В рамках проекта «Гений в юбке» дизайнер Елена Эланж воссоздала алое платье, сшитое Надеждой Ламановой специально для актрисы Алисы Коонен, сообщают организаторы. Выставка «Гений в юбке» стартовала 24 декабря в выставочном зале «Галерея Беляево» и пройдет до 26 февраля 2017 года. Уникальное мероприятие посвящено 155-летию со дня рождения первого российского модельера Надежды Петровны Ламановой. Имя Надежды Ламановой, к сожалению, не так хорошо известно широкой публике. А вот человек, так или иначе связанный с миром моды, наверняка сотни раз слышал эту легендарную фамилию. Ламанова шила платья и костюмы для царской семьи, вдохновляла известного французского модельера Поля Пуаре, обшивала блистательных российских и советских актрис. Сам Станиславский называл ее гением, «Шаляпиным в своем деле». Эпатажная и влюбленная в свое дело, Ламанова, по сути, создала в мире моды то, что сегодня зовется русским дизайном. Именно благодаря ей в Европе услышали о моде «а-ля русс» и узнали о красоте, изяществе и исключительном стиле русских женщин. Посетителей выставки ждет уникальная экспозиция - ведущие московские и питерские музеи и галереи, включая МО «Музей Москвы», Третьяковскую галерею, «Эрмитаж», музей МХАТ и другие, поделятся редкими документальными свидетельствами, посвященными жизни и работе Ламановой. Фотографии, документы и, конечно, платья, платья, платья - вот что будет составлять основной костяк выставки. Не зря упомянута преемственность времен, ведь знаменитые туалеты, сшитые Ламановой для легендарных актрис, княжон, писателей, художников, были воссозданы силами двадцати ведущих современных дизайнеров, вышивальщиц и кружевниц. Эти люди проделали невероятно кропотливую работу, буквально по крупицам восстанавливая образы - по сути, художникам даже не удалось подержать в руках или пощупать музейные экспонаты перед тем как приняться за работу. Дизайнер Елена Эланж, глава Модного дома Helena Elange, трудилась над эксцентричным алым платьем, сшитым Ламановой специально для актрисы Алисы Коонен. Это смелое, фееричное платье подчеркивало переменчивый и яркий характер советской дивы. Платье украшено сложнейшей вышивкой из тысяч блестящих пайеток разного размера. Вот что говорит Елена Эланж о работе: «Едва я увидела это платье, как поняла, что воссоздать его будет практически нереально - вышивка представляла собой абстрактные рисунки, выполненные разноцветными (от алого до малинового) пайетками размером от 0,2 до 10 мм. Вручную такая работа могла бы занять месяцы, а ни одна мастерская, занимающаяся машинной вышивкой, не захотела бы взяться за столь трудоемкий проект. В конце концов мне удалось найти чудесную фабрику, которая согласилась исполнить эту сложную работу. Только подготовка специальной вышивальной программы и непосредственно машинная вышивка заняли около двух недель!». Многодневный упорный труд, скрупулезный подбор материалов, решение сложных технических задач - и Елене Эланж, наконец, удалось воссоздать знаменитое «революционное» платье Алисы Коонен. Дизайнер изумилась тому, каким актуальным остался этот наряд, несмотря на то, что с момента его создания прошло почти сто лет. «Это яркое, эмоциональное платье в тренде и сегодня, ведь прозрачность, блеск, простой А-силуэт, все это сегодня в моде. Телесный подклад, красные бархатные туфли на шпильке и элегантная прическа создадут прекрасный look для коктейльной вечеринки. Пиджак и простые черные туфли - и готов наряд на офисный корпоратив. Главное качество платья - его комфорт и невесомость. С одной стороны, оно почти не чувствуется на теле, а с другой - заряжает какой-то энергией, уверенностью, позитивными эмоциями. Если учесть, что покровителем будущего года является красный огненный петух, то подобное платье просто обязано быть в гардеробе каждой женщины, следящей за модой». «Секрет Ламановой в том, что она удивительным образом «чувствовала» клиентов, создавая наряды также вдохновенно, как художник рисует уникальные картины, - говорит Елена Эланж. - При создании своих коллекций я придерживаюсь точно таких же принципов. Мне всегда важно увидеть клиента, как яркую индивидуальность, понять, что он хочет донести окружающим с помощью своей одежды. Именно это позволяет мне добиваться блестящих результатов в работе, и именно в этом я чувствую близость по духу с Надеждой Ламановой». Фотографии предоставлены организаторами.
