Слияние традиций и современности, восточных мотивов и актуальных трендов – основная идея линии GULI Collections дизайнера Гульнары Каримовой. Коллекция GULI сезона весна-лето 2012, представленная этой осенью на подиумах Mercedes-Benz Fashion Week New York и Art Week Style.uz в Ташкенте, была навеяна образами залитой солнцем пустыни и оазисов Бухары. Новая коллекция GULI не просто продемонстрировала оригинальный взгляд на тренды весна-лето-2012, но и уверенно заявила о потенциале молодого творческого Узбекистана – как с точки зрения развития дизайна и моды, так и с позиции поддержки и развития традиционной национальной культуры. По одному из проектов Гульнары Каримовой, автора и основателя GULI, потомственные мастера-ремесленники благодаря специальным грантам восстанавливают легендарные технологии ткачества, натурального окраса тканей, реанимируют традиции ручной вышивки. Поэтому акцентами коллекции вновь стали традиции, пережившие века и справедливо претендующие на актуальность. В коллекции представлены женские и мужские модели, использована роспись по шелку, современным и упрощенным аналогом которой сегодня являются принты, а также золотошвейная бухарская вышивка – яркий лейтмотив, ассоциируемый с роскошью Востока. Интрига нового сезона от GULI– мастерское смешение восточного и европейского стилей: современные ткани, французское кружево, тафта, кожаные вставки, в окружении роскошных фактур узбекского текстиля. Основа коллекции – уникальные шелковые ткани, воссозданные по старинным методикам ткачества – атлас, шойи, эксельсиор – благодаря которым романтичные, выполненные в нежной пастельной гамме «платья в пол» приобрели незабываемые струящиеся силуэты. Гармонично подобранные украшения из ювелирной линии GULI стали идеальным завершением образов, продемонстрировав драгоценные и полудрагоценные камни, собранные в разных уголках планеты. Необычные формы, фактуры, цвета и неповторимые природные включения способны привлечь внимание даже самых искушенных поклонников ювелирного искусства. Премьера GULI Collections Весна-Лето-2012 состоялась в рамках Mercedes-BenzFashionWeekNewYork. Среди гостей показа можно было увидеть голливудского актера Кари Тагава, главного редактора Marie Claire Абигейл Песту, прима-балерин Анну Сергееву и Ирину Своровенко, Лоика Гузера (аукционный дом «Christies»), Каролин Рафаэлян и Джованни Фероче (ювелирная компания «Alex&Ani»), Энни Тота (Фонд им. Сюзан Комен), Марка Фурлонга (Forbes), Роберта Вакка, Теда Харберта (компании NBC Universal) и многих других звезд мира моды и шоу-бизнеса. Под впечатлением от представленной коллекции, зрители с особым восторгом приветствовали вышедшую на поклон творческую группу GULI Collections – дизайнеров и потомственных молодых мастеров – ткачей, вышивальщиц, мастеров росписи по шелку.
Слияние традиций и современности, восточных мотивов и актуальных трендов – основная идея линии GULI Collections дизайнера Гульнары Каримовой. Коллекция GULI сезона весна-лето 2012, представленная этой осенью на подиумах Mercedes-Benz Fashion Week New York и Art Week Style.uz в Ташкенте, была навеяна образами залитой солнцем пустыни и оазисов Бухары. Новая коллекция GULI не просто продемонстрировала оригинальный взгляд на тренды весна-лето-2012, но и уверенно заявила о потенциале молодого творческого Узбекистана – как с точки зрения развития дизайна и моды, так и с позиции поддержки и развития традиционной национальной культуры. По одному из проектов Гульнары Каримовой, автора и основателя GULI, потомственные мастера-ремесленники благодаря специальным грантам восстанавливают легендарные технологии ткачества, натурального окраса тканей, реанимируют традиции ручной вышивки. Поэтому, акцентами коллекции вновь стали традиции, пережившие века и справедливо претендующие на актуальность. В коллекции представлены женские и мужские модели, использована роспись по шелку, современным и упрощенным аналогом которой сегодня являются принты, а также золотошвейная бухарская вышивка – яркий лейтмотив, ассоциируемый с роскошью Востока. Интрига нового сезона от GULI– мастерское смешение восточного и европейского стилей: современные ткани, французское кружево, тафта, кожаные вставки, в окружении роскошных фактур узбекского текстиля. Основа коллекции – уникальные шелковые ткани, воссозданные по старинным методикам ткачества – атлас, шойи, эксельсиор – благодаря которым романтичные, выполненные в нежной пастельной гамме «платья в пол» приобрели незабываемые струящиеся силуэты. Гармонично подобранные украшения из ювелирной линии GULI стали идеальным завершением образов, продемонстрировав драгоценные и полудрагоценные камни, собранные в разных уголках планеты. Необычные формы, фактуры, цвета и неповторимые природные включения способны привлечь внимание даже самых искушенных поклонников ювелирного искусства. Премьера GULI Collections Весна-Лето-2012 состоялась в рамках Mercedes-BenzFashionWeekNewYork. Среди гостей показа можно было увидеть голливудского актера Кари Тагава, главного редактора Marie Claire Абигейл Песту, прима-балерин Анну Сергееву и Ирину Своровенко, Лоика Гузера (аукционный дом «Christies»), Каролин Рафаэлян и Джованни Фероче (ювелирная компания «Alex&Ani»), Энни Тота (Фонд им. Сюзан Комен), Марка Фурлонга (Forbes), Роберта Вакка, Теда Харберта (компании NBC Universal) и многих других звезд мира моды и шоу-бизнеса. Под впечатлением от представленной коллекции, зрители с особым восторгом приветствовали вышедшую на поклон творческую группу GULI Collections – дизайнеров и потомственных молодых мастеров – ткачей, вышивальщиц, мастеров росписи по шелку.
В 18.00 в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia пройдет показ GULI, авторского бренда Гульнары Каримовой. Ранее, в 2009 году, бренд GULI представлял свои коллекции в рамках Milan Fashion Week и Russian Fashion Week. В 2010 году с успехом дебютировал в Нью-Йорке. Тающая халва, темный сумаляк, искристый новат – изысканное ассорти из традиционных восточных сладостей навеяло тему новой коллекции дизайнера. Рафинированное сладкое! Медовые, карамельные, ванильные, шоколадные оттенки легко читаются в дизайне моделей новой коллекции GULI. При этом не забыты и восточные этномотивы, давно ставшие изюминкой бренда и подчеркивающие самобытный стиль автора. Сладкое – это еще одна слабость, по словам Гульнары, наряду с музыкой, поэзией, фото- и видеоартом… И какой бы ни была фантазия автора, узнаваемыми остаются изысканные этнодетали и тонкие штрихи национального колорита в современной трактовке. Еще одна уникальная особенность бренда GULI – использование 100%-ных натуральных тканей, созданных вручную по возрожденным рецептурам прошлых столетий. Гульнара использует вышивку, восстановленную по эскизам прошлых веков, будь то расшитое сюзане или замысловатый орнамент на деталях архитектуры. Автор прибегает к лекалам и технике кроя традиционной узбекской одежды, позволяя ей по-новому звучать в современном обрамлении. Это полностью отвечает ее утверждению о том, что Восток силен традициями, которые можно с легкостью обратить в моду. В этот же пройдет традиционный вечер Фонда «Форум» в Москве. Ежегодно это событие пользуется огромной популярностью у самой стильной и интересной публики. В этом году на вечере с традиционной узбекской кухней будет представлена музыкальная программа – своеобразный синтез мировой и узбекской классики – участниками которой станут скрипач с мировым именем Дмитрий Коган и виртуозы игры на узбекских инструментах. Также будет представлена мини-выставка, экспонатами которой станут уникальные старинные ткани, редчайшие вышивки, а также современные модели ручного шелка – разработки творческой группы Art Week Style.Uz и бренда GULI.
Шестой день работы Российской недели моды закрыл показ бренда GULI дизайнера Гульнары Каримовой. Бренд был представлен в этом сезоне в Милане и имел огромный успех, что неудивительно - модельер представляет интересно переосмысленные наряды в стиле "от кутюр", которые, однако, вполне пригодны для ношения - правда, в основном для торжественной обстановки. В представленной на RFW коллекции Гульнара Каримова продемонстрировала образы, вдохновленные Востоком, вернее, Ближним Востоком. Не являясь этническими, одежды все же дают ясно понять, в какой культуре их корни: Турция, Арабские эмираты, Узбекистан, Египет... Само дефиле GULI было оформлено в той же стилистике кутюрной восточной роскоши и сопровождалось видеорядом, соответствующим стране-вдохновителю того или иного наряда. "Мне очень импонирует когда во внешнем виде, в манере одеваться есть еле заметная частичка национальной принадлежности, тонкие этнодетали. На мой взгляд, это еще больше подчеркивает индивидуальность", - говорит Гульнара. Этнодетали - главная изюминка коллекции весна-лето 2010. В ней использовались только натуральные ткани, созданные вручную по уникальным технологиям и окрашенные природными красителями по рецептам наших прадедов. Дизайнер делает упор на традиционные лекала узбекской одежды, заставляя привычные схемы реализовываться в нечто совсем иное. Кроме этого, коллекция сопровождалась и ювелирными украшениями бренда GULI, еще раз показывая разносторонность его автора.
Традиционные узоры, ювелирный модерн и внимательное отношение к материалам, выявление и подчеркивание их особенностей - все это делает ювелирные украшения GULI интересными и неординарными. Я обычно достаточно равнодушно отношусь к ювелирке, но в данном случае коллекция меня заинтересовала именно этим вниманием к материалам. Посмотрите сами: эти украшения не соответствуют стандартным представлениям о драгоценностях, при этом не уходя в стилизацию под бижутерию. Напротив, это какой-то свой, особенный взгляд на камни и металлы. Золотой браслет, "плачущий гранатами", "обнаженная" суть камней, из которых кольца вырезаны целиком, камеи и актуальные снежинки, "прилипшие" к камням, узор "турецкий огурец", воплощенный в золоте - неординарные вещи могут говорить и выражать какие-то ваши особенности, грани характера, увлечения и мечты. Именно за этим и существуют аксессуары, а не затем, чтобы просто "делать инвестиции в золото", я считаю. Даже любительницы стиля хиппи могут найти вещь для себя - GULI, как в свое время Коко Шанель, не боится сочетать материалы разной степени ценности и долговечности - так, в коллекции есть "индейские" серьги с перьями (и с драгоценными камнями при этом). Кроме того, в наступающем весенне-летнем сезоне модный бренд Гульнары Каримовой Guli создал коллекцию для не известного ювелирного бренда Chopard. В капсуле Guli for Chopard - ажурные серьги, кулоны и кольца из разных видов драгоценных металлов с характерным изобилием мелких бриллиантов.
