наград в области моды – Swiss Textile Award 2010. Федерация придает большое значение оказанию поддержки молодым талантливым дизайнерам, рассчитывая, что следующее поколение дизайнеров, будут укреплять во всем мире репутацию традиций, инноваций и творческих поисков швейцарских текстильной и швейной промышленности. Требования к кандидатурам на премию являются весьма жесткими. Дизайнеры должны: Разрабатывать свои коллекции на протяжении минимум четырех сезонов; Представить свои собственные коллекции во время официальных презентаций в одном из четырех главных моды центров (Париж, Лондон, Нью-Йорк или Милан); Иметь свои собственные каналы продаж; Марка дизайнера должна быть упомянута в fashion-прессе; Дизайнер должен официально быть выбранным экспертами в этой области. Международное жюри экспертов определило дизайнера, чей творческий подход, новаторство и реализуемость коллекций оказались самыми лучшими в этом году. Swiss Textile Award 2010 присуждена Mary Katrantzou. Призовой фонд 2010 года для первой премии составил 100 000 евро, из которых 10 000 евро предназначены для покупки швейцарских тканей (компаний, принадлежащих Швейцарской Текстильной Федерации). Британский дизайнер греческого происхождения, Мэри Кэтрантзоу, стала триумфатором прошедшей Лондонской Недели Моды, сосредоточив свое внимание на сюрреалистичных принтах в женской одежде. Начав свою карьеру с проектирования необыкновенных ювелирных украшений, ее талант проявился в полной мере в работе с формой и цветом, которые создают уникальные сочетания. Коллекции Кэтрантзоу играют на чувствах: оригинальный крой льстит женственному силуэту, и в тоже время, выражает привязанность автора к симметрии. Дизайнера характеризуют как «звезду революции в цифровой печати» и зачисляют в отряд молодых художников, чье «продвижение также быстро, как и чернила струйных принтеров, украшающих неповторимые шелковые платья». Мэри прошла курс обучения в Лондонском колледже Святого Мартина и обратила на себя внимание на Central Saint Martin’s show в 2008 году. Перспективный дизайнер успела поработать в Домах Моды Sophia Kokosalaki и Bill Blass, а ее модели продаются в 60 бутиках 30 стран всего мира. Остается добавить, что талантливый дизайнер пополнила внушительный список имен, призеров Swiss Textile Award, которыми гордится современная индустрия моды: 2009 Alexander Wang, USA 2008 Rodarte, USA 2007 Marios Schwab, GB 2006 Bruno Pieters, BE 2005 Christian Wijnants, BE 2004 Haider Ackermann, BE 2003 Raf Simons, BE 2002 Benoît Missolin, FR 2001 Tran Hin Phu, CH 2000 Daniel Herman, CH
22-26 ноября 2010 года в Милане прошёл четвертый ежегодный Фестиваль Русской Моды, организованный компанией Societa’ Italia, на котором был впервые представлен украинский дизайнер – Юлия Айсина. В этом году Палата Украинской Моды, в сотрудничестве с Ассоциацией Моды, Красоты и Дизайна в Украине, добились возможности участия украинских дизайнеров в столь знаменательном для мира моды ивенте. На конкурсной основе среди 12-ти украинских дизайнеров, представители модной индустрии из Италии и Украины выбрали Юлию Айсину. Во время Фестиваля Юлия Айсина посетила консорциум Modality в г.Феррара, который объединяет 5 итальянских производителей, специализирующихся на производстве pret-a-porte, где отшиваются ведущие модные дома Европы - Roberto Cavalli, Armani, Dior, Versace, Pucci, Dolce & Gabbana и другие, ознакомилась с деталями производственного процесса в fashion индустрии. Поездка оказалось настолько успешной, что Юлия заключила договор на производство и пошив одежды с итальянской фабрикой. Одежда от ведущего дизайнера Украины вскоре будет представлена в ведущих европейских шоу-румах. На фестивале в Милане дизайнер представила коллекцию весна-лето 2011 «Аура» и получила массу позитивных отзывов от Совета Фестиваля, состоящего из ключевых фигур итальянской модной индустрии. Ведущие эксперты итальянской моды лично оценили коллекцию Юлии, и обсудили перспективы ее дальнейшего представления и продвижения в Европе. Не исключено, что в ближайшем времени ценители творчества дизайнера вскоре смогут насладиться непревзойдённым шоу и новыми творениями Айсиной на Миланской неделе Моды.
