Несколько европейских брендов мужской одежды отказались от участия в предстоящей Неделе моды в Париже.
Бренд Akhmadullina Dreams - вторая линия дизайнера Алены Ахмадуллиной - представил капсульную коллекцию, посвященную Новому году, сообщает компания. Сказочные истории - неиссякаемая тема вдохновения дизайнера Алены Ахмадуллиной. В новогоднюю капсулу бренда Akhmadullina Dreams вошли образы для современной принцессы, которая с нетерпением ждет волшебного праздника. В коллекции представлены платья для всех вариантов встречи Нового года: романтические силуэты с пышной юбкой и рукавами-фонариками, расслабленные платья-халаты из мерцающих пайеток, сдержанные женственные модели из жаккарда и бархатные костюмы в пижамном стиле. Цветовая гамма капсулы варьируется от классического для вечерних моделей черного до темно-зеленого, сиреневого и пастельной гаммы. Есть в ней и традиционные для бренда сказочные животные: одно из платьев украшено вышивкой в виде лисы, как напоминание о том, что волшебство окружает нас не только в новогоднюю ночь, но и каждый день. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.
Источником вдохновения при создании коллекции Pre- Fall 2019 от российского бренда Alena Akhmadullina послужила русская народная сказка «Кот и Лиса», сообщается в пресс-релизе компании. Кот и Лиса стали ключевыми героями коллекции Alena Akhmadullina Pre-Fall 2019, появляясь в виде принтов и элементов декора. Вся коллекция выдержана в ретро-стилистике с преобладанием силуэтов 50-х и 60-х годов. Женственные юбки с воланами, приталенные платья с кружевом на кокетке, рубашки с аккуратными воротничками соседствуют с брючными костюмами из шелка с увеличенными накладными карманами и пижамами с принтом с изображением лис. Ретро-тема продолжается в моделях из кожи: платье-сарафан с воланом по подолу, юбка-карандаш на пуговицах спереди и плащ с удлиненным острым воротником, увеличенными лацканами на карманах и кокеткой. Развивают сказочную тему свитшоты и футболки с принтами и вышивкой бисером с изображениями Лисы и Кота и надписью «Патрикеевна». Базовые силуэты дополнены такими деталями как банты на рукавах и на поясе, что добавляет моделям женственности. В каждой коллекции бренда присутствует вечерняя тема «сказочного бала»: здесь она раскрывается в моделях из шелка с открытыми плечами, пышными рукавами-фонариками, воланами и ручным декором в виде цветов, а также платьев в ретро-стилистике пастельной цветовой гаммы из летящего прозрачного шелка с цветочным принтом и бантами на рукавах. Меховая линия представлена моделями из норки в ретро-стилистике: с увеличенной кокеткой, воротником с объемными лацканами и патами на рукавах. На спине одной из шуб в технике инкрустации выполнено изображение кота. Мех покрашен в индивидуальные оттенки коллекции: карамельный коричневый, темно-вишневый, разбавленный розовый. В коллекции Pre-Fall 2019 Alena Akhmadullina продолжает свое сотрудничество с известной аукционной компанией Saga Furs, которая предоставила для коллекции мех лисы. Бренд разделяет ценности Saga Furs в направлении экологичного производства пушнины. Компания Saga Furs заслужила репутацию ответственного партнера благодаря прозрачности своих действий и возможности отслеживать пути поставок мехового сырья на всех этапах. В коллекции присутствуют изделия из меха лисы Saga Furs, в том числе шарф, выполненный в новой технике соединения меха, создающей эффект анималистических полосок. В цветовой палитре коллекции преобладают ретро-оттенки: карамельный коричневый, темная вишня, приглушенные хаки и синий, бежевый, пастельные розовый и салатовый. Материалы коллекции: шелк, хлопок, плотный деним, джерси с люрексом, кожа, мех норки и лисы. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.
На днях появились слухи о том, что американский дизайнер ведет переговоры с организаторами парижской Недели моды.
