На подиуме юные модели в рамках конкурсной программы среди дизайнерских коллективов и отдельных исполнителей показали коллекции в трех номинациях: народные мотивы в современном костюме, сценический народный костюм, молодые дизайнеры, сообщает bugulma-tatarstan.ru. В жюри вошли депутат совета Бугульминского муниципального района, региональный директор агентства Fashion, дизайнер свадебных платьев, участница показов Moscow fashion week и педагог дефиле. Они отсмотрели коллекции стилизованных костюмов. В фойе развернулась выставка «Модные штучки». Умельцы показали украшения, галантерею, выполненные в стиле народных промыслов. Лауреатом первой премии стало бугульминское модельное агентство Fashion (руководитель Елена Васильева) с коллекцией «Гжель». На втором месте - Ишимбайское специальное учебно-воспитательное учреждение закрытого типа из Башкортостана с коллекцией войлочной одежды. На третьем - Дом школьников из Бавлов со стилизованной коллекцией в этностиле «Ак-калфак». Интересно, что в рамках Фестиваля народной моды «Фасон» был объявлен конкурс логотипа самого фестиваля. Все работы были отмечены, но три лучших логотипа были размещены на блокнотах, которые вручили участникам, дипломах победителей и официальном баннере фестиваля. Фотография с сайта bugulma-tatarstan.ru.
Молодые дизайнеры Новосибирской области представят свои проекты на профессиональном фестивале дизайна «Точка.ru - Сибирь», сообщает «Сибирский репортер». «Точка. ru - Сибирь» является региональной площадкой Международного фестиваля дизайна «Точка. ru», учрежденного Российским государственным университетом им. А.Н. Косыгина (г. Москва). Мероприятие не является коммерческим. Фестиваль «Точка. ru» - социально значимый проект, предназначенный для поддержки молодых дизайнеров, основные задачи которого - создание условий для профессионального, творческого и личностного развития потенциала участников; выявление молодых дизайнеров, привлечения внимания к их творчеству; содействие установлению творческих и деловых контактов между участниками, а также работодателями; позиционирование г. Новосибирск, как одного из центров молодежной моды. Организатором региональной площадки выступает Новосибирский технологический институт (филиал) Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина, как один из ведущих вузов за Уралом в области индустрии моды и легкой промышленности при поддержке министерства образования Новосибирской области, министерства промышленности, торговли и развития предпринимательства Новосибирской области, мэрии г. Новосибирск и ведущих промышленных компаний региона. В рамках фестиваля в 2021 году пройдут следующие конкурсы: Международный конкурс молодых дизайнеров «Art Fashion». Международный конкурс дизайна «Текстильный дизайн». Международный конкурс дизайна упаковки «В коробке». Подведение итогов региональной площадки фестиваля и гала-показ состоятся 15 декабря. Участие в фестивале «Точка.ru - Сибирь» - это возможность попасть на главный подиум страны - финал конкурса «Точка.ru», проходящий в рамках Недели моды в Москве. Подать заявку по участию в конкурсах можно до 30 ноября. 9 декабря планируется открытие традиционной выставки в рамках фестиваля в Новосибирском государственном краеведческом музее. Впервые стартовав в 2019 году, Международный фестиваль дизайна «Точка. RU», объединил более 200 участников и экспертов из пяти стран - России, Казахстана, Белоруссии, Франции и Италии. В 2020 году более 500 конкурсных работ были представлены участниками в трех основных конкурсах фестиваля: международном конкурсе дизайна упаковки, текстильного дизайна и дизайна одежды. По итогам конкурса двое награждаемых получили путевки на весенний показ в рамках Недели моды в Москве и на Международный конкурс молодых дизайнеров «Русский силуэт».
22-24 октября 2021 года в Центральном детском магазине на Лубянке состоится осенний сезон Главной детской недели моды Kids Fashion Week , сообщают организаторы. Тема 11-го сезона KFW - гармония. Представления о фортепианных клавишах, восточных символах инь и ян, шахматной игре и других бинарных образах, являющихся олицетворением понятия гармонии, выразилось в необычном цветовом решении. Продюсерский центр «Грани», организатор мероприятия, выбрал для визуального оформления площадки чёрно-белую цветовую гамму: в день открытия подиум будет белым, в день закрытия - чёрным. Этой осенью Kids Fashion Week открывает парад недель моды в Москве, поэтому у модельеров есть прекрасная возможность впервые представить коллекции именно здесь, на главном детском подиуме страны. На Главной детской неделе моды соберутся лучшие дизайнеры, дизайнерские бренды и бренды премиум-класса для детей и подростков. В числе участников недели моды: бренды Borelli (Италия), Teewit kids, Choupette, Stilnyashka, DNK, BHS, «Маленькая леди», «Империя детства», Original Marines, дизайнеры Маша Горячева, Светлана Анохина, Юлия Крылова, Наталья Боровикова, Виктория Климычева (бренд Mariposik), L’erede, Елена Садыкова, Beroni_kids. Стефания Пинягина (коллекцию представят модели Продюсерского центра «Грани»). За два дня на подиуме будет показано около 20 коллекций детской и подростковой одежды. Новые коллекции брендов и дизайнеров продемонстрируют воспитанники школ моделей и модельных агентств со всей России. Впервые в рамках Kids Fashion Week пройдёт специальный fashion-показ «Грани вне возраста» в рамках которого на подиум выйдут модели 60+, уверенно двигающиеся профессиональной походкой, поставленной под чутким руководством, руководителя Школы европейского дефиле, режиссёра Валерия Сорокового. Каждый вечер, 23 и 24 октября, череда дефиле завершится специальным Fashion Show от Валерия Сорокового и Продюсерского центра «Грани». Главный режиссёр KFW представит работу моделей Школы европейского дефиле. Организатор - Продюсерский центр «Грани». Генеральный продюсер - Елена Склярова. Главный режиссёр - Валерий Сороковой. PR-продюсер - Владимир Преображенский. Информационные партнеры: РИА «Мода», журналы «Модный дом», Piccolo Magazine, Babye, Moda & Art, Fashion Look Magazine, Cool Stars, Smooth Media. Афиша предоставлена организаторами.
Неделя моды в Москве сезона весна-лето 2022 будет проходить в выставочном комплексе «Гостиный двор» с 9 по 14 ноября 2021 года, сообщают организаторы. Moscow Fashion Week уже больше 25 лет остаётся одним из ключевых fashion-событий нашей страны и вносит огромный вклад в развитие российской индустрии моды. После тяжёлого для отрасли года Moscow Fashion Week меняет стратегию и запускается в новом формате, который уделяет большое внимание поддержке молодых дизайнеров и развитию устойчивой моды в России. Sustainable fashion - комплекс инициатив и мер, направленных на осознанное расходование природных ресурсов как производителем, так и потребителем. Ключевые аспекты развития устойчивой моды - снижение товарооборота быстрой моды, производство и потребление более качественной и долговечной одежды, поддержка принципов этичной моды и местных производств, использование переработанных и экологически чистых материалов, в том числе технологий ресайклинга, апсайклинга и безотходного производства. В рамках Недели моды в Москве пройдут показы и презентация коллекций sustainable дизайнеров, а также состоится обширная деловая программа, которая будет включать отдельный блок, посвященный концепции устойчивой моды и устойчивого развития. Место проведения: г. Москва, ул. Ильинка, д. 4, Выставочный комплекс «Гостиный двор». Время проведения: 9-14 ноября 2021 года. Фотографии предоставлены организаторами.
