Вашему внимаю представляем работы участников Международного фестиваля моды «Губернский стиль» в номинации «Этностиль». Всего в номинации было представлено 25 работ. Представляем коллекции с 13 по 25: 13. Локтионова Галина, Бартенева Мария, "Жостовские узоры" 14. Шахбазова Виктория, "Рапсодия" 15. Блэк Светлана, "Из глинки по дымке" 16. Артамонова Светлана, "Смоленский оберег" 17. Латышева Анастасия, "Дым из прошлого" 18. Чехонацкий Денис, Чехонацкая Юлия, "ПланБэ" 19. Савчишкина Олеся, Свищева Елена, "Комфорт по деревенски" 20. Кирилкина Виолета, "Боярыня" 21. Басанко Галина, Демихова Полина, "Ботсвана" 22. Никитина Мария, "Ты в моей власти" 23. Гришина Лана, "В объятиях Руси" 24. Тафинцева Ирина, Касаткина Ирина, "Салтанушки" 25. Коледова Евгения, "Pan de uerto"
18 мая в Воронеже состоялось финальное конкурсное дефиле XVII международного фестиваля моды, дизайна и ремесел «Губернский стиль» сезона 2019 года.
Пятнадцатый сезон международного фестиваля моды, дизайна и ремесел «Губернский стиль» прошел с 26 по 28 мая 2017 г. в городе-герое Туле. Представляем вашему вниманию работы участников.
Пятнадцатый сезон международного фестиваля моды, дизайна и ремесел «Губернский стиль» прошел с 26 по 28 мая 2017 г. в городе-герое Туле. Представляем вашему вниманию работы участников.
Традиционно в мае в городе Воронеже прошел уже тринадцатый по счету грандиозный Международный фестиваль моды, дизайна и ремесел «Губернский стиль», организаторами которого стали воронежский «Дом дизайнера» и Сити-Парк «Град», при поддержке Национальной академии индустрии моды и Российского союза предпринимателей легкой промышленности. Форум состоялся под девизом «Носи русское», в развитие деятельности по импортозамещению в индустрии моды и стал своеобразным ответом на вызовы кризисного времени: негативным явлениям в экономике он противопоставил оптимизм участников, прибывших из 39 регионов России, Белоруссии, Китая и Донецка; масштабные деловую и культурные программы, содержащие множество новаций.
Продолжаем знакомить вас с работами участников Международного фестиваля моды «Губернский стиль» в номинации «Pret-a-porter». Представляем участников фестиваля под номером 16-27: 16. Николаева Карина, "Современная жизнь, современное искусство" 17. Ольга Девяева, Боярская Кристина, "Best way" 18. Рахова Надежда, "Некрополис" 19. Каменщикова Евгения, Турапина Светлана, Якушева Екатерина, "JKT" 20. Юркова Людмила, "Джоконда" 21. Контелева Маргарита, "В поисках крокодила Данди" 22. Копёнкина Лилия, Моисеева Юлия, "Валькирия" 23. Процан Елена Юрьевна, "Слабая и сильная" 24. Кокина Людмила, "Фарафоровое время" 25. Рачкова Нелли, "Марафон со временем" 26. Кожина Дарья, Кожина Мария, "Равнение на осень"27. Маханова Мария, "С плеч долой" Первая и третья часть номинации «Pret-a-porter»
В продолжении сюжета о фестивале "Губернский стиль", публикуем работы участников в номинации "Этностиль". Победителем в номинации стала Александра Гусева (г. Киров) – коллекция «Губернские гуляния». Участники номинации "Этностиль": 1. Войлокова Анна Рябова Светлана, 'Симбирские самоцветы', г. Ульяновск 2. Антонова Валерия , 'Ретичелла ', г. Воронеж 3. Гусева Александра, 'Губернские гуляния', г. Киров 4. Серебрякова Антонина Цветкова Екатерина, 'Самум', г. Кострома 5. Павлова Юлия Чеснокова Людмила, 'Черная пихта Клеванта', г. Орел 6. Кастырина Юлия, 'Сказки Гауфа', г. Воронеж 7. Баязитова Альбина, 'Смотреть в будущее,оглядываясь назад', г. Казань 8. Попова Юлия Подлесная Елена Жильцова Людмила, 'Другая Африка', г. Воронеж 9. Бадрутдинова Алиса, 'С налетом ностальгии', г. Казань 10. Потехина Мария, 'Барышня-крестьянка', г. Волгоград 11. Бисерова Людмила, 'Морозам вопреки', г. Москва 12. Мункуева Анастасия, 'Гранатовые грезы', г. Курск 13. Гладышева Светлана Мартынова Елена, 'Золотое кольцо', г. Тула 14. Сотницкая Наталья Прибылова Татьяна Мхитарян Люси, 'Забавы ради', г. Белгород 15. Бизяева Маргарита, 'Дыхание пролшлого', г. Вологда 16. Маслак Елизавета , 'Берендеево', г. Курск 17. Благовская Юлия, 'Лукоморье', г. Ульяновск 18. Картуесова Ксения Лаптева Анна, 'Сплетения времен', г. Челябинск 19. Найданова Ирина, 'В поисках шамбалы', г. Улан-Уде 20. Быкова Елизавета, 'Груня', г. Киров 