Музей моды и фонд «Грани» готовят совместный инновационный fashion-проект «Вечно модный Моцарт. Вечно молодой балет. Вечно молодая мода», посвящённый жизни великого композитора. Проект привлёк талантливых участников, причастных к изобразительному искусству, музыке, моде и балету, сообщают организаторы. В дизайнерских нарядах художника-модельера Оксаны Негоды художник-офортист Светлана Ланшакова представляет серию работ «Вариации на темы Моцарта». Выразительные образы объединили сюжеты жизни великого композитора от четырёх лет (Моцарт написал свой первый концерт в этом возрасте) до 35 («Реквием» и встреча с Чёрным человеком). Каждый наряд от кутюр использует уникальный офорт и создан в единственном экземпляре. В качестве моделей приглашены известные артисты - музыканты и балерины. В исторических интерьерах Музея моды в Гостином дворе состоялась первая фотосессия, в которой приняла участие певица и телеведущая Нина Фокина (Нина). «Творчество певицы Нины привлекает широкую аудиторию благодаря чувственным песням и яркими видео работами, - рассказывают организаторы проекта. - Этой весной артистка представила эмоциональную работу - песню «Миссия невыполнима» и видеоклип на эту композицию, который был снят в США. Стоит отметить продуманный образ артистки, подчеркивающий её внутренние качества - тонкую натуру и характер сильного человека». В проекте, посвящённом Моцарту, Нина представила два наряда - молочного цвета камзол и чёрное платье в стиле стим-панк. Впервые в моделях от кутюр, созданных известным художником-модельером Оксаной Негодой, используются оригиналы офортов на разных видах тканей мастера-офортиста Светланы Ланшаковой. «В fashion-проекте Музея моды и фонда «Грани» певица Нина стала первой моделью, в прямом и переносном смысле примерившей образы нашей Моцартианы, созданной креативным дуэтом Светланы Ланшаковой и Оксаны Негоды, - комментирует автор идеи, куратор и продюсер Натэлла Войскунская. - В фотосессии в полной мере проявились умение Нины работать перед камерой фотоаппарата. Созданы два совершенно разных образа - изящной дамы, в каждом жесте которой ощущается вечно молодая музыка Моцарта (модель - белый бархатный камзол с офортами из серии «Города Моцарта»), и стимпанкертессы, смело и открыто сбрасывающей траурную ауру платья «Готика». «Мне очень понравилось чёрное платье, оно такое воздушное, со смыслом, - комментирует певица Нина. - Я даже подумала о том, чтобы предстать в одном из этих образов в своём новом клипе. Мне симпатизирует такой стиль - попадание сто процентов». Музей моды - музейно-выставочный центр в Москве, первый музей в России, занимающийся изучением и популяризацией истории моды. В музее хранятся более двух тысяч уникальных экспонатов разных эпох и стран. МВЦ объединяет исследователей, коллекционеров, дизайнеров и всех неравнодушных к миру моды. Фотографии Татьяны Успенской, предоставлены организаторами.
