FashionTime – о новой коллекции Сиенны Миллер и ее сестры.
Связи Слово главного редактора Мода не похожа на любовь, она – как страсть, увлекает с первого взгляда. В ней и считается комильфо, составляя словарь языка страсти, не говорить на нем. Ведь настоящая страсть проявляет себя не в словах, и мода – увлекая безоглядно с самого начала – ничего не объясняет. Готовясь к поездкам на Недели моды, никогда не можешь предугадать, какая новая страница откроется в твоем романе с очередным настоящим ощущением. Будет ли эта связь интригующе опасной, с нескончаемыми кульминациями? Или она приведет к неприкрытой нежности? Этот сезон провоцирует. Дизайнеры создали коллекции, в которых сознание будоражат детали и нюансы. Фривольные кружева, эпатажные hot pantaloons, кокетливая прозрачность и фиксирующая взгляд сексуальность задают тон. И даже в образах проходящих по подиумам наивных пастушек, герл-скаутов отличниц и спортсменок (так и хочется сказать, комсомолок) дизайнеры зашифровали свои мечты… Флер нового сезона – это чувственный скользящий аромат, призывающий к тому, чтобы не просто смотреть, а действовать. В перерывах между показами я как-то раз пересмотрела «Опасные связи» с Эвереттом и Денев. Действие фильма перенесено из не оставляющего дизайнеров равнодушными XVIII века в модные сейчас шестидесятые. Особенно меня поражает, как всегда дозирующий страсть циник Вальмон, внезапно отдается своему чувству. Так же и в моде. Мы смотрим коллекции своим отточенным анализирующим взглядом – и вдруг влюбляемся в них. Искусство приглашения Если существуют коллекционеры приглашений на показы моды, то самыми ценными экземплярами их собраний, безусловно, будут приглашения Antonio Marras. Самые удивительные и оригинальные экземпляры - в специальном материале номера. В вихре марта Лучшие кадры из-за кулис мировых Недель моды – из Лондона, Нью-Йорка, Милана, Парижа и Москвы. Первый сезон нового десятилетия был по-настоящему горячим. Подробности – на страницах мартовского номера Fashion Collection. Корсеты Листаем страницы истории важной детали гар...
Дизайнеры бренда BORODULIN`S, Анна и Алексей Бородулины с большим успехом представили коллекцию MONA LIZA на RFW 17 октября в московском ЦМТ в рамках RUSSIAN FASHION WEEK состоялся показ коллекции весна-лето 2011. Свою коллекцию Анна и Алексей Бородулины посвятили своим французским и итальянским источникам вдохновения, а именно творчеству художников импрессионистов и классиков, умеющих передать образ эмоционально, но с тонким пониманием классических канонов и умением зашифровать высокую загадку и даже тайну. Целомудренная женственность и созерцательная элегантность являются ключевыми понятиями в этой коллекции. Дизайнеры считают, что в современной моде многое утрачено из понимания настоящей гармонии женского образа и естественной красоты. Легкое и плавное столкновение цветов динамичного и яркого итальянского заката с мягкими и пастэльными оттенками жемчужного рассвета, через который пробиваются золотистые лучи утреннего солнца. Особое внимание в своей новой коллекции дизайнеры уделили использованию высокого качества материалов и изысканной детальной отделке. В платьях и болеро использована вышивка ручной работы, выполненная во французской технике ришелье. В новой коллекции Алексей и Анна намеренно противопоставили простые формы сложным, сочетание сочных холодных цветов мягким, прозрачным и теплым воздушным полутонам. Сочетание футуристических мини платьев и тренч-смокингов с классическими силуэтами платьев new-look , добавляет коллекции особенную актуальность и деловой романтизм. Дизайнеры также применили графичные контрасты, олицетворяющие полуденные тени цветущих садов, созерцая которые можно на секунды понять тайны бытия и смысл Божественного эксперимента. Коллекция была очень тепло восприн...
