По итогам 2018 года самым обсуждаемым молодым российским дизайнером стал Рома Уваров из Майкопа. Романа заметили международные ведущие фэшн-журналы, оценил известный байер Георгий Ростовщиков. В январе, по информации FashionUnited, Ростовщиков откроет собственный шоу-рум в Париже, где будут представлены коллекции экстравагантной одежды Ромы Уварова. Год назад о дизайнере Уварове знали только в родном Майкопе и Краснодаре, но после победы в конкурсе «Собака.ru» «Новые имена в моде», двух показов на Mercedes-Benz Fashion Week и участии в проект «Подиум» о нем говорит вся Россия, пишет журнал "Собака". "Прошлой осенью я нашел в «инстаграме» почту представителей московской Mercedes-Benz Fashion Week и отправил большое письмо - мол, я такой молодец, а вы должны поддерживать молодых и талантливых. С припиской: «Денег на участие у меня нет». Через какое-то время пришел ответ с просьбой рассказать о себе, прислать фотографии, написать пресс-релиз коллекции. Все сделал - отправил - жду - не отвечают - пропали - расстроился. Позже, когда я уже и думать об этом забыл, раздался звонок: «Роман, вы свою почту проверяли? А спам?». Открываю почту - захожу в спам- нахожу письмо - зовут участвовать в показе", - рассказал в интервью "Собаке" дизайнер. Рома Уваров занимается исключительно разработкой моделей одежды. Об этом он рассказывал в своих интервью "Я определяюсь с тематикой и ищу источник вдохновения, которому я посвящаю всю коллекцию: аксессуары, одежду и обувь. Кстати, я не занимаюсь пошивом одежды, а только разрабатываю модели. Хочу, чтобы люди поняли: чтобы стать дизайнером одежды, не обязательно уметь шить. Развиваться самому, с нуля, значительно интереснее, чем обучаться в университете. Тем более, у меня попросту не хватает времени самому заниматься пошивом. Дизайнер придумывает одежду, а швея - шьет", - рассказал Уваров КИ news. "С Гошей Ростовщиковым, креативным директором NOB Agency, которое теперь занимается дистрибуцией бренда Roma Uvarov Design, мы познакомились на Mercedes-Benz Fashion Week, позже я выиграл конкурс молодых дизайнеров NOB Talents, а теперь мой бренд состоит в их агентстве. Мы вместе будем пытаться вывести его не только на российский рынок, но и за рубеж: например, сейчас мои коллекции висят в шоу-руме NOB, куда приходят топовые стилисты за вещами для съемок клипов и кавер-сторис", - рассказал Рома Уваров в интервью "Собаке". "На сегодняшний момент у меня выпущены четыре полноценные коллекции - и все они придуманы только мной. Скорее всего, в дальнейшем ребята будут помогать мне с балансом коммерческого и творческого", - добавил он. Напомним, открытие шоу-рума NOB agency состоится через несколько недель в Париже. Фото: Roma Uvarov Design
Компания «Оренбургский пуховый платок» произвела первый продукт по эскизам дизайнеров - участников Экспедиции народных художественных промыслов. Еще 4 предприятия НХП создадут изделия по эскизам молодых дизайнеров в январе 2019 года. Олег Гремпель, председатель совета директоров компании «Оренбургский пуховый платок»: «Новое пуховое изделие в виде современного аксессуара (снуда), созданное по эскизу итальянского дизайнера Кьяры Римондини, преображает линейку наших продуктов. Модель выполнена по традиционной технологии из тончайшего козьего пуха». Напомним, в Экспедиции народных художественных промыслов приняли участие студенты-дизайнеры международных школ моды. Молодые дизайнеры итальянской модной школы Polimoda и российской школы дизайна Высшей школы экономики в течение недели изучали народные художественные промыслы от Семенова до Оренбурга. Предметом изучения стали гжельская и хохломская росписи, золотое шитье, изготовление художественных фарфоровых изделий и техника создания оренбургского пухового платка. Молодые дизайнеры познакомились с историей промыслов, освоили традиционную технику производства под руководством мастеров. Знакомство с традиционными российскими техниками НХП, погружение в историю и культуру России для студентов-дизайнеров стало одним из источников вдохновения для создания совместной коллекции предметов интерьера и одежды. Полная коллекция будет представлена на российской Неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia весной 2019 г. Сразу после участия в экспедиции студенты-дизайнеры из Италии и России представили эскизы своих будущих работ на встрече в Минпромторге России Денису Мантурову - министру промышленности и торговли РФ и Гульназ Кадыровой - заместителю министра промышленности и торговли РФ. Отметим, что ранее СМИ сообщили, что Президент Владимир Путин поддержал идею 2020-й год объявить Годом народного творчества. А ранее поручил правительству разработать план мероприятий по возрождению народных художественных промыслов и ремесел. «Экспедиция НХП» - проект Минпромторга России и Национальной палаты моды, направленный на поддержку и развитие народных художественных промыслов. Фото: «Экспедиция НХП»
Ким Кардашьян опубликовала в Instagram свое фото в платье российского дизайнера украинского происхождения, участницы Mercedes-Benz Fashion Week Russia - Yasya Minochkina. За 8 часов пост набрал 2 397 727 лайков. Посмотреть эту публикацию в Instagram Публикация от Kim Kardashian West (@kimkardashian) 17 Дек 2018 в 5:40 PST Первой в этом наряде на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia появилась российская модель и Инстаграм-блогер Анастасия Решетова в рамках показа бренда Yasya Minochkina SS'18. «Как-то мы были на вечеринке в Каннах у Фаваза Груози. Мы сидели на террасе вместе с Ким, она смотрела на самый большой бриллиант в мире. Я подумала, что создам «голое» платье - как бриллиант - специально для нее, - рассказывает Яся Миночкина. - Платье вызвало широкий резонанс по всему миру». В одежде бренда Yasya Minochkina ранее выходили такие звезды, как Леди Гага, Джессика Альба, Пэрис Хилтон, Ирина Шейк и другие. Фото: Yasya Minochkina
Бельгийский дизайнер Раф Симонс покинет пост креативного директора бренда Calvin Klein, который он занимал с 2016 года. Об этом сообщается в пресс-релизе, опубликованном на сайте компании PVH, которой принадлежит бренд Calvin Klein. "Обе стороны приняли решение по-дружески разойтись, так как Calvin Klein выбрал новое направление [развития] бренда, которое не совпадает с креативным видением Симонса", - говорится в заявлении. В пресс-релизе также указано, что бренд Calvin Klein не будет представлен на Неделе моды в Нью-Йорке в феврале 2019 года, несмотря на то, что контракт с дизайнером должен был продлиться еще 8 месяцев. Ранее компания PVH публично заявила, что недовольна работой дизайнера. Квартальная выручка конгломерата впервые за два года оказалась ниже прогнозов: доходы Calvin Klein снизились со 142 миллионов долларов до 121, а акции упали на 8 процентов. «Мы разочарованы недостаточной окупаемостью наших инвестиций в Calvin Klein», - объяснял генеральный директор PVH Эмануэль Кирико. Об этом напоминает Собака.ru. Раф Симонс покидает пост креативного директора Calvin Klein 50-летний Раф Симонс - основатель брендов Raf Simons и Raf by Raf Simons, в 2012-2016 годах занимал пост креативного директора модного дома Dior. Симонс родился и вырос в Бельгии, где получил диплом индустриального и мебельного дизайна. В 1995 году он основал свой бренд Raf Simons. В 2005 году стал креативным директором Jil Sander, в 2012 году перешел на должность креативного директора Dior, а в 2016 году стал креативным директором Calvin Klein. Компания Calvin Klein была основана в 1968 году. Она выпускает одежду и аксессуары одноименной марки. Фото: Рекламная кампания Calvin Klein 205W39NYC fall 2018, Willy Vanderperre; CFDA
В ближайшие 5-10 лет реальных моделей на подиуме могут заменить голограммы. Несмотря на то, что женщинам крайне важно увидеть дорогую качественную вещь на подиуме или в бутике воочию, к 2023 году появится несколько способов продемонстрировать высокую моду покупателям, не используя ни одежду, ни реальных моделей. Об этом пишет "Российская газета". На сегодняшний день все инновации в мире моды сосредоточены в Лондоне. Система фотограмметрии - процесс построения объемных проекций моделей и изображений: этот проект создал Мэтью Дринкуотер, глава Инновационного агентства моды в Лондонском колледже моды. В этом году Лондонский колледж моды и Microsoft открыли программу бизнес-инкубатора, ориентированную на инновационные проекты студентов в трех областях: смешанная реальность, искусственный интеллект и интернет вещей. С помощью сотни датчиков изображения и видеосъемки реальных моделей переводят в компьютер. Отсканировать можно не отдельные части тела, а всего человека. Затем голограммы отсканированных людей можно показать в реальных условиях с помощью технологий дополненной реальности. Система была успешно продемонстрирована зрителям на Лондонской неделе моды. На сцену вышли реальные и виртуальные модели. Таким образом, удалось продемонстрировать, что барьер между модой и технологиями постепенно стирается. "Мы можем представить, что диджитал-модели станут столь же популярными, что и реальные модели, и будут идти рядом. Креативные возможности очень велики, и мы находим все больше способов того, что можем для этого сделать. Это действительно интересно, - рассказал "Российской газете" Мэтью Дринкуотер, руководитель Инновационного агентства моды в Лондонском колледже моды, на конференции компании Microsoft в Париже. - Голографичный контент, визуальные эффекты будут повсюду вокруг нас. Очень много возможностей в моде, благодаря которым мы можем выразить себя, будут доступны с помощью визуального эффекта, исключая самих нас. Сегодня многие используют фильтры в "Инстаграме". Спустя 5-10 лет мы будем использовать уже компьютерную графику, чтобы показать себя в совершенно разных видах". Сегодня подобным образом появляются и виртуальные блогеры. Так, самая популярная виртуальная инстаблогер Лил Микела заработала 6 миллионов долларов, собирая рекламные контракты от модных домов, включая Prada, Gap. "Девушка" путешествует, фотографируется в брендовой одежде и встречается с реальными людьми - музыкантами и дизайнерами. Подписчики восхищаются ее модными образами, которые очень похожи на настоящие. В будущем подобные разработки будут переходить в высокую моду, пишет "Российская газета". Фото: facebook.com/lilmiquela
