Наиболее интересные коллекции представили: GIEDRIUS (LITHUANIA) Вдохновением для новой коллекции “Чаплин” стал взгляд дизайнера на жизнь, которая движется в гротескно-хаотичном ритме, будучи комичной снаружи и лиричной изнутри. Здесь она визуализирована в черно-белом цвете. Коллекцию характеризуют такие ключевые слова как: натуральный лён, минимализм, дух. HANNA SAREN (FINNLAND) Одна из известнейших дизайнерских марок Финляндии - Hanna Sarén – создается дизайнером моды Ханной Сарен и её деловым партнером Юсси Тииликка. С 1999 года они создают коллекции обуви, а с 2001 года - и коллекции одежды. Команда непрерывно работает над новыми проектами и разрабатывает новые платформы для создания моды. В коллекции сезона весна-лето 2011 от Hanna Sarén дизайнер комбинирует одежду в полный рост и жилеты, используя материалы, которые ниспадают волнами и более тяжелый хлопок, который поддерживает свободные формы. Цвета выбраны в одноцветной палитре, где превалирует бежевый. Ханна Сарен также создает коллекции аксессуаров – деревянная обувь, сумки и драгоценности ручной работы. Ilja Bulychev Jeans (LATVIA) Дизайнер Илья Булычев представляет pret-a-porte коллекцию “Ilja Bulychev Jeans”, вдохновленную двухсотлетней историей создания джинсов. Изделия из коллекции “Ilja Bulychev Jeans” созданы из дорогой ткани селведж деним*, сыскавшей популярность среди именитых японских дизайнеров. Винтажные джинсы от Ильи Булычева созданы маленьким тиражом; каждая пара - полностью ручная работа. “Ilja Bulychev Jeans” – это джинсы для золотоискателей XXI века – неповторимые, удобные и стильные. katyakatya shehurina (LATVIA) Новая коллекция от Кати Шехуриной представлена легкими женственными платьями и дополнена аксессуарами из полудрагоценных камней, кристаллов и цветов из шелка ручной работы. Приглушенные, выцветшие на солнце цвета, подчеркнуто женственные формы, нежность тончайшего кружева и обволакивающих тело шелков. На показе RFW впервые было показано несколько платьев из новой линии katyakatya shehurina vintage, навеянной стилем будуарных нарядов 20-50-ых годов прошлого века, - шелковые платья, винтажные комбинации, полупрозрачные наряды, выполненные с использованием современных материалов. MARIA VLASOVA (LATVIA) Новая коллекция Марии Власовой создана с помощью разработанной ею технологии обработки шерсти, при которой материал принимает статичную форму. Коллекция состоит из платьев перламутрового цвета в форме бутылки, которые затем трансформируются в предметы интерьера. Коллекция дополнена шляпками от Дианы Радейко. Спонсор показа - Perwoll. NARCISS (LATVIA) Вдохновением для коллекции бренда NARCISS сезона весна-лето 2011 г. послужили различные насекомые, листья и другие растения, застывшие в янтаре, который можно часто найти на морском побережье по всей Балтике. Коллекция демонстрирует эстетику прошлого с помощью современных технологий: стертые шелковые платья нежно-голубого и темно-серого цветов вместе с саржевыми костюмами из легкого шифона и исключительно мягкой купры; аксессуары – ремни и ожерелья с натуральными раковинами и камнями, покрытыми прозрачным пластиком. NATALIA JANSONE (LATVIA) Наталия Янсоне является одним из ведущих дизайнеров Латвии. Одежда Наталии активно продается не только в Латвии, но и в Японии. В 2006 году Наталия получила от Министерства экономики Латвии "Премию Года за заслуги в области экспорта". В 2006 и 2007 году Наталия Янсоне была названа "Лучшим дизайнером года". Новая коллекция Весна-Лето 2011 "Ruby" создана из трикотажа и 100% шелка. Вся коллекция нежная, воздушная, легкие ткани приятно ласкают тело. Платья, топы и жакеты взаимно дополняют друг друга и легко комбинируются между собой. Одежда прекрасно подходит женщинам любого возраста и любой комплекции. PAVILJONS (LATVIA) Дизайнеры бренда «Paviljons» представляют женскую коллекцию “Абсент” - воодушевленные историей волшебного