О таком решении Наблюдательного совета Украинского культурного фонда рассказал в своем Facebook генеральный директор UFW Владимир Нечипорук, сообщает «Газета.ру». Владимир Нечипорук заявил, что своим решением совет перечеркнул всю работу проекта поддержки модельеров страны, которая велась на протяжении 24 лет. Неделя, намеченная на 2-5 сентября, все же пройдет. Но, в основном, в онлайн-формате и в третий раз без привязки к сезону. Отказ Наблюдательного совета Украинского культурного фонда в финансировании Ukranian Fashion Week из государственного бюджета генеральный директор UFW расценил как нежелание организации признать важность мероприятия для культурной жизни страны и вклад в ее развитие. «Ukranian Fashion Week не является знаковым событием в культурной жизни Украины, это не масштабное событие, которое оказывает влияние на целевую аудиторию, она не имеет перспективы развития, не развивается постоянно как проект, а организатор не способен привлечь средства для софинансирования. Под сомнением возможности организатора и его добродетели, - написал Владимир Нечипорук. - Такой приговор вынес Наблюдательный совет Украинского культурного фонда после внесения дирекцией нашего проекта на его рассмотрение». Поскольку в финансировании отказали множеству культурных проектов, Владимир Нечипорук призвал распространять открытое письмо, которое написали Владимиру Зеленскому, министру культуры и информационной политики Александру Ткаченко и премьер-министру Денису Шмыгалю 50 культурных институций Украины - они призывают вмешаться в ситуацию. По словам и.о. руководителя организации Елены Гончарук, Наблюдательный совет объяснил отказ необходимостью направить средства на празднование Дня независимости Украины (в этом году государству исполняется 30 лет).
Европа постепенно снимает карантинные ограничения, и индустрия моды понемногу возвращается к проведению физических показов, сообщает Fashion Network. Если минувший фэшн-сезон был стопроцентно виртуальным, то новые недели моды, посвященные мужским весенне-летним коллекциям 2022, многие свои ивенты должны провести вживую. Так, в программе ближайшей парижской недели menswear, которая проходит с 22 по 27 июня, заявлено шесть «настоящих» показов с физической аудиторией. Кроме того, 30 июня свою коллекцию в offline-режиме представит Jacquemus. Лейбл Симона Порта Жакмюса возвращается на подиум со смешанным дефиле вне официального расписания парижского фэшен-сезона, курируемого Федерацией высокой моды и прет-а-порте (FHCM). Продажи откроются сразу после показа - модный дом хочет дать страт торговле, пока не улеглись эмоции от шоу. «Нам такой подход кажется более целесообразным и реалистичным», - говорится в кратком релизе бренда. Бренд также намерен уйти от жесткой сезонности. Название коллекции - «Гора». Некоторые элементы коллекции «Гора» уже можно увидеть в Instagram-аккаунте. А вот точная локация шоу пока не названа. Всего в официальном расписании Парижской недели мужской моды заявлено семьдесят две марки, тридцать девять из них - в секции дефиле. В Неделе моды примут участие Louis Vuitton, Issey Miyake, Lanvin, Yohji Yamamoto, Jil Sander, Dries Van Noten, Walter Van Beirendonck, Paul Smith, JW Anderson, Lemaire, Thom Browne, Y/Project и Vetements, Dior Homme, Hermès и другие. Dior Homme и Hermès дефилируют 25 июня (пятница) и 26 июня (суббота). С классическими показами уже выступили LGN Louis-Gabriel Nouchi (24 июня), Officine Générale (25 июня), Casablanca (26 июня) и Bluemarble (23 июня). Не считая нескольких презентаций по предварительной записи, большинство коллекций будет показано, как и в предыдущие сезоны, в формате видео. Трансляции ведутся на платформе FHCM. В этом сезоне возвращается в мужскую моду дом Courrèges. Свою капсульную коллекцию бренд представил 23 июня. Еще четыре парижских дебютанта фигурируют в расписании презентаций. Это старая забытая марка Georges Wendell, в самом разгаре пандемии приобретенная и перезапущенная молодым модельером, основателем Afterhomework Пьером Качмареком; лейбл Mr. Saturday, основанный в 2017 году в Торонто дизайнером-самоучкой Джои Голлишем, билетом в мир моды для которого стал канадский инкубатор Hxouse; бренд Gravalot от нигерийца Онье Ануна, в 2014 году перебравшегося в Лондон, и Jan-Jan Van Essche - бренд бельгийского дизайнера Яна-Яна Ван Эсхе, выпускника Королевской академии изящных искусств в Антверпене. У мужского модного сезона эстафету примет Парижская неделя «От-Кутюр». Она пройдет с 5 по 8 июля. Там планируется восьмь «живых» показов - от Dior, Azzaro Couture, Chanel, Giorgio Armani Privé, Balenciaga, Jean Paul Gaultier, Zuhair Murad и Vaishali S. Фотография предоставлена изданием.
После локдауна, введенного в связи с пандемией коронавируса, молодые люди пришли к выводу, что регулярно носят лишь малую часть своего обширного гардероба, сообщает Plus-one.ru со ссылкой на интернет-издание Dazed. Согласно исследованию, проведенному в преддверии недели моды Graduate Fashion Week, среднестатистические юноша или девушка вообще не пользуются как минимум четырьмя предметами одежды из всего своего гардероба. Таким образом в стране насчитывается около 59 млн единиц ненужной одежды. После локдауна более 60% молодых британцев обратили внимание на экологичные вещи и материалы длительного ношения. Как пишет издание, более половины изделий быстрой моды создаются из первичных пластмасс. А они, в свою очередь, изготавливаются из ископаемого топлива, поэтому молодежь склоняется к отказу от дешевой одежды. Но примерно треть юного населения Британии не знает, как перейти на экологически чистую моду. Еще больше молодежи - 90% - полагает, что ответственность за чистоту материалов лежит на брендах, которые продолжают продавать дешевые вещи из экологически вредных тканей.
Открытие образовательного центра творческих индустрий, где желающие смогут изучить искусство и дизайн, планируется в Грузии, сообщает sputnik-georgia.ru. Строительство Центра, который примет первых студентов осенью 2022 года, планируется на территории старой фабрики Coca-Cola. По словам Софии Чконии, основательницы Mercedes Benz Fashion Week Tbilisi, на данный момент ведутся переговоры о сотрудничестве с разными международными школами. В Центре будут обучать не только местных, но и иностранных студентов. Преподавать в Центре будут профессора, приглашенные из других странах. Они будут обучать студентов моде, дизайну, искусству, а также театральному костюмированию. Институт Марангони, школа дизайна Парсонс, а также школы дизайна и искусства из Нью-Йорка, Парижа, Милана - это короткий список учреждений, профессоры которых будут работать со студентами в Тбилиси, отметила София Чкония. «Мы будет сотрудничать с ними на основе меморандума. Сначала мы думали выбрать одну конкретную международную школу, но у всех есть свои преимущества и сильные стороны. Поэтому мы решили внести лучшие идеи от каждого», - сказала Чкония. Основательница и организатор MBFW Тбилиси подчеркнула, что школ подобного типа в постсоветском пространстве не существует, поэтому тбилисский образовательный центр будет международным и региональным лидером в области моды, дизайна и искусства.
Биомимикрический модный лейбл Auroboros представил свой первый цифровой показ одежды на Лондонской неделе моды в рамках программы DiscoveryLab в партнерстве с Институтом цифровой моды, сообщает focus.ua. Эта полностью виртуальная коллекция, вдохновленная сочетанием природы и технологий, была представлена в виде фильма и оформлена первым цифровым стилистом Auroboros Ситой Абеллан. Дизайнеры - Паула Селло и Алисса Аулбекова - большие сторонники цифровой одежды, поскольку они верят, что это будущее людей, защищающих планету. Они видят будущее индустрии цифровой моды и планируют выпустить новую модель NFT вместе с дополнительными специальными комиссиями в будущем. «Экологические и инклюзивные преимущества цифровой одежды имеют большое значение для того, как отрасль будет подходить к дизайну и производству одежды в будущем. Цифровая мода уже оказала огромное влияние на индустрию моды, поскольку бренды начинают пытаться включить диджитализацию в свою стратегию», - добавили Паула и Алисса. Фотографии с сайта focus.ua.
В новой весенне-летней коллекции Woolrich, вдохновлённой городом и природой, представлены повседневные образы в урбанистической и кэмпинг-эстетике, сообщает компания. Линия Outdoors Reinterpreted - сочетание минимализма, универсальности и урбанистической эстетики. Акцент дизайнеры сделали на разнообразие ярких графичных принтов, в том числе переосмыслили камуфляжный принт в нестандартных оранжевом и розовом вариантах. Ключевыми моделями мужской линейки стали водонепроницаемая куртка Trek Printed Jacket и куртка в стиле милитари с ярко-оранжевым принтом Easton Field Jacket. Основные модели женской линейки - удлинённая парка Meshoppen Long Light Parka из нейлона в стиле color-block, рубашка Wilderness Shirt с нестандартным принтом, в котором дизайнеры соединили два узора - цветочный и камуфляжный, и унисекс-пальто Delaware, изготовленное из переработанного полиэстера по технологии Pertex® Revolve. Линия Refined Americana - плотная рубашка с принтом пейсли Ranger Paisley Overshirt и бомбер Military Cotton Bomber в нежно-розовом и голубом цветах, женская оверсайз-куртка Hazle Jacket с принтом в морской тематике, флисовое худи для мужчин и женщин Printed Duck Hooded Fleece с архивным принтом на спине. Woolrich - старейший производитель верхней одежды в США, которому принадлежат два бренда: Woolrich Outdoor с сетью распространения в Северной Америке и Woolrich John Rich & Bros. с сетью распространения по всему миру. Компания основана в 1830 году в Вулриче (Пенсильвания). Визитная карточка Woolrich - шерстяная рубашка в красно-чёрную клетку Buffalo Check Shirt - самая узнаваемая часть классического американского образа. Фотографии предоставлены компанией.
