Наступающий год будет ознаменован новым для российского рынка нижнего белья событием – с 5 по 8 февраля в московском выставочном центре «Крокус Экспо» (павильон № 1) пройдёт первая специализированная выставка Lingerie-Expo. Это b2b-мероприятие объединит под одной крышей дистрибьюторов, оптовиков, представителей розничной торговли – словом, всех тех, для кого нижнее белье – это бизнес. Организаторы ставят перед собой задачу познакомить байеров с продукцией ведущих производителей нижнего белья, купальных костюмов, чулочно-носочных изделий и аксессуаров из России, стран СНГ, Балтии и Европы. В свою очередь, компании-участники получат возможность продемонстрировать свои коллекции максимальному количеству потенциальных заказчиков, установить деловые контакты, изучить предложения конкурентов и сформировать заказы на ближайший год – всё это в максимально сжатые сроки. Тематические разделы выставки: корсетное белье трикотажное белье спортивное белье корректирующее белье белье для сна и для дома эротическое белье белье для мужчин купальники, пляжная одежда чулочно-носочные изделия бельевой франчайзинг Также в рамках Lingerie-Expo на специально возведённом подиуме пройдут показы, где будут продемонстрированы актуальные коллекции нижнего белья, купальников и колготок. Важной особенностью выставки станет насыщенная деловая программа, в рамках которой специалисты бельевого рынка смогут обсудить насущные для отрасли темы и получить ответы на интересующие их вопросы. Организатор – MVK в составе Группы компаний ITE. Генеральный информационный партнёр: российский деловой журнал «Бельё и Колготки» Партнёр выставки: JS Company Специализированные информационные партнеры выставки: «Модное бельё», «Modnoje Bieljo», «Lingerie», «CREATIONS lingerie Russia», belyevik.ru. Для бесплатного посещения мероприятия необходимо получить электронный билет на сайте выставки Lingerie-Expo http://www.lingerie-expo.com
Компания «Coca-Cola» поддерживает уникальный проект WWF по сохранению популяции белых медведей на Арктическом побережье РФ, где проживает более трети всех медведей мира. Вместе мы стараемся изменить ситуацию, привлекая внимание как можно большего количество людей, и выставка «Поможем белым мишкам вместе!» - один из способов заявить о проблеме. Экспозиции звездных фотографов в рамках благотворительной фотовыставки «Поможем белым мишкам вместе!» украшают третью линии ГУМа вот уже третий год подряд, За все годы было собрано немало средств на спасение белых медведей, огромное количество знаменитостей с удовольствием участвовали в оригинальных концептуальных фотосессиях, призванных привлечь внимание к проблеме исчезновения белых медведей и сделать пожертвование для их спасения на сайте www.wwf.ru/belmed. В этом году звезды шоу-бизнеса попадут под прицелы фотокамер трех талантливых фотографов. Первый из них – это бессменный звездный фотограф Владимир Широков, в объектив которому мечтает попасть любая знаменитость. Кроме того, в этом году к проекту присоединились 2 новых участника – это Евгений Козлов, автор самого популярного микроблога на Twitter в кириллическом сегменте (@ekozlov), а также Сергей Доля, популярный блоггер, путешественник и талантливый фотограф (sergeydolya). В фотопроекте приняли участие звезды российского шоу-бизнеса и спорта: Ирина Слуцкая, Оскар Кучера, Юлия Ковальчук, Митя Фомин, Влад Лисовец, Екатерина Волкова, Мирослава Карпович, Арчи, Виктория Лопырева, Елена Перова, Антонина Шаповалова, Александр Киреев, T-Killah, Дмитрий Хрусталев, Анастасия Гребенкина, Ксения Бородина, Андрей Гайдулян, Артем Ткаченко, Маруся Зыкова и Александр Бахтин. В этом году топ-блоггеры примут участие в фотовыставке не только в качестве фотографов, но и в качестве участников, попавших в кадр. Этих популярных блоггеров знают и любят тысячи интернет-пользователей, а их участие в проекте поможет привлечь внимание новой аудитории к не теряющей своей актуальности проблеме угрозы исчезновения белых медведей. Среди участников такие знаменитые блоггеры как zyalt, yustas, krilataya2110, lovigin, macos, olegfreedom, vitus15, chistoprudov, igrick. Выставка пройдет с 29 ноября по 27 декабря 2012 по адресу: ГУМ, Красная площадь, дом 3, ГУМ, Третья линия.
