В продажу поступил апрельский номер журнала L’Officiel-Россия. Чем же в этом месяце порадует нас одно из наиболее авторитетных изданий о событиях и тенденциях мировой моды?
Закрытый показ бренда Kseniya Romanova состоялся 15 апреля при поддержке Belarus Fashion Week, сообщает пресс-центр «Открытый подиум». Уникальная атмосфера музея помогла гостям максимально погрузиться в концепцию коллекции, источником вдохновения для которой стало богатое культурное наследие Радзивиллов. «Идея для создания коллекции пришла полгода назад, когда ко мне в руки попали жаккардовые ткани потрясающей красоты. Они мне навеяли образы со знаменитых портретов в Несвижском замке. Меня всегда поражало, как много сделал для Беларуси род Радзивиллов, насколько прогрессивными для того времени были взгляды его представителей. И я начала размышлять, как соединить эти две отправные точки воедино. Для того, чтобы коллекция получилась максимально органичной, мы с командой провели настоящую исследовательскую работу: ездили на экскурсии во дворцово-парковый комплекс, черпали факты из книг и интернета, детально изучили выставку «Радзивиллы: судьбы страны и рода», которая проходила в Национальном художественном музее», - рассказала Ксения Романова. Эпоха Радзивиллов легко угадывалась в нарядах по крою рукавов, ворота, силуэта. При этом коллекция - это авторское прочтение исторической темы, воплощенное в ультрамодной женской одежде. Все вещи современны и подходят для выходов в свет. Настоящим украшением дефиле стала живая музыка: моделям аккомпанировал рояль, прозвучали сочинения, которые принадлежат перу семьи Радзивиллов, и Полонез Огинского. Показ Ксении Романовой носил закрытый характер. Пройти на него можно было только по именным пригласительным. Гостями мероприятия стали представители посольств в Республике Беларусь, деловое сообщество, медийные персоны, богема, специалисты из мира моды и стиля, клиенты модельера. Невольными свидетелями демонстрации дизайнерской одежды оказались и сами Радзивиллы, ведь она проходила среди портретов знаменитого рода. Для Ксении Романовой это было первое крупное модное шоу, хотя у бренда давно есть свои поклонники. Не обделяет вниманием и пресса. О дизайнере писали в журналах L'Officiel Azerbaijan, «Аэрофлот Style» (Russia), Sobaka magazine (Russia), Fashion Collection Magazine (Belarus), Ash Magazine (Belarus) и других. За плечами девушки - диплом Московского государственного университета дизайна и технологий, стажировка у брендов Vika Gazinskaya и I AM Studio, участие в показах Belarus Fashion Week и Saint Petersburg Fashion Week. Тема следующей коллекции бренда Kseniya Romanova пока держится в секрете. Но уже известно, что она будет совершенно не похожа на ту, что представили в Национальном художественном музее. Фотографии предоставлены пресс-центром «Открытый подиум».
Ян Ми появилась на показе Michael Kors Collection 2018 13 сентября в качестве официального посла бренда, сообщается в пресс-релизе компании. Как отмечают представители бренда, данное сотрудничество укрепит и без того теплые отношения между Ян Ми и Michael Kors, которые развивались на протяжении многих лет. Совсем недавно актриса сотрудничала с Michael Kors, представляя сумку Mercer. В мае 2017 года актриса появилась на мероприятии Vogue’s Met Gala в качестве приглашенного гостя дизайнера в образе Michael Kors Collection. Ян посещала и модные показы Michael Kors: так, во время модного шоу сезона Весна-Лето 2017 актриса сидела в первом ряду. Кроме того, Ян Ми была звездой международных вечеринок Michael Kors Young: в 2015-ом актриса блистала на вечеринке Young China в Пекине, а в 2016-ом на Young Power в Шанхае. «Ян Ми идеально воплощает в себе красоту, шик и ум. Мы счастливы приветствовать ее в семье Michael Kors», - комментирует основатель бренда Майкл Корс. Ян Ми - суперзвезда Китая. Ее социальные сети насчитывают более 70 миллиона подписчиков. Помимо этого, Ян - модный трендсеттер - она снималась на обложках таких популярных журналов как Vogue, Elle, Harper’s Bazaar, Grazia и «L’Officiel Китай». «В настоящее время Ян Ми - одна из самых влиятельных трендсеттеров в Китае, ее аудитории нравятся появления в луках Michael Kors, и мы рады объявить ее амбассадором бренда, продолжать плодотворное сотрудничество», - комментирует Джон Д. Айдол, председатель и главный исполнительный директор бренда Michael Kors. Первой кампанией в качестве официального амбассадора Michael Kors станет проект Michael Kors The Walk - серия имиджей от популярного фотографа Томми Тона. Основателем бренда Michael Kors является дизайнер Майкл Корс, родившийся и выросший в США. С 19 лет Майкл Корс стал разрабатывать свои первые модели одежды. В 1981 году созданные Майклом Корсом линии женской одежды стали продаваться в нескольких бутиках. В этом же году была зарегистрирована компания, предлагающая брендовую одежду и аксессуары Michael Kors. Фотография предоставлена компанией.
