Поступила в продажу новая дизайнерская коллаборация H&M, о которой так много писали и говорили. Чуть ранее в Москве, в Музее современного искусства на Петровке, состоялась закрытая презентация. #кактотак)))) #занятыделом! #давнознакомы - повзрослеть бы!)))) #всемпривет #завтрапариж пойду спать.. #насвязи Фото опубликовано Margarita Mitrofanova (@margaritamitrofanova) Ноя 1 2016 в 1:44 PDT Коллекция, созданная для H&M Кэрол Лим и Умберто Леоном, представляет собой яркое наследие бренда, в котором сочетаются экспрессивные принты, женственные детали и игривые силуэты. «По ощущениям и по эмоциям коллекция просто невероятная! Уверена, она будет иметь такой же успех, как и все предыдущие коллаборации. Всем удачной охоты!» - отметила на презентации Ольга Шелест. «Это самая смелая коллаборация на моей памяти, предполагающая фэшн-эрудицию и оригинальность. Сегодня я получаю эстетическое удовольствие, наблюдая, как люди миксуют вещи из коллекции» - прокомментировала Ирена Понарошку. Влад Лисовец также поделился мнением насчёт коллекции: «России в это время года совершенно точно не хватало красок. Надеюсь, что благодаря этой коллаборации на улицах станет ярче». «Судя по тому, сколько сумок выносят светские жители Москвы, коллекция удалась на славу», - прокомментировал Артём Королёв. Помимо одежды для женщин и мужчин, в коллекции представлены аксессуары: сумки, сапоги-чулки, длинные кожаные перчатки и многое другое. Несмотря на то, что дизайнерские коллаборации выпускаются H&M уже в течение 12 лет, они не теряют своей актуальности. Внимание прессы к запуску каждой подобной коллекции всегда велико, но гораздо важнее - то, что коллаборации с H&M могут стать быстрым способом заработать большие деньги. Миллион долларов - таков был, например, гонорар модного дома Balmain. По случаю старта продаж новой дизайнерской коллекции в H&M FashionUnited решил вспомнить коллаборации прошлых лет. Освежим память. Karl Lagerfeld Первым дизайнером, приглашенным создать линию одежды для H&M, был Карл Лагерфельд. Мир моды буквально перевернулся, когда немецкий модельер и шведский ритейлер анонсировали коллаборацию. Люкс стал доступным для широкого потребителя. "В жестоком мире высокой моды в Париже раньше было просто смешно появиться с сумкой от H&M", - пошутил в 2004 году Дональд Шнайдер, на тот момент креативный консультант H&M. По его словам, коллаборация с Лагердельдом дала старт новой эре - женщина вполне может пройтись по отелю Риц в одежде от Dior и с аксессуарами от H&M. После запуска этой коллаборации ходили слухи, что будет продолжение сотрудничества. Однако вскоре Лагерфельд опроверг данную информацию. Как оказалось, модельер был крайне расстроен тем фактом, что H&M без предупреждения расширил размерный ряд линейки. Карл ожидал, что эта линия будет рассчитана для девушек до 42 размера. Кроме того, по его мнению, коллекция была выпущена слишком ограниченным тиражом. Stella McCartney Коллекция Лагерфельда должна была стать единственной дизайнерской коллаборацией H&M. Но покупатели требовали продолжения. В результате в H&M стали размышлять о следующем кандидате. И обратились к Стелле Маккартни. По случаю запуска новой дизайнерской линии ритейлер впервые устроил специальную вечеринку. H&M надеялся повторить успех совместной капсулы с Лагерфельдом. Линейка действительно была популярна и способствовала росту продаж компании, но все же не дотягивала до "эффекта Карла". Viktor & Rolf Виктор Хорстинг и Рольф Снорен занялись созданием линии одежды для H&M осенью 2006 года. И тогда стало очевидно, насколько потребители хотят покупать подобные коллаборации. Интерес к дизайнерским вещам невероятно велик. Очереди начинают выстраиваться за три дня до старта продаж. Главной причиной стал выпуск в рамках этой коллаборации свадебных платьев. В итоге данная коллекция продавалась гораздо лучше, чем предыдущие две. Roberto Cavalli Вышеуказанные дизайнерские коллаборации H&M в первую очередь привлекли внимание модников. Сотрудничество с Роберто Кавалли заинтересовало более широкую аудиторию. Данное партнерство во многом стало поворотным моментом в истории H&M. Ритейлер начал делать ставку на прибыльные и при этом более эксклюзивные коллаборации. Коллекция была представлена на модном шоу в Риме. Comme des Garcons С помощью сотрудничества с Comme des Garcons H&M решил укрепить свои позиции в Японии. В знак уважения к восточным корням Comme des Garcons продажи коллекции Рей Кавакубо для H&M стартуют в Токио. Через несколько дней она появляется в магазинах по всему миру. Одновременно ритейлер меняет систему возврата товаров из дизайнерских коллекций. Принять решение о том, подошла вещи или нет, покупатель теперь должен в течение всего 7 дней. Matthew Williamson Впервые H&M запускает сразу две дизайнерские коллекции, вместо одной. Весной 2009 года ритейлер анонсировал сотрудничество с Мэттью Уилльямсоном. Для шведской марки британец создает линии женской одежды, аксессуаров и коллекцию для пляжа. А затем впервые пробует себя в качестве дизайнера мужской одежды. Первая, женская, коллекция появляется в магазинах в конце апреля, а мужская (+пляжная линия) - в мае. Jimmy Choo В Jimmy Choo для H&M создали не только коллекцию обуви и аксессуаров, но и линии мужской