30 июня 2021 года в концертном зале «Фестивальный» при поддержке благотворительного фонда «Детские мечты» и телеканала «Муз-ТВ» состоится фестиваль Teen"s Fest Муз-ТВ «Поколение топ», сообщают организаторы. На сцене одного из лучших концертных залов России пройдут выступления юных артистов и моделей в коллаборации с известными дизайнерами Klimkova kids, Zoya Kukushkina, Sofia Tereshina, Sovana и другими. Хедлайнеры недель мод представят новые коллекции. Для детей, попавших в трудную жизненную ситуацию, и гостей мероприятия выступят звёзды канала МУЗ-ТВ - Егор Шип, Ваня Дмитриенко, Натан, Fogel, Артур Качер и другие. Подробности на сайте «Муз-ТВ» и КЦ «Фестивальный». Афиша предоставлена организаторами.
Бренд Carla Carini представит коллекцию, разработанную новым креативным директором Рокко Адриано Галлуччо, сообщает profashion.ru. Сегодня управляющий директор Марко Мильяри перезапускает бренд, чем и вызвано приглашение нового креативного директора - им стал основатель и дизайнер марки Alcoolique Рокко Адриано Галлуччо. Первая разработанная им коллекция Carla Carini будет представлена на Миланской неделе моды, которая состоится с 21 по 27 сентября 2021 года. «Я хочу возродить важную компанию моего региона и принцип «Сделано в Италии», чтобы вернуть их в центр всеобщего внимания. Мы открыли наш главный офис в центре Милана и планируем сначала выйти на европейский и российский рынки, а затем - в страны Азии и Америку», - заявил управляющий директор компании Марко Мильяри Новый креативный директор бренда Рокко Адриано Галлуччо подчеркнул: «Для меня большая честь участвовать в проекте Carla Carini. Моя работа будет направлена на то, чтобы восстановить ноу-хау бренда 1970-х и интерпретировать его в современном ключе».
В США развернулась кампания, участники которой требуют большего вмешательства государства в деятельность модной индустрии, чем есть сейчас, сообщает «Газета.ру». Сторонники этой идеи полагают, что производство одежды наносит слишком много вреда окружающей среде и использует низкооплачиваемый труд, и с этим пора бороться государству. Организация Fashion of Tomorrow («Мода завтрашнего дня»), активисты которой призывают сделать эту область более экологичной и гуманной, продвигает проект #Vote4Fashion: его авторы полагают, что в мире моды без регулирования властей не обойтись и пытаются добиться того, чтобы управление индустрией стало частью деятельности политиков - на уровне города, штата и всего государства. Впервые о регулировании индустрии моды заговорили в США в феврале 2021 года. Тогда журналистка, доктор наук Элизабет Сигрен написала колонку в издании Fast Company, в которой призвала Байдена учредить должность «модного царя», как называют в США координатора какой-то отрасли экономики. По ее словам, в индустрии моды заняты 75 млн человек, большая часть из которых - женщины из беднейших стран, а страны, в которых производятся вещи, не берут на себя ответственность за вред, который наносится экологии, и условия труда работниц. С этим, полагает Элизабет Сигрен, и мог бы бороться Джо Байден, если бы назначил при своей администрации «модного царя», который выполнял бы функции министра моды. Через неделю после публикации колонки она трансформировалась в официальное письмо, которое подписали представители 23 брендов. Среди них значились такие американские марки, как Mara Hoffman, All Birds, Eileen Fisher, Timberland, Everlane. «Необходим советник высокого уровня, который будет координировать политику в модной индустрии, и работу людей, - говорилось в документе. - Мы, нижеподписавшиеся деятели и адвокаты модной индустрии, призываем вас создать позицию координатора по моде в вашей администрации». К маю президент не ввел должность советника, который будет регулировать процесс производства американской одежды. Тогда стартовала #Vote4Fashion. Авторы этой инициативы призывают простых пользователей интернета, распространять требование о введении должности координатора модной сферы в Белом доме. Программный директор и соосновательница Fashion of Tomorrow Тори Курбелло полагает, что контролировать индустрию моды нужно со всех сторон. С этой идей согласны не все. Например, Рик Хелфенбейн, бывший председатель Совета директоров Американской ассоциации производителей одежды и обуви, жестко раскритиковал идею регулирования индустрии в колонке для Forbes в марте 2021-го. Он признал, что заявления журналистки относительно углеродного следа от производства одежды и использования труда низкооплачиваемых жительниц бедных стран справедливы. Но с тем, что мода несет полную ответственность за страдания людей не согласился. Рик Хелфенбейн считает, что в последние годы в индустрии моды делается многое, чтобы у работниц были справедливые зарплаты, а производства были экологичнее и бережнее по отношению к природе. Он предположил, что если «модный царь» будет вводить единые требования к производителям одежды, то это будет означать дополнительные траты, которые окажутся по карману не всем брендам. Кроме того, Рик Хелфенбейн напомнил, что решения, принятые из благих намерений, не всегда приводят к ожидаемо положительным результатам. Так, по его словам, произошло с инициативой администрации президента Билла Клинтона, которая довела экологические требования к производителям текстильной продукции США до такой степени, что многие ткацкие фабрики и цеха по пошиву одежды просто закрылись, не в силах соответствовать. В результате те, кто там трудился, потеряли работу. Хелфенбейн привел и другие примеры, когда государственное регулирование наносило вред экономике моды и предостерег от поспешных шагов, сделанных из лучших побуждений.
За три года существования участниками детской недели моды стали юные модели более чем из 30 городов России, и даже зарубежья - Испании, Кипра, Израиля, Украины, Белоруссии, Казахстана, сообщают организаторы. Несмотря на сложности, связанные с необходимостью экстренного переноса Недели моды из Центрального детского магазина на другую локацию в кратчайшие сроки, команда продюсерского центра «Грани» справилась с этой задачей, показав, что проект может быть мобильным и не зависимым от конкретного пространства проведения мероприятия. И ЦДМ (где было реализовано девять fashion-сезонов), и киностудия «Мосфильм» стали постоянными площадками для показов Главной детской недели моды. Поэтому выбор места, ставшего для Kids Fashion Week уже вторым домом, был очевиден. За довольно короткое время существования главная детская неделя моды Kids Fashion Week развилась в мощное мероприятие, став целым фестивалем искусств, настоящим праздником для детей и подростков. Всего за это время на главном детском подиуме страны выступили более 2500 моделей, дизайнеров, творческих коллективов и исполнителей. В числе участников 10-го сезона Главной детской недели моды свои коллекции в этот день показали: Stilnyashka, Choupette, «Nununu» (Израиль), Teewit Kids, DNK, Marco Moretti, Mariposik, Nicole Kids, Klimkova Kids, Diamond Kids, Маша Горячева, Fetter, Estco, Borelli, L’erede, «Империя детства». Весной продюсерский центр «Грани» презентовал новый проект под названием «Я - дизайнер». Он взял на себя миссию помогать юным одаренным создателям модной одежды воплотить в жизнь свои самые креативные идеи. В итоге из творческой лаборатории центра «Грани» образовалась Школа дизайна Валерия Сорокового, которая и была представлена гостям на 10-й Kids Fashion Week в виде мультимедийной презентации. «Совсем недавно продюсерский центр «Грани» получил ключи от собственного помещения в Центральном детском магазине на Лубянке и предложение открыть в его стенах свою школу. Мечты сбываются? Да! И совсем скоро мы распахнем свои двери в нашем самом настоящем Доме в ЦДМ, где продолжит свою деятельность Школа моделей «Грани», где начнет полноценную работу над новыми коллекциями Школа дизайна, появится собственная фотостудия и еще много всего интересного - для детей и даже для их родителей!» - поделилась новостью продюсер Главной детской недели моды, руководитель центра «Грани» Елена Склярова. Специальной гостьей юбилейного сезона стала известная дизайнер и блогер из Самары Маша Горячева. Она порадовала гостей коллекцией, специально созданной для юбилейного проекта Kids Fashion Week. Весной 2021 года центр «Грани» и известный детский бренд DNK провели также онлайн-дефиле, которое было признано показом с самым большим числом участников в коллекции одного бренда. Достижение занесено в Книгу рекордов России. 22 мая на «Мосфильме» на подиум вышли победители проекта и лица DNK - разумеется, в показе своего любимого бренда. Завершилась Главная детская неделя моды, по традиции, эксклюзивным показом Школы моделей «Грани». Юные модели предстали в образах персонажей колоритных молодежных субкультур 60-х и 70-х. Мальчики превратились в панков, а девочки - в хиппи. В показе принял участие известный светский репортер и телеведущий Леван Тодуа. В концертной программе юбилейной детской недели моды участвовали артисты, представлявшие Армению, Грузию, Украину, Россию: хор Академии Игоря Крутого, финалист проекта «Голос» Иван Харитонов, участник Детской «Новой волны» в Армении, участник «Детского Евровидения» и победитель 6-го сезона телепроекта «Голос. Дети» Мишель Григ, полуфиналистка 7-го сезона «Голос. Дети», участница проекта «Голос. Дети» (Украина), юная актриса Таисия Скоморохова, хореографическая студия «Фламинго», представительница Грузии на «Детском Евровидении-2020» Сандра Гаделия, участница 7-го проекта «Голос. Дети» Энни (Анна Бажанова), участница шоу «Голос. Дети» Марианна Гекман и другие. Главная детская неделя моды Kids Fashion Week, как заявили ранее организаторы, растянется на этот раз на целый год. Гала-показы под брендом Kids Fashion Week будут проходить на разных площадках весной, летом, осенью и зимой. А уже 8 июля 2021 года, и вновь на «Мосфильме», ожидается продолжение проекта Cinema Fashion, объединяющего кино и моду. «Отдельные проекты продюсерского центра «Грани» - как отдельные ценные жемчужины на дорогом ожерелье, которые связывает тонкая, но прочная нить нашей миссии: дарить добро и красоту», - комментирует Елена Склярова. Главный режиссер Kids Fashion Week - Валерий Сороковой. Партнеры мероприятия: официальный стилист-визажист - Ольга Грегор, официальный бьюти-партнер NGB Next Generation Beauty, сеть цветочных магазинов «Цветник». Информационные партнеры: Генеральный информационный партнер - телеканал Russian Music Box РИА «Мода», moda.ru, fashion.ru, Intermoda.ru, журналы Babyer, Melon Rich, Moda & art, White Paper, Тор-50 kids, Детkids, Modern Megapolis Guide, Fashion Look Magazine, Smooth Media. Pr-поддержка - Владимир Преображенский, Maestro Agency PR. Фотографии предоставлены организаторами.
