Несмотря на ряд ограничений, связанных с эпидемиологической ситуацией в мире, программа 32-го сезона Riga Fashion Week, проходившего в Латвии 27-31 октября 2020 года, была насыщенной и разнообразной, сообщают организаторы. Рижскую неделю моды открыла 15-я церемония вручения Национальной премии в области моды и стиля за 2019 год. Профессиональное жюри выбрало победителей в 13 номинациях, оценив их заслуги на местном и зарубежном рынках, а также вклад в индустрию моды Латвии. Главные показы Рижской недели моды вновь прошли в помещениях Hanzas Perons. На главном подиуме столицы свои коллекции представили латвийские дизайнерские бренды Natalija Jansone, KatyaKatya London, Selina Keer, Iveta Vecmane, Cinnamon Concept, Alexander Pavlov, Noname Atelier, Nolo, а также торговые марки детской одежды Aristocrat Kids, Baronessa и Rock and Mouse. Дебютировал в этом сезоне бренд Collected Story. Небывалым ранее событием RFW стал ночной показ винтажной марки VolgaVintage «Перезагрузка». В сотрудничестве с торговым центром Spice была организована онлайн-трансляция, которая позволила всем желающим из любой точки мира ознакомиться с новыми коллекциями латвийских модельеров. Видеозаписи трансляций можно найти на страницах RFW в социальных сетях. С отдельными презентациями в рамках Недели моды приняли участие бренды One Wolf, Grieta, Ameri и SoykaSecret Garden. Наряду с этим прошла презентация изделий балтийских дизайнеров Bold x Baltic Fashion, а в кинотеатре Splendid Palace - показ документального фильма «Хельмут Ньютон: Бесстыдная красота». «Эта Неделя моды знаменательна ещё и тем, что нам удалось создать атмосферу моды и праздника даже в самых сложных условиях. Это словно лучик света и надежды в тех реалиях, в которых мы на сегодняшний день живём: пандемия, ограничения, всеобщее напряжение... Мы показали, что культурная и модная жизнь продолжается, несмотря ни на что», - отметил президент Балтийской федерации моды Елена Страхова. Во второй раз в рамках Riga Fashion Week прошли мероприятия международного проекта United Fashion - цифровые презентации европейских дизайнеров, офлайн-семинар и вебинар с участием мировых экспертов в области моды, а также выставка коллекций дизайнеров United Fashion, на которой были представлены изделия европейских дизайнеров Евгении Зафировской (Македония), Fyodor Golan (Великобритания), Луим Аппельман (Бельгия) и Танел Веенре (Этония). Специально для этой выставки дизайнеры бренда Fyodor Golan в сотрудничестве с компанией 3Flow и объединением андеграунд-художников использовали старые манекены в качестве трехмерного холста для демонстрации коллекции в холле RFW. «COVID-19 подарил нам небывалую роскошь - время. Мы словно заново стали учиться думать, ценить и получать удовольствие от простых вещей. Нынешний «климат» продлил жизнь нашей коллекции и доказал, что работа может быть долговечной», - поделился дизайнер бренда Fyodor Golan Федор Подгорный. Выставка является предвестником завершающего события проекта United Fashion - большой выставки моды, запланированной на следующий год в Брюсселе.
Несмотря на ряд ограничений, связанных с эпидемиологической ситуацией в мире, программа 32-го сезона Riga Fashion Week, проходившего в Латвии 27-31 октября 2020 года, была насыщенной и разнообразной, сообщают организаторы. Рижскую неделю моды открыла 15-я церемония вручения Национальной премии в области моды и стиля за 2019 год. Профессиональное жюри выбрало победителей в 13 номинациях, оценив их заслуги на местном и зарубежном рынках, а также вклад в индустрию моды Латвии. Главные показы Рижской недели моды вновь прошли в помещениях Hanzas Perons. На главном подиуме столицы свои коллекции представили латвийские дизайнерские бренды Natalija Jansone, KatyaKatya London, Selina Keer, Iveta Vecmane, Cinnamon Concept, Alexander Pavlov, Noname Atelier, Nolo, а также торговые марки детской одежды Aristocrat Kids, Baronessa и Rock and Mouse. Дебютировал в этом сезоне бренд Collected Story. Небывалым ранее событием RFW стал ночной показ винтажной марки VolgaVintage «Перезагрузка». В сотрудничестве с торговым центром Spice была организована онлайн-трансляция, которая позволила всем желающим из любой точки мира ознакомиться с новыми коллекциями латвийских модельеров. Видеозаписи трансляций можно найти на страницах RFW в социальных сетях. С отдельными презентациями в рамках Недели моды приняли участие бренды One Wolf, Grieta, Ameri и SoykaSecret Garden. Наряду с этим прошла презентация изделий балтийских дизайнеров Bold x Baltic Fashion, а в кинотеатре Splendid Palace - показ документального фильма «Хельмут Ньютон: Бесстыдная красота». «Эта Неделя моды знаменательна ещё и тем, что нам удалось создать атмосферу моды и праздника даже в самых сложных условиях. Это словно лучик света и надежды в тех реалиях, в которых мы на сегодняшний день живём: пандемия, ограничения, всеобщее напряжение... Мы показали, что культурная и модная жизнь продолжается, несмотря ни на что», - отметил президент Балтийской федерации моды Елена Страхова. Во второй раз в рамках Riga Fashion Week прошли мероприятия международного проекта United Fashion - цифровые презентации европейских дизайнеров, офлайн-семинар и вебинар с участием мировых экспертов в области моды, а также выставка коллекций дизайнеров United Fashion, на которой были представлены изделия европейских дизайнеров Евгении Зафировской (Македония), Fyodor Golan (Великобритания), Луим Аппельман (Бельгия) и Танел Веенре (Этония). Специально для этой выставки дизайнеры бренда Fyodor Golan в сотрудничестве с компанией 3Flow и объединением андеграунд-художников использовали старые манекены в качестве трехмерного холста для демонстрации коллекции в холле RFW. «COVID-19 подарил нам небывалую роскошь - время. Мы словно заново стали учиться думать, ценить и получать удовольствие от простых вещей. Нынешний «климат» продлил жизнь нашей коллекции и доказал, что работа может быть долговечной», - поделился дизайнер бренда Fyodor Golan Федор Подгорный. Выставка является предвестником завершающего события проекта United Fashion - большой выставки моды, запланированной на следующий год в Брюсселе.