«Виктория» - значит «победа» или грезы о Формуле-1 На днях в Сочи состоялось одно из самых ожидаемых спортивных событий года – Гран-при России «Formula-1». Королевские гонки традиционно привлекают к себе внимание как профессиональных автогонщиков, так и неискушенную публику, потому что по зрелищности мероприятие превосходит множество соревнований и развлекательных мероприятий. Среди гостей этого праздника азарта, скорости и красивых мужчин была замечена известная российская модель Виктория Анисимова, которая является страстной поклонницей гонок. К удивлению, хрупкая красавица не понаслышке знает о том, что такое гоночный драйв: несмотря на плотный график съемок и множество контрактов с такими глянцевыми изданиями как L’Officiel, девушка регулярно посещает тренинги экстремального и спортивного вождения и делает немалые успехи на карте. В будущем Виктория мечтать сесть за руль настоящего болида и занять место на пьедестале «Formula-1», а пока представительнице прекрасного пола приходится довольствоваться спорткарами Lamborghini. О прошедшем Гран-при в Сочи Вика рассказала, что она просто в восхищении от самой трассы и уровня сервиса на мероприятии, так что она обязательно будет приезжать в будущем на подобные чемпионаты.
С 14 сентября по 14 октября 2006 года в Галерее RuArts пройдет первая персональная выставка Петра Аксенова «Трагедия Белоснежки». Имя Петра Аксенова хорошо известно в медиа - и fashion - кругах Москвы: на его счету сотрудничество в качестве стилиста с журналами L’Officiel, ELLE, Vogue, GQ, создание fashion-проектов – May Fashion, Nightlight Awards, руководство арт-кафе «Галерея», многочисленные выставки и художественные проекты. Немотря на то, что Петр твердо шагает в ногу со временем, его творческое кредо в корне отличается от других: “Меня часто спрашивают, хочу ли я раскрыть в своих работах «свой богатый внутренний мир». Нет, не хочу, - говорит Аксенов. - Мне хочется напомнить людям, как прекрасно принести себя в жертву ради других. Как просто надеть тиару с бриллиантами, и как сложно – венец из терна. Как просто умастить лицо кремом La Mer и как сложно любить так, чтобы со лба струился кровавый пот. На создание работ для новой выставки Петра вдохновило творчество режиссера Тима Бартона и художника Эндрю Зендора, а также всемирно известная сказка братьев Гримм «Белоснежка и семь гномов». Наложив образы литературного произведения на социально-философскую структуру мира, Аксенов сосредоточил свое внимание на двух центральных образах сказки - Белоснежке и Злой королеве – мачехе, символизирующих два абсолютно разных женских архетипа. Еще одной важной составляющей фантасмагорического, изысканного мира «Белоснежки…» стала тема зеркала. На выставке будут представлены арт-объекты, лаконичные композиции из зеркал, каждая из которых, тем не менее, несет в себе особую смысловую нагрузку: «Зеркало, чтобы править миром», «Зеркало, чтобы быть красивым», «Зеркало, чтобы любить». «Чем меньше слов, тем совершеннее искусство, - объясняет Аксенов. - Оно должно дарить людям ощущение трагичности, которое они пытаются стряхнуть с себя на танцполе и утопить в бокале с «Кристаллом». Оно должно провоцировать: «Снимите маски, господа!»» Героев своей выставки Петр отыскал среди представите...
Эбби Ли Кершоу стала лицом с обложки российского Vogue в апреле. Фотограф тоже не российский и тоже известный - Эди Слиман. И судя по рубрикатору, журнал наконец решил обратить внимание на наших дизайнеров - надеюсь, в большем объеме и глубине освещения материала, чем в редких случаях до этого. Кстати, мода на российскую моду (тавтология - специально) - ура! - проникает и в крупный глянец: в марте L`Officiel выпустил целую фотосессию с одеждой только российских дизайнеров (выборка странная, конечно, но и то неплохо)...