21. Кожина Дарья, 'Вересковый перезвон', г. Ярославль 22. Глуховченко Маргарита, 'BIRD Of prey', г. Воронеж 23. Цыбикжапова Анастасия, 'Суранзан', г. Улан-Уде 24. Болотова Наталия Печенкина Наталия Чаплыгина Яна, 'Душегреечка', г. Курск №51 25. Ягодина Яна, 'Flowers', г. Владивосток 26. Пакова Ольга, 'Фламенко', г. Тула 27. Лапина Ольга, 'Куркума и корица', г. Шахты 28. Михайлова Светлана, 'Цесаревна', г. Пятигорск Если вы хотите сохранить себе фотографии в максимальном WEB качестве (1000 точек по высоте), необходимо нажать на ссылку "все большие", затем нажать на понравившуюся фотографию и после этого сохранить ее на диск, как вы обычно это делаете. Для желающих получить фотографии в очень высоком разрешении, просьба связаться через обратную связь с автором.
18 мая 2013 года в 15.00 в Воронеже, Центре Галереи Чижова, состоялось крупнейшее региональное модное событие года - финал XI международного фестиваля «Губернский стиль-2013», в котором приняли участие порядка 75 молодых дизайнеров. Конкурсное состязание проходило по нескольким номинациям: «Pret-a-porter» - стиль современной жизни; «Profasion» - авторская творческая коллекция; «Креатив» - нестандартное решение и оригинальное исполнение; «Этностиль» - национальные черты в современной одежде - и «Перфоманс» - модное представление и театральный костюм. По итогам фестиваля был формирован состав соискателей Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено», а также участников регионального тура конкурса молодых дизайнеров «Русский силуэт». Представляем вашему вниманию конкурсные работы номинации Pret-a-Porter 1. Благовская Юлиана, "Царевна лебедь", Ульяновск 2. Сахно Ольга. "Грейс", Донецк 3. Сабекия Гога, "Russia Перезагрузка", Москва 4. Добриогло Алена, "Tour de Barselona". Киров 5. Чабан Светлана, Мельникова Анастасия, "В ожидании ковбоя", Курск6. Костенко Анастасия, "Запах утреннего кофе", Воронеж 7. Токарева Ирина, "Зимняя вишня", Липецк 8. Шабашова Вероника, "Пробуждение", Москва 9. Ерохина Маргарита, "Аметист", Воронеж 10. Яицкая Юлия, "Запах дизеля", Шахты 11. Довгань Олеся. "Поэма", Краснодар 12. Хапаева Юлия, Сорокина Мария, "Магия малахита", Ярославль 13. Войлокова Анна, "Свежий бриз", Ульяновск 14. Бражина Марина, "Райская птица", Липецк 15. Шахбазова Виктория, "Туманный Альбион", Пятигорск 16. Волкова Ольга, "Сломанные крылья", Шахты 17. Бабина Татьяна, "Primavera", Киров 18. Григорьева Татьяна, Жильцова Людмила, "Меховой лабиринт", Воронеж 19. Макиева Луиза, "Шелковый поцелуй", Владикавказ 20. Бибикова Наталья, "NORD MOND", Елец 21. Прохоров Артем, "Противоречие", Ярославль 22. Николаева Карина, "Простые вещи, цветной мир", Москва 23. Колесникова Яна, "HROM", Орел 24. Шелдунов Андрей, "Воины Леса", Курск (2 место) 25. Коновальцева Анна, "Неовинтаж", Тамбов 26. Марков Руслан, "Present Woman", Владикавказ 27. Калач Яна, "Тебе одной", Ярославль (1 место)
В Волгоградской областной библиотеке им. М. Горького открывается выставка «Модные хроники города». Как говорится в сообщении «Волгоградской правды», экспозиция расскажет об истории моды в России прошлого века на примере городского костюма в Царицыне - Сталинграде - Волгограде. Выставка расскажет об основных вехах развития швейной промышленности, ассортименте сталинградских магазинов одежды и обуви, модных фасонах, разработанных волгоградскими модельерами. В их числе платья 1950-80-х и 1970-х: брюки клёш, вязаные женские костюмы, вечерние женские сумки послевоенной поры, сумочки ручной работы, мужские запонки, женские украшения. В экспозицию войдут фотографии повседневной одежды царицан и сталинградцев, костюмы и аксессуары из частных коллекций, сообщает пресс-служба библиотеки. Можно будет заглянуть на страницы дореволюционных и советских журналов и газет, которые давали советы модникам и модницам. На открытии выставки устроят показ мод студенты одного из волгоградских колледжей. Коллекция «Барышня-крестьянка», выполненная молодыми дизайнерами в романтическом стиле, стала победителем всероссийской олимпиады профессионального мастерства. А студенческая коллекция «О граде Волгограде», где в отделке присутствуют узнаваемые образы города, заняла третье место на международном конкурсе «Губернский стиль».