2 июля состоялась online-конференция «Чем закончится борьба online и offline во второй половине 2020 года», организованная Российской ассоциацией «Недели моды». Трансляцию смотрела редактор ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. В своём вступительном слове к online-конференции, посвященной «борьбе» online и offline в предстоящем сезоне, модератор встречи Роман Ефремов, президент Российской ассоциации «Недели моды», отметил, что многие дизайнеры задаются практическим вопросом: где и как показывать свои коллекции? Будут ли проходить традиционные недели моды, состоятся ли осенние сезоны и в каком формате? Мнением по этим вопросам поделились спикеры конференции: Лаура Читишвили, старший менеджер по работе с дизайнерами, «Недели моды» в Москве; Константин Лукин, директор Fashion Syndicate St. Petersburg, руководитель St. Petersburg Fashion Week;Ануш Гаспарян, соучредитель и коммерческий директор Fashion Consulting Group; Никита Шаповалов, сооснователь Lappart PR; Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, а также Mr. Zhang Qinghui, председатель China Fashion Association, China Fashion Week и его коллеги с китайской стороны. Лаура Читишвили, старший менеджер по работе с дизайнерами «Недели моды» в Москве: «Мы планируем проводить как online, так и offline мероприятия. С прошлого, весеннего, несостоявшегося сезона у нас остались обязательства перед дизайнерами, мы должны провести показы, в каком формате - пока точно сказать не можем. Надеемся, что offline-формат останется востребованным. В то же время все уже понимают, что без online-формата мы не сможем жить, его нужно оставить и совершенствовать интересными съемками, презентациями и перформансами. Это всё будет вводиться на Неделе моды в Москве». Константин Лукин, директор Fashion Syndicate St. Petersburg, руководитель St. Petersburg Fashion Week, отметил, что цифровой формат организаторы Недели моды в Санкт-Петербурге прорабатывали еще в прошлом году, в мае 2020 запустили цифровой сезон, провели ряд online-показов и находятся в мировом контексте fashion-индустрии. Часть offline-показов планируется провести летом. Спикер подчеркнул, что организаторы мероприятия всегда были «за хорошую социальную дистанцию» и работали с людьми ограниченного списка, что подчеркивает премиум-сегмент и дизайнерскую одежду. «В октябре, возможно, будет введен новый, экспериментальный цифровой формат показа - с эффектом присутствия. У меня нет задачи посадить большое количество людей, есть задача - сократить количество людей, таким образом повысив качество offline-аудитории», - комментирует Константин Лукин. Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности: «То, что мы пережили и переживаем, внесло существенные корректировки. Абсолютно понятно, что этот год с точки зрения выставочной деятельности и таких мероприятий, как недели моды, в значительной степени «провальный». Сейчас нужно существенно и очень серьезно относиться к online-мероприятиям: разработке, поиску новых форм, новых возможностей, систем взаимоотношений между дизайнерами. Союзлегпром подписал соглашение с «ЦНИИШерсть» о формировании кластера текстильной и легкой промышленности - fashion-кластера с системой коворкингов, обучения, возможностью работы, показа, сбыта продукции для дизайнеров разного уровня, не только молодых. В августе в Ступинском районе откроется фабрика по отделке ткани, соответственно, мы сможем предоставить возможности фабрики для наших дизайнеров. Постепенно мы движемся к цельности конструктора fashion-кластера на территории Москвы и Московской области. Это тоже один из вариантов попытки «приземления» на свою землю определенных компетенций с тем, чтобы в случае затруднения offline иметь возможность на своей территории быть максимально подготовленными к ситуации. Кроме того, мы являемся членами EAF. Они уже не раз заявляли, что тенденция сдвигается, в ближайшее время заказ на пошив финишной отделки будет размещаться максимально близко к месту продаж. Пандемия показала, что размещение заказов в местах традиционных мировых фабрик приводит к тому, что часто становится трудно доставлять заказ до потребителя. Мир меняется, и мы должны оперативно меняться вместе с ним». Никита Шаповалов, сооснователь Lappart PR (Lappart PR являются организаторами Istanbul Mercedes Fashion Week и Национальной недели моды в Порту, Португалия): «На мой взгляд, корректнее говорить не о преобладании одного из форматов, online или offline, а о том, что мы находимся в ситуации транзита традиционных форматов, в которых индустрия жила последние 30-40 лет. Мы находимся в состоянии выхода из ситуации, когда недели моды как явление существовали самостоятельно, в практически полной оторванности от рынка и, в некотором смысле, в какой-то момент стали частью шоу-бизнеса. Тем не менее, говорить о том, что мировые недели моды не имеют коммерческой составляющей, было б тоже некорректно. Но, в принципе, несколько лет назад это всё перешло в формат просто светских мероприятий. Транзит, который происходит сейчас, достаточно чётко сформулирован в открытом письме Дриса ван Нотена, которое подписало более 200 люксовых мейджеров, компаний и персоналий. Как ни парадоксально, индустрии предлагается положение дел