К 155-летию со дня рождения главной героини русской моды начала XX века Надежды Петровны Ламановой в галерее «Беляево» объединения «Выставочные залы Москвы» состоится выставка « Гений в юбке », сообщают организаторы. Надежда Ламанова - легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов. Как ореол величия, ее окружал сонм великих русских княгинь, выдающихся актрис, известных писателей, художников и режиссеров. В 1925 году Надежда Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода гран-при «За национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже. Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России. Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды - звезде!» и «Документальный». Ядро экспозиции составляют уникальные экспонаты - платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций музея Москвы и музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой. Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них: Елена Супрун, Елена Шепилова, Елена Еланж и Виктория Язарова. В разделе выставки «Звезды - звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев (Slava Zaitsev), Татьяна Парфенова, Егор Зайцев (YeZ by Yegorzaitsev), Анастасия Романцова (A La Russe), Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев (Igor Gulyaev), Виктория Андреянова (Victoria Andreyanova), Сергей Ефремов (Дом моды Efremov), Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин & Васильев. Так они выразят свою любовь и признательность Н.П. Ламановой. В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москва, Российского государственного архива литературы и искусства. Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года. Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке». В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды». Вернисаж выставки: 23 декабря 19:00. Среди приглашенных гостей: Надежда Михалкова, Анастасия Вертинская, Олеся Судзиловская, Дарья Повереннова, Ольга Будина, Екатерина Стриженова, Арина Шарапова, Андрей Малахов, Антон Привольнов, Наталья Барбье, Эвелина Хромченко, Татьяна Михалкова, Андрей Бартенев, Серж Головач, Андрей Шаров, фотографы Михаил Королев и Владимир Клавихо. Куратор выставки - Наталия Козлова, международный обозреватель и историк моды Арт-директор выставки - Антонио Вильчес-Ногерол, руководитель студии «АРТ-Дизайн» Арт-директор костюмной части - Сергей Васильев, дизайнер. Дата открытия: 23 декабря 2016 года. Даты проведения: 24 декабря 2016 - 26 февраля 2017 года. Иллюстрация предоставлена организаторами.
23 декабря в галерее «Беляево» Объединения «Выставочные залы Москвы» состоится торжественное открытие юбилейной выставки «Гений в юбке». Надежда Ламанова - легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов. В 1925 году Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода Гран-при «за национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже. Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России. Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды - звезде!» и «Документальный». Ядро экспозиции составляют платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций Музея Москвы и Музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой. Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них Елена Супрун, Елена Шипилова, Елена Еланж и Виктория Язарова. В разделе выставки «Звезды - звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев, Татьяна Парфенова, Егор Зайцев, Анастасия Романцова, Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев, Виктория Андреянова, Сергей Ефремов, Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин&Васильев. В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москвы, Российского государственного архива литературы и искусства. Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года. Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке». В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды». Фото: Выставка "Гений в юбке"
Участники Fashion Friday 23 декабря соберутся в Студии дизайн-коммуникаций МГУДТ на Шаболовке, чтобы подвести итоги года, узнать что-то новое от спикеров и поехать на открытие выставки, посвященной Надежде Ламановой в галерее «Беляево», сообщают организаторы. Программа мероприятия: 15.00 - 15.30 - сбор гостей; 15.30 - 17.00 - Мастер-класс главного редактора журнала «Модный магазин» Веры Ивановой на тему: «Новая стратегия развития fashion-индустрии в Китае: появление центра моды в Уланчабе»; 17.00 - 18.00 - переезд в галерею «Беляево»; 18.00 - открытие выставки «Гений в юбке» в галерее «Беляево». Надежда Ламанова - легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов. Как ореол величия, ее окружал сонм великих русских княгинь, выдающихся актрис, известных писателей, художников и режиссеров. В 1925 году Надежда Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода гран-при «За национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже. Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России.