Lexus Neo Couture Грант «Стремление к совершенству» Осенью 2006 г. компанией Lexus было принято решение об учреждении специального гранта «Стремление к совершенству» в сфере моды. Задача гранта – поддержка талантливых профессионалов в дизайне, отрицающих status quo и известных своей бескомпромиссностью в стремлении к совершенству. Но способность быть на шаг впереди в дизайне – это не единственное условие получения гранта. Номинанты гранта должны обладать еще одним талантом. Грант может быть присужден только тем редким творцам моды, которые умеют поднять драматургию модного дефиле до уровня арт-события, отражающего творческое кредо автора. Событие, объединяющее показы номинантов гранта, было названо Lexus Neo Couture. Термин couture давно вышел за узкие рамки профессиональной терминологии модной индустрии и превратился в символ элитарности и уникальности. Профессиональный показ модной коллекции проходит только один раз, поэтому такое событие уникально по своей сути. А талантливый дизайнер способен превратить показ в шоу высочайшего эмоционального накала, создать как бы уникальное событие сouture, эстетика которого направлена в будущее. Показы в рамках Lexus Neo Couture поднимают модное дефиле на уровень искусства. Маркетинговая стратегия Lexus Neo Couture и критерии гранта «Стремление к совершенству» профессиональны и объективны, так как были тщательно разработаны компанией Fashion Consulting Group, авторитетным экспертом в сфере маркетинговых коммуникаций в индустрии моды в России. Ведущие российские дизайнеры Дмитрий Логинов и Алена Ахмадуллина стали номинантами гранта «Стремление к совершенству». Показы коллекций Дмитрия Логинова и Алены Ахмадуллиной можно назвать яркой увертюрой и финалом московского модного сезона этой осени. Оба дизайнерских шоу прошли в известных московских театрах, до этого не знакомых с модными дефиле. Тонко выстроенная драматургия двух шоу была созвучна эстетике театрального пространства. Мероприятие Lexus Neo Couture собрало самую «звездну...
Конкуренты Valentino, итальянский Дом моды Prada, предложили свою помощь и предоставили Valentino одну из своих фабрик. 1 апреля на обувной фабрике Valentino Shoes Lab произошел сильный пожар. В результате происшествия сгорело 38 тысяч пар обуви и 90 проц производственных мощностей завода. Полный ущерб в компании еще подсчитывается, но, по предварительным данным, Valentino понесли потери в размере 1 миллиона евро, пишет officiel-online. "Я тронут такой солидарностью по отношению к нашей компании", - заявил генеральный директор Valentino Якопо Вентурини. Он рассказал, что сразу после трагедии получил звонок с соболезнованиями от Патрицио Бертелли, генерального директора Prada, который предложил воспользоваться услугами их производства. Фабрика Valentino Shoes Lab ежедневно производила 1 300 пар обуви. Персонал фабрики насчитывает 160 человек. Фото: Prada
Русские, трепещите! Самый сексуальный дизайнер планеты совсем скоро откроет в Москве свой бутик! Москвичи станут свидетелями рождения новой марки с всемирно известным именем - Tom Ford
Вдохновение - атмосфера начала 1960-х годов, наполненных оптимизмом и верой в будущее. Эмоциональный фон сформирован под впечатлением фильма А.А. Германа «Бумажный солдат». Тема глобальных иллюзий, что овладевают людьми. Когда-то люди верили, что с полетом человека в космос мир резко изменится - сразу и к лучшему. Теперь иллюзии связаны с конкретными харизматичными личностями. Эта коллекция о том, что все прекрасное в мире нужно искать в самих себе, самим делать мир лучше - здесь и сейчас. В коллекции очень много нарядных вещей из ткани с металлической поверхностью, либо из матовой ткани, крой нарочито сложен. Опрятные женственные силуэты в форме кокона. Оборки и драпировки, которые держат форму благодаря жестким тканям. Объемные жакеты и узкие юбки и брюки. Пальто и платья скроены сложно и виртуозно. В некоторых гипертрофированные объемы, но они не выглядят вызывающе благодаря идеальным пропорциям. Ткани - шелк, шерсть, вискоза – всегда исключительного качества, они одновременно плотны и нежны. Сочетания шерсти с блестящим шелком и трикотажными матовыми поверхностями формируют единственную органическую структуру. Сочетание матовой и блестящей стороны одной ткани. Сентиментальный декор наложен на жесткую и рациональную моду середины 1960х. Цвета коллекции - серо-зеленый, черный - отвечают настроению осенней природы. Черно-графитовая часть коллекции лаконична и графична. Много вещей анилиновых оттенков синего и чуть более сдержанного цвета коричневой бронзы. Строгую палитру цветов разбавили ярко-красный, вспышки зеленого, синего и ягодно-красного. Густые оттенки черной туши. Тусклый бордовый, совсем немного тревожного алого. L’Officiel: «Ведь Лилия - настоящая патриотка и человек мира, которая одинаково легко чувствует себя в Лондоне, Париже и в родном Киеве, москвичей своим внимание балует – теперь ее коллекции линии Poustovit, дважды в год демонстрируемые на Неделе моды в Киеве и RFW в Москве, можно найти не только в BoscoFamily, но и в Le Form. Сегодня клиентами д...
