С 18 по 22 октября в Москве в ЦВЗ Манеж прошла юбилейная Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Одним из выразительных дебютов 25-го сезона московской недели моды был показ Екатерины Смолиной. Модный дом "Екатерина Смолиной" состоит из производства в Петербурге и двух монобрендовых магазинов в Москве и Петербурге. Также, пальто от Екатерины Смолиной продаются в ее собственном интернет-магазине и в около 50 действующих бутиков по всей России. Уже более восьми лет дизайнер создает безупречные нарядные пальто, фасоны которых, приближены к силуэтам платьев в стиле new look. Выбранное модным домом направление - пошив пальто является достаточно перспективным и имеет высокую востребованность в климатических условиях нашей страны. Коллекция, показанная Екатериной в этом сезоне была разработана в рамках совместного проекта с группой компаний «Берендеево царство». В процессе творческого взаимодействия была создана эксклюзивная коллекция пальто с использованием вологодского кружева ручной работы. За время работы над новой коллекцией дизайнер изобрела новый способ использования традиционного кружевоплетения. По замыслу Екатерины, кружево сплеталось из нитей трех оттенков одного цвета. Эта уникальная технология придала рисунку кружева объем и глубину, наделив его современными качествами и создав визуальный 3D-эффект. В рамках показа на MBFWR в дополнение коллекции легких пальто из кашемира и тонкой шерсти, была продемонстрирована коллекция дизайнерских кед, также изящно декорированных элементами кружева. После показа в интервью Екатерина поделилась мыслями о первом участии в московской неделе моды, технологии создания кружевных элементов, своем любимом сказочном рисунке по мотивам "Берендеева царства" и о том, чем еще можно украсить образ свободной девушки в стиле Ekaterina Smolina. Елена Максуди: Екатерина, ранее вы участвовали в «Дефиле на Неве» в Санкт-Петербурге и екатеринбургской «Ural Fashion Week». 20 октября в ЦВЗ «Манеж» состоялся ваш первый показ в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Каковы ваши впечатления об участии? Будете ли вы продолжать участвовать в московских неделях моды? Екатерина Смолина: Бренд Ekaterina Smolina сформировался в Санкт-Петербурге, поэтому изначально мы принимали участие в модных мероприятиях Петербурга, чтобы заручиться интересом местной аудитории. Через некоторое время в Петербурге был открыт монобрендовый магазин. Позже мы открыли магазин в Москве, который находится в историческом центре города. Возникла необходимость расширять ареал популярности, привлекать московских модниц. Если говорить о самой Неделе Моды Mercedes-Benz Fashion Week, могу отметить несколько положительных моментов: Я была восхищена площадкой «Манеж», которая находится в самом сердце Москвы. Меня очень впечатлило, что такое количество модной московской публики посетило наш показ – был полный аншлаг! Мы планируем участвовать в следующий раз. Надеемся, что полученный опыт первого участия, позволит нам в будущем избежать проблемные моменты. Елена Максуди: Ваша новая коллекция пальто стала результатом участия в проекте группы компаний "Берендеево царство", нацеленном на возрождение традиционной русской культуры и сохранение народных промыслов России. Расскажите немного о проекте. Что послужило началом вашей совместной работы? Как вам удалось стать первым дизайнером, принявшим участие в этом проекте? Екатерина Смолина: Данная коллекция действительно была создана в рамках совместного проекта с группой компаний «Берендеево царство». И в дальнейшем «Берендеево царство» планирует выпускать совместные коллекции с другими российскими дизайнерами. Но изначально никакого конкурса не было. Мы просто познакомились и выяснилось, что несмотря на то, что мы работаем в разных сферах, нас объединяет одержимость общими идеями направленными на поддержание культурного наследия нашего государства. Так мы решили делать коллекцию, а потом уже возникла идея создавать подобные тандемы каждый сезон с новыми дизайнерами. Елена Максуди: Представленную коллекцию пальто вы декорировали вологодским кружевом. Культура русского костюма достаточно богата и подразумевает множество, характерных ей элементов декора и традиционных стилевых решений. Почему источником вашего вдохновения стало именно кружево? Екатерина Смолина: Потому что кружевоплетение – самое изящное проявление русского народного промысла, не смотря на трудоемкость. Елена Максуди: Сколько времени уходит на создание таких кружевных элементов, ведь это достаточно кропотливая работа? Екатерина Смолина: На создание кружевных элементов уходит колоссальное количество времени, профессионального, вдумчивого и кропотливого труда. В моей новой коллекции много кружевных элементов, для примера могу сказать, что на изготовление одной кружевной полочки ушло 362 часа. В коллекции 45 моделей, соответственно, можно приблизительно представить огромное количество трудочасов затраченных на изготовление кружева. Елена Максуди: На подкладах каждого из пальто присутствуют неповторяющиеся принты, иллюстрирующие сюжеты русских сказок. Расскажите, пожалуйста, как родилась такая идея? Какой принт ваш самый любимый? Екатерина Смолина: Поскольку эта коллекция создавалась совместно с компанией «Берендеево царство» мне хотелось отразить и передать красоту и уникальность этого проекта. Поэтому появилась идея: на подкладках изделий разместить эскизы строений, которые вскоре разместятся в сказочном парке развлечений. Такая идея родилась сама собой, когда я впервые сама побывала в «Берендеевом царстве» и увидела невероятно большое количество красивейших разнообразных эскизов. Мой любимый принт – совершенно изумительная лубочная избушка выполненная в черно-белой гамме. Елена Максуди: В силуэтах платьев-пальто, как представленных на неделе моды, так и в предшествующих ваших коллекциях, просматривается ретро-архитектура силуэта. Какой стиль вам наиболее импонирует? Екатерина Смолина: О моих пальто можно сказать, что среди них представлены классические женственные силуэты, которые актуальны во все времена. Однако, классические модели я дополнила необычными декоративными элементами – плетеные косы из пальтовой ткани переходящие в уверенные складки и исчезающие в ширине юбки, английский воротник, который плавным изгибом