Победитель престижной международной дизайнерской премии Stella Contemporary Fashion Awards 2006 будет объявлен в Цюрихе 17 ноября. Решение о том, кто получит призовые 100 000 евро, будет принимать авторитетное международное жюри, в котором Россию представит главный редактор L’Officiel-Россия Эвелина Хромченко
Lexus Neo Couture Грант «Стремление к совершенству» Осенью 2006 г. компанией Lexus было принято решение об учреждении специального гранта «Стремление к совершенству» в сфере моды. Задача гранта – поддержка талантливых профессионалов в дизайне, отрицающих status quo и известных своей бескомпромиссностью в стремлении к совершенству. Но способность быть на шаг впереди в дизайне – это не единственное условие получения гранта. Номинанты гранта должны обладать еще одним талантом. Грант может быть присужден только тем редким творцам моды, которые умеют поднять драматургию модного дефиле до уровня арт-события, отражающего творческое кредо автора. Событие, объединяющее показы номинантов гранта, было названо Lexus Neo Couture. Термин couture давно вышел за узкие рамки профессиональной терминологии модной индустрии и превратился в символ элитарности и уникальности. Профессиональный показ модной коллекции проходит только один раз, поэтому такое событие уникально по своей сути. А талантливый дизайнер способен превратить показ в шоу высочайшего эмоционального накала, создать как бы уникальное событие сouture, эстетика которого направлена в будущее. Показы в рамках Lexus Neo Couture поднимают модное дефиле на уровень искусства. Маркетинговая стратегия Lexus Neo Couture и критерии гранта «Стремление к совершенству» профессиональны и объективны, так как были тщательно разработаны компанией Fashion Consulting Group, авторитетным экспертом в сфере маркетинговых коммуникаций в индустрии моды в России. Ведущие российские дизайнеры Дмитрий Логинов и Алена Ахмадуллина стали номинантами гранта «Стремление к совершенству». Показы коллекций Дмитрия Логинова и Алены Ахмадуллиной можно назвать яркой увертюрой и финалом московского модного сезона этой осени. Оба дизайнерских шоу прошли в известных московских театрах, до этого не знакомых с модными дефиле. Тонко выстроенная драматургия двух шоу была созвучна эстетике театрального пространства. Мероприятие Lexus Neo Couture собрало самую «звездну...
17 ноября в Цюрихе был объявлен победитель престижной международной дизайнерской премии Stella Contemporary Fashion Awards 2006. Призовые 100 000 евро достались бельгийцу Брюно Питерсу. Решение принимало авторитетное международное жюри, в котором Россию представила главный редактор L’Officiel-Россия Эвелина Хромченко.
Героиня фильма «Дьявол носит Прада» заговорит голосом главного ректора журнала L`Officiel–Россия.
Дмитрий Логинов – владелец и дизайнер ТМ Arsenicum, креативный директор ТМ Donatto Дмитрий Логинов, завоевавший Russian Fashion Award как лучший дизайнер нового поколения, после апрельского триумфального показа своей собственной марки Arsenicum получил предложение стать креативным директором итало-российской ТМ Donatto - одной из крупнейших компаний в стране по производству и дистрибуции мужской одежды. Впервые российский дизайнер, зарекомендовавший себя как trend-setter в мужской моде, будет делать две линии одежды для мужчин. Эти линии позиционируются в совершенно разных ценовых и стилевых сегментах индустрии моды: Donatto – модная мужская классика для потребителей среднего класса, и Arsenicum – креативный концепт класса люкс. По словам директора ТМ Donatto Анатолия Кима «сотрудничество с Дмитрием Логиновым является частью долгосрочного маркетингового плана бренда Donatto, цель которого – развитие ключевой компетенции компании – дистрибуции модной мужской классики через собственную розничную сеть фирменного стандарта. Мы ожидаем от Логинова не только коллекций, но и что самое главное – нового модного имиджа бренда Donatto - это его главная задача на позиции креативного директора - стратегической в нашей компании». Лучшую кандидатуру на позицию, от которой зависит имидж и fashion ассортимент бренда мужской одежды трудно себе представить. Логинов, звезду которого открыла в Красноярске Эвелина Хромченко, получил высочайшую школу стиля на стажировках в Лондоне и в журнале L’Officiel. Это в большой степени предопределило фантастический успех дизайнера мужской одежды у профессионалов, журналистов и ценителей моды. Среди его клиентов Лагутенко, Андрей Фомин, Братья Грим, Дапкунайте, Сергей Лазарев и еще множество инкогнито, предпочитающих креативность и люкс. На его показы стремятся попасть тысячи. Как считает генеральный директор Fashion Consulting Group Анна Лебсак-Клейманс, - «это первый прецедент в российской индустрии моды демонстрирующий тенденцию mastige (mass mar...