Директор музея Института технологии моды Валери Стил рассказала, кто из российских дизайнеров стал частью мировой моды. "Несколько лет назад я была на неделе моды в Санкт-Петербурге, и многое из того, что я там увидела, было очень достойным. Но если говорить о широкой известности, то это Гоша Рубчинский и Демна Гвасалия, дизайнер Balenciaga и Vetements (родом из Сухуми, Абхазия). их уникальное преимущество перед остальными дизайнерами в том, что они много взяли от советского и постсоветского стиля, чего до них в моде не делал никто. Для глобальной моды это стало очень интересным, абсолютно новым словом", - сообщила в интервью газете "Ведомости" американский историк моды. За последние 15 лет Стил была в России несколько раз и, как многие иностранцы, в первую очередь говорит об изменениях, которые бросаются в глаза. "Конечно, по многим аспектам Россия сделала очень большой шаг вперед. Начиная от того, как сейчас одеты люди, и заканчивая тем, как много стало дизайнеров, людей, которые проводят выставки и лекции о моде, занимаются профильным образованием или пишут о моде. Но работать дизайнерам теперь заметно сложнее: места на рынке для небольших независимых авторов стало значительно меньше. Но это не российская специфика, это мировая тенденция - слишком большую часть рынка сейчас занимают либо люксовые корпорации, как LVMH или Kering, либо масс-маркет гиганты, как Zara или H&M", - заявила в интервью "Ведомостям" Валери Стил. В беседе с ведущим российским изданием эксперт отметила, что дизайнер, подобный Кристиану Диору, больше не появится никогда: "В современном мире сложно представить, чтобы один дизайнер создал образ, силуэт, который бы стал правилом для женщин по всему миру" . Фото: facebook.com/valeriefsteele
ОБЗОРИз огромного потока образов, предложенных дизайнерами, Галина Кравченко, директор департамента ассортимента Fashion Consulting Group совместно с коллегами из международного тренд-бюро FashionSnoops, выбрала хайлайты, которые станут бестселлерами предстоящего сезона SS19. Галина рассказала FashionUnited о цветах, материалах, графике, декоре и ключевых видах ассортимента в женской одежде на примере недавно завершившихся показов ключевых мировых недель моды. Модные темы «Новый модерн» / ethos Новый взгляд на минимализм в стиле Ethos (этос) подразумевает лаконичные формы моделей в чувственных цветах и отделке уникальной ручной работы. В цветовую палитру включены теплые нейтральные оттенки. В моделях прослеживаются чёткие линии, мягкий крой и удобство. Модная тема наиболее ярко была отражена на Неделях моды в Лондоне и Нью-Йорке в коллекциях Rejina Pyo, Chalayan, Victoria Beckham, Roksanda, Eckhaus Latta, Proenza Schouler, Phillip Lim, Tory Burch. «Спецодежда» «Спецодежда» стала одной из ярких тем на миланской и парижской Неделях моды - особенно в коллекциях Jil Sander, Max Mara, Fendi, Hermes, Stella Mccartney, Dries van Noten. Бежевые, кофейные и болотные оттенки зеленого - основная цветовая палитра нового «рабочего костюма». Что касается декора и конструкций, то это оверсайз накладные карманы и ремешки. Такие виды ассортимента, как куртки и пальто, сочетаются с must have сезона - шортами из стрейч материала. «Генезис» Слово Генезис имеет различные трактовки. В тенденциях SS19 тема «Генезис» будет демонстрировать новое видение одежды с использованием обращений к историческим узорам, конструкциям моделей или классическим цветам. Эдакий «генезис» новой моды из цитат старого. В модной теме «Генезис» в рамках миланской Недели моды показаны различные узоры и цвета, так или иначе связанные с геологией и оттенками почвы. Тренд «Генезис» был реализован на подиуме через текстурные переплетения, экзотические принты и декоры. В Париже эта модная тема была пропитана историей, переданной в узорах принтов. Тренд прослеживался в коллекциях Akris, Chloe, Leonard, Marni, Roberto Cavalli, Fendi, Stella Jean. Dose Самой заметной модной темой на Неделе моды в Нью-Йорк стала тема Dose. Dose - это общество, одержимое гаджетами и виртуальной реальностью, на грани зависимости, сравнимой с «дозой» наркотиков. В этой теме главным становится яркий, «вибрирующий» цвет: однотонные комплекты или колорблокинг. Тренд прослеживается в коллекциях Dion Lee, Prabal Gurung, Milly, Salli Lapointe. Так, например, Dion Lee представили брюки и удлиненное платье-плащ яркого синего цвета. А колорблокинг - сочетание зеленого, малинового и желтого - наиболее заметен был в модели платья Prabal Gurung. «Викториана» История Англии наложила свой отпечаток на коллекции лондонской Недели моды. Стиль Викторианской эпохи прослеживался в коллекциях от Erdem, Ryan Lo, Preen by Thornton Bregazzi, и был выражен в таких элементах, как объёмные рукава, платья макси, нежные флоральные узоры, романтичные банты. Цвета Всплеск цвета Буйство цвета однозначно возвращается: в Милане это было видно в коллекциях Jasper Conran, Natasha Zinko, Roksanda, David Koma, House of Holland. Конструкции этой цветовой палитры: преувеличенные плечи, облегающие силуэты. В Париже яркие цвета поддерживали стиль «диско» 80-х в сочетании с блестками и леопардом: Balmain, Balenciaga, Celine, Saint Laurent. Многие лондонские дизайнеры использовали в своих коллекциях неоновый розовый, жёлтый и оранжевый цвета. House of Holland затмили всех ярко-розовым цветом, в то время как David Koma и Natasha Zinko включили в свою коллекцию флуоресцентный зелёный. А самым фееричным, пожалуй, оказался цвет драконьего фрукта («питайя»), в котором было выполнено платье от Roksanda. Пастельные цвета Пастельные цвета были более выражены в коллекциях Миланской и Парижской Недель моды, чем в Нью-Йорке и Лондоне, где ключевыми, как мы уже сказали, были яркие палитры. В Милане воображение поражают мягкие оттенки лимонного, небесно-голубого и пудрово-розового у Brognano, Jil Sander, Arthur Arbesser, Moschino, Etro. В Париже - пастельные оттенки, включая лимонный желтый, нежно-розовый, пыльно-персиковый, ментоловые и небесно-голубые оттенки у Stella Mccartney, Poiret, Giambattista Valli, Diogo Miranda, Gauchere. Узоры «Леопард» Леопард становится одним из самых важных узоров сезона весна-лето 2019. В коллекциях Лондона представлены как мелкие, так и крупные повторяющиеся орнаменты. Rejina Pyo предлагает комбинацию нечётких точек как обновление классического представления о леопардовом принте. Nicopanda, Burberry, Asian Fashion East, Richard Quinn обращаются к интерпретации узора шкуры оцелота. Особое внимание данной анималистичной теме на миланской Неделе моды уделил Antonio Marras. Пэчворк и наложение рисунка различного растра один на другой, сочетание с кружевом - всё это меняет представление о наряде из леопарда. «Тай-дай» Частично вдохновленная культурой сёрферов, техника тай-дай возвращается. Разводы акварелью создают абстрактные формы, а отсутствие жестких линий напоминает о спокойном морском бризе. Эта техника звучала на Неделях моды в Нью-Йорке, Милане, Париже. Тренд прослеживался в коллекциях R13, Libertine, John Elliott, Mgsm, Prada, Christiano Burani, Dior, Each X Other, Journe, Luis Buchinho, Esteban Cortazar. Модели Объемные рукава Объёмные рукава по-прежнему являются основным элементом в коллекциях лондонских дизайнеров, особенно это выражается в отсылках к викторианской эпохе. Объёмные рукава представлены как в конструкциях романтичных платьев, так и блуз у Emilia Wickstead, Erdem, Peter Pilotto, Roksanda. Рукава буфы в Нью-Йорке вызывают ассоциации со стилем 80-х годов. Плиссированная юбка Несмотря на то, что плиссированные юбки популярны на подиумах уже два сезона, в коллекциях SS19 они также представлены в довольно большом количестве. Длина миди - самая популярная, в том числе за счет акцентов на материале: прозрачные и полупрозрачные текстуры вдохнули новую жизнь в уже привычные не первый сезон плиссированные юбки в Милане у Ermanno Scervino, Fendi, Emilio Pucci, Marco De Vincenzo. В Лондоне плиссированные юбки находятся в центре внимания в коллекциях Christopher Kane, Burberry и Toga. Плотные материалы разбавляют модели, выполненные из полупрозрачных шифонов. В Париже модели плиссе рекомендовано носить с лосинами-шортами как у Dior, или подпоясывая талию как Awake и Valentino. Акцентированные подплечники Чем больше размер подплечников, тем лучше. Особенно актуальны были подплечники для блейзеров и пальто на Неделе моды в Лондоне: Emilia Wickstead, Christopher Kane, Toga, Erdem, Paul Costelloe. В Париже этот элемент также присутствует в коллекциях, поддерживая тренд возвращения к 80-м. Агрессивные заостренные плечи удивляют своей футуристичностью в сочетании с гламуром в коллекциях Chanel, Balmain, Balenciaga. «Велосипедки» «Велосипедки» (лосины длиной выше колена) присутствовали в большинстве коллекций миланской и парижской Недель моды. Их можно носить как самостоятельную вещь, так и в виде нижнего слоя под юбки или платья. Они могут быть выполнены в ярких цветах, с узорами, из необычных материалов, в том числе из кожи. Тренд был представлен в коллекциях Roberto Cavalli, Blumarine, Laura Biagiotti, Fendi, Ermanno Scervino, Emilio Pucci, Marco De Vincenzo. Брючный костюм Классические костюмы и небрежный street style. Интересное сочетание. Такой свежий взгляд на свободный от стереотипов брючный костюм представили дизайнеры на подиуме в Нью-Йорке: узор граффити на строгом брючном костюме, небрежная оверсайз форма в модели из тонкой костюмной шерсти, блестящие материалы, вызывающий лиловый оттенок. Тренд прослеживался в коллекциях Sies Marjan, Gabriela Herst, Marc Jacobs, Alice Olivia by Stacey Bendet. Фото: FashionSnoops Заглавное фото: Mugler, Chanel, Each x Other, Esteban Cortazar Официальный представитель Fashion Snoops в России - Fashion Consulting Group
