Заключительное мероприятия фестиваля и награждение победителей прошли 27 октября в Гостином дворе, сообщают организаторы. В рамках мероприятия был проведен круглый стол «Конкурсы профессионального мастерства - пути развития легкой промышленности и формирования российской индустрии моды». По итогам этого события было подписано Соглашение о сотрудничестве между Российским государственным университетом им. А.Н. Косыгина и ЗАО «Парижская коммуна» в области образования, науки, производства и реализации совместных образовательных программ, направленных на удовлетворение потребностей предприятия в соответствующих специалистах, внедрение новых технологий, научных разработок, проектов через создание на базе предприятия «Студенческого дизайн-бюро». Фестиваль дизайна «. RU» проводится Российским государственным университетом им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство.) при поддержке Министерства образования и науки Российской Федерации, Министерства промышленности и торговли Российской Федерации, Ассоциации высокой моды и прет-а-порте, а также проекта «Неделя моды в Москве. Сделано в России». Конкурсная программа Фестиваля позволяет выявить наиболее талантливых молодых дизайнеров и предоставить им возможность продемонстрировать свое творчество в рамках самого масштабного студенческого мероприятия в сфере дизайна на всероссийском уровне. Целью конкурса является развитие творческого потенциала студенческой молодежи и формирование профессиональной среды дизайнеров, создание зоны международного сотрудничества мировой индустрии моды. Ежегодно участниками Фестиваля становятся более 300 молодых российских и иностранных дизайнеров. В этом году свои конкурсные коллекции представили участники из Москвы, Саратова, Новосибирска, Самары, г. Шахты, Тулы, а также представители из Украины. Высокий статус Фестивалю придает состав жюри. Его членами являются: ректор Российского государственного университета им. А.Н. Косыгина профессор Белгородский Валерий Савельевич; кутюрье, народный художник России Юдашкин Валентин Абрамович; президент благотворительного фонда «Русский силуэт» Михалкова Татьяна Евгеньевна; аналитик моды, соучредитель Национальной академии индустрии моды, журналист Александр Хилькевич; руководитель отдела образования Генерального консульства Италии в Москве, полпред Министра образования Италии Джузеппе Ло Порто; модельер Алина Асси. А также коллектив судейской коллегии пополнился молодыми дизайнерами, которые еще недавно были студентами и конкурсантами: ведущий дизайнер бренда Terekhovgirl компании «РусМода» Коннова Алена; дизайнер бренда into|into Инто Ниило; модельер-художник, выпускница РГУ им. А.Н.Косыгина, основатель Модного дома Sabina Mak Макатова Сабина; основатель и дизайнер бренда Neoronova: Design & Fashion (2007 - н.в.), руководитель «Лаборатории дизайна» РГУ им. А.Н.Косыгина (2014 - н.в.), выпускница МГУДТ (н.в. РГУ им. А.Н.Косыгина) Неоронова Алиса; выпускник Шахтинской школы дизайна, ведущий дизайнер мужской линии одежды в компании «Твое», создатель собственной марки «Степан Казявин», победитель и лауреат многих конкурсов в сфере моды Казявин Степан; конструктор в Доме моды, выпускник FashionLab Slava Zaitsev, неоднократный победитель международных конкурсов дизайна Михайлов Алексей; управляющая салона «Академия Стиля» Семинихина Елена Викторовна; тренд аналитик, эксперт по экоустойчивой моде, консультант по стилю Ольга Джонстон Антонова. Специальные гости мероприятия - студенты Академии популярной музыки Игоря Крутого Мила Шевич и Егор Ермолаев; Фестивальное международное движение «Надежды Европы», представившее Национальную программу «С детьми и для детей» коллекциями «Крылья, лапы и хвост» «Птицелов», певец, продюсер и музыкант Доминик Джокер, а также победительница «Детской Новой волны 2017» Арина Петрова. С каждым годом растет популярность Фестиваля дизайна «Точка RU». Среди почетных гостей этого сезона были: Президент Международной школы Keune Наталья Антипова; ведущий телеканала «Муз ТВ» Константин Тарасюк; российская актриса театра и кино, певица, телеведущая Эвелина Бледанс; российская актриса, ведущая и певица Анна Калашникова; российская журналистка, телеведущая передачи «Утро России» телеканала «Россия-1» Елена Николаева; участница проекта «Дом 2» Виктория Романец; российская актриса театра и кино Екатерина Мельник; продюсер Юрий Кудинов; автор исполнитель, композитор Кай Метов; певец и композитор Владимир Брилев. Официальные партнеры мероприятия: компания ООО «РДФ Групп» (Royal Dress forms), Muffit, Republic furs, Mineral bar. Официальные информационные партнеры фестиваля - журнал «Модный Magazin», информационное агентство «РИА Moдa», интернет-портал Fashion Education, журнал Melon Rich. Для участия в финальном этапе фестиваля было отобрано 13 конкурсных коллекций. Коллекции молодых дизайнеров, прошедшие строгий отбор, уже сегодня готовы для промышленного внедрения. Третье место конкурсной программы фестиваля заняла коллекция «Зайдите через столетие…», автор коллекции Сохацкая Елена (выпускница Института бизнеса и дизайна) Руководитель: Андреева Варвара Владимировна. Второе место досталось коллекции «Каждому свое», автор коллекции Изятова Сабина (Московский государственный университет технологии и управления им. К.Г. Разумовского). Руководитель: Садальских Илья. Заслуженное первое место было отдано коллекции «Космодом», автор коллекции Прошина Александра (Национальный институт дизайна). Руководитель: Васильева Татьяна Сергеевна. Обладателем Гран-при конкурса стала коллекция «Поймай мой сигнал», автор коллекции Бугера Софья (Российский государственный университет им. А.Н. Косыгина). Руководитель: Сударушкина Елена Сергеевна. Все участники получили памятные дипломы и подарки от организаторов и партнеров фестиваля. Фотографии предоставлены организаторами.