Несмотря на ряд ограничений и нововведений, связанных с пандемией, программа Riga Fashion Week, которая пройдёт с 27 по 31 октября 2020 года, будет насыщенной и разнообразной, сообщают организаторы. Программа осенней сессии Riga Fashion Week: 27 октября, вторник 20:00 - 15-ая Церемония вручения Латвийской премии в области моды. Digital Art House, ул. Сколас, д. 2. 28 октября, среда 16:30-18:00 - Открытие студии Grieta & Nela Gems Studio. Ул. Авоту, д. 1. 18.00 - Показ фильма «Хельмут Ньютон: «Бесстыдная красота». Кинотеатр Splendid Palace, ул. Элизабетес, д. 61. 19:30-20:30 - Презентация Ameri (Латвия). Ameri, ул. Дзирнаву, д. 84. 20:30 - Презентация Soyka Secret Garden Studio (Латвия). Ул. Антониас, д. 22-1. 29 октября , четверг 16:00-18:00 - Презентация балтийских дизайнеров Bold x Baltic Fashion. Meeting Point, ТЦ Galerija Centrs, 4-й этаж, ул. Аудею, д. 16. 18:00 - Детская мода: Baronessa (Латвия). Зал RFW. 20:00 - Natalija Jansone (Латвия). Зал RFW. 22:00 - Katya Katya London (Латвия). Зал RFW. 30 октября , пятница 16:00 - One Wolf (Латвия), One Wolf Boutique. Ул. Лаипу, д. 2/4. 18:00 - Детская мода: Rock and Mouse (Латвия). Зал RFW. 19:45 - Selina Keer (Латвия). Зал RFW. 21:30 - Iveta Vecmane (Латвия). Зал RFW. 23:00 - Volga Vintage. Зал RFW. 31 октября, суббота 12:00 - Детская мода: Aristocrat Kids (Латвия). Зал RFW. 14:00 - Collected Story (Латвия). Зал RFW. 16:00 - Cinnamon Concept (Латвия). Зал RFW. 18:00 - Показ фильма «Хельмут Ньютон: «Бесстыдная красота». Кинотеатр Splendid Palace, ул. Элизабетес, д. 61. 18:00 - Alexander Pavlov (Латвия). Зал RFW. 20:00 - Noname Atelier (Латвия). Зал RFW. 22:00 - Nolo (Латвия). Зал RFW. 23:00 - RFW Afterparty. Организатор RFW: Балтийская федерация моды. Зал RFW: Латвия, г. Рига, Hanzas Perons, ул. Ханзас, д. 16а. Изображение предоставлено организаторами.
Несмотря на ряд ограничений и нововведений, связанных с пандемией, программа Riga Fashion Week, которая пройдёт с 27 по 31 октября 2020 года, будет насыщенной и разнообразной, сообщают организаторы. Программа осенней сессии Riga Fashion Week: 27 октября, вторник 20:00 - 15-ая Церемония вручения Латвийской премии в области моды. Digital Art House, ул. Сколас, д. 2. 28 октября, среда 16:30-18:00 - Открытие студии Grieta & Nela Gems Studio. Ул. Авоту, д. 1. 18.00 - Показ фильма «Хельмут Ньютон: «Бесстыдная красота». Кинотеатр Splendid Palace, ул. Элизабетес, д. 61. 19:30-20:30 - Презентация Ameri (Латвия). Ameri, ул. Дзирнаву, д. 84. 20:30 - Презентация Soyka Secret Garden Studio (Латвия). Ул. Антониас, д. 22-1. 29 октября , четверг 16:00-18:00 - Презентация балтийских дизайнеров Bold x Baltic Fashion. Meeting Point, ТЦ Galerija Centrs, 4-й этаж, ул. Аудею, д. 16. 18:00 - Детская мода: Baronessa (Латвия). Зал RFW. 20:00 - Natalija Jansone (Латвия). Зал RFW. 22:00 - Katya Katya London (Латвия). Зал RFW. 30 октября , пятница 16:00 - One Wolf (Латвия), One Wolf Boutique. Ул. Лаипу, д. 2/4. 18:00 - Детская мода: Rock and Mouse (Латвия). Зал RFW. 19:45 - Selina Keer (Латвия). Зал RFW. 21:30 - Iveta Vecmane (Латвия). Зал RFW. 23:00 - Volga Vintage. Зал RFW. 31 октября, суббота 12:00 - Детская мода: Aristocrat Kids (Латвия). Зал RFW. 14:00 - Collected Story (Латвия). Зал RFW. 16:00 - Cinnamon Concept (Латвия). Зал RFW. 18:00 - Показ фильма «Хельмут Ньютон: «Бесстыдная красота». Кинотеатр Splendid Palace, ул. Элизабетес, д. 61. 18:00 - Alexander Pavlov (Латвия). Зал RFW. 20:00 - Noname Atelier (Латвия). Зал RFW. 22:00 - Nolo (Латвия). Зал RFW. 23:00 - RFW Afterparty. Организатор RFW: Балтийская федерация моды. Зал RFW: Латвия, г. Рига, Hanzas Perons, ул. Ханзас, д. 16а. Изображение предоставлено организаторами.
32-я Рижская неделя моды состоится 27-31 октября 2020 года. Мероприятие пройдёт с соблюдением всех действующих правил безопасности, сообщаю организаторы. Осенняя сессия Riga Fashion Week будет отличаться от всех предшествующих сезонов, но программа модной недели останется не менее насыщенной и разнообразной. В числе участников - известные латвийские модельеры, в том числе детской одежды. Показы коллекций пройдут в здании Hanzas Perons с учётом необходимых мер предосторожности. Так, количество гостей будет ограничено до четырехсот, за каждым будет «закреплено» своё место в зале при соблюдением дистанции два метра. «Чтобы обеспечить посетителям RFW максимальную безопасность, перерыв между показами составит два часа. Это позволит избежать единовременного скопления людей и даст нам время для проветривания помещений. Учитывая санитарные нормы, мы обеспечим гостям пункты для дезинфекции рук и примем меры по дезинфекции поверхностей», - рассказывает президент Балтийской федерации моды Елена Страхова. Ещё одно новаторство грядущей Рижской недели моды - формат. Поскольку физически на показах сможет присутствовать меньшее количество людей, будет организована онлайн-трансляция, которая позволит всем желающим из любой точки мира ознакомиться с новыми коллекциями латвийских модельеров. О приближении 32-й Рижской недели моды со страниц печатной прессы, городских билбордов и в интернете будет сообщать официальный имидж сезона, созданный специально для Riga Fashion Week Сергеем Хатанзейским, автором и креативным директором проекта винтажной одежды Volga Vinatge. «Мы старались создать нечто особенное, ведь до сих пор ещё никто не использовал винтажную одежду для имиджа RFW. Благодаря командной работе и высокому таланту каждого, у нас получилась винтажная история, которая выглядит ультрасовременно и очень стильно, - рыжая принцесса (модель Кристине, Moon Models) в блузке сложного ассиметричного кроя из коллекции 2003 года латвийского дизайнера Анны Ледскалнини (марка Anna Led) ныне модного алого цвета на синем (главный цвет этого года согласно Pantone) фоне», - рассказывает Сергей. Над имиджем также работали: фотограф Ася Белова, визажист Беате Кудыня, мастер по волосам Эдуард Хазарян, ассистент Микус Рендийс Вандерзелс. Организатор RFW: Балтийская федерация моды. Соорганизаторы RFW: Smart Cat Marketing Communications, JS Communications. Изображение предоставлено организаторами.