напитка, они создали женский образ, отражающий фантазии художников начала ХХ века, наполненный богемным духом Парижа и безумным ароматом абсента. Дизайнеры рассказали о манерах, страстях и мечтах женщин того времени языком современной моды. Иллюстрации - элементы женского гардероба – символы прошлого и настоящего. Группа проекта «Paviljons»: Элиза Цеске, Вита Радзиня, Агнесе Нарницка, Даце Kриевиня-Бахмане. Poustovit (UKRAINE) Лилия Пустовит (бренд POUSTOVIT) демонстрирует коллекции на Ukrainian Fashion Week и Russian Fashion Week, а также разрабатывает коллекции для „Atelier 1”, который участвует в London Fashion Week. Изделия ее дизайна продаются в самых известных бутиках мира – Dover Street Market (Лондон, Токио), Le FORM (Москва), 10 Corso Como (Сеул) и L’Eclaireur (Париж). Вдохновением для весенне-летней коллекции POUSTOVIT, уже представленной на Российской Неделе Моды, послужила мода 30-х и 50-х годов, итальянский кинематограф и, в частности, фильм Феллини «Ночи Кабирии». В коллекции есть и яркие красные и сине-зеленые краски, нежные серо-зеленые и розовато-бежевые оттенки, сочетания трикотажа и шелка, винтажного вида расклешенные плащи с рукавом-реглан, платья и блузы с оборками и кружевами. QOOQOO (LATVIA) Дизайнер бренда Алена Бауска, смело использовала возможности графического дизайна трансформировать форму тела, делая его более еще более привлекательным. Коллекция GALACTICAL GARDENING представила зрителям живописную концепцию современной одежды. Sarmite Ostanevica (LATVIA) Сармите Останевича училась на курсах в St. Martin’s College of Fashion в Лондоне, работала в качестве ассистента дизайнера для многих известных брендов. Показ этой осенью в Риге стал дебютом на Riga Fashion Week. Основа этой коллекции - образы военных времен. Дизайнер использовала простые формы и лаконичные узоры, а также определенную палитру цветов, которая наилучшим образом отображает концепцию коллекции - бежевый и зеленый, золотой и медный цвета. Для равновесия и подчеркивания силуэта в одежде присутствуют детали из хлопчатобумажных и льняных тканей. Tanja Pavlova (LATVIA) Дизайнер моды Татьяна Павлова работает на рынке Латвии уже более 10 лет. Татьяна является победителем Первого Международного конкурса Prêt-a-porter (2002), лауреатом конкурса ''Pastaigas stils'' (2003) и других международных выставок. Основное направление изысканий мастера - новаторские материалы. Новая весенне-летняя коллекция под названием ''Fantasy'', представленная торговой маркой „La.Mi.Fa.”, является воплощением абсолютно новаторской идеи рисунка автора. Tiina Talumees (ESTONIA) В студии дизайна Тийны Талумеэс, которая была основана в 1998 году в Таллинне, в основном создается одежда „от-кутюр” ручной работы: платья, женские костюмы, плащи и свадебные платья. Новая коллекция „Женщина Республики” – это беглый взгляд в детство ее бабушки. Уникальность стиля и манер довоенного и военного времени многие годы вдохновляла дизайнера, а теперь отображена в ее коллекции. Zanete Auzina (LATVIA) Концептуальной философии этой коллекции основан на происхождение идеи в любой творческой области - начиная с предоставления вдохновения для идеи и заканчивая созданием продуктов высокой стоимости и высокого качества. Источником вдохновения для коллекции весна / лето 2011 „The Dreams Show” являются пастельные цветовые оттенки, которые представляют отражение 21-го века, мир творческой личности. Такой разной, но стильной и изысканной была прошедшая RIGA FASHION WEEK!
Дизайнер Matthew Williamson, продемонстрировавший на Лондонской Неделе моды новую коллекцию сезона весна-лето 2011, вышел за рамки своих знаменитых нарядов для вечеринок, но остался верен собственному стилю.
FashionTime - о кардинальных переменах в стиле известного дизайнера.
20 сентября в рамках Лондонской недели моды прошла поминальная церемония в честь Александра МакКуина...