FashionTime – о новой фотосессии французской актрисы.
Закрытый показ бренда Kseniya Romanova состоялся 15 апреля при поддержке Belarus Fashion Week, сообщает пресс-центр «Открытый подиум». Уникальная атмосфера музея помогла гостям максимально погрузиться в концепцию коллекции, источником вдохновения для которой стало богатое культурное наследие Радзивиллов. «Идея для создания коллекции пришла полгода назад, когда ко мне в руки попали жаккардовые ткани потрясающей красоты. Они мне навеяли образы со знаменитых портретов в Несвижском замке. Меня всегда поражало, как много сделал для Беларуси род Радзивиллов, насколько прогрессивными для того времени были взгляды его представителей. И я начала размышлять, как соединить эти две отправные точки воедино. Для того, чтобы коллекция получилась максимально органичной, мы с командой провели настоящую исследовательскую работу: ездили на экскурсии во дворцово-парковый комплекс, черпали факты из книг и интернета, детально изучили выставку «Радзивиллы: судьбы страны и рода», которая проходила в Национальном художественном музее», - рассказала Ксения Романова. Эпоха Радзивиллов легко угадывалась в нарядах по крою рукавов, ворота, силуэта. При этом коллекция - это авторское прочтение исторической темы, воплощенное в ультрамодной женской одежде. Все вещи современны и подходят для выходов в свет. Настоящим украшением дефиле стала живая музыка: моделям аккомпанировал рояль, прозвучали сочинения, которые принадлежат перу семьи Радзивиллов, и Полонез Огинского. Показ Ксении Романовой носил закрытый характер. Пройти на него можно было только по именным пригласительным. Гостями мероприятия стали представители посольств в Республике Беларусь, деловое сообщество, медийные персоны, богема, специалисты из мира моды и стиля, клиенты модельера. Невольными свидетелями демонстрации дизайнерской одежды оказались и сами Радзивиллы, ведь она проходила среди портретов знаменитого рода. Для Ксении Романовой это было первое крупное модное шоу, хотя у бренда давно есть свои поклонники. Не обделяет вниманием и пресса. О дизайнере писали в журналах L'Officiel Azerbaijan, «Аэрофлот Style» (Russia), Sobaka magazine (Russia), Fashion Collection Magazine (Belarus), Ash Magazine (Belarus) и других. За плечами девушки - диплом Московского государственного университета дизайна и технологий, стажировка у брендов Vika Gazinskaya и I AM Studio, участие в показах Belarus Fashion Week и Saint Petersburg Fashion Week. Тема следующей коллекции бренда Kseniya Romanova пока держится в секрете. Но уже известно, что она будет совершенно не похожа на ту, что представили в Национальном художественном музее. Фотографии предоставлены пресс-центром «Открытый подиум».
5 июня в Государственном академическом Малом театре (главная сцена) состоится финал Открытого всероссийского ежегодного благотворительного детского фестиваля "Первый шаг". В этот же день, перед началом дефиле, журналисты смогут задать вопросы организаторам фестиваля на пресс-конференции, которая пройдет в фойе Малого театра, в 16.00. Начало показа - 18:30. Можно изводить ребенка постоянными допросами: "Кем ты хочешь быть, когда вырастешь? Космонавтом? Балериной? Дизайнером?!" А можно просто помочь ему сделать первый шаг к модной профессии. Фестиваль "Первый шаг" и призван стимулировать творческий потенциал ребенка, чтобы помочь ему найти свою дорогу в будущей большой жизни. В этом году в фестивале участвуют модельеры в возрасте от 6 до 17 лет. На региональных отборочных конкурсах, которые проводились в 19 городах России и стран СНГ, жюри выбрало самые интересные эскизы в трех категориях: для детей, для подростков и вечерний фантазийный наряд. В финал вышли 18 человек. В прошлом году дети отшивали коллекции сами, в этом - за них это сделали профессионалы. Демонстрировать коллекции юных дизайнеров будут тоже дети - участники Детского театра-студии исторического костюма "Натали" и Центра развития эстетики и красоты "Катюша". Рост самого маленького участника показа 105 см. Организаторы фестиваля "Первый шаг", компания "Имидж Холдинг" и Национальная Федерация Имиджмейкеров, дают возможность подрастающему поколению почувствовать себя творцами прекрасного, получить за это объективные оценки справедливого жюри и аплодисменты зрительного зала. Большое внимание организаторы фестиваля уделяют детям из незащищенных слоев общества, живущим в детских домах, приютах и интернатах. "Дети - наше будущее", а "красота спасет мир". Это прекрасно понимают в профессиональном попечительском совете фестиваля, куда входят: Министерства культуры РФ и Франции, Правительство Москвы, Национальная Федерация Имиджмейкеров России, Европейская Ассоциация Домов моды, и Международная Ассоциация фондов...
