Правительство Москвы поддержит дизайнеров столицы, которые впервые представят шоу-кейс на предстоящей Неделе моды в Париже, сообщает официальный сайт мэра Москвы. Как заявила заместитель столичного градоначальника Наталья Сергунина, «парижская Неделя моды - отличная возможность для московских дизайнеров заявить о себе. Город поддержит их и просубсидирует 100% затрат на участие, поможет с логистикой и оснащением выставочного стенда». Одно из главных событий в индустрии моды пройдет с 23 сентября по 1 октября 2019-го. Дизайнеры покажут коллекции сезона весна-лето 2020 года. По словам Натальи Сергуниной, прием заявок от дизайнеров откроется 20 мая и продлится до 17 июня. Результаты объявят 1 июля. Заявки необходимо направлять в Московский экспортный центр, подведомственный Департаменту предпринимательства и инновационного развития Москвы. Во время Недели моды в Париже столичные модельеры смогут заключить контракты, наладить деловые контакты с международными байерами, прессой, стилистами и представителями шоу-румов в разных странах. В прошлом году объем экспорта одежды, обуви, текстиля, кожи и изделий из этих материалов из Москвы во Францию составил 13,8 млн долларов. А доля столицы от совокупного российского экспорта этих категорий во Францию достигла 89,4%.
Правительство Москвы поддержит дизайнеров столицы, которые впервые представят шоу-кейс на предстоящей Неделе моды в Париже, сообщает официальный сайт мэра Москвы. Как заявила заместитель столичного градоначальника Наталья Сергунина, «парижская Неделя моды - отличная возможность для московских дизайнеров заявить о себе. Город поддержит их и просубсидирует 100% затрат на участие, поможет с логистикой и оснащением выставочного стенда». Одно из главных событий в индустрии моды пройдет с 23 сентября по 1 октября 2019-го. Дизайнеры покажут коллекции сезона весна-лето 2020 года. По словам Натальи Сергуниной, прием заявок от дизайнеров откроется 20 мая и продлится до 17 июня. Результаты объявят 1 июля. Заявки необходимо направлять в Московский экспортный центр, подведомственный Департаменту предпринимательства и инновационного развития Москвы. Во время Недели моды в Париже столичные модельеры смогут заключить контракты, наладить деловые контакты с международными байерами, прессой, стилистами и представителями шоу-румов в разных странах. В прошлом году объем экспорта одежды, обуви, текстиля, кожи и изделий из этих материалов из Москвы во Францию составил 13,8 млн долларов. А доля столицы от совокупного российского экспорта этих категорий во Францию достигла 89,4%.
Согласно графику выхода из карантина, представленному президентом Эммануэлем Макроном региональной прессе, проведение выставок и ярмарок с участием публики при условии соблюдения всех санитарных предписаний, разрешается с 9 июня, сообщает FashionNetwork. Практически приостановленные с началом пандемии фэшн-выставки, предназначенные для профессионалов индустрии, были вынуждены кардинально переориентироваться на диджитал-технологии, теперь же организаторы этих мероприятий планируют выставки в классическом формате. Количественные ограничения, если позволит санитарная обстановка, должны быть сняты 30 июня, и здесь каждый регион может вносить свои коррективы. Выставка Tranoï сообщает о партнерстве с Федерацией высокой моды и прет-а-порте (FHCM), результатом которого будет физическое мероприятие. Планируется, что выставка Tranoï пройдет 25-27 июня в Токийском дворце в Париже в физическом формате. На ней будут презентованы мужские коллекции и женские пре-коллекции. Что касается женских сезонных коллекций, то им будет посвящена отдельная сессия, запланированная на 30 сентября - 3 октября 2021 года, ее совместно примут Токийский и Биржевой дворцы. В рамках альянса (Tranoï и FHCM), благодаря которому усилится и контент Paris Fashion Week, запланировано новое событие, которое будет проходить четыре раза в год в Токийском дворце и «дублироваться» на цифровой площадке Tranoï. Речь идет о селективном предложении молодых брендов, выбранных командами Tranoï и FHCM. Премьера запланирована на те же даты, что и следующая Tranoï - 25צ27 июня. «Я очень рад, что Tranoï присоединяется к коллаборации, созданной Première Vision и FHCM три года назад. С тех пор, как летом 2020 года нами была приобретена эта прекрасная марка, мы считали, что новые связи, более зрелые и благотворные для рынка, должны установиться между коммерческими выставками, в которых участвуют дизайнеры, и Неделей моды, которую эти выставки сопровождают. Это важный рычаг для повышения привлекательности Парижа как фэшен-направления», - отметил гендиректор GL Events Exhibitions Филипп Паске. Who’s Next тоже воспользуется анонсированным возвращением Парижской недели моды в привычное русло, чтобы запустить Who’s Next Limited. Новое событие пройдет с 25 по 28 июня в шоу-руме в Сен-Жермен-де-Пре, таким образом, марки смогут представить пре-коллекции во время Paris Fashion Week. Затем выставка моды и аксессуаров вернется в экспоцентр Porte de Versailles, где развернется с 3 по 6 сентября этого года, наряду со своими инициативами Impact (посвящена экологичной моде) и Traffic (решения и инновации для брендов и дистрибьюторов). Playtime Paris - выставка товаров для детей - опросила посетителей, чтобы решить, стоит ли возобновлять физические сессии. 93% постоянных посетителей Maison & Objet выражают желание побывать на ближайшей выставочной сессии. В итоге, после года простоя, Playtime вернется в «Парк Флораль». Он должен состояться с 3 по 5 июля. Даты проведения Playtime New York (1-3 августа) и Playtime Shanghai (12-13 июля). Выставка Maison & Objet также объявила о проведении мероприятия в классическом формате. Она пройдет с 9 по 13 сентября в выставочном центре Paris Nord Villepinte.
