26 декабря, анонсирована капсульная коллекция аксессуаров и головных уборов FurLand сезона prefall 2012. В коллекцию “Russian Beauty” вошли 25 головных уборов, жилетов и аксессуаров, выполненных в революционных техниках, имеющих в основе новые технологии дизайн-центра Sagafurs. Все изделия выполнены исключительно из мехов компании Sagafurs. Редкий белый финский енот рассыпается перьевой пеной в палантине Alexandra, селекционные лисы натуральных оттенков - Gold fox, Silver fox, Golden Island Shadow fox, Gold Cross fox – переливаются оттенками от нежного молочно-серого до насыщенного теплого огненного и контрастного бело-черного в головных уборах Mia. Ручная перфорация придает невесомость изделиям, кашемировая основа – особую бархатистость внутренней поверхности бесподкладочным жилетам. Черный бархат стриженой норки складывается в драпировку чалмы Adelina. Часть вещей из преколлекции можно носить круглый год: облегченный летний итальянский кашемир и дубльперфорация позволяют надевать жилеты и палантины прохладным летом. Героиня – Ольга Томпсон, чей индивидуальный стиль восхищает всех поклонников истинной русской культуры. Фото коллекции – Charles Thompson, арт-фотограф, не требующий специального представления, его фотовыставка «Сирин и Алконост» в Москве стала известной не менее, чем работы для Vogue, L’Officiel, Esquire, The New York Times. В съемке использованы украшения Petr Aksenoff, платья Alena Ahmadullina и Ulyana Sergeenko.
FashionTime- о вечеринке, прошедшей на Парижской Неделе моды в честь дня рождения журнала.
21 Октября 2011 16.00 SLAVA ZAITSEV 17.00 Лаборатория 13 Кобякова Русудан Хатламаджиева Мила Головань Людмила Мамонова Люся Телицына Александра Саммашева Оксана Примерова Ольга Киселенко Ольга Валиева Фатима Шумская Наташа Гилядова Стелла 18.00 Von Vonni (США) 19.00 Liudmila Norsoyan 20.00 Frankie Morello (Италия) 21.00 Lena Karnauhova 22.00 LEONID ALEXEEV Презентации 16:00-22:00 Masterpeace by Evgenia Linovich 16:00-22:00 Anna Slavutina 22 Октября 2011 15.00 Nikolay Krasnikov 16.00 Buddhi Batiks (Шри-Ланка) 17.00 Pure Vinnie 18.00 BIRYUKOV 19.00 Финал «Конкурса молодых дизайнеров GRAZIA» 19.30 O!FESHiNA! 20.00 CoSTUME NATIONAL (Италия) 21.00 Sitka Semsch (Перу) 22.00 Юлия Николаева Презентации 16:00-22:00 Московский художественно-промышленный институт «Сделано в МХПИ» 16:00-22:00 Sh.O (Shikhova Olga) 23 Октября 2011 15.00 Гала-показ «Дефиле на Неве» СТ (Tatyana Sulimina) Polina Raudson Iya Yots Katya Anderzhanova 16.00 CHISTOVAENDOUROVA 17.00 ANИA ARBELINA 18.00 XaкaMa (Ирина Хакамада, Елена Макашова) 19.00 YeZ by YEGORZAITSEV 19.30 VISHNEVSKAYA & KHARETSKAYA 20.00 TEGIN 21.00 BORODULIN'S 21.30 BLACK STAR by TIMATI & Andrei Ponomarev Презентации 16:00-22:00 Московский художественно-промышленный институт «Сделано в МХПИ» 16:00-22:00 Минпромторг РФ представляет: новые ткани и новые технологии 24 Октября 2011 16.00 MΛRI ΛXEL 17.00 BΛSHΛRΛTYΛN V (Великобритания) 18.00 The MuskoviteS by Masha Kravtsova 19.00 Елена Цокаленко (Беларусь) 20.00 Viva Vox 21.00 Модный дом «Татьяна Парфенова» 22.00 ELENA SOUPROUN 22.30 Модный дом «Владислав Аксенов» Презентации 16:00-22:00 Yanina Vekhteva 16:00-22:00 Минпромторг РФ представляет: новые ткани и новые технологии 25 Октября 2011 16.00 Herman Shalumov Men’s Collection 17.00 Коллективный показ молодых итальянских дизайнеров Silvio Betterelli Cristiano Burani Mauro Gasperi Leitmotiv Chicca Lualdi 18.00 Показ финалистов конкурса DHL «Желтый цвет скорости» 19.00 POUSTOVIT (Украина) 20.00 Dasha Gauser 21.00 ROB-ART by Katya Rozhdestvenskaya 22.00 BESSARION Презентации 16:00-22:00 Участники смены «Артпарад» форума Селигер 2011 CapAmerica Shlitza Catch To Touch 16:00-22:00 Мaria Golubeva ДЕЛОВА ПРОГРАММА 21 октября 15:00 – 16:00 Мастер-класс CANON: «ВСТРЕЧА С ФОТОГРАФАМИ» Семинар проводит: CANON 22 октября 11.00 - 15.30 Мастер-класс: «МОДА PR: КАК ПОСТРОИТЬ ОБЩЕНИЕ С ПРЕССОЙ» Часть 1: Fashion журналистика - Самые влиятельные имена в fashion СМИ: деловые и «глянцевые» СМИ - Основные тенденции в модной журналистике Часть 2: Fashion PR - Журналистская «этика» - как строить отношения c прессой. - Как создавать и управлять новостями, сплетнями и скандалами - Как организовать показ, о котором напишут Мастер-класс проводит: Годфри Дини (Godfrey Deeny) Годфри Дини - является создателем и главным редактором Fashion Wire Daily, ведущего информационного Интернет-агентства для модной прессы мира. Он желанный гость первого ряда всех мировых подиумов и уже более 10 лет его репортажи являются авторитетным источником информации для ведущих домов моды и дизайнеров. Дини является автором статей для таких изданий, как L'Officiel, The Wall Street Journal, Times of London, International Herald Tribune, The Tatler. Financial Times, Vogue Homes International, W, Women's Wear Daily. Мастер-класс сопровождается переводом. Место проведения: Малый Гнездниковский переулок, дом 4, конференц-зал, 1 этаж, здание Научного Исследовательского Университет – Высшая Школа Экономики, ст. м. Пушкинская, Тверская, Чеховская. Вход строго по аккредитации до 20 октября 2011 года по e-mail: news@fashionconsulting.ru 24 октября 17.00 – 18:00 Семинар: «ПРЕИМУЩЕСТВА РАЗМЕЩЕНИЯ ПРОИЗВОДСТВ ЛЕГКОЙ ПРОМЫШЛЕННОСТИ В РФ ПЕРЕД ПРОИЗВОДСТВАМИ ПО ТОЛЛИНГОВОЙ СХЕМЕ. МЕРЫ ГОСУДАРСТВЕННОЙ ПОДДЕРЖКИ». 18.30 – 19:30 Семинар: «ПРОИЗВОДСТВО ТКАНЕЙ В РФ И ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ИХ В ПРОИЗВОДСТВЕ ОДЕЖДЫ». Модератор дня: Олег Кащеев, заместитель директора департамента лесной и легкой промышленности Минпромторга РФ 25 октября 18:00 – 19:30 Круглый-стол: «ГЛОБАЛЬНЫЙ ТРЕНД И ЛОКАЛЬНАЯ МОДА» Глобальные мега-тренды, их критерии и характеристики. Самобытность локальной моды. Взаимосвязь и влияние друг на друга глобальных и региональных трендов. Как при разработке коллекции или закупке выбрать "свои" тренды? Как грамотно использовать оригинальные идеи дизайнеров и при этом избежать рискованных стилистических направлений. В круглом столе участвуют: эксперты моды, тренд- аналитики, искусствоведы, дизайнеры, баеры. 20.00 – 21:30 Семинар: «ON-LINE ТРЕНД-БЮРО - ТЕХНОЛОГИИ ДЛЯ ОПТИМИЗАЦИИ ПРОЦЕССА СОЗДАНИЯ КОЛЛЕКЦИИ FW 12/13» Современные условия конкуренции заставляют производителей одежды четко отслеживать основные тенденции моды, а так же выбирать для своей коллекции коммерческие тренды. Как сделать процесс выбора тем, цветов и материалов удобным и максимально эффективным для всех участников творческого процесса? Как постоянно держать руку на пульсе последних новинок с мировых подиумов, а так же как анализировать коллекции мировых брендов Семинар проводит: Галина Кравченко, руководитель направления тренд-анализ Fashion Consulting Group
Ученики Вячеслава Зайцева в этот раз решили представить свои мини-коллекции в рамках общего показа не по очереди, а перемешав их. «Странные миры…мирные страны…» - название говорит за себя. Оригамные мотивы Ольги Примеровой, элегантный гранж Милы Хатламаджиевой, восточная орнаментальность Русудан Кобяковой – разные стили и идеи объединились вместе, создав единую творческую ауру показа. Эвелина Хромченко и Брайан Бой не уставали фотографировать, причем бывший редактор L`Officiel пыталась снимать одновременно на "мыльницу" и телефон. Виолетта Литвинова после показа назвала Милу Хатламаджиеву "Вивьен Вествуд"; и одобрила эпатажность платья с табличкой "Тихо! Идет съемка" на мужчине-манекенщике, оценив чувство юмора еще одного молодого дизайнера. В отличие от "взрослых" коллег, участники "Лаборатории 13", часть из которых давно не дебютанты, не забывают уделять внимание деталям, продумывая абсолютно все. Меня покоряет, например, умение Русудан Кобяковой сотворять головные уборы прямо на моделях из кусков ткани - если бы она не сказала, что аксессуары созданы прямо за кулисами перед показом, я была бы уверена, что это отдельные готовые изделия. Несмотря на то, что спектр разных стилей и жанров сохранился, в том составе, в котором "Лаборатория 13" выступила в этом году, она кажется более цельной и более взрослой. В представленных мини-коллекциях практически не было заметно той "эскизности", неуверенности, которая характеризовала многих участников ранее (впрочем, почти все они "отсеялись"). Может быть, скоро рядом с гигантом - Домом моды Slava Zaitsev начнет расти новый модный дом "Лаборатория 13"?
