Самое крупное событие моды на Урале имеет свое имя. Этой осенью «Дни прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль» разрослись до Российско-Британского Форума моды. 24-27 ноября свои коллекции на сезон Весна_Лето 2004 продемонстрируют 13 уральских и 3 британских дизайнера. «Дни прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль» традиционно представляют наиболее интересные дизайнерские коллекции сезона. Свое участие в Форуме подтвердили Наталия Соломеина/Соло-дизайн, Наталия Занчевская, Юлия Маркелова/Julia Dima, Константин Томилов, Марина Морозова, Юлия Ситоленко-Нюрнберг, Елена Головина, Лора Дембицкая, Алексей Строганов, Лариса Шустова, Мария Варламова, Сергей Теплов+Оксана Клок/Serguei Teplov+Oxana Klok, Ирина Филичкина (Пермь). Каждый дизайнер работает в собственном ключе, и каждый находит свежие решения извечной проблемы: как одеть современных мужчину и женщину. Урбанистический стиль сочетают с элементами и деталями спортивной одежды, декларируют некоторую небрежность и свободу комбинаций в подаче классического костюма. Подчеркивают женственность и сексуальность силуэта, дополняя этот микс хорошим кроем и индустриальным качеством исполнения на уровне лучших европейских марок. Экспертный совет проекта, в который входят представители Оргкомитета, ведущие журналисты, профессионально освещающие тему моды, деятели культуры и искусства, определит лучшую коллекцию сезона. Ее автору будет вручена «БРИЛЛИАНТОВАЯ ПУГОВИЦА». Благодаря участию Британского генерального консульства, «Дни прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль» в этом сезоне превратились в Российско-британский Форум моды. На показах будут продемонстрированы коллекции Вивьен Вествуд, Кима Джонса, Зиада Ганема. Формат «Дней прет-а-порте в Екатеринбурге. Русский стиль» соблюдает все законы жанра: самый большой в регионе подиум (17 метров в длину, 2 метра в ширину), классическое дефиле, максимальная информация для публики, которая на 80% состоит из приглашенных специалистов в области моды и торговли. Помимо показов,...
Алена Ахмадуллина, Султанна Французова и Ольга Ромина стали обладателями грантов Акции по поддержке российских театральных инициатив. Грант подразумевает финансирование коллекции одежды и костюмов, автором которых выступает один из модельеров. Церемония вручение грантов состоялась 15 июня в ресторане «Обломов». Идея проведения Акции возникла на одном из заседаний Совета при Президенте Российской Федерации по культуре и искусству. Во время заседания член Совета Евгений Миронов предложил поддержать театральные инициативы, не только – и даже не столько – столичные, сколько представляющие всю страну. Президенту идея понравилась, и Совет по культуре ее поддержал. В Оргкомитет Акции по поддержке российских театральных инициатив вошли: актер Евгений Миронов (председатель Оргкомитета), художник Александр Боровский, драматург Евгений Гришковец, критик Роман Должанский, режиссер Кирилл Серебренников. Координатор проекта – Елена Носова. Акция проходит при содействии Культурного фонда «Эгида». На данном этапе структура Акции образуется тремя разделами: театральные проекты, персональные поощрения людям различных театральных профессий, поддержка современной российской драматургии. Обладателями грантов Акции в разделе театральные проекты, помимо участников Russian Fashion Week, стали Саратовский драматический театр, Театр Комсомольска-на-Амуре, Центр драматургии и режиссуры под руководством Алексея Казанцева и Михаила Рощина, Международный театральный фестиваль NET (Новый европейский театр). Алена Ахмадуллина . Живет и работает в Санкт-Петербурге. Окончила Санкт-Петербургский Государственный Университет Технологии и Дизайна. Победитель конкурсов молодых модельеров "Адмиралтейская Игла" (Гран-при в 2000 году), "Русский Силуэт" и "Международная премия Дизайна Smirnoff". Представляла Россию на конкурсе MITTELMODA в городе Гориция (Италия), участвовала в конкурсе GWAND FASHION CONCEPTS в городе Люцерна, в Швейцарии (октябрь 2002). Султанна Французова . Дизайнер одежды из Калмыкии, жив...