На сайте европейской премии European Excellence Awards опубликован шорт-лист, в который попало крупнейшее московское fashion-мероприятие - Mercedes-Benz Fashion Week Russia. В этом году в конкурсе приняли участие более 3000 проектов. Напомним, что в августе 2018 года Mercedes-Benz Fashion Week Russia стала также финалистом международной премии Campaign Event Awards. Помимо российской Недели моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia в шорт-листе European Excellence Awards - Google, Facebook, MasterCard, Microsoft Europe, Coca-Cola, PepsiCo, Philips, Procter & Gamble, Samsung Electronics Nordic, IKEA, Virgin Atlantic & Virgin Holidays, Adidas, BURGER KING и другие. Награждение состоится 6 декабря в Дублине. Mercedes-Benz Fashion Week Russia в Москве - крупнейшая Неделя моды в Восточной Европе и Азии. Проходит 2 раза в год, в марте и октябре, начиная с 2000 года. Более 100 российских и зарубежных дизайнеров каждый сезон представляют свои коллекции на подиумах MBFW Russia в «Манеже». Более 50 тысяч человек посещают MBFW Russia каждый сезон. Ее регулярно освещают издания из США, Великобритании, Германии, Италии, Франции, Кореи и Японии. Организатором Mercedes-Benz Fashion Week Russia в течение 18 лет является Artefact, мероприятие проходит при коммуникационной поддержке крупнейшего коммуникационного агентства SPN Communications. European Excellence Awards - престижная премия в области PR и коммуникаций в Европе. Присуждается с 2007 года. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Милана Тюльпанова, бывшая жена Александра Кержакова, проиграла суд с организаторами Sochi Fashion Week. Об этом сообщает телеканал «360». Напомним, Тюльпанова требовала через суд вернуть 2,6 млн руб., которые она заплатила за участие в Sochi Fashion Week, однако приехать на неделю моды по состоянию здоровья так и не смогла. Девушка еще в феврале заключила с организаторами Sochi Fashion Week, согласно которому она должна принять участие в запланированных мероприятиях. Во всех анонсах и афишах было указано имя Тюльпановой, кроме того, была запланирована пресс-конференция с ее участием. Но непосредственно перед событием организаторам позвонила женщина, которая представилась матерью Тюльпановой и заявила, что ее дочь не будет участвовать в мероприятиях недели моды. Также она потребовала вернуть обратно 2,6 миллиона рублей, переданные заранее в фонд мероприятия. Организаторы передавать деньги третьим лицам отказались и заявили, что Милана Тюльпанова испортила их репутацию. «Наша репутация, репутация конкурса пострадала от такого поведения. Были партнеры, которые ожидали на конкурсе именно Милану Кержакову, была заявлена пресс-конференция с ее участием. Конечно, очень неприятный осадок остался», - рассказал журналистам Папин Апроян, генеральный продюсер сочинской недели моды. При этом сама Милана Тюльпанова никакие требования к организаторам не предъявляла. Через своего адвоката она подала иск в суд, но на процесс ни разу не являлась, и сторона ответчика ее так и не видела. Зюзинский суд Москвы вынес решение в пользу организаторов Sochi Fashion Week. У Тюльпановой есть две недели на обжалование решения. Фото: Sochi Fashion Week
8 ноября в Точке кипения - Санкт-Петербург на территории технопарка «Ленполиграфмаш» состоится первый Futurum St. Petersburg. Показы и презентации модных современных дизайнеров из Санкт-Петербурга пройдут в рамках баркемпа «Национальная технологическая революция 20.35». В Futurum St. Petersburg примут участие 15 дизайнеров: С7МЬ, SNEZHANA NYC., ZA_ZA, Esenina, M_U_R, THEASH, AMPLITUDA, Vilena Timoshenko, ETNX, Boy.Ar, PRIMORA''', POLINA IGNATOVA, OLGA CHERNOSCHEKOVA, MATH, SNIFF. Вход на показы свободный. В рамках Futurum St. Petersburg пройдут открытые лекции Fashion Global Talk. Сотни молодых дизайнеров и выпускников профильных учебных заведений создают собственные бренды одежды и аксессуаров, однако, не все знают про современные технологии и материалы, про способы выхода на международные рынки, а также защиту собственного дизайна и авторские права. Все эти вопросы раскроют приглашенные эксперты на Fashion Global Talk. «Futurum St. Petersburg - производное от FashionNet - программы перезагрузки индустрии моды в России. Futurum St. Petersburg - стартовая точка для запуска серии мероприятий Futurum по всей России. Futurum в Москве и Санкт-Петербурге формируют среду нового поколения, которое перевернёт индустрию. Активные молодые таланты сегодня - это бренды недалекого будущего, его герои», - Президент Национальной палаты моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia Александр Шумский. 7 и 8 ноября 2018 года в «Точке кипения - Санкт-Петербург» в третий раз пройдет баркемп «Национальная технологическая революция 20.35» - неформальная образовательная конференция, главными организаторами которой являются сами участники. Основной фокус проведения мероприятия в этом году - повышение конкурентоспособности российских предприятий и поиск путей выхода на глобальные рынки. Фото: пресс-служба Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Петербургский модельер Екатерина Андержанова представила в Италии коллекцию детской одежды «Особенная мода», вдохновленную работами художников из Арт-студии в психоневрологическом интернате № 3, сообщили «Росбалту» в пресс-службе организации «Перспективы». Одежда украшена яркими разноцветными принтами по мотивам рисунков людей с тяжелой инвалидностью. Первый подиумный показ коллекции состоялся 15 апреля в Санкт-Петербурге в рамках Международной детской недели моды International Kids Fashion Week. 29 октября показ «Особенной моды» прошел в итальянском городе Сенигаллия, на фестивале «Дни Санкт-Петербурга в Италии», который является частью международного культурного проекта «Русские сезоны». Арт-студия «Перспективы» существует с 2001 года. Каждую неделю ее посещают более 40 людей с тяжелой инвалидностью, постоянно проживающих в интернате. Многие художники за эти годы получили известность и во многом сформировали лицо российского «ар-брют». Работы художников Арт-студии неоднократно выставлялись на различных площадках России и Европы. Одна из выставок проходила в Главном штабе Эрмитажа, несколько работ находятся в коллекции английского музея The Museum of Everything. Екатерина Андержанова - дизайнер эксклюзивной одежды, лауреат премии «20 успешных людей Петербурга 2013». Фото: Арт-студия «Перспективы»
Рекламное агентство PR Consulting подало в суд на модель Луку Саббат (Luka Sabbat) за то, что он не выполнил условия контракта по рекламе "умных очков" со встроенной камерой от Snapchat - Spectacles, пишет Cossa.ru. Согласно контракту, Лука Саббат, у которого 1,4 млн подписчиков в Instagram, должен был разместить в соцсети один пост и три сториз, рекламирующих Spectacles. Также ему нужно было сфотографироваться в очках на Парижской и Миланской неделях моды. "Иск привлёк ненужное внимание к факту оплаты постов у лидеров мнений" - эксперты Кроме того, инфлюенсер должен был согласовывать посты с PR Consulting и отсылать им статистику в течение 24 часов после публикации в Instagram. За это агентство заплатило Саббату 45 000 долларов авансом, плюс обещало ещё 15 000 долларов после выполнения всех условий контракта. Однако Саббат выложил только одну историю и один пост в новостной ленте. Остальные условия он не выполнил. Поэтому PR Consulting подало на Саббата в суд - агентство требует вернуть уже выплаченный аванс в 45 000 долларов, плюс просит возместить убытки в такую же сумму. В Snapchat подтвердили, что пользовались услугами PR Consulting для размещения рекламы в Instagram. При этом компания отметила, что не была инициатором обращения в суд. В TechCrunch считают, что иск агентства к Саббату привлёк ненужное внимание к факту оплаты постов у лидеров мнений - обычно бренды стараются скрывать это от пользователей. Издание предполагает, что иск PR Consulting будет стоить репутации Snapchat более 90 000 долларов. Фото: Spectacles by Snapchat Источник: Cossa.ru
В минском Современном художественном театре прошла презентация спектакля «Дракон». Костюмы для постановки создал эко-бренд Historia Naturalis и это уже вторая совместная работа художников с театром. «Идея сотрудничества возникла у режиссера Владимира Ушакова, после того как он увидел наш показ коллекции «Веска» на Belarus Fashion Week. Мы приняли это предложение, - рассказала Modalive.by дизайнер Полина Картовицкая. - Одну часть изделий мы разрабатывали от идеи до создания. А другую - костюмы, которые были в костюмерной театра - просто нужно было творчески доработать, чтобы все это свелось в один полный художественный ряд. Мы покрасили костюмы и нанесли на них принт «уточки». Полностью по своим лекалам мы отшивали только платья для главной героини. Вся концепция собрана при помощи оранжевого цвета". Фото: Modalive.by
Мужская линия французского дома Lanvin «осиротела» после ухода Лукаса Оссендрейвера. Заключительную коллекцию дизайнера бренд презентовал в Париже в Palais de Tokyo. Оссендрейвер проработал в должности креативного директора мужской линии Lanvin 13 лет. По информации источника WWD, в связи с его уходом модный дом принял решение полностью отказаться от показа мужской коллекции в январе 2019 года на Парижской Неделе моды. Стоит напомнить, что это не первое изменение в кадровом составе Lanvin в этом году. Ранее со своих постов ушли креативный директор Оливье Лапидус и главный исполнительный директор Николя Друзь. По мнению экспертов, вероятнее всего, это происходит из-за разногласий с новыми владельцами модного дома. В феврале контрольный пакет Lanvin был выкуплен китайской корпорацией Fosun. Точная сумма сделки не известна, но было объявлено, что новые владельцы намерены вложить в развитие модного дома дополнительно 120 миллионов евро, напоминает Slon.fr.