4 ноября 2010 года, в рамках прошедших в Швейцарии Fashion Days Zurich, национальной Текстильной Федерацией в 11 раз была присуждена одна из самых престижных наград в области моды – Swiss Textile Award 2010. Федерация придает большое значение оказанию поддержки молодым талантливым дизайнерам, рассчитывая, что следующее поколение дизайнеров, будут укреплять во всем мире репутацию традиций, инноваций и творческих поисков швейцарских текстильной и швейной промышленности. Требования к кандидатурам на премию являются весьма жесткими. Дизайнеры должны: Разрабатывать свои коллекции на протяжении минимум четырех сезонов; Представить свои собственные коллекции во время официальных презентаций в одном из четырех главных моды центров (Париж, Лондон, Нью-Йорк или Милан); Иметь свои собственные каналы продаж; Марка дизайнера должна быть упомянута в fashion-прессе; Дизайнер должен официально быть выбранным экспертами в этой области. Международное жюри экспертов определило дизайнера, чей творческий подход, новаторство и реализуемость коллекций оказались самыми лучшими в этом году. Swiss Textile Award 2010 присуждена Mary Katrantzou. Призовой фонд 2010 года для первой премии составил 100 000 евро, из которых 10 000 евро предназначены для покупки швейцарских тканей (компаний, принадлежащих Швейцарской Текстильной Федерации). Британский дизайнер греческого происхождения, Мэри Кэтрантзоу, стала триумфатором прошедшей Лондонской Недели Моды, сосредоточив свое внимание на сюрреалистичных принтах в женской одежде. Начав свою карьеру с проектирования необыкновенных ювелирных украшений, ее талант проявился в полной мере в работе с формой и цветом, которые создают уникальные сочетания. Коллекции Кэтрантзоу играют на чувствах: оригинальный крой льстит женственному силуэту, и в тоже время, выражает привязанность автора к симметрии. Дизайнера характеризуют как «звезду революции в цифровой печати» и зачисляют в отряд молодых художников, чье «продвижение также быстро, как и чернила струйных принтеров, украшающих неповторимые шелковые платья». Мэри прошла курс обучения в Лондонском колледже Святого Мартина и обратила на себя внимание на Central Saint Martin’s show в 2008 году. Перспективный дизайнер успела поработать в Домах Моды Sophia Kokosalaki и Bill Blass, а ее модели продаются в 60 бутиках 30 стран всего мира. Остается добавить, что талантливый дизайнер пополнила внушительный список имен, призеров Swiss Textile Award, которыми гордится современная индустрия моды: 2009 Alexander Wang, USA 2008 Rodarte, USA 2007 Marios Schwab, GB 2006 Bruno Pieters, BE 2005 Christian Wijnants, BE 2004 Haider Ackermann, BE 2003 Raf Simons, BE 2002 Benoît Missolin, FR 2001 Tran Hin Phu, CH 2000 Daniel Herman, CH
Тусовка или бизнес - РАШН ФЭШН Все новости журнала читайте на сайте http://www.sexandthecity.ru Я считаю, что мне повезло. Я видела самые звездные показы лондонской Недели моды. Это было время, когда Филип Трейси устраивал фантасти¬ческие шоу, на которых Грейс Джонс демонстрировала его сумасшедшие творения с таким вызовом и такой энергией, что зал визжал от восторга. Это было время, когда на показах Vivienne Westwood Наоми, Кристи и компания устраивали театрализованное представление со сценами соблазнения и ревности, а выход каждой модели сопровождался свистом и улюлюканьем разгоря¬ченной публики. Это были моменты абсолютного счастья, после которых хотелось бросить все и посвя¬тить свою жизнь моде. Но ничто не могло сравниться с показами Маккуина. Они проходили в огромных ангарах промышленных районов Лондона, куда съезжались тысячи людей. Я помню коллекцию, которая была посвящена Жанне д'Арк: когда на подиум вышла модель, никто не мог понять, что у нее на ногах - они выглядели искусно вырезанными из дерева. На следующий день все газеты писали только о том, что Маккуин вывел на подиум безногую модель на специально сделанных к показу протезах. В конце того памятного шоу вокруг моделей поднялись языки пламени, и на финальном выходе каждая стояла в кольце огня. В следующем сезоне на моделей во время шоу лилась вода, а завершала трилогию снежная история - вместо подиума в центре ангара стоял ог¬ромный прозрачный контейнер, внутри которого размес¬тились парк и каток. И во время показа началась метель... Я не знаю, сколько должно пройти времени, чтобы показы российских модельеров оставляли такое же незабываемое впечатление. Важно ведь не только обнаружить свой та¬лант, но и иметь возможность реализовать его. У меня же пока нет ощущения, что сегодняшнее положение дел в российской моде - начиная от ничем не подкрепленных амбиций многих дизайнеров до раздутых расписаний Недель моды, на которые почти перестали ходить журналисты и байеры, как-то этому способствует. Нам неинтере...
