КОЛОНКАРоссийский дизайнер и автор марки IntroVersion Ася Спорыхина рассказала FashionUnited о том, кто будет формировать fashion-индустрию через несколько лет. Моя марка одежды небольшая и авторская. Для кого-то это плохо. Для меня - преимущество. По сравнению с огромными домами моды и масс-маркет корпорациями я могу принимать быстрые и мобильные решения. Как и любой "уставший" российский дизайнер я постоянно размышляю над составом своей команды. В российской моде крайне мало сильных менеджеров. Это вы знаете и без меня. Но в последнее время меня беспокоят две вещи. Будущее, которое уже здесь. И те специалисты, которые так нужны российской fashion-индустрии в ближайшее время. Хочу разделить проблему на два основных блока. Во-первых, это профессии будущего, которые основываются на математике: инженер 3D-печати и специалист по BigData. Во-вторых, это профессии моды, базирующиеся на личности покупателя. Психолог по поведению покупателей и персональный стилист. Инженер 3D-печати Сама индустрия 3D-печати пришла в моду в конце 2009 года. Пионер движения - голландский дизайнер Iris Von Herpen. Она объединила высокую моду и 3D-печать - это стало ее прорывом на новый уровень карьеры. Она создала платье, которое журнал Time внес в список 50 лучших изобретений 2011 года. Сегодня на всех неделях моды ее имя - синоним яркой мысли в инновационном производстве одежды. С помощью 3D-печати дизайнеры могут создавать принципиально новые формы и вещи. Это феноменальное событие со временем «нейлоновой революции». И шанс для индустрии - победить цикличность моды последних десятилетий. 3D-печать - новый рынок сбыта одежды, война за который только начинается. Закрепиться на нем пытаются более-менее все. От Adidas, Reebok и Nike до Vivienne Westwood c indie-марками. Конечно же, это миф, что технология легка и доступна. Любители моды не купят себе 3D-принтеры и не будут печатать себе одежду дома. Это территория на стыке моды и технологий. Именно здесь рождается новая профессия - инженер 3D-печати. Человек, который понимает технический процесс печати и реализует эскизы дизайнера. Но. В новом мире эволюционировать нужно и дизайнеру, и конструктору. Это работа с новыми концептами. А реализовывать их будет инженер 3D-печати. Скажу честно. Я против тотального доминирования технологий над человеком. На мой взгляд 3D-печать идеальна в производстве ярких деталей или самобытных аксессуаров. Цунами этой техно-революции еще только надвигается на Россию. Но нет никаких сомнений, что нам предстоит научиться жить в лавине информационного шума о 3D-печати. Только после этого российские дизайнеры найдут необходимый баланс между старой и новой школой производства одежды. Специалист по BigData Профессия, которой катастрофически не хватает российской моде сегодня. Причем на всех уровнях. Высокая мода или эконом-сегмент. Дизайнерские марки или потоковый китайский ширпортреб. BigData - это новая нефть человечества. Там, где бизнес слишком рискованно зависит от эмоций или ощущений дизайнера, большие данные подскажут правильный путь. «В кубе» я могу просчитывать оптимальное количество единиц в коллекции, складской запас для новогодних распродаж и даже прогнозировать продажи с учетом индекса покупательской активности. Вот для чего нужны большие данные. В глобальном смысле BigData - уменьшение стоков на складе. Прямое влияние на избыток производства одежды. Fast Fashion может быть доступен не только масс-маркету, но и независимым маркам. Российский дизайнер будет точно уверен в том, сколько товаров и по какой цене он продаст в следующем месяце. Эксперты по BigData очень быстро станут страшным дефицитом в бестолковой индустрии российской моды. В кризис это может быть реальным спасением от лишних расходов. Психолог по поведению покупателей Swag, Kawai, NormCore, Athleisure - какие еще fashion-тренды последних лет вы вспомните навскидку? Наш мир насквозь пропитан онлайном. В день модники прокручивают в новостной ленте до нескольких тысяч изображений. Что говорить о тех, кто работает внутри индустрии? Мы сами тонем в информационном шуме. Зачастую я уже не понимаю, что и для кого мне производить. Кто мой покупатель сегодня? Дизайнеры и покупатели стали настолько близки через интернет, что уже непонятно, кто и на кого влияет больше. Домам моды и авторским маркам нужен «проводник в тумане». Тут и появляется профессия психолога по поведению покупателей. Этот специалист изучает все, что влияет или будет влиять на психологию потребителя в будущем. Его мнение будет запускать новые тренды или убивать старые. Это новые «оракулы» в fashion-индустрии. Их позиция будет крайне влиятельна в иерархии компаний. Эта профессия формируется на стыке понимания ситуации в социальных слоях общества, экономики страны и глобальной индустрии моды в принципе. Парадокс. В период глобализации невозможно нравиться всем. Российским дизайнерам нужно выбирать, кому и как продавать свои коллекции. Ковровые бомбардировки - это уже давно пережиток прошлого. Персональный стилист Сегодня персональные стилисты либо работают на съемках глянцевых журналов, либо точечно одевают покупателей на экскурсиях по торговым центрам. Скучно и примитивно. Сегодня эта профессия переживает глобальную эволюцию и тектонический сдвиг своей роли в мировой fashion-индустрии. Так же, как и психолог, персональный стилист превращается в крайне важный элемент контакта между маркой и покупателем. Только действуют они с разных сторон «зеркала». Задача персонального стилиста - слышать женшину. Кто она? Чего она хочет? Так не хочется продавать всем подряд заштампованный образ а-ля «офисный дресскод». Я создала свою марку IntroVersion для женщин, которые устали от затертых клише, навязанных обществом. Мое мнение - у покупательницы может быть миллион целей, помимо того, чтобы быть «симпатичненькой». Стилист должен чувствовать покупателя на «тонком» уровне. Мне хочется, чтобы между философией моей марки и мыслями моего гостя была эмоциональная связь. Это правильный путь для независимого и авторского бренда. Кстати, стилист нужен и тогда, когда клиент остается наедине с онлайном. Это слишком большой ассортимент и смысловая нагрузка. Нужно мнение и совет. Уверена, что очень скоро для нас станет привычным советоваться в чатах с живыми профессионалами по подбору look ов. Стилист должен быть на одной волне с аудиторией марки. Вплоть до одного возраста с покупателями. Фото: IntroVersion
