Одной из самых громких коллабораций 2013 года станет, без сомнения, новая коллекция Alexander McQueen, над созданием которой вместе с дизайнерами британского бренда работает Дэмьен Херст (Damien Hirst). Знаменитый британский художник отпразднует вместе с Alexander McQueen 10-летний юбилей узора из черепов, который регулярно украшает аксессуары бренда. В лимитированную юбилейную коллекцию войдут 30 платков из шифона, кашемира, саржи с калейдоскопическими узорами от Дэмьена Херста – за основу взята серия работ британского художника «Энтомология». Приобрести аксессуары можно будет в бутиках McQueen и на сайте бренда – в продаже коллекция появится в ноябре, а цены будут начинаться от 490 долларов. Впервые знаменитый узор из черепов был использован самим Ли Маккуином в коллекции весна-лето 2003 года, и с тех пор шелковые платки с принтом из черепов пользуются стабильной популярностью не только у поклонниц моды, но и у многочисленных знаменитостей. Интересно, что и сам Дэмьен Херст далеко не впервые использует в своих работах череп – например, в 2007 году он создал композицию под названием «For the love of God», модель человеческого черепа из платины, инкрустированную 8601 бриллиантом.
Alexander McQueen представляет эксклюзивные клатчи и шарфы Alexander McQueen for TSUM. Специально для российских покупателей бренд создал клатч из светло-коричневой крокодиловой кожи со специальной ручкой в форме кастета и со знаковым для марки дизайном в виде черепов. Клатч дополняет шарф подходящей палитры с принтом из черепов. Клатчи и шарфы будут выпущены лимитированными сериями – с 23 ноября 2011 года в ЦУМе будет представлено 10 клатчей и 100 шарфов.
В рамках Estet Fashion WeeK прошел показ меховой коллекции дизайнера Веры Череповой .
23 ноября 2011 года в ЦУМе в корнере Alexander McQueen на третьем этаже состоялся коктейль, посвященный выпуску эксклюзивных моделей клатча и шарфа Alexander McQueen for TSUM. Специально для российских покупателей и клиентов ЦУМа бренд Alexander McQueen создал клатч из светло-коричневой крокодиловой кожи со специальной ручкой в форме кастета и со знаковым для марки дизайном в виде черепов. Внутри каждого клатча есть металлическая табличка с гравировкой «Alexander McQueen for TSUM» и порядковым номером. Клатч дополняет шарф подходящей палитры с принтом из черепов. Коктейль в ЦУМе посетили редакторы главных российских fashion-изданий, звезды шоу-бизнеса и ключевые клиенты марки, которым представилась возможность первыми приобрести уникальные в своем роде аксессуары, выпущенные лимитированными сериями – 10 клатчей и 100 шарфов – специально для ЦУМа.
20 марта показы на Estet Fashion Week: весна-2013 были посвящены теме «Этно/футуро» и иллюстрировали не только изыскания дизайнеров в области народных традиций, но и их устремленность в моду будущего. Свои коллекции представили Ассоциация модельеров России (Валентина Мельникова, Елена Старикова, Полина Пютсеп, дуэт Екатерина Хандрикова и Елена Смирнова, Вера Черепова, Зульфия Абсалямова, Маргарита Давыдова, Татьяна Савосина), Юлия Журавель, Екатерина Бутакова (Butakova), Cartas.День был интересен не только красочными дефиле, но и участием в показах известных людей: телеведущих Розы Сябитовой, Елены Борщевой, Народной артистки России Ларисы Лужиной («Вертикаль», «Гонщики), зам. генерального директора Клуба «Российский Парламентарий» Госдумы РФ Людмилы Семилетенко.Замечательный показ бренда Cartas в прямом смысле получился самым громким: в нем принял участие казачий хор «Гуляй, душа».Ассоциация Модельеров России (АМР) представила объединенный показ «Бесконечные возможности русской мозаики».Дизайнеры: Валентина Мельникова — коллекция «Русские сюжеты». Елена Старикова – «Славянская коллекция». Полина Пютсеп — коллекция «Новгородская праздничная». Екатерина Хандрикова и Елена Смирнова – коллекция «Прекрасная и Премудрая». Вера Черепова – коллекция «Очарование меха». Зульфия Абсалямова — коллекция «Мое вдохновение». Маргарита Давыдова — коллекция «Пелагея». Татьяна Савосина — коллекция «Белый лен».
