Дизайнеры из Москвы представят свои коллекции одежды на парижской неделе моды, которая пройдет с 23 сентября по 1 октября, сообщает пресс-служба столичного департамента предпринимательства и инновационного развития. "Московские дизайнеры в формате шоурума представят коллекции сезона весна-лето 2020 международной прессе, инфлюэнсерам и байерам", - говорится в сообщении. Участников шоурума отбирала экспертная комиссия, куда вошли представители глянцевых изданий, крупного ритейла и PR-агентств модной индустрии Сбор заявок от дизайнеров проходил с мая по июнь 2019 года. По итогам отбора из 70 брендов были выбраны 20, среди которых Ruban, Ulyana Sergeenko, АУТЛО, J. Kim, Kalmanovich, Masterpeace, Subterranei и другие. Также был сформирован резервный список брендов. Участников шоурума отбирала экспертная комиссия, куда вошли представители глянцевых изданий, крупного ритейла и PR-агентств модной индустрии, эксперты, стилисты и кураторы профильных программ ведущих российских вузов. Эксперты оценивали актуальность дизайнерских решений, экспортный потенциал, а также имидж и востребованность товаров на внутреннем рынке. "Тем, кто станет участником проекта, город полностью компенсирует затраты на логистику, застройку, аренду выставочной площади, а также организацию встреч для поиска партнеров", - цитирует пресс-служба руководителя департамента Алексея Фурсина. Источник: ТАСС Фото: Ruban
С 3 по 6 сентября 2019 на международной выставке СРМ - Collection Première Moscow российский бренд женской одежды Nelka представит линию одежды для стильных женщин, пользующихся инвалидной коляской. Специальная линия одежды является частью бренда nelka дизайнера Нелли Калашниковой. Конструктивные решения этой одежды были созданы в сотрудничестве со специалистами-реабилитологами и потенциальными покупательницами, воплощая в жизнь их стремление носить не только комфортные, но и модные вещи. Важно, что модели капсулы комбинируются как между собой, так и с моделями из основной коллекции, позволяя создать множество интересных образов. Осенне-зимняя капсула состоит из полупальто, пальто, куртки-косухи, платья-водолазки и накидок-палантинов. Важная особенность коллекции - ее адаптивность. Это значит, что большинство предметов одежды NELKAdaptive подойдёт и женщинам без инвалидности, и будет максимально удобна, прежде всего, для тех, кто много времени проводит сидя: в офисе или за рулем автомобиля. Это «образцовая» инклюзивная коллекция, созданная в лучших традициях универсального дизайна. На одной конструктивной базе были разработаны несколько моделей верхней одежды. В основе конструкции лежит рукав-реглан, который позволяет создать дополнительный объем в области спинки и скорректировать ширину груди с учетом легкого наклона фигуры вперед и необходимостью совершать активные движения руками. Ширина изделия внизу отрегулирована с учетом сидячего положения. Расположение и ориентировка карманов учитывает затрудненность стандартного входа в карман со стороны боковых швов и позволяет входить левой рукой в правый карман и наоборот. Средний шов спинки отсутствует, рукав заужен книзу и защищен накладками из водоотталкивающей ткани. В качестве застежки используются усиленные магниты. „nelka - первый модный бренд в России, добавивший в свой ассортимент предложение для новой целевой аудитории, встав, таким образом, в один ряд с такими брендами, как Tommy Hilfiger, Nike, M&S, Asos, IzAdaptive, которые уже работают в этом направлении",* - говорит консультант коллекции Янина Урусова, сооснователь и руководитель проекта Bezgraniz Couture (2010-2017). «Мы искали новые пути для развития нашего бренда, и обратили внимание на необычную и малоохваченную целевую аудиторию - людей с инвалидностью, - говорит основательница бренда Nelka.Name Нелли Калашникова. - Перед тем, как принять решение о создании адаптивной коллекции, мы основательно изучили рынок продуктов для людей с инвалидностью. Оказалось, что в России проживает около 12 млн. людей с инвалидностью, из них женищин, пользующихся инвалидной коляской в возрасте 16-55 лет, примерно 25-30 000 человек . Многие из них получили инвалидность вследствие автомобильной аварии. Они продолжают работать, быть социально-активными, путешествовать, водить машину, хотят чувствовать себя женственными и вести полноценную жизнь. Начав работать, мы поняли, насколько важна такая одежда для женщин, оказавшихся в инвалидной коляске, насколько она изменяет качество жизни и самоощущение». Стоимость изделий капсулы не отличается от стоимости изделий основной коллекции. Поскольку большая часть людей с инвалидностью относятся к социально незащищенной категории россиян, брендом разработана гибкая система акций и подарочных сертификатов для семей и друзей, которые получат возможность поддержать своих любимых женщин в желании быть комфортно и стильно одетыми. Бренд nelka основан в 2003 году дизайнером Нелли Калашниковой, выпускницей Художественного факультета Московского технологического института бытового обслуживания, где преподавал В.М. Зайцев. Бренд идет по пути студийного, мелкосерийного производства, продает свои коллекции в собственном розничном магазине и в мультибрендовых бутиках по всей России и зарубежом. Целевая аудитория бренда - активная, стремящаяся к успеху, женщина, ценящая качество и комфорт. Эстетической концепцией бренда Nelka является сочетание изысканного минимализма, лаконичных форм с оригинальными элементами отделки. Одежда бренда помогает женщинам проявить себя как яркую личность, раскрыть свой потенциал. Все изделия ТМ nelka изготавливаются преимущественно из натуральных износостойких материалов. Nelka является постоянным участником выставок CPM, Текстильлегпром, представляет свои коллекции в шоу-руме в рамках Парижской недели моды Paris Fashion Week. Фотограф: Ася Галактионова
