20 сентября в рамках Лондонской недели моды прошла поминальная церемония в честь Александра МакКуина...
Необычное три появилось на рекламе британского мобильного оператора Vodafone – официального спонсора Недели Моды в Лондоне. Похоже, ее создатели решили охватить все сферы интересов в одном кадре, и пригласили стать лицами компании модель Лили Коул, солистку инди-рок-группы Florence+the Machine Флоренс Уэлч и гонщика Formula-1 Дженсона Баттона.
FashionTime - о благотворительном показе в рамках London Fashion Week.
Неделя моды в Лондоне несколько дней назад началась с минуты молчания в память об Александре Маккуине (Alexander McQueen), трагически ушедшем из жизни 11 февраля. Сегодня же, 26 февраля, в Лондоне прошла церемония прощания с дизайнером. Проводить Маккуина в последний путь пришли его друзья и самые преданные поклонники – Наоми Кэмпбелл, Кейт Мосс, Стелла Маккартни, Дафна Гиннес. Небольшие отголоски творчества Александра Маккуина можно было заметить на прощальной церемонии: Наоми Кэмпбелл появилась на похоронах в туфлях от дизайнера, а его родственники – в костюмах из шотландки, ставшей практически «визитной карточкой» многих коллекций Маккуина. На похороны Маккуина пришли лишь самые близкие люди, окружавшие дизайнера при жизни. Через некоторое время, однако, состоится более масштабная церемония прощания с Александром Маккуином, на которой соберутся и поклонники творчества дизайнера.
Связи Слово главного редактора Мода не похожа на любовь, она – как страсть, увлекает с первого взгляда. В ней и считается комильфо, составляя словарь языка страсти, не говорить на нем. Ведь настоящая страсть проявляет себя не в словах, и мода – увлекая безоглядно с самого начала – ничего не объясняет. Готовясь к поездкам на Недели моды, никогда не можешь предугадать, какая новая страница откроется в твоем романе с очередным настоящим ощущением. Будет ли эта связь интригующе опасной, с нескончаемыми кульминациями? Или она приведет к неприкрытой нежности? Этот сезон провоцирует. Дизайнеры создали коллекции, в которых сознание будоражат детали и нюансы. Фривольные кружева, эпатажные hot pantaloons, кокетливая прозрачность и фиксирующая взгляд сексуальность задают тон. И даже в образах проходящих по подиумам наивных пастушек, герл-скаутов отличниц и спортсменок (так и хочется сказать, комсомолок) дизайнеры зашифровали свои мечты… Флер нового сезона – это чувственный скользящий аромат, призывающий к тому, чтобы не просто смотреть, а действовать. В перерывах между показами я как-то раз пересмотрела «Опасные связи» с Эвереттом и Денев. Действие фильма перенесено из не оставляющего дизайнеров равнодушными XVIII века в модные сейчас шестидесятые. Особенно меня поражает, как всегда дозирующий страсть циник Вальмон, внезапно отдается своему чувству. Так же и в моде. Мы смотрим коллекции своим отточенным анализирующим взглядом – и вдруг влюбляемся в них. Искусство приглашения Если существуют коллекционеры приглашений на показы моды, то самыми ценными экземплярами их собраний, безусловно, будут приглашения Antonio Marras. Самые удивительные и оригинальные экземпляры - в специальном материале номера. В вихре марта Лучшие кадры из-за кулис мировых Недель моды – из Лондона, Нью-Йорка, Милана, Парижа и Москвы. Первый сезон нового десятилетия был по-настоящему горячим. Подробности – на страницах мартовского номера Fashion Collection. Корсеты Листаем страницы истории важной детали гардероба нового сезона, которая уходит в глубь веков. Все официально Раньше были «музы» – теперь «креативные консультанты». Это тренд, который уловили такие мировые звезды, как Линдси Лохан и Сара Джессика Паркер. Ушел Ли Alexander McQueen – это имя мы видим написанным золотыми буквами на витринах бутиков. Перед ними февральским днем возлагали живые цветы. Пожалуй, лучшими памятными словами о МакКуине из России будут слова российских дизайнеров и байеров – Лидии Александровой, Александра Арнгольдта, Олега Бирюкова, Олега Овсиева, Дмитрия Логинова и Игоря Чапурина. Мужская мода Двубортные пиджаки, тренчи, бриджи и шорты, блестящие ткани и легкомысленные шарфики и другие самые важные тенденции в мужской моде сезона весна-лето 2010. Аксессуары Лучшие сумки и обувь сезона: яркие цвета и прозрачность, ковбойский стиль, минимализм форм и спорт. Всем седеть Самая эпатажная тенденция весны. Седину выбрали для показов своих коллекций haute couture Christian Dior, Chanel и Valentino, а также демонстрируют знаменитости – Кейт Мосс, Анджелина Джоли. Запах женщины Лучшие парфюмы создают мужчины? К 8 марта пора развеять это заблуждение! Представляем ароматы, созданные женщинами, вдохновленные женщинами и воспевающие женские чувства. Чуткость Известный актер Иван Николаев встретился в Casta Diva с Оксаной Лаврентьевой и узнал, что самое главное – быть внимательным к себе.