Французский модный Дом Longchamp показывает положительные результаты работы на российском рынке. Как сообщила FashionUnited ритейл-директор Longchamp Россия Нури Бобровская, безусловно, одним из позитивных факторов, повлиявших на рост продаж бренда, послужило введение системы tax free. "Системе tax free доступна в нашем флагманском бутике в ГУМе. Эта услуга появилась у нас в конце мая текущего года. Надо сказать, что мы сразу же почувствовали на себе прирост гостей из Китая. В среднем туристический поток увеличился на 25 проц. Это средневзвешенная цифра по всем странам", - отметила ритейл-директор Longchamp Россия Нури Бобровская. Ритейл-директор Longchamp Россия Нури Бобровская: Мы сразу же почувствовали на себе прирост гостей из Китая "В этом году у бренда Longchamp была череда мощных запусков. В начале года модный дом анонсировал новое лицо марки, им стала известная модница и модель Кендал Дженнер. Затем вышла новая линейка сумок Amazon, созданная специально для Кендал, которая моментально обрела популярность по всему миру и, конечно же у нас, в России. Кроме того, Longchamp впервые принимал участие на неделе моды в Нью-Йорке, где представил коллекцию Весна -Лето 2019. Все эти события сказались на росте популярности бренда в России. Компания чувствует себя уверенно, открывая новые бутики по всем миру. Россия играет важную роль на мировом рынке товаров класса люкс и является одним из наиболее перспективных рынков для Longchamp", - добавила г-жа Бобровская. Напомним, в течение 2018 года компания активно развивала флагманский бутик в ГУМе, который был открыт в историческом месте российской столицы 1 февраля 2017 года. В настоящее время Longchamp принадлежат 3 собственных магазина в России (флагман в ГУМе, бутик в столичном ТЦ "Метрополис" и бутик в ТЦ "Галерея" в Санкт-Петербурге). В этом году Французский Модный Дом Longchamp отмечает 70-летие. Марка Longchamp основана Жаном Кассегреном в Париже в 1948 году. На сегодняшний день в мире насчитывается более 300 бутиков бренда по всему миру. Основными рынками для компании по-прежнему остаются Франция, Германия, США и Китай. На российский рынок приходится около 1,5 проц продаж в общем товарообороте. Фото: Пресс-офис Longchamp Россия
В октябре в российской столице прошли две Недели моды - в Манеже и Гостином дворе. Коллекции весна-лето 19 продемонстрировали свыше 1000 моделей, некоторые модные дни были полностью посвящены детскому сегменту. Среди сотен профессиональных детей-моделей были сыновья и дочери селебрити, например, дети Филиппа Киркорова, Жасмин, Ксении Бородиной и др. Как стало известно, в среднем за один показ (3-4 выхода на подиум) ребенок-модель получает от 50 до 100 долларов. "Бытует мнение, что у моделей заоблачные гонорары - это не так. В Москве хорошим окладом специалиста с высшим образованием считается заработок в размере от 10 до 20 долл в час (3000-6000 долл в месяц). При этом ребенок получает от 50 до 100 долл за три-четыре выхода на подиум. То есть, почасовой заработок модели на показе одежды не меньше заработка квалифицированного специалиста. Но модель не "гуляет по подиуму" в режиме полного рабочего дня - учитывая проведение кастинга, подбор одежды и постановку программы, ребенок успевает подготовиться к двум-трем крупным показам в месяц, не более", - рассказали в агентстве President Kids. В среднем за один показ (3-4 выхода на подиум) ребенок-модель получает от 50 до 100 долларов Фотосъемка для СМИ или каталогов одежды приносит модели от 3000 до 15000 рублей в течение одного съемочного дня. В зависимости от количества кадров, процесс фотосъемки может продолжаться до нескольких часов. Чтобы получить контракт на съемку, модели проходят предварительный кастинг. В социальной сети Instagram мамы детей-моделей создали профсоюз, где можно узнать всю правду о детском модельном бизнес в России. Проект некоммерческий. Несколько дней назад авторы сообщества получили письмо от мамы 4-месячного ребенка: "Здравствуйте. Мой дочери 4 месяца, модель. У вас может быть для нас работа в виде фото и видеосъемок? Какие в целом гонорары? Мы на Камчатке временно сейчас живем, готовы ездить, но нужно понимание затрат с нашей стороны и гонораров с работ". Сообщение взбудоражило многих родителей: "Ну надо же всего 4 месяца, но мама ребенка уже в модели определила! По какому признаку? Аттестат в модельной школе на модельных курсах получили? С самого рождения, наверное, посещали. Или знаменитый агент заметил ребенка в коляске и сказал, что это будущая Наталья Водянова?". "И что маме больше совсем заняться нечем, как интересоваться куда на работу малыша пристроить и сколько можно на нем заработать? Мамы! Ищите другие способы заработка! Вязать можно шапочки и шарфики, пока ребенок спит, сами работайте и содержите детей! Не дети должны вашу семью с рождения содержать, а вы их", - прокомментировали письмо мамы 4-месячной девочки в профсоюзе. Впрочем, есть в России дети, которые уже в 5-летнем возрасте могут содержать полностью свою семью. 7-летняя Настя Князева из Подмосковья ("Самая красивая девочка в мире") последние 3-4 года регулярно появляется на обложках мирового глянца и заключает контракты с люксовыми марками, например, с тем же Burberry. Об официальном заработке девочки не сообщается, но из неофициальных данных, речь идет о больших валютных гонорарах. Фото: pr trend
Анжелика Агурбаш открывает меховой бизнес. Об этом певица заявила накануне во время церемонии вручения премии The Best Luxury StoresAwards 2018 в столичном "Метрополе". "Уже скоро вы познакомитесь с моей первой коллекцией меховых изделий совместно с белорусским брендом", - рассказала Агурбаш. Презентация линии пройдет не только в Белоруссии, но и в России, странах Европы. "Более того, я намерена участвовать в Неделях моды», - заявила со сцены певица. Напомним, 20 ноября в Москве, в отеле Метрополь, состоялось ежегодное мероприятие для байеров и владельцев бутиков - The Best Luxury Stores Forum & Awards. Фото: Анжелика Агурбаш
Арбитражный суд Москвы отказал дизайнеру Алене Ахмадуллиной в иске к производителю косметики Natura Siberica (ООО «Первое решение» и ООО «Натура Сиберика») о защите исключительных прав на товарный знак и взыскании компенсации в размере 6 млн руб., следует из решения суда, вынесенного 23 ноября. Об этом пишет РБК. Работа между дизайнером и компанией была оформлена в 2015 году как лицензионное соглашение Добавим, летом 2018 года дизайнер обратилась в суд. поводом стали споры из-за ее работы над специальной коллекцией для Natura Siberica. В рамках сотрудничества была создана косметическая линейка Natura Siberica by Alena Akhmadullina - 21 продукт, поступивший в продажу в январе 2016-го. Работа между дизайнером и компанией была оформлена в 2015 году как лицензионное соглашение. Спор возник из-за сроков использования приставки by Alena Akhmadullina. Представители Ахмадуллиной настаивали на том, что соглашение было заключено только на два года с возможностью пролонгации при достижении соответствующих договоренностей. При этом юрист дизайнера допускал, что «в договоре есть формулировки, которые приводят к разночтениям». Фактически контракт с Natura Siberica подписало аффилированное с дизайнером ООО «Сирин», которое суд в ходе слушаний привлек в качестве третьего лица по делу. В Natura Siberica, в свою очередь, говорили о действии соглашения вплоть до 2030 года. Как пояснил РБК юрист Natura Siberica Дмитрий Макаров, одним из условий разработки дизайна для упаковки косметики было указание на ней имени автора - такое условие производителю поставила сама Ахмадуллина на основании Гражданского кодекса и правомочий авторов произведения, никаких возражений оно не вызывало, рассказывает Макаров. Но затем сторона дизайнера заявила, что ее имя является зарегистрированным товарным знаком и, используя его после какого-то одобренного периода, Natura Siberica нарушает ее права. По словам юриста, Ахмадуллина пришла в суд не для восстановления своего нарушенного права, а «чтобы заработать денег», заявил он в интервью РБК. Natura Siberica в ходе конфликтной ситуации сама начинала убирать надпись by Alena Akhmadullina с упаковок По версии Константина Шварцера, представляющего интересы дизайнера, изначально стороны договаривались с Ахмадуллиной только о разработке дизайна упаковки, за что дизайнер получила гонорар. Но свое имя для линейки косметики дизайнер разрешила использовать только в течение двух лет, отмечает РБК. Natura Siberica, как указывает Шварцер, в ходе конфликтной ситуации сама начинала убирать надпись by Alena Akhmadullina с упаковок, и продукция серии на сайте уже представлена без этой надписи. Поэтому, по его мнению, есть и вариант решения ситуации, без помощи суда - «к обоюдному удовольствию сторон». По данным Роспатента, на Ахмадуллину Елену Асфировну (настоящее имя дизайнера) оформлено два товарных знака - Alena Akhmadullina St.Petersburg и Akhmadullina Dreams. Правовая охрана знака Alena Akhmadullina прекращена в 2008 году. Первый показ коллекции одежды Alena Akhmadullina состоялся в 2001 году на Russian Fashion Week. Осенью 2008 года открылся первый магазин на Никольской улице в Москве (сейчас четыре бутика, одежда также продается в мультибрендовых магазинах, в том числе в Лондоне и Женеве). ИП Ахмадуллина Е.А. принадлежат пять компаний - ООО «Архилая» (оптовая торговля одеждой и обувью), ООО «Дримс ретейл» (розничная торговля одеждой в специализированных магазинах), ООО «Сирин» (производство прочей верхней одежды), ООО «Табула Раза» (производство прочей одежды и аксессуаров одежды), ООО «Трифолиум» (розничная торговля одеждой в специализированных магазинах). Совокупная выручка пяти юрлиц по итогам 2017 года составила 457,5 млн руб. Самая прибыльная из компаний - «Сирин» - закончила год с чистой прибылью в размере 35 млн руб. Источник: "Коммерсант" Фото: Алена Ахмадуллина
Товарооборот Беларуси и Италии в сфере модной индустрии и аксессуаров в I полугодии вырос на 44 процента, сообщил коммерческий советник, заместитель главы дипмиссии Италии в Беларуси Паоло Тонини, передает "Белта". "Италия с большим вниманием следит за потенциалом белорусской моды. Достаточно вспомнить соглашение между белорусской и итальянской палатами моды, которое дает свои положительные результаты. На протяжении последних пяти лет многие наши дизайнеры поучаствовали в Неделе моды в Беларуси. Наблюдается значительный рост товарооборота между нашими странами в сфере модной индустрии и аксессуаров - примерно на 44 процента за первые шесть месяцев текущего года", - сказал Паоло Тонини. Он отметил, что взаимодействие Беларуси и Италии активно развивается также в промышленной сфере, особенно в области поставок текстильного оборудования. "Развивается и сотрудничество непосредственно в области дизайна. Поэтому мы стараемся всячески способствовать обмену опытом между представителями наших стран, которые работают в этой сфере", - подчеркнул представитель посольства.