Дмитрий Шишкин, 28-летний уральский дизайнер мужской одежды, основатель ГК «Портновская мануфактура «SHISHKIN», получит премию Национальной Академии Индустрии Моды «Золотое веретено-2016» в номинациях «Творческая коллекция» и «Корпоративная одежда»: впервые в истории премии одна компания побеждает в двух основных номинациях, каждая из которых отражает разные сферы деятельности в области моды. Третью золотую статуэтку в форме веретена, фирменного символа Премии, в номинации «Рабочие профессии в индустрии моды» как «Лучший конструктор», завоевал Сергей Буланов, ведущий специалист Портновской Мануфактуры SHISHKIN. В номинации «Творческая коллекция» конкурентами Дмитрия Шишкина и его мужской коллекции 2016 г. «Bespoke» были многие известные российские дизайнеры, в том числе Алена Ахмадуллина, Bella Potemkina, Ruban, а в номинации «Корпоративная одежда» «Портновская мануфактура» обошла крупнейший российский холдинг лёгкой промышленности «БТК Групп», представив презентацию реализованных за 2016 год проектов с компаниями РМК Боксинг Промоушен, УВЗ, Газпром, РЖД и другими. Церемония вручения Национальной премии «Золотое веретено-2016» пройдёт в феврале 2017 года в Москве Свою победу Дмитрий прокомментировал так: «Я был приятно удивлён, когда получил две основные номинации в главной национальной премии в индустрии моды. И если в номинации "Корпоративная одежда" я имел неплохие шансы на победу, поскольку за этот год наша команда реализовала не один десяток крупных федеральных проектов в этом направлении, то в "Творческой коллекции" шансы на победу мне казались призрачными. Но в данном случае важную роль сыграл фактор того, что я один из немногих российских дизайнеров, работающих исключительно в направлении мужской моды, и высокий уровень качества самих изделий, которые мы конструируем промышленным способом, создавая профессиональные лекала, а затем отшиваем вещи исключительно ручным методом по классической технологии Bespoke tailoring. По данной методике работают только самые крупные мировые дома моды, поскольку она очень трудоемкая, и необходимо задействовать большой штат высококвалифицированных сотрудников. Именно поэтому я очень рад, что третья статуэтка в номинации "Рабочие профессии" досталась нашему главному конструктору - Буланову Сергею». Решение о награждении было принято по итогам голосования, прошедшего в Москве 18 ноября 2016 года в Доме моды Вячеслава Зайцева. В выборе лучших компаний и специалистов под председательством В.М.Зайцева принимали участие академики Национальной академии индустрии моды, а также члены Комитета индустрии моды Российского Союза предпринимателей текстильной и лёгкой промышленности, и лауреаты Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено». Церемония вручения Национальной премии «Золотое веретено-2016» пройдёт в феврале 2017 года в Москве в рамках «Российской недели текстильной и лёгкой промышленности». «Золотое веретено» является престижной в России ежегодной Премией в индустрии моды, и в этом году она проводится уже в 14-й раз. Напомним, что в конце 2015 г. Дмитрием Шишкиным было создано первое в России «BESPOKE ATELIER» - ремесленный синдикат, основанный на высококвалифицированном ручном труде портных, по пошиву элитной мужской классики. Согласно трехлетнему плану развития компании, до 2018 года на Урале открывается три крупных швейных предприятия под брендом SHISHKIN, каждое из которых имеет свою специфику производства, выпускает различного типа продукцию. Уже в декабре этого года группа компаний открывает второе производство в Екатеринбурге, - инновационную швейную фабрику «UNIFORM ATELIER» по производству мужской спортивной одежды. Фото: Shishkin
Дизайнер Дмитрий Шишкин и его команда беспрецедентно победили сразу в трёх основных номинациях главной Российской Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено-2016» Дмитрий Шишкин, 28-летний уральский дизайнер мужской одежды, основатель ГК «Портновская мануфактура «SHISHKIN», кандидат искусствоведения и член Союза дизайнеров России, будет награжден Премией Национальной Академии Индустрии Моды «Золотое веретено-2016» в номинациях «Творческая коллекция» и «Корпоративная одежда»: впервые в истории премии одна компания побеждает в двух основных номинациях, каждая из которых отражает абсолютно разные сферы деятельности в области моды. Третью золотую статуэтку в форме веретена, фирменного символа Премии, в номинации «Рабочие профессии в индустрии моды» как «Лучший конструктор», завоевал Сергей Николаевич Буланов, ведущий специалист Портновской Мануфактуры SHISHKIN. В номинации «Творческая коллекция» конкурентами Дмитрия Шишкина и его мужской коллекции 2016 г. «Bespoke» были многие известные российские дизайнеры, в том числе Алена Ахмадуллина, Bella Potemkina, Ruban, а в номинации «Корпоративная одежда» «Портновская мануфактура» обошла крупнейший российский холдинг лёгкой промышленности «БТК Групп», представив презентацию реализованных за 2016 год проектов с компаниями РМК Боксинг Промоушен, УВЗ, Газпром, РЖД и другими. Свою победу Дмитрий прокомментировал так: «Я был приятно удивлён, когда получил две основные номинации в главной национальной премии в индустрии моды. И если в номинации "Корпоративная одежда" я имел неплохие шансы на победу, поскольку за этот год наша команда реализовала не один десяток крупных федеральных проектов в этом направлении, то в "Творческой коллекции" шансы на победу мне казались призрачными. Но в данном случае важную роль сыграл фактор того, что я один и...