Весенняя перезагрузка в Auditorium пройдет под руководством талантливого и многоликого британца: саунд продюсера, композитора, диджея, постоянного участника Лондонской недели моды и списка самых прогрессивных и талантливых людей Англии Courvoisier 500, Дага Хейвуда. Единственный dj-сет легендарного англичанина можно будет услышать 27 февраля в баре Auditorium на вечеринке Reload by Doug Haywood. Бар Auditorium — новый тренд зимнего сезона в Москве. Дизайн бара объединяет философию прогрессивного минимализма и утонченного стиля: строгие и прямые линии, четкий и точнейший расчет всех объектов: дизайнерская мебель, специально созданная для бара лучшими специалистами интерьерного искусства — барные стулья от мастеров Cappellini; уникальная барная стойка цвета металлизированного золота, выполненная в модной технике «мятого» алюминия от Bruno Rainaldi. На открытом пространстве крыши на высоте 50 метров представлены автомобильные трендсеттеры ночной жизни и ледяной бар с интегрированными в него символами развития и прогресса. Ключевым элементом в дизайне Auditorium является кристалл — магический символ чистоты, равновесия и взгляда в будущее. Сенсация Auditorium в O2 Lounge — коктейли, созданные по последним достижениям молекулярной миксологии. Сегодня молекулярные коктейли — самое актуальное в мире haute cuisine. Первый коктейль, приготовленный при помощи жидкого азота, появился в Лондоне в 2005 году. Несложно догадаться, что необычная смесь из будничных джина с тоником произвела фурор. Молекулярная миксология вдохновила барменов всего мира. Теперь коктейли в виде желе, льда, ваты, пены, шариков с разными наполнителями или мороженого являются одним из самых актуальных продуктов барной индустрии. Современные технологии, искусство прогресса и стремление вперед — Auditorium в O2 Lounge стал ключевым местом на карте развлечений Москвы. Auditorium в O2 Lounge, ул.Тверская, 3, 12-й этаж, The Ritz-Carlton, Moscow Время работы: четверг, пятница, суббота, 22.00 — open end
Одними из ярчайших событий Недели станут показы резидентов London Fashion Week: Ostwald Helgason, Romina Karamanea, Hannah Marshall
Знаменитый модный дизайнер Мэттью Уилльямсон (Matthew Williamson) станет героем новой книги, публикация которой намечена на октябрь этого года. Написанная Колин МакДауэлл (Colin McDowell), известнейшим историком моды, книга расскажет о блистательной карьере и жизни дизайнера – начиная от его дебютной коллекции «Electric Angels», показанной на Неделе моды в Лондоне, и заканчивая грандиозным показом в честь десятилетнего юбилея бренда Matthew Williamson. Участие в создании книги примут коллеги Уилльямсона по индустрии моды: дизайнеры Зандра Родс (Zandra Rhodes) и Пол Смит (Paul Smith), редактор американского Vogue Анна Винтур (Anna Wintour), возглавляющая редакцию британского Vogue Александра Шульман (Alexandra Shulman). Введение для книги напишет одна из самых преданных поклонниц Уилльямсона и давняя муза дизайнера, актриса Сиенна Миллер (Sienna Miller).