С 24 по 29 октября в Гостином дворе пройдет 38-я «Неделя моды в Москве. Сделано в России», организатором которой выступает Ассоциация Высокой моды и Прет-а-порте при поддержке МИНПРОМТОРГ России.
Показ Дома моды Vemina в рамках Недели моды в Москве состоится 29 октября в Гостином дворе, сообщает пресс-служба бренда. В новой коллекцииЛиза Романюк высказалась «в пользу палитры просыпающейся природы, женской эмоциональности, чувственности и абсолютной современной классики». Лиза Романюк вписала в контекст коллекции индивидуальные образы как для офисных будней, так и для гламурных вечеринок. Для делового дня - элегантные жаккардовые костюмы и полупальто, жемчужно-серый и бежевый кожаные жакеты, комбинезон с юбками-брюками и платье из рельефной структурированной органзы. А для веселого вечера - коктейльные платья цвета золота и серебра, наряды из шелковых тканей с золотым напылением, флоральными принтами, плиссе и клоке. Особый романтический флер моделям придает отделка - ряды складок, защипы, банты, воланы и аппликации-бабочки. Вечерние модели коллекции олицетворяют современный аристократический стиль без излишнего налета винтажности. Дефиле торжественно завершает белоснежное подвенечное платье с крупными атласными цветами, кринолином, шлейфом и традиционной фатой, но не на голове невесты, а у открывающего плечи декольте. Лиза Романюк открыла Дом моды Vemina в 1991 году. Первоначально он специализировался на пошиве одежды из дубленого мехом велюра и кожи, позже начал работать над коллекциями полного ассортимента женского гардероба и аксессуаров. Дом моды Vemina работает только с натуральными тканями итальянских производителей. На сегодняшний день бутики Vemina работают не только в России, но и во Франции. Дом моды представлял свои коллекции на Неделях моды в Москве, Милане, Майами, Сочи. Фотографии предоставлены компанией.
Пятый день Недели моды в Москве стал наглядной демонстрацией тесной взаимосвязи моды и искусства.
Закрытый показ коллекции Dark Moon от дизайнера Джемала Махмудова состоялся 26 октября на подиуме «Хрустальный» Недели моды в Москве, сообщается в пост-релизе компании. Весь показ Dark Moon, стилизованный под ночь полнолуния, был окутан мистикой, начиная с выхода Марии Погребняк, которая на подиуме, при свете полной Луны смело укрощала настоящего волка. Dark Moon - новая коллекция дизайнера Джемала Махмудова - раскрытие граней женской природы: сочетание женственных линий кроя, с агрессивной сексуальностью конструктивных форм. Дизайнер не боится работать с асимметрией, объемом, фактурой, конструкцией, делая пластичными, даже, самые жесткие формы и материалы. В коллекции много ручной вышивки стеклярусом и бисером. Основные цвета коллекции: черный, серый, изумрудный, бордо, красный, электрик и бежевый. Завершает коллекцию вечерний блок, в котором дизайнер использует ткани, щедро расшитые бисером и пайетками. В платье невесты по лунной дорожке вышла давняя поклонница марки и организатор свадебных торжеств знаменитостей Анна Городжая. Аксессуары коллекции Dark Moon:броши ручной работы, в виде ореола Луны и месяца, бархатные клатчи, высокие бархатные и кожаные перчатки и роскошные широкополые шляпы. Обувь на показ была предоставлена маркой Paolo Conte - классические бархатные и серебристые лодочки «дополняли утонченный образ «плывущих» по подиуму лунных богинь, а брутальные ботильоны превращали их в земных воинов магии». На закрытом показе присутствовали клиенты модного дома MD Djemal Makhmudov и звездные гости: группа «Фабрика», музыкант и композитор Вадим Капустин (Isaac Nightingale), телеведущая Олимпиада, певица Согдиана, Маргарита Позоян, стилист Катя Гершуни, стилист Макс Гор, актриса Елена Борщева, футболист Павел Погребняк, Анастасия Задорожная, финалистки проекта «Голос» Анастасия Спиридонова и Валентина Бирюкова, телеведущая Ольга Жук, Эстель Семенчук известный художник-гример Мосфильма, актриса Мария Берсенева, участница «Битвы экстрасенсов» Марина Зуева, артистка Клара Новикова, участница «Новой Волны» Люся Чеботина, олимпийская чемпионка Софья Великая, актриса Калашникова Анастасия. Джемал Махмудов - российский дизайнер женской одежды, владелец марки MD Makhmudov Djemal, основанной в 2010 году. Бренд ежегодно выпускает две регулярные коллекции и несколько мини-коллекций, в числе которых не только одежда, но и сумки, аксессуары и даже парфюмерия; а также параллельно сотрудничает со звездами шоу-бизнеса и принимает участие в различных творческих проектах и коллаборациях. Флагманский магазин расположен в галерее «Модный сезон», а география продаж бренда ограничивается уже не только пределами Российской Федерации. Фотографии предоставлены компанией.
