Прославленная прима-балерина Мариинского театра Ульяна Лопаткина стала лицом новой коллекции «Образы русского балета» от Дома русского ювелирного искусства «Галерея Михайлов». «Когда занимаешься творчеством, становишься более восприимчивым к красоте, и я благодарна профессии за то, что она помогает мне открывать разные грани прекрасного» - говорит Ульяна Лопаткина. А теперь она сама и ее уникальный, индивидуальный стиль исполнения стали вдохновением для создания прекрасного – новой коллекции ювелирных украшений из белого золота, украшенных бриллиантами, сапфирами, аквамаринами и параибами. В изящных формах колец, серег, подвесов и цепочек угадываются балетные пачки и танцующие лебеди из классического балета «Лебединое озеро». Именно в этом балете дебютировала когда-то на театральной сцене Ульяна Лопаткина в партии главной героини Одетты-Одилии. Петербургская балерина Ульяна Лопаткина обладает международным титулом «Божественная» как одна из самых выдающихся балерин мира. К этому можно было бы больше ничего не добавлять, но она также является народной артисткой РФ, лауреатом множества российских и зарубежных премий и конкурсов, и умело совмещает работу, творчество и семейную жизнь. Несомненно, для многих Ульяна Лопаткина является эталоном истинной женщины – творческой, изысканной и утонченной. Среди увлечений балерины: рисование, литература, классическая музыка, дизайн интерьеров, кинематограф.
8 октября 2009. День первый. Официальный пост-релиз Снова суета на Университетской набережной. Снова Манеж Кадетского Корпуса. Юбилейный сезон открыли постоянные участники «Дефиле на Неве» Лилия Киселенко, Олег Бирюков, Стас Лопаткин Лиля Киселенко. Коллекция №25 Основу коллекции составляют трикотажные блузы и платья с различными драпировками, комфортные пальто с объемными накладными карманами, жакеты из кашемира и шерсти, строгие и свободные брюки, юбки различной длины и объемов. В коллекции много новых интерпретаций: юбки-платья из шелкового сатина, комбинезоны из комбинированных тканей, ассиметричные платья из вышитой вискозы и кружева, сатиновые блузы с декоративной драпировкой и фигурными вырезами. Модели созданы из натуральных благородных материалов: кашемира, шерсти, шелка; что характеризует коллекции Лилии Киселенко из сезона в сезон. Коллекция дополнена украшениями из бразильского агата, выполненными по эскизам Лилии Киселенко. В начале 90-х Лилия Киселенко разрабатывала инновационные коллекции для крупнейшего текстильного предприятия "Невская мануфактура", а во второй половине 90-х сотрудничала с датской фирмой Saga Furs. Неоднократный призер международных фестивалей и конкурсов в 1997 году правительством Петербурга она была признана "лучшим дизайнером года", а в 2000 г тот же титул был присвоен ей журналом Vogue. С 2004 года, после посещения Японии в рамках государственной программы "Seminars on fashion-business" Лилия создает ювелирные украшения из янтаря для японской компании "Beoluna". В 2009 году проект JKB (Japan Knit Brands) пригласил Лилию Киселенко разработать коллекцию из трикотажа, которая будет представлена в Токио 22 января 2010 года. Коллекция BIRYUKOV сезона осень-зима 09-10 Олег Бирюков вывел формулу осенне-зимнего сезона: драматизм, немного романтики и чуть-чуть волшебства Свою новую коллекцию Олег Бирюков характеризует, как строгую, сдержанную, глубокомысленную. На ее создание дизайнера вдохновило искусство Византии и в частности знаменитые византийские мозаики. Как правило, они изготавливалась из смальты (кусочков стекла, окрашенных цветными эмалями) и служили украшением стен и сводов. Фон их обыкновенно золотой или синий. Использовались также изумрудный и пурпурный цвета. Бирюкову близка философия византийской художественной системы, в которой господствуют строгие нормы и каноны, а красота материального мира рассматривается лишь как отблеск неземной божественной красоты. От искусства Византии Бирюков использовал утонченную декоративность, условность художественного языка и характерную любовь к драгоценным материалам. Элегантные, простые, лаконичные вещи отделаны драгоценной парчой и шелком. В целом коллекция построена на игре различных объемных форм и разнообразных фактур от мягкого букле до гладкого шелкового атласа. Глубокая, темная цветовая гамма призвана подчеркнуть четкий, лаконичный силуэт и настойчивые минималистичные ноты коллекции. Часть моделей решена в темно-синем цвете в сочетании с золотом (византийское сочетание). В дополнение к ним шоколадно-коричневый, черный, изумрудный... «Stas Lopatkin – Студия красивой одежды». Коллекция сезона весна-лето 2010 «ESSE retour» Эссе – миниатюрная творческая форма, выражающая подчёркнуто индивидуальную точку зрения. Новая коллекция от Стаса Лопаткина – прямое и лаконичное авторское высказывание выразительным языком прикладного искусства о времени прошедшем, настоящем и будущем Коллекция переносит нас в «Прекрасное время»: Венский модерн, конструктивные 20-е, романтизм, поэзия и шикарные 50-е XX века – время яркой женственности и быстрой захватывающей