Первый музыкальный сборник серии "The Collection for London Fashion Week" состоит из треков с показа самой английской из всех английских марок
Несколько дней назад состоялась конфиденциальная встреча британского дизайнера Джайлза Дийкена (Giles Deacon) с владельцем Ungaro, Азимом Абдуллахом (Asime Abdullah), после которой была объявлено об увольнении главного дизайнера марки, Эстреллы Арч (Estrella Archs). Представитель Ungaro подтвердил, что на встрече с именитым британским дизайнером обсуждался вопрос о замещении позиции креативного директора марки. Основатель Модного Дома Ungaro, 22-летний Эммануэль Унгаро (Emmanuel Ungaro), 6 лет проработал в ателье легендарного испанца Кристобаля Баленсиаги (Cristobal Balenciaga), а в 1965 году основал свою марку. Стиль Унгаро стал воплощением откровенного шокирующего Парижского шика, с характерным смешением ярких красок, применением смелых принтов животных и цветов, щегольских деловых костюмов и роскошных вечерних туалетов. К сожалению, основатель Модного Дома, в 2004 году подал в отставку, за ним, вскоре, последовал его приемник, Джамбаттиста Валли (Giambattista Valli), несколько последних лет готовивший коллекции ready-to-wear. С тех пор, Азим Абдуллах организовал «международную круговерть» дизайнеров, начав с француза Винсента Дарре (Vincent Darre). Затем последовал норвежец Питер Дандас (Peter Dundas), следующий был, колумбиец из Нью-Йорка, Эстебан Кортезар (Esteban Cortezar), и наконец, скандальное назначение неожиданного тандема, широко известной своим провокационным поведением, голливудской актрисы, певицы и модели, Линдсей Лохан (Lindsay Lohan) и малоизвестной испанской художницы, Эстреллы Арч. Испанке Арч 35 лет, три года назад она показала на Парижской Неделе Моды свою небольшую коллекцию. Известно, что она работала в известных Домах: Nina Ricci, Cacharele, Hussein Chalayan, Emilio Pucci и Prada. В прошлом году дебютная коллекция Лохан-Арч, весна-лето 2010, вызвала шквал неистовой критики в средствах массовой информации, а магазины потерпели колоссальный убыток. Однако, вместо того, чтобы с удвоенным рвением заняться разработкой новых более удачных образов, Линдсей Лохан предпочла утешиться приобретением одежды других дизайнеров. Последняя коллекция Ungaro, осень-зима 2010-11, выполненная Эстреллой Арч в одиночестве, стала повторением летней. Те же незатейливые шелковые платьица, почему-то для зимы, предлагаемые с декольте без бретелей, обилие коротких юбок с лосинами. Критикам показалось, что молоденькие модели воспользовались гардеробом своих матерей, настолько устаревшим выглядел предлагаемый стиль. Однако у нашумевшей парочки есть защитники. Главный исполнительный директор «Унгаро», Мунир Муферридж (Mounir Moufarrige), в восторге от выбора дизайнеров, считая, что «омоложение» бренда пойдет на пользу уважаемой марке. Напомним, что именно Муферридж был причастен, в свое время, к замене Карла Лагерфельда в Chloe на, только что закончившую знаменитый Лондонский колледж искусств Святого Мартина, Стеллу Маккартни. Стефания Соломон (Stephanie Solomon), директор по моде в знаменитом мантхеттенском универмаге Bloomingdate's, так же не разделяет мнение прессы, называя действия журналистов «оказанием давления на покупателей» и считает, что «их короткие платья забавные и сексуальные». Будем надеяться, что назначение 40-летнего британского дизайнера, Джайлза Дийкена, показавшего в 2004 году свою дебютную коллекцию на Лондонской Неделе Моды и в этом же году признанного «Лучшим дизайнером Великобритании», а так же удостоенного в 2009 году Гран-при французской ANDAM, сможет прекратить череду неудач «Унгаро». Претендент на пост креативного директора марки обладает необходимым опытом работы в Домах Моды. До основания собственного бренда в 2003 году, он работал в уважаемых итальянских марках Bottega Veneta и Gucci. Последняя коллекция Дийкена осень-зима 2010-11, «Gold», обращена к максимально широкому кругу покупателей. Дизайнер известен своим, не совсем почтительным отношением к моде и гламуру и дерзким взглядом на окружающий мир. Как эта точка зрения будет соответствовать представлениям о парижском шике от «Унгаро» остается только догадываться.
FashionTime – о непривычно повседневной коллекции британской бунтарки.
Дизайнер Matthew Williamson, продемонстрировавший на Лондонской Неделе моды новую коллекцию сезона весна-лето 2011, вышел за рамки своих знаменитых нарядов для вечеринок, но остался верен собственному стилю.
