Британская топ-модель стала одной из главных героинь свежего номера китайской версии Vogue.
Парижский дом моды опубликовал снимки новой рекламной кампании с Рут Белл в главной роли.
Популярная британская модель продемонстрировала актуальные тенденции в области красоты.
Апрельский номер китайской версии журнала T Magazine украсила фотосессия, главными героями которой стали наряды из новых коллекций Dior.
Британские модели-близнецы снялись в рекламе первой коллекции Марии Грации Кьюри, созданной для парижского дома моды.
На днях британский панк-рокер представил новое музыкальное видео. Главную роль в клипе сыграла модель Рут Белл.
Девушка, ставшая известной, как муза Эди Слимана, стала главной героиней апрельского номера Vogue Korea.
Сестры-модели приняли участие в атмосферном фотопроекте апрельского номера французского Vogue.
Свежий номер журнала iD представил несколько обложек, одну из которых украшает Рут Белл - девушка, стремительно покоряющая мир моды.
Дмитракова Ирина Михайловна - модель, телеведущая, актриса, продюсер, общественный деятель. Сотрудничала в качестве модели и режиссера - постановщика со многими модельерами: Валентином Юдашкиным, Алисой Толкачёвой, Рутой, Татьяной Романюк, Александрой Грузиновой, Алиной Асси.
Девушка, которая в этом сезоне стала одной из самых популярных манекенщиц, выступила в качестве лица круизной коллекции Saint Laurent будущего года.
Новая муза Эди Слимана и звезда последних Недель моды стала одной из героинь ноябрьского выпуска T Magazine.
После того, как Рут Белл побрила голову для рекламной кампании Alexander McQueen, ее карьера резко пошла в гору.
C 24 по 27 мая 2012 в Галерее классической фотографии проходит уникальная в истории России профессиональная выставка-продажа фотографий из собраний ведущих московских галерей, фондов и коллекционеров «FOTOMIXFIGHT Limited edition». Впервые в одном пространстве будут выставлены шедевры мировой фотографии из крупнейших отечественных коллекций, суммарный эстимейт которых превысит 90 миллионов рублей. Зрители увидят работы выдающегося пиктореалиста XIX в. Густава Ле Грея, стоимость его фотографий на ведущих мировых аукционах давно преодолела планку в 100000 долларов. Его отпечатки 1860 гг. олицетворяют собой становление мировой фотографии. Мастер «решающего мгновения» Анри Картье-Брессон (оценочная стоимость $ 35000–40000) показана своими самыми знаменитыми репортажными снимками. Школа американского фотографического реализма представлена такими грандами как Роберт Франк ($ 45000–60000), Бретт Вестон ($ 6000–15000), Ансель Адамс ($ 40000–50000), Ральф Гибсон ($ 7000–10000), Рут Бернхард ($ 7000–10000). Из списка современных отечественных авторов отдельного внимания заслуживают Александр Гронский, Саша Мановцева, Алексей Мякишев, Олег Климов и классики: Валерий Генде-Роте, Вадим Гиппенрейтер, Борис Смелов. Также в экспозицию войдут звезды современной западной фотографии: Ральф Касперс, Джоель Мейеровиц, Ник Вейзи и многие другие. В рамках ярмарки состоится предаукционный показ лотов первых фотографических торгов Российского аукционного дома. Впервые за все постсоветское время российский рынок фотографии приобретает цивилизованные черты, получая инфраструктуру в виде ежегодной ярмарки и регулярного специализированного фотографического аукциона. Вместе с тем, экспозиция будет интересна и массовому зрителю, как редкая возможность увидеть в одном месте шедевры мирового уровня. Как отмечает Марк Коберт, арт-директор Галереи классической фотографии: «В эпоху свободной технической воспроизводимости предмета искусства чрезвычайно важным остается понимание уникальности фотографического отпечатка, винтажа. Для многих становится откровением визуальная составляющая шедевров мировой фотографии, увиденных вживую». Параллельно с 18 по 27 мая на площадке Photohub_Manometr в центре дизайна ARTPLAY, проходит ярмарка независимых авторов FOTOMIXFIGHT с темой «Форма и содержание». Выставка-продажа будет показана в революционном формате ковровой развески.