Новая коллекция женской и мужской одежды “Paolo Conte fashion” сезона “Весна/Лето-2011” - это микс актуальных трендов, дизайнерских акцентов и стильных образов. В женской коллекции преобладают три основных стилевых направления сезона “Весна/Лето-2011”: “милитари”, “яркие цветовые решения” и “haute couture”. Одна из основных тенденций этого сезона - “милитари”. Модели выделяет крой, стилизованный под военную форму - воротник-стойка или отложной воротник, накладные плечи, мелкие или крупные металлические пуговицы и силуэт, подчеркивающий фигуру. Использованы такие атрибуты формы, как погоны, нашивки, шнуровки, звезды, ордена и другое. В цветовой гамме преобладают хаки, коричневый, оливковый, серо-зеленый и черный. При всей своей строгости стиль “милитари” позволит Вам быть разной, подчеркнет характер и придаст решительности! Особой актуальностью в весенне-летний период пользуется разнообразная цветовая палитра. В этом сезоне в коллекции представлены модели из шелковых тканей с содержанием вискозы, модели из шифона, крепа, атласа и трикотажного полотна. В цветовой гамме преобладают, как яркие цвета - красный, синий, фуксия, так и пастельные оттенки – дымчатый серый, нежный сиреневый, а также эффект деградэ. Силуэт – прямой и свободный, немного фурнитуры в виде пуговиц, строп и текстильных деталей. В новой коллекции Вы найдете шифоновые или шелковые шаровары, асимметричные платья с молниями и шнуровками, свободные туники и другие актуальные модели. Еще одно направление сезона - “haute couture” (швейное искусство высокого качества). В нем работают ведущие бренды, которые создают тон международной моде. Модели в этом стиле имеют идеально облегающий фигуру силуэт, отточенные конструкции с элементами креатива, максимально зауженные рукава. Для производства моделей использованы костюмные ткани, отделки из шифона, шелка и атласа,а также вискоза и люрекс. Выбрана черно-белая цветовая гамма, золотистый и серебристый оттенки. Фурнитура представляет собой металлические пуговицы, цепочки, молнии и тесьму. В коллекции Вы найдете узкие укороченные жакеты, юбки-тюльпан до линии колена, брюки, похожие на легинсы, и другие интересные модели. В мужской коллекции, как и в женской, актуален стиль “милитари” – модели, передающие дух военного времени. Силуэт полуприлегающий, одежда комфортна в движении. Основной акцент в материалах сделан на натуральность: используются – вискозный и хлопчатобумажный трикотаж, ткани с содержанием льна, хлопка и вискозы. Выбрана традиционная для тренда цветовая гамма – хаки, серо-зеленый, оливковый, коричневый и черный. Стиль подчеркивают крупные металлические пуговицы, погоны, широкие пояса-патронташи, орденские ленты, нашивки и другие детали. В отличие от женских моделей в мужской коллекции преобладают достаточно спокойные сочетания в цветовой палитре, дополненные ярким орнаментом и фурнитурой: прорезиненные молнии и текстильные стропы с логотипами. Силуэт - прилегающий для футболок и рубашек, и полуприлегающий для брюк и шорт. В качестве материалов выбраны - вискозный и хлопчатобумажный трикотаж, ткани с содержанием льна и хлопка, по этому модели максимально комфортны. В новом сезоне в мужской коллекции актуальны готические изображения в виде скелетов, черепов и рентгеновских снимков. В производстве использованы сложные технологические операции – принты, вытравки по тканям и вышивки. Цветовая гамма - черный, белый, мокрый асфальт, серебристый. Выбраны материалы с содержанием льна, хлопка, вискозы и в весеннем ассортименте – пропитанные материалы.Фурнитура представляет собой серебристые, никелевые молнии и металлические пуговицы в виде черепов. Модели “Paolo Conte fashion” превосходно смотрятся на фигуре, повышают самооценку и дарят ощущение собственной привлекательности. Вы точно будете вызывать восхищение у окружающих! Paolo Conte. Стиль без компромиссов.
Полина Пютсеп, Вера Черепова, Елена Кондринова, Мария Першина, Валентина Мельникова, Екатерина Хандрикова представили свой коллекции на Неделе Моды от Эстет. Открыла показ Валентина Мельникова с фрагментом коллекции "Исполнение желания" Далее ... Елена Кондринова - коллекция "Убить Фрейда" Мария Першина - "Воинствующая красота" Екатерина Хандрикова - "Соблазн" Полина Пютсеп - "Времена года" Вера Черепова - меховая коллекция Видео - Ирина Привалова
На днях до России доехала выставка скандального арт-художника Дэмиэна Херста, которого пресса и всяческие рейтинги давно уже усадили на первое место в мире современных художеств. В галерее "Триумф" состоялась презентация коллекции "Мертвые". Честно говоря, известие о том, что Херст привозит что-то из своих творений в Москву немного смущало... Сразу перед глазами вставали его знаменитые картины, нарисованные трупами мушек и прочих насекомых. Или же огромные кубы с вымоченными в формальдегиде трупами коров, акул и прочей живности. В голове крутилась мысль: "А стоит ли вообще рисковать психикой и идти смотреть на этот британский вариант питерской кунсткамере?" Тем более, что название выставки изначально не сулило ничего оптимистичного... Однако, собравшись с духом, и пожелав все же познать все прелести современного искусства, вы увидите несколько иное зрелище. Оказывается, Херст очень быстро смекнул, что "консервированные" части животных уже ни на кого не наводят ужаса, а мир оказался циничнее, чем хотелось бы... И поэтому Дэмиэн решил заняться более простым вариантом искусства - картинами. Вот только обычных картин в павильоне вы опять-таки также не увидите. Вместо этого в павильонах галереи на вас посмотрят 30 черепов, различного раскраса. Дело в том, что Херста не назовешь сумасшедшим творцом, скорее он отличный менеджер самого себя. По сути не рождая никакого искусства, человек смог раскрутить себя до статуса самого продаваемого художника мира. Его работы изначально попахивали тренинговыми книга в стиле "как успешно продать чучело коровы за 7 миллионов баксов". Соответственно, и создает Херст то, что актуально и востребовано. Одним из последних его триумфом стал череп, созданный из бриллиантов, стоимость которого оценивается коллекционерами в 200 млн. долларов. Исходя из этого успеха, логично, что Дэмиэн решил продолжить незамысловатую тему черепов. Вот только, какие бриллианты в кризис? Черепа теперь созданы из фольги разных цветов, перенесенной на бумажную основу. Совершенно не удивительно, что и эту коллекцию "ценители искусства" со всего мира приметили и приобретают в собственное пользование. Ведь вариантов черепа каждого цвета всего 15 штук. Если коллекция в ближайшее время скупиться подчистую, то Херст, вероятно, попадет в книгу рекордов Гиннеса, как человек, которые может продать абсолютно все под маркой "великого"! А пока разноцветные сине-бело-желто-голубо-золотые с серебрянной коемочкой черепа украшают стены московской галереи. И на открытие они собрали весь арт-бомонд столицы, который протяжно попивал коктейли и задумчиво обсуждал творения самого дорого арт-художника современности. Медленно подтягиваясь в соседний зал, где были организованы настоящие танцы на костях - дискотека и коктейли, сопровождающиеся неоновыми черепами на стенах и блуждающими лазерными лучами. Посмотришь на такие примеры чужого успеха мирового масштаба и задумаешься: "А может не стоит заморачиваться и создавать что-то необычное и непонятное еще миру? Ведь все, что может быть востребовано у публики, уже изобретено. Вот только стоит ли нам всем стать настолько проще?"