Начало пути Имя Надежды Петровны Ламановой в годы советской власти незаслуженно замалчивали. Однако все равно оно было хорошо известно и почитаемо профессионалами мира моды и театра. Надежда Петровна родилась 14 декабря 1861г. в деревне Путилове Нижегородской губернии. Глава семьи Петр Михайлович Ламанов принадлежал к потомственным дворянам. Избрал он военную карьеру и к 1860 году служил в чине полковника. Однако семья жила небогато, а в 1880-х годах из-за долгов старшего брата отца оказалась на грани разорения Надя успешно успешно закончила гимназию, но после сметри родителей была вынуждена зарабатывать на жизнь, чтобы прокормить трех младших сестер. Почти как в чеховской пьесе, она решает ехать в Москву. В "сердце земли русской" она, как и множество других отпрысков обедневших провинциальных семейств, пытается пробиться. С 1881 по 1883 годы она успешно обучалась в Московской школе кройки О.A. Сабуровой. После двухлетнего обучения Надя переходит на работу "по найму" моделистом в мастерскую Войткевич. Мастерская пользовалась большой популярностью. Заказов было много, в том числе от богатых буржуа и представителей аристократии. Природный вкус, умение быстро работать с материалом, позволили Надежде всего за год стать ведущей мастерицей. Еще через год, за год добиться места ведущей мастерицы. В 24 года Ламанова стала хозяйкой собственной мастерской на Большой Дмитровке. Она нанимает швей высшей квалификации и лично делает наколку на моделях, намечая основы кроя и декора. Ламанова почти не делала зарисовок, поэтому и сохранилось так мало эскизов ее моделей. Заказчики отмечали необычайный контраст между доброй и предупредительной в частном обиходе Надеждой Петровной и жестким профессионалом во время создания платья. Она сама определяла фасон, конструкцию платья, детали отделки и цветовую гамму, считая примарки актом творческим. Часто примерки длилась несколько часов, что доводило клиенток чуть ли не до обмороков. А клиентки были из хороших родовитых семей, либо из хороши...
Последние несколько лет Вы работаете в Санкт-Петербурге. Почему именно этот город? О.Б. Некоторое время я жил и работал в Москве. Но Санкт-Петербург всегда мне был ближе. Для меня очень важно внутреннее соответствие и внутреннее спокойствие. Это то, чего мне не хватало в Москве. Ритм города, его душевное состояние, его мистицизм - это как раз тот формат, который мне наиболее близок. В настоящее время здесь есть все, что необходимое для работы и жизни. Архитектура города и гармония этой архитектуры, музеи и театры, история, которой наполнены улицы, и площади, Достоевский, море ...- то, что необходимо для вдохновения. В маркетинговом плане это, наверное, не играет большой роли. На самом деле, все основные показы, продажи, публикации и т.п., все происходит в Москве. Поэтому, все-таки Петербург больше для жизни и вдохновения. Вас уже воспринимают как петербургского дизайнера... О.Б. Я думаю, что не стоит меня ассоциировать с петербургской модой, мне бы хотелось, что бы моя одежда (с маркой BIRYUKOV) воспринималась более отвлеченно, больше как одежда русского дизайнера. Расскажите о весенне-летней коллекции. О.Б. Моё последнее путешествие в Швецию заставило меня задуматься о природе, о том, что мы часть этого чего-то большого... Меня потрясла эта страна, люди и их отношение к окружающему миру: воде, лесу, воздуху ... Мне захотелось сделать в чем-то экологическую коллекцию, естественную, чтобы не было ощущения придуманности и чтобы она была простой на первый взгляд, и в то же время выразительной. Основой коллекции является лен различных фактур от грубого до тончайшего, шелк и хлопок. Все материалы - натуральные. Очень сложно точно определить стиль последней коллекции т.к. я как раз не хотел следовать каким-либо модным тенденциям, а наоборот стремился сделать что-то своё, то, что чувствую, что волнует, является отражением каких-то впечатлений... В одном из интервью вы сказали, что технология для Вас играет первостепенную роль? О.Б. Был такой период, когда мне особенно хоте...
