Показы весенне-летних коллекций сезона 2013 в Харькове начнутся в ближайшую пятницу, 15 марта. Их почетными гостями станут: Александр Васильев — искусствовед и историк моды; Егор Зайцев — дизайнер, куратор российского конкурса художников-модельеров имени Надежды Ламановой; генеральный продюсер Украинской Недели Моды (UFW) Владимир Нечипорук. Харьков постепенно становится полноценным игроком украинского модного рынка — уверены гости и организаторы Dafi Fashion Days 2013. “Одной из наших задач было создание площадки, на которой могут встречаться представители разных сегментов сферы: дизайнеры, фешн-эксперты, руководители модельных агентств и так далее, — рассказывает директор по маркетингу сети “Дафи” Наталья Борисова. — И уже сейчас назревают несколько интересных совместных фешн-проектов, о которых мы надеемся сообщить вам ближе к концу марта”. О сотрудничестве с Ukrainian Fashion Week Впервые харьковское фешн-мероприятие посетят официальные представители Ukrainian Fashion Week. О возможном сотрудничестве между столичным и региональным модными проектами рассказал генеральный продюсер Ukrainian Fashion Week (UFW) Владимир Нечипорук: “Во-первых, нам кажется любопытным тот формат показов, который у вас сложился: крайне редко фешн-проекты представляют на одном подиуме коллекции и мировых одежных торговых марок, и начинающих отечественных дизайнеров. Но если мы говорим об идее “моду — в массы”, то как раз такой формат и дает прекрасную возможность влиять на стрит-стайл, на то, что завтра мы увидим на улицах. Ведь “уличная мода” как раз и объединяет в себе как предложения широкоизвестных трейдмарков, так и видение начинающих дизайнеров, чья одежда еще доступна широкой покупательской аудитории”. Большинство одежных брендов, за редкими исключениями вроде представленного в ТРЦ Дафи Mango, на подиум свои коллекции не выводят, у них другие стратегии продаж. С этим организаторы UFW столкнулись, когда в 2006-м году запустили программу Trade Mark Defile, ориентированную на работу с украинскими одежными марками. “Каждый год нам приходится идти на разнообразные ухищрения, находить новые точки интереса для торговых марок, — говорит г-н Нечипорук. — Тем более интересно посмотреть на то, как коммуникация с брендами осуществляется в вашем проекте”. Напомним, что главным экспертом показа “Мода сквозь века”, который развернется на подиуме ТРЦ “Дафи” 15 марта, станет искусствовед и историк моды Александр Васильев. О перспективах для молодых дизайнеров Работа с одежными марками — не единственная точка пересечения двух проектов. UFW уже 13 лет развивает Всеукраинский конкурс молодых дизайнеров одежды «Взгляд в будущее» (проходит под эгидой Украинского Совета Моды (Ukrainian Fashion Council). Владимир Нечипорук надеется, что на харьковском показе сможет открыть для себя несколько новых перспективных имен и пригласить начинающих модельеров показать свои работы уже на киевском подиуме: “В свое время именно “Погляд у майбутнС”” стал стартовой площадкой для таких известных сегодня дизайнеров как Андре Тан, Саша Каневский, Олеся Кононова, Наталья Каменская, Маша Рева и многих других”. Больше о конкурсе можно прочитать здесь: http://fashionweek.ua/projects/konkurs-molodih-dizajneriv-4 Показы весенне-летних коллекций молодых украинских дизайнеров начнутся на подиуме Dafi Fashion 16 марта в 14:00. Свои работы представят: Анастасия Мальцева (Anastasia Maltseva, Харьков), Виктория Адамская (Adamskaya, Харьков), Наталья Петракова (Natali Petrakova, Запорожье), Наталья Музыченко (ТМ Giaterie, Днепропетровск), Тина (Tina Bonanza, Запорожье), Анна Шаповалова (Anna Shap, Харьков), Ольга Иващенко (Харьков), Юрий Севастьянов (Харьков). Оценивать новые коллекции вместе с Владимиром Нечипоруком будет и известный московский дизайнер Егор Зайцев — сын легендарного Вячеслава Зайцева; член жюри и куратор известного российского конкурса художников-модельеров имени Надежды Ламановой. “Егор — одна из самых неоднозначных фигур в сегодняшней российской моде, — рассказывает Юлия Швецова, координатор и стилист Dafi Fashion. — Он неизменно производит фурор, у него очень интересный, нетривиальный взгляд на моду (как и у всего “модного клана” Зайцевых); и мне кажется, его оценка и комментарии могут оказаться очень важными для молодых дизайнеров. А если кого-то из них пригласят принять участие в конкурсе им. Ламановой — уже одно это можно будет считать успехом нашего проекта: такие возможности выпадают новичкам далеко не каждый день”. Наталья Борисова напоминает, что “Дафи” давно зарекомендовал себя как вдохновитель и инициатор модных проектов в Харькове: “Несмотря на то, что у нас представлены преимущественно иностранные марки, украинский одежный дизайн нам тоже интересен как перспективное направление. Мы давно поддерживаем молодых дизайнеров и даем им возможность показать свои работы — и СМИ, и потенциальным клиентам. А в этот раз мы еще и познакомим их с представителями таких знаковых проектов как Украинская Неделя Моды и конкурс им. Надежды Ламановой — еще никогда в Харькове начинающих модельеров не оценивали такие влиятельные персоны из фешн-сферы”. О стиле и красоте В харьковской модной сфере тоже есть свои легенды: например, Роман Лемеш, официальный стилист-парикмахер Dafi Fashion Days 2013, руководитель учебного центра Lemesh Hair Technologies. “Когда речь идет о большом модном проекте в Харькове, не остаётся сомнений в том, кому можно доверить сложную задачу курировать несколько десятков парикмахеров и визажистов: конечно же, Роману Лемешу, — уверена Юлия Швецова. — Он и его команда, похоже, способны справиться с задачей абсолютно любой сложности”. Во второй и третий день показов парикмахеры и визажисты школы Романа Лемеша проведут открытые мастер-классы для всех желающих — с 12:00 до 18:00. Преобразиться в считанные минуты и получить профессиональные советы по уходу за собой можно будет в специально отведенной бьюти-зоне на первом этаже Дафи. А 16 марта, с 15:00 до 16:00 на подиуме можно будет увидеть специализированное шоу от парикмахеров и стилистов. Напоминаем, что все показы и мастер-классы Dafi Fashion Days — традиционно открытые, и стать свидетелем модного шоу может любой, кто в эти дни — 15-17 марта — окажется в ТРЦ “Дафи”. Кроме того, каждый, кто чувствует в себе силы, может стать участником конкурса “Street-Style Dafi Fashion”. Напомним, что с конца февраля фотографы модного харьковского проекта Fashinism снимают самых стильных посетителей ТРЦ Дафи и выкладывают фотографии на своем ресурсе http://fashinism.com/ — там же можно проголосовать за участников. Десять самых стильных конкурсантов выйдут на подиум в один из дней показа. Тем же, кто хочет детальнее узнать как сделать модное — привычным, организаторы советуют посетить круглый стол «Мода — это Вы!» (третий этаж , «РК24»). Его участниками станут генеральный продюсер Ukrainian Fashion Week Владимир Нечипорук, дизайнеры Егор Зайцев и Bob Basset, фэшн-блоггер портала ИнтерМода.Ру Ольга Dietrich Котова, стилист Стася Монастырская , директор конкурса «Мисс Украина Вселенная» Анна Филимонова, певица, актриса и имидж-дизайнер в сфере шоу-бизнеса Элен Броше. Перспективы развития модного сотрудничества дизайнеры, эксперты и представители модельных агентств обсудят на закрытом мероприятии после завершения первого дня показов.