Платья GULI – авторского бренда Гульнары Каримовой – стали украшением финала юбилейного конкурса «Мисс Россия 2012». 3 марта в концертном зале Барвиха Luxury Village состоялся юбилейный финал «Мисс Россия 2012» - главному отечественному конкурсу красоты исполнилось 20 лет. Его сцена стала импровизированным подиумом для показа уникальных платьев из коллекции GULI. Пятнадцать самых прелестных девушек страны, в том числе и будущая победительница конкурса 18-летняя студентка Елизавета Голованова, блистательно продемонстрировали вечерние платья дизайнера Гульнары Каримовой. Аккомпанементом к выходу стало живое выступление Антона Макарского, который исполнил романтичную композицию «Belle».
25 октября 2010 года, в рамках мероприятий Volvo-Недели моды в Москве, в Бизнес-центре «Деловой» (Гостиный двор), состоялась пресс-конференция с участием Данило Вентури, научного руководителя школы Polimoda (Италия), ведущего консультанта по стратегии и маркетингу. Пресс-конференция была организована Интернет-порталом FashionEducation.ru при поддержке федеральной сети городских порталов CITYCELEBRITY,а также компании Studies and Careers. Данило Вентури (Danilo Venturi), научный руководитель школы моды Polimoda (Италия) fashion-специалист мирового уровня, много лет проработавший в модной индустрии, занимавшийся проектами развития модных брендов (например, La Perla) и выводу их на международный уровень, является сейчас одним из ведущих консультантов по маркетингу и стратегии. Пообщаться с итальянским гостем и задать все интересующие вопросы по современному состоянию и дальнейшим перспективам развития мировой индустрии моды, собрались руководители и журналисты ведущих Интернет fashion-СМИ, а также специалисты fashion-индустрии: Бернардо Паоли, руководитель Studies and Careers, Москва Ромина Маркелова, Moda.ru Елена Лерман, Интермода.ру Денис Солопов, Mnogomodnogo.ru и russkayamoda.com Екатерина Лазарева, Осенняя Школа Fashion Журналистики Ирина Каримова, FashionEducation. ru Константин Гаранин, CITYCELEBRITY Дмитрий Абрамов, CITYCELEBRITY Открывая пресс-конференцию, Ирина Каримова, руководитель портала FashionEducation. ru, после представления спикеров, отметила высокую важность обмена опытом среди ведущих российских и западных экспертов для развития отечественной fashion-индустрии. И этот опыт важен для всех российских fashion-специалистов, вне зависимости от региона их проживания. Именно поэтому мероприятие, запланированное как пресс-конференция, получит широкое распространение посредством Интернет-технологий, при поддержке федеральной сети городских порталов CITYCELEBRITY. В свою очередь, Данило Вентури подчеркнул, что в своей презентации он будет использовать самые свежие статистические данные, и расскажет о самых эффективных технологиях построения и продвижения модных брендов. Приведенные спикером в ходе презентации данные наглядно демонстрировали, что после двух лет выживания в период кризиса, luxury-бренды начинают не только восстанавливаться, но и уже получать большую прибыль, нежели до кризиса – эта информация основана на самых свежих статистических данных. Есть два пути развития в современном мире: крупные luxury-бренды сейчас работают в направлении более массовых продаж, а небольшие компании получили возможность развиваться за счет продвижения индивидуализированного бренда и повышения персонализации их продукции. Информационное перенасыщение сознания современного человека сейчас настолько высоко, что на первый план выходят те компании, которые сумеют повысить узнаваемость собственного бренда за счет индивидуальности. Какой должна быть узнаваемость: Не столько важен логотип, сколько персона, стоящая за ними. Многие бренды сейчас используют собственное лицо в качестве рекламы (Tom Ford, Missoni, Vivienne Westwood, Yoji Yamamoto). Это компании с разными концепциями, но использующий этот принцип в рекламе. Как и у каждой монетки, у узнаваемости есть обратная сторона. Несмотря на то, что человек должен знать «лицо» бренда, он также должен знать и его продукцию, а точнее ее характерные признаки. Такую характеристику можно назвать «smashability». Если продукцию бренда можно «разбить» на мелкие кусочки и в этом кусочке все равно будет узнаваемо, кому она принадлежит (например, знаменитая клетка Burberry), то бренд обладает этой характеристикой. Следующую тенденцию спикер продемонстрировал на слайде с изображением людей, плывущих посреди океана. Сейчас многие бренды поняли, что люди пресытились городом, толпой и хотят убежать от этого, забрав с собой только то и тех, что по-настоящему важно. Цитата дизайнера: «Я начал свою работу с того, что искал потерянных людей, теперь же я помогаю им убегать от общества». Данило Вентури подчеркнул, что работая в модном бизнесе сейчас, уже нельзя ориентироваться только на внешность, возраст или географическое положение человека. Нужно оценивать человека в комплексе. Для этого нужны новые руководители, которые могут распознавать архетипы человека, и соответственно, строит архетипы бренда. Архетип – это идея, которую несет человек, это что-то большее, нежели просто его внешность. Два рекламных ролика, продемонстрированных Данило, рассказывают об энергичных людях, которые наслаждаются своей жизнью: занимаются спортом, ходят в клубы. Но днем они превращаются в бизнесменов. И должны выглядеть идеально, но что-то всегда может выдать их настоящую историю. Он идет работать, но мы видим в нем совершенно другого человека. И если дизайнер его поймет, то этот архетип и есть рынок дизайнера. Следующей тенденцией является разрушение стереотипа: если человек недорого, неаккуратно одет – то он автоматически оценивается как «плохой». И наоборот: идеальный человек всегда отлично выглядит. На самом деле, это далеко не всегда так, и на этом можно построить интересную и уникальную историю, комбинируя эти признаки для продвижения модной марки. И это, кстати, помогает выделиться среди конкурирующих брендов. Например, почему так притягателен бренд Prada: знаменитое название фильма «Дьявол носит Prada» великолепно сработало на имидж и позиционирование бренда, хотя героиню Мерил Стрип не всегда можно назвать идеальным руководителем и образцовой женой. Но эта нотка неидеальности, стервозности, при умении добиваться своего, в итоге, добавила имиджу Prada нужный акцент. Работая в направлении понимания покупательских предпочтений и образа жизни современного человека, можно выстроить по-настоящему сильный и успешный бренд – но, конечно же, это колоссальная работа, требующая высокого профессионализма – таким был основной лейтмотив презентации. После презентации у журналистов была возможность задать вопросы и пообщаться с Данило Вентури. Приятно, что такой высококлассный специалист оказался очень общительным человеком с тонким чувством юмора. Он с большим вниманием и удовольствием ответил на многочисленные вопросы. Так на вопрос InterModa.ru: « С какими проблемами сталкиваются молодые дизайнеры в условиях развитой индустрии моды на Западе?» последовал ответ: «Главная проблема – маркетинг. Собственных знаний и опыта у молодых дизайнеров мало, а пригласить профессионалов не у всех есть возможность». Знакомая ситуация, не правда ли? Также InterModa.ru волновал злободневный вопрос: «Как повлияет расширение возможностей Интернета на проведение традиционных Недель Моды, когда некоторые компании устраивают 3D-трансляции своих показов, а другие закрывают двери для СМИ на презентациях новых коллекций только для своих постоянных клиентов?» Данило Вентури заверил, что ничего плохого с Неделями не случится. Интернет-технологии будут и дальше интегрироваться в индустрию моды, расширяя возможности коммуникаций и выводя их на более высокий уровень. После окончания мероприятия Данило Вентури и Бернардо Паоли, руководитель компании Studies and Careers (Москва), познакомились и пообщались с Юрием Штромбергером, руководителем Volvo-Недели Моды в Москве, и посетили один из самых колоритных показов Недели – дефиле казахстанской Академии Моды «Сымбат». Актуальная тема построения бренда в сфере моды будет обязательно продолжена – следите за анонсами следующих FashionEducationDays на портале www.fashioneducation.ru . InterModa.ru благодарит руководителя портала FashionEducation.ru Ирину Каримову за предоставленную возможность ознакомить широкий круг пользователей с последними тенденциями в fashion-маркетинге. Надеемся, что следующие, столь же информационно насыщенные встречи, не заставят себя ждать. С большим интересом примем в них участие, а Данило Вентури пожелаем дальнейших успехов в его бизнесе. Ссылка на трансляцию конференции с участием Данило Вентури: http://citycelebrity.ru/index.php/city/moscow/project/cc-blog/post/8131
Про неординарную и яркую ювелирную коллекцию GULI сезона весна-лето 2012 я уже рассказывала. В преддверии Дня Влюбленных и уже маячащего не за горами 8 марта дизайнер предлагает новинки в рамках этой коллекции - столь же необычные по идее и исполнению. Если ваша половинка консервативно настроена по отношению к ювелирке - выбирайте цветы с жемчугом и бриллиантами. Если с чувством юмора - то пара улыбающихся серебряных черепков со спрятанными внутри сердечками придутся к месту. Символические сердца на золотых цепочках подойдут в равной степени к вечернему платью и к офисной "двойке". Если захотите намекнуть, что "я вижу все, ты так и знай", то символ всевидящего ока тоже встречается - в разных воплощениях. А ажурные браслеты в стиле восточной лепнины не стоит наделять никаким смыслом - они просто красивы.
