Вышел второй эпизод онлайн видеопроекта EYES ON STYLE, посвященного роли очков в нашей жизни. Как человек, который носит очки (и не может носить линзы по медицинским показаниям), я не могу не согласиться с тем, что очки - часть образа, причем, как и головной убор, вполне может быть стилеобразующей. Ведущим экспертом первых трех эпизодов стал креативный директор журнала Elle – Джо Зи (Joe Zee). Джо Зи утверждает, что оптические очки - это не только предмет необходимости, но и отличный аксессуар, который стильно дополнит любой образ. Многие модники сегодня уже усвоили это правило - некоторые даже начинают носить очки без диоптрий только ради имиджа. И это правильно! Новая серия носит название «GET THE LOOK: FALL'S HOTTEST OPTICAL OUTFITS» и посвящена самым главным трендам в оптике этой осени.
FashionTime – о серьезных переменах в жизни актрисы.
Современный аналог древнего ритуала инициации, выпускной бал, из ритуального действа превратился в часть шоу-бизнеса, но смысл сохранился – он по-прежнему остается процедурой приобретения полномочий зрелого человека, разрывом с состоянием наивного детства. В конце июня «посвящение» прошли 56 тысяч старшеклассников. Главной городской площадкой стала Красная площадь. Выпускников ждали на Поклонной горе, на Васильевском спуске. Британская марка молодежной обуви BETSY поздравила выпускников, пришедших на «Евробал» в спорткомплекс «Олимпийский». Два практически наследных принца всю ночь искали принцессу, предлагая руку, трон и корону. Самые красивые и самые счастливые получили купоны на покупки в интернет-магазине одежды, обуви и аксессуаров Lamoda.ru и подарочные сертификаты от BETSY. «Евробал» - это новый формат праздника, который сочетает в себе церемониальную торжественность и демократичность развлечений, приближение к звездам шоу-бизнеса и фуршетную стометровку (в прямом смысле – для удобства столы заменили фуршетной линией). Артистов и музыкантов выпускники выбирали сами голосованием на сайте «Евробала», мастерами церемоний в этом году стали Доминик Джокер, Влад Соколовский, Мария Кожевникова, Дмитрий Бикбаев. Уже по традиции на «Евробале» выбрали короля и королеву бала. Король бала - Павел Прохоров (выпускник школы №15 г. Одинцово) получил игровую приставку от Playstation – PS VITA . Королева бала Ольга Борисевич (Школа № 630) - получила сертификат на покупку одежды номиналом в 20 000 рублей от Киры Пластининой и часы от журнала ELLE, которые будут достойным украшением королевской руки. Все выпускники могли стать участниками самых разных конкурсов, главным призом бальной ночи стала поездка в Ливерпуль на двухнедельные курсы английского языка от сети школ иностранных языков BKC-International House.
Экзотический, но совсем не сложный танец со смешным названием "зумба" теперь уже не только привилегия голливудских хореографов и любимчик отечественных селебритис, но и вполне доступный для каждого москвича вид отдыха и способ самосовершенствования - записаться на уроки zumba можно в любой студии танцев GallaDance! Для знакомства публики с новомодным дэнс-направлением GallaDance и журнал Elle устроили грандиозную вечеринку в баре O2Lounge, что на крыше шикарного отеля Ritz-Carlton. Именно здесь, на просторной веранде с потрясающим видом на Кремль состоялся танцевальный мастер-класс по зумбе под руководством инструкторов GallaDance. В непринужденной манере Natalia Bull и Sandra Radaviciute показывали с эстрады главные шаги и движения зумбы, которые, надо заметить, чем-то напоминают латиноамериканские, а чем-то на афро танцы. Кстати, немного об истории танца:создатель ZUMBA Альберто "Бето" Перез, родом из Колумбии. Его жизнь в один день сделала крутой поворот, в середине 90-х годов, когда он пришел на занятие по аэробике и понял, что забыл взять свою обычную музыку для занятия. Он начал импровизировать, составляя собственную музыку из кассет, которые лежали у него в рюкзаке (ритмы сальсы и меренге, на которых он вырос). Спонтанно он создал новый вид танцевального фитнеса, фокусирующийся на том, чтобы позволять музыке вести вас (вместо того, чтобы отсчитывать повторения под музыку). Энергия наполняла зал; люди не переставали улыбаться. Его ученикам это понравилось! И в тот день родилась новая революционная концепция фитнеса — фитнес-вечеринка – Zumba®. В солнечной московской фитнес-party Zumba приняли участие самые прогрессивные светские персоны, известные как сторонники здорового и веселого образа жизни: на танцполе вечеринки Zumba были замечены Андрей Малахов и Наталья Шкулева, Артем Королев. Дима Колдун, Надя Ручка, рэпер Стаф, Федор Шаляпин, Аврора, Евгений Папунаишвили, Екатерина Одинцова и многие другие. А всем гостям были вручены подарочные наборы с DVD-инструкцией для домашних занятий zumba и забавные гантельки-погремушки, которыми так здорово подыгрывать музыке в ритме танца. Присоединяйтесь!