музыки. Банты, кружевные черные перчатки как воплощение декадентской элегантности, ошейники-бусы и длинные шарфы – весь блеск прошлого перед нами. Коллекция адресована творческой, уверенной, свободной, тонкой и интеллектуальной женщине – она сможет прочесть в ткани и тщательной отделке платьев множество цитат и ассоциаций: цветущий сад, рассыпанные драгоценности, оригами, театр, карнавал, кино. Хлопок и шелк, шифон, атлас-дюшес, чесуча, тончайшее кружево и сетка, живописные цветочные принты, вышивка и сияние многоцветного шелка… Во всей коллекции прослеживается контраст простого и сложного: живописи и графики, уверенных конструкций из плотного хлопка и легкомысленности шифона. Точно также спокойствие и томление могут обернуться внутренней истерикой и страстью – женщине, которую придумывает Стас Лопаткин, не чужды сильные переживания. Крой полностью подчинен ткани. На плотных текстурах выделяются сложные конструктивные линии, складки, несколько гротесковые детали, объемные шелковые цветы, тонким же тканям дизайнер предоставляет полную свободу. Фотографии предоставлены агентством Pistols Фотограф Станислав Гордиенко
С 3 по 5 апреля в Военно-морском корпусе Петра Великого прошли показы одежды pret-a-porter "Дефиле на Неве", 6 апреля там же соcтоялся шоу-рум. В "Дефиле на Неве" приняли участие Таня Котегова, Лариса Погорецкая, Лилия Киселенко, Диана Голубкова, Клавдия Смирнова, Давид Кома, Людмила Мезенцева (Москва), Виктор Анисимов (Донецк), Татьяна Земскова& Алена Ворожбит (Киев), Любовь Воюш (Витебск), а также дебютанты Татьяна Котес (Минск), Леонид Алексеев (Санкт-Петербург), Станислав Лопаткин (Санкт-Петербург), Татьяна Мискевич (Москва), Елена Старикова (Пермь), Николай Морозов (Брест). 3 апреля. Четверг Первый день показов "Дефиле на Неве" начался с часа дебютантов. Свои коллекции показали молодые петербургские дизайнеры Станислав Лопаткин и Леонид Алексеев. Коллекция «Увертюра» Стаса Лопаткина (осень-зима 2003-2004). Маленькая девочка усыпала подиум лепестками цветов, по которым под оперную арию прошествовали модели. Розовый восход, золотой песок, тёмный шоколад, серость улиц в дождливую погоду – палитра Стаса Лопаткина. Вышивка и лампасы из кружева, шифоновые банты, завязанные под коленом, заниженная талия, аппликации, рюши и меховая отделка пальто, платьев, обуви. Крашеные шубы из кролика с капюшонами, меховые кардиганы и горжетки – все для «Женщины в расцвете лет, ведущей активный образ жизни». Коллекция молодого дизайнера Леонида Алексеева под девизом «Любовь побеждает все» напомнила зрителям о лете, солнце и, соответственно, beach wear. Модели танцевали, слали воздушные поцелуи, демонстрируя легкомысленность и раскрепощенность. Некоторые из них гуляли по подиуму босиком, остальные - в золотистых сандалиях на платформе. Лето не за горами, поэтому самое время вспомнить о мини, купальниках, туниках. Основные цвета – бежевый, кремовый, золотистый, белый. Из аксессуаров особенно запомнилась сумочка с ручкой в форме вешалки. Поскольку Леонид Алексеев с 2000 года является дизайнером фирмы FOSP, мужская часть коллекции представляла собой вариации на тему классического костюм...
НОВЫЙ 25-й СЕЗОН ПРОЕКТА НОВОЕ НАЗВАНИЕ – Defile na Neve St. Petersburg Fashion Week – DnNFW НОВОЕ FASHION- ПРОСТРАНСТВО « TKACHI» Весенний сезон самого масштабного fashion-события Северо-Запада «Дефиле на Неве», которое пройдет с 5 по 8 апреля 2012 года, станет юбилейным - 25-ым! Это означает, что вот уже 12 лет, не изменяя традициям и следуя принятому мировому fashion-календарю, дважды в год Санкт-Петербург превращается в модный Клондайк, объединяя приятной лихорадкой всех, кого манит мода. Новой площадкой Defile na Neve St. Petersburg Fashion Week станет креативное пространство «ТКАЧИ» на набережной Обводного канала, 60. Всеми действами, причастными к Событию, неустанно заправляет профессиональная команда Ирины Ашкинадзе, которая за эти годы не растеряла задор и патриотизм и продолжает следовать изначальной миссии популяризации русских дизайнеров. К юбилею принято подводить итоги и интриговать планами на будущее. «Не вдаваясь в подробности, хочу сказать, что главным итогом за 12 лет работы я считаю сотни «путевок в жизнь» для тех, кто решил сделать моду своей профессией, - говорит президент компании «Дефиле на Неве» Ирина Ашкинадзе. – Причем, я имею в виду не только дизайнеров. Благодаря «Дефиле на Неве» сформировался пул настоящих профессионалов – журналистов, пиарщиков, байеров, стилистов, менеджеров, которые начинали свою карьеру волонтерами на наших показах, а сейчас уже имеют впечатляющие портфолио и амбиции на будущее. Да и многие дизайнеры, успешные в своей деятельности сегодня, годами оттачивали своё «мастерство» на подиуме «Дефиле на Неве». Что касается перспектив, Ирина Ашкинадзе говорит о планомерной интеграции модной недели в интернет-пространство. «Современная мода – это уже не только мода от тренд-бюро и fashion-журналов. Это ещё и та новая мода, где тон задает интернет. Где каждый способен стать заметным, если им...
Международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла - 2016» прошел 17-18 ноября в Северной столице, сообщается в официальном пост-релизе мероприятия. В первый день состоялись мастер-классы от знаменитых российских и зарубежных дизайнеров, специалистов в области дизайна одежды. В главном корпусе СПбГУПТД обсуждались важные вопросы модной индустрии: будущие тренды и тенденции, новейшие технологии, экспериментальные ткани, колористические сочетания цветов и оттенков, пропорции и силуэты в костюме. Луиза Хвилстед и Виктория Пустыникова (Копенгаген, Дания) продемонстрировали инновационные технологии при работе со знаменитым мехом датской норки. Особенно интересными для участников мастер-класса были образцы меховых изделий, которые отобразили все представленные техники. Профессор Бин Чен (Шанхай, Китай) рассказал о том, как китайская культура преобразуется, вливается и влияет на рынок европейской моды. Формирование нового китайского имиджа он проиллюстрировал презентацией с коллекциями знаменитых брендов - Dior, Gucci, Tom Ford и многих других. Александр Белов (Москва, Россия) подробно прокомментировал, какие ошибки не нужно совершать при создании стильного мужского образа. Костюмы, рубашки, брюки, туфли, галстуки - Александр дал полную, пошаговую инструкцию, что, с чем и как принято носить в современном мире моды. Он выявил основные базовые правила составления мужского гардероба и дал рекомендации по разработке собственного стиля. «Нужно хорошо работать, и всегда найдутся те, кому это будет близко», - отметил в начале своего выступления Стас Лопаткин, известный российский дизайнер и художник, глава бренда «Stas Lopatkin» и «Студии красивой одежды» (Санкт-Петербург, Россия). Его мастер-класс был посвящен пути к успеху и становлению художника, как значимой фигуры. - Идеи летают в воздухе. Мне близко это мнение. Вдохновение можно найти даже в отражении в луже». Анастасия Котова (Москва-Париж, Россия-Франция) рассказала профессиональной аудитории о цвете, как о сложном явлении. Она представила колористические тенденции в одежде и оформлении интерьеров на 2017/18 год. Рассказом о себе и своих жизненных правилах начал мастер-класс Эдриен Робертс (Лондон-Рим, Великобритания-Италия): «Постоянное обучение новому - главное в любой профессии, и, что особенно важно, никогда нельзя опускать руки». 18 ноября состоялся гала-показ «Ассамблея моды от кутюр» в императорском зале «Талион» «Империал отеля». На белоснежном подиуме были представлены коллекции молодых дизайнеров России, Китая, Дании, Италии, выпускников СПбГУПТД, а также работы известных кутюрье. На показе «Ассамблеи моды от кутюр» гости смогли насладиться завораживающей коллекцией «Гравитация», созданной для «Эстель» известным российским дизайнером, Стасом Лопаткиным. Его работы стали завершающим аккордом необычного гала-показа. Молодые победители и призеры «Адмиралтейской иглы» представили свои новые коллекции одежды: Аделина Суконкина, Антон Пермяков, Айгуль Асадуллина, Рита Жилина, Маргарита Глагольева, Анна Михалева, Дмитрий Ковынев, Вероника Акопян, Ася Акиншина, Александра Корякина, бренд ZA_ZA_pupa и Вера Макушкина. Эксклюзивная меховая лаборатория KICK (Копенгаген, Дания) презентовала инновационную коллекцию одежды из меха норки. Дебютом на российском подиуме стала презентация элегантной вечерней коллекции Bumblebee Светланы Надеждиной, выпускницы Академии костюма и моды (Рим, Италия). На «Ассамблее моды от кутюр» состоялась премьера коллекции «Фламинго» в стиле de luxe, молодого петербургского дизайнера Ольги Маляровой, многократной победительницы «Адмиралтейской иглы». Ее необычайно роскошные платья пастельных оттенков были украшены перьями марабу, горным хрусталем, натуральными самоцветами и серебряной филигранью. Следующий международный конкурс молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» состоится 14-16 марта 2017 года. Концепция конкурса, номинации и старт регистрации будут опубликованы на сайте www.igladesign.ru. Фотографии предоставлены организаторами.
Впервые гала-показ международного конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла» пройдет в новом формате под девизом «Ассамблея», сообщают организаторы. Ассамблеи (от франц. assemblée, «собрание») - предшественник дворянского бала, празднование, введенное Петром Великим в культурную жизнь Санкт-Петербурга в декабре 1718 года. В указе Петра I было сказано, что ассамблеи служат «не только для забавы, но и для дела, ибо тут можно друг друга видеть и о всякой нужде переговорить». Петровские Ассамблеи явились не только прообразом современных светских раутов, но и первой демонстрацией европейской моды русскому обществу. Поэтому, сохраняя культурные ценности прошлого, организаторы «Адмиралтейской иглы» решили возродить это уникальное историческое событие и представить вниманию общественности «Ассамблею моды от кутюр». 