На неделе моды в Париже критики и зрители восторженно оценили новую коллекцию Валентина Юдашкина. Российский дизайнер обратился к теме супрематизма. Показ прошел в Токийском дворце. Кутюрье представил весенне-летнюю коллекцию 2018 вместе с дочерью Галиной Юдашкиной, которая занимает пост креативного директора модного Дома. Весна-лето 2018 инспирирована работами Казимира Малевича. В первую очередь - картинами «Женщина с граблями» (1932), «Спортсмены» (1931) и автопортретами. А вот «Черный квадрат», прославивший художника, показался Юдашкину слишком мрачным. Яркие краски перекликаются с оттенками русского народного костюма в желто-красной гамме, отмечает cosmo. В вечернюю коллекцию вошли длинные платья из органзы, тюля, сатина и шелка. Код Малевича есть и в аксессуарах. «К примеру, мы повторили наши рюкзаки, но усложнили их Малевичем. Ввели вот эти детали, фигурки, чтобы у каждой покупательницы был свой Малевич на руках», - поясняет арт-директор Модного дома Галина Юдашкина, которую цитирует «Первый канал». «Конечно, вдохновлял именно цвет. Цвет и форма, чем наполнена эта живопись. Сколько бы не смотрел, казалось бы все просто, все будто лежало на поверхности и вдруг», -говорит Валентин Юдашкин в интервью «Первом каналу». «О, да! Я прониклась духом Малевича. Коллекция отсылает нас в прекрасные времена чистых линий, чистых цветов. Чистота форм, это правда здорово. Вот увидите, коллекция будет очень успешна и в коммерческом плане», - рассказала «Первом каналу» модный критик, (Британия) Сьюзи Менкес. Фото: коллекция Весна-Лето 2018 Valentin Yudashkin
Мир моды остается во власти спорта, а oversize уходит в прошлое. По итогам Недели моды в Париже эксперты предварительно установили пять заметных трендов. Парижская Неделя завершилась масштабным показом весенне-летней коллекции Louis Vuitton. Чем ещё запомнилась PFW? Оборки Будущее будет красивым. Оборки украшали практически все платья. В дизайне мы видим много вариаций, оборки расположены и по диагонали, и в отдельных частях наряда, и по всему платью. Оборки и воланы вернулись в качестве основного тренда сезона Весна-Лето, пишет AFP. Когда-то оборки считались символом легкомысленности и фривольности. Теперь же их по-новому интерпретируют и Stella McCartney, и Givenchy. В результате оборки становятся чуть ли не символом власти. В целом, оборки можно было увидеть почти на всех показах PFW - от панк-гламура Alexander McQueen и авангарда Comme des Garcons до характерного стиля Giambattista Valli. Чёрное и белое Черно-белые сочетания - это не просто тенденция на следующий весенне-летний сезон, это обязательное правило. Несмотря на то, что пастельные тона и яркие цвета традиционно доминируют в коллекциях Весна-Лето, в этом году многие бренды остановились лишь на двух базовых цветах - черном и белом. Список тех, кто выбрал подобную классику, невероятно длинный: Saint Laurent, Givenchy, Off-White, Balmain, Mugler, Lanvin, Isabel Marant, Ann Demeulemeester, Paco Rabanne и Yohji Yamamoto. Серебристо-серые тона также актуальны, они присутствовали в работах Nina Ricci, Paco Rabanne и Vanessa Seward. Oversize - это уже не модно Похоже, мода на oversize прошла. Одежда обретает более традиционные объёмы, это модели по фигуре. Последние два года подиумы были полны подростками, прячущимися в толстовках и худи. Но огромные пальто и брюки постепенно уходят в прошлое, мода движется в другом направлении. Парижская неделя моды показала, что одежда снова должна сидеть по фигуре. Rick Owens из Лос-Анджелеса, который довёл тренд oversize до крайности, теперь создает менее объёмные изделия. Только Celine "мыслит масштабно". Даже Вирджил Абло, популярный американский дизайнер из Off-White, так любимый рэперами, представил костюм по фигуре, состоящий из белого пиджака и велосипедок. Его продемонстрировала Наоми Кэмпбелл. Новая коллекция Off-White в целом вдохновлена образами принцессы Дианы. Комплект, в который была одета Наоми - одна из вариаций костюма для тренировок Леди Ди. Велосипедки и рубашки-поло Велосипедки, короткие, облегающие бедра шорты - ещё один тренд, по сути заданный Ким Кардашьян. Теперь же ему следуют, в том числе, Saint Laurent, Chloe и Y/Project. Дизайнеры пытаются максимально отойти от спортивного стиля, используя такие шорты в образах, и делают это с помощью женственных блуз, жакетов и декора самих велосипедок. Также в коллекциях дизайнеров активно присутствуют бермуды. Lacoste покинул Неделю моды в Нью-Йорке и впервые за 13 лет принял участие в PFW. Бренд представил новые вариации своих знаковых моделей рубашек-поло - можно было увидеть асимметричные платья с одним оголенным плечом. Вариации на тему поло также создали Celine, Atlein, Carven и Y/Project. В свою очередь, Louis Vuitton представил множество интересных вариантов спортивных вещей, в том числе, шелковые шорты в сочетании с камзолами с ручной вышивкой в стиле 18-го века. Даже бренд Koche переосмыслил футболки французского футбольного клуба Paris Saint-Germain. Поэтому можно с уверенностью говорить, что мода окончательно находится во власти футбола, пишет AFP. Принты Лето не было бы летом без платьев и юбок с принтами. Однако в этот раз наряды особенно привлекают внимание. Король принтов Dries Van Noten не разочаровал и в этом сезоне - силуэты платьев дизайнера отражали традиции 20-х, 40-х, 60-х и 80-х, на них были изображены фрагменты работ Пикассо. Но Akris, крупнейший швейцарский бренд, о котором, впрочем, мало кто слышал, завоевал еще больше симпатий на показе. Добавить к этому футуристические принты Liselore Frowijn, созданные по мотивам африканских рисунков, принты Junya Watanabe - переосмысление наследия Marimekko в панк-стилистике и невероятные принты на платьях бренда Comme des Garcons. Наряды последнего, больше напоминающие арт-объекты, были украшены объемными граффити по мотивам японских мультфильмов-манга и известных работ живописца XVI века Джузеппе Арчимбольдо. Заглавное фото: Dior S/S18; Nicole Maria Winkler для Dior Фото: Givenchy, Yohji Yamamoto, Celine, Louis Vuitton, Junya Watanabe - Catwalkpictures