и женской одежды. Впервые в магазинах H&M устанавливают специальные правила на покупку изделий. Была даже выпущена видео-инструкция, где рассказывалось, как правильно вести себя в магазине. Но ожидания не оправдались. Коллекция Jimmy Choo для H&M распродавалась с большим трудом. Цены были весьма высоки и доходили до 300 долларов. Трудная экономическая ситуация сыграла свою роль - выручка в ноябре 2009 года по сравнению с аналогичным периодом 2008 года выросла всего на 1 процент. Sonia Rykiel В декабре 2009 года была анонсирована следующая коллаборация - в рамках фэшн-шоу, трансляция которого шла онлайн. Коллекция Sonia Rykiel для H&M опять же поступает в продажу в два этапа: сначала линия белья, затем одежда, обувь и аксессуары для женщин и девочек. Бельевая линейка впервые для H&M продавалась не только в магазинах шведского ритейлера, но и в ряде бутиков Sonia Rykiel. Lanvin Коллекция Lanvin X H&M стала первой линейкой, по случаю выпуска которой ритейлер устроил кутюрный показ в Нью-Йорке. Линия, созданная Альбером Эльбазом была успешной. Цифры говорят сами за себя: выручка шведской компании выросла на 17 процентов в сравнении с прошлым годом. Около 40 тыс изделий Lanvin X H&M было перепродано в Сети в 2010 году. Versace О том, что Донателла Версаче станет новым приглашенным дизайнером для H&M, стало известно на Неделе моды в Милане, когда дизайнер появилась на подиуме в платье из будущей коллаборации. Ожидая ажиотажа, ритейлер вновь решает ужесточить правила возврата товаров (вернуть вещи из дизайнерской коллекции можно только в течение трех дней с момента покупки). При этом каждый покупатель мог приобрести лишь одну вещь в одном размере. Такая мера была введена для того, чтобы избежать перепродажи за баснословные деньги на аукционе eВay. Бесспорным лидером продаж в мужской коллекции в российских магазинах H&M стала куртка-бомбер, в которой Канье Уэст выступал на показе Victoria's Secret. Но первыми с прилавков магазинов в нашей стране смели всю кожаную одежду. В целом, эта коллекция также способствовала заметному росту продаж H&M четвертом квартале. Marni Продажи коллекции Marni для H&M стартовали 8 марта 2012 года. Большой ажиотаж вокруг линейки Versace для H&M был вызван масштабной рекламной кампанией. В этот раз решили выбрать более тонкий подход. Однако должной популярности коллаборация не получила. Впрочем, покупатели, разумеется, выстроились в очереди перед магазинами H&M задолго до открытия торговых точек. Maison Martin Margiela Несмотря на большие очереди, эта коллекция продавалась не так хорошо. Спустя несколько месяцев некоторые товары были доступны с большими скидками. В ноябре 2012 года выручка H&M выросла, но, увы, не за счет коллаборации с бельгийским брендом. Просто у ритейлера продолжает увеличиваться количество магазинов во всем мире. Isabel Marant За неделю до официального старта продаж коллекции (14 ноября 2013 г), несколько изделий из линейки уже продавали на eBay. Предполагалось, что это были образцы, которые были презентованы прессе в Париже. Абсолютным хитом продаж стала обувь и расшитые кардиганы, кожаные брюки и жакеты. И вновь ноябрь стал весьма прибыльным для H&M. Alexander Wang Вещи из коллекции Alexander Wang for H&M можно было вернуть только в течение двух дней с момента покупки. Мужская линейка продавалась быстрее, чем женская. По некоторым данным, линия для мужчин, созданная Александром Вэнгом для H&M, пока является самой популярной среди всех дизайнерских мужских коллекций шведского ритейлера. Выручка H&M в ноябре 2014 года выросла на 10 процентов по сравнению с аналогичным периодом 2013 года. Это ли не успех. Balmain Наконец, коллекция Balmain для H&M, выпущенная год назад, стала настоящим сумасшествием, в том числе, в России. Коллекцию сметали с полок с драками и потасовками, а потом перепродавали вещи втридорога. Гигантские очереди выстраивались задолго до открытия магазинов. К каждой торговой точке были прикреплены охранники, но даже они не смогли держать ситуацию под контролем. Иллюстрации: Studio Iva (IGM: studio_iva)
В ТЦ Метрополис открылся первый в Москве флагманский магазин известного итальянского бренда Elisabetta Franchi. Дизайн бутика площадью 140 кв. м. выполнен в традиционном стиле Модного Дома. Витрины бутика украшены лепкой из итальянского мрамора. На экране, расположенном в центре зала, проходит трансляция шоу с показов марки на Неделе Моды в Милане. Интерьер выполнен в теплой цветовой гамме, стены отделаны шелком, зеркала покрыты бронзой. Открытие флагманского бутика в Москве - часть глобального плана по экспансии Elisabetta Franchi на российском рынке, первый шаг которого был реализован в июле вместе с открытием интернет-бутика марки. На сайта уже доступна новая коллекция Elisabetta Franchi сезона Осень-Зима 2016/17. Как сообщается, доставка осуществляется по всей России и является бесплатной. Помимо онлайн-магазина на сайте Elisabetta Franchi представлен каталог, новая рекламная кампания и съемка с показа Недели Моды в Милане. Также доступна корпоративная информация и адреса монобрендовых бутиков. Бренд Elisabetta Franchi появился в 1998 году, когда его основательница, г-жа Франки, создала на месте своего ателье компанию Betty Blue S.p.a. Фото: R.S.V.P.
