Международная выставка легкой и текстильной промышленности «Индустрия Моды», единственная отраслевая выставка в Северо-Западном регионе, прошла с 10 по 13 октября в Санкт-Петербурге. В этом сезоне Мероприятие впервые состоялось на самой современной выставочной площадке Европы - КВЦ «ЭКСПОФОРУМ» и полностью перешло на новый формат, рассчитанный только на профессионального посетителя. Территория выставки была разделена на две зоны. В байерской зоне находилась основная стендовая экспозиция, представляющая новые коллекции участников выставки. Среди них были такие известные предприятия, как Gerry Ross (Республика Беларусь), Псковская швейная фабрика «Славянка», ТРУД (Санкт-Петербург), ЭЛНИ (Санкт-Петербург), Петербургский Модный Дом «Незнакомка» и многие другие. Впервые на выставке специалисты смогли познакомиться с коллекциями одежды новых участников: Xenia Design Fashion Group (Хорватия), Complices (Франция), LM GmbH (Германия), SODA (Россия), Kariant (Россия). Формат Деловой программы несколько претерпел изменения. На площадке Buyer Consult Workshop прошли мастер-классы экспертов отрасли, которые больше напоминали обмен мнениями, нежели классические семинары. В подобных диалогах рождались коллективные решения для конкретной компании. В частности Арсен Оганян, владелец и директор бутика М63, рассказал о маркировке товара, а также о транспортировке и доставке груза. Особенностями работы с разными группами поставщиков и секретами управления магазином поделилась исполнительный директор группы компаний SODA Яна Завьялова, в багаже которой 17 лет работы в модном бизнесе. Как выйти из тени онлайна рассказала стилист, телеведущая модных программ и экс-директор компании «Визави» Светлана Старостина. По окончании мастер-класса, эксперт провела тренд-экскурсию по стендам участников и помогла байерам сформировать ассортимент с учетом особенностей каждой торговой точки. Зона для специалистов включала раздел аутсорсинга, где предприятия предлагали свои услуги на отшив одежды на заказ в малых сериях, Здесь же располагалась площадка START-UP, где молодые предприниматели представили новые идеи fashion-бизнеса, а также POP-UP STORE - стенды молодых дизайнеров, мелких ремесленников, представляющих кожгалантерею и аксессуары. Традиционно в рамках выставки прошел Экономический Форум Индустрии Моды. Открыла Форум Конференция «Ритейл решает все?». В дискуссии приняли участие руководители госструктур и торговых организаций. В ходе диалога были рассмотрены ключевые проблемы ритейла: стимулирование спроса и удержание объемов продаж. Особое внимание специалистов привлек авторский семинар Любы Поповой «Fashion trends: ключевые тенденции в моде на сезон весна-лето 2019», который предоставил анализ ведущих тенденций моды в мужской и женской одежде на весенне-летний сезон, а также перспективы тенденций в цвете и текстиле 2020г. В течение трех дней на подиуме проходили демонстрации коллекций одежды и аксессуаров участников выставки «Индустрия Моды». Закупщикам были представлены модели Осень-Зима 2018/2019 и Весна-Лето 2019. В показах участвовали ведущие производители одежды: Шаркан-Трикотаж, фабрика Труд, Модный Дом "Незнакомка», ELNY , а также следующие торговые марки: Urban Tiger, Lady Sharm, TRUVOR, FreeAge, Blueberry Nights, Maris и дизайнеры SEDOVA, KOGEL, Модный Дом КЛАВДИЯ СМИРНОВА, OLGA KOLVAKH, Victoria Gaevskaya и Veronica Kalneus. По мнению компаний, представивших свои разработки, подобные мероприятия позволяют проверить реакцию потребителя на товар и внести изменения перед запуском в массовое производство. Самое яркое событие выставки «Индустрия Моды» - Fashion-биеннале «Модный Петербург». На одном подиуме прошли показы коллекций ведущих дизайнеров Северной столицы: KISSELENKO, POLINA RAUDSON, Модный Дом ZИМА, LEONID ALEXEEV, KATYA ANDERZHANOVA, а также XD XENIA DESIGN - специальный гость - модельер из Хорватии. Будущее модной индустрии представили участники XX Международного конкурса