Вчера, 7 декабря, открылся Второй Международный Форум по защите интеллектуальной собственности EXPOPRIORITY- 2010, организованный Советом Федерального собрания РФ, Торгово-промышленной палатой РФ и ЦВК «Экспоцентр». Накануне предстоящего вступления России в ВТО особую актуальность приобрели защита интеллектуальной собственности и поддержка национальных брендов, которые помогут занять России достойное место в мировой экономике. Поэтому тема брендинга стала одной их ключевых на Форуме. В рамках программы «Дня брендинга» состоялись следующие мероприятия: · Семинар «Бренды в глобальной конкуренции»; · Круглый стол «Национальные бренды»; · Лекция основателя Консалтинговой группы KAIZEN Institute Масааки Имаи «Брендинг и корпоративный менеджмент»»; · Семинар-презентация «Брендинг в индустрии моды». Как отметил Дмитрий Медведев: «Нам нужно заниматься своими товарами, своими продуктами. Должны появиться бренды, которые будут продавать во всем мире». И такие продукты уже есть. Во всем мире используют «Антивирус Касперского», второй по популярности после Google признана национальная поисковая машина – Yandex, а накануне открытия EXPOPRIORITY- 2010 стало известно о приобретении компанией PepsiCo российского молочного гиганта «Вимм-Билль-Данн». Однако о мировом признании российской индустрии моды пока приходится только мечтать. Один из лидеров отечественной fashion- индустрии, дизайнер Виктория Андреянова приняла участие в семинаре «Брендинг в индустрии моды». Андреянова считает, что «Если к моде относиться как к искусству, то на нее имеет право любой человек как потребитель искусства. Если относиться к моде как к бизнесу, а это, по большому счету, бизнес, то мода – образец для подражания, копирования на рынке разного уровня марок». Виктория Андреянова после окончания Текстильной Академии им. Косыгина работала ведущим художником Центра Моды России. В 1992 году основала свою компанию «Виктория А», в 2001 году была признана «Модельером года» на конкурсе «Лицо года» и «Самым светским модельером» в конкурсе «Алые паруса». Ею были разработаны комплекты форменной одежды для таких компаний как: «Аэрофлот», «Почта России», ОАО «Российские железные дороги» и ГУП «Московский метрополитен». Компания Андреяновой входит в десятку крупнейших российских предприятий индустрии моды, чей годовой оборот превышает 5 млн. евро. В своем выступлении известный дизайнер отметила, что имидж России за последние годы заметно улучшился. Вспоминая свое первое посещение крупнейшей текстильной выставки Premiere Vision Paris в 1994 году, Андреянова отметила, что некоторые европейские компании отказывались сотрудничать с российским дизайнером, полагая увидеть наличные в ее багаже. Сегодня эти текстильные предприятия уже надежные партнеры и любимые поставщики. Также дизайнер рассказывала и о трудностях работы на российском рынке. Даже сотрудничество с самыми уважаемыми компаниями не защищает вас от неожиданностей. Так при смене руководства «Аэрофлота» был осуществлен отказ от «слишком формальной» экипировки бортпроводников, однако летчики отказались от галстуков под Хохлому, продолжая носить удобную и функциональную форму от Андреяновой. Виктория Андреянова столкнулась с трудностями при заключении контакта с РЖД. Оказывается, в нашем законодательстве не предусмотрен обязательный выкуп авторского права, что создало прецедент для пересмотра Гражданского права. Свое выступление Виктория Андреянова закончила демонстрацией образцов форменной одежды и моделей из последней своей коллекции, посвященной 20-летию творческой деятельности. В работе семинара также приняла участие коммерческий директор Fashion Consulting Group, ведущего аналитического и консалтингового агентства в российской индустрии моды, Ануш Гаспарян. В своем докладе Ануш Гаспарян сделала акцент на товары класса luxury, мировой товарооборот которых составляет $ 240-260 млрд. В этом сегменте рынка можно выделить «исторические бренды», основанные в начале ХХ века или даже раньше (Louis Vuitton, Chanel и т.д.), и бренды молодых дизайнеров (Julian MacDonald, Stella McCarney, Marc Jacobs и т.д.). Интересной особенностью развития мировой индустрии моды, по мнению уважаемого эксперта, являются всплески активности национальных школ моделирования. Так в 1960-х годах мощно заявили о себе дизайнеры из Японии, в 80-х – Бельгии, в 90-х – Великобритании. И это вполне объяснимая закономерность, проистекающая из масштабной государственной поддержки национальных дизайнеров. К сожалению, наша страна пока такой программой не обладает, хотя мода является важным элементом имиджа каждой страны. Завершил работу семинара Александр Шумский, генеральный продюсер «Российской недели моды». В своем выступлении Шумский отметил, что в Москве и Санкт-Петербурге работают около 250 дизайнерских брендов, представивших свои коллекции на площадках Недели, которая в этом году отметила свой 10-летний юбилей. Зачастую название бренда ассоциируется с фамилией самого дизайнера, но дизайнеры редко относятся к своим фамилиям как к брендам, работающим по законам маркетинга и брендинга. Основными факторами, которые следует учитывать при создании модного бренда, по мнению Александра Шумского, являются: · Сотрудничество с глянцевыми изданиями; · Экспертное мнение специалистов индустрии моды; · Привлечение знаменитостей. Одним из важных элементов в маркетинге модной продукции Шумский считает показ коллекций дизайнеров. Известный продюсер удивляется: « Зачем российские дизайнеры тратят за показ в Париже до 250 тыс. евро, когда у них там нет магазинов, а реализация по завышенной цене осуществляется в России?». За последние 3-4 года специалисты RFW отмечают возросший интерес к российской моде. Так благодаря сотрудничеству с одним из лучших универмагов Европы, ЦУМ, в престижном торговом месте организован корнер российских дизайнеров. Уровень продаж новинок российских дизайнеров, удовлетворяет высокие требования арендодателей. Каждый год право продажи в ЦУМ предоставляется новому дизайнеру. RFW и дальше продолжит работу по продвижению брендов российских дизайнеров. На этом работа «Дня брендинга» была завершена, а гости продолжили дискуссии на приеме «Русский вечер», организованного в честь участников Второго Международного Форума по интеллектуальной собственности EXPOPRIORITY’2010.