32-я Рижская неделя моды состоится 27-31 октября 2020 года. Мероприятие пройдёт с соблюдением всех действующих правил безопасности, сообщаю организаторы. Осенняя сессия Riga Fashion Week будет отличаться от всех предшествующих сезонов, но программа модной недели останется не менее насыщенной и разнообразной. В числе участников - известные латвийские модельеры, в том числе детской одежды. Показы коллекций пройдут в здании Hanzas Perons с учётом необходимых мер предосторожности. Так, количество гостей будет ограничено до четырехсот, за каждым будет «закреплено» своё место в зале при соблюдением дистанции два метра. «Чтобы обеспечить посетителям RFW максимальную безопасность, перерыв между показами составит два часа. Это позволит избежать единовременного скопления людей и даст нам время для проветривания помещений. Учитывая санитарные нормы, мы обеспечим гостям пункты для дезинфекции рук и примем меры по дезинфекции поверхностей», - рассказывает президент Балтийской федерации моды Елена Страхова. Ещё одно новаторство грядущей Рижской недели моды - формат. Поскольку физически на показах сможет присутствовать меньшее количество людей, будет организована онлайн-трансляция, которая позволит всем желающим из любой точки мира ознакомиться с новыми коллекциями латвийских модельеров. О приближении 32-й Рижской недели моды со страниц печатной прессы, городских билбордов и в интернете будет сообщать официальный имидж сезона, созданный специально для Riga Fashion Week Сергеем Хатанзейским, автором и креативным директором проекта винтажной одежды Volga Vinatge. «Мы старались создать нечто особенное, ведь до сих пор ещё никто не использовал винтажную одежду для имиджа RFW. Благодаря командной работе и высокому таланту каждого, у нас получилась винтажная история, которая выглядит ультрасовременно и очень стильно, - рыжая принцесса (модель Кристине, Moon Models) в блузке сложного ассиметричного кроя из коллекции 2003 года латвийского дизайнера Анны Ледскалнини (марка Anna Led) ныне модного алого цвета на синем (главный цвет этого года согласно Pantone) фоне», - рассказывает Сергей. Над имиджем также работали: фотограф Ася Белова, визажист Беате Кудыня, мастер по волосам Эдуард Хазарян, ассистент Микус Рендийс Вандерзелс. Организатор RFW: Балтийская федерация моды. Соорганизаторы RFW: Smart Cat Marketing Communications, JS Communications. Изображение предоставлено организаторами.
27 октября 2020 года в центре цифрового искусства Digital Art House в Риге состоялась 15-я церемония вручения Национальной премии в области моды и стиля. Ведущих специалистов fashion-индустрии Латвии наградили за достижения в минувшем году, сообщают организаторы. В рамках церемонии были объявлены победители в 13 номинациях. Награду «Дебют года» получила дизайнер головных уборов Ксения Данилова (бренд Ksenia Danilova). В планах у Ксении - обучать шляпному производству молодых дизайнеров. «Прорыв года в области моды» совершил бренд детской одежды Aristocrat Kids. Команда бренда разработала наряды для дочери певицы Beyonce - Blue Ivy, а также создала образы юной голливудской актрисе Violet McGraw для съёмок фильма «Doctor Sleep». Премьера состоялась в Лос-Анджелесе. В номинации «Лучший дизайнер ювелирных изделий» победила Майя Витола Зитмане (бренд Maija Vītola). Дизайнер активно принимает участие в выставках, в числе которых - экспозиции в художественной галерее Putti и Цесисском выставочном зале. Бренд свадебных платьев Katya Katya London от дизайнера Кати Шехуриной получил сразу две статуэтки - за «Лучшее мультимедийное оформление модного показа» и «Самый креативный модный показ». «Перед нами стояла задача создать полноценный показ на основе лишь пяти платьев, и это был настоящий челлендж. Я благодарна, что организаторы RFW нам в принципе доверили эту авантюру. И, судя по всему, не зря», - комментирует Катя Шехурина. В номинации «Лучший модный концепт-магазин, открывшийся в 2019 году» победителем признан Cinnamon Concept на ул. Тербатас, д. 85. «Период пандемии вернул нас в начало творческого пути, когда снова нужно проявить себя, экспериментировать «наощупь». Поддержка клиентов и единомышленников - самое важное. Вместе мы сможем адаптироваться к новой реальности и продолжим развитие», - делится Ханна Пуена, основательница Cinnamon Concept. Бренд Volga Vintage забрал приз за «Лучший образ рекламной кампании года». Кампания бренда была снята в замке Петергоф (г. Санкт-Петербург). В номинации «Самая оригинальная обложка журнала» победило латышское издание журнала Pastaiga. Автор идеи - Лиене Стурайне, стилист - Ольга Колотова, фотограф - Олег Зернов. Победа в новой для текущего сезона номинации «Лучшая книга о моде» досталась Mareunrol's. «Эта книга создавалась как творческий дневник и повествует о том, как создаются костюмы для театра, оперных спектаклей и фильмов; как идеи возникают и реализуются», - делятся авторы Уна Мейстере и Сергей Тимофеев. Топ-моделью года признана Лелде Свилане из агентства Vacatio Model Management, которая в двух прошлых сезонах RFW участвовала в 19 модных показах. Лучшей модной выставкой стала «Расширенная реальность» в музее декоративного искусства и дизайна. Это первая ретроспектива коллекций Mareunrol’s, дополненная видеоматериалами, фотографиями, скульптурными элементами и аудиоинсталляцией. Бренд Ольги Петерсоне INCH2, который специализируется на производстве высококачественной мужской и женской обуви и сумок, стал победителем в номинации «Лучший дизайнер обуви и аксессуаров». В минувшем году изделия бренда продавались в 48 магазинах в 14 странах. Приз за «Вклад в развитие модной индустрии» достался владелице художественной галерее Putti Агите Путане. Статуэтку победительнице вручила Елена Страхова, глава Балтийской федерации моды. Организатор ежегодной церемонии вручения Национальной премии в области моды и стиля - Балтийская федерация моды. В этом году в жюри вошли: председатель правления издательства Rīgas Viļņi Айя Шмидре и редактор издательства Rīgas Viļņi Ольга Колотова, главный редактор журнала Una Джина Бришка, главный редактор журнала L`Officiel Baltic Лига Земтуре, креативный директор журнала Santa Сандия Шенберга, главный редактор журнала Santa Гундега Розе, редактор журналов Lilit и «Лилит» Кристине Рудзинска, главный редактор журнала «Люблю Life» Инна Авина, фотограф Андрей Строкин, эксперт в области стиля и моды Лиене Стурайне, специалист в области fashion-бизнеса Елиза Дразниеце, модель и стилист Синтия Селицка-Ужане, инфлюенсер Лиз Горина. Главную поддержку церемонии в этом году оказали Ambassade de la Beaute и Valsts Kultūrkapitāla fonds. Осенняя сессия Рижской недели моды пройдёт до 31 октября 2020 года. Фотографии предоставлены организаторами.