«Просто картинка» - ведущий постоянной колонки PROfashion «Мнение» Андрей Аболенкин рассуждает о художественных образах в моде. Стр. 6-7 «Мода на прозрачность» – обзор Milano Moda Donna осень-зима 2011/12 от специального корреспондента PROfashion в Милане Евгения Уткина. Стр.8-11 «Вход только для своих» - главный редактор портала Fashioneducation.ru Ирина Каримова рассказывает об итальянских fashion-школах и анализирует их программы обучения. Стр.12-13. «Перекрестный прицел» - Посольство Италии огласило программу Года итальянской культуры и языка в России. Стр. 17 «Upper Casual» – Юна Завельская побеседовала с Константином Андрикопулосом и Виктором Нехаевым о трендах в мужской моде, а с Артуром Бубманом о выставке Pitti Imagine Uomo. Стр. 22-25 «Недетская выдержка» - материал Ирины Каримовой об итогах выставки Pitti Imagine Bimbo: отзывы иностранных и российских байеров, тренды детской моды осень-зима 2011/2012. «Окно во двор» - обозреватель Елена Варнина о витринистике. Работа с манекенами. Концепции оформления витрин. «Город моды» - Евгений Уткин о Милане и модном бизнесе. «Оптимистическая симфония» - редактор отдела моды журнала Shopping Guide Владимир Гридин об очках, сумках, обуви и аксессуарах – обзор итальянских выставок MICAM, MIDO, MIFUR и MIPEL. «Продавец мечты» - материал Татьяны Гривенной о том, как люксовые бренды ищут квалифицированных продавцов. Стр.40-41 Полная flash-версия номера Письмо редактора Большие надежды Несмотря на продолжающийся политический кризис в стране, итальянская индустрия моды радостно рапортует: для нее кризис закончился! В качестве доказательств приводят как возросшее число экспонентов на внутренних и международных выставках моды, так и неуклонно растущее количество посетителей, среди которых особенно выделяют российских гостей. И нынешний «год Италии в России» (и наоборот) призван окончательно убедить наших соотечественников, что иного варианта, кроме как одеваться во все итальянское, у них и нет. В общем и целом мы с этим постулатом согласны: да, в силу определенных социо-культурных связей итальянская мода русскому человеку ближе и роднее, чем своя собственная рубашка, произведенная в Иваново. Да и нет тех рубашек в достаточном количестве, чтобы одеть нашу многомиллионную страну. Но… И вот здесь вступает в силу анекдотическая закономерность: тот, кто может себе позволить такой total look made in Italy, уже хочет чего-то свеженького и новенького, а другие слои населения вроде бы и хотят, да не могут. Проблема в том, что для нас итальянская мода всегда будет импортом, а последний, как известно, ни в одной стране мира не покрывает полностью внутреннего потребления – на то есть свои отечественные производители. Собственно, легкая промышленность Италии на этом и поднялась в послевоенные годы. А вот как бы нам сделать, чтобы российское население в массе своей было бы при средствах и в состоянии столь же хорошо одеваться, как итальянцы в свое отечественное, этим секретом наши средиземноморские партнеры по моде с нами вряд ли поделятся. Да и выходит эта проблема за рамки их компетенции.
В рамках Volvo-Недели Моды в Москве в очередной раз пройдет блок деловой программы FashionEducationDays. В этом сезоне мы обсудим две актуальные темы для российской и западной индустрии моды: кадры и образование. 29 октября в 13.00 начнется круглый стол «FASHIONHR. Рынок труда в индустрии моды – основные тенденции развития». Как будет развиваться рынок труда в модной индустрии в ближайшие три-пять лет? Как привлечь лучшие кадры в компанию? Что делать с нехваткой профессиональных управленцев? Как поднять престиж профессий в производстве: швей, конструкторов, закройщиков? Обо всем этом пойдет речь на круглом столе, в рамках которого запланированы выступления ведущих экспертов и аналитиков, руководителей домов моды, дизайнеров. В работе круглого стола примут участие: Станислав Наумов, вице-президент Фонда «Сколково»; Лиля Шатрова, руководитель корпоративного университета компании HeadHunter; Татьяна Гривенная, журналист журнала PROfashion, директор по маркетингу компании "Модное бюро". Ирина Каримова, руководитель портала FashionEducation.ru, руководитель fashion-специализации Института Маркетинговых Коммуникаций, преподаватель Британской Высшей Школы Дизайна. 30 октября в 13.00 состоится дискуссия: «FASHIONEDUCATION. Образование в моде: проблемы, тенденции, перспективы развития». Каким быть российскому fashion-образованию? Как сблизить две стороны – выпускников и работодателей? Какой должна быть современная система подготовки кадров для модной индустрии? Что ожидают работодатели от выпускников творческих вузов и школ, и как выстроить карьеру в модной индустрии? Как объединить усилия вузов и работодателей в подготовке кадров для модной индустрии(российский и западный опыт)? Эти и другие темы мы предлагаем обсудить в ходе нашей дискуссии, в которой примут участие: Виолетта Литвинова, российский дизайнер, член Международной организации "Союз Дизайнеров"; Елена Лерман, fashion-аналитик РИА Мода; Анастасия Теперикова, PR-менеджер сети бутиков LeCadeau; Елена Залесская, директор кадрового направления компании "Модное бюро»,представители ведущих fashion-школ России и Италии. Модератор дискуссии: Ирина Каримова, руководитель портала FashionEducation.ru и Школы FashionЖурналистики, руководитель fashion-специализации Института Маркетинговых Коммуникаций, преподаватель БВШД. Регистрация на мероприятия: info@fashioneducation.ru
«За это можно отдать все» - ведущий постоянной колонки PROfashion «Мнение» Андрей Аболенкин рассуждает о моде этого сезона и приводит собственный хит-парад коллекций. Стр. 6-7 «Mercedes – Benz Fashion Week Russia и Volvo – неделя моды в Москве: байеры говорят» - отзывы байеров о прошедших неделях моды в Москве. Стр. 12-15 «Show-couture» - Роман Сидоров о проекте «Дни моды». Стр. 22-23 «Выйти из сумрака» - материал Татьяны Гривенной об отечественных производителях детской одежды, комментарии игроков детского российского рынка моды. Стр. 32-38 «Покупайте российское» - Материал Татьяны Медовниковой о текстильном производстве в России, Японии и Швейцарии. Стр. 44-49 «Комплексный подход» - британские эксперты о развитии молодых дипломантов откутюр, их проблемах и решениях в рамках программы «Practicum: British Fаshion 2» Стр. 52-53 «Подопытная мода» - Обзор Ириной Каримовой круглых столов в рамках Volvo-Недели моды в Москве.Стр. 54-55 «Узкая специализация» - Ирина Каримова беседует с генеральным директором компании Free Lines Алексеем Наджаром об особенностях логистики в России. Стр. 56-57 Полная flash-версия номера Письмо редактора Хвост виляет собакой Чудны дела твои, Господи! Впрочем, что неудивительно для русского номера журнала, чей выход совпал с Пасхой. Мы так долго упрекали отечественных байеров в полном отсутствии интереса к российским коллекциям, а владельцев профильных бутиков дизайнерской одежды – в нежелании совершать какие-либо шаги в поддержку местных творцов, что когда, наконец, стали свидетелями обратно-пропорциональной зависимости торговли от дизайнеров, это вызвало у редакции некоторый шок. И впрямь, российский человек ни в чем не знает меры – если уж любит, то любит безоглядно и без рассуждений, готовый хоть в Сибирь босиком, хоть в пропасть головой. Если уж спрофилировал магазин под российскую моду, то моду эту принимает целиком, без расчета и, страшно подумать, каких-либо корыстных устремлений, вроде проверки на эффективность бизнес-планов дизайнеров и желания получить от этой любви хоть мало-мальскую прибыль. Иначе как можно объяснить нежелание в этом сезоне (впервые!) некоторых вполне авторитетных шоу-румов и бутиков российской моды, например, небезызвестного Forth Floor, прокомментировать только что отсмотренные на MBFWR и Volvo-Неделе моды в Москве коллекции сезона осень-зима 2011/12 на предмет их коммерческого и творческого потенциала, наличия ярко-выраженных трендов, витринной привлекательности и профессионализма презентационной подачи? Ничем иным, кроме как страшным испугом ненароком задеть тонкую, нежную и капризную душу творца, после чего он (творец) либо навеки перестанет творить, либо отдаст свою коллекцию в чужие руки, этот феномен не объясняется. Для наших попыток поспособствовать информационной открытости рынка факт такого отказа представляет собой безусловно печальный прецедент, но если подняться над ситуацией, в целом, картина вырисовывается отрадная – это значит, торгующих в розницу коллекциями российских дизайнеров стало так много, что и самих дизайнеров, и тем более их продукции на всех желающих не хватает?!
На Russian Fashion Week, которая пройдет в Москве с 17 по 23 октября в Конгресс-центре ЦМТ, свои коллекции сезона весна-лето 2010 продемонстрируют ведущие отечественные дизайнеры и иностранные гости. RFW продолжает свою fashion-экспансию и, наряду с мастерами моды, представит на своих подиумах абсолютно новые и перспективные имена. В расписании Российской Недели моды: Итальянский день, показы дизайнеров из Испании, США и Малайзии. В рамках RFW будет презентован Российский музей моды – первый настоящий, не виртуальный музей моды в России. Российскую часть расписания RFW нового сезона украсили такие имена как: ARNGOLDT, Arsenicum, Anastasia Z, Anna Direchina, BIRYUKOV, GS by Sabina Gorelik, Daina by Chistova & Endourova, Dasha Gauser, EVELYN, Fresh Art, Hayam Hanukaev, LENA KARNAUHOVA, M.Rimer, Masha Kravtsova, Narciss, KO by Sultanna Frantsuzova, O.K.M. , POUSTOVIT, St. Bessarion, SV2, TEGIN, Vassa, Viva Vox, Егор Зайцев, Елена Супрун, Людмила Норсоян, Модный Дом Бутон, ПАРФЕНОВА, Маша Шароева, Ольга Бровкина, Юлия Николаева, Юлия Саркисова и многие другие. В рамках RFW состоится показ бренда GULI, дизайнера Гульнары Каримовой, который был представлен в этом сезоне в Милане и имел огромный успех. Марафон показов Российской Недели моды откроется шоу дома моды Slava Zaitsev 17 октября в 16.00. 16 октября состоится официальное открытие Russian Fashion Week – во время торжественного приема, посвященного также и запуску федерального проекта Российский музей моды. Прием по случаю RFW и Российского музея моды пройдет во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства и обещает стать не только громким светским, но и знаковым культурным событием. Российский музей моды в Москве начнет активную выставочную работу только в 2010 году, но гости, приглашенные на открытие RFW, смогут увидеть часть обширной коллекции музея. Коллекция Российского музея моды включает в себя уже около 30.000 единиц хранения – от платьев XV века до агитационных тканей века XX. 16 октября на приеме Russian Fashion Week будет представлена небольшая экспозиция «Черное и белое», затрагивающая историю городского костюма конца XIX – начала XX века. Иностранная программа Российской Недели моды будет, как всегда, разнообразной. Главное международное событие RFW – Итальянский день – пройдет под патронажем Национальной палаты моды Италии (Camera Nazionale della Moda Italiana) - стратегического партнера RFW. В рамках сотрудничества с Malaysia International Fashion Week в RFW примет участие один из лучших малазийских дизайнеров Сонни Сан. В Конгресс-центре ЦМТ пройдет показ коллекции американской топ-модели и актрисы Эрин Уоссон (Erin Wasson). Во второй раз на RFW пройдет показ знаменитого модного дома из Испании - Agatha Ruiz de la Prada. RFW уже экспериментировала с кинопоказами на собственной площадке, но в этом сезоне Российская Неделя моды раздвинет свои кино-границы. С 19 по 24 октября в кинотеатре ЦДЛ Russian Fashion Week совместно с компанией «Кино без границ» и Газетой.ру представят мини-фестиваль «Модное кино». В рамках Российской Недели моды будет показана уникальная fashion-кинопрограмма, включающая в себя такие фильмы как “Верушка”, “Скафандр и бабочка”, “Я всегда хотел быть гангстером”, “Аллегро”, “Дзифт“, ”Непристойная Бетти Пэйдж”, “Куклы”. По окончанию каждого сеанса у зрителей будет возможность в неформальной обстановке пообщаться с ведущими российскими дизайнерами и обсудить с ними роли в кино таких прославленных икон стиля, как Верушка (Вере фон Лендорфф), Анна Муглалис, Хелен Кристенсен, Таня Илиева, Йоджи Ямамото, Бетти Пэйдж, Жан-Доминик Бобби. RFW совместно со своими постоянными партнерами вновь проведет несколько спецпроектов, которые выходят за рамки традиционных показов. С 10 октября в магазинах сети «Республика» появятся уникальные fashion-пространства, где под узнаваемым логотипом RFW можно будет найти книги и альбомы, ознакомление с которыми является, по мнению дизайнеров Russian Fashion Week, обязательным для любого современного человека, интересующегося модой, дизайном и искусством. С 17 по 23 октября RFW и «Ресторанный Синдикат» предложат fashion-меню от ведущих дизайнеров Недели в семи лучших московских ресторанах: «Обломов» (Татьяна Парфенова), «Павильон» (Александр Арнгольдт), NABI (Светлана Тегин), Zолотоу (Маша Кравцова), Bistrot (Анна Диречина), Beefbar Moscow (Дмитрий Логинов), Osteria Montiroli (Егор Зайцев). Особое внимание организаторы Russian Fashion Week уделяют сотрудничеству с российским благотворительным фондом «Линия жизни», цель которого – помощь детям с тяжелыми кардиологическими заболеваниями. «Линия жизни» при содействии Российской недели моды организует акцию «Чья-то жизнь - уже не мелочь!». Дизайнеры RFW приняли участие в декорирование символов этого проекта – стеклянных банок, в которые гости Недели смогут бросать монетки. Собранные вместе, эти мелкие деньги образуют внушительную сумму, способную спасти жизнь ребенка. Впоследствии арт-объекты будут выставлены на аукцион, и все вырученные средства переданы на проведение операций детям, страдающим пороками сердца.