15 мая в Центре Фотографии имени братьев Люмьер при поддержке Культурного Фонда Still Art Foundation состоялось открытие первой персональной выставки Данила Головкина "FACES" и презентация монографии фотографа. Открыли вечер основательница Still Art Foundation Елена Карисалова, основатель и главный куратор Центра фотографии имени братьев Люмьер Наталья Григорьева-Литвинская и главный герой этого дня, обычно остающийся за кадром, - Данил Головкин. Гостями вернисажа стали герои съемок, чьи фотографии можно увидеть на выставке - Наталья Чистякова-Ионова, Матильда Шнурова и Кирилл Иванов, а также другие известные актеры, музыканты, представители сферы искусства, моды и бизнес-элиты, среди которых Ольга Слуцкер, Алена Ахмадуллина, Снежана Георгиева, Ольга Зуева, Алиса и Юлия Рубан, Маша Федорова и многие другие. Выставка - часть программы фонда Still Art Foundation по развитию и поддержке fashion-фотографии в России. «Поддержка российской fashion-фотографии важна и лично для меня, и для моего Фонда, это то направление, которое я хотела бы развивать в дальнейшем. Я искренне надеюсь, что эта выставка и выпуск первой монографии станет для Данила новым важным этапом на его творческом пути, а также раскроет его талант более широкой аудитории и даст важный импульс для популяризации fashion-фотографии в целом», - говорит Елена Карисалова, коллекционер, меценат и основательница Культурного Фонда. Данил Головкин - один из самых востребованных российских глянцевых фотографов. В его объективе за 10 лет работы побывали все главные медийные персоны. Данил показывает героев своих историй с новых, неожиданных сторон, превращая фотографии в произведения искусства, достойные музейного пространства. «Я невероятно рад, что выставка, к которой я шел столько лет, открылась. Вечер открытия был, конечно, волнительным, и я очень благодарен всем, кто пришел меня поддержать. Даже немного не ожидал, что гостей будет так много. Надеюсь, всем было весело. Конечно же, не устану благодарить за такую возможность Центр фотографии имени братьев Люмьер и Фонд Still Art Foundation и лично Елену Карисалову», - комментирует Данил Головкин. Гости вечера также поделились впечатлениями о вернисаже. «Данила Головкин - очень талантливый фотограф. С ним очень просто работать, он снимает профессионально и быстро, а я не люблю, когда долго работают. Благодаря Даниле я увидела себя по-другому, это было интересно с точки зрения творчества. Секрет его мастерства - большой талант», - говорит Ольга Слуцкер. «У нас с Данилой, можно сказать, особые отношения. Моя первая фотосессия для журнала была именно с ним. И с первой фотосессии, которая дается всегда непросто, я доверяла ему. Его секрет в том, что он любит людей, любит простоту, видит характер и неординарные стороны личности. Обожаю свои фотографии авторства Дани, и еще очень люблю его фотосессию Иры Горбачевой - в поле среди желтых цветов», - говорит Матильда Шнурова. «Данила - мой любимый фотограф, я снимаю с ним все последние лукбуки, а это главное доказательство любви и восхищения. Насколько мне близок его подход к выбору света, видение модели, он потрясающий художник и удивительный профессионал, очень тонко чувствующий и очень трогательный человек. Он любит то, что делает и обладает большим талантом», - комментирует Алена Ахмадуллина. «Даня - наш друг, мы знаем практически все его работы, работаем с ним давно и этим очень гордимся. Он замечательный и очень талантливый человек. Трудно найти его лучшую фотографию, они все особенные, все невероятно талантливые. Данила один из первых фэшн-фотографов России, которые начинали не 20 лет назад, а сейчас. Он снимает звезд, ты знаешь, это никогда не будет скучно, это будет модно, красиво, при этом в фотографии будет виден почерк автора. Снимая известного человека, есть риск снять безликое существо, у Дани такого нет. Нам очень понравилась выставка и захотелось забрать немного Дани себе домой, ну или его фотографии. Например, роскошную Равшану Куркову, ее прекрасное обнаженное черно-белое фото», - рассказали сестры Рубан. Игорь Чапурин также восхищается творчеством Головкина: «Даниил Головкин - потрясающий современный фотограф, мой друг, я смотрю на все фотографии здесь и понимаю, что его перфекционизм за все эти годы растет, он развивается. Здесь много нового, свежего, Даня удивляет меня снова и снова. Его фотографии - это творчество, невозможно сказать, какая именно нравится больше всех. С Даней я дружу, я восхищаюсь всем его творчеством, каждой его клеточкой, каждой его работой. Это персональный взгляд на героя, он дополняет его своим гениальный талантом, попадая в зрителя». Выставка "FACES" будет работать с 16 мая по 2 июня в Центре Фотографии имени братьев Люмьер. Все посетители Центра смогут также прослушать выставочный аудиогид, записанный для них самим автором. Фото: Наталья Водянова, L_Officiel 2016