В галерее «Беляево» Объединения «Выставочные залы Москвы» открывается юбилейная выставка «Гений в юбке».
Выставка, приуроченная к 155-летию со дня рождения первого модельера СССР Надежды Петровны Ламановой, откроется в московском выставочном зале "Галерея Беляево" 23 декабря 2016 года и продлится до 26 февраля 2017 года.
В рамках ювелирной недели моды Estet Fashion Week будут проведены круглые столы на тему дизайна, сообщают организаторы. XII сезон ювелирной недели моды Estet Fashion Week пройдет в Москве с 15 по 20 ноября. В рамках мероприятия перед началом показов будет представлена деловая программа в формате круглых столов. В этом сезоне их проведут Музейно-выставочный центр «Музей Моды», Британская высшая школа дизайна и телецентр «Останкино». Деловая программа Estet Fashion Week: Вторник, 15 ноября, 17.00 Круглый стол «Вперед в прошлое» от Музейно-выставочного центра «Музей Моды» Темы: -155-летие со дня рождения великого русского модельера Надежды Ламановой. Надежда Петровна Ламанова владела одним из первых Домов Моды в Российской Империи, была «Поставщиком Двора Ея Императорского Высочества Елизаветы Федоровны» и «Поставщиком Двора Ея Императорского Величества Александры Федоровны», по приглашению К.С.Станиславского принимала участие в создании костюмов для Московского художественного театра. -100-летие первого модного показа в России. Спикеры: - Игорь Корнилов, директор ГБУК города Москвы «Музейно-выставочный центр «Музей Моды»; - Полина Уханова, начальник выставочного отдела; - Оксана Романова, заместитель директора по выставочной деятельности; - Галина Ананьина, президент Фонда развития ювелирного искусства России; - Вера Радвила, куратор Виртуального музея Н.П. Ламановой. Среда, 16 ноября, 17.00 Круглый стол «Мода мегаполиса» от Британской высшей школы дизайна Тема: - Fashion-дизайн и образование. Спикеры: - Анастасия Бутрым, директор Британской высшей школы дизайна; - Игорь Комов, куратор ювелирного курса БВШД. Круглый стол раскроет ожидания и требования производственных компаний к соискателям на должности, связанные с разработкой проектов ювелирных изделий: дизайнерам, специалистам по 3D-моделированию, ювелирам. Четверг, 17 ноября, 17.00 Круглый стол «Геометрия форм» от Музейно-выставочного центра «Музей Моды» День посвящен 150-летию со дня рождения Василия Кандинского Тема: - Традиции авангарда и футуризма в современном дизайне Спикеры: - Татьяна Пашутина, сооснователь компании New Jewelers; - Лиана Ахинова, куратор выставок Наталии Гончаровой (1881-1962), известнейшей русской художницы-авангардистки; - Стелла Лабужская, современная художница. Пятница, 18 ноября, 17.00 Круглый стол «Вечерняя и свадебная мода» от телецентра «Останкино» Тема: - «50 лет вместе со страной» - юбилей Телевизионно-технического центра «Останкино». В рамках встречи будут представлены костюмы и платья из культовых советских фильмов. Спикеры: - Ирина Федорова-Колесникова, руководитель «Прокат Останкино», художник по костюмам; - Наталья Читчян, эксперт по костюмам «Прокат Останкино», искусствовед. Место проведения круглых столов: Зимний сад Ювелирного дома «Эстет» (ул.Веткина, 4, 1 этаж). Вход - по аккредитации СМИ и по пригласительным билетам.