Прямая трансляция fashion-шоу бренда Etam начнется 26 сентября в 22.00 по московскому времени на сайте etam.ru и в социальных сетях марки в России, сообщает компания. Etam Live Show - единственное дефиле нижнего белья, проходящее в Париже во время Недели моды. В этом году показ состоится в École des Beaux-Arts, Школе изящных искусств, расположенной прямо напротив Лувра. В шоу примут участие 80 топ-моделей, среди которых и муза бренда - Констанс Яблонски. Etam Live Show проходит в день открытия Недели моды в Париже уже в десятый раз и демонстрирует модные тенденции, сочетание традиционных техник haute couture и инновационного подхода к производству нижнего белья. Каждый раз показ сопровождают живые выступления всемирно известных музыкантов, в разные годы это были Lilly Allen, Boy George, Snoop Dogg, Grace Jones и многие другие, в этом сезоне - NTM, Joey Starr & Kool Shen, La Femme, Gabriel Kane. Сразу после Live Show состоится фестиваль French Liberté - первый музыкальный фестиваль в истории Недели моды. Звезды, приглашенные на шоу, и другие исполнители, чьи имена пока держатся в тайне, соберутся во дворе École des Beaux-Arts, чтобы выступить перед 1500 гостями. А зрители по всему миру смогут не только присоединиться к ним и посмотреть прямую трансляцию дефиле и фестиваля на etam.ru и в социальных сетях марки, но и приобрести в онлайн-магазине понравившиеся модели из новой коллекции Minuit Paris, которая будет впервые показана на дефиле. Бренд Etam была основан в 1916 году. На сегодняшний день компания насчитывает более 5 тысяч магазинов в 35 странах мира и является одним из ведущих бельевых производителей. Фотография предоставлена компанией.
Опубликовано расписание Парижской недели мужской моды, которая пройдет с 18 по 23 января, сообщает Fashion Network. Из расписания выбыли два участника, которые должны были дебютировать на французском подиуме - американский Amiri, основанный Майком Амири из Калифорнии, и VTMNTS - новая линия «сдержанного и устойчивого люкса», запущенная прошлым летом Гурамом Гвасалия. Всего в официальном расписании Paris Fashion Week Men’s заявлено 76 модных домов, 46 физических мероприятий (17 дефиле и 29 презентаций) и 30 цифровых ивентов. Федерация высокой моды и прет-а-порте (FHCM) уточняет, что выбранные марками формы показов могут меняться «в зависимости от санитарной ситуации и предписаний властей». Paco Rabanne и Alaïa в рамках предстоящего мужского сезона выступят с коллекциями женского прет-а-порте, обе премьеры состоятся 23 января, в воскресенье. «Живые» показы пройдут у Louis Vuitton, Dior Men, Hermès, Loewe, Jil Sander, Rick Owens, Ami и Y/Project, Kenzo. Свою дебютную коллекцию представит Ниго, новый креативный директор модного дома и культовая фигура японского «streetwear». Из шести новичков четверо также продефилируют «вживую». Это британская марка Bianca Saunders, французские лейблы Bluemarbel и EgonLab, а также «датчанин» Rains. Японский бренд Doublet и американский Kidsuper готовят цифровые презентации. Организаторы отметили, что из-за быстро меняющейся эпидемиологической ситуации расписание Недели мужской моды в Париже еще может измениться.
Презентация новой осенне-зимней коллекции Roger Vivier состоялась в рамках Paris Fashion Week, которая проходит в столице Франции с 24 февраля по 4 марта 2020 года, сообщает компания. «Для меня Sensorama - это идея, что ощущение может заставить что-то щелкать в вашем мозгу, - говорит Жерардо Феллони (Gherardo Felloni), креативный директор Roger Vivier. - Sensorama - это все о чувствах и о том, как они соединяют воображение с умом». Обувь сезона - The Belle Vivier Cuissarde. Основой для модели стали ботинки cuissarde, получившие всемирное признание в 1967 году, когда Роджер Вивье сделал пару для Брижит Бардо. «Роджер Вивье был гением, - говорит Феллони о своем вдохновении. - Он был под влиянием ботинок XVIII века и переосмыслил их с помощью вышивки и цвета! Сапоги Belle Vivier Cuissarde - это эксклюзивные изделия, каждая пара выполнена вручную мастерами: от обрезания каждой кожаной бахромы до аккуратного размещения каждого перышка. Каждая пара этих редких творений занимает 12 часов. В коллекции Belle Vivier Cuissarde уникальные и эффектные сапоги cuissarde вышиты вручную из различных комбинаций материалов, включая кожу, бархат, перья, кристаллы и жемчуг». Сумка сезона - Miss Vivier Bag из графического твида с рисунком и миниатюрной хрустальной пряжкой с узором из листьев. Плечевой ремень усыпан мелкими кристаллами, украшен логотипом Roger Vivier. Roger Vivier - французский бренд женской обуви и аксессуаров, основанный французским модельером Роже Вивье. Первый бутик Roger Vivier, в котором обувь изготавливалась по индивидуальному заказу, открылся в Париже в 1937 году. Вся обувь торговой марки Roger Vivier изготавливается исключительно вручную на итальянских фабриках региона Марке. С 2008 года линию обуви дополняет и линия аксессуаров. Фотографии предоставлены компанией.
Подиумная коллекция, представленная креативным директором Lacoste Луиз Троттерк в рамках Paris Fashion Week, вдохновлена миром спорта, сообщает компания. В коллекции представлены костюмы с шортами из неопрена и хлопка пике, плиссированные теннисные юбки пастельных тонов, обновлённые классические поло Lacoste из перфорированной ткани с принтом, бесшовные анораки и прозрачные плащи из рельефного каучука с глянцевым финишем и деталями из мягкого нейлона, трикотажные модели - платья в рубчик, вязаные комплекты и обновлённый теннисный джемпер в стиле пэтчворк. Детали: инновационные материалы, контрастные детали, сетчатые вставки, лазерные перфорации, принты с портретами Рене Лакоста и его партнёра по теннису Сюзан Ленглен и другими фото. Цветовая палитра: зелёный, тёмно-синий, серо-коричневый, черный, белый, алый, изумрудный, бордовый, оранжевый, кислотно-жёлтый. Коллекцию дополняют резиновые шлёпанцы, кроссовки с вырезами и эластичными шнурками, аксессуары - жаккардовые высокие носки, солнцезащитные очки с неопреновыми ремешками, сумки-мессенджеры через плечо, цифровые наручные часы, теннисные козырьки и кепки Girolle из джерси. Специально для показа Lacoste лондонская студия дизайна LS Gomma подготовила инсталляцию, которая теперь будет находиться в главном офисе бренда в Париже. Из нейлона, использованного при оформлении шоу, будет произведена лимитированная линейка комбинезонов. Lacoste - европейский бренд, основанный в 1933 году теннисистом Рене Лакостом. Традиционно марка имела спортивную направленность, однако сегодня дом Lacoste стал ведущим игроком на рынке повседневной одежды премиум-класса. Сегодня марка производит повседневную и спортивную модную одежду, обувь, парфюмерию, очки, часы. Бренд представлен более чем в 100 странах мира. Фотографии предоставлены компанией.