Фарфоровые символы 2010 года, расписанные извест¬ными людьми, продавались на аукционе в пользу детских домов. Меня тоже попросили раскрасить тигра. Я, естественно, никогда не занималась росписью но фарфору. Маленький белый тигр смотрел на меня малень¬кими белыми глазками. Он был прекрасен, и у меня не было права его испортить. Широкую плотную кисть и баночку перламутрового акрила я выбрала накануне из многообразия предложений своего разностороннего ассистента - и даже опробовала на белой бумаге. Но бумажку можно выкинуть, а тут нет права на ошибку... И мерцающая кисточка в конце концов опустилась на идеальный тигриный бочок. Решение часто приходит в тот миг, когда работа уже началась, когда материал сам подсказывает, что нужно делать дальше. Плотность кисти и нежная консистенция акрила продикто¬вали широкие мазки с видимыми контурами - это не мешало сохранить и волшебный блеск фарфора, и прозрачное радуж¬ное сияние краски. Я расписалась на тигриной лапке, но это, наверное, было уже лишним: статуэтка четко артикулировала мое имя. Как говаривал Бернард Шоу, стиль, что нос: двух одинаковых не бывает. Моего лунного тигра продали на аукционе за 40 000 рублей. Почему я рассказываю эту историю сейчас? Потому что этот номер про страсть, про сильную любовь - в моде и не только. Мы же все этого очень боимся, разве нет? Долго топчемся на берегу, пробуем пальцем воду, опасаемся уто¬нуть. .. Самые смелые ныряют очертя голову и, если пове¬зет, не только выныривают, но и, бывает, берут олимпийское золото. А несмелые так и остаются на берегу, всю жизнь обсуждая тех, кто все же решился. В этом месяце не бойтесь сделать то, чего вы в жизни не делали: сняться в мелодраме или выиграть конкурс мечты, поселиться во дворце или сделать make-up-татуировку, купить вызывающее платье или влюбиться в музыканта - у каждого из нас свой ежедневный Рубикон... В свежем номере L'Officiel - масса модных и сумасбродных идей. Возможно, одна из них изменит вашу жизнь навсегда. Желательно прямо сегодня! И...
FashionTime – с подробностями сентябрьского расписания.
Коллекцию Christopher Kane сезона весна 2011, показанную на London Fashion Week, условно можно разделить на три части: простые платья с бондажными элементами довольно широкого спектра оттенков; платья и комплекты с принтами, словно склеенные из нарезанных открыток, как наши бабушки иногда делали елочные игрушки, и платья, напоминающие азиатскую этнику, простейших силуэтов, зато с заметными интересными принтами, калейдоскопно-природными (если хорошо задуматься, то эти платья похожи на тропических...гусениц).
Супермодель Кейт Мосс так и не появилась на самой крупной вечеринке Недели моды в Лондоне, которую модный дом Dolce & Gabbana устроил для празднования 25-летия модельной деятельности другой суперзвезды подиума – Наоми Кэмпбелл.