Модельер Жан-Поль Готье на Неделе моды в Париже впервые представил коллекцию, для создания которой не использовался натуральный мех. В новой коллекции нет меха, но есть «меховые» принты. "Я старею. Буду ли я еще создавать одежду, когда ситуация с истреблением животных изменится? Моя реальность - это, скорее, переработка. Мы живем в эпоху, когда всего более чем достаточно, поэтому нет нужды убивать животных, нужно перерабатывать одежду", - сообщил FashionNetwork Готье. "Я очень люблю мех и считаю, что это великолепный и очень теплый материал, но сегодня мы можем создавать другие меха. Пока все это не придет в нормальное состояние, я предпочитаю не иметь дела с натуральным мехом или перерабатывать свою старую меховую продукцию, вещи, которые были произведены 15 лет назад и не распроданы. Используя их теперь, я могу сделать что-то другое. Я хотел показать, что мы можем добиться визуального эффекта меха, не жертвуя при этом теплом. Это происходит за счет оптической иллюзии", - добавил дизайнер. О своем отказе в дальнейшем создавать одежду с применением натурального меха модельер впервые сообщил еще в конце 2018 года. View this post on Instagram A post shared by Jean Paul Gaultier (@jpgaultierofficial) on Jul 4, 2019 at 10:37am PDT
Бренд Karl Lagerfeld запускает проект «A Tribute to Karl: The White Shirt Project», чтобы почтить наследие креативного директора Карла Лагерфельда через одну из его самых любимых вещей - белую рубашку. Художники, актеры, модели, дизайнеры, друзья и коллеги Карла были приглашены, чтобы представить собственную интерпретацию культового предмета гардероба. В проекте приняли участие такие звёзды, как: Кара Делевинь, Диана Крюгер, Кейт Мосс, Эмбер Валлетта, Льюис Хэмилтон, Томми Хилфигер, Алессандро Микеле, Такаши Мураками и другие. Куратором глобального проекта стала Карин Ройтфельд. «Если вы спросите меня, что я больше всего хотел бы изобрести в моде, я бы сказал - белую рубашку. Для меня рубашка - основа всего. Все остальное приходит потом», - говорил Карл Лагерфельд. Семь дизайнов рубашек будут представлены в ограниченном количестве - 77 экземпляров. Рубашку можно будет приобрести за 777 евро, выручка пойдет на благотворительность. Число семь было выбрано не случайно - это было счастливое число Карла. Оно также олицетворяет его любимый округ в Париже (7-й) и название его книжного магазина и издательства (7L). Также дизайны рубашек будут представлены на выставке во время парижской Недели моды в сентябре 2019 года. Бренд Karl Lagerfeld был основан в 1984 году. У марки более 95 торговых точек по всему миру. Флагманские магазины расположились в Европе, на Ближнем Востоке и в Азии. Фото: Karl Lagerfeld
В рамках Недели моды в Париже устроили первый в мире подиумный показ с участием виртуальных моделей - аватаров. Короткие ролики с 3D-манекенщиками были показаны на экранах, установленных на фасаде одного из баров. Во время шоу берлинское агентство Trashy Muse представило первую цифровую модель Shudu, сверхчеловека Дагни и собственного лидера мнений - Branded Boi, пишет Dazed. Издание отмечает, что в своем шоу агентство показало модные тренды 2000-х годов: штаны на низкой талии, топы, обилие латекса и цепей. Соучредители агентства Карина Букспун и Анн-Бритт Диттмар рассказали Dazed, что виртуальный показ мод ранее уже запускал бренд Moschino, однако аватары в цифровой одежде еще не появлялись офлайн. К созданию шоу в новом формате Trashy Muse привлекло более 100 креаторов, включая AR-дизайнеров, создающих маски для Instagram. View this post on Instagram A post shared by Anthony Rosati (@thedholes) on Jul 6, 2019 at 6:16am PDT Соучредители агентства Карина Букспун и Анн-Бритт Диттмар рассказали Dazed, что виртуальный показ мод ранее уже запускал бренд Moschino, однако аватары в цифровой одежде еще не появлялись офлайн. К созданию шоу в новом формате Trashy Muse привлекло более 100 креаторов, включая AR-дизайнеров, создающих маски для Instagram.
Бренд Karl Lagerfeld о сотрудничестве с компанией L'Oreal Paris и запуске совместной коллекции косметики. Дизайн упаковки коллекции будет представлен в стиле бренда Karl Lagerfeld - микс рок-шика с парижской элегантностью. Коллекция Karl Lagerfeld x L'Oreal Paris будет представлена по всему миру с 20 сентября 2019 года, а презентация состоится во время Недели моды в Париже 27 сентября 2019 года. «Эта линия косметики действительно отражает вселенную бренда и то, что Карл любил в макияже - он часто использовал тени для век, как палитру для своих эскизов. Месседж L'Oreal Paris - красота для всех. Карлу нравилось, когда результаты коллабораций оказывают большое влияние на других людей», - комментирует Каролин Лебар, глава отдела Image and Communication дома Karl Lagerfeld. «Все предыдущие сотрудничества с модными брендами были большой честью для компании L'Oreal Paris, но эта коллекция особенно значима для нас. Как когда-то Карл Лагерфельд полностью изменил представление людей о моде, L'Oreal Paris стремится создать красоту в соответствии с женскими правилами и желаниями», - комментирует Дельфин Вигье президент бренда L'Oreal Paris. Фото: BNS Group
На предстоящей Неделе моды в Париже Правительство Москвы впервые представит шоу-кейс с участием столичных дизайнеров,. Одно из главных событий в индустрии моды пройдет осенью. Дизайнеры покажут коллекции сезона весна-лето 2020 года. Сбор заявок на участие продлится до конца июня. Парижская неделя женской моды пройдет с 23 сентября по 1 октября 2019 года, дизайнеры представят на ней коллекции одежды весна-лето-2020. "Осталось всего пять дней, чтобы подать заявку на бесплатное участие и вывести свой бренд на международный уровень, - говорится в сообщении Московского экспортного центра. - Сбор заявок стартовал 20 мая и продлится до 30 июня - принять участие в отборе могут все марки, зарегистрированные на территории российской столицы". Финальный список брендов, которые отправятся во Францию, сформирует экспертная комиссия, состоящая из главных редакторов глянцевых изданий, представителей крупного ретейла и экспертов. По данным МЭЦ, в 2018 году экспорт одежды, обуви, текстиля и кожи из Москвы во Францию составил 13,8 млл долл. Доля столицы в совокупном российском экспорте во Францию в этом сегменте достигла 89,4 проц. Фото: fashionweekonline.com
Дизайнерский дуэт Умберто Леон и Кэрол Лим в июне после Недели моды в Париже завершают свою работу в модном доме Kenzo. Леон и Лим в течение 8 лет занимались всеми коллекциями марки. Последние образы Леон и Лим представят на Неделе моды в Париже 23 июня, а окончательно сложат свои полномочия с 1 июля. За время работы над брендом их творческий дуэт создал собственную марку одежды Opening Ceremony, которую дизайнеры теперь планируют активно развивать.