ОБЗОРИз огромного потока образов, предложенных дизайнерами, Галина Кравченко, директор департамента ассортимента Fashion Consulting Group совместно с коллегами из международного тренд-бюро FashionSnoops, выбрала хайлайты, которые станут бестселлерами предстоящего сезона SS19. Галина рассказала FashionUnited о цветах, материалах, графике, декоре и ключевых видах ассортимента в женской одежде на примере недавно завершившихся показов ключевых мировых недель моды. Модные темы «Новый модерн» / ethos Новый взгляд на минимализм в стиле Ethos (этос) подразумевает лаконичные формы моделей в чувственных цветах и отделке уникальной ручной работы. В цветовую палитру включены теплые нейтральные оттенки. В моделях прослеживаются чёткие линии, мягкий крой и удобство. Модная тема наиболее ярко была отражена на Неделях моды в Лондоне и Нью-Йорке в коллекциях Rejina Pyo, Chalayan, Victoria Beckham, Roksanda, Eckhaus Latta, Proenza Schouler, Phillip Lim, Tory Burch. «Спецодежда» «Спецодежда» стала одной из ярких тем на миланской и парижской Неделях моды - особенно в коллекциях Jil Sander, Max Mara, Fendi, Hermes, Stella Mccartney, Dries van Noten. Бежевые, кофейные и болотные оттенки зеленого - основная цветовая палитра нового «рабочего костюма». Что касается декора и конструкций, то это оверсайз накладные карманы и ремешки. Такие виды ассортимента, как куртки и пальто, сочетаются с must have сезона - шортами из стрейч материала. «Генезис» Слово Генезис имеет различные трактовки. В тенденциях SS19 тема «Генезис» будет демонстрировать новое видение одежды с использованием обращений к историческим узорам, конструкциям моделей или классическим цветам. Эдакий «генезис» новой моды из цитат старого. В модной теме «Генезис» в рамках миланской Недели моды показаны различные узоры и цвета, так или иначе связанные с геологией и оттенками почвы. Тренд «Генезис» был реализован на подиуме через текстурные переплетения, экзотические принты и декоры. В Париже эта модная тема была пропитана историей, переданной в узорах принтов. Тренд прослеживался в коллекциях Akris, Chloe, Leonard, Marni, Roberto Cavalli, Fendi, Stella Jean. Dose Самой заметной модной темой на Неделе моды в Нью-Йорк стала тема Dose. Dose - это общество, одержимое гаджетами и виртуальной реальностью, на грани зависимости, сравнимой с «дозой» наркотиков. В этой теме главным становится яркий, «вибрирующий» цвет: однотонные комплекты или колорблокинг. Тренд прослеживается в коллекциях Dion Lee, Prabal Gurung, Milly, Salli Lapointe. Так, например, Dion Lee представили брюки и удлиненное платье-плащ яркого синего цвета. А колорблокинг - сочетание зеленого, малинового и желтого - наиболее заметен был в модели платья Prabal Gurung. «Викториана» История Англии наложила свой отпечаток на коллекции лондонской Недели моды. Стиль Викторианской эпохи прослеживался в коллекциях от Erdem, Ryan Lo, Preen by Thornton Bregazzi, и был выражен в таких элементах, как объёмные рукава, платья макси, нежные флоральные узоры, романтичные банты. Цвета Всплеск цвета Буйство цвета однозначно возвращается: в Милане это было видно в коллекциях Jasper Conran, Natasha Zinko, Roksanda, David Koma, House of Holland. Конструкции этой цветовой палитры: преувеличенные плечи, облегающие силуэты. В Париже яркие цвета поддерживали стиль «диско» 80-х в сочетании с блестками и леопардом: Balmain, Balenciaga, Celine, Saint Laurent. Многие лондонские дизайнеры использовали в своих коллекциях неоновый розовый, жёлтый и оранжевый цвета. House of Holland затмили всех ярко-розовым цветом, в то время как David Koma и Natasha Zinko включили в свою коллекцию флуоресцентный зелёный. А самым фееричным, пожалуй, оказался цвет драконьего фрукта («питайя»), в котором было выполнено платье от Roksanda. Пастельные цвета Пастельные цвета были более выражены в коллекциях Миланской и Парижской Недель моды, чем в Нью-Йорке и Лондоне, где ключевыми, как мы уже сказали, были яркие палитры. В Милане воображение поражают мягкие оттенки лимонного, небесно-голубого и пудрово-розового