27 октября 2020 года в центре цифрового искусства Digital Art House в Риге состоялась 15-я церемония вручения Национальной премии в области моды и стиля. Ведущих специалистов fashion-индустрии Латвии наградили за достижения в минувшем году, сообщают организаторы. В рамках церемонии были объявлены победители в 13 номинациях. Награду «Дебют года» получила дизайнер головных уборов Ксения Данилова (бренд Ksenia Danilova). В планах у Ксении - обучать шляпному производству молодых дизайнеров. «Прорыв года в области моды» совершил бренд детской одежды Aristocrat Kids. Команда бренда разработала наряды для дочери певицы Beyonce - Blue Ivy, а также создала образы юной голливудской актрисе Violet McGraw для съёмок фильма «Doctor Sleep». Премьера состоялась в Лос-Анджелесе. В номинации «Лучший дизайнер ювелирных изделий» победила Майя Витола Зитмане (бренд Maija Vītola). Дизайнер активно принимает участие в выставках, в числе которых - экспозиции в художественной галерее Putti и Цесисском выставочном зале. Бренд свадебных платьев Katya Katya London от дизайнера Кати Шехуриной получил сразу две статуэтки - за «Лучшее мультимедийное оформление модного показа» и «Самый креативный модный показ». «Перед нами стояла задача создать полноценный показ на основе лишь пяти платьев, и это был настоящий челлендж. Я благодарна, что организаторы RFW нам в принципе доверили эту авантюру. И, судя по всему, не зря», - комментирует Катя Шехурина. В номинации «Лучший модный концепт-магазин, открывшийся в 2019 году» победителем признан Cinnamon Concept на ул. Тербатас, д. 85. «Период пандемии вернул нас в начало творческого пути, когда снова нужно проявить себя, экспериментировать «наощупь». Поддержка клиентов и единомышленников - самое важное. Вместе мы сможем адаптироваться к новой реальности и продолжим развитие», - делится Ханна Пуена, основательница Cinnamon Concept. Бренд Volga Vintage забрал приз за «Лучший образ рекламной кампании года». Кампания бренда была снята в замке Петергоф (г. Санкт-Петербург). В номинации «Самая оригинальная обложка журнала» победило латышское издание журнала Pastaiga. Автор идеи - Лиене Стурайне, стилист - Ольга Колотова, фотограф - Олег Зернов. Победа в новой для текущего сезона номинации «Лучшая книга о моде» досталась Mareunrol's. «Эта книга создавалась как творческий дневник и повествует о том, как создаются костюмы для театра, оперных спектаклей и фильмов; как идеи возникают и реализуются», - делятся авторы Уна Мейстере и Сергей Тимофеев. Топ-моделью года признана Лелде Свилане из агентства Vacatio Model Management, которая в двух прошлых сезонах RFW участвовала в 19 модных показах. Лучшей модной выставкой стала «Расширенная реальность» в музее декоративного искусства и дизайна. Это первая ретроспектива коллекций Mareunrol’s, дополненная видеоматериалами, фотографиями, скульптурными элементами и аудиоинсталляцией. Бренд Ольги Петерсоне INCH2, который специализируется на производстве высококачественной мужской и женской обуви и сумок, стал победителем в номинации «Лучший дизайнер обуви и аксессуаров». В минувшем году изделия бренда продавались в 48 магазинах в 14 странах. Приз за «Вклад в развитие модной индустрии» достался владелице художественной галерее Putti Агите Путане. Статуэтку победительнице вручила Елена Страхова, глава Балтийской федерации моды. Организатор ежегодной церемонии вручения Национальной премии в области моды и стиля - Балтийская федерация моды. В этом году в жюри вошли: председатель правления издательства Rīgas Viļņi Айя Шмидре и редактор издательства Rīgas Viļņi Ольга Колотова, главный редактор журнала Una Джина Бришка, главный редактор журнала L`Officiel Baltic Лига Земтуре, креативный директор журнала Santa Сандия Шенберга, главный редактор журнала Santa Гундега Розе, редактор журналов Lilit и «Лилит» Кристине Рудзинска, главный редактор журнала «Люблю Life» Инна Авина, фотограф Андрей Строкин, эксперт в области стиля и моды Лиене Стурайне, специалист в области fashion-бизнеса Елиза Дразниеце, модель и стилист Синтия Селицка-Ужане, инфлюенсер Лиз Горина. Главную поддержку церемонии в этом году оказали Ambassade de la Beaute и Valsts Kultūrkapitāla fonds. Осенняя сессия Рижской недели моды пройдёт до 31 октября 2020 года. Фотографии предоставлены организаторами.