7 июня на Петербургском международном экономическом форуме (ПМЭФ-2019) прошла экспертная сессия на тему: «Реформа российской индустрии моды: экономический потенциал на внутреннем и внешнем рынках». Ключевой новостью сессии стало создание Фонда Моды. «22 мая фонд получил государственную регистрацию в Министерстве юстиции», - об этом заявили учредители Фонда моды: Айсель Трудел и Александр Шумский. Главная задача Фонда - соединить ресурсы Национальной палаты моды и маркетплейса Aizel.ru и в результате оказать поддержку и лоббирование интересов российских дизайнеров для ведения успешного бизнеса. «В России очень много хороших мастеров и брендов отечественных товаров. Многие страны ориентируются именно на российские брендовые вещи. Экспортная составляющая российской легкой индустрии растет и с каждым годом набирает обороты. Мы реализуем национальный проект по поддержке экспорта. Товары российской легкой промышленности - модные и качественные товары - пользуются все большей и большей популярностью в мире», - заявил Антон Силуанов, Первый заместитель Председателя Правительства Российской Федерации - Министр финансов Российской Федерации. «Сегодня уже складывается неплохая кооперация с иностранными компаниями, которые размещают заказы на производство товаров легкой промышленности у нас в России для последующего экспорта в свои сети. Например, компания Zara (Inditex). Я считаю, что это хорошая тенденция, это значит, что мы уже научились делать качественную одежду, пусть даже под иностранным брендом. У нас есть свои наработки, дизайнеры и компании, которые активно продвигают свою продукцию на внешние рынки», - рассказал Денис Мантуров, Министр промышленности и торговли Российской Федерации. Он также отметил необходимость развивать платформы для интернет-продаж: «Интернет-площадки - это один из инструментов, особенно для молодых дизайнеров, для того чтобы продвинуть свою продукцию, поэтому нужно активней наших дизайнеров здесь поддерживать». По результатам экспертной сессии Антон Силуанов и Денис Мантуров выразили готовность оказывать всяческое содействие в продвижении отечественных брендов на мировых рынках и на территории России, также они предложили Фонду моды подготовить предложение, каким образом государство может дополнительно поспособствовать развитию российских дизайнеров и как дизайнеры могут присоединиться к национальному проекту. «После продуктов питания, мода - вторая потребительская индустрия в мире. С точки зрения экономики в России так и не появился ни один большой бренд. По мировым меркам даже самые успешные бренды в России - это стартапы. Вместо того, чтобы взращивать свои таланты, мы «встраиваем» эти таланты в международный бизнес. Конкурировать с большими международными брендами бессмысленно. Развивать молодые таланты в России необходимо. Благодаря новым технологиям бренды могут продаваться по всему миру онлайн, и уже сейчас у российских брендов есть клиенты более чем из 20 стран, помимо России. Любой маленький модный бренд сегодня является транснациональной компанией. Необходимо поддерживать и развивать это направление», - подчеркнул Александр Шумский, президент Национальной палаты и Mercedes-Benz Fashion Week Russia. «Совсем недавно мы стали оказывать услугу по содействию в получении разрешения на переработку на таможенной территории. В применении к индустрии моды это означает, что производители получили возможность ввозить ткани и фурнитуры на территорию РФ без уплаты ввозных таможенных пошлин и налогов в том случае, если они планируют впоследствии экспортировать их в составе своей готовой продукции», - заявила Дарья Белоусова, директор по поддержке экспорта услуг РЭЦ. «Сегодня у нас есть несколько инструментов, которыми мы готовы помогать индустрии: субсидии, коллективные стенды на российских и международных выставках под брендом Made in Moscow. Расходы экспонентов на участие в них мы берем на себя. Одним из следующих мероприятий будет Неделя моды в Париже, на которой будут представлены московские дизайнеры. Прием заявок уже открыт. Список выставок на 2020 год мы также будем планировать исходя из потребностей представителей индустрии. Еще одна мера поддержки - это субсидирование затрат московских компаний на участие в российских и международных выставках», - сообщил Алексей Фурсин, глава Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы. «Продвижение российской индустрии моды на внутренних и внешних рынках - одна из главных задач сегодня. Мы объединились с Александром Шумским и создали Фонд моды. Мы более двух лет разрабатывали эту идею. Нет задачи поговорить и разбежаться до следующего Форума. Российская мода должна выйти на новый уровень. Решать вопросы можно только сообща в конструктивном режиме и в диалоге с государством и представителями индустрии. На Aizel.ru уже представлено 150 российских брендов из 700», - сказала Айсель Трудел, модератор сессии, основатель и член совета директоров Aizel.ru. «Более 500 дизайнеров в год принимают участие в проектах Национальной палаты моды. У нас есть мероприятия в Москве и Санкт-Петербурге. В ближайшее время мы планируем выйти в Сочи, Екатеринбург и другие города. У нас есть Неделя моды как центральное событие, Futurum Moscow и Futurum St. Petersburg (платформы для молодых дизайнеров). У нас есть Fashion Futurum Accelerator для начинающих брендов, который мы делаем с Агентством стратегических инициатив. Год назад мы провели выставку pop-up shop, которая успешно развивается. Важно, чтобы у дизайнеров были возможности себя представить, главный выхлоп для них - это продажи через интернет. Почти 2 года назад мы начали работать с платформой Aizel.ru, и за это время количество российских брендов на сайте удвоилось. Мы соединили PR и ритейл-составляющие - это возможность для выхлопа, у дизайнеров появятся деньги», - Александр Шумский, президент Национальной палаты и Mercedes-Benz Fashion Week Russia. «Я призываю всех начинающих российских дизайнеров сфокусироваться на внутреннем рынке в первую очередь. Существует такая устоявшаяся иллюзия, что если мы массовым образом, с помощью государственной поддержки и дотаций, вывезем лучших и талантливых дизайнеров и представим их в лучших шоу-румах Парижа, то мы массово захватим западный рынок и покорим все мировые подиумы. Эта романтическая иллюзия мешает молодым дизайнерам и компаниям сфокусироваться на здоровом развитии бизнеса и нормальном росте внутри своего рынка», - Дарья Веледеева, главный редактор Harper’s Bazaar. На сессии также поднимались вопросы образования, проблемы прямых продаж брендов с российских интернет-сайтов за рубеж, маркировки тканей, вывоза коллекций за границу для участия в мероприятиях, а также вопросы кредитования и предоставления льгот для российских брендов. Фото: MBFW Russia
На предстоящей Неделе моды в Париже Правительство Москвы впервые представит шоу-кейс с участием столичных дизайнеров, сообщила Наталья Сергунина, заместитель Мэра Москвы. Одно из главных событий в индустрии моды пройдет с 23 сентября по 1 октября 2019-го. Дизайнеры покажут коллекции сезона весна-лето 2020 года. «Парижская Неделя моды - отличная возможность для московских дизайнеров заявить о себе. Город поддержит их и просубсидирует 100 процентов затрат на участие, поможет с логистикой и оснащением выставочного стенда», - отметила Наталья Сергунина. Во время Недели моды в Париже столичные модельеры смогут заключить контракты, наладить деловые контакты с международными байерами и стилистами По ее словам, прием заявок от дизайнеров откроется 20 мая и продлится до 17 июня. Результаты объявят 1 июля. Заявки необходимо направлять в Московский экспортный центр, подведомственный Департаменту предпринимательства и инновационного развития Москвы. Во время Недели моды в Париже столичные модельеры смогут заключить контракты, наладить деловые контакты с международными байерами, прессой, стилистами и представителями шоу-румов в разных странах. В прошлом году объем экспорта одежды, обуви, текстиля, кожи и изделий из этих материалов из Москвы во Францию составил 13,8 миллиона долларов США. А доля столицы от совокупного российского экспорта этих категорий во Францию достигла 89,4 процента. Фото: fashionweekonline.com
