В ходе знакомства с новыми студентами «Лаборатории моды» педагоги проводили собеседование и с интересом рассматривали творческие работы дизайнеров из Москвы, Калининграда, Иркутской области, Казахстана, Азербайджана и Беларуси. Особенностью данного потока стал тот факт, что многие дизайнеры обладают солидным опытом работы в индустрии моды и являются участниками различных конкурсов и профессиональных выставок. Так Анар Гасымов из Баку в интервью ИА Slava Zaitsev отметил: «Давно мечтал поступить в «Лабораторию моды», но было много заказов. Шью уже 23 года, а сейчас мне 35. Все время хотел сюда приехать, и, наконец, приехал учиться к Вячеславу Михайловичу. Случайно увидел рекламу в журнале «Ателье», а затем в соцсети «Одноклассники». В апреле этого года в качестве гостя присутствовал на конкурсе имени Надежды Ламановой. Было классно! Мне очень понравилось! Для меня - это другой мир, мир высокой моды! Я очень люблю кроить и шить. Моя мечта – организовать свой показ и свой Дом моды». Екатерина Чупилко приехала из Калининграда, свой выбор профессионального учебного заведения объясняет просто: «У меня и выбора не было: только сюда и все. Мне не только нравятся работы Вячеслава Михайловича, но и те ценности, которые он вносит в жизнь. Мы совпадаем по духу. Я не могу делать что-то материальное без своей внутренней истории. Если я вижу глубину в том, что я делаю, то я буду продолжать это делать. Для меня недостаточно делать все технически правильно, я стараюсь передать свое ощущение от этого мира». Елена Викторовна Ржевская, преподаватель дисциплины «Спецкомпозиция» (разработка технических эскизов авторских коллекций для выполнения моделей в материале) поделилась своим впечатлением от нового набора студентов на вечернее отделение «Лаборатории моды»: «Случайных людей не было, мы приняли всех абитуриентов. Состоялась первая лекция, где в ответ на свои слова я увидела горящие глаза, это говорит о том, что пришли люди, которые очень хотят впитывать информацию. В свою очередь, мы всегда радуемся успехам своих учеников, для нас это большая награда». Напомним, что негосударственное образовательное учреждение «Лаборатория моды Вячеслава Зайцева» является школой подготовки профессиональных дизайнеров, работающей по уникальной авторской методике, разработанной мэтром отечественной индустрии моды. Среди выпускников «Лаборатории моды» можно отметить следующих успешных российских дизайнеров: Султанна Французова, Маша Шароева, Максим Рапопорт, Марина Эндоурова, Сабина Горелик, Екатерина Кочубей, Юлия Колманович и многие другие. Информационное агентство Slava Zaitsev.
В условиях возрастающей конкуренции со стороны мировых гигантов fashion-индустрии перед российскими дизайнерами все острее становится проблема привлечения внимания отечественного потребителя. Конкурентоспособность российских компаний во многом зависит от уровня дизайна изделий, так как на рынке потребительских товаров сложилась ситуация затоваривания моделями одежды, по образному выражению поэта, похожими как «близнецы-братья». «Мы постоянно общаемся со многими нашими выпускниками, - отмечает Елена Ржевская, ведущий преподаватель «Лаборатории моды». – Можно сказать, что образовался некий отряд единомышленников. Давно хотим организовать шоу-рум, где вне зависимости от срока окончания «Лаборатории», наши выпускники могли бы общаться и представлять покупателям свои работы. Этот проект нацелен на поддержку наших дизайнеров, он очень важен для них. Это наша мечта многолетней давности, но когда-то и создание «Лаборатории» казалось невыполнимой идеей... Ситуация в стране меняется, люди приходят уже другие, по сравнению со студентами, которые учились 10-15 лет назад. Нынешним студентам необходимы другие знания и цели у них тоже другие. Нам надо развиваться и адаптироваться. У нас нет случайных преподавателей, все мы находимся в постоянном процессе обучения, чтобы соответствовать требованиям времени. Так в этом году вводим новый курс по менеджменту и маркетингу в моде». Среди преподавателей «Лаборатории моды» можно встретить не только высококлассных педагогов с многолетним опытом работы, уникальных специалистов Дома моды Вячеслава Зайцева, но и бывших выпускников «Лаборатории». Так недавнему студенту «Лаборатории моды» Денису Дорошенко было сделано предложение о преподавании в авторской школе Вячеслава Зайцева. Денис в свою очередь комментирует: «От своего имени могу сказать, что поступление в «Лабораторию» сделало из меня дизайнера. Я предполагал, что получу повышение квалификации как портной, на момент поступления я уже успел поработать в модных домах Игоря Чапурина и Маши Цигаль. Может у меня была заниженная самооценка, но общаясь с преподавателями, я понял, что у меня что-то получается. Вячеслав Михайлович на первом просмотре сказал: «Это очень хорошо!». Это так двигает вперед, ощущаешь мощную внутреннюю подпитку! Общение с такими людьми очень важно! Смысл образования в этой школе – получение опыта от высококлассных специалистов. Однажды нам 2 часа читала лекцию Султанна Французова. Это был уникальный практикум по продвижению дизайнерского бренда!». Впереди у студентов «Лаборатории моды» много уникальных лекций, удивительных встреч и радости от познания неизведанного. Пожелаем всем студентам удачи и успехов в учебе! Информационное агентство Slava Zaitsev. Фото Анастасии Ладыженской и Натальи Бухониной.