Неделя моды в Москве присоединилась к Международной ассоциации участников индустрии экомоды с целью поддержки идей устойчивого развития и повышения осведомлённости дизайнеров в вопросах экологии, сообщают организаторы. Международная ассоциация участников индустрии экомоды создана при поддержке Российского экологического общества и Общероссийской общественной организации «Деловая Россия». Ассоциация ставит целью создание благоприятных условий для деятельности её членов в сфере экологизации индустрии моды и внедрения стандартов ESG (экология (E), социальные вопросы (S) и корпоративное управление (G)), а также поддержку и защиту общих интересов членов ассоциации, обеспечение эффективной коммуникации участников ассоциации с органами власти, смежными отраслями и международными профессиональными сообществами в сфере экологии. В состав ассоциации войдут представители российского и международного рынка модных товаров, а также представители смежных направлений и компаний из других отраслей, заинтересованных в достижении целей устойчивого развития в сфере экологии. «Мода всегда шла в ногу с мировыми тенденциями, а иногда и опережала их. Не секрет, что сегодня индустрия моды уходит от традиционной формы производства и особенное значение приобретает экологическая повестка. Мы как организаторы Moscow Fashion Week считаем важным поддержать принципы устойчивого развития и устойчивой моды и введение единых экостандартов в индустрии. На наш взгляд, сотрудничество MFW с Международной ассоциацией участников индустрии экомоды даст толчок к решению проблем перепроизводства и развитию осознанного подхода к потреблению», - комментирует Владислав Ящук, генеральный директор Moscow Fashion Week.
Как сообщает компания, уже в июне в каталоге ресейл-платформы TheRealTop, специализирующейся на модной брендовой одежде и аксессуарах, можно будет найти предметы гардероба с пометкой «рекомендация стилиста». Клиентам онлайн-проекта станут доступны на особых условиях такие услуги, как разбор гардероба, стайлинг гардероба, персональный шопинг и shoppingbook от Зои Сохор. Зоя Сохор получила диплом стилиста в лондонском University of the Arts London (London College of Fashion), а ранее окончила Плехановскую экономическую академию и голландский вуз Hogeschool Utrecht. С 2012 года работает персональным стилистом. Уникальный профессиональный путь, сочетающий карьеру в коммерческих организациях в маркетинге и творческий фриланс в области моды, позволяет Зое успешно работать в самых разных направлениях: персональным консультантом по стилю, стилистом и продюсером фото- и видеосъёмок, показов и клипов, а также проводить корпоративные тренинги по стилю и дресс-коду. С 2021 года Зоя Сохор также стала бренд-директором Недели моды в Москве. «Для TheRealTop крайне важно развивать клиентский сервис, сохраняя набор уникальных для рынка предложений как для продавцов вещей, так и для покупателей. Сотрудничество с Зоей Сохор открывает для нас новые перспективы, мы рады коллаборации с профессионалом такого уровня и уверены, что аудиторию проекта заинтересуют возможности разобрать свой гардероб вместе со специалистом или составить shoppingbook для незабываемого, но в то же время рационального онлайн-шопинга», - комментирует основатель TheRealTop Вениамин Липский. TheRealTop основан финансистом и в прошлом инвест-банкиром Вениамином Липским. В числе приоритетных задач он видит эффект социального лифта, благодаря широкой доступности эксклюзивных вещей ведущих мировых домов моды, поддержку глобального тренда sustainable fashion, а также возможность предпринимательской реализации для владельцев вещей, готовых подарить им новую жизнь. Кроме того, проект рассматривается как логичная составляющая шеринг-культуры, также стремительно набирающей обороты по всей планете. Фотография предоставлена компанией.
17 апреля 2021 года в рамках Moscow Fashion Week самый молодой посол благотворительности, дизайнер и модель Зоя Кукушкина представила коллекцию Save it. Бренд Ralf Ringer стал партнёром показа, предоставив обувь для юных моделей, сообщает компания. История создания коллекции Save it началась с разработки детских футболок с экологическим направлением для Министерства природных ресурсов и экологии РФ. Все вырученные с проекта средства направляются в благотворительный фонд «Измени одну жизнь», послом которого является Зоя. Ralf Ringer принял участие в показе не случайно: компания придерживается концепции устойчивого развития, запустила несколько важных экоинициатив, например, принимает в своих магазинах старую обувь на переработку. Юные модели весело шагали по подиуму в стильной и удобной обуви Ralf Ringer - лаконичных кроссовках и трендовых сандалиях, кедах кобальтового оттенка для мальчиков и с ярким глиттером для девочек. Актуальная детская обувь отлично сочеталась с яркими образами моделей и пришлась по вкусу и малышам, и подросткам, и их родителям. «Шоу-показ Зои Кукушкиной - это не просто про моду, это про видение Вселенной глазами ребёнка. Коллекция Save it призывает каждого заботиться о нашем общем доме, чтобы мир стал добрым и чистым. Каждый участник, как маленький маячок, через весь показ пронёс своё видение, каким будет наше завтра с заботой о нём», - говорится в пресс-релизе компании. Ralf Ringer - российский обувной производитель и ритейлер. С момента основания компании объем производства вырос с 30 тыс. пар в первый сезон до более чем двух миллионов пар в 2019 году. Ежегодно Ralf Ringer выпускает две коллекции мужской, женской и детской обуви: весна-лето и осень-зима. У компании три собственных фабрики (в Москве, Владимире, Зарайске), а также крупнейшая в России сеть дистрибуции (свыше 2000 торговых точек, включая 183 магазина фирменной розничной сети). Фотографии предоставлены компанией.
8 марта 2021 года в Центральном детском магазине на Лубянке состоялось fashion-шоу, в котором приняли участие 340 юных моделей из 20 городов России и ближнего зарубежья, сообщают организаторы. Организаторы мероприятия - Центральный детский магазин на Лубянке и Продюсерский центр «Грани», которому принадлежит сама идея Kids Fashion Week. Два года назад проект начинался как «Дни моды в ЦДМ» и к настоящему моменту достиг масштабов целого детского фестиваля. Kids Fashion Week - единственная неделя детской моды, представляющая на подиуме коллекции брендов премиум-класса. Яркие, креативные, весенние коллекции, сопровождая показ интересными режиссерскими находками, представили в этот день Van Cliff Junior, Klimkova_kids, Button Blue, Stilnyashka, Original Marines, Primigi, Choupette, Evikakids, Miss Mira, Marco Moretti, Diamond Kids, Borelli, «Подиум Kids». Постановку каждого показа осуществил главный режиссёр Kids Fashion Week Валерий Сороковой, мастер европейского дефиле с 25-летним стажем. Важен и социально-благотворительный аспект Детской недели моды в Москве: она даёт возможность выйти на подиум - наряду с профессиональными моделями, воспитанниками модельных агентств, - всем одарённым детям. Так, модели для показа Van Cliff Junior были отобраны в результате открытого кастинга для всех желающих, состоявшего несколькими днями ранее. Самой юной модели весеннего сезона Kids Fashion Week - всего четыре года, самой старшей - 61 год! Блистая сегодня на модных подиумах Европы, свою карьеру она начала среди моделей Продюсерского центра «Грани». Интерес у гостей, журналистов и экспертов вызвал запущенный недавно проект «Я дизайнер!», в рамках которого Продюсерский центр «Грани» даёт возможность представить на подиуме свои коллекции модельерам, которым либо ещё нет, либо едва исполнилось 16 лет. 8 марта на главном детском подиуме страны свои работы показали Софья Терёшина (11 лет), Даниил Ермаков (13 лет), Галина Станкевич (16 лет). «Kids Fashion Week - это мода, которая создаётся для детей. И самими детьми! - комментирует продюсер Главной недели детской моды Елена Склярова, руководитель Продюсерского центра «Грани». - Это погружение в детский мир творчества, фантазии, где существуют свои интересы, свои вкусы, свои кумиры». В концертной программе, которая дополнила серию красочных дефиле, приняли участие лучшие музыкально-танцевальные коллективы России - «Непоседы», «Домисолька», воспитанники Академии Игоря Крутого, «Республика Kids», «Муха music», Театр «Балет Москва», а также сольные артисты, настоящие юные звёздочки Таисия Скоморохова, Василиса Суюнова, София Хоменко и другие. Хэдлайнером концерта стал певец, видеоблогер и звезда ТикТока Хабибка. Уже в мае 2021 года организаторы планируют провести новую серию показов детской моды в рамках весеннего сезона Kids Fashion Week. «Центральный детский магазин - это действительно легендарное место, пронизанное атмосферой детства, - комментирует продюсер KFW Елена Склярова, - и нам приятно возвращаться сюда вновь и вновь. Это стало нашим вторым домом». Генеральный продюсер Kids Fashion Week - Елена Склярова. Главный режиссёр - Валерий Сороковой. Pr-продюсер - Владимир Преображенский, MaestroAgency PR. Партнёры мероприятия: Van Cliff Junior, независимые эксперты компании MaryKay, «Эксмо» («Эксмодетство»), «Союзмультфильм», CrystalEstetica. Информационная поддержка: «Теленеделя», Celebrity TV, ИА Intermedia, телеканалы Fashion & Style 4K и Fashion & LifeStyle, Smooth Radio, «Модный дом», «Академия моды», Intermoda.ru, «OMR. Оптический Magazine», Modern Megapolis Guide, Melon Rich, AntArt PR, Kids Time и другие. Фотографии Д. Бабушкина и А. Тиховой, предоставлены организаторами.