В рамках фестиваля Губернский Стиль, Виктор Кузьмичев прочитал содержательную 2х часовую лекцию о конструктивном подходе в моде для студентов Воронежского Государственного профессионально-педагогического колледжа и гостей фестиваля. Также, был пресдавлен 3х томник по моделированию и конструированию одежды. К сожалению, не можем перессказать лекцию, т.к. не готовы были к видеосъемке, а вот информацию о 3х томнике Виктор Кузьмичев любезно предоставил. Уникальные книги по моделированию и конструированию одежды для практиков и студентов Кафедрой конструирования швейных изделий Ивановской государственной текстильной академии подготовлен и издан в 2010-2011 гг. трехтомник по моделированию и конструированию одежды. Трехтомник отражает уникальные технологии проектирования и анализа чертежей и систем «фигура-одежда», разрабатываемые на кафедре с 1975 года. Все издания трехтомника прошли внешнюю экспертизу, имеют гриф Учебно-методического объединения вузов в области технологии и конструирования изделий легкой промышленности и рекомендованы в качестве учебных пособий. 1-й том. Кузьмичев, В.Е. Основы построения и анализа чертежей одежды: учебное пособие / В.Е. Кузьмичев, Н.И. Ахмедулова, Л.П. Юдина. - Иваново, ИГТА, 2010. - 320 с. Рассмотрено информационное обеспечение, необходимое для построения и анализа чертежей конструкций одежды в традиционном и автоматизированном режимах. Представлены термины, основные элементы процесса проектирования и анализа. Систематизирована структура конструктивных прибавок и описан метод ретроспективного анализа любых чертежей модельных конструкций с использованием антропометрических сетей. Дана систематизированная информация о конструктивном направлении моды и материалы, необходимые для построения и анализа чертежей. 2-й том. Кузьмичев, В.Е. Художественно-конструктивный анализ и проектирование системы "фигура - одежда": учебное пособие / В.Е. Кузьмичев, Н.И. Ахмедулова, Л.П. Юдина. - Иваново: ИГТА, 2010. - 300 с. Рассмотрены все аспекты, связанные с анализом, квалиметрией и проектированием визуальных образов элементов систем "фигура - одежда", что необходимо на самом первом этапе дизайн-проектирования. Даны основные термины, используемые на этапах дизайн - проектирования, сформированы номенклатуры показателей для исследования и количественной оценки объемно-силуэтных форм плечевой и поясной одежды, рукавов и воротников. Рассмотрены приемы формообразования одежды с использованием пакета материалов и конструктивных решений. Впервые представлены методы для анализа и исторического исследования визуальных образов и чертежей конструкций. 3-й том. Кузьмичев, В.Е. Системный анализ чертежей конструкций одежды: учебное пособие / В.Е. Кузьмичев, Н.И. Ахмедулова, Л.П. Юдина. - Иваново, ИГТА, 2010. - 400 с. В книге впервые систематизирована информация, относящаяся к комплексному анализу параметров чертежей конструкций одежды. Подобных изданий в России еще не было. Рассмотрен единый алгоритм оценки качества чертежей конструкций плечевой и поясной одежды, позволяющий анализировать и уточнять их на стадии проектирования, добиваться балансового равновесия и устранять дефекты несоответствия размерам, форме и посадке одежды на фигуре человека, оценивать технологичность чертежей. Приведены методы проверки балансов в чертежах конструкций одежды и критерии для их оценки. Информация в книге позволит получать чертежи высокого качества как с помощью традиционных, так и компьютерных технологий. Заказать трехтомник можно по адресу: 153000, г. Иваново, пр. Фр.Энгельса, 21, ИГТА, комн. Г259, кафедра КШИ. Книги будут высланы наложенным платежом. Полное оглавление всех 3х томов (MS Word, DOC) Виктор Кузьмичев - доктор технических наук, заведующий кафедрой Конструирования швейных изделий Ивановской государственной текстильной академии (г. Иваново); профессор Уханьского университета дизайна и технологий (Китай), член профессионального жюри "Китайской недели моды"