Британский дизайнер Мэттью Уилльямсон (Matthew Williamson), совсем недавно представивший новую коллекцию сезона весна-лето 2011 в рамках Недели моды в Лондоне, объявил о новом проекте – запуске новой линии женской одежды Muse by Matthew Williamson. Непосредственным производством одежды займется итальянская компания Mariella Burani Fashion Group, а первая коллекция Muse by Matthew Williamson будет представлена уже в феврале следующего года. Сам дизайнер пока не раскрывает подробностей о том, в каком стиле будет выдержана дебютная коллекция его новой линии – однако представители бренда Matthew Williamson сравнивают Muse by Matthew Williamson со знаменитыми линиями одежды Marc by Marc Jacobs и See By Chloe. Предположительно, одежда из коллекций Muse by Matthew Williamson будет создана в узнаваемой эстетике британского дизайнера, однако предназначена для более молодой аудитории – и, соответственно, стоить будет немного дешевле.
Британский модный бренд Burberry вместе с ростом популярности зафиксировал и рост доходов. С начала года марка заработала £1280 миллионов в сравнении с £1202 за такой же период 2009 года, а это рост почти на 7 процентов. Что до взгляда со стороны потребителей, то рост популярности бренда нельзя не заметить: Burberry вернулся на Лондонскую неделю моды, заполучил на свои рекламные плакаты молодую звезду Эмму Уотсон и начал массово открывать магазины в странах, до этого не особенно пользовавшихся внимание модных брендов, в частности, в Китае, Индии и странах Ближнего Востока.
Актуальный стиль милитари покоряет моду все дальше и дальше. На очереди - украшения. Дизайнер и стилист Шильпа Чаван (Shilpa Chavan) предлагает свою версию под брендом Little Shilpa: ожерелья, напоминаюшие ордена с аксельбантами, эполеты (с бантами зачем-то) и комплекты, их объединяющие. Ранее Шильпа работала с Манишем Аророй и рядом других дизайнеров в Индии и на Лондонской неделе моды. Это и сказывается: сама по себе идея подобных украшений более чем хороша - одна такая "брошь" превратит в милитари даже простую рубашку. Другое дело, что даже на столь небольших фотографиях видна неряшливость исполнения вещиц, стоимость которых варьируется от 160 до 260 фунтов!
На Лондонской Неделе моды Paul Smith представил неоднозначную коллекцию одежды весна 2011, которая стала гимном андрогинного стиля в женском гардеробе.
Тусовка или бизнес - РАШН ФЭШН Все новости журнала читайте на сайте http://www.sexandthecity.ru Я считаю, что мне повезло. Я видела самые звездные показы лондонской Недели моды. Это было время, когда Филип Трейси устраивал фантасти¬ческие шоу, на которых Грейс Джонс демонстрировала его сумасшедшие творения с таким вызовом и такой энергией, что зал визжал от восторга. Это было время, когда на показах Vivienne Westwood Наоми, Кристи и компания устраивали театрализованное представление со сценами соблазнения и ревности, а выход каждой модели сопровождался свистом и улюлюканьем разгоря¬ченной публики. Это были моменты абсолютного счастья, после которых хотелось бросить все и посвя¬тить свою жизнь моде. Но ничто не могло сравниться с показами Маккуина. Они проходили в огромных ангарах промышленных районов Лондона, куда съезжались тысячи людей. Я помню коллекцию, которая была посвящена Жанне д'Арк: когда на подиум вышла модель, никто не мог понять, что у нее на ногах - они выглядели искусно вырезанными из дерева. На следующий день все газеты писали только о том, что Маккуин вывел на подиум безногую модель на специально сделанных к показу протезах. В конце того памятного шоу вокруг моделей поднялись языки пламени, и на финальном выходе каждая стояла в кольце огня. В следующем сезоне на моделей во время шоу лилась вода, а завершала трилогию снежная история - вместо подиума в центре ангара стоял ог¬ромный прозрачный контейнер, внутри которого размес¬тились парк и каток. И во время показа началась метель... Я не знаю, сколько должно пройти времени, чтобы показы российских модельеров оставляли такое же незабываемое впечатление. Важно ведь не только обнаружить свой та¬лант, но и иметь возможность реализовать его. У меня же пока нет ощущения, что сегодняшнее положение дел в российской моде - начиная от ничем не подкрепленных амбиций многих дизайнеров до раздутых расписаний Недель моды, на которые почти перестали ходить журналисты и байеры, как-то этому способствует. Нам неинтере...
27 февраля в баре Auditorium в O2 Lounge состоится последняя вечеринка уходящей зимы с участием Дага Хейвуда. Весенняя перезагрузка в Auditorium пройдет под руководством талантливого и многоликого британца: саунд продюсера, композитора, диджея, постоянного участника Лондонской недели моды и списка сам...