16 апреля 2021 года в Доме Пашкова состоится презентация коллекции «Мода на атом», которую изготовили российские дизайнеры и модельеры по эскизам победителей II Международного конкурса «Атом-кутюр», сообщают организаторы. Победителями II Международного конкурса «Атом-кутюр» стали 32 участника в основных номинациях и 102 - в специальных. Всего в адрес жюри поступило 889 работ. Коллекция, насчитывающая около пятидесяти моделей одежды, была отшита ещё зимой 2020 года, однако из-за пандемии коронавируса её премьера состоялась в формате видеофильма. Теперь же результаты творческого конкурса будут представлены в интерьерах старинного особняка в центре столицы. Гостями мероприятия станут представители Государственной Думы и Совета Федерации, Правительства Российской Федерации, Госкорпорации «Росатом», Концерна «Росэнергоатом», главы муниципальных образований территорий присутствия АЭС, эксперты модной индустрии. Учредителем конкурса выступает Фонд «АТР АЭС». Проект реализуется с 2019 года при поддержке госкорпорации «Росатом», концерна «Росэнергоатом», а также РГУ им. А.Н. Косыгина, Культурно-просветительского фонда «Магия моды», Ассоциации высокой моды и прет-а-порте. Ежегодно участниками конкурса становятся сотни юных жителей городов присутствия АЭС из России, Венгрии и Белоруссии, а также дети сотрудников центрального аппарата концерна «Росэнергоатом», проживающие в Москве. В 2020 году Международный конкурс «Атом-кутюр» был признан победителем в номинации «Арт-мастерская» в рамках VII Всероссийского конкурса лучших практик работодателей в социогуманитарной сфере «Создавая будущее». Кроме того, проект отмечен дипломом в ежегодной премии в области моды, красоты и искусства Slava Zaitsev Fashion & Beauty Awards 2019 как «Лучший проект года», благодарностью от французского кутюрье Пьера Кардена и включён Агентством стратегических инициатив в число курируемых проектов. Изображения предоставлены организаторами.
21 февраля 2021 года в Москве в рамках Недели трикотажной моды состоялся гала-показ журнала «Богема» Ga-La Boheme Fashion Show, сообщает Москластер. Ga-La Boheme Fashion Show прошло в Москве в пятый раз. Журнал «Богема», традиционно поддерживающий молодые бренды и ручной труд, представил 20 луков одежды из итальянского кашемира с ручной вышивкой, шляп и сумок ручной работы. Участники Ga-La Boheme Fashion Show: Тамара Агевнина, художник-модельер, искусствовед, член Федерации художников и графиков России, обладатель дипломов с Фестиваля российской моды в Париже, Брюсселе, Люксембурге, Берлине. В 2020 году основала бренд Tamara Agevnina. Ольга Хорошилова, дизайнер головных уборов, участница международного телевизионного проекта «Project Runway Россия» на телеканале «Пятница», конкурсов и показов - Moscow Fashion Week, Estet Fashion Week, Chapeau & MosFur, Wedding Fashion Moscow. Обладатель премии La Boheme Awards. В 2015 году на Art Week Poland заняла 1-е место в номинации «Прикладное искусство», а на скачках «Гран-при Радио Monte-Carlo 2018» её шляпа стала победительницей. Аксессуары предоставлены брендом Gibabags (дизайнерские сумки из натуральной кожи ручной работы), созданным в 2015 году Денисом Гибой. Журнал «Богема» (La Boheme Magazine) - исторический преемник журнала «Богема», основанного в 1915 году, лауреат Национальной премии «Золотое веретено» (2020), официальный информационный партнёр Estet Fashion Week, CPM, Chapeau, Российского дворянского собрания. Журнал «Крестьянка» (Krestyanka) - официальный преемник журнала «Крестьянка», основанного в 1922 году. В Интернете - http://krestyanka.ru. Визаж: Школа визажа под руководством Галины Матюшовой. Ведущий - Владислав Ананишнев, главный редактор журнала «Богема», член International Federation of Journalists. После шоу в третий раз прошла церемония вручения Премии журнала «Богема», которая является Системой добровольной сертификации Москластера, учредителя журнала «Богема», и зарегистрирована Федеральным агентством по техническому регулированию и метрологии (Росстандарт). Общественная организация «Международный конкурс талантов», учреждённая международными экспертами в области искусства и красоты, взявшая в своё управление La Boheme Contest (конкурс журнала «Богема»), вручила сертификаты своим лауреатам по итогам 2020 года. Информационные партнёры события: Intermedia, журналы «Богема»/La Boheme Awards, «Крестьянка», Moda.ru, «Календарь модных событий», Информационное агентство «РИА Мода», Ассоциация участников индустрии моды, Intermoda.ru, журнал о талантливых и успешных людях Memoriess, Smooth Media, ShowWomens, Esque.su, Moda & Art in Russia, «Лаймтайм.рф», Moda 24/7, Национальная премия «Золотое веретено». Фотографии предоставлены организаторами.