Презентация шоу-рума YAND в Four Seasons на Paris Fashion Week состоится 30 сентября, сообщает компания. YAND (Your Amazing Namaz Dress) - новый бренд, основанный Сетой Яндиевой в 2015 году и базирующийся в Санкт-Петербурге. В апреле 2016 года в Петербурге состоялась презентация бренда YAND в отеле Four Seasons Hotel Lion Palace. Дизайнер и его команда сконцентрировали все свое внимание и силы на создании главного платья в жизни каждой мусульманки - платья для намаза. «Для меня и моей команды рождение каждой вещи - это настоящее творчество, которое начинается с создания макета изделия, включая в себя множество примерок - это ручная, кропотливая работа! - рассказывает дизайнер Сета Яндиева. - Идеальное платье должно быть безупречно как снаружи, так и внутри. Весь наш огромный и прекрасный мир соткан из сотни маленьких секретов, овладев которыми все становится простым, понятным и крайне интересным. Один из них я познала, и теперь хочу помочь всем нам, женщинам, быть красивыми не только на людях, но и в моменты Самого Главного Действия нашей жизни». Базовая модель платья от YAND может быть выполнена в любом цвете по меркам клиента. Для девушек, которые хотят особенное одеяние для намаза, бренд создает платья по индивидуальным эскизам. Подбор материалов, декора, создание индивидуального эскиза - на работу над таким изделием может уйти до трех месяцев. Фотографии предоставлены компанией.
29 сентября 2019 года бренд Fabric Fancy под руководством креативного директора Сергея Хромченкова представит свою коллекцию на Defile a Paris , сообщает компания. Коллекция Fabric Fancy поддерживает грань между вечерними «платьями в пол» и сдержанностью в коктейльных платьях. Яркие цветовые контрасты, глубокие колористические решения, фактурные сочетания и вышивка будут представлены в новой коллекции на шелке, хлопке, шифоне и сетке. Коллекцию дополняют четыре мужских образа, в которых преобладает современный oversize с четкими силуэтными линиями, удлиненные изделия, полуприталенный крой, асимметричная длина изделий. Базовыми тканями являются разнообразные виды шерсти компании Holland&Sherry. Defile a Paris - платформа Парижской недели моды, а также долгосрочный проект, направленный на создание экономического развития и поддержки в Париже и Западной Европе для следующих поколений моды. Fabric Fancy - это фэшн-холдинг, существующий на российском рынке с 2003 года. Компания имеет собственное производство с технологиями по разработке и изготовлению дизайнерских и интерьерных тканей премиум-класса Fabric Fancy Textile. В холдинг также входят женское ателье Fabric Fancy, мужское ателье Atelier Name, интерьерное дизайн-бюро Fabric Fancy Interior. Фотографии предоставлены компанией.
Как говорится в сообщении Московского экспортного центра, стартовал приём заявок на участие в Неделе моды в Париже (сезон весна-лето 2020) в составе шоу-рума столичных дизайнеров. Для участников шоу-рума московских дизайнеров действует программа маркетинговой поддержки, PR-сопровождение, предоставление организационных сервисов на безвозмездной основе (затраты на участие, включая аренду шоу-рума, логистику экспонатов, застройку на 100% обеспечиваются за счет субсидии правительства Москвы). Также будут организованы встречи между участниками шоу-рума и новыми партнерами, байерами для брендов. Для того, чтобы воспользоваться поддержкой и принять участие в мероприятии, дизайнерам необходимо до 30 июня 2019 года направить письмо контактному лицу программы Ольге Кирилловой (kirillovaov@moscow-export.com) со следующим пакетом документов: Заполненная маркетинговая заявка в формате word и pdf с подписью и печатью; Тест экспортной готовности, Справка 6-НДФЛ за 2018 г., Справка 4-ФСС за 2018 г., Для юридических лиц. Бухгалтерский баланс за 2018-2017 гг., Для ИП декларация налога на прибыль ОСН (при отсутствии п.5).
В этом году Дом Kenzo празднует 50-летие и начинает новую главу в своей истории -дизайнер Фелипе Оливейра Баптиста на парижской Неделе моды представил свою первую коллекцию в качестве креативного директора, сообщает vogue.ru. C 1993 года брендом, основанным в 1970-м Кензо Такадой, владеют LVMH. С тех пор у руля Дома Kenzo стояли Жиль Розье, Антонио Маррас, а также Кэрол Лим и Умберто Леон, создатели Opening Ceremony, последних и сменил Баптиста. Его дебютная коллекция вращается вокруг идеи путешествий - на подиуме были представлены джеллабы, стеганые куртки, напоминающие спальные мешки, и кепки сафари. «Для меня было крайне интересно вступить в диалог с таким Домом, как Kenzo, - говорит дизайнер, в свое время получивший две награды Andam за работу в собственном одноименном бренде, который он закрыл, чтобы сосредоточиться на работе в Lacoste. - С его наследством. И получить возможность объединить все это с моим личным видением мира и той эпохи, в которой мы живем». Свою дебютную коллекцию дизайнер назвал Going Places. Удобные и комфортные вещи могут быть модными. «Мне всегда нравилось, что дизайны Kenzo - это высокая мода, но при этом она носибельна. Вещи в новой коллекции многофункциональны. Например, плащи, буквально превращающиеся в спальные мешки, или юбки с молниями, которые меняют фасон. Принты мы сделали в коллаборации с португальским художником Хулио Помаром. Он нарисовал потрясающее солнце и тигра - эмблемы бренда. Также в архивах Дома Помар нашел принты роз, а еще придумал что-то вроде камуфляжа - если приглядитесь, то увидите, что узор состоит из лошадей», - говорит Фелипе Оливейра Баптиста. Фото: Vogue.com.
Презентация новых кроссовок Puma Wild Rider состоялась во время показа творческого объединения KidSuper в рамках Недели моды в Париже, сообщает компания. Диджитал-формат недели моды позволил дизайнерам нестандартно подойти к представлению своих идей В короткометражном фильме основатель бренда Колм Дилан опрашивает 300 человек, о чём они мечтают, а затем помогает им воплотить эти желания в жизнь. Все герои одеты в новую коллекцию KidSuper Studios. Кроссовки Wild Rider Vintage разработаны в нескольких цветовых решениях. Винтажная эстетика подчёркнута ворсистым замшевым покрытием на нейлоновой верхней части. Puma - один из ведущих мировых спортивных брендов по разработке, созданию, выводу на рынок и продаже обуви, одежды и аксессуаров. Компания основана в 1948 году, её штаб-квартира находится в немецком городе Херцогенаурах. Puma Group владеет брендами Puma, CobraGolf и Dobotex. Компания распространяет свою продукцию более чем в 120 странах и насчитывает более 14 тыс. сотрудников по всему миру. Фотографии предоставлены компанией.