Яркие, легкие, неземные босоножки от Vivienne Westwood by Melissa теперь доступны в «Русской Улице». Обувь Melissa обожают модницы всего мира. Абсолютно все модели сделаны из прочного и качественного пластика, иногда с бархатным напылением и обязательно с ароматом карамели! Технологии бесшовного литья позволяют создать туфельки безукоризненной формы, а цены – бальзам на душу для любой fashionista. С бразильянкой Melissa дружат дизайнеры Карим Рашид и Александр Херчкович, Вивьен Вествуд сделала уже третью совместную коллекцию, она была представлена на подиуме в рамках Лондонской Недели моды. Лето продолжается и «Русская улица» зовет примерить литые туфельки на шпильках с ремешками и золотыми шариками. Дизайнерские балетки украшены фирменной печатью. К роговым очкам подойдет модель с бантом в леопардовых пятнах. Привет с дискотеки 80-х, ажурные «мыльницы» - лучшей обуви для танцев на песке пока не выдумали.
Вспомним легендарную модель Твигги - женщину-девочку с тоненькими ножками и ручками, с широко открытыми глазами и летящей челкой. Ее образ символизировал открытость людей новому миру 60-х годов с несущейся научно-технической революцией, с грядущими социально-политическими переменами. В 80-90-х годах была выведена формула успеха: 90-60-90, которой следовали такие модели, как Линда Эвангелиста, Клаудиа Шиффер, Наоми Кэмбелл и др. В настоящий момент увлечение дизайнеров худобой достигло предельного уровня, когда модным стандартом признан рост более 180 см при объеме бедер не более 85см. При этом объем груди даже не упоминается, что объясняется отсутствием груди при такой степени дистрофии. Такие параметры моделей и называют "нулевым размером". Против подобной ситуации давно выступают многие представители общественности, обеспокоенные матери, девушки-жертвы анорексии. После ужасающих голодных смертей моделей, в 2007 году British Fashion Council (BFC) организовал расследование во главе с Baroness Kingsmill, одного из лидеров Лейбористской партии в Парламенте. По результатам расследования была принята рекомендация, регламентирующая работу моделей. Одним из этих пунктов предусматривается запрет на работу моделям младше 16 лет. Так же BFC принял решение о введении обязательных медицинских осмотров для моделей, но после выпуска пилотной партии сертификатов, столкнулся с бурным возмущением дизайнеров и моделей. Так, на пример. модель Erin O'Connor заявила,что осмотры могут ущемлять достоинство и права моделей. Sarah Doukas, основатель модельного агенства Storm, принимавшая участие в работе расследования, выразила озабоченность, что введение осмотров может отпугнуть ведущих моделей от участия в показах на британских подиумах. С другой стороны, на последней неделе моды в Нью-Йорке, разгорелся скандал вокруг канадской супер-модели Коко Роша. Она не была допущена на показы некоторых именитых кутюрье, назвавших ее слишком толстой и старой для подиума. Борьбу против "нулевого размера" возглавила редактор British Vogue, Alexandra Shulman. В июне прошлого года она направила ведущим Домам моды письма с просьбой пересмотреть используемые размеры. Дело дошло до такой степени абсурда, что присылаемые образцы новинок для съемок в журнале, не подходили профессиональным моделям и редакция была вынуждена нанять "моделей с торчащими костями, без груди и бедер". Полученные фотографии пришлось подвергнуть "ретушированию", чтобы увеличить размер моделей. Шульман заявляет. что она выражает общее мнение британцев, которые не хотят видеть столь болезненно-худых девушек, а предлагаемая одежда не подходит большинству нормальных женщин. Призыв гл.