ST.PETERSBURG FASHION WEEK C 1 по 4 октября, под патронажем Fashion Syndicate St.Petersburg и при поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации и Правительства Санкт-Петербурга, стартует официальная Санкт-Петербургская Неделя Моды – сезон Spring/Summer 2016. Продолжая мировой календарь знаковых fashion событий, наряду с Парижем, Миланом, Лондоном и Нью-Йорком, SPbFW демонстрирует новые сезонные коллекции. Официальная Санкт-Петербургская Неделя Моды в Санкт-Петербурге по-праву становится, пожалуй, одним из основных событий и стержнем профессиональной фэшн-индустрии России. Основная задача Санкт-Петербургской Недели Моды - способствовать развитию индустрии моды в России, осуществлять поддержку и продвижение талантливых российских дизайнеров, представлять лучшие образцы мировой и российской моды на подиуме. Как и прежде, St.Petersburg Fashion Week пройдет на Новой сцене Александринского театра, которая с полным основанием считается самой технически оснащённой и продвинутой театральной площадкой России. Стратегическое партнёрство Санкт-Петербургского Синдиката Моды и Новой сцены Александринского театра позволят осуществить синтез современного искусства и моды в уникальный интерактивный диалог со зрителем. В новом сезоне St.Petersburg Fashion Week представит коллекции ведущих российских и иностранных дизайнеров, в том числе независимых, молодых и перспективных дебютантов, презентует успешные коммерческие бренды и именитых международных гостей. Традиционно, в рамках Недели Моды будет организована образовательная программа, профессиональные презентации и вечерние мероприятия. St.Petersburg Fashion Week соберет более 15 тысяч посетителей, среди которых дизайнеры, журналисты, редакторы глянцевых журналов, fashion-специалисты, маркетологи и продюсеры, байеры, деятели культуры, искусства и спорта нашей страны. В рамках SPbFW будут продемонстрированы более 20 коллекций, а после ее окончания откроется шоуру...
Знаменитый французский журнал о моде попробует составить конкуренцию на рынке США.
Рижская неделя моды пройдёт с 24 по 27 марта в зале Омега гостиницы Reval Hotel Latvija. На суд публики специалистов индустрии моды будут представлены коллекции осень\зима 2010\2011. Организатор Рижской недели моды – Балтийская федерация моды, – на этот раз лицом рекламной кампании RIGA FASHION WEEK выбрала модель Катрину Карлину Цауне (модельное агенство 2b models), которая завоевала первое место в финале международного конкурса самого престижного и старейшего агенства Ford Models SUPERMODEL OF THE WORLD в январе этого года. Катрина уже успела побывать на обложках Латвийских журналов L’OFFICIEL, Pastaiga и Pastaiga.ru. „Это для меня честь, что выбрали именно меня. Но, одновременно, это и большая ответственность, ведь RIGA FASHION WEEK - это важнейшее модное событие в странах Балтии. После победы в конкурсе Ford Models SUPERMODEL OF THE WORLD множество людей в мире следит за моими успехами, поэтому рада, что смогу внести свой вклад в популяризацию бренда RIGA FASHION WEEK за рубежом”, – отмечает Карлина. Для авторов имиджа RFW этого сезона – дизайнера и журналиста моды Аниты Алтмане и фотографа Нилса Вилниса, RIGA FASHION WEEK – это не просто праздник моды, который регулярно два раза в год знакомит публику с новыми тенденциями моды. Это неотъемлемая часть индустрии моды Латвии, которая даёт возможность получить новый опыт и развиваться каждому в своей области. „Мы гордимся тем, что нам доверено создание рекламного имиджа RIGA FASHION WEEK. Это великолепная возможность работать в такой творческой команде, держать руку на пульсе моды и искать ответ на вопрос о том, что будет самым актуальным в осенне-зимнем сезоне 2010\2011.” Показ коллекции Аниты Алтмане состоится во второй день Рижской недели моды 25 марта. Генеральный спонсор RFW: PERWOLL Официальная декоративная косметика RFW: Maybelline New York Официальный напиток RFW: Freixenet Официальные гостиницы: Gutenbergs, Garden Palace, Dome Hotel & SPA, Ainavas Партнёр: Reval Hotel LatvijaИнформационная поддержка: SWH, SWH+, Market Media, TVNET, BNS, mango.lv MaRiNa KoSHiK