В Москве при поддержке правительства Москвы создана Ассоциация моды Москвы. Организаторами и консультантами новой инициативы выступили Ксения Собчак, бывший главный редактор журнала L’Officiel и кандидат в президенты России, и Анзор Канкулов, руководитель направления «Мода» в Школе дизайна ВШЭ и эксперт моды. Об этом пишет The Blueprint. В экспертный совет ассоциации войдут дизайнеры, представители медиа и PR-сферы, байеры и дистрибьюторы - около 30 человек Новая структура заявлена организаторами как объединение профессионалов отечественной модной индустрии, проект должен помочь в развитии и продвижении российской индустрии моды. Одна из целей ассоциации - создание общей базы данных российских дизайнеров, организация шоурумов для молодых марок в ходе недель моды в Париже и Лондоне, а также ежегодный форум Moscow Fashion Summit (первый пройдет уже 29 мая на «Винзаводе»). В экспертный совет ассоциации войдут дизайнеры, представители медиа и PR-сферы, байеры и дистрибьюторы - около 30 человек. Изданию The Blueprint г-жа Собчак заявила: Идея родилась примерно год назад на форуме «Мода Москвы». Произошла встреча с мэром Сергеем Собяниным, и после этой встречи стало понятно, что Москва хочет помогать креативным индустриям, делать что-то хорошее для молодых дизайнеров, помогать тем, кто только начинает в этом направлении развиваться. Не знаю, как вы, но я очень чувствую раздробленность того, что происходит в индустрии моды в России. Отдельно существуют какие-то недели моды, отдельно - действительно крутые дизайнеры. Это все носит довольно хаотичный характер. Фото: Официальная страница Ксении Собчак
Forbes обнародовал список из 100 номинантов в рейтинг 30 самых перспективных россиян в возрасте моложе 30 лет. В категории «Мода и дизайн» у редакции и экспертов был один из самых сложных выборов. Молодые российские дизайнеры один за другим пробуют повторить глобальный успех Гоши Рубчинского, модели регулярно попадают на подиумы ведущих брендов и обложки влиятельных журналов, а фэшн-предприниматели чутко улавливают запросы нового поколения и предлагают эффективные бизнес-модели. В итоге названы 10 самых перспективных молодых россиян в индустрии моды и дизайна по версии Forbes Толя Титаев, 25 лет, «Рассвет». Скейтбордист, модель и дизайнер - молодой соратник Гоши Рубчинского. Со звездой русской моды Титаев познакомился на одном из кастингов и со временем стал его другом и деловым партнером. Несколько лет назад тандем запустил марку базовой одежды и аксессуаров для городских экстремалов «Рассвет», и уже в 2018-м бренд вышел на глобальный уровень - выпустил коллаборацию с крупным американским производителем уличной одежды Carhartt WIP. Олеся Шиповская, 30 лет, Lesyanebo. Основательница российского бренда Lesyanebo (ранее - Nebo) выпустила первую коллекцию в 2017-м и тогда же открыла в Москве шоурум. В 2019-м Шиповская участвовала в Парижской неделе моды: бренд был представлен в независимом шоуруме Fan (Find a Name). Алеко Илиопуло, 28 лет, Porta 9 / Portal. Начинал карьеру специалистом по интернет-маркетингу в семейном бизнесе - обувной сети «Эконика». В 2015-м Илиопуло открыл придуманный им самим концепт-стор Porta 9, из успеха которого позднее выросла новый бренд и розничная сеть Portal. Диляра Минрахманова, 29 лет, Outlaw Moscow. Соосновательница ствитвир-бренда Outlaw Moscow познакомилась со своим партнером Максимом Башкаевым в 2009 году во время стажировки в Пекине, где изучала политологию и китайский язык, а также занималась дизайном одежды. В первую коллекцию марки вошли пять пальто. Со временем бренд вышел на объем производства более 1 000 вещей в год. Вещи Outlaw продают в российских и зарубежных концепт-бутиках. Андрей Кравцов, 29 лет, SH'U. Создатель практичной марки SH’U - один из самых опытных в своем поколении предпринимателей от индустрии моды. Развитием бренда практичной городской одежды из технологичных материалов он занимается уже семь лет. Кравцов наладил качественное производство в Китае и уже в 2016-м году продал одежды на 58 млн рублей. Денис Шевченко, 29 лет, Gate31. Молодой петербургский предприниматель - основатель одного из самых успешных новых брендов Gate31. У Gate31 почти 200 тыс. подписчиков в Instagram, а еще шесть розничных точек в Москве и Санкт-Петербурге. Маша Казакова, 30 лет, Jahnkoy. Казакова - выпускница нью-йоркской школы моды и дизайна Parsons, Британской высшей школы дизайна в Москве и лондонской Central Saint Martins. В 2017 году на Неделе мужской моды в Нью-Йорке она представила первую коллекцию из двух частей: дипломной линии The Displaced и капсулы, созданной совместно с Puma. Кристина Грикайте, 18 лет, модель. Грикайте родилась в Омске в 2000 году и начала карьеру модели в 16 лет, подписав контракт с агентством Avant Models. Снимки Кристины заметил американский фотограф Дэвид Мушегон и снял ее для российского Vogue. Уже в феврале 2017-го Грискайте открыла весенне-летний показ Prada. В 2018 году основательница марки J. Kim вошла в число номинантов одной из престижных мировых премий в сфере моды Woolmark Prize Женя Ким, 27 лет, J.Kim. Бренд J.Kim основан дизайнером Женей Ким в 2014 году. Женя выросла в Ташкенте, после переезда в Москву училась в художественной школе, в Московском колледже декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже и МХПИ. Стажировалась у Вячеслава Зайцева. В 2018 году основательница марки J. Kim вошла в число номинантов одной из престижных мировых премий в сфере моды Woolmark Prize. Михаил Постников, 24 года, themarket.io. Молодой пермяк - основатель и руководитель сайта для перепродажи вещей популярных брендов themarket.io. Проект - аналог известных западных сервисов (например, американского Grailed или британского DePop): это площадка-маркетплейс, которая связывает продавца с покупателем и берет комиссию за сделку. Ежедневно на themarket.io публикуется 400 объявлений о продаже вещей. Фото: Lesyanebo
В столице представили новое объединение - Ассоциацию моды Москвы. Это городской проект, направленный на поддержку индустрии моды и фэшн-дизайнеров. Его возглавляют Ксения Собчак, а также Анзор Канкулов, руководитель направления «Мода» в ВШЭ. По словам Анзора и Ксении, проект объединит профессионалов индустрии. Ассоциация моды Москвы станет площадкой для обсуждения проблем, обмена мнениями, а также предложений по совершенствованию законодательства Москвы в отношении сферы моды. Также обсуждается создание выставки и шоурумов отечественных дизайнеров на Неделях моды в Париже и Лондоне, сообщает Buro. Моментом старта Ассоциации должен стать Moscow Fashion Summit, который пройдёт 29 мая. Как пишет Buro, по структуре Ассоциация моды будет напоминать CFDA. В неё будут входить 25-30 человек, которые имеют авторитет в области моды: независимые дизайнеры, представители фэшн-ритейла, пиар-агентств, недель моды и образовательных проектов. Низовую инициативу Ксении Собчак и Анзора Канкулова о создании Ассоциации моды Москвы поддержало АНО «Московский экспортный центр» и его гендиректор Кирилл Ильичев. К созданию ассоциации он решился привлечь самих авторов идеи. "Кажется, это второй случай, после журналиста Григория Ревзина, когда критиков существующего положения дел решили направить в немирное русло реальных дел. Разумеется, в том случае, если у них получится что-то сделать", - пишет обозреватель газеты "Коммерсант" Евгения Милова. «Наша мечта - сделать так, чтобы весь мир носил одежду Made in Moscow. Экспорт одежды растет не только в страны ближнего, но и дальнего зарубежья. Когда работа ведется комплексно - в ассоциациях и объединениях - проще решать проблемы целой отрасли. Объединение позволит снять барьеры и сделать все возможное для того, чтобы в скором будущем наши товары были представлены в лучших концепт-сторах и универмагах мира», рассказал на ланче по случаю запуска новой Ассоциации Кирилл Ильичев. На мероприятии присутствовали такие дизайнеры, как Андрей Артемов, Александр Терехов, появилась Ульяна Сергиенко, а также представители московского fashion-бизнеса: Mercury представляла Елена Окутина, ЦУМ - Наталья Гольденберг, Bosco - Ольга Юдкис, Le Form - Родион Мамонтов. «Наша ассоциация будет жить без громоздкого бюрократического аппарата, но с прозрачной горизонтальной структурой. Сейчас формируется экспертный совет»,- отметила Ксения Собчак. Все решения в Ассоциации хотят принимать коллегиально на встречах, главной