В рамках фестиваля Губернский стиль, Инна Клочко рассказала о конкурсе молодых дизайнеров "Пигмалион", проходящем в г Владивосток. «В этом году конкурс «Пигмалион» отпраздновал свое совершеннолетие. Да, действительно, количество участников - может быть, в связи с экономическим кризисом - было в этом году немного меньше, но, тем не менее, финальный показ показал, что все больше коллекций приближено к направлению prêt-a-porte. И само конструирование, сам подход к конструированию несколько видоизменился. Идей не становится меньше - может быть, нет возможностей, и как раз ВУЗы предоставляют такую возможность. Фестиваль «Пигмалион» существует 18 лет. На протяжении этих 18 лет на подиум выходили дизайнеры из более чем 100 городов России. В последние 3 года у фестиваля статус открытого регионального конкурса, так как мы вошли в программу национального проекта «Образование» и победитель получает премию президента в области образования.» «Говорить, что у вузов нет денег и просить «дайте нам денег, чтобы съездить на конкурс», нельзя – деньги нужно зарабатывать самим, деньги у вас под ногами, нужно нагнуться, не полениться и поднять эти деньги. И вы можете сейчас, не выходя из стен этого учебного заведения, своего учебного заведения, зарабатывать эти деньги – для того чтобы ездить, чтобы развиваться, чтобы встречаться со своими сверстниками, встречаться с маститыми мэтрами в области индустрии моды, чтобы у них учиться.» «Что такое «Пигмалион»? Может быть, изменится концепция, может быть, изменится формат, но не изменится главная задача проведения этого фестиваля – поддержка и продвижение творческой молодежи на большой подиум, в большую жизнь». «Наши дизайнеры востребованы везде, потому что наше образование – самое лучшее, самое сильное образование, которое дает все, вот от такой ступеньки и вот до такой высоты. Может быть, в дальнейшем кто-то уходит, но «Пигмалион» - эта та школа, которая позволяет почувствовать себя «большим» дизайнером, выйти на подиум – когда ты еще сможешь выйти на подиум? Выйти на сцену – это одно, а выйти на подиум, выйти со своей коллекцией, выйти в зал, поклониться, чтобы зал тебя поприветствовал, оценил твое творчество – это все «Пигмалион». «Что «Пигмалион» дает? Я не обману вас, если скажу, что в этом году в финал вышло 50% владивостокских дизайнеров и 50% приезжих дизайнеров. Судейство было абсолютно объективным, и все, кто присутствовал на конкурсе, сказали, что в этом году финал был сильным - вот именно сильным. И любая коллекция? пусть она будет prêt-a-porte, авангард, перфоманс (кстати, у нас в этом году впервые была введена номинация перфоманс) – любая коллекция должна быть показана, она не должна лежать, дизайнера должны узнать, и дизайнер должен узнать, как принимают его, то есть отточить свое творчество. Следующий «Пигмалион» пройдет в апреле 2012 года. Также, Инна рассказала о различных программах авиаперелетов во Владивосток (~ 7 тыс в оба конца из Москвы), что не нужно бояться расстояний - всё это компенсируется морем впечатлений от природы и людей Владивостока. Правда, в этом году, в связи с подготовкой к саммиту АТЭС всё выглядит как большая стройка, но уже скоро, совсем скоро, Инна пообещала поразить всех гостей конкурса красотой и гостепримством своего края. Также, если вы не забудете взять с собой загран-паспорт, у вас будет возможность побывать в Пекине по очень выгодной цене. Инна Клочко - исполнительный директор конкурса молодых дизайнеров "Пигмалион", доцент кафедры сервиса и моды ВГУЭС г. Владивосток.
Оценивать их работу будут эксперты во главе с легендарным патриархом русской моды Вячеславом Зайцевым.