19 февраля 2013 г. в Москве в рамках крупнейшей национальной выставки 40-ой юбилейной Федеральной ярмарки “Текстильлегпром” (19-22 февраля 2013 г.).“Экзерсис” основан в 1995 году при поддержке мэтра отечественной моды В.М. Зайцева.“Экзерсис” – единственный российский молодежный конкурс, который проходит в формате мировых недель моды – дважды в год с представлением перспективных сезонных коллекций.Приглашаются студенты учреждений профессионального образования, ведущих подготовку специалистов в области дизайна, моделирования, конструирования, технологии и изготовления одежды и молодые специалисты. Условия участия в Конкурсе: • Представляются коллекции моделей одежды класса prêt-a-porter и prêt-a-porter de luxe сезона “осень-зима 2013/14”.• Коллекции представляются впервые одним или двумя авторами из 5-7 единиц. • Представляется авторский образ коллекции – файл в формате JPEC с разрешением 1024х768 пикселей.• Представляется презентация коллекции в Microsoft Power Point (офис не позднее 2003 г., общий объем не более 3 Mb) – фотография всей коллекции (или коллаж); по одной фотографии каждой модели коллекции; фотография автора и др. • Представляется печатный рекламный материал (буклет, лукбук, календарь и др.)Срок подачи заявки: до 10 января 2013 годаНоминации Конкурса: • молодежная одежда, • мужская одежда, • деловая одежда, • маленькое платье (маленькое классическое платье, платье для коктейля, вечернее платье),• дизайнер – производственная фирма.Критерии оценки и цели номинаций Конкурса:• Коллекция - как прогноз моды (оценивается умение уловить изменчивость моды, ее цветовых, фактурных и конструктивных решений, использовать модные формы, материалы, аксессуары);• Коллекция - как образ будущего потребителя (оценивается гармония между формой одежды и реальными образами и типами моделей);• Коллекция - как стилистическое единство (главную роль играет общий характер геометрической формы изделий на основе прогноза);• Коллекция - как система ценностей (оценивается умение прогнозировать, направлять и управлять запросами потребителя);• Коллекция - как результат прагматичного подхода к дизайну (оценивается взаимопреемственность вещей, умение создавать универсальную моду будущего).Призовой фонд Конкурса:Гран-при Конкурса:Денежные гранты от ОАО “Рослегпром”, ООО “РЛП-Ярмарка”, Проекта “Экзерсис”, компании F5 и других спонсоров:• за лучшую коллекцию класса prêt-a-porter, • за лучшую коллекцию класса prêt-a-porter de luxe.Главный приз в каждой номинации Конкурса – “Золотая модель”, автор статуэтки – дизайнер Людмила Карнаухова. Призы Конкурса: • Все участники конкурса получают дипломы и памятные призы. • Медали “За успехи в научно-техническом творчестве” и “Лауреат ВВЦ”, дипломы ВВЦ.• Стажировки у ведущих дизайнеров и на фирмах индустрии: у Людмилы Мезенцевой (ТМ “Веретено”), у Сергея Сысоева (ТМ “Сергей Сысоев”), у Анны Чистовой и Марины Эндоуровой (Дизайнерская марка CHISTOVA&ENDOUROVA), у Юлии Мятковской (компания F5), у Владимира Зубца (компании “Самос” и “Тримонти”) и др. • Издательский Дом EDIPRESSE-KONLIGA награждает подпиской на журналы “Индустрия моды”, International Textiles, “Ателье”, книги и сборники. • Манекены от Дизайн-студии “Модельная мастерская”;• Интеллектуальный приз от НПО “Грация” - Система Автоматизированного ПРоектирования и подготовки производства швейных изделий "Грация" (студенческая версия).• Информационно-аналитическое агентство "Российские торговые марки" (портал Rustm.Net) размещает персональные творческие страницы молодых дизайнеров, победивших в номинациях конкурса. Жюри КонкурсаСопредседатели жюри Конкурса: • Владимир Зубец – ведущий дизайнер компаний “Самос” и “Тримонти”• Сергей Сысоев – член Ассоциации высокой моды и пре-а-порте России, дизайнер ТМ “Sergey Sysoev”Состав жюри Конкурса:• Элина Андросова - вице-президент Межрегионального объединения домов моды – Центр поддержки и развития индустрии моды, кандидат культурологии, доцент, дизайнер• Ирина Ашкинадзе - президент компании "Дефиле на Неве", генеральный продюсер недели моды в Санкт-Петербурге• Элена Когель – руководитель проекта Модельеры.ру• Людмила Мезенцева – генеральный директор компании «Натюр лайн» и дизайнер ТМ “Веретено”• Юлия Мятковская – главный дизайнер компании F5• Анна Чистова и Марина Эндоурова – дизайнеры Дизайнерской марки CHISTOVA&ENDOUROVAПартнеры Конкурса:Генеральный партнер: ОАО “Рослегпром” и ООО “РЛП-Ярмарка”. Стратегический партнер: Компания F5, Дизайн-студия “Модельная мастерская”.Интеллектуальный партнер: НПО “Грация”.Специальный партнер: Неделя моды DnN St. Petersburg Fashion Week (“Дефиле на Неве”)Технический партнер: компания “Технология праздника” и студия “Видеоника”Партнеры: ТМ “Веретено”, ТМ “Sergey Sysoev”, ДМ CHISTOVA&ENDOUROVA, НПО “Грация”.Агентство моделей: I model Информационные партнеры Конкурса:Генеральный информационный партнер: РИА МодаОфициальный информационный партнер: ОсинкаПрофессиональная поддержка Конкурса:ИД EDIPRESSE-KONLIGA: журналы – Индустрия моды, Ателье, International TextilesИнформационные партнеры:Издательские дома: PROfashion, Частник.ruЖурналы: FMD, Модный магазин, Швейная промышленность, Курьер. Рынок легкой промышленностиИнтернет-порталы: Модная Россия, Intermoda.ru., FG.RU, Российский деловой реестр, Российские торговые марки, FashionUnited, CITYCELEBRITY, Фотопроект OLE.BY, FashionEducation.ru, ModaNews.ru, Modnoje Bieljo, Сарафан24.ру и др.Контакты:тел./факс: (499) 245-39-41, 8 –903-664-65-93 e-mail: fashion@legpromexpo.ru; vtugova@yandex.ru; Подробная информация - www.legpromexpo.ru Адрес в Facebook: http://www.facebook.com/moda.rossiiРуководитель Проекта “Мода России” Вера Тугова