18 ноября в рамках необычного гала-показа зрители и профессионалы моды смогут познакомится с коллекцией российского кутюрье Стаса Лопаткина. Молодые победители и призеры «Адмиралтейской иглы» представят вниманию любителей моды разнообразные образы и модели одежды: Аделина Суконкина с коллекцией «Царевна» (Санкт-Петербург, Россия), Антон Пермяков - «Роза пустыни» (Москва, Россия), Рита Жилина - «ОНА» одна! только «ОНА» нужна!» (Орел, Россия), Маргарита Глаголева - «Медленная жизнь» (Санкт-Петербург, Россия), Анна Михалева - «Aoimori» (Санкт-Петербург, Россия) и многие другие. В рамках показа состоится дебют на российском подиуме выпускницы итальянской школы дизайна Академии Костюма и Моды (Akademia costume & moda) Светланы Надеждиной (Svetlana Nadezhdina) (Рим, Италия). Меховая лаборатория KICK (Копенгаген, Дания) презентует инновационную коллекцию одежды из меха норки. На гала-показе зрители смогут оценить необычный взгляд на современную моду молодых дизайнеров из университета Донгхуа (Шанхай, Китай). В этот вечер состоится премьера коллекции «Фламинго» в стиле De Luxe молодого петербургского дизайнера, многократной победительницы конкурса «Адмиралтейская игла» Ольги Маляровой, чьи платья носят российские звезды и селебрити. Также на подиуме «Ассамблеи» состоится презентация коллекций одежды, созданных для маленьких модников и модниц дизайнерами Асей Акиньшиной, Александрой Корякиной, брендом Za-Za и Верой Макушкиной. В рамках «Ассамблей моды от кутюр» 17 ноября российские и зарубежные дизайнеры, специалисты в области моды проведут тематические мастер-классы: Эдриен Робертс (Adrien Roberts), дизайнер одежды, директор по образованию в Академии Костюма и Моды (Accademia Costume & Moda) в Италии (Лондон-Рим, Великобритания-Италия). Стас Лопаткин, известный российский дизайнер и художник, глава бренда «Stas Lopatkin» и «Студии красивой одежды» (Санкт-Петербург, Россия). Александр Белов, международный эксперт и имиджмейкер по мужскому стилю (Москва, Россия). Луиза Хвилстед (Louise Hvilsted), дизайнер по меху, ведущий специалист в дизайнерской лаборатории меха Kick Kopenhagen Fur, координатор производства знаменитого пушного дома Kopenhagen Fur (Копенгаген, Дания). Виктория Пустыникова (Viktoriia Pustynikova), ведущий специалист по развитию бизнеса и освоения новых рынков в Kopenhagen Fur (Копенгаген, Дания). Бин Чен (Bin Chen), дизайнер одежды, профессор Института дизайна в Donghua University (Шанхай, Китай). Анастасия Котова, Представитель парижского тренд-бюро Carlin Groupe в России (Москва-Париж, Россия-Франция). Иллюстрация предоставлена организаторами.
Мужская одежда Стаса Лопаткина завоевала сердца не только российских покупателей, своих поклонников она нашла в Милане, Лондоне и даже в Париже.
Девятое "Дефиле на Неве" прошло с 29 марта по 4 апреля в Центральном музее связи им. А.С.Попова. В петербургской неделе pret-a-porter приняли участие рекордное количество дизайнеров - 24, 8 из них дебютировали на подиуме "Дефиле на Неве". Открыла модные показы Ирина Танцурина, а завершила их по традиции мэтр петербургского дизайна Таня Котегова. На отдельной площадке устроил свое шоу Александр Арнгольдт. На подиуме на этот раз нашлось место мужчинам: с мужской коллекцией триумфально вернулась Елена Бадмаева, также мужские модели присутствовали у Яниса Чамалиди, Владимира Бухинника, Андрея Рудакова. Каждый день в атриуме Музея связи гости "Дефиле на Неве" имели возможность попробовать алкогольные коктейли от "Русского стандарта", среди них - коктейль "Русская красавица". Ежедневно в своей работе визажисты студии "Эстетиста" использовали средства для снятия макияжа торговой марки "Ворожея" производства "Невская косметика". After-party "Дефиле на Неве" прошла в ресторане Viktor. Генеральный спонсор "Дефиле на Неве" - компания SKYLINK. "Дефиле на Неве" прошло при поддержке "Русский стандарт", "Ворожея", "Планета Фитнес". Официальный автомобиль "Дефиле на Неве" - Ford Fiesta. Модный напиток "Дефиле" - Coka-Cola Light. Декоративная косметика была предоставлена компанией Helena Rubinshtein, парикмахеры использовали средства для волос марки Wella. 29/03 Ирина Танцурина. Ирина Танцурина открыла "Дефиле на Неве" коллекцией "Жизнь на показ". Диктат цвета новой коллекции: красный, цикламеновый, сиреневый. Смысл яркого цвета подчеркивается ультра-сексуальным силуэтом: облегающие талию и бедра юбки со шлейфом; крой, вызывающе подчеркивающий грудь; кожаные лифчики, которые должны быть надеты не только "под", но и "на" платье. Жизнь на публику. Абсолютная уверенность, что ты лучше всех. 30/03 Леонид Алексеев. Студент лондонского колледжа Saint Martins, дебютировавший на "Дефиле" прошлой весной, показал свою полноценную коллекцию под названием Orlando. Мрачные, готические модели, сл...
3 декабря в Модном Доме Татьяны Гордиенко состоялся полуфинал Международного конкурса молодых дизайнеров «Fashion Provocation». 19 дизайнеров из России и Зарубежья представили свои коллекции на суд жюри и зрителей, а именно: 1. Анастасия Мамаева и Владислав Комаров – Санкт-Петербург – «Дети Стиляги» 2. Ксения Саевич – Москва – «Оптические иллюзии» (коллекция аксессуаров) 3. Татьяна Шеколинская – Минск – «Автостопом по Европам» 4. Екатерина Щеголева и Ирина Косульникова – Иваново – «InDgin» 5. Юлия Максимова – Санкт-Петербург – «Этно life» 6. Толина Королькова – Санкт-Петербург – «Эйфория» 7. Екатерина Курбатова – Самара – «ГлЯнец» 8. Екатерина Румянцева – Санкт-Петербург – «Зима по-русски» 9. Юлия Тутарова – Москва – «Со скоростью вечности» (коллекция обуви) 10. Яна Цветкова – Иваново – «Герои Дикси» 11. Мария Милюхина – Санкт-Петербург – «Место под солнцем» 12. Ольга Лаурус – Хельсинки – «Minimalism» 13. Татьяна Петрова – Санкт-Петербург – «Грация Серого» 14. Ника Ефимец – Великий Новгород – «Le piaf santant» 15. Надежда Свирида – Санкт-Петербург – «Bird Woman» 16. Анна Олехнович – Санкт-Петербург – «Узоры черного континента» 17. Ольга Орлова – Магнитогорск – «Совсем как я» 18. Лилия Лопаткина – Тула – «Другое измерение» 19. Наталья Трофименко – Санкт-Петербург – «Невский проспект» (коллекция аксессуаров) «Fashion Provocation» - конкурс, основанный дизайнером Татьяной Гордиенко, который позволяет молодым модельерам представить свои коллекции коллегам, журналистам, байе...