Проходя мимо привычного колхоза шиномонтажной маcтерской, вдруг, рассудок мой помутился… Что за странные видения воспаленного разума? Что это, Ницца, Монте-Карло, Биаритц? Сверкающая марина с десятками роскошных яхт, предстала во всем своем великолепии. На пирсе, экипаж надраивает лоснящиеся бока горделивой красавицы Princess Natalie,из Санкт-Петербурга. Радостные возгласы людей и освежающий плеск воды доносится откуда-то рядом - пляж с чистым! песочком, с шезлонгами и полотенцами, с причудливой формы тентом, детской площадкой, с помостом, чтобы не обжечь ножки, с террасой, уставленной плетеной мебелью. Не может быть – кабинка для переодевания! Боже праведный, мне дурно - пляжный бар. Воды , воды… Сознание возвращалоь постепенно, кто-то заботливо предлагал заветный пластиковый стаканчик с холодной водой. Где я? В московском офисе брендигового агентства Mildberry, что расположен в Royal Yacht Club, на территории водного стадиона и отреставрированного в 2008 году итальянской компанией Azimut/Benetti Group. Инфраструктура яхт-клуба состоит из марины для яхт, отеля, ресторана, пляжа, бизнес-центра и паркинга. Агентство, созданное в 1999 году, добившись успеха в России и СНГ, основало партнерство с ведущими европейскими брендинговыми агентствами, расширив свою географию услуг и резко увеличив возможности в разработке креатива, дизайна и коммуникаций брендов. В данный момент, проходила вторая встреча, организованная Mildberry совместно с проектом интернет-портала FashionEducation.ru «Летняя школа Fashion-журналистики»: Fashion – СМИ в интернете. Почетное право, открыть дискуссию, было предоставлено Евгению Малышеву, генеральному директору группы компаний Icon Communications. Как опытный докладчик, Евгений Малышев сопроводил свой убедительный спич наглядными слайдами электронной презентации. С 2009 года Евгений проводит мастер-классы и читает курс лекций в рамках образовательных программ (MBA «Бренд менеджмент в индустрии моды») Fashion Consulting Group ГУ ВШЭ на тему «FASHION-PR и продвижение брендов в Интернете». Группа компаний Icon Communications основана в 1999 году, начав свою деятельность с первого ежедневного интернет-журнала о моде FashionGuide.ru. Со временем, реализовав ряд крупных веб-проектов, компания приобрела уважаемых партнеров: Управляющая компания «Северо-Запад», ООО «Газпромбанк-Инвест», агентство «Артефакт» (Russian Fashion Week), компания «Катерина» (сеть магазинов «Эстель Адони», «Золотая стрекоза»), World Fashion Channel и многих других. Через полгода на рынке появилась InterModa.ru, во главе с Дмитрием Бабушкиным. Сейчас это лидирующие российские сайты, посвященные вопросам моды. Далее Дмитрий Бабушкин, который, почему-то, чрезвычайно скромно прокомментировал те выдающиеся успехи, который он и его команда, смогли достичь за более чем 10-летнее развитие сайта. Дмитрий поделился с присутствующими своими творческими планами: пользователей портала ожидает очередная техническая новинка - технология web 3.0. Постоянное совершенствование сайта привлекает не только многочисленных пользователей, но и большое количество рекламодателей, что позволило сайту, за последние 3 года выйти на самоокупаемость. Следующий спикер - Денис Солопов, основатель сайта http://mnogomodnogo.ru/ . Поведал присутствующим о новом стиле общения на его сайте, как с пользователями, так и с партнерами, дизайнерами, которым требуется помощь в разработке собственного представительства в интернете, так и рекламодателями. Следующий докладчик – главный редактор информационного агентства RIAModa.ru, Валентина Кузнецова, являясь профессионалом традиционных СМИ, таких как телевидение и печатные издания, решила воспользоваться благоприятными условиями экономического кризиса, и создала свое информационное агентство в формате интернет-портала. Валентина подчеркнула низкий уровень качества информационных сообщений интернет-порталов моды и указала на важность комплектования fashion-журналистики более квалифицированными кадрами. Редакция ИА «Риамода» занимается сбором и распространением новостей индустрии моды - новостей от производственных компаний, научно-исследовательских институтов, торговых предприятий, домов мод и др. На ленте новостей информационного агентства «Риамода» располагается отраслевая информация федерального, окружного и областного (краевого, республиканского) уровня. К созданию максимально полной картины о происходящих в модной отрасли событиях и явлениях редакция приглашает пресс-службы предприятий легкой промышленности, торговых предприятий, общественных организаций, домов мод, художников-модельеров, организаторов фестивалей, выставок, показов, а так же пресс-службы исполнительной и законодательной власти субъектов Российской Федерации. Заключительное слово, в прошедшей дискуссии, было предоставлено руководителю Летней школы Fashion-журналистики, Ирине Каримовой. Интернет-портал http://www.fashioneducation.ru/ ставит своей целью создание единой информационной площадки, посвященной образованию в моде, и старается помочь специалистам отрасли повысить свой уровень квалификации. Подводя итог бурным обсуждениям проблем развития российских интернет порталов, посвященных моде, Ирина Каримова отметила исключительную важность встреч ведущих специалистов он-лайн Fashion-изданий, в результате которого происходит обмен бесценным опытом, а также рождаются новые идеи развития. Ирина подчеркнула необходимость взаимной поддержки деятелей интернет-сферы не только для улучшения качества образования fashion-журналистов, но и для ускорения темпов развития отечественной индустрии моды. Именно проблеме освещения российской моды в Интернете будет посвящена программа следующего круглого стола, который состоится на этом месте, но в другое время, с 17 до 19 часов, 28 июля 2010 года. Приглашаются все заинтересованные лица, так как обещали принять участие очень интересные и очень ответственные лица, которым Вы сможете задать все свои наболевшие вопросы о развитии отечественной индустрии моды. Аккредитацию можно получить, послав свои данные и указав конкретное обсуждение, в котором вы желаете принять участие по адресу: info@fashioneducation.ru Уточнить расписание и темы обсуждений можно здесь: http://fashioneducation.ru/news/fashion-summer-meetings-2010
1 июля состоялся открытый мастер-класс Летней Школы Fashion Журналистики и экскурсия по Галерее Игоря Кормышева. По уже сложившейся традиции, Летняя Школа Fashion Журналистики первое свое занятие сделала открытым для всех желающих, объединяя студентов текущего сезона, выпускников прошлых сезонов Школы, и дружественные нам fashionСМИ. В этот раз местом встречи – и источником вдохновения и красоты – стала гостеприимная Галерея Игоря Кормышева. Программа этого июльского вечера была насыщенной и разнообразной: мастер-класс по fashion-журналистике от Ирины Каримовой, руководителя портала FashionEducation.ru, встреча с выпускниками прошлых сезонов Школы, и экскурсия по Галерее Игоря Кормышева. И конечно же, общение – живое, легкое и неформальное: на все темы, связанные с модой, искусством и журналистикой. В ходе мастер-класса Ирина Каримова рассказала о взаимовлиянии моды и искусства, о том, как работается fashion-журналистам на различных Неделях моды, и в России, и в Италии. Руководитель РИА Мода, Валентина Кузнецова поддержала коллегу и рассказала о том, что хотелось бы улучшить в работе российских конкурсных показов, фестивалей и недель моды. В дискуссии приняли участие и выпускники Осенней и Летней Школы FashionЖурналистики -2010, уже работающие как профессиональные fashion-журналисты. Мы были очень рады поздравить Ксению Рузанову, выпускницу Осенней Школы FashionЖурналистики, с окончанием вуза и приглашением на работу в редакцию журнала Cosmopolitan. Ксения, мы еще раз искренне желаем успеха во всех твоих начинаниях, и очень гордимся тобой! Одной из самых запоминающихся тем встречи, конечно же, стала экскурсия по Галерее Игоря Кормышева в сопровождении самого художника. Невероятной красоты картины, потрясающие по своей силе, сплав живописи и фотоконструкций – и интересный рассказ художника о своем творчестве – вот таким эффектным и незабываемым стало завершение вечера. Стоит ли говорить, что расходиться после завершения вечера совершенно не хотелось? Большое спасибо гостеприимным хозяевам Галереи – художнику Игорю Кормышеву и писательнице и публицисту Марии Полянской за их радушие и терпение! Следующая встреча состоится уже 7 июля, в закрытом формате, только для студентов Школы FashionЖурналистики – поэтому у вас еще есть немного времени для принятия решения. Успевайте! Информация о Школе: здесь.