растворяется в силуэте и кружева, наделяющие образ изысканным шиком. Елена Максуди: На показе романтичные модели пальто были дополнены кедами, также, декорированными вологодским кружевом, не смотря на такую удачную, оригинальную и женственную подачу, это все-таки, спортивная обувь. Cкажите, с какой еще обувью, на ваш взгляд, можно носить ваши пальто, если обладательница не является любительницей спортивного стиля и предпочитает традиционную классику? Екатерина Смолина: Вдохновением для создания новой коллекции послужил образ свободной девушки. На мой взгляд, для воплощения такого образа более удобной обуви, чем кеды, просто не существует. Я сама долгое время не была приверженцем спортивной обуви, но допустив кеды в свой образ, я ощутила насколько изменилась моя жизнь. Мне хотелось гулять, ходить пешком, вместо того, чтобы сидеть за рулем автомобиля. И мне захотелось создать такую коллекцию, которая будет хорошо смотреться именно с кедами. Конечно, любое из этих пальто можно носить и с туфельками, тогда образ будет еще более утонченным и женственным. Однако, хочу заметить, что практически любое пальто можно носить с каблуком, но далеко не каждое - с кедами. Специально для этой коллекции мы создали серию дизайнерских кед, используя основные цвета коллекции, и декорировали их вологодскими кружевами. Таким образом, мы предлагаем нашим покупательницам готовый образ. Елена Максуди: Основные цвета вашей коллекции легкие и чистые: мятный, желтый цвет акации, молочно-белый, жемчужно-серый, и аквамарин. На показе в рамках MBFWR они гармонично сочетались с маленькими сумочками и чехлами для новомодных гаджетов в той же цветовой палитре. Какими еще могут быть аксессуары? В каком стиле, цвете, фактуре, форме? Екатерина Смолина: К тому, что уже представлено в моей коллекции я могу порекомендовать несколько экстравагантных деталей… (смеется). Девушка может дополнить свой образ солнцезащитными очками, широкополой шляпой, молочно-белым чемоданом и авиабилетом в один из прекраснейших городов мира (смеется). Елена Максуди: Для кого, на ваш взгляд, представленная в этом сезоне, коллекция? Кто она – обладательница «мятного» пальто от Модного Дома «Ekaterina Smolina»? Екатерина Смолина: Она ждет весну, как состояние природы и души. Она предпочитает свободу передвижения, ее характеру присущи авантюрные нотки. Она не боится экспериментировать, оставаясь при этом безупречно женственной. Что же, в ожидании весны уже стоит начать планировать свой весенний гардероб, в котором пальто от Модного Дома "Екатерина Смолина" может стать яркой и ультрамодной основой гардероба в стиле аристократического ретро на современный манер. Вернувшееся на подиумы ретро еще долго будет дефилировать по мировым подиумам, поэтому наряды в этом стиле будут актуальны еще не один сезон.
19 февраля 2013 г. в Москве в рамках крупнейшей национальной выставки 40-ой юбилейной Федеральной ярмарки “Текстильлегпром” (19-22 февраля 2013 г.).“Экзерсис” основан в 1995 году при поддержке мэтра отечественной моды В.М. Зайцева.“Экзерсис” – единственный российский молодежный конкурс, который проходит в формате мировых недель моды – дважды в год с представлением перспективных сезонных коллекций.Приглашаются студенты учреждений профессионального образования, ведущих подготовку специалистов в области дизайна, моделирования, конструирования, технологии и изготовления одежды и молодые специалисты. Условия участия в Конкурсе: • Представляются коллекции моделей одежды класса prêt-a-porter и prêt-a-porter de luxe сезона “осень-зима 2013/14”.• Коллекции представляются впервые одним или двумя авторами из 5-7 единиц. • Представляется авторский образ коллекции – файл в формате JPEC с разрешением 1024х768 пикселей.• Представляется презентация коллекции в Microsoft Power Point (офис не позднее 2003 г., общий объем не более 3 Mb) – фотография всей коллекции (или коллаж); по одной фотографии каждой модели коллекции; фотография автора и др. • Представляется печатный рекламный материал (буклет, лукбук, календарь и др.)Срок подачи заявки: до 10 января 2013 годаНоминации Конкурса: • молодежная одежда, • мужская одежда, • деловая одежда, • маленькое платье (маленькое классическое платье, платье для коктейля, вечернее платье),• дизайнер – производственная фирма.Критерии оценки и цели номинаций Конкурса:• Коллекция - как прогноз моды (оценивается умение уловить изменчивость моды, ее цветовых, фактурных и конструктивных решений, использовать модные формы, материалы, аксессуары);• Коллекция - как образ будущего потребителя (оценивается гармония между формой одежды и реальными образами и типами моделей);• Коллекция - как стилистическое единство (главную роль играет общий характер геометрической формы изделий на основе прогноза);• Коллекция - как система ценностей (оценивается умение прогнозировать, направлять и управлять запросами потребителя);• Коллекция - как результат прагматичного подхода к дизайну (оценивается взаимопреемственность вещей, умение создавать универсальную моду будущего).Призовой фонд Конкурса:Гран-при Конкурса:Денежные гранты от ОАО “Рослегпром”, ООО “РЛП-Ярмарка”, Проекта “Экзерсис”, компании F5 и других спонсоров:• за лучшую коллекцию класса prêt-a-porter, • за лучшую коллекцию класса prêt-a-porter de luxe.Главный приз в каждой номинации Конкурса – “Золотая модель”, автор статуэтки – дизайнер Людмила Карнаухова. Призы Конкурса: • Все участники конкурса получают дипломы и памятные призы. • Медали “За успехи в научно-техническом творчестве” и “Лауреат ВВЦ”, дипломы ВВЦ.• Стажировки у ведущих дизайнеров и на фирмах индустрии: у Людмилы Мезенцевой (ТМ “Веретено”), у Сергея Сысоева (ТМ “Сергей Сысоев”), у Анны Чистовой и Марины Эндоуровой (Дизайнерская марка CHISTOVA&ENDOUROVA), у Юлии Мятковской (компания F5), у Владимира Зубца (компании “Самос” и “Тримонти”) и др. • Издательский Дом EDIPRESSE-KONLIGA награждает подпиской на журналы “Индустрия моды”, International Textiles, “Ателье”, книги и сборники. • Манекены от Дизайн-студии “Модельная мастерская”;• Интеллектуальный приз от НПО “Грация” - Система Автоматизированного ПРоектирования и подготовки производства швейных изделий "Грация" (студенческая версия).