Дизайнеры бренда BORODULIN`S, Анна и Алексей Бородулины с большим успехом представили коллекцию MONA LIZA на RFW 17 октября в московском ЦМТ в рамках RUSSIAN FASHION WEEK состоялся показ коллекции весна-лето 2011. Свою коллекцию Анна и Алексей Бородулины посвятили своим французским и итальянским источникам вдохновения, а именно творчеству художников импрессионистов и классиков, умеющих передать образ эмоционально, но с тонким пониманием классических канонов и умением зашифровать высокую загадку и даже тайну. Целомудренная женственность и созерцательная элегантность являются ключевыми понятиями в этой коллекции. Дизайнеры считают, что в современной моде многое утрачено из понимания настоящей гармонии женского образа и естественной красоты. Легкое и плавное столкновение цветов динамичного и яркого итальянского заката с мягкими и пастэльными оттенками жемчужного рассвета, через который пробиваются золотистые лучи утреннего солнца. Особое внимание в своей новой коллекции дизайнеры уделили использованию высокого качества материалов и изысканной детальной отделке. В платьях и болеро использована вышивка ручной работы, выполненная во французской технике ришелье. В новой коллекции Алексей и Анна намеренно противопоставили простые формы сложным, сочетание сочных холодных цветов мягким, прозрачным и теплым воздушным полутонам. Сочетание футуристических мини платьев и тренч-смокингов с классическими силуэтами платьев new-look , добавляет коллекции особенную актуальность и деловой романтизм. Дизайнеры также применили графичные контрасты, олицетворяющие полуденные тени цветущих садов, созерцая которые можно на секунды понять тайны бытия и смысл Божественного эксперимента. Коллекция была очень тепло восприн...
В последнее время я все чаще заду¬мываюсь о том, что быть домо¬хозяйкой снова стало круто - осо¬бенно если ты богиня не только в постели, но и на кухне. К тому же именно с домохозяйками нын¬че стали происходить прямо-таки чудеса. Вспомнить хотя бы Сьюзан Бойл и ее выступление на конкурсе Britain's Got Talent. Вы наверняка знаете эту историю - она вышла на сцену в телепрограмме, россий¬ский аналог которой обозвали «Минутой сла¬вы», и произвела фурор. И этот фурор был тем значительнее, что Сьюзан чертовски неприв¬лекательна. Ну представьте - выходит на сце¬ну тетка под пятьдесят в домашнем платьице, с прической а-ля Полунин и брежневскими бровями. Все смотрят на нее и думают: «Какой кошмар, только не это, не дай бог, она еще и рот откроет». Она начинает петь... И у зрителей в зале, и у членов жюри, и, нимало не сомнева¬юсь, у телезрителей сначала лезут на лоб гла¬за, а потом начинается форменная постшоко¬вая истерика. Ее пение прекрасно. И поет она I Dreamed a Dream из мюзикла «Отверженные». Зал рыдает от восторга. И ты уже не можешь воспринимать ее как прежде. И тебе уже нра¬вится ее манера говорить и бойкий характер. И ты уже не думаешь, привлекательна она или нет. Сьюзан Бойл не выиграла конкурс, но ее дебютный альбом уже разошелся платино¬вым тиражом. Она мечтала стать певицей с 12 лет и стала ею в 47. Я не считаю Брита¬нию лучшей страной в мире, но меня не удив¬ляет, что эта история произошла именно там. Я мечтаю о том, чтобы в России было такое же уважение к таланту, личности и возможности самовыражения. И не теряю надежды, что когда-нибудь так и будет. P.S. Совместно с радио «Маяк» мы задумали делать радиошоу о жизни в большом городе, о мужчинах и об отношениях - так что каж¬дый субботний вечер с 21:00 до 23:00 слушайте меня и Дарью Субботину в программе «Полет валькирий». Главный редактор журнала Sex and the City Мария Лобанова Всегда ГОТОВО Известно, что история развивается по спирали. И вот снова пришло время ценностей, которые еще пару лет назад считались б...