На российском рынке появился новый бренд одежды Nyusha&Léka. Накануне в Community Moscow состоялась презентация коллаборационной линейки популярной российской певицы и бренда одежды из Нью-Йорка. Поддержать певицу приехали Филипп Киркоров, Глюкоза и близкие Нюши, а также журналисты и блогеры. В интервью FashionUnited г-н Киркоров отметил, что у российской фэшн-индустрии большое будущее. "Сегодня мы находимся на презентации стильной, модной коллекции с популярным на Западе дизайнером. И это подарок всем нам. Когда появляются вот такие громкие коллаборации, то за отечественную фэшн-индустрию можно быть уверенным", - отметил Киркоров. Коллекция Nyusha&Léka была разработана и произведена на российской фабрике Добавим, что первая капсульная коллекция «Want to love» создана для молодой активной аудитории в стиле sport casual. Все модели капсулы Nyusha&Léka сочетаются между собой и дополняют друг друга. При создании коллаборации девушки добивались не только трендового кроя и высокого качества, но и демократичности. В интервью FashionUnited Léka призналась, что все вещи из коллекции прошли тест-контроль. "Для нас очень важно было выбрать качественные ткани, чтобы потом самому захотелось носить этот продукт. Я на себе несколько раз тестировала различные модели, поскольку сама не люблю грубые ткани. Мы добивались того, чтобы в нашей одежде было комфортно, стильно, уютно. Например, для спортивной одежды мы использовали такие ткани, как футер, дазел. Что касается цен, то мы приложили максимум усилий, чтобы вывести на рынок качественный товар по доступным ценам. Тот ценник, который вы увидите в финале, - это наша большая победа", - отметила дизайнер. "Мне было безумно приятно работать с Léka. Конечно же, больше идей и предложений исходило от дизайнера, потому что Léka знает, чего хотят женщины. Я же принимала активное участие в создании надписей и разработке сэмплов", - рассказала FashionUnited Нюша. В ближайшее время в Москве откроется первый флагманский магазин Léka Коллекция Nyusha&Léka была разработана и произведена на российской фабрике. С 30 мая вещи поступят в продажу в официальный онлайн-магазин shop.nyusha. "Первая партия отшивалась на российском производстве под нашим строгим контролем. Но в зависимости от того, где мы будем представлены в сетевых магазинах и в каких объемах будем производить товар, мы скорректируем наши планы. В настоящее время мы ведем переговоры с крупными ритейлерами", - рассказала FashionUnited Léka. Кроме того, как стало известно FashionUnited, в ближайшее время в Москве откроется первый флагманский магазин Léka, в котором также будет представлена капсула «Want to love». "У нас большие планы по развитию. После апгрейда мы сменили команду. Со стартом этой коллекции мы продолжим выпуск лимитированных линеек, это будет casual линия, которой я очень сильно ждала, ведь сама по себе я очень спортивный человек. Мы сейчас сосредоточены на Москве, ранее я долго развивала свой бизнес в Нью-Йорке, затем вышла на европейский рынок, а сейчас, я думаю, данная колаборация нас представит и в Москве", - рассказала FashionUnited Léka. Напомним, Léka - Fashion designer и основатель бренда женской одежды в Нью Йорке. Бренд представлен в Нью Йорке, Париже, Лондоне и еще в 8 городах по всему миру. Модели Léka публикуют Vogue, Harper’s Bazar, L’Officiel, Cosmopolitan. Коллекции бренда выбирают для съемок и выхода в свет Леди Гага, Хайди Клам, Рита Ора, Коко Роша, Кети Топурия и многие другие. Léka вошла в список топ 100 независимых дизайнеров Нью Йорка 2015, в топ 40 из 50 000 дизайнеров со всего мира конкурса World of Wearable Art 2016, финалист конкурса MBFWR «Italy calls Russia" 2016, топ 12 дизайнеров в категории Leather (Milan 2016). Британский Vogue в 2016 году выбирает LÉKA как бренд, который нужно знать. Nyusha - популярная российская певица и автор песен. Нюша уже стала лауреатом множества премий, среди которых и "Золотой граммофон", и "Песня года", и Муз-ТВ, и RU.TV и MTV Europa Music Awards, и "ZD-Awards". Фото: Nyusha&Léka, FashionUnited