Вспомним легендарную модель Твигги - женщину-девочку с тоненькими ножками и ручками, с широко открытыми глазами и летящей челкой. Ее образ символизировал открытость людей новому миру 60-х годов с несущейся научно-технической революцией, с грядущими социально-политическими переменами. В 80-90-х годах была выведена формула успеха: 90-60-90, которой следовали такие модели, как Линда Эвангелиста, Клаудиа Шиффер, Наоми Кэмбелл и др. В настоящий момент увлечение дизайнеров худобой достигло предельного уровня, когда модным стандартом признан рост более 180 см при объеме бедер не более 85см. При этом объем груди даже не упоминается, что объясняется отсутствием груди при такой степени дистрофии. Такие параметры моделей и называют "нулевым размером". Против подобной ситуации давно выступают многие представители общественности, обеспокоенные матери, девушки-жертвы анорексии. После ужасающих голодных смертей моделей, в 2007 году British Fashion Council (BFC) организовал расследование во главе с Baroness Kingsmill, одного из лидеров Лейбористской партии в Парламенте. По результатам расследования была принята рекомендация, регламентирующая работу моделей. Одним из этих пунктов предусматривается запрет на работу моделям младше 16 лет. Так же BFC принял решение о введении обязательных медицинских осмотров для моделей, но после выпуска пилотной партии сертификатов, столкнулся с бурным возмущением дизайнеров и моделей. Так, на пример. модель Erin O'Connor заявила,что осмотры могут ущемлять достоинство и права моделей. Sarah Doukas, основатель модельного агенства Storm, принимавшая участие в работе расследования, выразила озабоченность, что введение осмотров может отпугнуть ведущих моделей от участия в показах на британских подиумах. С другой стороны, на последней неделе моды в Нью-Йорке, разгорелся скандал вокруг канадской супер-модели Коко Роша. Она не была допущена на показы некоторых именитых кутюрье, назвавших ее слишком толстой и старой для подиума. Борьбу против "нулевого размера" возглавила редактор British Vogue, Alexandra Shulman. В июне прошлого года она направила ведущим Домам моды письма с просьбой пересмотреть используемые размеры. Дело дошло до такой степени абсурда, что присылаемые образцы новинок для съемок в журнале, не подходили профессиональным моделям и редакция была вынуждена нанять "моделей с торчащими костями, без груди и бедер". Полученные фотографии пришлось подвергнуть "ретушированию", чтобы увеличить размер моделей. Шульман заявляет. что она выражает общее мнение британцев, которые не хотят видеть столь болезненно-худых девушек, а предлагаемая одежда не подходит большинству нормальных женщин. Призыв гл.редактора British Vogue нашел широкую поддержку среди коллег журналистов, руководителей модельных агенств и других специалистов. Так Hilary Alexander, fashion director the Telegraf, заявила, что она полностью поддерживает Шульман и сказала, что решение проблемы "нулевого размера" давно назрела. Emma Healey, руководитель Beat, организации по защите жертв неправильного питания, организованной после расследования BFC, сказала, что она приветствует заявление Александры Шульман, так как она привлекает внимание общества к решению этой проблемы. Eleni Renton, основатель агенства Quintessentially Models, отказывается представлять модели с "нулевым размером" и активно сотрудничает с Beat. Рентон заявляет, что пришедшие девушки из других агенств, рассказывают о жесточайшем прессинге в целях дальнейшего похудения самыми нездоровыми способами. В агенстве Рентон тщательно следят за здоровьем и весом девушек, где все модели имеют медицинские сертификаты (BMI) с уровнем здоровья от 18,5 до 24 пунктов. Именно такие модели недавно получили контракты на работу в рекламных компаниях Lancome и Nivea, в журналах Vogue и Marie Claire. Рентон утвержает, что, к сожалению, их агенство является единственным, кто оплачивает моделям занятия в тренажерном зале, занятия с персональным тренером. В штате агенства есть консультант по питанию, который не только следит за диетой девушек, но и следит за тем, чтобы на девушек не оказывали давление дизайнеры. Eleni Renton призывает заняться гос.финансированием проведения Лондонской недели моды (LFW) London Development Agency (LDA), так как BFC отказался не только от внедрения BMI, но от проведения LFW.
Дизайнер Мэтью Уильямсон, давно покоривший сердца Сиенны Миллер, Кейт Хадсон, Киры Найтли, Гвинет Пэлтроу и многих представительниц британской богемы, удивил всех, когда в прошлом году совместно с H&M создал коллекцию мужской одежды. Похоже, разработка мужской одежды настолько увлекла Мэтью Уильямсона, что на ежегодной «Неделе моды» в Лондоне дизайнер решил представить свою собственную коллекцию мужской одежды.