Не так давно мир сходил с ума от нашествия черного цвета и зловещих изображений черепов и костей. Юмор висельника был в почете, а кто его не поддерживал, тот не мог считать себя «продвинутым». Черное ринулось во все направления моды. В парикмахерских раскупили черную краску для волос. Но перекрасить волосы уже недостаточно. Теперь нужны аксессуары - ободки, заколки с черепами, броши в виде человеческих костей, ремни и пояса с пряжками в виде черепа. Дизайнер Жан-Шарль де Кастельбажак пребывал в полном смятении: «Я схожу с ума. Теперь уже не только девочки-подростки, но и солидные дамы просят что-нибудь, что напоминает смерть». В США молодежная марка «Urban Outfitters» предложила прошлым летом обувь с подошвами, украшенными черепами «в шашечку». «Hot Topic» создала коллекцию дискотечной одежды для любителей экстремальной музыки. Для неопанков фирма выпустила майки в стиле готики, для фанатов «hard rock» - блузки, топы, сумки, носки, пояса, сережки, перстни, украшенные черепами. Череп стал фактически эмблемой этого предприятия, продажи которого увеличились за год на 70%. Запонки с маленькими черепами и костями от Ральфа Лорена, шарф от Маккуина с огромным вышитым черепом, олимпийка с пиратским символом во всю грудь, обувь от Dsquared2 на каблуках-позвоночниках, сумка Louis Vuitton с малюсенькими «веселыми Роджерами» по внешней стороне карманов и последняя коллекция Haute Couture by Givenchy - это только несколько вариантов «костяной моды». Российские модельеры не отстают от западных коллег и также используют эту тему в отделке одежды. Например, в рамках Российской Недели Моды шляпник Константин Гайдай показал круглую причудливую шляпку с выложенным на ней черепом из страз. Дизайнер Женя Островская и певец Тимати представили свои коллекции одежды, изобилующие изображениями скелетов и черепов. Алена Ахмадуллина в коллекции весна-лето 2009 предлагала плетеные жилеты в виде грудной клетки в сочетании с трогательными цветочными платьицами. Дизайнера Жанар Еркингалиеву нельзя назвать апологетом зловещего течения «костяной моды». Скорее ее интересует интегрирование элементов национальной казахской культуры в мировую моду. В коллекции дизайнера, которая будет представлена на Russian Fashion Week 20 октября, мы сможем увидеть модели одежды и линию аксессуаров, на создание которых автора вдохновила национальная казахская игра «Асыки». В игре используется баранья коленная косточка – асык. Ее форма и стала основой конструкций коллекции, повторяясь в плавных линиях силуэтов и вытачек. Еще отчетливее эта тема раскрыта в аксессуарах. Отлитые ювелирным способом пуговицы, броши, пряжки, запонки, выполнены в виде асыков. Цветовая гамма коллекции символизирует постепенную смену времен года, начиная с черно-белой гаммы ранней весны, времени таяния снега, через нежную пастель первой зелени к завершающему гранд-аккорду ярких красок молодого лета.Традиционно Жанар Еркингалиева в своей коллекции использует только натуральные ткани: благородную шерсть, роскошный шелк и чистейший хлопок.Такое развитие темы «костяной моды» мне представляется очень перспективным и успешным, осталось дождаться мнений специалистов отрасли и поклонников таланта молодого дизайнера.