22 декабря FASHION TV при поддержке Ассоциации высокой моды прет-а-порте организовал самую модную елку страны наступающего 2011 года! Лучшие дизайнеры России показали Новогоднее шоу с участием звезд и посоревновались за звание самого модного оформителя новогодней ЕЛКИ! В рамках FASHION NEW YEAR-2011 выступили лучшие музыканты и звезды поп-сцены. Гостями вечера по традиции стали успешные бизнесмены, политики, топ-модели, редакторы глянцевых изданий, модельеры и деятели шоу-бизнеса. В этот вечер Телеканал FASHION TV собрал всех экспертов в области моды и раздал призы и подарки! Одним из самых ярких участников мероприятия стал дизайнер Игорь Гуляев, приняв участие в модном оформлении Новогодней Елки - оригинально украсив меховыми елочными игрушками. Каждый из присутствующих стремился лицезреть эту меховую феерию и сфотографироваться на память. Важным событием для дизайнера стало награждение и получение заслуженной премии - Fashion персона 2010, являясь не только достойным представителем светского бомонда и яркой, экстравагантной личностью, но и талантливым меховым дизайнером получившим недавно премию высокого класса, как Лучший Меховой Бренд 2010 года. Во время мероприятия дизайнер представил часть своей коллекции - «Искушение», которая с большим успехом прогремела в Москве на Volvo Fashion Week
Редактора модных журналов – занятые люди, особенно накануне Нового года, когда подводятся итоги уходящего и обговариваются планы на наступающий год. Встреча с главным редактором Fashion Collection Мариной Дэмченко проходила почти на бегу – мы беседовали в ее «Jaguar XKR» на обочине Ленинградского шоссе. - Марина, как вам удается все успевать?- Мой ассистент грамотно планирует расписание: бывают дни офисные, когда я работаю с редакторами отделов, мы бурно обсуждаем темы номеров, разные детали, касающиеся журнала, или обучаю команды из регионов, где мы успешно открыли больше 20 офисов за последнее время. Но чаще всего встречи проходят удаленно от офиса, в студиях, шоу-румах, ресторанах, и, конечно, на многочисленных мероприятиях и презентациях.- На днях мы с вами виделись на презентации коллекции Valentino – Вы упомянули тогда, что приехали после семи встреч. Откуда черпаете силы?- Силы мне дает любовь! Любовь к окружающему миру. Каждый создает свой собственный мир. Мой - интересный и многогранный. Я очень люблю летать по свету, много перемещаюсь, встречаюсь с интересными и талантливыми людьми – это дает мне дополнительные силы, заряжает энергией.- В таком плотном графике остается ли время на себя, любимую?- Смотря, что вы имеете в виду. Можно, например, улететь на несколько дней к океану с бойфрендом, погрузиться в другой мир или слетать в Вену на оперу, одной погулять по городу, побыть с самой собой, заняться спортом… Я люблю спортивные мощные автомобили, мотоциклы, вертолеты, хочу получить права на управление вертолетом. Летать в качестве пассажира становится неинтересно! Еще люблю кататься по Москве одна, по ночам, на скорости, слушать классику.- А Вы всегда сами водите машину?- Когда я получила права, то сразу отказалась от водителя - мне кажется, он все делает не так. Хотя во время европейских Недель моды, когда в день по 7-8 показов в разных концах города, водитель просто необходим. В процессе поездки надо еще о чем-то важном подумать, успеть поговорить по телефону с редакцией или партнерами. - А хобби у Вас есть?- Хобби?… - Тут Марина всерьез задумывается. – Пожалуй, игра на фортепиано. Я профессиональная пианистка в прошлом и, когда мне хочется отключиться от реального мира, я могу часами читать с листа Баха, Бетховена, Шопена. Раньше «Лунную сонату», знала наизусть, но сейчас уже, конечно, не так хорошо помню… - Вы в свое время работали моделью и даже создали свое агентство. Как думаете, могут ли в России появляться топ-модели – или это возможно только на западе?- В нашей стране модельный бизнес выглядит очень странно. Конечно, сейчас у девушек огромные возможности получить работу за рубежом, и ни для кого не секрет, что лучшие модели на международных подиумах - это девушки из России и стран СНГ. В России, к сожалению, сложно построить карьеру модели, поскольку мало работы, низкие заработки, и девушки должны еще где-то подрабатывать. Когда я поняла, что в модельном бизнесе нет роста, я получила еще одно высшее образование в МГУ на факультете журналистики, сменила сферу деятельности и не ошиблась – в модельном бизнесе все осталось на том же уровне.- А топовым дизайнером в России можно стать?- У нас есть талантливые дизайнеры, и есть даже те, кто способен стать звездами на мировом рынке, но в России нет пока модной индустрии и специалистов в этой отрасли, которые могли бы профессионально выстроить pr и маркетинг. И если составлять список тех, кто способен серьезно повлиять на мировую моду, я бы внесла туда всего несколько имен.- Как вы считаете, Россия вообще может оказаться в списке мировых модных авторитетов, как Франция, Италия, США, Великобритания, Япония?- Сегодня мы являемся самым перспективным рынком сбыта, все дизайнеры мира мечтают одевать российских граждан. Мы пережили, наконец, голод моральный и голод вещевой и начинаем относиться к покупкам избирательно, появляются новые креативные бренды на рынке – глянцевые издания проделали большую работу. И довольно часто иностранные коллеги интересуются у меня как у представителя русского издания, какие российские дизайнеры у нас наиболее популярны. Интерес к России возрастает.- Если бы у вас выдался день исключительно для шопинга, то куда бы в Москве вы отправились?- В крупные магазины: ЦУМ, ГУМ, «Петровский пассаж». Но на что-то интересное и эксклюзивное меня можно заманить и в монобрендовые бутики. Впрочем, в действительности магазины я чаще всего посещаю за рубежом, где бывает время пройтись с друзьями по главным модным улицам, по всем бутикам сразу.- В вашем гардеробе больше зарубежных или российских брендов?- В последнее время я осознаю, что российские бренды появляются в моем гардеробе все чаще и чаще. Я с удовольствием ношу одежду от наших дизайнеров.- Перед началом Нового года многие модники задаются вопросом, что будет must have наступающего сезона. С вашей точки зрения, есть что-то такое?- Must have - это то, в чем вам комфортно и в чем вы чувствуете себя свободно. Дизайнеры предоставляют огромный выбор в ежесезонных коллекциях, а вот умение правильно сформировать свой гардероб – это уже показатель внутреннего мира каждого. Одежда – как книга, многое может рассказать о человеке и его настроении. Я никогда не знаю, что надену утром, ведь все зависит от настроения и обстоятельств. И даже если с вечера придумаю, что надеть завтра, то с утра абсолютно точно выберу что-то другое. Одежда – это как вторая кожа, не должна отвлекать.- Ваш гардероб состоит по большей части из черных вещей?- Да, но не абсолютно, есть темно-синие, темно-коричневые, серые цвета. Есть еще белые рубашки, их очень много! Черный я люблю, он универсален, его можно микшировать и делать акценты на деталях. И это не значит, что я не готова экспериментировать с цветом, просто в том бешеном ритме, в котором живу, черный цвет наиболее практичен, все вещи спокойно сочетаются, а для игры с цветом нужно время – подумать, прочувствовать, подобрать по случаю и ситуации. Да и гардероб без того уже трещит по швам.- Значит, в чем будете Новый год встречать, еще не планировали? Но хотя бы цвет – черный или все-таки белый, раз уж наступает год Белого Кролика?- Не думала пока об этом. Мне прислали много новинок, но пока не было времени их примерить. Возможно, это будет что-то новое, о чем я еще не имею представления.- Если бы Вы стали Дедом Морозом, то какое чудо сотворили бы первым?- Провела бы волшебной палочкой и весь мир бы стал стильным, особенно это касается нашего шоу-бизнеса. И еще бы добавила людям счастья, каждому....- А себе что попросили бы в подарок?- Возможность перемещаться по миру со скоростью мысли, чтобы успеть везде, где у меня друзья, новые горизонты и большие планы.