у Brognano, Jil Sander, Arthur Arbesser, Moschino, Etro. В Париже - пастельные оттенки, включая лимонный желтый, нежно-розовый, пыльно-персиковый, ментоловые и небесно-голубые оттенки у Stella Mccartney, Poiret, Giambattista Valli, Diogo Miranda, Gauchere. Узоры «Леопард» Леопард становится одним из самых важных узоров сезона весна-лето 2019. В коллекциях Лондона представлены как мелкие, так и крупные повторяющиеся орнаменты. Rejina Pyo предлагает комбинацию нечётких точек как обновление классического представления о леопардовом принте. Nicopanda, Burberry, Asian Fashion East, Richard Quinn обращаются к интерпретации узора шкуры оцелота. Особое внимание данной анималистичной теме на миланской Неделе моды уделил Antonio Marras. Пэчворк и наложение рисунка различного растра один на другой, сочетание с кружевом - всё это меняет представление о наряде из леопарда. «Тай-дай» Частично вдохновленная культурой сёрферов, техника тай-дай возвращается. Разводы акварелью создают абстрактные формы, а отсутствие жестких линий напоминает о спокойном морском бризе. Эта техника звучала на Неделях моды в Нью-Йорке, Милане, Париже. Тренд прослеживался в коллекциях R13, Libertine, John Elliott, Mgsm, Prada, Christiano Burani, Dior, Each X Other, Journe, Luis Buchinho, Esteban Cortazar. Модели Объемные рукава Объёмные рукава по-прежнему являются основным элементом в коллекциях лондонских дизайнеров, особенно это выражается в отсылках к викторианской эпохе. Объёмные рукава представлены как в конструкциях романтичных платьев, так и блуз у Emilia Wickstead, Erdem, Peter Pilotto, Roksanda. Рукава буфы в Нью-Йорке вызывают ассоциации со стилем 80-х годов. Плиссированная юбка Несмотря на то, что плиссированные юбки популярны на подиумах уже два сезона, в коллекциях SS19 они также представлены в довольно большом количестве. Длина миди - самая популярная, в том числе за счет акцентов на материале: прозрачные и полупрозрачные текстуры вдохнули новую жизнь в уже привычные не первый сезон плиссированные юбки в Милане у Ermanno Scervino, Fendi, Emilio Pucci, Marco De Vincenzo. В Лондоне плиссированные юбки находятся в центре внимания в коллекциях Christopher Kane, Burberry и Toga. Плотные материалы разбавляют модели, выполненные из полупрозрачных шифонов. В Париже модели плиссе рекомендовано носить с лосинами-шортами как у Dior, или подпоясывая талию как Awake и Valentino. Акцентированные подплечники Чем больше размер подплечников, тем лучше. Особенно актуальны были подплечники для блейзеров и пальто на Неделе моды в Лондоне: Emilia Wickstead, Christopher Kane, Toga, Erdem, Paul Costelloe. В Париже этот элемент также присутствует в коллекциях, поддерживая тренд возвращения к 80-м. Агрессивные заостренные плечи удивляют своей футуристичностью в сочетании с гламуром в коллекциях Chanel, Balmain, Balenciaga. «Велосипедки» «Велосипедки» (лосины длиной выше колена) присутствовали в большинстве коллекций миланской и парижской Недель моды. Их можно носить как самостоятельную вещь, так и в виде нижнего слоя под юбки или платья. Они могут быть выполнены в ярких цветах, с узорами, из необычных материалов, в том числе из кожи. Тренд был представлен в коллекциях Roberto Cavalli, Blumarine, Laura Biagiotti, Fendi, Ermanno Scervino, Emilio Pucci, Marco De Vincenzo. Брючный костюм Классические костюмы и небрежный street style. Интересное сочетание. Такой свежий взгляд на свободный от стереотипов брючный костюм представили дизайнеры на подиуме в Нью-Йорке: узор граффити на строгом брючном костюме, небрежная оверсайз форма в модели из тонкой костюмной шерсти, блестящие материалы, вызывающий лиловый оттенок. Тренд прослеживался в коллекциях Sies Marjan, Gabriela Herst, Marc Jacobs, Alice Olivia by Stacey Bendet. Фото: FashionSnoops Заглавное фото: Mugler, Chanel, Each x Other, Esteban Cortazar Официальный представитель Fashion Snoops в России - Fashion Consulting Group
Безусловно, самым обсуждаемым и ожидаемым показом на прошедшей Неделе моды в Париже стало дебютное шоу Эди Слимана в доме Celine.