В рамках Деловой программы 40 Федеральной ярмарки “Текстильлегпром” 19 февраля 2013 года на ВВЦ пройдет долгожданная встреча с модным судьей страны Александром Васильевым. Четыре сезона мы ждали этой встречи, и наконец-то у нас на ярмарке будет вынесен беспристрастный приговор на справедливый вопрос “Кто на кого влияет?”, который задавал Vogue еще в середине прошлого века. Кино изменило все, в том числе и моду. Платья, созданные для знаменитых актрис Джоан Кроуфорд, Марлен Дитрих, Грейс Келли, Лиз Тейлор, Кэтрин Хепбёрн, Софи Лорен, Натали Вуд, Одри Хепбёрн копировались миллионами экземпляров производителями модной одежды и портнихами всего мира. А с 90-х годов XX века самой дорогой демонстрацией мод в мире стала ночь награждения “Оскаром”, нет ни одной звезды, которая появилась бы здесь не в костюме от известных дизайнеров. Основные тезисы лекции “В объятиях друг друга. Голливуд и мода”: Мода и Голливуд. Кто задает направления для будущих тенденций в стиле и моде? Кто одевает Голливуд? Войны великих дизайнеров за право одевать голливудских звезд? Союзы дизайнеров и актрис. Голливудские костюмы «золотого века». Вечна ли связь между кино и модой? Что говорит нам сегодняшнее кино? Об этих и других вопросах будет говорить безграничный в своем очаровании и обаянии Александр Васильев, известный историк моды, дизайнер, коллекционер. Незабываемые эмоции и истории! Сделайте лучший подарок друзьям и любимым к Новому году – пригласите на встречу с Александром Васильевым! Напоминаем, что крупнейшая национальная выставка в области индустрии моды – юбилейная 40 Федеральная оптовая ярмарка товаров и оборудования текстильной и легкой промышленности “Текстильлегпром” пройдет с 19 по 22 февраля 2013 г. в Москве на ВВЦ. В рамках ярмарки будут проведены XXXIII Международный конкурс молодых дизайнеров “Экзерсис”, V конкурс на соискание Премии “Мода России” – Russian Fashion Award и байерские показы. Тел.: +7 (499) 245-39-41, e-mail: fashion@legpromexpo.ru Адрес в Facebook: http://www.facebook.com/moda.rossii
На аукционе «Heritage Auctions event», который состоялся 4 декабря этого года, Hermes пользовался особой популярностью, еще раз доказывая, тем самым, что «сумочки от Hermes» всегда будут сохранять свое очарование и эксклюзивный шарм. Это был самый большой, когда- либо проводимый аукцион Luxury аксессуаров, всколыхнувший аукционистов всего мира. Мэт Рубингер - директор данной выставки, сказал: «Это был единственный и лучший, в своем роде, аукцион, на котором все участники сконцентрировались лишь на качестве и уникальности каждого представленного лота. Это роскошное событие прогрессирует с каждым годом, устанавливая, тем самым, планку в мире моды». 5 из представленных сумок Hermes, включая 4 модели Birkins и одну Kelly, ушли с аукциона за общую стоимость 3,2 миллиона долларов. Diamond Birkin Handbag Лидером коллекции Hermes стала восхитительная 35 см сумочка Diamond Birkin, выполненная из черной глянцевой крокодильей кожи. Эта сумка (14 дюймов шириной x 10 дюймов высотой x 7 дюймов глубиной) из самой экстраординарной коллекции Hermes, обрамлённая застежкой из белого золота, ушла с аукциона за $122,500. Shine Violet Birkin Bag Эта крайне редкая, 30 см сумка, выполнена из высококачественной крокодильей кожи глянцевого фиолетового цвета. Дополняет ее внутренняя восхитительная отделка из козьей кожи в фиолетовом цвете, с двумя удобными карманами. Характерная черта данной модели - палладиевая застежка, включающая в себя замок, и прячущейся в кожаный чехольчик ключ. Данная популярная модель сумки (12 дюймов шириной, 8 дюймов высотой, 6 дюймов глубиной) ушла с аукциона за $74,500. Nilo Birkin Bag Эта великолепная сумка Nilo Birkin (12 дюймов шириной, 8 дюймов высотой, 6 дюймов глубиной), выполнена из матовой крокодильей кожи и имеет традиционную палладиевой застежку. Внутренняя отделка, с двумя застегивающимися карманами, выполненная из козьей кожи, включает в себя замок и прячущейся в кожаный чехольчик ключ. Данный лот ушел с аукциона за $ 65500. Еще одна, крайне редкая 40 см (16 дюймов шириной, 14 дюймов высотой, 9 дюймов глубиной) сумка из матовой пористой крокодильей кожи Аметистового цвета, одна из самых глубоко любимых и востребованный моделей Birkins в мире. Внутренняя отделка сумки, так же выполнена из козьей кожи Аметистового цвета. Сумку дополняет традиционная палладиевая застежка с замком и, прячущимся в кожаный чехольчик, ключом. Стоимость данной модели на аукционе составила $62,500 Sellier Kelly Bag Данная 32 см модель выполненная из крокодильей кожи красного глянцевого цвета. Кожа крокодила Caiman придет данной сумочке уникальность и выделяет ее из других сумок в коллекции. Внутренняя отделка выполнена из козьей кожи красного цвета, включает в себя 3 кармана, 2 из которых на молнии, что делает ее еще более удобной. Эта модель, представленная с плечевым ремнем, традиционным замочком на застежке (12,5 дюймов шириной, 10 дюймов высотой, 4 дюймов глубиной) ушла с аукциона за $62,500.
На протяжении 13 лет, а именно столько раз выпускался календарь, «Русский Силуэт» радует поклонников оригинальными идеями. В этом году фонд представляет высокий полет фантазии в стиле импрессионизма. Вдохновением для художественного воплощения этого проекта послужила выставка «Импрессионисты и мода», только что прошедшая в Музее Орсэ в Париже. «Я хочу нарисовать воздух…» писал Клод Моне. «Русский Силуэт» приглашает вас в мир трепетного света и чистых ярких красок, в мир непосредственности и радости, в мир Высокого полета! «Русский Силуэт» открывает новые имена в мире моды и искусства. По традиции, в съемках календаря принимают участие как известные дизайнеры и актрисы, так и молодые таланты, делающие свои первые шаги в творчестве. Романтичное настроение календаря помогли создать модные дизайнеры: Виктория Андреянова, Олег Овсиев (VIVA VOX), Александр Терехов (Alexander Terekhov Atelier Moscow), Даша Гаузер, Алиса Толкачева, Лиза Романюк (Vemina), Джемал Махмудов, Антон Галецкий, Петр Яковлев, Анна Миминошвили и Garnet Heart. В нарядах блистают музы художников: Виктория Исакова, Мария Берсенева, Светлана Бондарчук, Алеса Качер, Дарья Мельникова, Анна Хилькевич, Янина Соколовская, Марина Яковлева, Дарья Симонова, Алена Алёхина, Софья Муравлева, Дина Худякова и Светлана Шулакова. Вместе с «Русским Силуэтом» идею воплощала компания «В.И.П. - интернешнл» – партнер проекта. Именно она дала заряд вдохновения для создания «Высокого полета». Компания имеет многолетний опыт работы в ВИП-залах аэропортов и организации перелетов по всему миру и обеспечивает высочайший уровень сервиса для своих взыскательных гостей. Презентация календаря состоялась 6 декабря в ресторане MAXIM BAR. Звездных гостей встречали президент фонда Татьяна Михалкова, президент Трансконтинентальной МедиаКомпании, учредитель фонда Александр Митрошенков и генеральный директор компании «В.И.П. - интернешнл» Татьяна Кузнецова. Ярким событием вечера стало дефиле нарядов «от кутюр» из коллекций дизайнеров, которые продемонстрируют актрисы – участницы проекта.