Одно из самых спорных мероприятий, обсуждаемых осенью в московской модной тусовке, стало организация Фэшин саммита в Тунисе. Хотел поделиться своими впечатлениями, а также, в качестве бонуса - показать самые красивые фотографии участников! О своей поездке на саммит я узнал примерно за 4 дня до вылета. Было долго споров и интриг, в результате которых таки подтвердили мое участие, как бизнес тренера по теме интернет технологий в моде в рамках образовательной программы саммита. За образование участников отвечала Ирина Каримова, FashionEducation.ru. Отказаться уже было поздно, поэтому спешно начал собираться, отпрашиваться в очередной "декрет" на работе, снимать деньги с заначек. Когда в аэропорту стали собираться участники, то было приятно увидеть знакомые лица модной индустрии. Естественно, ярче всех была Виолетта Литвинова, которая была, без преувеличения, самой улыбчивой участницей. С остальными я начал постепенно знакомиться в самолете - с Андреем Филиповым, Надеждой Славуцкой и всеми, кто сидел рядом. А уже на третий день я знал практически всех, кроме самых замкнутых участников. Основной идеей саммита было собрать дизайнеров и прилегающие к ним сферы бизнеса для знакомства и обмена опытом. Это нельзя было сделать в Москве - постоянно что-то отвлекало бы. А тут мы всю неделю были одной командой, постоянно что-то обсуждающей, рассказывающей о своих планах, задумках. Дизайнеры делились местами, что-где можно заказать, как отшить, где лучше выставляться. Не обошлось и без организаторских проблем, вызвавших обиды у многих участников. Многие проблемы провоцировала принимающая сторона, но спасибо нашему "хранителю" Бену Кайсу из Элита Трэвэл, который в своем арабском стиле решал многие вопросы. К стати, о том, что Бен классный парень я узнал только в последний день, когда была возможность пообщаться с ним дольше и познакомиться с его папой. Все таки, к арабскому стилю ведения дел надо привыкать долго. Но всё же - море, солнце и красивые места делали свое дело. Возможно, к следующему саммиту у организаторов будет больше помощников, больше опыта. Возможно, мои отчеты о работе помогут ярче рассказать потенциальным участникам о целях мероприятия. Может, кто-то захочет просто посетить Тунис в качестве туриста. Как я уже отмечал в предыдущих заметках, очень понравилось, как работают иностранные участники - французы. Все таки, крой и дизайн - еще не все. Иностранцы хорошо показали, как надо уметь себя продавать, как надо цепляться за все возможности, которые предоставляют организаторы. В образовательной части мы обсуждали эти моменты и каждый делился опытом участия в тех или иных мероприятиях. Я рассказывал об особенностях "жизни" в интернете, Ирина - о пиаре и том, как себя подавать дизайнеру. Андрей Филипов перехватывал инициативу и рассказывал о тонкостях участия в Неделе Моды в Москве.
Один из самых известных белорусских дизайнеров, Иван Айплатов, благодаря сотрудничеству с командой КВН БГУ, а затем и с Вадимом Галыгиным, заслужил звание весельчака и «дизайнера-бунтаря». Затем была работа с группами «Ляпис Трубецкой» и «Леприконсы», с белорусским участником конкурса «Евровидение-2004» и многими другими. Вместе с Сергеем Зверевым работал в Германии на фестивале парикмахерского искусства Trend Vision. Айплатов стал участником многочисленных конкурсов моды в Минске, Витебске, Харькове, Одессе и Сочи. С 2003 года представляет свои коллекции на Московских Неделях Моды. Однако наибольший интерес представляют более зрелые коллекции последних лет. Так необыкновенной популярностью продолжает пользоваться хит коллекции осень-зима 2009-10 – стилизованная сумка «Медведь» в виде mix боксерской перчатки и трогательной игрушки. Коллекция обозначила принципиальный перелом в творчестве художника: отход от клубной одежды и переход к классическому, но более практичному стилю. В коллекции осень-зима 2010-11представлена одежда для молодых офисных работников, которые в рамках классических форм одежды могут использовать забавные элементы – непременная изюминка авторского почерка Айплатова. На мой взгляд, наиболее удачной частью коллекции является мужская линия, что свидетельствует о большом творческом потенциале дизайнера. Недаром Айплатов теперь представляет немногочисленный отряд российских промышленных дизайнеров. Именно тесное сотрудничество с крупными производителями одежды такими, как Camelot, Botta и M.REASON, не позволяет заниматься развитием собственного бренда. Но колоссальная занятость не может заставить дизайнера отказаться от участия в интересных проектах, так одним из последних, стало участие в съемках клипа Боя Джорджа, в качестве стилиста, уже размещенного на YouTube. Среди неотложных дел Иван находит время для встреч со старыми друзьями, коллегами по цеху и начинающими дизайнерами. На прошедшей дискуссии в Институте Репутационных Технологий Art&Image Иван Айплатов комментировал ситуацию с реализацией продукции отечественных дизайнеров. Он отмечал, что продажа модных предложений в специализированных магазинах для российских дизайнеров является не совсем верным решением. Все должны быть в равных условиях и продавать свои изделия на одних и тех же торговых площадках. Также дизайнер поделился своим опытом реализации через сеть дизайнерских бутиков в центре Лондона. К своему удивлению, Айплатов обнаружил, что в столице молодежной моды самой большой популярностью пользовались модели casual его марки. Также дизайнер отметил существенный недостаток российскогоfashion-образования. В наших институтах не учат работать в команде, а также уделяется мало внимания изучению маркетинга в индустрии моды. Молодым дизайнерам приходиться учиться на собственных ошибках, когда они приступают к работе над созданием собственных брендов. Пожелаем талантливому дизайнеру дальнейших успехов и будем с нетерпением ждать его оригинальных коллекций!