14-16 мая 2021 года в Grand Hotel Emerald состоится очередной сезон закрытых fashion-показов Neva Fashion Week St . Petersburg . В рамках образовательной программы проекта спикеры выступят с актуальными темами из мира моды, сообщают организаторы. Neva Fashion Week - одно из главных общественных событий Санкт-Петербурга. Цель проекта - продемонстрировать зрителям многогранность моды и представить на большом подиуме разные коллекции: от кутюрных до этнических, от свадебных до авангартных. Neva Fashion Week поддерживает молодых и перспективных дизайнеров, давая им возможность выступить на подиуме наряду с успешными кутюрье. В новом сезоне организаторы подготовили для жителей и гостей Северной столицы насыщенную программу в виде шоу-показов от успешных российских и зарубежных дизайнеров и уникального fashion-проекта, который позволит наладить профессиональные связи и увидеть самые последние модные тенденции. Также в рамках Neva Fashion Week пройдёт премия Neva Fashion Awards III с награждением лучших из лучших, по мнению организаторов проекта. Площадкой для образовательной программы недели моды станет новое пространство «Точка кипения - ПромТехДизайн» Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна. Среди спикеров: Катрина Иванюшкина, Елена Успенская. Александр Корсаков, George Black, Наталья Рассказова, Наталья Стрельбовская и другие. Коллекции сезона FW 20/21 представят Yes Couture, Kamilla’s Macig World, Eleonora Amosova, George Black, Mila Win, Naz Maer, Adelya Kurnosova, Elena Melyakina, Elenita Rossa, Natalya Rasskazova, Emilia Dell’Oro, Little Princess и другие дизайнеры и бренды. Участники Neva Fashion Week St.Petersburg: известные российские и зарубежные дизайнеры; успешные петербургские кутюрье; дизайнеры детской моды; начинающие молодые модельеры; магазины и бутики модной одежды; бутики свадебной и вечерней моды. Генеральные партнёры - Grand Hotel Emerald и «Точка кипения - ПромТехДизайн» СПбГУПТД. Стратегический партнёр - компания «Белый звук». Генеральный бьюти-партнёр - Школа макияжа Елены Успенской. Официальные hair-партнёры - Capsula by Osipov, Школа кос и причёсок Натальи Кудряшовой, Институт парикмахерского искусства «Влада», Русская школа парикмахерского искусства. Официальные партнёры - Prodaction Center Sofia и Vlad Balu. Официальное лицо недели моды Neva Fashion Week - Елена Книга. Официальный видеограф проекта - Сергей Зильберман, канал Russian Fashion Digest. Информационный партнёр образовательной программы Neva Fashion Week St.Petersburg - социальная сеть «ВКонтакте». Информационные партнёры: Geo.pro, Neva Media News, журналы Luxury World, INV in Russia, Grand Life, Kinder Time, White Paperи и другие. Аккредитованные модельные агентства: Premier Art Kids, Fashion Stars, City/Style, «Евгения», In Motion Fashion Group, INVmodels, Litl Steps, Подиум-студия модельного искусства, Школа моделей Daisy. Изображения предоставлены организаторами.
13 мая 2021 года в Астрахани стартовал 12-й сезон Каспийской недели моды. Основной площадкой события стала парковая зона белокаменного Кремля. Бэкстейдж мероприятия разместился внутри комплекса «Цейхгауз», сообщают организаторы. Организатор Каспийской недели моды Елизавета Копышенко прокомментировала первый день показов: «Невероятные эмоции, колоритные коллекции. Не хватит слов, чтобы описать эмоции от участников, моделей, дизайнеров. 60 показов, 400 моделей и 50 найденных в срочном порядке столов для мероприятия - моя арифметика за сегодняшний день». Открыл неделю моды показ купальников дизайнеров RoDaSoleil и бутика «Соблазн». Сочетанием красного, синего, телесного цветов и леопардового принта коллекция напомнила африканский этностиль. Дизайнер Аделя Курносова представила зрителям коллекцию коктейльных платьев. Особенно на подиуме выделился family look лимонного цвета. Владелица марки Infititoelprimero Оксана Султанова презентовала аскетичную коллекцию луков с сочетанием белого, чёрного и цветочного принта. Московский бренд Hurma.production показал зрителям новое виденье вязаных изделий: кардиганы фирмы по фактуре и крою напоминают трендовые шубы из экомеха. Lenkin и клубный посёлок «Биография» представили коллаборацию - эстетичную спальную коллекция. Продолжил показы бренд Shchur. Утонченные линии, сдержанные цвета стали изюминками коллекции. Ученики Школы моды и дизайна Eva Samer представили бренды Viva La Gaia, Rifina, Hinode, Алёна Савенкова, Simakmenstailor. Дизайнеров объединила любовь к пастельным оттенкам и молодёжному стилю. Эпатаж и дерзость - так можно кратко охарактеризовать показ австрийского бренда Arollo boots. Коллекция бренда Keylee Singer запомнится многим: фиолетовые волосы у моделей, капюшон, напоминающий скафандр, кожаные перчатки до плеча и сдержанный белый цвет. Дизайнер Kamila studio завершила показы первого дня. Наряды от Камилы напомнили среднеазиатские народные костюмы: приятные к телу ткани, похожие на шёлк, и детали платьев, расписанные в национальные узоры. В показах 14-17 мая примут участие: 14 мая, пятница «Три кота kids» (г. Астрахань, Россия); Delcorso (г. Астрахань, Россия); Команда дизайнеров школы шитья, кроя и дизайна «Академия Burda»; @burda_astrakhan (г. Астрахань, Россия); Mini My (г. Астрахань, Россия); Point & Black Star burger; Galleria Fashion Store (г. Астрахань, Россия). E.V.A. (дизайнер Елена Ашимова) и Sakhib (дизайнер Сахиб Шарапудинова) (г. Астрахань, Россия); Bambook (Россия); Студенческий театр моды «Комильфо» ГБПОУ АО «АГКПТ» (г. Астрахань, Россия); Mia (г. Астрахань, Россия); Special show by Elena Bazhan (г. Астрахань, Россия). 15 мая, суббота Ilvershtat (г. Ставрополь, Россия); «Поколение Fashion и Celebrity model group» (Россия); Doctor Star & 4 Girls Brand by Alena Morozova (г. Астрахань, Россия); Оксана Юрова и МА «Лебедька» (г. Астрахань, Россия); ND_Family Look by Natali Donskova (г. Волжский, Россия); Дарья Звягина (г. Орехово-Зуево, Россия); Проект «Казачья мода» (г. Астрахань, Россия); Светлана Анохина (г. Сочи, Россия); Алёна Максимова studio (г. Москва, Россия); Petrichor (г. Москва, Россия); Дарья Звягина (г. Орехово-Зуево, Россия); Yorgos (г. Москва, Россия). 16 мая, воскресенье Benetton kids (г. Астрахань, Россия); Black White (Чеченская республика, Россия); Наида Цокуева (Чеченская республика, Россия); Майнат Гериханова (Чеченская республика, Россия); Arthur Geladov kids & Black Star Wear (г. Астрахань, Россия); Lanaline (г. Сочи, Россия); Аминат Закаева (Чеченская республика, Россия); Милана Кайсарова (Чеченская республика, Россия); Неби Макшарипова (Чеченская республика, Россия); Nailina (г. Астрахань, Россия); Secret show: Pleasure (г. Санкт-Петербург, Россия). 17 мая, понедельник Madlen Collection (Чеченская республика, Россия); Кирилл Гасилин и Театр оперы и балета; Яхита Алхазова (Чеченская республика, Россия); Амина Османова (Чеченская республика, Россия); Леся Лесная (Россия); Алиса Че (г. Москва, Россия) совместно с Induotextile (Франция); Benetton. Официальный сайт XII Международной недели моды Caspian Fashion Week: cfweek.ru. Фотографии предоставлены организаторами.