Второй день Mercedes-Benz Fashion Week Russia открылся показом весна-лето 2017 Aida Robertova, Гран-при конкурса имени Н. Ламановой. Образы получились довольно чувственными и женственными. Палитра цветов коллекции символизирует естественность и теплоту - речной перламутр, ковентри, цвет розовой гвоздики чередовались нарядами в графичном исполнении. Следом прошел коллективный показ «Арт-наследие». Детская коллекция разделилась на несколько тематических блоков: платья свободного покроя розового и оранжевого цветов сменялись нарядами кремового и сиреневого оттенков. Расписные узоры и этнические мотивы раскинулись на подолах платьев у девочек и рубашках у мальчиков. Стоит также отметить нетривиальные костюмы в клетку, цветочные пальто-накидки и линейку белых нарядов с красной отделкой. Показ дизайнера Yulia Kosyak оказался двухчастным: первая линейка одежды была пляжная, а вторая - условно кэжуальная. Пляжные наряды - разноцветные купальники. Цвета - сочно-яркие: синий, ало-красный, канареечно-желтый, драматичный черный. Более спокойной оказалась вторая часть, в которой модели продемонстрировали вещи из натуральных тканей. Так, простого кроя сарафан здесь дополнен дерзкой аппликацией, как и расслабленные мужские комплекты. Portnoy Beso наделил весенние и летние наряды балканским колоритом. Древние орнаменты, рассыпанные по тканям, по-южному насыщенные цвета являются лейтмотивом коллекции. Вдохновением коллекции весна-лето 2017 Anastasia Kondakova послужил воображаемый райский сад. Дизайнер уделяет большое внимание архитектуре своих нарядов, принтам и силуэтам. Основа коллекции - воздушные платья голубых оттенков, платья-халаты свободного кроя, комбинезоны, блузы с открытыми плечами и наглухо застегнутые рубашки. Не обошлось без блеска металлов - серебро и золото на выдержанныx нарядах, а также россыпь отражающих блеск пайеток. Цветовая гамма коллекции состоит из обилия белого, красного, небесно-голубого, а также оттенков свежей мяты и сочной зелени. Презентация Turbo Yulia прошла в формате мини-рейва с участием хедлайнеров серии вечеринок «Скотобойня». Дизайнера Юлию вдохновляет бунтарский дух и явления массовой культуры. Темой новой коллекции стало набирающее популярность рейв-движение с его специфичной эстетикой. Второй отправной точкой послужило явление урбанистическое - капитальный ремонт московских улиц. В качестве метафоричного моста между московскими реалиями выступила монтажная униформа с флуоресцентными вставками. В ней можно увидеть как рабочего на улице, так и заядлого рейвера. Металлик, неоновый оранжевый и зеленый, желтые ленты с названием бренда - так дизайнер создает новую модную молодежную униформу. Комбинации, коктейльные платья мини и вечерние в пол - все это новая коллекция «Fairytale» от дизайнера Yasya Minochkina. Теплые оттенки розового, оранжевого, желтого, и лавандового. Лаконичный крой, прозрачные вставки, тонкие бретели, открытые плечи и необычные сочетания - лак, переплетенный с кружевом, узоры и вышивка в виде клеток с птицами. Жизнеспособную линейку одежды, выдержанную в сдержанных тонах, продемонстрировала Aleksandra Vanushina. Cарафаны и брюки, платье-комбенизон, белая рубашка, дополненная галстуком, черное платье с запахом, оранжевое макси платье с ассиметричным рукавом - дизайнер предложила разнообразные вариации одежды для любого случая. Интеллектуальный минималистичный бренд Lime Blossom представил новую коллекцию с помощью презентации-перформанса. Такой способ представления, по мнению дизайнера Екатерины Чекиной, помогает раскрыть смыслы, скрывающиеся за внешней оболочкой. Лаконичная, искренняя, драматичная и приглашающая к диалогу - коллекция является метафорой взаимодействия между людьми. Ее название Silent Speech или «Немой театр» отражает попытку невербального обращения дизайнера к публике и человека к человеку. Женственная коллекция Laroom дизайнера Евгении Легкодымовой предназначена для ценящих уточненную сексуальность. Легкие, светлые, летящие полупрозрачные ткани, на которых распускаются нежные, будто прорисованные тонкой кистью цветы и зыбкая морская пена. Блузы с прозрачными расклешенными рукавами, сочетания небесной бирюзы с цикломеновым, разноярусно сконструированные платья макси длины - на подиуме господствовала гармония и стильная красота. Выбор тканей продуман до мелочей: здесь и гипюр, и шелковый лен, и джинса. В основе коллекции бренда Ksenia Knyazeva лежит морская стихия. Словно русалки, вышедшие из пены, модели демонстрировали струящиеся платья, воздушные блузы и летящие юбки, усыпанные узором, напоминающим брызги воды. Завершением дня стал показ дизайнера Юрия Питенина и его петербургского бренда Saint-Tokyo в сопровождении живого выступления авангардного экспериментального ансамбля Shortparis. Музыка передавала драматичную динамику, заложенную в вещах коллекции. Здесь все существует в столкновении - например, дерзкие кожаные косухи сочетаются с пайеточными платьями, топ на тонких бретелях перетекает в