«На выставке будут представлены разные темы из архивов периода с 1996 по 2008 годы, - отмечает Вячеслав Зайцев. – Группа из 50-70 моделей ярко выражает мой стиль, дыхание времени и соответствует желаниям людей». Открываемая выставка костюмов Вячеслава Зайцева - это проект, отражающий концепцию развития выставочной деятельности ЦВЗ «Манеж» и организаторов MBFWR которые также планируют организацию выставки костюмов Жан-Поля Готье (Jean Paul Gaultier) и Кристобаля Баленсиага (Cristobal Balenciaga), а также других знаковых имен в мире моды. Ведутся переговоры по организациивыставки экспонатов из коллекции Парижского музея моды. В перспективе в «Манеже» может быть создан независимый Музей моды в России. Выставка работ Вячеслава Зайцева откроется 17 октября и продлится в течение нескольких недель. Попасть на нее смогут все желающие, приобретя билет в кассах выставочного зала. Напомним, что юбилейный сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia будет отмечен показами именитых российских дизайнеров: Вячеслава Зайцева, Татьяны Парфеновой, Олега Бирюкову, Лены Макашевой, Егора Зайцева, Султанны Французовой, Бессариона, Даши Гаузер, Елены Супрун, Светланы Тегин, Лилии Пустовит, Юлии Николаевой и Леонида Алексеева. Также на подиумах MBFWRбудут представлены коллекции молодых дизайнеров: Марии Голубевой и Гоги Никабадзе. В общей сложности, более 50 дизайнеров из России, Украины, Великобритании, Италии и США представят свои коллекции на новой площадке Недели моды – в ЦВЗ «Манеж».
С 18 по 22 октября 2012 года в Москве пройдет юбилейная 25-ая Неделя моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Более 50 дизайнеров из России, Украины, Великобритании, Италии и США представят свои коллекции на новой основной площадке Недели моды – в ЦВЗ «Манеж» (Манежная площадь, д.1). Участники покажут коллекции сезона Весна-Лето 2013. В юбилейном сезоне к хедлайнерам Mercedes-Benz Fashion Week Russia Славе Зайцеву, Татьяне Парфеновой, Олегу Бирюкову, Лене Макашевой, Егору Зайцеву, Султанне Французовой, Бессариону, Даше Гаузер, Елене Супрун, Светлане Тегин, Лилии Пустовит, Юлии Николаевой, Леониду Алексееву добавятся показы молодых дизайнеров Марии Голубевой и Гоги Никабадзе, которые успешно представили свои коллекции на Mercedes-Benz Fashion Week Russia в формате креативных презентаций. В этом сезоне Mercedes-Benz Fashion Week Russia впервые пройдет в центральном выставочном зале «Манеж» (Манежная площадь, д.1). Неделя моды получит пространство для выставочных fashion-проектов, а у дизайнеров появятся новые возможности для показов. 25-й сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia станет крупным событием не только для Москвы, но и для международного модного сообщества: помимо иностранных Домов моды, в Москву на Неделю моды приедут десятки журналистов и блогеров, а также главные редактора некоторых европейских fashion-журналов. Mercedes-Benz Fashion Week Russia накопила большой опыт к началу 25-го сезона. За 12 лет Неделя моды открыла десятки талантов и представила более 80 международных дизайнеров в Москве – от Vivienne Westwood (Великобритания) и Catherine Malandrino (США) до Costume National (Италия) и JC de Castelbajac (Франция). При участии Российской Недели моды (RFW), а впоследствии Mercedes-Benz Fashion Week Russia, более 20 российских модельеров представили свои коллекции за пределами России – на главных подиумах в Милане, Пекине, Лондоне, Торонто и других городах. За 25 сезонов через подиум Недели моды прошло более 250 дизайнеров и брендов, при этом почти все российские участники дебютировали в разные годы на «главном подиуме России» и «крупнейшей Неделе моды в Восточной Европе», как называют Mercedes-Benz Fashion Week Russia ведущие СМИ. Mercedes-Benz Fashion Week Russia уделяет