Оргкомитет Главной детской недели моды принял решение о переносе мероприятия на другую площадку, сообщают организаторы. «Уважаемые участники показов Kids Fashion Week, гости, друзья, представители СМИ! В связи с форс-мажорными обстоятельствами, возникшими не по нашей вине и на которые мы никак не можем повлиять, оргкомитет Главной детской недели моды принял решение о переносе мероприятия на другую площадку. 10-й юбилейный сезон Kids Fashion Week состоится в тот же день, как и было намечено ранее, 22 мая 2021 года, на территории легендарной киностудии «Мосфильм». Просим отнестись с пониманием к сложившейся ситуации. Мы ждем вас 22 мая на Главной детской неделе моды Kids Fashion Week на Мосфильм!», - говорится в сообщении. Время начала показов - 16.00. Адрес: Мосфильмовская улица, 1, киноконцерн «Мосфильм». Афиша предоставлена организаторами.
10-й юбилейный сезон Kids Fashion Week пройдет в Центральном детском магазине на Лубянке 22 мая 2021 года. #Главный Модный в Главном Детском, сообщают организаторы. 22 мая на главном детском подиуме страны свои коллекции представят: Stilnyashka, Choupette, Маленькая Леди, Teewit Kids, Mek, Brums, DNK, Marco Moretti, Mariposik, Nicole Kids, Klimkova Kids, Diamond Kids, Маша Горячева, Airen. Откроет программу Kids Fashion Week певица, участница шоу «Голос» и «Три аккорда» Мариам Мерабова. Телеведущий и «Светский репортер года» Леван Тодуа выйдет в показе Школы моделей продюсерского центра «Грани». Звездой концертной программы также станет кумир российского «Тик-Тока» и новый молодежный герой, 15-летний певец и блогер Ваня Дмитриенко. Закрывать fashion-show по традиции будут эксклюзивные показы от школы моделей «Грани», где вместе с воспитанниками продюсерского центра, на подиум выйдут настоящие звезды. Kids Fashion Week - неделя моды, созданная экспертами № 1 в области детской fashion-индустрии России. Это шанс для всех творческих детей, мечтающих попробовать себя в области моделинга и дизайна, показать высокое мастерство в области современного вокального искусства и хореографии. Как рассказали организаторы, в 2021 году Детская неделя моды растянется на целый год - в виде отдельных fashion-представлений. Организаторы мероприятия - Центральный детский магазин и продюсерский центр «Грани». Генеральный продюсер проекта - Елена Склярова. Главный режиссер - Валерий Сороковой. Начало показов - 16.00. Мероприятие пройдет по адресу: Театральный пр-д, 5, стр. 1, Центральный детский магазин (ЦДМ). «Грани» - продюсерский центр, школа развития личности для детей и взрослых, а также уникальная серия мероприятий. Проводит яркие и запоминающиеся fashion-шоу, выставки детского и семейного отдыха, выездные мастер-классы с ведущими специалистами индустрии моды, креативные фотосессии, организация семейного отдыха для детей и взрослых, в России и за границей. Центральный детский магазин на Лубянке - это комплекс семейного и детского досуга, торговый центр с полным ассортиментом детских товаров и услуг. В ЦДМ на Лубянке представлено более 150 магазинов детских товаров, игрушек, а также товаров для будущих родителей. На семи этажах торгового комплекса открыты развлекательные интерактивные зоны: «Музей детства», детский город профессий «Кидбург», киберспортивнаый клуб Winstrike Arena, парк виртуальных развлечений ARena Space, детский центр научных открытий и лаборатория «Иннопарк», смотровая площадка и многое другое. Информационные партнеры: РИА «Мода», Intermoda.ru, журналы Babyer, Melon Rich, Moda & art, White Paper, Тор-50 kids, Детkids, Modern Megapolis Guide, Smooth Media, Высшая школа кино и телевидения «Останкино». Генеральный информационный партнер - телеканал Russian Music Box. PR-поддержка - Владимир Преображенский, Maestro Agency PR. Фотографии и афиша предоставлены организаторами.
Более десяти модных дизайнеров из Астрахани, Москвы, Ставрополя и Волжского представили коллекции на подиуме белокаменного Кремля. 15 мая прошло под эгидой красоты и экологичности, сообщают организаторы. «Красота, простота и экологичность. Мы стараемся показать общественности тренд на апсайкл коллекции и экологичное отношение к своему гардеробу», - делится мнением Елизавета Копышенко, основатель Caspian Fashion Week. Первым коллекцию представил ставропольский бренд детской одежды Ilvershtat. Марка показала виденье нашумевшего принта тай-дай в детском гардеробе. На подиуме молодых моделей сопровождали герои мультиков. Например, на одну из проходок вышли Аладин и Жасмин. Еще одно популярное направление этого сезона Caspian Fashion Week - винтаж. Корпорация юных дизайнеров «Поколение Fashion» показала зрителям платья с пышными подъюбниками для девочек и объемные многослойные воротники для мальчиков. Алена Морозова в этом году презентовала коллекции двух брендов: DoctorStar & 4Girls Brand. Сочетание пастельных оттенков коричневого зеленого и с фуксией, с тали изюминкой брендов. Оксана Юрова и МА «ЛЕБЕДЬка» удивили зрителей современной вязанной коллекцией, которая подойдет не только для женщин 45+, но и молодых девушек. Трендовые вязанные жилеты, пляжные шляпки и беретки не оставили участников равнодушными. «Возраст - всего лишь цифры. В любое время можно покорять новые вершины и начинать что-то новое. Например, я в свои 63 года начала учиться вокалу и спела одну из моих самых любимых песен «Джаз» Аркадия Укупника», - рассказала основательница МА «ЛЕБЕДЬка» Альбина Гаркуш. Дизайнер из Орехово-Зуево Дарья Звягина подготовила для детей образы в сдержанных цветах - брючные костюмы в клетку и орнаментом, напоминающим восточные мотивы. Каждый образ наполнен индивидуальностью. Бренд молодежной одежды ND представил зрителям family look для мам, пап и детей. «Каждый член семьи сможет найти у нас образ по душе. Для этого сезона мы выбрали натуральные ткани, что мамы, папы и дети могли чувствовать себя гармонично и расковано», - рассказывает Наталья, представитель бренда молодежной одежды ND. Яркие тропические принты снова в тренде. Сочетание лимонно-желтого с глубоким зеленым и принты с листьями тропических деревьев. Наблюдая за коллекцией Yorgos представляешь себя на берегу океана и начинаешь считать дни до начала летнего сезона. Дизайнер Светлана Анохина показала коллекцию с пышными рукавами из сетчатой ткани, платья с воланами и брючные костюмы, выполненные из шелковой ткани. Комфорт, активность и элегантность - девиз Алены Максимовой studio. На подиуме бренд представил коллекцию в стиле casual для всех возрастов и размеров. Одним из самых долгожданных событий этого сезона стал показ эко-бренда Petrichor. Натуральные ткани, одежда-трансформер в натуральных оттенках. Petrichor удалось показать, что эко-мода - стильно. Закрыл день показов проект «Казачья мода». Дизайнеры представили зрителям современное виденье русского стиля. 17 мая, в понедельник, зрителей Caspian Fashion Week ждут: 17:00 - старт работы зоны маркета и фотозон Каспийской недели моды 18:00 - показы Локация: Кремль Madlen Collection (Чеченская республика, Россия) @madlen.collection; Кирилл Гасилин и Театр оперы и балета @astoperahouse; Яхита Алхазова (Чеченская республика, Россия) @alhazova_yahita; Амина Османова (Чеченская республика, Россия) @amina_osmanova; Леся Лесная (Россия) @lesnaya.lesya.dsn; Алиса Че (Москва, Россия) @che_aliska совместно с Induotextile (Франция); @induotextile. Фотографии предоставлены организаторами.
14 мая в Астрахани прошел 2-ой день Каспийской недели моды, сообщают организаторы мероприятия. Коллекции в стилях smart casual, гранж и эклектика встретились на подиуме в парковой зоне белокаменного Кремля. Более 10 показов следующих участников недели вошли в программу дня: ТРК «Три кота» (бренды Peppi, «Дочки-сыночки» и Kids Style); Шоурум Delcorso - коллекция в стиле smart casual на стандартных и plus size моделях; 8 выпускниц академии Burda Astrakhan продемонстрировали общую весенне-летнюю коллекцию «Твой счастливый цвет». В коллекции использованы органза, паплин и бифлекс; Дизайнеры ретро одежды MiniМы удивили гостей недели моды образами для детей в ретро-стиле (Point и Black Star burger); Бренд Mondo Italia Gallryно представил черно-белую коллекцию с изображением Карла Лагерфельда; Дизайнер Елена Ашимова и Сахиб Шарапудинова представили коллекцию, в которой в образах моделей читалась отсылка к голливудской красной ковровой дорожке; Молодой бренд Bambook продемонстрировали худи с разрезом на рукавах, мужскую футболку с глубоким V-образным вырезом; Студенческий театр моды «Комильфо» ГБПОУ АО «АГКПТ» представил костюм, напоминающий образ Малефисенты, длинные кожаные перчатки с чем-то похожим на когти орла; Бренд MIA показал коллекцию платьев в пол с воротниками из тканей высокого качества. В дальнейшей программе: 17 мая, понедельник: Madlen Collection (Чеченская республика, Россия) @madlen.collection Кирилл Гасилин и Театр оперы и балета @astoperahouse Яхита Алхазова (Чеченская республика, Россия) @alhazova_yahita Амина Османова (Чеченская республика, Россия) @amina_osmanova_ Леся Лесная (Астрахань, Россия) @lesnaya.lesya.dsn Алиса Че (Москва, Россия) @che_aliska совместно с Induotextile (Франция) @induotextile Benetton @benetton.astra Официальный сайт XII Международной недели моды Caspian Fashion Week: cfweek.ru. Фотографии предоставлены организаторами.