Новый сезон с МЕГОЙ: этой осенью в рамках MEGA Fashion Weeks «звездный» стилист Лесли Фримар, а также российский дизайнер Дмитрий Логинов и стилист Александр Рогов создадут коллекцию эксклюзивных модных образов на основе новых коллекций, представленных в магазинах в торговых центрах МЕГА.Мода должна быть доступна каждому – именно это высказывание положило начало сотрудничеству голливудского стилиста Лесли Фримар (Leslie Fremar) и сети торговых центров МЕГА. В рамках «Модных недель» в МЕГЕ, которые пройдут в Москве и других городах России этой осенью, Лесли создаст эксклюзивную коллекцию осенне-зимних образов. Используя популярные бренды одежды, обуви и аксессуаров, представленные в МЕГЕ, Лесли наглядно продемонстрирует гостям МЕГИ, как создавать неповторимые и актуальные луки, сочетая и миксуя главные тренды сезона Осень-Зима 2011/12.Входящая в десятку самых влиятельных стилистов в США, Лесли Фримар – признанный fashion-гуру наших дней. Начав свою карьеру в журнале Vogue и модном доме Prada, сегодня Лесли одевает таких «звездных» особ, как Риз Уизерспун, Дженнифер Коннелли, Джулиан Мур, Шарлиз Терон и Лив Тайлер. Получить рекомендации знаменитой Лесли совсем скоро смогут и посетители торговых цетров МЕГА.«Модные недели» в МЕГЕ привлекут и отечественных звезд: культовый российский дизайнер Дмитрий Логинов и известный стилист Александр Рогов поделятся секретами своего мастерства и взглядом на новый сезон, участвуя в московских и региональных мероприятиях МЕГИ. Мастер-классы и модные показы, семинары и пресс-конференции – вот лишь небольшой список активностей, в которых они примут участие. Кроме того, на основе образов, которые создадут именитые fashion-эксперты, будут созданы специальные лукбуки. Дмитрий Логинов, дизайнерДмитрий Логинов примет участие в проекте МЕГИ уже во второй раз. Примером первого сотрудничества с известным дизайнером стала коллекция образов МЕГИ сезона Осень-Зима 2010/11, которую он создал совместно с Рейчел Зое.Окончив Красноярский технологический колледж и одержав победу на конкурсе молодых дизайнеров, Дмитрий стажируется в Лондоне, после чего переезжает в Москву; начав карьеру в качестве стилиста журнала L’Officiel, спустя год становится редактором моды культового журнала «ОМ». Получив пост креативного директора марки Enton, Логинов делает дебютный показ марки Arsenicum, который мгновенно привлекает внимание модной прессы. После первого показа известный британский обозреватель Годфри Дини пишет, что «зажглась новая звезда российской моды», а после премьеры женской линии Arsenicum весной 2010 года, рецензии о марке регулярно появляются в международной прессе.Дмитрий Логинов – лауреат множества премий в области моды и стиля, обладатель премии «Астра» в номинациях «дизайнер нового поколения» и «лучший российский дизайнер» по мнению иностранной прессы; обладатель премий «дизайнер года» телеканала WorldFashionTV и журнала GQ.В рамках проекта «Модные недели в МЕГЕ» Дмитрий Логинов поделится с посетителями МЕГИ своим опытом и взглядом на современную моду и стиль, а также примет участие в ряде региональных мероприятий сети торговых центров.Александр Рогов, стилистИзвестный стилист, арт-директор, телеведущий и актер, Александр Рогов примет участие в проекте МЕГИ впервые.Работы Александра выходили на страницах всех модных журналов России, он сотрудничал с такими модными домами, как Chanel, Dior, Maison Martin Margiela, Pohland, Konstantin Gayday, Arsenicum, Viva Vox, Cyrille Gassiline, Arngoldt, Serguey Teplov, Romina.Он работал с Ренатой Литвиновой, Тиной Канделаки, Федором Бондарчуком, Екатериной Мцитуридзе, Ингеборгой Дапкунайте, Натальей Чистяковой-Иновой, Алисой Хазановой, Аллой Сигаловой, группой Серебро и многими другими.Помимо работы стилиста и арт-директора, Александр Рогов ведет успешную карьеру телеведущего на телеканалах MTV и Discovery TLC.О том, как сочетать различные вещи в гармоничный образ, улавливать и грамотно использовать ключевые модные тенденции Александр расскажет всем посетителям МЕГИ уже этой осенью.Подробная информация о коллекции нового сезона и fashion-блог приглашенных стилистов МЕГИ – на сайте fashion.megamall.ru
Совместный бизнес семьи Гуиди был основан в Урбино в 70-х годах прошлого века. Компания, создающая аксессуары из кожи, была названа в честь креативного директора -Piero Guidi. За основу были взяты классический стиль и высокое качество. Однако в каждую вещь Пьеро Гуиди старался привнести нотку творчества, поэзии, и именно это не дало бренду затеряться среди других итальянских компаний, работающих с кожей. Постепенно проявился индивидуальный стиль бренда Piero Guidi: в частности, очаровательная эмблема в виде обнимающихся и стремящихся ввысь ангелов, декорирующая каждое изделие. Эта подчеркивает философию бренда, объединяющую любовь к жизни, к людям и искусству. Талантливейших дизайнеров Piero Guidi вдохновляет эпоха Возрождения, что неудивительно, ведь Пьеро, их главный творец, родился на родине Рафаэля. Одна из самых популярных коллекций бренда называется Magic Circus («Волшебный цирк»). Сумки классических форм и цветов украшены изображениями цирка шапито, клоунов, акробатов, дрессировщиков, фокусников, цирковых животных. А на всех сумках коллекции Lineabold присутствует элегантная табличка с заводской маркой и возможностью гравировки имени владельца. Еще одна отличительная особенность сумок Piero Guidi – технология прессованной кожи, которая не только придает роскошный вид каждому изделию, но и гарантирует долгий срок его службы. Сумки Piero Guidi обожают совершенно разные люди – например, такие знаменитости, как Мохаммед Али и его жена Лонни, дочери Мартина Лютера Кинга Иоланда и Бернис, именитый итальянский астрофизик Маргарита Хак, тенор Лучано Паваротти, певица Мадонна... Люди из совершенно не соприкасающихся миров, но объединенные любовью к бренду. Пьеро Гуиди привлекает и тем, что не копирует идеи других дизайнеров и не воссоздает что-то на основе увиденных им образов. Он действительно генерирует что-то новое, актуальное и оригинальное. Сумки из коллекций Piero Guidi постоянно появляются на страницах глянцевых журналов Италии – таких, как Glamour, Vogue, Officiel, GQ. Один из крупнейших бутиков Piero Guidi расположен в самом гламурном районе Нью-Йорка – Сохо, где соседствует с Dolce & Gabbana. А теперь вы можете купить сумки, брелки, платки, косметички и ремни в Москве! В шоуруме «Stefanele». Контакты: Большой Девятинский переулок, д.4 +7 (495) 922 8223, +7 (916) 676 0662 Предварительный звонок обязателен!
Бывший креативный директор Trussardi 1911 и редактор L'Officiel Hommes займется созданием своего собственного модного журнала Читать далее...
В поисках новой гендерности мир вот уже полвека. Сначала шла волна женской эмансипации, которая повлекла за собой любовь к женщинам-андрогинам и регулярным всплескам моды на мужской стиль. Теперь мужчины берут реванш - Леа Т никому не интересна, потому что мужчина лишь в прошлом, а вот восходящая звезда мира моды Андрей Пежич - это уже знаковая фигура. Крайне женственный и весьма красивый юноша сербского происхождения, ныне живущий в Австралии, моделью стал в 2008 году на второй родине, а в начале 2010 приехал в Лондон, где агентство STORM мигом подписало с ним контракт, а уже через два дня он снимался для обложки Dazed&Confused. Андрей сделал то, что до него не удавалось другим моделям-мужчинам, и это даже не выход в свадебном платье в шоу Готье (сходу вспоминается наш Данила Поляков в свадебном платье Маши Цигаль), а съемки для Vogue. В июле Андрей занесет в свой список еще одно достижение - обложка украинского L`Officiel. Глядя на то, как радостно редакторы модных журналов разрушают каноны и стереотипы, хочется верить в то, что вскоре все мужчины поймут, что быть красивым и ухоженным - это модно! Не говоря уже о том, что это куда приятнее для взглядов и обоняния окружающих их женщин, которые, к счастью, тоже перестают считать, что настоящий мужчина должен быть "немного красивее обезьяны". Встречный ход делают и женщины: сначала Леди Гага снимается в мужском амплуа для японского Vogue Homme, а в июле на обложке L'Uomo Vogue появится Бейонсе - за мужчину ее, конечно, не примут, но стиль явственно напоминает об одной из первых проповедниц "мужественной женственности" Марлен Дитрих.