Признанные авторитеты моды и перспективные молодые дизайнеры представят авторские коллекции и линии pret-a-porter сезона Spring/Summer 2013. Проект вновь объединит на своей площадке представителей деловой и светской элиты, экспертов и практиков модной индустрии. Хедлайнерами XXVI сезона DnN St. Petersburg Fashion Week станут Ирина Танцурина, Таня Котегова и Стас Лопаткин – знаменитые петербургские дизайнеры, создающие одежду класса pret-a-porter de luxe, ставшие трендсеттерами петербургского стиля, признанного на международном уровне. Соорганизатором DnN St. Petersburg Fashion Week является динамично развивающийся fashion-холдинг Fabric Fancy. В состав холдинга входят: собственное уникальное производство с новейшими европейскими технологиями по разработке и выпуску интерьерных и дизайнерских тканей премиум-класса, женское люкс-ателье, интерьерное и архитектурное дизайн-бюро. Женская коллекция Fabric Fancy будет завершать XXVI сезон. Свои коллекции в рамках XXVI сезона DnN St. Petersburg Fashion Week также представят известные петербургские дизайнеры: Полина Раудсон, провокатор в моде Владислав Аксёнов, Татьяна Гордиенко, VIKKI (дизайнер Виктория Афанасьева), а так же модельеры Ия Йоц и Ольга Маркович. На подиуме DnN St. Petersburg Fashion Week пройдут показы коллекции Lena Starikova Fashion Group из Перми, дизайнера Татьяны Киселевой из Новокузнецка и эстонской марки BonBon Lingerie. Презентация бренда DARY`A M, молодого дизайнера Дарьи Мезенцевой, станет премьерой для широкой аудитории. Дебютами в рамках DnN FW будут коллекции марки PAVO CREATION Надежды Черненко, коллекции выпускников Международной школы дизайна, а также победителей международного конкурса Fashion Provocation. Кроме того, в этом сезоне гости DnN St. Petersburg Fashion Week увидят меховые коллекции Модных Домов «Зима» и Марины Морозовой. Свадебную коллекцию американской марки Maggie Sottero представит компания «ИнтерСтиль». Лидер сегмента sport-fashion бренд STAYER покажет коллекцию pret-a-porter, значимую для всех любителей спорта и активного отдыха. В шоу-руме гости показов смогут сделать заказ и пообщаться с модельерами. В программе запланированы профессиональные образовательные семинары, «круглые столы» и пресс-конференции. «Тот факт, что DnN St. Petersburg Fashion Week стартует первой в списке дизайнерских фэшн-недель будущего сезона в России, позволит организаторам проекта привлечь большее внимание критиков и прессы к проекту в целом и покупателей к его отдельным участникам», – комментирует Мария Сморчкова. Генеральный директор Ассоциации предприятий индустрии моды. «Не сомневаюсь, что уже имея многолетнюю историю как «Дефиле на Неве», внеся неоспоримый весомый вклад в развитие российской авторской моды, явившись start up площадкой для десятков известных российских дизайнеров, DnN St. Petersburg Fashion Week откроет сезонный профессиональный календарь специалистов модной индустрии, позволяя им актуализировать все новейшие тренды», – резюмирует М. Сморчкова. Неделя pret-a-porter DnN St. Petersburg Fashion Week – статусное и авторитетное событие в индустрии российской моды. Ежегодно, начиная с 2000 года, проходит в первых декадах апреля и октября. Высокий статус мероприятия подтверждает участие в проекте известных российских и зарубежных дизайнеров и Модных Домов. DnN FW обладает уникальным опытом: за свою 13-летнюю историю проект организовал 25 сезонов, на которых было показано более 160 брендов и более 16 000 комплектов одежды. «DnN St. Petersburg Fashion Week – единственный в своем роде проект, полностью отражающий, сохраняющий и приумножающий модные традиции Северной столицы. Мероприятие презентует новые дизайнерские коллекции в Санкт-Петербурге и в тоже время является местом для бизнес-диалога среди fashion-экспертов. Именно поэтому нашим постоянным информационным партнером является журнал DRESS CODE - профессиональный петербургский журнал о моде» – подчеркнула Ирина Ашкинадзе, генеральный продюсер DnN St. Petersburg Fashion Week. DnN St. Petersburg Fashion Week ежегодно представляет на своей площадке авторские коллекции и линии pret-a-porter популярных российских и зарубежных дизайнеров и открывает имена дебютантов в моде. Участниками события являются клиенты Модных Домов, представители бизнес-элиты, светские персоны, профессионалы в области моды, владельцы и топ-менеджеры салонов, байеры, журналисты ведущих профессиональных и глянцевых изданий, аналитики и критики моды. DnN St. Petersburg Fashion Week XXVI сезон 04.10.12-07.10.12 Россия, Санкт-Петербург Расписание