21 октября Минпромторг России и Межрегиональная общественная организация «Ассоциация высокой моды и прет-а-порте» провели круглый стол «Российский дизайн как конкурентное преимущество развития рынка детских товаров» в рамках мероприятия «Неделя моды в Москве. Сделано в России», сообщает Коммуникационный центр « Индустрии детских товаров» . Мероприятие было посвящено обсуждению темы российского дизайна, оценки его влияния на развитие рынка детских товаров. Для государства главной целью развития предприятий промышленности детских товаров является удовлетворение потребности в качественных товарах и услугах для детей. Решение Правительства о выделении отрасли в отдельную индустрию способствовало развитию ее конкурентоспособности, реализации мер поддержки отечественных производителей, а также росту объемов производства инновационной продукции. В 2015 году объемы рынка детских товаров выросли и составили около 810 млрд. руб. Сегодня производство детской одежды и обуви занимает одно из важнейших мест в данной индустрии - около 32% всего рынка. При этом, по данным экспертов, свыше 30% рынка занято российскими производителями. Несмотря на текущие тенденции экономики, рынок детской одежды в России остаётся относительно устойчивым сегментом. Спрос на детскую одежду снизился меньше, чем спрос на другие категории товаров. Новой точкой роста для предприятий может стать тот факт, что модельеры уделяют немалое внимание детской одежде и обуви не только с позиций качества и безопасности, но и эстетики, так как современный потребитель при покупке одежды делает основной акцент на ее дизайне. Растет мода на детскую одежду с использованием национальных мотивов и образов как классических, так и современных героев произведений для детей, в частности, мультгероев, сюжетов народных промыслов, что способствует приобщению к многогранной российской культуре, популяризации традиционных национально-культурных ценностей. Для полноценного продвижения этого направления, государству, совместно с производителями, необходимо решить отдельные проблемы, связанные с использованием товарных знаков. Это упростит процедуру механизма подачи заявок на регистрацию новых товарных знаков, а также повысит интерес потенциальных правообладателей. Еще одним важным вопросом для движения отрасли вперед является подготовка кадров. В настоящее время рассматривается проект федерального образовательного стандарта по специальности дизайнер детской одежды. На Круглом столе свой взгляд на текущие проблемы, возможности повышения эффективности работы и взаимодействия внутри отрасли, в том числе, на необходимость осуществления господдержки, высказали представители российских производителей, модельеры детской одежды, обуви и аксессуаров, а также представители профессиональных некоммерческих объединений. Выступили следующие эксперты от индустрии: Гульназ Кадырова, Заместитель Министра промышленности и торговли РФ; Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности; Анна Лебсак-Клейманс, соучредитель и генеральный директор FashionConsultingGroup, методический руководитель ModaHSE (Образовательного Центра «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды» НИУ «ВШЭ»); Наталья Сидорова, генеральный директор Егорьевской обувной компании «Кредо» (ТМ «Котофей»), член исполкома РСКО; Диана Шальмиева, руководитель Школы бизнеса Института Дополнительного образования при МГУДТ; Нелли Смолина, Коммерческий директор «КиноАтис»(правообладатель «Белка и стрелка: озорная семейка»); Дмитрий Бутин, Креативный директор АО МПШО «Смена», Олег Кащеев проректор по научной работе МГУДТ. Модератором мероприятия выступила Главный редактор отраслевого информационного агентства «РИА Мода» Валентина Кузнецова. В заключении заседания Круглого стола было решено все актуальные предложения участников отрасли по совершенствованию ее работы выслать в адрес оргкомитета «Неделя моды в Москве. Сделано в России» для дальнейшего рассмотрения в Министерстве промышленности и торговли Российской Федерации.
Показ новой весенне-летней коллекции от Dimaneu в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоится 13 октября в ЦВЗ «Манеж», сообщается в пресс-релизе компании. При создании коллекции «Белая ворона» Дима Неу пристально изучал уникальность и грациозность полета, строение крыльев, геометрическое очертание летящей птицы. Таким образом рождались сложные графичные вышивки, навеянные образом белой вороны, и многоцветные принты, подобные оперению волшебной жар-птицы. На этот раз в крое дизайнер сочетал приемы оптических иллюзий, делая силуэт более женственным, но со свойственной ему геометрией. Основные ткани коллекции - кади, органза, твил, атлас и креп, а также плотный хлопок. Крой на этот раз отличают треугольные рукава, стилизованные под крылья, и воротник хомут. Особого внимания в коллекции заслуживают авторские принты, именно в них раскрывается вся загадка белой птицы. От изделия к изделию она меняет цвет и форму, подобно тому, как белый свет, проходя через призму, раскладывается на 7 цветов. Эту аналогию из физики дизайнер проводит неспроста, таким образом, он хочет показать «многогранность своей героини, ее способность постоянно меняться, удивлять и восхищать». Для завершения образа дизайнер так же предлагает линию аксессуаров, среди которых широкие пояса, зрительно сужающие талию за счет кроя, расшитые авторской вышивкой, и стеклярусом. Самые разнообразные варианты чокеров создал вручную дизайнер Aleksandr Raos специально для бренда Dimaneu. Дизайнер Дима Неу родился и вырос г. Омске. Получил высшее образование в омском Государственном институте сервиса по специальности «Дизайн костюма» (2006 г.). Так же стал лауреатом таких всероссийских и международных конкурсов как «Адмиралтейская игла» (2013 г.), «Формула моды: Восток-Запад» (2006 г.), «Ассамблея моды» (2006 г.), «Фактор Востока» (2004 г.). Дизайнер также прошел курс «Экспериментальный дизайн» в колледже Святого Мартина в Лондоне, Великобритания. В 2011 году Дима стал победителем русской версии проекта «Подиум» на MTV, вследствие чего создал бренд под собственным именем.