Во второй день Dafi Fashion Days в Харькове прошли показы коллекций молодых украинских дизайнеров. Анастасия Мальцева(Anastasia Maltseva, Харьков) показала коллекцию, отражающую модные тренды на сочетание разных фактур и материалов разной плотности и на узнаваемую металлическую фурнитуру. Виктория Адамская (Adamskaya, Харьков) демонстрирует спорт-шик с яркими цветами, стильными силуэтами в духе 60-х и модными аксессуарами вроде пластикового козырька. Ее стиль сделал бы честь бренду Topshop. Наталья Петракова (Natali Petrakova, Запорожье) хотела показать в коллекции все свое творческое развитие от маленькой девочки до гламурной леди, но в итоге пострадала целостность коллекции, распавшись на отдельные невзаимосвязанные части, как удачные, так и достаточно "проходные". Тина Бонанза (Tina Bonanza, Запорожье) продемонстрировала скорее разрозненный набор нарядов и платьев разного толка, никак не связанные между собой. Ольга Иващенко (Харьков) показала качественную коммерческую коллекцию, которая с успехом могла бы украсить магазины таких модных брендов, как H&M или River Island. Анна Шаповалова (Anna Shap, Харьков) взяла за основу минималистичный силуэт приталеного платья и на основе его отделки методом наколки создала цельную коллекцию, которая могла бы быть капсульной для любого модного бренда. В коллекции прослеживалось развитие силуэтов и переход цветовой палитры, самые грамотные среди прошедших показов. Обсуждая конкурс с владельцами и маркетологами "Дафи", я говорила о том, что конкурс должен быть конкурсом, а не просто показом. Что лучшим призом станет спонсирование выпуска тиража коллекции победителя. И что поддержка молодых дизайнеров может стать вкладом в будущее самой сети, как это делает британский Debenhams. И вот пришла радостная новость: по итогам первого проекта Dafi Fashion Days управляющая компания сети "Дафи" приняла решение в следующем году учредить грант для молодых дизайнеров. Денежная премия, которую получит победитель, позволит пошить новую коллекцию и принять участие в конкурсе "Погляд у майбутнС”" — дочернем проекте Украинской Недели Моды. "Мы будем счастливы, если нам удастся открыть новое дизайнерское имя и помочь талантливому молодому мастеру. И, возможно, общими усилиями мы всё же придем к тому, что в крупных моллах вроде нашего процентов 50 торговых площадей будет отдана под украинские марки, и это будет качественный, современный, нестыдный и доступный продукт", — говорит Наталья Борисова, директор по маркетингу сети ТРЦ "Дафи".
История и современность моды сойдутся на Dafi Fashion Days 15-17 марта. Демонстрировать коллекци Весна/Лето 2013 будут в несколько непривычном духе — на подиуме в виде галстука-бабочки развернется театрализованный показ в духе Голливуда 30-х, 50-х и 70-х; известный историк моды и искусствовед Александр Васильев расскажет о том модном наследии, которое досталось грядущему сезону от былых эпох; стилисты шоу продемонстрируют, как модные тенденции трансформируются из года в год, из десятилетия — в десятилетие; а специальные гости показов — генеральный продюсер Ukrainian Fashion Week Владимир Нечипорук и российский модельер Егор Зайцев — поделятся своим видением перспектив украинского одежного рынка и расскажут о возможном развитии совместных фешн-проектов. Традиционно, проект приурочен к появлению в магазинах торгово-развлекательного центра новых весенне-летних коллекций. Что, где, когда Модное действо в Дафи — традиционно открытое, увидеть показы и стать участником мастер-классов может любой посетитель ТРЦ. Начало показов: 15 марта — в 18:00, 16 и 17 марта — в 14:00. Мода сквозь века, или Судьбы моды Режиссеры модных показов Dafi Fashion Days Весна/Лето 2013 взялись за сложную и амбициозную задачу: воссоздать силуэты и образы Голливуда 30х–70-х — на основе новых коллекций тех торговых марок, которые представлены в ТРЦ Дафи. Особой атмосферы показу добавит и антураж: подиум в виде галстука-бабочки и декорации, символизирующие мировые столицы моды. Комментировать действо будет особенный гость проекта: искусствовед, коллекционер, художник, декоратор, а главное — историк моды, Александр Васильев. “На всем постсоветском пространстве вряд ли найдется человек, который рискнет потягаться с г-ном Васильевым в знании и понимании модных вех, символов и тенденций, — уверена Наталья Борисова, директор по маркетингу сети “Дафи”. — Убеждена, что эта встреча многому научит всех нас: бренд-менеджеров, стилистов, а главное — всех гостей праздника. Мы хотели сделать нашим посетителям подарок к началу нового сезона и, думаю, встреча с Маэстро — это изумительное начало модной весны”. Получить автограф Александра Васильева все желающие смогут 15 марта сразу после показов, в 19:00. Наталья Борисова уточняет, что, в отличие от “кутюрных показов”, на которых принято демонстрировать коллекции за полгода вперед, показы в ТРЦ ориентированы на моду “здесь и сейчас”: “Нам важно показать нашим посетителям то, что они могут носить вот уже прямо сегодня. Ведь именно в эти дни модные магазины полностью обновляют свой ассортимент и начинают работать уже с новыми, весенне-летними коллекциями”. Постановщиком большого театрализованного шоу “Мода сквозь века” станет Юрий Севастьянов — известный и как модельер, и как организатор первого в Украине Театра Моды, официального представительства Дома Моды Вячеслава Зайцева. “Простое дефиле уже давно малоинтересно, — считает режиссер. — Хороший модный показ — это пластика, музыка, актерское мастерство, драматургия. Мода — это театр, это Игра наконец. И мы хотим сыграть с нашими зрителями в увлекательную игру, в которой будет и радость узнавания — образов, символов эпохи, и попытки заглянуть в будущее — что произойдет с модой дальше?”. О том, что будет происходить с модными трендами, как будет развиваться украинский одежный рынок и какие украинские дизайнерские имена мы услышим в ближайшее время, наверняка знает специальный гость проекта — Владимир Нечипорук, генеральный продюсер Ukrainian Fashion Week, первого профессионального фешн-проекта на территории Восточной Европы. Он же будет оценивать коллекции молодых украинских дизайнеров, чьи показы пройдут во второй и третий день Dafi Fashion. Лучшие из дизайнеров получат шанс принять участие во всеукраинской программе UFW “Погляд у майбутнС””. Детальнее о сотрудничестве двух проектов организаторы обещают рассказать уже в начале марта. Вместе с Владимиром Нечипоруком оценивать дизайнерские работы будет и модельер Егор Зайцев, президент МДМ “SLAVA ZAITSEV” — один из ключевых персонажей российского модного рынка, неизменно производящий фурор среди западных фешн-СМИ.
Юбилейная, 30-я по счёту Украинская Неделя Моды в Киеве завершилась грандиозным проектом EuroFashion 2012. В рамках мероприятия, прошедшего 19 и 20 марта в знаменитом историческом здании Мыстецкого Арсенала, состоялись показы дизайнеров из 16 стран-участниц Чемпионата Европы по футболу, который скоро примут на своей территории Украина и Польша. Почётная миссия представлять на EuroFashion Россию была возложена на Викторию Андреянову. Дефиле Дома моды Виктории Андреяновой, завершившее программу первого дня, стало одним из самых оригинальных и «сильных» по своей энергетике. Гости - а среди них было немало именитых персон, в том числе и посол России в Украине Михаил Зурабов – с восторгом отметили высочайший уровень профессионализма дизайнера и «интеллектуальность» представленной коллекции. После показа Виктория выступила на пресс-конференции и поделилась с журналистами своими впечатлениями о EuroFashion, оценила высокий уровень организации мероприятия, ответила на вопросы и рассказала о планах на будущее. Также Андреянова приняла участие в круглом столе, состоявшемся в рамках EuroFashion. В процессе интересного диалога участники, среди которых были также организаторы Украинской Недели Моды, представитель благотворительного фонда Бориса Колесникова, дизайнер из Польши (бренд La Mania), коснулись проблем развития отрасли легкой промышленности и необходимости более серьезного отношения к этой сфере со стороны государства. «Для меня было большой честью представлять Россию на таком масштабном международном мероприятии, как EuroFashion, - комментирует Виктория. – Проект получился по-настоящему ярким и заметным, и не в последнюю очередь благодаря высокому уровню организации. Хочу выразить благодарность Ирине Данилевской и её команде за профессионализм и слаженную работу!» Добавим также, что в проекте EuroFashion приняли участие такие известные европейские бренды, как Agatha Ruiz de la Prada (Испания), Carta e Costura (Италия), Meme T'Aime (Франция), Elise Kim (Нидерланды), Philip Colbert (Великобритания), Anne Sofie Madsen (Дания) и другие. Совместными усилиями звезды мирового дизайна обратили внимание широкой общественности на такую актуальную проблему, как сохранение чистой питьевой воды.