• Информационно-аналитическое агентство "Российские торговые марки" (портал Rustm.Net) размещает персональные творческие страницы молодых дизайнеров, победивших в номинациях конкурса. Жюри КонкурсаСопредседатели жюри Конкурса: • Владимир Зубец – ведущий дизайнер компаний “Самос” и “Тримонти”• Сергей Сысоев – член Ассоциации высокой моды и пре-а-порте России, дизайнер ТМ “Sergey Sysoev”Состав жюри Конкурса:• Элина Андросова - вице-президент Межрегионального объединения домов моды – Центр поддержки и развития индустрии моды, кандидат культурологии, доцент, дизайнер• Ирина Ашкинадзе - президент компании "Дефиле на Неве", генеральный продюсер недели моды в Санкт-Петербурге• Элена Когель – руководитель проекта Модельеры.ру• Людмила Мезенцева – генеральный директор компании «Натюр лайн» и дизайнер ТМ “Веретено”• Юлия Мятковская – главный дизайнер компании F5• Анна Чистова и Марина Эндоурова – дизайнеры Дизайнерской марки CHISTOVA&ENDOUROVAПартнеры Конкурса:Генеральный партнер: ОАО “Рослегпром” и ООО “РЛП-Ярмарка”. Стратегический партнер: Компания F5, Дизайн-студия “Модельная мастерская”.Интеллектуальный партнер: НПО “Грация”.Специальный партнер: Неделя моды DnN St. Petersburg Fashion Week (“Дефиле на Неве”)Технический партнер: компания “Технология праздника” и студия “Видеоника”Партнеры: ТМ “Веретено”, ТМ “Sergey Sysoev”, ДМ CHISTOVA&ENDOUROVA, НПО “Грация”.Агентство моделей: I model Информационные партнеры Конкурса:Генеральный информационный партнер: РИА МодаОфициальный информационный партнер: ОсинкаПрофессиональная поддержка Конкурса:ИД EDIPRESSE-KONLIGA: журналы – Индустрия моды, Ателье, International TextilesИнформационные партнеры:Издательские дома: PROfashion, Частник.ruЖурналы: FMD, Модный магазин, Швейная промышленность, Курьер. Рынок легкой промышленностиИнтернет-порталы: Модная Россия, Intermoda.ru., FG.RU, Российский деловой реестр, Российские торговые марки, FashionUnited, CITYCELEBRITY, Фотопроект OLE.BY, FashionEducation.ru, ModaNews.ru, Modnoje Bieljo, Сарафан24.ру и др.Контакты:тел./факс: (499) 245-39-41, 8 –903-664-65-93 e-mail: fashion@legpromexpo.ru; vtugova@yandex.ru; Подробная информация - www.legpromexpo.ru Адрес в Facebook: http://www.facebook.com/moda.rossiiРуководитель Проекта “Мода России” Вера Тугова
В московском Гостином дворе открыл двери первый монобрендовый будит дизайнерской марки Ester Abner, дебютировавшей на подиуме Volvo Fashion Week в апреле уходящего года. Уже сейчас клиентам доступны модели из коллекций осень-зима 2012/13 и весна-лето 2013 по специальным ценам. Для каждого дизайнерского бренда открытие собственного бутика – всегда уверенный и ответственный шаг в развитии. Дизайнер Эстер Абнер решилась на открытие первого монобренда в Москве именно в предновогодний период – когда все модницы столицы хотят найти необыкновенный и идеально сидящий наряд для встречи Нового года. В ассортименте бутика представлены модели из дебютной коллекции дизайнера – «Наездница», которые непременно подойдут для костюмированного новогоднего бала, в чем можно убедиться, пересмотрев подиумные фото с показа на Volvo Fashion Week. Грациозные фраки, приталенные платья, вдохновленные костюмом амазонки и европейским образом наездницы 18-19 века, дополненные шляпками или вуалетками, а также корсетными поясами и перчатками – помогут создать неповторимый образ. В продажу так же поступили некоторые модели из представленной в октябре летней коллекции «1001 ночь Куинджи», вдохновленной невесомыми и таинственными образами восточных цариц. Платья и туники из шелкового и вискозного трикотажа как нельзя лучше подойдут для встречи нового года в кругу друзей или коллег, и подчеркнут женственность обладательницы, оставив, тем не менее, необходимую долю загадочности. Адрес бутика Ester Abner: Москва, ул. Ильинка, дом 4, подъезд 1, этаж 2 Режим работы: пн-пт 12.00-20.00 | Тел.: +7495 780-2919
В Mandarin Combustible Bar была воссоздана «Мастерская» создателя легендарных шляп, центральным объектом которой стала роскошная тиара – результат сотрудничества Филипа и Baileys. Стилизованное мероприятие привлекло известных столичных модников, среди которых были Ирена Понарошку, Елена Перминова, Маша Цигаль, Елена Кулецкая, Надежда Ручка, Данила Поляков, Виталий Козак и многие другие. Главным элементом вечеринки стали шляпки. Звездные гости ответственно подошли к вопросу дресс-кода, а те, кто пришел без шляпки, с радостью примеряли головные уборы, созданные маэстро Филипом Трейси. Гости дегустировали эксклюзивные коктейлями Baileys, разработанные специально для мероприятия, примеряли украшение от Филипа Трейси и принимали участие в фотосессии. Авторы самых интересных фотографий получали в подарок эксклюзивную заколку для волос лимитированной серии Baileys by Philip Treacy London Limited Edition Design из рук дизайнера. В течение нескольких недель арт объекты "Мастерской вдохновения" можно будет увидеть в Mandarin Combustible Bar. Впервые эксклюзивная коллекция аксессуаров Baileys by Philip Treacy London Limited Edition Design вместе с бутылкой в оригинальном дизайне были представлены в сентябре этого года на London Fashion Week. По словам дизайнера, при создании рисунка для Baileys, по чертежам которого была сделана тиара, вдохновением для него послужили головные уборы чувственных и смелых танцовщиц из Лас-Вегаса, грация и дерзость парижанок из варьете Folies Bergere, а также красота и уверенность в себе русских женщин. В России Baileys лимитированной коллекции появился в продаже в крупных розничных сетях.
В огромной зоне шоу-румов на Fashionphylosophy Fashion Week Poland трудно было сосредоточиться на чем-то одном в многообразии представленных марок и вещей. Поэтому о том, что однозначно привлекало внимание, я решила рассказать отдельно. И первая вещь и марка в этом ряду - джинсы Dvorus. Хотя, джинсы это только по материалу. Мой взгляд зацепился за объемные брюки с огромными "рюшами", в которых спрятаны карманы, и градиентом в сторону выцветания вплоть до белого. Как я люблю такие свободные и удобные вещи, несущие оттенок творческой индивидуальности. Деконструктивизм лежит в основе всего дизайна марки Dvorus. В коллекции осень-зима 2012 цветов совсем немного: черный-белый-серый и цвет денима. Но как много интересных вариантов предлагает дизайнер! Чем дальше, те больше жалею, что не приобрела понравившиеся брюки - интернет-магазина у Dvorus пока нет.