22 декабря, в день зимнего солнцестояния, в Московском доме моды SLAVA ZAITSEV пройдет предновогодний показ коллекции pret-a-porter de lux весна-лето 2017 «Импровизация_3». Впервые коллекция была показана на Mercedes Benz Fashion Week Russia SS-2017. «Интересно, что, даже работая с индийскими тканями, я пытался создать образ русского костюма только за счет кроя и обработки - сарафан, русская []
Уральский дизайнер Дмитрий Шишкин и его команда победили сразу в трех основных номинаци ях Российской Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено-2016» , сообщается в пресс-релизе компании. Дмитрий Шишкин - 28-летний уральский дизайнер мужской одежды, основатель ГК «Портновская мануфактура Shishkin», кандидат искусствоведения и член Союза дизайнеров России, будет награжден Премией Национальной Академии индустрии моды «Золотое веретено-2016» в номинациях «Творческая коллекция» и «Корпоративная одежда»: впервые в истории премии одна компания побеждает в двух основных номинациях, каждая из которых отражает абсолютно разные сферы деятельности в области моды. Третью золотую статуэтку в форме веретена, фирменного символа Премии, в номинации «Рабочие профессии в индустрии моды» как «Лучший конструктор», завоевал Сергей Николаевич Буланов, ведущий специалист Портновской Мануфактуры Shishkin. В номинации «Творческая коллекция» конкурентами Дмитрия Шишкина и его мужской коллекции 2016 г. Bespoke были многие известные российские дизайнеры, в том числе Алена Ахмадуллина, Bella Potemkina, Ruban, а в номинации «Корпоративная одежда» «Портновская мануфактура» обошла крупнейший российский холдинг лёгкой промышленности «БТК Групп», представив презентацию реализованных за 2016 год проектов с компаниями РМК Боксинг Промоушен, УВЗ, Газпром, РЖД и другими. Свою победу Дмитрий Шишкин прокомментировал так: «Я был приятно удивлен, когда получил две основные номинации в главной национальной премии в индустрии моды. И если в номинации «Корпоративная одежда» я имел неплохие шансы на победу, поскольку за этот год наша команда реализовала не один десяток крупных федеральных проектов в этом направлении, то в «Творческой коллекции» шансы на победу мне казались призрачными. Но в данном случае важную роль сыграл фактор того, что я один из немногих российских дизайнеров, работающих исключительно в направлении мужской моды, и высокий уровень качества самих изделий, которые мы конструируем промышленным способом, создавая профессиональные лекала, а затем отшиваем вещи исключительно ручным методом по классической технологии Bespoke tailoring. По данной методике работают только самые крупные мировые дома моды, поскольку она очень трудоемкая, и необходимо задействовать большой штат высококвалифицированных сотрудников. Именно поэтому я очень рад, что третья статуэтка в номинации «Рабочие профессии» досталась нашему главному конструктору - Буланову Сергею Николаевичу». Решение о награждении было принято по итогам голосования, прошедшего в Москве 18 ноября 2016 года в Доме моды Вячеслава Зайцева. В выборе лучших компаний и специалистов, под председательством В.М. Зайцева, принимали участие академики Национальной академии индустрии моды, а также члены Комитета индустрии моды Российского Союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, и лауреаты Национальной премии в области индустрии моды «Золотое веретено». Церемония вручения Национальной премии «Золотое веретено-2016» пройдёт в феврале 2017 года в Москве в рамках «Российской недели текстильной и легкой промышленности», где на одной площадке будут объединены ведущие выставки рынка легкой промышленности, проходящие в России. «Золотое веретено» является самой престижной в России ежегодной Премией в индустрии моды, и в этом году она проводится уже в 14-й раз. Напомним, что в конце 2015 года Дмитрием Шишкиным было создано первое в России Bespoke Atelier - ремесленный синдикат, основанный на высококвалифицированном ручном труде портных, по пошиву элитной мужской классики. Согласно трехлетнему плану развития компании, до 2018 года на Урале открывается три крупных швейных предприятия под брендом Shishkin, каждое из которых имеет свою специфику производства, выпускает различного типа продукцию и занимает обособленные сегменты рынка. Уже в декабре этого года группа компаний Shishkin открывает второе крупное производство в Екатеринбурге, - инновационную швейную фабрику Uniform Atelier, по производству мужской спортивной одежды. Фотографии предоставлены компанией.