Неделя моды в Лондоне завершена, следом стартовала Milan Fashion Week. Внимание модной индустрии в эти дни приковано к Италии и показам в Милане. Ранее FashionUnited подсчитал, сколько денег приносит New York Fashion Week и London Fashion Week . Теперь проанализируем прибыльность для города Недели моды в Милане. Мероприятие, проводимое дважды в год, как сообщается, генерирует порядка 12.3 млн евро для городского бюджета. В целом, Milan Fashion Week приносит прибыль в размере 50.5 млн евро за сезон. Неделя моды в Милане: ключевые данные Число уникальных посетителей: 22.500 Совокупный доход: 50.5 млн евро Доход для бюджета города: 12.3 млн евро Доход/коммерческая деятельность: 37.7 млн евро Доход/место проведения: 7 млн евро Доход/ресторанный бизнес: 16.5 млн евро Доход/ритейл: 16 млн евро Доход/гостиничный бизнес: 11 млн евро Средние расходы каждого гостя: 1.941 евро По расчетам FashionUnited, Милан получает 12.3 млн евро благодаря проведению недель моды дважды в год - это существенно меньше, чем в Нью-Йорке и Лондоне. Это отчасти можно списать на то, что у мероприятий разные уникальные посетители. Однако гости, которые посещают Неделю Моды в Милане, в среднем тратят больше, чем те, кто приезжает, например, на Неделю моды в Берлине или Sao Paulo Fashion Week. Еще один материал о том, как города зарабатывают на проведении недель моды, можно найти здесь. Milan Fashion Week SS17 стартовала 21 сентября и будет проходить до 26 сентября. В расписании значатся показы Philipp Plein, Gucci, Moschino, Giorgio Armani, Moschino, Versace, Jil Sander, Salvatore Ferragamo и Missoni. Сентябрь - месяц международных недель моды. Известные дизайнеры представляют свои новые коллекции женской одежды - в Нью-Йорке, Париже, Лондоне и Милане. Чтобы ознакомиться с последними подиумными трендами в сегменте женской одежды, нажмите здесь . Фото: Prada, Cavalli, Gucci AW16, сайт Camera Nazionale della Moda Italiana
Главный тренд прошедшей Недели моды в Милане - оборки. Они украшали каждое второе платье Milan Fashion Week. Похоже, во всем виноват Алессандро Микеле, который заразил дизайнеров своей любовью к рюшам. Вариаций на тему было много. У того же Микеле в Gucci оборки покрывали платья сверху донизу, украшали воротники, кокетки, рукава и боковые стороны брюк. Были даже платья, целиком сотканные из оборок, отмечает Vogue. From the #GucciSS17 fashion show held today in Milan, a sunflower-yellow gown with pleated ruffles and a heart and dagger crystal studded handpiece by #AlessandroMichele. Фото опубликовано Gucci (@gucci) Сен 21 2016 в 11:42 PDT Рюшами гофре из органзы и шелка были оторочены подолы юбок и рукава прозрачных блуз на шоу Marco de Vincenzo, подчеркивает Vogue. Стефано Габбана и Доменико Дольче тоже традиционно не обошлись без оборок. Массимо Джорджетти из MSGM представил крупные воланы из рубашечной ткани и трикотажа, так же как и Гая Труссарди. В свою очередь, Альберта Ферретти показала слоеные юбки из парчи.
Неделя моды в Милане открылась в сказочно-военном стиле, сообщает Reuters, комментируя показы модного смотра. В частности, новую коллекцию представил модный дом Gucci. Как заявил дизайнер Алессандро Микеле, все его наряды «рассказывают историю, полную чуда, фантасмагории и нестандартности». Это четвертая женская коллекция Микеле с момента назначения на пост креативного директора Gucci в январе 2015 года. The 70s influence in a #GucciSS17 look of a printed silk dress and allover sequin purple leggings by #AlessandroMichele. Фото опубликовано Gucci (@gucci) Сен 24 2016 в 2:31 PDT Другим по атмосфере было дефиле бренда Fay - вдохновением для коллекции послужил военный стиль, а также стиль 1970-х годов. «Мы пытались не отставать от меняющихся трендов, используя элементы уличной одежды, спорта, а также современных линий», - отметил один из креативных директоров компании Томмазо Аквилано. По его словам, их вдохновляли не только 1970-е, но и 1990-е годы - периоды, когда в моде проходили существенные изменения. В рамках Недели моды в Милане свою продукцию представили 170 брендов, напоминает Газета.Ru.