Итальянский модный бренд Diesel неоднократно сотрудничал с самыми разными брендами — например, со всем известным производителем спортивной одежды и обуви Adidas. Новая коллаборация Diesel оказалась чуть более необычной — капсульную коллекцию одежды, обуви и аксессуаров бренд представил в сотрудничестве с Ducati, известнейшим итальянским производителем мотоциклов. «Байкерская» коллекция Diesel x Ducati, разработанная командой дизайнеров Diesel под управлением основателя бренда Ренцо Россо (Renzo Rosso), включила серию одежды для профессионалов и любителей мотоспорта: легкие спортивные куртки (от 340 долларов), джинсовые куртки (от 240 долларов), простейшие футболки с логотами Ducati (от 75 долларов) и, конечно же, совершенно необходимый для байкера аксессуар — банданы с обязательным принтом из черепов. Настоящей же «изюминкой» коллаборации стал «дизайнерский» мотоцикл Diesel x Ducati.
Компания Mary Aznavur Production приглашает Вас 30 сентября 2010 года в "Boudoir Bar / Будуар Бар" на первый Fashion-show из серии pre-party в рамках проекта «Fashion Summit»,который объединил метров мира моды и талантливых молодых модельеров, который даст им возможность продемонстрировать индивидуальное видение. Вы сможете увидеть коллекции, которые будут представлены в Тунисе на « Fashion Summit 2010» в декабре. В рамках «Fashion Summit» отобраны лучшие дизайнеры и модельеры, которые представят свои коллекции в Тунисе. Участники: Дом Моды В.Зайцева, Александр Чапурин (бижутерия), Сергей Пугачев, Нелли Агафонова, Вера Черепова (московский модельер меховых изделий, член ассоциации художников в Париже, дипломант фестивалей русской моды в Европе, стилист салона-ателье МИД РФ, неоднократный участник международных и российских выставок), Владимир Славский, Антонина Шаповалова, молодой дизайнер Анастасия Кочеткова. Данный проект ориентирован на поиск, поддержку и поощрение молодых и талантливых фэшн – дизайнеров. Организаторами этого феерического фестиваля являются: Благотворительный фонд «Матери Земли», туристическое агентство «Elita Travel», Министерство по культуре Республики Тунис и Мэрия города Монастир. Партнёрами выступают Ирэна Филиппова, директор модельного агентства «Royal Models Agency» и Ирина Дараган, генеральный директор PR- агентства «ID&S» ,«Mari Aznavour Production».Фестиваль организован при поддержке Правительства Российской Федерации, Королевство Каприка Название"Boudoir Bar/Будуар Бар" выбрано неслучайно, оно отражает атмосферу роскоши, сексуальности, раскрепощенности и дурманящего веселья. Основная концепция Boudoir — объединение кафе-ресторана и бара-ночного клуба, что является самым популярным направлением ночной жизни Европы и Америки. В программе: Эпатажное fashion-show эксклюзивной коллекции «ИдиоткИ» хейдлайнера Недели моды в Москве Александра Баканева Показ участника фестиваля «Fashion Summit» молодого дизайнера Анастасии Кочетковой с коллекцией « Stardolls" Аксессуары от Империи Чувств «MonAmour» Флористическое сопровождение от компании «Апрель*» Звездные рецепты модных коктейлей от special guests: Asta, Мария Булавина, Ирина Гнатюк, Ольга Туманова, Арсений Власов, Даниил Федоров Интерактивное приветствие персонально от Мари Азнавур Фееричная ведущая актриса театра и кино Наталья Тищенко Презенты от «Beauty Cosmetics» Подарочные сертификаты от Private Medical V.I.P. Club «MED Эстет» Dress-code:intelligent VIP- приглашенные гости: Члены Клуба Российских Дизайнеров, Арсений Власов, Карина Азнавурян, Даниил Федоров, Влад Лисовец, Петр Аксенов, Татьяна Пушкина, Ирина Ортман, Ума Мамедова, Рома Кадария, Маша Малиновская, Алексей Митрофанов, Ирэна Феррари, Корнелия Манго, Владимир Ераносян, Жаклин Мигаль, Теона Контридзе, Аслан Ахмадов, Руслан Нигматулин, Прохор Шаляпин, Мира Сулейманова, Asta, Mr. Haki, Микель Чеппи, Миранда, Алина Асси, Виолетта Литвинова, Константин Андрикополос, Vj Ivan Mr. Blackman(MTV), Татьяна Терешина, Мария Булавина, Ольга Туманова, Мария Фон Зарринг, Малина
Как по-настоящему талантливый человек, дизайнер Марк Фэрроу (Mark Farrow) не зависит от новомодных трендов и не боиться перестать соответсвовать свежим тенденциям - просто потому, что он сам их вынашивает, рождает и воплощает во всех существующих цветоформах. Недавно во время визита в Москву Марк признался журналистам-гостям III Испанского Фестиваля Современного Дизайна, что он так увлечен творческим процессом, что честно совсем не успевает заглядывать за пределы собственной дизайн-студии и он уже давно живет по принципу: игнорируй то, что видишь и черпай вдохновение ниоткуда! С тех пор, как 1983 году дизайнер стал автором обложки альбома культовой группы Pet Shop Boys и проснулся знаменитым, Марку приходилось уже не раз и не десять раз доказывать свое заслуженное право на титул самого востребованного графического дизайнера в мире: 9 карандашей премии A&AD, парочка номинаций Grammy и 10 на Music Week CAD, а также 2 золотых премии Клуба Креативных Директоров Европы говорят сами за себя - согласитесь, роскошная доска почета, не правда ли? Однако награды мало интересуют мистера Фэрроу: лучший подарок для дизайнера - это новый необычный проект, который дает возможность раскрыться ему, как художнику. Например, получив заказ для создания дизайна музыкальной техники Марк предложил гаджеты в форме пластин с медицинскими таблетками, мотивировав свой выбор