особое внимание молодым российским дизайнерам. За 12 лет более 60 российских модельеров получили поддержку и гранты на участие в Неделе моды, кроме того, победители Конкурса им. Ламановой и «Русского Силуэта» уже много лет представляют свои дебютные коллекции именно на Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Показы Недели моды доступны не только обладателям пригласительных билетов и аккредитаций, но и более широкой публике – за счет прямых Интернет-трансляций. В марте 2012 года Mercedes-Benz Fashion Week Russia достигла рекордного показателя в 5 миллионов просмотров за пять дней, причем почти половина аудитории была международной. «Мы создали из Недели моды в России эффективную площадку, которая привлекает лучших дизайнеров, крупнейшие бренды и ведущие СМИ. За счет партнеров мы имеем возможность сделать участие молодых российских дизайнеров в Неделе моды бесплатным, – говорит генеральный продюсер Mercedes-Benz Fashion Week Russia Александр Шумский. – Неделя моды ставит во главу угла интересы российских дизайнеров, более того, мы с первого сезона стремились поднять престиж понятия «сделано в России». Неделя моды всегда была достаточно селективна, мы отбираем потенциальных участников, именно поэтому событие в Москве вызывает такой большой интерес, а многие наши участники нашли инвесторов и партнеров именно на Неделе моды». В юбилейном сезоне Mercedes-Benz Fashion Week Russia к титульному партнеру Mercedes-Benz присоединятся Maybelline NY, Canon, DHL и L’Oreal Professionnel.
В июле компания «Platinum Production», при поддержке телеканала «World Fashion Channel» представила, во Франции проект «Miss Fashion-2012,в гостях у Пьера Кардена»! Прикоснуться к легенде, поздравить его с юбилеем, поразить красотой русских девушек, удивить мэтра коллекциями российских модельеров, ну и конечно же порадовать его подарками и сувенирами из России. Создать теплую атмосферу, оставить приятное впечатление о празднике, вот желание и цель всех участников проекта «Miss Fashion-2012,в гостях у Пьер Кардена»! Проект, разделен на два тура, первый тур во Франции завершился чудесно! Роскошные красавицы из модельного агентства «RF Models», буквально взбудоражили владения господина Кардена в Провансе, фотосессии проведенные на открытых улочках исторического замка «Маркиза дэ Сада», видео и фото сьемки на лавандовых полях Кардена в потрясающей коллекции от Марии Фоминой, буквально разбудили спящий, тихий Прованс, привели в полное изумление спокойных и чопорных французов! А вечерняя презентация участниц конкурса, которая прошла в центре средневекового города «Лакоста» и фиерическое шоу на главной улице 17 века, топ стилиста Георгия Кота, привело в неописуемый восторг не только приехавших гостей из России, приглашенных гостей Кардена, но и всех жителей этого удивительного городка! В финале вечерней презентации, от компании «KEUNE» были вручены подарки имениннику вечера Пьеру Кардену, продюсеру Юрию Душину, председателю жюри Вячеславу Зайцеву, госпоже Галине дэ Буар, и всем участницам конкурса! А так же были учреждены специальные номинации; «Мисс Юность» для Насти Волковой и специальная фотосессия для Богуславской Екатерины, от модельного агентства ленту «Miss RF Models-2012» получила Абрамова Яна, от издательства «SPA Media» титул «SPA Persona-2012» получила Шалудько Кристина, и номинацию «MISS KEUNE-2012» вручили Москалик Алене! Вечер закончился по старой русской застольной традиции под водочку с черной икрой. Теперь, нам остается с нетерпением ждать второго акта этого увлекательного шоу, так как по замыслу автора и продюсера проекта «Miss Fashion-2012» Юрия Душина, финальное шоу и вручение официальных титулов пройдет осенью у Пьера Кардена в Париже в его театре и всемирно известном ресторане «MAXIM».