Финальный день Недели Моды в Москве ознаменовался удивительно кинематографичными и концептуальными показами.
24 октября 2017 года Дом моды Valentin Yudashkin открыл 38-ю Неделю Моды в Москве, представив публике новую коллекцию pret-a-porter к сезону весна-лето 2018. Показ традиционно прошел в Гостином Дворе. В новой коллекции дизайнер обращается к теме авангардистского искусства, точнее, супрематизма (от лат. supremus - наивысший), основанного известным художником Казимиром Малевичем. Комбинации разноцветных плоскостей и геометрических форм - прямой линии, прямоугольника, квадрата и круга, а также сочетание разных по цвету и размерам геометрических фигур, образующих супрематические композиции, - все это нашло отражение в коллекции Valentin Yudashkin. Так, центральное место в ней занимают цветные графические принты с квадратами, треугольниками, а также в горизонтальную, вертикальную и косую полоску. К слову, используется также пришивная полоска из ткани и тесьмы - на платьях, жакетах, блузах, топах и брюках. Это создает подчеркнутую графичность образа. Кроме того, модели коллекции то и дело дополняют сошедшие с холстов Малевича человеческие фигуры, словно составленные из различных геометрических форм, что задает особую ритмику, движение и композицию. Дизайнер также предлагает объемные юбки-шорты, удлиненные платья-сорочки, сарафаны, платья с расклешенными юбками Дневные образы представлены летними плащами и пальто длины макси из льна, плащевой ткани, джинсового хлопка, удлиненными объемными куртками-бомберами и на молнии, укороченными дву- и однобортными жакетами прямого кроя из хлопка, льна-рогожки, хлопкового сатина, которые можно сочетать с объемными брюками-палаццо с завышенной талией. В коллекции присутствуют также юбки мини и макси из хлопка, льна, плащевой ткани, дополненные лампасами, цветными аппликациями в виде геометричных человеческих фигур и вышивкой. Дизайнер также предлагает объемные юбки-шорты, удлиненные платья-сорочки, сарафаны, платья с расклешенными юбками, короткие и длинные комбинезоны с открытой спиной из батиста, хлопка, льна, шелка и шифона. Непременно практичным и в тоже время элегантным решением для летнего образа будут топы-бюстье, блузы с открытой линией плеч, с воланами, широкими объемными рукавами. Вечерние ансамбли в коллекции Valentin Yudashkin весна-лето 2018 - это женственные платья приталенного силуэта из органзы, тюля, сатина и шелка. В некоторых моделях присутствует ассиметрия, открытая линия плеч, что добавляет геометричности и подчеркивает супрематичный характер коллекции. Кроме того, Valentin Yudashkin использует в вечерних платьях богатую вышивку бисером, бусинами, стеклярусом и камнями - это неизменный почерк кутюрье. Некоторые модели дополнены драпировками, поверх расшитыми бисером, стеклярусом и бусинами, что создает эффект объемной фактурной вышивки. В сочетании с колоритными цветами, в которых выполнена коллекция, - красным, желтым, зеленым, синим и белым, рождаются неповторимые образы. Венчают их эффектные аксессуары, продолжающие общую тему коллекции: сумки с супрематичным принтом, рюкзаки с геометричными аппликациями, шлепанцы и мюли из кожи и замши с цветной полоской и солнцезащитные очки с округлыми оправами-деграде. Сюрпризом для гостей показа стала демонстрация нескольких моделей детской одежды, анонсирующих запуск линии Valentin Yudashkin for Kids. Фото: Valentin Yudashkin pret-a-porter весна-лето 2018
Показ бренда Alisia Fiori состоялся на подиуме московской Недели моды 26 октября, сообщается в пост-релизе компании. В этом сезоне наряду с новой коллекцией нарядных платьев для девочек впервые была презентована полноценная коллекция женских платьев. На показ приехали юные модели из Москвы, Санкт-Петербурга, Минска, Таллина, Казани, Нижнего Новгорода, Красноярска, Челябинска и других городов России и ближнего Зарубежья. Дизайнер бренда Ирина Шарова рассказывает, что ей хотелось показать интеллигентный собранный образ, на создание которого ее вдохновили героини произведений мировой классической литературы. В качестве материалов в коллекции использовались исключительно благородные ткани: бархат, атлас, жаккард, кружево, шифон. В основе коллекции Alisia Fiori были представлены платья длины макси и миди с рукавами три четверти. Многие модели сочетаются между собой. Ирина Шарова считает, что наряды девочек не должны быть точными копиями нарядов их мам, ведь «у девочек и женщин абсолютно разное мироощущение». Компания Alisia Fiori создает дизайнерскую одежду премиум-класса для девочек. Бренд является постоянным участником крупнейших модных показов, в том числе Недели моды в Москве. Фотография предоставлена компанией.