FashionTime – о появлении актрисы на страницах журнала.
Часовая компания НИКА выступила партнером премии World Fashion Awards 2012, присуждаемой за самые выдающиеся достижения в области моды. Церемония награждения премии, ежегодно проводимой телеканалом World Fashion Channel (WFC), состоялась 25 апреля. В гостинице «Украина» (Radisson Royal Hotel) чествовали самых влиятельных персон индустрии моды в России: редакторов глянцевых изданий, дизайнеров, представителей бизнеса. Совладелец компании НИКА Алексей Богданов вручил награду издателю журнала Elle Наталье Шкулевой. Празднование 15-летия журнала Elle было признано «Лучшей PR-кампанией года». Кроме того, специальный приз от часовой компании НИКА – стильные золотые часы – получила известная журналистка Мирослава Дума, главный редактор Buro 24/7, ставшего, по версии World Fashion Channel, «Лучшим интернет-проектом года», наиболее точно и оперативно освещающим самые важные события в мире моды. Премиями телеканала WFC были также отмечены: итальянский дизайнер Эрмано Шервино («Легенда моды»), посол Италии в России Антонио Дзанарди Ланди, вице-президент группы Mercury Алла Вербер («Персона года»), британский дизайнер Джайлс Дикон, владелица шоу-рума «Ли-Лу» Оксана Бондаренко, ювелирный дом Cartier, компания Bosco di Ciliegi и др. Приятным сюрпризом для собравшихся стал показ итальянского бренда Ermano Scervino – знаменитый дизайнер прибыл в Москву, чтобы получить премию и лично представить свою коллекцию. В приятной и непринужденной атмосфере гости церемонии также увидели новые коллекции Castello D'Oro, Vassa & Co и бельевого бренда «Эстель Адони». Финальным аккордом праздничного вечера стало шоу специального гостя церемонии ультрамодного британского дизайнера Джайлса Дикона. Премию World Fashion Awards посетили звезды fashion-индустрии, кино и телевидения, в том числе главный редактор журнала Hello Светлана Бондарчук; балерина, народная артистка Илзе Лиепа; те...
Важность английского языка для fashion-образования обсуждали участницы встречи сети образовательных центров EF Education First и журнала Elle Girl, которая прошла в киноклубе «Орленок» в начале апреля. Во время встречи были подведены итоги конкурса EF Action Fashion. Его участницам нужно было создать свой увлекательный блог о моде, тогда они получали шанс выиграть обучение на курсе EF Action Fashion в Лондоне. Главный приз – поездка в Лондон в июле на курсы английского языка EF Action Fashion Program в июле досталась Наде Мироненко. Ее блог shades of esmi стал лучшим. «А я очень рада, что выиграла путешествие в Лондон (EF Action Fashion), - говорит Надя, - это было потрясающе написать свой первый блог! Можно сказать, я смогла пройти курс самообучения. Ведь погрузившись в такое количество материала, я смогла узнать много нового. Теперь я обязательно буду продолжать работу над ним». Надежда получила билет на ежегодный летний фестиваль танца и музыки EF Summeranza 2012. Каждый год организаторы приглашают мировых звезд шоу-бизнеса стать хедлайнерами фестиваля. Здесь выступали Шакира, Тейлор Свифт, диджей Боб Синклар, американская поп-звезда Ke$sha. Звездой 2012 года будет рэпер, актер и продюсер Will-i.am, один из создателей и солист хип-хоп-группы The Black Eyed Peas. Валерия Черкасова, победительница предыдущего конкурса "Топ-Модель", который проводила English First, рассказала о своей поездке в Париж, которую она получила в подарок от EF. Стилист журнала Elle Girl Вероника Ворончак поделилась своим мнением о том, как важен английский для тех, кто хочет работать в fashion-индустрии, что служит источником вдохновения для фотосессий, с чего начинается рабочий день стилиста, почему он никогда не заканчивается и как выбирать между дедлайном сдачи номера и экзаменом в вузе, когда они приходятся на один день. Британская марка молодежной обуви KEDDO вместе с интернет-магазином одежды, обуви и аксессуаров Lamoda.ru провели розыгрыш сумок из лимитированной коллекции KEDDO, чтобы обеспечить будущим студентам EF Education First удобное хранилище для учебников. Напомним, что программа EF Action Fashion - это не просто английский, во время курса студенты изучают историю британской моды и шьют собственную коллекцию. Заканчивается трехнедельная программа собственным дефиле. В 2012 году программа пройдет с 3 по 23 июля.