8 ноября в «Точке кипения - Санкт-Петербург» на территории технопарка «Ленполиграфмаш» состоялся первый Futurum St. Petersburg. Показы и презентации модных и современных дизайнеров из Санкт-Петербурга прошли в рамках баркемпа «Национальная технологическая революция 20.35». 15 подиумных показов и открытые лекции Fashion Global Talk про современные технологии, дизайн и материалы, способы выхода на международные рынки, защиту авторских прав. Vilena Timoshenko Futurum St. Petersburg открыл показ молодого бренда Vilena Timoshenko. Шубы, цепи и винил - основные тренды, которые мы еще не раз увидим сегодня на подиуме. Как считает сама дизайнер, главное отличие ее коллекции - антигендерность. Замысел коллекции, в целом, сложный: сравнение Бога и человека. Внимание привлекают сами вещи: например, нежно голубой костюм с декорированными золотой фурнитурой плечами в сочетании с традиционной славянской прической «корзинка», сплетенной из белокурых кос модели. Царский мотив: тюлевое платье под вполне современным тренчем цвета деним. Мужская куртка с вышивкой на спине а-ля имперский герб, ярко-желтая куртка из виниловой ткани. И, пожалуй, один из самых запоминающихся элементов коллекции - развевающийся при ходьбе черный плащ из плотной ткани до пояса и шелковой нижней части. Сама дизайнер вышла на подиум в костюме из ткани анималистичного змеиного принта. ETNX Первая коллекция ETNX (Этникс) - V I M A N A оправдывает философию бренда, заложенную в само название, - переосмысление древнеиндийской культуры сквозь призму современных технологий. Показ переносит нас в мир будущего. В процессе создания одежды использовались: голографические ткани, компьютерная симуляция ткани, шелкография флуоресцентными красками, светящиеся LED-элементы в текстиле. Свободная обувь из замши, изображение божества, свободный крой. Мужской черный камзол с геометрическими акцентами - треугольник, круг, квадрат, выстраивающими вертикаль, и зеленая флуоресцентная строчка по оборке. И женский комбинезон из серебряной ткани с косухой, собранной из разных материалов, - похоже на пэчворк будущего, где вместо ткани в мелкий цветочек из бабушкиного сундука будет использоваться винил, металлик, кожа анималистичного принта. Настроение показа поддерживает этническая электронная музыка. Alina Gritsaeva «Внимание! Спасибо за внимание!» - лозунг коллекции, написанный практически на каждой из вещей. Дизайнер бренда Alina Gritsaeva считает, что главная проблема поколения - стремление привлечь внимание, не имея при этом никакой цели. Чтобы не замерзнуть: меховые шубы оттенков сирени и лайма, флуоресцентные ленты - отражатели как у дорожных работников и варежки, пришитые к рукавам, как в советском детстве. Здесь есть место и для белоснежного укороченного пуховика, спущенного с плеч, - прочно устоявшийся тренд уже нескольких сезонов. Цветные меховые шапки-горшки со свисающими железными цепями и меховые чрезмерно удлиненные накидки, перекинутые через одно плечо. Асимметричное пальто, сшитое из двух половинок разных каракулевых шуб, а также мужские брюки кроя диско-клеш из черного винила со змеиной перфорацией. В такой коллекции холодно не будет точно. PRIMORA’’’ Показ бренда PRIMORA’’’ стал настоящим музыкальным перформансом с live-выступлением на электрогитаре и барабанах. Основной цвет коллекции - песочно-бежевый. Брендированные свисающие ленты, полуспущенные пуховики, аксессуары - сумки и портупеи из широких лент с логотипом бренда. Вся одежда легко интегрируется в повседневность, что отвечает основной задаче дизайнеров: «Change decorations. Not yourself. В современном мире, когда стали доступны все блага цивилизации, покупаемые вещи обесцениваются от сезона к сезону. Все это напоминает бесконечную гонку. Мы решили остановиться и присмотреться к деталям, ведь во всей этой игре важен только ты сам». Стиль показа напомнил времена хиппи и рок-н-ролла Джона Леннона. POLINA IGNATOVA "Midnight garden" - коллекция бренда POLINA IGNATOVA. Источник вдохновения - природа, цветы, насекомые, птицы - «нарядная одежда» в авангардной трактовке. Так, первый выход - модель с кляпом во рту, украшенным кристаллизованным бисером. Следующий выход - прозрачное платье из черной сетки с игривыми розовыми меховушками на босоножках. Шляпа-тюль черного цвета, обильно декорированная цветными аплицированными нашивками из бисера и пайеток. Коллекция-оксюморон, сочетание несочетаемого, шутка, игра. Финальный выход - модель в черных колготках и платке в крупную черно-белую клетку и черных очках. ZA_ZA ZA_ZA - это история про сложный крой и фактуры, при максимальной простоте и сдержанности цветовых решений. Вся коллекция выдержана в черно-сером, красном и белом/бежевом цветах и финальный лавандовый total look. Шляпы, пальто и платья А-силуэта, мелкая клетка, воротнички и банты. Зритель будто перемещается в сказочный лес - все «картинно» и очень красиво. Атмосферу поддерживает музыкальное сопровождение показа - похоже на звуки детского ксилофона, где при ударе на металлические брусочки разных цветов возникает звук разной высоты, но одинаково звонкий и пронзительный. Изобретение дизайнера - необычная верхняя одежда: спереди драповое пальто-пиджак прямого кроя, сзади - укороченный дутый пуховик - несмотря на сложность решения, благодаря подобранным тон в тон тканям, смотрится цельно и стильно. В каждом комплекте - акцент: лакированные сапоги-ботфорты, шляпка, воротничок-морячка, красный цвет или объемные рукава-фонарики. AMPLITUDA Настроение показа новой коллекции AMPLITUDA в этот раз сильно отличалось от привычных танцевальных перформансов бренда. Те, кто ждал vogue в исполнении профессиональных танцовщиц, переквалифицировавшихся в моделей на время показа, наткнулись на привычное модное шоу с проходкой по подиуму под электронный саунд. Но от главной философии бренда - использования строительных материалов и новых технологий для изготовления аксессуаров и самой одежды - дизайнер Александра Степанова все-таки не отошла. Здесь и пластиковые корсеты ("life in plastic - it’s fantastic"), и платья-кольчуги, маски, плетения из веревок, сетка, красный головной убор-конструкция, напоминающий супрематические композиции Малевича. Виниловое платье и даже «шуба-мишура», «шуба-новогодний дождик», уже известная поклонникам бренда и не раз замеченная на петербургской музыкальной и танцевальной сцене - визитная карточка коллекции и самый яркий аксессуар к предстоящим праздникам. M_U_R Тонкая, лаконичная и монохромная коллекция петербургского бренда M_U_R. 3 блока - 3 цвета. Белый (и 2 голубых total look) - черный - красный. Лен, хлопок, баски и рюши. Интересное решение - почти женские костюмы (от цвета до кроя) на моделях-мальчиках. Один из принципов конструирования одежды бренда: «Наша одежда подойдет не только ей, но и ему, так как все модели представлены в onesize и большинство из них модернизируются под фигуру самим человеком. Мы хотим, чтобы человек мог сам принять участие в том, как ему носить вещи», - заявляют дизайнеры. При всей выдержанности и относительной строгости в коллекции есть место и весьма смелым комплектам - например, платье-фартук на голое тело из ламинированной белой клеенки, брюки из прозрачной сетки и глубокие вырезы. OLGA CHERNOSCHEKOVA Классика streetwear-культуры, азиатские мотивы, концептуальные аксессуары и громкие надписи-лозунги. Настоящий диалог с поколением через одежду и представление в стиле панк. Основа коллекции - шубы из искусственного меха. Балаклавы из сетки, аппликации, сумки разных форм, расписанная баллончиком в стиле граффити верхняя одежда, широкие ленты, винил и цепи. Шуба с яблоком раздора, меховой свитшот с кровавой дверцей в области сердца, рюкзак с подрезанными крыльями, маска с пластиковой рукой возле рта - тема боли и внутренней черноты человека. Надписи-лозунги на одежде: «Справедливость делает жестоким», «Воспитание делает двуликим», «Ум делает хитрым». Финальный образ - сердце в цепях, корсет, оковывающий человека и громко играющая музыка, повторяющая один и тот же текст по кругу: «Это некрасиво и безвкусно - это генеративное искусство». Esenina Бренд головных уборов и украшений ручной работы не в первый раз удивляет публику перформансами: дизайнер решила собрать total black-луки и наделить каждую модель своей историей. Казалось бы, что может отвлечь от головных уборов в абсолютно черных костюмах, но одна модель выходит с чучелом вороны, другая выезжает на скейтборде, третья и вовсе в одном нижнем белье, с плеткой и в ботфортах. В финале - сцена, с кляпом во рту и чучелом черного ворона в руке. Разные шляпки балаклавы даже декорированные разными сверкающими бусинами. MATH Еще один показ-перформанс сегодняшнего дня. Все модели - в черных масках, полностью закрывающих лицо и голову от зрителя. Коллекция преимущественно мужская: серебряный люрекс, виниловые шорты, шелковый шейный платок песочного цвета - тренд сезона. Интересный ход - один конец тренча подвязан к воротнику, что создает дополнительную асимметрию. Много элементов - ленты, пояса, рукава и т. д. свободно свисают и создают эффект многослойности - крой создает геометричный, буквально «железный» каркас, поверх которого навешивается дополнительная ткань, сетка, аксессуары и все прочее, как на пластиковый манекен. Отличный ход и со сшитой деним-в-деним курткой в одном из комплектов верхней одежды. SNIFF «Рейв культура на подиуме». Молодой проект представил свою первую коллекцию «Полусвет». SNIFF - это проект художницы Елизаветы Давыдовой, студентки художественно-графического факультета МПГУ. Источник вдохновения коллекции - расцвет российской рейв-культуры 