Команда Trendstop представляет гид, содержащий инсайдерскую информацию о ключевых темах и свежих образах по итогам престижных отраслевых событий, прошедших в Париже параллельно с Paris Fashion Week. Эксперты компании побывала на выставке аксессуаров Premiere Classe, а также на Tranoi и WOMAN и проанализировали инновации, источники вдохновения и работы молодых дизайнеров, которые будут оказывать влияние на рынок в сезоне SS18 и далее. В своих отчетах по выставкам и фотогалереях аналитики оценивают коммерческую ценность и долговечность каждой тенденции, что дает вам наилучшую основу для принятия решений. На этой неделе читатели FashionUnited могут получить эксклюзивный обзор трех тенденций, которые будут наиболее актуальны в сезоне SS18. "Mountain Survival" демонстрирует, как сегмент одежды для активного отдыха влияет на рынок женской одежды: летние вариации функциональной одежды для экстремальных видов спорта. "Retro Sports Day" возрождает культовые спортивные стили. The Frill Effect представляет свежий взгляд на женственность, поскольку модные оборки выглядят по-новому, в соответствии с духом времени - современно и минималистично. Mountain Survival Отдых на свежем воздухе и экстрим в горах вдохновляют дизайнеров на создание соответствующей модной одежды. Заметно влияние экстремальных видов спорта на дизайн женской одежды и аксессуаров, который сочетает в себе функциональность и женственность. Канаты, словно созданные для банджи-джампинга, украшают тканевые сумки-шоперы, ручка более классической дамской сумочки, как будто выполненная из переплетенных веревок, укороченные дутые жилеты в желтых тонах, снабженные всем необходимым для скалолазания. The Frill Effect Женственные оборки выглядят современно, благодаря неожиданному расположению и актуальному белому цвету, что применимо и для сегмента одежды, и для рынка аксессуаров. Эффект усиливается, если речь идет о многоуровневой асимметричной юбке или оригинальной oversized ручке с гигантскими складками на сумке. Retro Sports Day Влияние спортивного ретро стиля продолжается. Спортивные элементы в одежде ready-to-wear становятся обыденным явлением. Лампасы украшают и юбки, и вырезы на кардиганах, а также линию горловины на куртках-бомберах. При этом можно заметить, что дизайнеры добавляют цвета в нейтральную гамму. Классику оживляют шорты для бега, куртки и укороченные кардиганы в стиле черлидинга. h2>Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к обзору Trendstop "Spring/Summer 2017 Paris Trade Show", гиду по центральным трендам и ключевым дизайнерам Парижа. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV. Фото Trendstop: Rosamunde, YearOne, Isla Fontaine, Awaylee, Creatures of Comfort, Waka_Takahashi, Binetti & Love Binetti, Stand Alone, Marcomonde, Spring Summer 2018.
Французский модный дом Balenciaga, креативным директором которого является модельер грузинского происхождения Демна Гвасалия, показал новую коллекцию одежды в рамках Недели моды в Париже. Некоторые модели вышли на подиум в резиновых Crocs на подошве высотой 10 сантиметров. Резиновые сабо представлены в коллекции в разных цветах с принтами в виде надписей, цветов и итальянского флага. Публикация от Crocs Shoes (@crocs) Окт 1 2017 в 8:23 PDT OMG! Alerta fashionista Balenciaga esta causando mas polemica que Lindsay Lohan en 2006 La exclusiva casa de moda parisina revoluciono todo en La Semana de la Moda de Paris. Con una apuesta muy arriesgada, el director creativo opto por darle un twist a los Crocs, un twist de exactamente 10cm. Los polemicos zapatos se transformaron en plataformas para acompanar la coleccion primavera-verano 2018 y las redes no dejan de enloquecer al respecto. ¿Ustedes que opinan? ¿Yes or no? Octubre 3/2017. #trendylatino #balenciaga #crocs #parisfashionweek Публикация от Trendy Latino (@trendylatino_) Окт 3 2017 в 8:06 PDT Представители Crocs отметили, что Balenciaga выводит их продукцию на новый уровень. «Все это вновь доказывает актуальность наших легендарных сабо в современном мире моды и дизайна. А мы черпаем удовольствие и энергию из таких неожиданных коллабораций», - заявили представители Crocs. Напомним, обувь Crocs известна своим удобством и неоднозначным дизайном. Между тем пользователи соцсетей активно обсуждают новую коллаборацию и отмечают, что никогда ещё высокая мода не была так близка к народу. "Не могу поверить, что Balenciaga вынесла Crocs на подиум", "Наши худшие кошмары сбылись", "Идеальный вариант, когда тебе надо на работу к 7, а к 8 - обновить модный блог" - вот лишь некоторые комментарии в социальных сетях. Стоит напомнить, что ранее свою версию кроксов представлял британский дизайнер Кристофер Кейн - он украсил обувь самоцветами, мехом, страусиными перьями и металлическими цветами.