Суд снял запрет на выпуск в России журнала, не выходившего два последних месяца Читать далее...
Французский художник и клубный промоутер займется журналистикой
FLOWER ME: FALL/WINTER 2011/2012 1 апреля, в рамках Mercedes Benz Fashion Week состоялась презентация бренда Flower Me и показ новой коллекции FALL/WINTER 2011/2012. Вниманию публики была представлена блистательная и утонченная коллекция аксессуаров для женщин, созданная из элитных материалов, открывающая дверь в цветочный рай, в котором распускаются таинственные экзотические цветы из тончайшей кожи, шелка и эксклюзивных тканей, что сообщает каждой вещи коллекции глубину и торжественность. Новая коллекция бренда - настоящий haute couture, созданный в традиционной манере с помощью старинных инструментов 18-19 в.в. и одновременно при самом инновационном подходе. Основатель и креативный директор мастерской Наталья Марченко – современный художник, который живет брендом Flower me. Каждый аксессуар является плодом тончайшей кропотливой работы мастера. Ручная работа, лучшие материалы, элегантная форма аксессуара – это истинно европейский шик, та самая мечта о роскоши, свойственная любой красавице: ведь когда мы прикасаемся к шелку и цветам, наша фантазия пробуждается, рисуя восхитительные картины и практически давая услышать запах. Именно этим руководствуются мастера Flower Me при создании презентационного пространства: в рамках показа и представления бренда была создана уникальная экспозиция практически музейного уровня, которая в полной мере продемонстрирует публике все сверкающие грани коллекции. Новый взгляд на феномен цветов, как произведения искусства, галерея лучших образов в изысканных картинных рамах на чистых холстах – все это делает знакомство с Flower Me настоящим событием, а ярким краскам цветника коллекции, одновременно решенным в деликатной технике акварели, позавидовали бы великие художники мира. Мероприятие посетили: Эвелина Хромченко ( L’Officiel ), Игорь Гаранин (GQ), Александра Вертинская (художник), Юлия Голубкова (модель), Владимир Крестов...
Журнал L’Officiel № 125, апрель 2011 Тема номера: Невесомость Приложение: Дети Высокий полет Весна набирает скорость, а мы входим во вкус: латиноамериканские ритмы, цвета «вырви глаз», цветочные принты и драгоценные камни. Дозированное обнажение и частичная прозрачность и при желании - полный рок-н-ролл. Мы вдохновляемся Chanel, нам нравится Тереза Палмер, мы наблюдаем за переменами в Доме Alexander McQeen и учимся у Кати Гайдамак сочетать лаконичные вещи с роскошными аксессуарами. Мы окрылены, нам хочется летать… Приложение «Дети» Детство - это когда желтый цвет - ярко-желтый, деревья-живые великаны, а до луны можно дотронуться рукой, когда среди друзей есть невидимый мальчик, а под кроватью явно кто-то живет. Для того, чтобы вы могли как можно чаще быть рядом со своими детьми, разделять с ними интересные приключения и главные впечатления в их жизни, L’Officiel совместно с сервисной компанией PRIME подготовил гид по самым child-friendly-местам в мире. В апрельском номере журнала L’Officiel: Имя Художник-невидимка Бэнкси интригует нас уже более 15 лет, оставляя по всему миру свои граффити и укрощая коммунальщиков, музейщиков и журналистов. О человеке, про которого мы практически ничего не знаем, в апрельском номере журнала L’Officiel. Кино.док В нулевых документалистика стала единственной альтернативой коммерческому кино и теперь, определившись со своим лицом, определяет лицо кинематографа десятилетия. Эти люди умеют фиксировать ту жизнь, которая обычно остается за кадром, за дверью, за бортом. Восемь документалистов, многие из которых уже стали гуру, в новом номере журнала L’Officiel. Свободный радикал Художнице Марине Абрамович мы обязаны тем, что женщины заняли подобающее им место на арт-олимпе, где столетиями безраздельно властвовали мужчины. Она не лукавит, когда говорит, что перфоманс – это такое же серьезное испытание, как полет в космос, и обещает доказать это во врем...
Тема номера: Невесомость Приложение: Дети Высокий полет Весна набирает скорость, а мы входим во вкус: латиноамериканские ритмы, цвета «вырви глаз», цветочные принты и драгоценные камни. Дозированное обнажение и частичная прозрачность и при желании - полный рок-н-ролл. Мы вдохновляемся Chanel, нам нравится Тереза Палмер, мы наблюдаем за переменами в Доме Alexander McQeen и учимся у Кати Гайдамак сочетать лаконичные вещи с роскошными аксессуарами. Мы окрылены, нам хочется летать… Приложение «Дети» Детство - это когда желтый цвет - ярко-желтый, деревья-живые великаны, а до луны можно дотронуться рукой, когда среди друзей есть невидимый мальчик, а под кроватью явно кто-то живет. Для того, чтобы вы могли как можно чаще быть рядом со своими детьми, разделять с ними интересные приключения и главные впечатления в их жизни, L’Officiel совместно с сервисной компанией PRIME подготовил гид по самым child-friendly-местам в мире. В апрельском номере журнала L’Officiel: ИмяХудожник-невидимка Бэнкси интригует нас уже более 15 лет, оставляя по всему миру свои граффити и укрощая коммунальщиков, музейщиков и журналистов. О человеке, про которого мы практически ничего не знаем, в апрельском номере журнала L’Officiel. Кино.докВ нулевых документалистика стала единственной альтернативой коммерческому кино и теперь, определившись со своим лицом, определяет лицо кинематографа десятилетия. Эти люди умеют фиксировать ту жизнь, которая обычно остается за кадром, за дверью, за бортом. Восемь документалистов, многие из которых уже стали гуру, в новом номере журнала L’Officiel. Свободный радикалХудожнице Марине Абрамович мы обязаны тем, что женщины заняли подобающее им место на арт-олимпе, где столетиями безраздельно властвовали мужчины. Она не лукавит, когда говорит, что перфоманс – это такое же серьезное испытание, как полет в космос, и обещает доказать это во время персональной выставки в «Гараже». Между двух огнейМы встретились с Виктором Хорстингом и Рольфом Снореном в уютном офисе Viktor & Rolf Амстердаме и поговорили о тонкой грани между искусством и модой, о бесконечных дедлайнах и об очаровании гламура. На высокой нотеБэкстейдж показов Haute Couture – главный нерв мира моды. Там за кулисами – блеск драгоценных камней, шелест юбок и уникальная работа лучших мастеров. Изящный жест, излом бровей, изучающий взгляд в зеркало. Длинные ноги, тонкие пальцы. Готовность номер один. L’Officiel о моде из официальных источников! Журнал в продаже с 25 марта
Возвращаясь домой после уже упомянутого мероприятия Sergio Bellini, я забежала в супермаркет и приволокла домой весьма нелегкую стопку мартовских номеров ведущих глянцевых журналов - традиция. И, перелистывая в ванной новый L`Officiel, в очередной раз не могла не подумать о качестве нашей глянцевой прессы, которая по большей части является западной франшизой. И родился у меня небольшой рейтинг - вы можете с ним соглашаться или нет, у каждого свое мнение и свои критерии оценки. У меня: наполненность модной (а не светской) и лайф-стайловой информацией, актуальность, вкус, оформление и качество содержания (тематика, стилистика и то, насколько тексты не-скучны, а ведь это очень важно, мало кто хочет читать в глянце академические "кирпичи" в эпоху не текстового, а схематического и образного мышления) - причем важен не объем текстов! В моде важен объем визуальной информации, читатель тоже умеет думать. На первом месте без особенной конкуренции Fashion Collection - минимум светской хроники и рекламы, максимум моды и стиля. В каждой трендовой выборке я готова голосовать за 3-4 лука, а то и за всю пятерку, а внимание к российским дизайнерам достойно только похвалы, как и оперативность по сравнению с другими журналами в освещении местных модных событий. Мы в России живем! На втором месте по причине стабильности и верности себе InStyle: ему не хватает смелости, но в рамках