CONSTANTIN PONOMARYOV для Меховой Компании «Чарiвнi Хутра» коллекция сезона осень-зима 2012-13 VALENTINO — VALENTINA 18 марта в 15.30 UKRAINIAN FASHION WEEK "Мистецький Арсенал" Киев, ул. Лаврская, 12 Впервые в истории украинской моды, следуя европейской практике, мы представляем меховую коллекцию именно весной, а не перед зимним сезоном. Мы периодически опережаем время. Выпустив на подиум мужчин в юбках-килт, мы не думали что через пару лет это сделают Готье и Вествуд. Затем одевая своих моделей в рубашки в пол для летней коллекции «Гедонизм» мы не подозревали, что пройдет четыре года и эта тема выйдет на мировые подиумы. Сегодня мы не ставим перед собой задачу угадать или предвосхитить. Мы намеренно отказались от «изобретательства» ради простой, несколько легкомысленной, элегантной и удобной красоты. Музыканты говорят, что только настоящий ценитель современной музыки непременно периодически будет возвращаться к Моцарту и Генделю. Открывая для себя каждый раз новые оттенки и интонации. Так же и мы захотели ненадолго вернуться к прекрасным образам, созданным гениальным Валентино Гаравани. Его творчество стало нашим вдохновением. Но не ждите цитат! Не ждите слепого следования его стилю! Мы «пересказываем своими словами» ту радость, которую ощущаешь, соприкасаясь с его работами и изучая их.. Мы воссоздаем те силуэты, которые возникают в сознании при одном только упоминании его имени. Кроме того, эта коллекция посвящена еще одному человеку. И по волшебному стечению обстоятельств она — Валентина. Многие модели коллекции родились из общения с ней, и она стала прообразом той, для кого они созданы. Увлеченные игрой с двумя этими именами мы не стали четко определять название коллекции. Правомерным будут и «о» в окончании, и также «а». Кому как больше нравится... Коллекция абсолютно женская. Тему зимнего сезона воплощает мех скандинавской норки, финских и арктических лисиц. Вс...
Константин Пономарев для Меховой Компании «Чарiвнi Хутра» Коллекция сезона осень-зима 2012-13 VALENTINO — VALENTINA 18 марта в 15.30 UKRAINIAN FASHION WEEK "Мистецький Арсенал" Киев, ул. Лаврская, 12 Мы периодически опережаем время. Выпустив на подиум мужчин в юбках-килт, мы не думали что через пару лет это сделают Готье и Вествуд. Затем одевая своих моделей в рубашки в пол для летней коллекции «Гедонизм» мы не подозревали, что пройдет четыре года и эта тема выйдет на мировые подиумы. Сегодня мы не ставим перед собой задачу угадать или предвосхитить. Мы намеренно отказались от «изобретательства» ради простой, несколько легкомысленной, элегантной и удобной красоты. Музыканты говорят, что только настоящий ценитель современной музыки непременно периодически будет возвращаться к Моцарту и Генделю. Открывая для себя каждый раз новые оттенки и интонации. Так же и мы захотели ненадолго вернуться к прекрасным образам, созданным гениальным Валентино Гаравани. Его творчество стало нашим вдохновением. Но не ждите цитат! Не ждите слепого следования его стилю! Мы «пересказываем своими словами» ту радость, которую ощущаешь, соприкасаясь с его работами и изучая их.. Мы воссоздаем те силуэты, которые возникают в сознании при одном только упоминании его имени. Кроме того, эта коллекция посвящена еще одному человеку. И по волшебному стечению обстоятельств она — Валентина. Многие модели коллекции родились из общения с ней, и она стала прообразом той, для кого они созданы. Увлеченные игрой с двумя этими именами мы не стали четко определять название коллекции. Правомерным будут и «о» в окончании, и также «а». Кому как больше нравится... Коллекция абсолютно женская. Тему зимнего сезона воплощает мех скандинавской норки, финских и арктических лисиц. Все меховые изделия, а они доминанта коллекции, созданы специально для Меховой Компании «Чарiвнi Хутра». Мы тотально облегчили мех,...
Дизайнер Виктория Андреянова представит Россию в амбициозном проекте EuroFashion, который состоится в рамках юбилейной, 30-й по счёту, Недели моды Ukrainian Fashion Week 19 и 20 марта. Мероприятие, проводить которое организаторы планируют с поистине международным размахом, станет одним из наиболее ярких событий культурной и светской жизни Киева. По приглашению организаторов свои коллекции в рамках EuroFashion продемонстрируют дизайнеры из 16 стран-участниц Чемпионата Европы по футболу, который в этом году принимают на своей территории Украина и Польша. Почётная миссия представлять Россию была возложена на Викторию Андреянову, одного из известнейших дизайнеров, обладательницу двух «Золотых манекенов» и ряда других престижных fashion-наград. В подтверждение важности значимости предстоящего мероприятия запланирована встреча Виктории с послом России на Украине Михаилом Зурабовым. «Для меня это не просто очередной показ, а нечто гораздо более важное, - делится своими ожиданиями дизайнер. – Я родилась в Харькове и, хотя с раннего детства «проросла» к Москве, «украинская» часть меня всегда согревает душу». Наряду с Викторией Андреяновой в мероприятии примут участие такие яркие звёзды мирового дизайна, как Agatha Ruiz de la Prada (Испания), Carta e Costura (Италия), Meme T'Aime (Франция), Elise Kim (Нидерланды), Philip Colbert (Великобритания), Anne Sofie Madsen (Дания). Задача проекта – не просто представить в украинской столице лучшие образцы европейского дизайна и дать старт «Евро-2012». Участники стремятся обратить внимание широкой общественности на проблему сохранения чистой питьевой воды. Не даром куратором проекта является всемирно известная модель Джи Диенг, социальная деятельность которой отмечена многими гуманитарными наградами (the Award for Humanity, the United Nations Volunteer Award, the Leading Ladies Award, the UNESCO Diploma of World Heritage City of Kotor). Все показы EuroFashion пройдут в знаменитом историческом здании Мыстецкого Арсенала – памятнике архитектуры XVIII века, являющемся крупнейшей выставочной площадкой Восточной Европы.
Неделя Моды в Киеве успешно завершилась, а это значит, что пора подвести ее итоги.
FashionTime – о покорении украинского подиума главной светской львицы Голливуда.
Пэрис Хилтон приехала в Киев, где прошлась по подиуму Украинской Недели Моды и прошлась по столичным бутикам.