38-й сезон Недели моды в Москве - это демонстрация инноваций в сфере fashion-индустрии, новые тренды и новые имена.
Презентация совместного проекта BeretkAh и Svetlana Evstigneeva на подиуме Недели моды в Москве состоится 28 октября, сообщают организаторы. Дизайнеры Светлана Евстигнеева и Татьяна Ашакова не раз подчеркивали, что «совместное творчество вдохновляет и катализирует творческий процесс». И в этом году на суд зрителей они представят коллекцию, наполненную романтичными образами для творческих натур Iced Flowers («Замерзшие цветы»). Каждый образ - это «олицетворение легкости и женственности, а также цветущей молодости, которую так трудно уловить и сохранить». Татьяна Ашакова: «Не так много вокруг меня дизайнеров, с которыми я могу себя отождествлять, в компании с которыми я могу органично представлять свои головные уборы, именно под тем углом, под которым вижу их я сама. Все-таки мои изделия отличаются симбиозом классики и излюбленного мною винтажа с необычностью форм. При этом я очень люблю внедрять инновационные технологии, когда вижу, что есть ради чего это делать. Поэтому так гармоничен наш творческий союз именно со Светланой, чьи платья также отличаются элегантностью и при этом инновационностью в разработке дизайна и использовании материалов. Мне безумно приятно и интересно работать вместе со Светланой над созданием одного целостного образа, который мы представим на Неделе моды в Москве 28 октября. Тот материал, с которым я буду выставляться на Неделе моды в этот раз, для меня новый, и даже не характерный, в принципе, для дизайнеров головных уборов. Скорее даже, чаще всего его используют дизайнеры украшений, и в большинстве случаев - это изделия специально для подиума. Этот материал называется plexiglas или по-простому «акрил, акриловое стекло». Плексиглас представляет собой пластичное стекло, которое легко гнется и приобретает формы. Я давно хотела с ним поработать, но зная, что этот материал не настолько пригоден для изготовления или даже дискомфортен в ношении традиционных головных уборов, не использовала его. Он ждал своего часа, часа, чтобы восхитить жаждущую зрелища публику на Неделе высокой моды, он ждал своего часа для выхода на подиум. Светлана Евстигнеева задала общий тон для совместной коллекции: цветы в их проявлениях вдохновляют творческих людей. Однако в этот раз цветы во льду символизируют наше желание сохранить вечную молодость. Их мы «заключаем» в слои изысканных тканей, напоминающих разводы воды - начало любого живого на земле - или же, как в случае с головными уборами, в как будто бы ледяную оболочку (плексиглас), которая позволяет нам наслаждаться красотой цветов даже если они уже не в своем привычном натуральном окружении. В коллекции наравне с природной составляющей будут присутствовать доли футуристичности и инновационности. Я выбрала акрил основополагающим материалом для головных уборов и аксессуаров, которые дополнят и сделают законченными те образы, которые мы придумали со Светланой. Я уверена, что найдутся те, кто по достоинству оценят такие в некоторой степени сюрреалистичные головные уборы - хранители красоты и молодости. Но, в первую очередь, мне важно показать, как индустрия головных уборов живет, чем она дышит. Я, будучи на передовой этой индустрии, внимательно слежу за творчеством дизайнеров со своего мира, и большинство из них стремятся внедрять все новые и новые инновационные материалы и придумывать футуристические дизайны. Я тоже кидаю вызов себе и предпочитаю использовать разные техники и непривычные для себя материалы в работе». Дизайнерский бренд BeretkAh специализируется в создании головных уборов. Дизайнер Татьяна Ашакова создает свои коллекции, совмещая лучшие традиции изготовления головных уборов, знания старых шляпных мастерских, а также современный подход к ношению шляп. Иллюстрация предоставлена организаторами.