Парижская Неделя моды сезона весна-лето 2019 удивила сдержанностью образов гостей показов.
В рамках парижской Недели моды дизайнер представил коллекцию, вдохновленную ритмами танго и культурой Аргентины.
М еждународный эксперт по стилю Александр Белов принял участие в работе жюри Международной ювелирной недели моды Estet Fashion Week , прошедшей 12-18 ноября в Ювелирном доме «Эстет» , сообщает агентство PR Walk . Estet Fashion Week всегда имела конкурсную основу, и в этот раз для выявления лучших из лучших в качестве членов жюри были приглашены: великий русский модельер Вячеслав Зайцев; международный эксперт по стилю Александр Белов; ген. директор телеканала Russian Music Box Наталья Палинова; музыкальный критик, журналист Сергей Соседов; fashion-директор журнала ОК! Ирина Свистушкина; топ-модель, телеведущая Ирина Дмитракова; главный редактор ИА Intermedia Евгений Сафронов; главный редактор ИА «РИА Мода» Валентина Кузнецова и другие. «Каждый сезон данное мероприятие не просто праздник моды, но и значимое событие в fashion-сфере, ведь здесь определяется судьба дизайнеров-участников: жюри оценивают модельеров по разным критериям, среди которых качество изделий, креативность, новизна, интересность дизайнерских решений, чувство стиля и другие. Конечно, быть среди «модных судей» большая ответственность, ведь Estet Fashion Week - важная часть масштабной индустрии, а победитель, выбранный членами жюри, получает определенный статус и привилегии, а значит должен соответствовать уровню», - рассказывает лауреат премии «Fashion-эксперт года», член жюри Estet Fashion Week, Александр Белов. В свою очередь он выделяет дизайнеров Надежду Шибину и Андрея Канунова. По мнению Александра, коллекции этих модельеров наиболее яркие, интересные и отражающие современную моду. При выборе победителей судьи не стали спорить и достаточно быстро пришли к единому решению, выдав титулы Ольге Булановой в номинации «Лучшая коллекция», участнику недели моды в Париже Kalina exclusive в номинации «Лучшая детская коллекция», бренд Trofimova jewellery стал лучшей ювелирной коллекцией, а Надежда Шибина победила в номинации «Лучшее fashion-шоу». Особенностью Недели моды стала специальная выставка работ Вячеслава Зайцева, отражающая великолепие, национальный колорит и неподражаемый почерк Мастера, чье имя известно сегодня по всему миру. Арт-директор Estet fashion week Владимир Преображенский подчеркнул, что развитие искусства и моды являются одними из главных приоритетов Недели моды. Поддержали своими выступлениями дизайнеров российские и зарубежные звезды: Юлия Началова, Владимир Левкин, Вилли Токарев, группа «Блестящие», Никита Джигурда, Ли Мейс и другие. Фотографии предоставлены агентством PR Walk .