Музей моды и фонд «Грани» готовят совместный инновационный fashion-проект «Вечно модный Моцарт. Вечно молодой балет. Вечно молодая мода», посвящённый жизни великого композитора. Проект привлёк талантливых участников, причастных к изобразительному искусству, музыке, моде и балету, сообщают организаторы. В дизайнерских нарядах художника-модельера Оксаны Негоды художник-офортист Светлана Ланшакова представляет серию работ «Вариации на темы Моцарта». Выразительные образы объединили сюжеты жизни великого композитора от четырёх лет (Моцарт написал свой первый концерт в этом возрасте) до 35 («Реквием» и встреча с Чёрным человеком). Каждый наряд от кутюр использует уникальный офорт и создан в единственном экземпляре. В качестве моделей приглашены известные артисты - музыканты и балерины. В исторических интерьерах Музея моды в Гостином дворе состоялась первая фотосессия, в которой приняла участие певица и телеведущая Нина Фокина (Нина). «Творчество певицы Нины привлекает широкую аудиторию благодаря чувственным песням и яркими видео работами, - рассказывают организаторы проекта. - Этой весной артистка представила эмоциональную работу - песню «Миссия невыполнима» и видеоклип на эту композицию, который был снят в США. Стоит отметить продуманный образ артистки, подчеркивающий её внутренние качества - тонкую натуру и характер сильного человека». В проекте, посвящённом Моцарту, Нина представила два наряда - молочного цвета камзол и чёрное платье в стиле стим-панк. Впервые в моделях от кутюр, созданных известным художником-модельером Оксаной Негодой, используются оригиналы офортов на разных видах тканей мастера-офортиста Светланы Ланшаковой. «В fashion-проекте Музея моды и фонда «Грани» певица Нина стала первой моделью, в прямом и переносном смысле примерившей образы нашей Моцартианы, созданной креативным дуэтом Светланы Ланшаковой и Оксаны Негоды, - комментирует автор идеи, куратор и продюсер Натэлла Войскунская. - В фотосессии в полной мере проявились умение Нины работать перед камерой фотоаппарата. Созданы два совершенно разных образа - изящной дамы, в каждом жесте которой ощущается вечно молодая музыка Моцарта (модель - белый бархатный камзол с офортами из серии «Города Моцарта»), и стимпанкертессы, смело и открыто сбрасывающей траурную ауру платья «Готика». «Мне очень понравилось чёрное платье, оно такое воздушное, со смыслом, - комментирует певица Нина. - Я даже подумала о том, чтобы предстать в одном из этих образов в своём новом клипе. Мне симпатизирует такой стиль - попадание сто процентов». Музей моды - музейно-выставочный центр в Москве, первый музей в России, занимающийся изучением и популяризацией истории моды. В музее хранятся более двух тысяч уникальных экспонатов разных эпох и стран. МВЦ объединяет исследователей, коллекционеров, дизайнеров и всех неравнодушных к миру моды. Фотографии Татьяны Успенской, предоставлены организаторами.
2 июля состоялась online-конференция «Чем закончится борьба online и offline во второй половине 2020 года», организованная Российской ассоциацией «Недели моды». Трансляцию смотрела редактор ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. В своём вступительном слове к online-конференции, посвященной «борьбе» online и offline в предстоящем сезоне, модератор встречи Роман Ефремов, президент Российской ассоциации «Недели моды», отметил, что многие дизайнеры задаются практическим вопросом: где и как показывать свои коллекции? Будут ли проходить традиционные недели моды, состоятся ли осенние сезоны и в каком формате? Мнением по этим вопросам поделились спикеры конференции: Лаура Читишвили, старший менеджер по работе с дизайнерами, «Недели моды» в Москве; Константин Лукин, директор Fashion Syndicate St. Petersburg, руководитель St. Petersburg Fashion Week;Ануш Гаспарян, соучредитель и коммерческий директор Fashion Consulting Group; Никита Шаповалов, сооснователь Lappart PR; Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, а также Mr. Zhang Qinghui, председатель China Fashion Association, China Fashion Week и его коллеги с китайской стороны. Лаура Читишвили, старший менеджер по работе с дизайнерами «Недели моды» в Москве: «Мы планируем проводить как online, так и offline мероприятия. С прошлого, весеннего, несостоявшегося сезона у нас остались обязательства перед дизайнерами, мы должны провести показы, в каком формате - пока точно сказать не можем. Надеемся, что offline-формат останется востребованным. В то же время все уже понимают, что без online-формата мы не сможем жить, его нужно оставить и совершенствовать интересными съемками, презентациями и перформансами. Это всё будет вводиться на Неделе моды в Москве». Константин Лукин, директор Fashion Syndicate St. Petersburg, руководитель St. Petersburg Fashion Week, отметил, что цифровой формат организаторы Недели моды в Санкт-Петербурге прорабатывали еще в прошлом году, в мае 2020 запустили цифровой сезон, провели ряд online-показов и находятся в мировом контексте fashion-индустрии. Часть offline-показов планируется провести летом. Спикер подчеркнул, что организаторы мероприятия всегда были «за хорошую социальную дистанцию» и работали с людьми ограниченного списка, что подчеркивает премиум-сегмент и дизайнерскую одежду. «В октябре, возможно, будет введен новый, экспериментальный цифровой формат показа - с эффектом присутствия. У меня нет задачи посадить большое количество людей, есть задача - сократить количество людей, таким образом повысив качество offline-аудитории», - комментирует Константин Лукин. Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности: «То, что мы пережили и переживаем, внесло существенные корректировки. Абсолютно понятно, что этот год с точки зрения выставочной деятельности и таких мероприятий, как недели моды, в значительной степени «провальный». Сейчас нужно существенно и очень серьезно относиться к online-мероприятиям: разработке, поиску новых форм, новых возможностей, систем взаимоотношений между дизайнерами. Союзлегпром подписал соглашение с «ЦНИИШерсть» о формировании кластера текстильной и легкой промышленности - fashion-кластера с системой коворкингов, обучения, возможностью работы, показа, сбыта продукции для дизайнеров разного уровня, не только молодых. В августе в Ступинском районе откроется фабрика по отделке ткани, соответственно, мы сможем предоставить возможности фабрики для наших дизайнеров. Постепенно мы движемся к цельности конструктора fashion-кластера на территории Москвы и Московской области. Это тоже один из вариантов попытки «приземления» на свою землю определенных компетенций с тем, чтобы в случае затруднения offline иметь возможность на своей территории быть максимально подготовленными к ситуации. Кроме того, мы являемся членами EAF. Они уже не раз заявляли, что тенденция сдвигается, в ближайшее время заказ на пошив финишной отделки будет размещаться максимально близко к месту продаж. Пандемия показала, что размещение заказов в местах традиционных мировых фабрик приводит к тому, что часто становится трудно доставлять заказ до потребителя. Мир меняется, и мы должны оперативно меняться вместе с ним». Никита Шаповалов, сооснователь Lappart PR (Lappart PR являются организаторами Istanbul Mercedes Fashion Week и Национальной недели моды в Порту, Португалия): «На мой взгляд, корректнее говорить не о преобладании одного из форматов, online или offline, а о том, что мы находимся в ситуации транзита традиционных форматов, в которых индустрия жила последние 30-40 лет. Мы находимся в состоянии выхода из ситуации, когда недели моды как явление существовали самостоятельно, в практически полной оторванности от рынка и, в некотором смысле, в какой-то момент стали частью шоу-бизнеса. Тем не менее, говорить о том, что мировые недели моды не имеют коммерческой составляющей, было б тоже некорректно. Но, в принципе, несколько лет назад это всё перешло в формат просто светских мероприятий. Транзит, который происходит сейчас, достаточно чётко сформулирован в открытом письме Дриса ван Нотена, которое подписало более 200 люксовых мейджеров, компаний и персоналий. Как ни парадоксально, индустрии предлагается положение дел с планированием мероприятий, связанных с неделями моды, поставками товаров, планированием ритейл-мероприятий, тренд-маркетинга. Мне кажется, если эта тенденция будет реализована, если консенсус вернётся к положению до начала кризиса 2008 года, более чёткой сезонной привязке, то неделям моды как мероприятиям, которые должны функционировать фактически в поддержку брендов и ритейла, тоже придётся перестроиться. И в этой связи переход из