В минувшее воскресенье, 25 декабря, корнер британского дома моды Alexander McQueen открылся в Санкт-Петербурге.
Внучку дизайнера Нины Риччи и наследницу легендарного дома моды Арлетт Риччи приговорили к году лишения свободы и штрафу в размере 1 млн евро за уклонение от уплаты налогов
В Москве распахнул свои двери Дом российской моды by Russian Fashion Roots. Самый большой бутик площадью более 1000 квадратных метров находится он в торгово-гостиничном комплексе «Киевский». В новом Доме российской моды можно купить не только готовые вещи, но и заказать что-то индивидуальное. В магазине представлены коллекции более 400 дизайнеров из России и ближнего зарубежья. В бутике можно найти вещи от таких брендов, как: Инна Штрем, Сергей Гнатовский, Ольга Куницина, Лиза Муромская, Павел Ерокин, Лия Гуреева, Сергей Губанов, Парфюмерный Дом Моды, Russo Fabelo, LYNO, Юлия Зайцева, DEMURYA, Ellif, Наталья Удовиченко, Amano, Perversus, Елена Лебединская, In Dreams, Be WoW, LORK, Ольга Плёнкина, Kravets, Рина Поплавская, Brassorti, Brocard, Русские Сезоны, Марта Дума, Mari»s Bag, Елена Шипилова, Panafics и другие. Идея проекта принадлежит компании «Russian Fashion Roots» и ее гендиректору - основательнице одноименного модного бутика и интернет-магазина Russian Fashion Roots Асе Рязанкиной. Также в Доме российской моды будут проходить регулярные мероприятия - пресс-дни, выставки, фотосессии, презентации, акции с участием музыкантов, актеров и показы новых коллекций. Фото: facebook.com/russianfashionroots
Британский бренд L . K . Bennett , вышедший в этом году на российский рынок, провел свою первую имиджевую съемку в Москве, сообщается в пресс-релизе компании. Концепция бренда у себя на родине - это «воплощение классических канонов британского стиля, олицетворение благородства и утонченности». Герцогиня Кейт Мидлтон часто выбирает одежду и аксессуары L.K. Bennett для выходов на официальные приемы и светские рауты. В России позиционирование бренда тесно перекликается с искусством, в особенности с балетом. Первыми героинями этой истории стали солистки Большого театра Анна Окунева и Янина Париенко. Символично проведение съемки в культовых исторических местах Москвы: в отеле «Метрополь», по праву считающимся одним из самых ярких историко-архитектурных памятников модерна в столице, а также на станциях московского метро, одного из самых красивых в мире, являющегося визитной карточки России. Для первой съемки была выбрана станция метро Маяковская. Компания L.K. Bennett была основана в Лондоне в 1990 году и сначала специализировалась на производстве обуви. Восемь лет спустя была выпущена первая линия одежды и марка зарекомендовала себя в качестве одного из ведущих домов моды Великобритании. Бренд представлен во флагманских магазинах в Лондоне, Париже и Нью-Йорке и более чем в 130 бутиках по всему миру. Фотографии предоставлены компанией.
С 12 по 16 марта 2017 года состоится Mercedes-Benz Fashion Week Russia. В ЦВЗ «Манеж» будут представлены коллекции сезона осень-зима более 50 дизайнеров из России, Украины, Грузии, Беларуси, Казахстана и других стран. Прямая онлайн-трансляция, виртуальная и дополненная реальность, международная конференция Fashion Futurum, "Русское арт-наследие" и яркий street style - этой весной множество людей соберется в центре Москвы на показах и мероприятиях #MBFWRussia. Mercedes-Benz Fashion Week Russia начнется с Фестиваля детской моды. Основную программу показов и презентаций откроет дом моды SLAVA ZAITSEV. Alena Akhmadullina, VIVA VOX, YASYA MINOCHKINA (Украина), Юлия Николаева, Dasha Gauser, Julia Dalakian, IGOR GULYAEV, DIMANEU, Saint-Tokyo, Артем Шумов, Lumiere Garson - эти и многие другие дизайнеры представят свои коллекции на подиумах Недели моды «Мерседес-Бенц» в России. Международная конференция Fashion Futurum, успешно стартовавшая в прошлом году, состоится во второй раз и будет посвящена инновациям в сфере моды. Основной фокус внимания Fashion Futurum в 2017 году - на трансформации fashion-индустрии на международном уровне. Ведущие мировые эксперты в области моды выступят в качестве спикеров, проведут семинары и примут участие в круглых столах, обсуждая актуальные вопросы, связанные с новыми паттернами потребления, новыми технологиями, новыми производственными и образовательными моделями, новыми талантами в модной индустрии. «В любом случае такого уровня международного форума Россия пока не видела, и даже если несколько десятков человек из аудитории пусть пока не поняли, но просто задумались о своих перспективах в модной индустрии, это уже большая победа. Скорее всего, на следующий форум аудитория соберется больше и представительнее. И так шаг за шагом, Россия получит шанс войти в светлое fashion-будущее, пусть не в качестве мировой столицы моды, но в качестве цивилизованного и профессионального члена мирового модного сообщества» - написал «Коммерсантъ» про первую конференцию Fashion Futurum в марте 2016, в которой приняли участие Виктор Евтухов (Статс-секретарь, заместитель Министра промышленности и торговли Российской Федерации), Карло Капаса (Президент Национальной палаты моды Италии), Денис Пак (Директор Департамента развития внутренней торговли, легкой промышленности и потребительского рынка Министерства промышленности и торговли Российской Федерации), Эдди Маллон (Управляющий директор Launchmetrics, Основатель Fashion GPS, США), Карл Вальдекранц (Управляющий директор Tictail, Швеция), Сара Майно (Глава Vogue Talents, Италия), Данило Вентури (Декан Polimoda, Италия), дизайнер Денис Симачев и многие другие. Фото: Mercedes-Benz Fashion Week Russia
Британские модели-близнецы снялись в рекламе первой коллекции Марии Грации Кьюри, созданной для парижского дома моды.