С 14 сентября по 14 октября 2006 года в Галерее RuArts пройдет первая персональная выставка Петра Аксенова «Трагедия Белоснежки». Имя Петра Аксенова хорошо известно в медиа - и fashion - кругах Москвы: на его счету сотрудничество в качестве стилиста с журналами L’Officiel, ELLE, Vogue, GQ, создание fashion-проектов – May Fashion, Nightlight Awards, руководство арт-кафе «Галерея», многочисленные выставки и художественные проекты. Немотря на то, что Петр твердо шагает в ногу со временем, его творческое кредо в корне отличается от других: “Меня часто спрашивают, хочу ли я раскрыть в своих работах «свой богатый внутренний мир». Нет, не хочу, - говорит Аксенов. - Мне хочется напомнить людям, как прекрасно принести себя в жертву ради других. Как просто надеть тиару с бриллиантами, и как сложно – венец из терна. Как просто умастить лицо кремом La Mer и как сложно любить так, чтобы со лба струился кровавый пот. На создание работ для новой выставки Петра вдохновило творчество режиссера Тима Бартона и художника Эндрю Зендора, а также всемирно известная сказка братьев Гримм «Белоснежка и семь гномов». Наложив образы литературного произведения на социально-философскую структуру мира, Аксенов сосредоточил свое внимание на двух центральных образах сказки - Белоснежке и Злой королеве – мачехе, символизирующих два абсолютно разных женских архетипа. Еще одной важной составляющей фантасмагорического, изысканного мира «Белоснежки…» стала тема зеркала. На выставке будут представлены арт-объекты, лаконичные композиции из зеркал, каждая из которых, тем не менее, несет в себе особую смысловую нагрузку: «Зеркало, чтобы править миром», «Зеркало, чтобы быть красивым», «Зеркало, чтобы любить». «Чем меньше слов, тем совершеннее искусство, - объясняет Аксенов. - Оно должно дарить людям ощущение трагичности, которое они пытаются стряхнуть с себя на танцполе и утопить в бокале с «Кристаллом». Оно должно провоцировать: «Снимите маски, господа!»» Героев своей выставки Петр отыскал среди представите...
26 мая в Московском Доме Моды В. Зайцева прошел конкурс профессиональных модельеров им. Н. Ламановой. В этом году знаменитый конкурс впервые проводили в новом образном формате «Слава Зайцев. Мир искусства», который позволил наиболее объективно оценить работы дизайнеров. В самом начале гостям конкурса хорошее настроение задал показ фрагментов последней коллекции Slava Zaitsev. Маэстро на этот раз ограничился демонстрацией мужских вещей. Дефиле состояло из двух частей: классической и современной. После великолепного представления начался конкурс. Свои коллекции показали 36 дизайнеров из разных городов России и стран ближнего зарубежья (Украина, Казахстан и Латвия). Обладателя главного приза – Гран-при – определяли лично Вячеслав Зайцев, известный искусствовед Раиса Кирсанова, генеральный продюсер конкурса «Бархатные сезоны в Сочи» Людмила Иванова. А жюри конкурса, в которое вошли сын Маэстро дизайнер Егор Зайцев, главный редактор журнала L’Officiel Эвелина Хромченко, модельер Маша Шароева, модный журналист Александр Хилькевич, искусствовед Алла Щипакина, директор кофейной компании Nespresso в России Ангела Мольх-Ляйневебер и представитель немецкой текстильной фирмы Drews Вера Мюллер, назвало обладателей первых трех призовых мест. Во время совещания жюри свои коллекции зрителям продемонстрировали Егор Зайцев и победительница конкурса им. Н. Ламановой прошлого года Сабина Горелик. Гран-при удостоился молодой и перспективный дизайнер из Тюмени Максим Некрасов. На суд жюри он представил коллекцию гламурных нарядов с использованием кожи и меха. По словам члена жюри журналиста Александра Хилькевича, одежда Максима Некрасова уже может сравниться с творениями известного дизайнера Андрея Шарова, лауреата конкурса Н. Ламановой 1995 года. Примечательно и то, что модельер сам вместе с моделями демонстрировал вещи на подиуме. Жюри конкурса отдало первое место молодой Екатерине Росаткевич. Художник-модельер из Москвы продемонстрировала элегантные женственные платья с большим количе...