Шоу-показ новой коллекции меховых изделий бренда Julia Dilua в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоялся 13 октября, сообщается в пресс-релизе компании. На этот раз дизайнер обратилась к русской классике, превратив модное дефиле в театрализованную постановку по мотивам романа Льва Толстого «Война и мир». Ярким акцентом показа стала декорация, установленная на подиуме - большая книга, открыв которую, появились дамы в изысканных нарядах. Гости показа перенеслись во времена Наполеоновских войн, балов и дуэлей. Красавицы из высшего общества, словно сошедшие с книжных страниц, продемонстрировали шубы, жилеты, муфты, накидки, палантины, манто из меха соболя, рыси, лисы и норки, а эффектным финалом шоу стала сцена поединка бравых гусар. Гостями показа стали:Марина Газманова, Евгения Деллос, Александр Сирадекиан, Даниил Федоров, Анна Антимоний, Олег Рой, Армен Ерицян,Аннэтэс Розенберг-Рудман,Оксана Кутузова, Татьяна Курбатская, Алекс Чеи другие. Меховой дом Julia Dilua присутствует на рынке роскоши более пятнадцати лет. Каждое изделие бренда создается вручную из меха с аукционов Бельгии, Канады, Америки и России. Индивидуальность моделям придает отделка из полудрагоценных камней, золота, серебра, замши, шелка, кристаллов Swarovski и кружева LaPerla. Фотографии предоставлены компанией.
В рамках прошедшей Недели моды в Милане и тальянский бренд Mandarina Duck совместно с концепт-стором 10 Corso Como представили лимитированную версию рюкзака из коллекции Utility, сообщается в пресс-релизе компании. В 1977 году Mandarina Duck представила свою первую линейку Utility, которая благодаря ярким оттенкам и инновационным материалам стала в то время настоящей революцией на рынке. В 2016 году Mandarina Duck запустила проект возрождения линии Utility - Utility Regeneration Project, разработанный вместе с итальянским дизайнером Дэнисом Фриcоном. Он создал пять совершенно новых версий рюкзака Utility, полностью обновив используемые ткани и цвета, и посвятил их искусству путешествовать. В обновленной линейке наиболее близкой к самым первым моделям Utility является модель Original: она изготовлена из водоотталкивающего прорезиненного материала, имеет яркий двухцветный шнурок и плечевые лямки из ленты с мягкой набивкой. Именно на основе модели Original была создана лимитированная версия рюкзака, которая теперь эксклюзивно представлена в 10 Corso Como. Презентация и запуск продаж состоялись в рамках прошедшей Недели моды в Милане. Модель представлена в белом цвете с черной графикой в стиле 10 Corso Como, создающей эффект разрисованной вручную картины. Mandarina Duck - международный fashion-бренд класса «премиум», история которого берет свое начало в Болонье в 1977 году. Итальянская компания Mandarina Duck специализируется на изготовлении сумок, эксклюзивных кожаных изделий и аксессуаров для путешествий. На сегодняшний день бренд представлен собственными бутиками в таких городах, как Барселона, Берлин, Болонья, Дубай, Флоренция, Милан, Париж, Рим, Сеул, Шанхай и в более чем 500 точек продаж по всему миру. Фотография предоставлена компанией.
Бренд Faberlic презентовал три капсульные коллекции женской одежды, созданные в сотрудничестве с дизайнером Аленой Ахмадуллиной, сообщает компания. При создании первой коллекции «Птица счастья» дизайнер вдохновлялась творчеством австрийского художника-модерниста Густава Климта. За основу взяты основные стилистические принципы, на которые Алена Ахмадуллина взглянула через призму русской сказочной образности. Традиционные приемы помогли подчеркнуть женственность и внутреннее сияние героини коллекции. Вся коллекция выдержана в сложных, переливающихся оттенках золота. Основным мотивом второй капсулы «Зимний букет» стали цветы, которые часто присутствуют в коллекциях бренда. В коллекции для Faberlic цветы превратились в богатый орнамент на черном и темно-синем фоне, создавая атмосферу сказки про волшебный лес, населенный невероятными растениями. Третья капсула «Ампир» представляет идеал величественной красоты в русском имперском стиле 18-19 вв. Царственность и торжественность представлены через орнаменты принтов, созданных на основе мотивов золотого шитья, в коллекции присутствуют также вышивки и фактурные орнаменты на панбархате. В рамках третьей коллекции также выпущен парфюм Faberlic by Alena Akhmadullina, который соответствует стилистике коллекции и дополняет образ фруктово-древесным ароматом с нотами черной смородины, сладкого апельсина и стойким шлейфом сандала, мускуса и ванили. Все коллекции будут представлены в каталогах Faberlic уже с октября и будут сменять друг друга до декабря. Алена Ахмадуллина: «Сотрудничество с Faberlic стало для меня одновременно и большой ответственностью - ведь речь идет о совершенно новом для этого бренда fashion-сегменте, и исполнением мечты о создании красивой и доступной одежды, которую может позволить себе любая женщина». Fashion Директор Faberlic Андрей Бурматиков: «Для рынка товаров моды наступил особый момент. Огромная масса покупателей потеряла прежние доходы, но не хочет терять привычный стиль жизни и стремительно ищет доступные по цене альтернативы. Одновременно с этим в обществе с особой силой возобновился поиск своей идентичности, что вызывает интерес к собственным брендам и дизайну. Предвосхищая новые вызовы рынка, компания Фаберлик, пошла по пути сотрудничества с ведущими дизайнерами, и первый шаг на этом пути - коллаборация с уникальным российским дизайнером, получившим международное признание, Аленой Ахмадуллиной. Это несомненно будет сенсацией, так как самые искушенные покупатели смогут стать обладателями авторского дизайна по доступной цене». Faberlic - крупнейшая российская компания на рынке прямых продаж, производитель запатентованной кислородной косметики. В 2003 году компания вышла на международный рынок, сейчас представительства Faberlic открыты в 24 странах мира. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. В 2012 году открылся бутик марки в Галереях «Времена года». Фотографии предоставлены компанией.