Церемонию открыла хозяйка вечера – генеральный продюсер телеканала World Fashion Channel Марина Артемьева, вручив приз в номинации «Легенда моды» основателям бренда Ermanno Scervino. Ярким подтверждением высокого статуса марки стал показ, последовавший за награждением. Посол Италии в России Антонио Дзанарди Ланди получил награду «За вклад в развитие и продвижение итальянской моды в России» из рук главного редактора журнала Tatler, Ксении Соловьевой. А награду Михаилу Куснировичу (Компания Bosco di Ciliegi) - за проект Bosco Fashion Week вручила главный редактор World Fashion Channel Russia, Екатерина Одинцова. «Дизайнером года» стал всемирно известный британский дизайнер Giles Deacon, шоу которого стало достойным завершением праздника моды, стиля и роскоши. Впрочем, еще множество знаковых и уважаемых компаний и людей получили в этот вечер свои заслуженные награды, среди которых: • Обувной бренд Artioli ( «Легендарный обувной бренд в сегменте Luxe» ) • Ювелирный Дом Cartier («Лучший рекламный фильм года») • Вице-президент Mercury Group Алла Вербер («Персона Года в Модной Индустрии») • Мирослава Дума за сайт Buro247.ru («Лучший интернет-проект года») • Шоу-рум «Ли-лу» («Крупнейший дистрибутор итальянских марок класса premium») • Торговый центр Атриум («Самый динамично развивающийся торговый центр») • Бренд Castello d’Oro («Лучший мужской бренд 2012 года и лучший мужской бренд в организации индивидуального пошива Su Misura (MTM) 2012 года») • Компания Societa Italia ("За вклад в продвижение Российского дизайна в Италии") • Владелицы ателье «The Tailor Shop» Мария Ивакова и Алена Ивакова ("Концептуальный проект. Новое имя») • Бренд Vassa & Co («За индустриальное воплощение дизайнерской концепции и ее продвижение на рынке») • Сеть бутиков «Эстель Адони» («Лучший ретейлер женского белья и купальников в сегменте Luxe».) • Клиника Beauty Trend ("Самая модная beauty клиника года") • Журнал InStyle за проект «The Show» («Лучший Проект Года») • Журнал Elle за масштабные мероприятия, посвященные празднованию 15-летия на российском рынке «Лучшая PR кампания года») Гостям вечера была представлена коллекция Spring – Summer 2012 Regular Collection люксового итальянского бренда мужской одежды Castello d’Oro и женской одежды CDO. Также в рамках церемонии состоялись показы осень-зима 2012/2013 VASSA&Co и показ купальников «Эстель Адони» весна-лето 2012 года. Официальным визажистом церемонии стал «Владимир Калинчев Мэйк-ап Студия». Гостями и участниками церемонии стали: Игорь Кесаев (группа компаний «Меркурий»), Антонио Дзанарди Ланди (Посол Италии), Александр Файфман (Первый канал), Алла Вербер (Mercury Group), Франсуа – Марк Састр (Cartier), Жан-Гийом Полле (Lancome), Михаил Куснирович и Екатерина Моисеева (Bosco di Ciliegi), Марина Артемьева (WFC), Мирослава Дума (Buro247.ru), Яна Расковалова, Юрате Гураускайте (InStyle), Екатерина Одинцова (WFC), Наталья Шкулева (ELLE), Мария Федорова (Glamour), Ксения Соловьева (Tatler), Светлана Бондарчук (Hello!), Ольга Юдкис (Bosco di Chiliegi), Илзе Лиепа, Константин Андрикопулос и Ольга Цыпкина, Аврора, Анастасия Романцова (à la Russe), Оксана Бондаренко (Ли-лу), Лаура Джугелия (Vogue), Евгений Заболотный (Harper’s Bazaar), Изета Гаджиева, Ирина Чайковская, Светлана Фландинет (Marie Claire), Ольга Зарецкая (Marie Claire), Наталья Токина (Tuttifrutti), Ирина Черняк (Collezioni), Вячеслав Манучаров, Мария Семкина, Юлия Кудрявцева (Harper’s Bazaar), Дмитрий Логинов, Ирина и Константин Сысковы (Beauty Trend), Александра Михалкова, Татьяна Котова, Елена Кулецкая, Екатерина и Соня Гайдамак, Анна Хилькевич, Алиса Крылова, Ирина Ортман, Аманда и Нико Хихинашвили (Yanush), Светлана Королева, Наталья Подольская, Эдуард Дорожкин (Tatler), Егор и Алена Пазенко, Екатерина Полозова и многие другие.