Российский стилист и дизайнер Сергей Сурков занял должность креативного директора бренда Eleganzza, сообщает компания. Весной 2019 года бренд Eleganzza окончательно перешел в собственность российской компании, возглавляемой известным тандемом российских бизнесвумен Татьяной Ледянкиной и Ириной Шульгиной. Одновременно с этим событием креативным директором бренда назначен известный стилист и дизайнер Сергей Сурков. «Для всех, кто близок к бренду Eleganzza, назначение Суркова - не сенсация. Мы давно работаем вместе и хорошо понимаем друг друга. Все последние изменения связаны с новой политикой бренда. Нам нужен был дерзкий и звездный директор, и Eleganzza его получила», - комментирует события Татьяна Ледянкина. За плечами нового креативного директора Eleganzza годы работы в издательстве Independent media, где в качестве стилиста и модного директора он публикует проекты в Cosmopolitan, Harper's Bazaar, Grazia и других изданиях. Он стилизует и продюсирует съемки российских и европейских селебрити Мирославы Думы, Яны Рудковской, Ольги Шелест, Галины Юдашкиной, Ксении Якубовской, Елизаветы Аминовой, Элеоноры Каризе, Равшаны Курковой и многих других. Активно сотрудничает с глянцевыми изданиями, в портфолио Суркова - обложки европейских L’officiel и Elle. «Я пришел взорвать стереотипы. Современная мода без этого невозможна, а Eleganzza для меня - это, прежде всего, модный бренд! В России кристаллизуется Fashion-пространство, возникают очень интересные связи, такого сейчас нет нигде в мире. И не рассчитывайте, что я буду Вас жалеть - это не в моем характере. Eleganzza будет меняться вместе с миром, который меняется вокруг нас», - предупреждает новый креативный директор Сергей Сурков . Его назвали «звездным стилистом» при вручении Гран-При на международной Ассамблее моды в 2007 году. Он учился в Central Saint Martins College of Arts and Design в Лондоне. Опыт в создании и отборе коллекций одежды начался с проекта Sunday Up Market в ТЦ «Цветной». Затем работал дизайнером и креативным директором итальянского бренда Korsun. Впервые Сергей Сурков появился в жизни Eleganzza два года назад. Работая с брендом, Сергей Сурков стилизовал коллекции «Пробуждение» и «На высоте», а сейчас дебютирует с весенней коллекцией аксессуаров «На волне». Марка Eleganzza была официально зарегистрирована в Италии в 1991 году и названа в честь рецепта старинной смальты цвета серебряной патины - «элегаццы». Фотография предоставлена компанией.
Закрытый показ бренда Kseniya Romanova состоялся 15 апреля при поддержке Belarus Fashion Week, сообщает пресс-центр «Открытый подиум». Уникальная атмосфера музея помогла гостям максимально погрузиться в концепцию коллекции, источником вдохновения для которой стало богатое культурное наследие Радзивиллов. «Идея для создания коллекции пришла полгода назад, когда ко мне в руки попали жаккардовые ткани потрясающей красоты. Они мне навеяли образы со знаменитых портретов в Несвижском замке. Меня всегда поражало, как много сделал для Беларуси род Радзивиллов, насколько прогрессивными для того времени были взгляды его представителей. И я начала размышлять, как соединить эти две отправные точки воедино. Для того, чтобы коллекция получилась максимально органичной, мы с командой провели настоящую исследовательскую работу: ездили на экскурсии во дворцово-парковый комплекс, черпали факты из книг и интернета, детально изучили выставку «Радзивиллы: судьбы страны и рода», которая проходила в Национальном художественном музее», - рассказала Ксения Романова. Эпоха Радзивиллов легко угадывалась в нарядах по крою рукавов, ворота, силуэта. При этом коллекция - это авторское прочтение исторической темы, воплощенное в ультрамодной женской одежде. Все вещи современны и подходят для выходов в свет. Настоящим украшением дефиле стала живая музыка: моделям аккомпанировал рояль, прозвучали сочинения, которые принадлежат перу семьи Радзивиллов, и Полонез Огинского. Показ Ксении Романовой носил закрытый характер. Пройти на него можно было только по именным пригласительным. Гостями мероприятия стали представители посольств в Республике Беларусь, деловое сообщество, медийные персоны, богема, специалисты из мира моды и стиля, клиенты модельера. Невольными свидетелями демонстрации дизайнерской одежды оказались и сами Радзивиллы, ведь она проходила среди портретов знаменитого рода. Для Ксении Романовой это было первое крупное модное шоу, хотя у бренда давно есть свои поклонники. Не обделяет вниманием и пресса. О дизайнере писали в журналах L'Officiel Azerbaijan, «Аэрофлот Style» (Russia), Sobaka magazine (Russia), Fashion Collection Magazine (Belarus), Ash Magazine (Belarus) и других. За плечами девушки - диплом Московского государственного университета дизайна и технологий, стажировка у брендов Vika Gazinskaya и I AM Studio, участие в показах Belarus Fashion Week и Saint Petersburg Fashion Week. Тема следующей коллекции бренда Kseniya Romanova пока держится в секрете. Но уже известно, что она будет совершенно не похожа на ту, что представили в Национальном художественном музее. Фотографии предоставлены пресс-центром «Открытый подиум».