Согласно графику выхода из карантина, представленному президентом Эммануэлем Макроном региональной прессе, проведение выставок и ярмарок с участием публики при условии соблюдения всех санитарных предписаний, разрешается с 9 июня, сообщает FashionNetwork. Практически приостановленные с началом пандемии фэшн-выставки, предназначенные для профессионалов индустрии, были вынуждены кардинально переориентироваться на диджитал-технологии, теперь же организаторы этих мероприятий планируют выставки в классическом формате. Количественные ограничения, если позволит санитарная обстановка, должны быть сняты 30 июня, и здесь каждый регион может вносить свои коррективы. Выставка Tranoï сообщает о партнерстве с Федерацией высокой моды и прет-а-порте (FHCM), результатом которого будет физическое мероприятие. Планируется, что выставка Tranoï пройдет 25-27 июня в Токийском дворце в Париже в физическом формате. На ней будут презентованы мужские коллекции и женские пре-коллекции. Что касается женских сезонных коллекций, то им будет посвящена отдельная сессия, запланированная на 30 сентября - 3 октября 2021 года, ее совместно примут Токийский и Биржевой дворцы. В рамках альянса (Tranoï и FHCM), благодаря которому усилится и контент Paris Fashion Week, запланировано новое событие, которое будет проходить четыре раза в год в Токийском дворце и «дублироваться» на цифровой площадке Tranoï. Речь идет о селективном предложении молодых брендов, выбранных командами Tranoï и FHCM. Премьера запланирована на те же даты, что и следующая Tranoï - 25צ27 июня. «Я очень рад, что Tranoï присоединяется к коллаборации, созданной Première Vision и FHCM три года назад. С тех пор, как летом 2020 года нами была приобретена эта прекрасная марка, мы считали, что новые связи, более зрелые и благотворные для рынка, должны установиться между коммерческими выставками, в которых участвуют дизайнеры, и Неделей моды, которую эти выставки сопровождают. Это важный рычаг для повышения привлекательности Парижа как фэшен-направления», - отметил гендиректор GL Events Exhibitions Филипп Паске. Who’s Next тоже воспользуется анонсированным возвращением Парижской недели моды в привычное русло, чтобы запустить Who’s Next Limited. Новое событие пройдет с 25 по 28 июня в шоу-руме в Сен-Жермен-де-Пре, таким образом, марки смогут представить пре-коллекции во время Paris Fashion Week. Затем выставка моды и аксессуаров вернется в экспоцентр Porte de Versailles, где развернется с 3 по 6 сентября этого года, наряду со своими инициативами Impact (посвящена экологичной моде) и Traffic (решения и инновации для брендов и дистрибьюторов). Playtime Paris - выставка товаров для детей - опросила посетителей, чтобы решить, стоит ли возобновлять физические сессии. 93% постоянных посетителей Maison & Objet выражают желание побывать на ближайшей выставочной сессии. В итоге, после года простоя, Playtime вернется в «Парк Флораль». Он должен состояться с 3 по 5 июля. Даты проведения Playtime New York (1-3 августа) и Playtime Shanghai (12-13 июля). Выставка Maison & Objet также объявила о проведении мероприятия в классическом формате. Она пройдет с 9 по 13 сентября в выставочном центре Paris Nord Villepinte.
Новый проект станет «новым краеугольным камнем NYFW», сообщает buro247 со ссылкой на Fashionista. Как рассказала Лесли Руссо, президент модных мероприятий и недвижимости IMG, в Fashion Alliance вошли: Altuzarra, Brandon Maxwell, Jason Wu, LaQuan Smith, Markarian, Monse, Prabal Gurung, Proenza Schouler, Rodarte, Sergio Hudson и Telfar. Проект будет осуществлять обеспечение поддержки дизайнеров, возрождение мотивации придерживаться календаря и места проведения Недели моды в Нью-Йорке, а также выделять инвестиции, которые обеспечат поддержку в производстве коллекций. «В ходе наших бесчисленных разговоров с дизайнерами за последний год возник общий взгляд и консенсус, согласно которому восстановление экономики начинается с коллективной приверженности Неделе моды в Нью-Йорке. Поскольку Неделя моды в Нью-Йорке - это событие номер один в индустрии, приносящее доход, пришло время перестроить и собрать группу невероятных американских дизайнеров во главе с IMG, чтобы продемонстрировать приверженность возрождению Нью-Йорка, где сосредоточена индустрия моды Америки», - сказала она.
18-23 мая 2021 года в челябинском дворце спорта «Юность» состоится межрегиональная универсальная выставка-ярмарка «Уральская неделя моды», сообщают организаторы. «Уральская неделя моды» - крупнейшая отраслевая выставка на Урале, входит в число приоритетных мероприятий, поддерживаемых администрацией города Челябинска и правительством Челябинской области. Тематические разделы выставки-ярмарки: Деловая одежда для мужчин и женщин Женская и мужская одежда Трикотажные изделия и белье Модная одежда для молодых Наряды для выпускного бала Детская одежда Повседневная одежда Одежда для спорта и отдыха Одежда для дома Мужское и женское бельё, корсетные изделия Головные уборы Кожгалантерея; аксессуары, часы Ткани, текстиль, фурнитура, предметы ручного и машинного рукоделия Обувь Ювелирные изделия Косметика, парфюмерия, бижутерия Место проведения: г. Челябинск, Свердловский пр., д. 51, зал автовокзала, ДС «Юность». Время проведения: с 18 по 23 мая 2021 года, с 10:00 до 19:00. Афиша предоставлена организаторами.
В 28 раз Российский конкурс молодых модельеров и дизайнеров одежды «Дыхание весны» собрал талантливую молодежь в стенах Инженерной школы одежды (колледжа) СПбГУПТД, сообщают организаторы. Мурманск, Ярославль, Ижевск, Пятигорск и, конечно, Санкт-Петербург - представители этих городов всю неделю доказывали свой высокий уровень мастерства в области моделирования и дизайна одежды. Сегодня на подиуме университетского колледжа состоялся гала-показ и награждение победителей. В этом году конкурс проходил под девизом «Ритмы большого города», а его идеология в новом сезоне обращена к проблеме экологии не только как сохранения природы, но и как сохранения самих себя: защиты от равнодушия, злости, агрессии и пессимизма. Организаторы конкурса отмечают, что экология для жителей большого города должна стать основой, на базе которой выстроится новое общество - свободное от токсического мышления, от навязанных стандартов острой необходимости потребления. Мода в таком обществе приобретает характеристику «медленная», становится более многогранной и комбинаторной. К уже традиционным номинациям в этом сезоне добавились названия, которые задавали вектор движения мысли авторов: «Вне времени» и «Эмоция» для номинации «Одиночная модель», а также «Мегаполис», «Я и мода» для номинации «Коллекция Pret-a-porter». В разной степени мастерства были представлены конкурсные изделия, и, тем не менее, члены жюри определили победителей этого года. На гала-показе конкурса выступил председатель Совета ректоров вузов Санкт-Петербурга и Ленинградской области, ректор СПбГУПТД Алексей Демидов: «Когда поднимаешься на этот белоснежный подиум, то понимаешь, что все мы находимся в ожидании яркого зрелища. Несмотря на сохраняющиеся пандемические меры, мы проводим конкурс в этом году, и это уже огромный результат. Мы все в предвкушении красивого, нового и интересного». Алексей Вячеславович также отметил, что «Дыхание весны - 2021» должен был быть 29м по счету, но в силу сложной эпидемиологической обстановки в Санкт-Петербурге в прошлом году, было принято решение не проводить мероприятие. Гран-при конкурса и главный приз в 250000 рублей, а также специальный приз - стажировку в модном доме Kogel - завоевала студентка первого курса Инженерной школы одежды (колледжа Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технолгий и дизайна) Марина Позина с коллекцией «Теория волн». Специальный приз - курс обучения в Институте Марангони Istituto Marangoni Milano (Милан, Италия) и приз зрительских симпатий достался студенту Инженерной школы одежды СПбГУПТД Владиславу Мартыненко с коллекцией «Феникс». Победителем в номинации «Одиночная модель «Вне времени» стала Варвара Пестрякова (Колледж Петербургской моды, Санкт-Петербург), «Одиночная модель «Эмоция» - Алена Новикова (Ярославский колледж управления и профессиональных технологий, Ярославль), в номинации «Коллекция Pret-a-porter «Мегаполис» - Алена Новикова и Екатерина Исмагилова (Ярославский колледж управления и профессиональных технологий, Ярославль), в номинации «Коллекция Pret-a-porter «Я и Мода» победа досталась Евгении Семерок (Инженерная школа одежды СПбГУПТД). Победители получили 50000 рублей на дальнейшее развитие. Участники «Дыхания весны - 2021» стали многочисленными обладателями специальных призов и получили в награду подарки от партнеров конкурса: сертификаты на стажировку в модном доме Kogel, в компании «Сани Денц», в дизайн студии «Амбиция», сертификаты на проведение персональной выставки в «Точке кипения - ПромТехДизайн», на участие в White Nights Fashion Week от IBEFF Etnomoda с освобождением от организационного взноса, сертификаты на фотосессию с последующим коммерческим продвижением в социальных сетях от White Nights Fashion Week, сертификат на работу в швейном коворкинге-инкубаторе «ТехДизайн», наборы тканей, швейную технику, творческие мастер-классы, участие в профессиональных вэбинарах. Коллекции молодых модельеров, которых в этом году на конкурсе было 52 участника, оценивала команда жюри, в состав которой вошли: региональный директор по развитию Института Марангони Istituto Marangoni Milano Дамиано Антонаццо, директор Института дизайна костюма СПбГУПТД Петр Гамаюнов, основатель проекта IBEFF Etnomoda, руководитель оргкомитета White Nights Fashion Week Наталья Котер, основатель и дизайнер модного дома Kogel Ася Когель, генеральный директор дизайн-студии «Амбиция» Елена Петровская, член Союза дизайнеров России, профессор Елена Петрова, художник-модельер, генеральный директор компании «Сани Денц» Елена Литвиненко, советник ректора СПбГУПТД по среднему профессиональному образованию Эмилия Жукова, заведующий кафедрой конструирования и технологии швейных изделий, профессор Евгений Сурженко. Проект «Дыхание весны» был учрежден в 1992 году Санкт-Петербургским государственным университетом промышленных технологий и дизайна как новая альтернативная площадка для выявления и развития кадрового потенциала для модной индустрии, дающая в том числе финансовый старт для карьерного роста молодых талантливых личностей. Партнеры Российского конкурса молодых модельеров и дизайнеров одежды «Дыхание весны»: «Точка кипения - ПромТехДизайн», швейный коворкинг «ТехДизайн», молодежный образовательный форум «GO! Глубокое образование», интернет-журнал «Сарафан», Арт-центр «Без рамок», «Колибри», компания «NewTex». Фотографии предоставлены организаторами.