ЛЕТНИЕ МЕЖДУНАРОДНЫЕ ФОТОМАСТЕРСКИЕ «ФОТОГРАФИЯ И МОДА» 26 июня - 2 июля 2006 года Россия, Санкт-Петербург Фонд и Школа фотографии «Петербургские фотомастерские», кафедра «Дизайн костюма» Санкт-Петербургской Государственной художественно-промышленной академии им. барона Штиглица и Модный Дом Татьяны Парфеновой при генеральном информационном партнерстве журнала L`Officiel организуют и проводят краткосрочную школу обучения фотографии Летние международные фотомастерские «Фотография и мода», c 26 июня по 2 июля в Санкт-Петербурге. В этом году Летние международные фотомастерские посвящены различным аспектам взаимодействия моды и фотографии: журнальные фотосессии, съемка моделей и аксессуаров, модные показы и закулисье, фотограф для модельера, съемка в студии и на пленере, продюсирование фотосъемок, работа над идеей и ее воплощением в команде – фотограф, ассистент, стилист, визажист и многое другое. Фотомастерские будут проводиться ежегодно, будет меняться основная тема и направления обучения фотоискусству. ПРОГРАММА Летних фотомастерских включает в себя: несколько групп обучения, посвященных разным направлениям фотографии моды мастер-классы известных российских и зарубежных фотографов показательные съемки в студии, на подиумах и модных показах лекции, семинары и дискуссии, посвященные моде и современной фотографии, истории моды и модной фотографии, фотографии в интерьере, фотографии для журналов и др. Портфолио-ревю – просмотр работ молодых фотографов профессионалами из области моды и фотографии. Запись на сессии Портфолио-ревю осуществляется через форум сайта Школы фотографии www.fotomasterskie.ru! выставку «Гардероб одной Дамы», в которой участвуют работы как известных, так и молодых петербургских авторов, партнер выставки компания Kodak печатает форматные фотографии показ коллекций молодых и известных петербургских модельеров, а также итоговая мультимедийная выставка фотографий преподавателей и учеников Летних фотомастерских «Фотография и мода» в Елагиноостровском дво...