молодых дизайнеров «Поколение NEXT». В творческом состязании приняли участие 130 талантливых студентов и выпускников 14 ведущих профильных ВУЗов России, четырех ССУЗов, частных школ, а также итальянские дизайнеры. Победителем в направлении «Костюм» стала Мария Перхун (ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица») с Концептуальной коллекцией дизайнеркой одежды «Литий». В номинации «Текстиль» лучшим признан проект Коллекция раппортных тканей «Считая овец», автор - Екатерина Липавская (ФГБОУ ВО «Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А. Л. Штиглица»). В направлении «Графический дизайн» главный приз завоевала Кристина Котова (Институт графического дизайна ФГБОУ ВО «СПбГУПТД»), представившая проект «Стул Клэр Анна О’Брайен». Подводя итоги Конкурса, члены Профессионального жюри отметили, что уровень выставляемых на конкурс работ неизменно растет с каждым годом, а тематика и стилистика все больше ориентируются на реалии производства и моды. В рамках выставки «Индустрия Моды» ежедневно работала Ярмарка вакансий «Ценные кадры модной индустрии». Организаторы - выставочная компания «ФАРЭКСПО», портал Fashion Jobs.com. За четыре дня работы выставку «Индустрия Моды» посетили 6 290 профессиональных посетителей, из них 50 % - байеры. Следующая выставка «Индустрия Моды» пройдет в Санкт-Петербурге весной 2019 года. Дополнительную информацию о выставке «Индустрия Моды» читайте на сайте fi-expo.ru.
До ведущего события в сфере модного бизнеса осталась 1 неделя! Fashion Retail Russia 2018 состоится 4-5 октября в отеле Hilton Garden Inn Moscow Krasnoselskaya. Регистрация уже открыта. Дарим скидку 10% по промокоду* FU10. Ежегодно форум собирает на своей площадке более 300 топ-менеджеров розничных сетей и fashion-производителей. 5 причин, почему стоит пойти на Fashion Retail Russia 2018: Состав спикеров. Впервые на трибуне Fashion Retail Russia топ-менеджмент компаний: Mercury, Джамилько, Bosco di Ciliegi, Lamoda, Furla, Faberlic, 21SHOP, ЦУМ, 12Storeez, Mamsy, VostokInvest Group (франчайзи Under Armour в России) и другие. 2 дня, 12 сессий, 20+ успешных кейсов. Обсудим тренды и перспективы развития розничного бизнеса в индустрии моды, новые цифровые технологии и стартап-менталитет, Big Data, ассортиментное планирование, маркетинг и другие ключевые темы fashion-ритейла. Коммерческие переговоры в формате speed-dating. Встречи между производителями и розничными магазинами, онлайн-ритейлерами, маркетплейсами, шоу-румами, девелоперами и универмагами. В этом году уже подтвердили свое участие eBay, Aliexpress/Tmall, Familia, Fashion House Outlet, ЦУМ, KupiVIP, Lamoda, OFFPRICE, Wildberries, ТРЦ «Мозаика» и многие другие.Не упустите шанс! Закрытый круглый стол для CEO fashion-бизнеса. По традиции обсудим с первыми лицами розничных сетей и производственных компаний тренды и перспективы развития fashion-рынка, подведем итоги работы за год и наметим новые цели на будущее. Участники круглого стола: Константин Андрикопулос (Bosco di Ciliegi), Рубен Аруюнян (Henderson), Светлана Белова (Swarovski), Вугар Исаев (Снежная королева), Петр Коваленко (Offprice), Михаил Лабахуа (21SHOP), Константин Надеждин (Familia), Анна Пилюгина (LPP S.А. в России), Ксения Рясова (Finn Flare), Ярослав Савин (Under Armour в России), Сергей Саркисов («Новард»), Софья Светлосанова (Кенгуру), Андрей Скуров (Mamsy), Алексей Смирнов (Trussardi), Александр Шумский (Mercedes-Benz Fashion Week Russia), Денис Шундровский (Furla), Флориан Янсен (Lamoda Group), Илья Ярошенко (Baon). Вход по специальным приглашениям. Отраслевая премия Мисс Fashion Retail 2018! Конкурс красоты, эрудиции и интеллекта среди сотрудниц модного бизнеса. Три номинации и приз зрительских симпатий! Успейте зарегистрироваться! * промокод действителен до 3 октября. Скидка не действительна для лиц, ранее зарегистрировавшихся для участия в конференции. Все скидки могут быть применены только в момент регистрации и не могут быть объединены.
