Дизайнерский дуэт YanaStasia представил в Гостином дворе, где состоялся показ коллекций Volvo-Недели Моды в Москве, свою новую линейку «Русская экзотика». Более 150 луков, созданных для весенне-летнего сезона, украшены цветочным узором на основе орнаментов павло-посадского платка и гжели, которые, по мнению дизайнеров, никогда не выходят из моды.
Не прошло и месяца, как легендарный Бренд MINX официального был представлен в России, как уже на Volvo Fashion Week украшал коллекцию российского дизайнера Александры Серовой. Новая коллекция весна-лето 2012 «Возрождение Империи», напоминающая изысканные платья эпохи Ренессанса, выполнена из ярких и дорогих тканей - шелка, бархата, парчи и украшена кружевами. Все это - рукотворные шедевры, существующие в единственном экземпляре. Каждое платье расшивалось вручную кристаллами Swarovski, бисером, стеклярусом и даже полудрагоценными камнями. Ведущим нэйл-стилистом показа была Mirka Poikkeus Minx Maestro, которая работала с такими именитыми дизайнерами как Alexander McQueen и Marc Jacobs. Специально для пятнадцати моделей Александры и скрипачки, открывшей показ исполнением на подиуме замечательной музыкальной партии, Mirka совместно с командой стилистов Еленой Алексеевой, Ольгой Былининой и Анной Кириллюк разработала эксклюзивный дизайн, используя базовые покрытия gold&silver lightning c бледно розовым, а также золотыми, серебряными и цветочными верхними слоями. Сама Александра Серова для своего выхода предпочла MINX черного цвета.
Наталья Колыхалова представила на Volvo Fashion Week сезона весна-лето 2012 полноценную промышленную коллекцию, состоящую из разностилевых и разножанровых блоков: от повседневной одежды в достаточно консервативном стиле и актуальных модных моделей до вечерней классики. В коллекции присутствуют принты, и пастельные, и насыщенные оттенки цвета, всевозможные материалы от шифона до кожи. Обещанная "байкерская" тема вылилась всего лишь в выход моделей в кожаных комбинезонах со шлемами и типичной до карикатурности блондинки с розовым шлемом в стразах.
С 14 по 17 июля в Майами прошла Mercedes-Benz Fashion Week Swim с коллекциями купальников и пляжной одежды сезона весна-лето 2012. читать далее
FashionTime – о главном модном событии на африканском континенте.
В рамках второго дня Volvo-Неделе Моды в Москве новую коллекцию сезона весна-лето 2012 представил дизайнер Игорь Гуляев, хорошо известный своими роскошными меховыми изделиями. На этот раз модельер вышел за привычные рамки и создал собственный total look: вечерние платья, брюки с завышенной талией, брюки клеш, узкие юбки и блузки, вдохновленные романтичными образами французских икон стиля.
Презентация коллекции Mango весна-лето 2012 превратила Bontempi Bar в средиземноморский оазис посреди московской ноябрьской мерзлоты. В будущей коллекции, конечно, немало практичных вещей черного и темно-синего цвета, но светлые оттенки и яркие вкрапления изумрудного и голубого, оранжевого и принтов создают впечатление настоящего лета. Mango, как всегда, отслеживает тренды и вылавливает из самых значимых те, что подходят его стилистике. В коллекции весны-лета будут шифоновые юбки-макси, хотя такие модели в норме для бренда не характерны. Но мода требует - и Mango соответствует. В том числе и актуальные модели, о которых я писала во время российских недель моды, - длинные прозрачные юбки поверх непрозрачных мини. Легкие жакеты, интересные тренчи, шорты и джинсы, словно собранные из заплаток разных оттенков, - перепрочтение пэчворка, кружево и многое другое - выбор будет немаленький, только одежды в коллекции под 200 моделей. Аксессуары теперь выпускаются под новым брендом Mango TOUCH. Тенденции те же: много цвета, немного ретро, украшения в полуэтническом стиле, ассоциирующиеся с летним отдыхом. Особенного внимания заслуживают складывающиеся солнцезащитные очки - очень практично!
Линейка McQ будет показана на Неделе моды и в новом лондонском бутике.