площадкой для которых должен стать Moscow Fashion Summit - ежегодный форум индустрии моды Москвы. Цель новой Ассоциации - сделать Москву центром модного бизнеса, а моду - большой частью экономики города "В принципе, все согласны с тем, что индустрия моды - это отличное пространство как для развития культуры, так и бизнеса, и прямое общение между участниками способствует появлению новых конструктивных проектов", - поделилась Анна Лебсак-Клейманс, генеральный директор Fashion Consulting Group. "Новую Ассоциацию Моды от ее многочисленных предшественников отличает то, что к участию привлечены самые известные медийные персоны, прямо или косвенно связанные с fashion экосистемой. Наверняка такая консолидация сил влиятельных персонажей моды приведет к повышенному вниманию к проекту и, вероятно, к каким-то конструктивным результатам", - говорит Ануш Гаспарян, коммерческий директор Fashion Consulting Group. "Все врут" Между тем автор Телеграм-канала "Good morning, Karl!" Катя Федорова отметила, что "никакой экскаватор, грант, ассоциация, усилия и прочие благие намерения нашу модную индустрию не поднимут", пока не будут решены главные проблемы. "Знаете, какая одна из больших проблем в нашей модной индустрии? В ней почти не осталось честности. Все врут друг другу и себе в надежде урвать ещё кусочек бюджета, влиятельности или славы. Журналы врут читателю, рассказывая о том, какие хорошие (на самом деле нет) коллекции и крема делает любой, кто за эти слова или присутствие в первом ряду заплатил. Журналисты нахваливают все подряд пропорционально количеству дорогих подарков. Когда очередная светская львица запускает очередной проект, все рукоплещут и выкладывают в соцсети и на сайты, даже если это очевидное г...о. Где-то пилится очередной бюджет, но все снова молча улыбаются и машут, в надежде, что и им от него перепадёт. Мы превратились в какую-то круговую поруку вранья, где все все отлично понимают, но никто не хочет говорить правду, дабы не нарушать статус кво и не выпасть из этого похвального хоровода. А делать хороший продукт совсем не обязательно, ведь если всех хвалить и всем улыбаться, они и тебя потом в ответ везде похвалят и где надо затегают", - пишет Федорова на своей странице в Facebook. Фото: архив пресс-служб
Французский бренд одежды и аксессуаров Jacquemus показал на Неделе моды в Париже новую сумку Mini Le Chiquito, которая помещается на ладони, пишет The Guardian. Длина аксессуара - всего 5,2 см. Сумка является мини-версией Le Chiquito, другой маленькой сумочки бренда, размеры которой составляют 12х6 см. Одни называют сумку новым трендом, другие считают ее странной. Модный журнал Dazed написал, что сумочки Jacquemus становятся все смешнее, но их все равно любят. Сколько будет стоить аксессуар, бренд не сообщает. Тем временем пользователи соцсетей уже успели пошутить, что можно носить в такой сумочке. Среди вариантов - леденец, один наушник или чувство собственного достоинства владельца, отмечает "Сноб". "Когда ты говоришь, что у тебя практически нет эмоционального багажа"; "Jacquemus представил сумку для твоей самооценки"; "Этого хватит для моих денег", пишут пользователи соцсетей. Бренд Jacquemus показал на Неделе моды в Париже крошечные аксессуары Это самый крошечный аксессуар в истории мировой моды. Объективно в странноватую сумочку не поместится даже кредитная карта или губная помада. Тем не менее создатели сумки решили, что она будет востребована: модель представили сразу в нескольких цветах - белом, розовом, оранжевом и красном. Каждая снабжена длинным ремешком, чтобы было удобно носить ее как crossbody, - отмечает «Коммерсант FM». - Шутки шутками, а подобный юмор отлично продается. Так что уже весной-летом ждем на всех модных вечеринках Москвы". Фото: Jacquemus, AW19, Catwalkpictures.com
Дизайнер российской марки Walk Of Shame Андрей Артемов впервые провел презентацию в рамках Парижской недели моды. Это был перформанс, состоящий из реальных диалогов участников: российских художниц Апполинарии Броша и Виктории Кошелевой, которые живут в Париже, музыканта Гоши Герасичева, скейтбордиста из Таллина Владимира Головко, танцора из Киева Богдана Романовича и официантки из Минска Румынки. Часть диалогов была написана режиссёром и сценаристом Мару Муштриевой из родной для дизайнера Уфы, сообщает Buro 24/7. Коллекция Осень-Зима 2019/2020 - первая, показанная Андреем Артемовым и его командой в Париже. Она повторяет идеи Pre-Fall 2019: рубашка с «оторванным» воротником и табличкой, на которой можно делать надписи и стирать их, платья из белых пайеток, трикотаж и деним с эффектом tie-dye, юбки из ткани в «зеркалах». Корсеты скомбинированы с шортами мужского кроя из плотной костюмной шерсти - получился микс женского и мужского. Для холодного времени года представлены два пальто, черное и ярко-голубое. Новые принты в коллекции - розово-голубая клетка на шелке и трикотажных изделиях, и «питоновая» эко-кожа, из которой сделаны юбки и брюки, отмечает Grazia. Фото: Walk of Shame
Trendstop представляет обзор последних коллекций известных дизайнеров, показанных на Неделе моды в Париже. Команда Trendstop делится с читателями FashionUnited данными о ярких работах дизайнеров, показанных на парижских подиумах. В столице Франции можно было увидеть последние творения Карла Лагерфельда, что создало печальное настроение на Неделе моды. Бренд Stella McCartney традиционно показал коллекцию, созданную из переработанных материалов и тканей растительного происхождения. На показе Givenchy в центре внимания была "королевская" коллекция - в центре внимания была "аристократия, вносящая новую чувственность с городскую среду". В своих обзорах и фотогалереях компания Trendstop оценивает коммерческую ценность и долговечность каждой тенденции. На этой неделе речь пойдет о ключевых образах в коллекциях, представленных в Париже. Мысли о будущем были главной темой Недели моды: от спасения планеты до модернизации. Chanel Модный дом Chanel представил в Париже последнюю коллекцию кутюрье Карла Лагерфельда. Для показа Гран-Пале превратили в заснеженную деревню в Альпах с небольшими шале. В финале включили запись с голосом ушедшего дизайнера. Таким образом, показ стал своеобразным прощальным жестом в адрес "Кайзера". В коллекцию вошли меховые юбки, твидовые изделия, скандинавские свитеры с объемным горлом. Присутствовали и такие невесомые вещи, как блузки из органзы с рюшами. Но главными паттернами стали «гусиная лапка» и клетка. Фото Trendstop, слева направо: Chanel Fall Winter 2019-20. Stella McCartney Бренд Stella McCartney вновь поднял тему осознанного потребления и защиты окружающей среды. Шоу началось с благотворительной акции: дизайнер Стелла Маккартни поддержала кампанию по охране национального парка Гунунг-Лесер (Суматра). Лозунги в защиту природы украшали лица моделей. В коллекцию входят плащи из искусственной кожи с перфорацией, цветные шубы из эко-меха с поясом, наряды из вискозы нового поколения и переработанных материалов, а также резиновые сапоги на каучуковой подошве - коллаборация с Hunter. В цветовой гамме преобладают природные оттенки. Фото Trendstop, слева направо: Stella McCartney Fall Winter 2019-20. Givenchy Коллекция Givenchy, представленная в Париже, получила название «Зима в Эдеме». Неудивительно, что в ней много абстрактных цветочных принтов. Значительную часть коллекции дизайнер Клэр Уэйт Келлер посвятила шелковым платьям. Другую часть заняли брючные костюмы. Главные моменты - объемные плечи, длина чуть выше лодыжки. Среди аксессуаров стоит отметить миниатюрные сумки - один из главных трендов будущего сезона. В целом, на показе Givenchy главной темой была современная аристократичность. Чувственность, струящиеся силуэты, украшенные драгоценными камнями лацканы и плиссировка. Фото Trendstop, слева направо: Givenchy Fall Winter 2019-20. Эксклюзивное предложение Читатели FashionUnited могут получить бесплатный доступ к отчету Trendstop "Spring Summer 2019 Key Catwalk Themes Directions" - все о главных темах сезона. Просто нажмите на баннер. Trendstop.com - это одно из ведущих мировых тренд-бюро в области моды. Ресурс рассчитан на профессионалов и известен благодаря глубокому анализу модных тенденций и прогнозам. В числе клиентов - H&M, Primark, Forever 21, Zalando, Geox, Evisu, Hugo Boss, L'Oreal и MTV.