довольно поэтичным аргументом: "Музыка - лекарство для души"! А недавно мистер Фэрроу решил принять участие в разработке уникального принта для паруса именной яхты испанского обувного бренда Camper, участвовавшего в престижной регате Volvo Ocean Race. Дизайнер до этого никогда не "одевал" корабли, но в самом начале проекта влюбился в них раз и навсегда... Сначала креативная команда во главе с Марком предлагала веселые, но довольно привычные мотивы вроде черепов, отпечатков ног, рыбок и радужного спектра. Затем появилась идея нарисовать на парусе небо в облаках и тем самым сделать яхту слившейся с горизонтом и практически незаметной. Однако во время просмотра ретро альбома с фотографиями кораблей времен Второй Мировой Войны дизайнер обратил внимание на довольно необычный, и как потом выяснилось, дейсвительно уникальный графический принт, благодаря своему узору оптически дезинформирующего врага, который не мог определить точные параметры судна. Марк взял за основу линии зигзаги (они же молнии), дополнил геометрию принта фирменным значком бренда Camper в виде мостика (или волны в перевернутом виде), а затем щедро сдобрил принт фоном из знойных типично средиземноморских оттенков спелого граната, сладкой санргии и горячей южной крови. В итоге яхта Camper оказалась одета, как истинная испанка - колоритная, страстная и победоносная! Не зря совместный арт-проект Camper и Марка Фэрроу вошел в список "100 лучших вещей мира 2010 года" по версии журнала GQ! Viva Marc! Viva Espana!
На 54 неделе Моды в Мадриде (Madrid Fashion Week Cibeles) проходившей с 16 по 21 сентября 2011 г. состоялся показ талантливых российских дизайнеров одежды. Неделя Моды CIBELES – одна из самых престижных мировых модных площадок. При этом все 54 сезона на CIBELES участвовали только испанские дизайнеры. Исключение было сделано лишь для России в связи с проведением года Испании в России и России в Испании. Инициатором и спонсором дефиле российских дизайнеров стал Российский центр культуры и науки в Испании при поддержке Посольства России. По словам первого секретаря российского посольства Илоны Явчуновской, это событие послужило импульсом для развития отношений двух стран, позволило русским дизайнерам лучше узнать испанскую моду. Несомненно, подобного рода «народная дипломатия» повышает имидж России – знакомство с творчеством лучших молодых российских дизайнеров формирует позитивное представление о нашей стране. Свои работы испанской публике представили полтора десятка модельеров. Среди них победитель международного фестиваля моды «Губернский стиль» Степан Казявин (г. Шахты). Конкурсная программа «Губернского стиля» была посвящена Испании, а наградой стало участие победителя на CIBELES. Организатор «Губернского стиля» - Воронежский Дом дизайнера стал одним из спонсоров программы, обеспечив участие нескольких дизайнеров и моделей на дефиле в Мадриде. Работы Казявина привлекли внимание испанских коллег, он стал и своеобразным лидером журналистского внимания. Восторженно были приняты публикой работы московских модельеров Екатерины Покотило, Елены Алехиной, Екатерины Хандриковой, Дарьи Канайкиной, Екатерины Курепиной, Евгении Ким и других. Каждый из них представил фрагмент своей коллекции, своеобразную визитную карточку. Наряду с молодыми дизайнерами в составе делегации были и именитые модельеры: Елена Рудавина – руководитель отделения дизайна костюма колледжа им. Карла Фаберже, Вера Черепова - дизайнер одежды из меха и кожи, Татьяна Савостина – известный модельер из г. Иваново. Право открыть модное дефиле, было предоставлено непревзойденному мастеру народного костюма, родоначальнику текстильной бижутерии в лоскутной технике Татьяне Смирновой, недавно отметившей свое восьмидесятилетие. Она познакомила испанцев с национальной эстетикой русского костюма. Помимо показа российских модельеров на CIBELES прошла уникальная выставка – продажа их работ на протяжении всей выставки, что позволило посетителям непосредственно познакомиться и пообщаться с российскими модельерами. Текст и фото - Николай Сапелкин
Весенне-летняя рекламная кампания солнцезащитных очков Alexander McQueen смотрит на нас пустыми глазницами улыбчивых фирменных черепов. Трибьют продолжается. Это неплохо - помните о вечности, цените творения дизайнера.
Совместный показ дизайнеров Валентины Мельниковой, Маргариты Бортниковой, Веры Череповой, Екатерины Хандриковой, Елены Стариковой
Сотрудничество двух едва ли не самых авангардистских брендов Великобритании – Alexander McQueen и художника Дэмьена Херста (Damien Hirst) – событие само по себе знаменательное, но коллекция, ставшая результатом этого сотрудничества, достойна внимания безотносительно имени создателей. Празднуя 10-летний юбилей знаменитого узора из черепов McQueen, Херст создал для бренда коллекцию из 30 платков из шифона, шелка, кашемира. Все модели украшают разноцветные калейдоскопические узоры – за основу взята серия работ Херста под названием «Энтомология», но даже самым внимательным вряд ли удастся сходу найти между двумя творениями художника что-то общее. Цены на «юбилейные» платки варьируются от 315 до 715 фунтов стерлингов. Рекламная кампания, посвященная коллаборации, получилась не менее впечатляющей, чем собственно коллекция. Созданием ее занимался норвежский фотограф Сольве Сундсбо, один из самых неординарных представителей fashion-фотографии.