В рамках второго дня Volvo-Недели Моды в Москве свою коллекцию сезона весна-лето 2012 представил известный флорентийский дизайнер Germano Zama. В коллекции доминирует черный цвет, что довольно нехарактерно для весенне-летних линеек. Однако объяснение этому дает как название коллекции «Грозовая весна», так и сам источник вдохновения - ливни и грозы на Лазурном берегу.
Бывают показы хорошие, а бывают почти идеальные. Дефиле марки Lublu Kira Plastinina, прошедшее в рамках Volvo-Недели моды в Москве, можно смело отнести ко второй категории. Когда все продумано для мелочей - это подкупает и заставляет приглядеться получше.
В рамках второго дня Volvo-Недели моды в Москве состоялся показ коллекции Obsession весна-лето 2012 молодого талантливого дизайнера Вероники Нико. В новой весенне-летней коллекции haute couture доминируют изделия со строгими линиями и приталенными силуэтами, выполненные из шелка, шифона, трикотажа, батиста, букле и кожи. Модельер также представила несколько моделей из круизной коллекции 2012.
Дом Моды NADIA SLAVINA представил свою новую коллекцию «Love Eternity» в рамках Volvo-Недели Моды в Москве. В качестве моделей в дефиле примут участия самые красивые певицы и телеведущие -поклонницы таланта дизайнера: Ирина Дубцова, Полина Гагарина, Нюша, Ирсон Кудикова, Бьянка, Ирина Забияка, Меседа, Ирина Ортман, Юлия Михальчик, виджеи Муз тв, Таня Терешина. В этот раз красавицам предстоит перевоплотиться в звездных невест. Показ Love Eternity, полностью посвящен свадебно-вечерней моде и главным цветом коллекции стал белый цвет и оттенки экрю. Вариации свадебных нарядов от мини до классических свадебных платьев неповторимо украшенных ручной вышивкой, стразами Swarovski, чешским хрусталем, полудрагоценными камнями и японским бисером, обещают поразить воображение даже искушенного зрителя.Основные цвета отделки серебро, платина и золото подтверждают идею,о том, что звезда должна сиять. Крой сильно усложнен и на первое место выходит силуэт, эффектно подчеркнутый корсетом. Материалы коллекции - самые благородные ткани идеально подходящие для торжественного случая: натуральный шелк, шифон, дюшес, атлас. Все платья созданы в одном экземпляре, в ручную в Москве в мастерской дизайнера Нади Славиной и приобрести их пока можно только в официальном шоу руме. С каждым платьем дизайнер работает лично, вкладывая в него частичку своей души. Не даром слоган дома моды "Любовь высказанная в платье". Творчество Нади Славиной в этом году заметили и западные звезды, певица Хелена прилетевшая в Москву с певцом Арашем для выступления на премии Муз-тв, не только выбрала на выступление платье от Нади Славиной, но и пообещала пойти под венец только в платье от этого российского дизайнера. Дефиле дома моды Надя Славина это всегда фэшн-шоу собирающее полный поклонников творчества дизайнера и звездных гостей.
Успешным женщинам, безусловно, придется по вкусу коллекция Германа Шалумова Herman Shalumov Haute Couture весна-лето 2012, продемонстрированная в рамках второго дня Volvo-Недели моды в Москве. Коллекция вдохновлена оперой, которая для дизайнера является достойным сочетанием культуры и светскости, что воплощает и лицо бренда - оперная дива Анна Нетребко.
пресс-релиз На сайте торговых центров МЕГА опубликована электронная версия первого номера журнала MEGA STYLE FW 2011/12, вышедшего в рамках федерального проекта «Модные недели в МЕГЕ». Журнал MEGA STYLE – это путеводитель по миру моды, включающий в себя обзоры последних тенденций, модные съемки, новости, рекомендации ведущих fashion-экспертов, советы по шопингу и многое другое. Приглашенным редактором MEGA STYLE стала голливудский стилист, стилист МЕГИ сезона Осень-Зима 2011/12 Лесли Фримар. В журнале Лесли делится с читателями тонкостями профессии звездного стилиста и рассуждает о модных тенденциях на основе образов, эксклюзивно созданных для МЕГИ. Одним из самых ярких материалов MEGA STYLE стала совместная работа Лесли Фримар и Данилы Головкина – известного российского fashion-фотографа. Каждая съемка Данилы Головкина – это взрыв эмоций. Фотосессия для журнала MEGA STYLE не стала исключением: в ней гармонично переплетаются и бурная фантазия, и легкая ирония, и интригующая игра моделей. Квинтэссенция главных трендов сезона, совместная работа Лесли Фримар и Данила Головкина – это правильный микс стилей, фактур и форм. В основу fashion-story легла идея общедоступности моды: все образы составлены из новых коллекций популярных брендов, представленных в торговых центрах МЕГА. Увидеть совместную работу Лесли Фримар и Данилы Головкина, а также познакомиться с главными трендами сезона и рекомендациями ведущих fashion-экспертов можно уже сегодня, прочитав электронную версию журнала MEGA STYLE 2011/12 на сайте fashion.megamall.ru.