Культурная жизнь столицы не перестает являть на суд даже самого искушенного зрителя преинтереснейшие явления. Одним из таких, безусловно, значимых проектов является новый проект арт-кафе «Галерея» - «Italy Dolce Vita», презентация которого намечена на начало лета. «Italy Dolce Vita» - своеобразная квинтэссенция итальянской культуры за последние несколько веков. Темы, предлагаемые авторам для инсталляций, охватывают все сферы культурной жизни Италии. Вряд ли можно переоценить вклад, внесенный этой страной в развитие мировой культуры в целом и нашей страны – в частности. Легендарные живописцы были законодателями «мод» в 17, 18, 19 веках. Культовые кинорежиссеры – в 20-м. Известные модельеры, дизайнеры – в 21-м. Участники проекта «Italy Dolce Vita» берут за основу своих работ то, что прочно ассоциируется с хорошим вкусом. Это и итальянская архитектура и живопись - творчество Микеланджело, Рафаэля, Бернини, Боттичелли, Тициана. Это и итальянское кино – шедевры Феллини, Антониони, Бертолуччи, Позалини. Это и итальянская мода - Dolce&Gabbana, Prada, Roberto Cavalli, Gucci. Это даже, в какой-то степени, и национальная итальянская кухня! На выставке, открытие которой назначено на 12 июня, будут представлены работы уже полюбившихся всем посетителям арт-кафе «Галерея» фотографов, художников и дизайнеров: Георгия Острецова, Арсения Власова, Алексея Беляева, Влада Монро, Константина Звездочетова, Владимира Фридкиса, Людмилы Константиновой, Романа Тавасиева, Ефросиньи Лаврухиной, Fresh Art, Дениса Симачева и Петра Аксенова – арт-директора кафе «Галерея», о котором, пожалуй, стоит поговорить отдельно. «С героем моего романа Без предисловий, сей же час Позвольте познакомить вас…» Петр Аксенов – стилист, художник, продюсер, человек, востребованный в ресторанном бизнесе... Кажется, его знают все. В действительности же его не знает никто. Кто же он в современной art- и fashion – индустрии? «Он по-французски совершенно Мог изъясняться и писал; Легко мазурку танцевал И кланялся неприну...
ARSENICUM КИНЖАЛЫ ПРОЖЕКТОРОВ, ПРОНЗАЮЩИЕ НОЧНОЕ НЕБО... Блеск лимузинов, черными акулами выплывающих из сумрака: Мистическая громада старого завода: Внезапный взмах крыльев над головой: Стоп. Это здесь. Вы - на месте проведения показа новой коллекции Показы ARSENICUM Дмитрия Логинова - это всегда не стандартная демонстрация одежды, а концептуальное арт-шоу с оригинальной драматургией в авангардных пространствах. Атмосфера наэлектризована присутствием самых стильных людей Москвы и ожиданием дерзкого дизайна ARSENICUM. КТО Дмитрий Логинов - дизайнер из Красноярска. Стажировался в Лондоне как лучший молодой модельер Сибири. Затем - стилист русского издания L'Officiel. Пять сезонов подряд показы его бренда ARSENICUM - это лучшие шоу на Российской неделе моды. Получил признание международных экспертов моды как "восходящая звезда российского дизайна". Обладает наградой Russian Fashion Award как лучший дизайнер нового поколения. Создает люксовую мужскую линию и стиль для московской богемы и звезд шоу-бизнеса ЧТО Коллекция осень-зима 2006-2007. Fashion show Gothic Caprice (Готическое каприччо) -это сексуальность черной кожи и массивного серебра, графичность и напряженность готической архитектуры. Коллекция ARSENICUM - это интерпретация эстетики rave и goth субкультур. ЛИБРЕТТО Лунный свет, проникающий сквозь готический витраж, отблеском озаряет надменные лица молодых аристократов. Наследники средневековых воинов, рыцарей-тамплиеров вершат мистический обряд на фоне алых водопадов, гигантскими каскадами низвергающимися в бездну. Это сок жизни, питающий древние инстинкты новых богов мегаполиса. ВПЕРВЫЕ Коллекция для женщин - графичность и люкс. Роскошные меха для trend-setters и золотой молодежи мегаполиса - каракульча, норка, лиса (Kopenhagen Fur). ВСЕГДА Стиль жизни ARSENICUM - практичность, достоинство и свобода. Эстетика ARSENICUM -архитектурная точность, лаконичность цвета, роскошность тканей. ГДЕ Завод "Арма" ("Газгольдер") - индустриальные задворки Курского вокзала пре...