29-30 октября 2020 года в рамках Рижской недели моды в Латвии во второй раз состоится United Fashion. Текущая сессия проекта пройдёт в физическом и виртуальном пространствах, сообщают организаторы. На протяжении последних четырёх лет мероприятия проекта UF проходят в одной из стран-участниц (Бельгия, Франция, Балканские страны, Германия, Португалия или страны Балтии), аккумулируя вокруг себя международное fashion-комьюнити, повышая компетенцию участников в области моды и предлагая новые возможности развития и выхода брендов на европейские рынки. Балтийская федерация моды является официальным партнёром проекта в Латвии. В программе United Fashion: цифровые презентации европейских дизайнеров, офлайн-семинар и вебинар с участием мировых экспертов в области моды, а также выставка коллекций дизайнеров UF. Рижская неделя моды в сотрудничестве с United Fashion анонсировала отбор модельеров, которые продемонстрируют свои коллекции международным экспертам. 29 октября - Вебинар «Дигитализация. Управление брендом в период пандемии и после неё». В мероприятии примут участие представители филиала компании Accenture из Италии, которые создали дигитальную платформу и виртуальный шоурум для Недели моды в Милане. Креативный директор и дизайнер Даниэль Эсса (Франция) расскажет о разработке стратегии бренда; Филипп Михаилович (Франция) - о возможностях для молодых дизайнеров после пандемии; практическими советами о презентации коллекции закупщикам и конечным покупателям поделится эксперт в области продаж Элиза Дразниеце (Латвия). Вебинар пройдёт на английском языке для всех желающих. Регистрация по ссылке: https://fienta.com/webinar-digitization-digital-communication-brand-management-during-after-pandemic-time. Прямая трансляция будет доступна на официальной FB-странице RFW. В продолжение виртуального обучения в Radisson Blu Hotel Latvija состоится семинар «Управление брендом. B2B/B2C-коммуникация», на котором Элиза Дразниеце поделится опытом о том, как бренду выделиться и заявить о себе в конкурентном пространстве, о необходимой документации и ценообразовании. Рабочий язык - латышский. Регистрация по ссылке: https://fienta.com/seminar-brand-management-b2b-b2c-communication. 30 октября - Онлайн-презентации коллекций девяти дизайнеров, которые были отобраны среди претендентов из 11 европейских стран: Caterina Moro (Италия), N/A Studio (Франция), Diana Arno (Эстония), Irina Tosheva (Македония), Kozaricsviktordress (Венгрия), Lila & John (Бельгия), Montreet (Австрия), One Wolf (Латвия), Natālija Jansone (Латвия). В числе экспертов: Маргарета Ван Де Бош, кретивный директор H&M; Филипп Михайлович, бренд-архитектор, профессор и стратегический консультант ведущих мировых брендов; Даниэль Эсса (Франция), креативный директор и дизайнер собственного обувного бренда Daniel Essa; Элиза Дарзниеце (Eliza Darzniece), fashion-бренд-менеджер и бизнес-консультант и другие. Во время Рижской недели моды в Hanzas Perons для посетителей будет открыта выставка, посвященная United Fashion, в рамках которой будут представлены работы европейских дизайнеров Евгении Зафировской (Македония), Fyodor Golan (Великобритания), Луим Аппельман (Бельгия) и Танел Веенре (Этония). Проект United Fashion, основанный брюссельским центром моды и дизайна MAD (MAD - Brussels Fashion and Design Platform) из Бельгии, объединяет восемь организаций из семи европейских стран: Балтийская федерация моды (Латвия), Flanders DC (Бельгия), MAD Brussels Fashion and Design Platform (Бельгия), Not Just a Label (Великобритания), Maisons de Mode (Франция), Moda Lisboa (Португалия), Fashion Council Germany (Германия) и Fashion Weekend Skopje (Македония). Проект United Fashion проходит при поддержке фонда программы ЕС Creative Europe. Афиша предоставлена организаторами.
29-30 октября 2020 года в рамках Рижской недели моды в Латвии во второй раз состоится United Fashion. Текущая сессия проекта пройдёт в физическом и виртуальном пространствах, сообщают организаторы. На протяжении последних четырёх лет мероприятия проекта UF проходят в одной из стран-участниц (Бельгия, Франция, Балканские страны, Германия, Португалия или страны Балтии), аккумулируя вокруг себя международное fashion-комьюнити, повышая компетенцию участников в области моды и предлагая новые возможности развития и выхода брендов на европейские рынки. Балтийская федерация моды является официальным партнёром проекта в Латвии. В программе United Fashion: цифровые презентации европейских дизайнеров, офлайн-семинар и вебинар с участием мировых экспертов в области моды, а также выставка коллекций дизайнеров UF. Рижская неделя моды в сотрудничестве с United Fashion анонсировала отбор модельеров, которые продемонстрируют свои коллекции международным экспертам. 29 октября - Вебинар «Дигитализация. Управление брендом в период пандемии и после неё». В мероприятии примут участие представители филиала компании Accenture из Италии, которые создали дигитальную платформу и виртуальный шоурум для Недели моды в Милане. Креативный директор и дизайнер Даниэль Эсса (Франция) расскажет о разработке стратегии бренда; Филипп Михаилович (Франция) - о возможностях для молодых дизайнеров после пандемии; практическими советами о презентации коллекции закупщикам и конечным покупателям поделится эксперт в области продаж Элиза Дразниеце (Латвия). Вебинар пройдёт на английском языке для всех желающих. Регистрация по ссылке: https://fienta.com/webinar-digitization-digital-communication-brand-management-during-after-pandemic-time. Прямая трансляция будет доступна на официальной FB-странице RFW. В продолжение виртуального обучения в Radisson Blu Hotel Latvija состоится семинар «Управление брендом. B2B/B2C-коммуникация», на котором Элиза Дразниеце поделится опытом о том, как бренду выделиться и заявить о себе в конкурентном пространстве, о необходимой документации и ценообразовании. Рабочий язык - латышский. Регистрация по ссылке: https://fienta.com/seminar-brand-management-b2b-b2c-communication. 30 октября - Онлайн-презентации коллекций девяти дизайнеров, которые были отобраны среди претендентов из 11 европейских стран: Caterina Moro (Италия), N/A Studio (Франция), Diana Arno (Эстония), Irina Tosheva (Македония), Kozaricsviktordress (Венгрия), Lila & John (Бельгия), Montreet (Австрия), One Wolf (Латвия), Natālija Jansone (Латвия). В числе экспертов: Маргарета Ван Де Бош, кретивный директор H&M; Филипп Михайлович, бренд-архитектор, профессор и стратегический консультант ведущих мировых брендов; Даниэль Эсса (Франция), креативный директор и дизайнер собственного обувного бренда Daniel Essa; Элиза Дарзниеце (Eliza Darzniece), fashion-бренд-менеджер и бизнес-консультант и другие. Во время Рижской недели моды в Hanzas Perons для посетителей будет открыта выставка, посвященная United Fashion, в рамках которой будут представлены работы европейских дизайнеров Евгении Зафировской (Македония), Fyodor Golan (Великобритания), Луим Аппельман (Бельгия) и Танел Веенре (Этония). Проект United Fashion, основанный брюссельским центром моды и дизайна MAD (MAD - Brussels Fashion and Design Platform) из Бельгии, объединяет восемь организаций из семи европейских стран: Балтийская федерация моды (Латвия), Flanders DC (Бельгия), MAD Brussels Fashion and Design Platform (Бельгия), Not Just a Label (Великобритания), Maisons de Mode (Франция), Moda Lisboa (Португалия), Fashion Council Germany (Германия) и Fashion Weekend Skopje (Македония). Проект United Fashion проходит при поддержке фонда программы ЕС Creative Europe. Афиша предоставлена организаторами.