Pierre Cardin уже два десятилетия не участвует в официальном расписании Paris Fashion Week. Преемник дизайнера Родриго Базиликати-Карден намерен вернуть марку к участию в Неделе моды, сообщает Fashion Network со ссылкой на агентство AFP. Основатель модного дома, легендарный Пьер Карден, ушел из жизни чуть больше года назад. Кутюрье, построивший на выдаче лицензий со своим именем очень прибыльную империю, умер в декабре 2020 года в возрасте 98 лет. В последние годы он выступил с грандиозными шоу в России, Казахстане и у Великой Китайской стены. Однако теперь, по мнению Родриго, пришло время перезапустить бренд. Первым шагом к этому станет шоу, посвященное памяти Пьера Кардена, которое пройдет 28 января в Музее авиации и космонавтики в Ле-Бурже. «Мы хотим вернуться на Неделю моды, по крайней мере, дефилировать раз в год, - сказал Базиликати-Карден. - Нам нужна публичность. Мой дядя занимался очень многим, и известность пришла к нему сама собой. Но в зрелом возрасте он предпочел сосредоточиться на творчестве, а не на дистрибуции. Мы хотели, чтобы темой действа стало космические пространство - как напоминание о шестидесятых, когда Пьер Карден одевал «покорителей космической вселенной». На это решились только он и Андре Курреж, и тогда его все за это критиковали». Родриго Базиликати-Карден - по образованию инженер и графический дизайнер - был выбран Пьером Карденом своим преемником в 2018 году. Родриго работал вместе с дядей с девяностых и в основном занимался аксессуарами.
Три латвийских fashion -бренда - Natalija Jansone, Nolo и Inch2 примут участие в цифровом шоуруме на виртуальной платформе Le New Black в период Парижской недели моды, которая начинается 1 марта, сообщает mixnews.lv. 2020 год дал технологический толчок дизайнерам и представителям индустрии моды в целом, стали возможны невиданные ранее феномены - онлайн недели моды и digital-образы. Проект на платформе Le New Black позволит модельерам получить новый опыт цифровых продаж и презентации изделий в виртуальном пространстве. Организаторам выступили бельгийские партнеры MAD и Flanders DC. Такая возможность появилась благодаря международному проекту United Fashion, задача которого - помогать молодым брендам открывать доступ к новым рынкам и покупателям по всей Европе. Бельгия завершает череду проведения дизайнерских шоурумов United Fashion вслед за Берлином, Ригой, Скопье, Лиллем и Лиссабоном. «В условиях, когда отменены многие главные мировые выставки fashion-индустрии и закрыты офлайн магазины, цифровые презентации коллекций - это фактически единственная возможность продолжать и развивать свой бизнес. Я надеюсь, что участие в таком известном шоуруме, как Le New Black, поможет нашим дизайнерам получить не только текущие заказы, но и обрести новых долгосрочных партнеров и закупщиков. Пожелаем им в этом удачи», - уверена Елена Страхова, президент Балтийской Федерации моды, официального партнера United Fashion в Латвии и странах Балтии. Шоурум продлится до июля 2021 года и объединит коллекции 30 отобранных европейских марок.
В период проведения Недели моды (23.09 - 01.10) в Париже будет реализован проект Mode:Moscow, куда отправятся 20 московских дизайнеров, сообщает аналитик моды Александр Хилькевич. В рамках проекта Mode:Moscow 20 московских fashion-компаний (которые не являются официальными участниками Парижской недели моды) организуют шоурум для представления своих коллекций одежды. Все затраты на организацию шоурума им компенсирует московский бюджет. Для участия в проекте мэрия проводила сбор заявок с мая по июнь 2019 года. В итоге из 70 претендентов были выбраны 20. Марки оценивались «по актуальности дизайнерских решений, экспортному потенциалу, имиджу и востребованности на внутреннем рынке», отметил Александр Хилькевич. Полный список участников: Ruban Аутло Ulyana Sergeenko J. Kim Alexander Terekhov Kalmanovich Fakoshima Masterpeace Два мяча Subterranei Alena Akhmadullina Alexander Arutyunov Mirstores Sorry, I’m not Daniil Antsiferov Tegin Izeta I am studio Slip Yana Александр Хилькевич - аналитик моды, соучредитель Национальной академии индустрии моды, обладатель титула «Лучший fashion-журналист», эксперт телешоу «Модный приговор», «Неделя стиля». Является председателем жюри московских и региональных дизайнерских конкурсов. Фотография предоставлена «Модной приемной Александра Хилькевича».
Etam Live Show - единственное дефиле нижнего белья, проходящее в Париже во время Недели моды - состоялось 26 сентября в Школе изящных искусств É cole des Beaux - Arts , сообщает компания. Etam Live Show ежегодно проходит в день открытия Недели моды в Париже и демонстрирует зрителям модные тенденции, сочетание традиционных техник haute couture и инновационного подхода к производству нижнего белья. 80 топ-моделей, среди которых Камил Роу, Констанс Яблонски и Жасмин Сандерс, вышли на подиум под живые выступления звезд музыкальной сцены Charli XCX, Gabriel Kane, NTM, Joey Starr & Kool Shen, La Femme, Anne-Marie. Показ Etam собрал представительную публику - в первом ряду были замечены американская актриса Эмили Ратаковски, нидерландская супермодель Лара Стоун, манекенщик Джордан Барретт, генеральный директор Etam Group Лоран Милькер, французские актеры Эстель Лефебюр, Изабель Аджани, Гийом Кане и многие другие. В центре внимания - пять линий, «раскрывающих душу бренда». Показ открыла коллекция Sexy Amazone - «ода независимости и женственности, замысловатая мозаика из кружева с геометрическими орнаментами и сияющими тканями, призванная подчеркнуть красоту и сексуальность женского тела». Последовавшая за ней Vintage Festival - «аллюзия на яркие и веселые 70-е: гипюр и вязаные крючком топы, купальники с цветочным принтом, бикини из денима и шорты с завышенной талией - идеальные образы для летнего музыкального фестиваля». Лейтмотивом восточной Delicious Asia стали кимоно и традиционные японские пояса оби. Модели демонстрировали ансамбли в ярко красных, пудрово-розовых, лаймовых и синих оттенках, расшитые цветами вишни и порхающими бабочками. Неожиданный и дерзкий штрих - детали из латекса. В линии Sporty Girl обыгрывается образ американской студентки 80-х в современной интерпретации: высокие гольфы, теннисные шорты и юбки, боди, напоминающие костюмы пловцов. Среди материалов - кружево, сетка и высокотехнологичные ткани белого, красного и синего оттенков. Вдохновением для заключительной линии Queen Of Pop послужили шумные вечеринки и бурлеск. Классическое сочетание черного и белого цветов дополняет благородный блеск серебра и кристаллов, а прозрачные ткани и плавный крой дают волю фантазии. После показа гостей ожидал сюрприз - первый в истории Недели моды музыкальный фестиваль French Liberté, собравший во дворе École des Beaux-Arts почти 1500 зрителей. Бренд Etam была основан в 1916 году. На сегодняшний день компания насчитывает более 5 тысяч магазинов в 35 странах мира и является одним из ведущих бельевых производителей. Фотографии предоставлены компанией.