показов DnN St. Petersburg Fashion Week, XXVI сезон* 04 октября (четверг) 19.00 - Polina Raudson — член Fashion Syndicate St.Petersburg 20.00 - МД Ирины Танцуриной — член Fashion Syndicate St.Petersburg 05 октября (пятница) 16.00 - Гала-показ Fashion Provocation 17.00 - Международная Школа Дизайна 18.00 - STAYER 19.00 - DARY`A M 20.00 - VLADISLAV AKSENOV — член Fashion Syndicate St.Petersburg 21.00 - «ИнтерСтиль» 06 октября (суббота) 16.00 - Татьяна Киселева 17.00 - OLIAMARCOVICH 18.00 - PAVO CREATIONS 19.00 - Модный дом «Зима» 20.00 - Татьяна Гордиенко — член Fashion Syndicate St.Petersburg 21.00 - Lena Starikova Fashion Group 07 октября (воскресенье) 16.00 - BonBon Lingerie 17.00 - Iya Yots 18.00 - Меховой дом Марины Морозовой 19.00 — VIKKI — член Fashion Syndicate St.Petersburg 20.00 - FABRIC FANCY — член Fashion Syndicate St.Petersburg Показы коллекций DnN St. Petersburg Fashion Week пройдут по адресу: Санкт-Петербург, ул. Почтамтская, д.15, историческое здание бывшего Центрального Телеграфа. На специальных площадках St. Petersburg Fashion Week: Таня Котегова — член Fashion Syndicate St.Petersburg, Наталия Солдатова — член Fashion Syndicate St.Petersburg, Катя Андержанова — член Fashion Syndicate St.PetersburgSTAS LOPATKIN — член Fashion Syndicate St.Petersburg (*в расписании возможны изменения) Информационные площадки проекта: Официальный сайт проекта www.defilenaneve.ru Группа vkontakte: http://vk.com/dnnfw Группа в Facebook http://www.facebook.com/groups/dnn.spb.fw/ Партнеры Модной недели DnN FW: Титульный партнёр – Адвокатский Кабинет Александра Зимина Стратегические партнёры – Арт-Фестиваль, Фэшн Холдинг Fabric Fancy, Fashion Syndicate St.Petersburg Коммуникационный партнер - агентство MediaLink - комплексные маркетинговые решения Инновационный партнер – МТС Официальный отель – Domina Prestige Официальный технический партнёр – агентство Арт-Фестиваль Официальный make-up – школа стиля и макияжа Estetista Официальная декоративная косметика – Eva Garden Официальная косметика для волос – Wella Professionals Территория безопасности – SDS company Специальные партнеры – Cakelabs, «Мода России» Мобильный партнер – LV ProduceТрадиционные партнеры – Полюстрово, Сеть салонов Ларисы Казьминой, Red-Style Информационные партнеры Модной недели DnN FW: Генеральный информационный партнер – DRESS CODE Генеральный информационный радио-партнер - Русское Радио Генеральный информационный интернет-портал - Geometria.ru Профессиональный информационный партнер – журнал PROfashion Медиа - партнер - 1 ПТV, Первое Популярное Телевидение, DRESS CODE TV Информационные партнеры – журналы Rabbit, Каталог 3.6.5., «Салон Недвижимости», Fashion Collection, Nightstyle, «Светский Петербург», «Совершенство», Where, Style-fashion, A'propos, газета «Деловой Петербург», интернет-портал PiterStory.com
2 АПРЕЛЯ В 19:00 В Отеле «Ренессанс Москва Монарх Центр» (Ленинградскии проспект д.31А стр.1; М. Динамо) ПРЕЗЕНТАЦИЯ НОВОЙ КНИГИ ЛАРИСЫ РЕНАР «НОЧЬ ВРЕМЕНИ» Все книги Ларисы Ренар становятся бестселлерами и постоянно переиздаются. Достаточно назвать одну лишь книгу Ларисы Ренар, которая в 2009 году была названа лучшей книгой для женщин – «Круг женской силы». Лариса Ренар по всему миру кропотливо собирает секреты, методики и таинства женских практик и щедро делится ими со страниц своих романов и на авторских тренингах по всему миру и в основанной ею «Академии частной жизни», с тридцатью филиалами в России и за ее пределами. Новый долгожданный роман Ларисы Ренар — «Ночь времени» о нежности и страсти, долге и надежде, мудрости и любви. Лучшие лунные практики помогут женщинам раскрыть свое сердце для любви и привлечь предназначенного ей мужчину. Благодаря этой книге каждая женщина узнает, как раскрыть свое сердце новому чувству; научится управлять силами любви и свободы; обрести мудрость души; познать великолепие и красоту лунных ритуалов! В программе мероприятия: • Выступление Ларисы Ренар • Ритуалы для привлечения истинной любви • Fashion-показ от модного петербургского дизайнера Стаса Лопаткина • Четыре легенды о выборе и долге, о красоте и любви в исполнении звездного балета «Street jazz» • Показ шляпок от топ-стилиста международного класса Анны Михайловой • Розыгрыш призов • Изысканное угощение для всех гостей В числе приглашенных на вечер: художник-модельер Вячеслав Зайцев, телеведущая Арина Шарапова, бизнесмен- Николай Агурбаш, Народный артист Осетии – Феликс Царикати, астролог – Тамара Глоба, сатирик – Аркадий Инин, писатель Эдуард Тополь, композитор Максим Дунаевский, психолог ...