Время – синоним воспоминаний. Воспоминания – картинки, которые откладываются в памяти. Дизайнеры уже запечатлели многое из того, что может вызвать приятную ностальгию именно у вас. Изображения на циферблатах – особый вид искусства. Это миниатюрные шедевры, которые всегда с вами – будь то искусный барельеф, как у Hermes, примитивная графика, как у Ed Hardy, или эмаль и бриллианты в золотых контурах, как у Van Cleef & Arpels.
Пока Цюрих украшает главную елку кристаллами Swarovski, а Брюссель утопает в бельгийском шоколаде, Sunday Up Market, подхватывая эстафетную палочку рождественских ярмарок Европы, устраивает в Москве настоящий Shopping Apocalypse! 21-23 декабря парковка, а именно, -4 этаж Универмага «Цветной» превратится в пространство тотального шопинга, где мода и искусство, космос и развлечения, творчество и перевоплощения сольются воедино! SUM Fashion Festival Shopping Apocalypse – это 2000 квадратных метров новогодних подарков! Более 150-ти участников – известные российские дизайнеры одежды и аксессуаров, авторских украшений и handmade вещиц, производители забавных игрушек и интересных книг — представят самые актуальные и нетривиальные вещи, вдохновят подарочными идеями! Минуя очереди и ажиотаж, вы сможете в одном месте решить все проблемы новогоднего шопинга и не только: найти образ для новогодней ночи, подарки для близких, друзей и коллег; отведать кондитерские изделия ручной работы от кафе Волконский; сделать профессиональный make up и прическу вместе с журналом Collezioni; насладиться выставкой Fashion Apocalypse фотографа Антона Бунденко; почувствовать себя супермоделью на модном показе или стать участником Mafia time by Val&Jee, а также окунуться в виртуальный мир моды и гламура с Dressformer.com. Космический Новый Год для ваших детей подарит Mamas' Lab—лаборатория креативных мам, в отдельной детской зоне. А для взрослых самое первое антикафе Babochki представит свою зону с игровыми приставками и настольными играми. Sunday Up Market всегда интересовали социальные проблемы современного общества, поэтому в рамках Fashion Festival Shopping Apocalypse мы поддерживаем Центр Лечебной Педагогики и проект "Социальные метры" благотворительного фонда "В твоих руках", которые представят изделия своих воспитанников: сувениры, открытки, календари и многое другое. Sunday Up Market приглашает всех любителей новогоднего шопинга и развлечений на праздник вдохновения, неожиданных покупок, встреч и новых знакомств! ВХОД СВОБОДНЫЙ Место проведения: Цветной бульвар, 15, Универмаг Цветной, -4 этаж, парковка. Даты: 21 декабря с 16.00-22.00; 22 и 23 декабря с 12.00-22.00.
«Выставка в Этнографическом музее – событие необычайное в моей жизни, - отмечает выдающийся кутюрье и художник Вячеслав Зайцев. – Величественный Мраморный зал музея – это огромное пространство, которое было предоставлено для выставки безвозмездно директором РЭМ Владимиром Моисеевичем Грусманом, также выражаю благодарность Московскому «Музею моды», возглавляемому Валентином Юдашкиным, предоставившему 32 прекрасных манекенов, создавших чудесные образы. Была создана приятная атмосфера благодаря продуманному размещению моделей одежды на подиумах зала и экспозиции графики, живописи и фотоживописных работ – на балконе. В центральной части зала расположились модели, выполненные из павловопосадских шалей коллекций «Воспоминание о будущем», и группы вечерних туалетов из коллекции «Нашествие». Получился интересный переход от народного костюма к нарядным комплектам из парчи, французских жаккардов и немецкой ткани в клетку с использованием дивных головных уборов от Сергея и Марины Каменских и Павла Корзуна. Ансамбли одежды были дополнены аксессуарами из коллекций Татьяны Семендяевой и удивительными цветочными композициями Надежды Череды. Выстроилась интересная экспозиция. Своеобразный парад-алле вечерних нарядов показал, что эти модели не имеют возраста! Председатель Совета директоров логистической группы "Адмирал–Терминал-СВ", известный меценат выставочных проектов Юрий Иванович Саулиди, прекрасно организовал выставку. К оформлению экспозиции живописных работ, графики, цветочных композиций и групп моделей, выполненных с использованием техник графического дизайна, был привлечен прекрасный художник из Санкт-петербургской академии художеств. Благодаря его усилиям работы были расположены наиболее выигрышным образом: в центральной части – цветы, а по правой и левой сторонам – графика и фотоживопись с участием моделей. Я очень доволен условиями подготовки экспозиции и благодарен за прекрасную выставку «Тайны гармонии».Творческая группа, работавшая над подготовкой выставки, была очень деятельной, все хорошо поработали! Выражаю благодарность работавшему вместе со мной коллективу: Александру Федотову, Николаю Головину, Степану Иващенко, Елене Иванниковой, Елене Воскресенской, Владимиру Петровскому и Вадиму Лебедеву». Представленный выставочный проект, организован Московским домом моды Вячеслава Зайцева при поддержке Российского этнографического музея и Государственного бюджетного учреждения культуры города Москвы Музейно-выставочного центра «Музей моды» в рамках празднования юбилея 50-летия творческой деятельности и 30-летия со дня основания Дома моды Вячеслава Зайцева. Информационное агентство Slava Zaitsev.