В рамках фестиваля Губернский стиль, Александр Хилькеивич рассказал журналистам о тенденциях нынешнего сезона. Комбинировать - как угодно, то есть деним плюс деним плюс деним – это не будет перебором, потому что два последних сезона именно деним определяет лицо летней моды. Ну и здесь нужно понимать, что деним сегодня не только в оттенках синего, хотя, естественно, будут востребованы все оттенки, от бледно-бледно голубых до темно-фиолетовых, черных и асфальтовых оттенков. Но более интересными, конечно же, будут цветные джинсовые ткани в оттенках розового, зеленого, салатного, желтого и так далее. И такими же разноцветными будут кружевные ткани - потому что понятно, что с кружевом дружим мы уже тоже не первый сезон, и отличительная черта именно этого сезона - это цветное кружево. Вообще, если говорить по украшениям, необходимо отметить возвращение в модную жизнь, прежде всего, металла с оттенками серебра - потому что золото под влиянием кризиса отходит на второй план и, соответственно, все, что связано с белым металлом и серебром, выходит на первый план. Самый популярный из камней, если говорить о бижутерии - это агат, поскольку он дает массу возможностей в силу того, что сам камень может быть чрезвычайно разнообразным – как он выглядит и по цвету, и по рисунку самого камня. Это, конечно же, агат, хотя и бирюза остается в моде, и янтарь остается в моде, и жемчуг остается в моде – но, естественно, здесь они должны подаваться в более современной, дерзкой манере, потому что ровные «бусики», скажем так, сегодня никому уже не интересны. Пусть даже они будут из жемчуга или под жемчуг, сегодня они немножко уже старомодны - хотя сами по себе бусы, дизайнерские бусы, с крупными бусинами из дерева, из дерева с металлом, бусы, которые собраны из бусин разной величины, разного диаметра, разного материала, сегодня на пике. Вот этот подход, когда украшения – допустим, бусы, браслеты, броши либо какие-то другие украшения - собраны как бы из множества даже разных по характеру материалов – поделочные камни, дерево, металл и все это одновременно в одном изделии, сегодня это очень и очень модно. А если говорить о браслетах, это может быть либо один очень крупный браслет, ну или два, три очень крупных браслета, либо масса мелких, которые, когда они надеваются одновременно, создают тоже массивную, при этом очень динамичную, звонкую конструкцию. Сумки и обувь повторяют общий тренд на многоцветность и на равноправие цветов в одной модели. Одновременно в туфлях присутствует несколько цветов – три, четыре, а то и пять, и при этом все цвета играют равноправную роль. Естественно, используются хитовые цвета этого сезона – изумруд, бирюза, красный, обязательно оранжевый. Замшевые оранжевые «лодочки» либо туфли на шпильке из оранжевой замши – это абсолютный must have, если женщина или девушка претендует на какой то модный статус или хочет, чтобы ее считали таковой, это обязательно должно быть в ее гардеробе. И вообще, что касается материалов для сумок, для туфель – это, конечно же, замша. Это могут быть как спокойные, серые оттенки – серо-бежевые, песочные, они остаются в моде и никуда не уходят в этом сезоне, так и цветные решения. Но все-таки, прежде всего, это замша. Ни о каком лаке речи быть не может, лак мы «отыграли» – как раз-таки вместе с кризисом и ушел лак из современной моды и в сумках, и в обуви. Мы говорим только о качественной коже либо о замше.
31 мая в Москве на специальном заседании академиков Национальной академии индустрии моды (НАИМ), прошедшем под председательством президента академии Вячеслава Зайцева, были определены 29 лауреатов Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» 2013 года. Лауреаты в каждой из 22 номинаций выбирались академиками НАИМ открытым голосованием. Всего на звание лауреата Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» 2013 года претендовало более 80 номинантов. Непосредственно на заседании в Доме моды Славы Зайцева присутствовал 31 академик, ещё 10 академиков принимали участие в голосовании дистанционно. Перед голосованием академики НАИМ просматривали презентации и документы, предоставленные каждым номинантом. Следует подчеркнуть, что в число номинантов были включены только те компании и специалисты российской индустрии моды, которые, по предварительным оценкам Экспертного совета НАИМ, на сегодняшний день являются лучшими, то есть сам факт внесения предприятия или человека в список номинантов премии «Золотое веретено» — это уже большой успех и подтверждение того, что номинант добился выдающихся результатов в своей работе. Особенностью выбора лауреатов премии в 2013 году стало то, что в списке номинантов впервые было представлено много претендентов на премию в номинации «Рабочие профессии в индустрии моды». Учредители