Дебютом на Volvo-Неделе Моды в Москве стал показ коллекции вечерних платьев сезона весна-лето 2012 от Ольги Ибрагимовой. В коллекцию под названием Moscow Shining вошло 50 уникальных платьев, каждое из которых сделано вручную из натуральных материалов с вышивками и принтами. Для пошива дизайнер использовала щелк, шифон, парчу и атлас, а украсила свои платья сияющими стразами и роскошными камнями.
Мариакарла Босконо (Mariacarla Boscono), бессменная муза Риккардо Тиши (Riccardo Tisci), остававшаяся лицом дома Givenchy на протяжении последних нескольких сезонов, наконец уступит свое место еще одной знаменитой представительнице модельного бизнеса - в сезоне весна-лето 2012 представлять одежду Givenchy будет Жизель Бюндхен (Gisele Bundchen). По слухам, съемки рекламной кампании, которая будет сопровождать коллекцию весна-лето 2012 Givenchy, уже прошли на Ямайке - компанию Жизель составил манекенщик Ноа Миллс (Noah Mills). Представители Givenchy подтверждать информацию не спешат, предлагая дождаться февральского выпуска Vogue - именно в нем появятся первые рекламные изображения новой кампании дома. Впрочем, официального подтверждения представителей Givenchy в этом случае даже не требуется - в конце концов, единственном шоу, в котором Жизель приняла участие в рамках этого сезона Недель моды, был показ Givenchy.
В рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia Москву посетила топ-модель мирового уровня Джессика Стэм, которая поделилась своими секреами.
Черно-белая графика в коллекции Дарьи Разумихиной и вечные ценности от Антонины Шаповаловой в коллекции «Gagarin 2.0».
Вне рамок Недель моды Дом CHAPURIN представил свою сезонную коллекцию pret-a-porter весна-лето 2012 под названием «Культ» (Cult). Показ состоялся в «Городе столиц» в таинственной атмосфере, навеянной старинными храмами. Темноту зала во время показа разбавляли лишь лучи красных прожекторов.
Анастасия Шершень без преувеличения самая известная модель на российских неделях моды - примечательная внешность блондинки позволяет узнать ее из тысячи. Однако, как оказалось, это не самый выигрышный образ - в фотосесии Name is Chanel для Fashion Gone Rogue Эрнест Мутаниоль создал для Насти два противоположных типажа. Блондинку можно не показывать, это достаточно характерный образ Шершень, а вот брюнетку хочется показать всем. Внезапно этот драматический образ подошел модели идеально! Полное преображение, как в волшебной сказке! И мне Настя-брюнетка нравится намного больше блондинки! Фотограф - Николай Бирюков.