19 июля в ресторане «Гюго» состоялось официальное открытие веранды «Лето с Гюго». «Гюго» - Совместный проект клубного промоутера Андреаса и французского шеф-повара Эрика Ле Прово (известен по ресторанам «Le Chalet», «Acteur», «Le Duc», «TheMost» и «Le Carre Blanc»). Проект задуман как ресторан «à la Française» (на французский манер). Это своего рода "светский клуб", где будут проходить выставки живописи и фото, литературные вечера, показы старого французского кино 50-60-х, а также театрализованные постановки. Близость французского посольства придает дух Франции: в «Гюго» ожидаются празднования национальных праздников французов – День взятия Бастилии, Божоле Нуво и прочих. Это заведение для интеллектуальной публики, которая ценит как духовную пищу, так и гастрономические удовольствия. Мероприятие прошло в необычайно теплой и уютной атмосфере, на свежем воздухе, после дождя и туч, волшебно растаявших незадолго до встречи гостей... Ни одного свободного места, гости и разных точек мира и разных сфер бизнеса... Специально для гостей шеф-повар Эрик Ле Прово презентовал свою новую (необычайно легкую и вкусную, по отзывам гостей ресторана) кухню, лозунг которой «Европа с французским акцентом!». Главным событием вечера стало появление специального гостя из Франции JEROME SEBAG, чудесный французский музыкант и певец, комбинирующий карьеру шансонье и танцевального вокалиста, голос которого звучит не только на национальной радиостанции Radio FG, но и по всему миру. Именно голос JEROME соединил неповторимый фанк и изысканность в синглах знаменитого Martin Solveig. Белый рояль и французские песни добавили акцента и атмосферы в кулинарные изыски Шефа. Ни одного свободного места на веранде, эпатажные ходулисты из Global Circus на входе, Dj Александр Нуждин за пультом и экспромт от Эдуарда Неделько, приправленны...
Шэрон Стоун шокировала французов фривольными нарядами!
28 июня в Доме Моды Вячеслава Зайцева прошел показ дипломных коллекции учеников мэтра российской моды. Встречайте ... "13 лаборантов": 1. Семенова Дарья 2. Петренко Елена 3. Мезенцева Любовь 4. Попова Юлия 5. Торопкина Таня 6. Сарсыбекова Жанна 7. Лещенко Виктория 8. Цезарь Юлия 9. Верещагина Анастасия 10. Илюхина Екатерина 11. Чернявская Елена 12. Хиллен Эмилия 13. Пигулевская Екатерина Напомним, выпускниками «Лаборатории Моды» предыдущих лет являются: Султанна Французова, Маша Шароева, Максим Рапопорт, Марина Эндоурова, Сабина Горелик, Маруся Зайцева, Екатерина Кочубей, Юля Колманович, Татьяна Мамедова и многие другие ... По доброй традиции, в показе принимали участие модели Zaitsev'S MODEL MANAGEMENT (SLAVA!ZAITSEV MODEL AGENCY) Фото - Владислав Лифановский
Этой весной состоялось возвращение бренда Sultanna Frantsuzova на российские подиумы, что ознаменовалось демонстрацией новой коллекции женской одежды сезона осень-зима 2012/13. Источником вдохновения стал для дизайнера город контрастов Нью-Йорк, а главной героиней - романтичная нью-йоркская принцесса, перевоплотиться в которую мечтает каждая юная леди.
Перед началом конкурсной программы Международного фестиваля моды «Губернский стиль» прошла пресс конференция, в которой принимали участие: Ли Данчинь – Президент Ассоциации моды Китая (Пекин, КНР), Вячеслав Зайцев – президент Национальной академии индустрии моды, Народный художник России (Москва, Россия), Виктор Кузьмичев – профессор, зав. кафедрой КШИ ИГТА, представитель России на Китайской неделе моды (Иваново, Россия), Доминик Адольфе – профессор университета Верхнего Эльзаса (Страсбург, Франция), Николай Сапелкин – президент фестиваля «Губернский стиль» (Воронеж, Россия). Представляем вашему внимаю фрагмент пресс конференции. За 9 лет существования фестиваль неоднократно менял свои площадки. Можете ли вы рассказать, что повлияло на выбор места проведения фестиваля в этом году? Николай Сапелкин: Вы, видимо, побывали там, где будет проходить мероприятие, и, наверное, как и я, понимаете, что по техническим условиям мы не приняли бы тот подиум, потому что все условия были нарушены. Но мы кое-что придумали, мы затянули его тканью, и я думаю, что наши отношения с Галереей Чижова, начавшиеся вот с таких оригинальных моментов, исправятся, потому что мы только начали работать. Я думаю, что эта площадка может стать интересной площадкой для развития. Посмотрим, как пройдет шоу. Почему пришлось затянуть подиум тканью? Николай Сапелкин: Есть технические условия к проведению такого рода мероприятий. Во-первых, в