Показ бренда Comme des Garcons в рамках Недели моды в Париже прошел в посольстве России, пишет Газета.ру. Наряды, созданные модельером Рэй Кавакубо, представляли собой, по выражению дизайнера «объемные граффити» созданные по мотивам японских мультфильмов-манга, знаменитых работ живописца XVI века Джузеппе Арчимбольдо и других известных изображений. Предложение провести показ в здании посольства исходило от сотрудников российской дипломатической миссии во Франции. Это был первый раз, когда здесь прошло модное дефиле. Вчера состоялся показ новой коллекции Comme des Garcons весна-лето 2018 Магазин Comme des Garcons Nevsky prospect 156, + 7 (812) 717 10 63 Онлайн-магазин: http://comme-des-garcons.spb.ru/ #commedesgarcons #commedesgarcons #cdgspb #cdg #junyawatanabe Публикация от COMME des GARcONS (@cdgspb) Окт 1 2017 в 6:38 PDT
У бренда Balenciaga новый логотип. Он стал более лаконичным. Креативный директор модного дома Демна Гвасалия решил, что логотип должен быть похож на уличные указатели и вывески в общественных местах. Новый лого Balenciaga был представлен на показе коллекции весна-лето марки на Неделе моды в Париже. "Источником вдохновения стали публичные указатели, в том числе, имеющие отношение к общественному транспорту. В результате вы видите визуально уменьшенный знак, простой, но подчеркивающий вневременную роскошь логотипа Balenciaga", - заявили в компании. На прошлой неделе Balenciaga открыл новый бутик в Париже, на Авеню Монтень. По данным холдинга Kering за первый квартал, бренд переживает фазу роста. Фото: Facebook Balenciaga
В Париже в рамках Недели прошло одно из самых ожидаемых шоу модного дома Dior. Креативный директор дома Мария-Грация Кьюри представила разноплановую коллекцию, в которой были как вариация барного пиджака Кристиана Диора, так и платья в пайетках в стиле 60-х. Неделя моды в Париже продлится до 3 октября. Помимо Dior, на ней покажут свои весенне-летние коллекции 2018 года другие крупные французские дома мод, в том числе, Saint Laurent, Chanel, Louis Vuitton. Ожидается несколько дебютов креативных директоров известных домов - британский дизайнер Клэр Уэйт Келлер для Givenсhy, Наташа Рамси-Леви для Chloe, Оливье Лапидус для Lanvin и Ришар Рене для Guy Laroche, пишет "Газета.ру". Также в Париже пройдут показы английских, японских и некоторых итальянских брендов. Здесь же впервые покажут коллекции американцы Altuzarra, Thom Browne и Lacoste. Фото: facebook.com/Dior
Французский модный дом Givenchy анонсировал запуск собственного интернет-магазина. Продажи стартуют 25 сентября, сначала во Франции. Пока же платформа выполняет функции презентации. Для нового интернет-магазина будут выпускать ежемесячные капсульные коллекции. В первую лимитированную линейку войдут пять вещей - толстовка, футболка, свитер, клатч и сумка. Все они будут выполнены в белом цвете, сообщила новый креативный директор модного дома Клэр Уэйт Клер. Отметим, что несмотря на актуальность e-commerce, Givenchy запускает онлайн-продажи только сейчас. В этом смысле бренд значительно отстаёт от конкурентов. С другой стороны, бренд приобрёл больше знаний о том, как должен работать интернет-магазин люксовых товаров. Напомним, что британский дизайнер Клэр Уэйт Келлер была объявлена новым креативным директором Givenchy в марте этого года. Ранее эту должность в течение многих лет занимал Рикардо Тиши. Свою первую коллекцию для Givenchy Клэр Уэйт Келлер представит 1 октября на Неделе моды в Париже. Фото: facebook.com/Givenchy
Парижский универмаг Galeries Lafayette отметит осенью 70-летие дома моды Christian Dior, сообщает Gazeta.ru со ссылкой на WWD. Празднование совпадет с Неделей моды в Париже. В частности, планируется тематическое украшение 11 витрин и показ оригинальных работ основателя модного дома Кристиана Диора, в том числе пальто из первой коллекции дизайнера, датируемой 1947 годом, и платье 1957 года (кутюрье скончался в 1957-м). Фото: Dior
Стало известно о назначении нового креативного директора Lanvin. Этот пост занял француз Оливье Лапидус. Напомним, на прошлой неделе руководство модного дома объявило об отставке главного дизайнера Бухры Джаррар. Замену ей нашли достаточно оперативно. Оливье Лапидус - сын известного французского модельера Теда Лапидуса. За простой дизайн Оливье называют "французским Майклом Корсом". И это именно то, что сегодня нужно Lanvin, - последнее время у французского дома были большие финансовые проблемы и спад продаж. С помощью Лапидуса руководство бренда намерено вернуть былой коммерческий успех, отмечает Buro 24/7. Лапидус представит свою первую коллекцию для Lanvin в сентябре на Неделе моды в Париже. Фото: Christophe Archambault / AFP
Аззедин Алайя вернется на Парижскую неделю высокой моды. 5 июля дизайнер покажет свою первую коллекцию после шестилетнего перерыва. Алайя привык сам принимать решения касательно времени и места проведения своих шоу, не ориентируясь на расписание недель моды. Так, его коллекция Pret-a-porter весна-лето 2017 была показана на месяц позже сентябрьских недель моды в Париже и Милане, пишет buro24/7. Свою первую коллекцию Аззедин Алайя представил в 1981 году. После смерти его сестры в середине 1990-х дизайнер решил сделать перерыв в карьере и перестал устраивать регулярные показы. Фото: wiki.wildberries.ru, платье в сине-бело-красной палитре (1989 год, работа посвящена 200-летию Французской Революции)
Свою новую кутюрную коллекцию на Неделе моды в Париже показала российский дизайнер Ульяна Сергеенко. Для нее этот показ уже 11-й по счету. В прошлый раз Ульяна эксплуатировала тему циркачки-наездницы. В новой коллекции Сергеенко вновь развивает любимую тему ретро-стиля, акцентируя свое внимание на нескольких исторических эпохах. Четко прослеживаются 40-е года в двух совершенно разных ипостасях: скульптурные дамские костюмы в духе культовой дивы черного-белого кино Марлен Дитрих противопоставляются расслабленному сексапилу подруг воротил с Уолл-стрит и чикагских гангстеров, пишет Spletnik. Публикация от FASHION BLOG (@ulyana.sergeenko) Июл 8 2017 в 8:26 PDT Но эпоха Второй мировой войны - не единственный период, к которому в своей коллекции обращается дизайнер: фоном звучат ноты 20-х годов - эпохи кабаре, салонов и кокоток богемного Парижа. Фирменный прием дизайнера на протяжении последних нескольких сезонов - акцент на лифе корсажа. Не исчезает он и в этот раз, превращаясь из элемента декора в чисто конструктивную особенность наряда. Основными цветами для коллекции Ульяна выбрала черный, бежевый, красный, белый и различные оттенки серого. Что касается силуэтов, то и тут все достаточно традиционно для бренда Ulyana Sergeenko: линии платья мягко вторят изгибам женского тела, лишь однажды нарушая естественные пропорции фигуры - талия обозначена слегка выше, чем ее естественное положение, отмечает пишет Spletnik. "Снежная королева" от Yanina Couture Свою новую кутюрную коллекцию в Париже представила и Юлия Янина. И хотя показ ее модного бренда Yanina Couture в этом году Синдикат высокой моды не включил в официальное расписание Недели моды, это не помешало дизайнеру собрать полный зал. В основе очередной коллекции вечерних платьев Юлии - сказка "Снежная королева". "Это история не сказочной девочки, а современной Герды", - говорит Юлия. Публикация от YANINA Couture (@yaninafashion) Июл 6 2017 в 10:32 PDT Основной цвет коллекции - белый, но он дополняется еще двумя - черным и персиковым. Главный элемент декора нарядов от Яниной - разнообразные снежинки и имитация снега. Коллекция включает в себя не только платья, но и зимние предметы женского гардероба: перчатки, муфты, шапки и капоры. Источник: Spletnik.ru
Креативные директора Courrèges Себастьен Мейер и Арно Вайан покидают команду французского бренда, пишут «Ведомости» со ссылкой на Business of fashion. Кто займет эту должность, пока не сообщается. Мейер и Вайан «займутся креативными проектами», указано в официальном сообщении Courrèges. Вероятно, вернутся к работе над их совместной маркой Coperni Femme, работу над которой они приостановили, чтобы все время уделять Courrèges. Мейер и Вайан стали креативными директорами Courrèges в мае 2015 г. Созданные дизайнерами коллекции были представлены в Colette, Matches Fashion и Bergdorf Goodman, но широкой дистрибуции не имели. Coperni Femme была отмечена профессиональным сообществом: в 2014 г. она выиграла первый приз премии ANDAM (вручается жюри из профильной прессы в рамках Недель моды в Париже), а в 2015 г. вышла в финал конкурса молодых дизайнеров LVMH.