В рамках секции Арт-парад, с 1 по 9 июля в молодежном лагере Селигер вновь есть место для молодых дизайнеров одежды. Помимо созерцания неописуемой красоты природы Селигера, у вас будет возможность посетить образовательную программу форума: Образовательная программа направления "FASHION" смены АРТПАРАД форума «Селигер 2011» направлена на формирование нового поколения профессионалов fashion-индустрии ( модельеры, дизайнеры, конструкторы, модные фотографы, стилисты, редакторы гл.журналов и тд) Во время курса участникам будет дана возможность получить знания в таких областях индустрии, как: - Специфика построения модного силуэта, - Формирование своего уникального стиля, - Попадание в тенденции, - Создание и развитие бренда на рынке, - Работа со СМИ, - Формирование восприятия fashion индустрии через музыку, фото, видео и перформанс.- Мода, как образ жизни. Курс рассчитан на пары, начиная с базового курса (конструкция, лекала, пошив) и заканчивая составлением экономического плана развития бренда с нуля до выхода его на международный рынок. Для того, чтобы поделиться своим опытом, будут приглашены профессионалы в своем деле. Критерии отбора участников направления ФЭШН: - наличие коллекции «S/S 12» не менее чем из 5 вещей и положительная рецензия баера (специалиста, который занимается отбором и закупкой коллекций для бутиков и магазинов, планированием объемов поставок, графиком поставок и финансовым планированием) либо модельера. - рецензия декана факультета и участие в указанных конкурсах - рецензия заслуженных деятелей отрасли (список прилагается) - эссе - попадание в шорт-лист указанных конкурсов и мероприятий: 1. Paris Womenswear Fashion Week, 2. Milan Fashion Week (Milano Moda Donna), 3. Mercedes-Bens New York Fashion Week , 4. London Fashion Week , 5. CFDA/Vogue Fashion Fund, 6. Russian Fashion Week, 7. Volvo Fashion Week, 8. "Fashion Provocation", 9. «Русский силуэт», 10. «Fashion Textile City», 11. «Aurora Fashion Week» 12. "Адмиралтейская игла", 13. Russian Seasons 14. "Бархатные сезоны в Сочи", 15. «Красное платье», 16. "Модельер Сибири", 17. «Fashion KIDS 2010», 18. «ЗВЕЗДА ИМПЕРАТРИЦЫ», 19. «Подиум», 20. "Кутюрье года", 21. «Донские зори», 22. “Экзерсис”, 23. «Золотой наперсток», 24. «FASHION TEXTILE CITY», 25. «Лицо будущего», 26. Lviv Fashion Week, 27. «Новая волна», 28. "Губернский стиль", 29. "Рисунок на майке", 30. «Московский дебют», 31. Collection Premire Moscow, 32. Fashion Awards «El Bot'n», 33. Конкурс F5 JeansMaster, 34. "Особая мода", 35. «ЗОЛОТОЙ СКОРНЯЖНЫЙ НОЖ», 36. "Волжский стиль", 37. Ural Fashion Week, 38. GRADUATE ART&FASHION WEEK Internationa, 39. «ДЖИНС РОССИЯ», 40. «Стиль Черноземья», 41. "Московский конкурс молодых модельеров", 42. «Магия стиля», 43. Конкурс модельеров им. Надежды Ламановой, 44. «Дефиле на Неве», 45. “Cadmea Victoria”, 46. "Well Fashion", 47. "Белая амфора", 48. «Балтийский Бриз 2009», 49. Ассамблея моды, 50. Camel Freemotion Fashion, 51. Camel Urban Wave Fashion 52. «АЛТАРГАНА» 53. "Дизайн" 54. Eurasian Fashion Week, 55. «Платье города», 56. Sunday up Market 57. «Новый Стиль», 58. «Мир моды: подиум и улица. Русский стиль», 59. «Союз модельеров Волгоградской области», 60. «Конкурс альтернативной моды в Харькове», 61. «Первый полет», 62. "Сибирский кутюрье", 63. Конкурс для молодых модельеров от Domus Academy (Милан), 64. "Русский кутюрье", 65. IN FASHION", 66. "Паром", 67. «Амбиенте-Россия», 68. «Ночь музеев», 69. «Поволжские сезоны Александра Васильева», 70. «Hyeres 2009». 71. Международный фестиваль творчества «ГРАЦИЯ МОДЫ». г. Далянь, Китай 72. Mexico Fashion Week 73. China Fashion Week 74. Ukrainian Fashion Week 75. LG Fashion Week76. «Full FASHION Show» Подробнее о мероприятии можно узнать на официальном сайте форума
На саммите Людмила представила фрагмент своей коллекции Face to Face, показанной осенью этого года в рамках Российской недели моды. Показ был не совсем при удачном освещении, но зато я сделал роскошную фотосессию самой Людмилы с мамой. Эх, побольше бы мне росту ... Комардина Людмила, Украина Комардина Людмила родилась и выросла в Крыму. В 2004г с отличием закончила Львовскую Академию искусств, получив степень бакалавра. А в 2005г – Киевский национальный университет технологии и дизайна, получив степень магистра. Людмила Комардина – финалист конкурса молодых дизайнеров в Украине «Сезоны моды: взгляд в будущее», постоянная участница молодежных фестивалей и конкурсов. В январе 2010г Людмила Комардина заняла 1-е место в фестивале моды Fashion Style в номинации Fashion Street в г.Днепропетровске. В марте 2010 г – участие в Ukrainian Fashion Week в Киеве. В октябре 2010г –участие в Russian Fashion Week в Москве. В ноябре 2010г – 2-е место в конкурсе «Саботаж» в рамках Львов Fashion Week, становится членом Союза дизайнеров Украины. Преподает во Львовской Академии искусств. В работе предпочитает нестандартные решения. Коллекция Face to Face – и вы лицом к лицу с работой дизайнера Людмилы Комардиной.
Наиболее интересные коллекции представили: GIEDRIUS (LITHUANIA) Вдохновением для новой коллекции “Чаплин” стал взгляд дизайнера на жизнь, которая движется в гротескно-хаотичном ритме, будучи комичной снаружи и лиричной изнутри. Здесь она визуализирована в черно-белом цвете. Коллекцию характеризуют такие ключевые слова как: натуральный лён, минимализм, дух. HANNA SAREN (FINNLAND) Одна из известнейших дизайнерских марок Финляндии - Hanna Sarén – создается дизайнером моды Ханной Сарен и её деловым партнером Юсси Тииликка. С 1999 года они создают коллекции обуви, а с 2001 года - и коллекции одежды. Команда непрерывно работает над новыми проектами и разрабатывает новые платформы для создания моды. В коллекции сезона весна-лето 2011 от Hanna Sarén дизайнер комбинирует одежду в полный рост и жилеты, используя материалы, которые ниспадают волнами и более тяжелый хлопок, который поддерживает свободные формы. Цвета выбраны в одноцветной палитре, где превалирует бежевый. Ханна Сарен также создает коллекции аксессуаров – деревянная обувь, сумки и драгоценности ручной работы. Ilja Bulychev Jeans (LATVIA) Дизайнер Илья Булычев представляет pret-a-porte коллекцию “Ilja Bulychev Jeans”, вдохновленную двухсотлетней историей создания джинсов. Изделия из коллекции “Ilja Bulychev Jeans” созданы из дорогой ткани селведж деним*, сыскавшей популярность среди именитых японских дизайнеров. Винтажные джинсы от Ильи Булычева созданы маленьким тиражом; каждая пара - полностью ручная работа. “Ilja Bulychev Jeans” – это джинсы для золотоискателей XXI века – неповторимые, удобные и стильные. katyakatya shehurina (LATVIA) Новая коллекция от Кати Шехуриной представлена легкими женственными платьями и дополнена аксессуарами из полудрагоценных камней, кристаллов и цветов из шелка ручной работы. Приглушенные, выцветшие на солнце цвета, подчеркнуто женственные формы, нежность тончайшего кружева и обволакивающих тело шелков. На показе RFW впервые было показано несколько платьев из новой линии katyakatya shehurina vintage, навеянной стилем будуарных нарядов 20-50-ых годов прошлого века, - шелковые платья, винтажные комбинации, полупрозрачные наряды, выполненные с использованием современных материалов. MARIA VLASOVA (LATVIA) Новая коллекция Марии Власовой создана с помощью разработанной ею технологии обработки шерсти, при которой материал принимает статичную форму. Коллекция состоит из платьев перламутрового цвета в форме бутылки, которые затем трансформируются в предметы интерьера. Коллекция дополнена шляпками от Дианы Радейко. Спонсор