своей ориентированности на обеспеченное население, которое готово воспитывать чувство вкуса этот журнал с четким позиционированием "гид по стилю" хорош. Гонка за стилем, в отличие от гонки за брендами, тем еще хороша, что на страницах журнала Chanel спокойно соседствует с H&M. Третье место до недавнего времени занимал Harper`s Bazaar с достойным визуальным рядом, вдохновенными обложками, но... статьи все скучнее, ошибки и опечатки все недопустимее, поэтому журнал однозначно ползет вниз, и даже более чем вековое историческое наследие (впрочем, зарубежное, несмотря на русский след) не спасает отечественную версию. С четвертого места на третье (а с такими темпами и на второе сможет претендовать) уверенно продвигается обновленный L`Officiel: современная, актуальная верстка в "энциклопедическом" стиле, которая появилась вместе с новым редактором и обновлением команды, - однозначный плюс в рейтинг; сменились стилевые ориентиры, стали действительно интересными статьи, фотосессии на уровне. Словом, зачет. На пятое можно поставить Tatler в силу невнятности позиционирования и абсолютной "усредненности" содержания: вроде бы и глянец, вроде бы и неплохой, но на кого ориентируется, в чем его "фишка", какую роль он должен сыграть в жизни своего читателя - неизвестно. Не информировать же - это в эпоху интернета, где актуальность новостей меряется не месяцами и не днями - секундами. И на самом дне - вы ведь ждете это имя? - как ни печально, болтается, пытаясь тщетно всплыть на поверхность, российский Vogue. В 2008 году в слове от редактора Алена Долецкая писала (не утверждаю, что процитирую дословно, приведу суть), что Анна Винтур назвала нашу версию худшей из всех Vogue в мире, но, несмотря на это, журнал продолжит гнуть свою линию. И гнул, с размазанными фотосессиями, проданными под рекламные статьи страницами, освещением двух российских недель моды одной страницей через три месяца после, стилевым выбором, который вгонял в ужас. И смена редактора на пользу не пошла - мы получили второй неопределившийся со своей целью в жизни Tatler. Конечно, команда журнала неоднородна, случаются и удачи, но обложка и ключевая фотосессия февральского номера были выстрелом в упор - того гляди, это будет уже не Tatler, а Glamour. Хоронить журнал пока не будем, как и предыдущие годы, я продолжаю покупать весь этот набор ежемесячно, дабы не быть голословной, ведь фэшн-пресса - неизменная составляющая системы моды, ее тоже стоит иметь в виду. И через год, возможно, мы снова их посчитаем и сравним. Кстати, если сравнивать не печатные издания, а сайты этих журналов, все будет иначе - однозначно победит Vogue.Ru, но это уже совсем другое СМИ и другая история... Авторство демотиватора неизвестно, копирайт сохранен, найдено в сети
Балтийская федерация моды рада анонсировать даты грядущей четырнадцатой Недели моды в Риге, которая с 30 марта по 2 апреля представит рижанам и гостям столицы модные тенденции следующего осенне-зимнего сезона. Основу участников Недели составят ведущие дизайнеры Латвии, которые формируют в настоящее время лицо латвийской моды, и чьи коллекции представлены в наиболее престижных бутиках Риги – Toscana, Kabuki, Klase, Blow, Paviljons. Новый имидж RIGA FASHION WEEK – работа Алисы Траутмане (торговая марка „Narciss”), обладательницы титула «Дизайнер года 2010». Фотография сделана во время фотосессии коллекции осень-зима 2011/2012 „Снежная радуга”. О своей коллекции Алиса говорит: „Снежная радуга в природе – большая редкость. И нередко очевидцы воспринимают её, как обман зрения. В то же время, современные технологии, интернет, фильмы в формате 3D, искусственная красота и прочее, создают иллюзию реальности вещей и событий, которые в действительности не существуют или по сути своей совсем другие. Таким образом создаётся новая или параллельная реальность. В наши дни настоящее может выглядеть как искусственное, и, наоборот, поддельное - как никогда похожим на настоящее.” Концепция RIGA FASHION WEEK ориентируется на опыт мировых Недель моды в Париже, Нью-Йорке, Лондоне и Милане, и предполагает ежедневное проведение дизайнерских дефиле, традиционно собирающих журналистов, профессионалов моды, а также поклонников моды и известных людей. Созданный для пропаганды и развития отечественной моды, и на сегодняшний день уже ставший легендарным проект латвийской модной индустрии RIGA FASHION WEEK ведет свою историю с 2004 года. За это время Неделя моды в Риге открыла широкой публике имена многих талантливых дизайнеров, которые сегодня в Латвии являются звездами индустрии моды первой величины. Генеральные спонсоры RFW: PERWOLL и центр моды и развлечений RGA PLAZA Официальная декоративная косметика RFW: Maybelline New York Официальная косметика для волос RFW: CHI Professional Официальный напиток RFW: игристое вино Bosca Главные медиа-партнёры: журнал L’Officiel Latvija, новостной портал DELFI, радиостанции SWH и SWH+ Информационная поддержка: журналы Cosmopolitan и Joy; Market Media, BNS
Эбби Ли Кершоу стала лицом с обложки российского Vogue в апреле. Фотограф тоже не российский и тоже известный - Эди Слиман. И судя по рубрикатору, журнал наконец решил обратить внимание на наших дизайнеров - надеюсь, в большем объеме и глубине освещения материала, чем в редких случаях до этого. Кстати, мода на российскую моду (тавтология - специально) - ура! - проникает и в крупный глянец: в марте L`Officiel выпустил целую фотосессию с одеждой только российских дизайнеров (выборка странная, конечно, но и то неплохо)...
7 апреля 2011 года в Москве состоится финал Международного конкурса молодых дизайнеров костюма «КРЕМЛЕВСКИЕ ЗВЕЗДЫ». Организаторами конкурса являются Московский государственный университет дизайна и технологии и Научно-технический центр дизайна и технологий, при поддержке Министерства образования и науки РФ, Министерства промышленности и торговли РФ, Союза дизайнеров России. Цель организаторов конкурса – профессиональное продвижение молодого поколения дизайнеров одежды, выявление и стимулирование талантливых авторов, творчество которых способно повлиять на развитие российской и мировой моды. Впервые Международный конкурс молодых дизайнеров костюма «КРЕМЛЕВСКИЕ ЗВЕЗДЫ» проводился в 2001 году в отеле «Рэдиссон-Славянская». В качестве почетных членов жюри выступили историк моды Александр Васильев, главный редактор журнала L’Officiel Эвелина Хромченко, дизайнер Татьяна Парфенова, дизайнер Юлия Далакян, дизайнер Владимир Зубец, профессора из Великобритании и Германии. В 2009 году конкурс был возобновлен под председательством мэтра Валентина Юдашкина. В этом году в новом формате конкурс состоится в третий раз. Примечателен стиль проведения финального тура конкурса – это Fashion-party с участим известных дизайнеров и представителей шоу-бизнеса, которая проходит в fashion-клубе FABRIQUE. Такой формат финального дефиле выбран не случайно. Для молодых дизайнеров очень ценна и важна возможность продемонстрировать свои креативные идеи известным людям, которые олицетворяют индустрию моды. У молодой талантливой молодежи есть рвение творить и желание быть признанными, а у организаторов конкурса задача предоставить работам молодых дизайнеров объективную и беспристрастную оценку компетентными и авторитетными специалистами. В Жюри конкурса входят известные российские и зарубежные дизайнеры, искусствоведы, руководители ведущих изданий в области моды. Финальное дефиле конкурса будут показаны 20 лучших коллекций, отобранных из более чем 200 заявок, присланных на конкурс молодыми дизайнерами из России, стран СНГ, Прибалтики, Словакии, Сербии, Венгрии, Германии, Турции. Награды конкурса присуждаются в следующих номинациях: 1. Ноу-хау в инженерном проектировании (prêt-à-porter); 2. Креативный дизайн (haute couture); 3. Конкурс эскизов. Гран-при конкурса получит единственная коллекция, выбранная жюри среди всех номинаций.