15-16 мая 2021 года в Москве пройдёт art-fashion-маркет Teplitsa Fashion. Новую коллекцию авторских украшений ручной работы представит дизайнер из Ульяновска Юлия Чибова. Бренд Chibova - участник Недели моды в Ульяновске, Volga Fashion Week (Казань и Самара) и многих популярных art-fashion-фестивалей в Москве, Ульяновске и Ульяновской области, Казани, Самаре, Елабуге, Тольятти, Татарстане. Двухдневная программа фестиваля Teplitsa Fashion включает маркет, арт-инсталляции, лекции, показы. 16 мая - «детский день на крыше», гостей ждут показы детской одежды, мастер-классы для детей и взрослых, «чаепитие со Шляпником». Организаторы анонсирую показы следующих дизайнеров и брендов: Ponomarev (Андрей Пономарёв, г. Москва), Masterpeace (Евгения Линович, г. Москва), L`anise (линия детской одежды), «Русская линия» (Елена Рудикова, г. Санкт-Петербург), Street Brand Zzziba (Шура Зильберман, г. Нюрнберг, Германия), Gorban Kristina (Кристина Горбань, г. Санкт-Петербург), «Марка» (г. Нижний Новгород), Larisa Shabanova (Лариса Шабанова, г. Москва), Barvinskaya.dress (детсая одежда, дизайнер Елена Мелякина), Mastermart (Ирина Питеркова, г. Москва), дизайнер Наталья Советская, Софья Терешина (г. Сочи), бренд «Ирэн» («Швейная мастерская Ирэн»), Полина Голубь, «Лимон де Помпон». На лектории участники мероприятия поговорят о трендах в моде, природе и привычках. Откроет лекторий 15 мая Татьяна Гольцова, ландшафтный архитектор, кандидат биологических наук, серебряный призёр RHS Chelsea Flower Show в Лондоне, с темой «Ландшафтный дизайн: тренды 2021». Дизайнер бренда Masterpeace Евгения Линович прочитает лекцию на тему «Как превратить хобби в бизнес». Телерадиоведущая, актриса, ведущая «Русского радио» выступит с лекцией «Вы в прямом эфире!». Парфюмерный блогер канала «Парфюм сторис» прочитает ароматную лекцию «Парфюмерные фантазии». На сайте события сообщается, что Teplitsa Fashion - новый формат мероприятий, объединяющий современные экотренды, art-fashion-показы и экспертные лектории. Фестиваль посвящён трендам повседневной моды, экопривычкам, бодипозитиву, предпринимательству. Место проведения: г. Москва, ул. Бакунинская, д. 69, стр. 1, 8-й этаж. Время проведения: 15 и 16 мая 2021 года с 12:00 до 22:00. О дизайнере Юлии Чибовой: https://riamoda.ru/news/julija-chibova-predstavila-kollektsiju-avtorskih-ukrashenij-na-ulyanovsk-fashion-week.html. Иллюстрации предоставлены Юлией Чибовой.
Дизайнер из Дагестана продемонстрировала коллекцию свадебных платьев, модельеры из Чечни показали публике стильные и сдержанные платья, а астраханские бренды удивили яркими повседневными образами, сообщают организаторы. Открыл день показ от «Benetton. Астрахань». Стилисты марки собрали детские образы из желтых джинсовок, платьев, кепок розовых оттенков и полюбившихся модникам соломенных шляпок в сочетании с юбками в пол. Чеченский бренд Aminat показал весеннее-летнюю коллекцию платьев в пол. Все изделия были выполнены в темно-бирюзовом цвете. Отметим, что для дизайнера Наиды состоялся дебют. Коллекция стала для нее первой. Аминат Закаева продемонстрировала минималистичные и скромные образы, которые подойдут для покрытых и светских женщин. Arthur Geladov kids совместно с «Blackstarwear. Астрахань» подготовили коллекцию для подростков. Стиль RNB, модные балаклавы смотрелись на подиуме ярко. Русские народные образы, современные повседневные костюмы показала сочинская студия моды Lanaline. Милана Кайсарова из Чечни удивила зрителей готичными образами. Черно-белые макси-платья на подиуме - модели в одежде от Неби Макшариповой. Дизайнер из Дагестана, Диана продемонстрировала новую коллекцию свадебных платьев от Fashion House Nianila. «В основе коллекции популярное на Востоке и Дагестане сочетание нежных силуэтов, блики кристаллов оригинальных кристаллов Swarovski, мягкое свечение бесшумных шелков и бархата, орнаменты ручной работы, неповторимый дизайн с учетом последних тенденций мировой моды», - рассказала она. Завершил день питерский бренд нижнего белья и одежды ля сна Pleasure. Модели бренда были одеты в белое нижнее белье и классические пижамы. Фотографии предоставлены организаторами.