показа - Perwoll. NARCISS (LATVIA) Вдохновением для коллекции бренда NARCISS сезона весна-лето 2011 г. послужили различные насекомые, листья и другие растения, застывшие в янтаре, который можно часто найти на морском побережье по всей Балтике. Коллекция демонстрирует эстетику прошлого с помощью современных технологий: стертые шелковые платья нежно-голубого и темно-серого цветов вместе с саржевыми костюмами из легкого шифона и исключительно мягкой купры; аксессуары – ремни и ожерелья с натуральными раковинами и камнями, покрытыми прозрачным пластиком. NATALIA JANSONE (LATVIA) Наталия Янсоне является одним из ведущих дизайнеров Латвии. Одежда Наталии активно продается не только в Латвии, но и в Японии. В 2006 году Наталия получила от Министерства экономики Латвии "Премию Года за заслуги в области экспорта". В 2006 и 2007 году Наталия Янсоне была названа "Лучшим дизайнером года". Новая коллекция Весна-Лето 2011 "Ruby" создана из трикотажа и 100% шелка. Вся коллекция нежная, воздушная, легкие ткани приятно ласкают тело. Платья, топы и жакеты взаимно дополняют друг друга и легко комбинируются между собой. Одежда прекрасно подходит женщинам любого возраста и любой комплекции. PAVILJONS (LATVIA) Дизайнеры бренда «Paviljons» представляют женскую коллекцию “Абсент” - воодушевленные историей волшебного напитка, они создали женский образ, отражающий фантазии художников начала ХХ века, наполненный богемным духом Парижа и безумным ароматом абсента. Дизайнеры рассказали о манерах, страстях и мечтах женщин того времени языком современной моды. Иллюстрации - элементы женского гардероба – символы прошлого и настоящего. Группа проекта «Paviljons»: Элиза Цеске, Вита Радзиня, Агнесе Нарницка, Даце Kриевиня-Бахмане. Poustovit (UKRAINE) Лилия Пустовит (бренд POUSTOVIT) демонстрирует коллекции на Ukrainian Fashion Week и Russian Fashion Week, а также разрабатывает коллекции для „Atelier 1”, который участвует в London Fashion Week. Изделия ее дизайна продаются в самых известных бутиках мира – Dover Street Market (Лондон, Токио), Le FORM (Москва), 10 Corso Como (Сеул) и L’Eclaireur (Париж). Вдохновением для весенне-летней коллекции POUSTOVIT, уже представленной на Российской Неделе Моды, послужила мода 30-х и 50-х годов, итальянский кинематограф и, в частности, фильм Феллини «Ночи Кабирии». В коллекции есть и яркие красные и сине-зеленые краски, нежные серо-зеленые и розовато-бежевые оттенки, сочетания трикотажа и шелка, винтажного вида расклешенные плащи с рукавом-реглан, платья и блузы с оборками и кружевами. QOOQOO (LATVIA) Дизайнер бренда Алена Бауска, смело использовала возможности графического дизайна трансформировать форму тела, делая его более еще более привлекательным. Коллекция GALACTICAL GARDENING представила зрителям живописную концепцию современной одежды. Sarmite Ostanevica (LATVIA) Сармите Останевича училась на курсах в St. Martin’s College of Fashion в Лондоне, работала в качестве ассистента дизайнера для многих известных брендов. Показ этой осенью в Риге стал дебютом на Riga Fashion Week. Основа этой коллекции - образы военных времен. Дизайнер использовала простые формы и лаконичные узоры, а также определенную палитру цветов, которая наилучшим образом отображает концепцию коллекции - бежевый и зеленый, золотой и медный цвета. Для равновесия и подчеркивания силуэта в одежде присутствуют детали из хлопчатобумажных и льняных тканей. Tanja Pavlova (LATVIA) Дизайнер моды Татьяна Павлова работает на рынке Латвии уже более 10 лет. Татьяна является победителем Первого Международного конкурса Prêt-a-porter (2002), лауреатом конкурса ''Pastaigas stils'' (2003) и других международных выставок. Основное направление изысканий мастера - новаторские материалы. Новая весенне-летняя коллекция под названием ''Fantasy'', представленная торговой маркой „La.Mi.Fa.”, является воплощением абсолютно новаторской идеи рисунка автора. Tiina Talumees (ESTONIA) В студии дизайна Тийны Талумеэс, которая была основана в 1998 году в Таллинне, в основном создается одежда „от-кутюр” ручной работы: платья, женские костюмы, плащи и свадебные платья. Новая коллекция „Женщина Республики” – это беглый взгляд в детство ее бабушки. Уникальность стиля и манер довоенного и военного времени многие годы вдохновляла дизайнера, а теперь отображена в ее коллекции. Zanete Auzina (LATVIA) Концептуальной философии этой коллекции основан на происхождение идеи в любой творческой области - начиная с предоставления вдохновения для идеи и заканчивая созданием продуктов высокой стоимости и высокого качества. Источником вдохновения для коллекции весна / лето 2011 „The Dreams Show” являются пастельные цветовые оттенки, которые представляют отражение 21-го века, мир творческой личности. Такой разной, но стильной и изысканной была прошедшая RIGA FASHION WEEK!
В новом номере: Russian Fashion Week, Volvo Неделя Моды в Москве, Ukrainian Fashion Week, Riga Fashion Week, Ekaterinburg Fashion Week
Закончился московский сезон показов - ушел, так сказать, в небытие…Кажется, впервые за все годы проведения недель моды мы говорим эту фразу без тени двусмысленности. Да, как мы и писали полгода назад, жить стало веселее, самих дизайнеров и магазинов русских дизайнеров - все больше, а ощущения слаженной индустрии моды не только не возникло, но даже исчезли последние надежды на ее становление. Опрос, традиционно проводимый среди байеров бутиков, торгующих отечественными дизайнерскими марками, на этот раз показал, что люди, в чьи должностные обязанности входит знакомство со свежими коллекциями, не только не посещают показы столичного графика, что вполне извинительно, но даже не проявляют никакого желания рассмотреть результаты полугодовой деятельности дизайнеров в шоу-руме или хотя бы в картинках. Зачем? Ведь в задачи подобных закупщиков не входит предзаказ коллекции, а подобрать что-то из имеющегося на реализацию можно и во второй половине текущего сезона. А если дизайнеры не смогут выполнить поставку в срок, это их проблемы. На место несправившихся сразу придут другие – продаваться-то им больше негде! Но вот на этот счет у многих российских дизайнеров есть свое мнение, поэтому сегодня они едут с коллекциями в Санкт-Петербург, Ригу, Киев и Минск, а некоторые и вовсе в Европу. Москва же все больше становится местом приятного времяпрепровождения, чем-то средним между Санта-Барбарой, Лас Вегасом и Монако. И в следующем сезоне исход борьбы нашего бескорыстного патриотического чувства к отечественной моде с интересами бизнеса (которая разворачивается каждый раз при издании «русского» номера) отнюдь не очевиден. Читайте в номере: Космогония и космомесиво - Андрей Аболенкин снова рассуждает о судьбах российской моды Russian Fashion Week: Рейтинг дизайнерских коллекций сезона весна-осень 2010/11 Байеры говорят Повороты судьбы – интервью редактора моды Shopping Guide Владимира Гридина с дизайнером Лилией Пустовит Заморские гости – интервью с дизайнерами из Нидерландов Mari Tonnetti и Jan Jansen и немецкими дизайнерами марки Schunk & Rosenfeld Volvo Неделя Моды в Москве: Рейтинг дизайнерских коллекций сезона весна-осень 2010/11 Байеры говорят Патриотка – интервью с хедлайнером Недели Викторией Андреяновой Дойти до сути – интервью Юны Завельской с дизайнером Ларисой Владимировой, создательницей новой марки Lesel В ритме города – обзор Riga Fashion Week от Анны Задорожной Через запад на восток – главный редактор портала Fashioneducation.ru Ирина Каримова рассказывает о построении бренда в сфере моды (по материалам деловой программы в рамках Volvo Недели Моды в Москве) Почвоведение для ритейла – очередной рассказ постоянного автора PROfashion Романа Сидорова из серии «Российские регионы», на этот раз о fashion-ритейле в Воронеже. Как сделать российский модный бизнес прибыльным? – материалы круглого стола в рамках деловой программы RFW На Западе – Восточная Европа – обзор Ukrainian Fashion Week Есть ли мода за Уралом? – обзор Ekaterinburg Fashion Week Полная flash-версия журнала