Модный бренд Jimmy Choo не устает радовать поклонниц стильной обуви все новыми коллекциями: помимо классических женских туфель, под брендом Jimmy Choo продаются коллекции спортивной обуви и даже угги. Очередным проектом бренда станет полноценная линия мужской обуви, на запуск которой Тамару Меллон (Tamara Mellon), возглавляющую Jimmy Choo, вдохновил успех мужских моделей, представленных в коллекции бренда для H&M. Дебютная коллекция мужской обуви от Jimmy Choo появится в продаже к началу сезона осень-2011 в 30 бутиках бренда по всему миру, а оценить новые творения дизайнеров можно будет уже в январе будущего года – в рамках Недели моды в Милане.
St.Petersburg AURORA FASHION WEEK пройдет во второй раз с 15 по 21 ноября 2010 года . AURORA FASHION WEEK, получив статус Международной Недели моды в Петербурге, стала одним из ключевых мероприятий как региональной, так и федеральной политики России в области культуры и индустрии моды. St.Petersburg AURORA FASHION WEEK проходит под патронатом Министерства культуры Российской Федерации, при поддержке Правительства Санкт-Петербурга и при официальной поддержке дипломатического корпуса ряда стран в Санкт-Петербурге (генеральных консульств Италии, Латвии, Великобритании, Бельгии, Украины и Франции). St.Petersburg AURORA FASHION WEEK включена в программу "Год России во Франции и Франции в России" - глобального проекта по культурно-гуманитарному сотрудничеству, созданного по инициативе президента РФ Дмитрия Медведева. В программы показов включены не только отечественные бренды: ARNGOLDT, BIRYUKOV, DASHA GAUSER, LEONID ALEXEEV, IIGJR GULYAEV, IANIS CHAMALIDY, NDOBI STELLA, PIROSMANI, но и зарубежные: SOSNOVSKA (Беларусь)), A&V (Литва), X’U (Украина), SOMARTA (Япония), MOTONARI ONO (Япония), CHARI (Россия-США). Международная Неделя моды в Петербурге St.Petersburg AURORA FASHION WEEK особое внимание уделяет формированию профессионального сообщества в Петербурге и России. Именно поэтому программное направление WORKSHOP предстоящего сезона имеет обширное расписание: 16 встреч различного формата пройдут в рамках St.Petersburg AURORA FASHION WEEK. Среди которых можно выделить проведение следующих мероприятий: · Круглый стол ВЗАИМОДЕЙСВИЕ МОДЫ И ИСКУССТВА; · Лекция журналиста, кандидата искусствоведения, преподавателя Государственного Университета – Высшей школы экономики Екатерины Васильевой МОДА В СРЕДСТВАХ МАССОВОЙ ИНФОРМАЦИИ; · Лекция PR-специалиста, представителя St.Petersburg AURORA FASHION WEEK в Азии Алины Ащепковой СПЕЦИФИКА ЯПОНСКОГО РЫНКА В ИНДУСТРИИ МОДЫ; · Семинар руководителя бельгийской компании GFM Antwerp Рональда Дениса HOW TO DEVELOP YOUR BRAND IN EUROPE OR INTERNATIONALLY? Part 2; · Мастер-класс главного редактора журнала 12/24 Максима Агаханова ОСОБЕННОСТИ СОЗДАНИЯ ИНТЕРНЕТ ИЗДАНИЯ; · Мастер-класс коммерческого директора логистической компании «ЕвроТрансЭкспедиция» Марины Вакуленко ИМПОРТ В РФ ТЕКСТИЛЬНОЙ ПРОДУКЦИИ; · журналист, обозреватель журнала «Афиша», редактор моды LookAtMe Юлия Выдолоб Лекция МОДА И TWITTER: КАК МИКРО-БЛОГГИНГ ВЛИЯЕТ НА FASHION-ЖУРНАЛИСТИКУ; · Мастер-класс байера интернет-бутика Look At Me Store Анастасии Сартан ОСОБЕННОСТИ FASHION-ПРОДАЖ В ИНТЕРНЕТЕ В РОССИИ · Круглый стол с участием: Артема Балаева, продюсера St.Petersburg AURORA FASHION WEEK, Ольги Самодумовой, продюсера Cycles&Seasons, Марины Глуховой, продюсера Russian Season, «Артпарад. Селигер 2010», Елены Страховой, продюсера RIGA FASHION WEEK, Янины Гончаровой, продюсера BELОRUSSIAN FASHION WEEK - БУДУЩЕЕ НЕДЕЛЬ МОДЫ. В рамках Международной Недели моды в Петербурге St.Petersburg AURORA FASHION WEEK во второй раз пройдет НЕДЕЛЯ МОДНОГО КИНО — программа, в рамках которой на большом экране впервые в России будут представлены документальные фильмы о моде, не выходившие в широкий прокат. НЕДЕЛЯ МОДНОГО КИНО призвана осветить одно из самых актуальных направлений в современном кино — fashion movies. Мероприятие начнется с показа культовой ленты 2008 года, VALENTINO. THE LAST EMPEROR, режиссера Мэтта Тирнаура (Matt Tyrnauer), который не только сумел проникнуть в закрытый от посторонних мир одного из величайших кутюрье века Валентино Гаравани, но и мастерски воплотил увиденное в интереснейший фильм. Далее вниманию зрителей будут предложены: LAGERFELD CONFIDENTIAL (Rodolphe Marconi), 2007. Кинопортрет самой важной фигуры современной моды Карла Лагерфельда виртуозно нарисовал режиссер Рудольф Маркони. Сам маэстро Лагерфельд говорит о себе так: «Мне нравится жить в придуманных мирах. Мне не нравится все земное и обыденное». SIGN CHANEL (Loic Prijent), 2006. Фильм состоит из 5 эпизодов: L'attente, Le doute, Les rites, Les veillées, La collection шаг за шагом раскрывающие историю создания коллекций CHANEL от первого эскиза до финального показа. THE SEPTEMBER ISSUE (R.J. Cutler), 2009. «Мода - это религия. А любая религия имеет свою библию» - гласит слоган этого фильма. Это кино как раз про Библию моды — журнал VOGUE, а, точнее, про самый большой за всю историю сентябрьский номер самого авторитетного в мире журнала о моде. Главная героиня — редактор американского VOGUE и самая влиятельная женщина современной модной индустрии Анна Винтур предстает зрителю не только в темных очках и в первом ряду на показах — зритель видит ее за работой, на отдыхе и во время интервью. Такой интересной и насыщенной обещает быть предстоящая St.Petersburg AURORA FASHION WEEK!