Средство Макропулоса Парадоксально – понятие «парижские моды» сегодня относится почти к архаизмам, однако, без взгляда на Pret-a-Porter Paris представление о том, что сегодня делается в моде, является как бы неполным. То есть мода на подиуме и мода в жизни идут параллельными непересекающимися путями, но нам необходимо само осознание того, что парижский подиум еще существует, что есть, пусть и в принципе нереализуемая, возможность надеть на себя эту сказку и даже ее носить… На практике же французская мода сегодня живет вполне себе практическими проектами: продает франчайзинг на марки сегмента «дизайнерский middle и middle-up», везет на международные выставки комфортную и не слишком экстравагантную обувь, выпускает повседневный трикотаж и создает коллекции детской одежды, которые с охотой раскупают мамочки во всех уголках планеты. О последнем хотелось бы сказать особо. Похоже, французы, достигшие совершенства в умении делать детей и совершенно при этом не горящие желанием вносить свой вклад в перенаселение планеты, нашли-таки верное средство омоложения своей теряющей силы индустрии моды. Если головы взрослых забиты экономическими знаниями до такой степени, что там уже не остается места для веры в сказки, то продать эти мечты еще можно детям. Что французские экспортеры и делают с большим удовольствием (и эффектом для собственного бизнеса). Остальным игрокам рынка моды можно только пожелать последовать их примеру и не пытаться досрочно погрузить подрастающее поколение в мир взрослого хаоса, а постараться самим «разбудить в себе ребенка». Похоже, Франция нашла универсальный рецепт по выходу из кризиса для всего человечества. Читайте в номере: Мнение «Гадание по конским костям» – Андрей Аболенкин о покупке LVMH акций Hermes Тенденции «Диско-минимализм» – обзор Paris Fashion Week от внештатного редактора Harper’s Bazaar в Париже Анны Волховой Интервью Интервью Юны Завельской с исполнительным директором модного дома Nina Ricci Алленом Килле (Alain Quillet) «Русские соболя из Парижа» – интервью Галины Истоминой с дизайнером Аленой Вольской Технологии продаж Vogue Fashion Night Out с главным редактором портала fashioneducation.ru Ириной Каримовой Бренд Интервью Ирины Каримовой со знаменитым французским дизайнером Жан-Клодом Житруа на Volvo Неделе моды в Москве «Дорого и мило» – обзор новых детских брендов на российском рынке от эксперта Татьяны Гривенной Выставки «Русские идут» – О том, как и для чего русские дизайнеры участвовали в салоне Pret A Porter Paris Интервью с заместителем генерального директора Premiere Vision Жаком Брунелем Аналитика «Возвращение люкса» – редактор Forbes Style Оксана Бугрименко комментирует исследование международной консалтинговой компании Bain & Company «Почему она покупает». «Город перспективного шопинга» – постоянный автор PROfashion Роман Сидоров о рынке fashion-ритейла Казани. Полная flash-версия журнала
Вчера завершилась серия обсуждений насущных проблем Fashion-индустрии, организованной Летней школой Fashion-Журналистики и MILDBERRY Inspiration Project при поддержке FashionEducation.ru и Института Маркетинговых Коммуникаций. В работе Круглого стола приняли участие: Шипилина Алена Игоревна – отдел коммуникативных технологий Министерства торговли и промышленности РФ; Андрей Мельников и Ирина Крупская – марка «Две Сорванные Башни» (2GT); Алина Асси – Модный Дом Alina Assi; Наташа Дригант – Модный Дом Natasha Drigant; Татьяна Титкова – директор Фонда «Русский силуэт»; Анастасия Колесникова – проект «Местная мода»; Елена Когель – сеть бутиков Модельеры.ру; Матвеева Лидия Владимировна – доктор психологических наук, профессор МГУ, Дипломатической Академии МИД России и МГИМО; Кузнецова Валентина – руководитель RIAModa.ru; Каримова Ирина – руководитель FashionEducation.ru. Начало встречи было ознаменовано показом сюжета НТВ, иллюстрирующего манеру описания процессов, происходящих в российской Индустрии моды. Как отметила Ирина Каримова, этот сюжет является типичным доказательством непрофессионального, предвзятого и недобросовестного освещения фактов, некоторые из которых не соответствуют действительности. В погоне за рейтингами, многие журналисты готовят материалы «погорячее», смакуя нелегкие моменты становления молодой российской моды. Да, дизайнеры находятся в тяжелейших условиях формирования цивилизованного рынка со всеми «болезнями роста», присущим развивающимся экономикам, но это не значит, что надо «вырывать» первые ростки, может, стоит позаботиться о них, создавая более благоприятный имидж российским брендам? Андрей Мельников (2GT) отметил, что на журналистах лежит большая ответственность за правдивое, а лучше – позитивное освещение положения дел в Индустрии моды России. Известный дизайнер считает, что все мы должны понимать, что мода – помимо прибыльного бизнеса, является национальной визитной карточкой державы, ее визуальным образом для представителей других стран. Сколько же можно не уважать самих себя? Одной из самых насущных проблем, для дизайнеров, оказалась ситуация с производством российских качественных тканей одежной группы. Выразителем идей стала Татьяна Мокрушина (МД Angel), сообщив, что закупка тканей на складах Италии, Испании и Франции обходится очень дорого, да и арендные ставки зашкаливают все разумные пределы, что негативно сказывается на себестоимости изделий, а, в конечном счете, на их конкурентоспособности. Представитель Министерства торговли и промышленности РФ, Алена Шипилова ответила, что в принятом плане развития Текстильной промышленности до 2020 года, основное внимание уделено производству технических тканей. Однако это не означает, что в России не выпускают ткани для швейных изделий. На регулярных отраслевых выставках текстильщики демонстрируют свои новые разработки, получающие лестную оценку как отечественных, так и зарубежных специалистов. Это сообщение удивило дизайнеров, и в свою очередь, они предложили государству стимулировать выпуск новых, модных тканей, что привело бы к расширению отечественного моделирования, к росту ассортимента и количественных показателей выпускаемой продукции. Полученная прибыль могла бы стимулировать дальнейшее развитие, как Текстильной промышленности, так и Легкой промышленности в целом. Но были и другие мнения, так, принявший участие в дискуссии дизайнер Евгений Никитин, озвучил свою позицию: «Я не вижу проблемы в отсутствии отечественного текстиля. Для меня, как художника, важнее собственная идея. От нее я отталкиваюсь, а не от наличия определенной ткани». Татьяна Титкова (Русский силуэт) поддержала большинство дизайнеров, и заявила, что положение с выпуском отечественных тканей – катастрофическое. К сожалению, чиновники заняты более «серьезными» проблемами, и все те, многочисленные обращения, разработанные проекты по реформированию предприятий Легкой промышленности и деятельности Индустрии моды, лишь украшают столы в кабинетах ответственных лиц. Ни на одно обращение не был получен ответ. Участвующая в дискуссии Саида Гайнетдинова, Fashion-эксперт агентства By Image, отметила, что потребитель готов покупать одежду российских дизайнеров, но лишь при правильном соотношении цены и качества. Она добавила, что: «Мода может быть прибыльным бизнесом, если это будет строго налаженная система. В этом, в первую очередь, заинтересовано государство. С развалом отечественного Легпрома, практически прекратилось поступление доходов от нее в национальный бюджет. Возросла безработица в традиционно текстильных регионах. История знает примеры, когда своевременная помощь государства, например, Италии, помогло не только спасти традиционные производства Легкой промышленности, но и вывести производство итальянской модной продукции на лидирующие позиции в Европе». Присутствующий на встрече итальянский специалист по образованию в сфере моды Бернардо Паоло, представляющий международное агентство Studies and Careers, оживился, услышав упоминание о его стране. Бернардо Паоло добавил: «Хочу немного корректировать Ваше представление о господдержке моды в Италии. Эта поддержка была оказана муниципальными властями, своим местным производителям, что имело положительный результат. В России огромное количество талантливых дизайнеров, и многие из них, уезжая на обучение или стажировку в Италию, остаются работать там, работая, в частности, и с клиентами из России». Идею господдержки далее развил Андрей Мельников: «В Европе, после войны, поддерживали своих дизайнеров, финансируя их участие в любых национальных или международных конкурсах. Сегодня такую поддержку получают молодые модельеры из стран, недавно вошедших в Еврозону, такие как Румыния и Болгария». Присутствующая на встрече, Светлана Царева, эксперт Департамента международного сотрудничества Торгово-Промышленной палаты РФ, обратилась к дизайнерам: «Мы очень заинтересованы в сотрудничестве с представителями российской Индустрии моды. Мы готовы предоставить имеющиеся у нас площадки для дискуссий и презентаций. Пожалуйста, обращайтесь, мы рассмотрим Ваши предложения» (http://tpprf.ru/ tsareva@tpprf.ru). Не менее полезными для участников дискуссии были советы Лидии Владимировны Матвеевой, профессора МГУ, Дипломатической Академии МИД РФ и МГИМО: «Дизайнерам необходимо помнить, что продвижение бренда – четкая система. В первую очередь необходимо определиться с целевой группой потребителей, выявить их самого популярного, узнаваемого лидера, и одеть его; Где взять ресурсы? Наша страна имперская, а значит без входа во властные структуры, вряд ли что-то получится; Крайне важны профессиональные навыки. Вы должны знать технологию и производство; Раскрутить бренд, например, снять фильм, типа «Просто Мария». Надо знать человека, который дает разрешение на выпуск следующего фильма, и заинтересовать своим предложением; Последнее – представителям Индустрии моды следует как можно скорее объединиться в активно действующую ячейку, наподобие партийной организации». Далее дискуссию продолжил Андрей Мельников: «Обращались к чиновникам, давайте разместим наши заказы в России, а не в Китае, где предоплату можно производить после получения половины заказа, а окончательный расчет – после получения всей партии. Ответ был таков: нам это не интересно». Представитель ювелирной компании Julia Soldatova, Константин Солдатов добавил: «Думаю, что дизайнерам может помочь банковская услуга – факторинг. Когда Вы поставляете свою продукцию, деньги возвращаются с отсрочкой платежа в несколько месяцев. Эта банковская услуга поможет забыть про кассовые разрывы, вы будете всегда иметь деньги на счету и сможете победить конкурентов, имеющих дебиторскую задолженность. Например, такую услугу оказывает управление факторинга АЛЬФА-БАНКА» ( http://www.alfabank.ru/sme/factoring/, http://credit.rbc.ru/news/business/2008/07/02/50057.shtml) Также предложил дизайнерам свою помощь в продвижении брендов руководитель Fashion-портала Moda.ru, Антон Алфер: «Наш портал, был образован для людей интересующихся модой, еще в 1996 году, а российские дизайнеры – самые желанные наши пользователи. Вы можете использовать нашу площадку для информирования тысяч людей о Ваших достижениях, новых коллекциях или новом сотрудничестве. Просто зайдите на сайт, зарегистрируйтесь и напишите свое сообщение в блог. Наши редакторы регулярно просматривают блоги, и если новость будет написана профессионально и грамотно, то мы сразу публикуем ее в журнале или в колонках «Интересное в блогах». Добро пожаловать!» Завершая встречу, Валентина Кузнецова, руководитель RIAModa.ru, заявила «У нас накопилось много вопросов к Министерству торговли и промышленности РФ и все мы их задать не смогли. Но мы и впредь собираемся интересоваться критериями отбора в лигу состоявшегося бизнеса и программами приоритетного развития. Так недавно стартовал проект по продвижению производства льняных тканей в Вологде, сейчас он приостановлен. Чиновники по-прежнему недоступны. Министерство имеет 20 департаментов, в том числе, и наш, объединенный с лесной промышленностью! Освещение российской моды непрофессионально и необъективно. Сами дизайнеры уделяет мало внимания оповещению СМИ о своих достижениях, а если и делают это, то крайне не регулярно и также непрофессионально». Алена Шипилина сообщила, что Министерство ведет разработку сайта, где каждый желающий сможет получить свежую информацию, завести свой личный кабинет и отправить сообщение интересующему должностному лицу. Однако чиновникам тяжело общаться с большим количеством граждан, целесообразнее было бы работать с делегированными представителями (http://www.minprom.gov.ru/) В заключение, собравшиеся поблагодарили участников Круглого стола и пожелали нашим дорогим дизайнерам дальнейших творческих удач и блестящих экономических показателей.