Выставка "Век моды на Киевском вокзале" Александра Васильева открылась в Москве. Экспонаты историк моды предоставил из своей коллекции, темой выставки стали путешествия в поездах прошлого века. "Каждое путешествие являлось новым выходом в свет. Тогда альтернативе поезду, который считался очень модным, комфортабельным видом транспорта, ничего не было. Существовали тогда поезда класса люкс, второй класс, третий класс, сейчас ничего этого нет. Сейчас совершенно другое", - сказал Васильев журналистам перед открытием выставки, передает ТАСС. По его словам, таким образом искусство приближается к людям, у которых нет времени, чтобы посещать музеи. Васильев поделился, что собирал эту коллекцию в течение 45 лет. "Единственная в нашей стране частная коллекция такого масштаба, содержащая столько звездных имен", - сказал он, добавив, что эти вещи рисуют "историю России". В коллекции присутствуют наряды Майи Плисецкой от дизайнера Пьера Кардена, Любови Полищук, Лидии Смирновой, Клавдии Шульженко, Ольги Лепешинской и других звезд советского времени. Экспозиция состоит из предметов гардероба послереволюционных лет, модных нарядов, сформировавшихся под влиянием советского кинематографа, а также трофейных костюмов 1940-х, привезенных в Советский Союз из Европы. Темой выставки выбрали путешествия и туризм - посетители смогут увидеть чемоданы, саквояжи, дорожные сумки и шляпные коробки, которые путешественники брали с собой в дорогу на протяжении последних 100 лет. Выставка продлится до 6 сентября.
6 июня на Киевском вокзале откроется выставка историка моды Александра Васильева, приуроченная к 100-летию одного из крупнейших и старейших вокзалов Москвы. На выставке впервые будет представлена коллекция одежды и аксессуаров из Фонда Васильева, охватывающая столетний период с 1918 по 2018 год. Аналогов подобной коллекции не существует ни в одной другой стране мира. Масштабная ретроспектива будет открыта на Киевском вокзале в течение трех месяцев для всех жителей и гостей столицы. «Мода - это зеркало истории, - говорит Александр Васильев. - Традиционно, все происходящее в реальной жизни, находило и находит свое отображение в искусстве, культуре и, конечно, в моде. XX век был насыщен важными историческими событиями для страны, которые не могли не найти отклик в модных тенденциях». Помимо истории значительное влияние на моду оказал туризм. В 20 веке, как и в современном мире, путешественники отдавали предпочтение стильной, комфортной и при этом функциональной одежде, а также уделяли большое внимание аксессуарам и другой туристической атрибутике, поэтому тема «мода и путешествия» будет ярко представлена на выставке «Век моды на Киевском вокзале». Демонстрация экспозиции откроется предметами гардероба послереволюционных лет, модными нарядами, сформировавшимся под влиянием советского кинематографа, а также трофейной одеждой 40-х годов, привезенной в Советский Союз из Европы. О моде середины прошлого столетия расскажут периоды стиляг и хиппи, сотрудничество и дружба СССР с Китаем в 50-х годах, одежда из гардероба советских звезд - Лидии Смирновой, Клавдии Шульженко и Ольги Лепешинской. Вторая половина 20 века продемонстрирует платья и пальто с подкладными плечами, пришедшими к нам вместе с эмансипацией в 80-х годах с запада. Лихие девяностые будут представлены экстравагантной женской одеждой, на смену которой придут наряды, созданные молодыми и талантливыми отечественными дизайнерами - Валентином Юдашкиным, Татьяной Парфеновой, Игорем Чапуриным, Андреем Шаровым и многими другими. Современный период в экспозиции «Век моды на Киевском вокзале» представит новая плеяда дизайнеров, среди которых особое место занимают Кирилл Гасилин, Ульяна Сергеенко, Вика Газинская, Алена Ахмадуллина и Александр Терехов. «Красной нитью» через всю ретроспективу пройдет тема туризма и путешествия. Посетители выставки смогут увидеть во всем многообразии чемоданы, саквояжи, дорожные сумки, шляпные коробки и баулы, которые путешественники брали с собой в дорогу на протяжении последних 100 лет! «Я счастлив, что наше сотрудничество с РЖД начинается именно с Киевского вокзала и темы путешествия. Это будет интересный опыт для Фонда и лично для меня», - сказал А. Васильев. Фото: Alexandre Vassiliev foundation