Воронеже отсутствует амфитеатр. Во-вторых, если подиум высокий, мы следим за тем, чтобы все манекенщицы были застрахованы – это их работа. Если манекенщицы не застрахованы, то это нарушение трудового законодательства – а вдруг она упадет? Ведь подиум неровный, с перепадом в полтора сантиметра! Кто будет платить страховку? А если она испортит одежду? Ведь это авторская одежда, это современная мода, это то, что временем может перейти в музей. Десятый международный фестиваль молодых дизайнеров «Губернский стиль» году развития туризма в России и Китае. Как вы оцениваете значимость этого события для развития международных связей и отношений России и Китая? Ли Данчинь: Поскольку конкурс международный, конечно же, есть много шансов. Я надеюсь, что молодые дизайнеры вырастут. В Китае мы тоже организуем международный конкурс такого рода, и поэтому мы приглашаем молодых дизайнеров участвовать и общаться - каждый год дизайнеры, в том числе и из России, приезжают принять участие в таких конкурсах в Китае. Мне кажется, что для молодых дизайнеров это действительно хороший шанс. Заметили ли вы какие то отличие в стиле в одежде воронежских девушек от столичных или от женщин Франции, Китая, есть ли какие-то своеобразия? Говорят, что у нас девушки очень ярко одеваются. Бросились ли вам в глаза какие-то различия? Доминик Адольфе: конечно же, есть отличия! Прежде всего, нужно подчеркнуть, что русские женщины – и студентки в том числе - чувствительны к моде, в отличие от, например, французов, которые одеваются более-менее стандартно. И, конечно же, цвета – яркие цвета тоже превалируют. Фестиваль носит название «Губернский стиль». Что такое губернский стиль, по-вашему? Это просто дань моде, дань словосочетанию, или в этом есть что-то более значительное? Николай Сапелкин: он у нас не просто губернский, он у нас еще и уездный, потому что мы в России сейчас - единственный фэшн-проект, который берет жителей малых городов, у которых не всегда бывает возможность проявить себя на какой-то площадке и, соответственно, они лишены этого социального карьерного и творческого «лифта». Нужно сказать, что идея зародилась после того, как мы стали знакомиться с тенденциями развития моды Европы, вообще европейского стиля жизни. Тот, кто живет в столице, у них считается неудачником – он не смог выехать из этого душного города, каменного «гетто» на природу. А у нас провинция всегда считалась чем-то вторичным – если ты живешь в провинции, то ты, наоборот, неудачник. Поэтому у нас возникла идея - проект столичного уровня, но с участием нестоличных дизайнеров. И, таким образом, Воронеж стал столицей «нестоличной» моды. Второй момент, которым было вызвано появление «Губернского стиля» – культурологический. Дело в том, что 10 сезонов назад в молодежной моде России было много «абракадабры», всевозможных креативных авангардных решений - но совершенно не было этнического компонента. И мы посчитали, что забывать основы нашей культуры нельзя - и предложили такой проект, как внедрение в современную моду некоторых этнических, фольклорных моментов русской культуры и других культур, других народов. Десять лет назад этот проект вызывал некоторые скептические улыбки. А сейчас все конкурсы в России имеют такую номинацию, как этностиль или этнодизайн - это считается престижным и правильным. И еще один очень важный момент: дело в том, что сейчас мы формируем моду второй половины XXI века. Молодым дизайнерам, которым сейчас 18, 20, 22 года, предстоит работать еще 50 лет – а это 2062 год. Таким образом, нынешние молодые дизайнеры определяют моду второй половины XXI века. Как мы их воспитаем, что мы им передадим, то они и будут нести обществу. Будет ли это космополитичная мода или же мода самобытная, подчеркивающая наши этнические особенности? Это тоже очень важно, и нужно сказать, что эти 10 сезонов показали, что задумка была верна – ведь это задумка не безумных людей, это задумка экспертов. Впервые на эту тему заговорил профессор Виктор Кузьмичев - он сказал, что в Воронеже это может получиться, потому что Воронеж – это «черная дыра» в российской моде, здесь не получалось ни одного fashion-проекта, все проваливались. Мы тоже засомневались, но когда есть опытные эксперты и менеджеры – дело движется. В настоящее время «Губернский стиль» является одним из 10 проектов, которые поддерживаются Национальной академией индустрии моды (возглавляет которую Вячеслав Михайлович Зайцев), входит в официальную программу