26 октября на Неделе Моды в Москве в Гостином Дворе в рамках деловой программы FCG «Мода будущего: индустрия высоких технологий» В первый день трехдневной деловой программы пройдет Public Talk "НОВЫЕ ПРОФЕССИИ И OMNICHANNEL В FASHION ОБРАЗОВАНИИ". В ходе public talk эксперты, специалисты и студенты будут обсуждать и обмениваться мнениями о том, как будет развиваться модная индустрия в ближайшее десятилетие, какие профессии в сфере fashion tech будут наиболее перспективными, какие инициативы и инновации в образовании позволят сформировать новое поколение специалистов будущей модной индустрии. «Рынок новых профессий и рынок инновационных образовательных услуг в модной индустрии переживает этап бурного роста, - говорит методический руководитель Образовательного центра «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды» НИУ ВШЭ Анна Лебсак-Клейманс. – Сегодня передовым fashion компаниям требуются такие неведомые ранее специалисты как: SММ менеджер, digital аналитик, специалист по нативной рекламе, инфостилист, инженер 3D-печати, тренд-скаут, аналитик BIG DATA, эксперт по эко-стандартам, менеджер по краудфандинговым платформам. Для большей части этих специальностей нет даже русскоязычных терминов, не говоря уже о системных образовательных программах. Сейчас самое время делиться идеями по новым эффективным методам в образовании». К участию в открытом мероприятии приглашаются все заинтересованные специалисты, чья работа связана с созданием и развитием инновационных образовательных программ в сфере индустрии моды. У всех присутствующих будет возможность выступить и поделиться своим идеями. Свое участие подтвердили: Ксения Хизова, эксперт в использовании МООК, р2р, технологии VR в online образовании руководитель проекта Академия Моды Онлайн. генеральный директор портала онлайн образования «Смотри.Учись» Алексей Салычев, куратор программы Fаshion Ecommerce НИУ ВШЭ, руководитель экспертного совета программы в составе Lamoda, Farfetch, Aizel, KupiVIP Анна Лебсак-Клейманс, методический руководитель Образовательного центра «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды», профессор НИУ ВШЭ Эльнара Дадашева – руководитель магистерской программы МГИМО Ольга Штейнберг, автор и разработчик программы Fashion PR с участием таких СМИ как https://theblueprint.ru/ , SNC, Forbes Life, Секрет фирмы. Янина Урусова, эксперт в области fashion tech, со-основатель проекта Bezgraniz Couture Алексей Егоров, ректор Московского художественно-промышленного института, руководитель творческой команды "Дизайн-бюро МХПИ" Анастасия Шамина, дизайнер творческой команды "Дизайн-бюро МХПИ", участница Всемирного Фестиваля молодежи и студентов 2017г, представившая инновационный студенческий арт-проект "Телепорт эмоций" Формат мероприятия предлагает прямое общение аудитории и экспертов: обсуждение выступлений, обмен мнениями. 26 октября, 13.30, Гостиный двор, VIP зона Для участия в public talk необходимо зарегистрироваться. Для регистрации отправьте письмо с темой ModaHSE - MFW 2017 на адрес modahse@fashionconsulting.ru
18 октября в Гостином дворе стартовал 36-й сезон Недели Моды в Москве. Открыл Неделю, по традиции, заслуженный российский кутюрье Валентин Юдашкин.
Показ Дома моды Vemina в рамках Недели моды в Москве состоялся 29 октября в Гостином дворе, сообщает пресс-служба бренда. Лиза Романюк «высказалась в новой коллекции в пользу палитры просыпающейся природы, женской эмоциональности, чувственности и абсолютной современной классики». Дизайнерская ставка сделана на высокотехнологичные шелковые ткани с оригинальными текстурами, свежие сочетания цветов и актуальный крой. Лиза Романюк вписала в контекст коллекции индивидуальные образы как для офисных будней, так и для гламурных вечеринок. Для делового дня - элегантные жаккардовые костюмы и полупальто, жемчужно-серый и бежевый кожаные жакеты, комбинезон с юбками-брюками и платье из рельефной структурированной органзы. А для веселого вечера - коктейльные платья цвета золота и серебра, наряды из шелковых тканей с золотым напылением, флоральными принтами, плиссе и клоке. Особый романтический флер моделям придает отделка - ряды складок, защипы, банты, воланы и аппликации-бабочки. Вечерние модели коллекции олицетворяют современный аристократический стиль без излишнего налета винтажности. Дефиле торжественно завершило белоснежное подвенечное платье с крупными атласными цветами, кринолином, шлейфом и традиционной фатой, но не на голове невесты, а у открывающего плечи декольте. Гостями показа стали: Татьяна Михалкова, Костя Цзю, Анастасия Макеева, Ирина Лачина и другие. Лиза Романюк открыла Дом моды Vemina в 1991 году. Первоначально он специализировался на пошиве одежды из дубленого мехом велюра и кожи, позже начал работать над коллекциями полного ассортимента женского гардероба и аксессуаров. Дом моды Vemina работает только с натуральными тканями итальянских производителей. На сегодняшний день бутики Vemina работают не только в России, но и во Франции. Дом моды представлял свои коллекции на Неделях моды в Москве, Милане, Майами, Сочи. Фотографии предоставлены компанией.