С 10 по 22 апреля 2018 года на площадке Центрального дома художника Национальная палата моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia представят мультимедийный проект в рамках выставки «ДИЗАЙН NEXT. Дизайн от идей до прототипов» - проект Центрального дома художника (ЦДХ), продолжение Первой Московской биеннале дизайна, прошедшей в апреле 2017 года. Мультимедийный корнер «Fashion-дизайн» представит новое поколение модельеров, которое формируется в рамках московской инициативы Futurum Moscow (совместный проект Национальной палаты моды и Музея моды при поддержке Музея Москвы и Департамента культуры г. Москвы). «Fashion-дизайн» - это работы пяти молодых дизайнеров из Москвы и Краснодара: в «ДИЗАЙН. NEXT» примут участие Александр Горбинский - бренд MAGNETIC WEAR, Николай Прокофьев - бренд «21dot12», Арут Арустамян - бренд «ARUT MSCW», Роман Уваров - бренд «RomaUvarovDesign», Снежана Падерина -бренд SNEZHANA.NYC. Идея инсталляций - рассказать историю создания и развития каждого дизайнерского бренда с обязательной демонстрацией будущего. «ДИЗАЙН NEXT. Дизайн от идей до прототипов» продемонстрирует новейшие достижения в промышленном дизайне, графическом дизайне, информационном дизайне, fashion-дизайне «В современном обществе одежда почти потеряла утилитарную функцию -защитить и согреть. Одежда рассматривается только через призму моды. Сегодня - это демонстрация принадлежности к той или иной культуре, сообществу, и это самый простой способ самовыражения. Любой дизайнер задает тренды - даже на микроуровне для своих друзей, а, значит, он формирует среду, мнения и вкусы», - считает Александр Шумский, президент Национальной палаты моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia. «ДИЗАЙН NEXT. Дизайн от идей до прототипов» продемонстрирует новейшие достижения в промышленном дизайне, графическом дизайне, информационном дизайне, fashion-дизайне, которые меняют и формируют комфортную среду для человека. В программе выставки пройдет множество образовательных мероприятий: панельные дискуссии, лекции, мастер-классы, круглые столы, презентации с участием ведущих российских и зарубежных дизайнеров, представителей промышленности, учебных заведений, являющихся экспертами в сфере дизайна. Руководитель проекта - Василий Бычков. Кураторы проекта: Александр Шумский, Святослав Саакян, Сергей Серов, Сергей Смирнов, Антон Степанов.
В ЦДХ наградили лучшие проекты выставки «ДИЗАЙН NEXT» по широкому спектру областей: промышленный дизайн, графический дизайн, информационный дизайн, средовой дизайн, fashion-дизайн, дизайн торговых пространств, дизайн элементов продвижения, событийный дизайн. В номинации «Дизайн одежды» в разделе проекта «Персональные выставки» победила Снежана Падерина. Проект подготовлен совместно с Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Национальной палатой моды. Напомним, что мультимедийный раздел «Fashion-дизайн», подготовленный Национальной палатой моды и Mercedes-Benz Fashion Week Russia - это работы пяти молодых дизайнеров из Москвы и Краснодара: в «ДИЗАЙН NEXT» принимают участие Александр Горбинский - бренд MAGNETIC WEAR, Николай Прокофьев - бренд «21dot12», Арут Арустамян - бренд «ARUT MSCW», Роман Уваров - бренд «RomaUvarovDesign», Снежана Падерина - бренд SNEZHANA.NYC. Идея инсталляций - рассказать историю создания и развития каждого дизайнерского бренда с обязательной демонстрацией будущего. В номинации «Дизайн одежды» в разделе проекта «Персональные выставки» победила Снежана Падерина Мультимедийный корнер «Fashion-дизайн» представляет новое поколение модельеров, которое формируется в рамках московской инициативы Futurum Moscow (совместный проект Национальной палаты моды и МВЦ «Музей моды» при поддержке Департамента культуры г. Москвы). «ДИЗАЙН NEXT. Дизайн от идей до прототипов» продлится до 22 апреля на площадке Центрального дома художника. «ДИЗАЙН NEXT. Дизайн от идей до прототипов» продемонстрирует новейшие достижения в промышленном дизайне, графическом дизайне, информационном