9 апреля свои коллекции представили KOKOGEM Gallery, Александр Гапчук (Украина), Гульжан Стейн (Казахстан), Анна Росса и Виктория Краснова (Украина). KОKОGЕM Gallery Философия. Красота внутри каждого из нас, одежда не самоценна, но это обрамление, которое должно быть достойным содержания. Символ. Яйцо — идеальная природная форма, символ зарождения жизни. Образ. Стремление преодолеть онтологическое разделение внутреннего и внешнего (образы-символы «яйцо» и «рамка») привело к созданию образа гармоничного человека, девушки, созерцающей свой мир и открытой окружающему миру. Принцип галерейности. Мы выбираем для нашей интеллектуальной публики наиболее актуальные, новаторские и интересные имена, стилистически объединяя их в коллекцию. Особенность стиля. Одежда «говорит» языком модных трендов, высокого уровня исполнения, в тканях мы отдаем предпочтение натуральным. Коллекция осень – зима 2003/2004. KОKОGЕM Gallery выполнена в теме «Космос» русским дизайнером Дмитрием Бутырским. Дмитрий Бутырский, 27 лет, с отличием закончил Лабораторию моды В. Зайцева, получил Гран-при конкурса имени Надежды Ламановой (1997), премию Миланской школы искусств (1997), 2-е место на конкурсе «Адмиралтейская игла» (1998), работал в домах моды «Ateliers», «Том Клайм». Александр Гапчук Ведущий украинский дизайнер не только сделал головокружительную карьеру, но и несколько раз кардинально менял направление своего творчества. С третьего курса Александр создавал полноценные коллекции сценических и театральных костюмов, а спустя несколько лет стал одним из самых известных модельеров, работающих в этом «жанре». Одной из самых масштабных его работ того периода стала коллекция из более чем 120 моделей, выполненная для юбилейной шоу-программы крупнейшего киевского клуба «Голливуд». Через несколько лет успешной работы в области сценического и театрального костюма Александр Гапчук неожиданно резко меняет амплуа и поступает ассистентом к известному украинскому дизайнеру Ольге Тюфяковой, где занимается линией...
11 апреля свои коллекции представили Ольга Ромина, Лидия Соселия, Александр Арнгольдт, Zoe&James (Бельгия) и Алена Ахмадуллина. Ольга Ромина Ольга училась в Кировском технологическом техникуме, по специальности «дизайнер костюма», в Вятском государственном университете и в «Лаборатории моды» В. Зайцева. Призер конкурсов имени Надежды Ламановой, конкурса «Русский силуэт», «Паром». Дипломант конкурсов Smirnoff и «Мода Дизайн Берлинрm2000». Стажировалась в Международном дизайн-центре Saga-Furs. Во время стажировки разрабатывала серии графических эскизов для рекламного фильма Saga-Furs. Делала корпоративную одежду для пивной компании «Вятич», супермаркета, ресторана «Борисовский», таверны «Кашелот», ресторана «Трын-трава», компьютерной компании «Аллигатор», фитнес-центра «Альфа». Коллекция осень–зима 2003/2004. «Организуя непостоянное» Осенне-зимняя коллекция — это синтез профессионального опыта работы над корпоративной одеждой и опыта создания творческих коллекций. Движение — самая непостоянная категория, коллекция — для тех, кто приветствует суперактивную жизненную позицию. Безумный темп мегаполиса порождает контрастность цветов, форм, образов. Жизненное кредо — одевать, а не наряжать. Если хотите везде успеть, замените часы на секундомеры, а шпильки на кроссовки, набейте многочисленные карманы необходимыми и милыми мелочами. Трудясь над динамикой, организую непостоянное. Назначение - спешить и успевать. Развивать скорость и тормозить. Напрягаться и отрываться. Иногда хандрить и шлепать по лужам. Лидия Соселия Лидия Соселия начинала как театральный художник. Возглавляла первое в Союзе авторское ателье, затем первый Всесоюзный дом молодежной моды. В 1984 году она создала первый в России Дом молодежной моды и стала там главным художником. С 1987 года в сотрудничестве со швейцарской стороной открыла Дом моды Лидия Соселия. В 1988 году Лидия Соселия открыла линию производства женской одежды класса prкt-а-porter de luxe. Сегодня марка Lidia Soselia представлена во многих е...