с планированием мероприятий, связанных с неделями моды, поставками товаров, планированием ритейл-мероприятий, тренд-маркетинга. Мне кажется, если эта тенденция будет реализована, если консенсус вернётся к положению до начала кризиса 2008 года, более чёткой сезонной привязке, то неделям моды как мероприятиям, которые должны функционировать фактически в поддержку брендов и ритейла, тоже придётся перестроиться. И в этой связи переход из исключительного offline в режим многоплатформенности будет следствием, причиной и той мотивацией, которая заставит недели моды форматироваться. Появится необходимость адаптироваться под условия рынка, которые будут переформатированы и откатятся к условиям функционирования до 2008 года. Недели моды, вероятнее всего, будут более коммерчески ориентированы. Многоплатформенность станет в близкой перспективе обязательным условием функционирования недель мод. Offline-мероприятия останутся, потому что это - эмоции, активность. Крупные department store и байеры очень поддержали инициативу. Но в отзывах байеров было указано, что в online-режиме они смогут покупать только ограниченные коллекции и количество. И подчеркивали: для заказа основных коллекций необходимо видеть вещь в оffline-режиме, тактильно ощущать, понимать качество материалов, видеть коллекцию не в режиме дополненной реальности. Режим дополненной реальности, стримы, онлайн - направлены прежде всего не на коммерциализацию и монетизацию индустрии, а на B2C, на увеличение аудитории с точки зрения популяризации как мероприятия так и дизайнера, его продукции и имиджа. Это в наименьшей степени способствует монетизации. Монетизация происходит и, вероятнее всего, будет происходить всё равно в режиме оffline. Действительно, можно перестать воспринимать недели моды и всё, что в рамках недель, как шоу-бизнес, а придётся начать воспринимать как профессиональные мероприятия, которые решают проблему индустрии. В рамках которых всё, что связано с digital, будет носить формат популяризации». Ануш Гаспарян соучредитель и коммерческий директор Fashion Consulting Group: «Вряд ли будет полный откат к жизни до пандемии. Скорее всего, форматы и суть показов изменятся. В FCG мы определили три основных тезиса: Во-первых, считаем, что пройдет более чёткое разделение показов на культурные арт-перформансы, которые будут выделять визионеров индустрии моды, и на коммерческие показы, которые через какое-то время уйдут в онлайн. Креативные мероприятия будут эмоционально двигать моду. С другой стороны, стандартные коммерческие дефиле смогут стать мультиканальными, постепенно перекочевать в онлайн, став окончательно некой эффективной акцией. За последнее время многие дизайнеры стали проводить собственные закрытые показы для гостей и прессы, особо не привязываясь к неделе моды. Во-вторых: формат сезонных показов имеет мало смысла для компаний, работающих в формате напрямую с клиентами, без байеров, через собственные магазины или соцсети. Сегодня уже многие компании перешли в формат прямых продаж, а также всё чаще переходят на гибкую систему управления короткими деньгами, производство и поставки короткими коллекциями. В такой бизнес-концепции нет точки начала сезона, так как новые коллекции продаются не по полгода, а чаще. Для этих компаний участие в сезонных показах, с точки зрения бизнеса, не имеет смысла. Они предпочитают проводить показы по своему календарю или заменять их на другие форматы мероприятий. В-третьих: скорее всего в расписаниях недель моды отразится не только количество участников, но и количество самих недель. За последнее десятилетие количество недель мод по всему миру сильно увеличилось, и они не всегда вызывают интерес клиентов и прессы: бюджеты многих крайне скромны, а сама организация оставляет желать лучшего. И можно предположить, что в результате этой турбулентности слабые умрут, а сильные укрепятся. Мы даже думаем, что, может быть, появятся панъевропейская неделя моды, кочующая по европейским столицам, паназиатская, панамериканская. Это может позволить консолидировать и усилить креативные мероприятия. Сам институт модных показов имеет социальную конъюнктуру. Недели моды будут отражать то, что добавляет ценность приобретённым вещам. Уйти от этической составляющей станет достаточно сложно. Это станет во главе угла. И мода обязательно отразит тренд. Концепция элитарности не исчезнет, но радикально преобразится. Можно пофантазировтаь, что на смену показам придут эковечеринки с безотходным голографическим дефиле». Mr. Zhang Qinghui, председатель China Fashion Association, China Fashion Week: «В Китае мы провели China Fashion Week традиционно в мае, но в онлайн-режиме. В онлайн-шоу приняло участие 170 брендов, аудитория показов составила 2,5 млрд зрителей. Это говорит об огромном успехе. Главная причина успеха показа - мы обращаем внимание не на количество, а на качество. Тщательно проверяем каждый бренд, потом детально даём показ нашим клиентам. Мы должны адаптироваться на потребителя. Online- и offline-шоу должны развиваться в той мере, в какой этого хотят наши потребители. Мы надеемся на плодотворное сотрудничество с Российской неделей моды, у нас есть большой опыт, и мы можем поделиться и диджитал-технологиями, и дизайнерами».