В ЦВЗ «Манеж» проходит Всероссийский фестиваль народных художественных промыслов «Русское Арт-наследие», организаторами которого выступили Минпромторг России, Национальная палата моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia, сообщается в официальном пресс-релизе мероприятия. Фестиваль посвящен развитию традиционной народной культуры, демонстрации русских промыслов, обучению молодого поколения национальному колориту и вдохновению русских дизайнеров на обращение к своим культурным корням. Объединение современных трендов с традиционными орнаментами позволит показать народные художественные промыслы глазами индустрии моды. В эти дни часть центрального выставочного зала превратилась в стилизованное арт-пространство масштабной творческой мастерской российских художников. Задачей фестиваля является уникальная возможность знакомства дизайнеров и потребителей с историей и технологией создания изделий промыслов. Выставка демонстрирует работы 25 народных художественных промыслов - от гжельской керамики, жостовской росписи и палехской миниатюры до дымковской игрушки и вятского кружева. Гостям показаны и незаслуженно забытые, но не менее интересные российские промыслы, в том числе в их новом переосмыслении. Новую интерпретацию художественных промыслов можно было увидеть и на подиуме. Используя традиционные принты, а в некоторых случаях и крой, дизайнеры Аня Толстая, L EREDE, Зухра Мингазова и Мушарраф Шамсиева, Валерия Сафина создали современную детскую одежду, которую 14 октября представили в рамках коллективного показа на Mercedes-Benz Fashion Week Russia. «Элементы народных образов могут стать источником роста и отличительной чертой нашей моды», - говорит Дмитрий Колобов, директор Департамента развития промышленности социально значимых товаров Минпромторга России. На фестивале предусмотрены интерактивные мероприятия в каждой тематической зоне выставки. Дети и взрослые принимают участие в мастер-классах и конкурсах по изготовлению росписей и игрушек. Для тех, кто настроен более серьезно, проходят лекции мастеров народных промыслов, искусствоведов, преподавателей российских вузов и даже представителей Федеральной службы по интеллектуальной собственности.
Показ весенне-летней коллекции Kaleidoscope от дизайнерского бренда Asya Soloveva состоялся на подиуме московской Недели моды 20 октября, сообщают организаторы. Ключевой особенностью новой коллекции Asya Soloveva стали андрогинные силуэты изделий и объемные вещи «унисекс», формы которых имитируют 3D-печать. В коллекции представлены женские и мужские модели рубашек, кардиганов и пальто, декорированные неоновыми вставками, светящимися нитями, фотопринтами и асимметричными воланами. Дизайнер комбинирует натуральные и технологичные синтетические ткани, создавая сложную архитектуру образов. Цветовая палитра отражает тему коллекции Kaleidoscope, раскрываясь в интересных сочетаниях: электрический синий, холодный серебряный, насыщенный розовый, неоновый желтый. Ткани украшены вышивкой из крупных разноцветных пайеток. Гостями показа стали Мария Шалаева (в Asya Soloveva), Ясмина Муратович (в Asya Soloveva), Ирина Вилкова, Андрей Аболенкин, Поля Полякова и многие другие. Дизайнер Ася Соловьева известна в творческий кругах своими работами по созданию костюмов к таким театральным постановкам как «Копы в огне», шоу «Фантомас», благотворительный спектакль «Спящая красавица» и многим другим проектам. Фотографии предоставлены организаторами.
Показ весенне-летней коллекции Kaleidoscope от дизайнерского бренда Asya Soloveva состоится на подиуме Московской недели моды 20 октября, сообщают организаторы. Ключевой особенностью новой коллекции Asya Soloveva стали андрогинные силуэты изделий и объемные вещи-унисекс, формы которых имитируют 3D-печать. В коллекции представлены женские и мужские модели рубашек, кардиганов и пальто, декорированные неоновыми вставками, светящимися нитями, фотопринтами и асимметричными воланами. Дизайнер комбинирует натуральные и технологичные синтетические ткани, создавая сложную архитектуру образов. Цветовая палитра отражает тему коллекции Kaleidoscope, раскрываясь в интересных сочетаниях: электрический синий, холодный серебряный, насыщенный розовый, неоновый желтый. Ткани украшены вышивкой из крупных разноцветных пайеток. Дизайнер Ася Соловьева известна в творческий кругах своими работами по созданию костюмов к таким театральным постановкам как «Копы в огне», шоу «Фантомас», благотворительный спектакль «Спящая красавица» и многим другим проектам. Иллюстрация предоставлена организаторами.
Тренд-шоу Essential Looks от Schwarzkopf Professional, организуемое в сотрудничестве с латвийским дизайнером моды Даце Бахмане и магазином концептуальной моды латвийских дизайнеров 8 Rooms, состоится 31 октября, сообщается в официальном пресс-релизе мероприятия. Два раза в год международная команда стилистов Schwarzkopf Professional представляет коллекции Essential Looks - актуальные в грядущем сезоне варианты стрижек, причесок и окраски волос. Во время мероприятия будет представлена осенне-зимняя коллекция Essential Looks - Flex 02/2016, сочетающая в себе три основных элемента: Genderless, Athleisure и Koolblonds, которые представляют последние модные тенденции по уходу за волосами. Напомним, 25-ая Рижская неделя моды пройдет этой осенью с 27 октября по 2 ноября. Бренд Schwarzkopf, предлагающий продукты по уходу за волосами, был основан Гансом Шварцкопфом более ста лет назад, когда он открыл в Берлине свою первую аптеку. В наши дни средства по уходу за волосами Schwarzkopf Professional являются одними из самых востребованных в мире. Фотография предоставлена организаторами.