24 октября 2010 года на VOLVO Неделе Моды в Москве были представлены следующие коллекции: ЮЛИЯ АЙСИНА, MICHAL NEGRIN, POLUHINA, LISA ROMANYUK, NATASHA GLAZKOVA, ТЕПЛИЦКАЯ ДИЗАЙН, MAX CHERNITSOV, NATASHA DRIGANT, SERGEY SYSOEV и DARIA RAZUMIKHINA. Юлия Айсина впервые заявила о себе как о профессиональном дизайнере в 2005 году на Киевском подиуме, представив свою первую коллекцию одежды. С тех пор её показы стали регулярными на Ukrainian Fashion Week. На суд московской публики дизайнер представила коллекцию весна-лето 2011 «Аура», состоящей из летящих шелковых платьев пастельных оттенков. В октябре 2010 года в галереях «Времена года» в Москве откроется первый салон-бутик известной израильской художницы Михаль Негрин (Michal Negrin), чему и был посвящен показ коллекции автора, который погрузил зрителей в атмосферу сказочной романтики. Негрин не придерживается каких-то стандартов или классических форм, что позволяет ей комбинировать и смешивать краски и формы самым дерзким образом. Все изделия сделаны вручную, с применением кристаллов Swarovski и кружева. Среди преданных поклонников шедевров Michal голливудские дивы. Даже королева Англии владеет тиарой Michal Negrin. Далее состоялся показ коллекции Ольги Полухиной “POLUTONA”.В дефиле приняли участие главный редактор журнала Shopping Guide Екатерина Одинцова, телеведущая канала Style TV Наталья Лучанинова, актриса Юлия Галкина. Серый цвет в коллекции акцентировался лишь несколькими цветовыми штрихами бледно-лимонного и сливочно-желтого. Дизайнер отлично знает, как польстить женской красоте, и поэтому фирменные драпировки лаская женскую фигуру, драматически обрисовывали манящие изгибы тела, а полутона серого цвета оттеняли очарование обладательниц разных типов красоты. Прекрасное дефиле женственных платьев различной длины из прозрачных и плотных, блестящих и матовых тканей, скроенных по косой, являли собой пример лаконизма и утонченного вкуса! Присоединимся к бурным аплодисментам публики! Коллекция «Круиз» от Лизы Романюк, Дом моды «ВЕМИНА», погрузила зрителей в атмосферу расслабленного отдыха где-нибудь в Средиземном море или на Волжской воде. Все ткани, используемые в коллекции «Круиз», только натуральные. Главным образом, это шелк: органза, тафта, удивительные шифоны. Также эффектно выглядели модели драпированных и гофрированных изделий с золотым и серебряным напылением. Следующий показ еще одного дизайнера из Украины, Наташи Глазковой представил коллекцию «В ПОИСКАХ АТЛАНТИДЫ…» Выпускница Лаборатории моды Вячеслава Зайцева, Наташа Глазкова, живет и работает в Донецке, создавая одежду класса prét-à-porter de lux. С 2004 года постоянно участвует в Ukrainian Fashion Week, Неделе моды в Москве. Участница Siberian Fashion Week и Ural Fashion Week. В новой весенне-летней коллекции сезона 2011 дизайнер Наташа Глазкова продолжает тему поиска идеалов. Вдохновленная картиной Рериха «Гибель Атлантиды», дизайнер использует сочетание морской лазури, жемчужного, небесной синевы, бронзового заката, натурального бежевого, иссиня стального. Противоречивые фактуры: тончайшая натуральная кожа и невесомая прозрачная органза, вопреки контрасту, удачно сочетаются и создают желанный образ. Бренд Teplitskaya Design представил коллекцию весна-лето 2011 « Беглецы в Аквитании». Елена Теплицкая — выпускник лучших дизайнерских школ Швейцарии, Великобритании и Италии. Среди клиентов студии Teplitskaya Design: клиника «ДНКод», московский офис банка Hermitage Capital Management, сеть ресторанов «Этаж», сеть клиник красоты Rhana. Одежду от Teplitskaya Design выбирают: Кристина Орбакайте, Лайма Вайкуле, Matthew Durran, Arthur Yang, фабрикант Giorgo Piotto. Бренд МАХ CHERNITSOV участник Недель Моды: MILANO MODA DONNA, LISBOA FASHION WEEK и L’OREAL FASHION WEEK, а в сентябре этого года Черницов представил свою коллекцию на выставке PRET-A-PORTER PARIS. Новая коллекция MAX CHERNITSOV «Люба/Kиев» навеяна образами хиппи, ”детей-цветов ”, которая, как гласит официальный источник: «… угадывается только в скромных деталях, так замшевая бахрома появляется в трикотажных платьях, олимпийках и брюках. Яркий желтый, энергичный лососевый и кислотный изумрудный сочетаются с современными практичными черным, серым, телесно-бежевым. В одежде немало легкомысленных деталей: пояса с аккуратными бантами, узелки на капюшонах, мелкая набойка, карманы в виде четырехлистника-креста, декоративная тесьма с этническим рисунком». Коллекция сезона весна-лето 2011 под названием «Третий Рим» была продемонстрирована брендом NATASHA DRIGANT.Дизайнер — представитель концептуального искусства. Дизайнер сновала свою линию одежды в 1999 году, спустя пять лет после окончания E.S.M.O. D. Франция, Париж. Ныне: Член Союза Дизайнеров России, член ассоциации Высокой моды и Prêt-a-porter. Пресс-релиз сообщает: «Цвета представленной коллекции выражены в пастельных оттенках. Шелк и хлопок - основные ткани… В коллекции используется принт, обладающий удивительным свойством метаморфоз перевода рельефа ткани в камень и обратно в объем… Часть летнего пальто, а в другом случае платья словно высечена из мрамора. Такой эффект достигается за счет особой технологии пропитки ткани». Следующий показ демонстрировал коллекцию Сергея Сысоева. Дизайнер в 1996 году начал выпуск одежды под собственным именем. В 1997 году стал членом Международной Ассоциации «Союз Дизайнеров». С тех пор регулярно принимает участие в Неделях моды Москвы. В 2006 году становится членом Ассоциации Высокой Моды и прет-а-порте России. В портфолио дизайнера — работы с такими компаниями как Swarovski, S7 airlines, Waterman, Тиссура. Пресс-релиз к коллекции SERGEY SYSOEV spring-summer 2011 весьма оригинален: «Лето. Платья. Драпировки. Цветы. Шелк. Море. Рукава-вишни, брюки-бананы, жакеты-лимоны…Ценно все настоящее. 100% лен. 100% хлопок. 100% талант. 100% верность. 100% лаконизм. Дорого то, что рядом. То, что близко. То, что украшает реальность. Например, пелерина. Или репсовая лента. Или любимая брошь-роза. Или даже любимая певица…» Завершал программу показов пятого дня Недели – бренд Razu Mikhina , торговая марка дизайнера Дарьи Разумихиной. Из пресс-релиза: «Последняя коллекция весна-лето 2001 SOL Y SOMBRA («СВЕТ И ТЕНЬ») выдержана в светлых пастельных тонах, в ней много цветочных рисунков. Использованы ткани: лен, хлопок и, шелковые крепдешины. Смесь винтажа и современности, этники и классики, женственности и обаяния... Отделка любимыми кружевами и тесьмой. Тема аппликаций - древние орнаменты культуры ТУКУМЕ доколумбового Перу...» Таким выдался предпоследний день работы VOLVO Недели Моды в Москве, а завтра мы узнаем о финале праздника моды и красоты.
В разгаре украинская неделя моды. Понравившаяся мне на одной из Российских недель моды Ксения Марченко, дизайнер бренд X`U, представила полноценную коллекцию - в Москве она ограничилась только презентацией обуви и небольшого количества туник. В своем ЖЖ Ксения опубликовала фотографии с бэкстейджа - пока нет фотографий с показа в целом, сложно оценить коллекцию, но созданные для показа образы выглядят стиль и впечатляют.