премии (НАИМ, Министерство промышленности и торговли России и Торгово-промышленная палата РФ) считают, что чествование рабочих, руками которых в материале воплощаются идеи дизайнеров, должно проходить на самом высоком уровне. Планируется, что с 2013 года Национальная премия в области индустрии моды «Золотое веретено» всегда будет вручаться лучшим рабочим целого ряда предприятий отрасли. Самым сложным для академиков был выбор лауреата премии в номинации «Дебют», в которой в этом году состязались победители семи региональных конкурсов молодых дизайнеров. В их числе находились: Анастасия Кизилова, выпускница СПБХПА им. А. Л. Штиглица (Санкт-Петербург), победительница конкурса «Поколение NEXT»; Грач Устян, выпускник Сочинского института моды, бизнеса и права, победитель конкурса «Стиль Сочи»; творческий коллектив учащихся профессионального лицея № 42 города Шуя, Ивановской области, победитель молодёжного конкурса, проводимого в рамках «Текстильного салона» в Иваново; Надежда Хатипова (Омск), победитель XVII Международного конкурса молодых дизайнеров одежды «Формула моды. Восток-запад» в городе Омске; Александр Красноперов и Алексей Москвичев (Москва), победители фестиваля «Красное платье» в Перми; Купинская Юлия (Москва), обладательница Гран-при ХХ Конкурса имени им. Н. Ламановой; Жирнова Екатерина (Шахты), обладательница Гран-при конкурса «Губернский стиль 2013». В итоге победила молодой дизайнер из Москвы, выпускница «Лаборатории моды Вячеслава Зайцева» Юлия Купинская. Кроме звания лауреата Национальной премии в области индустрии моды и статуэтки «Золотое веретено», выполненной из серебра с золотым напылением, Юлия Купинская получит денежный приз от НАИМ — 300 тысяч рублей. Это самый крупный приз из тех, которые молодые дизайнеры одежды могут выиграть в России. Лауреатами Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» 2013 года названы: Номинация «Рабочие профессии в индустрии моды». «Лучший технолог-портной» — Корган Елена Александровна, компания «Style», г. Санкт Петербург. «Лучшая ткачиха» — Седова Ирина Вениаминовна, ОАО «Вологодский текстиль», г. Вологда. «Лучшая прядильщица» — Копейкина Ирина Валериевна, ОАО «Вологодский текстиль», г. Вологда. «Лучшая кружевница» — Алферьева Нина Михайловна, ОАО «Вологодский текстиль», г. Вологда. «Лучший затяжчик обуви» — Парамонов Роман Викторович, ЗАО «МОФ «Парижская коммуна», г. Москва. «Лучшая швея» — Воронцова Ольга Евгеньевна, ОАО «Сударь», г. Ковров. «Лучший термоотделочник швейных изделий» — Шишенкова Ольга Дмитриевна, ОАО «Сударь», г. Ковров. Номинация «Модный дизайн и производство». «Промышленная коллекция» — ОАО «Сударь» г. Ковров. «Творческая коллекция» — Модный дом «Татьяна Гордиенко», г. Санкт-Петербург. «Текстильное предприятие» — ОАО «Вологодский текстиль», г. Вологда. «Детская коллекция» — компания «De Salitto», г. Москва. «Трикотаж» — ЗАО МТП "Жаклин", г. Москва. «Домашний текстиль» — компания «Ноетек», ТМ «Романтика», г. Москва. «Головной убор» — Дизайн-студия Лидии Свиридюк, г. Москва. «Мех и кожа» — Группа компаний «Меха Екатерина», г. Москва. «Коллекция обуви» — ЗАО «МОФ «Парижская коммуна», г. Москва. «Белье» — ЗАО «Трибуна», г. Санкт-Петербург. «Аксессуары» — ТМ «Махаон», г. Санкт-Петербург. «Парикмахерское искусство» — «Дом Распутина», г. Санкт-Петербург. «Дебют» — Купинская Юлия, г. Москва. Номинация «Продвижение бизнес-концепции в России». «Российская марка» — ЗАО «МОФ «Парижская коммуна», г. Москва. «За просветительскую работу в области индустрии моды в России» — Ток-шоу «Модный приговор», Первый канал, г. Москва. Номинация «Организация фирменной торговли». ГК «Парижанка», г. Москва. Номинация «Журналистика». «Издание» — журнал «Модный магазин», г. Москва. «Журналист, редактор, издатель» — Кузнецова Валентина, главный редактор «РИА Мода», г. Москва. Номинация «Искусство костюма в театре». ООО «Возрождение» (Театральные мастерские), г. Санкт-Петербург. Номинация «Искусство костюма в кино». Наталья Иванова, художник по костюмам, к/ф. «Орда», г. Москва. Специальные награды Национальной академии индустрии моды (НАИМ). Хрустальная пальма «За вклад в подготовку кадров индустрии моды» — Козлова Татьяна Васильевна, профессор Московского государственного университета дизайна и технологии, г. Москва. Золотая пальма «За вклад в развитие индустрии моды» — Марина и Сергей Каминские, академики НАИМ, члены Союза дизайнеров России, трижды лауреаты Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено», обладатели Гран-при «Корона Российской Империи головных уборов», владельцы компании «МКС», г. Санкт-Петербург. Церемония вручения Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено» лауреатам состоится 5 октября 2013 года в Санкт-Петербурге в Государственном комплексе «Дворец конгрессов».