Шоу-показ новой коллекции меховых изделий бренда Julia Dilua в рамках Mercedes-Benz Fashion Week состоится 13 октября, сообщается в пресс-релизе компании. На этот раз дизайнер обратится к русской классике, превратив модное дефиле в театрализованную постановку по мотивам романа Льва Толстого «Война и мир». Гости показа перенесутся во времена Наполеоновских войн, балов и дуэлей. Модели продемонстрируют шубы, жилеты, муфты, накидки, палантины, манто из меха соболя, рыси, лисы и норки, а финалом шоу станет сцена поединка с неожиданной развязкой. Меховой дом Julia Dilua присутствует на рынке роскоши более пятнадцати лет. Каждое изделие бренда создается вручную из меха с аукционов Бельгии, Канады, Америки и России. Индивидуальность моделям придает отделка из полудрагоценных камней, золота, серебра, замши, шелка, кристаллов Swarovski и кружева LaPerla. Фотографии предоставлены компанией.
Показ бренда Lolita Zyatkovskaya в рамках Московской недели моды состоялся 19 октября в Гостином дворе, сообщается в пост-релизе компании. Основу стиля первой женской коллекции от Lolita Zyatkovskaya определяют элементы футуризма, асимметрии и геометричности, вписанные в традиционную классику. Пиджаки и пальто скроены из нескольких элементов, соединенных между собой стяжками и шлевками. Платья, комбинезоны, костюмы-пижамы многофактурны и нарочито декорированы пуговицами с фирменным логотипом. Дизайнеры принципиально не используют принты, отдавая предпочтенипе однотонным моделям черного, молочного, нежного мятного, глубокого фиалкового цветов, благородным хаки и бургунди. Исключение составляют лишь несколько моделей с цветочным принтом на черном фоне. Акцент сделан на сложных конструкторских решениях и на сочетании различных фактур: натуральной кожи, жаккарда, шелка, шерсти, велюра, кашемира. Все модели женственны, крой одежды подчеркивает зону декольте, талию и бедра. Показ посетили: Екатерина Стриженова, Саша Стриженова, Дмитрий Хрусталев, Катерина Шпица, Юлия Барановская, Ирина Лачина, Алиса Толкачёва, Евгений Седой, Лаура Джугелия, Диана Иваницкая (ДинамА), Слава Басюл, Константин Андрикопулос, Ольга Цыпкина, Катя Гусева и другие. Lolita Zyatkovskaya - модный российский бренд, созданный в 2015 году двумя дизайнерами - Лолитой Зятковской и Игорем Ванешиным. В ноябре 2016 года бренд Lolita Zyatkovskaya открывает свой первый бутик в торговом центре «Рига-Молл» на Новорижском шоссе. Фотографии предоставлены компанией.
Показ коллекции Vera Kostyurina SS17 в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоялся 15 октября в ЦВЗ « Манеж », сообщается в пост - релизе компании . Источником вдохновения для новой весенне-летней коллекции Vera Kostyurina стали эскизы Льва Бакста к балету Игоря Стравинского «Жар-птица». Из эскизов Льва Бакста дизайнер заимствовала цветовую гамму - желтый, зеленый, оранжевый, разнообразные оттенки алого цвета, которые комбинируются между собой, а также стилистику и образы для вышивки и принтов - изображения волшебных птиц, ярких перьев и сказочных садов. Силуэты коллекции перекликаются с тенденциями 70-х годов - это четкие линии, которые читаются в прямых и приталенных платьях-футлярах, в острых воротниках и строгих платьях из рубашечной ткани. Общая тема балета «Жар-птица» нашла отражение в ключевом для коллекции образе птицы, ощущении полета и легкости, которое выражается в воланах, оборках, косом крое, а комбинирование машинной и ручной вышивки с вкраплениями пайеток и стекляруса придает объем и фактуру. Вышивка присутствует на вещах из плотного хлопка, льна и джинсы - воротниках платьев, юбках, пальто, кейпах и пиджаках в мужском стиле. Разные виды и оттенки джинсовой ткани, используемые в коллекции, продолжают тему стилистики 70-х годов: джинса с перфорацией, напоминающей перья, поддерживает идею сказочной птицы, а в некоторых моделях джинсовая ткань комбинируется с шитьем с цветочными мотивами. Тему 70-х также продолжает ткань в полоску, которую дизайнер использует для знаковых для бренда моделей платьев-рубашек, а в некоторых моделях гармонично сочетает хлопок и шелк. Не обошлось без фирменного для бренда Vera Kostyurina приема трансформации, который в этом сезоне иллюстрируют пончо и накидки в виде объемных, но легких летних жилетов, а также двусторонние юбки, пальто, кейпы и джинсовые куртки. Гостями показа стали Рита Митрофанова, Женя Малахова, Юлия Беретта, Снежина Кулова, Лоя, Ирина Лачина, Анастасия Меськова, Наталья Лесниковская, Поля Полякова, Елена Борщева, Елена Князева, Елизавета Минаева, Анна Рыкова, Анна Калашникова, Прохор Шаляпин и другие. Бренд Vera Kostyurina основан в 2014 году дизайнером Верой Костюриной, выпускницей Московского государственного текстильного университета им. А.Н.Косыгина. Еще будучи студенткой, в 2006 году Вера одержала победу в номинации pret-a-porter на конкурсе «Адмиралтейская игла», затем последовали награды в конкурсах «Ассамблея моды», «Текстиль - Легкпром», «Бархатные сезоны в Сочи», «Кутюрье года». Занимаясь углубленным изучением мужского костюма, дизайнер увлеклась темой трансформации одежды. Во время стажировки в Университете искусства и дизайна в Женеве, Швейцария, дизайнер изобретает quattro-стороннюю одежду, на которую позже был получен патент. Победив в конкурсе «Кубок Мэра Москвы 2008», Вера Костюрина получила полноценный грант на обучение в престижном институте Polimoda во Флоренции, Италия, основателем которого был Джанни Версаче. Обучение в Италии послужило источником вдохновения и толчком к созданию именного бренда Vera Kostyurina. 30 марта 2014 года состоялся дебютный показ коллекции мужской и женской одежды на Московской неделе моды. В настоящее время бренд каждый сезон представляет коллекции в рамках ведущих модных мероприятий Москвы. Фотографии предоставлены компанией.