Chanel показал последнюю коллекцию кутюрье Карла Лагерфельда во время Недели моды в Париже. Показ открылся минутой молчания в честь покойного дизайнера. Его должность заняла Вирджини Виар, которая долгое время работала помощницей Карла и также принимала участие в создании последней коллекции Лагерфельда. Для показа Гран-Пале в этот раз превратили в заснеженную деревню в Альпах с небольшими шале. Актриса Пенелопа Крус, которая сотрудничает с домом Chanel уже не первый год, вышла в белом платье и с белой розой в руках, а модель Кара Делевинь прошла последний круг подиума вместе с другими моделями со слезами на глазах, сообщает Газета.ru. В финале включили запись с голосом Карла Лагерфельда. Таким образом, показ стал своеобразным прощальным жестом в адрес "Кайзера", который сам, однако, всегда выступал против церемоний в свою честь после смерти. Как напоминает Le Figaro, Chanel старается вкладывать определенный смысл в каждый из своих показов, которые отличаются антуражем и эффектными декорациями. На этот раз, по мнению обозревателя Le Figaro, заснеженная горная деревня символизировала холод, оставшийся в сердцах поклонников после ухода Лагерфельда. Фото: Christophe Archambault / AFP
Бренд Pleathure расширяет границы и выходит за рамки создания дизайнерских рюкзаков. Российская аксессуарная марка объявила о запуске коллекции одежды, которая уже представлена в интернет-магазине компании. В первую одежную коллекцию марки вошли платья, костюмы, свитшоты и пуховики. Цветовая палитра: лиловый, персиковый и хаки. Принты были придуманы в сотрудничестве с художником-иллюстратором Машей Красновой-Шабаевой. Бренд Pleathure существует с 2012 года. Марка является постоянным участником Недель моды в Париже и Берлине. Она представлена в Европе, Азии и Америке. Создатель бренда Наталья Лютровник руководит разработкой дизайна коллекций, а также контролирует продажи. Все изделия Pleathurе выпускаются на собственном производстве. В первую очередь, компания известна своими рюкзаками-конструкторами. Фото: Pleathure
H&M Studio пропустит Неделю моды в Париже. Марка решила отказаться от традиционного подиума в пользу настоящей пустыни. Шоу пройдет 11 марта в городке Седона штата Аризона - это место знаменито своим пустынным ландшафтом. Кроме того, коллекция весна-лето 2019 будет представлена в формате иммерсивного театра, пишет Vogue. В реализации идеи команде H&M помогали креативное агентство Sunshine и продюсерский центр Prodject. Гости показа станут не просто зрителями, а полноценными участниками модного перформанса и смогут влиять на развитие событий. Спустя десять дней после шоу, 21 марта, коллекция появится в магазинах H&M по всему миру. Фото: H&M Источник: Vogue
ОБЗОРИз огромного потока образов, предложенных дизайнерами, Галина Кравченко, директор департамента ассортимента Fashion Consulting Group совместно с коллегами из международного тренд-бюро FashionSnoops, выбрала хайлайты, которые станут бестселлерами предстоящего сезона SS19. Галина рассказала FashionUnited о цветах, материалах, графике, декоре и ключевых видах ассортимента в женской одежде на примере недавно завершившихся показов ключевых мировых недель моды. Модные темы «Новый модерн» / ethos Новый взгляд на минимализм в стиле Ethos (этос) подразумевает лаконичные формы моделей в чувственных цветах и отделке уникальной ручной работы. В цветовую палитру включены теплые нейтральные оттенки. В моделях прослеживаются чёткие линии, мягкий крой и удобство. Модная тема наиболее ярко была отражена на Неделях моды в Лондоне и Нью-Йорке в коллекциях Rejina Pyo, Chalayan, Victoria Beckham, Roksanda, Eckhaus Latta, Proenza Schouler, Phillip Lim, Tory Burch. «Спецодежда» «Спецодежда» стала одной из ярких тем на миланской и парижской Неделях моды - особенно в коллекциях Jil Sander, Max Mara, Fendi, Hermes, Stella Mccartney, Dries van Noten. Бежевые, кофейные и болотные оттенки зеленого - основная цветовая палитра нового «рабочего костюма». Что касается декора и конструкций, то это оверсайз накладные карманы и ремешки. Такие виды ассортимента, как куртки и пальто, сочетаются с must have сезона - шортами из стрейч материала. «Генезис» Слово Генезис имеет различные трактовки. В тенденциях SS19 тема «Генезис» будет демонстрировать новое видение одежды с использованием обращений к историческим узорам, конструкциям моделей или классическим цветам. Эдакий «генезис» новой моды из цитат старого. В модной теме «Генезис» в рамках миланской Недели моды показаны различные узоры и цвета, так или иначе связанные с геологией и оттенками почвы. Тренд «Генезис» был реализован на подиуме через текстурные переплетения, экзотические принты и декоры. В Париже эта модная тема была пропитана историей, переданной в узорах принтов. Тренд прослеживался в коллекциях Akris, Chloe, Leonard, Marni, Roberto Cavalli, Fendi, Stella Jean. Dose Самой заметной модной темой на Неделе моды в Нью-Йорк стала тема Dose. Dose - это общество, одержимое гаджетами и виртуальной реальностью, на грани зависимости, сравнимой с «дозой» наркотиков. В этой теме главным становится яркий, «вибрирующий» цвет: однотонные комплекты или колорблокинг. Тренд прослеживается в коллекциях Dion Lee, Prabal Gurung, Milly, Salli Lapointe. Так, например, Dion Lee представили брюки и удлиненное платье-плащ яркого синего цвета. А колорблокинг - сочетание зеленого, малинового и желтого - наиболее заметен был в модели платья Prabal Gurung. «Викториана» История Англии наложила свой отпечаток на коллекции лондонской Недели моды. Стиль Викторианской эпохи прослеживался в коллекциях от Erdem, Ryan Lo, Preen by Thornton Bregazzi, и был выражен в таких элементах, как объёмные рукава, платья макси, нежные флоральные узоры, романтичные банты. Цвета Всплеск цвета Буйство цвета однозначно возвращается: в Милане это было видно в коллекциях Jasper Conran, Natasha Zinko, Roksanda, David Koma, House of Holland. Конструкции этой цветовой палитры: преувеличенные плечи, облегающие силуэты. В Париже яркие цвета поддерживали стиль «диско» 80-х в сочетании с блестками и леопардом: Balmain, Balenciaga, Celine, Saint Laurent. Многие лондонские дизайнеры использовали в своих коллекциях неоновый розовый, жёлтый и оранжевый цвета. House of Holland затмили всех ярко-розовым цветом, в то время как David Koma и Natasha Zinko включили в свою коллекцию флуоресцентный зелёный. А самым фееричным, пожалуй, оказался цвет драконьего фрукта («питайя»), в котором было выполнено платье от Roksanda. Пастельные цвета Пастельные цвета были более выражены в коллекциях Миланской и Парижской Недель моды, чем в Нью-Йорке и Лондоне, где ключевыми, как мы уже сказали, были яркие палитры. В Милане воображение поражают мягкие оттенки лимонного, небесно-голубого и пудрово-розового у Brognano, Jil Sander, Arthur Arbesser, Moschino, Etro. В Париже - пастельные