дизайне, fashion-дизайне, которые меняют и формируют комфортную среду для человека. В программе выставки пройдет множество образовательных мероприятий: панельные дискуссии, лекции, мастер-классы, круглые столы, презентации с участием ведущих российских и зарубежных дизайнеров, представителей промышленности, учебных заведений, являющихся экспертами в сфере дизайна. Руководитель проекта - Василий Бычков. Кураторы проекта: Александр Шумский, Святослав Саакян, Сергей Серов, Сергей Смирнов, Антон Степанов. Фото: Press Center Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Фестиваль детской моды, мода и дизайн Africa Explosion и встреча с послом из Южной Африки, мир «в розовых очках» на показе DOKUCHAEVA и 36 сезон Julia Dalakian на MBFWRussia. Чем еще запомнился третий день Недели моды в хрониках MBFW Russia. ФЕСТИВАЛЬ ДЕТСКОЙ МОДЫ Показ бренда Alta Costura начался с выхода прекрасной юной модели в пышном бирюзовом платье со шлейфом и градиентом, похожем на воздушное пышное облако. Платье дополняют белоснежные крылья ангела и длинные золотые волосы модели. Коллекция выполнена в небесно-голубых тонах, с большим количеством рюш, бантиков, кружева, атласных поясов и дополняющих прическу цветочных венков. Даже повседневные платья не лишены многочисленных воланов на юбке и гипюровых вставок. Помимо платьев дизайнер добавила в коллекцию шортики и юбки. Также акцент сделан на принты и пастельные тона, главными цветами выступили: нежно-голубой, розовый, белый, бирюзовый, телесный, желтый. В качестве обуви на моделях удобные классические балетки, некоторые из них с застежкой на щиколотке, что придает образу изящности. Коллекция для мальчиков тоже создана в нежных тонах, но с вкраплением синего и красного цветов. Оlga Zavgorodnjaja Детская коллекция «Х-Фактор». Коллекция включает в себя несколько капсул: звери, викинги, ворожея. Первая - для повседневной активной жизни мальчиков и девочек. Тут много вискозы, денима, хлопка. Брюки, платья, кардиганы, стильные балахоны с прорезями контрастных цветов, куртки косухи и легинсы. Все то, что позволяет ребёнку ощущать себя не только комфортно, но и актуально. Викинги - силуэты и правда напоминают ту эпоху. Платья, кейпы, длинные накидки дополнены пайетками, ручной вышивкой, черным фатином и экокожей. По словам самого дизайнера, эта капсула - для маленьких рок-звезд. Ворожея - вечерние платья на любой вкус. Пышные юбки, крупные пайетки, ручная вышивка, бахрома. Разнообразие фактур дополняет такое же пестрое разнообразие цвета. SNEZHANA.NYC Осенне-зимняя коллекция бренда SNEZHANA.NYC выдержана в инопланетном стиле, а некоторые модели и вовсе напоминают персонажей из фильма «Пятый элемент». В качестве основной ткани использован переливающийся металлизированный материал разных оттенков. Поверх брючных серебристых костюмов на моделях верхняя одежда в виде виниловых курток с красочными принтами на спине и длинные черные плащи. Для мужской коллекции дизайнер равным образом использовала вышеупомянутую ткань. Также в коллекции присутствуют кюлоты, короткие топы в пайетках, кожаный пояс внушительных размеров с 3D-скульптурами. Доминируют прямые силуэты и черные обтягивающие брюки. Эффектно заканчивает показ модель в прозрачном платье с надписью «Снежана» на спине. Лаборатория Моды Вячеслава Зайцева Лаборатория Моды Вячеслава Зайцева в рамках MBFW Russia была представлена сразу семью разноплановыми брендами. Основатель и дизайнер бренда Re-Look Furs Наталья Матвеева представила кутюрную коллекцию Shine, которая состоит базовых силуэтов в новом прочтении. Меховые пальто, жилеты, шубы из цветного меха арктической лисы, баргузинского соболя и норки. Ярким акцентом дефиле стало изумрудное пальто с бирюзовым градиентом и страусиными перьями, выполненное по технологии нашивки полосок меха на двухслойную основу из органзы. Бренд KGB в новой коллекции сочетает лен и искусство. Разноцветные изделия из натуральной ткани украшены имперской символикой и живописью. В коллекции, помимо взрослой, есть и детская капсула. Lia Gorg by Юлия Горгаева в новой коллекции, которая получила название «Snow Queen», размышляет на тему женственности. Приталенные