Белорусские брэнды BOITSIK, Kucherenko и Historia Naturalis представили свои новые коллекции на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Уже второй сезон подряд проходит презентация Belarus Fashion Week на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Напомним, что в прошлом сезоне московской публике были представлены коллекции дизайнеров Davidova, Fur Garden и O.Jen. Новый сезон также готовит много приятных сюрпризов, поскольку выбор участников показа-презентации крайне интересен. Так, постоянный участник основного расписания Belarus Fashion Week Ирина Бойтик (BOITSIK) вместе с дизайнером сумок Павлом Панаскиным (Panaskin) уже известна российскому зрителю по участию в крупнейшей в Восточной Европе выставке Collection Premiere Moscow в рамках проекта поддержки российских дизайнеров Designerpool (зима 2012). Ольга Кучеренко (KUCHERENKO), также как и Ирина Бойтик, - член Союза дизайнеров Беларуси. Её коллекции всегда отличаются глубоким философским смыслом. Неоднократно показанные на дефиле в Австрии, Германии, Швеции, Литве, Бельгии, работы Ольги носят экспериментальный характер. В них всегда присутствует стремление к новым формам, конструкциям, смыслам, значениям. Дизайнер отказывается от стереотипности восприятия действительности и таким образом напоминает о том, что роль человека в обществе, в личной жизни, и уж тем более во всеобщем бытии до конца не определена. Также и в новой коллекции сезона весна-лето 2013 «Вверх против течения» Ольга стремится выразить размышления тех людей, которые всё еще не определили свою роль в привычном сценарии жизни, которые не исключают возможности развития событий по каким-то другим правилам. Внутреннее сопротивление, борьба человека, отражаются в конструктивном решении коллекции, в переплетении ремней, стягивающих и сковывающих движения, в подборе несвойственных для обычного ассортимента коллекции материалов, а также в особом внимании к отделке и декору нарядов. Дизайнеры HISTORIA NATURALIS Полина Картовицкая и Лариса Степанова не зря так назвали свой брэнд. Стремление к естественности и натуральности – вот основополагающие принципы этой марки. Дизайнеры HISTORIA NATURALIS в своём стремлении к естественности не только используют 100% натуральные материалы, но и находятся в постоянном поиске новых форм и силуэтов, обладающих лёгкостью и живостью наброска. Они создают одежду, позволяющую дышать и двигаться легко и непринуждённо. Эмоциональная направленность коллекций - сочетание ностальгических настроений с жаждой новых ощущений. Как и Ольга Кучеренко, Полина Картовицкая и Лариса Степанова всегда обращаются к философии и искусству за вдохновением. Коллекция «Души» - это попытка запечатлеть музыку на ткани. Вдохновением для создания коллекции стала музыка Дживана Гаспаряна, мастера игры на дудуке. Восточная изящность музыки, томные и спокойно-ясные звуки, уводящие вас куда-то в летний зной, на залитые солнцем улицы и в длинные прохладные тени - считается, что именно в такой неге и приходит виденье движения Душ. Узоры для ткани, использованной в этой коллекции, разрабатывались вручную самими дизайнерами: лаконичность силуэтов моделей оживляется волнистыми графическими штрихами морской пены, вьющимися в небо кустарниками, и травами, раскачивающимися на ветру. Цвета ванильного мороженого, лайма и мандарина – вот рецепт летнего коктейля от HISTORIA NATURALIS. Официальный релиз дизайнеров
29 сентября в Гостином дворе состоялось закрытие 28-ого сезона Volvo Fashion Week. Финальным показом на неделе моды была весенне-летняя коллекция ARNGOLDT (Александра Арнтгольдта). Завершала шоу актриса Надежда Михалкова, преданная поклонница модельера, продемонстрировавшая длинное белое платье в пол с воротником, расшитым жемчугом. На протяжении нескольких лет коллекции Александра Арнтгольдта поражают поклонников российской моды своей лаконичностью и аристократизмом. Являясь одним из самых непредсказуемых и профессиональных дизайнеров современности, он всегда создает коллекции-истории. Основной источником вдохновения для коллекции весна-лето 2013 стали кошки, или точнее сравнение женщин с кошками, такими же уверенными в себе, грациозными, самодостаточными и в тоже время нежными. На заднем фоне подиум был украшен кошачьей мордочкой, и на протяжении всего показа играла музыка с милым мурлыканьем, а в конце шоу все модели вышли в масках кошек. Это сделало дефиле еще более театральным. После показа шеф-редактор журнала Shopping Guide – Юлия Чулкова, вручила Александру от имени издания памятный подарок, как самому талантливому дизайнеру 28-ого сезона Volvo Fashion Week. «Александр Арнгольдт – один из немногих дизайнеров, которому каждый раз удается поражать публику своими показами, при этом оставаясь верным своему стилю, создавая романтические и идеальные платья. Его коллекции созданы для современных и амбициозных мечтательниц» - говорит Юлия Чулкова.
В рамках Недели Моды Volvo Fashion Week в Москве состоялся показ молодых дизайнеров NDFF (NASTIA AND DINA FASHION FACTORY), презентовавших коллекцию весна-лето 2013 под названием «The Beginning». Четырехкратная Олимпийская чемпионка Анастасия Ермакова и имиджмейкер Дина Исмагилова совместно с ювелирным брендом STYLE AVENUE продемонстрировали гостям показа, как современная девушка может выгодно использовать ретро-мотивы в создании совершенного образа для выхода в свет. Создавая коллекцию «The Beginning», дизайнеры придерживались классических традиций вечерней моды, отдавая предпочтение натуральным тканям и изысканному декору - итальянскому шелку, швейцарскому кружеву, французскому шитью. Большинство платьев украшены ручной вышивкой, инкрустированы бисером и натуральным жемчугом. В коллекции преобладает классическая цветовая гамма - черный, молочно-белый, насыщенный красный, стальной серый и глубокий зеленый. Для дизайнеров было важно также отразить актуальные тенденции в создании современного модного образа – комфорт и эффектную подачу женской фигуры. По словам дизайнера NDFF Анастасии Ермаковой, прежде всего, в работе над коллекцией они стремились соблюсти чувство меры - «открыть, но не оголить, подчеркнуть, но не обтянуть, украсить, но в меру, и самое главное - сохранить правильные пропорции в погоне за сложностью кроя и полетом фантазии». Настоящими звездами показа стали чемпионки по синхронному плаванию Анжелика Тиманина и Дарья Коробова, лица ювелирного бренда Style Avenue. Незадолго до участия спортсменок в показе состоялась концептуальная фотосъемка синхронисток в стилистике предстоящего мероприятия, для которой эксклюзивно были предоставлены платья из новой коллекции NDFF и ювелирные украшения Style Avenue. фрагмент официального релиза дизейнера
Показ дизайнера Ольги Маляровой в рамках Volvo-Недели моды в Москве. Ольга не попала ни в официальный отчет недели моды, ни в сборник релизов коллекций для журналистов. Тем не менее, Инетрмода.ру знакомит вас с ее коллекцией.