Бескомпромиссный 29-ти летний британский дизайнер Гарет Пью (Gareth Pugh), известный своими потрясающими моделями в стиле цифровой готики, произвел фурор на проходившей с 11 по 14 января 2011 Неделе моды во Флоренции (Pitti Uomo). Представленная капсульная коллекция женской одежды Womenswear Show , является частью коллекции prêt-a-porter сезона осень-зима 2011 года, которую Гарет Пью покажет на предстоящей, в марте этого года, Парижской неделе моды. Презентацию сопровождал ролик, созданный в сотрудничестве с режиссером Рут Хоугбен (Ruth Hogben). Фильм можно посмотреть здесь. Очередная hi-tech версия одежды XXI века, явилась слиянием потусторонних видений и отголосков многовековых традиций флорентийского религиозного искусства, выраженных в использовании католического сочетания насыщенного голубого оттенка и цвета золота. Хитами коллекции стали маленькое черное платье, украшенное деталью из лазурного шифона и жакет с расширенной линией плеча, напоминающий Папское облачение. Особое внимание публики было привлечено к сверкающему платью из золотых паеток. Гарет Пью, сын полисмена и балетной танцовщицы, проявил свой незаурядный талант еще в стенах знаменитого лондонского колледжа Святого Мартина. В феврале 2005 года его коллекция была замечена среди платформы молодых дизайнеров Fashion East, проекта NewGen, на Лондонской неделе моды, где в первом ряду присутствовала Анна Винтур. В 2008 году дизайнер получает премию Andam (150 000 евро) и демонстрирует свою коллекцию в Париже. После смерти Александра Маккуина его кандидатура на пост креативного директора марки рассматривалась наравне с Сарой Бертон. Неутомимый экспериментатор, Гарет Пью находится в постоянном поиске мультимедийных форм выражения моды. Так последний показ коллекции весна-лето 2011 года был представлен в виде 11-ти минутного фильма, с привлечением 45-ти летней супер-модели Кристен МакМенами и 16-ти летнего балетного танцовщика, под футуристическое музыкальное сопровождение композитора Мэттью Стоуна. Среди знаменитых клиенток талантливого дизайнера были замечены Lady Gaga, Rihanna, Beyonce, Daphne Guinness, Anna Della Russo, Leigh Lezark и Kylie Minogue.
Еще в сентябре 2008 года The New York Times с подачи Рут Ла Ферла (Ruth La Ferla), объявила о возможном приемнике «королевы модного глянца» Анны Винтур, занимающей на протяжении двух десятилетий пост главного редактора американского Vogue. Напоминая о внушительном послужном списке Алены Долецкой, The New York Times отмечает, что основанный в 1998 году русский Vogue, начиная свою работу в условиях сокрушительного дефолта в российской экономике, за 10 лет увеличил тираж до 200 000 экземпляров, а рекордное количество страниц с рекламой в сентябрьском выпуске 2008 года достигло 340 страниц! Алену Долецкую давно сравнивают с другими редакторами международных отделений Vogue, а с Карин Ройтфельд, редактором француского Vogue, их связывают дружеские отношения. Долецкая входит в короткий список редакторов Анны Винтур, что дает основания для предположения о возможном приемнике на пьедистале модной журналистики. Не оставляя без внимания свою протеже, The New York Times представляет своим читателям статью Долецкой «Moscow: The Spirit of More» об изменениях в отношении к роскоши российских потребителей, да и само понятие «роскошь», по мнению автора, претерпевает постоянное изменение. Алена Долецкая пишет: «В понятии «роскошь» в России произошли и происходят крупные изменения. Поэтому внешний мир сталкивается с многочисленными