НОВЫЙ 25-й СЕЗОН ПРОЕКТА НОВОЕ НАЗВАНИЕ – Defile na Neve St. Petersburg Fashion Week – DnNFW НОВОЕ FASHION- ПРОСТРАНСТВО « TKACHI» Весенний сезон самого масштабного fashion-события Северо-Запада «Дефиле на Неве», которое пройдет с 5 по 8 апреля 2012 года, станет юбилейным - 25-ым! Это означает, что вот уже 12 лет, не изменяя традициям и следуя принятому мировому fashion-календарю, дважды в год Санкт-Петербург превращается в модный Клондайк, объединяя приятной лихорадкой всех, кого манит мода. Новой площадкой Defile na Neve St. Petersburg Fashion Week станет креативное пространство «ТКАЧИ» на набережной Обводного канала, 60. Всеми действами, причастными к Событию, неустанно заправляет профессиональная команда Ирины Ашкинадзе, которая за эти годы не растеряла задор и патриотизм и продолжает следовать изначальной миссии популяризации русских дизайнеров. К юбилею принято подводить итоги и интриговать планами на будущее. «Не вдаваясь в подробности, хочу сказать, что главным итогом за 12 лет работы я считаю сотни «путевок в жизнь» для тех, кто решил сделать моду своей профессией, - говорит президент компании «Дефиле на Неве» Ирина Ашкинадзе. – Причем, я имею в виду не только дизайнеров. Благодаря «Дефиле на Неве» сформировался пул настоящих профессионалов – журналистов, пиарщиков, байеров, стилистов, менеджеров, которые начинали свою карьеру волонтерами на наших показах, а сейчас уже имеют впечатляющие портфолио и амбиции на будущее. Да и многие дизайнеры, успешные в своей деятельности сегодня, годами оттачивали своё «мастерство» на подиуме «Дефиле на Неве». Что касается перспектив, Ирина Ашкинадзе говорит о планомерной интеграции модной недели в интернет-пространство. «Современная мода – это уже не только мода от тренд-бюро и fashion-журналов. Это ещё и та новая мода, где тон задает интернет. Где каждый способен стать заметным, если им...
Дизайнерский бренд VikaSmolyanitskaya совместно с журналом ELLE GIRL объявляют конкурс, победительница которого станет лицом марки Читать далее...
FashionTime – о приятном сюрпризе от популярного издания.
Тушь Diorshow New Look прилагалась к бьюти-номеру журнала Elle. Вообще у меня уже был не оставивший положительных впечатлений опыт общения с декоративной косметикой Dior, которая, в отличие от косметики для ухода за лицом, ужасна. Новинка Diorshow New Look только укрепляет это впечатление. Тушь ложится моментально, но на этом заканчиваются все ее преимущества. Обычно для полного прокрашивания ресниц кисточкой проводят три раза. Комочки туши на ресницах возникают с первого проведения, попытка выправить эту ситуацию с помощью самой кисточки или расчески для ресниц не помогает - все равно откровенно видна тушь, а не просто ресницы. Кроме того, Diorshow New Look легко смазывается. Резюме однозначное: никогда не буду ее покупать.
Чешский вклад в мировую моду Многие считают, что чешской моды вообще не существует. Но это заблуждение. Просто большинство чешских талантов, как например, Якуб Поланка, работают за границей. «Чехии сегодня» удалось взять интервью у работающего во Франции дизайнера. В настоящее время Якуб Поланка, вероятно, наиболее значительный чешский дизайнер. Он может похвастаться работой для дома моды Hermés и Hubert de Givenchy, а также сотрудничеством с Louis Vuitton. Его одежда кажется простой на первый взгляд, но на самом деле, она полна сложных идей. Почему Вы не работаете в Чехии? Меньше платят? Скорее всего, это свобода. Париж – это Мекка индустрии моды. Модный бизнес здесь развивается и работает в тысячах разных направлениях. Мода может быть шикарной и одновременно отвратительной, сексуальной и романтичной, здесь рядом рок и гламур или всё вместе. Каждый выбирает по вкусу. Вы также работали для итальянского рынка. Какая разница между рынком Италии, Франции и Чехии? Разница в «модной разнородности». В Италии модной бизнес развивается быстрее, люди (что важно для дизайнера) покупают одежду чаще. Если сравнивать Париж и Милан, то первый – более «культурно ориентированный», мода там как театр, а Милан – это стиль непрекращающейся модной вечеринки, костельных платьев, легких пиджаков. И, конечно же, они разные по своей энергетической составляющей. Вы учились в Чешской школе текстиля в Брно, и значит это направление Вам близко. Расскажите об основных трендах нового сезона. Современные ткани – это смесь традиционных материалов и новых, искусственных. И конечно, мы не можем не работать с новыми качественными, но более дешёвыми технологиями печати. Например, print patterns colors – использую эту технологию, вы сами можете решать, как выглядит ткань. А главная тенденция – уникальность, ваше решение, не похожее на других. Какие материалы Вы использовали для...