В Москве на Покровке, д. 11 открылся флагманский монобрендовый бутик MAISONQUE - нового российского бренда-производителя сумок и аксессуаров сегмента middle-up. Название бренда MAISONQUE - это своеобразный лингвистический ребус из слов Maison (фр. «Дом») и Unique, отсылающий к традиции французских Домов Моды (Maison - фр. «Дом») и, одновременно, говорящий об уникальности дизайнерских идей, воплощенных в продукции []
По словам президента Союзлегпрома Андрея Разбродина, импортозамещение в отрасли идет медленно и только в тех сегментах, где ситуация обязала развернуться сетевой ритейл к отечественному производителю или были приняты запретительные меры как в госзаказе. Такое заявление глава отраслевой организации сделал, выступая на круглом столе «Первые точки над и: результаты и перспективы импортозамещения в России». Мероприятие было организовано Российским национальным комитетом Международной торговой палаты (ICC Russia). В мероприятии приняли участие эксперты Российского союза предпринимателей текстильной и легкой промышленности, а также руководители профессиональных общественных организаций целого ряда отраслей. В числе представителей легкой промышленности в круглом столе в обсуждении приняли участие Союзлегпром, компании «Термопол», Canoe, BASK, дом моды Виктории Андреяновой, 21 Companie, Московский государственный университет технологий и управления имени К.Г. Разумовского, несколько швейных фабрик. Участники дискуссии рассмотрели вопросы импортозамещения и в таких отраслях, как машиностроение и агропромышленный комплекс. Это второй круглый стол по теме импортозамещения, который проводит ICC Russia. И если в рамках первого, состоявшегося в апреле 2015 года, озвучивались по большей части прогнозы, то теперь уже обсуждались первые результаты. По итогам встречи в правительство РФ будет направлена резолюция.
Американский дом моды представил коллекцию созданную командой дизайнеров в преддверии полноценного дебюта новых креативных директоров.
На прошлой неделе стало известно, что новый гендиректор итальянского дома моды Джан Джакомо Феррарис продолжит сокращения в компании.
К 155-летию со дня рождения главной героини русской моды начала XX века Надежды Петровны Ламановой в галерее «Беляево» объединения «Выставочные залы Москвы» состоится выставка « Гений в юбке », сообщают организаторы. Надежда Ламанова - легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов. Как ореол величия, ее окружал сонм великих русских княгинь, выдающихся актрис, известных писателей, художников и режиссеров. В 1925 году Надежда Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода гран-при «За национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже. Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России. Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды - звезде!» и «Документальный». Ядро экспозиции составляют уникальные экспонаты - платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций музея Москвы и музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой. Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них: Елена Супрун, Елена Шепилова, Елена Еланж и Виктория Язарова. В разделе выставки «Звезды - звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев (Slava Zaitsev), Татьяна Парфенова, Егор Зайцев (YeZ by Yegorzaitsev), Анастасия Романцова (A La Russe), Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев (Igor Gulyaev), Виктория Андреянова (Victoria Andreyanova), Сергей Ефремов (Дом моды Efremov), Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин & Васильев. Так они выразят свою любовь и признательность Н.П. Ламановой. В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москва, Российского государственного архива литературы и искусства. Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года. Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке». В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды». Вернисаж выставки: 23 декабря 19:00. Среди приглашенных гостей: Надежда Михалкова, Анастасия Вертинская, Олеся Судзиловская, Дарья Повереннова, Ольга Будина, Екатерина Стриженова, Арина Шарапова, Андрей Малахов, Антон Привольнов, Наталья Барбье, Эвелина Хромченко, Татьяна Михалкова, Андрей Бартенев, Серж Головач, Андрей Шаров, фотографы Михаил Королев и Владимир Клавихо. Куратор выставки - Наталия Козлова, международный обозреватель и историк моды Арт-директор выставки - Антонио Вильчес-Ногерол, руководитель студии «АРТ-Дизайн» Арт-директор костюмной части - Сергей Васильев, дизайнер. Дата открытия: 23 декабря 2016 года. Даты проведения: 24 декабря 2016 - 26 февраля 2017 года. Иллюстрация предоставлена организаторами.