Неделя моды в Риге, которая состоится с 3 по 6 ноября этого года, готовит массу сюрпризов и интересных встреч с новыми и уже знакомыми лучшими дизайнерами из соседних стран. В этом сезоне в RIGA FASHION WEEK впервые примет участие одна из ведущих дизайнеров Украины – Лилия Пустовит, которая под брендом POUSTOVIT демонстрирует коллекции на Ukrainian Fashion Week и Russian Fashion Week, а также разрабатывает коллекции для концепта „Atelier 1”, который участвует в London Fashion Week. Одежда от POUSTOVIT продается в самых известных бутиках мира – Dover Street Market (Лондон, Токио), Le FORM (Москва), 10 Corso Como (Сеул) и L`Eclaireur (Париж). Вдохновением для весенне-летней коллекции дизайнера послужила мода 30-х и 50-х годов, итальянский кинематограф и, в частности, фильм Феллини «Ночи Кабирии». Покорившая своим нетрадиционным и экологичным подходом к моде Лондон, Брюссель, Берлин, Париж и другие города, эстонский дизайнер Реэт Аус вновь представит свою коллекцию на RIGA FASHION WEEK. Дизайн Реэт Аус начинается там, где заканчивается „быстрая мода” (fast fashion) и массовое производство. Реэт Аус увлекается использованными вещами, которые больше не нужны. Дизайнер превращает их в одежду класса люкс, перерабатывая производственные отходы, перекраивая ношеную одежду и повторно используя уже бывшие в использовании ткани. В случае, если дизайнер использует новые материалы, она выбирает только органические ткани. Характерно также и то, что весь процесс переработки тканей и производства одежды от Реэт Аус осуществляется в Эстонии. Уже хорошо знакомый рижской публике и постоянный гость Недели моды в Риге дизайнер моды из Санкт-Петербурга Олег Бирюков покажет свою новую весенне-летнюю коллекцию следующего сезона на главной площадке RFW. "В этот раз, эмоции и идеи для новой коллекции я получил от путешествия по Балтике. Море, песок, небо, невероятной красоты - вдохновили меня на создание легких, комфортных, естественных вещей. Климатическая ситуация этого лета, да и вообще последнего времени, заставила нас серьезно задуматься о проблемах сохранения окружающей среды. К сожалению, люди забывают, что они – часть природы. Хочется им об этом напомнить и предложить, еще раз подумать об удобной, экологичной одежде," – поясняет Олег Бирюков. Генеральные спонсоры RFW: PERWOLL и центр моды и развлечений RIGA PLAZA Официальная декоративная косметика RFW: Maybelline New York Официальная косметика для волос: CHI Professional CoОфициальный напиток RFW: Freixenet Официальные гостиницы RFW: Hotel Gutenbergs, Hotel Boutique Ainavas Официальный перевозчик: DHL Freight Партнёры: Radisson Blu Hotel Latvija, Рижская дума, S&G print Главные медиа-партнёры: журнал L’Officiel Latvija, DELFI, SWH, SWH+Информационная поддержка: Cosmopolitan, Joy, Market Media, BNS Причёски: салон Pastelle Make-up: Балтийская ассоциация визажистов Дополнительная информация: www.rfw.lv
Константин Пономарев и меховая компания «BeautyFur» ЭВИТА Коллекция сезона 2011 года Специально для сети салонов «Чарiвнi Хутра» Мы представляем вам самую большую (около 60 моделей) меховую, авторскую коллекцию из когда-либо показанных в Украине. Образом, вдохновившим дизайнера стала блистательная и неоднозначная Эва Перон (Мария Эва Дуарте де Перон) - ЭВИТА. Обычная девушка из Лос-Тольдос взошедшая на самый верх социальной пирамиды, ставшая культовым символом для своей страны и иконой стиля в Sancta Sanctorum мировой моды. Ее манеры, утонченный вкус, ее лексика и ее красота стали лучшими агитаторами во время президентской избирательной компании ее мужа. Когда Эва Перон стала первой леди Аргентины, ее собственная популярность в народе была на грани обожествления. Во время большого европейского турне Эвита потрясла Старый Свет своей способностью синтезировать в своем облике и нарядах, респектабельный аристократизм с блеском голливудской звезды, оставаясь при этом неизменно женственной и естественной. Именно Эва Перон сделала меховое пальто доминантой, главным акцентом своего наряда во время появлений на публике. В меховом пальто, высоких перчатках, с безупречной прической, со взглядом, сияние которого спорило с ее ослепительными драгоценностями, ее видели влюбленные современники. После Эвиты мех стал неотъемлемым атрибутом успешной и легкой, в глазах толпы, жизни звезд. Все шубы, пальто и жакеты в новой коллекции Константина Пономарева будто созданы для нового турне Эвиты. Мода циклична, и коллекция как-бы продолжает тему роскоши нарядов Эвы Перон. Здесь есть модели к деловым костюмам, коктейльным и вечерним выходам в свет, к поездкам, а также для активного образа жизни и фешенебельного отдыха. Пономарев всегда ищет нестандартные и новаторские решения, новые линии и пропорции. На этот раз доминирующий акцент - это плечевой пояс. Он не спорит с линией бедер, он просто главенствует, как бы подчеркивая харизму личности, но не подавляя приро...
Украинский модельер из Киева Валерия Ковальская в пятый день RFW сразила всех ударной музыкальной волной панк-рока, под звуки которого на экране подиума возникла скачущая лошадь...Но, вопреки заявленному панку, року и гранжу, модели на сцене представляли современный поп-рок, если можно так спроецировать музыкальный термин на одежду. Стильные наряды в мягких серых, голубых, салатовых, бежевых, кремовых, терракотовых и шоколадных цветах - хлопок и кашемир, замша и кожа в асимметричном крое и летящем силуэте были дополнены оригинальными решениям воротника, переходящего в капюшон, кожаных высоких ботинок на шнуровке, шарфов, блестящих цепочек и прозрачных браслетов. Образ рок-н-ролльной молодой модницы венчали забавные шляпки-нимбы в виде веночков (дань Родине). От легких полупрозрачных платьев, кружевных шелков и мягкой драпировки веяло легкомысленностью и сексуальностью. Дизайнер в своей коллекции уделила внимание и сильной половине человечества, разработав для мужчин клетчатые куртки, пиджаки, шерстяные жилеты и облачив их в ажурные блузы и белый (нео-свадебный!) комбинезон с перышками-бахромой.
Недели моды облетают земной шар, посещая все новые и новые столицы. 11 марта в выставочном центре АККО International в Киеве стартовала Украинская неделя моды/Ukrainian Fashion Week. Вплоть до 16 марта в выставочном центре пройдут показы нескольких десятков модельеров, как начинающих свою карьеру, так и успевших завоевать признание в модной сфере. Свои коллекции на суд зрителей уже представили дизайнеры Лилия Пустовит, удостоенная чести открывать двадцать шестую национальную неделю pret-a-porter, Автандил Цквитинидзе, Елена Даць и другие. Напомним, что очень скоро Неделя моды пройдет и в столице нашей Родины (с 1 по 6 апреля), поэтому московским модникам уже пора обновлять гардероб и продумывать наряды для столь знаменательного события.
Наступление Нового года всегда было поводом для того, чтобы проанализировать свершившееся, вспомнить наиболее интересные моменты, подвести итоги, поставить новые цели. В этом смысле встреча с востребованными сегодня дизайнерами Алексеем и Анной Бородулиными имеет под собой все основания. Во-первых, их личный результат в уходящем году - пятнадцатая совместная коллекция. Во-вторых, жизненный и творческий опыт дизайнеров может нарисовать картину развития моды, по крайней мере, на протяжении последних семи лет. Что они хотели сказать каждой своей коллекцией и что наблюдали в это же время на улицах нашей страны? 2002 год - "Между небом и землей" коллекция (весна-лето) Источник вдохновения - этнические изображения птиц древних цивилизаций - ацтеков и майя. Впервые использована техника принтов, выполненных промышленным способом по разработкам Алексея и Анны Бородулиных. Другое ноу-хау - авторские двух и трехслойные ткани, которые в Европе уже вошли в моду, а в России на тот момент еще не появились. Во время показа, на выставке «SHAPEAU» в Гостином Дворе (Москва), представители европейских бутиков были удивлены тематическому соответствию коллекции мировым тенденциям. Прямо с подиума больше половины моделей была куплена итальянцами. "С самого начала своей творческой карьеры, мы обращали внимание не только на мировую моду, но и на то, как одеваются наши соотечественники. "Street fashion" российских городов всегда вмещал в себя две крайности. С одной стороны настоящие вещи западных брендов, с другой - китайские кофточки, сумки, бейсболки, купленные у метро по 150 рублей с надписью D&G. Приятно отметить, что по мере нашего творческого взросления, в лучшую сторону развивается и уличная массовая мода. Торжество безвкусицы 90-х сменилось более разборчивым началом нового века. Но 2000-е отметились на улицах засильем китайского ширпотреба, формат дешевой мелкорозничной рыночной торговли полностью определял уличную моду большинства российских городов. Особенно запомнились кричащие, б...