Дорогие друзья, сегодня, 7 октября, с 21:00 до 2:00, в модном месте - клуб "INFASHION", по адресу: Смоленский 1-й пер., д. 5, состоится первая из десяти запланированных серий pre-party в рамках проекта «Fashion Summit». Объединив метров мира моды и талантливых молодых модельеров, фестиваль даёт им возможность продемонстрировать индивидуальное видение. Вы сможете увидеть коллекции, которые будут представлены в Тунисе на « Fashion Summit 2010» в декабре. В рамках «Fashion Summit» отобраны лучшие дизайнеры и модельеры, которые представят свои коллекции в Тунисе. Участники со стороны России: Дом Моды В.Зайцева, Александр Чапурин (бижутерия), Сергей Пугачев, Нелли Агафонова, Вера Черепова (московский модельер меховых изделий, член ассоциации художников в Париже, дипломант фестивалей русской моды в Европе, стилист салона-ателье МИД РФ, неоднократный участник международных и российских выставок), Славский Владимир, Светлана Цой (коллекция одежды из рыбьей кожи «Лунная соната), Кортес, Таня Шеповалова, Анастасия Кочеткова и многие другие. Данный проект ориентирован на поиск, поддержку и поощрение молодых и талантливых фэшн – дизайнеров. Организаторами этого феерического фестиваля являются: Благотворительный фонд «Матери Земли», туристическое агентство «Elita Travel», Министерство по культуре Республики Тунис и Мэрия города Монастир. Партнёрами выступают Ирэна Филиппова, директор модельного агентства «Royal Models Agency» и Ирина Дараган, генеральный директор PR- агентства «ID&S», а также Мария Азнавур, Анастасия Кочеткова и «Каприка Кингдом». Фестиваль организован при поддержке Правительства Российской Федерации. Ждём вас в клубе «INFASHION» 7 октября, где приоткроется занавес завораживающего Туниса и самого яркого события fashion - индустрии «Fashion Summit 2010». Контакты: 1. Надежда Славуцкая +7 (963) 600-99-22 slavutskaya1@gmail.com 2. Ирина Дараган +7 (926) 830-85-44 daragan.iv@gmail.com
Год спустя после запуска собственной линии молодежной одежды Abbey Dawn в сети магазинов Kohl’s певица Аврил Лавин (Avril Lavigne) приняла решение пополнить свое портфолио еще одной модной линией – на этот раз для маленьких девочек. Линию детской одежды, которая также будет выпускаться под брендом Abbey Dawn, Аврил Лавин представит уже в ближайшие две недели. Как и основная линия Abbey Dawn, новая линия детской одежды будет отражать увлечение самой Аврил Лавин рок-н-ролльным стилем: в нее войдут футболки с узорами из черепов, спортивные кофты и удобные леггинсы. Панк-певица, впрочем, утверждает, что ее стиль претерпел некоторые изменения – Аврил уже давно отказалась от сникерсов, променяв их на высокие каблуки, однако по-прежнему пытается оставаться верной «корням» собственного стиля: «теперь я сочетаю рок-н-ролльные элементы с дорогостоящей одеждой – мне нравится Chanel», отмечает Лавин.
На проходящей сейчас в Москве ювелирной выставке, американский бренд Ed Hardy представил коллекцию ювелирных украшений выполненных в традиционном для них стиле в виде татуировок. Рисунки черепов, крыльев птиц, переплетение загадочных цветов – вот такие особенные комбинации рисунков в стиле тату предстали в виде ожерельев, колец и браслетов. Настоящее сокровище для поклонниц этого бренда.
12 апреля 2016 г. на Estet Fashion Week свои коллекции представила Ассоциация Модельеров России (АМР): Валентина Мельникова, Лидия Цховребова, Тамара Добролюбова, Вера Черепова
В коллекции осень-зима 2014/15 Dr. Martens появилась новая модель высоких ботинок с оригинальными и яркими принтами - "Pascal Skins Tatoo". Изображения на обуви представляют собой популярные еще в 70-х годах изображения глаз, бульдогов, черепов, крестов и роз. Ботинки унисекс подходят как женщинам, так и мужчинам.