В рамках Московской недели моды Минпромторг России организовал экспертную дискуссию « Дизайнеры и ритейлеры - кооперация или трудности перевода?» с представителями крупнейших онлайн/оффлайн магазинов и торговых площадок, а также российскими дизайнерами и брендами, сообщается в официальном пост-релизе мероприятия. 19 октября реальные участники индустрии моды и отрасли торговли обсудили вопросы кооперации: заместитель министра промышленности и торговли России Виктор Евтухов, заместитель директора департамента развития внутренней торговли, легкой промышленности и потребительского рынка Минпромторга России Евгений Рыжов, основательница онлайн/оффлайн магазинов Aizel Айсель Трудел, генеральный директор Trends Brends Инна Тихонова, основатель бренда Sergey Sysoev Сергей Сысоев, основатель I mstudio бренда Дарья Самкович, основатели 12 Storees Иван Хохлов и Марина Голомаздина, основатель бренда So Number One Александра Бурт, представители крупнейших онлайн-площадок Aliexpress и Ozon.ru и онлайн-магазинов Dressone, Names, дизайнеры: Артем Кривда (Krivda), Дарья Самкович (I m studio) и другие. Заместитель министра промышленности и торговли России Виктор Евтухов сказал: «Сегодня российские дизайнеры все больше стремятся выставлять свои коллекции на интернет-витринах. Очевидно, что потенциал электронной торговли в России огромен. Более 40 млн чел являются активными покупателями через интернет и их количество растет. Преимущества выхода в онлайн для дизайнеров и брендов очевидны: не нужно арендовать площади, выставлять экспозицию, договариваться о партийности поставок, значительно расширяется география сбыта. Важно отметить, что российским дизайнерам следует ориентироваться на подходящие онлайн-площадки, которые прежде всего позволяют выставить на интернет-витрину марки в небольших тиражах. В этом случае оригинальный дизайн, новый бренд, ограниченный тираж - это преимущество для ритейлеров. В Минпромторг России периодически поступают обращения с решениями конкретных торговых площадок для малых и средних марок. Наша задача как регуляторов - минимизировать все существующие барьеры для входа в интернет-торговлю всех потенциальных и заинтересованных игроков для удовлетворения спроса потребителей». Основательница онайн/оффлайн магазинов Aizel Айсель Трудел комментирует: «Сегодня с нами работают 65 российских компаний. Пока российские бренды составляют 25 процентов от общего объема и наша задача увеличить их количество. Очень хорошо у нас продаются Sorry I m Not, Александр Терехов, Katya Dobryakova, I mstudio. Мы запустили детское направление, подключив такие бутики, как «Даниэль» и «Кенгуру», ведем переговоры с «Нежным возрастом» и «Детским миром». Мы также ведем переговоры с производителями павловопосадских платков, хохломы, они появятся у нас в начале 2017 года. За последний год мы продали почти девять тысяч единиц товара только российских дизайнеров, доставленных более чем в шесть тысяч населенных пунктов Российской Федерации и стран СНГ. Мы даем колоссальную поддержку молодым дизайнерам: не просто вывешиваем на сайте их вещи, мы делаем их известными, делаем так, чтобы российские и зарубежные покупатели их узнали и полюбили. Считаем, что это наша обязанность сделать так, чтобы о наших дизайнерах узнали за рубежом всем им рады». Участники мероприятия также детально обсудили перспективы и возможности взаимодействия, поделились планами на будущее и рассмотрели основные трудности в вопросах взаимосотрудничества. Основатель бренда Krivda Артем Кривда: «Мы работаем с Names, хотим сказать, что критерии оценки очень жесткие. Но, при должном внимании и старании, выполнять условия маркетплейсов, возможно. Например, мы в первый же год продаж продали 7 тыс. единиц». Молодой дизайнер, основатель бренда I m studio Дарья Самкович поделилась своим опытом сотрудничества с Aizel.ru: «Вся сложность для российского дизайнера зайти в маркетплейс - это делать продукт достойного качества. С Aizel.ru наше сотрудничество состоялось гладко и быстро. Что мы получили от сотрудничества - рост продаж, узнаваемость, имидж».
Итальянская марка женской одежды, обуви и аксессуаров Elisabetta Franchi развивает онлайн-коммерцию на российском рынке, сообщается в пресс-релизе компании. На русскоязычном сайте Elisabetta Franchi уже доступна новая коллекция Elisabetta Franchi сезона осень-зима 2016/2017: вечерние платья, боди, юбки и брюки, верхняя одежда, обувь, сумки и аксессуары. Помимо онлайн-магазина на сайте Elisabetta Franchi представлен каталог последней коллекции модного дома, новая рекламная кампания и съемка с показа Недели моды в Милане. В разделе «Мир Elisabetta Franchi» посетители сайта найдут полезную корпоративную информацию; актуальные адреса монобрендовых бутиков - в секции «Магазины». Бренд Elisabetta Franchi появился в 1998 году, когда его основательница г-жа Франки создала на месте своего ателье компанию Betty Blue S.p.a. Первая коллекция Elisabetta Franchi сразу завоевала успех публики. Сегодня одежду Elisabetta Franchi выбирают Гвен Стефани, Джиджи Хадид, Карли Клосс, Линдси Лохан, Селин Дион, Игги Азалия, Каролина Куркова и Аврил Лавин. Фотография предоставлена компанией.