В ГУМе стартовала неделя моды от BOSCO. Показ Ermanno Scervino, состоявшийся накануне в рамках BOSCOAFASHIONWEEK стал сочетанием романтичной скромности и чувственной страсти. Первые минуты на подиуме царил контраст спокойного бежевого и провокационной фуксии. Глубина цвета шикарных однотонных платьев и пальто не требовала дополнений. К знаковым цветам марки: молочному, серому, бежевому и графитовому добавились яркий травяной зеленый, изумрудный и жизнерадостный оранжевый. Конечно, Ermanno Scervino не оставил женщину без меха. Его в осенне-зимней коллекции как всегда много и он очень разный: пальто из меха с леопардовым принтом, теплое дополнение к платью - меховые жилеты, пальто с отороченными лисой манжетами и воротником… Даже куртки в стиле милитари и неожиданное для Ermanno Scervino джинсовое пальто – смягчены по линии капюшона меховой волной. В маленьком чёрном платье от Ermanno Scervino вышла на подиум актриса и телеведущая Анастасия Заворотнюк.
23 ноября на факультете журналистики МГУ в рамках проекта «Модные Недели в МЕГЕ» пройдет MEGA Fashion Day, посвященный street fashion. Специальным гостем мероприятия станет один из известных европейских блогеров, автор chicmuse.com – Дэнни Элиас (Denni Elias). Дэнни известна не только как модный блогер, но и как стилист, модель и fashion-консультант. Она стилизовала Dolce&Gabbana и Macy’s, сотрудничала с Versace, Tod’s, Van Cleef & Arpels и Vogue Fashion’s night out, была лицом рекламной кампании JOYCE, а также является консультантом, моделью и вдохновителем American apparel. MEGA Fashion Day откроет public talk «Street fashion сегодня». Собеседницей Дэнни Элиас станет Дарья Косарева, редактор моды журнала Glamour, популярный блогер. Разговор будет посвящен возникновению уличной моды, известным street fashion блогам и их создателям, героям street style, а также секретам успеха блога самой Дэнни. Второй частью MEGA Fashion Day станет круглый стол, посвященный street fashion в России, в котором примут участие главный редактор журнала МЕГА Style сезона Осень-Зима 2012/13, редактор моды Glamour Дарья Косарева, it-girl Наталья Туровникова, стилист Александр Рогов, редактор моды Harper's Bazaar Мария Колосова, фотограф Станислав Алексеев, лицо проекта «Модные Недели в МЕГЕ» сезона Осень-Зима 2012/1 Наталья Чистякова-Ионова и другие. Попасть на круглый стол могут все желающие, предварительно зарегистрировавшись на странице проекта на сайте МЕГА.
У любого искусства есть свои крайности. Чаще всего они ярче, зрелищнее, нетривиальнее основной массы произведений и являются источником вдохновения и путеводной звездой для дальнейшего развития этого искусства. В моде это – wearable art. Wearable art в буквальном переводе – носимое искусство, произведение, которое можно надеть на себя. Конечно, такими произведениями в той или иной степени является любая одежда, но вот художественная ее ценность ничтожна по сравнению с практической. Wearable art одеждой назвать очень сложно, даже если его предметы и похожи на привычные вещи. Вы наверняка встречали фотографии и с интересом обсуждали свадебное платье из туалетной бумаги или исторический наряд из гнутого дерева, а если пока еще нет – сегодня самое время познакомиться с необычным миром «моды ради моды». У дизайнеров, увлекающихся созданием необычных нарядов из необычных материалов, есть своя неделя моды и своя премия – World Wearable Art в США. Есть и свой музей - World of Wearable Art and Classic Cars Museum в новозеландском Нельсоне. Здесь можно увидеть рукодельные фэнтезийные доспехи, невероятные костюмы пришельцев из иных миров, деревянный королевский наряд и бумажные платья-крылья... Бумага – один из излюбленных материалов у создателей wearable art в силу доступности и удобства работы. Художница Дарла Теагарден создала платье из бумажных формочек для капкейков, поместив в них фотографии глаз. Творение называется многозначительно - Lovers Eye. Американка Элоиза Корр Данч вырезала и склеила исключительно из бумаги роскошное платье в стиле испанской моды 16 века. А Джолис Паонс пустила на коктейльное платье с юбкой-пачкой множество…инструкций к мобильным телефонам. Но далеко не все уникальные творения дизайнеров можно сохранить надолго. Среди разнообразных регулярно возникающих шедевров бывают платья из шоколада, из свежесорванных цветов, кринолины-клетки с живыми птицами и многие другие необычные вещи. Границы wearable art довольно размыты, и часто мы видим на подиумах невероятные силуэты, аксессуары и стилистические решения, которые в реальной жизни, конечно же, применить невозможно никому, кроме артистов и певцов на сцене. В сезоне осень-зима 2012\13 на мировых подиумах не раз появлялись необычные наряды. Необычайной популярностью пользовались головные уборы, напоминающие шлемы скафандров или костюмов химзащиты – мы видим их в коллекциях Alexander Wang, Comme des Garcons, Cristiano Burani. Креативные головные уборы и маски – один из простейших способов придать наряду фантастический или постапокалиптический настрой. Безликими вышли на показ модели Maison Martin Margiela – вместо лиц зрители увидели сложные маски, напоминающие ракушки. А вместо пуговиц в петли платьев, как запонки, были вставлены…дверные ручки. Впрочем, дизайнерам модного дома Martin Margiela уже не раз удавалось таким игровым образом предсказывать ультрамодные тренды – на сезон раньше всеобщего увлечения пластиковыми аксессуарами и плащами они показали коллекцию из прозрачного полиэтилена. Фантастические силуэты пришельцев из будущего демонстрируют Гарет Пью и Тьерри Мюглер – мы могли бы увидеть такие у экипажей космических кораблей в какой-нибудь космической опере. Футуризм – одна сторона фантазий дизайнеров, другие же идут по пути, который по аналогии с группой литературных жанров назван стимпанком. Сюда попадают и киберпанк с его гаджетами, новыми технологиями и чрезмерной функциональностью одежды; и стимпанк с викторианской стилистикой и аксессуарами, напоминающими нам об эпохе технической революции – трубы, шестеренки; и постапокалиптика в стиле культовой антиутопии ««Безу мный Макс». Деконструктивист Рик Оуэнс, творящий в постапокалиптической стилистике, в этом сезоне добавил к свободным балахонам вязаные шапочки, напоминающие отдаленно шлемы фехтовальщиков или хоккеистов, только сетка, закрывающая лицо, в данном случае вязанная. Модный бренд threeASFOUR на Неделе моды в Нью-Йорке представил и фантастические наряды-коконы (или скафандры?), а также довольно простые в основе образы, платья и сапоги в которых украшены сложными кружевными переплетениями, напоминающими стимпанковские шестеренки. И да, без полумасок-шестеренок тут тоже не обошлось. Апофеоз «инопланетности» - коллекция haute couture Iris van Herpen из цветного пластика. Необычные корсеты и платья можно носить разве