Так как все равно не успеваю разбирать завалы фотографий, пожалуй, буду делать обзоры дня Mercedes-Benz Fashion Week Russia в целом, а потом те показы, которые мне нравятся, выкладывать целиком. Те же, кто отличился не в лучшую сторону, появятся на сайте по окончании недели. 1. Лаборатория 13 Ученики Зайцевых показывают раз за разом достойный уровень и широкий спектр вкусов и интересов, что лишний раз говорит о том, что одна голова - хорошо, а 13 - уже лаборатория. Основной темой стала мозаика во всех ее проявлениях. Русудан Кобякова, когда звала на показ, обещала "сюрприз на подиуме" - и мы получили его в самом конце, когда в одежде от Маруси Зайцевой вышел...сам Вячесла Зайцев! Когда вы последний раз видели его в роли модели да еще не в его собственной одежде? 2. Sitka Semsch Дизайнер из Перу показала достойную коллекцию прет-а-порте, правда, во многих образах переборщила с количеством слоев и аксессуаров, но если разобрать все на отдельные предметы одежды, то все довольно привлекательно, в сдержанных тонах и трендовых силуэтах: юбки миди и макси, широкие брюки в пол, шарфы с рюшами в ассортименте. 3. Виталия Быкова Показывая не первую коллекцию, Быкова не впечатляет по-прежнему. Показанная накануне коллекция - плохая копия стиля Даши Гаузер. Плохая, потому что четкости линий, которая удается Даше, достигать надо уметь, если вообще берешься за подобные оригамные украшения платьев. 4. GULI Гульнара Каримова - кто она? И что она хотела сказать этой коллекцией, которая состоит из платьев, не объединенных вообще ничем. То это золотой блеск с юбкой-пачкой, то топик с нашитым поверх кружевом-бюстгальтером, то какие-то намотанные на бедра длинных вечерних платьев контрастные пояса (или что это?), назначение которых непонятно (эстетическое они точно не выполняют)...Зачет только одному платью - необычной конструкции голубого цвета, скрепленной, как огромными застежками, вставками, похожими то ли на восточную златотканую тесьму, то ли на большую драгоценную заколку, необычно и очень восточно (вызывает ассоцации с шароварами, не являясь таковыми). Показ зато собрал звездный каст зрителей: Филипп Киркоров, Кристина Орбакайте, Андрей Малахов, Алексей Кортнев, даже Юрий Антонов, вот уж кого не увидишь на модных событиях. Кристина, впрочем, всего лишь ждала своего показа - она участвовала в дефиле у Елены Супрун. 5. Дом моды Eleonor Позиция дома очевидна: дорогой, почти что драгоценный кутюр с уклоном в современный маньеризм, удовлетворяющий вкусам от купеческого (для тех, кто любит блеск роскоши и не любит рисковать) до художественного (платье, напоминающее "живой столик", как раз напоминает о кринолинах французского маньеризма). 6. Borodulin`s Японская тема в этот день занимала умы дизайнеров: в одной из частей показа "Лаборатории 13" выходили юноши с катанами и мейком в азиатском стиле, попытка воспроизвести такой же стиль мейка была у Быковой, и вот - у Бородулиных в "Шепоте дракона" тоже: и макияж, и катана на подиуме. Впрочем, оружие войны никто не расчехлял, зато тему кимоно обыграли разными способами - но в чем-то излишне ярко, не так люксово-сдержанно, как это обычно свойственно работам Анны и Алексея. При всей любви к Японии, ценю образы кимоно-стайл в яркими принтами, но заворожило меня макси-платье из удивительной серой ткани, внутри которой были спрятаны искорки серебра и золота - лаконичное, но глаз не оторвать! Жалко, не могу показать в движении, этот эффект "текущей" ткани можно оценить только вживую. 7. ПАРФЕНОВА Татьяна Парфенова верна своему ретро-стилю и создает одежду для благородных девиц (непременно из Санкт-Петербурга) любого возраста - в ранней юности они заплетают косички и носят короткие платья, дозволенные девочкам, а по мере взросления переодеваются в струящиеся макси - в этом сезоне с крупными принтами или несмметричной плиссировкой. В качестве любопытного акцента - вышитые коты на спинках курточек. Дизайнер верна своему стилю и своеобразно очаровательна, как и всегда. 8. Елена Супрун Показ Елены Супрун и звезды идут если не через знак равенства, то через плюс. Но не стоит пускать звезду первой в дефиле, ведь по первому выходу фотографы отстраиваются по свету. Но так или иначе, Кристина Орбакайте задала задорный тон, поддержали юные модели. Черного больше, чем обычно, впрочем, как и у всех, но немало и принтов - вечернее платье из ткани с маскировочным принтом не желаете? Яркий морковный, красный с зелеными перышками (как мак на лого бренда) - тоже в наличии. Словом, вечерняя мода, отвечающая вкусу большинству женщин - не скажу, что абсолютному, но в силу разнообразия гаммы и идей - большинству. Единой идеи у коллекции нет, ну да и бог с ней. Последние три показа прошли довольно быстро - вероятно, всех подгонял тот факт, что Кристине Орбакайте надо было уезжать. Впрочем, разведка с бэйкстейджа в лице Алены Присяжной доносила, что модели показа Парфеновой были готовы задолго до того, как закончили красить моделей Бородулиных, и вроде как показы даже собирались поменять местами, но в итоге опоздание не нагнали, но все-таки сократили. Поэтому после показа Супрун я даже успела заглянуть в презентационный уголок МХПИ, где ребята представили часть декораций, которые будут участвовать завтра в студенческом показе в рамках MBFWR. Работы феерические, как и всегда, - по части декораций институт на модной арене не знает равных (именно его студенты создают декорации показов Ильи Шияна - дымящие паровозы и движущиеся бронепоезда). Жаловаться на организацию Недели, конечно, можно, но даже не знаю, имеет ли смысл. Партнерство с Мерседес не принесло никаких изменений - как организаторы работали спустя рукава, так и продолжается. Причем дело точно не в главном режиссере, который посреди дня вопрошал среди почти пустого зала, почему не начинается показ, когда и дизайнер готов, и режиссерская команда готова... По доброте душевной начальника охраны нас почти всегда пускают в залы заранее, так что по крайней мере ноги у меня болеть перестали. Но времени на то, чтобы спокойно осмотреть шоу-румы, презентации, не говоря уже о том, чтобы поснимать модных людей - не остается, если ты работаешь в одиночку. Увы. Никто не знает, аппарат клонирования еще не изобрели? На этом заканчиваю свои записки и ползу спать, потому что впереди еще три дня. а это десяток презентаций и более двадцати показов. Доживем до конца, а потом постепенно расскажу обо всем, что было.