Первый в столице флагманский бутик Elisabetta Franchi площадью 140 кв. м. расположился в ТЦ «Метрополис», сообщается в пресс-релизе компании. Дизайн бутика выполнен в традиционном стиле Модного дома: акцент сделан на современных деталях. На экране, расположенном в центре зала, проходит трансляция шоу с показов марки на Неделе моды в Милане. В интерьере, выполненном в теплой цветовой гамме, господствует лаконичная атмосфера. Стены, отделанные шелком, и зеркала, покрытые бронзой, дополняют пространство. Как отмечают представители бренда, открытие флагманского бутика в Москве - часть глобального плана по экспансии Elisabetta Franchi на российском рынке, первый шаг которого был реализован в июле вместе с открытием интернет-бутика марки. Бренд Elisabetta Franchi появился в 1998 году, когда его основательница г-жа Франки создала на месте своего ателье компанию Betty Blue S.p.a. Первая коллекция Elisabetta Franchi сразу завоевала успех публики. Сегодня одежду Elisabetta Franchi выбирают Гвен Стефани, Джиджи Хадид, Карли Клосс, Линдси Лохан, Селин Дион, Игги Азалия, Каролина Куркова и Аврил Лавин. Фотография предоставлена компанией.
Закрытая презентация новой коллекции российского дизайнера свадебной и вечерней моды Cергея Пугачева состоялась 19 октября в Sergey Pugachev Fashion House, сообщают организаторы. Сергей Пугачев - креативный директор и владелец бренда Sergey Pugachev Fashion House, известный также как российский историк свадебной моды. Еще, будучи студентом Московской государственной текстильной академии им. А.Н. Косыгина, в 1995 г. выпустил свою первую коллекцию «Ангелы искушения». У коллекции была долгая и насыщенная жизнь, более 150 показов в Москве, турне по городам России и за рубежом. Ее успех ознаменовал начало карьеры Сергея Пугачева, как художника-модельера свадебного направления. С 1997 г. начинающий кутюрье представляет свои первые коллекции вечерних туалетов для конкурсов красоты: «Мисс Москва», «Краса России» и др. региональным конкурсам. Через три года, в 2000 г. в Москве открывается творческая мастерская Сергея Пугачева и его первый шоу-рум. В 2003 г. Сергей Пугачев становится художником-модельером, разрабатывающим сезонные и рекламные коллекции для L oreal professional (Россия) и «Керастаз» (Россия), а также разрабатывает и воплощает коллекцию для презентации и запуска новой косметической линии Inoa компании L oreal professional (Россия). В 2007г. в ТЦ «Новинский пассаж» состоялось открытие его первого монобрендового бутика. Сегодня Sergey Pugachev Fashion House как ведет активную профессиональную жизнь, принимает участие во всех значимых международных и российских профильных, профессиональных выставках, показах и мероприятиях международного, федерального и городского значений: Luxury Wedding Fair, «Свадебный рай», «Традиции и современность», Wedding Fashion night, Mercedes Fashion Weeк Malta, Millionaire Fair, «Венский бал», «День финансиста», «Дни города» (Москва), неделя моды «Эстет», МВО «Манеж» и др. Фотографии предоставлены организаторами.
XV I Международная специализированная выставка Moldova Fashion Expo пройдет 3-6 ноября 2016 года в MВЦ Moldexpo, сообщают организаторы. Тематика выставки Moldova Fashion Expo: Салон тканей: ткани для производства одежды, ткани для интерьера и изделий домашнего текстиля, технические и декоративные ткани; Салон одежды: верхняя женская, мужская и детская одежда, джинсовая одежда, одежда для будущих мам, одежда для дома, форменная и корпоративная одежда, специальная одежда; Салон трикотажа и белья: трикотаж верхний, трикотаж бельевой, трикотажные полотна, чулочно-носочные изделия, белье; Салон меха и головных уборов: натуральные и искусственные меха, изделия из меха; шапки, платки, шарфы и др. Салон изделий для дома: текстиль для кухни, изделия для спальни, ковры и ковровые покрытия, шторы, занавески, аксессуары; Салон обуви: женская, мужская и детская обувь; Салон кожи: кожа натуральная и искусственная. Изделия из кожи: перчатки, сумки, рюкзаки, портфели, чемоданы и др. Коллекции; Салон аксессуаров, фурнитуры и сырьевых ресурсов для производства одежды и обуви; Cалон оборудования и технологической оснастки, средства механизации, запчасти, упаковочные материалы; Салон украшений и бижутерии. В программе Moldova Fashion Expo: Показ авторских дизайнерских коллекций одежды в рамках «Дни ArtPodium»; Показ моделей промышленной одежды; Презентации новых тенденций моды; Тематические семинары и встречи. Организатор Moldova Fashion Expo: МВЦ Moldexpo S.A. Официальная поддержка: Министерство экономики Республики Молдова. Соорганизатор: Ассоциация предпринимателей легкой промышленности, APIUS, проект Din inima. Партнер: Культурный фонд ArtPodium.
13 октября Вячеслав Зайцев своим показом «Импровизация №3» открыл новый сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Показ разделен на отдельные блоки. Первый блок был представлен выступлением Надежды Бабкиной и ее театра «Русская песня» в концертных костюмах в народном стиле haute couturе. Черно-белая гамма, выбранная художником, не ограничила его творческую фантазию. Тема русского народного костюма присутствует и в моделях второго блока. Они реализованы в свойственной Вячеславу Михайловичу Зайцеву живописной многоцветной манере. Совместно с белорусским художником Николем Морозовым художником были созданы жаккардовые платья и пальто с сияющими красками на черном фоне. В заключение были показаны мужские наряды. Фотографии Натальи Бухониной, ИА «РИА Мода».