оттенки, включая лимонный желтый, нежно-розовый, пыльно-персиковый, ментоловые и небесно-голубые оттенки у Stella Mccartney, Poiret, Giambattista Valli, Diogo Miranda, Gauchere. Узоры «Леопард» Леопард становится одним из самых важных узоров сезона весна-лето 2019. В коллекциях Лондона представлены как мелкие, так и крупные повторяющиеся орнаменты. Rejina Pyo предлагает комбинацию нечётких точек как обновление классического представления о леопардовом принте. Nicopanda, Burberry, Asian Fashion East, Richard Quinn обращаются к интерпретации узора шкуры оцелота. Особое внимание данной анималистичной теме на миланской Неделе моды уделил Antonio Marras. Пэчворк и наложение рисунка различного растра один на другой, сочетание с кружевом - всё это меняет представление о наряде из леопарда. «Тай-дай» Частично вдохновленная культурой сёрферов, техника тай-дай возвращается. Разводы акварелью создают абстрактные формы, а отсутствие жестких линий напоминает о спокойном морском бризе. Эта техника звучала на Неделях моды в Нью-Йорке, Милане, Париже. Тренд прослеживался в коллекциях R13, Libertine, John Elliott, Mgsm, Prada, Christiano Burani, Dior, Each X Other, Journe, Luis Buchinho, Esteban Cortazar. Модели Объемные рукава Объёмные рукава по-прежнему являются основным элементом в коллекциях лондонских дизайнеров, особенно это выражается в отсылках к викторианской эпохе. Объёмные рукава представлены как в конструкциях романтичных платьев, так и блуз у Emilia Wickstead, Erdem, Peter Pilotto, Roksanda. Рукава буфы в Нью-Йорке вызывают ассоциации со стилем 80-х годов. Плиссированная юбка Несмотря на то, что плиссированные юбки популярны на подиумах уже два сезона, в коллекциях SS19 они также представлены в довольно большом количестве. Длина миди - самая популярная, в том числе за счет акцентов на материале: прозрачные и полупрозрачные текстуры вдохнули новую жизнь в уже привычные не первый сезон плиссированные юбки в Милане у Ermanno Scervino, Fendi, Emilio Pucci, Marco De Vincenzo. В Лондоне плиссированные юбки находятся в центре внимания в коллекциях Christopher Kane, Burberry и Toga. Плотные материалы разбавляют модели, выполненные из полупрозрачных шифонов. В Париже модели плиссе рекомендовано носить с лосинами-шортами как у Dior, или подпоясывая талию как Awake и Valentino. Акцентированные подплечники Чем больше размер подплечников, тем лучше. Особенно актуальны были подплечники для блейзеров и пальто на Неделе моды в Лондоне: Emilia Wickstead, Christopher Kane, Toga, Erdem, Paul Costelloe. В Париже этот элемент также присутствует в коллекциях, поддерживая тренд возвращения к 80-м. Агрессивные заостренные плечи удивляют своей футуристичностью в сочетании с гламуром в коллекциях Chanel, Balmain, Balenciaga. «Велосипедки» «Велосипедки» (лосины длиной выше колена) присутствовали в большинстве коллекций миланской и парижской Недель моды. Их можно носить как самостоятельную вещь, так и в виде нижнего слоя под юбки или платья. Они могут быть выполнены в ярких цветах, с узорами, из необычных материалов, в том числе из кожи. Тренд был представлен в коллекциях Roberto Cavalli, Blumarine, Laura Biagiotti, Fendi, Ermanno Scervino, Emilio Pucci, Marco De Vincenzo. Брючный костюм Классические костюмы и небрежный street style. Интересное сочетание. Такой свежий взгляд на свободный от стереотипов брючный костюм представили дизайнеры на подиуме в Нью-Йорке: узор граффити на строгом брючном костюме, небрежная оверсайз форма в модели из тонкой костюмной шерсти, блестящие материалы, вызывающий лиловый оттенок. Тренд прослеживался в коллекциях Sies Marjan, Gabriela Herst, Marc Jacobs, Alice Olivia by Stacey Bendet. Фото: FashionSnoops Заглавное фото: Mugler, Chanel, Each x Other, Esteban Cortazar Официальный представитель Fashion Snoops в России - Fashion Consulting Group
Мужская линия французского дома Lanvin «осиротела» после ухода Лукаса Оссендрейвера. Заключительную коллекцию дизайнера бренд презентовал в Париже в Palais de Tokyo. Оссендрейвер проработал в должности креативного директора мужской линии Lanvin 13 лет. По информации источника WWD, в связи с его уходом модный дом принял решение полностью отказаться от показа мужской коллекции в январе 2019 года на Парижской Неделе моды. Стоит напомнить, что это не первое изменение в кадровом составе Lanvin в этом году. Ранее со своих постов ушли креативный директор Оливье Лапидус и главный исполнительный директор Николя Друзь. По мнению экспертов, вероятнее всего, это происходит из-за разногласий с новыми владельцами модного дома. В феврале контрольный пакет Lanvin был выкуплен китайской корпорацией Fosun. Точная сумма сделки не известна, но было объявлено, что новые владельцы намерены вложить в развитие модного дома дополнительно 120 миллионов евро, напоминает Slon.fr.
Российский фэшн-аналитик Дарья Ядерная коротко поделилась основными мыслями по итогам визита на неделю моды в Париж. В своем аккаунте в Facebook Дарья Ядерная написала, что в Париже совсем не ощущается финансовый кризис: "Цены на дизайнеров в опте не падают, минимумы не сокращаются, качество продаж в шоу-румах лучше не становится". "В Париже много дизайнеров из Кореи, Японии и Африки (например, Марокко) с действительно интересными дизайнерскими, но коммерческими вещами и отличными ценами. Коммерческие тренды на сезон понятны, но по факту все будет зависеть от курса евро", - написала фэшн-эксперт Дарья Ядерная. Напомним, во французской столице продолжается неделя высокой моды, в рамках которой кутюрье представляют свои весенне-летние коллекции будущего года. Фото: Dries Van Noten
Французская киноактриса Катрин Денев собирается продать наряды, которые были созданы для нее французским кутюрье Ив Сен-Лораном (1936-2008), на торгах аукционного дома Christie's в конце января будущего года. Об этом в понедельник сообщило Agence France-Presse (AFP), передает ТАСС. "Сегодня я не без грусти расстаюсь с моим домом в Нормандии, в котором хранился этот гардероб, - приводит агентство слова актрисы. - Это произведения такого талантливого человека, который творил лишь ради того, чтобы сделать женщин красивее". По информации AFP, аукцион, на который будет выставлено около 300 лотов, совпадет по времени с парижской Неделей моды. Отмечается, что первая партия - порядка 150 лотов - будет распродана в парижских салонах Christie's, а вторая будет выставлена на онлайн-торги. Газета Le Parisien сообщает, что Катрин Денев было чуть больше 20 лет, когда она впервые познакомилась с Ив Сен-Лораном. С тех пор, на протяжении более чем 40 лет, актриса была музой и другом дизайнера. Отмечается, что с 19 по 24 января костюмы Денев можно будет увидеть в экспозиции аукционного дома Christie's в Париже. Посетители смогут увидеть коллекцию эксклюзивных произведений модельера, в частности, пальто, костюмы, платья и аксессуары.