Как рассказал в интервью РИА МОДА Дмитрий Поличко, основатель бренда Zoletto и руководитель одноименного бутика-ателье, наблюдающийся на сегодняшний день скачок рынка виртуальной одежды является результатом пандемии COVID-19. В сентябре этого года при поддержке департамента предпринимательства и инноваций города Москвы состоялся Global Talents Digital - первый в мире международный fashion-проект, объединивший дизайнеров, блогеров и технологии. Трансляции первого выпуска помотрели по всему миру на 100 сайтах, онлайн-платформах известных концепт-сторов и шоу-румов в Берлине, Париже и Милане. Это говорит о небывалом всплеске интереса к digital-моде на правительственном уровне и больших перспективах её развития, особенно, сейчас на фоне пандемии COVID-19, который выступил её катализатором. Пионером цифровой моды принято считать Кэт Тейлор (Cattytay), которая с 2015 года разрабатывает цифровые образы. В 2016 году в США уже появилась первая digital-модель по имени Микела Суса - созданная при помощи компьютерной графики девушка, не существующая в настоящей жизни, но имеющая все привычки обычного человека. А чтобы никого не обидеть, ей придумали смешанную национальность: у модели - испанские, бразильские и американские корни. Сегодня виртуальных моделей много, они стали инфлюенсерами, на их аккаунты подписываются миллионы реальных людей. В России тоже есть цифровая манекенщица - Алёна Пол, участница проекта Global Talents Digital. Виртуальный гардероб сейчас - это новый виток моды, отмечает Дмитрий Поличко. В second life (цифровом мире с элементами соцсетей и компьютерных игр) продаётся большое количество самой разной digital-одежды. И уже есть примеры того, как дизайнеры после этого ноу-хау уже в реальности начинали запускать свои бренды одежды. Пандемия COVID-19 только подстегнула развитие виртуальной моды и digital-гардероба. В самоизоляции люди остались дома, где очень много времени проводили с гаджетами, и виртуальный мир ещё сильнее вошёл в нашу жизнь, перестав пугать тем, что мы существуем наполовину в сети. Так, Российская неделя моды перешла в онлайн, а её «лицом» стала виртуальная модель. В России первой новую тенденцию подхватила дизайнер Регина Турбина, основательница бренда ophelica. В марте 2020 года один из её digital-нарядов приобрёл медиадиректор Yandex Даниил Трабун. Сделка стала исторической и считается первой продажей виртуальной одежды в России. Интерес к физически несуществующей одежде подстегнуло постоянное пребывание людей в соцсетях: виртуальные «луки» можно встроить в свой Instagram, похвастаться на аватарке. И потом это реально дёшево - 1000-2000 руб., экологически безопасно, помогает молодым дизайнерам приобрести известность и решить проблему перепроизводства, в целом. Уже в конце мая, когда реальные торговые центры и бутики одежды были закрыты, а 30% рынка просто была уничтожена, Турбина открыла магазин виртуальной моды Replicant, пригласив других дизайнеров присоединиться к ней. Интересно, что уже в июле в ассортименте магазина значилось пять брендов: ophelica, Passgoaltriple, AKOA, Camilla Gasretova и Yulia Yefimtchuk+. Почувствовали перспективы и торговые гиганты. В начале июня AliExpress сообщил о старте продаж digital-одежды на своей интернет-платформе. Купленные цифровые наряды могут применяться как в играх, так и для придания индивидуальности образу пользователя в соцсетях. «Уверен, что у рынка цифровой одежды будут огромные перспективы, которые сегодня пока сложно оценить в полном объёме. По итогам 2020 года он начнёт активно расти. И способствовать этому будут как сами дизайнеры и пользователи интернета, так и возможные новые противоковидные меры правительств разных стран. Если действительно настанет «вторая волна» COVID-19, люди снова окажутся в самоизоляции и на «удалёнке». А привыкнув к такому образу жизни весной и в начале лета 2020 года, они активнее погрузятся в виртуальный мир, где будут выстраивать те же отношения, что и в жизни: смотреть, оценивать, завидовать, примерять, покупать, хвастаться... Полагаю, что уже через 10 лет, если не раньше, цифровая одежда и любые цифровые товары станут самым обычным делом», - говорит Дмитрий Поличко. Пример тому - покупка виртуального кота в блокчейн-игре CryptoKitties за 140 тыс. долларов. Эксперты доказали, что потребители готовы тратить реальные деньги на стильные предметы гардероба в компьютерных играх: тематических (Covet Fashion, объём продаж в 2018 году - 53,4 млн долларов) или шутерах (Fortnite, свыше 1 млрд долларов на одних только встроенных покупках в 2017 году). Фотография предоставлена брендом.