Вика Газинская отмечает десятилетие своей марки. Лучшие платья из коллекций дизайнера сошьют заново и покажут на выставке в ЦУМе. «Сейчас, когда интерес к небольшим маркам с маленьким производством растет в геометрической прогрессии, Россия с ее несуществующей модной индустрией, зато обладающая некоторым количеством «золотых рук», которые все сложнее найти на Западе, может идеально вписаться в новую реальность, - говорит историк моды Ольга Михайловская в интервью Vogue. - В этом и заключается секрет успеха Вики Газинской». Этапы десятилетнего пути в платьях будут показаны на выставке в ЦУМе. «Вещей не так много, зато можно будет увидеть самые ранние - 2007-2008 годов, например платье-облако, платье-узел, платье-крыло, платье-ракушку. Что-то из ранних, но уже известных коллекций, например? топы и юбки с узорами «штрихи», «зеленые попугаи», толстовки с деревянными драгоценностями, - рассказывает Вика изданию Vogue. - Мне негде было хранить первые коллекции, что-то продавалось, что-то терялось, исчезало, поэтому некоторые знаковые модели мы отшиваем к выставке заново». Сейчас Вика архивирует лекала, образцы тканей и сами платья, для этого предназначена отдельная комната в ее ателье на Мясницкой. Здесь же находится производственный цех, в котором трудятся портные, закройщики, технологи. «Хорошо, когда есть разделение на художника и менеджера. Например, в случае с Ивом Сен-Лораном и Пьером Берже. Первый посвятил себя исключительно моде, второй - финансам. Я не могу сейчас найти менеджера, который бы взвалил на себя финансовую часть, занимался бы грамотным маркетингом, раскруткой бренда, - рассуждает Вика Газинская. - Так что пока совмещаю обе роли. Это занимает девяносто процентов всего рабочего времени. На творчество остается десять». Вика Газинская окончила факультет дизайна костюма Московского университета сервиса, на третьем курсе стала лауреатом конкурса «Русский силуэт», работала стилистом в журнале L’Officiel при Эвелине Хромченко, а в 2007 году представила свою первую коллекцию на «Винзаводе». C Мирославой Дума и Ульяной Сергеенко прославилась в Париже как звезда стритстайла, а в 2010 году получила приглашение оформить витрину бутика Colette. Сейчас дважды в год Вика презентует свои коллекции на парижской Неделе моды, продается в онлайн-магазинах Net-a-Porter, Moda Operandi, Shopbob и в бутиках от Западного Голливуда до Гонконга и Саудовской Аравии. Фото: facebook.com/official.vikagazinskaya
В связи с ростом спроса на культовые сумки французский модный дом Louis Vuitton ведет переговоры об открытии фабрики в США, пишет Bloomberg. Кроме того, принадлежащий LVMH бренд Louis Vuitton также рассматривает возможность запуска дополнительного производства во Франции и увеличения производственных мощностей в Португалии. Об этом заявил гендиректор компании Майкл Берк. Впервые о возможности построить завод Louis Vuitton в Южной или Северной Каролине или в Техасе рассказал в январе глава LVMH Бернар Арно во время визита в Нью-Йорк, где у него состоялась встреча с президентом США Дональдом Трампом. Во время Недели моды в Париже Арно еще раз подствердил, что этот вопрос обсуждается. Напомним, люксовые бренды в 2016 г. не смогли сохранить импульс к росту продаж на фоне снижения потребления в Китае и связанного с террористическими атаками спада в туристической отрасли Европы. С тех пор перспективы улучшились: лидеры рынка - LVMH и Kering - сообщили о более значительном, чем ожидалось, росте продаж в I квартале. Хотя в целом продажи в 2017 г. будут расти быстрее, чем ожидалось, результаты продаж разных брендов будут существенно различаться, прогнозируют эксперты. Фото: facebook.com/LouisVuitton
Дети - один из ключевых двигателей торговли, и это прекрасно понимают производители и ритейлеры. Бесспорно, для игроков самых разных рынков дети сегодня стали и целевой аудиторией, и объектом «вдохновения», и «точкой опоры» многих креативных решений, пишут "Ведомости". Экономисты называют детей поколением Z (к нему принадлежат люди, рождающиеся после 2004 года в России и после 2005 года в США). И у этого поколения уже сейчас можно выявить задатки будущего потребительского поведения. «О людях Z принято говорить как о digitally natives - главная их «характеристика», что они, можно сказать, рождаются со смартфонами и планшетами в руках. Мир у них перед носом, и его можно раздвинуть пальцами, в нем можно рассмотреть детали, - рассказывает Евгения Шамис, основатель компании «RuGenerations Теория поколений в России». - Это еще и поколение, которое много времени проводит дома и которое будет ценить безопасность. Безопасность вообще одно из важнейших понятий в «словаре» и моделях действий подрастающего поколения». По словам Шамис, можно выделить три основные характеристики будущих потребителей под знаком Z. Во-первых, это будут люди, которые будут ценить технические и научные компоненты в жизни, умеющие читать и понимать инструкции. «И, кстати, сами они станут хорошими составителями инструкций. Собственно, современное явление «влогеров» (видеоблогеров) - лишнее тому подтверждение: весь ютюб заполнен видеоинструкциями, советами и опытом потребления в широком смысле. «Зэты» будут обращать большое внимание на детали и мелкие характеристики товаров», - говорит Евгения Шамис. Новое поколение: спонтанность покупок практически исчезнет Второй момент, напрямую вытекающий из первого, - новые люди будут более внимательными потребителями: практически уйдет спонтанность покупок. Современные дети с пеленок учатся выбирать и принимать решения, так как благодаря доступности интернета умеют с детства принимать информацию, делать