Егор Зайцев - один из интереснейших лично для меня дизайнеров российской моды. Он их тех, кто, выходя за рамки привычного, удачно попадает "в яблочко" актуальных тем. Возможно, он опережает моду на многие годы, только мы узнаем об этом только спустя эти самые годы. Проверим? В минувшую субботу я была у Егора в гостях в Доме Моды Slava Zaitsev, вернее, в модельном агентстве. Девочки-модели во главе с Катей Ромашкиной устраивали генеральную уборку и наряжали елку, в кабинете Егора стояли коробки с конфетами и печеньем - накануне отмечали 18-летие Маруси Зайцевой... А поскольку по факту о Егоре Зайцеве я почти ничего не знала (а вы много знали до этого момента?), то решила начать с самого начала - с того, как он вообще стал дизайнером. - Как появился дизайнер Егор Зайцев? - Появился генетически, от папы с мамой. А если брать меня как дизайнера-художника-модельера, то после института, куда я по блату поступил и где до 5 курса не понимал, в чем дело, случилась судьбоносная встреча с Карденом в 1983 году, когда я работал у него одевальщиком во время московского показа. После беседы с ним у меня буквально мир открылся. До этого я думал, что художник – это так, костюмчиками побаловаться, папу не понимал совершенно, не мог оценить его. А когда Карден рассказывал, что он делает корабли, унитазы, кресла, шпроты, рестораны и т.п., меня вдруг торкнуло. Я понял, что художник правит миром. - И начался долгий путь к художнику? - Долгий. В 1983 году отец взял меня работать по распределению, я лет 8 работал в салоне, потом на приеме заказов мужской одежды, в салоне на фурнитуре, и начал делать небольшие коллекции, которые отец брал в свои показы. Так было с 83 года по 90-ые: я делал в его коллекцию в основном мужскую одежду. Уже тогда стебался: если он вводил, к примеру, женские пелерины, я делал мужские, при этом старался, чтобы это было не-пидовочно, несерьезно. Я обычно реагировал на какие-то события: ГКЧП, еще что-нибудь, и от них адаптировал, стилизовал образы. Потом были очереди продаж. Мы с Леной Макашовой делали много всего, очереди стояли на прием этих заказов, просто золотая пора была. Даже какие-то мои эскизы джинсового дизайна пошли в дело. А в 90-м отец сказал – делай самостоятельные коллекции, с группой художников. Раньше не было сезонности, обычно показывали одну общую коллекцию, в ней было все: день, вечер, спорт, кутюр, показы были по часу, а у папы и по полтора. Я сразу стал играть не по правилам: стал делать показы без комментариев, нон-стоп, периметры – это вообще считалось пошлостью, театральность. Я недавно понял, что ненавидел зал. В зале сидели все время тетки, которые любили, боготворили отца, рисовали фасончики. И поэтому мне всегда хотелось – что потом отразилось, в будущие годы, - чуть-чуть плюнуть залу в лицо. Вещами плюнуть не мог, поэтому плевал музыкой. Брал тежеляк, панк-рок, по 6-7 минут шли эти композиции. Понятно, что не очень-то меня любили. Конечно, аудиторию какую-то приобрел, но я делал это для себя. И сразу после показа не выходил в зал, а поднимался на восьмой этаж и смотрел в окно, как уходят люди. Мне говорили, что так нельзя делать. Вся эта фигня длилась примерно до 2000 года. Вещи продавались, были показы. А потом начались у Дома проблемы, хотя все равно мы работали, но коллекций я делал мало, в основном мужской кутюр. - Что послужило толчком к «новому» Егору Зайцеву? - Наверное, какие-то душевные проблемы, и проблемы в отношениях с отцом. Этот кризис вылился даже не столько в протест, сколько в откровение – в «неносимые» вещи. Я слишком хорошо знал, как рисовать, как работать на конструктивной основе Дома, работать с деталями, карманами, патами, всем этим овладел, но хотелось выйти за пределы стандарта. Я честно всем заявил, что не претендую на носимость одежды, даже арт-объектами не называл, это была «странная одежда». Да, самовыражение, да, неносимое искусство, какие угодно ярлыки вешайте. Мне глубоко наплевать, я просто так делаю. - Притом, что она легко надевается и удобно носится... - Да! Вот в том и дело, что все действительно специалисты сразу это отмечали, кто доброжелательно ко мне относился. Да, тяжелые, но все удобные и на базе классики Дома, того стиля, который был у нас. Но хотелось выйти за рамки. Шел от эскиза: рисую рукав, вот линии пересеклись – и пошли дальше. Рисую по горизонтали – так рукав может и на три метра вытянуться. Графика превращается в ветку, в щупальце, - почему бы и нет? Давайте доводить до абсурда. И