С 15 марта по 15 мая 2011 года на лучших выставочных площадках Москвы пройдет крупнейший в России международный фото-фестиваль «Мода и Стиль в фотографии 2011», в программе которого – ретроспективы звезд мировой фотографии, экспозиции крупнейших фондов и музеев мира, а также специальные события, объединенные двумя главными темами – «Люди света» и «Фокус на Италию». Программа фестиваля «Мода и стиль в фотографии 2011» 02.03—03.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00 - 21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Люсьен Клерг: Жан Кокто и «Завещание Орфея» Куратор: Анн Клерг При поддержке Посольства Франции в России, Французского Института и ОАО «Новатэк» ______________________________________________________________________ 05.03—24.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «Посвящение Марлен Дитрих. Коллекция Люсьена Клерга» Куратор: Анн Клерг При поддержке Посольства Франции в России, Французского Института и Ahmad Tea ______________________________________________________________________ 16.03—24.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00—21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Марко Делогу / Marco Delogu «Черное и белое» Проект представлен Marco Delogu Studio при поддержке MasterCard ______________________________________________________________________ 16.03—09.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00—21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Юрген Теллер / Juergen Teller «Тексты и образы» Проект представлен Галереей Кристины Кениг, Вена, при поддержке Немецкого культурного центра им. Гёте в Москве и Cycles and Seasons By MasterCard ______________________________________________________________________ 16.03—17.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00—21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Календарь Пирелли-2011. Карл Лагерфельд / Pirelli Calendar 2011 by Karl Lagerfeld Проект представлен Pirelli ______________________________________________________________________ 16.03—24.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00—21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «3D семидесятых» Куратор: Михаил Сидлин Частное собрание, Москва Проект представлен при поддержке Nokia ______________________________________________________________________ 18.03—03.04 Галерея А3 Староконюшенный пер., д.39 11.00 —19.00 ср.-вс. Тел.: +7 495 691 8484 Тереза Эмануэле / Teresa Emanuele “Rushed” Собрание автора, Рим Ирина Манн «Восток-Запад» Собрание автора, Москва ______________________________________________________________________ 19.03—24.04 ЦВЗ «Манеж» Манежная пл., д.1 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 926 2828 «Итальянский реализм. Фотографии 1945—1975 гг. из коллекции Паоло Морелло» Кураторы: Паоло Морелло, Алессандра Мауро Выставка представлена Фондом Forma и Паоло Морелло при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и ОАО «Новатэк» «Частная история. Коллекция Котронео» Кураторы: Джованни Котронео, Анна Роза Бидолли Проект представлен семьей Котронео при поддержке Итальянского института культуры, Alitalia и MasterCard МакДермотт и МакГаф / McDermott & McGough «Опыт занимательной химии: фотографии 1990—1890» Проект представлен Галереей Жерома де Нуармона, Париж, при поддержке Cycles and Seasons By MasterCard Джейсон Ашкенази и Валерий Нистратов «Статистика» Куратор: Екатерина Кондранина Проект представлен Мультимедиа Арт Музеем, Москва, при поддержке Nokia “Wall Press-photo” Куратор: Нина Левитина Проект представлен Мультимедиа Арт Музеем, Москва при поддержке Ahmad Tea ______________________________________________________________________ 22.03—17.04 Московский музей современного искусства Ермолаевский пер., д.17 12.00-20.00 пн.-ср., пт.-вс. 13.00-21.00 чт. Тел.: +7 495 694 2890 Люция Ганиева «Эрмитажники», “Dreaming Walls” Дарья Марчик “DAMES” Денис Хоменков “Antifashion” Куратор: Екатерина Кондранина Проекты представлены Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке Ahmad Tea Светлана Еркович «Пионер. Старое новое», «Телевизор» Анастасия Калеткина «Автопортреты» Проекты представлены Московской школой фотографии и мультимедиа им. А. Родченко Проекты представлены Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке Ahmad Tea Юлия Вакина «Девушка VIP-зала» Дмитрий Москвичев «Пророк Санбой» Виктория Чупахина «Сверхценная фиксация» Проекты представлены Московской школой фотографии и мультимедиа им. А. Родченко Татьяна Ахметгалиева «Спортзал» Дмитрий Булныгин «Цветы» Глюкля и Цапля / Фабрика найденных одежд «Рандеву» Полина Канис «Яйца» Вероника Рудьева-Рязанцева «Таня» Ирина Яборова «Любимые вещи» Куратор: Екатерина Кондранина Видеопроекты представлены Мультимедиа Арт Музеем, Москва, при поддержке Nokia Апполинария Броше «Осторожно» Юлия Лебедева «Драйв» Юлия Мильнер «Цирк» Сергей Чиликов «Гастарбайтеры» Проекты представлены Музеем «Московский Дом фотографии» ______________________________________________________________________ 16.03—03.04 Галерея «ГЛАЗ» Малая Ордынка ул., д.23 12.00-19.00 вт.-пт., 13.00-18.00 сб. Тел.: +7 495 978 8840 Сергей Бурасовский «Хочу лета!» Собрание автора, Москва ______________________________________________________________________ 31.03—10.05 Галерея искусств Зураба Церетели Пречистенка ул., д.19 12.00-20.00 пн.-сб., 12.00-19.00 вс. Тел.: +7 495 637 2569 «Mirror Effect / Обращение» Куратор: Ольга Аннанурова Собрание Музея «Московский Дом фотографии» «На фоне волн» Куратор: Екатерина Кондранина Частные собрания, Москва, Санкт-Петербург Анна Жукова «Переезд» Алексей Корси “Regulation” Проекты представлены Московской школой фотографии и мультимедиа им. А. Родченко Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке MasterCard «Ленинградские моды 1960-х» Кураторы: Александра Карпова и Екатерина Кондранина Частные собрания, Санкт-Петербург, Берлин Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке MasterCard Марина Гуляева «Ульяна Лопаткина. Тайный дневник Анны Карениной» Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии» при поддержке компании «МегаФон» Яна Романова «Ожидание» Куратор: Екатерина Кондранина Проект представлен Музеем «Московский Дом фотографии» Катя Голицына «Мода. Лето. 2010», видео Куратор: Нина Левитина Проект представлен Мультимедиа Арт Музеем, Москва ______________________________________________________________________ 31.03—30.04 Ресторан BlackBerry Академика Сахарова просп., д.10 12.00-00.00 ежедневно. Тел.: +7 495 926 1640 Григорий Ярошенко «Лондон» (из проекта «Британия») ______________________________________________________________________ 07.04—24.04 Галерея «ГЛАЗ» М. Ордынка ул., 23 12.00-19.00 вт.-пт., 13.00-18.00 сб. Тел.: +7 495 978 8840 Марко Делогу / Marco Delogu «Конные этюды» Проект представлен Marco Delogu Studio ______________________________________________________________________ 09.04—24.04 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 Эн Нико / En Nico «Реализм и сюрреализм» Проект представлен Alberto di Mauro Studio ______________________________________________________________________ 08.04—15.05 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «Мик Джаггер. Фотоальбом» Куратор: Франсуа Эбель Выставка представлена фестивалем «Фотографические встречи в Арле» и Фондом Forma, Милан, при поддержке Volkswagen ______________________________________________________________________ 14.04—03.07 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «Тaцио Секкьяроли. Первый папарацци» Кураторы: Давидо Секкьяроли, Алексей Логинов, Арсений Крюков Проект предоставлен Закрытым паевым инвестиционным фондом «Собрание. Фотоэффект», Фондом Тацио Секкьяроли, Специализированным депозитарием «ИНФИНИТУМ» при поддержке «РОСБАНК» ______________________________________________________________________ 14.04—09.05 Мультимедиа Арт Музей, Москва ул.Остоженка, 16 12.00-21.00, кроме пн. Тел.: + 7 495 637 1100 «Мечты о пространстве» Куратор: Ольга Свиблова Проект представлен Мультимедиа Арт Музеем, Москва при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и ОАО «Новатэк» ______________________________________________________________________ 26.04—14.05 МГВЗ «Новый Манеж» Георгиевский пер., д. 3, стр. 3 10.00-19.00, ср. 12.00-21.00 кроме пн. Тел.: +7 495 692 4459 Проекты журналов: ARTClub / Citizen K / COAST / COLLEZIONI / DE I / Desillusionist / ELLE / Fashion Collection / Harper’s Bazaar / HELLO! / ITALIA. Жизнь как искусство / L’Officiel / Look At Me / Marie Claire / MAXIM / MENU magazine / NightStyle / Playboy / Sex and the City / SHAPE / TOPBEAUTY / WEDDING / Баку / ИНТЕРЬЕР+ДИЗАЙН / Крестьянка / Медведь / Сноб при поддержке «РОСБАНК» ______________________________________________________________________ 26.04—26.05 ГУМ Красная пл., д. 3, 3-я линия, 10.00-22.00 Тел.: + 7 495 788 4343 Кембридж Джонс «Королевская власть, политика и Голливуд» Проект представлен Сambridge Jones Photography (CJP) при поддержке Volkswagen
Международный конкурс молодых дизайнеров костюма «КРЕМЛЕВСКИЕ ЗВЕЗДЫ» 7 апреля 2011 года в Москве состоится финал Международного конкурса молодых дизайнеров костюма «КРЕМЛЕВСКИЕ ЗВЕЗДЫ». Организаторами конкурса являются Московский государственный университет дизайна и технологии и Научно-технический центр дизайна и технологий , при поддержке Министерства образования и науки РФ, Министерства промышленности и торговли РФ , Союза дизайнеров России. Цель организаторов конкурса – профессиональное продвижение молодого поколения дизайнеров одежды, выявление и стимулирование талантливых авторов, творчество которых способно повлиять на развитие российской и мировой моды. Впервые Международный конкурс молодых дизайнеров костюма «КРЕМЛЕВСКИЕ ЗВЕЗДЫ» проводился в 2001 году в отеле «Рэдиссон-Славянская». В качестве почетных членов жюри выступили историк моды Александр Васильев, главный редактор журнала L’Officiel Эвелина Хромченко, дизайнер Татьяна Парфенова, дизайнер Юлия Далакян, дизайнер Владимир Зубец, профессора из Великобритании и Германии. В 2009 году конкурс был возобновлен под председательством мэтра Валентина Юдашкина. В этом году в новом формате конкурс состоится в третий раз. Примечателен стиль проведения финального тура конкурса – это Fashion-party с участим известных дизайнеров и представителей шоу-бизнеса, которая проходит в fashion-клубе FABRIQUE. Такой формат финального дефиле выбран не случайно. Для молодых дизайнеров очень ценна и важна возможность продемонстрировать свои креативные идеи известным людям, которые олицетворяют индустрию моды. У молодой талантливой молодежи есть рвение творить и желание быть признанными, а у организаторов конкурса задача предоставить работам молодых дизайнеров объективную и беспристрастную оценку компетентными и авторитетными специалистами. В Жюри конкурса входят известные российские и зарубежные дизайнеры, искусс...