12 января 2017 года на Harbin Fashion Week cвою коллекцию представит один из начинающих и перспективных дизайнеров Беларуси Александра Козловская. Международный контакт был налажен Belarus Fashion Week путем проведения переговоров, посещения Китайского промышленного центра, презентации потенциала представителей белорусской моды и, конечно, реализации участия в программе Недели моды в Харбине постоянного резидента Belarus Fashion Week, витебского дизайнера Марины Давыдовой (Davidova). Несмотря на совсем юный возраст, в послужном списке дизайнера Aleksandra Kozlovskaya уже есть победа в конкурсе «Мельница Моды 2016» и в конкурсе В. Зайцева «Губернский стиль»; показы в Варшаве, Кракове и Праге. Также Александра уже презентовала свои коллекции на подиумах Belarus Fashion Week в Минске и Estet Fashion Week в Москве. Фото: Belarus Fashion Week
Belarus Fashion Week представит коллекцию дизайнера Александры Козловской на Неделе моды в Харбине, сообщает пресс-центр BFW . Belarus Fashion Week регулярно устанавливает новые связи с коллегами, среди которых партнерство с Неделей моды в Китае Harbin Fashion Week. Янина Гончарова наладила международный контакт путем проведения переговоров, посещения Китайского промышленного центра, презентации потенциала представителей белорусской моды и реализации участия в программе Недели моды в Харбине постоянного резидента Belarus Fashion Week, витебского дизайнера Марины Давыдовой (Davidova). 12 января 2017 года на Harbin Fashion Week свою коллекцию представит один из начинающих и перспективных дизайнеров Беларуси Александра Козловская. Несмотря на совсем юный возраст, в послужном списке дизайнера уже есть победа в конкурсе «Мельница Моды 2016» и в конкурсе В. Зайцева «Губернский стиль»; показы в Варшаве, Кракове и Праге. Также Александра уже презентовала свои коллекции на подиумах Belarus Fashion Week в Минске и Estet Fashion Week в Москве. Новая подиумная коллекция одежды от Александры Козловской «Вдохновение» захватывает игрой красок и своим весенним, романтичным настроением. Розовый кардиган, золотые платья с бабочками и пальто с цветочным принтом станут идеальным дополнением к весеннее-летнему гардеробу. Фотографии предоставлены пресс-центром BFW .
Воронежский дизайнер Татьяна Сулимина представит две новые коллекции под общим названием «Сказка на ночь» (FW 17/18 и SS 18), сообщают организаторы. При создании новых коллекций Татьяна Сулимина вдохновлялась творчеством писателя-земляка Самуила Яковлевича Маршака, 130-летие со дня рождения которого отмечается в 2017 году. Общая тема коллекций - «девочка, которая живет внутри каждой девушки и женщины». «Все мы остаемся детьми со своими эмоциями, трогательной натурой, юным задором и наивной верой в чудеса. Разница лишь в толщине социальной «скорлупы», - объясняет идею новой работы Татьяна Сулимина. Специально для коллекции дизайнер вновь разработала авторские принты. Гостей показа ждут картинки в стиле примитивных детских рисунков и авторская иллюстрация «Сказки о глупом мышонке» Маршака. Среди луков модницы увидят модели «платьев для девочек» с элементами школьного фартука, оборок и бантов, столь любимых «маленькими принцессами» в детстве, а также блузок словно из «маминого шкафа». Показ состоится 5 февраля. Начало в 18.00. Dress code - коктейльные наряды. Татьяна Сулимина - один из ведущих дизайнеров одежды столицы Черноземья. В фэшн-индустрии Воронежа работает с 1999 года. Участвовала в воронежских конкурсах и фестивалях мод, призер «Серебряного манекена-2003». Член жюри региональных этапов конкурсов «Экзерсис», «Русский силуэт», а также международного фестиваля «Губернский стиль» и детского «Мода и стиль». Вела программу о моде на канале «ТНТ-Губерния». С 2006 года постоянный участник Санкт-Петербургской недели моды «Дефиле на Неве». Монобрендовые бутики дизайнера открыты в Воронеже, Санкт-Петербурге. Татьяна Сулимина в год выпускает две сезонных коллекции. Свой стиль дизайнер определяет как микс классики и авангарда. Фото из архива дизайнера.
Новая работа инспирирована удивительным природным явлением - вулканическими молниями, сверкающими в клубах дыма и пепла.