редактора British Vogue нашел широкую поддержку среди коллег журналистов, руководителей модельных агенств и других специалистов. Так Hilary Alexander, fashion director the Telegraf, заявила, что она полностью поддерживает Шульман и сказала, что решение проблемы "нулевого размера" давно назрела. Emma Healey, руководитель Beat, организации по защите жертв неправильного питания, организованной после расследования BFC, сказала, что она приветствует заявление Александры Шульман, так как она привлекает внимание общества к решению этой проблемы. Eleni Renton, основатель агенства Quintessentially Models, отказывается представлять модели с "нулевым размером" и активно сотрудничает с Beat. Рентон заявляет, что пришедшие девушки из других агенств, рассказывают о жесточайшем прессинге в целях дальнейшего похудения самыми нездоровыми способами. В агенстве Рентон тщательно следят за здоровьем и весом девушек, где все модели имеют медицинские сертификаты (BMI) с уровнем здоровья от 18,5 до 24 пунктов. Именно такие модели недавно получили контракты на работу в рекламных компаниях Lancome и Nivea, в журналах Vogue и Marie Claire. Рентон утвержает, что, к сожалению, их агенство является единственным, кто оплачивает моделям занятия в тренажерном зале, занятия с персональным тренером. В штате агенства есть консультант по питанию, который не только следит за диетой девушек, но и следит за тем, чтобы на девушек не оказывали давление дизайнеры. Eleni Renton призывает заняться гос.финансированием проведения Лондонской недели моды (LFW) London Development Agency (LDA), так как BFC отказался не только от внедрения BMI, но от проведения LFW.
Британский модный бренд Burberry вместе с ростом популярности зафиксировал и рост доходов. С начала года марка заработала £1280 миллионов в сравнении с £1202 за такой же период 2009 года, а это рост почти на 7 процентов. Что до взгляда со стороны потребителей, то рост популярности бренда нельзя не заметить: Burberry вернулся на Лондонскую неделю моды, заполучил на свои рекламные плакаты молодую звезду Эмму Уотсон и начал массово открывать магазины в странах, до этого не особенно пользовавшихся внимание модных брендов, в частности, в Китае, Индии и странах Ближнего Востока.
На Лондонской Неделе моды Paul Smith представил неоднозначную коллекцию одежды весна 2011, которая стала гимном андрогинного стиля в женском гардеробе.
Знаменитый модный дизайнер Мэттью Уилльямсон (Matthew Williamson) станет героем новой книги, публикация которой намечена на октябрь этого года. Написанная Колин МакДауэлл (Colin McDowell), известнейшим историком моды, книга расскажет о блистательной карьере и жизни дизайнера – начиная от его дебютной коллекции «Electric Angels», показанной на Неделе моды в Лондоне, и заканчивая грандиозным показом в честь десятилетнего юбилея бренда Matthew Williamson. Участие в создании книги примут коллеги Уилльямсона по индустрии моды: дизайнеры Зандра Родс (Zandra Rhodes) и Пол Смит (Paul Smith), редактор американского Vogue Анна Винтур (Anna Wintour), возглавляющая редакцию британского Vogue Александра Шульман (Alexandra Shulman). Введение для книги напишет одна из самых преданных поклонниц Уилльямсона и давняя муза дизайнера, актриса Сиенна Миллер (Sienna Miller).
FashionTime – о самом ожидаемом шоу London Fashion Week.