2 июля в 14:00 Ассоциация «Недели моды» проведет международную online-конференцию «Чем закончится борьба online и offline во второй половине 2020 года», сообщают организаторы. Модератор - Роман Ефремов, президент Российской ассоциации «Недели моды». Спикеры: Mr. Zhang Qinghui, председатель China Fashion Association, China Fashion Week. Борислав Володин, продюсер «Недели моды» в Москве с 2018 года. Константин Лукин, директор Fashion Syndicate St. Petersburg, руководитель St. Petersburg Fashion Week. Ануш Гаспарян, соучредитель и коммерческий директор Fashion Consulting Group. Никита Шаповалов, сооснователь Lappart PR. Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности. Мировой экономический кризис, вызванный пандемией COVID-19, открыл большую дискуссию о перспективах перевода всей активности в моде в online. Результаты глубокого кризиса ещё предстоит оценить, но уже сегодня всем игрокам модного рынка очевидно то, что в мире формируется новая реальность. При этом в сложившейся ситуации действует ожидание offline-событий и ностальгия по шоу с личным присутствием. Будет ли с психологической точки зрения показ с мобильного устройства восприниматься так же эмоционально, как и реальный? Конференция «Чем закончится борьба online и offline во второй половине 2020 года» пройдет в прямом эфире на сайте шоурума ERD showroomerd.com. Изображение предоставлено организаторами.
Молодых дизайнеров приглашают принять участие во Всероссийском конкурсе дизайна масок «МаскаART», сообщают организаторы. «МаскаАРТ» - это первый виртуальный дизайнерский конкурс масок в России, итогом которого станет онлайн-дефиле с участием роботов. «Вспышка коронавирусной инфекции заставила не только всех ведущих дизайнеров внести коррективы в свои профессиональные решения, но и в корне повлияла на всю fashion-индустрию, сделав акцент на технологическую моду, создавая моду будущего, напоминая об экологии и внедрении новых технологий, которые упростят нашу жизнь», - отмечается на сайте мероприятия. К участию в конкурсе приглашаются молодые дизайнеры, школьники, студенты средних специальных учебных заведений (колледжей и техникумов), вузов и выпускники образовательных организаций. Свои работы они могут представить в четырех номинациях: «Виртуальный образ», «Маска как элемент образа», «Художественное произведение» и «Маски для социальных сетей». Конкурсанты имеют право принимать участие в различных номинациях одновременно, количество работ от одного автора не ограничено. Призы конкурса: дополнительные баллы при поступлении в РГУ им. А.Н. Косыгина; возможность представить свой образ в рамках Недели моды в Москве или стать ее гостем и пройти в зону backstage; сертификаты в художественные магазины; право пройти стажировку в домах моды ведущих дизайнеров России и крупнейших предприятиях отрасли; профессиональная фотосъемка коллекции; подарки от партнеров и спонсоров конкурса. Прием заявок на конкурс ведется до 10 июля. Отбор заявок и мастер-классы от членов жюри будут проходить до 15 июля. Онлайн-обзор работ со зрительским голосованием - 16 июля. Финал конкурса онлайн-дефиле состоится 19 июля. А 31 июля пройдет волонтерская акция «Дыши красиво». В составе жюри будут известные искусствоведы, руководители ведущих изданий в области моды и предприятий легкой промышленности, а также члены отраслевых союзов и организаций. Председатель жюри - известный российский кутюрье, народный художник РФ и заслуженный деятель искусств РФ Валентин Юдашкин. Учредителем конкурса выступает Российский государственный университет им. А. Н. Косыгина при поддержке Министерства науки и высшего образования РФ. С подробностями и положением конкурса можно ознакомиться на официальном сайте мероприятия. Фотография: официальный сайт «МаскаАРТ».