В последнее время я все чаще задумываюсь о том, что быть домохозяйкой снова стало круто - особенно если ты богиня не только в постели, но и на кухне. К тому же именно с домохозяйками нынче стали происходить прямо-таки чудеса. Вспомнить хотя бы Сьюзан Бойл и ее выступление на конкурсе Britain's Got Talent. Вы наверняка знаете эту историю - она вышла на сцену в телепрограмме, российский аналог которой обозвали «Минутой славы», и произвела фурор. И этот фурор был тем значительнее, что Сьюзан чертовски непривлекательна. Ну представьте - выходит на сцену тетка под пятьдесят в домашнем платьице, с прической а-ля Полунин и брежневскими бровями. Все смотрят на нее и думают: «Какой кошмар, только не это, не дай бог, она еще и рот откроет». Она начинает петь... И у зрителей в зале, и у членов жюри, и, нимало не сомневаюсь, у телезрителей сначала лезут на лоб глаза, а потом начинается форменная постшоковая истерика. Ее пение прекрасно. И поет она I Dreamed a Dream из мюзикла «Отверженные». Зал рыдает от восторга. И ты уже не можешь воспринимать ее как прежде. И тебе уже нравится ее манера говорить и бойкий характер. И ты уже не думаешь, привлекательна она или нет. Сьюзан Бойл не выиграла конкурс, но ее дебютный альбом уже разошелся платиновым тиражом. Она мечтала стать певицей с 12 лет и стала ею в 47. Я не считаю Британию лучшей страной в мире, но меня не удивляет, что эта история произошла именно там. Я мечтаю о том, чтобы в России было такое же уважение к таланту, личности и возможности самовыражения. И не теряю надежды, что когда-нибудь так и будет. P.S. Совместно с радио «Маяк» мы задумали делать радиошоу о жизни в большом городе, о мужчинах и об отношениях - так что каждый субботний вечер с 21:00 до 23:00 слушайте меня и Дарью Субботину в программе «Полет валькирий». Главный редактор журнала Sex and the City Мария Лобанова Всегда ГОТОВО Известно, что история развивается по спирали. И вот снова пришло время ценностей, которые еще пару лет назад считались безнадежно устаревшими.Семья. Дом. Дети. Хочешь оставаться на плаву? Учись шинковать и нашпиговывать. И здесь нет места метафоре. Без этих умений вход в высший свет теперь закрыт, уверен Sex and the City. И дать. И взять Как притянуть к себе деньги и стать миллиардером за полтора часа – таких тренингов сейчас развелось великое множество. Что-то – чистая «разводка», а из чего-то можно извлечь уйму полезного. Деньги – вроде бы очень конкретный предмет, но даже разумные финансовые тренинги грешат туманной многозначительностью. Поэтому читателям Sex and the City мы предлагаем экстракт. Можно сказать, концентрат мудрости мгновенного обогащения. На себя посмотри Кажется, в моду в очередной раз входит игра «кинь камень в женщину». Мы бы не обратили на нее внимание, но в эту игру играют наши любимые мужчины-журналисты. Начитавшись и насмотревшись западной заразы вроде Sex and the City, женщины усвоили ту часть феминизма, которая оказалась им выгодна, и аккуратненько задвинули ту, которая не вполне. Вот так некрасиво, с точки зрения мужчин, ведет себя в Москве «каждая вторая». Что же мы можем на это ответить? 50/50 На главную роль в кино можно попасть и с улицы, если передвигаться по ней не привычным нас способом, а совершая по ходу движения замысловатые акробатические фортели. Андрей Дементьев, звезда сериала «Барвиха» - живое тому подтверждение. Любовь в Большом городе Алексей Чадов рассказал Sex and the City, кто в природе отвечает за верность и чем должно пахнуть в доме, когда мужчина возвращается с работы. Мягко говоря. Фэшн-киллеры от Ксении Собчак «Меха…мое любимое слово! Сколько тайных смыслов, сколько возможностей для пошлости и глупости оно в себе таит. С мехом ведь как? Одно неосторожное движение – и из царицы в шубах-жемчугах ты вмиг превращаешься в гражданку мира…кожи и меха в Сокольниках. А уж когда за шубы берутся наши светские красавицы, так тут вообще туши свет… Тут тебе и соболь с кокетливой оборочкой и даже инкрустированная глазами лиса в натуральную величину. Поэтому, если мерзнете, купите дубленку!» - главный совет месяца от Ксении Собчак. Также в номере: Исторический процесс: Лондонской Неделе моды 25 лет! О юбилее и о том, как все начиналось, в новом номере Sex and the City. По следам Шерли и Ватси: После просмотра нового фильма Гая Ричи о Шерлоке Холмсе появилось как минимум десять новых причин для очередной поездки в Лондон. Брачный прогноз: В то время как социологи хоронят брак, Sex and the City говорит о его возрождении в новых формах.