Министерства промышленности и торговли. То есть конкурс «Губернский стиль» включен во всю структуру российской моды. А в настоящее время мы пришли к соглашению, что и отбор на молодежные китайские проекты будет осуществляться через конкурс «Губернский стиль». Виктор Евгеньевич Кузьмичев: Когда 10 лет назад мы задумали эту идею, был какой то страх - потому что 10 лет назад отличие здешней моды от моды столичной было очень большим. А этот конкурс позволил выйти за рамки только Воронежской губернии и насытить культурную жизнь Воронежа теми хорошими начинаниями в области дизайна, которые существуют в других городах и других провинциях – что, мне кажется, является одной из основ в истории развития моды. Когда происходит такое хорошее дополнение разных тенденций из разных регионов, когда мода варится в таком «котле», рождаются новые идеи. Конечно, остаются и какие-то незыблемые ценности - как классика, которая на все времена и на все случаи жизни. Но для того, чтобы быть успешным дизайнером, нужно думать и о рынке – как продавать, кому продавать и где продавать. И вот такие конкурсы позволяют увидеть, чем живут разные регионы, где можно найти применение своих сил. Прежде всего «Губернский стиль» - это конкурс молодых дизайнеров. К сожалению, пока мы много говорим о том, что мы формируем новую моду, но практически не знаем новых имен. Расскажите, пожалуйста, хотя бы чуть-чуть о судьбе победителей прошлого года. Виктор Евгеньевич Кузьмичев: Как раз площадка «Губернского стиля» высветила такое молодое дарование, как Юля Кухарь, она студентка нашей Ивановской государственной текстильной академии. Впервые она победила на «Губернском стиле» в 2005 году. Потом она была на приеме у Кардена. Она еще раз побывала здесь, она выступала на фестивале «Бархатные сезоны» в Сочи, где получила золотую пальмовую ветвь, она побывала во Франции, участвовала в Днях российской культуры. А вот сейчас она занимается очень серьезной практической работой. У нас в Иваново есть трикотажное предприятие «Красная ветка», которому требовалось увеличить продажи трикотажных изделий – а рынок, вы сами знаете, заполнен. Теперь же благодаря Юлии Кухарь - это одно из самых успешных предприятий в городе Иваново. То есть человек, получив эту энергию от общения с хорошими людьми в хорошей среде, сейчас себя реализует в хороших «носибельных» вещах. Эти вещи сейчас уходят влет. Сейчас они делают самую разную трикотажную одежду, начиная от нательного белья и заканчивая верхней женской одеждой – а теперь переходят и на мужской ассортимент. А что еще нужно дизайнеру? Это задача конкурса – чтоб поверили люди в себя и работали не только для себя, членов жюри и зрителей, которые бывают на конкурсе, а для людей, которые ходят по улице. Недавно Юля Кухарь хвалилась, что успешный опыт продаж торговой марки «Красная ветка» привел к тому, что они предлагают издавать часть продукции под торговой маркой «Юля Кухарь». Николай Сапелкин: По правилам нашего конкурса, после двух побед мы человека больше не берем - он должен дать шансы для победы другим. У нас дважды побеждала Юля Кухарь, потом дважды побеждала Катя Ребежа. У нас дважды побеждал молодой талантливый дизайнер Степан Козявин. В прошлом году он представлял «Губернский стиль» на Неделе моды в Мадриде. Неделя моды в Мадриде входит в десятку мировых Недель моды, но она национальная – они не пускают туда дизайнеров из других стран. А Степан прекрасно выступил, по Fashion TV прошел в прямом эфире, получил кучу внимания журналистов. Конечно, теперь он собирается идти по линии ателье авторской моды, затем - производственной фирмы, а затем…. Затем – успех. У нас пока только Чукотка и Тыва не участвовали в нашем проекте. Все остальные за эти сезоны у нас побывали. Побывали и Колыма, и Якутия, Владивосток каждый год активно участвует. И мы вообще стараемся отдавать предпочтение дизайнерам из-за Урала.
Фиолетовый блеск ознаменовала триумфальное возвращение на Неделю Султанны Французовой, которая вновь теперь руководит брендом своего имени. Живущая и работающая в Гонконге, дизайнер показала коллекцию, посвященную Нью-Йорку, с одноименной песней Фрэнка Синатры, прибереженной для финального выхода. В построенной на стыке темных тонов и контрастирующих с ними цветов фиолетовой части спектра коллекции солировали вещи с сотовой фактурой, округлые меховые элементы поверх прямых линий и, пожалуй, наиболее запоминающийся аксессуар – черные беретки с золотой пыльцой.