В Ереване начал работу первый конгресс легкой промышленности, в котором участвуют 20 местных и 17 иностранных компаний, сообщает ИА «Арка». Во вторник, 18 октября, в Ереване начал работу первый международный конгресс легкой промышленности. Участие в нем принимают, как армянские производители (20 компаний), так и гости из других стран (17 компаний). На мероприятие приехали байеры из России, Грузии и Казахстана. «Конгресс состоит из четырех блоков: выставка продукции, конференция, на которой будут обсуждаться проблемы сферы, мастер-классы по маркетингу и продвижению легкой промышленности и Неделя моды», - рассказала организатор конгресса Ника Манукова. По ее мнению, основные проблемы развития легкой промышленности в Армении связаны с недостатком сырья и кадров. Поэтому в ходе конгресса планируется договориться о поставках материалов из Узбекистана, Таджикистана и Кореи. «Если правильно будет организована логистика, то армянская продукция сможет конкурировать с турецкой и китайской», - отметила Ника Манукова. Организаторами конгресса выступили консалтинговая компания «Сигнум», центр моды «Атекс» и Уральская торгово-промышленная палата.
Детская обувь Pablosky стала хорошим дополнением к новой коллекции бренда детской одежды Choupette, представленной в эклектичном сочетании гранжа и гламура, сообщает пресс-служба бренда. «Обувные новинки от Pablosky, которые зрители увидели на показе, поразили прежде всего своим разнообразием. Это и черная «классика», и креативная обувь ярких цветов, и ботинки с уже который сезон не выходящими из моды змеиными принтами. Название Disco play («Диско игра»), которое испанские дизайнеры присвоили своей новой обувной коллекции, в полной мере отражает ее суть: в такой ультрамодной обуви ребенок свободно может и танцевать под энергичную музыку на вечеринке, и весело играть с друзьями. При этом коллекция охватывает все детские возрастные диапазоны: это и симпатичная обувь для самых маленьких, и гламурные ботинки, туфельки, балетки для требовательных подростков, которым хочется быть «в тренде», - говорится в пресс-релизе. Фотографии предоставлены брендом Pablosky.
Показ новой весенне-летней коллекции от Bella Potemkina состоялся в заключительный день Mercedes - Benz Fashion Week Russia , сообщается в пост-релизе компании. Одной из главных интриг показа стало имя хэдлайнера, которое до последнего момента организаторы держали в тайне. В предыдущие сезоны шоу Bella Potemkina открывали Алеся Кафельникова, Алексия Жулина, Соня Киперман. На этот раз звездой коллекции стала 15-летняя Саша Стриженова - дочь Александра и Екатерины Стриженовых. Она открывала и закрывала показ. Приглашенной звездой показа Bella Potemkina также выступила блогер и модель Мария Миногарова. Трогательным моментом шоу стало появление на подиуме дочки Беллы Потемкиной Евы, которая подготовила для мамы красивый букет цветов. Мероприятие посетили: Аврора, Айза Анохина, Юлия Паршута, Алена Шишкова, Юлия Барановская, Инна Маликова, Валерия и Иосиф Пригожин, Женя Малахова, Катерина Шпица, Анжелика Агурбаш, Екатерина Одинцова, Elvira T, Наталия Лесниковская, Нита Кузьмина, Анастасия Решетова, Жанна Мартиросян, Элина Джанибекян, Artik (Artik & Asti), Стас и Юлия Костюшкины, Дана Борисова, Наталья Бардо, Дарья Пынзарь, Сергей Ашихмин, Ирсон Кудикова и другие. На этот раз основным мотивом коллекции Bella Potemkina стал футуризм. В линиях и фасонах появилось больше геометрии, в цветовых и структурных решениях преобладают зеркальные поверхности золотых и серебристых оттенков. Бренд сохраняет фирменный почерк: все модели, по-прежнему, подчеркнуто женственны. Однако традиционный цветочный декор теперь выполнен в виде причудливых пластин из крупных пайеток и глянцевой кожи, остроносая обувь напоминает стремящуюся вперед ракету, шляпы приобретают строгую геометрическую форму, а зеркально-космические аксессуары похожи на летающие тарелки. Еще одной ключевой особенностью моделей стала многофактурность. Платья из тонкого кружева и гипюра покрыты органзой, хлопковые рубашки продублированы вуалью или сеткой. В цветовой гамме коллекции преобладают серый и серебристый, отсылающие к урбанистическому стилю, желтый и лимонный, создающие летнее настроение, и даже небесно-голубой, а также классический монохром. Некие изменения претерпел принт Bella Potemkina - он уменьшен в размерах и также предстает в новой лимонно-серой колористике. В коллекции появилось несколько спортивных моделей - топы и лосины с завышенной талией для занятий фитнесом. Коллекция не лишена кича и иронии. Так, например, по подиуму прошли модели в толстовках с надписью «Вог». А через каждый образ сквозит свободный дух 80-х, несмотря на общее футуристическое настроение коллекции. «Мы смотрим в будущее, отдавая дань уважения опыту прошлого», - говорит Белла Потемкина. Бренд Bella Potemkina был основан в 2010 году Беллой Потемкиной, закончившей отделение хореографии в Академии искусств. Дополнительное образование дизайнер получила в The School of Art and Design в Нью-Йорке. Поклонницами бренда стали: Пэрис Хилтон, телеведущие - Аврора и Лера Кудрявцева, певицы - Саша Савельева, Татьяна Котова, Анастасия Стоцкая, Анастасия Осипова, актрисы театра и кино - Наталья Рудова, Анастасия Макеева. Фотографии предоставлены компанией.