8 октября в эфир телеканала MTV вышла российская версия легендарного реалити-шоу о моде «Подиум». На проекте молодые дизайнеры соревнуются друг с другом в создании лучшего наряда на определенную тему за ограниченное время и из необычных материалов. Разнообразные испытания проверяют изобретательность дизайнеров в рамках их собственных эстетических предпочтений. Проект снимается в формате реалити, а, значит, невозможно предугадать сюжет и события, которые обычно носят случайный характер. Шоу красивое и завораживающее, а участники все такие талантливые, яркие и разные. Очень захотелось познакомиться поближе с героями этого проекта. Мы взяли интервью у одной из участниц, Аллы Ибатуллиной. Алла, как Вы оцениваете важность выхода проекта Подиум на российские экраны? Исключительно, положительно. Для меня, прежде всего, важен общий результат. Отношусь как к инструменту для привлечения внимания к российским неделям мод, нашим дизайнерским маркам, и существующим и зарождающимся. Мне очень нравится старейший слоган чипсов Pringles – «Once you pop- you cant stop» (попробовав раз, ем и сейчас). Слоган нравится, но чипсы я не ем. Так и здесь. Есть или не есть, пусть каждый решит для себя сам. А вот попробовать рекомендую. У нас в России много начинающих талантливых дизайнеров и уже зарекомендовавших себя брендов. Очень важно, чтобы об этом знали. А Вам все нравится в качестве того продукта, который транслируют? Нет, мне не все нравится. Но я не особо хочу это обсуждать. К тому же судить всегда легче, чем создавать. Могу сказать лишь, что я не сравниваю как многие нашу версию с оригиналом. Смотрю как с чистого листа, даже не смотря на то, что сама являюсь частью этого. Вложено очень много общего труда. Я ценю свое участие в этом проекте и сам проект. А что бы Вы изменили? Я не особо люблю условно-сослагательное наклонение. К тому же едва ли это в моих силах. И все же? Я добавила бы чуть больше спонтанности, хотя я знаю, что это очень сложно. И не стала бы делать привязку к промо-подаче каждого из участников, немного теряется логичность. Невозможно ведь все контролировать. Ну, и осознавая ответственность, прививая вкус миллионам (а проекту Подиум это как раз под силу), я взяла бы планку повыше в понимании Fashion. Это потому что я сама дизайнер. А вообще-то, это риск. Я прекрасно понимаю, что организаторам нужны гарантированные рейтинги. В конце концов, они никому и ничего не должны. А вопрос миссии – это вопрос выбора. В целом, шоу хорошее. А как Вы относитесь к политике выбора участников для проекта? Удачный выбор и отнюдь не случайный. Участники харизматичные, талантливые, каждый со своей четкой позицией. Все сильные и умеют отстоять свой взгляд и индивидуальность, а других и не брали. Это ведь очень тяжелое участие. Все очень разные: творцы, модельеры, художники, ремесленники, концептуалы, гении промышленного производства. Есть начинающие, такие как я, Кирилл Сафонов, Дима Мельников. Саша Шабанов только оканчивает институт, а уже добился больших успехов. А есть и те, кто уже давно занимаются производством одежды. Например, Оля Каурцева, Евгения Юджин, Антон Трапезин, Алексей Власов, Оля Васильева, для них одежда-это уже бизнес. Я думаю, стоит поговорить с каждым из них, чтобы узнать больше. Объединяет нас то, что каждый из нас востребован, очень любит свое дело и верит в себя, старается быть честным и дать людям что-то прекрасное. Каждый стремится создавать вещи, которые можно и нужно носить, о которых хочется мечтать и которые дарят ощущение счастья. И совсем не важно, начинающие это дизайнеры или с многолетним стажем. Вы общаетесь с участниками вне проекта? Общаюсь, но не со всеми, хотя каждый в моем сердце. Каждый организатор тоже. Я знаю, они переживают за каждого из нас и каждого из нас любят. Я нашла на проекте много людей, близких мне по духу и даже родных. Расскажите о самой неожидаемой и непредсказуемой реакции на Ваше творчество. Ну, вот как раз там, на подиуме. С виду я выглядела очень трогательно, уверенно и сдержанно, но нервы были на пределе, а эмоции на грани. Я очень ранимый человек. Я несколько раз «умерла» за время съемки. Меня спасло лишь осознание того, что это все игра. Ну и плюс цинизм-это моя защитная реакция, и в стрессе у меня включается жесткий характер бывшей спортсменки. Это формат реалити-шоу и, конечно же, нас выводят