Впервые в Москве с 14 по 25 ноября в Галерее Классической фотографии на Саввинской набережной пройдет выставка работ уникального французского фотохудожника Дани Оливье. Дани Оливье – французский фотограф, создавший собственный стиль в фотографии. Каждая его работа – живая фотография, созданная с помощью авторских техник съемки без использования ретуши, макияжа и аксессуаров. Автор мастерски умеет одевать своих моделей в один только свет, рисуя им на точеных телах замысловатые узоры. «На моих фотографиях нет монтажа, - рассказывает Дани Оливье о своих работах, - На них изображено в точности то, что вижу я сам в момент съемки. Использовать для создания абстрактных изображений исключительно обнаженное тело и световые эффекты – это рамки, в которые я сознательно себя заключил. С одной стороны, они сильно ограничивают, но, в то же время, дают бесконечные возможности, позволяя творить не распыляясь». Подобной выставки в столице еще никогда не проводилось. Необычность, неординарность и некая провокационность работ привлекает к ней внимание широчайшего круга зрителей. Мероприятие обещает стать статусным светским событием в культурной жизни Москвы. Официальная Презентация Выставки «LUX» состоится 15 ноября.
“Я всегда хотел создавать общественно опасные вещи, и мода позволяет мне этим заниматься”, - говорит Жан-Шарль де Кастельбажак, дизайнер, художник, музыкант и один из самых знаменитых модных провокаторов. Шляпки в виде черепов, платья с героями диснеевских мультфильмов, пальто из плюшевых медвежат, жакеты, сшитые из сотни игрушечных лягушек – сумасшедшие идеи Кастельбажака превращают моду в разновидность революционных действий и находят миллионы поклонников по всему миру, в числе которых Мадонна, Бейонсе, Леди Гага, Сара Джессика Паркер. 28 ноября 2012 года Жан-Шарль де Кастельбажак откроет в московской галерее «Метрополь» свою выставку «Сумерки невинности». Главным словом в этом названии, конечно, является «сумерки» - оно символизирует то тревожное ощущение опасности, которое для Кастельбажака всегда означает наступление вдохновения. «Я редко продумываю рисунки, они являются выражением тёмной стороны моей души, которая временами овладевает мною», - говорит художник. Преимущественно монохромные рисунки напоминают о снах или болезненных фантазиях - вылетающие изо рта черные птицы, люди с оружием, одиночество, куклы-зомби, люди, напряженно смотрящие друг другу в глаза… «Я всю жизнь нахожусь в поиске потерянной невинности, - рассказывает художник. - Это совершенно не ностальгия о прошлом, и это не меланхолия, а именно ощущение поиска вечно желаемого идеального прошлого. У меня нет никаких страданий по прошлому, наоборот, у меня постоянное желание смотреть в будущее, но при этом есть ощущение, как у маленького ребенка, потерявшего мечту или фантазию». Жан-Шарль Кастельбажак во всех своих проектах отсылает нас к воспоминаниям детства, когда маленький мальчик остается один на один с темнотой, с ночными страхами, когда некому прийти ему на помощь. Выставка «Сумерки невинности» знакомит московскую публику с истоками творческих поисков дизайнера. Виртуозное владение рисунком, умение скупыми средствами передать самый широкий спектр эмоций, вызывают доверие к автору и любопытство. За его яркими, часто нарочито детскими или инфантильными моделями отчетливо проявляется стремление через собственные воспоминания добиться всеобщей гармонии и красоты. «Я ассоциирую себя с тенью, и это состояние тени и моих страхов я выражаю своими картинами», - говорит Жан-Шарль де Кастельбажак. Выставка пройдет с 28 ноября по 9 декабря в галерее «Метрополь» по адресу: ул. Театральный проез, д. 2 Официальное открытие: 28 ноября.
Накануне в ГУМе официально открылся третий фотопроект «Поможем белым мишкам вместе!». Проект, организаторами которого выступили компания «Coca-Cola» и Всемирный фонд дикой природы (WWF), призван привлечь внимание общественности к угрозе исчезновения белых медведей. Выставка традиционно открывается в начале зимы - причем в этот раз подыграла даже природа, завалив Москву снегом. Белый медведь давно стал негласным символом Coca-Cola. Дети и взрослые во всем мире любят этих белоснежных животных, которых можно назвать одними из самых красивых на Земле. Между тем, мало кто задумывается, что это сильное и величественное животное находится в большой опасности. С каждым годом Арктика вызывает все больший интерес у людей, белые медведи привлекают браконьеров. Глобальное изменение климата способствует таянию льдов Арктики, животные теряют свою привычную среду обитания. На сегодняшний день в мире осталось около 20 – 25 тысяч особей белых медведей, при этом в ближайшее время их количество может резко сократиться. Компания «Coca-Cola» поддерживает проект WWF по сохранению популяции белых медведей на Арктическом побережье РФ, где проживает более трети этих животных, оставшихся в мире. Выставка «Поможем белым мишкам вместе!» - один из способов заявить о проблеме и привлечь внимание людей к ней. Ведь любой может принять посильное участие в деле спасения ареала обитания белых мишек: приобретать Coca-Cola с эмблемой акции или напрямую делать пожертвования на сайте Всемирного Фонда Дикой природы wwf.ru/belmed. Экспозиции в рамках благотворительной фотовыставки «Поможем белым мишкам вместе!» будут украшать третью линии ГУМа вот уже третий год подряд. В фотопроекте приняли участие звезды российского шоу-бизнеса и спорта: Ирина Слуцкая, Оскар Кучера, Юлия Ковальчук, Митя Фомин, Влад Лисовец, Екатерина Волкова, Арчи, Виктория Лопырева,Антонина Шаповалова, Дмитрий Хрусталев, Ксения Бородина, Маруся Зыкова и другие. Выставка пройдет с 29 ноября по 27 декабря 2012 по адресу: ГУМ, Красная площадь, дом 3, ГУМ, Третья линия. Вход на выставку свободный. От себя скажу, что я уже делала пожертвование в WWF, а также каждый год я и мои друзья активно покупаем Coca-Cola с эмблемой акции, собираем крышечки с баллами, но, правда, ни разу так и не меняли их на призовых мишек. Ведь суть не в плюшевых игрушках, которые в этом году выполнены в более реалистичном стиле, чем раньше, а в том, чтобы какая-то часть этих денег действительно ушла в WWF. В конце концов, кто, если не люди, помогут мишкам уцелеть не только в зоопарках. Сделаем это вместе!