Мода привлекает к себе внимание молодых и амбициозных дизайнеров. Однако эта сфера приложения своих талантов всегда считалась не только наиболее престижной, но и наиболее непредсказуемой в плане бизнеса. Сегодня уже недостаточно быть только талантливым, чтобы стать успешным дизайнером. Так главный редактор британского ELLE, Лорен Кэнди (Lorraine Candy), следующим образом комментирует ситуацию: «Начать карьеру молодому дизайнеру сегодня очень сложно. 6 лет назад, когда я начинала работать в ELLE, дизайнеры были обязаны знать о прибыли и убытках при производстве одежды. Так Кристофер Кейн (ныне креативный директор молодежной линии Versus by Versace), после первого триумфального показа в 2006 году, был объявлен всеми мировыми СМИ самым перспективным молодым дизайнером. Однако, сам Кристофер и его партнер - сестра Тэмми, сообщали о своих планах поиска спонсора, так как Кейн не собирался отправлять бесплатно свою одежду знаменитостям. И он не одинок. В обойме нового поколения дизайнеров с бизнес-мышлением можно отметить Эрдема Моралиоугли (Erdem Moralioglu), который одевает Сару Браун и Саманту Кэмерон, и широко обсуждаемого Джайлза Дийкена (Giles Deacon), недавно занявшего пост креативного директора Ungaro. Индустрия моды – второй по величине работодатель в Великобритании с годовым оборотом производства в 8 млрд. фунтов стерлингов. Попасть туда нелегко, но сложнее всего там удержаться. Не случайно ведущие дизайнерские компании перемещают свои показы из Милана на площадки Лондонской Недели Моды (Burberry, Aquascutum). Необходимо всячески развивать новые таланты и вкладывать ощутимые средства в развитие их профессионализма. На предстоящей LFW, в октябре этого года, будут объявлены победители национального конкурса молодых британских дизайнеров. Коллекции шестерых лучших будут представлены в крупнейших торговых сетях Англии на равнее с Louis Vuitton и Celine, а покупатели помогут определить дальнейшую жизнеспособность молодых талантов». Советы от Betty Jackson: • Надо делать то, что вы умеете лучше всего и не беспокоиться о мнении других; • Не паниковать. С точки зрения бизнеса, прошедший год был отвратительным для всех. Мы начинали в 1981 году, после страшной рецессии. Просто делайте свое дело хорошо, и вы выдержите этот шторм; • Находите своих клиентов. Убедитесь в наилучшем качестве вашей продукции и вскоре ваши поставки заметно увеличатся. Учтите, что жизнь модели не заканчивается на подиуме, там, она только начинается. Вы сможете передохнуть только после продажи последней коллекции в магазинах; • Обычный показ обходится в 50-60 тыс. фунтов стерлингов, даже если вы расплатитесь с моделями одеждой. Мы начинали показываться в составе группы дизайнеров. Сольные показы стали возможны для нас лишь после подписания контракта со спонсором. В настоящее время есть много возможностей продемонстрировать свою коллекцию с помощью Интернета; • Как только работа над коллекцией одного сезона закончена, тут же надо выбирать ткани на следующую коллекцию. Убедитесь, что у вас достаточно времени на обдумывание новых идей; • Радуйтесь выполненной работе. То, что раньше было маленькими квадратами ткани, теперь – прекрасные платья. Позор вам, если уже не осталось сил оценить этот чудесный момент! Советы от Erdem Moralioglu: • Хорошее образование сможет дать вам необходимые инструменты. Самые лучшие образовательные учреждения для специалистов индустрии моды в Лондоне – Королевский Колледж Искусств и Колледж Святого Мартина; • Необходимо знать себя как дизайнера, со своей неповторимой точкой зрения; • Необходимо знать кто ваши клиенты: где они живут, что делают, сколько им лет; • Делегируйте полномочия. Если вы знаете хорошего специалиста – пригласите его; • Из моего опыта я знаю, что дизайнеры Лондона очень поддерживают друг друга, включая и общение через Интернет.