исключительного offline в режим многоплатформенности будет следствием, причиной и той мотивацией, которая заставит недели моды форматироваться. Появится необходимость адаптироваться под условия рынка, которые будут переформатированы и откатятся к условиям функционирования до 2008 года. Недели моды, вероятнее всего, будут более коммерчески ориентированы. Многоплатформенность станет в близкой перспективе обязательным условием функционирования недель мод. Offline-мероприятия останутся, потому что это - эмоции, активность. Крупные department store и байеры очень поддержали инициативу. Но в отзывах байеров было указано, что в online-режиме они смогут покупать только ограниченные коллекции и количество. И подчеркивали: для заказа основных коллекций необходимо видеть вещь в оffline-режиме, тактильно ощущать, понимать качество материалов, видеть коллекцию не в режиме дополненной реальности. Режим дополненной реальности, стримы, онлайн - направлены прежде всего не на коммерциализацию и монетизацию индустрии, а на B2C, на увеличение аудитории с точки зрения популяризации как мероприятия так и дизайнера, его продукции и имиджа. Это в наименьшей степени способствует монетизации. Монетизация происходит и, вероятнее всего, будет происходить всё равно в режиме оffline. Действительно, можно перестать воспринимать недели моды и всё, что в рамках недель, как шоу-бизнес, а придётся начать воспринимать как профессиональные мероприятия, которые решают проблему индустрии. В рамках которых всё, что связано с digital, будет носить формат популяризации». Ануш Гаспарян соучредитель и коммерческий директор Fashion Consulting Group: «Вряд ли будет полный откат к жизни до пандемии. Скорее всего, форматы и суть показов изменятся. В FCG мы определили три основных тезиса: Во-первых, считаем, что пройдет более чёткое разделение показов на культурные арт-перформансы, которые будут выделять визионеров индустрии моды, и на коммерческие показы, которые через какое-то время уйдут в онлайн. Креативные мероприятия будут эмоционально двигать моду. С другой стороны, стандартные коммерческие дефиле смогут стать мультиканальными, постепенно перекочевать в онлайн, став окончательно некой эффективной акцией. За последнее время многие дизайнеры стали проводить собственные закрытые показы для гостей и прессы, особо не привязываясь к неделе моды. Во-вторых: формат сезонных показов имеет мало смысла для компаний, работающих в формате напрямую с клиентами, без байеров, через собственные магазины или соцсети. Сегодня уже многие компании перешли в формат прямых продаж, а также всё чаще переходят на гибкую систему управления короткими деньгами, производство и поставки короткими коллекциями. В такой бизнес-концепции нет точки начала сезона, так как новые коллекции продаются не по полгода, а чаще. Для этих компаний участие в сезонных показах, с точки зрения бизнеса, не имеет смысла. Они предпочитают проводить показы по своему календарю или заменять их на другие форматы мероприятий. В-третьих: скорее всего в расписаниях недель моды отразится не только количество участников, но и количество самих недель. За последнее десятилетие количество недель мод по всему миру сильно увеличилось, и они не всегда вызывают интерес клиентов и прессы: бюджеты многих крайне скромны, а сама организация оставляет желать лучшего. И можно предположить, что в результате этой турбулентности слабые умрут, а сильные укрепятся. Мы даже думаем, что, может быть, появятся панъевропейская неделя моды, кочующая по европейским столицам, паназиатская, панамериканская. Это может позволить консолидировать и усилить креативные мероприятия. Сам институт модных показов имеет социальную конъюнктуру. Недели моды будут отражать то, что добавляет ценность приобретённым вещам. Уйти от этической составляющей станет достаточно сложно. Это станет во главе угла. И мода обязательно отразит тренд. Концепция элитарности не исчезнет, но радикально преобразится. Можно пофантазировтаь, что на смену показам придут эковечеринки с безотходным голографическим дефиле». Mr. Zhang Qinghui, председатель China Fashion Association, China Fashion Week: «В Китае мы провели China Fashion Week традиционно в мае, но в онлайн-режиме. В онлайн-шоу приняло участие 170 брендов, аудитория показов составила 2,5 млрд зрителей. Это говорит об огромном успехе. Главная причина успеха показа - мы обращаем внимание не на количество, а на качество. Тщательно проверяем каждый бренд, потом детально даём показ нашим клиентам. Мы должны адаптироваться на потребителя. Online- и offline-шоу должны развиваться в той мере, в какой этого хотят наши потребители. Мы надеемся на плодотворное сотрудничество с Российской неделей моды, у нас есть большой опыт, и мы можем поделиться и диджитал-технологиями, и дизайнерами».
2 июля в 14:00 Ассоциация «Недели моды» проведет международную online-конференцию «Чем закончится борьба online и offline во второй половине 2020 года», сообщают организаторы. Модератор - Роман Ефремов, президент Российской ассоциации «Недели моды». Спикеры: Mr. Zhang Qinghui, председатель China Fashion Association, China Fashion Week. Борислав Володин, продюсер «Недели моды» в Москве с 2018 года. Константин Лукин, директор Fashion Syndicate St. Petersburg, руководитель St. Petersburg Fashion Week. Ануш Гаспарян, соучредитель и коммерческий директор Fashion Consulting Group. Никита Шаповалов, сооснователь Lappart PR. Андрей Разбродин, президент Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности. Мировой экономический кризис, вызванный пандемией COVID-19, открыл большую дискуссию о перспективах перевода всей активности в моде в online. Результаты глубокого кризиса ещё предстоит оценить, но уже сегодня всем игрокам модного рынка очевидно то, что в мире формируется новая реальность. При этом в сложившейся ситуации действует ожидание offline-событий и ностальгия по шоу с личным присутствием. Будет ли с психологической точки зрения показ с мобильного устройства восприниматься так же эмоционально, как и реальный? Конференция «Чем закончится борьба online и offline во второй половине 2020 года» пройдет в прямом эфире на сайте шоурума ERD showroomerd.com. Изображение предоставлено организаторами.
Молодых дизайнеров приглашают принять участие во Всероссийском конкурсе дизайна масок «МаскаART», сообщают организаторы. «МаскаАРТ» - это первый виртуальный дизайнерский конкурс масок в России, итогом которого станет онлайн-дефиле с участием роботов. «Вспышка коронавирусной инфекции заставила не только всех ведущих дизайнеров внести коррективы в свои профессиональные решения, но и в корне повлияла на всю fashion-индустрию, сделав акцент на технологическую моду, создавая моду будущего, напоминая об экологии и внедрении новых технологий, которые упростят нашу жизнь», - отмечается на сайте мероприятия. К участию в конкурсе приглашаются молодые дизайнеры, школьники, студенты средних специальных учебных заведений (колледжей и техникумов), вузов и выпускники образовательных организаций. Свои работы они могут представить в четырех номинациях: «Виртуальный образ», «Маска как элемент образа», «Художественное произведение» и «Маски для социальных сетей». Конкурсанты имеют право принимать участие в различных номинациях одновременно, количество работ от одного автора не ограничено. Призы конкурса: дополнительные баллы при поступлении в РГУ им. А.Н. Косыгина; возможность представить свой образ в рамках Недели моды в Москве или стать ее гостем и пройти в зону backstage; сертификаты в художественные магазины; право пройти стажировку в домах моды ведущих дизайнеров России и крупнейших предприятиях отрасли; профессиональная фотосъемка коллекции; подарки от партнеров и спонсоров конкурса. Прием заявок на конкурс ведется до 10 июля. Отбор заявок и мастер-классы от членов жюри будут проходить до 15 июля. Онлайн-обзор работ со зрительским голосованием - 16 июля. Финал конкурса онлайн-дефиле состоится 19 июля. А 31 июля пройдет волонтерская акция «Дыши красиво». В составе жюри будут известные искусствоведы, руководители ведущих изданий в области моды и предприятий легкой промышленности, а также члены отраслевых союзов и организаций. Председатель жюри - известный российский кутюрье, народный художник РФ и заслуженный деятель искусств РФ Валентин Юдашкин. Учредителем конкурса выступает Российский государственный университет им. А. Н. Косыгина при поддержке Министерства науки и высшего образования РФ. С подробностями и положением конкурса можно ознакомиться на официальном сайте мероприятия. Фотография: официальный сайт «МаскаАРТ».