Белый медведь давно стал негласным символом Coca-Cola. Дети и взрослые во всем мире любят этих белоснежных животных, которых можно назвать одними из самых красивых на Земле. Между тем, мало кто задумывается, что это сильное и величественное животное находится в большой опасности. С каждым годом Арктика вызывает все больший интерес у людей, белые медведи привлекают браконьеров. Глобальное изменение климата способствует таянию льдов Арктики, животные теряют свою привычную среду обитания. На сегодняшний день в мире осталось около 20 – 25 тысяч особей белых медведей, при этом в ближайшее время их количество может резко сократиться. Компания «Coca-Cola» поддерживает уникальный проект WWF по сохранению популяции белых медведей на Арктическом побережье РФ, где проживает более трети всех медведей мира. Вместе мы стараемся изменить ситуацию, привлекая внимание как можно большего количество людей, и выставка «Поможем белым мишкам вместе!» - один из способов заявить о проблеме. Экспозиции звездных фотографов в рамках благотворительной фотовыставки «Поможем белым мишкам вместе!» будут украшать третью линии ГУМа вот уже третий год подряд, За все годы было собрано немало средств на спасение белых медведей, огромное количество знаменитостей с удовольствием участвовали в оригинальных концептуальных фотосессиях, призванных привлечь внимание к проблеме исчезновения белых медведей и сделать пожертвование для их спасения на сайте www.wwf.ru/belmed. В этом году звезды шоу-бизнеса попадут под прицелы фотокамер трех талантливых фотографов. Первый из них – это бессменный звездный фотограф Владимир Широков, в объектив которому мечтает попасть любая знаменитость. Кроме того, в этом году к проекту присоединились 2 новых участника – это Евгений Козлов, автор самого популярного микроблога на Twitter в кириллическом сегменте (@ekozlov), а также Сергей Доля, популярный блоггер, путешественник и талантливый фотограф (sergeydolya). В фотопроекте приняли участие звезды российского шоу-бизнеса и спорта: Ирина Слуцкая, Оскар Кучера, Юлия Ковальчук, Митя Фомин, Влад Лисовец, Екатерина Волкова, Мирослава Карпович, Арчи, Виктория Лопырева, Елена Перова, Антонина Шаповалова, Александр Киреев, T-Killah, Дмитрий Хрусталев, Анастасия Гребенкина, Ксения Бородина, Андрей Гайдулян, Артем Ткаченко, Маруся Зыкова и Александр Бахтин. В этом году топ-блоггеры примут участие в фотовыставке не только в качестве фотографов, но и в качестве участников, попавших в кадр. Этих популярных блоггеров знают и любят тысячи интернет-пользователей, а их участие в проекте поможет привлечь внимание новой аудитории к не теряющей своей актуальности проблеме угрозы исчезновения белых медведей. Среди участников такие знаменитые блоггеры как zyalt, yustas, krilataya2110, lovigin, macos, olegfreedom, vitus15, chistoprudov, igrick. Каждый из фотографов в своих работах воплотит свой взгляд на столь актуальную проблему исчезновения белых медведей. Неизменным останется лишь одно – огромное желание помочь этим удивительным животным и создать такие фотоработы, которые не дадут просто пройти мимо и промолчать о важном. Выставка пройдет с 29 ноября по 27 декабря 2012 по адресу: ГУМ, Красная площадь, дом 3, ГУМ, Третья линия. Вход на выставку свободный.
Выставка молодых модных фотографов на Fashionphylosophy Fashion Week Poland навела меня на мысль о том, что неплохо было бы организовать что-то подобное в России, чтобы модная индустрия имела хорошую возможность открывать новые имена не только среди своих знакомых, чтобы имела возможность находить настоящие таланты. А российскому модному глянцу это крайне необходимо. И вот подобная возможность появилась - 25 ноября пройдет Fashion Grusha Festival. Цель фестиваля - позволить проявить себя как именитым, так и начинающим модным фотографам, представить свои работы на сайте, получить определенную оценку профессионалов и, возможно, победить. Работы победителя в профессиональной номинации будут представлены выставкой 1 декабря в студии Photoplay, а победитель среди любителей получит возможность обучения в Школе Фотографии WishOn и специальный приз от Geometria. В жюри проекта талантливые фотохудожники - Александр Павлов (автор работ с участием Моники Белуччи, Дженифер Лопес, Энтони Хопкинса), Серж Головач (автор многих социальных проектов, снимает для многих глянцевых журналов) и Елена Боска (проект "Гримасы шоу-бизнеса"). Победителя жюри определит в день специального мероприятия Fashion Grusha Festival 25 ноября в 17:00 в клубе Look In Rooms. Подать работы можно на сайте фестиваля fashiongrusha.ru до 15 ноября.