В этот вечер, практически в самом центре Москвы, встретились старые друзья проекта Fashion Summit, будущие партнеры, русские дизайнеры и просто интересные люди. Помимо дефиле российских дизайнеров, этот вечер был посвящен еще и годовщине проекта Ирины Каримовой - FashionEducation.ru. Дизайнеры, которые стали участниками дефиле, получили сертификат на право публикации на страницах FashionEducation.ru, которому в этот вечер исполнился один год. Организаторы поделились планами по развитию проекта Fashion Summit на 2011 год и с гордостью отметили, что в этом году число стран - участниц проекта стало 20, по сравнению с 2010, где из было 10. Команда FashionEducation.ru и организаторы (не все) Fashion Summit Представители тунисской стороны уверяли, что в их стране всё спокойно, что они открыты для туристов, которым они гарантируют полную безопасность. Надежда Замолодская и Господин Омар, представитель компании Элита Трэвел Гости вечера могли одни из первых увидеть коллекцию Ольги Дефии "Нефть", которую она покажет на Volvo Неделе моды в Москве. Моя любимая фотография вечера. Всё сложилось в кадре: Бэкстейдж дефиле Ольги Деффи А еще ... в этот вечер в "Look in rooms" прошли показы коллекций начинающих дизайнеров - Ульяны Линевой и Марты Райцес, Ирины Коваленко, Кати Хаустовой, выступали замечательные артисты, старые участники проекта Fashion Summit знакомили новых между собой :). Ульяна Линева и Марта Райцес в процессе интервьирования
Шумной вечеринкой в ресторане Casino Cafe отметил свое пятилетие легендарный российский проект Модельеры.Ру. Как сказал Илья Жегулев (Forbs) - в России, лишь один процент из ста, в категории малый и средний бизнесс доживают до юбилея с такой красивой цифрой – 5! Безусловно, это победа всецело принадлежит Елене Когель – основателю и руководителю проекта. К выбору дизайнеров, представленных в концепт – сторах «Модельеры.ру», Елена подходит очень просто: «Я выбираю одежду согласно критерию, что она должна быть и ноской, и красивой, и иметь душу. Ведь это все шьется в каких-то миниатюрных ателье, очаровательных маленьких студиях, где люди вкладывают в эту одежду все свои силы, всю душу, действительно, наделяя вещи каким-то волшебством. Мы стараемся полностью избавить весь процесс шопинга от пафоса, добавить в него игры, дать людям возможность открывать в себе новые грани. Ведь это только на первый взгляд дизайнерские вещи выглядят как обычные, на самом деле, они меняют внутреннее самоощущение человека, его жизнь – это все очень сложно понять с первого взгляда». И судя по уверенному успеху, она все делает правильно! Программа праздничного вечера была составлена из показов дизайнеров, представленных в «Модельерах», чередующихся с развлекательными конкурсами и выступлением звезд российской эстрады. Приятным сюрпризом вечера стал показ 2Gun Towers. Дизайнерский дуэт не только устроили дефиле, но и предоставили свое платье для благотворительного проекта, который проходит в Москве уже не один год и направлен на то, чтобы тысячам выпускниц, воспитывающихся в детских домах, было в чем отметить выпускной вечер и чувствовать себя королевой выпускного бала в платье мечты. Помимо 2Gun Towers, вечер украсили показы Dasha Gauser, Vera Olshvang & Kristina Tops, Модного дома Аlina Assi и Модного дома KOGEL и выступления группы «Перестрелки», Романа Санодзе, Аллы Омелюты и Ксении Дежневой. И, конечно, звучали поздравительные речи клиентов, друзей и партнеров проекта, среди которых были Владимир Славский, Антон Алфера, Лилия Сахановски, Андрей Бурматиков, Андрей Магарик (RusTM.net), Ирина Каримова, Юлия и Оксана Курановы (Пробизнесбанк), Даша Гаузер, Ася Когель, Людмила Мезенцева, Илья Жегулев (Forbs), Любовь Тихомирова, Юна Завельская (Profashion), Дмитрий Коваленко (Берендеево Царство), Анна Комиcсарова (Fashion Report), Cолопов Денис и другие. Интермода.ру искренне поздравляет Елену, желает профессиональных побед, успеха в развитии сети и ждет приглашений на дни рождения с «красивыми» датами еще не один десяток лет!
Где: Летняя Терраса Mildberry (Ленинградское шоссе, 39) Когда: 28 июля 2010 года (среда), 17.00-19.00. На Круглом столе мы обсудим вопросы, связанные с российской модной индустрией и тем ее образом, который создается в прессе; поговорим о том, как пробиться молодым российским дизайнерам и почему им сложно добиться внимания со стороны СМИ; о том, нужна ли программа господдержки в отношении российской модной индустрии, и какой она должна быть. К участию в круглом столе приглашены: Министерство торговли и промышленности РФ Наумов Станислав Александрович, статс-секретарь, заместитель Министра Российские дизайнеры и ритейлеры: Андрей Мельников и Ирина Крупская, марка «2 Сорванные Башни» (2 GT) Алина и Мохаммед Асси, Модный Дом Alina Assi Мокрушина Татьяна, Модный Дом Angel Наташа Дригант и Михаил Голубинский — модный дом Natasha Drigant Константин Шагин, продюсер марок I am, Dot.point и руководитель проекта Epotage.ru Елена Когель, сеть бутиков Модельеры.ру Анастасия Колесникова, проект «Местная мода» Ассоциации и общественные организации: Татьяна Титкова – Директор Фонда «Русский силуэт» СМИ-партнеры проекта: • Ирина Каримова, руководитель Интернет-портала FashionEducation.ru • Дарья Корнеева, Интернет-портал FashionGuide.ru • Дима Бабушкин, руководитель проекта Интермода.Ру • Валентина Кузнецова, руководитель РИА Мода, • Алена Попова, руководитель проекта Starlook.ru • Денис Солопов, руководитель проекта mnogomodnogo.ru и russkayamoda.com • Евгений Чепурин, главный редактор Интернет-портала 4shopping.ru и 4fashion.ru Модераторы дискуссии: Елена Усанова, fashion-эксперт Владимир Гридин, редактор отдела моды Shopping Guide Тезисы и тематика вопросов: 1. Российская мода как отражение современного общества. 2. Хронология — как изменилось отношение к российским дизайнерам одежды за последнее десятилетие. Эволюция или стагнация? 3. Новые лица российской моды vs именитые дизайнеры. Как пробиться молодым талантам? 4. Отражение российской моды в СМИ – почему русским дизайнерам сложно пробиться на телеэкраны и обложки глянцевых журналов? 5. Образование в сфере fashion — каких кадров не хватает российской модной индустрии? 6. Государственная политика в области российской моды — какой она должна быть? 7. Образ российской моды — к чему мы должны прийти? Аккредитация: Добычина Ольга, Mildberry. Тел. +7 495 287 80 80, e-mail: o.dobychina@mildberry.com Екатерина Лазарева, FashionEducation.ru, +7 926 387 29 92 e-mail: info@fashioneducation.ru Круглый стол пройдет в рамках проекта Летняя Школа Fashion Журналистики (июль 2010).
14 октября, в рамках деловой программы Недели моды в Екатеринбурге, пройдет Fashion Education Day, образовательная программа которого будет посвящена развитию российской fashion-индустрии. В программе мероприятий: 11.00-12.00 Круглый стол «Fashion СМИ в Интернете». Спикеры: • Ирина Каримова, руководитель Интернет-портала FashionEducation.ru (Москва), журналист журнала PROfashion • Константин Гаранин, куратор проекта CITYCELEBRITY (Москва) Как строится работа с модными брендами? Что интересует fashion - журналистов? Как написать пресс-релиз, который будет интересен СМИ? Кто такие fashion-блоггеры? – эти и другие вопросы мы обсудим на нашем круглом столе. 12.00 – 13.00 Мастер-класс от PROfashion «Fashion-Журналистика или как писать о моде для специалистов модной индустрии» - обзор репортажей PROfashion о российских Неделях моды (RFW, VFW и т.д.) Что интересует прессу на модных мероприятиях? Как привлечь внимание к своему показу? Как подготовить информационные материалы для СМИ? 14.00 – 15.30 «Маркетинг мест: как мода меняет экономику городов, среду обитания и личную жизнь". Спикер - Константин Гаранин, федеральная сеть городских порталов CITYCELEBRITY (Москва). Маркетинг мест - один из важнейших и принципиальных инструментов, способных обеспечить дальнейшее развитие страны.Изменения в маркетинге отдельных территорий вполне возможно проводить и на местном уровне - постепенно изменяя структуру районов, малых и средних городов, областей. Рост индустрии моды "снизу", со стороны самих модельеров, шоу-румов, СМИ - который мы наблюдаем последние два-три года способен создать предпосылки для формирования новой экономической среды. 16.00-17.30 – Итоговое заседание конференции. Круглый стол по fashion-образованию: "Кого и как готовят творческие вузы и кто нужен для российской модной индустрии сегодня”. Какие проблемы стоят перед российской модной индустрией, какие кадры ей необходимы? В чем специфика подготовки кадров для Fashion-индустрии? Модератор - FashionEducation.ru Спикеры и участники: Представители творческих вузов Екатеринбурга, дизайнеры, СМИ, студенты. 18.00-22.00 – участие в программе Недели Моды в Екатеринбурге По вопросам участия и аккредитации в программе, обращайтесь: info@fashioneducation.ru Для информации: FashionEducation.ru – информационно-аналитический портал по вопросам образования в моде и карьере в сфере fashion. Сотрудничество с ведущими мировыми и отечественными fashion-школами дает нам возможность рассказывать своим читателям обо всем интересном, что происходит в сфере модного образования. Будьте с нами, и вы узнаете о новостях фэшн-образования первыми! Все подробности - на www.fashioneducation.ru. ФЕДЕРАЛЬНАЯ СЕТЬ ГОРОДСКИХ ПОРТАЛОВ “СИТИСЕЛЕБРИТИ» - ПРОЕКТ, ОБЪЕДИНЯЮЩИЙ БОЛЕЕ ДЕСЯТИ ТЫСЯЧ АКТИВНЫХ ТВОРЧЕСКИХ ЛЮДЕЙ ПО ВСЕЙ РОССИИ. www.citycelebrity.ru Где: Екатеринбург, Театр Эстрады (ул. 8 марта, 15) Когда: 14 октября, 11.00 – 18.00.
Российское fashion-образование: каким ему быть? Как преодолеть диспропорцию между высшим и средним профессиональным образованием? Какие кадры нужны в сфере продвижения fashion брендов, и как решить проблему их нехватки? Как построить успешную карьеру в сфере моды? Эти и другие вопросы обсудили участники круглого стола, организованного порталом FashionEducation.ru в рамках Volvo Недели моды в Москве. 30 октября в рамках блока FashionEducationDays на Volvo Неделе моды в Москве состоялся круглый стол на тему: «FASHIONEDUCATION. Образование в моде: проблемы, тенденции, перспективы развития», организованный порталом FashionEducation.ru. Спикеры и участники обсудили вопросы fashion-образования и управления карьерой в индустрии моды. Станислав Наумов, вице-президент Фонда «Сколково», рассказал о том, как инновации в экономическом развитии страны повляют на требования к кадрам в будущем, и какие направления будут являться приоритетными. По словам спикера, роль дизайна как необходимой составляющей в добавленной стоимости продукта, будет расти, соответственно и потребность в кадрах для кративных индустрий также будет возрастать. Виолетта Литвинова, российский дизайнер, член Международной организации "Союз Дизайнеров", рассказала о том, каких знаний и умений пока не хватает выпускникам, чтобы быть готовым к реальной работе – и посоветовала обратить внимание на опыт западных домов моды, которые предоставляют места для стажировки выпускникам. Елена Лерман, fashion-аналитик РИА Мода, представила результаты опроса, сделанного специально для этого круглого стола, по проблемам российского fashion-образования. Елена Залесская, директор кадрового направления компании "Модное бюро", рассказала о методах и приемах создания успешного бренда, как личного, так и корпоративного и сделала акцент на тех отраслях fashion-индустрии, где нехватка кадров является особенно острой. Анастасия Теперикова, PR-менеджер сети бутиков LeCadeau, рассказала о своей компании, подчеркнув, что для успешного развития большой региональной сети в сфере ювелирного бизнеса, квалифицированные кадры особенно необходимы. Итог дискуссии подвела Ирина Каримова, руководитель портала FashionEducation.ru и Школы Fashion Журналистики, руководитель fashion-специализации Института Маркетинговых Коммуникаций, отметив, что качественное fashion-образование действительно является конкурентным преимуществом в построении карьеры, и, существующие проблемы и пробелы в системе подготовки кадров можно и нужно решать путем налаживания совместного сотрудничества вузов и работодателей.