Фестиваль детской моды состоялся на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia в предпоследний, четвертый день показов - 16 октября, сообщают организаторы. Открыл Фестиваль детской моды показ коллекций от брендов, представленных сетью магазинов «Детский мир». Темой нового сезона стали мотивы тропического леса, что нашло отражение в принтах, аксессуарах и цветовом решении коллекции. Предпочтение отдано натуральным материалам и удобным силуэтам: для мальчиков - джинсы, шорты, футболки и толстовки ярких расцветок, для девочек - лосины с платьями А-образного силуэта, легкие комбинезоны, юбки и шорты. В цветовой палитре преобладали оттенки голубого, бирюзового и розового цветов, а также принты с изображением экзотических растений, бабочек, птиц. Продолжился Фестиваль показом коллекции, разработанной компанией The Walt Disney Company совместно с ОАО «Детский мир». В новом сезоне дизайнеры нашли вдохновение в сюжете мультфильма «Красавица и чудовище», ремейк которого выйдет на экраны весной 2017 года. В линию одежды от Disney, рассчитанную на детей от 3 до 13 лет, вошли как модели для повседневной жизни, так и наряды для особо торжественных случаев.Основными цветами коллекции дизайнеры выбрали пудровый и золотой, дополнив их черно-белыми моделями. Партнером показов стало детское модельное агентство Top Secret Kids во главе с его основателем Дарьей Черныш, режиссером-постановщиком и кастинг-директором большого количества российских детских fashion-проектов. Фотографии предоставлены организаторами.
Дебютный показ Imperatrice Fashion House открыл третий день Mercedes-Benz Fashion Week Russia, сообщается в пост - релизе компании . Дизайнер Imperatrice Fashion House продемонстрировала множество вариантов кроя детских и подростковых вечерних нарядов. Коллекция Golden Аge выполнена в благородных кремовых, розовых, чайных и черных цветах. Глянцевые ткани и прозрачные слои сетки выглядят эффектно благодаря каскадным подолам, складкам и оборкам. Кружево и вышивка ручной работы, золотые рисунки на белом фоне, объемные рукава, эполеты, пелерины и кейпы придают образам аристократичность. Однако в коллекции есть и более модерновые комплекты с топами-рубашками и асимметричными драпировками. Дополнением луков от Imperatrice Fashion House стала обувь Pablosky. В этот раз марка представила на подиуме ботинки змеиных принтов, а также яркую цветную коллекцию. Фотографии предоставлены компанией.
На фестивале «Русское арт-наследие», который прошел в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia, состоялась презентация нового вологодского бренда «Вкружевах», на которой побывала корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Вологодский бренд «Вкружевах» появился весной 2016 года. Его создателями выступили волгожанки Наталья Тихомирова, Мария Перетягина и Маша Пак. Девушки решили «сломать стереотип, что кружево - это архаично». Так появилась идея создать одежду с «настоящим» кружевным принтом. Кружевницы плетут кружево, графические дизайнеры создают из кружева принт, который затем переносится на футболки и свитшоты. «В первой коллекции представлены всего четыре принта. И каждый из них является исключительно точным воспроизведением технического рисунка вологодского кружева, созданным кружевницей специально для этой коллекции. Впервые в принтах представлены настоящие технические рисунки, которые могут быть использованы и как сколки для плетения вологодского кружева. Кружевной принт получается объемным и фактурным, почти как настоящее кружево», - рассказывает представительница бренда. На данный момент «Вкружевах» вышло две коллекции: базовая с классическим белым и черным кружевом и осенняя капсула с золотым узором. Презентация бренда прошла на фестивале «Русское арт-наследие». Во время презентации представители бренда отметили широкий спрос на мужские футболки. Помимо презентации коллекции, бренд «Вкружевах» провел мастер-класс. В один из дней из Вологды приехала кружевница, гости смогли познакомиться с процессом создания вологодского кружева. На стенд бренда «Вкружевах» обратила внимание искусствовед, историк моды и автор книги «Магия русского стиля» Наталия Козлова. В рамках фестиваля «Русское арт-наследие» Наталия Козлова провела лекцию «История русских промыслов. Современное прочтение» и ни раз отметила, как важно знать свое культурное наследие, не быть «Иванами, не помнящими родства», и черпать в этой сокровищнице образов вдохновение. Фотографии Ирины Щелкуновой, ИА «РИА Мода».
Дебютный показ бренда Anastasia Kondakova , представляющего коллекции pret- a- porte в сегменте премиум, состоится 14 октября в «Манеже», сообщается в пресс-релизе бренда. Бренд AnastasiaKondakova был создан дизайнером Анастасией Кондаковой в 2015 году. Spring-Summer 17 станет первой коллекцией бренда, представленной в формате fashion show на MBFW Russia. Ключевой особенностью бренда стали женственные силуэты изделий, которые являются результатом тщательной работы с кроем и авторской разработки лекал. Основу коллекции SS 17 составляют платья и юбки разной длины, объемные сарафаны из комбинированных тканей, классические брюки сложной конструкции, разнообразные пиджаки и блузы. Вдохновением для создания коллекции стал «воображаемый райский сад, в котором мечтает оказаться жительница шумного делового мегаполиса в разгар летнего дня». Так в коллекции SS 17 пиджаки oversize гармонируют с невесомыми платьями, а архитектурные топы дополняют объемные юбки - тюльпаны. Характерной чертой бренда AnastasiaKondakova является обращение к кутюрным техникам при создании одежды pret-a-porter. Дизайнер бренда Анастасия Кондакова уделяет большое внимание архитектуре своих нарядов, поэтому зачастую использует технику наколки, которой в совершенстве овладела за долгое время обучения и практики у ведущих мастеров. В своих моделях Анастасия Кондакова использует смелые сочетания тканей. Жесткий шелк граничит с летящим шифоном, матовая поверхность хлопка соседствует с сиянием органзы. Уникальность нарядам коллекции придает использование авторских принтов, разработанных специально для нового сезона. Цветовая гамма коллекции состоит из белого, благородного красного, приглушенного золотого, небесно-голубого, оттенков свежей мяты и сочной зелени. Фотография предоставлена компанией.