В Милане в рамках проекта «Города-партнеры.Санкт-Петербург-Милан» прошли «Русские недели», посвященные 45-летию побратимских отношений Санкт-Петербурга и Милана. В подготовке проекта приняли участие правительство Санкт-Петербурга, Фонд социально-культурных инициатив, Дирекция международных программ, Ассоциация «Фонд развития итало-российских отношений» при содействии мэрии Милана, Национальной палаты моды Италии, Генерального консульства РФ и др. Творчество лучших художников и музыкантов Санкт-Петербурга, артистов и режиссеров, дизайнеров и ювелиров, а также других деятелей искусства, моды и музыки было представлено в рамках «Русской недели» 2012 года и стало грандиозным событием, как по количеству участников, так и по входящим в его программу мероприятиям. В эти дни здесь царила особая атмосфера, представляющая собой момент развития итальянской и российской культуры через понятный всем язык искусства, моды и музыки. «Русский вечер» - одно из центральных мероприятий программы ««Города-партнеры.Санкт-Петербург-Милан». Его гостями традиционно являются известные общественные и политические деятели, члены правительства и парламента, видные деятели культуры и мира моды России и Италии. Важной составляющей таких вечеров является ее благотворительный аспект – средства перечисляются воспитанникам детских домов. В рамках «Русского вечера» прошли презентация петербургского фарфора от Императорского Фарфорового завода, выставка «Обед Фрейлин» от «Модного дома Татьяны Парфеновой», показ коллекции RalfLauren «RunawayFall-2012», концерт солистов Академии молодых певцов Мариинского театра и санкт-петербургского колледжа им. Н.А.Римского-Корсакова и уникальная выставка «Волшебный сад» от ювелирного дома Missbach. Завершил вечер праздничный ужин и благотворительная лотерея. Основная концепция марки Missbach – персонификация каждого изделия. К работе над уникальными ювелирными проектами были привлечены мастера из разных уголков Италии, владеющие секретами старинных ювелирных техник своих регионов. Работы некоторых из них можно увидеть в знаменитой Галерее Уффици во Флоренции. В поисках лучших драгоценных камней и самоцветов Марина Мисбах – основательница и креативный директор марки - ездит по всему миру. Она признаёт только самое высокое качество материала: в Бирме она покупает рубины, в Колумбии – изумруды, в Африке – турмалины и аквамарины, в Бразилии – аметисты и александриты. Часто дизайн создаваемых ею украшений продиктован самой природой камня, его энергетикой. Дальнейшая обработка заслуживает не меньшего внимания, здесь к каждому камню – особый подход. Техника обработки аметистов, топазов, аквамаринов, применяемая ювелирами студии Missbach, связана прежде всего с дизайнерским замыслом изделия и абсолютно уникальна. Мастера студии используют для своих композиций бриллианты таких необычных огранок, как «бабочка», «голова лошади», «цветок», «парусник». В коллекции «IlGardionoMagico» («Волшебный сад») нашло отражение многообразие цветочного царства. Флористические мотивы переносили гостей в волшебный сад, где мир природы венчается с миром сновидений. Загадочные растения бесконечно меняются в потоке времени, и запечатлеть эти превращения в символизирующих вечность драгоценных камнях и в благородном металле – мечта любого художника. Волшебные сады Giardino Magico являются воплощением этих фантазий. В коллекцию вошли серьги и кольца, с использованием таких камней, как бриллианты, белые топазы, аметисты, сапфиры, фосфосидериты, цитрины, кварц и другие.
Впервые в Москве с 14 по 25 ноября в Галерее Классической фотографии на Саввинской набережной проходит выставка работ уникального французского фотохудожника Дани Оливье. Дани Оливье – французский фотограф, создавший собственный стиль в фотографии. Каждая его работа – живая фотография, созданная с помощью авторских техник съемки без использования ретуши, макияжа и аксессуаров. Автор мастерски умеет одевать своих моделей в один только свет, рисуя им на точеных телах замысловатые узоры. "На моих фотографиях нет монтажа, - рассказывает Дани Оливье о своих работах, - На них изображено в точности то, что вижу я сам в момент съемки. Использовать для создания абстрактных изображений исключительно обнаженное тело и световые эффекты – это рамки, в которые я сознательно себя заключил. С одной стороны, они сильно ограничивают, но, в то же время, дают бесконечные возможности, позволяя творить не распыляясь".
Посетители «этнографического Эрмитажа» смогут оценить великолепие 70 комплектов одежды лидера отечественной индустрии моды из коллекций периода 1970-х годов по наше время, а также живописные полотна мастера и работы, выполненные с использованием техник графического дизайна. Выставка «Тайны гармонии» будет представлена в одном из красивейших парадных залов Санкт-Петербурга, в двухуровневом Мраморном зале, получившим свое название за облицовку уникальным розовым карельским мрамором. Как и реликвии, собранные многими поколениями сотрудников Российского этнографического музея, повествующие об укладе жизни и традициях различных народов, населявших просторы России, яркие и запоминающиеся образы от Вячеслава Зайцева рассказывают о жизни советских людей и наших современников. Пусть во многом модели дизайнера – это его мечта об идеальном образе соотечественника, основанная на исконном русском представлении о красоте и достоинстве человека, влияние творчества Вячеслава Зайцева на развите отечественной индустрии моды трудно переоценить. «В Этнографическом музее нас замечательно приняли, - делится своими впечатлениями Вячеслав Зайцев. – На первом уровне будет размещен подиум, где зрители со всех сторон смогут рассмотреть дизайн выставленных моделей. Экспозиция живописи, графики и фотоживописных работ будет размещена на великолепных стендах балкона, чтобы не повредить уникальные мраморные колонны. Эти работы имели успех у зрителей в Лондоне и в Галерее современного искусства «Эрарта»».В экспозиции «Тайны гармонии» будут представлены тематические группы, состоящие из ансамблей одежды различных коллекций. Так группа черных вечерних пальто поразит зрителей роскошью тамбурной вышивки, отделкой золотой тесьмой, инкрустацией стеклярусом, бисером и пайетками, размахом объемных конструкций бархатных манто и утонченным великолепием жаккардовых пальто, украшенных тонированным мехом. Группа нарядов красной гаммы цветов, наверняка, привлечет внимание зрителей, не только цветом, но и разнообразием формы, фактур ткани и смелостью дизайнерских решений. Хитом экспозиции станут модели, выполненные из павловопосадских шалей. Пальто и роскошные платья, юбки и корсеты, все это собрано умелой рукой с точностью детального математеческого расчета. Фантастический калейдоскоп многоцветных узоров автор щедро украшает бисером, золотой тесьмой и разноцветным кружевом, не переходя неуловимую грань, за которой начинается вкусовщина и китч. Нарядные комплекты из французских жаккардов и роскошных немецких шелков в клетку также увлекут посетителей Этнографического музея своей виртуозной отделкой вышивкой и кружевом цвета благородной бронзы. Группа вечерних туалетов поразит многослойными ансамблями, скрывающие в своих недрах удивительные скульптурные корсеты, украшенные перьями экзотических птиц. Представленный выставочный проект, организован Московским домом моды Вячеслава Зайцева при поддержке Российского этнографического музея и Государственного бюджетного учреждения культуры города Москвы Музейно-выставочного центра «Музей моды» в рамках празднования юбилея 50-летия творческой деятельности и 30-летия со дня основания Дома моды Вячеслава Зайцева. Информационное агентство Slava Zaitsev.