Международная выставка – признанный лидер в сегменте профессиональных выставок, посвященных модной бижутерии и ювелирным украшениям. Выставка рассчитана на представителей независимой торговли, розничных и оптовых сетей, байеров, дизайнеров, модельеров, стилистов, fashion–экспертов, репортеров и трендсеттеров. Выставка облегчает задачу для байеров представляя им лучших из лучших, в том числе, на своем Знаменитом Конкурсе «Шерифы моды», где традиционно выбирают дизайнера года. В этом году им стал Франк Монтиалу: Franck Montialoux - 12 лет успеха в профессии! - http://www.franckmontialoux.com «Вся продукция создается полностью только в моем ателье, я дорожу этим больше всего, - говорит дизайнер года Франк Монтиалу. Кто-то скажет: «для жизни нужны только деньги!», а кто-то добавит: «и еще - украшения!». Франк Монтиалу обеими руками «за украшение» нашей жизни. С момента создания своего первого бренда GWA Joaillerie (Gentleman Woman Accessories) в 2000 году, Франк идет к успеху, создавая неординарные украшения и поражая филигранной техникой выполнения своих работ. Его коллекции «мертвых голов», точнее черепов или, как их еще, называют милых вампиров стали новым трендом. Кольца, браслеты и кулоны, выполненные Франком Монтиуалу вручную, пользуются невероятным успехом, благодаря новым формам, соответствующим времени, четким линиям (Франк придает первостепенное значение рисунку), а также инновационным технологиям обработки металла. Франк считает себя 100% французским мастером: производя абсолютно все свои изделия в собственной мастерской, он поддерживает национальные ремесленные традиции. Недаром, сделать Корону для Королевы – победительницы Конкурса МИСС ФРАНЦИЯ 2012 доверили именно Франку Монтиалу!
Продолжая тему, начатую в заметке «Почувствовал себя стилягой» , я решил углубиться в своих стилевых экспериментах и пошел дальше – устроил себе «тест-драйв» футболок и поло Christian Audigier и Affliction. Ничего подобного я до этого не носил, и мне было любопытно почувствовать – как и зачем. Для фотосессии был выбран удаленной от Москвы уголок дачного хозяйства, где «первозданная» природа и следы человеческого вмешательства хорошо контрастировали со стилем черепов, крестов и прочих демонических атрибутов. Christian Audigier взял за основу своей марки работы крестного отца татуировки Дона Эд Харди (Don Ed Hardy) и объясняет успех своей компании примерно так – «я почувствовал, что хочет улица, добавил маркетинговые инструменты, взял за основу татуировки Ed Hardy и понравился звездам». Первым звездным клиентом Christian Audigier стала Бритни Спирс (Britney Spears), ну а в полной звездной колоде поклонников стиля «черепушек и сердец» можно увидеть таких звезд, как Сильвестр Сталлоне (Sylvester Stallone), Ашер (Usher), Эштон Качер (Ashton Kutchner), Мадонна (Madonna), Хайди Клум (Heidi Klum), Пэрис Хилтон (Paris Hilton) и даже Элизабет Тейлор (Elizabeth Taylor). Но не торопитесь бежать за новой майкой Ed Hardy или Christian Audigier. Мои небольшие предостережения насчет стиля «уличного кутюра»: Не всё, что хорошо сидит на Сталлоне, подойдет вам. Будьте осторожны с футболками – они из весьма тонкого материала и плохо смотрятся на людях, далеких от спорта. А вот если вы герой бодибилдинга – наоборот, обратите внимание … Не все рисунки выглядят стильно. Несмотря на известность марки, многие принты выглядят вульгарно и дешево. Посмотрите всю коллекцию на сайте Christian Audigier и охотьтесь только на стильные решения. Не ведитесь на поводу остатков столичных магазинов. Если у вас не идеальная фактура тела, обратите внимание на толстовки и поло. Также, ваша вещь должна с чем-то сочетаться. Т.е. нужна или вторая вещь в таком же стиле, или не очень классические джинсы. Как говорят в модной индустрии – “продумай весь свой LOOK”. А для себя я решил повременить с таким LOOK’ом. Буду ждать новую коллекцию – может быть там что-то ляжет на мою «фактуру». Вторая марка модного «тест-драйва» - Affliction. В переводе с иностранного - горе, несчастье, бедствие, злоключение, грусть и т.п. Вот такой «позитивчик»! Аффликшн - это мужская клубная одежда, особо любимая спортсменами контактных (мордобой) видов спорта. Наверное, отсюда и пошел девиз марки «живи быстро, умри молодым». Хотелось верить, что имелось в виду про «молодой дух», но, судя по атрибутам марки, речь не о духе, а об организме в целом. Футболки с коротким и длинным рукавом, рубашки, тенниски и толстовки - выполнены в исключительно модном винтажном стиле. Печать модных футболок в соответствии с последними модными тенденциями и искусственно вручную «состарены». Один из поклонников марки и, по совместительству, лицо бренда в России - Федор Емельяненко (восьмикратный чемпион Мира по смешанным единоборствам, четырехкратный чемпион Мира по боевому самбо). Также, в звездную колоду Affliction входят Джейми Фокс (Jamie Foxx), Дуэйн «Скала» Джонсон (Dwayne 'The Rock' Johnson), солист Linkin Park Честер Беннингтон (Chester Bennington), Бак Черри (Buck Cherry), Халк Хоган (Hulk Hogan). При этом, бренд позиционируется не только как "бойцовский". Если вы - рокер со стажем, фанат татуировок и пирсинга то эта одежда - для вас. А этот фрагмент пресс-релиза марки я вставляю без изменений. Любопытно … В футболке от Affliction вы будете чувствовать себя рок-звездой, кино-звездой или на худой конец простым миллионером – потому что даже Дональд Трамп носит футболки от Affliction. А если вы являетесь фанатом боев смешанного стиля (бои без правил), то наверняка знаете, что все чемпионы UFC (Ultimate Fighting Championship) носят футболки Affliction, так как Affliction является организатором и главным спонсором большинства боев. Кроме того, многие дизайны футболок Affliction носят имена чемпионов UFC:Tim Sylvia, Andrei Arlovski, Fedor Emelianenko и других. Ну и отдельная любовь Affliction к легендарному OZZY Ozbourn - больше всего именных футболок Affliction посвятил именно ему. Вот такой вот бойцовский street – fashion. У девиза «живи быстро, умри молодым» есть как свои поклонники, так и противники, но эта тема уже для отдельной - философской дискуссии. Наиболее интересный фрагмент рассуждений на эту тему находится тут. Я (пока) не рискну процитировать ни одного предложения … Эта ссылка просто для того, чтобы вы были в курсе, особенно – если данное стилевое решение вам импонирует, хорошо бы знать – что символизирует это состаривание материала, принты и вообще - что это за хрень! В отличии от Christian Audigier, у Affliction много приглушенных рисунков. Если вы хотите проникнуться духом «быть и умереть молодым», то возможно некоторые вещи из коллекции вам придутся по душе. Вещи идеально сочетаются со всеми типами джинсов, внутренние ощущения в подобной одежде – противоречивые, я еще до конца так и не понял, что изменилось во внутреннем образе при переходе от классики к стилю Affliction. У меня в гардеробе осело коричневое поло, возможно, осядет что-нибудь из новой коллекции, но об этом уже в следующих публикациях.