Огромная по размаху презентация молодых южно-корейских дизайнеров произошла в Париже в салонах легендарного отеля Crillon. В трёх просторных залах с замысловатым освещением, придающим выставке приятную интимную атмосферу, были представлены женские и мужские коллекции весна-лето 2011: D.GNAK by KANG.D, GENERAL IDEA, IMSEONOC, Jardin de chouette, Jehee Sheen, Johnny Hates Jazz, KAAL E.SUKTAE, Leyii, PAUL&ALICE, The studio-K. Несколько из этих перспективных марок, особенно пришлись по вкусу, благодаря своему особому, ни на что не похожему, взгляду на мир. Jardin de chouette существует с 2005 года под предводительством Kim Jae Hyun, получивший диплом Esmod Paris и создавший одну из самых популярных на сегодняшний день марок в Южной-Кореи. Его стиль отличается элегантной классикой смешаной с рок-н-ролльным шиком, придающим женщине неимоверно сексуальную притягательность. Про Johnny Hates Jazz уже упоминалось в Russian Fashion Reporters в течении недели моды в Сеуле. Дизайнер Choi Jihyung получила своё образование в Лондонском Университете Искусств и некоторое время работала с самой Вивьен Вествуд (Vivienne Westwood). Бренд существует с 2007 года и работает в направлении совмещения богатой корейской культуры костюма и современного стиля. Jeung Hee Lee - создатель Leyii с детства живёт в столице Туманного Альбиона, вероятно, поэтому в стиле марки просматривается английская элегантность и минимализм с изысканной ноткой Азии. Выпускница Central Saint-Martin School of Art and Design уже несколько сезонов подряд представляет свои коллекции на неделях моды в Лондоне и Сеуле. PAUL&ALICE родился в 2007 году с лёгкой руки Hyo Soon, представлял и продавал первые коллекции по интернету, чем и заслужил любовь самых юных модниц. Что не удивительно, ведь эта мягкая, комфортная одежда, призвана вызвать у нас дорогие воспоминания детства и почувствовать себя главной героиней "Алисы в стране чудес". Сегодня бренд проводит шоу и выставки в "реальном" формате, а дотронуться до него можно в нью-йоркском бутике Dixiemarket. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: DR
Зачастую уличная мода подпитывает тренды модных подиумов. Давайте обратим свои взоры на внешнюю сторону лондонской недели моды осень зима 2010 и подглядим за стилем модных гостей известного мирового шоу.
Вивьен Вествуд в своей коллекции Vivienne Westwood Red Label весна-2011, показанной на Неделе моды в Лондоне, как будто решила продемонстрировать все богатство "советских" тканей: полосатые матрасы, цветастые наволочки, шторы в цветочек вместе с тюлем, мужские больничные пижамы в полоску и клетку - все это маячит где-то рядом с новыми женскими моделями. Свобода в одежде, которую всегда воплощает Вествуд, на этот раз выразилась в нарочитой неправильности посадки жакетов - вплоть до того, что хочется одернуть его на модели, чтобы не морщился, - но так задумано, и все эти складки заложены дизайнерской рукой заранее.
Fashion-дизайнер резидент Московской, Киевской и Лондонской недель моды.
Фарфоровые символы 2010 года, расписанные известными людьми, продавались на аукционе в пользу детских домов. Меня тоже попросили раскрасить тигра. Я, естественно, никогда не занималась росписью но фарфору. Маленький белый тигр смотрел на меня маленькими белыми глазками. Он был прекрасен, и у меня не было права его испортить. Широкую плотную кисть и баночку перламутрового акрила я выбрала накануне из многообразия предложений своего разностороннего ассистента - и даже опробовала на белой бумаге. Но бумажку можно выкинуть, а тут нет права на ошибку... И мерцающая кисточка в конце концов опустилась на идеальный тигриный бочок. Решение часто приходит в тот миг, когда работа уже началась, когда материал сам подсказывает, что нужно делать дальше. Плотность кисти и нежная консистенция акрила продиктовали широкие мазки с видимыми контурами - это не мешало сохранить и волшебный блеск фарфора, и прозрачное радужное сияние краски. Я расписалась на тигриной лапке, но это, наверное, было уже лишним: статуэтка четко артикулировала мое имя. Как говаривал Бернард Шоу, стиль, что нос: двух одинаковых не бывает. Моего лунного тигра продали на аукционе за 40 000 рублей. Почему я рассказываю эту историю