Модная общественность следит за Неделей моды в Милане. Самым пышным показом называют шоу Dolce & Gabbana. Весенне-летняя коллекция бренда стала одной из самых обсуждаемых в блогосфере. «Итальянские тропики» Банановые деревья, кокосы и белый песок в сочетании с уличными танцами и народной итальянской музыкой Тарантелла. Все это - шоу Dolce & Gabbana. Коллекция Доменико Дольче и Стефано Габбаны «Tropico Italiano» включала все типичные элементы их стиля: золото, кружева, вышивку, блестки, цветы, портреты Мадонны, принты с животными и другие детали. Яркие работы сменялись элегантными черными кружевными нарядами, пишет Lenta.ru. В финале модели переоделись в короткие юбки и белые футболки с логотипом D&G и исполнили танец вместе с уличными танцорами. Чистота Missoni Новая коллекция Missoni была более смелой, чем обычно. Еще одним отличительным элементом дефиле стали различные вязаные вещи. «Чистота. Неотъемлемая часть для коллекции Missoni весна-2017, характеризующаяся неформальной и расслабленной элегантностью», - говорится в материалах к показу. В коллекции следующего лета дизайнер постаралась уйти от пестрых узоров и делает ставку на более крупные цветовые блоки в природной палитре - малахитовый, фисташковый, золотистый, охра, бордо. В краски земли, травы и неба Анджела Миссони раскрашивает длинные струящиеся платья, сарафаны и туники, а также провокационное мини и купальники с удлиняющими ноги плавками с высокой посадкой, как на страницах Sports Illustrated 1990-х, пишет Spletnik.ru. Giorgio Armani: баланс между шармом и строгостью В коллекции Giorgio Armani исследуются новые границы женственности. Дизайнер хотел продемонстрировать «чувство элегантности и чувственности, магии и женственности, а также найти новый баланс между шармом и строгостью». В результате коллекция получилась немного сказочной и мечтательной. Главной особенностью стали принты, напоминающие разводы акварели в голубых, пурпурных и серых оттенках. Образы объединили в себе свободные и расслабленные силуэты со строгими вещами, пишет fancy-journal. Неделя моды в Милане заканчивается в понедельник, 26 сентября. За время форума прошло более 170 шоу, в том числе компаний Gucci, Prada, Armani и Versace. Фото: D&G Facebook, spletnik, fancy-journal
Четыре главных недели моды в мире проходят в Нью-Йорке, Лондоне, Париже и Милане. У этих модных событий, которые проводятся дважды в год, прекрасная репутация и успешный имидж. Сколько денег в реальности приносят эти мероприятия? Мы решили изучить экономическую сторону вопроса. В этот раз речь пойдет о Paris Fashion Week. Ранее FashionUnited подсчитал, сколько денег приносят New York Fashion Week , London Fashion Week и Milan Fashion Week . Теперь пришла очередь Недели моды в Париже. Paris Fashion Week приносит городской казне столице Франции 11.5 млн евро, а совокупный доход PFW за сезон равен 66 млн евро. Неделя моды в Париже: ключевые данные Число уникальных посетителей: 30.000 Совокупный доход: 66 млн евро Доход для бюджета города: 11.5 млн евро (11.626.500) Доход/коммерческая деятельность: 54 млн евро Доход/место проведения: 10 млн евро Доход/ресторанный бизнес: 18 млн евро Доход/ритейл: 21.5 млн евро Доход/гостиничный бизнес: 16 млн евро Средние расходы каждого гостя: 1.865 евро Согласно расчетам FashionUnited, Париж дважды в год получает 11.5 млн евро в городской бюджет благодаря проведению Paris Fashion Week, что значительно меньше, чем модный Нью-Йорк или Лондон. Отчасти это может быть связано с тем, что у мероприятий разное количество уникальных посетителей, да и цены в различных городах и странах отличаются друг от друга. Paris Fashion Week SS17 официально стартует 27 сентября и продлится до 5 октября. Среди значимых событий Недели моды - Christian Dior представит дебютную коллекцию, созданную под руководством нового креативного директора Марии Грации Кьюри. Также интересно посмотреть, что представит Энтони Ваккарелло в Saint Laurent Paris. Сентябрь - месяц международных недель моды. Известные дизайнеры представляют свои новые коллекции женской одежды - в Нью-Йорке, Париже, Лондоне и Милане. Чтобы ознакомиться с последними подиумными трендами в сегменте женской одежды, нажмите здесь .
В России открылся интернет-магазин Elisabetta Franchi. На сайта уже доступна новая коллекция Elisabetta Franchi сезона Осень-Зима 2016/17. Как сообщается, доставка осуществляется по всей России и является бесплатной. Помимо онлайн-магазина на сайте Elisabetta Franchi представлен каталог, новая рекламная кампания и съемка с показа Недели Моды в Милане. Также доступна корпоративная информация и адреса монобрендовых бутиков. Бренд Elisabetta Franchi появился в 1998 году, когда его основательница, г-жа Франки, создала на месте своего ателье компанию Betty Blue S.p.a. В 2006 году дизайнер приобретает здание фармацевтической компании, которое в 2008 году, после двух лет работ по перепланировке, становится штаб-квартирой компании. Площадь здания, расположенного в окрестностях Болоньи, составляет более 6000 квадратных метров. В 2013 году Элизабетта Франки открывает свой первый шоу-рум в Милане. Он представляет собой шестиэтажное здание черного цвета общей площадью 950 кв.м. Фото: Elisabetta Franchi