ДНИ ВЫСОКОЙ МОДЫ В Калининграде. Пятый Международный фестиваль (конец мая - начало июня 2003 года) ... На протяжении трех дней работы фестиваля пройдет конкурс профессиональных модельеров, гала шоу уже признанных известных дизайнеров, а также коммерческие показы Домов моды и швейных предприятий . Цель проведения Дней высокой моды в Калининграде – привлечение внимания общественности к Российской моде, открытие и продвижение новых имен модельеров за пределы своих регионов, содействие в налаживании контактов между представителями модного бизнеса России и зарубежья, привлечение внимания к работам модельеров влиятельных персон, байеров, СМИ, творческий обмен между дизайнерами. В конкурсе участвует только около 20 профессиональных модельеров из России, Литвы, Латвии, Украины, Беларуси. В разные годы членами жюри конкурса стали: Вячеслав Зайцев (модельер - Москва), Наталья Журавлева ( директор Недели Высокой моды в Москве), Александр Шумский (Президент Ассоциации Высокой моды и прет- а-порте России), Эвелина Хромченко (главный редактор OFFICIEL Россия), Олег Оболонский ( стилист журнала ELLE Россия), Елена Ильичева ( главный редактор журнала МОДНЫЙ МАГАЗИН - Москва), Олег Бирюков (модельер С.-Петербург), Елена Страхова ( президент Балтийской федерации моды г.Рига), Ирина Ашкинадзе ( президент проекта ДЕФИЛЕ на НЕВЕ и владелец бутика ДЕФИЛЕ – С.-Петербург), Андрей Аболенкин ( байер бутика МАРКИ- Москва), Сандра Страукайте( модельер –Литва), Вайда Сталмокене (директор фестиваля моды ЗОЛОТЫЕ ДЮНЫ - Литва) и другие. По результатам конкурса, кроме призового фонда победители прошлых лет получили приглашения для участия в Дефиле на Неве, Неделе прет – а –порте в Москве, коммерческие предложения по представлению своих работ в бутиках «Марки» ( Москва) и «Дефиле» (С.-Петербург), прошли курс обучения в лаборатории моды Вячеслава Зайцева, становились одними из победителей конкурса модельеров имени Н.Ламановой (Москва), который проводит В.Зайцев. В качестве гостей свои коллекции показ...