В конце декабря 2019 года в Амстердаме прошла Неделя благопристойной моды, шестая в линейке международных Modest Fashion Week после уже проведённых с 2016 года в Стамбуле, Лондоне, Джакарте и дважды в Дубае, сообщает Modest Russia. Основатели концепции Modest Fashion Weeks и организаторы, компания Think Fashion, каждый раз тщательно выбирают новую локацию, новую страну, новую «столицу», исходя из задач международного рынка. Modest Fashion Weeks - это не просто модные показы или очередная неделя моды, основная цель мероприятия - планомерно и грамотно способствовать развитию благопристойной моды в мире. Ключевой концепцией и темами Modest Fashion Weeks в Амстердаме стали толерантность, свобода самовыражения, осознанная мода. Think Fashion Co снова смогли собрать сильных игроков, которые могут вывести Modest Fashion на новый уровень, действительно международное мероприятие, успешно продемонстрировавшее работы в концепции «скромной моды» дизайнеров и брендов из более чем 20 стран. Это событие ознаменовало и еще один важный момент: скромность имеет глубокие корни в европейских странах, это не маргинальная часть отрасли, а скорее она может поднять собственных влиятельных представителей. Особой гордостью в прошедшей Amsterdam Modest Fashion Week для нас стал показ российских дизайнеров. При поддержке российского представительства Council of Modest Fashion и платформы Modest Russia бренды из России уже были успешно представлены на Modest Fashion Weeks в Джакарте и дважды в Дубае. Сейчас в Амстердаме с эксклюзивным шоу выступил бренд Yand из Санкт-Петербурга, который представил две линии - кутюрную линейку платьев-реликвий Yand Amazing Namaz Dress и одежду в стиле casual Yand Wear. Бренд основан в 2015 году петербурженкой Сетой Яндиевой, для которой было важно собрать команду из людей разных национальностей и вероисповедания. Цели и миссия бренда находят отклик у множества людей из разных стран, и каждый находит что-то близкое себе. Через красоту своих платьев-реликвий бренд Yand стремится сломать сложившиеся стереотипы в обществе и показать, что платье для молитвы - это наряд для самого главного дела в жизни, поэтому оно должно быть лучшим в гардеробе. Во время молитвы мы должны беспокоиться о том, как выглядим перед Всевышним, больше, чем когда выходим в свет. Платье-реликвия как платье-драгоценность, произведение искусства, передающееся из поколения в поколение. Платья выполнены с использованием уникальных древних возрождённых техник шитья и вышивки, драгоценных камней, тончайшего кружева и благородных материалов. Обладательницами бриллиантовых платьев-реликвий уже стали жены многих первых лиц государств и других именитых людей. Для участия в Amsterdam Modest Fashion Week бренд выбрал платье из коллекции «Из тьмы веков», которое было создано специально к 25-летию Ингушетии и в дальнейшем получило своё развитие в линейке Yand Wear в виде вышивок на платьях и свитшотах нагрудников, которые являются неотъемлемой частью национального костюма ингушей и других кавказских народов. «Ты не должен забывать свои традиции, чтобы идти в ногу со временем» - девиз бренда. Презентации платьев-реликвий Yand обычно проходят в музейном формате. В 2016 году бренд Yand принимал участие в Неделе моды в Париже, в 2017 году - в проекте «Ассоциации» в рамках показа именитых дизайнеров Санкт-Петербурга в Царском селе в Екатерининском дворце. Бренд активно участвует в благотворительности. Также в рамках показа Modest Catwalk Global были представлены наряды участников предыдущих недель моды - брендов Araida, Levadnaya Details, Ahada. Среди зарубежных участников особый интерес вызвали турецкий бренд Mizzalle, сильный бренд в концепции modest fashion, который выпускает современную многофункциональную линейку в стиле casual. Бренд Raidha׳s (Мальдивы) представил городские образы в оттенках заката экзотических Мальдивских островов. Коллекция получилась очень современной и уникальной одновременно. Фонд поддержки дизайнеров Modest Fashion - первая программа финансирования в индустрии скромной моды - продемонстрировал работы участников программы Ханни Хананто, Вад Студио, Нира Алатас и Лулук Марла. Четыре дизайнера из Индонезии представили различные стили - от поп-арта, стильного, женственного, до супермодного образа. #Markamarie представила эффектное шоу Medina Zein, обратившись к эклектичному образу современной горожанки. Semper из Турции поразил публику красочными узорами с оттенками оранжевого, фиолетового и розового. Бренд в стиле ретро предлагает новое прочтение скромности. Студия Maqam из Нидерландов наглядно демонстрирует, что такое устойчивая мода. Своими upcycle и городской концепцией бренд привнес молодую и свежую энергию. Kenza B из Франции продемонстрировала элегантный скромный образ, подходящий европейскому рынку. Минималистский Flannel Atelier из Азербайджана дал впечатляющее шоу, демонстрирующее современные дизайны своей страны. Лина Сукихо из Индонезии представила премиальную линейку Syari, известную в Юго-Восточной Азии. В рамках деловой программы AMFW был проведен ряд ток-шоу, на которых обсудили самые горячие вопросы индустрии. Диляра Садриева, представитель Council of Modest Fashion (COMF) в России и СНГ и сооснователь платформы Modest Russia, выступила спикером в деловой программе Amsterdam Modest Fashion Week, где представители COMF обсудили проблемы и новые вызовы modest fashion. В частности, как сохранить концепцию недели скромной моды действительно скромной (keeping modest fashion modest), в то время как многие начинают извращать изначально заложенную идею и трактовать концепцию слишком вольно, преследуя личные коммерческие интересы, не принимая во внимание реальные запросы и потребности покупателя, личностный выбор которого - одеваться действительно скромно. В режиме «Виртуальная реальность» можно было посетить интересную выставку под названием «Modest fashion: международный феномен в искусстве и моде», которая сейчас проходит в стенах музея современного искусства Stedelijk Museum Schiedam, арт-партнера мероприятия. AMFW в целом продемонстрировала, как за несколько лет удалось создать лояльную аудиторию, действительно влиятельное сообщество людей, которые стремятся превратить этот вдохновляющий аспект индустрии моды в глобальное движение. Для организаторов мода больше не блеск и гламур, это инструмент для расширения возможностей людей. Во всех наших мероприятиях мы видим, как представители модест фэшн сообщества из разных стран и разного происхождения собираются вместе, чтобы поддержать и развивать направление modest fashion. Мы сильнее, потому что мы разные, но у нас одна цель и мы вместе. Modest Russia - официальный партнёр и представитель международных Modest fashion weeks в России и СНГ. Фотографии @rooful Rooful Sli, предоставлены Modest Russia.