- Вам вручена Национальная Премия в области индустрии моды в солидной творческой номинации, что это значит для вас? - Мы очень рады, что нам удалось победить в столь значительном масштабном мероприятии в своей номинации. Это признание среди профессионалов. И жюри журналистов и совет профессионалов были едины в своем решении. После награждения нам удалось лично пообщаться со всеми из них. Такая оценка для нас многое значит. Лично поздравил Вячеслав Зайцев. Приз нам вручали Валентин Юдашкин и Татьяна Парфенова, признанный мастер с большим стажем сама номинирована в этой же номинации в этом году. Искренне желаем удачи. Вообще это очень профессиональная площадка и делать там показ большая честь и удовольствие, хотя показ на этом подиуме требует особого отношения и значительной подготовки. - Вы принимали участие в Ukrainian Fashion Week, Ural Fashion Week, Russian Fashion Week, что это дает? - Для нас это хороший опыт, это разные площадки, но дают представление обо всех нюансах связанных с индустрией моды. Есть возможность контакта с журналистами и байерами, есть возможность пообщаться с коллегами и просто интересующимися модой людьми. Вообще участие в неделях моды - это всегда движение вперед. Эти профессиональные мероприятия удалены друг от друга географически и это хорошо. Дизайнеру нужно стремиться быть не пловцом в луже, а пловцом в море. Это расширяет кругозор и вдохновляет на новые коллекции. Часто удается пообщаться с авторитетными людьми, мнение которых нам интересно. - А чужое мнение много значит для вас? - Смотря чье это мнение. Начинали мы свой путь не с недель моды, а со студенческих конкурсов. Далее были профессиональные конкурсы. Во всех конкурсах, в которых приняли участие, мы получили самые высшие награды, это давало силы работать дальше. Нас оценивали мэтры и авторитетные практики моды, со многими мы познакомились и по возможности поддерживаем отношения. Можем сказать, что всегда меньше всего нас интересовало мнение теоретиков. - В чем на Ваш взгляд раз...
С 26 по 29 июня в Одессе будет проходить Holiday Ukrainian Fashion Week. В одном из самых известных курортных городов Украины дизайнеры представят свои летние коллекции. Купальники, пляжные костюмы и другие летние вещи – всем этим будут пестрить коллекции Анны Сосновской, ...
Показ коллекции POUSTOVIT осень-зима 2009-2010 прошел 31 марта в рамках Russian Fashion Week. Вдохновение - атмосфера начала 1960-х годов, наполненных оптимизмом и верой в будущее. Эмоциональный фон сформирован под впечатлением фильма А.А. Германа «Бумажный солдат». Тема глобальных иллюзий, что овладевают людьми. Когда-то люди верили, что с полетом человека в космос мир резко изменится - сразу и к лучшему. Теперь иллюзии связаны с конкретными харизматичными личностями. Эта коллекция о том, что все прекрасное в мире нужно искать в самих себе, самим делать мир лучше - здесь и сейчас. В коллекции очень много нарядных вещей из ткани с металлической поверхностью, либо из матовой ткани, крой нарочито сложен. Опрятные женственные силуэты в форме кокона. Оборки и драпировки, которые держат форму благодаря жестким тканям. Объемные жакеты и узкие юбки и брюки. Пальто и платья скроены сложно и виртуозно. В некоторых гипертрофированные объемы, но они не выглядят вызывающе благодаря идеальным пропорциям. Ткани - шелк, шерсть, вискоза – всегда исключительного качества, они одновременно плотны и нежны. Сочетания шерсти с блестящим шелком и трикотажными матовыми поверхностями формируют единственную органическую структуру. Сочетание матовой и блестящей стороны одной ткани. Сентиментальный декор наложен на жесткую и рациональную моду середины 1960х. Цвета коллекции - серо-зеленый, черный - отвечают настроению осенней природы. Черно-графитовая часть коллекции лаконична и графична. Много вещей анилиновых оттенков синего и чуть более сдержанного цвета коричневой бронзы. Строгую палитру цветов разбавили ярко-красный, вспышки зеленого, синего и ягодно-красного. Густые оттенки черной туши. Тусклый бордовый, совсем немного тревожного алого. L’Officiel: «Ведь Лилия - настоящая патриотка и человек мира, которая одинаково легко чувствует себя в Лондоне, Париже и в родном Киеве, москвичей своим внимание балует – теперь ее коллекции линии Poustovit, дважды в год демонстрируемые на Неделе моды в Киеве и RFW в Москве, можно найти не только в BoscoFamily, но и в Le Form. Сегодня клиентами дизайнера, являются София Ротару, Кристина Орбакайте, Катерина и Лина Ющенко, Светлана Бондарчук и Валерия Роднянская. А в Dover Street Market ее вещи покупают Мишель Пфайффер и Агнесс Дейн». Мария Хализева, Коммерсант о коллекции POUSTOVIT осень-зима 2009-10: «С помощью мягкой шерсти и блестящих шелков дизайнер рассказала о сдержанном оптимизме и легкой несвободе начала 60-х. Округлив свой фирменный силуэт почти до кокона, Лилия Пустовит тем не менее оставила жесткие детали – оборки и драпировки, добавив им графического объема. Палитра коллекции выстроена на оттенках черного с редкими всплесками анилинового синего, красного, зеленого и бронзового. В целом дизайнер в очередной раз продемонстрировала гармоничное сочетание творческого и коммерческого, хотя в случае с Лилией Пустовит и оглядкой на бутики, где представлены ее вещи, их коммерческая составляющая в наших глазах выглядит совершенным авангардом. В коллекции много черного, но на его фоне по-особому заиграли глубокие цвета, взятые будто из школьного набора красок,– они создавали настроение спокойной уверенности в абсолютном совершенстве женщины. Фирменный пустовитовский силуэт, округлившийся на месте хрупких узких плеч и бедер, создавали укороченные жакеты и прямые пальто, подхваченные тонким поясом, зауженные брюки, платья с заниженной линией талии и платья-миди с затейливыми сложнокройными драпировками. Крой вообще играл в этой коллекции едва ли не главную роль, и, надо сказать, в кино за такое полагается не то что "Оскар", а целая BAFTA». POUSTOVIT BOSCO DONNA – PETROVSKY PASSAGE, 10, PETROVKA STR., MOSCOW BOSCO DONNA – GUM 1ST LINE, 3, RED SQUARE, MOSCOW BOSCO DONNA – VESNA, 19, NOVY ARBAT STR., MOSCOW LE FORM – 35/28, POVARSKAYA STR., MOSCOW LE FORM – 7, DMITROVSKY PER., MOSCOW BACKSTAGE – 74, LIGOVSKY PROSPECT, ST. PETERSBURG PASSAGE 15 –15, KRESCHATIK STR., PASSAGE, KYIV POUSTOVIT FOR ATELIER 1 ATELIER 1 – 10, SHEVCHENKO BLVD, KIEV DOVER STREET MARKET – 17-18, DOVER STREET, LONDON DOVER STREET MARKET – 5-12-3, MINAMI AOYAMA, MINATO-KU, TOKYO L’ECLAIREUR FBRG ST HONORE – 10, BOISSY D’ANGLAS, PARIS 10 CORSO COMO – 79, CHEONGDAM-DONG, GANGNAM-GU, SEOUL