Журнал L’Officiel № 125, март 2011 Тема номера: ВЕСНА Приложение: 30+ Сквозь розовые очки Когда смотришь на мозаику из коллекций весна-лето 2011, сомнений не остается - кризис точно закончился. Дизайнеры больше не мучаются выбором, рок или гранж, 50-е или 80-е, мужское или женское. Они выбрали простой, но гениальный путь - радовать нас жизнерадостными оттенками, простыми по крою вещами, подчеркивать красоту и женственность. Выбираем то, что будем носить в теплые месяцы года! Талант Чувственные платья, бежевая гамма, бельевая тема - вот с чем ассоциируется творчество Алессандро Дель Аквы. Как настоящий итальянец, он старается подчеркнуть сексуальность женщины: так было во время его работы в Alessandro Dell’Acqua, так обстоит дело и с его новой маркой N21. Прорыв Когда Каролин Гаспар было 19 лет, она придумала ремешок для Rolex своего отца. Стилизованная велосипедная цепь с черными бриллиантами послужила началом коллекции King George. Бренд Akillis и его создательница – первые представители жанра нуар с ювелирном искусстве. Персона Шалва Бреус – коллекционер, издатель, основатель Премии Кандинского – мечтает о собственном музее и собирает немецких экспрессионистов и русских соц - артистов. Интервью в новом номере журнала L’Officiel. Из другой галактики Песни восходящей петербургской звезды Жени Любич изобилуют пространственными метафорами не случайно: категории пространства - для нее ключевые, будь то протяженность пути, широта души или глубина чувств. Пик сезона После премьеры фильма «Черный лебедь» к великому из искусств обратились даже самые далекие от классических проявлений люди. Между тем, то, что зачастую происходит на главных сценах, давно перешагнуло традиционные представления о балете. Сегодня в эфире Лилия Гильдеева, телеведущая программы «Сегодня» на канале НТВ, о работе в прямом и парном эфире, о своей знаменитой прическе и о том, как экранная личность путается под ногами у реальной. Также ...
Тема номера: ВЕСНА Приложение: 30+ Сквозь розовые очки Когда смотришь на мозаику из коллекций весна-лето 2011, сомнений не остается - кризис точно закончился. Дизайнеры больше не мучаются выбором, рок или гранж, 50-е или 80-е, мужское или женское. Они выбрали простой, но гениальный путь - радовать нас жизнерадостными оттенками, простыми по крою вещами, подчеркивать красоту и женственность. Выбираем то, что будем носить в теплые месяцы года! Талант Чувственные платья, бежевая гамма, бельевая тема - вот с чем ассоциируется творчество Алессандро Дель Аквы. Как настоящий итальянец, он старается подчеркнуть сексуальность женщины: так было во время его работы в Alessandro Dell’Acqua, так обстоит дело и с его новой маркой N21. Прорыв Когда Каролин Гаспар было 19 лет, она придумала ремешок для Rolex своего отца. Стилизованная велосипедная цепь с черными бриллиантами послужила началом коллекции King George. Бренд Akillis и его создательница – первые представители жанра нуар с ювелирном искусстве. Персона Шалва Бреус – коллекционер, издатель, основатель Премии Кандинского – мечтает о собственном музее и собирает немецких экспрессионистов и русских соц - артистов. Интервью в новом номере журнала L’Officiel. Из другой галактики Песни восходящей петербургской звезды Жени Любич изобилуют пространственными метафорами не случайно: категории пространства - для нее ключевые, будь то протяженность пути, широта души или глубина чувств. Пик сезона После премьеры фильма «Черный лебедь» к великому из искусств обратились даже самые далекие от классических проявлений люди. Между тем, то, что зачастую происходит на главных сценах, давно перешагнуло традиционные представления о балете. Сегодня в эфире Лилия Гильдеева, телеведущая программы «Сегодня» на канале НТВ, о работе в прямом и парном эфире, о своей знаменитой прическе и о том, как экранная личность путается под ногами у реальной. Также в номере: Философия стиля: Дельфина Делеттре Фенди, дизайнер в четвертом поколении, рассказала L’Officiel о том, как неожиданный эксперимент помог ей выбрать профессию. Книги: Пять книг, которые помогут разобраться, где, как и зачем смотреть современное искусство. Диджеи: Из громоздкой аппаратуры эти девушки извлекают тонкий эфир, куда тоньше тривиальных звуковых частот – наше настроение по ту сторону полуночи.
В продолжение рубрики о новых и прекрасных лицах нашего агентства хотелось бы познакомить вас с двумя необыкновенными моделями — Анастасией Ричи (Figaro Blue) и Sece (Figaro-Pink). Анастасия Ричи (Figaro Blue) Она — удивительно тонкое создание (кстати, увлекающееся фехтованием и тайским боксом ) с чувственным лицом. Анастасия является не только успешной моделью, позируя для журналов OFFICIEL, VOGUE, ELLE GIRL, для рекламы Coca cola, но и талантливой актрисой. С 9 лет она снималась во многих российских фильмах. Сыграно более 20 ролей. Фильмография Анастасии Ричи включает фильмы: «Индиго» (одна из главных ролей); «Капля света» (канал Россия, роль Кнопки); «ПираММида» (главная роль); «Только любовь» (реж. Тимур Эсадзе); «Семейка Ады»; «Снегирь»; «Побег» (реж. Егор Кончаловский); «Точка»; «Братья Карамазовы» (реж. Юрий Мороз); «Вторжение» (реж. Басовы, роль Василисы). Она играла в сериалах: «Рыжая» (роль Кати), «Мечты Алисы» (3-й сезон, роль Виктории), «Дальнобойщики», «Детективы», «След». На вопрос о том, как лучше взять кастинг, Анастасия отвечает: «Своего секрета, как брать кастинги, у меня не существует. Просто надо приходить на работу в хорошем настроении, улыбаться, и, конечно же, хорошо выглядеть — быть выспавшейся, опрятной! Заказчик почти всегда знает, что ему нужно. Но если он видит, что ты не подходишь — тут уже ничего не поможет)))). Ну а вообще, у меня часто бывало такое: когда хочется взять какую-то работу очень-очень, то почти никогда не беру. А когда я об этом не сильно мечтаю, просто так, вышла после кастинга и подумала: «Было бы здорово поработать с этими людьми». И… отпускаю мысли, забываю об этом. А через некоторое время узнаю, что меня утверждают именно на эту работу:). В перерывах между поездками живу наполовину в Москве, наполовину в Таиланде, на острове Ко Пханган. Когда я на острове, почти все мое время занимают море, пляж, катание на мотобайке, встречи с друзьями. В общем, такая беззаботная жизнь. Когда я жила в Москве, то занималась благотворительностью — спасала и лечила кошек, собак, а потом искала им новых хозяев. Однажды у меня была даже лошадь с эмфиземой легких. В Москве почти все свое свободное время провожу в театрах и в кино. У меня друзья — актеры, вот и хожу к ним на спектакли, репетиции… Но за последний год я в Москве была не так уж и часто». Анастасия признается: «Моделинг поменял мою жизнь очень сильно. Я выучила английский, соответственно, расширила круг своих друзей далеко за рамки России))). Когда начинаешь путешествовать, ты перестаешь быть прежним человеком, становишься своего рода частичкой мира! -) Я познакомилась со многими интересными людьми, побывала в очень красивых местах, получила колоссальный опыт». Sece (Figaro-Pink) Прекрасная представительница Польши Sece (Figaro-Pink), работая моделью около двух лет, уже успела принять участие в компейнах для METROCITY и Funk ‘n’ Soul. О себе Sece рассказывает, что в свободное время (которого у модели не так уж и много) всегда старается танцевать. Это хобби у нее зародилось еще в детстве, когда она посещала балетную школу на протяжении 8 лет. Sece также делится с нами своим секретом о том, как оставаться успешной в моделинге: «Всегда старайся оставаться сама собой, много улыбайся, будь дружелюбной с окружающими тебя людьми и уверенной в себе —это очень важно». С нетерпением будем ждать дальнейших новостей об этих прекрасных моделях.
Журнал L’Officiel № 124, февраль 2011 Тема номера: ОТТЕПЕЛЬ В ЧУВСТВАХ Белое и спокойное Узнаем обо всем самом интересном с показов в Париже, Милане, Лондоне и Нью-Йорке. Примеряем на себя вещи из мужского гардероба, начиная от классических офисных рубашек, заканчивая обувью и аксессуарами. Разбавляем белую минималистичность ярким, диким «питоном» и обязательным черным. Просто добавь моды Справиться с нетерпением в ожидании весны помогут вещи из новых коллекций. Играем в «горячо-холодно», выпускаем на свободу силы стихии и покоряем новую волну. Учимся уверенности и доверию у Дженнифер Коннели, у Зака Позена – смелости и интуиции, а у иностранных гостей – умению любить Москву. Читаем перед сном стихи Беллы Ахмадулиной. Персона Актриса Дженнифер Коннели сыграла милую девушку Бет в комедии «Дилемма», которая выходит в прокат 3 февраля, и перед российской премьерой рассказала о своем отношении к разным жизненным ситуациям. Художник В конце декабря во МХАТе состоялась премьера спектакля «Околоноля», «живые декорации» к которому создал художник Кирилл Шаманов. Шаманов – enfant terrible современного искусства. Не стесняясь в выражениях в споре с оппонентами, он в равной степени раздражает адептов contemporary art и представителей «вечных ценностей». Основной критерий Первое и главное beauty-правило весны: больше цвета. В любом количестве и в любых сочетаниях. Такое ощущение, что весенние коллекции макияжа от ведущих beauty-брендов с каждым годом появляются все раньше. И это правильно – так хочется уже на фоне снега примерить на себя новые оттенки румян и теней и новомодные способы их нанесения. И особенно яркие помады, покорившие&n...