В лукбуке представлены пять новогодних образов, и в основе каждого - свитера от Cesar®, которые дизайнер дополнила разнообразными деталями, сообщает компания. Моделями в проекте стали сама Алена, Светлана Бондарчук, Тата Бондарчук (Мамиашвили), Наташа Давыдова, Оксана Лаврентьева и их собаки - Бани, Фанни, Вуди, Пончик и Нафаня. «Идея коллаборации мне понравилась сразу: в моей жизни давно есть чудесный Бани (Примечание. Собака Алены породы чихуахуа), которого я очень люблю, и мне как дизайнеру хотелось отразить эту связь в наших образах. К тому же нам часто говорят, что мы похожи, а парные свитера только подчеркивают эту схожесть. Когда я начала работать над проектом, я сразу знала, кого пригласить в качестве моделей, ведь у меня так много подруг с питомцами. Придумывая образы, я ориентировалась на планы девушек и их собак, чтобы луки были не только эффектными, но и удобными, подошли бы для любого варианта Нового года. И, конечно, в каждом случае основной акцент на свитерах, потому что именно они создают праздничное настроение», - комментирует Алена Ахмадуллина. Мария Гудочкина, бренд-менеджер Cesar®: «Мы проводим кампанию #СвязаныВместе второй год подряд в России и получаем большой отклик от владельцев питомцев. Для бренда Cesar® собаки - это наши самые верные и преданные друзья, которые любят своих хозяев безусловно. Поэтому кампанией #СвязаныВместе мы хотели вдохновить владельцев создавать больше особенных моментов, которые можно разделить с питомцами. Самый любимый и ожидаемый праздник - это, конечно же, Новый год. Какие бы планы вы ни строили, ваш питомец всегда будет рад разделить их с вами, а парные свитера подойдут как для стильных, вечерних образов, так и для family-look. Посмотрите, какие красивые луки получились для наших героинь и их любимцев». Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.
Презентация Alena Akhmadullina пройдет в формате театрализованных инсталляций 10 апреля в Галерее Жиро, сообщают организаторы. Коллекция Alena Akhmadullina Fall-Winter 2018/19 демонстрирует ироничное прочтение образа Снежной королевы через призму стиля 80-х годов. Сказочную ледяную героиню окружают волшебные животные - северные совы и олени, которые предстают в традиционных авторских принтах и сложном меховом декоре. Неотъемлемой частью коллекций Alena Akhmadullina является меховая линия с изделиями, выполненными в разнообразных сложных техниках. В сезоне Fall-Winter 2018/19 бренд представляет результат своего сотрудничества с известной аукционной компанией Saga Furs, которая предоставила для коллекции мех лисы и песца. Формат театрализованных инсталляций для презентации коллекции Alena Akhmadullina Fall-Winter 2018/19 был предложен продюсером Андреем Фоминым для мероприятия в парижском отеле Le Bristol, которое состоялось в марте 2018 года. Для московской презентации композиция будет изменена, чтобы наилучшим образом сочетаться с локацией - историческим зданием Галереи Жиро. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Иллюстрация предоставлена организаторами.
Известная темнокожая модель Наоми Кэмпбелл призвала своих фанатов бойкотировать показ российского дизайнера одежды Ульяны Сергеенко. Как рассказывает портал Garage, такое заявление модель сделала после появления в сети поста подруги блогера и журналистки Мирославы Думы с расистским высказыванием. Дизайнер прислала подргам поздравительную открытку, в которой назвала их niggas (ниггеры). В открытке также цитировалась песня черных рэперов Канье Уэста и Jay-Z. Позднее Ульяна Сергеенко написала сообщение с извинениями, рассказывает портал Znak. «Я проснулась утром, и мой телефон был полон оскорбительными сообщениями вроде „Ты заслуживаешь худшего", „Умри, белый мусор" и т. д. Я родилась в маленьком городке на востоке Казахстана, моя дочь наполовину американка, я никогда не делила людей на черных и белых. Канье Уэст - один из моих любимых исполнителей, а NP - одна из моих любимых песен. И да, мы называем друг друга словом на N иногда, когда хотим почувствовать себя такими же крутыми, как эти ребята. Я глубоко извиняюсь перед всеми, кого это могло обидеть. Мира - моя дорогая подруга, и даже тот факт, что она запостила фотографию личной открытки в своих соцсетях говорит о том, что мы не имели в виду ничего плохого и не осознавали последствий. Я точно выучила урок и благодарна за него. В мире достаточно гнева. Можем мы это прекратить?» - написала дизайнер. Впрочем, пишет RT, в результате скандала Мирославу Думу исключили из совета директоров онлайн-магазина The Tot, сооснователем которого она является. Причиной стали обвинения в расизме со стороны ряда знаменитостей и пользователей сети. «Мы в The Tot глубоко шокированы оскорбительным и расистским постом, опубликованным Мирославой Думой прошлой ночью, во время Парижской недели моды. Эти действия и заявления ни в коем случае не отражают ценности The Tot. Является это культурной отсылкой или нет, расизм недопустим в любой форме, даже если его проявление было случайным или непреднамеренным. Слова имеют силу, и мы знаем, что эти слова ранят», - говорится в заявлении компании.