В рамках XXI I конкурса молодых дизайн еров «Адмиралтейская игла - 201 6» пройдут мастер-классы от российских и зарубежных дизайнеров и специалистов в области моды, сообщают организаторы. Проведение мастер-классов в рамках «Адмиралтейской иглы - 2016» запланировано на 17 ноября по адресу: ул. Б. Морская, д. 18 (участие бесплатное, регистрация на сайте: www.igladesign.ru): 11:00-12:00 - Луиза Хвилстед (Louise Hvilsted) и Виктория Пустыникова (Viktoriia Pustynikova), Дания, Копенгаген. Тема: «Инновационные методы и приемы при работе с мехом, открытия лаборатории KICK Копенгаген Фур» (Копенгаген, Дания). 12:10-13:10 - Стас Лопаткин, Санкт-Петербург, Россия. Тема: «Как достичь быстрого продвижения в модной индустрии. Путь к успеху знаменитого кутюрье Стаса Лопаткина». 13:20-14:20 - Бин Чен (Bin Chen), Шанхай, Китай. Тема: «Основные принципы формирования китайского модного стиля и его продвижение на мировой рынок». 14:20-15:00 - Перерыв. 15:00-16:00 - Анастасия Котова, Москва-Париж, Россия-Франция. Тема: «Цвет: эволюция развития основных групп цветов. Цветовые тенденции в одежде и оформлении интерьеров 2017/18». От эксперта по цвету с 1958 г. - креативного тренд-бюро Carlin. 16:10-17:10 - Александр Белов, Москва, Россия. Тема: «30 ошибок при формировании мужского гардероба, нюансы и особенности построения мужского стиля. Секреты от профессионального стилиста». 17:20-18:20 - Эдриен Робертс (Adrien Roberts), Лондон, Рим-Великобритания, Италия. Тема: «Личностный вклад в модную индустрию и влияние на современную моду и искусство. Внутренний мир дизайнера глазами Эдриена Робертса».
Весенний шифоновый бум явился в Россию, не дожидаясь открытия Недели моды от Мерседес Бенц. И будет чудом, если кому-то из москвичей посчастливится затмить работы, созданные Стасом Лопаткиным для Estel Collection - многие из них уже переросли подиум Aurora Fashion Week.
В рамках XXI I конкурса молодых дизайн еров «Адмиралтейская игла - 201 6» пройдут мастер-классы от российских и зарубежных дизайнеров и специалистов в области моды, сообщают организаторы. Проведение мастер-классов в рамках «Адмиралтейской иглы - 2016» запланировано на 17 ноября по адресу: ул. Б. Морская, д. 18 (участие бесплатное, регистрация на сайте: www.igladesign.ru): 11:00-12:00. Луиза Хвилстед (Louise Hvilsted) и Виктория Пустыникова (Viktoriia Pustynikova), Дания, Копенгаген. Тема: «Инновационные методы и приемы при работе с мехом, открытия лаборатории KICK Копенгаген Фур» (Копенгаген, Дания). 12:10-13:10. Стас Лопаткин, Санкт-Петербург, Россия. Тема: «Как достичь быстрого продвижения в модной индустрии. Путь к успеху знаменитого кутюрье Стаса Лопаткина». 13:20-14:20. Бин Чен (Bin Chen), Шанхай, Китай. Тема: «Основные принципы формирования китайского модного стиля и его продвижение на мировой рынок». 14:20-15:00. Перерыв. 15:00-16:00. Анастасия Котова, Москва-Париж, Россия-Франция. Тема: «Цвет: эволюция развития основных групп цветов. Цветовые тенденции в одежде и оформлении интерьеров 2017/2018». От эксперта по цвету с 1958 г. - креативного тренд-бюро Carlin. 16:10-17:10. Александр Белов, Москва, Россия. Тема: «30 ошибок при формировании мужского гардероба, нюансы и особенности построения мужского стиля. Секреты от профессионального стилиста». 17:20-18:20. Эдриен Робертс (Adrien Roberts), Лондон, Рим-Великобритания, Италия. Тема: «Личностный вклад в модную индустрию и влияние на современную моду, и искусство. Внутренний мир дизайнера глазами Эдриена Робертса».
Показ коллекции Estel состоялся 22 октября, на подиуме Гостиного двора, в рамках Недели моды в Москве. Причёски, созданные арт-командой ESTEL, были изящно дополнены костюмами самых романтичных дизайнеров Санкт-Петербурга: Стаса Лопаткина и Лилии Киселенко. Творческий союз между брендами ESTEL, LILIA KISSELENKO и STAS LOPATKIN стал основой для создания продуманных, полноценных и глубоких образов. Модный дом LILIA []
В Екатерининском парке государственного музея-заповедника Царское село состоялось ежегодное театрализованное дефиле «Готика: новые смыслы» в рамках проекта «Ассоциации». Участниками проекта стали петербургские дизайнеры Татьяна Парфенова, Леонид Алексеев, Лилия Киселенко, Стас Лопаткин и Янис Чамалиди, пишет ИА Regnum. «Дизайн одежды - это, без сомнений, одна из боковых ветвей культуры, - рассказывает директор ГМЗ «Царское Село» Ольга Таратынова. - Иногда произведения дизайнеров - это шедевры искусства. Отрадно видеть, что многие музеи стали брать или покупать у дизайнеров их одежду для выставок, фондов. В частности, Эрмитаж. Культура отражается на дизайне одежды. Состав дизайнеров нашего проекта часто меняется, однако определенный костяк остается. Мы бы расширили его включением молодых дизайнеров, но это увеличение сметы. Пока у нас нет такой возможности, так как проект некоммерческий. Мы идем по историческим тенденциям прошлого. Было барокко, англомания, классицизм, русский стиль, китайский. Почти все стилевые направления, имеющиеся в нашем музее, мы уже опробовали. А вот готика оказалась обделенной вниманием, и мы решили попробовать». Проект ассоциации проходит уже в девятый раз и направлен на поддержку петербургских дизайнеров, которые создают коллекции от кутюр на заданную музеем тему. Над адаптацией показа к театрализованному шоу работал режиссер и продюсер Виктор Крамер. Декорациями к