Неделей Моды Балтии и сопредельных стран, можно назвать Riga Fashion Week, проходившей в столице Латвии с 3 по 6 ноября. Помимо латышских дизайнеров, в смотре достижений творческой мысли участвовали дизайнеры из Эстонии, Литвы, Финляндии, Дании, Украины и России. Итак, организаторы праздника Моды в Риге сообщают: «3 ноября в совершенно необычной и особенной атмосфере – в Международном аэропорту „РИГА” – состоялось открытие тринадцатой Недели моды в Риге… Праздничную и мультикультурную атмосферу создали показы самых ярких коллекций балтийских дизайнеров: Наталии Янсоне из Латвии, Гиедриуса Шаркаускаса из Литвы и Тийны Талумеэс из Эстонии; музыкальные выступления Diana Moon, Роберто Мелони и DJ Tee-Ex; графические визуализации от CBETOMUSIC. Гостям открытия RFW эксклюзивно (первым в Балтии) было предложено продегустировать напиток MARTINI® Gold by DOLCE&GABBANA, в создании которого участвовал сам всемирно известный дуэт дизайнеров. Эта Неделя моды в Риге продлилась до 6 ноября в зале „Omega” гостиницы Radisson Blu Hotel Latvija и в других интересных местах города, ознакомив рижан и гостей столицы с модными тенденциями следующего весенне-летнего сезона… В новый сезон RIGA FASHION WEEK вступила с обновлённым логотипом и, конечно же, новым имиджем. В отличие от всех предыдущих сессий, когда RFW рекламировали или латвийские знаменитости или профессиональные модели, на этот раз «официальным лицом» RFW стало… лицо манекена. Лицо манекена символизирует универсальность моды. Мода для всех, - таков девиз этой RFW. На RIGA FASHION WEEK в качестве почетных гостей свои коллекции показали звезды индустрии моды соседних стран – Лилия Пустовит (POUSTOVIT) из Украины и Олег Бирюков (BIRYUKOV) из России. Эстонию представили Реэт Аус и Тийна Талумеэс, Литву - Гиедриус… В рамках прошедшей Недели моды в Риге в четвёртый раз пройдёт ряд мероприятий проекта Nordic Look, объединяющего инициативу Совета министров Северных стран и уникальный опыт Балтийской федерации моды с целью продвижения создания единого пространства fashion-индустрии в Северной Европе и регионе Балтийского моря. На RIGA FASHION WEEK наши северные соседи представили несколько мероприятий – выставку трикотажа из Дании “KNIT:STRIK”, информационный семинар для дизайнеров «Индивидуальный дизайнер моды – формула успеха» об успешном дизайне и создании экономически стабильной и экологически благоприятной моды, и показ моды финской торговой марки Hanna Sarén. Балтийская федерация моды следует мировой тенденции последних лет, когда на Неделях моды в самых крупных столицах параллельно профессиональным показам дизайнеров, на которые можно попасть только с пригласительным, в городе проходят различные модные мероприятия, открытые для широкой публики. Начиная с этого сезона, и в Риге параллельно Неделе моды прошел Рижский фестиваль моды (Riga Fashion Festival - http://www.rfw.lv/festival.htm). Во время RIGA FASHION WEEK в центре моды и развлечений RGA PLAZA состоялся уникальный показ мод и парад праздничных тенденций „Глазурь”, во время которого стилисты журнала JOY ознакомили публику с новыми направлениями в моде. К тому же, во время подготовки к показу происходила фотосъемка стайлинга для журнала JOY под руководством португальского модного фотографа Джека Малипана (Jack Malipan)…». Президент Балтийской федерации моды Елена Страхова комментирует: «С момента рождения Недели моды в Риге прошло уже 12 сезонов. За это время родилось много новых имён в модной индустрии Латвии. Как организаторы RFW мы сделали вывод, что с каждым годом круг почитателей и потребителей латвийской моды растёт. И мы хотим, чтобы он был ещё больше. Хотим привлечь и приобщить к моде новых людей. Поэтому рядом с программой профессиональных показов появилась новая дополнительная составляющая – Riga Fashion Festival, которая задумана для всех и каждого. В рамках этой программы есть возможность больше узнать о новинках моды, о том, какие коллекции и бренды представлены в магазинах нашего города». Все мероприятия Рижского фестиваля моды были бесплатны и открыты для всех заинтересованных. Присоединяйтесь к кругу друзей моды! Не бойтесь быть стильными и модными! Мода для всех, - таков девиз сегодняшнего дня. P.S. Официальный сайт Рижской Недели Моды очень удобен и гостеприимен. Самая важная информация дана на трех языках (латышский, русский и английский). Конечно, имея интернет перевести что-либо проблем нет, но внимание всегда приятно! Спасибо, коллеги!