23 апреля 2021 года в рамках недели моды SPbFW на Новой сцене Александрийского театра школа дизайна и костюма Fresh Fashion под руководством Владимира Бухинника представила кейс коллекции «Человек 3.0». Студенты и выпускники Fresh Fashion by Vladimir Bukhinnik рассказывают в своих работах о том, что мир стремительно меняется и требует от нас невероятной гибкости адаптивности в третьем десятилетии двадцать первого века. «Человек 3.0» - о человеке с небывалыми ранее способностями инклюзивного принятия любых, самых неожиданных перипетий вокруг. После показа состоялась пресс-конференция, на которой присутствовали: Владимир Бухинник, доцент кафедры дизайна костюма СПбГУ сервиса и экономики, член Творческого союза художников России и Международной федерации художников, театральный художник, модельер, художественный руководитель показа, основатель и преподаватель Fresh Fashion. Влада Липская, профессор кафедры дизайна костюма СПбГЭУ, доктор философских наук, fashion-журналист, преподаватель Fresh Fashion. Ольга Романенко, профессор кафедры дизайна костюма СПбГЭУ, преподаватель Fresh Fashion. Алеся Князева, международный дизайнер, идейный вдохновитель бренда Alezzy Liriq, поэтесса, музыкант. Открыл конференцию Владимир Бухинник: «Мы представляем очередной ежегодный проект. То, что вы сегодня видели, это даже не дипломный проект, это первое серьёзное задание, выполненное нашими студентами, которые учатся один год. Это первая серьёзная курсовая работа - выполнить коллекцию из трёх моделей. Чтоб вы понимали, чего достигли люди за полгода. Глядя на их коллекции, я испытываю гордость за них. Ещё и год был не самым простым, потому что позже начали обучение из-за всяких пандемических ситуаций, но, тем не менее, собрались и сделали. Я конечно хотел бы представить коллег, потому что всегда звучит «Владимир Бухинник представляет…», но Владимир Бухинник тут не один виновник, к счастью. Есть Влада Михайловна Липская, она наш идеолог. Ольга Романенко не только художественную, но и техническую часть закрывает, сегодня вплоть до одевания всех моделей. Алеся Князева - директор-идеолог, которая помогает нашей школе, она международный дизайнер. И наши прекрасные дизайнеры авторы коллекций - Анна Атаманчук, Эльвира Баско, Анна Власова, Инна Глухарева, Кристина Горбань, Анна Зеленкова, Елена Коноплева, Александр Куйбин, Анна Литвиненко, Александр Панкратов, Дарья Рапоса, Кристина Ронганен, Надежда Тимченко и наш полноправный участник показа Василий-Dj-thebestday. Автор видео - Валентин Бели». Влада Липская поздравила студентов словами: «Поздравляю наших авторов проекта. Это ещё только курсовые работы, через полгода будут дипломные, и это будут совсем шедевры-шедевры. Но, думаю, совсем шедевры и сегодня были. О чём они, мы услышим в двух словах от каждого автора». Инна Глухарёва: «Моя концепция - о седьмой стороне света. Это о прозрачности, о поиске себя, об уходе в себя, вовнутрь. Одежда такая же: прозрачная, свободная и кажущаяся». Кристина Ронганен: «Моя коллекция называется Atworld - «Добавь мир». Я вдохновлялась эдвардианской эпохой, в ней я увидела очень много параллелей с настоящим временем и, опираясь на историю, которую мы уже прожили, по кусочкам собирала новый мир современного человека». Анна Зеленкова: «Моя коллекция - это буйство красок. Сейчас хочется яркости. Моя модель в оранжевом платье с жабо. Все уже устали от серости, от пандемии, и хочется выходить в свет, насыщаться светом, яркостью и жизнью». Анна Литвиненко: «Название моей концепции - «Космос-девушки». Прилетевшие из далёкой галактики и всегда готовые к телепортации, летели они вечность и наконец-то долетели к нам, спустились на Землю покорять этот мир». Анна Власова: «Моя коллекция называется Сontemporarytalker, вдохновлялась я балетом, contemporary-танцем, потому что танец - это союз души и тела. Человек всегда к себе прислушивается, человеку свойственно смотреть в себя. Я хотела рассказать о постоянно танцующем состоянии духа и о том, как интимно-сокровенное начинает приобретать качества сильно-бесстрашного». Елена Коноплёва:«Я вдохновлялась сегодняшним днём, потому что сегодня мы совсем устали от ограничений, масок. Моя коллекция называется «Акуна Матата» (суахили - «жить без забот»), пусть всё будет без проблем. Но в то же время она про женщину: чтобы быть слабой, нужно быть очень сильной». Дарья Рапоса: «Моя коллекция - это новый взгляд на образ русских царевен, сильных, самодостаточных, которые приспособились к миру, способны перевернуть его, сделать абсолютно новым, ярким, футуристичным». Анна Атаманчук: «Моя коллекция о любви, о чистой любви и о высшей любви. Первая модель - это образ любви к Богу. Чёрное - это кожа, а белое - это очень-очень тоненькое, филейное кружево, полностью ручной работы. На создание такого платья необходимо около пяти месяцев работы. Это полностью ручная сборка. Вторая модель - это любовь к искусству. Третья модель символизирует высшую человеческую любовь - любовь к ребёнку». Александ Панкратов: «Я невский дизайнер, моя концепция - «Вызываю огонь на себя». В моей одежде можно почувствовать себя воином света, супергероем, стать окрылёнными и проникнуться божественной философией». Кристина Горбань: «Моя коллекция с посылом, что красота не имеет размера. И девушки любых форм могут быть красивыми, могут быть пластичными. Я хотела показать, что любое скульптурное тело может быть красивым в любом размере. В этих платьях геометрия линий приводит в порядок мысли, чувства. Коллекция о том, чего нам сейчас так не хватает, мы жили расслабленно последнее время». Александр Куйбин: «Моя коллекция «Божественная комедия» про эмоции, которые мы носим внутри, теперь они выходят наружу». Эльвира Баско: «Моя коллекция «Тени» - это сказка, которой нет, вечное перевоплощение». Надежда Тимченко: «Я представляла коллекцию «Душа души». Концепция нежной, чувственности, женственности». О том, какой общий посыл несёт коллекция, рассказал основатель Fresh Fashion Владимир Бухинник: «Хочу сказать, что коллекцией «Перезагрузка-3.0» мы хотели показать нашу надежду на светлое будущее. Я всё-таки надеюсь, что мода вернётся к нормальной жизни и мы преодолеем всю эту пандемическую ситуацию, потому что в современном мире хочется позитива». Ольга Романенко: «Хочу поздравить наших дорогих студентов, потому что этот курсовой проект - это некий рубеж, переходя который, студенты становятся другими. Сегодня я уже вижу другие глаза. Мы встретимся на следующем занятии уже другими, обновлёнными людьми. И ещё я хотела сказать о показе. Мы действительно пережили не простой год, нам было тяжело, миру моды было тяжело, и сейчас видно - и по мировым показам, и мы тоже хотели поддержать эту тенденцию, - что мода возвращается, возрождается. На подиумы возвращаются яркость, блеск, радость, и наш показ мы хотели сделать, в первую очередь, как яркое шоу для настроения, это была одна из основных задач. Я надеюсь, что у нас получилось». Фотографии «Светский холодильник», предоставлены организаторами недели.
25 мая в Санкт-Петербургском государственном университете промышленных технологий и дизайна состоялся финал университетского проекта «Мисс Университет 2021», сообщают организаторы. Мероприятие, прошедшее под девизом «Digital красота», стало значимым событием как для самого вуза, так и для всего профессионального сообщества, развивающего направления fashion и event-индустрий в России. Причиной ажиотажа стал новый тренд в области цифровых модных показов, представленный петербургским вузом. Одним из этапов конкурса «Мисс Университет 2021» было цифровое дефиле, в котором впервые в России цифровую одежду «надели» не на нарисованные цифровые аватары, как это сейчас делают во всем мире, а на «живых» моделей. Авторами идеи, воплотившими в жизнь новую реальность цифровых модных презентаций, стала команда студентов СПбГУПТД. Нововведение уже привлекло внимание общественности, в частности идею поддержали организаторы технологического Science Fest, проходящего в петербургском Планетарии № 1: показ будет представлен публике на Фестивале науки. Сам конкурс «Мисс Университет», призванный выявить самую талантливую, умную и красивую девушку уУниверситета промышленных технологий и дизайна, в прошлом сезоне по уровню постановок получил одобрение и признание от организаторов Национального конкурса «Мисс Россия». «Этот сезон конкурса «Мисс Университет 2021» во многом посвящен сфере digital. Для нас живая красота по-прежнему стоит во главе угла, но и мы как университет, и наши студенты плотно «поселились» в цифровой среде, а здесь, как и в реальной жизни, нужны правила. Поколение, которое сейчас учится в вузах страны ясно дало понять, что правила в этой среде устанавливают они. Наша задача сегодня как вуза - выступить звеном, соединяющим позитивную цифровую среду, и тех, кто готов ее развивать и с ней работать. Мы поддержали нашу студенческую команду с инициативой задать новый тренд цифровых показов. Никто в России пока не представлял одежду подобных образом. По сути, это и есть шаги к усовершенствованию целых индустрий», - дал комментарий председатель Совета ректоров вузов Санкт-Петербурга и Ленинградской области, ректор СПбГУПТД Алексей Демидов. Победительницей стала девятнадцатилетняя студентка Института бизнес-коммуникаций СПбГУПТД Алиса Агейчик. Девушка развивается в разных сферах: танцы, спорт, моделлинг, театральное искусство, музыка, работает в модельном агентстве и полностью обеспечивает себя. Также организаторы Neva Fashion Week отметили трех финалисток, которые примут участие в юбилейной неделе моды NFW осенью этого года. Генеральный партнер конкурса «Мисс Университет 2021» - компания VK. Всего на конкурс было подано более 50 заявок, в финал вышли 11 девушек. Они соревновались в рамках нескольких этапов: интеллектуальный конкурс, творческий номер, цифровое дефиле и выход в вечерних платьях. В команду жюри вошли: председатель Совета ректоров вузов Санкт-Петербурга и Ленинградской области, ректор СПбГУПТД Алексей Демидов, президент университета Виктор Романов, первый проректор университета Павел Луканин, «Мисс Университет 2020» Анастасия Виноградова, «Мисс ВШТЭ 2021» (Высшая школа технологии и энергетики СПбГУПТД) Екатерина Шунякова, директор проектного офиса научно-технологической инициативы, программный директор «Точки кипения» «ПромТехДизайн» Максим Ермачков, директор Центра студенческого творчества и досуга Денис Асиновский. Фотографии предоставлены организаторами.