показу стали разные площадки Екатерининского парка: Фрейлинский садик, Зеркальный пруд, Адмиралтейство и Башня-руина. Специальный гость, дизайнер бренда Yand Сета Яндиева, представила коллекцию платьев в павильоне «Турецкая баня». Коллекция Татьяны Парфеновой вызвала у зрителей культурный шок. Модели в полупрозрачных нарядах дефилировали возле частей увеличенного в десятки раз и разбросанного по территории Фрейлинского садика человеческого скелета. Еще один постоянный участник проекта - Янис Чамалиди. Дизайнеру удалось совместить готику с современностью, создав коллекцию, актуальную для повседневности. Во второй раз в «Ассоциациях» участвует дизайнер Леонид Алексеев. Тема готики нашла необычную интерпретацию в его коллекции: модели превратились в персонажей сказок. «Как правильно говорят мои коллеги, для дизайнера любая тема неприятна, потому что она вносит ограничения. Всегда очень сложно делать не по собственной идее, а быть чем-то ограниченным. Но как показал прошлогодний опыт, именно это стимулирует к творчеству, потому что возникают ассоциации. Это в проекте самое интересное, ведь тема, какой бы она ни была, у каждого получается по-разному. Тема готики у меня сразу вызвала ассоциации с библиотекой, потому что именно в неоготическом стиле делали библиотеки в дворянских домах и во дворцах. И отсюда появилась история о девушках, которые читают готические сказки и воображают себя их персонажами. Моя коллекция как раз о героях этих сказок. Кто-то видит себя принцессой, кто-то рыцарем, кто-то привидением», - заявил Алексеев. В свою очередь, модельер Лилия Киселенко придумала инсталляцию на тему инквизиции. Казнь прошла на фоне павильона "Адмиралтейство". Ведьмы и палачи в конце представления вместе сгорели на импровизированном костре, отмечают Metronews. "Для меня готика не является ничем темным или мрачным. Готический стиль всегда вдохновлял художников. Именно во время готики человечество получило сложный крой с большим количеством деталей. Кроме одежды, я разработал коллекцию ювелирных украшений на тему готических окон. На моделях можно было увидеть серьги в виде готической розы, арки и др. В дальнейшем мы будем развивать эту коллекцию", - заявил агентству Regnum другой участник проекта Стас Лопаткин. Источник: Regnum Фото: facebook.com/tatyanaparfionovafashionhouse, facebook.com/leo.alexeev
Участник программы Off Schedule BFW — бренд Tikota Unique — представит коллекцию сезона весна-лето 2016 в рамках SPB Fashion Fest в Санкт-Петербурге, сообщает оргкомитет Belarus Fashion Week. Показ Tikota Unique состоится 12 декабря, где зрителям северной столицы России будет продемонстрирована коллекция Novel with cocaine, впервые представленная на подиуме Belarus Fashion Week в октябре 2015 года. «Всегда приятно, когда после участия в Belarus Fashion Week тебя замечают и приглашают выступить на новых площадках. Мне интересно познакомиться с питерской публикой, показать свою коллекцию, удивить и найти новых партнеров, клиентов, а возможно, и друзей!», — говорит Екатерина Тикота. В рамках двухдневной подиумной программы первого фестиваля российской моды SPB Fashion Fest состоятся десять модных показов. Среди хедлайнеров проекта — известные российские дизайнеры: Игорь Гуляев (Igor Gulyaev), Полина Раудсон (Polina Raudson), Катя Андержанова (Katya Anderzhanova), Алексей Шаленый (Shalioni), Лилия Киселенко (Lilia Kisselenko), Стас Лопаткин (Stas Lopatkin) и другие. Фотографии предоставлены Оргкомитетом Belarus Fashion Week.
В музее-заповеднике «Царское село» состоялись показы арт-проекте «Ассоциации-2019», сообщает отдел по связям с общественностью ГМЗ «Царское село». Показы петербургских дизайнеров длились почти семь часов, их посетили свыше 13 тысяч человек. 2019-й объявлен в России Годом театра, поэтому театрализованное дефиле назвали «Царская ложа». В рамках проекта уже одиннадцатый раз музей-заповедник «Царское село» предложил ведущим петербургским дизайнерам создать коллекции на заданную тему. Участники «Ассоциаций-2019» - Татьяна Парфенова, Леонид Алексеев, Лилия Киселенко, Стас Лопаткин, Янис Чамалиди. Во Фрейлинском садике Татьяна Парфёнова представила коллекцию, посвященную четырем чеховским пьесам - «Чайка», «Вишневый сад», «Дядя Ваня», «Три сестры». В ней много современных принтов, основная их часть - из новой коллекции «Орфизм». Дизайнер размышляла о переменах начала прошлого века и о том, как предчувствие перемен тогда отразилось в «Танце» и «Музыке» Матисса. Герои чеховских пьес грезили о счастье во Фрейлинском садике, среди цветущих пионов и роз. На лестнице Камероновой галереи Лилия Киселенко показала спектакль, созданный по мотивам известных басен. Зрители погружались в аллегорические смыслы произведений классиков. Коллекция Стаса Лопаткина, наполненная символами, называется Memento Moda. Она была показана у павильона «Эрмитаж». А на высоком подиуме у Зеркальных прудов Янис Чамалиди показал коллекцию Dividuum. Он предложил иной, провокационный взгляд не только на моду, но и на современного человека вообще. Начало XXI века дизайнер считает эпохой глобальных перемен, а происходящие с нами процессы - новым авангардным театром. На этой же площадке прошло общее финальное шоу. Модели поднимались на подиум на фоне фасада Екатерининского дворца.
Стас Лопаткин представляет первую коллекцию своей новой линии