Мужская линия французского дома Lanvin «осиротела» после ухода Лукаса Оссендрейвера. Заключительную коллекцию дизайнера бренд презентовал в Париже в Palais de Tokyo. Оссендрейвер проработал в должности креативного директора мужской линии Lanvin 13 лет. По информации источника WWD, в связи с его уходом модный дом принял решение полностью отказаться от показа мужской коллекции в январе 2019 года на Парижской Неделе моды. Стоит напомнить, что это не первое изменение в кадровом составе Lanvin в этом году. Ранее со своих постов ушли креативный директор Оливье Лапидус и главный исполнительный директор Николя Друзь. По мнению экспертов, вероятнее всего, это происходит из-за разногласий с новыми владельцами модного дома. В феврале контрольный пакет Lanvin был выкуплен китайской корпорацией Fosun. Точная сумма сделки не известна, но было объявлено, что новые владельцы намерены вложить в развитие модного дома дополнительно 120 миллионов евро, напоминает Slon.fr.
Еще одним дизайнером, сделавшим ставку на ручную работу в весенне-летней коллекции, стал креативный директор Issey Miyake Йошиюки Миямаэ.
Весенне-летняя коллекция Наташи Рамсей-Леви выдержана в богемном духе, но с изрядной долей модерна.
Едзи Ямамото продолжает свое лирическое высказывание, посвященное черному цвету, гармонии и свободе.
После яркого анонсирующего перформанса в Лондоне британские дизайнеры представили в Париже полную версию новой коллекции.
Джонатан Андерсон продолжает исследование традиционных ремесел и ручной работы.
Рассказывая о весенне-летней коллекции, Вера Вонг сказала, что вдохновлялась образом Короля-Солнца Людовика XIV де Бурбона.
На днях в отеле «Метрополь» Союз русских байеров провел знаковое мероприятие для профессионалов fashion-ритейла России - бизнес-форум и вручение ежегодной премии The Best Luxury Stores. На 3-ей ежегодной премии The Best Luxury Stores отметили 100 лучших бутиков России. В «Топ-9» ведущих ритейлеров вошли: ЦУМ, Aizel, LeForm, Bosco di Cilegi, «Кашемир и шелк», Excelsior Fashion Group Краснодар, Торговый Дом «Волна», сеть «Манифик» из Махачкалы, сеть салонов для детей и будущих мам «Кенгуру». «Премия The Best Luxury Stores - главное профессиональное событие российского fashion- ритейла. Одна из ключевых задач мероприятия - ввести отраслевой знак качества, который будет выделять магазины, работающие в premium-сегменте. Отличительный знак The Best Luxury Stores уже стал показателем надежности как для покупателей, так и для брендов, с которыми сотрудничают байеры»,- сообщается в пресс-релизе мероприятия. В рамках гала-ужина The Best Luxury Stores также прошли модные показы: Victoria Andreyanova, дуэт московских брендов Sergey Soroka x On Course (коллекция впервые была показана на Неделе моды в Париже, поступит в продажу весной 2019), многофункциональные и многогранные платья Seamore, Evgeniya Kryukova, парижского кутюрье Georges Macaroun, а Денис Симачев представил коллекцию для Forward Lab. Ведущими вечера выступили Екатерина Стриженова и Александр Белов. Вручению премии и модным показам предшествовала насыщенная образовательная бизнес программа. В деловой части программы спикерами выступили: Дарья Веледеева (Harper`s Bazaar), Айсель Трудел (Aizel), Родион Мамонтов (LeForm), Екатерина Орлова, Феликс Херсонский (BMJ Logistics), Валерий Туниянц (Canoe), Дарья Малюга (Best Logistics), Наталья Чиченова, Денис Симачев, Михаил Коловангин (ЦУМ), Светлана Таккори (Tak.Ori), Марина Плиссова (CreativEst), Давид Мардашев (эксперт по маркетингу, экс-директор по обучению Chanel), Екатерина Одинцова, Лиззи Боуринг (WGSN). По словам организаторов, на The Best Luxury Stores собралось более 600 байеров и владельцев магазинов из 50 городов России, в том числе из Казани, Перми, Южно-Сахалинска, Ставрополя, Екатеринбурга. Итоги деловой программы The Best Luxury Stores. Показы прошли при поддержке профессиональной команды визажистов Fly Team от сети Sephora. За создание концептуального пространства The Best Luxury Store отвечала декоратор Кристина Некрасова и компании по производству декора «Мастер декор», а элегантная сервировка от студии по аренде посуды Go Rent подчеркнула общий стиль вечера. Фотографии предоставлены организаторами. Материал подготовила Ирина Щелкунова, ИА «РИА Мода».