Неделя моды в Риге, которая состоится с 3 по 6 ноября этого года, готовит массу сюрпризов и интересных встреч с новыми и уже знакомыми лучшими дизайнерами из соседних стран. В этом сезоне в RIGA FASHION WEEK впервые примет участие одна из ведущих дизайнеров Украины – Лилия Пустовит, которая под брендом POUSTOVIT демонстрирует коллекции на Ukrainian Fashion Week и Russian Fashion Week, а также разрабатывает коллекции для концепта „Atelier 1”, который участвует в London Fashion Week. Одежда от POUSTOVIT продается в самых известных бутиках мира – Dover Street Market (Лондон, Токио), Le FORM (Москва), 10 Corso Como (Сеул) и L`Eclaireur (Париж). Вдохновением для весенне-летней коллекции дизайнера послужила мода 30-х и 50-х годов, итальянский кинематограф и, в частности, фильм Феллини «Ночи Кабирии». Покорившая своим нетрадиционным и экологичным подходом к моде Лондон, Брюссель, Берлин, Париж и другие города, эстонский дизайнер Реэт Аус вновь представит свою коллекцию на RIGA FASHION WEEK. Дизайн Реэт Аус начинается там, где заканчивается „быстрая мода” (fast fashion) и массовое производство. Реэт Аус увлекается использованными вещами, которые больше не нужны. Дизайнер превращает их в одежду класса люкс, перерабатывая производственные отходы, перекраивая ношеную одежду и повторно используя уже бывшие в использовании ткани. В случае, если дизайнер использует новые материалы, она выбирает только органические ткани. Характерно также и то, что весь процесс переработки тканей и производства одежды от Реэт Аус осуществляется в Эстонии. Уже хорошо знакомый рижской публике и постоянный гость Недели моды в Риге дизайнер моды из Санкт-Петербурга Олег Бирюков покажет свою новую весенне-летнюю коллекцию следующего сезона на главной площадке RFW. "В этот раз, эмоции и идеи для новой коллекции я получил от путешествия по Балтике. Море, песок, небо, невероятной красоты - вдохновили меня на создание легких, комфортных, естественных вещей. Климатическая ситуация этого лета, да и вообще последнего времени, заставила нас серьезно задуматься о проблемах сохранения окружающей среды. К сожалению, люди забывают, что они – часть природы. Хочется им об этом напомнить и предложить, еще раз подумать об удобной, экологичной одежде," – поясняет Олег Бирюков. Генеральные спонсоры RFW: PERWOLL и центр моды и развлечений RIGA PLAZA Официальная декоративная косметика RFW: Maybelline New York Официальная косметика для волос: CHI Professional CoОфициальный напиток RFW: Freixenet Официальные гостиницы RFW: Hotel Gutenbergs, Hotel Boutique Ainavas Официальный перевозчик: DHL Freight Партнёры: Radisson Blu Hotel Latvija, Рижская дума, S&G print Главные медиа-партнёры: журнал L’Officiel Latvija, DELFI, SWH, SWH+Информационная поддержка: Cosmopolitan, Joy, Market Media, BNS Причёски: салон Pastelle Make-up: Балтийская ассоциация визажистов Дополнительная информация: www.rfw.lv
Temperley London отметил своё собственное рождение на Лондонской Неделе Моды в 2000 году. Британский элегантный, не лишённый гламура и женственности стиль, пришёлся по вкусу очень многим, о чём свидетельствует прогрессивное возрастание бутиков марки по всему миру: Лондон (2002), Нью-Йорк (2003), Лос-Анжелес (2005), Дубай (2008). Сегодня возможность приобрести кусочек английского шика есть у модниц более 35 стран мира на официальном сайте. Алиса - основатель и дизайнер Temperley London получила образование в Королевском Колледже Искусств по специальности "Технология ткани и принт", именно поэтому каждый новый сезон девушка привносит в коллекцию новые яркие узоры, не забывая, конечно, об устоявшихся, ставшими "фирменными" принты марки. Вдохновение Алиса черпает из путешествий по Северной и Латинской Америке, а также из давно забытых современным миром лондонских и парижских марок винтаж. В новой коллекции весна-лето 2011 работу дизайнера можно с лёгкостью узнать в изысканных вязаных изделиях, переливающихся от серого до серебрянного оттенка и напоминающих кольчугу. А, также в абстрактных принтах, явно позаимствованных у леопарда, которые у Temperley London преподнесены на довольно оригинальный лад. Кожаное платье сложнейшего кроя с бретельками в виде ремешков отливает золотом. Прекрасный короткий жилет, вышитый бисером, способен украсить любой вечерний наряд. Кожаные аксессуары: пояса, подтяжки и сумки, украшенные металлическими пластинами, застёжками и цепочками, смотрятся стильно и как никогда актуально. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: Temperley London