на эмоции. Некоторые ребята плакали и потом жалели, что не сдержались. А я думаю, не о чем жалеть. Мы же люди, а не роботы. У меня были свои настоящие эмоции, а у них свои. Я бы тоже плакала там, но не за себя, за других. Я вообще сентиментальна. За себя я отплакала потом, даже, перестаралась. То, что я ушла первой, очень сильно ударило мне по самооценке. Пришлось серьезно поработать над собой. Больше месяца ухода в себя. Здравый смысл говорил одно, а эмоции другое. Теперь верю в себя вопреки всему - такой вот урок. Так что из клетки я все же вырвалась (смеётся). Как Вы можете прокомментировать свой уход первой с проекта? Мне было сложно пережить свой выход из этой игры первой и то, что я так и не успела ничего сшить. Я немного заигралась в позиционировании, забыв о формате проекта. Задание было раскрыть индивидуальность через нетрадиционные материалы, а как индивидуальность я философ, дизайнер-концептуалист. Для меня это был пат во всех смыслах. В классическом концептуализме концепция произведения важнее его физического выражения, цель искусства — в передаче идеи. Соорудить то, что я сделала из вешалок за 10 часов, было истинным геройством. Моей личной шибкой было лишь то, что я не подумала о визуальной выразительности, а она играет огромную роль на подиуме. Как сказал в одном интервью участник Дима Мельников, уходили не слабые люди, а те которые просто ошиблись. Это жесткая игра, очень динамичная и непредсказуемая. Практически некогда думать и анализировать. Так вышло, что я не изменила себе, четко отыграла ту роль, которую играю в жизни. В стрессе решения принимаются нами чаще именно на подсознательном уровне. Меня еще на кастинге спрашивали, часто ли я рискую и не боюсь ли своей индивидуальности? По-моему, ответ очевиден (опять смеется). Какие Вы сделали выводы после участия в проекте? Их много, но есть основной – полное принятие себя как личности и как дизайнера. Я, прежде всего, индивидуальность со своим личным самобытным стилем. Больше никогда и ни с кем не буду себя сравнивать. Как философ, я выбираю безагрессивный путь продвижения вперед. Я буду продолжать развиваться и как личность и как профессионал, много читать, работать, чувствовать, любить и двигаться в направлении поставленной цели. Вы согласитесь еще раз пойти участвовать в какое-нибудь шоу? Только в качестве актрисы. А Вы хотели бы что-нибудь изменить в своей карьере? Из того, что было, ничего. Каждое мое решение и событие привели меня к сегодняшнему дню. Я ценю то, что имею. В целом, я собой довольна. Очень люблю свою работу. Я перепробовала себя в разных направлениях. И это осознанный выбор. Для меня делать людей красивыми и гармоничными - внутренняя потребность. Мне нравятся те перспективы, которые у меня сейчас есть. А уж как ими распорядиться - выбор только за мной. А Что для вас создание одежды? Для меня это волшебство. Во время работы я переношусь в другой мир. Мне порой кажется, что руки сами рисуют и лепят. А как Вы относитесь к людям, которые плохо одеваются? Я люблю и принимаю людей независимо от того, как они одеваются. Чем вы занимаетесь сейчас? Я сейчас продолжаю заниматься пошивом эксклюзивных вещей, выступая в роли дизайнера или дизайнера-стилиста. Я арендую помещение. Работаю со своими заказчиками, плюс делаю перекрестные творческие проекты и ищу новые возможности для развития, инвестиции. Помимо одежды я занимаюсь дизайном украшением. Хочу выйти на новый уровень. С удовольствием разработаю дизайн концептуальной линии этнических украшений для производящей компании. Алла, а что вы посоветуете другим молодым дизайнерам? Да я не только им посоветую и себе заодно тоже (смеется). Прежде всего, нужно очень любить свою работу и понимать, что за всей этой пленяющей красотой мира моды стоит адский ежедневный труд, который не всегда даёт быстрые результаты. Важна вера в себя, сила духа, умение организовывать себя и самомотивировать. Необходимо умение различные эмоции сублимировать в созидание. Задача дизайна выступать связующим звеном между творчеством и производством. И главное для дизайнера создать объект не только функциональный и полезный, но и красивый. А достичь этого можно только при одновременном включении логики и интуиции. И важен баланс. Мода – это все же бизнес, есть свои законы. Сама вот в них только разбираюсь. Посоветую делать ставку на