Ежегодная организуемая Балтийской федерацией моды торжественная церемония вручения Латвийской Национальной Премии в области стиля и моды 2010 в этом году состоится 7 февраля в Малом зале Латвийской Национальной Оперы. Впервые в истории проекта в этом году трансляцию мероприятия можно будет смотреть в прямом эфире на ТВ канале LNT 7 февраля в 21.00. Ведущие мероприятия: Марис Григалис (LNT, Самый стильный ведущий 2009 года) и Анна Розите (ведущая программы «Киномания», TV3). Национальная Премия в области стиля и моды – это ежегодная церемония, целью которой является каждый год объявлять лучших из лучших в индустрии моды, а также самых стильных звезд телевидения, театра и шоу-бизнеса. По традиции во время ежегодной церемонии вручения Премии победителям номинаций присуждается титул «самого стильного» или «лучшего в моде», и в подтверждение общественного признания лауреата вручается статуэтка, символизирующая единство стиля и моды, у которой благодаря сотрудничеству с компанией “Morozov & Son”, в этом году новый усовершенствованный дизайн. Во время церемонии будут объявлены и награждены победители в следующих номинациях: Самая стильная актриса; Самый стильный актер; Самая стильная певица; Самый стильный певец; Самая стильная музыкальная группа; Самая стильная ТВ-ведущая; Самый стильный ТВ-ведущий; Топ-модель года; Модный магазин с самой интересной концепцией, открывшийся в 2010 году; Лучший дебют в области моды; Дизайнер года – всего в 11 номинациях. Кроме этого партнеры и спонсоры мероприятия вручат дополнительно свои специальные призы. Финалисты Национальной Премии в области стиля и моды 2010 Самый стильный актер Каспарс Звигулис, Рихардс Леперс, Андрис Булис Самая стильная актриса Зане Валицка, Регина Разума, Резия Калниня Самая стильная певица Йоланта Гулбе, Amber, DJ Ella Самый стильный певец Goran Gora, Интарс Бусулис, Янис Стибелис Самая стильная музыкальная группа Instrumenti, Prta Vtra, Trinas Parks Самая стильная ТВ-ведущая Кетия Домбровска, Байба Сипениеце-Гаваре, Кристине Гарклава Самый стильный ТВ-ведущий Янис Страпцанс, Марис Григалис, Гунтарс Гулбиньш Модный магазин с самой интересной концепцией, открывшийся в 2010 году Klase (Berga Bazrs, Элизабетес 85a), Riija (Тербатас 6/8), Bonra (Блауманя 12а) Лучший дебют в области моды Алёна Бауска (бренд: QooQoo), Сармите Останевича (бренд: Sarmite Ostanevica), Даце Самите (бренды: Cherry blossom-kids и Colorlicious) Дизайнер года Наталия Янсоне (бренд: Natalija Jansone), Алисе Траутмане (бренд: NARCISS), Агнесе Нарницка (бренд: HYPNOSIS), Екатерина Шехурина (бренд: KATYAKATYA SHEHURINA) Кандидатов в номинациях оценивает специальное жюри, в состав которого в этом году входят главные редакторы и редакторы отдела моды глянцевых журналов Латвии, известные фотографы, стилисты и журналисты: Иева Чечина, редактор моды журнала „Santa”; Илзе Чечина, стилист журнала „Klubs”; Янис Дейнатс, фотограф; Агнесе Каупере, редактор моды журнала „UNA”; Ольга Колотова, редактор моды журнала „L`Officiel Latvija”; Сергей Кондрашин, фотограф; Санта Кристиана Замуеле, главный редактор журнала „Cosmopolitan”; Марк Литвяков, фотограф; Янис Меднис, фотограф; Майя Мейере, главный редактор латышской версии интернет-журнала „Parterre”; Уна Мейстере, журналист моды; Сандрис Метузалс, главный редактор журнала „FHM”; Гатис Розенфелдс, фотограф; Юлия Румянцева, редактор моды журнала „VIP Lounge”; Майя Силова, ведущая ТВ-передачи „Академия стиля с Майей Силовой”; Даце Вайвара, редактор моды журнала „JOY”; Нилс Вилнис, фотограф; Елена Власова, главный редактор журнала „L`Officiel Latvija”. В номинации „Топ-модель года” кандидатов оценивает Латвийская Ассоциация модельных агентств, в составе которой: Агрис Блаубукс (руководитель модельного агентства 2b); Гинтс Будэ (руководитель модельного агентства GINTS BUDE); Зигмундс Липиньш (руководитель модельного агентства VACATIO); Эрикс Мейсанс (руководитель модельного агентства NATALIE); Марианна Прозорова (руководитель модельного агентства TERRI). В прошлом году Балтийская федерация моды положила начало традиции присуждать многократным лауреатам Национальной Премии в области стиля и моды титул Латвийской «иконы» стиля. Этого титула были удостоены певица Линда Лиин (Linda Leen), ТВ-ведущая Майя Силова и актриса Агнесе Зелтиня, при сотрудничестве с которыми в центре моды и развлечений „Rga Plaza” создана Аллея нарядов Латвийских «икон» стиля, которую можно посмотреть до 7 февраля этого года. Меценат церемонии: Karna Генеральный спонсор мероприятия: центр моды и развлечений „Rga Plaza” Спонсоры ТВ трансляции: Moet&Chandon, CHI Professional Дизайн и изготовление статуэток: „Morozov & Son” Главные информационные партнеры: LNT, DELFI, L`Officiel Latvija, radio SWH, radio SWH+, Market Media Информационная поддержка: BNS
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ – ВЫСШАЯ ШКОЛА ЭКОНОМИКИ ЦЕНТР «МЕНЕДЖМЕНТ И КОММУНИКАЦИИ В ИНУСТРИИ МОДЫ» АГЕНТСТВО “FASHION CONSULTING GROUP” Представляют уникальный культурологический курс в области моды от лучших специалистов – культурологов, искусствоведов, историков, журналистов и практиков российской индустрии моды: 1 февраля – 27 марта 2011 года «Мода в современной культуре» курс состоит из 5-ти самостоятельных курсов-модулей 1. «История костюма и быта. Глоссарий специалиста индустрии моды» 2. «Корпоративный этикет: личный стиль и бизнес, или война моды с dress-codes» 3. «Философия и стили контркультурных движений 1930-90 гг.» 4. «Теория моды: социокультурные подходы к пониманию феномена моды» 5. «Модная фотография ХХ-ХХI веков: от линзы к пикселям» За 2 месяца интенсивных занятий вы узнаете о теории и истории моды, истории костюма и быта, глоссарии моды, модной фотографии, имиджеологии и стилистике, корпоративном этикете и системе dress-codes а также о многом другом, из чего состоит увлекательный и захватывающий мир моды. Подробнее о курсе: 1 курс-модуль (20 академических часов) «История костюма и быта. Глоссарий специалиста индустрии моды» Материальная культура, искусство и костюм Древней Греции Искусство и костюм Древнего Рима (III в. до н.э. - IV в.) Материальная культура, искусство и костюм Средних веков Искусство и костюм Средневекового Запада (VII - XV вв.) Материальная культура, искусство и костюм эпохи Возрождения Материальная культура, искусство и костюм XVII века Искусство и костюм Западной Европы в XVIII в. Материальная культура, искусство и костюм XIX в Автор курса: Лариса Горбачёва - Доцент кафедры История Искусства Российской Академии театрального искусства (бывший ГИТИС). В Российской Академии театрального искусства преподает историю изобразительного искусства и историю костюма. .Л.М. Горбачева была дважды лауреатом Фонда Сороса за научные изыскания в сфере гуманитарных наук. Имеет много публикаций, среди которых: «Костюм ХХ века: от Поля Пуаре до Эммануэля Унгаро», «Костюм средневекового запада: от нательной рубахи до королевской мантии» Расписание занятий: 1, 3, 8, 10 февраля - с 18.30 до 21.30 5 февраля – с 11.00 до 14.00 2 курс-модуль (20 академических часов) «Корпоративный этикет: личный стиль и бизнес, или война моды с dress-codes» Состоит из 5 самостоятельных тем: 1 тема: «Секреты мира ювелирных изделий» Материалы, используемые в ювелирной промышленности Классификация ювелирных изделий Наиболее значимые ювелирные дома на рынке Способы продвижения ювелирных брендов на рынке Портрет покупателя на Luxury рынке Сочетаемость ювелирных украшений между собой Последние тенденции и тренды ювелирных изделий Хранение и уход за ювелирными изделиями Автор курса: Анна Волкова - ювелирный эксперт, стилист, окончила РЭА им. Плеханова, много лет проработала в компании Mercury по специализации: ювелирные изделия и часы Luxury класса. Расписание занятия: 12 февраля – с 11.00 до 14.00 2 тема: - «Часы - как элемент делового стиля» О курсе Часы как визитная карточка Рейтинг часовых марок и их правильное произношение Основные часовые термины Часовые материалы Главные часовые усложнения Тенденции в часовой моде Рекомендации по подбору часов Часы знаменитостей Автор курса: Дмитрий Крылов - коллекционер и авторитетный эксперт мирового уровня по направлению экспертиза часов. Окончил РАЭ им. Г.