Джулия Хаарт назначена креативным директором La Perla. Об этом сообщает RNS со ссылкой на пресс-службу компании. На посту креативного директора La Perla она сменила бразильца Педро Лоренцо. Первой коллекцией Джулии Хаарт на новой должности станет линейка сезона весна/лето-2017. Ее представят уже осенью текущего года во время Недели моды в Милане. Напомним, компания La Perla была создана в 1954 году в Италии. Предприятие специализируется на производстве нижнего белья, купальников, одежды для дома и сна и парфюмерии класса люкс. Фото: La Perla
С 22 по 26 июня в Париже проходит Неделя мужской моды. В рамках мероприятия запланированы 49 показов и около 15 презентаций. Новички демонстрируют свои новые коллекции наряду с такими знаменитыми брендами, как Valentino, Rick Owens, Louis Vuitton, Yohji Yamamoto, Givenchy, Kenzo, Dior Homme, Hermes и Lanvin. В числе новых имен - корейский дизайнер Juun.J, в прошлом сезоне показавший свою коллекцию на выставке Pitti Uomo. Отсутствуют в расписании показы Saint Laurent и Рафа Симонса, который ранее уже представил свои новые работы во Флоренции, на Pitti Uomo, в качестве почетного гостя, а также дефиле таких марок, как Strateas и Carlucci, которые также в этот раз предпочли Франции Италию (Неделю моды в Милане). Что касается Saint Laurent, то этот модный дом решил представить свежую мужскую коллекцию, созданную под руководством нового креативного директора Энтони Ваккарелло, в октябре, во время женской недели моды. Balenciaga берет Paris Men's Fashion Week штурмом Стоит отметить, что самым ожидаемым дебютом Недели мужской моды в Париже стал показ Balenciaga. Публике представили первую в столетней истории модного дома мужскую линию. Она создана под началом креативного директора Balenciaga Демны Гвасалии. Balenciaga Men Spring Summer 17: watch the video on Balenciaga.com #balenciaga #look11 Фото опубликовано Balenciaga (@balenciaga) Июн 22 2016 в 8:01 PDT В линейку входит одежда в стиле 40-х годов, которая при этом выглядит ультра-современно, в соответствии с трендом oversize. На подиуме можно было увидеть моделей в нарядах, напоминающих по фасону костюмы «зут» (в сороковые-пятидесятые годы двадцатого века был в моде двубортный пиджак с широкими плечами и мешковатые брюки на подтяжках, с узкими отворотами внизу; дополнялся широкополой шляпой, карманными часами на длинной цепочке). У Гвасалии костюмы «зут» испытывают трансформацию, акцент делается только на чрезвычайно широкие плечи. Поэтому некоторые аналитики говорят о влиянии 80-х годов на коллекцию Balenciaga (хотя, откровенно говоря, местами похоже на плечи Франкенштейна). По словам дизайнера, его эксперимент с геометрическими формами не случаен. Его цель - создать новый силуэт. Главные ткани - бархат и жаккард. Гвасалия родился в Грузии, окончил академию изящных искусств в Антверпене. Модельер является основателем бренда Vetements. Фото: Catwalkpictures.com
На Неделе моды в Милане в сентябре этого года мужская и женская коллекции Bottega Veneta будут показаны в рамках одного шоу. Об этом сообщили представители итальянской компании. Дефиле пройдет в «специально выбранном месте» и будет посвящено 50-летию Дома. Кроме того, в нынешнем году Томас Майер занимает пост креативного директора бренда ровно 15 лет - еще один юбилей. Ранее о решении объединить женские и мужские шоу уже заявили Gucci, Tom Ford и Burberry. При этом Bottega Veneta пока не планирует переходить на бизнес-модель «смотри и покупай», когда коллекции сразу после показов поступают в продажу и доступны всем желающим. Модный дом будет придерживаться традиций. Отмечается, что в июне Bottega Veneta представлять коллекции на мужской неделе моды в Милане не будет. Состоится лишь закрытая презентация для байеров. Итальянская компания Bottega Veneta основана в 1966 году. Бренд выпускает товары класса люкс и сегодня принадлежит французской группе Kering. Продукция марки продается в 150 фирменных бутиках по всему миру. Сопоставимые продажи Bottega Veneta в первом квартале текущего года упали на 8,3 проц.
Руководство итальянского бренда Antonio Marras приняло решение объединить показы мужской и женской коллекций. Дефиле пройдет в Милане на неделе моды, пишет lenta.ru со ссылкой на Fashionmag. «В конце концов, обе коллекции - это части одной души, что взаимно дополняют друг друга. В духе со временем, я уверен, что такой шаг поможет лучше презентовать мою вселенную и даже больше, без границ, без секторов», - сказал модельер. Показы женской и мужской коллекций объединит и итальянский модный дом Gucci. «Соединение наших шоу в одно в каждом сезоне поможет значительно упростить многие аспекты нашего бизнеса.Поддержание двух отдельных, не связанных расписаний было результатом традиции, а не практичности», - прокомментировал генеральный директор компании Марко Биццари. Компания Antonio Marras основана в Италии бывшим креативным директором модного дома Kenzo. При создании одежды дизайнер использует нестандартные материалы, например, морскую соль или силикон. В коллекциях доминируют стиль ретро и элементы живописи.