2010-х. Дизайнер пробует рассказать пережитый опыт падения и заново найденной гармонии с собой и окружающей реальностью: «Это история о перерождении, о том, что даже в самой безвыходной ситуации нужно верить в собственное сияние и во мраке найти свой полусвет». К выходу коллекции команда бренда сняла короткометражку (ее легко найти в сети, и она многое объясняет). Цвета коллекции: черный и белый. Основу составляют обычные футболки и лонгсливы с надписями, дополненные брюками разного кроя: укороченные, прямые, кюлоты, палаццо и другие. Образы дополнены брендированными поясами-ремнями и сумками - первоосновой зарождения бренда. Надписи на одежде, носках и холщовых сумках: "It’s okay", «Сияние», «Полусвет», "Strange", "Things", "Shine", "Heart", "I’m okay", "Danger", "Bad", "Shivering", "Tree", "Heart worms", "Too young". Важнейший элемент показа и воплощения идеи коллекции - полевые цветы - метафора составляющей «света». Цветы приклеены скотчем к обуви, они как будто прорастают сквозь человека из плеч (рукавов), живота (карманы), шеи (воротник), ног (носки) - как продолжение человека и одежды. Принт ветки полевого цветка повторяется и на ткани. С7МЬ И снова «мы встретились на рейве» - коллекция street wear в черно-красных и серебряных цветах и живой саунд. Нестандартные решения: два плаща (черный и красный), связанные друг с другом, пуховик на нижнее белье, шерстяной шарф на голое тело вместо топа, балаклава, выкроенная из плащевой ткани (не шерстяная, как у всех), кепка, надетая поверх шарфа на голове, красная лента и шнурками затянутый анорак, купальник-боди с надписью «молодость все простит» под верхнюю одежду. Это коллекция про верхнюю одежду и нестандартное ее применение. Make-up: возрождение красных губ. SNEZHANA NYC. Бренд, базирующийся в Cанкт-Петербурге и Нью-Йорке. Основные цвета коллекции: черный и градиентный зеленый. Летящие плащи-дождевики под стать погоде обоих городов, брюки со вшитой фурнитурой, длинная юбка в пол в сочетании с неоновой ветровкой, мятая ткань, виниловый жилет, серебряное платье. Несмотря на поддержку общего тренда рейв-культуры, одежда адаптирована для повседневной носки в больших городах не только ночью, но и днем. THEASH Заключительный показ дня - коллекция бренда THEASH. Суть дизайна - в использовании различных методов нанесения краски на вещь и развитии уличной моды. Показ начался с танцевального перформанса модели в белой балаклаве - во время танца по подиуму парами проходили модели в одежде бренда: 1 - в купальниках-боди, 2 - в разрисованных пальто, 3 - футболках, 4 - кожаных косухах, 5 - в нижнем белье и колготках. Роспись была не только на одежде, но и на теле одной из моделей. Танцор ушел с подиума лунной походкой Майкла Джексона, а модели - в туфлях на платформе. Фото: Пресс-служба Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Инклюзивная мода, показы на двух площадках: «Манеж» и Музея Москвы, презентация парфюма «Московские сезоны». Коротко об одном из самых насыщенных дней 37-го сезона MBFW Russia. M.I.R.277 Naira Arutyunian Дизайнер бренда Naira Arutyunian в своей коллекции сочетает классику и романтизм. Юбки на высокой талии цвета темного шоколада удачно сочетаются с невесомыми рубашками пастельных оттенков. Романтическое настроение также создают многослойные юбки макси длины с рюшами. Запоминающейся деталью показа становятся украшения в виде цветов на блузах, в области талии и на плече. Дизайнер использует в своей коллекции и вязаные вещи: кардиган в виде платка, платья с открытыми рукавами. Основные цвета: пастельные тона, горчичный, темный шоколад. В показе приняла участие беременная модель в рамках совместного социального проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». 12 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей: IGOR GULYAEV, YASYA MINOCHKINA, OKSANA FEDOROVA, Julia Dalakian, MALINA FASHION, Lena Karnauhova, YULIAKOSYAK, YAKUBoWITCH, LiaGorg, ZABEGINA, Naira Arutyunian, MAD DAISY. Цель кампании - показать, что женщина, ожидающая ребенка, может выглядеть модно и стильно, а также раскрыть основные правила сохранения репродуктивного здоровья. Veronika Kanashevich Коллекция дизайнера Veronika Kanashevich получилась максимальной французской, с присущим ей шармом и шиком. Совсем юные модели выходят на подиум в белых брюках, классических рубашках с жабо и другими стереотипными атрибутами парижской моды. Хоть коллекция и сделана с упором на взрослый стиль, юные модели все же не забывают про свой истинный возраст и выходят на подиум с плюшевыми медвежатами. В коллекции доминируют: принт «клетка», объемные юбки и жилеты, надетые поверх рубашек. Alexey Popov Бренд Alexey Popov делает упор на удобство и комфорт. Дизайнер сочетает меховые изделия со спортивными шортами и худи. Практически на каждой вещи коллекции присутствуют зигзагообразные узоры и принты с лицами. В качестве обуви на моделях стали не привычные для спортивного образа кеды, а меховые тапочки в дуете с носками. Про деним дизайнер также не забывает, но использует его в сочетании с меховыми вставками. Главный цвет - оранжевый. Dace Zvirbule Dace Zvirbule представляет зрителям свой бренд Aristocrat Kids. Дизайнер в своей коллекции делает упор на стиль эпохи Гэтсби, но уже в детской интерпретации. Юные модели грациозно вышагивают по подиуму в пайетках, перьях, блестящих комбинезонах и воздушных платьях. В коллекции используется викторианский стиль: платья с корсетами, пышная юбка и романтичные бутоны роз поверх платьев. Главная деталь показа - бантики, которыми украшена практически каждая вещь от бренда. Alexander Dundukov & Ksenia Islamova Alexander Dundukov & Ksenia Islamova - это вещи свободного кроя, но с футуристичным подтекстом. Практически на всех вещах и аксессуарах коллекции можно наблюдать название бренда. Отличительным нюансом данной коллекции становится большое количество карманов на брюках и верхней одежде. Главными цветами стали черный, белый и серебристый. MERCEDES-BENZ PRESENTS I-INCLUSIVE by Ksenia Bezuglova I -Inclusive by Ksenia Bezuglova представили вниманию гостей Недели моды совершенно неординарные показы. Моделями для дизайнеров выступили люди с ограниченными возможностями. Mikhail Labakhua (Zaporojec) Коллекция от Mikhail Labakhua под брендом Zaporojec - это спортивные вещи с уклоном в casual. Подростки-модели с ограниченными возможностями демонстрируют комбинезоны из денима, футболки с цифрами и надписями, бейсболки, панамы, дутые жилетки, барсетки, надетые через плечо, и брюки горчичного оттенка. Главные цвета: красный, белый, черный. Закрывает показ первая женщина-модель в России с бионическим глазом. Tanya Voroshilova Показ бренда Tanya Voroshilova открывает совсем юный мальчик в светло-коричневом костюме в клетку с черными пуговицами и большими карманами. Костюм подчеркнут в области талии пояском, при этом рукава белого цвета, а вставки на манжете и воротнике - черного. Следующие вещи из коллекции так же представляют дети. Коллекция для девочек представляет собой объемные юбки и платья бело-синих цветов, украшенные большими бантами. Принт: вертикальные полоски на кофтах, платьях и по бокам брюк. Доминирует морская стилистика и соответствующие оттенки, где основными вещами стали: жилеты, платья, рубашки, брюки, юбки, бомберы. Sveta Kozinova & Mark Alex (Alex’s Family) В коллекции бренда Alex’s Family преобладают спортивные вещи: худи и футболки с яркими принтами, а также кепки с надписями NYC. Помимо спортивных вещей, дизайнеры не забыли и про воздушные юбки, бомберы бронзового оттенка и коктейльные платья цвета бургунди из велюра. Alexander Yurchenko (Skills), Kian Gerowgan (Truespin), Akhapkin Vladimir Бренды Skills, Truespin и дизайнер Akhapkin Vladimir выпустили майки и футболки с мотивирующими надписями: «Воля к победе», «Сила момента», «Мы формируем реальность». Закрывает показы Ольга Левицкая - нейробиолог, разработчик экзонервной системы киберкостюма в черных обтягивающих брюках и топе с длинными рукавами, поверх которых надет белый плащ с серебристыми вставками. Lena Karnauhova Бренд Lena Karnauhova представляет одновременно удобные и стильные casual-образы для жизни в мегаполисе. В рамках совместного социального проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды» открывает показ беременная дизайнер с двумя детьми. Коллекция состоит из прямых силуэтов и повседневной одежды, которая необходима как в условиях офиса, так и для прогулок по городу. Мужчины-модели выходят на подиум в удобных брюках на резинке из плащевой ткани, а в качестве верхней одежды используется плащ традиционного кроя, но с капюшоном. Женская коллекция создана из тех же материалов: брюки на высокой талии, платья-макси из шелка, шорты в сочетании с сапогами-чулками и бейсболкой. Главными цветами коллекции стали нейтральные: айвори, песочный, светло-фиолетовый и светло-серый. YAKUBoWITCH Бренд YAKUBoWITCH представляет total-black показ, который открывает телеведущая Елена Летучая в облегающем черном платье с открытыми плечами и меховыми вставками на рукавах и декольте. Новая коллекция от бренда YAKUBoWITCH отражает противоречивую женскую сущность: небрежные пучки на моделях, собранные шелковой лентой, и платья миди длины напоминают тургеневскую барышню, а черные наряды и белые линзы без зрачков символизируют скрытый образ ведьмы. Исключением в полностью черной коллекции стали белые кружевные вставки в области манжета и воротника. Весь показ переносит зрителя в таинственный и загадочный лес, где царит матриархат, магия и зарождается новая жизнь - беременные модели также стали участницами показа в поддержку акции «09.