Нью-Йорк, Нью-Йорк... и это не о сексе большого города. 21 марта в рамках MBFWR состоялось возвращение интеллектуального ретро-стиля от Султанны Французовой. Надо заметить, что российская публика истосковалась по дизайнерскому fast-fashion от Французовой. По этому, на показе Султанны был аншлаг, ведь он был одним из самых ожидаемых на этой неделе моды. Вдохновленная на эту коллекцию динамичным Нью-Йорком, дизайнер нам представила ностальгические силуэты исполненные в бархате, шифоне, шелке. Платья с оборками и меховыми воротничками, юбки различной ретро длины, приталенные жакеты, блузы с рукавом-фонарик до запястья, меховые пальто и жабо. Основными стилеобразующими элементами коллекции стали расшитые паетками береты и капроновые гольфы, как буд-то невзначай сползшие с колен. Последний тренд, кстати, очень часто встречался на подиуме в коллекциях других российских дизайнеров, что, возможно, все-таки сделает его популярным в ближайшем сезоне. Не смотря на то, что радикальных дизайнерских сюрпризов в представленной Султанной коллекции fw 2012-2013 не было, наряды моделей выглядели винтажно-аппетитными. Да, сюрпризов, особенно, никто и не ждал. Более того, еще неизвестно, как бы это могло отразится на имидже бренда и отношению к марке в целом. Султанна еще раз доказала публике свою непоколебимую любовь к девичьим образам, романтичному ретро-шику и, конечно же, к русунку «горох». Он теперь еще и стал фирменным элементом марки – SULTANNA FRANTSUZOVA, свои права на который она отстаивала последние несколько лет. С этих пор, как сказала в одном из своих интервью Султанна, одежда под брендом SULTANNA FRANTSUZOVA будет создаваться только по ее эскизам, что не может не порадовать поклонниц марки. Милые платьеца в стиле «свингующих 60-х» вернулись в Москву и уже продаются в интернет-магазине Султанны. фото любезно предоставлены PR-службой Султанны Французовой.
Показ новой коллекции осень-зима 2012-2013 дизайнера Sultanna Frantsuzova в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia.
Если Федерацию Футбола Франции и сборную Бразилии Nike Sportswear уже чествовал, то коллекции, инспирированные легендарными клубами Barcelona и Manchester United созданы впервые. Линия одежды Nike Sportswear FFF воплощает собой искусное мастерство, с которым Федерация Футбола Франции действует на поле. Гальская страстность и элегантность выводит футбол за границы спорта и превращает его в образ жизни. Этот стиль игры проникает в каждый уголок современной культуры, а каждая вещь в новой коллекции инспирирована манерами и приемами, делающими игру французов уникальной.
Ты наверняка носила ее платья несколько лет назад, затем дизайнер надолго пропала с российского рынка. И вот - триумфальное возвращение!
С 21 по 25 марта 2012 года в Москве состоится MERCEDES-BENZ FASHION WEEK RUSSIA Осень-Зима/2012-2013. Двадцать четвертый сезон крупнейшего модного события Восточной Европы вновь представит в Конгресс-центре ЦМТ коллекции ведущих отечественных дизайнеров,талантливых дебютантов и зарубежных Домов моды. 21 марта 2012 (среда) День, посвященный 50-летию творчества Вячеслава Михайловича 16:00 Slava Zaitsev 17.00 Бункер Z Ольга Киселенко / Olga Kiselenko Стелла Гилядова / Stella Gilyadova Каролина Рай / Karolina Rai Анастасия Верещагина / Anastacia Vereschagina Екатерина Илюхина / Ekaterina Iliukchina Алина Залялиева / Alina ZalyalievaМ Марина Искандарова / Marina Iskandarova Станислава Головакина / Stanislava Golovakina 18.00 Masha Sharoeva 19.00 ХакаМа (Ирина Хакамада, Лена Макашова) / HakaMa (Irina Hakamada, Lena Makashova) 20.00 Sabina Gorelik 21.00 BORODULIN'S22.00 Sultanna Frantsuzova Презентации 16.00–22.00 РУБАН / RUBAN16.00–22.00 KAMENSKAYAKONONOVA (Ukraine) 22 марта 2012 (четверг) 15.00 Ulyanova Alexandra 16.00 CONTRFASHION 17.00 Tatiana Sulimina 18.00 Lena Trotsko 19.00 Eva Minge (Польша) / Eva Minge (Poland) 19.30 SVETLANA LYALINA 20.00 Basso & Brooke (Великобритания) / Basso & Brooke (UK) 21.00 FashionTV представляет “I Love Fashion” (Франция) / FashionTV presents “I Love Fashion” (France)21.30 Dasha Gauser Презентации 16.00–22.00 Masterpeace by Evgenia Linovich16.00–22.00 Yanina Vekhteva 23 марта 2012 (пятница) 15.00 MARI AXEL 16.00 Гала-показ «Belarus Fashion Week» / Gala Show Belarus Fashion Week DAVIDOVA O. Jen Fur Garden Yuliya Hilevicha 17.00 RUSIKO (Русудан Кобякова) (Абхазия) / RUSIKO (Rusudan Kobyakova) (Abkhazia) 18.00 adL by Cengiz Abazoglu (Турция) / adL by Cengiz Abazoglu (Turkey) 19.00 POUSTOVIT (Украина) / POUSTOVIT (Ukraine) 20.00 Viva Vox 21.00 ROAD 21.30 Модный дом «Татьяна Парфенова» / Tatiana Parfionova Презентации 16.00–22.00 Anna Slavutina16.00–22.00 Maria Golubeva 24 марта (суббота) 15.00 Яна Гатауллина / Yana Gataullina 16.00 LUZIAH (Португалия) / LUZIAH (Portugal) 17.00 Maroussia Zaitseva 18.00 BIRYUKOV 19.00 Lena Tsokalenko (Беларусь) / Lena Tsokalenko (Belarus) 19.30 Nikolay Krasnikov 20.00 Julia Nikolaeva 21.00 Sitka Semsch (Перу) / Sitka Semsch (Peru) 22.00 LEONID ALEXEEV Презентации 16.00–22.00 GOGA NIKABADZE (Грузия) / GOGA NIKABADZE (Georgia)16.00–22.00 Sh. O (Shikhova Olga) 25 марта (вс) 15.00 ANИA ARBELINA 16.00 DIMA NEU 17.00 BASHARATYAN V (Великобритания) / BASHARATYAN V (UK) 18.00 Дом моды Элеонор / Eleonor Fashion House 19.00 YeZ by Yegor Zaitsev 20.00 TEGIN 21.00 BESSARION Презентации 16.00–22.00 ROB-ART by Katya Rozhdestvenskaya16.00–22.00 Jak Joten На отдельных площадках ВТ 20 / TUESDAY, MARCH 20 20.00 Von Vonni (США) / Von Vonni (USA) ЦУМ, 4-й этаж / 4th floor, TSUM ЧТ 29 / THURSDAY, MARCH 29 19.00 Liudmila Norsoyan Место уточняется / Venue TBC
57% женщин в качестве белья на каждый день выбирают не комплекты, а разрозненные модели. читать далее
Решением Палаты по патентным спором Султанна Французова стала правообладателем торгового знака Sultanna Frantsuzova. Отныне платья Sultanna Frantsuzova будут создаваться только по собственным эскизам автора. Логотип марки остается практически неизменным, но в букве "о" появляется небольшая "горошинка" в центре. С момента появляния на российском рынке марки Sultanna Frantsuzova в 2004 году прошло около восьми лет. Вещи Султанны Французовой стали синонимом стиля и качества по доступным ценам. Женственные, легкие, узнаваемые и каждый раз новые платья, юбки и другие предметы гардероба Sultanna Frantsuzova моментально прижились в Москве, других городах России и за рубежом. Оказалось, что у наших женщин есть хороший вкус, нужно только дать возможность проявить его. Французова уловила потребность молодых женщин в ностальгических фасонах и ретро-шик так или иначе отражается в большинстве ее коллекций. Жакеты из бархата, блузки из шифона, платья из шелка, ленты, оборки и атлас всегда были в магазинах Sultanna Frantsuzova, где одевались и скромницы, и модницы, и менеджеры, и редакторы моды. В 2005 году журнал Glamour назвал Султанну Французову «Женщиной – дизайнером года» и это cтало заслуженной победой. Компания, заключившая эксклюзивный договор с Французовой, процветала, благополучно открывая новые магазины пока в 2007 году Султанна Французова не разорвала контракт, оставив бренд Sultanna Frantsuzova по контракту владельцу магазинов и всего производства. В отрыве от дизайнера марка еще некоторое время производила вещи, пока не исчезла с рынка полностью. В конце 2011 года возникла юридическая возможность вернуть фактически бездействующую марку Sultanna Frantsuzova ее законному носителю. Торговая марка на момент иска в патентную палату принадлежала кипрской фирме “Макао” и больше трех лет не использовалась. 30 января 2012 года вступило в силу решение судейской коллегии Палаты по патентным спорам о приостановлении права на владение знаком Sultanna Frantsuzova этой компанией. Султанна с оптимизмом смотрит на новую жизнь своего бренда: «Мы будем развивать онлайн-магазин sultannafrantsuzova-shop.ru и работать не «вширь», как раньше, а «вглубь». т.е. развивать коллекции, работать над качеством, внедрять новые линии. Делать все, чтобы радовать девушек. Работать для тех, кто любит и любим, для тех, в чьи планы входит срочно влюбиться, потерять голову и обрести счастье. Потому, что мои героини– чувственные и стремительные, притягательные и неуловимые, воплощение искушенности и здравого смысла и для них самое красивое движение – это движение вперед!» Лицом коллекции весна-лето 2012 стала актриса Надя Михалкова. 21 марта, 22:00 в Москве рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоится показ Sultanna Frantsuzova - осень-зима 2011-2012. адрес: Зал No.1 , Конгресс-центр Центра Международной Торговли (Москва, Краснопресненская набережная, 12).
Организаторы Salon International de la Lingerie обнародовали первые результаты исследования поведения потребителей. читать далее