Ведущие дизайнеры мира продемонстрировали в Милане коллекции грядущего осенне-зимнего сезона. О практичности высокой моды говорить в принципе не принято, некоторые представленные в Италии коллекции больше похожи на арт-объекты. Меховые босоножки, прожженные платья, а также наряды для Золушки - вот лишь некоторые примеры. Gucci - Алессандро Микеле смешал 70-ые с деталями эпохи Возрождения: Prada - война и мир, 40-ые годы, миди-юбки, широкие ремни и корсеты, колье, украшенные сумками модного дома. Принты для коллекции создал художник Кристоф Шмен: Кстати, с этого сезона Prada начинает продавать вещи сразу после показа. Некоторые модели сумок появятся в магазинах уже в ближайшие дни. Moschino - поп-культура и Жанна Д Арк, которая словно попала в 90-ые. Платья с мухоморами, искусственно прожженные жакеты и брюки и даже платье, дополненное люстрой. Сломанные рояли, картинные рамы и барокко-кресла на подиуме: "Сказочная" коллекция Dolce&Gabbana - главной темой стали сюжеты сказок, специально для создания соответствующей атмосферы на подиум выкатили золотую карету Золушки: Джорджо Армани разочаровался в современных дизайнерах Между тем итальянский модельер Джорджо Армани раскритиковал коллекции, которые были показаны на Неделе моды в Милане. «Я не увидел ничего нового», - сказал он. По мнению Армани, все, что было показано в столице Италии - это просто смешение стилей. "Понятно, что смешивая стили, мы получаем минимальный риск. В целом дизайнерам сложно не попадать под влияние обстоятельств. В современном мире работать очень трудно, но не нужно поддаваться ему", - сказал модельер. Между тем с критикой перемен, происходящих сейчас в моде, выступил в Милане креативный директор Chanel и Fendi Карл Лагерфельд. Он считает, что идея продавать изделия из новых коллекций сразу после показов - это начало конца фэшн-индустрии. "Это бардак. Людям нужно время для выбора одежды. Иначе миру моды придет конец", - сказал дизайнер. Фото: РИА Новости
Главные мировые столицы моды - Нью-Йорк, Лондон, Милан и Париж. На первый взгляд, все они неплохо зарабатывают на Неделях моды. Но оказывается, только New York Fashion Week является действительно успешной - каждая модная неделя приносит "Большому Яблоку" (в том числе, бизнесу и непосредственно городской казне) 513.7 млн евро (все расчеты FashionUnited велись в евро). За NYFW следует Неделя моды в Лондоне, которая каждый сезон делает столицу Великобритании богаче на 322.1 млн евро и Berlin Fashion Week, которая приносит городу 73.3 млн евро. Неожиданно для многих, Париж и Милан с этой точки зрения отстают. С другой стороны, само проведение недель моды дело очень затратное. Чтобы сохранить статус мировых столиц моды города вкладывают миллионы долларов, евро и фунтов в развитие фэшн-индустрии. Вопрос заключается в том, насколько эти траты окупаются. Действительно ли это так прибыльно для города, проводить недели моды дважды в год? В FashionUnited решили подсчитать, сколько денег приносят модные недели каждому городу. В своих расчетах эксперты учли: число посетителей каждой недели (прежде всего, туристов); средний доход каждого гостя; расходы на проживание в отеле и еду; налоги с продаж; туристические сборы и корпоративные налоги. По данным FashionUnited, New York Fashion Week каждый сезон посещает 150,000 уникальных гостей, Неделю моды в Лондоне - 105 тыс. Интересно, что на 4 месте самых прибыльных недель моды значится Sao Paulo Fashion Week (67,4 млн евро), Paris Fashion Week - на 6 месте (65,8 млн), Sydney Fashion Week - на 7-м (63,5 млн), Istanbul Fashion Week - на 8-м месте (57,7 млн), Milan Fashion Week - лишь на 9-й строке (50,6 млн евро). Замыкает десятку Неделя моды в Амстердаме (27,4 млн евро). Тот факт, что знаменитый Милан стоит в этом списке так низко, заставляет задуматься. Проведение Недель моды дважды в год не всегда может быть так финансово выгодно для города, как это может показаться на первый взгляд.
32-й сезон Mercedes-Benz Fashion Week Russia ознаменовался подведением итогов конкурса. В ноябре 2015 года российская Палата моды, Mercedes-Benz Fashion Week Russia, итальянский производитель Grazia Bagnaresi и шоу-рум Studio Zeta запустили проект Italy Calls Russia с целью поиска российского дизайнера, который получит возможность выпустить следующую коллекцию в сотрудничестве с итальянскими партнерами на их производственной базе. По итогам Mercedes-Benz Fashion Week Russia был определен победитель Italy Calls Russia - молодой российский бренд DIMANEU. В рамках международной конференции Fashion Futurum Москву посетили члены жюри конкурса Italy Calls Russia: Филиппо Черони (Filippo Ceroni), генеральный директор итальянской компании Grazia Bagnaresi - производителя таких успешных брендов, как SI-JAY, MARCOBOLOGNA, MIA HATAMI, и Мауро Галлигари (Mauro Galligari), основатель и генеральный директор миланского шоу-рума Studio Zeta. Во время своего визита в Москву они посетили показы и презентации ди-зайнеров-финалистов, прошедшие в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia, а также лично встретились с каждым из финалистов. Мауро Галлигари, основатель Studio Zeta: В коллекциях DIMANEU мне нравится постоянное обращение к искусству К участию были приглашены профессиональные дизайнеры моды, у которых в активе есть не менее трех сезонных коллекций (за последние два года) и чей возраст не превышает 40 лет. Дизайнеры представили полноценные проекты коллекции весна-лето 2017, включавшие в себя эскизы, мудборды и подробные описания коллекций. Менее чем за два месяца на сайте www.mercedesbenzfashionweek.ru было собрано более 70 конкурсных проектов от молодых российских дизайнеров, из которых жюри отобрали 6 финалистов. «Процесс отбора был непростым, но мы рады, что нам удалось познакомиться с каждым из финалистов лично - в конечном итоге, все они прошли большой путь и могут считать себя победителями. Я считаю, что конкурс прошел успешно, так как дал нам возможность увидеть действительно талантливых молодых дизайнеров, обладающих большим потенциалом», - заявил Филиппо Черони. Жюри оценивали конкурсные проекты с точки зрения качества исполнения, новизны концепции, соответствия трендам будущего сезона, потенциальной привлекательности для международных байеров. «В коллекциях DIMANEU мне нравится постоянное обращение к искусству - его конкурсная кол-лекция посвящена полотнам Василия Кандинского. В целом, коллекция очень красочная, жизне-радостная и соответствующая трендам наступающего сезона», - заявил Мауро Галлигари. Studio Zeta будет представлять коллекцию DIMANEU с первого сезона, что в случае с шоу-румами