что в кино, а одно из платьев-скафандров недвусмысленно намекает на свою схожесть с мондошаванами из «Пятого элемента». Один из самых простых приемов создания образа «не от мира сего» - это искажение пропорций. Образы, созданные threeASFOUR и Emilio de la Morena напоминают об образах пришельцев, якобы посещающих наш мир на «летающих тарелках» - и об их древних изображениях в Центральной Америки и Тибете. Но при всей фантастичности похожие силуэты создаются головными уборами монахинь и были вполне привычны для русских женщин в дореволюционное время, когда для тепла платки повязывали поверх головных уборов. Не исключено, что все, что сегодня попадает под определение wearable art – не просто свобода фантазии художника. Возможно, это предпосылки новых трендов, внедрения новых материалов, изменения облика современного человека в целом. Те же, кто хочет уже сегодня приобщиться к будущему моды, могут начать с аксессуаров: стимпанковских ожерелий Lanvin, колец Amova Jewellery, техногенных браслетов Reed Krakoff…
Vrettos Vrettakos - выпускник знаменитого Королевского Колледжа Искусств в Лондоне. Его коллекция "Ptihoseis-Ripples" произвела большое впечатление на зрителей и критиков и в результате была закуплена знаменитыми бутиками в Токио и Лондоне: Sobuki, Dovestreet market и Fusion Exclusive Gallery. В 2006 году Вреттос стал одним из 10 финалистов конкурса молодых дизайнеров «Fashion Fringe». Одежда талантливого и успешного дизайнера пользуется огромной популярностью среди западных див. В 2012 году в платьях Vrettos Vrettakos вышли в свет Виктория Бекхэм и Кайли Миноуг. Одежда из коллекций греческого дизайнера была восторженно принята критиками в Лондоне, а такие легендарные в мире моды журналы как I-D, W, V Magazine, POP неоднократно публиковали съемки с творениями Vrettos Vrettakos. На Volvo-Неделе моды в Москве приглашенный дизайнер и почетный гость Недели представит свою коллекцию Pret-a-Porter de Lux, которую уже успели оценить гости London Fashion Week. Официальный релиз дизайнера
Показы CONTRFASHION всегда неординарны, эксцентричны, уникальны по своему посылу, геометрии, материалам, нестандартным пропорциям, непривычному крою. Каждый из них – это индивидуальный взгляд модельера на привычные вещи. Именно поэтому наиболее оригинальные показы Mercedes-Benz Fashion Week Russia принадлежат молодым дизайнерам, отобранным проектом CONTRFASHION. Алиса Неоронова Название: Checkeredssance Релиз: Никогда не знаешь, от чего оттолкнешься в следующий раз. Источник невозможно придумать – его нужно трогать, чувствовать, осязать… Определенный исторический период – лучшее, что можно взять за основу, но не забыть о своих пристрастиях… Абсолютно английская клетка и испанский ренессанс, королевская роскошь и удел простолюдин, витиеватое кружево и строгие линии… Виктория Прохорова Весна-лето - сезон цветов и цвета... Прозрачность и легкость в сочетании с густой фактурой и обильным декором можно будет увидеть в моей новой коллекции. Элементы флористики и футуризма в головных уборах дополнят образы и сделают их еще более яркими. Каролина Рай Новая коллекция Каролины Рай – это структурные метаморфозы вспененного каучука, в которых сопротивление материала безумным идеям дизайнера приобретает стройные уравновешенные формы. Рельефная графичность силуэтов подчёркнута цветом: незыблемый жёлтый рассвет пост апокалиптического утра в сочетании с несокрушимым чёрным даёт креативный ответ на вопрос о конце света. Цвет дождевых облаков как связующий элемент между прошлым и будущим. Всепобеждающий белый как торжество жизни над хаосом Вселенной. Марина Цой Коллекция весна-лето 2012 от MINATSOY продолжает восточную тему LUXURY. Король цветов коллекции - черный, по словам дизайнера Марины Цой, столь актуальный именно в этом году, но добавлены также и яркие летние брызги чисто зеленого, розового, синего, позитивного желтого и загадочного бордо. Оставаясь верной желанию делать женщин красивыми, дизайнер включила в коллекцию вечерние платья, расшитые бисером, пайетками и стразами. Летящий шифон, прозрачные блузки, изящность французского шитья – главные особенности этого сезона. Большое внимание уделено аксессуарам: головные уборы, разработанные и сделанные вручную лично Мариной, поражают своей архитектурностью, ювелирным богатством и красотой задумки. " У меня всегда спрашивают: " Ну когда же будет одежда, которую можно носить каждый день в жизни? Все это в нашей марке есть, но на Неделе Моды пока хочется удивлять и поражать!!!! Надеюсь, в этот раз тоже получится!" Мария Вьюкова Видение художественных образов – своего рода магическое действие. Смотрящий покидает себя в этом мире и, одинокий и немой, уходит в собственноручно собранный из намеков и знаков параллельный мир предмета. Рина Вурхез «Нет дыма без огня». В коллекции представлены модели в классическом стиле дизайнера. Основная идея коллекции – последствия пожара. Огонь уничтожает всё, но даже в этом можно увидеть красоту. Летящие ткани всех оттенков дыма, блеск угольков в отделке, лёгкость пепла в деталях. Официальные релизы дизайнеров
29 ноября в 20.00 в концептуальном клубе BAD Room Павел Ерокин представляет свою новую коллекцию «Первородный грех». Павел является одним из самых ярких и неординарных дизайнеров в российской модной индустрии. Помимо того, что он является постоянным участником Volvo Fashion Week и Mercedes-Benz Fashion Week, он также принимает активное участие в теле-проектах и даже стал «главным костюмером» постановки «Контракт» в Театре на Таганке. Одежду Павла носят многие российские селебритис: Карина Кокс, Митя Фомин, участники группы «Корни» и «Блестящие», девушки из «Фабрики» и многие другие. Новая коллекция Павла Ерокина называется «Первородный грех» и это не случайно, в ней дизайнер протестует против предрассудков и одновременно призывает к жизнерадостности: «Мне ближе жизнерадостные грешники, чем святоши!» Повинуясь этой логике Павел наполнил коллекцию женственными и мужественными, соблазнительными и брутальными образами, которые только подчеркивают разницу полов и не оставляют шанса унисексу и андрогинизму. Облегающие модели, вроде удлиненной юбки-карандаша, чередуются с более свободными силуэтами, а прозрачные фактуры контрастируют с натуральным льном и хлопком. Отвечая тенденциям сегодняшнего дня Павел Еркин по-своему интерпретирует модную баску и оригинально обыгрывает укороченные брюки. Что касается цветовой гаммы, то как и полагается для райского сада, в коллекции много оттенков зеленого: от густого изумруда до экзотического лайма, а также и нежный лососевый, и желтый цвета. Есть в коллекции и монохромные ансамбли, которые оживляют яркие цветовые акценты. Легкий аромат ретро-стилистики делает коллекцию завораживающей и очень стильной, в такой одежде легко чувствовать себя на высоте."