26 октября на Неделе Моды в Москве в Гостином Дворе в рамках деловой программы FCG «Мода будущего: индустрия высоких технологий» состоялась дискуссия о том, почему сегодня передовые fashion компании готовы платить высокие зарплаты таким неведомым ранее специалистам, как SММ менеджер, digital аналитик, специалист по нативной рекламе, инфостилист, инженер 3D-печати, тренд-скаут, аналитик BIG DATA, эксперт по эко-стандартам, менеджер по краудфандинговым платформам, а главное - где и как овладеть новыми специальностями. «Сегодня индустрия моды развивается таким образом, что огромное количество новых специальностей появляется в результате взаимовлияния различных сфер: дизайн и технологии производства, стилистика и инновационные материалы, создание имиджа и электронная коммерция, креатив и big data. Это так называемые кросс-дисциплинарные профессии нового поколения, - говорит методический руководитель Образовательного центра «Менеджмент и коммуникации в индустрии моды» НИУ ВШЭ Анна Лебсак-Клейманс. - Большей части новых специальностей пока нет в государственных реестрах профессий, соответственно, нет таких академических образовательных программ в вузах. Поэтому появилось огромное количество инновационных форматов обучения. Сегодня мы уже вправе говорить о таком инновационном подходе к образованию, как «омниканальность», который позволяет соединять академическое фундаментальное образование с различными узкоспециализированными программами, которые можно изучать в самых различных формах, часто - даже не выходя из дома». Участники дискуссии представляли различные форматы образования. Ксения Хизова, руководитель проекта Академия Моды Онлайн на онлайн-платформе «Смотри.Учись» презентовала новые возможности интерактивного онлайн образования. Алексей Егоров, ректор Московского художественно-промышленного института, пояснял, как работает связь образования и практики в его вузе, Янина Урусова, со-основатель проекта Bezgraniz Couture, наглядно продемонстрировала, что соединение fashion и высоких технологий крайне востребовано на гигантском рынке fashion товаров для людей с инвалидностью. Алексей Салычев, куратор программы Fаshion Ecommerce НИУ ВШЭ, обозначил целый пул крайне востребованных сегодня специальностей в электронной коммерции, Мария Тихонова, руководитель проекта Retail&Fashion Accelerator, рассказала о том, как акселератор предоставляет бесплатные возможности обучения и коучинга авторам инновационных стартапов, связывая их с экспертами рынка и инвесторами. Студенты вузов, принимавших участие в public talk, поделились своим опытом использования онлайн платформ, получили ответы на вопросы о новых профессиях, возможностях для профессиональной карьеры и текущих «горячих точках» спроса от работодателей. Фото: FCG
27 и 28 октября на Неделе моды в Москве Fashion Consulting Group организует Дни образования.
В Москве прошла 38-я «Неделя моды в Москве. Сделано в России», организованная Ассоциацией Высокой моды и Прет-а-порте при поддержке Минпромторга России.
На подиуме московской Недели моды 28 октября «Ортомода» представит коллекцию ортопедической обуви для детей в возрасте от 3 до 15 лет, сообщает компания. Стильные туфли, яркие полуботинки, кеды линии спорт-шик от «Ортомоды» дополнят образы коллекции «Прованс», которую продемонстрирует бренд одежды Lana2rock. В содружестве с Рязанским кожевенным заводом специалисты «Ортомоды» разработали обувь из антивандальной кожи, которая не царапается и не теряет свой внешний вид. В конце сентября этого года компания «Ортомода» открыла на территории технополиса «Москва» собственное производство, оснащенное новейшим оборудованием, в том числе 3D сканерами, позволяющими принимать удаленные заказы. Благодаря новой фабрике «Ортомода» планирует значительно увеличить производство детской ортопедической обуви: если в 2016 году компания выпустила 15 тыс. пар, в 2017 году планирует произвести 27 тыс., то к 2020 году готова выйти на объем в 45 тыс. пар детской обуви. Весь ассортимент детской обуви компании «Ортомода» можно увидеть в открывшемся месяц назад пилотном детском магазине ортопедической обуви «Ортомода Kids», который расположен в городе Мытищи в ТЦ «Красный кит». Компания «Ортомода» основана в 2001 году, является крупнейшим изготовителем ортопедической обуви и специальной (адаптивной) одежды для людей с инвалидностью в России. Ежегодно обслуживает около 20 тысяч жителей московского региона, в том числе в рамках государственного заказа. Имеет филиалы в Москве и Московской области, поставляет продукцию в 40 регионов России, работает в тесной кооперации с компаниями Италии, Германии и Китая. Фотография предоставлена компанией.