25 марта 2020 года в рамках Недели моды в Москве пройдет показ осенне-зимней коллекции 2020/21 года молодого дизайнерского бренда Klimkova Kids, сообщает компания. Модное шоу Hello, Asia! откроет капсульная коллекция «Азия»: легкие шифоновые платья в пол, кимоно, брючные костюмы. Трикотажная коллекция включает модели ручной работы из натуральных материалов: вязаные платья, спортивные костюмы, свитеры и брюки. В заключительном блоке на подиум выйдут дети в шубках из экомеха разнообразных фасонов. Цветовая палитра: розовые, коричневые, оливковые оттенки. Дополнят шубки плюшевые комбинезоны и платья с тюльпанами. Режиссер-постановщик показа: Валерий Сороковой. Организатор и PR-директор показа: Евгения Климкова. Официальные стилисты показа: студия по обучению макияжа и причесок Zoya Niki. Проект поддержали и приняли в нем участие партнеры: игрушки из натурального меха ручной работы Holich, модные головные уборы и аксессуары Beretkah, стильные сумки Ginger Birg. Место проведения: г. Москва, Гостиный Двор. Время проведения: 25 марта 2020 года, начало в 16:30. Klimkova Kids - бренд дизайнера Евгении Климковой, разработанный для детей индиго. Философия марки построена на том, чтобы каждый ребенок мог прочувствовать окружающий мир вокруг, быть сопричастным ему, свободным, открытым, познающим. Одежда бренда включает в себя весь необходимый ассортимент - от шуб из экомеха до стильных платьев. Фотографии предоставлены компанией.
17 марта 2020 года в рамках деловой программы Российской недели текстильной и легкой промышленности и Международной выставки тканей и текстильных материалов «Интерткань-2020. Весна» состоится открытая дискуссия «Оптовые продажи изделий российских дизайнеров: проблемы и перспективы расширения бизнеса, экспортный потенциал», сообщают организаторы. Мероприятие организуют Союзлегпром и Ассоциация «Недели моды». Модератором круглого стола выступит Родион Мамонтов, основатель Concept Store Le Form. Тематикой открытой дискуссии станут проблемы организации сбыта изделий российских дизайнеров. Сейчас активно используются каналы продажи через маркетплейсы и интернет-магазины, прямые продажи через соцсети дизайнеров и брендов, но оптовые продажи одежды, составляющие основу продаж во всем мире, развиты в России недостаточно. Основная масса байеров предлагает брать изделия на комиссию, что не устраивает дизайнеров и модные бренды. Существуют проблемы взаимного доверия на рынке, задержки платежей и невыполнения сроков поставок одежды. В мероприятии примут участие дизайнеры: Виктория Андреянова, Владимир Викью, основатель бренда Viquious (Франция), Кристина Каряева, генеральный директор и владелец бренда Bazzaro, Татьяна Затравина, основатель бренда Free Age, Антон Лисин, Юлия Ленская, Татьяна Сулимина, Николай Бреславец, Вадим Мерлис, Ваня Ванин. Вместе с ними обсудят сложившуюся в отрасли ситуацию представители профессионального сообщества и эксперты в области fashion, в том числе: Андрей Разбродин, президент Союзлегпром. Елена Бугранова, президент Ассоциации «Союз русских байеров». Борислав Володин, генеральный продюсер «Недели моды в Москве». Никита Кондрушенко, председатель наблюдательного совета синдиката моды Санкт-Петербурга, художественный руководитель SPbFW. Диана Вахрушева, основатель агентства и магазина Noble Snob, новейшего концепт стора в универмаге «Цветной». Роман Ефремов, автор электронного social media «Календарь модных событий», президент Ассоциации «Недели моды». Екатерина Королькевич, соорганизатор международной онлайн-платформы Fashion Valley. Андрей Сафинин, директор Института дизайна и рекламы МАБиУ. Кирилл Игнатьев, председатель совета директоров группы компаний «Русские инвестиции». Александра Калошина, основатель Solstudio Textile Group. Место проведения: г. Москва, ЦВК «Экспоцентр», павильон № 2, Синий зал. Время проведения: 17 марта, начало в 15:00. Конгрессно-выставочное мероприятие «Российская неделя текстильной и легкой промышленности», организуемое при поддержке Министерства промышленности и торговли РФ, Торгово-промышленной палаты РФ и Российского союза промышленников и предпринимателей, пройдет 17-20 марта 2020 года в Москве (ЦВК «Экспоцентр»). В течение четырех дней участники «Недели легпрома - 2020» смогут не только представить свою продукцию на ведущей экспозиционной площадке страны, но и обсудить наиболее актуальные вопросы развития отечественной легкой промышленности. Ежегодно здесь встречаются более 25 тысяч специалистов отрасли для обсуждения важнейших отраслевых вопросов и профессионального нетворкинга для развития своих предприятий и проектов. В рамках Недели пройдут следующие мероприятия: конференция «Легпромфорум-2020», выставка «Инлегмаш», выставка «Интерткань-2020. Весна», а также международная выставка «Обувь. Мир кожи». «Интерткань» - на сегодняшний день крупнейшая специализированная выставка в России и странах СНГ, являющаяся авторитетной международной площадкой для демонстрации современных качественных коллекций тканей и текстильных материалов. На выставке представлены более 320 брендов, новейшие тренды в текстильном дизайне, текстильные материалы и ткани из более чем 20 стран мира. За три года экспозиция выставки выросла в семь раз. Выставка «Интерткань» проходит два раза в год, весной традиционно состоится в рамках Российской недели текстильной и легкой промышленности. Афиша предоставлена организаторами.
1 февраля начинается приём заявок на размещение коллекций в шоу-руме «Выставка российских дизайнеров», сообщают организаторы мероприятия. Экспонентами шоу-ума смогут стать дизайнеры и бренды, ориентированные на серийный выпуск своих изделий. Организаторами шоу-рума стала ассоциация «Недели моды» в России вместе с партнерами: Союз русских байеров, «Неделя моды в Москве», St. Petersburg Fashion Week, Союзлегпром. «Каждый бренд на любом этапе своего развития нуждается в формировании новых каналов оптовых продаж, если он занимается серийным выпуском коллекций. А в это время многие байеры не знают, где найти стабильно работающие российские бренды одежды, способные привлечь покупателя в их магазины», - говорится в сообщении. Организаторы создают постоянную площадку для брендов, нацеленную на создание оптимальных условий для увеличения объемов продаж и формирование новых каналов коммуникаций с байерами и крупными дистрибьюторами. Также шоу-рум предлагает ряд дополнительных услуг, направленных на консультирование и оптимизацию процесса создания, продвижения коллекции и увеличения продаж, организовывает события в мире моды, необходимые брендам для их профессиональной деятельности и развития. Для участия в экспозиции нужно отправить заявку на электронную почту организаторов info@profashionweek.ru, где необходимо указать информацию о своём бренде в виде лукбуков и других презентационных материалов бренда. Фотография предоставлена организаторами мероприятия.
Мероприятие состоялось в «Уфимском театре оперы и балета», сообщает bash.new. Показ открылся с презентации коллекции «Мама и я», в которую вошла одежда для детей, подростков и родителей. В финальной части состоялся показ одежды дизайнера Лека Ник. Модели продемонстрировали на сцене 54 образа, которые были ранее представлены на Неделе моды в Москве. «Наши дети и мы имеем возможность представить коллекцию и увидеть коллекцию, которая только что была на Неделе моды в Москве. Вот чем характерен Fashion sammit», - сообщает Елена Лукманова, руководитель академии модельного бизнеса.
Мероприятие состоялось в «Уфимском театре оперы и балета», сообщает bash.new. Показ открылся с презентации коллекции «Мама и я», в которую вошла одежда для детей, подростков и родителей. В финальной части состоялся показ одежды дизайнера Лека Ник. Модели продемонстрировали на сцене 54 образа, которые были ранее представлены на Неделе моды в Москве. «Наши дети и мы имеем возможность представить коллекцию и увидеть коллекцию, которая только что была на Неделе моды в Москве. Вот чем характерен Fashion sammit», - сообщает Елена Лукманова, руководитель академии модельного бизнеса.