уникальность, на личную самобытность. За каждым брендом всегда стоит человек. Индивидуальность - вот что роднит успешный бренд и успешного человека. Очень важно умение работать в команде. А Fashion – это, прежде всего, командный вид бизнеса. Многое решает грамотный менеджмент. И нужно помнить, что как бы нам не везло раз от разу, Успех-это примерно 90 % адского труда. Как Вы думаете в вашей жизни будут еще подиумы? Будут. Я верю. Как сказал мне один очень добрый, родной мне по духу и мудрый человек: «Все еще будет». А ему я верю. Когда у Вас появится возможность выйти на подиумы, какие это будут коллекции? Я нахожусь в постоянном поиске и анализе. Люблю совершать открытия и рассказывать о них другим. Дизайн для меня – это не просто создание одежды, но и легкие интеллектуальные игры. В моих показах обязательно будут сказки и какие-нибудь оригинальные истории. Мои коллекции будут коммерческими, но вдумчивыми, в них всегда будет присутствовать несколько образов из моих грез. А где Вы черпаете вдохновение? Я ищу вдохновение вокруг себя и, прежде всего, в природе. Считаю, что идеальный вкус именно у нее. Этно стиль-это часть моего стиля. Я современное дитя города и цивилизации, но у меня своя философия женщины Мегаполиса. Ищу вдохновение внутри себя. У меня очень пытливый ум, часто в голове хаос, куча идей, фантазий, открытий. Вот я все это собираю в кучу и привожу к единому ритму. Более всего я люблю работать с куском ткани, раскрывать ее потенциал. Ткань сама изначально задает движение. Я, скорее, скульптор, чем художник. Алла, а что отличает ваши работы? Дизайн для меня – это не просто создание одежды, но и легкие интеллектуальные игры. Очень большое значение я уделяю идее, созданию, казалось бы, привычной формы, но какими-нибудь нестандартными способами. Я очень люблю создавать иллюзию условно-пропорциональной фигуры и конструктивно и работая со зрительным восприятием. Делаю архитектурные силуэты, приправленные неутрированной этникой, люблю рафинированность, но оформленную, геометричные линии. Это может быть крой, а могут быть и скульптурные муляжные наколки, главное чтобы это делало женщину красивой. Восточные стилизации - однозначно мое. Это изнутри. Папина кровь. Он у меня татарин. Я люблю смешивать стили, эпохи, техники и материалы, Пожалуй, этно-подход чувствуется в каждом моем изделии. Ну что касается философии дизайна, то всегда прослеживается дуальность: например слабость всегда сильная, а нежность немного хищная. И последний вопрос. Алла, что для Вас мода? Мой принцип: модно - не значит красиво. А понятие удобно не представляется без определения красиво. Я ни за что не променяю элегантность, индивидуальность, женственность, сексуальность и загадочность на тренды и оригинальность ради оригинальности. Я дизайнер формата slow fashion. Я за вдумчивое потребление, за то, что бы человек выбирая одежду, трезво оценивал value for money. Пусть его покупка будет истинным желанием, а не жертвой маркетингу и пиару. Мне важна философия одежды, качество, экологичность, оригинальность, индивидуальность, моя одежда – «умная», она сделана с уважением и любовью к людям. Если бы я хотела заявить о себе, как массовый дизайнер ни за что не выбрала бы в магазине вешалки для выполнения первого задания (и снова смеется).
В преддверии демонстрации коллекции сезона весна-лето 2012 на Volvo-Неделе моды в Москве, белорусский дизайнер Людмила Тараканова, доцент Витебского государственного технологического университета, поделилась своими размышлениями о том, почему педагоги должны быть практикующими специалистами, а также рассказала о своей новой коллекции. Елена Лерман: «Людмила, расскажите, зачем педагогу с ученой степенью понадобилось заниматься таким хлопотным делом, как выпуск собственных авторских коллекций?» Людмила Тараканова: «В 1989 году я попала в Витебский технологический институт по распределению Госплана СССР. Работая долгие годы в институте, я поняла, что педагог оказывает на студентов не только образовательно-психологическое, но и творческое воздействие. Моя позиция такова, если ты готовишь дизайнеров, то и самому надо творчески развиваться, в противном случае надо увольняться с работы. Также я заметила внутреннее переполнение идеями, которое требует своего воплощения. Я раздавала советы налево и направо, говоря своим студентам: «Ну, что ты мучаешься? Сделай здесь так, а здесь эдак! А здесь надо поправить вот так!». И в 1995 году я начала делать свои авторские коллекции. После одного из последних показов Такада Кензо отметил: «Легкость и шикарная тональная проработка! И еще раз легкость!»». Е. Л.: «Преподавание, разработка коллекций, а затем аспирантура. Говорят, присвоение ученой степени было неоднозначно воспринято коллегами?» Л.