10 апреля свои коллекции представили Татьяна Мискевич, Полина Филоненко, PERSONAGE, Владимир Зубец и Мака Ассатиани (Грузия). Татьяна Мискевич Разрабатывает и выпускает коллекции авторского prкt-а-porter малых серий. В 2002 году закончила с отличием Московский государственный текстильный университет имени А.Н. Косыгина. Участник конкурсов «Русский силуэт», «Адмиралтейская игла», финалист Международного конкурса молодых дизайнеров Smirnoff-2002. Победитель (1-е место, Российский этап) Международного профессионального конкурса дизайнеров in FASHIOH in WORLD 2002 года. Участник Российской недели prкt-а-porter весна — лето 2003 года. «Стиль нашей жизни меняется, и появляются новые восприятия и новые критерии в одежде. Современный стиль сочетает моду и функциональность. Одежда только тогда красива, если она не пытается сделать из человека то, чем он на самом деле не является. Она только тогда актуальна, когда соответствует внутреннему состоянию человека. Прежде всего одежда должна выражать некую концепцию и индивидуальность хозяина, его мироощущение и стиль жизни. Соединить внешний вид и внутреннее состояние человека — это одна из основных задач модельера, художника-стилиста», — считает дизайнер. Коллекция осень–зима 2003/2004. Тема: соединение, наложение, противопоставление, сочетание несочетаемого. Силуэт: свободный, но женственный. Дизайнер играет с формами и отдельными деталями. Рельефы повторяют пластику и формы тела, обеспечивая максимум удобства и комфорта. Вдохновение: потрясающие эргономические характеристики солдатской формы. Стиль: high military, или военный гламур. Изысканно, немного небрежно, строго, но провокационно. Агрессивный стиль приобретает мирное звучание. Идея: неформальная одежда в военном стиле ради очень женственного результата. Идея состоит в том, чтобы сшить форменную модель из богатого и дорогого материала (бархат, атлас, шелк). Цели: предоставить современную модную и в тоже время необычную, но не эксцентричную продукцию, простую и очень изыск...
"Модная Россия" и "Оберон" представляют компакт-диск, на котором собраны фотографии коллекций российских модельеров, а также фоторепортажи с недель мод, выставок, ярмарок, конкурсов и других модных событий за 2002 год. На диске собрано более 12000 картинок общим объемом 600 мегабайт. Большая часть картинок имеет размеры 400x600 пикселов. Стоимость диска 75 рублей. Заказать диск можно на нашем сайте. На диске представлены фоторепортажи со следующих событий: Неделя Высокой Моды в Москве, Неделя Детской Моды, Выставка нижнего белья и аксесуаров "ЛЭНЖЕРИ", Российская Неделя прет-а-порте "Новое тысячелетие", Russian Fashion Week в "Атриуме", Прет-а-порте на Покровке, Московская неделя моды, 19 Федеральная ярмарка легкой промышленности на ВВЦ, Фестиваль молодежной моды на ВВЦ, Moscow Fashion Week, Неделя pret-a-porter в ЦУМе, 18 ярмарка текстиля, Показ в Галерее искусств Зураба Церетели, Украинские дизайнеры в Москве, AlboModa, Гала-показ Дикой Орхидеи, Годовщина Бородинской битвы, Показ в Центральном Доме Художника, АвтоМодаШоу - "Ретростиль", Арт-галерея "Дача", Показ белья ANTINEA, Конкурс купальников "Жемчужина Золотого пляжа", Конкурс имени Надежды Ламановой, Показ в Доме "Burda Moden", Телогрейка-2002. Список модельеров и торговых марок, фотографии коллекций которых собраны на диске: Вячеслав Зайцев, Валентин Юдашкин, Андрей Шаров, Игорь Чапурин, Татьяна Парфенова, Виктория Андреянова, Владимир Зубец, Ирина Танцурина, Лидия Соселия, Дарья Разумихина, Ирина Деркач, Алиса Толкачева, Юлия Янина, Людмила Доброхотова, Владимир V.Q., Виктор Анисимов, Александр Арнгольдт, Алена Ахмадуллина, Олег Бирюков, Бунакова и Хохлов, Юлия Гердо, Тамара Добролюбова, Наташа Дригант, Ирина Зима, Лилия Киселенко, Лена Макашова, Людмила Мезенцева, Галина Мосеевская, Лиля Пустовит, Татьяна Романюк, Лена Старикова, Люба Сухова, Сергей Сысоев, Светлана Тегин, Светлана Типатова, Маша Цигаль, Игорь Яровенко, Амарцева и Тумашева, Дарья Ани, Цугкоева и Артемьева, Мака Ассатиани, Гули Ахметжанова...