такого уровня практически невозможно «В коллекции DIMANEU мне больше всего понравилась попытка соединить русские корни и тра-диции с чем-то новым, свежим, инновационным. Дима показался мне хорошо подготовленным и профессиональным дизайнером. Я верю в то, что нас ждет плодотворное сотрудничество», - считает Филиппо Черони. Grazia Bagnaresi возьмет на себя расходы по запуску коллекции в производство, когда как саму коллекцию должен будет подготовить победитель конкурса Дима Неу. При этом итальянские специалисты помогут дизайнеру правильно выстроить коллекцию, чтобы она имела коммерческий успех. Studio Zeta будет представлять коллекцию с первого сезона, что в случае с шоу-румами такого уровня практически невозможно, поскольку дизайнер должен себя зарекомендовать на международном рынке как надежный партнер и поставщик. «Studio Zeta будет работать вместе с дизайнером, используя многолетний опыт для поиска оптимальных решений и достижения наилучших результатов», - говорит Мауро Галлигари. А. Шумский: Главная забота Димы Неу сейчас - создать коллекцию, которая проявит его стиль максимально «По сути, российский дизайнер получил итальянских партнеров-инвесторов, готовых не только его поддержать морально, но и вложить существенные ресурсы и деньги в имя дизайнера. Это не только возможность получить уникальный опыт работы на международном рынке, но и невероятный шанс, - считает исполнительный президент Палаты моды Александр Шумский. - Главная забота Димы Неу сейчас - создать коллекцию, которая проявит его стиль максимально и, кроме того, позволит его идентифицировать как дизайнера из России. Тогда она станет успешной». Коллекция будет представлена в Studio Zeta летом 2016 года и во время миланской Недели моды, а затем увидит свет на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia в октябре 2016 года.
С 6-10 апреля 2016 года в Минске пройдет очередной выпуск проекта Belarus Fashion Week (Неделя Моды в Беларуси). Основное расписание Belarus Fashion Week Fall-Winter 2016/17 включает в себя показы таких известных брендов как LEORGOFMAN, ton-in-ton, Julia Babiy, Candy Lady, NAVY, Line A, Harydavets&Efremova, Davidova, BOITSIK, Alena Goretskaya, Hunkemoller, Kardash, Aiplatov и многих других. Ирина Бойтик (BOITSIK), Марина Давыдова (Davidova), Ольга Новик (ton-in-ton), а также дизайнеры бренда Harydavets&EfremovaТамара Горидовец и Тамара Ефремова - постоянные участники проекта, представят новые коллекции своих модных марок. Популярность этих брендов связана с их уверенным движением вперед и неиссякаемым креативом при создании новых коллекций. Голландская марка белья Hunkemoller презентует свою коллекцию в рамках Belarus Fashion Week Ольга Барабанщикова - теннисистка, певица, теле- и радиоведущая, а еще и дизайнер, на протяжении четырех сезонов успешно руководит брендом Candy Lady, создавая одежду для красивых и ярких женщин. Бренд NAVY всегда оставляет имя своих дизайнеров в тайне, так как над прекрасными коллекциями этой марки трудится не один, а целая группа модельеров. В этом году компания приоткрыла тайну и рассказала, что частью команды NAVY стал молодой дизайнер из Вьетнама. Также на подиуме Недели моды будет представлен один из самых успешных брендов женской одежды премиу-класса в Беларуси -Alena Goretskaya. Голландская марка белья Hunkemoller также презентует свою коллекцию в рамках Belarus Fashion Week. Эта первый подобный опыт показов не только для белорусcкой недели моды, но и для бренда. Беларусь стала первым государством Восточной Европы и постсоветского пространства, где официально представлена это марка. Показ Ольги Кардаш (Kardash) пройдет в помещении арт-пространства «ВЕРХ» 10 апреля. Гостей ждет не только прекрасное дефиле новых нарядов от дизайнера, но и after - party. В этом сезоне в Минске свои коллекции презентуют профессионалы в мире моды из Италии, Германии, России, Великобритании, Польши и Грузии. Группа дизайнеров из Грузии представит совместное творчество на белорусской публике Благодаря программе Embassy Designer Support Program при поддержке Министерства иностранных дел Республики Беларусь у дизайнеров есть возможность представить свои бренды на Неделе моды в Беларуси. Одной из таких дизайнерских марок является Marina Reimann - немецкий бренд женской одежды. Показ состоится при поддержке посольства Федеративной Республики Германия. Belarus Fashion Week сотрудничает с Итальянской палатой моды (Milan Fashion Week) уже около трех лет. Успех такого сотрудничества налицо: новые молодые бренды итальянской моды представляют свои коллекции в Минске уже не в первый раз. Federica Tosi - представительница итальянской моды на Belarus Fashion Week. Показ пройдет при поддержке посольства Республики Италии и непосредственном участии посла Стефано Бианки и его супруги Франческа Нарди-Бианки. Группа дизайнеров из Грузии представит совместное творчество на белорусской публике: одежда Tinatin Magalashvili, обувь Madonna Kharatishvili, сумки Irakli Bakhsoliani. Это четвертая презентация женской коллекции Tinatin и ее соотечественников на Belarus Fashion Week. FABRYAN - яркий представитель современной британской моды, основанный дизайнером-самоучкой Samantha-Jane Agbontaen. Бренд создан в 2010 году и уже отметился на London Fashion Week, а также в таких влиятельных СМИ как Tatler, Fashion TV, Vogue, Glamour и другие. Впервые представит коллекцию в Беларуси дизайнер из Польши Klaudia Markiewicz. Дизайнер работает со смешанными текстурами, геометрическими формами, различными фактурами и вязкой. Впервые представит коллекцию в Беларуси. Off Schedule Belarus Fashion Week - это программа мероприятий по поддержке молодых творческих людей (дизайнеров, стилистов, иллюстраторов, видео-режиссеров, художников инсталляций, творческих команд), работающих в сфере моды, дизайна и других формах современного искусства. Программа является профессиональной платформой для объединения профессионалов в сфере моды и искусства различных уровней. В рамках программы Off Schedule пройдут показы брендов Ekaterina Volkova, Jennifer Rusina, а также бренда SABA - победителя конкурса New Names BFW прошлого сезона. Финал конкурса молодых дизайнеров New Names Belarus Fashion Week при поддержке РУПТП «Оршанский льнокомбинат» состоится 9 апреля. Традиционной локацией для модных показов Belarus Fashion Week остается Национальный выставочный центр по адресу Минск, пр-т Победителей, 14. Именно этот крупнейший павильон ежесезонно становится подиумом для демонстрации полноценных коллекций известных дизайнеров и брендов одежды, имеющих постоянную клиентскую базу или торговую сеть.