выбор, исследовав все возможности. Они знают, как оценить и отследить чужую компетентность, и не будут молчать в случае получения некачественного товара или некачественных услуг. «Уже сегодня маркетологи обращают внимание на желания детей, а не родителей», - добавляет Евгения Шамис. Компетентность детей по достоинству оценивают и производители. «Современные дети - это дети «сети», это информированные люди, которые выражают собственное «я» своим вкусом и своими эмоциями, и потому они взаимодействуют и в процессе выбора гардероба», - говорит основательница итальянского бренда детской одежды MiMiSol Имельде Бронзьери. Мир в миниатюре Маркетологи активно используют мир детства для привлечения взрослой аудитории. Это можно наблюдать, в частности, при оформлении витрин, особенно праздничных. Так, например, в новогодних витринах ЦУМа в конце прошлого года «поселились» сказки народов мира: от Красной Шапочки до Красавицы и Чудовища. И, как и следовало ожидать, все сказочные персонажи были наряжены в модели одежды из самых актуальных коллекций: таким образом язык детства был использован для привлечения внимания к продукции модных домов. А в парижском универмаге Printemps в прошедшее Рождество оформление витрин впервые было доверено бренду детской одежды: кукольных дел мастер Жан-Клод Деи одел марионеток в платья из осенне-зимней коллекции Bonpoint. Образы, понятные детям, используются не только при оформлении витрин, но и в рекламных кампаниях. Один из ярких примеров - видеоплатформа Chanel, на которой в форме комиксов излагается история французского Дома и биография самой Габриэль Шанель. Также дети принимают участие в рекламных кампаниях взрослых марок. К примеру, Calvin Klein снимает в лукбуке 13-летнюю Милли Бобби Браун (звезду сериала Stranger Things), а подрастающий сын Виктории Бэкхем, Ромео, уже несколько сезонов работает с Burberry. Параллельно идет и другой, не менее интересный процесс, когда производители заставляют детей копировать мир взрослых. По образу и подобию классических модных показов проходят детские шоу. Тот же Bonpoint демонстрирует коллекции в рамках недели моды в Париже, по подиуму дефилируют модели пяти лет от роду. И Россия не отстает: бренды ТД «Детский мир» участвуют в Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Нарядить по-взрослому Еще одна тенденция последнего времени - внедрение авторитетными взрослыми брендами детских коллекций. Из свежих примеров: детские линии у Elisabetta Franchi, Balmain, Aquazzura, Michael Kors, Salvatore Ferragamo и у Raschini. Также ожидается, что в июле этого года свою первую детскую коллекцию покажет и Дом Givenchy. «Еще недавно в одежде для детей превалировали исторически традиционные модели и цвета. Сегодня все больше брендов с мировым именем всерьез берутся за детскую моду и создают детские линии, - рассказывает Ануш Гаспарян, коммерческий директор Fashion Consulting Group. - Рынок детской одежды последних лет характеризуется приобретением черт, свойственных для рынка взрослой одежды. Стали отчетливее проявляться различные ценовые сегменты, функционально-стилевые группы, присущие взрослой одежде, коллекции начали соответствовать модным тенденциям». В частности, Мари-Франс Коэн, основатель Bonpoint, покорила рынок тем, что с самого начала решила создавать вещи для детей, но по всем канонам взрослой моды: лучшие ткани, изысканная ручная вышивка и отделка, бесконечное количество примерок на реальных моделях для идеальной посадки. А недавно Bonpoint представил в Москве линию кремов (для тела, лица и рук) для взрослых, и по сути это концепция mini me в действии - ведь кремами могут пользоваться не только мамы, но и младенцы. Однако сами производители, специализирующиеся на детской одежде и признающие влияние взрослых канонов на детскую одежду, не всегда оценивают подобную корреляцию позитивно. «Сегодня детская мода идет по стопам взрослой. Если в новом сезоне в коллекциях дизайнеров с мировым именем была фуксия, значит, в следующем сезоне фуксия появится в детских коллекциях, - рассказывает CEO и креативный директор детской марки IL Gufo Алессандра Чавелли. - Но на мой взгляд, очень важно, чтобы детская одежда оставалась детской. Концепция mini me - это очень мило, но дети - не маленькие взрослые, мы живем не в XVIII веке. Пусть они будут элегантными, пусть у них в гардеробе будут вещи для разных дресс-кодов и случаев, но мой девиз - это «дети, одетые как дети!». Многие ритейлеры давно подхватили тренд «детское рядом со взрослым». В частности, российский онлайн-магазин Aizel.ru открыл недавно детский раздел, в котором представлены одежда, обувь и аксессуары для мальчиков и девочек от 0 до 14 лет ведущих люксовых и премиальных брендов. «Aizel.ru - прежде всего модный проект, и с самого начала мы расширяем ассортимент в соответствии с запросами покупателей. Проводя опросы клиентской базы, мы выяснили, что покупательницы хотят приобретать одежду не только для себя, но и для своих детей. Так, логичным развитием бизнеса стал запуск детского раздела, который оказался успешнее, чем мы ожидали, - рассказывает Айсель Трудел, основатель проекта Aizel.ru. - Только за первые полгода было продано более 2000 предметов из детских коллекций. Начинали мы всего с 10 брендов, а сейчас их уже несколько десятков, и с каждым месяцем количество растет». При этом Айсель отмечает, что принцип mini me действительно работает отлично: особенным успехом пользуются вещи одного бренда, где детские линии пересекаются в фактуре и принтах со взрослой. Теперь в планах компании до конца года расширить детский ассортимент игрушками, книгами и аксессуарами