Бренд Alena Akhmadullina презентовал лимитированную коллекцию платьев, вдохновленную сюжетом диснеевского фильма «Щелкунчик и Четыре королевства», сообщается в пресс-релизе компании. Новый фильм Disney «Щелкунчик и Четыре королевства» рассказывает о приключениях девушки Клары, которая, отправившись на поиски особого ключа, необходимого, чтобы открыть подарок от мамы, попадает в удивительный параллельный мир. Этот мир состоит из четырех волшебных королевств и населен необычными обитателями, и все это было воплощено на большом экране силами талантливейшей команды художников, инженеров и дизайнеров. Праздничная атмосфера, невероятно красивый мир и знаменитый сюжет вдохновили дизайнера Алену Ахмадуллину на создание лимитированной коллекции. В основу легли образы королевств, через которые проходит Клара. Так появилось 12 платьев: по три платья для торжественных приемов в каждом из четырёх волшебных миров. Красочное, яркое Королевство Цветов представлено через открытые цвета, кутюрные техники, соединяющие кружево, шифон, тафту, вручную созданный декор в виде цветов. Образы Королевства Сладостей переданы через сочетание разных пайеточных тканей, которые имитируют стекающие слои крема, а также большое количество сетки для создания ощущения воздушной сладкой ваты. Королевство Снежинок читается через блестящие серебристые фактуры и образы волшебных северных сов. И, наконец, Четвертое королевство с образами заброшенного парка аттракционов и цирка, вдохновило дизайнера на платья из бархата и атласа: одно из них украшено золотыми кистями, которые напоминают толстые шнуры кулис, второе платье интерпретирует детали военного костюма, а на третьем платье изображен сам Щелкунчик. «Наша коллекция по мотивам фильма Disney «Щелкунчик и Четыре королевства» - это кутюрная лимитированная коллекция, - подчеркивает дизайнер Алена Ахмадуллина. - Это платья «для жизни». Каждое платье создано в единственном экземпляре с огромным количеством ручной работы. Образы и настроение фильма читаются, но при этом любое платье можно надеть на какое-то мероприятие, например, на Новый год». Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.
Джон Гальяно представил в Париже масштабную коллекцию, в которую, кроме женских, вошли и мужские образы. Впрочем, гендерное разграничение здесь довольно условно.
Энтони Ваккарелло продолжает эксплуатировать тему откровенной и подчеркнутой сексуальности и делает это как никто эффектно.
Жюльен Доссена создал коллекцию, вдохновленную путешествиями и смешением различных культур.
Неделя моды в Париже собрала знаменитостей со всего мира, и Украина не стала исключением. Посетить главное модное событие года отправилась Катерина Осадчая. ...
Одним из долгожданных дебютов прошедшей в Париже Недели моды стала первая коллекция Кейси Кэдуолладера для марки Mugler.
Сара Бертон показала в Париже лирическую коллекцию, вдохновленную мыслью о том, что женщина может найти силу в своей уязвимости.
В последний день Парижской недели моды полезно посмотреть показ Miu Miu: видение Миуччи Прада являет собой поразительный контрапункт всей «корпорации» французских брендов в расписании этого французского fashion-сезона.