КОЛОНКА ДИЗАЙНЕРАРоссийский дизайнер и автор марки IntroVersion Ася Спорыхина о том, как Инстаграм становится самой влиятельной интернет-платформой в мире. Это началось поздним вечером 2014 года. Я обсуждала с друзьями идеи по развитию моей марки одежды IntroVersion. Моему новому русскому дизайнерскому бренду был нужен новый канал продаж. Желательно бесплатный - 99 проц русских дизайнеров ограничены в бюджетах. Низкая конкуренция также была в приоритете. Хотелось чего-то аутентичного, умного и простого. Одновременно. Знаете, какие варианты мы придумали? Завести Инстаграм, усилить работу над дизайном и формой моих капсульных коллекций, расширить сеть поставок в мультибрендовые шоурумы и "оставить все как есть". Я погрузилась в эскизы для "капсул" и разработку интернет-магазина. Ну и на всякий случай завела Инстаграм. Чтобы был. Я не верила в то, что эта соцсеть может принести мне хотя бы один рубль. Я смотрела на аккаунты "SWAG-Deluxe-VIP-шопов" с накрученными подписчиками и простынями хэштегов. Друзья рассказывали мне легенды о том, что "подруга подруги" зарабатывает миллионы на аккаунте с китайскими шубами. Мне было мерзко и неприятно. Это была моя большая ошибка. Инстаграм очистился. В него пришли грамотные марки с авторской подачей контента и самобытной философией. Новое поколение российской моды научилось рассказывать в Инстаграме прекрасные истории без слов. Прошло 2 года. Несколько недель назад Инстаграм анонсировал live-трансляции до 1 часа. Ранее - краткие самоудаляющиеся видео. Так был побежден Snapchat и Periscope. Сегодня трансляции в Инстаграм не могут быть сохранены. Это прибавляет ценности сообщению. У интеллектуалов есть Facebook. У подростков - ВКонтакте и YouTube. У журналистов - Telegram. У fashion-индустрии - Инстаграм. Картинки сначала, текст потом. Ни одна другая социальная сеть не влияла на культуру моды и шопинга, как бренд с фотоаппаратом на логотипе. Вы когда-нибудь задумывались над тем, как пролистывание фото в соцсетях похоже на перебирание вешалок в бутике? Мы постоянно ищем новые источники идей. В Инстаграм мы находим целые склады с огромными кислородными баллонами вдохновения. В безлимитном количестве. "Я планирую уделять Инстаграму до 70 проц моего свободного времени. У меня просто нет выбора. Я - российский дизайнер" "Не нужно открывать интернет-магазин. Просто заведите аккаунт. Выложите авторские фотографии. Принимайте заказы. Ничего лишнего - клиент купит ваш пуховик через комментарий к вашему фото или хэштег #хочукупить", - эта идея сегодня достигла пика своего развития в российском Инстаграме. Копии люксовых товаров с Дубровки. Китайские no-name коллекции. Хайповые американские бренды. Андеграундные отечественные марки. Соцсеть тестирует функцию покупок непосредственно через приложение. Сбывшаяся мечта капризного шопоголика внутри меня. Можно вывести все подписки на интересные Инстаграм-магазины в отдельную ленту. Знаете, что это? Персональный мультибрендовый онлайн-бутик. Прямое шоссе для покупателей и независимых марок. На днях разработчики социальной сети анонсировали начало активной фазы внедрения нейронных сетей. Это значит, что Инстаграм с каждым месяцем будет все пристальнее изучать ваше поведение. Искусственный разум отследит все свитшоты, шубы и кроссовки, которые вы посмотрели, лайкнули или прокомментировали. Потом "нейронка" начнет предлагать вам аккаунты дизайнеров, домов моды и коллекций, которые на 99,9 проц будут совпадать с вашим вкусом. Это идеальный concept-store с маленькими и авторскими марками. Раньше мы говорили о том, насколько мал ассортимент торговых центров по сравнению с российскими интернет-магазинами. Теперь - насколько сегодня мал выбор в интернет-магазинах по сравнению с лентой ваших подписок в Инстаграме. Больше скорости - меньше размышлений. Здесь и сейчас. Вы "на коленке" снимаете "живые" авторские фотосессии. Выкладываете. Продаете. Это ли не тот самый "партизанский" путь маленьких бюджетов для российских дизайнеров? Сегодня в Инстаграме около 200 000 рекламодателей. Разработчики постоянно вводят новые инструменты для продавцов. Появился "бизнес-аккаунт". Эта функция позволяет покупателю напрямую связываться с дизайнером через сообщение, e-mail или звонок. В