2 июля состоялась online-конференция «Чем закончится борьба online и offline во второй половине 2020 года», организованная Российской ассоциацией «Недели моды». Трансляцию смотрела редактор ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. В своём вступительном слове к online-конференции, посвященной «борьбе» online и offline в предстоящем сезоне, модератор встречи Роман Ефремов, президент Российской ассоциации «Недели моды», отметил, что многие дизайнеры задаются практическим вопросом: где и как показывать свои коллекции? Будут ли проходить традиционные недели моды, состоятся ли осенние сезоны и в каком формате? Мнением по этим вопросам поделились спикеры конференции: Лаура Читишвили, старший менеджер по работе с дизайнерами, «Недели моды» в Москве; Константин Лукин, директор Fashion Syndicate St. Petersburg, руководитель St. Petersburg Fashion Week;Ануш Гаспарян, соучредитель и коммерческий директор Fashion Consulting Group; Никита Шаповалов, сооснователь Lappart PR; Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, а также Mr. Zhang Qinghui, председатель China Fashion Association, China Fashion Week и его коллеги с китайской стороны. Лаура Читишвили, старший менеджер по работе с дизайнерами «Недели моды» в Москве: «Мы планируем проводить как online, так и offline мероприятия. С прошлого, весеннего, несостоявшегося сезона у нас остались обязательства перед дизайнерами, мы должны провести показы, в каком формате - пока точно сказать не можем. Надеемся, что offline-формат останется востребованным. В то же время все уже понимают, что без online-формата мы не сможем жить, его нужно оставить и совершенствовать интересными съемками, презентациями и перформансами. Это всё будет вводиться на Неделе моды в Москве». Константин Лукин, директор Fashion Syndicate St. Petersburg, руководитель St. Petersburg Fashion Week, отметил, что цифровой формат организаторы Недели моды в Санкт-Петербурге прорабатывали еще в прошлом году, в мае 2020 запустили цифровой сезон, провели ряд online-показов и находятся в мировом контексте fashion-индустрии. Часть offline-показов планируется провести летом. Спикер подчеркнул, что организаторы мероприятия всегда были «за хорошую социальную дистанцию» и работали с людьми ограниченного списка, что подчеркивает премиум-сегмент и дизайнерскую одежду. «В октябре, возможно, будет введен новый, экспериментальный цифровой формат показа - с эффектом присутствия. У меня нет задачи посадить большое количество людей, есть задача - сократить количество людей, таким образом повысив качество offline-аудитории», - комментирует Константин Лукин. Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности: «То, что мы пережили и переживаем, внесло существенные корректировки. Абсолютно понятно, что этот год с точки зрения выставочной деятельности и таких мероприятий, как недели моды, в значительной степени «провальный». Сейчас нужно существенно и очень серьезно относиться к online-мероприятиям: разработке, поиску новых форм, новых возможностей, систем взаимоотношений между дизайнерами. Союзлегпром подписал соглашение с «ЦНИИШерсть» о формировании кластера текстильной и легкой промышленности - fashion-кластера с системой коворкингов, обучения, возможностью работы, показа, сбыта продукции для дизайнеров разного уровня, не только молодых. В августе в Ступинском районе откроется фабрика по отделке ткани, соответственно, мы сможем предоставить возможности фабрики для наших дизайнеров. Постепенно мы движемся к цельности конструктора fashion-кластера на территории Москвы и Московской области. Это тоже один из вариантов попытки «приземления» на свою землю определенных компетенций с тем, чтобы в случае затруднения offline иметь возможность на своей территории быть максимально подготовленными к ситуации. Кроме того, мы являемся членами EAF. Они уже не раз заявляли, что тенденция сдвигается, в ближайшее время заказ на пошив финишной отделки будет размещаться максимально близко к месту продаж. Пандемия показала, что размещение заказов в местах традиционных мировых фабрик приводит к тому, что часто становится трудно доставлять заказ до потребителя. Мир меняется, и мы должны оперативно меняться вместе с ним». Никита Шаповалов, сооснователь Lappart PR (Lappart PR являются организаторами Istanbul Mercedes Fashion Week и Национальной недели моды в Порту, Португалия): «На мой взгляд, корректнее говорить не о преобладании одного из форматов, online или offline, а о том, что мы находимся в ситуации транзита традиционных форматов, в которых индустрия жила последние 30-40 лет. Мы находимся в состоянии выхода из ситуации, когда недели моды как явление существовали самостоятельно, в практически полной оторванности от рынка и, в некотором смысле, в какой-то момент стали частью шоу-бизнеса. Тем не менее, говорить о том, что мировые недели моды не имеют коммерческой составляющей, было б тоже некорректно. Но, в принципе, несколько лет назад это всё перешло в формат просто светских мероприятий. Транзит, который происходит сейчас, достаточно чётко сформулирован в открытом письме Дриса ван Нотена, которое подписало более 200 люксовых мейджеров, компаний и персоналий. Как ни парадоксально, индустрии предлагается положение дел с планированием мероприятий, связанных с неделями моды, поставками товаров, планированием ритейл-мероприятий, тренд-маркетинга. Мне кажется, если эта тенденция будет реализована, если консенсус вернётся к положению до начала кризиса 2008 года, более чёткой сезонной привязке, то неделям моды как мероприятиям, которые должны функционировать фактически в поддержку брендов и ритейла, тоже придётся перестроиться. И в этой связи переход из исключительного offline в режим многоплатформенности будет следствием, причиной и той мотивацией, которая заставит недели моды форматироваться. Появится необходимость адаптироваться под условия рынка, которые будут переформатированы и откатятся к условиям функционирования до 2008 года. Недели моды, вероятнее всего, будут более коммерчески ориентированы. Многоплатформенность станет в близкой перспективе обязательным условием функционирования недель мод. Offline-мероприятия останутся, потому что это - эмоции, активность. Крупные department store и байеры очень поддержали инициативу. Но в отзывах байеров было указано, что в online-режиме они смогут покупать только ограниченные коллекции и количество. И подчеркивали: для заказа основных коллекций необходимо видеть вещь в оffline-режиме, тактильно ощущать, понимать качество материалов, видеть коллекцию не в режиме дополненной реальности. Режим дополненной реальности, стримы, онлайн - направлены прежде всего не на коммерциализацию и монетизацию индустрии, а на B2C, на увеличение аудитории с точки зрения популяризации как мероприятия так и дизайнера, его продукции и имиджа. Это в наименьшей степени способствует монетизации. Монетизация происходит и, вероятнее всего, будет происходить всё равно в режиме оffline. Действительно, можно перестать воспринимать недели моды и всё, что в рамках недель, как шоу-бизнес, а придётся начать воспринимать как