Победители фестиваля представят свои работы на Неделе моды в Москве, сообщает nsknews.info. Международный статус фестиваль дизайна приобрел благодаря участникам из Казахстана и Белоруссии и экспертам из Италии. «Любой конкурс - это развитие, это опыт и вдохновение, смотришь, что другие делают - и хочется творить. Были очень интересные вещи», - рассказала участница фестиваля «Точка.Ru - Сибирь» Екатерина Карасева. Если молодые дизайнеры Новосибирска смогут одержать победу на конкурсе в Москве, то получат возможность принять участие в европейских показах, а также приобрести опыт в российских и зарубежных домах моды.
11 декабря в Москве в инновационном пространстве мультиформатной арт-галереи Hyundai Motorstudio дизайнеры дальнего Востока представили свои коллекции на Vostok Fashion Day. Мероприятие прошло в рамках «Дней Дальнего Востока в Москве», организатором выступил Фонд Росконгресс. Показ посетила корреспондент ИА «РИА Мода» Ирина Щелкунова. Vostok Fashion Day стал продолжением шоу дальневосточных дизайнеров, прошедшего в сентябре 2019 года на V Восточном экономическом форуме во Владивостоке. Тогда в рамках культурной программы в Дальневосточном Федеральном Университете состоялся модный показ Far East - Fashion Forpost, сообщают организаторы. Свои коллекции представили бренды из Владивостока и Хабаровска: Nikonova , дизайнер Светлана Никонова (Владивосток); Lopkhan (Владивосток), коллекция East Coast. Дизайнер Юлия Воротникова, участник Daegu International Fashion Culture Festival (Корея), работала над капсульной коллекцией в Модном доме Игоря Чапурина; Akulina Irina (Владивосток), дизайнер Ирина Акулина, участник Недели моды в Москве, «Главного детского показа» в ЦДМ на Лубянке, Фестиваля детской моды в Италии. Бренд представляет эксклюзивную детскую и подростковую женскую одежду ручной работы, работает в формате ателье - каждое платье создается в единственном экземпляре. Дизайнер сочетает классические силуэты, тонкое натуральное кружево, этнические мотивы и подчеркнуто трендовые элементы декора, к примеру, текстильные пояса с леттерингом; Бренд New look by Rudermel (Хабаровск), дизайнера Елена Рудермель, представил коллекцию «Опиум 0.1», вдохновленную викторианской эпохой. Бренд создан в 2010 году. Елена Рудермель проходила стажировку в Инститтуте моделирования одежды в Харбине и в Академии моды и дизайна в Мюнхене, победитель конкурса молодых дизайнеров «Адмиралтейская игла», победитель международного конкурса молодых дизайнеров «Пигмалеон», финалист конкурса «Русский силуэт», лауреат конкурса им. Надежды Ламановой, участник St. Petersburg Fashion Week. Shaklein , дизайнер Анастасия Шаклеина (Владивосток), выпускница Лабаратории Моды Славы Зайцева. Студия «Крылья» (Хабаровск), творческий дуэт Денис Бурлаков и Татьяна Васильева. Коллекция «Стена» посвящена Китаю. «Китай - наш друг и сосед. Коллекция - размышление на эту тему. В коллекции появляется образ женщины-воительницы, потому что сегодня женщине важно быть сильной. В образах перемешан и городской стиль, и хищные принты, и роспись по мотивам китайской живописи», - рассказывает Васильева. Svetlana Cheremnykh , дизайнер Светлана Черемных (Владивосток). Все коллекции дизайнеров-участников в этом сезоне были представлены на подиумах азиатских недель мод, отмечают организаторы. Антон Кобяков , советник президента Российской Федерации, ответственный секретарь оргкомитета Восточного экономического форума отметил: «Восточный экономический форум, прежде всего, направлен на ускоренное экономическое развитие Дальнего Востока и расширение международного сотрудничества. Вместе с тем, форум знакомит гостей и участников с культурой и традициями региона, а также его творческими достижениями. Мероприятия в рамках «Дней Дальнего Востока» способствуют популяризации региона и позволяют продемонстрировать его уникальные возможности москвичам и гостям столицы». Антон Алфер , fashion продюсер, председатель Комитета по цифровым технологиям Союзлегпрома и кластера РАЭК Fashion Tech: «Я думаю, что удалось сделать яркое и знаковое fashion-мероприятие, создать впечатление, что Дальний Восток вовсе не дальний. Индустрия моды и легкая промышленность одна из важнейших отраслей, в которой, благодаря развитию и внедрению новых технологий сейчас происходят тектонические изменения. Появляются аутентичные локальные бренды, ретрансляторы российского культурного кода. Цифровые технологии увеличивают эффективность и сокращают расстояние до аудитории до двух кликов. Так что сейчас очень интересное время для fashion индустрии, и всё только начинается». Анна Лебсак-Клейманс , CEO Fashion Consulting Group: «Сегодня ведущие страны все более внимательно смотрят в сторону креативной экономики, акцентируя внимание на отраслях, в которых основная часть стоимости продукта это так называемая креативная составляющая (творчество и интеллект). Современная модная индустрия ориентирована на поиск новых решений, творчество и высокие технологии, - это одна из ведущих индустрий в парадигме креативной экономики. Vostok Fashion Day продемонстрировал интерес Росконгресса -организатора важнейших экономических форумов в стране - к самым передовым взглядам на развитие экономики. А также, созвучие с основной повесткой современной модной индустрии - открытость к диалогу культур и динамичность в обмене идеями». Во время показа детской коллекции на подиум вышли ученики «Творческого Центра Игоря Саруханова». Музыкальное настроение создавали дальневосточные исполнители ненецкого этноса Хадри Окотэтто и Ол Ена Уутай, а также Алена Минулина, певица, чемпионка России по Live Looping. Перед показом гости могли посмотреть выставку «Женские образы в современной живописи художников Дальневосточного федерального округа. Мадонны Дальнего Востока». Фотографии предоставлены организаторами.
В завершающий день 42-го сезона Недели моды в Москве в Гостином дворе новую коллекцию представил бренд Viq i Vicky дизайнера Владимира Викью. ИА «РИА Мода» пообщалась с гостьей показа, дизайнером, королевой русского меха Ириной Крутиковой. «Владимир Викью уже несколько лет занимается детским направлением, причем очень успешно. Все познается в сравнении. После некоторых показов безумно расстраиваешься, часто бывает, на подиуме - одни принцессы в тюлевых юбках. «Одним весенним днем» - человеческая детская отличная коллекция. И даже тюль выглядел достаточно деликатно и по делу в вечерней капсуле. Коллекция очень хорошая. С одной стороны, прослеживается отсыл к взрослой одежде, в тоже время, это не взрослая, а детская одежда, и это читалось. И демонстрация очень хорошая - бесконечный поток детей, таких, какие они есть. Дети - абсолютно благодатная публика, мало того, что они делают это с полной ответственностью, имею ввиду демонстрацию, они еще и играют. Я обожаю с детьми работать», - рассказала Ирина Крутикова. На вопрос ИА «РИА Моды» подходят ли представленные на подиуме модели для промышленного внедрения Ирина Крутикова ответила: «Конечно, что-то подходит. Никогда не бывает, чтобы всю авторскую коллекцию вывели в промышленное исполнение, и, наверное, это не нужно. Сама цепочка очень сложная, важно, чтоб нашелся производитель, готовый произвести, и нашелся покупатель, готовый купить. Мне понравилась коллекция вся целиком. Я с Владимиром знакома не так давно, поэтому внимательно отнеслась к его коллекции». Коллекция «Одним весенним днем» сезона весна/лето 2020 - детская коллекция для любого повода: от прогулки с друзьями до выпускного бала. Коллекция SS’20 отличается разнообразием фасонов, цветов и моделей. Пальто, casual-образы и школьная форма - все это с легкостью сочеталось в одной коллекции. Основатель бренда Владимир Викью является постоянным участником Недели моды в Москве, а также проводит персональные показы в Каннах, Париже, Мюнхене, Нью-Йорке и на многих других площадках, сообщается в пресс-релизе. Фотографии предоставлены организаторами Недели моды в Москве.