Организаторы ювелирной недели моды Estet Fashion Week подвели итоги XI сезона, прошедшего с 12 по 16 апреля в ЮД «Эстет». На подиуме Estet Fashion Week свои коллекции представили дизайнерские бренды из России, Франции, Латвии, Италии, Японии, Болгарии, Белоруссии. Открыл неделю моды специальный показ от председателя жюри Вячеслава Зайцева (Дом моды Slava Zaitsev). Завершал подиумную программу участник недели моды в Париже - французский бренд Hayari Couture Paris. Гости также познакомились с коллекциями брендов Frugoletto by Raschini (Италия), Star-Dust (Болгария), Мария Рыбальченко, Miki House (Япония), Stasia&Stasia, Диана Павловская, Маргарита Бортникова, «ДушеГрея», Анастасия Фалькович (Белоруссия), Gracija-Rim (Латвия), Vittorio Raggi, Stilnyashka, Irneste by IrinaStepanova, Виктория Кони, Ирина Шарлау, Enhel Sport, Evoshka Style, Olik&Kate (Белоруссия), Imac, Ассоциация Модельеров России (АМР): Валентина Мельникова, Лидия Цховребова, Тамара Добролюбова, Вера Черепова, Полина Голубь и Lamagic S.I., Богитта, Mary Blank, COMMUNE13, Alex Blinov - Inoi Lab - Kemon (Россия-Италия), Аника, Дмитрий Крок, «Карман» и других. В соответствии с концептуальной идеей Estet Fashion Week коллекции одежды были представлены на сцене в тандеме с коллекциями ювелирных украшений, часов, аксессуаров от брендов Gevorkyan, Escada, Киэргэ, «Ника», Ювелирный дом Kabarovsky, Bijou Tresor. Известные представители экрана и сцены вошли в состав жюри Estet Fashion Week , а также приняли участие в концертной программе и дефиле. Среди них: Вячеслав Зайцев,Оксана Федорова, Александр Буйнов, Наталья Гулькина, певица МакSим, Павел Глоба, Вика Цыганова, Татьяна Овсеенко, Кристина Калганова, группа «Пропаганда», Алена Кравец, Марина Дрождина, Анна Калашникова, Пьер Нарцисс, Виктория Пьер-Мари, Александр Балыков, Сергей Савин, Наталья Лесниковская и другие. Пока на подиуме проходили показы, в зале гостей ждали экспозиции ювелирных украшений, фотовыставки, мастер-классы парикмахерского искусства от компании Dikson, книжные книг. В частности, свои новые книги представили астролог, телеведущий, писатель Павел Глоба, а также стилист и имиджмейкер Яна Таммах. В день закрытия жюри определило лучшие коллекции в различных номинациях. Победителями стали: «Лучшая ювелирная коллекция» - бренд «Киэрге» (Якутия); «Лучший иностранный дизайнер» - бренд «Star-Dust» (Болгария); «Лучший российский дизайнер» - бренд «Мария Рыбальченко». Специальными наградами за лучшее освещение Estet Fashion Week в СМИ были отмечены телекомпания «Мир» и агентство Intermoda.ru В своем финальном слове президент Ювелирного дома «Эстет» подвел итоги недели моды и объявил даты следующего сезона: Estet Fashion Week: осень-2016 пройдет с 15 по 20 ноября. По окончании показов, на 1-м этаже ЮД «Эстет», состоялся торжественный прием от бренда Gevorkyan, в честь завершения XI сезона Estet Fashion Week. Фотографии предоставлены организаторами.
При создании новой коллекции дизайнер Алена Ахмадуллина вдохновлялась сказкой «Снежная королева» Ханса Кристиана Андерсена, сообщается в пресс-релизе компании. Пре-коллекция раскрывает линию, связанную с красной и белой розой, которые главные герои сказки Кай и Герда посадили как символы верности друг другу. Жизнеутверждающее начало в соответствии с ДНК бренда выражено в ярких флористических принтах и растительных мотивах. Коллекция построена на его столкновении с холодным, ледяным началом, которому соответствует геометрическая графика в стилистике хай-тек. Столкновение этих двух стилей дает актуальное прочтение сказочной истории. В качестве основного стилистического направления коллекции выбраны 80-е годы и как основное его проявление - powersuite, костюм с верхом оверсайз, подплечниками, формирующий образ сильной, успешной женщины. Второе стилистическое направление - это 40-е и соответствующий ему женственный образ с подчеркнутой узкой талией. Гармоничное сочетание стилей дополнено характерной для бренда «сказочной» историей: к оверсайз пиджаку с большими плечами добавляются крупные пуговицы или рукава, напоминающие русский костюм или крылья. Традиционно в коллекции присутствуют уникальные принты бренда: купонный принт с геометрическим сложным орнаментом, напоминающим кристаллы льда, и мелкий растительный принт на атласном шелке, цветочный орнамент с геометрическим плетением на крешированном шифоне. Базовой тканью коллекции стал натуральный шелк трех оттенков, каждому из которых соответствует свой вид фурнитуры: бежевый, изделия из которого дополнены роговыми пуговицами, а также холодный розовый и бледно-голубой с пуговицами из натурального перламутра. Также использован бархат деворе в брендовом зеленом и ярко-голубом оттенках - материал, создающий богатый сказочный образ. Отдельно выделяется блок платьев fashion show из ткани с серебряными пайетками и флористической вышивкой на кокетке из сетки. Частью ДНК бренда стало присутствие в коллекциях блока из денима, для работы с которым применяются инновационные техники. В этот раз джинса декорирована бахромой и хольнитенами, которые поставлены по линиям орнамента, изображающего кристаллы льда. Трикотажный блок представлен изделиями из 100% кашемира, а также, в соответствии с общей стилистикой 80-х в коллекции, жаккардового кашемира с люрексом и люрекса с вискозой. Цветовая гамма коллекции выдержана в противопоставлении холодных оттенков синего, розового, серебряного и яркого красного. В красном цвете выдержана отдельная капсула внутри коллекции, в которую входят изделия из разных тканей: powersuite из жаккардовой ткани, эффектное платье в стиле 80-х гг из атласного шелка и костюм из джемпера с юбкой из фактурной ткани с люрексом. Меховая линия в коллекции Pre-Fall 2018 представлена 4 изделиями из норки. Два пальто выполнены в сложной технике интарсии: модель в стиле 40-х гг в карамельном розовом цвете с собранными из разных видов меха заснеженными цветами и модель, в которой сочетание стриженой и нестриженой норки по геометрическому рисунку создает выразительный графический эффект. Еще две модели в стилистике 40-х гг выполнены из норки, покрашенной по индивидуальному пантону бренда в холодный голубой и карамельный бежевый оттенки. Бренд продолжает развивать аксессуарную линию. В коллекции PF18 представлены небольшие сумки прямоугольной формы в цветовой гамме коллекции из бархата и кожи, в том числе, с выделкой под рептилию. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. В 2012 году открылся бутик марки в Галереях «Времена года». Фотографии предоставлены компанией.