заРОЖДЕНИЕ моды». Несмотря на очевидную готику, коллекция получилась женственной и чувственной. Закрывает показ также Елена Летучая в вечернем платье в пайетках и с прозрачными вставками, прикрывшись огромной черной вуалью. ANGELA LE BOURGEOIS Французский дизайнер российского происхождения ANGELA LE BOURGEOIS в этом году впервые выступила на Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Коллекция сразу захватила внимание зрителей общими темами - белоснежными ободками и длинными поясами, подчеркивающими изящные черные платья, напоминающие униформы французских или британских горничных викторианской эры. Однако горничные явно решили прогуляться по ночному Парижу (даже саундтрек показа обещал, что «мы вместе переедем в Париж»), так как вторая половина показа состояла из блестящих вечерних платьев, идеальных для вечеринки в Марэ. Архетип «настоящей француженки» можно было заметить во многих нарядах. Дизайнер также решила поиграть с цветом нюд, добавляя сетчатую ткань к серым или черным пальто. Изящная коллекция, экспертно играющая с цветовой палитрой и аксессуарами для создания уникальных силуэтов. BELLA POTEMKINA Классическое лого бренда BELLA POTEMKINA украсило многие лонгсливы и свитшоты: силуэт девушки с высоким пучком на голове был на застежках и металлических серьгах. Леопардовый принт был повсюду - на каблуках туфель, серьгах, платьях и аксессуарах. Дизайнер вдохновилась модой девяностых. Полупрозрачные рубашки и штаны «палаццо» представляли отличный контраст принтам. Яркие тона платьев и обуви - алый, фуксия, черный и белый - напоминали о классических цветовых комбинациях испанских костюмов. Поэтому элементы золота и бронзы предавали коллекции особенно изысканный вид. Julia Dalakian Показ Julia Dalakian открыла беременная модель. Вместе с другими 11 дизайнерами Юлия Далакян создала платье для беременных для акции «09.заРОЖДЕНИЕмоды». Дом Julia Dalakian представил яркую и смелую коллекцию, основной темой которой стал блеск. Металлик-плащи и платья, сияющие туфли и аксессуары, ярко-желтые жакеты и лакированные аксессуары. Одежда не для скромниц - от одних шортов блестящих металлических оттенков у любого бы вскружилась голова. Сияли на подиуме и атласные рубашки, металлические солнцезащитные очки (все модели выходили в них), платья мини со сложным абстрактным принтом и спортивные костюмы с аппликациями в виде орхидей и экзотических растений. Если вы ищете коллекцию для настоящей party girl, испытывающей частую тягу к путешествиям - вы ее нашли: здесь были и алые жакеты, и пляжные наряды, и вечерние модели, и яркие дневные комбинации. MALINA FASHION Владелицы сети бутиков MALINA FASHION Ольга Просветова и Евгения Чернобаева представили разнообразную подборку из своих дизайнов. После короткого видео-вступления, в котором модели красовались в платьях в разнообразных экзотических локациях, мы увидели саму коллекцию: изящные и облегающие формы платья с классическими паттернами - сияющими «горошинами» и золотыми блестками, рюшами, перьями. Золотистые комбинезоны из лоснящейся ткани, вечерние шелковые фасоны и длинные праздничные наряды со сложной вышивкой. Нежно-розовые платья-футляры отлично подошли бы для коктейльной вечеринки, а наряды с длинным тюлевым подолом или с оторочкой перьями - на премьеру нового фильма. Страстная и живая коллекция для неординарных девушек. В показе приняли участие беременные модели в поддержку совместного социального проекта Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Минздрава России - «09.заРОЖДЕНИЕ моды». ARUT MSCW За два года существования бренд ARUT MSCW обрел репутацию одной из лучших марок нарядов для вечеринок: в коллекциях всегда много блеска, сияющих фактур, они пропитаны истинным духом восьмидесятых. Селебрити регулярно появляются на красных дорожках и в глянцевых изданиях уровня в вещах созданных ARUT MSCW. Бренд давно стал частым участником клипов поп-звезд и превратился в постоянного участником Недели моды Mercedes Benz Fashion Week Russia. В новой коллекции была представлена коллаборация с glo: основатель бренда Арут сделал девайсы элементом шоу, создав серию аксессуаров и разработав образы, интерпретирующие лимитированную коллекцию glo через призму эстетики ARUT MSCW. Новая коллекция ARUT MSCW послужила идеальным завершением дня - романтичная, веселая, яркая и наполненная энергиями любви и молодости. Серебристые жакеты металлических тонов сменялись легкими летними пиджаками и тренчами под саундтрек из Rammstein и Kanye West. Перед нами была маленькая армия парней и девушек, которые привыкли брать от жизни все и ничего не бояться - есть ли что-нибудь круче блестящего жакета и сияющих черных кожаных штанов? Девушки в футболках с бесстрашными слоганами «АРМЯНКА» и «ЕВРЕЙКА» и подборка плащей, как будто сотканных из жидкого металла. Закрыла сезон модель, украшенная огромными перьями. В новой коллекции ARUT MSCW весна-лето 2019 куда меньше привычных пайеток и буйства красок. Они уступили место нарядам в timeless casual стиле: простой крой, разнообразные текстуры, практичность и безукоризненный стайлинг. "В каждом наряде - своя философия, это не просто одежда, а своего рода доспехи для женщин и мужчин", говорит Арут. Он смело играет с принтами и фактурами, создавая парные наряды для нее и для него. Alena Akhmadullina. Музей Москвы Живой концерт на скрипке начал показ, происходящий на фоне декорации в виде огромного сердца. Золото, небесная синь и огонь - огонь ярко-рыжих волос - таковы были главные темы показа. Великолепные тренчи - нежно-розовые, желтые и золотые - украшались роскошными рыжими мехами, хорошо подходившими под огненные волосы моделей. Платья красных и аквамариновых тонов составляли вечернюю часть этой коллекции. Невозможно было также не заметить сложные принты - розовые платья были украшены львиными головами, а голубые - облаками и цветами. Финалом послужили платья, как будто сгорающие в золотом пламени, вышитом на самой ткани. Главный мотив коллекции - смелое, пламенное сердце. Фото: MBFW Russia
В рамках главного fashion-события столицы откроется экспозиция, посвященная модной индустрии Польши при поддержке Торгового представительства России в Польше. Гости Недели моды в Москве смогут познакомиться с различными польскими брендами, пока еще не столь известными в России. Деловые выступления и отдельный шоу-рум ждут и участников Moscow Fashion Week с 23 по 28 октября. Основная доля мероприятий, приуроченных к Дням Польши, пройдет на площадке отдельного шоу-рума, который расположился рядом с beauty-зоной MFW. Здесь будут представлены как всемирно известные бренды, так и дизайнеры, пользующиеся популярностью в более узком кругу. На Неделе моды в Москве свою продукцию представит бренд женской люксовой одежды Dorota Goldpoint. Студия в старом варшавском квартале художников Саска Кемпа - или квартале Саксонских кочек, - разрабатывает коллекции. Этот бренд носит первая леди Польши Агата Корнхаузер-Дуда. Молодая студия Oh! Zuza представит решения для тихих вечеров в домашней обстановке. Шелковые блузы, рубашки и белье прекрасно подойдут для тех, кто хочет выглядеть идеально не только на людях, но и для себя. Orska - бренд аксессуаров. Это экспрессивные и подчас противоречивые украшения. Быстрорастущая обувная марка CARINII представит, как лучше всего добавить новых красок в свой образ женщинам и девушкам. Все свои модели компания разрабатывает в кооперации с итальянскими стилистами и производит их из натуральной кожи. Финальным штрихом польской композиции на Неделе моды в Москве станет бренд Giogello - производитель люксовых сумок и украшений. Компания использует только натуральную кожу высокого качества, стразы Сваровски и элементы из чистых металлов - никаких аллергенов и токсичных компонентов. Одним из самых инновационных участников Дней Польши станет компания Atende Softwear, которая представит проект redGalaxy. Специалисты покажут «умные» камеры, способные распознать тот или иной бренд, просто «посмотрев» на человека или предмет интерьера, а также расскажут о возможности создания собственного интернет-телевидения и новой возможности объединения телевидения и камер, распознающих бренды. Часть классификации выполняется в режиме реального времени. Модуль распознавания образов основан на нейронных сетях и может быть адаптирован под любой вид объектива. Так что технологическим энтузиастам будет интересно увидеть тех, кто не просто говорит о решающей роли передовых гаджетов, но и претворяет свои мечты в жизнь. Специальным гостем Дней Польши станет популярный блогер Тамара Гонзалес Переа (Tamara Gonzalez Perea), более известная в социальной сети Instagram под ником @macademiagirl. Она примет участие в Moscow Fashion Week как лучший модный журналист по версии журнала Press. По ее признанию, мода - это самая большая любовь в ее жизни, а настоящая любовь длится вечно. На площадке MFW будет представлено Польское агентство по инвестициям и торговле (PAIH), которое работает над увеличением притока инвестиций в Польшу. Поддерживая предпринимателей, агентство оказывает содействие в преодолении административных и правовых процедур, связанных с конкретными решениями, а также помогает выработать правовые решения, найти подходящее место, надежных партнеров и поставщиков. В пятницу, 26 октября на деловой площадке выступит представитель Польского агентства по инвестициям и торговле - руководитель направления Восточная Европа Давид Цецуда. Он примет участие в обсуждении формата Public talk на тему «Российский fashion на экспорт: ключевые каналы и как ими пользоваться». Помимо него в рамках дискуссии своими мнениями поделятся ведущие представители российской модной индустрии и известные дизайнеры. Модератором мероприятия выступит генеральный директор консалтингового агентства Fashion Consulting Group Анна Лебсак-Клейманс. С 23 по 28 октября в Гостином дворе соберутся основные трендсеттеры, главные редактора глянцевых изданий, лидеры мнений и представители профессионального сообщества. На главном подиуме страны будут представлены свежие актуальные fashion-решения. «Без фильтров» - именно так звучит тема Недели моды в Москве S/S19. Фото: PR-Агентство "Сокур и партнеры"