В Палаццо Реале в Милане проходит Неделя моды (Milano Moda Donna), которая продлится до 1 марта. Впервые в истории ее открыл глава правительства Маттео Ренци, который является одним из немногих итальянских политиков, реально проявляющих интерес к модной индустрии. Еще будучи на посту мэра Флоренции он уже принимал участие в нескольких показах. Он также присутствовал на открытии музея Armani и фонда Prada в прошлом году. На торжественном обеде по случаю открытия Недели моды присутствовали 180 VIP-персон, в том числе известные дизайнеры Джорджио Армани, Донателла Версаче, Томазо Труссарди, главный редактор американского издания журнала Vogue Анна Винтур, мэр Милана Джулиано Пизапиа и многие другие. «Впервые в истории моды итальянский премьер-министр открывает Неделю моды. Его поддержка очень важна для нас и дает нам силы», - заявила Донателла Версаче. На этой неделе моды будут представлены 182 коллекции в форме показов или презентаций (73 показа - в официальном календаре). "У нас не было такого количества участников с 2009 года", - сообщил президент Итальянской модной палаты Карло Капаза. И это не считая многочисленных вечеринок, открытий бутиков, выставок и других специальных мероприятий. В рамках программы проходят показы Roberto Cavalli, Alberta Ferretti, Gucci, Fendi, Costume National, Etro, Elisabetta Franchi, Tod's, Prada, Moschino, Marni, Dsquared2, Versace, Giorgio Armani, Max Mara и многих других. Неделю моды в Милане открыл показ итальянского бренда русского дизайнера Сергея Гринько Стоит добавить, что миланская неделя моды впервые открылась показом итальянской марки русского дизайнера Сергея Гринько Grinko. Ранее он уже участвовал в неделе моды в Милане (в 2011 году Итальянская модная палата даже назвала его одним из самых перспективных молодых дизайнеров). Модельер учился дизайну на Дальнем Востоке, а затем - в знаменитом Колледже Святого Мартина в Лондоне. После он работал в Дубае, а в 2009 году основал собственный модный дом в Италии. Модная неделя завершится мероприятием, посвященным долгосрочному развитию. По этому поводу будет представлен документ, созданный различными инстанциями итальянской модной индустрии, в котором будет объясняться, какие химические вещества, в каких пропорциях и, самое важное, каким способом могут использоваться в производстве одежды, аксессуаров и текстиля. По материалам РИА «Новый День», Fashionmag
На неделе моды в Нью-Йорке свою новую коллекцию впервые представила украинский дизайнер Anna K (Анна Каренина). «Показ прошел очень успешно, я полностью довольна результатом, но я уверена, что мои следующие показы будут только лучше! Теперь я знаю, что надо изменить, что надо усовершенствовать, что откорректировать», - рассказала модельер порталу «Укринформ». В конце февраля дизайнер примет участие в основной программе на неделе моды в Милане, а затем планирует отправиться в Париж. «Это абсолютно новый уровень для меня и моей команды, но я уверена, что мы выдержим ритм, ведь столько сил было к этому приложено!» - сказала она. В качестве моделей на подиуме 20-летняя Анна Каренина выбрала дочек Софии Ротару и Веры Брежневой. Дизайнер Anna K начала карьеру дизайнера в 16 лет и уже становится знаменитой Вдохновением для новой коллекции стала космическая тематика. Немного от «Млечного пути», немного от «Гостьи из будущего». Каренина объединила спортивные нотки с брутальностью и элегантностью. Так, костюмы в клетку, намекающие на школьную форму, декорированы космическими узорами, велюровые костюмы соседствуют с кожаными куртками, украшенными неземными принтами, а нестандартные белоснежные блузы-жакеты с небольшим воротником-стоечкой (явно напоминающим наряды из известной медиафраншизы «Звездные Войны») отделаны изысканным жемчугом, отмечает 365mag.ru. Это уже не первый опыт работы Anna K за рубежом. Так, с 2013-го года коллекции бренда были представлены на неделе моды в Лондоне, в шоуруме More Dash в Париже, на Международной выставке Pitti Uomo во Флоренции, на Fashion Hub Market в Милане, a также в Киеве - на Международной неделе моды Mercedes-Benz Kiev Fashion Days. Нынешней осенью Анна собирается открыть монобрендовый магазин "Anna K". Где именно, пока не сообщается.