одно нажатие. Увидел - купил. Появляется простейшая аналитика. Теперь вы ясно видите, какое платье нравится вашей аудитории больше, а какие сапоги - меньше. Важно. Никогда не закупайте ботов, раскрутку через приложения и другую дрянь для своего аккаунта. Я сделала эту ошибку. Через 2 месяца я обнаружила в друзьях у своей любимой, мрачно-интеллектуальной, сдержанной марки, все самые суровые спамерские, дешевые и уродливые аккаунты из самых мрачных глубин сети. Стоило зазеваться - и я вижу у себя в подписках персонажей, с которыми не вышла бы в один интернет. Зато этот бот удалил из подписчиков моих настоящих друзей и клиентов. Было весело. Сейчас в моем аккаунте в Инстаграм (intro_version) 3777 подписчиков. И я планирую уделять его развитию до 70 проц моего свободного времени. У меня просто нет выбора. Я - российский дизайнер. Фото: IntroVersion
34-ая неделя моды Mercedes- Benz Fashion Week Russia пройдет с 12 по 16 марта 2017 года, сообщают организаторы. В ЦВЗ «Манеж» будут представлены коллекции сезона осень-зима более 50 дизайнеров из России, Украины, Грузии, Беларуси, Казахстана и других стран. Прямая онлайн-трансляция, виртуальная и дополненная реальность, международная конференция Fashion Futurum, «Русское арт-наследие» и яркий streetstyle - этой весной множество талантливых и стильных людей соберется в самом центре Москвы на показах и мероприятиях #MBFWRussia. Mercedes-Benz Fashion Week Russia начнется с Фестиваля детской моды. Основную программу показов и презентаций откроет дом моды Slavaz Aitsev. Alena Akhmadullina, Viva Vox, Yasya Minochkina (Украина), Юлия Николаева, Dasha Gauser, Julia Dalakian, Igor Gulyaev, Dimaneu, Saint-Tokyo, Артем Шумов, Lumiere Garson - эти и многие другие дизайнеры представят свои коллекции на подиумах Недели моды «Мерседес-Бенц» в России. Международная конференция Fashion Futurum, успешно стартовавшая в прошлом году, состоится во второй раз и будет посвящена инновациям в сфере моды. Основной фокус внимания Fashion Futurum в 2017 году - на трансформации fashion-индустрии на международном уровне. Ведущие мировые эксперты в области моды выступят в качестве спикеров, проведут семинары и примут участие в круглых столах, обсуждая актуальные вопросы, связанные с новыми паттернами потребления, новыми технологиями, новыми производственными и образовательными моделями, новыми талантами в модной индустрии. «В любом случае такого уровня международного форума Россия пока не видела, и даже если несколько десятков человек из аудитории пусть пока не поняли, но просто задумались о своих перспективах в модной индустрии, это уже большая победа. Скорее всего, на следующий форум аудитория соберется больше и представительнее. И так шаг за шагом, Россия получит шанс войти в светлое fashion-будущее, пусть не в качестве мировой столицы моды, но в качестве цивилизованного и профессионального члена мирового модного сообщества» - написал «Коммерсантъ» про первую конференцию Fashion Futurum в марте 2016, в которой приняли участие Виктор Евтухов (Статс-секретарь, заместитель Министра промышленности и торговли Российской Федерации), Карло Капаса (Президент Национальной палаты моды Италии), Денис Пак (Директор Департамента развития внутренней торговли, легкой промышленности и потребительского рынкаМинистерства промышленности и торговли Российской Федерации), Эдди Маллон (Управляющий директор Launchmetrics, Основатель Fashion GPS, США), Карл Вальдекранц (Управляющий директор Tictail, Швеция), Сара Майно (Глава Vogue Talents, Италия), Данило Вентури (Декан Polimoda, Италия), дизайнер Денис Симачев и многие другие. Каждая неделя моды MBFW Russia становится главным fashion-событием сезона: ведущие российские СМИ ведут прямые трансляции из «Манежа», главные fashion-сайты публикуют подборки показов, глянцевые журналы выпускают специальные приложения по показам лучших дизайнеров сезона, в Инстаграмме появляются десятки тысяч фотографий с официальным хэштегом #MBFWRussia. Кроме того, MBFWRussia освещается международными СМИ - фото с показов последнего сезона публиковали Vogue.com, BuisnessOfFashion.com, Firstview.com, WGSN и десятки других ресурсов. В ведущих западных изданиях вышли обзоры Mercedes-Benz Fashion Week Russia.