С 26 по 29 апреля 2021 года в Санкт-Петербурге состоялся XXVII Международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла». «Гран-при» конкурса завоевала дизайнер из Иваново Ксения Демьяненко. Компьютерные игры и цифровизация стали главной темой «Адмиралтейской иглы - 2021» , сообщают организаторы. Мероприятие уже в 27-й раз проходит на берегах Невы и традиционно собирает представителей отечественной и зарубежной fashion-индустрии. Главная цель конкурса - открыть начинающим кутюрье дорогу в мир высокой моды. На несколько дней Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна, являющийся генеральным спонсором и учредителем конкурса, стал центром притяжения мировых модных тенденций. Кроме ярких показов программа включала интересные деловые и образовательные мероприятия. Внимание специалистов вызвал дизайн-марафон «Векторы развития fashion-бизнеса после пандемии», в ходе которого были затронуты вопросы цифровизации культуры, устойчивого развития, локальности и разнообразия, визуального творчества и коммуникации. На конкурс в этом году было подано 350 заявок, из них 72 коллекции вышли в финал модного состязания. Участниками творческих соревнований стали молодые дизайнеры из Италии, Германии, Японии, Финляндии, Китая, Белоруссии, Украины и России. В жюри конкурса вошли 25 специалистов из воcьми стран - руководителей модных домов, недель мод, дизайн-корпораций со всего мира. «На меня произвела впечатление коллекция победителя, хотя, не скрою, я в очередной раз не угадал. Я со своими коллегами, будто в таком своеобразном квесте, пытаюсь угадать победителя, почти каждый раз это не получается, - сказал в приветственной речи председатель совета ректоров вузов Санкт-Петербурга и Ленинградской области, ректор СПбГУПТД Алексей Демидов. - Сегодня с удовольствием вспомнил о том, как на одном из гала-показов «Адмиралтейской иглы» члены жюри рассказали очень непростую шкалу оценок, когда обращается внимание и на ткань, и на нюансы пошива, и на то, как это согласуется со всей тематикой коллекции. Хочу поздравить победителей и счастливого обладателя гран-при. В разные годы это были дизайнеры из Японии, Китая, России и других стран. Значимо то, что в пандемический непростой год мы наблюдаем коллекции, которые представлены в формате дефиле, а ведь впервые мы имели возможность наблюдать их в онлайн-режиме. На мой взгляд, было интересно, красиво, и конечно, очень рассчитываю, что никакие изменения не смогут помешать нам встретиться и в будущем». Председатель жюри Дамиано Антонацци, региональный директор по развитию Istituto Marangoni Milano, отметил, что в этом году много креативных моделей одежды и аксессуаров. Особенно радостно, что пандемия не повлияла на творческое восприятие, представлено много коллекций в яркой цветовой гамме. Оформление концертного зала в главном корпусе СПбГУПТД, где прошло финальное дефиле, отразило дизайн-концепцию основной темы конкурса. Уникальный подиум сконструирован в виде многоуровневой компьютерной игры, участниками которой стали модели, представлявшие коллекции дизайнеров-финалистов, а также все гости и зрители показа. На световых экранах-декорациях транслировались виртуальные показы одежды, созданные дизайнерами из разных стран в новых 3D-программах. «В 2021 году в конкурсе участвует много дизайнеров с коллекциями, выполненными на высоком уровне, профессионально, - отметил Илья Тихонов, член жюри, руководитель объединенной редакции Moda News и «Мода 24/7», Россия. - Стоит отметить дизайнеров в номинации Avant-garde. Коллекции посвящены темам, которые теперь на повестке дня. В сезоне конкурса 2021 года мы вручаем четыре приза. Лауреат конкурса получит книгу по конструированию женской нарядной одежды по немецкой методике. Наши давние партнёры, российское представительство американского института цвета Pantone® для победителей конкурса 2021 года любезно предоставило необходимые в работе каждого дизайнера продукты: калибратор монитора, Pantone Fashion, Home + Interiors Color Guide и Pantone Fashion, Home + Interiors Metallic Shimmers Color Guide». 29 апреля на пресс-конференции в Доме журналиста члены международного жюри отметили особенности коллекций молодых дизайнеров после пандемии. По словам Сёдзи Бабазоно, дизайнера одежды, руководителя направления курса модного дизайна Bunka Fashion Graduate University и Высшей школы бизнеса моды в Токио, в этом году особенно заметно в работах конкурсантов влияние новых технологий. Коллекции отражают то, как по-новому их авторы стали воспринимать мир. Марина Дэмченко, главный редактор первого российского журнала о моде Fashion collection: «Дизайнеры вдохновлены и делают интересные коллекции, но многие останавливаются, потому что не могут организовать бизнес-процесс. Модельеру необходимо ознакомиться с инструментами медиа, бизнеса, продаж для продвижения своих работ. Важно чётко знать свою целевую аудиторию и расширять свой бизнес путём привлечения партнёров, которые будут коммерчески адаптировать бренд». Галина Истомина, куратор дизайнерских программ выставки СРМ, журналист, преподаватель, создатель журналов «Индустрия моды» и «Модный магазин»: «Мне хотелось бы подчеркнуть, что коллекции приблизились к реальности. Даже удивительно, что такое эфемерное и неуловимое состояние карантина и пандемии повлияло на моду в совершенно противоположном направлении. Дизайнеры показали коллекции, которые можно носить. Очень выросла технологическая подача». Вера Иванова, PR-директор выставок «Интерткань» и Textile & Home, руководитель коммуникационного отдела Антикризисного штаба Союзлегпрома, главный редактор проекта Fashion Technology: «Современный мир хорош тем, что дизайнеры могут коммуницировать со своим потребителем. Я считаю, что мы живём в удивительное время и все возможности мы должны использовать. Я знаю, что наши молодые дизайнеры могут перешагнуть через себя и развивать новые направления». Победители XXVII Международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла - 2021»: Гран-при - Ксения Демьяненко (Новикова), коллекция «Биоматериал», г. Иваново, Россия. Конкурс модной иллюстрации «Мода на вырост»: 1-е место - Софья Жукова «Нео», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Кира Орлова «Этника», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Кира Орлова «Мужская этника», г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация «Модная фотография «Фешн Пиксель»: 1-е место - Дарья Пашкова «Сжигая корабли», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Вероника Орлова «Let them eat cake», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Анастасия Бриндзак «Всплеск», г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация «Обувь и аксессуары» под девизом «Личные вещи»: 1-е место - Анастасия Чернышова «Луораветланы. Настоящие люди. Чукчи...», г. Анадырь, Россия. 2-е место - Дарья Нагорнова «Etno Dark», г. Чебоксары, Россия. Номинация «Мир будущего в одежде и обуви»: 1-е место - Дмитрий Вацуро, Эльнара Екимова, Infinity, г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Полина Добжинская «In search of Morphea», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Дмитрий Вацуро, Эльнара Екимова, Triad, г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация «Детская одежда»: 1-е место - Светлана Князева «Макошь», г. Минск, Белоруссия. 2-е место - Алина Березина «Сам себе художник», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Альбина Кудзиева «Изящное настроение», г. Владикавказ, Россия. Номинация «Мехобум»: 1-е место - Арина Штольц «Мутабор», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Тимур Хамраев «Курс на север», г. Москва, Россия. 3-е место - Qu Yijia «The explorer of the new mythologies», г. Шанхай, Китай. Номинация «Pret-a-porter киберспорт»: 1-е место - Ксения Савостьянова «Продолжай движение», г. Москва, Россия. 2-е место - Наталья Щербина, Альбина Тулоева «Тотем», г. Владикавказ, Россия. 3-е место - Полина Гербулова «Шепотом», г. Новочеркасск, Россия. Номинация «Мода без границ»: 1-е место - Анастасия Чернышова «Луораветланы. Настоящие люди. Чукчи...», г. Анадырь, Россия 2-е место - Иван Федоров «Golos», г. Санкт-Петербург, Россия. 3-е место - Юлия Швед, Алина Лойко «Зов пустыни», г. Барановичи, Россия. Номинация Pret-a-porter de luxe: 1-е место - Евгения Семерок «Антуанетта», г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Элина Ормане «Тени прошлого», Германия. 3-е место - Ольга Вишнякова «Goddess of our days», г. Москва, Россия. Номинация Pret-a-porter diffusion: 1-е место - Мария Пика, г. Санкт-Петербург, Россия. 2-е место - Ксения Демьяненко (Новикова) «Снежные розы», г. Иваново, Россия. 3-е место - Виктория Володина «Топографическая карта», г. Санкт-Петербург, Россия. Номинация Avant-Garde: 1-е место - Антон Мажарин «Malevich.by», г. Могилёв, Белоруссия. 2-е место - He Yike «The Solitary Space», г. Токио, Япония. 3-е место - Гунел Аббасова «Protector 2.0.», г. Санкт-Петербург, Россия. «Впечатления просто колоссальные! Самое главное - это то, что мечтали попасть именно на этот конкурс с самого начала обучения, услышав о том, как всё чётко, грамотно и профессионально проходит на «Игле». Решили. Попробовали. И мы в финале! - рассказали о своём участии Наталья Щербина и Альбина Тулоева из Владикавказа, авторы коллекции «Тотем», занявшей второе место в номинации «Prêt-à-porter киберспорт», и обладательницы приза Moda News и Pantone, набора из двух вееров для интерьеров и модных аксессуаров - Pantone Fashion, Home + Interiors Color Guide. - Хотим отметить профессионализм и чёткость организаторов, моделей, жюри, стилистов и волонтёров. Понимание, как это всё работает, приходит только во время участия в конкурсе. Огромная благодарность всем! Мы счастливы и до сих пор не верим в свою победу!» Абсолютная победительница конкурса - дизайнер из Иваново Ксения Демьяненко с коллекцией «Биоматериал», кроме почётного статуса и моря эмоций получила денежный приз в размере 500 тысяч рублей и возможность пройти стажировку в Италии на фабрике Чентро Гомма. Открытие конкурса 26 апреля на площадке «Точка Кипения - ПромТехДизайн» прошло при федеральной поддержке социальной сети «ВКонтакте». Трансляция финального гала-показа и церемонии награждения победителей проходила при поддержке интернет-канала «Город+». Фоторепортаж со всех дней конкурсной программы, а также записи прямых трансляций показов и дизайн-марафона опубликованы в официальном аккаунте конкурса «Адмиралтейская игла» в социальной сети «ВКонтакте». Официальный информационный партнёр конкурса - телеканал «Санкт-Петербург». Фотографии Вахтанги Джикия, Ольги Гультяевой, предоставлены организаторами.