клише и недоразумениями о российских потребителях роскоши. Москва справедливо считается российским эпицентром товаров класса luxe, здесь сосредоточено около 90 процентов богатства страны. Но в таких городах, как Санкт-Петербург, Екатеринбург, Саратов – не говоря уже бывших советских республиках – проявляют свой собственный путь развития и понимание роскоши. Сегодня в Москве понятие «роскошь» - прежде всего это свобода выбора именно того, что хочется. Это никоим образом не обязывает к покупке экземпляров из последней коллекции от Bottega Veneta или украшений Chopard, или Cartier. Наиболее важным элементом роскоши в России является дух чрезмерности. Для повседневной роскоши есть удивительно сложные места для шопинга, например, ЦУМ, один из крупнейших универмагов в Европе, похожий на нью-йоркский Barneys, или мультибрендовый ювелирный бутик Podium . Большинство торговых районов вблизи Кремля, которые расположены в историческом центре Москвы имеют европейский дизайн. Здесь представлены самые популярные бренды моды, начиная от всеми любимых Chanel и Dolce & Gabbana, до новых любимцев публики - Joseph Altuzarra и Alexander Wang. Изощренность покупателей и потребителей растет с каждым днем. В Москве можно встретить русскую женщину, полностью одетой в Versace, так некоторые демонстрируют клише о западном стиле. Однако более вероятно увидеть крутой mix из J Brand jeans с топом от Rick Owens, сверху будет наброшен жакет от Chanel, а завершают все это сандалии от Rondini и огромная сумка от Céline. Существует видимый интерес к российским дизайнерам, и чем моложе они, тем лучше. Личные отношения с дизайнером дает вам шанс выглядеть модно, иногда резко, а также показать, что вы находитесь в курсе последних веяний моды. Коктейльное платье из красного кашемира от Teplov; многоцветное платье в пол, вдохновленное русским авангардом от Nina Donis; крепдешиновое платье изысканного кроя от Vardoui Nazarian — все они помогут сделать смелое заявление. Лихорадка осведомленности о новинках роскоши с успехом проходит в Центре Современного искусства «Гараж», организованный Дарьей Жуковой. Также недавно открывшийся Центр Искусства Art Strelka уже привлекает некоторых крутейших членов поколения двадцатилетних. Они слушают музыкальные перформансы или дискуссии с участием ведущих продавцов произведениями искусства, кураторов выставок, дизайнеров и философов. Это роскошь? Да, таким образом молодое поколение выбирает, принять ли это. Здесь собираются те люди, которые будут вскоре решать, что называть роскошью. В Art Strelka или в центре «Гараж» меньше говорят о деньгах и больше - о знаниях, амбициях и чувстве причастности. Проявление чрезмерной роскоши присуще и архитектуре Москвы, что было больным вопросом на протяжении многих лет. Основанный в XII веке, город претерпел кардинальные изменения. Так Владиславу Доронину из Capital Group разрешили возвести его суперсовременные, элегантные здания в одном из самых старинных районов центра Москвы. Это чистая роскошь иметь возможность смотреть в панорамные окна апартаментов от 200 до 2100 квадратных метров, любуясь тремя очаровательными церквями и одним монастырем, Цветным бульваром, Московским Цирком и новым универмагом Tsvetnoy Central Market, который предлагает новинки лучших международных и российских модельеров. Экономический кризис заставил пересмотреть людей свои расходы на роскошь. Но он не изменил веру богатых россиян, что если вы собираетесь потратить деньги на что-нибудь, то тратить на самое лучшее».