Наиболее интересные коллекции представили: GIEDRIUS (LITHUANIA) Вдохновением для новой коллекции “Чаплин” стал взгляд дизайнера на жизнь, которая движется в гротескно-хаотичном ритме, будучи комичной снаружи и лиричной изнутри. Здесь она визуализирована в черно-белом цвете. Коллекцию характеризуют такие ключевые слова как: натуральный лён, минимализм, дух. HANNA SAREN (FINNLAND) Одна из известнейших дизайнерских марок Финляндии - Hanna Sarén – создается дизайнером моды Ханной Сарен и её деловым партнером Юсси Тииликка. С 1999 года они создают коллекции обуви, а с 2001 года - и коллекции одежды. Команда непрерывно работает над новыми проектами и разрабатывает новые платформы для создания моды. В коллекции сезона весна-лето 2011 от Hanna Sarén дизайнер комбинирует одежду в полный рост и жилеты, используя материалы, которые ниспадают волнами и более тяжелый хлопок, который поддерживает свободные формы. Цвета выбраны в одноцветной палитре, где превалирует бежевый. Ханна Сарен также создает коллекции аксессуаров – деревянная обувь, сумки и драгоценности ручной работы. Ilja Bulychev Jeans (LATVIA) Дизайнер Илья Булычев представляет pret-a-porte коллекцию “Ilja Bulychev Jeans”, вдохновленную двухсотлетней историей создания джинсов. Изделия из коллекции “Ilja Bulychev Jeans” созданы из дорогой ткани селведж деним*, сыскавшей популярность среди именитых японских дизайнеров. Винтажные джинсы от Ильи Булычева созданы маленьким тиражом; каждая пара - полностью ручная работа. “Ilja Bulychev Jeans” – это джинсы для золотоискателей XXI века – неповторимые, удобные и стильные. katyakatya shehurina (LATVIA) Новая коллекция от Кати Шехуриной представлена легкими женственными платьями и дополнена аксессуарами из полудрагоценных камней, кристаллов и цветов из шелка ручной работы. Приглушенные, выцветшие на солнце цвета, подчеркнуто женственные формы, нежность тончайшего кружева и обволакивающих тело шелков. На показе RFW впервые было показано несколько платьев из новой линии katyakatya shehurina vintage, навеянной стилем будуарных нарядов 20-50-ых годов прошлого века, - шелковые платья, винтажные комбинации, полупрозрачные наряды, выполненные с использованием современных материалов. MARIA VLASOVA (LATVIA) Новая коллекция Марии Власовой создана с помощью разработанной ею технологии обработки шерсти, при которой материал принимает статичную форму. Коллекция состоит из платьев перламутрового цвета в форме бутылки, которые затем трансформируются в предметы интерьера. Коллекция дополнена шляпками от Дианы Радейко. Спонсор показа - Perwoll. NARCISS (LATVIA) Вдохновением для коллекции бренда NARCISS сезона весна-лето 2011 г. послужили различные насекомые, листья и другие растения, застывшие в янтаре, который можно часто найти на морском побережье по всей Балтике. Коллекция демонстрирует эстетику прошлого с помощью современных технологий: стертые шелковые платья нежно-голубого и темно-серого цветов вместе с саржевыми костюмами из легкого шифона и исключительно мягкой купры; аксессуары – ремни и ожерелья с натуральными раковинами и камнями, покрытыми прозрачным пластиком. NATALIA JANSONE (LATVIA) Наталия Янсоне является одним из ведущих дизайнеров Латвии. Одежда Наталии активно продается не только в Латвии, но и в Японии. В 2006 году Наталия получила от Министерства экономики Латвии "Премию Года за заслуги в области экспорта". В 2006 и 2007 году Наталия Янсоне была названа "Лучшим дизайнером года". Новая коллекция Весна-Лето 2011 "Ruby" создана из трикотажа и 100% шелка. Вся коллекция нежная, воздушная, легкие ткани приятно ласкают тело. Платья, топы и жакеты взаимно дополняют друг друга и легко комбинируются между собой. Одежда прекрасно подходит женщинам любого возраста и любой комплекции. PAVILJONS (LATVIA) Дизайнеры бренда «Paviljons» представляют женскую коллекцию “Абсент” - воодушевленные историей волшебного напитка, они создали женский образ, отражающий фантазии художников начала ХХ века, наполненный богемным духом Парижа и безумным ароматом абсента. Дизайнеры рассказали о манерах, страстях