гофрированный низ юбки, перехваченный обтягивающей кожей. Вся линейка образов - как мужских, так и женских - пронизана агрессивной сексуальностью. В презентационном боксе в течение дня создавалась инсталляция Hard Box от HSE Art and Design School. Студенты школы рисовали fashion-иллюстрации во время показов и размещали их на стенах корнера. Также пространство послужило шоу-румом для футболок по мотивам коллективного показа HARD 2.0. Показ студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ, прошедшего в первый день модной Недели. Деловая программа Mercedes-Benz Fashion Week Russia - формат Всероссийского фестиваля народных художественных промыслов «Русское арт-наследие» Второй день фестиваля «Русское арт-наследие», проходящего в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia, начался со специальной экскурсии по выставке народных художественных промыслов для участников совещания. Историк моды Наталия Козлова рассказала об особенностях применения традиционных декоративных техник в дизайне одежды и интерьера. Затем состоялось официальное «Совещание по выработке системных подходов к стратегическому развитию отрасли народных художественных промыслов при участии Совета женщин при Минпромторге России». Участие в обсуждении приняли члены Совета женщин при Минпромторге России, заместитель министра промышленности и торговли Гульназ Кадырова, руководители производств и инвесторы из регионов страны. Председатель правления Ассоциации «Народные художественные промыслы России» Геннадий Дрожжин обратил внимание на важность создания инфраструктуры сбыта продукции промыслов за рубежом. Также он поднял вопрос ознакомления школьников с народными творчеством в рамках образовательной программы. Предприниматель Антон Георгиев рассказал о масштабной компании по восстановлению новгородской фабрики «Крестецкая строчка», сохранении уникальной техники и сотрудничестве с известными дизайнерами. Генеральный директор ООО «Оренбургский пуховый платок» Олег Гремпель внес предложение по борьбе с контрафактной продукцией: закрытие Интернет-магазинов и ограничение доступа к выставкам производителям подделок и некачественных товаров, оптимизация судебных процессов над нарушителями авторских прав. Президент Ассоциации участников рынка арт-индустрии Ирина Егорова предложила в качестве метода борьбы с плагиатом и контрафактом лицензирование - превращение разработок народного творчества в бренд. Также она одобрила работу с образовательными учреждениями как шаг на пути создания спроса на продукцию в будущем. По итогам встречи участники договорились о создании координационного совета по стратегическому развитию отрасли, площадок для выставок и реализации продукции, об отдельном совещании с Экспоцентром, подготовке правовых актов о лицензировании и поддержке инициативы в регионах. На презентации «Санкт-Петербург - центр индустрии моды и легкой промышленности» Эльгиз Качаев, председатель Комитета по развитию предпринимательства и потребительского рынка Санкт-Петербурга, рассказал о программе развития отрасли. Более 2 тысяч дизайнеров живут и работают в Санкт-Петербурге, и интерес к новым именам продолжает расти. Их деятельность помогает поддерживать производство, поэтому очень важна помощь в вопросе образования, налаживание коммуникации между модельерами и производителями, а также повышение узнаваемости брендов. Лекция «Магия русского стиля» историка моды Наталии Козловой тематически продолжила ее лекцию «История русских промыслов. Современное прочтение». Спикер рассказывала о проникновении в моду элементов исконно русских, исследованию которых она посвятила свою книгу «Магия русского стиля». Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Дизайнер Елена Брежнева презентовала мужскую коллекцию будущего сезона в рамках выставки CPM. Мероприятие посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Организаторы выставки CPM многие годы поддерживает начинающих дизайнеров, проводя совмещенный показ Designerpool. Согласно условиям показа, в Designerpool могут принять участие молодые бренды и дизайнеры, спонсируемые максимально два сезона. Одним из участников показа стала дизайнер Елена Брежнева. Елена Брежнева - призер «Конкурса молодых модельеров», неоднократный призер конкурса Н. Ламановой, участник Estet Fashion Week, обладатель звания «Лучшего дизайнера мужского одежды от П. Кардена» и участник многих других престижных конкурсов. Коллекция сезона весна-лето 2017, представленная на CPM, это, по словам Елены, «вызов для мужской модной индустрии»: «Коллекция получилась не похожей на остальные - яркая, завораживающая, комфортная, а, главное, мужественная. Образы вдохновлены курортным отдыхом. Акценты, детали делают коллекцию необычной, выделяют ее на фоне других. Когда мужчина красиво одет, он привлекает женское внимание, становится уверенным и успешным». Помимо создания сезонных коллекций, ателье Елены Брежневой занимается индивидуальным пошивом. Фотографии Ирины Щелкуновой, ИА «РИА Мода».