При создании новой коллекции аксессуаров дизайнеры Arny Praht вдохновлялись «турпоходным» стилем, сообщается в пресс-релизе бренда. В лукбуке представлены большой шоппер, многофункциональный рюкзак, миниатюрная поясная сумка-трансформер и не только. Каждая модель выполнена в духе горпкор (аббревиатура означает любимую еду американских турпоходников - Good Old Raisins and Peanuts). Направление горпкор полностью отражает идею новой коллекции: «С нашей сумкой и в поход по лесам Карелии можно отправиться, и на неделю моды в Париж». Базовый и функциональный Garn - рюкзак днем, а клатч вечером, женская сумка Tilia с большим боковым карманом с легкостью распадается на строгий офисный тоут и небольшой аксессуар для выхода в свет и объемный шоппер Vitis. Arny Praht - петербургский бренд, основным направлением которого является производство сумок и аксессуаров. Arny Praht делает акцент на графичность и минималистичность дизайна, а также качество проработки изделий. Фотографии предоставлены компанией.
Продажи коллекции Finn Flare X Chapurin сезона весна-лето 2017, созданной в сотрудничестве с Игорем Чапуриным, стартуют в магазинах бренда 1 апреля, сообщается в пресс-релизе компании. Игорь Чапурин остался верен своему минималистичному видению моды, сочетая геометрию и мягкие линии. Для коллекции Finn Flare X Chapurinмодельер выбрал современные гигроскопичные материалы: хлопок, шелк, вискозу. Базовая гамма - оттенки зеленого, песочного, голубого, розового. В коллаборацию вошли женственные платья, блузки, юбки, жакеты, брюки, которые отличаются скульптурным кроем и свойственной модельеру эклектикой. «Работать с Finn Flare - сплошное удовольствие. Когда у дизайнера в арсенале самые передовые технологии производства на лучших мировых фабриках, доступ к качественным тканям, фурнитуре, и команда профессиональных технологов, конструкторов - это позволяет в полной мере реализовывать самые смелые идеи. Надо сказать, что важным является и доверие партнеров в таком проекте. Я не взялся бы за эту коллекцию, если бы у нас не совпадали взгляды по ряду критериев, среди которых качество и изысканная лаконичность стали ключевыми»,- говорит о совместной работе Игорь Чапурин. «Несмотря на сложный крой и далеко не скучное комбинирование тканей в своих коллекциях, Игорь очень точно понял нашу философию бренда и создал именно ту одежду, в которой желает видеть себя каждая современная женщина в разных ситуациях»,- рассказывает Президент компании Finn Flare Ксения Рясова. Игорь Чапурин - российских модельер, началом профессиональной карьеры которого стала победа в конкурсе компании Nina Ricci в Париже. В 1997 году дизайнер получил приглашение княгини Ирины Голицыной на работу в ее доме моды в Италии. Создал собственную марку «Дом моды Чапурина», открыл свои бутики и работает как дизайнер ювелирных украшений, интерьера, художник театра и кино. Модельер входит в пул дизайнеров официального расписания парижской Недели моды, регулярно представляя свои сезонные коллекции. Сегодня Игорь Чапурин создает коллекции prêt-a-porter и haute couture, линии аксессуаров, ювелирных украшений, постельного белья, лимитированные линии для собственного бутика в ГУМе, для американского рынка, а также работает с массмаркет-брендами, выпуская капсульные коллекции одежды. Дизайнер продолжает сотрудничество с Большим театром, участвуя в российских и международных театральных проектах, в том числе таких постановках, как Creation 2010, Reflections, King of the Dance. Finn Flare - сеть магазинов одежды и аксессуаров для женщин и мужчин в ценовом сегменте «средний плюс». Собственная розничная сеть Finn Flare насчитывает более 111 магазинов в России и Казахстане и более 63 франчайзинговых магазинов. Фотографии предоставлены компанией.
Akhmadullina Dreams - вторая линия дизайнера Алены Ахмадуллиной - представила новую коллекцию сезона осень-зима 2019/20, сообщает компания. Ключевая стилистика бренда - женственный интеллектуальный романтизм - в новом сезоне представлена сдержанными платьями длиной ниже колена с ретро-деталями, брючными костюмами, трикотажной линией с однотонными комплектами и свитерами с геометрическими паттернами и изображениями животных, пальто оверсайз силуэта и пуховиками с анималистическими принтами. Коллекция включает юбки и платья в стиле 70-х годов из технологичной эко-кожи. «Akhmadullina Dreams традиционно рассказывает в коллекции новую историю о волшебных обитателях леса, используя современную анималистическую графику. Изображения медведя, леопарда, лисы, кошки и других животных в сочетании с актуальными стилистическими приемами раскрывают одну из главных идей бренда - эмоциональное художественное осмысление действительности», - говорится в пресс-релизе. Цветовая гамма коллекции Akhmadullina Dreams FW 2019/20: бежевая и ретро-коричневая гамма, приглушенные бордовый, терракотовый и синий, шалфей, разбавленный мятный, зеленый милитари. В выборе материалов предпочтение отдается натуральным тканям и современным смесовым материалам. Бренд Alena Akhmadullina был основан в 2001 году в Санкт-Петербурге дизайнером Аленой Ахмадуллиной, которая создает свои коллекции на основе сюжетов русских и зарубежных сказок. В 2001 году состоялся первый показ коллекции Alena Akhmadullina на Russian Fashion Week в Москве, а в 2005 году коллекция бренда была впервые представлена в рамках Paris Fashion Week. С тех пор бренд Alena Akhmadullina регулярно представляет свои коллекции в Париже. Осенью 2008 года открылся первый Concept Store Алены Ахмадуллиной в историческом центре Москвы на Никольской улице. В 2011 году бренд Alena Akhmadullina запустил интернет-магазин. Фотографии предоставлены компанией.