Т.: «В 1997 году я поступила в аспирантуру своей alma mater, Текстильный университет им. Косыгина. Тогда Т.В.Козлова советовала мне сосредоточиться на науке, но я продолжала совмещать обучение в аспирантуре и создание собственных коллекций. В 34 года я получила звание доцента в категории «Искусство» вне защиты диссертации, так как имела заслуги перед легкой промышленностью: участие в «Белэкспо», сотрудничество со многими швейными предприятиями». Е.Л.: «Расскажите, пожалуйста, о вашей работе на предприятиях Беллегпрома…». Л.Т.: «Я делаю промышленные коллекции с перспективой на 2 года. Однако случались казусы, когда директор предприятия говорил: « Что же Вы тут понаделали! Как на желтый пиджак можно поставить голубую подкладку!». Тогда я выкупила всю экспериментальную коллекцию, и она моментально разошлась по моим друзьям и знакомым. Знаю, что за рубежом дизайнеры работают по-другому. Одна из первых моих студенток, Татьяна Сермяжко, сейчас работает в польской компании ReservedESERVED. Она рассказывала, что там существует дизайн-группа в составе 20 человек. Все дизайнеры распределены по ассортиментным группам. Есть дизайнер, разрабатывающий оригинальные детали, фишки коллекции. Обсуждение работ – коллегиальное, где каждый может выбрать себе приглянувшийся элемент, коллекция выстраивается совместными усилиями». Е.Л.: «Что подтолкнуло Вас на создание коллекции мужской одежды, одного из самых сложных направлений в современном дизайне?» Л.Т.: «К мужской одежде я пришла случайно. Долгое время в поле моего зрения была одежда для торжественных случаев, но по направлению министерства я попала на Новогрудскую швейную фабрику, расположенную на территории бывшей Польши. Там до сих пор сохранилась аутентичная культура: все маленькое, чистое, все выверенное и никаких громадных заборов! Фабрика, выпускавшая исключительно мужские брюки, с моей помощью расширила свой ассортимент. Вот тогда я ужаснулась: какой будничный вид! Мужчины вынуждены находиться в брюках и пиджаках или в джинсах и рубашках! Когда же они раскрепостятся и станут сами собой? А с другой стороны существует общественное мнение: если мужчина одет чуть оригинальней остальных, то вешают ярлык - «гей». Меня очень радуют отзывы о моих мужских коллекциях, когда говорят, что мужчины одеты необычно». Е.Л.: «В сентябре 2011 года Вы впервые приняли участие в проекте Designerpool на СРМ, где представили капсульную коллекцию сезона весна-лето 2012. Довольны ли Вы результатами этого участия?» Л.Т.: «Надо сказать, что заказов я там не получила, но первостепенно была поставлена задача демонстрации новых идей в коллекции, состоящей из 40 образов. Я не пытаюсь делать абсолютно коммерческую одежду, в привычном ее понимании промышленного производства. Однако изделиями интересуются и хотят их приобрести как мужчины, так и женщины. Последние же замечают, что “мальчикам очень повезло!” В каждой моей коллекции есть 3-4 промышленных модели, на основе которых можно строить коммерчески успешную линию. Очень рада была встретить на стенде СРМ своих учеников, которых разбросало по всей стране, Многие подходили выразить свою благодарность, пообщаться. Это было так приятно!» Е.Л.: «Людмила, приоткройте завесу тайны, расскажите, что нового мы увидим в Вашей коллекции весна-лето 2012 года…» Л.Т.: «Фишка коллекции в возможности преобразовать себя. Одно изделие дает вариации использования: технологическая обработка позволяет одевать его как с лицевой, так и с изнаночной стороны. Всё чистенько и аккуратно. Плюс - экономическая выгода (смеется)! Коллекция “Незнакомцы” - продолжение зимней коллекции, она графически сдержана. Черно- белое решение позволяет уделить внимание градациям серого, молочного, цвета натурального льна и лёгким акцентирующим тонам голубого и зеленоватого. В образе “незнакомца” можно разглядеть интеллектуала - поэта и писателя, художника и журналиста, музыканта и хореографа, бизнесмена и … Одежда пластична, уютна и легка”