С 28 по 30 октября 2010 года проходила Kazakhstan Fashion Week – крупнейшая в Центральной Азии неделя моды prêt-a-porter. Показы коллекций сезона весна-лето 2011 проходили в Premium Hall одного из самых фешенебельных отелей страны «Казахстан». Никогда не была в Казахстане, но много слышала о необыкновенных красотах этой страны. Мне показалось интересным это впечатление о Казахстане. В ЖЖ нашла следующую запись Martin Torp (martintorp): «Это страна размером, примерно, с Западную Европу. Где живет всего 15 миллионов человек, но где находится три с половиной процента мировых запасов нефти, где в земле закопана половина таблицы Менделеева и где процент полезных ископаемых на душу населения самый высокий в мире, больше чем даже у Австралии. Но это сухие факты. Между тем, у всего этого есть визуальный образ, которому позавидует, в принципе, Алиса в стране чудес. Первый взгляд на город Астану вдруг оставляет то же самое впечатление, которое ты никогда не думал, что когда-либо еще переживешь в жизни - свой первый в жизни взгляд на Манхэттен. Это какой-то остров небоскребов, непонятно зачем построенный посреди безумной, бесконечной и плоской как блин степи…». С 2009 года, когда творческое объединение Four Season Group, организатор Kazakhstan Fashion Week, решили проводить Неделю дважды, Kazakhstan Fashion Week стала являться ярчайшим событием культурной жизни казахстанцев. Участниками и гостями проекта уже стали мастера из Германии, Голландии, Италии, Ирана, Китая, Кыргызстана, Польши, России, Украины, Узбекистана и Франции. Ежегодно количество зарубежных друзей растет и потому, организаторы Недели уверены, что в ближайшее время о Kazakhstan Fashion Week будут говорить в модной столице каждой страны. Для этого сделаны огромные шаги вперед, среди которых участие Казахстанской Недели Моды в международной Ассоциации Недель Моды, публикация во всемирно-известном и одном из популярнейших fashion-каталогов – MODEM. Казахстанские дизайнеры приглашаются на крупнейшие недели моды в Европу, Америку и Китай. Для обеспечения взаимовыгодных контактов байеров и владельцев бутиков, заинтересованных в приобретении уникальной дизайнерской одежды по доступным ценам, на Kazakhstan Fashion Week впервые был организован Show room, где можно было не только выбрать готовые вещи, но также заказать по каталогу любой понравившийся наряд необходимых размеров и цветов. В рамках Недели моды были представлены работы 16 отечественных и зарубежных дизайнеров, среди которых можно отметить: Aida KaumeNOVA (Казахстан), Сергей Шабунин (Казахстан), Salta (Казахстан), LaRiya (Казахстан), Aigul Kassymova (Казахстан), Design Academy (Казахстан), Куралай (Казахстан), Jado (Казахстан), а также эксклюзивные работы грузинских и итальянских дизайнеров (Kety Chkhikvadze, Avtandil, Manuela Conti). Куралай Нуркадилова, только что вернувшаяся с Russian Fashion Week, призналась, что после теплого приема в России, повторить в Алматы феерический показ коллекции не удалось. Во-первых, некоторые вещи из коллекции остались в Москве, во-вторых – моделей пришлось выбирать из местных девушек, так как топовые манекенщицы, с которыми работала Нуркадилова в российской столице, все еще ходили по подиуму RFW. Дизайнер Салтанат Баймухамедова в этом сезоне увлеклась гаджетами, и в ее коллекции в качестве модного аксессуара были представлены нетбуки. Ларию Джамбакиеву на создание новой коллекции вдохновила мантия президента, сшитая специально для открытия Nazarbayev University. Между тем, Жадыра Сахиева, она же JADO, активно сотрудничает с оргкомитетом Азиатских игр 2011 года, которые пройдут в Алматы и Астане. Помимо Азиады, она занята еще и разработкой нарядов для Мисс Казахстан. А вот Айгуль Касымова «обшивает» другую красавицу - обладательницу титула Миссис Казахстан, и кроме этого еще и создает дизайн короны для победительницы конкурса, который проводит один из спонсоров KFW. Кроме известных казахстанских дизайнеров, на подиум KFW со своими коллекциями вышли и дебютанты Недели – Камила Курбани, дуэт SofiAnn, а также гости из Турции, Италии, Украины и Грузии. Глава Kazakhstan Fashion Week Саят Досыбаев заверял, что несмотря на отсутствие особо выдающихся коллекций, KFW продолжит держать высокую марку. Выполнили организаторы свое обещание, или нет, судить Вам, дорогие друзья.
KupiVIP.ru взял курс на Высокую моду и поддержал одно из самых авторитетных модных событий года – Volvo Fashion Week! Являясь официальным партнером Volvo-Недели Моды в Москве, известный российский шопинг-клуб организовал беспрецедентную акцию: с 20 по 25 октября KupiVIP.ru предложил всем членам клуба специальные акции на коллекции дизайнеров-участников Недели Моды. Сверять расписание показов Volvo Fashion Week можно было с акциями на KupiVIP.ru: 22 октября акция на коллекцию Max Chernitsov, 23 октября свои акции представили Маша Цигаль и Ольга Деффи, а 24 октября акции от Натальи Дригант, Антонины Шаповаловой и Сергея Сысоева. Большой интерес у гостей Недели Моды в Гостином Дворе вызвала lounge зона KupiVIP.ru, где всем желающим делали профессиональные фотографии. К тому же специально для этого мероприятия организаторы KupiVIP.ru подготовили приятный сюрприз: только с 20 по 25 октября можно было зарегистрироваться, как на KupiVIP.ru, так и в онлайн-бутике KupiLUXE.ru, попасть в который можно только по специальным приглашениям! В зоне KupiVIP.ru можно было встретить и звездных гостей, например Диму Бикбаева из группы «Бис», Викторию Лопыреву, которая приехала поддержать показ Александры Серовой, Дмитрия Носова, который также приехал выступить на очередном показе Недели Моды, Оксану Робски, Константина Андрикопулоса и многих других. Гостем Volvo Fashion Week в этот раз стал и известный рокер Томми Ли. пресс-релиз