Дефиле Chanel на Неделе моды в Париже вновь обсуждают все. В этот раз в Grand Palaice состоялся показ под названием By the Beach. Огромный павильон превратили в настоящий пляж за счет соответствующих фотообоев, песка, из-за которого гостям на каблуках пришлось разуться, сидений в импровизированных зарослях и «спасателя» на высоком стуле и в футболке Chanel, пишет Газета.ru. Помимо песка часть «подиума» залили водой ради имитации берега океана. Модели мочили ноги в воде и держали туфли в руках, а на общем выходе радостно бежали по пляжу. Это настроение легкости и расслабленности было передано и в коллекции. Даже классический твид от Chanel на шоу смотрелся весело и легко. Жакеты одевали поверх велосипедок и купальников, а дополняли образ соломенные шляпки с неровными краями, отмечает WMJ.ru. В каждой коллекции Chanel теперь можно найти изделия из денима. Например, в новом сезоне Карл Лагерфельд представил жакеты и брюки из джинсового кружева. Кроме того, дизайнер экспериментирует с логоманией: в частности, он выпустил рубашки и кардиганы с лого Chanel на груди. Логотип появился даже на поясе классического маленького черного платья. Цветовая палитра стала ярче и разнообразнее. В новой коллекции Chanel можно найти ярко-желтые платья, розовые жакеты, мятные тренчи и купальники с броскими геометрическими принтами. Фото: Bertrand GUAY / AFP
7 сентября завершился 31-й сезон CPM - Collection Première Moscow, главного делового события индустрии моды России и Восточной Европы, проходящего в московском ЦВК «Экспоцентр» дважды в год. На осеннюю байерскую сессию собралась 21 500 специалистов из России, стран Таможенного Союза и Европы. Около 1300 коллекций модных брендов из 30 стран мира презентовали новинки одежды, белья, обуви и аксессуаров сезона весна-лето 2019. Официальным гостем церемонии открытия выставки стал модельер и глава собственного Дома моды Валентин Юдашкин, постоянный участник Недели моды в Париже и ведущий российский кутюрье. Посетителей первого дня CPM также поприветствовал со сцены Обербургомистр города Дюссельдорф г-н Томас Гайзель. Его официальный визит был приурочен к проведению в рамках выставки бизнес форума «Столица моды Дюссельдорф», инициированного немецкой компанией NRW.INVEST и прошедшего при участии и поддержке Igedo Company, Fashion Net Dusseldorf, Dusseldorf Tourismus, AMD Hochschule Dusseldorf и других участников рынка. Завершившийся сезон запомнился успешным запуском обновленной концепции павильона бельевой и пляжной моды CPM Body&Beach. 160 брендов из 21 государства, в числе которых производители из Западной и Восточной Европы, Латинской Америки и других регионов, презентовали новые коллекции байерам среднего и премиум сегмента. Деловая программа раздела ежедневно привлекала внимание посетителей и экспонентов, как и расписание showcase - подиумных презентаций от ведущих брендов, среди которых были Bib-bib, Vitamin A, Prelude, Jolidon и многие другие. . В третий раз организаторы выставки презентовали коллективный стенд спецпроекта CPM My Country в российском павильоне, целью которого является помощь в развитии молодых дизайнерских марок из регионов. Посетители смогли ознакомиться с работами перспективных брендов J.S.V. и SHAMAWOOD из Новосибирска. В рамках проекта выставки CPM Designerpool свои новые авторские коллекции показали в стенах зала Premium и на главном подиуме выставки дизайнеры из Санкт-Петербурга: Татьяна Котегова (бренд Tanya Kotegova), Янис Чамалиди (бренд IANIS CHAMALIDI) и Виктория Афанасьева (бренд Vikki), а также Мария Варламова (бренд Masha Varlamova) из Екатеринбурга. Впервые вниманию посетителей CPM были представлены коллективные стенды производителей дизайнерской одежды и аксессуаров из Москвы, Нижнего Новгорода, Краснодара и Ульяновска, а также дебютный этап сотрудничества выставки и международного проекта WorldSkills в рамках финальной подготовки к Чемпионату Европы EuroSkills 2018. Внимание специалистов на выставке было приковано к темам повышения ставки НДС с 2019 года, динамике курса рубля, а также новым стандартам маркировки товаров Томас Штенцель, генеральный директор компании-организатора выставки ООО «Мессе Дюссельдорф Москва»: «31-й сезон CPM завершил свою работу прекрасными показателями - экспоненты отмечают рабочую атмосферу и высокий профессионализм посетителей. Сегодня российская розничная торговля в состоянии удовлетворить спрос рынка на локальные и зарубежные модные бренды. Внимание специалистов на выставке было приковано к темам повышения ставки НДС с 2019 года, динамике курса рубля, а также новым стандартам маркировки товаров. Компании отмечают хорошие, стабильные результаты и ясные перспективы. Укрепились и позиции сегмента нижнего белья благодаря перезапуску раздела CPM Body&Beach. Мы не останавливаемся на достигнутом и чувствуем сильную поддержку со стороны международных партнеров на пути к успеху CPM». Кристиан Каш, международный директор проекта CPM и член наблюдательного совета выставки: «Реноме и мощь проекта CPM Moscow по-прежнему не знают границ. Многие национальные делегации проделали большую работу, которая стала весомым вкладом в успех нового сезона выставки. Нас также порадовала мощная поддержка экспонентов со стороны коллег из Франции, которым удалось создать в обновленном павильоне особую атмосферу. Кроме того, стоит отметить широкую популярность сегмента CPM Body&Beach, который получил исключительно положительные отзывы как экспонентов, так и посетителей выставки». Николай Ярцев, российский директор проекта CPM: «Уже сейчас можно с уверенностью сказать, что прошедшая выставка вновь подтвердила статус лидирующей бизнес платформы fashion рынка Восточной Европы. Количество участников и посетителей CPM отражает ситуацию в отрасли: мы видим положительную динамику по сравнению предыдущим осенним сезоном. Поддержка отечественных компаний государственными структурами также оказывает хорошее влияние на рабочую атмосферу. Хочется отметить участников национальных коллективных стендов из Кыргызстана и, впервые, из Армении, которые предварительно уже заявили об участии в будущем сезоне и увеличении экспозиции». 21-й форум розничной торговли Russian Fashion Retail Forum (RFRF) сменил расположение на выставочной территории, освоив новое большое пространство в российском павильоне. Заинтересованные специалисты из разных сегментов индустрии моды смогли ознакомиться с актуальными исследованиями рынка и экспертными мнениями спикеров, приглашенных Fashion Consulting Group и PROfashion Consulting. Большое внимание гостей CPM традиционно привлекла публичная лекция, посвященная трендам сезона весна-лето 2019, от мирового лидера в области прогнозирования - лондонского агентства WGSN. Следующая выставка CPM - Collection Première Moscow пройдет в период с 25 по 28 февраля 2019 года на территории центрального выставочного комплекса «Экспоцентр» в Москве. Российские и международные производители модной одежды продемонстрируют свои коллекции сезона осень-зима 2019/20. Фото: CPM