С 13 по 17 октября в ЦВЗ «Манеж» состоится Mercedes-Benz Fashion Week Russia. 175 российских и зарубежных дизайнеров покажут новые коллекции одежды и аксессуаров. В этом сезоне в рамках основного расписания на отдельных площадках пройдут, в частности, показы Alena Akhmadullina (Музей Москвы), Alexander Arutyunov (новая локация - МВЦ «Музей моды», Гостиный двор). Исторический показ На Mercedes-Benz Fashion Week Russia пройдет специальный закрытый показ Slava Zaitsev. Заслуженный дизайнер представит исторический проект «Наследие»: коллекция 1997 года, «Русские сезоны в Париже», посвящение Christian Dior, New Look. Pop-up shop В рамках MBFW Russia будет работать Pop-up shop. Временный дизайнерский универмаг будет открыт с 13 по 16 октября в ЦВЗ «Манеж» на минус 2 этаже. 70 российских дизайнеров представят корнеры одежды и аксессуаров. На Pop-up shop также пройдет ряд открытых лекций. Специальным мероприятием Pop-up shop и MBFWRussia станет презентация 14 октября нашумевшей книги "This is not a f*cking street style book" и автограф-сессия автора Адама Катца Синдинга. Futurum Moscow 12 октября в Музее Москвы пройдет Futurum Moscow. Молодые московские дизайнеры, бренды и художники представят новые коллекции. Креативный формат показов и дизайнерский перфоманс, как прогнозируют организаторы, соберут тысячи посетителей. В марте 2018 года Futurum Moscow посетили 10 000 человек. Социальная кампания Mercedes-Benz Fashion Week Russia совместно с Минздравом России проведет социальную кампанию 09.заРОЖДЕНИЕ моды. 13 российских дизайнеров подготовили специальные луки для беременных моделей: Igor Gulyaev, Yasya Minochkina, Oksana Fedorova , Julia Dalakian, Angela Le Bourgeois, Malina Fashion , Lena Karnauhova, Yuliakosyak , Yakubowitch, LiaGorg, Zabegina, Naira Arutyunian, Mad Daisy. I-Inclusive 15 октября состоится показ Mercedes-Benz Presents I-Inclusive by Ksenia Bezuglova. Проект занимается созданием функциональной современной одежды и аксессуаров для людей с ограниченными возможностями. Коллаборация Vetements x DHL - впервые в России На стенде DHL на Неделе моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia, будут представлены изделия из капсульной коллекции Vetements x DHL. Среди них - сразу несколько красно-желтых предметов: брендированные поло, платья, бейсболки, носки и желтые футболки DHL. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia
В завершающий день Недели моды в Москве в Гостином дворе встретились главные трендсеттеры и звездные гости, среди которых Костя Дзю, Пелагея и Иван Телегин, Ясмина Муратович, Миша Марвин и многие другие. Black Star Wear x Artem Krivda Закрыл Неделю Моды показ совместной коллекции Artem Krivda х Black Star Wear. Заглавная тема модной коллаборации - российский дух, который всегда ассоциировался с силой и мощью. Отсюда отсылка к одному из манифестов - «Power». George Black В рамках Недели моды в Москве дебютировал дизайнер George Black. Его коллекция - это изысканные формы, текстуры и декор. Дизайнер использует разнообразные материалы и сочетает различные стили. В качестве модели на подиум вышла Наталия Гулькина. Kibovskaya Главным фокусом коллекции стали аксессуары - все короны и декор выполнены вручную самим дизайнером. Как и при создании платьев, Кристина Кибовская никогда не использует готовые изделия - абсолютно всё, от идеи до реализации является трудом собственного творчества и мастерства ателье. Lisa Romanyuk В течение многих лет Лиза Романюк является постоянным участником Недели моды в Москве. Коллекция «Дуновение» - это естественность и нежность. Дизайнер использовала натуральные и ненавязчивые цвета - белый, молочный, цвет морской пены, слоновой кости, а также оттенки коричневого, бежевого. Данную коллекцию отличает разнообразие в крое: сложные комбинированные рукава в верхней одежде, прозрачная многослойность в юбках и платьях из органзы дает возможность не просто увидеть, но и почувствовать женскую фигуру. Комплекты одежды были дополнены украшениями и аксессуарами из природных материалов - дерева, кокосового ореха, ротанга, кожи и замши. Svetlana Evstigneeva Коллекция Светланы Евстигнеевой - это гармоничные образы. Платья Svetlana Evstigneeva отличают изящные силуэты, благородные ткани и предельное внимание к деталям и качеству. Все коллекции декорируются с использованием кружева и ручной вышивки, созданной по оригинальным рисункам. Teplitskaya Design В своей новой коллекции дизайнер Елена Теплицкая уделила особое внимание тканям с цветочными весенними принтами: образы украшали пионы и маргаритки. Атмосферные белые свитера, связанные из хлопка, кардиганы, юбки и жакеты, брюки и лёгкие блузки - каждая деталь образа взаимозаменяема. Уютные ткани - шёлк, бархат, лён, вельвет и хлопок - комбинируются между собой, позволяя ежедневно менять свой стиль. Шляпки-беретки с весёлыми хвостиками добавили иронии, лёгкости и весеннего настроения. Maria Shosheva Мария Шошева специализируется на верхней одежде haute couture из меха. Декорации и оригинальное цветочное оформление превратили подиум в парижскую улочку, финальным штрихом такого перформанса стало музыкальное сопровождение - французская мелодия была исполнена на виолончели под аккомпанемент пианиста. Ilya Shiyan Коллекция в стиле «casual chic» выполнена из материалов класса люкс. Так, кожу аллигатора дизайнер украсил узором, который придает изделиям уникальность. Цветовая палитра коллекции: сдержанный и успокаивающий цвет оливок, пряные цвета восточных специй - солнечно-желтая куркума, коричневая корица; киноварь - красный оттенок воплощения страсти и огня, динамичный, активный и энергичный; классический цвет коньяка; виридоновый зеленый; угольно-чёрный; синий. В показе приняли участие Владимир Сычёв (актёр кино и телевидения); Валдис Пельш (телеведущий, музыкант, шоумен); Александр Ревва (актёр, певец, телеведущий), а завершили показ Прохор Шаляпин и Виталина Цымбалюк-Романовская, которая дебютировала на подиуме. Фото: с показов Ilya Shiyan, Black Star Wear х Artem Krivda Фото предоставлены пресс-службой Недели моды в Москве
Trendstop подготовил для читателей FashionUnited инсайдерский обзор некоторых основных трендов Недели моды в Милане SS19. Специалисты рассказывают о лучших коллекциях и ключевых тенденциях Milan Fashion Week. Неожиданные места проведения показов, появление знаменитостей и акцент на разнообразии и расширении прав и возможностей женщин - так выглядит переосмысление старой школы Милана. Сочетание haute couture и спортивной функциональности, представленное во многих коллекциях - таков современный Милан. В рамках своих обзоров эксперты Trendstop анализируют коммерческую ценность и долговечность каждой тенденции. На этой неделе читатели FashionUnited могут ознакомиться с эксклюзивным обзором трех основных моментов Недели моды в Милане. "Сицилийская Одиссея" Dolce & Gabbana - модный дом трансформировал "семейную" тему благодаря разнообразию моделей, актеров и муз на подиуме. Одним из самых сильных показов спортивной одежды в Милане стало дебютное подиумное шоу Fila. У брендов Sportmax и Etro в коллекциях центральной стала тема серфинга. Dolce & Gabbana Dolce & Gabbana не забывает о ДНК модного дома. Главной темой остается семейственность. При этом на показе бренда наблюдался настоящий "звездопад". На подиуме блистали Моника Белуччи, Карла Бруни, мать Илона Маска Майя, Леди Китти Спенсер и даже принцесса Бахрейна Дана Аль Халифа. Звезды появлялись парами и даже семьями - так, например, на подиум вышла семья Росселлини. Кроме того, было соблюдено понятие diversity. Карла Бруни завершила шоу, наполненное сицилийской романтикой, принтами и цветами. Fila По мере того, как влияние спортивных, функциональных и athleisure концептов становится все сильнее, бренды спортивной одежды возрождаются и переосмысливают свое наследие благодаря сотрудничеству с люксовыми модными марками. Так, состоялся первый показ Fila на Неделе моды в Милане. Отмечается, что подзабытый бренд теперь позиционирует себя как модную марку. В рамках дефиле компания Fila представила архивные вещи, переработанные в стилистике современной городской повседневной одежды: стоит отметить шелковое платье с перекрестом на груди и юбку с разрезами. Серфинг Поскольку спортивная одежда по-прежнему в тренде, и нет никаких признаков замедления данной тенденции, в сезоне Весна-Лето 2019 дизайнеры развивают тему. Главный источник вдохновения на Неделе моды в Милане - пляж, прежде всего, серфинг. Спортивные топы и пляжные шорты Sportsmax определенно функциональны. Etro сосредоточился на калифорнийской атмосфере. Брендированные доски для серфинга стали обязательным аксессуаром на шоу Emporio Armani. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Resort 2019 Key Colour Directions" - все о ключевых оттенках. Просто нажмите здесь, чтобы получить бесплатный отчет. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop, слева направо: Dolce & Gabbana Spring Summer 2019, Fila Spring Summer 2019, Sportmax, Emporio Armani, Etro Spring Summer 2019