Очень хочется сравнить два московских мероприятия - Российскую Неделю Моды и Вольво-Неделю моды в Москве. Покритиковать, поругать, пожурить. Вынашивал-вынашивал я коварный план, но в результате решил написать все самые яркие положительные моменты этих мероприятий и сделать оглавление показов с самими показами. Как говорят - театр "начинается с вешалки", недели моды начинаются с охранников. Хотелось бы поблагодарить всю службу охраны, работающую на RFW. Особенно их руководителей. Этот тот самый прецедент, когда люди помогали прессе работать. Благодаря их работе, мы не пинали гостей своими тв-штативами, не лаялись (хотя - бывало) за занятие место для съемки. Еще они улыбались и шутили :). ЦМТ - место, находящееся в 20-ти минутах от моего дома, место, где всегда есть парковка. 100 рублей в час, 600 рублей в день (режим "потерял талончик"), всегда есть места, рядом вход в здание. Пресс-служба RFW. Приятно, что ключевые люди по работе с прессой там не меняются каждый сезон. Гостиный двор. Много воздуха. Хороший звук на всех показах. Видео-камеры не дрожали даже на трещащих басах. В продолжении ... наличие недорогих ресторанов, где можно полноценно пообедать. Бар в центре зала с доступными(!) ценами. Гостиный двор. Наличие стенда дизайнера, зачастую с самим дизайнером. Можно подойти, потрогать (вещи), задать вопросы и даже померить модели, которые были продемонстрированы на подиуме. Иными словами - все перечисленные положительные стороны недель мод все прекрасно знают, ничего нового я не открыл. О модном Понравилось всё, к чему прикасались Зайцевы. Заметьте такой парадокс, Егора Зайцева ни разу не зовут Зайцевым - Младшим, а Вячеслава - Старшим. Очень понравился показ Лаборатории 13. В продолжении молодых дизайнеров - спасибо журналу GRAZIA за их молодежный показ. Итальянский меховой король Vinicio Pajaro - зрелищный показ роскошных дорогих вещей. В этом сезоне значительно сократились "шоу" показы, не было Сергея Зверева в первом ряду среди гостей, переодически меняющего наряды в течение дня. Не могу выделить показы, которые не понравились. Скорее всего раздражали те, кого сложно было снимать по техническим соображениям. То черное на черном, то звук такой, что подпрыгивали не только штативы, но и стулья с фотографами. В рейтинге популярности в моем аккаунте на Ютубе выделилась следующая пятерка лидеров: Dasha Gauser Татьяна Чекиш (CHEKISH) YanaStasia SLAVA ZAITSEV Егор Зайцев У перечисленных дизайнеров оказалась самая активная интернет поддержка! Переходим к Вольво-Неделе Моды в Москве. В этом сезоне они решили снова пересечься с RFW на два дня, чем снова озадачили прессу. Также, многие пропустили показ Игоря Гуляева из-за отдельной площадки показа Киры Пластининой. Теперь жду, кто пришлет фотографии меховой коллекции. Среди коллекций, представленных на площадках в Гостином дворе, хотелось бы отметить Michal Negrin, Сергея Сысоева (за музыкальный трек - отдельный респект), Машу Цигаль, Илью Шияна за роскошное шоу, Наталью Дригант, балет Тодес, Елену Скакун за необычный свет и концептуализм, Алену Ахмадуллину и конечно же всех остальных участников недели моды за весну-лето 2011. Ну а среди интернет поклонников дизайнеров выделилась следующая пятерка популярности в моем аккаунте на Ютубе: Андрей Пономарев Alena Akhmadullina Елена Скакун LUBLU Kira Plastinina Lena Vasilyeva Не понятно, где были поклонники Димы Билана и почему Илья Шиян не вошел в пятёрку ... И теперь - самое долгожданное - расписания недель мод со ссылками на репортажи от Intermoda.ru. Оцените наш вклад в российскую моду ... RFW 16 Октября|Суббота 16.30 SLAVA ZAITSEV 18.00 Shumilo&Elagina 19.00 Dasha Gauser 20.30 Людмила Норсоян 22.00 Ndombi Stella 17 Октября|Воскресенье 17.00 ALEXANDER ABRAMOV 18.00 Специальный показ Grazia 19.00 Borodulin’s 19.30 O.K.M. 20.00 Елена Цокаленко (Беларусь) 20.30 ПАРФЕНОВА 21.30 PAJARO (Италия) 18 Октября|Понедельник 17.00 ЛАБОРАТОРИЯ 13. Проект SLAVA ZAITSEV FASHION LAB 18.00 CHEKISH 18.30 YanaStasia 19.00 marina makaron moscow 19.30 Laskala 20.00 Елена Супрун 19 Октября|Вторник 17.00 Зинаида Лихачева (Украина) 18.00 Ольга Самощенко (Беларусь) 18.30 Mari Tonnetti (Нидерланды) 19.00 POUSTOVIT (Украина) 19.30 BIRYUKOV 22.00 Schunk & Rosenfeld (Германия) 20 Октября|Среда 16.00 Pavel Yerokin for Doctor E 17.00 Liudmyla Komardina (Украина) 18.00 Егор Зайцев 19.30 ZHANAR 20.00 anNaIVanova 21.00 Юлия Николаева 21.30 Alisher 21 Октября|Четверг 16.30 Виталия Быкова 18.00 Luda Nikishina 19.30 Маша Шароева 20.00 TEGIN 22.00 St. Bessarion Людмила Мезенцева (Веретено) Volvo-Неделя Моды в Москве 20 октября 19.00 Valentin Yudashkin 21 октября 14.30 Ponomarev 15.00 АННА ЛЕСНИКОВА 15.30 ELENA SKAKUN 16.30 GABI LAUTON 17.30 SERGEY MOSKALENKO 18.30 F5 Jeansmaster 19.30 Kira Plastinina 20.30 IGOR GULYAEV FUR COLLECTION 21.30 Alena Akhmadullina 22.00 St.-Petersburg fashion night (VLADISLAV AKSENOV, LEONID ALEXEEV, EKATERINA SMOLINA, STAS LOPATKIN, IANIS CHAMALIDY) 22 октября 14.30 NATALI BOLGAR 15.00 GALINA VASIL’EVA 15.30 OLGA&ANNA KAMENEVA 16.30 ZOLOTA 17.30 НАТАЛЬЯ КОЛЫХАЛОВА 18.30 Lena Vasilyeva 19.30 ERICA ZAIONTS 20.30 NADIA SLAVINA 21.30 CYRILLE GASSILINE 22.00 ANNA MIMINOSHVILI 23 октября 14.30 ФЛОРА МАЗИ 15.00 CARTAS & ESTET 15.30 Калинка-Морозовъ 16.30 KHAVAARAPIEVA 17.30 Anastasia & Olga Kalashnikovy 18.30 Alina Assi 19.30 MASHA TSIGAL 20.30 SHAPOVALOVA 21.30 OLGA DEFFI 22.00 ALEXANDRA SEROVA 24 октября 14.30 Юлия Айсина 15.00 Michal Negrin 15.30 POLUHINA 16.30 LISA ROMANYUK 17.30 NATASHA GLAZKOVA 18.30 Теплицкая Дизайн 19.30 Max Chernitsov 20.30 NATASHA DRIGANT 21.30 SERGEY SYSOEV 22.00 Daria Razumikhina 25 октября 15.00 СЫМБАТ KZ 16.30 Татьяна Гордиенко 18.00 LETOPAVLOFF! 20.30 SHIYAN 21.30 Jean-Claude Jitrois обновление следует ... :))