для дома. Растущий интерес производителей и ритейлеров к детскому рынку, особенно в среднем бизнес-сегменте, среди прочего обусловлен личностным фактором, считает Анна Любан, основатель комиссионного магазина Second Friend Store, где прошлым летом также появился отдел детской одежды. «Особенно это актуально для России - во всем мире интерес к детству как к рынку существует уже давно. А в нашей стране, где сегодня активно развивается частное предпринимательство в этой области, очевидно, что предприниматели относятся к поколению, которое сейчас находится в детородном возрасте. И именно для своих детей они и создают продукты, услуги, сервисы, образовательные учреждения», - говорит Любан. С ней согласна и Айсель Трудель. «Сейчас прослеживается тенденция заводить детей ближе к 30 годам, когда, как правило, достигается определенная стабильность и социальный статус. В условиях всеобщей занятости мы стремимся больше времени проводить с ребенком, и логично, что привычный образ жизни родителей перемещается на детей. Как следствие, рестораны, салоны красоты, фитнес-клубы пытаются сделать жизнь своих клиентов комфортнее, в том числе ориентируясь и на детей. Особенное внимание современные родители стали уделять качеству товаров, услуг и т. д. Потребности начинают формировать с младенческого возраста не только для того, чтобы чадо имело все самое лучшее, но и для того, чтобы с детства задавать определенную планку качества жизни». Рынок детских товаров остается достаточно стабильным Примечательно, что рынок детских товаров и услуг остается достаточно стабильным и крайне интересным для бизнеса вне зависимости от экономической ситуации в стране и в мире. «Конечно, рынок детских товаров переживает все те же спады и падения, что и рынок взрослых, но в целом он меньше подвержен скачкам в развитии, к тому же он сегодня активно развивается и растет, - отмечает Евгений Бутман, председатель совета директоров, совладелец компании Ideas4retail. - Я считаю, что с развитием сети Imaginarium мы попали в важный глобальный тренд - в формирование целой культуры, в которой акцент сделан не на развлечении детей, а на раннем развитии, на развитии в ребенке личности - не взрослой копии, а самостоятельного субъекта». Мысль Бутмана подтверждает и Ануш Гаспарян из Fashion Consulting Group, которая убеждена: «Стремительное расширение детского сегмента обусловлено и общемировым изменением самого статуса детства, его выделением в самостоятельную категорию, требующую уважительного отношения. С детьми теперь принято считаться». И, наконец, работа «на поле» детства позволяет участникам рынка удовлетворить свои этические потребности, почувствовать, что они трудятся на благо общества, на благо будущего. Именно так чувствует, например, основательница MiMiSol Имельде Бронзьери: «Я счастлива, что работаю для детей. Через предмет одежды можно отлично передавать свои мысли, эмоции, любовь. Обожаю детей и хочу быть причастна к тому, чтобы у них развивалась любовь к красивым вещам. Ведь красота греет сердца, и детям, которые завтра станут взрослыми, необходимо дарить много любви, чтобы они росли счастливыми». Источник: "Ведомости" Фото: MiMiSol
Названы три главных тренда в мужской одежде по итогам Paris Fashion Week Men's. Одна из главных тенденций - шорты и акцент на голых мужских ногах. Шорты Самая главная тенденция в мужских коллекциях сезона SS18 - шорты, пишет AFP. Дизайнеры уверены, что сейчас самое время оголить ноги, чтобы похвастаться прекрасной физической формой. Как раз недавно по всей Европе обсуждали, как в Британии и Франции представители сильного пола всех возрастов надевали юбки в знак протеста против того, что им не разрешают носить шорты. Теперь шорты выше колена - это неизбежный тренд. Ноги, в том числе волосатые, доминировали на подиумах в рамках Недели мужской моды в Париже - от деловых костюмов с шортами от Тома Брауна до микро-шорт с пиджаками на шоу Dior, отмечает AFP. Браун также представил в Париже юбки. "Почему это не могут носить мужчины, - сказал он в комментарии AFP. - В юбках мужчины выглядят (почти) более маскулинно, чем в обычной одежде". Париж выбирает шорты. Проще перечислить лейблы, которые не показали их на Неделе моды. Стильные кожаные шорты от Louis Vuitton, формальные и квадратные у Dries Van Noten. Йоджи Ямамото также поддался данной тенденции. Были и килты, и кюлоты. Но все это ничто по сравнению с блестящими, красными, желтым, пурпурными и золотисто-розовыми вечерними шортами, предлагаемыми Comme des Garcons. Сандалии с носками Преступления против стиля больше нет. Носки с сандалиями - это снова модно. Например, модный дом Louis Vuitton, который наряду с Полом Смитом и Vetements также попытался реанимировать гавайские рубашки, представил около 20 образов с сандалиями и носками. Спортивные носки Спортивный тренд набирает обороты: это прослеживается во всем. Спортивные носки теперь вполне можно носить даже со строгими пиджаками. Заглавное фото: Stef Mitchell для Dior Homme Фото: Louis Vuitton, Etudes SS18, Dries Van Noten SS18 via Catwalkpictures.com
Французский модный дом Givenchy отказался от дефиле в рамках Недели мужской моды в Париже, пишет Газета.ру со ссылкой на WWD. Свою коллекцию сезона весна-2018 компания представит покупателям на презентации в шоу-руме в столице Франции с 27 июня по 1 июля. Неделя мужской моды будет проходить с 21 по 25 июня. Что касается готовой женской одежды, то новый креативный директор Givenchy Клэр Уэйт Келлер представит ее во время Недели моды в Париже в октябре, как и сообщалось ранее. Свои кутюрные разработки дизайнер покажет в январе 2018 года.