В завершающий день 42-го сезона Недели моды в Москве в Гостином дворе новую коллекцию представил бренд Viq i Vicky дизайнера Владимира Викью. ИА «РИА Мода» пообщалась с гостьей показа, дизайнером, королевой русского меха Ириной Крутиковой. «Владимир Викью уже несколько лет занимается детским направлением, причем очень успешно. Все познается в сравнении. После некоторых показов безумно расстраиваешься, часто бывает, на подиуме - одни принцессы в тюлевых юбках. «Одним весенним днем» - человеческая детская отличная коллекция. И даже тюль выглядел достаточно деликатно и по делу в вечерней капсуле. Коллекция очень хорошая. С одной стороны, прослеживается отсыл к взрослой одежде, в тоже время, это не взрослая, а детская одежда, и это читалось. И демонстрация очень хорошая - бесконечный поток детей, таких, какие они есть. Дети - абсолютно благодатная публика, мало того, что они делают это с полной ответственностью, имею ввиду демонстрацию, они еще и играют. Я обожаю с детьми работать», - рассказала Ирина Крутикова. На вопрос ИА «РИА Моды» подходят ли представленные на подиуме модели для промышленного внедрения Ирина Крутикова ответила: «Конечно, что-то подходит. Никогда не бывает, чтобы всю авторскую коллекцию вывели в промышленное исполнение, и, наверное, это не нужно. Сама цепочка очень сложная, важно, чтоб нашелся производитель, готовый произвести, и нашелся покупатель, готовый купить. Мне понравилась коллекция вся целиком. Я с Владимиром знакома не так давно, поэтому внимательно отнеслась к его коллекции». Коллекция «Одним весенним днем» сезона весна/лето 2020 - детская коллекция для любого повода: от прогулки с друзьями до выпускного бала. Коллекция SS’20 отличается разнообразием фасонов, цветов и моделей. Пальто, casual-образы и школьная форма - все это с легкостью сочеталось в одной коллекции. Основатель бренда Владимир Викью является постоянным участником Недели моды в Москве, а также проводит персональные показы в Каннах, Париже, Мюнхене, Нью-Йорке и на многих других площадках, сообщается в пресс-релизе. Фотографии предоставлены организаторами Недели моды в Москве.
В рамках Недели моды в Москве состоялся показ нового российского бренда детской одежды Murkott, сообщает компания. В первую коллекцию вошли футболки и свитшоты. Для принтов были выбраны рисунки подопечных двух благотворительных фондов - «Настенька» и «Единение»: наивные звери, яркие фрукты, трогательные сюжеты и совсем не детские цитаты. Коллекция была представлена 25 октября в коллаборации с российским брендом I'm not a honey («Я не миленький»). Продажи коллекции начнутся в ноябре. Часть выручки с каждой купленной вещи будет направляться в благотворительные фонды «Настенька» и «Единение». Благотворительный фонд «Настенька» создан в феврале 2002 года для оказания помощи пациентам НИИ детской онкологии и гематологии ФГБУ «НМИЦ онкологии им. Н. Н. Блохина» Минздрава России. Более 17 лет фонд «Настенька» помогает детям в борьбе с онкологическими заболеваниями, создавая необходимые условия для качественного и своевременного лечения. Благотворительный фонд «Единение» помогает людям с ментальной инвалидностью. Работа фонда направлена на создание инфраструктуры, улучшение уровня жизни и образования. Фотографии предоставлены компанией.
С 22 по 27 октября 2019 года в рамках Недели моды в Москве были установлены новые рекорды и освоены новые fashion-пространства, сообщают организаторы. В течение шести дней Недели моды в Москве прошел 61 показ, участие в которых приняли более 70 дизайнеров и 1700 моделей. Освещали Неделю моды в Москве больше 1500 журналистов и более 500 инфлюенсеров. Гостями и участниками Недели моды в Москве стали более 40 000 человек, а в завершающий день на площадке единовременно находилось более 10 000 посетителей. Для тех, кто не смог попасть на Moscow Fashion Week, более 60 часов велась трансляция в официальной социальной сети «ВКонтакте» и на сервисе «Яндекс.Эфир». Старт 42-го сезона Moscow Fashion Week дал российский кутюрье Валентин Юдашкин, представив в одном показе сразу две своих линии - Valentin Yudashkin и Yudashkin Kids. В этом сезоне Moscow Fashion Week представила новое urban оформление Гостиного двора и вышла за рамки традиционного формата. В первый день Недели моды в Москве состоялся показ концепт-стора «Секция», который прошел на станции «Деловой центр» Московского метрополитена. В рамках Недели моды в Москве прошли показы как именитых кутюрье, так и молодых дизайнеров. Свои коллекции представили: Alta Costura, Tixi, DNK, Adelya Kurnosova & NK Fashion, Stefania, Matryoshka Fashion Industry, Gepur, Shamkhal, «Русский Силуэт», Kibovskaya, Kids World Fashion, Fashion Collaboration, Shibina Nadegda, Эфемерида DK, Russian designers for kids, трио Тайбарей Лилия, Суховарова Ольга и Сметанина Анна, Anastasiya Kuchugova, La Story Store, Irina Scharlau, I’m not a honey, Tatiana Saltovets, Ульяна Кузнецова, Julia Asutina, RT Collection, Irena Royal Fashion, Vika Chertina and Maximilan Lapin, Manzari, Borismama, Alena Nega, PoAlen, Natasha Timofeeva, Stilnyashka, SeeArsi, Léka, Alisia Fiori, Masha Goryacheva, Nepokornaya, Ilya Shiyan, Viq I Vicky, Gera Skandal, Eleonora Amosova & Heartz, George Black, Teplitskaya Design, Anna Chasovskih, Odri Mio, Evstigneeva, Volky, Елена Летучая. В специальной зоне Street Fashion свои коллекции презентовали Russian Brands for kids, Katerina Myachina, Peruzzi, Mariposik by Victoria Klimycheva, Martin, GraceCollection, Zoya Kukushkina, Etvestes, Chi и Мария Овсянникова, победитель конкурса дизайнеров VK Talents. Событием этого сезона Недели моды в Москве стал первый в мире показ, на котором объектом созерцания стали не одежда или обувь, а торты - коллекцию «Мода на сладости SS19/20» представила сеть кондитерских «Любовь и сладости». Кроме того, в рамках Moscow Fashion Week SS20 состоялись public talks с участием представителей российской fashion-индустрии. Деловая программа была создана при поддержке стратегического партнера Недели моды в Москве Fashion Consulting Group. Неделя моды в Москве SS20 прошла при поддержке ведущих компаний-партнеров, среди которых официальный стилист - российский бьюти-бренд Estel, официальный визажист - школа-студия Art Space Татьяны Лосевой, официальный партнер - природная вода «Святой источник», официальный кейтеринг - компания-эксперт в области ресторанного бизнеса Embargo Group, а также гастрономическая улица strEAT, резидентами которой являются кондитерская «Москва-Париж», Yo! Sushi&Curry, «ЯвТай», Rocky215 Cheese&Steak, Blackstone Bar, Matcha Dope. Фотографии предоставлены организаторами.