был период, когда это просто проперло, буквально бежал домой каждый день, чтобы рисовать. Сложнее всего было это адаптировать с конструкторами, конечно. Всегда долго коллекция готовилась. Тогда я, например, придумал «антилекало»: вырезаешь нужную деталь, остается дыра, кладешь эту форму на ткань, вытягиваешь из дыры материю, мнешь ее, придаешь ей какую-то фактуру, потом фиксируешь – и вырезаешь готовую вроде бы правильную деталь. Уходило много ткани, но это давало ей некоторую жизнь. Чтобы придать конструкциям устойчивую форму, стал вставлять синтепон, поролон, проволоку, как студент, вернулся к строительным рынкам, давая понять, что я все это знаю. И этот свой постмодернизм я никогда не считал серьезным. - И какова была реакция на первую подобную коллекцию? - В 2004 году я дебютировал на RFW. Публика разделилась: появились фанаты в студенческой среде, а старой формации «модные» журналисты меня поучали, но не понимали в достаточной степени, что это был своего рода стеб. Я сделал моделям зализанные пучки, белые носочки, белые рубашечки, поставил на высокие каблуки, желая простебать эстетику отца, подать ее в гипертрофированной форме. Я перешел на 15-минутный формат, у меня был четкий периметр, я стал играть по правилам. Без правил уже наигрался к тому времени и по сути дела в этом своем новом стиле шел от безысходности. И внезапно удивило то, что часть аудитории меня приняла, причем в основном западная. В первый же сезон были публикации в Elle, других журналах - за рубежом, конечно, знакомили с какими-то крутыми тетками – эта атмосфера меня буквально накрыла. А свои, естественно, не понимали. Был момент на Неделе, как раз мне только сообщили о том, что о моей коллекции были публикации, была своего рода ложка дегтя: сидим в Т-модуле на Тишинке, пьем чай, подходит Хромченко, покровительственно так меня по плечу: ну что, молодец, Егор, ты для театра ничего не пробовал делать? И пошла дальше. Я и так-то ее не особенно любил, но такой плевок… Впрочем, я закаленный, привык, что в меня всегда кидали камнями, обвиняли, что папа дал денег, дескать, у него много, - полный бред. Поэтому я критику от критики отделяю. На подобный бред не отреагирую, а вот если напишут что ужасные конструкции, старомодный дизайн, нитки торчат, ужасно сшито – это другой вопрос, это моя проблема. Но я никогда не выпускаю на подиум недошитые вещи, все-таки школа отца, хоть я и не его воспитанник. - Следом за откровением «неносимой» одежды мы внезапно видим новые коллекции, которые не только можно – нужно носить. Что изменилось? - Да, я сделал откат в сторону носибельности. Плакал, когда рисовал эти вещи, не давал себе выходить за какие-то грани, а потом видел на примерке и думал – боже, какая красота! Что-то происходит у меня в голове, вернее, начало происходить около года назад. Стал больше читать о том, что пишет пресса о нашей модной индустрии – и возникло желание вернуться вновь, с новым багажом, «в лоно» и начать делать что-то вроде того, что сейчас. Я смотрел, как развиваются наши отечественные марки – INCITY, O'STIN, ТВОЕ, как возникает мода на коллаборации, и понял, что это круто и правильно. И что я тоже хочу взять какой-то совковый наш, беспафосный бренд и рисовать для него. То, о чем я мечтал: я рисую, и есть готовое производство, которое это шьет. Чтобы было так, как это происходит на Западе - и как этого практически нет у нас. Тем более что перед глазами у меня есть образец – Татьяна Парфенова, которая делает не только одежду и аксессуары, у нее и мебель, и домашний текстиль, и весь Санкт-Петербург под ней! И главное – все так любовно сделано, во всем видна она. Это то, о чем как раз много лет назад говорил мне Карден, - пример того, как дизайнер проникает во все сферы жизни. Возможность осуществить эти планы уже замаячила на горизонте - не буду ничего говорить, чтобы не сглазить, только желаю удачи Егору. И не делаю логического завершения беседы, потому что любой финал всегда слишком формален. И есть еще много разных поводов поговорить - например, о музыке и музыкантах, с которыми Егор сотрудничает, о жизни байкера из "Ночных волков" и жизни отца замечательных дочек... Непременно побеседуем еще! 2011 2010 2010 2007
В октябре в московском Торгово-развлекательном центре «Афимолл-Сити» прошел шопинг-weekend французского бренда женской одежды BGN при поддержке журнала ELLE. Всех присутствующих ждали приятные подарки и скидка 30% на всю новую коллекцию марки сезона осень-зима 2011/12.