11 ноября в Москве стартует Bosco Fashion Week. Особенности недели в том, что в показах не участвуют профессиональные модели – на подиуме одежду представляют покупатели магазинов галереи BOSCO di Ciliegi. BOSCOFASHIONWEEK — это модная игра для всей семьи, театр, где каждый сам выбирает себе роль. Это две недели в году, насыщенные ежедневными показами и приятной подготовкой к ним. Примерки, закулисье, make-up и "минута славы". Неделя демонстрирует коллекции текущего сезона и рассчитана в первую очередь на клиентов и друзей Bosco Family. В программе - показы сезонных новинок Kenzo, Max Mara, Ermanno Scervino, BoscoSport Fashion, BoscoUomo (Corneliani, Pal Zileri, Luciano Barbera + Ballantyne + Sublime by Bosco), Bosco p, Max & Co, а также детский показ BoscoBambino. 11 ноября (воскресенье) - BOSCOBAMBINO, Демонстрационный зал ГУМ 12 ноября (понедельник) - Ermanno Scervino, Демонстрационный зал ГУМ 14 ноября (среда) - MaxMara, Демонстрационный зал ГУМ 15 ноября (четверг) - Kenzo, Демонстрационный зал ГУМ 16 ноября (пятница) - BoscoSport Fashion, Демонстрационный зал ГУМ 17 ноября (суббота) - BoscoUomo (Corneliani, Pal Zileri, Luciano Barbera) + Ballantyne + Sublime by Bosco (запонки, часы), Демонстрационный зал ГУМ 18 ноября (воскресенье) - Bosco p (показ пройдет в ТД «Весна») 20 ноября (вторник) - Max&Co (на фабрике Красный Октябрь при поддержка итальянского посольства)
Показ Kenzo на 12-й BOSCOAFASHIONWEEK открыла Яна Валенсия Кампо – светский обозреватель журнала Tatler: желто-горчичные шелковые брюки, трикотажный пуловер и главная деталь комплекта - объемный полушубок из искусственного меха такого же яркого цвета задавали солнечное настроение. Обновленный стиль модного Дома Kenzo - молодой, современный и дерзкий. Именно такого ждали от молодых американских дизайнеров Умберто Леона и Кэрол Лим, пришедших на смену Антонио Маррасу. Первая осенне-зимняя коллекция дуэта – буйство красок, свежих идей и креативных решений. Правда, пока не очень понятно, насколько они смогут выдержать "дух" Кензо, но это мы увидим в ближайшее время. На неделе в ГУМе же главными событиями были не сами коллекции, а те, кто их показывал - ведь Bosco Fashion Week это в первую очередь светское событие. В роли подиумной модели себя впервые попробовала Ксения Собчак - она вышла на подиум в длинной плиссированной юбке. Комплект дополнял верх оригинального кроя и удивительного силуэта - платье-кимоно, заправленное передним краем под юбку. Такой способ ношения создал эффект, напоминающий рукав «летучая мышь». После показа Ксения, давний поклонник марки Kenzo, рассказала, что всегда мечтала попробовать себя в качестве модели и на BOSCOAFASHIOMWEEK эта места наконец осуществилась.