сейчас? Потому что этот номер про страсть, про сильную любовь - в моде и не только. Мы же все этого очень боимся, разве нет? Долго топчемся на берегу, пробуем пальцем воду, опасаемся утонуть. .. Самые смелые ныряют очертя голову и, если повезет, не только выныривают, но и, бывает, берут олимпийское золото. А несмелые так и остаются на берегу, всю жизнь обсуждая тех, кто все же решился. В этом месяце не бойтесь сделать то, чего вы в жизни не делали: сняться в мелодраме или выиграть конкурс мечты, поселиться во дворце или сделать make-up-татуировку, купить вызывающее платье или влюбиться в музыканта - у каждого из нас свой ежедневный Рубикон... В свежем номере L'Officiel - масса модных и сумасбродных идей. Возможно, одна из них изменит вашу жизнь навсегда. Желательно прямо сегодня! Или хотя бы в этом сезоне. Эвелина Хромченко, главный редактор журнала L’Officiel – Россия КНИГА РЕКОРДОВ СЕЗОНА Самые яркие впечатления, люди, события и тенденции весенне – летнего сезона 2010 на страницах февральского номера журнала L'Officiel. Следуйте за нами! ВОЗРАСТ ИМЕЕТ ЗНАЧЕНИЕ Эвелина Хромченко собрала красивых и умных женщин, чтобы обсудить вопрос, какой спутник лучше –юный или зрелый. Психолог Марина Мелия, социолог Ануш Гаспарян, кинокритик Катя Мцитуридзе, художник Айдан Салахова, телеведущая Дарья Спиридонова и писатель Ирина Хакамада в мнениях не сошлись, зато обнаружили рецепт счастья в личной жизни. ALL YOU NEED IS LOVE Шон Леннон и Шарлота Кемп Мюл признаются L'Officiel, что работают музами друг друга и придумывают новые проекты, чтобы работать вместе. АНТИСНОБ Его хиты – обязательная программа в гардеробе каждого fashionista, его интервью штудируют студенты всех творческих вузов. А он продолжает удивлять. Такой он – победитель Swiss Textiles Award, дизайнер Александр Ванг. НОВОБРАНЦЫ Фантазия, энергия и безудержный креатив. Юные таланты лондонской Недели моды сегодня привлекают все больше звездного и светского внимания. Запомните эту четверку: Джема Слэк, Айрис Ван Херпен, Лиина Остерман, Чарли Ле Минду. ГРУСТЬ НЕЖНА У самого знаменитого временно безработного fashion- бизнеса Оливье Тейскенса выходит альбом The Other Side of the Picture в издательстве Assouline – итог его 15-летней работы в моде. ПРИНЦЕССА ЧЕЛСИ Она работает на безупречно белом компьютере Apple, который не появится в открытой продаже еще пару лет. Носит McQueen, Alexander Wang и Dries Van Noten на ланчи, коктейли и ужины ( и все в один день). У нее непредсказуемое расписание и отметок в паспорте больше, чем у любого дипломата. Хикари Йокояма – представительница редкой и загадочной профессии арт - консультанта и, как и многие в ее профессии, остается неизвестной широкой публике, хотя каждый день завтракает с сильными мира сего. Также в номере: ВСЕГДА ВАША В феврале у Chanel 2.55 – день рождения. Для сумки это почтенный возраст, для легенды – начало биографии. От истоков до наших дней в новом номере журнала L'Officiel. ЛЮБОВНОЕ ПУТЕШЕСТВИЕ Не знаете, какую на этот раз точку планеты любимый выбрал для путешествия? Не страшно, ведь L'Officiel поможет вам собрать чемодан, какой бы образ вы ни выбрали.
FashionTime – о самой женственной интерпретации мужского стиля.
Знаменитый модный дизайнер Мэттью Уилльямсон (Matthew Williamson) станет героем новой книги, публикация которой намечена на октябрь этого года. Написанная Колин МакДауэлл (Colin McDowell), известнейшим историком моды, книга расскажет о блистательной карьере и жизни дизайнера – начиная от его дебютной коллекции «Electric Angels», показанной на Неделе моды в Лондоне, и заканчивая грандиозным показом в честь десятилетнего юбилея бренда Matthew Williamson. Участие в создании книги примут коллеги Уилльямсона по индустрии моды: дизайнеры Зандра Родс (Zandra Rhodes) и Пол Смит (Paul Smith), редактор американского Vogue Анна Винтур (Anna Wintour), возглавляющая редакцию британского Vogue Александра Шульман (Alexandra Shulman). Введение для книги напишет одна из самых преданных поклонниц Уилльямсона и давняя муза дизайнера, актриса Сиенна Миллер (Sienna Miller).
Первый музыкальный сборник серии "The Collection for London Fashion Week" состоит из треков с показа самой английской из всех английских марок