комбинезоны, длинные легкие туники, идеальные шорты и кроп-топы, платья. Цветовая гамма: черный, белый, серый. KHAN by Kristina Minnikhanova. На создание коллекции дизайнера вдохновил «Черный квадрат» Малевича. И как за кубиком Рубика скрывается разум, осознанность, то за монотонным черным цветом всегда стоит разнообразие оттенков. Разумеется, основной цвет - черный. Для коллекции дизайнер выбирает фактурные ткани: текстиль, шерсть, органза. При этом коллекция проникнута утонченностью: длинные платья, широкие брюки, открытые плечи. Barbara Plavinsky представила коллекцию «Разговор Ивана с чертом», созданную по мотивам «Братьев Карамазовых» Достоевского. В основе - гусарская форма XIX века. Коллекция объединила изделия для мужчин и для женщин. Ключевой элемент - гусарский доломан, манжеты которого выполнены по оригинальной технологии того времени, а также чикчиры и ментик. Основные материалы: шелк, хлопок и тематический гусарский декор. VIKI SMIRNOVA. Houte Couture коллекция «Восток-Запад». В основе классические женственные силуэты, навеянные творчеством Коко Шанель и Кристиана Диора. Идеально усаженные платья и костюмы, а также блузы и пальто. Ткани соответствующие случаю: твид, шелк, этнические кружевные ткани, шерсть, натуральный бархат, джерси. В качестве декора: вышивка ручной работы, бисер, камни. NIKA SHABASHOVA. Коллекция «Dance of glory» минималистична. Однако не смотрится простой, необходимая сложность достигается за счет фактурных тканей, кроя и актуальной многослойности. В одном дефиле объединены мужская и женская капсулы. «Africa Explosion» - мода и дизайн Южной Африки Дизайнеры из Африки представили гостям яркие показы, несущие в себе национальный дух и соответствующий колорит. Показ бренда ERRE - это коллекция, полностью состоящая из темно-коричневого и черного цвета. Модели с низким аккуратным пучком вышагивают по подиуму в женственных платьях, подчеркивающих талию, в прямых широких брюках и платьях с длинным шлейфом. Основные материалы - кожа и крупная вязка в сочетании с трикотажем. Дизайнер бренда EKTA при создании новой коллекции вдохновлялась природой и ее яркими красками. Основные материалы коллекции: шелк, бархат и шифон. Доминируют брюки свободного кроя из струящегося шелка, яркие колготки, разноцветные платья, цветочный орнамент и шифоновые рубашки. Главные цвета: зеленый, нежно-розовый и желтый. Показ бренда MAXHOSA BY LADUMA представляет собой вязаные платья с разноцветным рисунком, пончо с бахромой, кардиганы с национальным орнаментом. Основой под все платья выступают водолазки. Индивидуальная черта показа - все модели выходят в солнцезащитных очках терракотового цвета. Мужская одежда тоже сделана из вязки, в том числе и шорты, которые дизайнер сочетает с сандалиями и носками. Rich Mnisi окунает гостей в атмосферу сафари: здесь и объемные широкополые шляпы, и огромные аксессуары-серьги, и одежда, имитирующая животный принт, а именно - зебру. Для мужчин дизайнер подготовил костюмы из замши и яркие брюки. Немаловажный момент -логотип бренда красуется почти на каждой вещи. Atelier B by Gala B На новую коллекцию дизайнера Галу Борзову вдохновила тема дождя и скоротечность современного мира. Мир ускоряется и меняется, а вместе с ним и представление о моде. Ткани становятся более технологичными, стираются возраст и понятие сезонности. Теперь перья уместны даже под дождем и Борзова их искусно и уместно использует. В дефиле участвуют возрастные и андрогинные модели - мода для всех. Натуральные ткани дизайнер сочетает с актуальным уже который сезон пластиком. При этом соблюдены все законы женственности: корсеты, пояса, открытые плечи. Dokuchaeva Ключевыми элементами коллекции осень-зима 2018-19 стали: активное использование цветовой палитры; спортивные элементы: пояса и шнуровки; сочетание натуральных тканей разной вязки и фактуры; микс классики и уличного стиля. Впервые продемонстрированы: аксессуары: сумки, носки, очки, брендированные брелоки; линейка dokuchaeva lights. Ткани: шелк, жаккардовый шелк, хлопок, органза, вискоза, полиэстер, эко-мех, велюр, цветной углепластик, пластмасса. Кастомайзинг: модели converse