Один из самых эмоционально насыщенных участников Mercedes-Benz Fashion Week Russia Виталия Быкова представила коллекцию с жесткими, геометрически правильными драпировками, некоторые из которых смотрелись референсами к японским оригами. Отдавая пальму первенства цвету nude, Быкова оставила яркость в дефиците, и оттого редкие глянцево-зеленые платья смотрелись невообразимо выигрышнее, чем в коллекциях, где слишком много ярких вещей. В свою очередь узкие пояса обеспечивали правильное прочтение силуэта: не слишком вульгарное, но и не слишком прямое. Официальный релиз Недели моды
Согласно сложившемуся за три года формату партнерства логистического гиганта DHL и Недели моды «Мерседес-Бенц» в России шесть молодых дизайнеров представили свои работы на суд московских зрителей. Каждый гость показа получил возможность проголосовать за понравившегося ему участника. Абсолютно все дизайнеры продемонстрировали собственный взгляд на использование красного, желтого и коричневого – фирменных тонов DHL – , использовав самые разные материалы. Победитель конкурса получит грант на создание полноценной коллекции от DHL. Официальный релиз Недели моды
В прошлые выходные (а именно - 24 ноября 2012 года) Елена Когель, автор проекта Молельеры.ру, пригласила своих друзей и журналистов посетить коттеджный поселок "Берендеево Царство", в котором скоро появится ее загородный дом. А началось всё с того, что мужу Елены часто по работе необходимо быть в Серпуховском районе. И со временем они задумались о покупке загородного дома - как для удобства мужа, так и для экологического уголка для периодического проживания. Проезжая мимо указателей "Берендеево Царство", в один прекрасный день, они решились заехать и посмотреть своими глазами - что к чему. Им так понравилось место и концепция поселка, что вскоре решились приобрести землю, а еще чуть позже - пригласить нас, "пишущих и снимающих". Кстати ... Берендеи — люди, жившие и кочевавшие в южнорусских степях (XI—XIII вв.); в 1097 г. заключили союз с печенегами, в 1105 г. потерпели поражение от половцев и с 1146 г. (в составе чёрных клобуков) стали данниками (вассалами) русских князей. Название в летописях исчезает к XIII в. Берендеи отличались от других наёмников и русских федератов большей жестокостью по отношению к половцам, что указывает на возможную их месть за утрату былых кочевий из-за половцев, которые скорее всего захватили их земли, как это не раз встречалось в истории южнорусских степей. Во вражде черных клобуков с половцами берендеи проявили себя больше торков — эта вражда, продлившаяся несколько веков и проявившаяся в большом количестве взаимных набегов, нашла отражение в летописях и во множестве фольклорных произведений. Известная пьеса Александра Островского «Снегурочка» переносит зрителя в «царство добрых берендеев». (с) Википедия.. Мы, конечно же, не сомневаемся, что поселок посвящен "царству добрых берендеев" :) Как заядлый "пассивный дачник", я хотел бы рассказать про основные преимущества этого поселка, о которых узнал во время небольшой обзорной экскурсии. Одна из главных проблем дачных и загородных поселений (и я подтверждаю это собственным опытом) - соседи. Администрация поселка уверяет, что к этому вопросу они подходят самым тщательным образом, подбирая соседей по профессиональным и психологическим сходствам. Т.е. человек с сомнительным источником дохода и вспыльчивым характером не сможет приобрести себе жилье в границах проекта. Продолжая тему соседей, в "Берендеевом Царстве" (БЦ) планируется создать все условия для автономного поселения. Т.е. создать такую инфраструктуру, где бы человек мог жить, работать и, что немаловажно, - хорошо себя чувствовать. По статистике - 80% покупателей планирует жить в БЦ, 20% - пользоваться жильем как "дальней дачей". В поселке есть чистая вода, по составу похожая на Боржоми, по соседству - заповедная зона и деревни с долгожителями. Строятся горнолыжные спуски. Часть земель продается людям, любящим заниматься фермерством. Планируется, что они смогут продавать свою продукцию другим жителям поселка. Немало уделяется внимание и эстетическому пространству. Все дома выполнены в единой стилизации, из экологичных материалов. Заборы, въезды, вспомогательные сооружения украшены бетонными скульптурами сказочных персонажей. Мы были в не самое удачное время для фотосъемки - природа начала готовиться ко сну. Так что вам остается представить, как там красиво летом или посмотреть фото-видео материалы на официальном сайте - berendeevo.ru. На прошедшей Mercedes-Benz Fashion Week Russia "Берендеево Царство" выступило партнером показа дизайнера Екатерины Смолиной. На подкладке каждого пальто Екатерины, как выяснилось позже, изображен рисунок одного из сказочных строений Царства.
Коллекция, в которой представлено большое количество разнообразных образов, посвящена 200-летию победы России в Отечественной войне 1812 года. Несмотря на вдохновение военной темой прошлых лет, коллекция Elena Skakun получилось по-настоящему женственной и современной, ориентированной на современных девушек. Асимметричные по крою костюмы темных оттенков выполнены из бархата, кружева и шифона. В коллекции также присутствуют костюмы из драпированного шифона, расшитого стеклярусом и кристаллами Swarovski, что предает образам праздничности. Официальный релиз Недели моды
В коллекции бренда POLUHINA по обычаю представлены универсальные наряда, созданные для деловой девушки, жительницы большого города. Для весны-лета 2013 Ольга Полухина использует в коллекции довольно обширную цветовую палитру – от спокойного белого и бежевого до ярких сочных оттенков желтого и синего. В коллекции представлены свободные брюки, туники и блузки, платья оптимальной для любой женщины длины – чуть ниже колена. Официальный релиз Недели моды
Коллекция весна-лето 2013 построена на контрастах кружева и тонкой кожи, которые комбинируются в одном наряде. Причем, платье по-настоящему состоит из двух половин – одной из кружева, другой из кожи. Объединяют столь разные по сути и характеру половины одного наряда аккуратные банты. В коллекции представлены преимущественно бежевые и черные вещи, скомбинированные вместе. Женственные блузки песочных оттенков сочетаются с кожаными леггинсами и юбками, подчеркивая тем самым двойственность женской натуры, способной быть нежной и хрупкой, но при этом чувственной и сексуальной. Официальный релиз Недели моды
Дилерский центр "Авилон", желая порадовать своих клиентов и новых гостей, решил организовать в своих стенах День Моды Avilon Fashion Day. Специально для этого мероприятия было решено пригласить героиней дизайнера Jane Kim. Бренд Jane Kim был создан в 2010 году и стремительно возвышается на модный олимп. За два года своего существования Jane Kim устроила масштабный Благотворительный показ в Сеуле совместно с известным дизайнером Park Jong Chul (SLING STONE), участвовала в неделе моды CIBELES в Мадриде, создала три коллекции и устроила два успешных модных показа в Москве. Jane Kim уже создала пять коллекций, каждая из которых была отмечена высокой оценкой. В рамках Дня Avilon Fashion Day дизайнер Jane Kim организует показ своей коллекции w2013. Гостей ожидает эксклюзивный сет от VJ Муз-ТВ Азии, шоу корейских барабанщиков, экспозиция последних моделей Mercedes-Benz и многое другое.
Марка Ester Abner уже во второй раз показывает свою коллекцию на Volvo-Неделе моды в Москве. В этом сезоне дизайнер вдохновилась сказками «Тысячи и одной ночи», восточными царицами и многогранностью культуры Средней Азии. В коллекции преобладает сине-зеленая цветовая гамма с вкраплениями красного и медно-золотого. Переходы цвета в нарядах коллекции – от желтого до изумрудного, от чисто-белого до ярких цветов на платьях – отражают лунное свечение, преломляющееся на разных поверхностях и отражающееся в воде различными цветами. Все платья в коллекции весна-лето 2013 выполнены из шелкового или вискозного трикотажа, обработанного методом «наколки», что позволило дизайнеру добиться новых форм материала.