и мечтах женщин того времени языком современной моды. Иллюстрации - элементы женского гардероба – символы прошлого и настоящего. Группа проекта «Paviljons»: Элиза Цеске, Вита Радзиня, Агнесе Нарницка, Даце Kриевиня-Бахмане. Poustovit (UKRAINE) Лилия Пустовит (бренд POUSTOVIT) демонстрирует коллекции на Ukrainian Fashion Week и Russian Fashion Week, а также разрабатывает коллекции для „Atelier 1”, который участвует в London Fashion Week. Изделия ее дизайна продаются в самых известных бутиках мира – Dover Street Market (Лондон, Токио), Le FORM (Москва), 10 Corso Como (Сеул) и L’Eclaireur (Париж). Вдохновением для весенне-летней коллекции POUSTOVIT, уже представленной на Российской Неделе Моды, послужила мода 30-х и 50-х годов, итальянский кинематограф и, в частности, фильм Феллини «Ночи Кабирии». В коллекции есть и яркие красные и сине-зеленые краски, нежные серо-зеленые и розовато-бежевые оттенки, сочетания трикотажа и шелка, винтажного вида расклешенные плащи с рукавом-реглан, платья и блузы с оборками и кружевами. QOOQOO (LATVIA) Дизайнер бренда Алена Бауска, смело использовала возможности графического дизайна трансформировать форму тела, делая его более еще более привлекательным. Коллекция GALACTICAL GARDENING представила зрителям живописную концепцию современной одежды. Sarmite Ostanevica (LATVIA) Сармите Останевича училась на курсах в St. Martin’s College of Fashion в Лондоне, работала в качестве ассистента дизайнера для многих известных брендов. Показ этой осенью в Риге стал дебютом на Riga Fashion Week. Основа этой коллекции - образы военных времен. Дизайнер использовала простые формы и лаконичные узоры, а также определенную палитру цветов, которая наилучшим образом отображает концепцию коллекции - бежевый и зеленый, золотой и медный цвета. Для равновесия и подчеркивания силуэта в одежде присутствуют детали из хлопчатобумажных и льняных тканей. Tanja Pavlova (LATVIA) Дизайнер моды Татьяна Павлова работает на рынке Латвии уже более 10 лет. Татьяна является победителем Первого Международного конкурса Prêt-a-porter (2002), лауреатом конкурса ''Pastaigas stils'' (2003) и других международных выставок. Основное направление изысканий мастера - новаторские материалы. Новая весенне-летняя коллекция под названием ''Fantasy'', представленная торговой маркой „La.Mi.Fa.”, является воплощением абсолютно новаторской идеи рисунка автора. Tiina Talumees (ESTONIA) В студии дизайна Тийны Талумеэс, которая была основана в 1998 году в Таллинне, в основном создается одежда „от-кутюр” ручной работы: платья, женские костюмы, плащи и свадебные платья. Новая коллекция „Женщина Республики” – это беглый взгляд в детство ее бабушки. Уникальность стиля и манер довоенного и военного времени многие годы вдохновляла дизайнера, а теперь отображена в ее коллекции. Zanete Auzina (LATVIA) Концептуальной философии этой коллекции основан на происхождение идеи в любой творческой области - начиная с предоставления вдохновения для идеи и заканчивая созданием продуктов высокой стоимости и высокого качества. Источником вдохновения для коллекции весна / лето 2011 „The Dreams Show” являются пастельные цветовые оттенки, которые представляют отражение 21-го века, мир творческой личности. Такой разной, но стильной и изысканной была прошедшая RIGA FASHION WEEK!
FashionTime – о новой коллекции Сиенны Миллер и ее сестры.
Вивьен Вествуд в своей коллекции Vivienne Westwood Red Label весна-2011, показанной на Неделе моды в Лондоне, как будто решила продемонстрировать все богатство "советских" тканей: полосатые матрасы, цветастые наволочки, шторы в цветочек вместе с тюлем, мужские больничные пижамы в полоску и клетку - все это маячит где-то рядом с новыми женскими моделями. Свобода в одежде, которую всегда воплощает Вествуд, на этот раз выразилась в нарочитой неправильности посадки жакетов - вплоть до того, что хочется одернуть его на модели, чтобы не морщился, - но так задумано, и все эти складки заложены дизайнерской рукой заранее.
27 февраля в баре Auditorium в O2 Lounge состоится последняя вечеринка уходящей зимы с участием Дага Хейвуда. Весенняя перезагрузка в Auditorium пройдет под руководством талантливого и многоликого британца: саунд продюсера, композитора, диджея, постоянного участника Лондонской недели моды и списка сам...