При создании новой весенне-летней коллекции дизайнеры L.K. Bennett вдохновлялись стилистикой 50-х и 80-х годов, сообщается в пресс-релизе компании. Отличительные черты коллекции - цветочные принты: крупные яркие, имитирующие ручную роспись и маленькие монохромные; вышивка и элементы декора: перфорация в форме лепестков и аппликация из бисера и пайеток; обилие графических элементов: полосок, крупного гороха и строгой гусиной лапки. Традиционные для бренда модели из благородного твида олицетворяют британский стиль. Круизная тема поддерживается легкими летними платьями, шортами и жакетами из льняной ткани в полоску, крупной металлической фурнитурой - золотыми пуговицами, как на капитанских мундирах. Основные ткани коллекции весенне-летнего сезона - шифон, смесовая ткань из шелка и шерсти, креп-жоржет, хлопок. В обувной линейке коллекции дизайнеры L.K. Bennett экспериментируют с формами, материалами и сочетаниями цветов: появляются модели с неровным волнообразным силуэтом, туфли из замши с блестящими вставками и обувь с узором в виде мягких линий из металлизированной кожи. Классические модели одежды коллекции гармонично сочетаются с декором в виде кожаных цветов и лепестков на обуви, сумках и ремнях. Обувь для вечерних выходов представлена в виде элегантных замшевых туфель классических цветов с крупными жемчужинами, босоножек с переплетающимися бантами и ремешками, а также балеток на прозрачном пластиковом каблуке. Богатое наследие 70-х годов снова вдохновляет дизайнеров - в летней коллекции появляется большое количество сандалий на пробковой танкетке и каблуке, а для выходного дня подойдут эспадрильи. Классические модели дополнены каблуками с яркими элементами, а ботинки с металлизированными мысками можно сочетать как с вечерними платьями, так и с подвернутыми джинсам и рубашками. Компания L.K. Bennett была основана в Лондоне в 1990 году и сначала специализировалась на производстве обуви. Восемь лет спустя была выпущена первая линия одежды и марка зарекомендовала себя в качестве одного из ведущих домов моды Великобритании. Бренд представлен во флагманских магазинах в Лондоне, Париже и Нью-Йорке и более чем в 130 бутиках по всему миру. Фотографии предоставлены компанией.
В среду, 21 декабря, французский дом моды представил первые кадры весенне-летней кампании, сделав ставку на дуализм.
Неделя Моды в Париже ознаменовалась рядом ярких показов известных Домов Моды Chanel, Christian Dior, Loewe, Louis Vuitton и др. И, конечно же, мы не можем не уделить внимание восхитительным коллекциям аксессуаров, которые играли не последнюю роль в образах моделей. Роскошные расписные сумки, классика из нежнейшие глянцевой кожи, эффектные решения из текстиля, - все эти сумки обязательно займут почетные места в гардеробных комнатах модниц.
Покинув итальянский дом моды, Питер Дандас дал команде дизайнеров RC проявить свою фантазию в полную силу.
Глен Лачфорд создал для итальянского дома моды очередную рекламную кампанию, удивляющую масштабом и образами.
Семидесятилетняя британская актриса стала звездой новой рекламной кампании испанского дома моды.
В отеле The Ritz-Carlton Moscow 20 декабря прошла церемония вручения премии Fashion New Year Awards 2017, сообщают организаторы . Телеканал Fashion TV традиционно вручил кристаллы самым знаковым персонам fashion-индустрии, добившимся наиболее высоких результатов и признания не только в России, но и за рубежом. В этот вечер в пятизвездочном отеле The Ritz-Carlton Moscow собрались известные представители столичного бомонда: дизайнеры, главные редакторы fashion-изданий, спортсмены, политики, бизнесмены, звезды шоу-бизнеса, актеры, модели и все те, кто создают и популяризируют моду. Лауреатами церемонии стали: Самое стильное шоу - концертное шоу «Я», Филипп Киркоров; Лучший европейский показ - Moschinho, компания Bosco Di Ciliegi; Открытие года - Татьяна Мельник, бренд Time Deluxe; Самая стильная певица - Ани Лорак; Лучший детский проект - Детская академия популярной музыки Игоря Крутого; Fashion-online редактор - Лаура Джугелия, главный редактор портала peopletalk.ru; За вклад в развитие fashion-индустрии в 2016 году - АйсельТрудел; Fashion-легенда - Алла Вербер; Лучший салон красоты - салон Arthair, Ирина Кайли, руководитель; Самый креативный женский психолог - Павел Раков; Лучший хит в iTunes - Ольга Бузова; Дизайнер года - Александр Сирадекиан; Лучший меховой дизайнер - Мария Шошева, дом моды Maria Shosheva; Самый стильный певец - Emin; Бренд года - Светлана Крылова, бренд Stella Di Mare; Модель года - Олеся Сибирякова; Лучший дизайнер свадебных и вечерних платьев - Сергей Пугачев; Специальная номинация Fashion TV и Peopletalk.ru - BlackStarinc; lt-girl - Арина Кузьмина; Fashion-фотограф - Дмитрий Исхаков; Лучшая коллекция головных уборов - Константин Гайдай; Лучшее event-агентство - агентство iDOevent, Кирилл Белков, основатель; Лучшее иллюзионное шоу - братья Сафроновы. Ведущими вечера стали: Александр Белов и Наталья Бычкова, Катя Гусева и Борис Корчевников. Церемонию поддержали своими выступлениями Emin, Ани Лорак, Therr Maitz, Дакота, Братья Сафроновы, Алиса Данелия, Детский хор академии Игоря Крутого, Triangle Sun. Среди медийных персон в этот вечер были замечены: Сергей Зверев, Ольга Орлова, актриса Лидия Александрова, Наталья Гулькина, Алла Вербер, Андрей Шалахов, Рита Дакота, Сергей Кожевников, Белла Потемкина, Александр Анатольевич, Екатерина Одинцова, Максим Гор, Саша Project, Dimaneu, Анастасия Дроздова (Мисс Fashion TV, Мисс Российская красавица 2016), Анастасия Решетова (Мисс Россия 2014 года), Игорь Андреев (SNC) и другие. Фотографии предоставлены организаторами.