и dr. Martins получили уникальную шнуровку и застежки от дизайнера бренда и стилиста показа. Julia Dalakian Новая коллекция одежды от бренда Julia Dalakian окунает гостей показа в атмосферу эпохи романа «Великий Гэтсби», ведь в ней присутствуют все атрибуты 30-х годов. Здесь в центре внимания бесконечные пайетки на одежде, которые используются и на других аксессуарах, как например, гетрах. Модели выходят на подиум с высокими прическами, которые украшены повязками в стиле «джаз», макияж тоже соответствующий упомянутой эпохе - красные губы. Доминирующая тематика - длинные рукава-фонарики, которые используются как на рубашках и кофтах, так и на платьях и верхней одежде. В качестве дополнения дизайнер украсила одежду воланами и брошками в виде цветка розы. Также коллекция богата брюками-кюлотами, кожаными брюками прямого кроя, куртками из металлизированного материала, юбками из стеганой кожи. Почти на каждой вещи есть вышивка бисером или стеклярусом. Основные цвета коллекции: черный, темно и светло-серый, бронзовый, металлический оттенок, а также красный. BESO TURa Третий день завершился показом бренда BESO TURa на дизайн-заводе Flacon. Вдохновленный яркими 80-ми и супермоделями 90-х, дизайнер создает коллекцию под стать им - яркую и нарочито сексуальную. Основа коллекции - провокационные платья с силуэтами 80-х c характерной ярко выраженной линией талии, сборками на груди и глубоким декольте. Коллекция дополнена пиджаками с накладными объемными плечами и комбинезонами. Для создания коллекции дизайнер использует в основном металлизированный трикотаж различных цветов, а также кожу, экокожу и винил. Никаких полутонов: фуксия, красный, серебристый, черный и белый. Фото: Агентство «Артефакт»
Последние несколько лет большинство российских клубов активно работают над привлечением новой аудитории, заполнением стадиона и, соответственно, увеличением своих доходов. Одним из способов достижения результата в этой области является продажа фирменной продукции. По информации «Известий», серьезный шаг в этом направлении намерен сделать лидер нынешнего розыгрыша чемпионата России - московский «Локомотив». Как рассказал «Известиям» источник, знакомый с ситуацией в клубе, в скором времени «железнодорожники» планируют открыть один из самых крупных фан-шопов в нашей стране площадью 400 кв. м. Это подтвердили и в руководстве столичной команды. В новом магазине «Локомотива» будет представлен широкий ассортимент повседневной одежды в стиле casua - Сейчас у «Локомотива» очень маленький по площади магазин - менее 100 кв. м, - рассказал «Известиям» коммерческий директор клуба Игорь Смирнов. - Это не соответствует нашим потребностям, особенно в дни матчей. Руководством было принято решение открыть на территории стадиона «РЖД Арена» новый магазин. Было выбрано другое помещение, где сейчас уже заканчивается ремонт - его торговая площадь составляет 400 кв. м. Планируется, что он откроет свои двери уже к возобновлению домашних матчей «Локо» в феврале. В новом магазине «Локомотива» будет представлен широкий ассортимент повседневной одежды в стиле casual. Производить эти вещи будет сам футбольный клуб. - Мы планируем чуть больше и шире поэкспериментировать в области casual, - добавил Игорь Смирнов. - Такие вещи, с одной стороны, могли бы стать предметом повседневной одежды, а с другой - содержали бы в себе творчески обыгранные атрибуты нашего бренда. Это будет полностью производство нашего клуба. Надеемся, к открытию магазина мы уже сможем порадовать болельщиков первыми элементами новой коллекции. У нас достаточно смелые и разнообразные задумки - посмотрим, что из этого получится. Коммерческий директор «Локомотива» также отметил, что за счет нового магазина и собственной линейки одежды клуб рассчитывает серьезно увеличить доходную часть бюджета. - Само собой, мы имеем определенные цели и задачи, - заявил он. - После запуска нового магазина наша выручка будет значительно увеличена. В первую очередь, конечно, ждем серьезного наплыва в игровые дни. Площадь нового фан-шопа позволяет нам серьезно расширить ассортимент продукции. Источник: «Известия» Фото: http://shop.fclm.ru