К двадцати пяти годам Женя Островская успела несколько раз поучаствовать в конкурсе «Русский силуэт», приглянуться байерам Bosco di Ciliegi и «Марок», поработать стилистом в авторитетном журнале L'Officiel и взорвать зал на Russian Fashion Week. О марке Ge.Le.ZO, которую Женя создала совместно с Леной Зенченко, после показа говорили еще несколько месяцев, а все прогрессивные девочки Москвы тем временем страстно мечтали о нарядной колышущейся юбке с радостными клубниками, шелковой майке с аппликацией-черепом или бархатной блузе с круглым воротником. Теперь Островская выпускает одежду под собственной маркой. Вещи, которые делает Женя, - такие же, как она сама: серьезные и дурашливые одновременно. Серьезные – потому, что Женя невероятно скрупулезно относится к деталям, к выбору ткани и к тонкостям кроя: к ее работам невозможно придраться. Дурашливые потому, что в них море иронии: чего стоят одни фирменные аппликации-«уроды» - безумные круглые зайцы, веселые черепа и прочие «улыбки художника»! В то же время вся Женина одежда безоговорочно женственна – струящийся шелк и мягкий бархат, трогательные рукава-фонарики, силуэты с налетом ретро, банты и прочие нежные детали. Мужские элементы, с которыми Островская любит и умеет играть, только подчеркивают эту женственность. При таком отношении к дизайну вещи становятся не просто модными, а культовыми: в каждой из них читается не только профессионализм и опыт, но и жизненная философия. Девушка в одежде Евгении Островской получается ироничная, умная, улыбчивая, временами эпатажная – и в то же время хрупкая и рефлексирующая. Никого не напоминает? 14 марта в Москве открывается первый магазин Евгении Островской по адресу: Ленинградский проспект, д. 50. 16 марта, - еще два: на Ленинском проспекте, 22, и на проспекте Мира, 184 к.1. И это только начало: вскоре зайцы, черепа, рукава-фонарики и банты отправятся в шествие по всей стране.
Международная Ассамблея Моды, известная за рубежом как Graduate Fashion Week International, – крупнейшее профессиональное мероприятие в области российской и международной art- и fashion-индустрии. Международная Ассамблея Моды стартует 25 апреля 2006 года и завершится гала-показом и торжественным приемом 28 апреля 2006 года в Центральном Доме Предпринимателя. Два раза в год авторы из более 20 стран мира представляют свои новые коллекции фотографий, графических работ, одежды, ювелирных украшений, аксессуаров, и потрясающие по своей красоте квилты. Международная Ассамблея Моды интересна как для российских авторов, так и зарубежным представителям моды – запрос на участие в Ассамблее подали итальянские, немецкие, французские, израильские, японские и канадские фотографы. Традиция участия в Экспертном Совете Ассамблеи ведущих представителей Мира Моды и Мира Искусства прочно укоренилась в культурной и общественной жизни Москвы – рейтинговый лист дизайнеров и общественных деятелей, имеет много общего со списком Ассамблеи. В работе Экспертного Совета прошлых сезонов приняли участие Ирина Крутикова – член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте, обладатель гран-при "Золотой манекен" Недели высокой моды в Москве, Людмила Доброхотова – член Ассоциации высокой моды и прет-а-порте, Александр Игманд, Людмила Мезенцева, Дарья Разумихина, Виолетта Литвинова, Kira Sacarello (Испания), Маша Цыгаль, Ирина Зима, Наталья Дриган, Ольга Бровкина, Ирина Моргунова – директор Российской Недели Моды, Раиса Кирсанова, Елена Теплицкая, Людмила Копырина, Андрей Мельников и Ирина Крупская, Юлия Гердо, Анна Чистова, Марина Эндоурова, Наталья Валевская, Анна Росса, графиня Anne de Champigneul (Франция) – президент International Association of Young Creators, Konstantin Andrikopulos (Франция), Kolin Radflew (Великобритания) – директор факультета моды Лондонского Университета Искусств, Olesik Angelik (Франция) – директор ESMOD France в Париже, Holger Jensen (Дания) – директор факультета моды Датского Ин...
Главной темой 74 выпуска L’Officiel является соблазн. Том Форд, Натали Палей, Джейн Биркин – крупным планом в февральском номере.
Русские, трепещите! Самый сексуальный дизайнер планеты совсем скоро откроет в Москве свой бутик! Москвичи станут свидетелями рождения новой марки с всемирно известным именем - Tom Ford