Современная мода тесно связана с миром шоу-бизнеса: супермодели становятся телеведущими, кинозвезды и музыканты – дизайнерами, а дизайнеры снимаются в телесериалах и реалити-шоу. Некоторые из актеров, добившихся признания в Голливуде, начинали когда-то именно с карьеры в модельном бизнесе – среди них звезда «Остаться в живых» Джош Холловэй (Josh Holloway), Эштон Катчер (Ashton Kutcher) и Марк Уолберг (Mark Wahlberg). Джош Холловэй Звезда популярнейшего сериала «Остаться в живых», Джош не так давно стал лицом возрожденного аромата Davidoff Cool Water. Для Хэлловэя съемки в рекламной кампании аромата стали далеко не первым опытом работы моделью: до того, как добиться популярности в шоу-бизнесе, Джош был профессиональным манекенщиком, выходившим на подиумы Европы. Эштон Катчер Актер Эштон Катчер когда-то начинал свой путь к славе через модельное агентство Next в Нью-Йорке. Особых успехов на поприще манекенщика Катчер не добился, однако снялся в нескольких рекламных роликах – в том числе и в рекламе Pizza Hut. Чад Майкл Мюррэй (Chad Michael Murray) Молодой американский актер снялся в нескольких фильмах и популярных телесериалах – от «Чумовой пятницы» до «Холма одного дерева». До того, как стать актером, Мюррэй в качестве манекенщика работал с такими известными модными брендами, как Tommy Hilfiger, Gucci и Sketchers. Брэндон Рут (Brandon Routh) Звезда блокбастера «Возвращение Супермена» Брэндон Рут до того, как добиться роли Супермена, работал манекенщиком, снимаясь в рекламе. Антонио Сабато (Antonio Sabato) Карьера Антонио Сабато, актера со знойной внешностью итальянского мачо, началась в девяностых, когда Сабато начал сниматься в рекламных кампаниях нижнего белья Calvin Klein. После работы манекенщиком Сабато отправился покорять американский шоу-бизнес, снявшись в таких популярных телесериалах, как «Мелроуз Плейс», «Зачарованные», «Дерзкие и красивые». Марк Уолберг (Mark Wahlberg) Как и Антонио Сабато, Уолберг провел несколько лет, обнажаясь в рекламных кампаниях Calvin Klein. Затем, однако, Марк сменил профессию манекенщика на карьеру актера, снявшись в фильмах «Страх», «Ночи в стиле буги», «Планета обезьян», «Идеальный шторм». Джеймс Марсден (James Marsden) Джеймс Марсден, сыгравший в таких фильмах, как «Трасса 60», «Люди Икс», «Лак для волос», до успеха в Голливуде был моделью Versace. Том Веллинг (Tom Welling) Как и «Супермен» Брэндон Рут, Том Веллинг, звезда телесериала «Смоллвилль», в котором актер сыграл Супермена, ранее был моделью. Джейсон Льюис (Jason Lewis) Как самый знаменитый герой Льюиса, Смит Джеррод из «Секса в большом городе», сам актер также начинал путь к славе в качестве манекенщика. Ченнинг Татум (Channing Tatum) До того, как сняться в молодежном фильме «Шаг вперед» и завоевать сердца юных поклонниц, Ченнинг Татум был весьма востребованным манекенщиком – будущий актер выходил на подиумы Dolce & Gabbana и Emporio Armani, снимался в рекламных кампаниях Ocean Drive, Nautica, Gap, Aeropostale.
Оксана Тандит (Oksana Tandit) – известный эстонский дизайнер, член “Ассоциации эстонских дизайнеров моды” (“The Estonian Fashion Council”), в 2008 номинирована на «Золотую» Иглу (“Kuldnenõel”), с 2004 года участвует в показах RFW, «Лучший дизайнер моды в Эстонии 2007». Коллекции Оксаны Тандит отличает рафинированное чувство стиля, контрасты, театральность. Безупречный крой, люксовые ткани. Коллекция весна-лето 2009 интерпретирует период творчества известной эстонской художницы Рут Тулвинг под названием «Бабочки». Крылья каждой бабочки Рут различаются по своему рисунку, колориту и графике, отсюда асимметрия кроя и экспрессивность цветовых сочетаний в моделях, основным фоном для которых являются черный и жемчужно-белый цвета. Модели коллекции, как и в живописи Рут, словно утренние и ночные бабочки. Основные материалы: натуральный шелк и органза.
Под занавес «Недели Моды в Москве» свои яркие и запоминающиеся коллекции представили Routa, Владимир V.Q. и Ксения Руна, BodyBoy, Victoria Gres, Ольга Полухина, Personage, Елена Ленская и Андрей Шаров