Возглавляемый дизайнером грузинского происхождения Демной Гвасалия бренд Vetements выпустил капсульную коллекцию футболок Staff. Об этом сообщает Lenta.ru со ссылкой на HighSnobiety. По словам представителей марки, футболки продаются по 150 долларов и предназначены для поклонников марки, которые не могут позволить себе вещи из основной коллекции. Изделия из хлопка, предлагаемые в черном и белом цветах, украшены вышивкой Staff на груди и большим логотипом бренда на спине. Цены на одежду и обувь из основных коллекций Vetements, как правило, варьируются от 500 до четырех тысяч долларов. Исключение составляют носки, предлагаемые за 70-100 долларов. В конце января 2017 года Vetements во время парижской Недели моды haute couture представил осеннюю коллекцию одежды. В показе приняли участие не профессиональные модели, а обычные люди. Среди них были охранник клуба, пожилой турист, рэпер, бездомный, офисные сотрудники и юные панки, напоминает Lenta.ru. Гвасалия основал бренд Vetements в Париже в 2009 году. Он также сотрудничает с модным домом Balenciaga, где занимает пост креативного директора. Весной 2017 года офис Vetements был перенесен в Цюрих, Швейцария. Фото: Vetements
Прошедшая в Париже Недели моды, по предварительным оценкам FashionUnited, принесла общий доход в размере 64,5 млн евро. На мероприятии побывало около 30 тыс уникальных посетителей. С 28 февраля по 8 марта в столице Франции состоялось 82 показа (в прошлом сезоне в расписании было заявлено 91 шоу, но при этом сама Неделя моды была длиннее на один день). Paris Fashion Week считается одной из самых интересных среди всех крупнейших недель мировой fashion-индустрии. Главный итог сезона: французская столица так и не прониклась идеей "See now, buy now": принцип «пришел, увидел, купил» своим клиентам предложила разве что марка H&M. А все прочие бренды продолжают работать по старинке, отмечает РБК.Стиль. Если нью-йоркцы массового отринули показы в пользу камерных презентаций, то в Париже такое случилось лишь с парой-тройкой марок. Лишившаяся креативного директора Givenchy просто «перевыпустила» 27 нарядов, придуманных Рикардо Тиши, в главном цвете сезона - красном. "Недопущенной" до подиума оказалась и коллекция Carven: швейцарец Серж Руфье только-только приступает к своим обязанностям, тогда как над осенью-зимой трудилась команда во главе с дизайнером, пожелавшим остаться анонимным. Дебют Руфье, как, очевидно, и преемника Тиши, состоится уже в следующем сезоне, прогнозирует издание. Главные показы Недели моды в Париже В числе главных показов прошедшей Paris Fashion Week - шоу Chanel и их эпическая ракета, революционное дефиле Dior . A post shared by Louis Vuitton Official (@louisvuitton) on Mar 10, 2017 at 8:22am PST Показ Louis Vuitton прошел во внутреннем дворике Марли в Лувре, в крыле "Ришелье", среди скульптур XVII-XVIII века. До этого ни одному бренду не удавалось получить разрешение на показ в самой выставочной галерее - большинство шоу проходили либо на прилегающих территориях, либо не в основных залах. В Лувре Николя Жескьер хотел обратить внимание на политическую ситуацию в мире. "Сегодня некоторые люди пытаются заставить нас поверить, что границ в мире становится больше. Мир моды, наоборот, демонстрирует, что нужно их устранять. Особенно в Париже, мультикультурном городе, в котором живут и творят дизайнеры из самых разных стран. А Лувр - это место, в котором собрано искусство со всего мира, вне зависимости от национальности его автора", - рассказал дизайнер после показа. Жескьер постарался отразить эту идею и в самой коллекции, отмечает Buro 24/7. Свободные атласные платья он соединил с кожаными тренчами и классическими твидовыми жакетами, к брюкам из шерсти и денима добавил пушистые меховые пальто, а грубые мотоциклетные косухи украсил тонкими цепочками. Показ Dries Van Noten стал юбилейным, сотым по счету. Он являлся настоящей ретроспективой творчества бельгийца. Ван Нотен наглядно показал, что его одежда вне возраста и вне времени. На подиуме прослеживались отголоски прошлых творений дизайнера: японские кимоно из осенне-зимней коллекции 2013-го, английские розы 1994-го и яркий принт пейсли из 2007-го. Основные цвета коллекции - желтый, синий и зеленый. В качестве материалов дизайнер использовал мех, шелк и бархат, что добавило образам торжественности, отмечает Газета.Ru. Второй показ Энтони Ваккарелло в качестве креативного директора Saint Laurent - коллекция вновь получилась откровенной, сексуальной, запоминающейся. Более 100 женских и мужских нарядов. Осенне-зимнюю линейку можно определить как «мрачный гламур». Основные материалы коллекции - кожа и латекс. Также представлено большое количество блузок из прозрачной ткани и кружева, подчеркивает Газета.Ru. Любимый период креативного директора Valentino Пьерпаоло Пиччоли - итальянский Ренессанс. На этот раз он соединил эту эпоху с движением «Мемфис» 1980-х годов. В коллекции представлены исключительно удлиненные платья и юбки. Валентин Юдашкин на Неделе моды в Париже среди прочего представил эксперимент с использованием главного символа Оренбургской области - пухового платка. Он добавил его к привычным вещам (свитерам, платьям, шортам), изменив цветовое решение и форму. Эксперимент Юдашкина «Оренбургский платок в силуэтах» стоял особняком от основной коллекции и был продемонстрирован за кулисами Первому каналу. Главной же темой показа стал мужской костюм в ХХ веке, его эволюция и многогранный характер. Модельер обратился к деталям, формам и акцентам мужских образов, перенеся их на женский костюм. Главные тренды Недели моды в Париже A post shared by Stefano Colella (@step_cole) on Mar 4, 2017 at 6:58am PST В числе главных трендов Недели моды в Париже: береты и сумасшедшие головные уборы, деним, широкие рукава, белая обувь, кожаные изделия, в том числе, блестящие, сексуальные наряды ('A return to sex'), серебро и космическая тема, странные шубы. Эксперты AFP задаются вопросом: неужели мода на oversize и андрогинность прошла? Бесполые пальто, пиджаки были везде на протяжении последних 18 месяцев. И вот теперь дизайнеры, даже самые верные поклонники объемных вещей, возвращаются к приталенным силуэтам и женственным моделям. Читайте также: Неделя моды в Милане: головные уборы, красный цвет и другие тренды Неделя моды в Лондоне: впечатления экспертов и главные показы New York Fashion Week: мода и политика Фото: Catwalkpictures, Dior, Dries van Noten