Lady Gaga поделилась с журналом Elle о своих методах ухода за кожей.
FashionTime - с подробностями интервью голливудской актрисы журналу Elle.
BGN при поддержке журнала ELLE приглашает на открытие первого concept-store в России, по случаю которого пройдет ELLE шопинг-weekend Читать далее...
21 сентября в монобрендовом бутике UGG Australia в ГУМе прошла презентация новой осенне-зимней лимитированной коллекции созданной совместно с итальянскими дизайнерами. Эта линейка совсем не похожа на то, что делал бренд раньше. Это и стильные "байкерские" ботинки, высокие сапоги с отстёгивающимся верхом превращающиеся в ботинки, ботильоны из замши с леопардовым принтом, высокие сапоги на платформе. В такой обуви комфортно в любую погоду. Презентация проходила при поддержке журнала ELLE и была стилизована под фэшн-фотосъёмку.
Одно из самых ожидаемых событий осени – Лондонская Неделя Моды - ждет тебя в Topshop Европейский 16-20 сентября 2011 года. Популярный модный бренд Topshop никогда не остается в стороне от мировых fashion-событий и предлагает окунуться в атмосферу моды, красоты и показов. Topshop Retro Style. При поддержке салонов Toni&Guy, Topshop сделает тебя звездой. Кто ты сегодня – девушка эпохи зарождения джаза в 20-х, pin-up girl, Одри Хепберн или Твигги? Команда, состоящая из стилиста, визажиста и парикмахера поможет создать тебе эксклюзивный ретро-образ. Самые стильные фотографии будут размещены в группе Topshop на Facebook, два модных победителя получат приз – подарочную карту Topshop. 17-18 сентября 12:00 – 20:30 Digital Nail Art. Модное приключение твоих ногтей! С помощью специального принтера ты сможешь нанести абсолютно любые принты на ногти. Твой образ неповторим, такие ногти ты точно не увидишь у подружки! 16 сентября 17:00 – 21:00 17 сентября 12:00 – 20:30 18 сентября 12:00 – 20:30 Фотокабинка. Яркие моменты твоей счастливой жизни! Почувствуй себя героиней старого французского кино – создай игривый образ со шляпкой, шарфом или яркими очками и сфотографируйся в фотобудке Topshop. 16 сентября -20 сентября 10:00 – 22:00 Лекции профессионалов мира моды. Модные тенденции 40-х и 60-х годов прошлого столетия вновь на пике популярности. Topshop пригласил для тебя авторитетных лекторов, которые расскажут все о тенденциях этих десятилетий и прокомментируют их отображение в современной моде. 17 сентября 16:30-17:30 - Обозреватель моды журнала Elle Евгений Тихонович: «Мода 60-х годов и ее влияние на современные тенденции на примере Topshop» 18 сентября 16:30-17:30 - Журналист и модный блогер Наталья Туровникова: «Мода 40-х годов и ее влияние на современные тенденции на примере Topshop» Трансляции показов. Лондонская Неделя Моды это бесспорно грандиозное событие и ты - в первом ряду на показах известных дизайнеров на LFW. Посмотреть их в магазине прямо с сайта Topshop.com сможет каждый желающий. Найди интересующий тебя показ и смотри его на большом экране. Девушки смогут оценить взрыв идей, посмотрев показ Topshop Unique 2011, а молодые люди почерпнут новые образы для своего гардероба из показа Topman Design 2011.