Создание уникальной fashion-формулы, мечты о лете и новые стили городской моды.
На подиуме московской Недели моды 28 октября «Ортомода» представит коллекцию ортопедической обуви для детей в возрасте от 3 до 15 лет, сообщает компания. Стильные туфли, яркие полуботинки, кеды линии спорт-шик от «Ортомоды» дополнят образы коллекции «Прованс», которую продемонстрирует бренд одежды Lana2rock. В содружестве с Рязанским кожевенным заводом специалисты «Ортомоды» разработали обувь из антивандальной кожи, которая не царапается и не теряет свой внешний вид. В конце сентября этого года компания «Ортомода» открыла на территории технополиса «Москва» собственное производство, оснащенное новейшим оборудованием, в том числе 3D сканерами, позволяющими принимать удаленные заказы. Благодаря новой фабрике «Ортомода» планирует значительно увеличить производство детской ортопедической обуви: если в 2016 году компания выпустила 15 тыс. пар, в 2017 году планирует произвести 27 тыс., то к 2020 году готова выйти на объем в 45 тыс. пар детской обуви. Весь ассортимент детской обуви компании «Ортомода» можно увидеть в открывшемся месяц назад пилотном детском магазине ортопедической обуви «Ортомода Kids», который расположен в городе Мытищи в ТЦ «Красный кит». Компания «Ортомода» основана в 2001 году, является крупнейшим изготовителем ортопедической обуви и специальной (адаптивной) одежды для людей с инвалидностью в России. Ежегодно обслуживает около 20 тысяч жителей московского региона, в том числе в рамках государственного заказа. Имеет филиалы в Москве и Московской области, поставляет продукцию в 40 регионов России, работает в тесной кооперации с компаниями Италии, Германии и Китая. Фотография предоставлена компанией.
24 октября 2017 года в Гостином Дворе в рамках стартовавшей Недели моды в Москве состоялась закрытое мероприятие по случаю выхода в свет новой совместной коллекции Дома Моды Valentin Yudashkin и Faberlic к сезону осень-зима 2017-2018. Элегантность, изящество и грация стали квинтэссенцией коллаборации известного кутюрье Валентина Юдашкина и российского бренда Faberlic. "Это уже вторая коллаборация нашего Дома моды с Faberlic. Первая коллекция была очень успешной, а сам процесс работы над ней был весьма увлекательным", - рассказал FashionUnited дизайнер Валентин Юдашкин. Юдашкин: Мы согласились, понимая, что перед нами вновь стоят интересные задачи - совместить масс-маркет и люкс, создать массовый продукт, но при этом оригинальный "Поэтому когда Faberlic предложил нам создать вторую совместную коллекцию, мы согласились, понимая, что перед нами вновь стоят интересные задачи - совместить масс-маркет и люкс, создать массовый продукт, но при этом оригинальный, со своим духом. Faberlic - большая динамичная компания, это команда истинных профессионалов. Для нас было удовольствием работать с ними!", - добавил FashionUnited модельер. Среди дневных образов представлены облегающие платья расклешенного силуэта с волнообразными деталями, платья с драпировками, юбки из парчи, классические брюки прямого кроя, а также 7/8. Их можно дополнять блузами-жабо, кокилье или топами. Решением образа деловой леди станут брючные костюмы из жаккарда с эксклюзивным узором, созданным Домом моды Valentin Yudashkin специально для Faberlic. В коллекции также вошли трикотажные изделия - джемперы, свитеры кардиганы с пайетками. Специально для этой группы был разработан эксклюзивный символ - буква F в комбинации с логотипом Valentin Yudashkin - который вывязывается по специальной технике интарсия. Она позволяет создавать на полотне сложный рисунок с применением нескольких цветов. Большое внимание уделено и верхней одежде: модницы смогут подобрать себе пуховики-коконы, парки с меховой отделкой, куртки из бархата, а также жилеты и шубы из эко-меха в оттенках нэви, фуксия, лимонном и цвете шиншиллы. К слову, помимо этих цветовых решений в дневных образах активно используются серебристо-серый, черный, голубой, морозно-жемчужный оттенки. Фото: Faberlic
Екатерина Садовская презентует свою новую коллекцию Deep inside на подиуме московской Недели моды 25 октября, сообщается в пресс-релизе бренда. Коллекция от Sadovskaya сезона весна-лето 2018 - это белоснежные цвета, дополненные яркими акцентами голубого, оранжевого и контрастного черного, натуральные ткани и легкий летящий крой. В новом сезоне главный дизайнер Gepur Екатерина Садовская предлагает вернуться к натуральности и естественности во всем, показать себя такой, какая ты есть Deep inside, именно такое название носит коллекция. Вдохновением для дизайнера в создании таких аутентичных образов послужили древние народные фольклоры, а также сама красота и беззащитность природы, которую человек в современном мире может уничтожить своими действиями. Главная концепция коллекции строится вокруг идеи рационального использования природных ресурсов Все модели одежды выполнены исключительно из натурального льна. Знаковые вещи в коллекции - длинные брюки клеш, свободные ассиметричные накидки, расклешенные платья в пол, украшенные крупными ниспадающими воланами. В центре внимания - женственные и нежные сарафаны с открытой спинкой и узорами, выполненными вручную. Екатерина Садовская - основательница и креативный директор бренда женской одежды Gepur. За 8 лет на рынке компания успела завоевать любовь клиентов в разных странах СНГ и Европы. Эксклюзивные разработки компании были представлены на международных fashion-выставках и показах, в частности: CPM Moscow, Central Asia Fashion Astana, Ptak Fast Fashion Poland. Бренд известен своими коллаборациями со знаменитостями, в их числе актрисы Анна Хилькевич и Светлана Пермякова, модели Алена Шишкова и Анастасия Решетова, телеведущие Ольга Бузова и Ксения Бородина и многие другие. Gepur удостоен престижных премий: «Бренд года», «Лучшая компания России», «100 лучших организаций и предприятий России», «Права потребителей и качество обслуживания», как лучший производитель женской одежды по результатам независимого голосования потребителей.