25 марта 2020 года в рамках Недели моды в Москве пройдет показ осенне-зимней коллекции 2020/21 года молодого дизайнерского бренда Klimkova Kids, сообщает компания. Модное шоу Hello, Asia! откроет капсульная коллекция «Азия»: легкие шифоновые платья в пол, кимоно, брючные костюмы. Трикотажная коллекция включает модели ручной работы из натуральных материалов: вязаные платья, спортивные костюмы, свитеры и брюки. В заключительном блоке на подиум выйдут дети в шубках из экомеха разнообразных фасонов. Цветовая палитра: розовые, коричневые, оливковые оттенки. Дополнят шубки плюшевые комбинезоны и платья с тюльпанами. Режиссер-постановщик показа: Валерий Сороковой. Организатор и PR-директор показа: Евгения Климкова. Официальные стилисты показа: студия по обучению макияжа и причесок Zoya Niki. Проект поддержали и приняли в нем участие партнеры: игрушки из натурального меха ручной работы Holich, модные головные уборы и аксессуары Beretkah, стильные сумки Ginger Birg. Место проведения: г. Москва, Гостиный Двор. Время проведения: 25 марта 2020 года, начало в 16:30. Klimkova Kids - бренд дизайнера Евгении Климковой, разработанный для детей индиго. Философия марки построена на том, чтобы каждый ребенок мог прочувствовать окружающий мир вокруг, быть сопричастным ему, свободным, открытым, познающим. Одежда бренда включает в себя весь необходимый ассортимент - от шуб из экомеха до стильных платьев. Фотографии предоставлены компанией.
17 марта 2020 года в рамках деловой программы Российской недели текстильной и легкой промышленности и Международной выставки тканей и текстильных материалов «Интерткань-2020. Весна» состоится открытая дискуссия «Оптовые продажи изделий российских дизайнеров: проблемы и перспективы расширения бизнеса, экспортный потенциал», сообщают организаторы. Мероприятие организуют Союзлегпром и Ассоциация «Недели моды». Модератором круглого стола выступит Родион Мамонтов, основатель Concept Store Le Form. Тематикой открытой дискуссии станут проблемы организации сбыта изделий российских дизайнеров. Сейчас активно используются каналы продажи через маркетплейсы и интернет-магазины, прямые продажи через соцсети дизайнеров и брендов, но оптовые продажи одежды, составляющие основу продаж во всем мире, развиты в России недостаточно. Основная масса байеров предлагает брать изделия на комиссию, что не устраивает дизайнеров и модные бренды. Существуют проблемы взаимного доверия на рынке, задержки платежей и невыполнения сроков поставок одежды. В мероприятии примут участие дизайнеры: Виктория Андреянова, Владимир Викью, основатель бренда Viquious (Франция), Кристина Каряева, генеральный директор и владелец бренда Bazzaro, Татьяна Затравина, основатель бренда Free Age, Антон Лисин, Юлия Ленская, Татьяна Сулимина, Николай Бреславец, Вадим Мерлис, Ваня Ванин. Вместе с ними обсудят сложившуюся в отрасли ситуацию представители профессионального сообщества и эксперты в области fashion, в том числе: Андрей Разбродин, президент Союзлегпром. Елена Бугранова, президент Ассоциации «Союз русских байеров». Борислав Володин, генеральный продюсер «Недели моды в Москве». Никита Кондрушенко, председатель наблюдательного совета синдиката моды Санкт-Петербурга, художественный руководитель SPbFW. Диана Вахрушева, основатель агентства и магазина Noble Snob, новейшего концепт стора в универмаге «Цветной». Роман Ефремов, автор электронного social media «Календарь модных событий», президент Ассоциации «Недели моды». Екатерина Королькевич, соорганизатор международной онлайн-платформы Fashion Valley. Андрей Сафинин, директор Института дизайна и рекламы МАБиУ. Кирилл Игнатьев, председатель совета директоров группы компаний «Русские инвестиции». Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group. Место проведения: г. Москва, ЦВК «Экспоцентр», павильон № 2, Синий зал. Время проведения: 17 марта, начало в 15:00. Конгрессно-выставочное мероприятие «Российская неделя текстильной и легкой промышленности», организуемое при поддержке Министерства промышленности и торговли РФ, Торгово-промышленной палаты РФ и Российского союза промышленников и предпринимателей, пройдет 17-20 марта 2020 года в Москве (ЦВК «Экспоцентр»). В течение четырех дней участники «Недели легпрома - 2020» смогут не только представить свою продукцию на ведущей экспозиционной площадке страны, но и обсудить наиболее актуальные вопросы развития отечественной легкой промышленности. Ежегодно здесь встречаются более 25 тысяч специалистов отрасли для обсуждения важнейших отраслевых вопросов и профессионального нетворкинга для развития своих предприятий и проектов. В рамках Недели пройдут следующие мероприятия: конференция «Легпромфорум-2020», выставка «Инлегмаш», выставка «Интерткань-2020. Весна», а также международная выставка «Обувь. Мир кожи». «Интерткань» - на сегодняшний день крупнейшая специализированная выставка в России и странах СНГ, являющаяся авторитетной международной площадкой для демонстрации современных качественных коллекций тканей и текстильных материалов. На выставке представлены более 320 брендов, новейшие тренды в текстильном дизайне, текстильные материалы и ткани из более чем 20 стран мира. За три года экспозиция выставки выросла в семь раз. Выставка «Интерткань» проходит два раза в год, весной традиционно состоится в рамках Российской недели текстильной и легкой промышленности. Афиша предоставлена организаторами.
1 февраля начинается приём заявок на размещение коллекций в шоу-руме «Выставка российских дизайнеров», сообщают организаторы мероприятия. Экспонентами шоу-ума смогут стать дизайнеры и бренды, ориентированные на серийный выпуск своих изделий. Организаторами шоу-рума стала ассоциация «Недели моды» в России вместе с партнерами: Союз русских байеров, «Неделя моды в Москве», St. Petersburg Fashion Week, Союзлегпром. «Каждый бренд на любом этапе своего развития нуждается в формировании новых каналов оптовых продаж, если он занимается серийным выпуском коллекций. А в это время многие байеры не знают, где найти стабильно работающие российские бренды одежды, способные привлечь покупателя в их магазины», - говорится в сообщении. Организаторы создают постоянную площадку для брендов, нацеленную на создание оптимальных условий для увеличения объемов продаж и формирование новых каналов коммуникаций с байерами и крупными дистрибьюторами. Также шоу-рум предлагает ряд дополнительных услуг, направленных на консультирование и оптимизацию процесса создания, продвижения коллекции и увеличения продаж, организовывает события в мире моды, необходимые брендам для их профессиональной деятельности и развития. Для участия в экспозиции нужно отправить заявку на электронную почту организаторов info@profashionweek.ru, где необходимо указать информацию о своём бренде в виде лукбуков и других презентационных материалов бренда. Фотография предоставлена организаторами мероприятия.