В новом сезоне осень-зима 2011 DIM предлагает свою интерпретацию модных трендов. В этот раз бренд решил посвятить коллекцию миру кино, назвав ее «Le Cinema». В рамках этой концепции DIM пригласил к сотрудничеству дизайнера Аньес Трубле (бренд Agnes B.), известную своим увлечением киноискусством. По случаю 10-летнего юбилея линии «Body Touch» и 20-летнего юбилея трусиков «Les Pockets» DIM предложил бренду Agnes B. сделать рестайлинг классических моделей и адаптировать их под современные тенденции моды. Коллекция DIM by Agnes В. не имеет возрастных ограничений, сочетает в себе разнообразие моделей и дух свободы. Аньес сделала акцент на том, что она больше всего любит – простых, но идеальных формах. К модели Body Touch by DIM она добавляет графические рисунки – в горошек и звездочку. Модели представлены в двух классических расцветках – красной и черной. Аньес – великая провокаторша! «Tо b.or not to b.», «b. yourself», «nobody’s perfect» – такие надписи украшают обновленные трусики Le Pockets. Дизайн белья от Agnes B. позволит Вам создать игривое настроение. Мужская линия от Agnes B. представлена двумя моделями: мини-боксеры и свободные боксеры, которые также дополнены графическими рисунками. Все модели из коллекции DIM by Agnes B. были использованы в видеоролике, режиссером которого стала сама дизайнер. Справка *Agnes B. – настоящее имя Аньес Трубле. С юношества увлекалась дизайном, что привело еСђ на должность младшего редактора в журнал ELLE. Через два года Аньес ушла с этой должности и начала свою дизайнерскую карьеру, работая подмастерьем. В результате своих стараний Аньес смогла пробиться на должность дизайнера и пресс-атташе к Дороти Бис. В 1966-м она основала компанию «Comptoir Mondial de Creation», а в 1975 году открыла свой первый бутик. В 1981 году Аньес начала разрабатывать одежду для мужчин, сумев выйти на международный уровень и открыв магазин в Нью-Йорке. В 1987 Аньес запустила линию косметики и средств по уходу за кожей «Le B Perfume». Далее Аньес стала выпускать одежду для молодых матерей, обувь, сумки, часы, очки и косметику (под началом «L'Oréal»). Agnès B постоянно расширяет сферу своей деятельности. Аньес увлекается фотографией, занимается продюсированием фильмов, а также является страстным коллекционером предметов искусства. Владея двумя галереями искусств, журналом, посвященным современному искусству и собственной киностудией, Аньес всегда держит руку на пульсе последних творческих тенденций.
В этом году журнал Elle привозит в Петербург коллекции гениальных голландцев Victor&Rolf и цветочного экспериментатора Antonio Marras Читать далее...
Модель FIGARO-GREEN, Zoya, на страницах знаменитого журнала ELLE (Индонезия).
В теплый майский вечер в самом центре Москвы, в место сосредоточения культуры, истории и моды, вся светская публика пришла поздравить журнал ELLE Россия с юбилейной датой. На красной ковровой дорожке собрались все звезды, неравнодушные к моде и к глянцу, и в первую очередь, к журналу ELLE: Валерия и Иосиф Пригожин, Валентин и Марина Юдашкины, Кира Пластинина, Оксана Федорова, Яна Рудковская, Андрей Малахов, Екатерина Гусева и многие другие. Приятным сюрпризом стало появление французкой дивы – Патрисии Каас, которая не могла не поздравить российсий ELLE с Днем рождения. Самым долгожданным подарком стало выступление легендарного Дмитрия Хворостовского в совместном проекте с Игорем Крутым «Дежавю».
14 мая журнал марка молодежной одежды F5 и журнал ELLE Girl приглашают модниц и модников в ТЦ «Принц Плаза» на мастер-класс по подбору актуальных весенне-летних образов. Ведущей мероприятия станет главный дизайнер F5 Юлия Мятковская, совместно с которой стилист ELLE Girl Лилия Симонян наглядно продемонстрирует на любой желающей девушке основные тенденции сезона, а затем вручат ей дисконтную VIP-карту сети магазинов F5. Всем гостям мастер-класса будет предложено заполнить небольшие анкеты и получить 5% скидочные карты, кроме того F5 разыграет среди пришедших два сертификата номиналом в 1000 рублей. Приходите на мастер-класс от ELLE Girl и F5 14 мая в 16.00 в магазин F5, расположенный на 2 этаже ТЦ «Принц Плаза» (м. Теплый стан) - и узнайте у экспертов, как подобрать модную одежду на каждый день и получите возможность сэкономить.