На Неделе моды в Париже представили коллекцию модного дома Saint Laurent. Это второй показ Энтони Ваккарелло в качестве креативного директора компании. На шоу было показано более 100 женских и мужских нарядов. Осенне-зимнюю линейку сравнивают с «мрачным гламуром», также отмечаются смелые силуэты. Дизайнер сделал упор на темную цветовую гамму, асимметричный крой и глубокие вырезы. Основным материалом осенне-зимней коллекции стала матовая и лаковая кожа: за счет нее Энтони Ваккарелло радикализировал образы, оставив практически неизменными фасоны одежды из его дебютной коллекции для Saint Laurent, отмечает buro24/7.Снова вдохновившись 80-ми, дизайнер добавил серебряные блестящие ткани в стиле диско и громоздкие элементы - широкие воротники-стойки в духе королевы Елизаветы I, объемные оборки на платьях и юбках, похожие на цветы, и очень широкие сборчатые голенища сапог. Неделя моды в Париже продлится до 7 марта. Фото: коллекция осень-зима 2017 saint laurent
Показ, который провела на Неделе моды в Париже итальянский дизайнер Мария Грация Кьюри, вызвал массу обсуждений. Главным цветом в новой коллекции Christian Dior стал синий (во всевозможных вариациях) - один из самых любимых оттенков самого Кристиана Диора. Однако помимо синего в коллекции были также использованы черный и белый цвета. Все модели были в кожаных беретах. Получившийся эффект можно сравнить с чем-то средним между Бонни и Клайдом и Эрнесто Че Геварой, отмечает газета The Guardian. В целом на подиуме царил милитаристский дух, как, впрочем, и среди гостей показа. Новый креативный директор дома Мария Грация Кьюри вдохновлялась женской рабочей униформой времен Второй мировой войны. Комбинезоны, робы, объемные рубашки, брюки, двубортные закрытые пальто, бушлаты, плащи и все те же черные кожаные береты - сильные женщины по версии Кьюри должны носить именно такие вещи. От себя Мария Грация Кьюри оставила излюбленные платья сказочных героинь - из тюля, декорированные цветами, из шифона с пышной юбкой и прозрачным лифом, из металлизированной ткани с плиссировкой и вышивкой, отмечает Buro 24/7. Для Кьюри это вторая коллекция прет-а-порте для Dior. Добавим, что на Неделе моды в Париже свою последнюю коллекцию для французского модного дома Chloe представила британский дизайнер Клэр Уэйт Келлер. Фото: Dior
Рианна показала свою новую коллекцию Fenty x Puma на Неделе моды в Париже. Вдохновением в этот раз послужила школа. Fearless leader. #FENTYXPUMA AW17 #ParisFashionWeek A post shared by FENTYXPUMA (@fentyxpuma) on Mar 6, 2017 at 7:04pm PST Презентация проходила в Национальной библиотеке Франции, а подиумом послужили библиотечные столы. Так оригинально модели дефилировали по читальному залу с зелеными настольными лампами. В показе приняли участие модели Лили Дональдсон, Стелла Максвелл и Джоан Смоллс. «Когда я училась в школе, я всегда мечтала о возможности одеваться в то, во что я бы хотела. Но на Барбадосе требовалось носить школьную форму», - заявила певица. По словам Рианны, ей было очень весело, когда она создавала эти образы, вдохновленные девизом «назад в школу». Укороченные топы танцовщиц группы поддержки в сочетании с вельветовыми брюками клеш, вязаные комбинезоны с глубоким декольте, двусторонние дутые куртки и замшевые ботфорты на шнуровке. Худи, короткие шорты и широкие штаны - так Рианна видит новую уличную моду. Девушки для показа были отобраны неформатные: татуировки, ирокезы, зеленые и розовые волосы, густо подведенные глаза и черные губы... Певица традиционно восстает против стереотипов. Фото: Fenty x Puma Facebook
«Мировые недели моды - это события, куда можно попасть строго по приглашению. Именно это и создает мотивацию и желание посетить мероприятие, и мне кажется, что все должно быть так, как есть. Но мы делаем очень многое для того, чтобы распространить контент для тех, кто не смог сюда попасть», - об этом заявил на конференции Fashion Futurum Александр Шумский, исполнительный президент Национальной палаты моды и президент Недели моды MBFW Russia. Так он ответил на вопрос из зала о том, есть ли в планах сделать Неделю моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia более массовой. Кроме того, президент MBFW Russia отметил, что организаторы Недели моды стараются создавать для своих клиентов и гостей комфортные условия, а в случае большей масштабности это станет затруднительным. «Неделя моды - это интимный опыт для клиентов. Это не должно быть массовым», - заключил он. В ходе дискуссии "Разрушение системы: есть ли будущее у недель моды?" участники - организаторы недель моды в Париже, Шанхае и Москве - обсудили международный опыт проведения фэшн-мероприятий. Международная конференция Fashion Futurum проходит в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Фото: Fashion Futurum
28 марта в продажу поступила капсульная коллекция BFFI x FARFETCH SS17, она доступна на сайте онлайн-платформы Farfetch.com и в Browns. В проекте BFFI x FARFETCH приняли участие Александр Терехов, Тигран Аветисян, Юлия Калманович, Ольга Вильшенко, Джаба Диассамидзе, а также дизайнерский дуэт Outlaw Moscow. Презентация капсульной коллекции, вдохновением для которой стал советский конструктивизм, состоялась в рамках Парижской недели моды. Основные элементы конструктивизма - тектоника, конструкция и фактура - находят свое отражение и в капсульной коллекции SS17 от дизайнеров проекта BFFI x FARFETCH. Строгий крой, геометризм и женственность - все это объединяет коллекции, и в то же время в каждой прослеживается самобытность и творческое видение дизайнера. Фото: FARFETCH