профессиональные мероприятия, которые решают проблему индустрии. В рамках которых всё, что связано с digital, будет носить формат популяризации». Ануш Гаспарян соучредитель и коммерческий директор Fashion Consulting Group: «Вряд ли будет полный откат к жизни до пандемии. Скорее всего, форматы и суть показов изменятся. В FCG мы определили три основных тезиса: Во-первых, считаем, что пройдет более чёткое разделение показов на культурные арт-перформансы, которые будут выделять визионеров индустрии моды, и на коммерческие показы, которые через какое-то время уйдут в онлайн. Креативные мероприятия будут эмоционально двигать моду. С другой стороны, стандартные коммерческие дефиле смогут стать мультиканальными, постепенно перекочевать в онлайн, став окончательно некой эффективной акцией. За последнее время многие дизайнеры стали проводить собственные закрытые показы для гостей и прессы, особо не привязываясь к неделе моды. Во-вторых: формат сезонных показов имеет мало смысла для компаний, работающих в формате напрямую с клиентами, без байеров, через собственные магазины или соцсети. Сегодня уже многие компании перешли в формат прямых продаж, а также всё чаще переходят на гибкую систему управления короткими деньгами, производство и поставки короткими коллекциями. В такой бизнес-концепции нет точки начала сезона, так как новые коллекции продаются не по полгода, а чаще. Для этих компаний участие в сезонных показах, с точки зрения бизнеса, не имеет смысла. Они предпочитают проводить показы по своему календарю или заменять их на другие форматы мероприятий. В-третьих: скорее всего в расписаниях недель моды отразится не только количество участников, но и количество самих недель. За последнее десятилетие количество недель мод по всему миру сильно увеличилось, и они не всегда вызывают интерес клиентов и прессы: бюджеты многих крайне скромны, а сама организация оставляет желать лучшего. И можно предположить, что в результате этой турбулентности слабые умрут, а сильные укрепятся. Мы даже думаем, что, может быть, появятся панъевропейская неделя моды, кочующая по европейским столицам, паназиатская, панамериканская. Это может позволить консолидировать и усилить креативные мероприятия. Сам институт модных показов имеет социальную конъюнктуру. Недели моды будут отражать то, что добавляет ценность приобретённым вещам. Уйти от этической составляющей станет достаточно сложно. Это станет во главе угла. И мода обязательно отразит тренд. Концепция элитарности не исчезнет, но радикально преобразится. Можно пофантазировтаь, что на смену показам придут эковечеринки с безотходным голографическим дефиле». Mr. Zhang Qinghui, председатель China Fashion Association, China Fashion Week: «В Китае мы провели China Fashion Week традиционно в мае, но в онлайн-режиме. В онлайн-шоу приняло участие 170 брендов, аудитория показов составила 2,5 млрд зрителей. Это говорит об огромном успехе. Главная причина успеха показа - мы обращаем внимание не на количество, а на качество. Тщательно проверяем каждый бренд, потом детально даём показ нашим клиентам. Мы должны адаптироваться на потребителя. Online- и offline-шоу должны развиваться в той мере, в какой этого хотят наши потребители. Мы надеемся на плодотворное сотрудничество с Российской неделей моды, у нас есть большой опыт, и мы можем поделиться и диджитал-технологиями, и дизайнерами».
32-я Рижская неделя моды будет проходить в столице Латвии с 4 по 8 апреля 2020 года, сообщают организаторы. В весенней сессии Riga Fashion Week примут участие известные латвийские модельеры, дизайнеры аксессуаров и детской одежды, а также новые имена. Показы коллекций одежды сезона осень-зима 2020/21 пройдут в здании Hanzas Perons, а презентации иного формата и развлекательные мероприятия - в других интересных местах города. О приближении 32-й Рижской недели моды со страниц печатной прессы, городских билбордов и в Интернете будет сообщать официальный имидж этого сезона, созданный специально для Riga Fashion Week Сергеем Хатанзейским, автором и креативным директором проекта винтажной одежды Volga Vinatge. «Мы старались создать нечто особенное, ведь до сих пор еще никто не использовал винтажную одежду для имиджа RFW. Благодаря командной работе и высокому таланту каждого, у нас получилась винтажная история, которая выглядит ультрасовременно и очень стильно, - рыжая принцесса (модель Кристине, Moon Models) в блузке сложного ассиметричного кроя из коллекции 2003 года латвийского дизайнера Анны Ледскалнини (марка Anna Led) ныне модного алого цвета на синем (главный цвет 2020 года согласно Pantone) фоне, - рассказывает Сергей Хатанзейский. - Образ дополняют туфли Prada из коллекции 2003 года и дизайнерские винтажные серьги, приобретенные на одном из блошиных рынков Парижа». Над имиджем также работали: фотограф Ася Белова, визажист Беате Кудыня, мастер по волосам Эдуард Хазарян, ассистент Микус Рендийс Вандерзелс. Фотография предоставлена организаторами.
В коллекции pre - fall 2020 Alena Akhmadullina обращается к сказке «Жемчужные слезы» и ее главной героине, чьи слезы превращаются в жемчуг, сообщает компания. Вдохновляясь сказочной эстетикой, бренд переосмысляет русский национальный стиль, взяв за основу исторический костюм в сочетании с традиционной для бренда херитажностью. В коллекции Pre-Fall 2020 продолжается работа с формами русского костюма: широкие «наполненные» рукава блуз и платьев и А-силуэты сочетаются с кэжуальными деталями пальто, жилетов и тканями в клетку. Лейтмотив коллекции связан с образом главной героини сказки - юной девушки, наделенной волшебной способностью: когда она смеется, вокруг расцветают фиалки, а ее слезы превращаются в жемчуг. Этот драгоценный материал по праву считается исконно русским: им традиционно украшали кокошники, мантии и короны, иконы и мозаики. Прием с использованием жемчуга заметнее всего в линии аксессуаров: в коллекции представлены серьги, колье и очки, дополненные «жемчужными слезами». Ключевым приемом Alena Akhmadullina Pre-Fall 2020 является вышивка крестиком - одна из самых узнаваемых русских техник, переосмысленная в эстетике бренда: в ней выполнены уникальные паттерны в традиционной сказочной стилистике. Мотив в виде птички, появляющийся на платьях и блузах, также связан с сюжетом сказки: принц снимает злые чары с заколдованной и превращенной в птичку героини. В коллекции представлены модели из хлопка и шелка, расшитые вручную стеклярусом, вещи из кожи, дополненные машинной вышивкой. В меховой линии вышивка имитируется с помощью инкрустации. Мотивы, вышитые крестиком, легли и в основу уникальных принтов коллекции. Также в принтах продолжается тема «русского ситчика»: мелкий флоральный раппортный принт на платьях, блузах и брюках. Традиционно для бренда изделия Pre-Fall 2020 представлены в интеллектуальных, сложных оттенках. В основе палитры - глубокий темно-синий navy и небесно-голубой цвета в сочетании с белым, а также янтарный цвет. Зеленый цвет, присутствующий во всех коллекциях бренда, в этом сезоне представлен в теплом оливковом оттенке. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.