Продолжаем знакомить с работами участников. «Креатив» - нестандартное решение и оригинальное исполнение. 47. Дядюренко Дарья, "Floral dream", Волгоград 48. Катков Тимур, Челяпова Ольга, "Garguille", Краснодар 49. Карцивадзе Алена, "От восхода солнца", Липецк 50. Коннова Виктория, "Миссия «Серенити»", Пятигорск 51. Ефрюгина Вероника, "Эндева", Шадринск 52. Бажина Юлия, "Жертвы совершенства", Киров 53. Потолова Анастасия, "Шелковые лабиринты" 54. Дячук Руслан, "Сакральная геометрия", Пятигорск (2 место) 55. Королева Екатерина, "Новый стиль", Москва (1 место) 56. Новикова Людмила, Ковалева Леся, "Another mind", Краснодар 57. Кокаева Дзерасса, "Впечатленная весной", Владикавказ 58. Габараева Агунда, "Леди в синем", Краснодар
В рамках фестиваля Губернский стиль Вячеслав Зайцев, вместе с другими членами жюри, посетили Воронежский областной краеведческий музей, где проходит выставка национального костюма. Почетным гостям разрешили всё досконально посмотреть и рассказали об особенностях кроя и отделки национальных костюмов. Из предисловия к выставке В каждом музейном собрании есть свои уникальные коллекции, которые составляют его золотой фонд. В Воронежском областном краеведческом музее одной из самых ярких, самобытных, востребованных может считаться этнографическая коллекция. В ряду музейных экспонатов этнографические предметы занимают особое место, являясь овеществленным, зримым образом культуры наших предков. Коллекция формировалась постепенно на протяжении всего существования музея. Основой ее является традиционный народный костюм Воронежской губернии конца XIX - первой трети XX века. Помимо одежды, коллекция включает различные предметы быта крестьян, сельскохозяйственные орудия, всего около трех с половиной тысяч единиц хранения. Начало собранию было положено в середине XIX века, когда советник губернского правления Н.И. Второв в докладной записке Воронежскому губернатору Н. П. Синельникову «О проекте создания будущего музея» среди прочих выделил этнографический отдел, в котором должны были быть собраны образцы одежды жителей губернии, хозяйственные и другие орудия, домашняя утварь. Этнографическими исследованиями в это же время занимался и преподаватель рисования Воронежского кадетского корпуса С. П. Павлов. В музее хранится несколько рисунков Павлова и художественные листки типографии В.Ф.Тимма с зарисовками типов жителей губернии, сделанными художником. в период подготовки к открытию музея комиссия по организации, возглавляемая С. Е. Зверевым, обратилась к населению с просьбой оказать содействие в пополнении собрания музея. К открытию (1894г.) в фондах кустарно-этнографического отдела музея насчитывалось около 45-и предметов, часть которых была подарена коллекционерами. Пополнение музейных коллекций этнографическими материалами осуществлялось пожертвованиями граждан, сбором во время экспедиций и отчасти закупками. Наиболее плодотворными в плане исследовательской и собирательской работы были 1920-е годы. К этому времени этнографическая коллекция насчитывала 2800 единиц хранения. В 1923-1-1925 гг. были проведены экспедиции Н. В. Валукинского, А.М.Путинцева, Ф. И. Поликарпова в села Воронежского, Острогожского, Нижнедевицкого, Коротоякского уездов. Участниками этнографических экскурсий были зарисованы, сфотографированы и закуплены костюмы, предметы быта, глиняные игрушки. 5 декабря 1 927г. этнографическим отделом была открыта выставка «искусство деревни Воронежской губернии» с разделами «Тканье», «Вышивка», «Постройки». В результате научно-исследовательской работы, проведенной в двадцатые годы, в фондах музея сформировалась богатая коллекция, в которую вошли праздничные крестьянские костюмы, обувь, рушники, предметы крестьянского быта и орудия труда. В период Великой Отечественной войны большая часть коллекции была утрачена, и в послевоенное время ее практически пришлось комплектовать заново. В результате активных экспедиционных сборов 50-90-х годов ХХв. фонды музея пополнились уникальными этнографическими предметами. Кроме полных комплексов костюмов в фонде хранятся различного рода детали одежды: пояса, ленты, украшения, платки. Географические, экономические, исторические, культурные факторы, а также разнообразие этнического состава отразились в искусстве народного костюма Воронежской губернии, который обладает ярко выраженными региональными особенностями. На выставке представлены костюмы различных уездов Воронежской губернии, которые включены в обрядовый контекст, позволяющий показать изменения в одежде, происходящие у разных возрастных групп населения, в круге человеческой жизни.
Русский мир без границ - такова главная идея Международного фестиваля молодых дизайнеров одежды «Губернский стиль-2007». Этот девиз был выбран не случайно. 2007 год был объявлен в России Годом русского языка, и главной его задачей является распространение русской культуры во всем мире, а также и объединение русскоговорящих граждан других государств.
В 2019 г. фестиваль пройдет в Воронеже 17 - 19 мая. Основной конкурсный показ состоится в Центре Галереи Чижова в субботу 18 мая под девизом «Магия моды в жизни и театре», и будет посвящен Году театра в России.