В. Плеханова, факультет товароведения по специальности "ювелирные изделия и часы". Является владельцем сайта www.chasovshik.ru. Осуществляет экспертизу для многих российских структур (МУР, УБЭП, Мосэкспертиза). Консультирует известных российских бизнесменов и политиков по вопросам приобретения часов категории Luxe . Имеет ряд статей в прессе. Его комментарии постоянно публикуются в тематических материалах таких изданий как журналы "Часы", "Мои Часы", "L'Officiel", "Русский Newsweek", газета "Коммерсантъ", а также радиостанций "Бизнес FM", "Вести FM". Расписание занятия: 15 февраля - с 18.30 до 21.30 3 тема: «Мода руками стилистов» Стилистика и теории стиля в одежде. Их сравнительные характеристики и особенности применения в разных сферах. Цветотестирование и колористика. Автор курса: Светлана Бавшина - разработчик рекламных концепции для съёмок и стиля церемоний. В её послужном списке участие в международном конкурсе «Евровидение», ежегодная премия туроператоров России. Многолетний опыт работы в сфере шоу- и fashion- бизнеса. Светлана популярный визажист, стилист и имиджмейкер звёзд эстрады, кино и телевидения, таких известных персон, как Жанна Фриске, Амалия Гольданская, Арина Шарапова, Чулпан Хаматова, Гоша Куценко, Алексей Чадов, Фёдор Бондарчук, группа «Фабрика», «Океан Эльзы», «esthetic education», «Бумбокс» и др. Сотрудничество с журналом "Красота и здоровье", телеканалами "Столица" и "Домашний", программой «День красоты с Яной Лапутиной». Расписание занятия: 17 февраля - с 18.30 до 21.30 4 тема: - «Dresscodes» Правила успешной адаптации персонального имиджа и корпоративной культуры Связь между корпоративной культурой и внешним видом Закономерности, с помощью которых одежда влияет на формирование имиджа Элементы имиджформирующей информации и управление этой информацией Принципы формирования делового стиля профессионала в соответствии со спецификой профессиональной деятельности: как стиль в одежде должен соответствовать профессии и определенному статусу что такое коэффициент консерватизма деятельности. Определение коэффициента консервативности в деловой одежде. Выбор индивидуального стиля, соответствующего профессии в рамках конкретной корпоративной культуры: Как грамотно составить оптимальный гардероб, соответствующий возможностям бюджета Международные стандарты деловой одежды, или как не оказаться «чужим среди своих»: Что такое dress-code. Типы dress-code Автор курса: Ануш Гаспарян - кандидат социологических наук. Окончила социологический факультет и аспирантуру МГУ им. М. В. Ломоносова. Коммерческий директор компании Fashion Consulting Group. Автор ряда специализированных дисциплин по стилистике: «Основные принципы формирования имиджа: дресс-код и коэффициент консервативности деловой экипировки», «Современный костюм: элементы и принципы формирования мужского гардероба». В качестве эксперта индустрии моды Ануш Гаспарян регулярно выступает в российской деловой прессе, на телевидении и радио - РБК, Эксперт ТВ, Бизнес FM, Ведомости, Коммерсантъ, Итоги, Компания и т.д. Имеет многочисленные публикации в профильных изданиях. Расписание занятия: 19 февраля – с 11.00 до 14.00 5 тема: «Мировые тенденции моды vs. собственный стиль» Кто и как формирует тенденции моды Как правильно реагировать на моду со страниц глянца Взаимоотношения личного стиля и тенденций моды Нужно ли менять свой уже гардероб полностью или оставить его в неприкосновенности Что нужно менять в своем гардеробе каждый модный сезон Как правильно сочетать несочетаемое Несколько правил модного гардероба Автор курса: Ирина Черняк - закончила МГУ, отделение Истории Искусства со специализацией на истории костюма. В числе первых журналистов начала заниматься темой моды. Первые публикации, начиная с 1995 года. Работала во множестве газет и журналов. С 1998 года начала карьеру стилиста от ассистента редактора моды Cosmopolitan до директора раздела моды в этом журнале. Около 4 лет была главным редактором журнала Cosmopopolitan Shopping. С 2008 года главный редактор журнала Collezioni. Расписание занятия: 22 февраля - с 18.30 до 21.30 3 курс-модуль (20 академических часов) «Стили и неформальные движения ХХ-века» Рассматриваются андеграундные, «неформальные» движения, которые со временем обрели широкую популярность и культовый статус, а иногда даже годы спустя, продолжают оставаться в статусе «культовых»: зутеры, битники, байкеры, теды, моды, скинхеды, свейдхеды, рокеры 60-х, американский авангард 60-х, хиппи, панки, растафари, металлисты 80-х, брейкдансеры/рэпперы, индастриал, готы, фрики, рейверы, гранж и т д. Также, в курсе рассматривается множество музыкальных групп и стилей, связанных с этими течениями, лекции сопровождаются большим числом иллюстраций и культурологическим анализом. Автор курса: Лиляна Никогосян – журналист, философ, исследователь культуры, окончила журфак МГУ. Автор публикаций в журналах «Волшебная гора», «Иначе», «Контекст», «Эгоист Generation. Разработала авторский курс лекций «Теория моды. История и стили моды ХХ века» для стилистов ТВ, рекламы. Расписание занятий: 24 февраля, 1, 3 марта 2010 года - с 18.30 до 21.30 26 февраля, 5 марта – с 11.00 до 14.00 4 курс-модуль (20 академических часов) «Теория моды: социокультурные подходы к пониманию феномена моды» Город и мода. Город как пространство формирования моды. Парки, улицы, пассажи. Фланирование. История универсального магазина. Витрина. Window-shopping. Субкультуры и мода. Теории распространения моды. Мода и анти-мода. Модный мейнстрим и микро-тренды. Бренды: прошлое, настоящее и будущее. Рождение и «смерть» дизайнера. Модный показ. История первых дефиле и современные показы. Мода и перформанс (в рамках лекции демонстрация видеопоказов). «Белое венчальное, черное печальное?» Мода и цвет. Ткани, которые изменили мир: твид, муслин, шотландка, деним, шелк, синтетика, техно-ткани и др. Автор курса: Людмила Алябьева - кандидат филологических наук, шеф-редактор журнала "Теория моды: одежда, тело, культура" (с 2006 года), автор монографии "Литературная профессия в Англии в XVI-XIX вв. и ряда статей по истории и теории моды и культуре повседневности. Заведует кафедрой английской филологии в Российском государственном гуманитарном университете и читает лекции в Британской высшей школе искусства и дизайна. Расписание занятий: 10, 15, 17 марта 2010 года - с 18.30 до 21.30 12, 19 марта – с 11.00 до 14.00 5 курс-модуль (22 академических часа) «Модная фотография ХХ-ХХI веков: от линзы к пикселям» Курс анализирует развитие фотографии моды в ХХ столетии на фоне модных тенденций, в контексте истории фотографии и культуры. Материал рассматривается по следующим группам: Возникновение фотографии и проблема изображения моды в ранней фотографии моды (Даггер, Надар, ателье Ройтлингер феномен кабинетной фотографии, визитки, модный альбом императрицы Елизаветы Австрийской) Модная фотография рубежа XIX и ХХ вв.: модная фотография и модная иллюстрация (фотография в модном журнале рубежа веков, модная фотография и традиция европейского пикторализма, Адольф де Мейер, братья Сиберже, Vogue и модная фотография н. ХХ в., Gazette du Bon Ton, Лепап, Ириб, Барбье) Золотой век модной фотографии (эволюция модного журнала в 20-е – 30-е гг., модная фотография и кино Штайхен, Гойнинген-Гюне, Ман Рэй, Мункачи, Хорст) Модная фотография после Второй мировой войны и в 60-е годы (модная фотография и традиция репортажной съемки, Бродович и Либерман, Лилиан Басман – Дайан Арбус – Ричард Аведон, Ирвинг Пенн, Уильям Кляйн, Жанлу Сиеф) Современные тенденции в художественной фотографии и фотографии моды: то 80-х до современности (модная фотография и визуальная провокация, Ньютон, Ги Бурден, фотография и стилизм, Фабьен Барон – Кельвин Кляйн, Линдберг, Роверси, скандинавская школа фотографии) Автор курса: Екатерина Васильева - кандидат искусствоведения. Редактор моды «КоммерсантЪ-Weekend» в Петербурге, главный редактор «КоммерсантЪ-Каталог», автор книги «Русские модели». Более десяти лет занимается вопросами истории и теории моды. Читает лекции по теории моды и дизайна в Санкт-Петербургском государственном университете, Художественно-Промышленной академии им. Веры Мухиной и университетах Финляндии. Возглавляла журнал “ELLE” в Петербурге, вела раздел моды в журнале «Афиша». Курировала рубрики «Ориентиры. Тема» и «Тенденции» в журнале “L’Officiel”. Сотрудничает с программами о моде на Петербургском телевидении и на радиостанции «Серебряный дождь». Работала в Kunsthalle (Гамбург, Германия). Автор многочисленных эссе по художественной фотографии. Член жюри международных и региональных конкурсов моды ("In Fashion in Russia", "Адмиралтейская игла" и др.). Сфера научных интересов связана с проблемами массовой культуры, моды и художественной фотографии. Расписание занятий: 24, 25 марта 2010 года - с 18.30 до 21.30 26, 27 марта – с 11.00 до 16.00 Стоимость курса: Полный курс (5-ть модулей) - 102 академических часа По окончании программы слушателям выдается Свидетельство о повышении квалификации Государственного университета - Высшей школы экономики. Стоимость курса: 48 000 рублей. Любой курс-модуль на выбор – 20 академических часов По окончании любого курса-модуля выдается Сертификат консалтингового агентства “Fashion Consulting Group” Стоимость одного курса-модуля: 15 000 рублей.