Певица Хлоя и трендсеттер Vivicoxy представили свою коллаборационную коллекцию 26 октября на подиуме Недели моды в Москве, сообщают организаторы. Продюсером совместной коллекции девушек выступил Антон Калинкин (Студия Red Carpet), известный так же как продюсер и создатель проекта «Послезавтра», который ориентирован на тех, «кто пытается реализовать что-то уникальное, современное и несомненно модное». Как говорят сами девушки: «Нас привлекло желание Антона смотреть на то, что будет в будущем, как бы предугадать, создавая уже сегодняшний день». Идея совместной коллекции появилась у девушек почти сразу после знакомства. Общее видение визуального искусства и того, как нужно его продавать в России и на территории СНГ стало краеугольным камнем в их совместной работе: «Режиссура, клипы, макияж, одежда, косметика, фото - мы решили собрать весь опыт в этих направлениях и накопленные знакомства в качестве старта для создания общей линии одежды для девушек, которые находятся в поиске собственного стиля и готовы примерить наши образы на себя». Отправной точкой при создании Хлоя X Vivicoxy стал синтез ключевых веяний: эстетики светского шика и гламура, сексуальной революции и нулевых, Голливуда и эпохи супермоделей. Источником вдохновения стали также фильм «Стриптиз» (1996 г.) и мюзикл «Бурлеск» (2010 г.), откуда девушки почерпнули идеи для создания образов, наполненных кричащей сексуальностью и подчеркивающих красоту женского тела. Опираясь на собственное чувство вкуса и следуя актуальным тенденциям, девушкам удалось создать квинтэссенцию русского стиля и поймать хайп-волну. Прозрачные и полупрозрачные накидки с перьевыми вставками, костюмы с топами, портупеи из камней, нижнее белье в качестве наряда для выхода в свет, лаковые плащи, тюрбаны и чокеры - модельный ряд коллекции. Центральное место в коллаборации заняли футболки и комбинезоны с мерчем «суперзанята» из недавно выпущенного совместного сингла Хлоя и Vivicoxy «Я сейчас суперзанята». Основным мотивом всей коллекции остается голливудское сияние и красота. Среди тканей дизайнеры отдали предпочтением струящемуся шифону, мягкому атласу, прозрачной органзе. Хлоя - русская инди-поп певица. Ее клип уже успел набрать более одного миллиона просмотров, а синглы держались целую неделю на первой строчке чарта iTunes. Сейчас у Хлои на счету два альбома и несколько выпущенных синглов. На начало 2018 года планируется выпуск третьего альбома. Хлоя становилась хэдлайнером таких известных вечеринок как: Loshadka party, C.L.U.M.B.A, Color Fest, Партийная зона МузТВ и других. Vivicoxy / Виктория Коха - популярный Интернет-персонаж, режиссер и основатель школы макияжа Vivicoxy school. Ее видео в Instagram с гаданием пользуются огромной популярностью и собирают более 100 тысяч просмотров. Снимала и режиссировала первые клипы украинской певицы «Луна», а также нынешней певице Хлои. О ней уже успели написать такие журналы, как: «Афиша», Wonderzine, Buro 24/7, The Flow. Фотографии предоставлены организаторами.
Словно вопреки серому небу осенних московских будней в третий день Недели Моды коллекции демонстрировали всю многогранность оттенков лета.
Уже завтра, 24 сентября в Гостином дворе в Москве стартует 38-й сезон Недели моды. [RICH_HTML type=imageset][/RICH_HTML] Откроет череду показов шоу Valentin Yudashkin.