Существует поверье, что если долго о чем-то думать, к чему-то стремиться, окружать себя фотографиями о предмете дум и тому подобное, то, в силу материальности мысли, оно может и случиться. В моей заметке речь пойдет о загробной символике. Не опасно ли для здоровья носить вещи с изображениями черепов, костей, воронов, кинжалов и т.п.? Сперва хочу посеять сомнение в концепцию материальности мысли. Во первых, как правило, в жизни работает обратная связь - "у него что-то получилось, потому что он об этом думал" или "он накликал на себя беду, потому что боялся". Или более позитивный пример - "если я выхожу из дома при параде - наглаженный, чистый, побритый, в стильном гардеробе - я не встречу ни одной симпатичной девушки, тока стоит выйти в лохмотьях - на тебе, пожалуйста". Я посеял сомнения? Теперь о самой символике. Вы уверены, что именно череп и кости есть символ смерти? Я встречал много теорий, что именно "наши остатки" символизируют рождение новой жизни? Опять нельзя сказать однозначно об атрибутах смерти. Но я не буду настаивать о концепции "добрых милых черепушках", покуда сам не принял еще ни одну из сторон. Теперь об одежде. Самый страшный одежный бренд - это, конечно же, Affliction. Выбрав девиз "живи быстро, умри молодым", они искусственно состаривают вещи и печатают на них оооочень страшные рисунки. В чем прелесть старости? Ты немощен, дряб, отдышка, куча болезней ... Живи быстро, умри до старости. Это девиз и концепция марки. Их бизнес, их философия. Возникает резонный вопрос - для кого? Для себя выделил следующих поклонников марки: Любители и участники контактных видов спорта. Affliction спонсирует бои без правил, есть часть моделей, разработанных именитыми бойцами Поклонники рок-групп. Как правило, любителей тяжелой музыки тянет на загробную символику У вас плохое настроение и вы хотите одеться "в унисон" Вы поздно возвращаетесь домой без охраны Вам нравится, вы в "своей тарелке" Когда не желательно выставлять на показ свою любовь к Affliction: В путешествиях При знакомстве, встречах с незнакомыми людьми На романтических свиданиях (если ваша половина не поклонница Affliction) Принты от Christian Audigier/Ed Hardy не такие устрашающие, как у Affliction. Черепа и кости там, почему-то, пахнут романтикой. Их знаменитый принт "love kills slowly" уже много лет пользуется неизменным спросом, подвергаясь различным доработкам. Как утверждают создатели марки, все принты были заимствованы из легендарных татуировок. И уж если люди себе на тело это наносили, то в этом определенно что-то есть. Лично я для себя пока не нашел "свою тату", немного ярко для меня. Да и не попадаются мне модели поло или "love kills slowly" в скромном исполнении. Хочу отметить, что на женщинах вещи Ed Hardy смотрятся интереснее, чем на мужчинах. Сугубо мое личное наблюдение, подтверждение которому вы встретите на фотографиях. Faith Connections - самая скромная марка обзора. Если бы не традиционный для марки кинжал, можно было бы смело ее отнести к классике на каждый день. Но вот только кинжал ... И еще один совет для мужчин. Мужчины, если у вас не идеальная фигура, то обращайте больше внимания не на майки, а на поло. Модели поло делаются из более плотного материала и имеют характерное конструктивное решение, которое немного сглаживает недостатки фигуры. Фото, модели, стены - бутик EGO, тк Атриум, 3 этаж
17 апреля 2014 в рамках Недели моды от Эстет прошел показ Ассоциации модельеров России. В нем приняли участие дизайнеры - Валентина Мельникова, Елена Старикова, Вера Черепова, Екатерина Курепина, Мария Першина, Ольга и Элла Смирновы (Латвия), Зульфия Абсалямова. Название программы - «Бесконечные возможности поиска нового».