В московском Музее моды проходит выставка «Модельер, которому верил Станиславский». Проект посвящен 155-летию со дня рождения Надежды Ламановой.
С 8 июня по 21 августа 2016 в московском Музее Моды пройдет выставка «Модельер, которому верил Станиславский. К 155-летию со дня рождения Надежды Петровны Ламановой. Театральный костюм из коллекции Музея МХАТ».
В финале XXIII конкурса молодых и профессиональных модельеров им. Надежды Ламановой участвовало 28 человек, говорится в сообщении сети магазинов одежды российских дизайнеров «Rusпублика». Финал XXIII конкурса молодых и профессиональных модельеров им. Надежды Ламановой прошел 22 апреля в московском доме моды Slava Zaitsev. Участие в состязании приняли 28 дизайнеров. Призовые места распределились следующим образом: - гран-при получила Аида Робертова. Она сможет принять участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia, а также стать соискателем премии «Золотое веретено»; - первое место досталось Галине Дрозд и Галине Бирюковой; - второе место присудили Нике Шабашовой и Юлии Майер; - третьего места удостоились Анна Рачкова и Алена Шичкина. Также жюри конкурса распределило специальные призы: - приз за профессиональное мастерство завоевала Алиса Дмитревцова; - приз в номинации «Нестандартное раскрытие темы» получила Маргарита Жилина; - приз в виде места на обложке сетевого журнала «Суперстиль» заслужили Варвара Плавинская, Дарья Кожина и Алена Шичкина; - Алиса Дмитревцова также награждена портновским манекеном от Royal Dress forms. В качестве жюри конкурса выступали: Вячеслав Зайцев, Егор Зайцев, Елена Макашова, Сергей Ефремов, Татьяна Семендяева, Елена Вышинская, Наталья Козлова, Людмила Иванова, Алла Щипакина и др. Фотографии с сайта «Rusпублика».
В Московском Доме Моды Slava Zaitsev прошел финал XXIII конкурса молодых и профессиональных модельеров им. Надежды Ламановой. В нем приняли участие 28 дизайнеров с географией от Москвы до Владивостока.
В московском Доме моды Slava Zaitsev прошел финал XXIII конкурса молодых профессиональных модельеров им. Надежды Ламановой. В состав жюри конкурса в этом году вошли его бессменный председатель Вячеслав Зайцев, дизайнеры Егор Зайцев, Елена Макашова, Сергей Ефремов, Татьяна Семендяева, модные журналисты и публицисты Елена Вышинская и Наталья Козлова, исполнительный директор НАИМ Людмила Иванова, искусствовед Алла Щипакина и другие специалисты. Им предстояло определить не только Гран-при, но и дополнительные места и призы. По итогам судейства Гран-при конкурса достался Аиде Робертовой за коллекцию в ориентальной стилистике. В качестве приза Аида получила бесплатное участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia, место соискателя национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» и призы от партнеров конкурса. Третье место поделили между собой Анна Рачкова и Алена Шичкина, второе место заняли Ника Шабашова и Юлия Майер, а на первом оказались две Галины - Дрозд и Бирюкова. Приз за профессиональное мастерство завоевала Алиса Дмитревцова, а в номинации «Нестандартное раскрытие темы» жюри отметило Маргариту Жилину.