Мария Митюрина, pr-менеджер проекта CITYCELEBRITY, сообщила: «27 февраля на «Красном Октябре» прошла долгожданная «Октябрятская Толкучка»! Организаторы «Октябрятской Толкучки», портал CITYCELEBRITY, назвали свое детище, «Октябрятскую толкучку» на «Красном Октябре», самым разносторонним развлекательно-образовательным проектом в центре Москвы…Всего прошло около 70 различных активностей. Посетителей же было несколько тысяч человек! Началась Толкучка с любимого всеми арт-маркета. Здесь можно было увидеть, и, что немаловажно, приобрести, произведения ручной работы. От интерьерной скульптуры (образы людей и животных, орнаменты, сказочные сюжеты в бронзе, гипсе, камне) до дизайнерской одежды и украшений. Это и одежда-трансформер от бренда «TaFTaF_ShoP», и так называемые woolingi – валенки на современный лад, и этнические аксессуары – ремни и портмоне из натуральной кожи крокодила, питона, кобры, ската, страуса, угря, черепахи, ящера, буйвола от «HandMade Бутик», и «нечто из ничего» от бренда «twoPolly» - оригинальные украшения из булавок, фломастеров, деталей от киндеров, и работы Наталья Злодыревой - дизайнера конкурсов красоты Мисс МГУ и мисс Студенчество… И, конечно, же, актуальные в преддверии 8 марта забавные и милые игрушки (Арт-студия «NonameTOYs», «Cолнцедом», Lina Bear, KOTYALAPA), и разнообразные аксессуары и украшения («Разноцветные вещицы», «BRimar»)… Вообще говоря, на Толкучке можно было получить знания на любой вкус и цвет: лекции по фотографии, моде, музыке, рекламе, new media, мастер-классы по флористике, дизайну интерьеров, кулинарии, туризму и рисованию. А ещё еда, настольные игры, детские программы, фотовыставки. Наверняка остались довольны и семейные пары с детьми. Обилие детских программ, мастер-классов по рисованию, резьбе по дереву, валянию игрушек, по вокалу, йоге, танцам мало кого могли оставить равнодушным. Душевная атмосфера сложилась в творческой галерее Игоря Кормышева: стихи, песни под гитару, перфоманс с элементами экстремизма и тяжёлого блюза заставили публику буквально подпевать под любимые мотивы…». Константин Гаранин, куратор проекта CITYCELEBRITY, отметил: «В Москве сейчас проходит много различных арт-маркетов, лекций, но "Октябрятская толкучка" уникальна по своему формату - во-первых, по географии и местам проведения, основные проекты проходят на территории кафе и ресторанов, находящихся в шаговой доступности друг от друга, и оставивших конкуренцию между собой ради того, чтобы совместными усилиями привлечь большее число людей на "Красный октябрь". Это так называемый eatducation. Во-вторых, это разносторонность событий - йога, вокал, танцы, фотография, кино, мода, интерьерный дизайн, путешествия, социальные медиа, дополненная реальность, музыка, литературные чтения, книгообмен... ...вот лишь небольшое перечисление активностей, которые были 27 февраля. В марте, тоже, кстати, 27 числа, мы добавим к этому еще и спорт, арт-проекты и многое другое". Будем надеяться, что людям, увлеченных fashion, будут полезны прошедшие лекции, мастер-классы, а также Круглый стол с участием Ирины Каримовой, руководителя портала FashionEducation.ru, Антона Алфера, руководителя Moda.ru, Дениса Солопова, руководителя сайтов Mnogomodnogo.ru Russkayamoda.com, а также Денис выступил с познавательной лекцией «Веб-инструменты продвижения российских дизайнеров». Тешу себя надеждой, что и моя скромная лепта в виде лекции: «Интернет как самый популярный источник информации о моде» заинтересовала присутствующих. Кстати запись происходящего велась на портале Citycelebrity.ru, а мою презентацию в виде вебинара можно посмотреть на портале Infox.ru.
14-16 февраля в ТЦ «Капитолий», расположенном по адресу проспект Вернадского дом 6, пройдет масштабный городской праздник для влюбленных в жизнь, красоту и моду - Shopping With Love от Sunday Up Market. Приуроченный ко Дню Святого Валентина, он будет отличным местом для шопинга с друзьями или свидания с любимым человеком. В программе - стильные вещи от более чем 150-ти российских дизайнеров, запоминающиеся подарки, необычные мастер-классы и, конечно, любовь! Дизайнерская одежда и аксессуары Sunday Up Market всегда был и остается местом, где можно купить, прежде всего, одежду от российских дизайнеров. Для Shopping With Love мы отобрали самые красивые вещи от отечественных модельеров, как уже знаменитых, так и начинающих - они созданы ограниченным тиражом с учетом важнейших тенденций. Среди всего многообразия отметим женственные платья с любопытными деталями Bessonnitsa; блузки и брюки сложного кроя Natasha Drigant; весеннюю коллекцию летящих платьев от ТМ «PROVOКАЦИЯ»; женскую одежду для дома Lotrek; футболки и худи с дерзкими принтами Eniland, а также коллаборацию The Best Of The Best, созданную блогером и дизайнером Лилией Фишер и дизайнером Даной Каримовой. Помимо московских дизайнеров SUM традиционно открывает новые имена из регионов и стран СНГ. Например, стоит обратить внимание на дизайнерскую мусульманскую одежду из Казани Bella Kareema. Талантливый дизайнер бренда Диляра Садриева представит чарующую и женственную коллекцию, отвечающую всем нормам Ислама. Детали, как известно, решают все - благо, на Sunday Up Market они представлены в изобилии. Нарядное платье или лаконичный кардиган - что бы вы ни выбрали, здесь же можно будет найти, чем дополнить образ. Дизайнерские украшения из серебра From Siberia With Love, шарфы с арт-принтами KaSa, необычные браслеты от марки с романтичным названием «Мечты обязательно сбудутся» и всевозможные «хитросплетенные» украшения от ювелиров Jak Joten. Подарки Варганы, флейты, тибетские чаши и прочие удивительные музыкальные инструменты со всего света от «Чемодан Варганов»; бабочки, шейные платки и запонки Rayan Bolto Design и многое другое - на SUM, как всегда, можно будет найти по-настоящему запоминающийся подарок. Предметы интерьера и декора Принято считать, что с вещами для дома в Москве совсем беда: все либо Ikea, либо дорого, либо не интересно. На SUM мы попробуем немного развенчать этот миф, представив красивые и доступные предметы интерьера, например, светильники Artistic House, подушки Gusevaart и всевозможные аксессуары из Скандинавии от Scandika. Еда и напитки Лучшая пахлава в городе от «Ореховой Республики», соленая халва от FRESH FOOD, оригинальные коктейли и миксы Daily Drinks, кофе редких и необычных сортов от P' Artisan Coffee, капкейки ручной работы BAKERY BY MEN помогут восстановить силы после активного шопинга, но при этом не волноваться о том, как влезть в приобретенное платье. Программа мероприятия: beauty bar, фотозона, мастер- классы и диджей-сеты Для тех, кто не успел привести себя в порядок, или просто хочет научиться делать идеальный макияж, будет работать beauty bar от знаменитой американской марки Bobbi Brown. В программе - советы профессиональных визажистов, мастер-классы и, конечно, бесплатный макияж для всех желающих. Конечно, Instagram никто не отменял, но хорошая профессиональная фотография станет гораздо лучшим воспоминанием о прекрасно проведенном дне, новых эмоциях и впечатлениях. Для тех, кто хочет не только купить готовый подарок, но и сделать что-нибудь приятное для любимого или любимой своими руками, или просто научиться чему-то необычному, на Sunday Up Market будут проводиться всевозможные мастер-классы. Среди них - уроки по созданию уникальных валентинок при помощи отпечатков пальцев от художницы и создательницы lalashop.ru Оксаны Тарасовой, букетов из надувных цветов от магазина необычных цветов «Букетыч» и кулинарный мастер-класс по разрисовыванию пряников глазурью от Пряничной студии Sofi. Кроме того, будут проводиться бесплатные занятия школы лепки DECO FLOWERS. Это прекрасная возможность научиться работать с японской полимерной глиной или просто отвлечься с помощью арт-терапии: сотрудники школы покажут всем желающим, как создавать красивейшие цветочные композиции, а также стильные аксессуары для волос и одежды. Лучше удачного шопинга может быть только шопинг под классный саундтрек - за него будут отвечать DJ SECO и DJ Sasha AG. Микс громких хитов и проверенной классики - именно то, что нужно для создания праздничного настроения. Подробная программа мероприятия на сайте www.sundayupmarket.ru Shopping With Love - это праздник для тех, кто хочет порадовать себя и близких, купить подарки для любимых и просто отлично провести время. Sunday Up Market «Shopping With Love» ТЦ Капитолий, пр-т Вернадского 6 14-16 февраля, с 9.00 до 22.00 ВХОД СВОБОДНЫЙ
Как передает РИА Новости, всемирно известный певец Стинг выступит с сольным концертом в Ташкенте на сцене Большого Академического театра оперы и балета имени Алишера Навои в субботу, сообщили РИА Новости в фонде "Форум". Выступление певца пройдет в рамках начавшейся в Ташкенте Недели моды Art Week Style.uz-2009, который ежегодно проводит узбекский фонд, возглавляемый старшей дочерью президента Узбекистана Гульнарой Каримовой. Все средства, собранные от продажи билетов на концерт Стинга, пойдут на различные благотворительные инициативы и программы вручения грантов. "Не менее половины зрительских мест будут на благотворительной основе переданы участникам и лауреатам молодежных и детских конкурсов и фестивалей, проводимых под патронажем фонда "Форум", - сказала представитель фонда. Кроме того, приглашения на концерт будут также разосланы заслуженным деятелям культуры и искусства Узбекистана. В день выступления певца на площади перед театром будут установлены мониторы, на которых будет транслироваться все, что происходит на сцене в режиме реального времени. В ходе недели моды гостей порадуют также различные выставки художников и антиквариата, дефиле, представленные специально приехавшими на мероприятие Домами моды - Valentino, Sonia Rykiel, Oscar de la Renta и другими.