Завершающим событием выставки Bond by GQ станет лекция All About Bond, которую прочтет Михаил Идов, главный редактор журнала GQ. Михаил планирует посвятить выступление двум основным темам. Во-первых, тому, насколько серьезен кич в "бондиане", и как соотношение серьезного к нарочито игровому менялось от фильма к фильму. Также главный редактор GQ расскажет о том, как из серии в серию менялся образ героя, что, с одной стороны, соответствовало времени, а с другой - необратимо меняло само это время и реальный мир. Сквозь десятилетия сменялись исполнители главной роли и их аксессуары, приходили друг другу на смену режиссеры и продюсеры, девушки Бонда и гаджеты Бонда. Неизменным оставалось только одно - коммерческий успех сериала!
Белорусские брэнды BOITSIK, Kucherenko и Historia Naturalis представили свои новые коллекции на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Уже второй сезон подряд проходит презентация Belarus Fashion Week на подиуме Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Напомним, что в прошлом сезоне московской публике были представлены коллекции дизайнеров Davidova, Fur Garden и O.Jen. Новый сезон также готовит много приятных сюрпризов, поскольку выбор участников показа-презентации крайне интересен. Так, постоянный участник основного расписания Belarus Fashion Week Ирина Бойтик (BOITSIK) вместе с дизайнером сумок Павлом Панаскиным (Panaskin) уже известна российскому зрителю по участию в крупнейшей в Восточной Европе выставке Collection Premiere Moscow в рамках проекта поддержки российских дизайнеров Designerpool (зима 2012). Ольга Кучеренко (KUCHERENKO), также как и Ирина Бойтик, - член Союза дизайнеров Беларуси. Её коллекции всегда отличаются глубоким философским смыслом. Неоднократно показанные на дефиле в Австрии, Германии, Швеции, Литве, Бельгии, работы Ольги носят экспериментальный характер. В них всегда присутствует стремление к новым формам, конструкциям, смыслам, значениям. Дизайнер отказывается от стереотипности восприятия действительности и таким образом напоминает о том, что роль человека в обществе, в личной жизни, и уж тем более во всеобщем бытии до конца не определена. Также и в новой коллекции сезона весна-лето 2013 «Вверх против течения» Ольга стремится выразить размышления тех людей, которые всё еще не определили свою роль в привычном сценарии жизни, которые не исключают возможности развития событий по каким-то другим правилам. Внутреннее сопротивление, борьба человека, отражаются в конструктивном решении коллекции, в переплетении ремней, стягивающих и сковывающих движения, в подборе несвойственных для обычного ассортимента коллекции материалов, а также в особом внимании к отделке и декору нарядов. Дизайнеры HISTORIA NATURALIS Полина Картовицкая и Лариса Степанова не зря так назвали свой брэнд. Стремление к естественности и натуральности – вот основополагающие принципы этой марки. Дизайнеры HISTORIA NATURALIS в своём стремлении к естественности не только используют 100% натуральные материалы, но и находятся в постоянном поиске новых форм и силуэтов, обладающих лёгкостью и живостью наброска. Они создают одежду, позволяющую дышать и двигаться легко и непринуждённо. Эмоциональная направленность коллекций - сочетание ностальгических настроений с жаждой новых ощущений. Как и Ольга Кучеренко, Полина Картовицкая и Лариса Степанова всегда обращаются к философии и искусству за вдохновением. Коллекция «Души» - это попытка запечатлеть музыку на ткани. Вдохновением для создания коллекции стала музыка Дживана Гаспаряна, мастера игры на дудуке. Восточная изящность музыки, томные и спокойно-ясные звуки, уводящие вас куда-то в летний зной, на залитые солнцем улицы и в длинные прохладные тени - считается, что именно в такой неге и приходит виденье движения Душ. Узоры для ткани, использованной в этой коллекции, разрабатывались вручную самими дизайнерами: лаконичность силуэтов моделей оживляется волнистыми графическими штрихами морской пены, вьющимися в небо кустарниками, и травами, раскачивающимися на ветру. Цвета ванильного мороженого, лайма и мандарина – вот рецепт летнего коктейля от HISTORIA NATURALIS. Официальный релиз дизайнеров
В сентябре в Гонконге прошла знаменитая выставка Fashion Access, в рамках которой свою продукцию выставили на суд широкой публике более 400 компаний со всего мира! По итогам проведения выставки можно смело сказать, что выставка Fashion Access - ведущая международная выставка моды, проходящая в Азии. В сравнении с 2011 годом, Fashion Access 2012 посетило почти на 10% больше человек, и это заметный успех. А количество байеров, приехавших со всего мира, побило все рекорды. Так, первое место по числу зарегистрированных компаний – байеров занял Гонконг, следом за ним – Китай, представителей модной индустрии от которого приехало более 700 человек. Третье место по праву присуждено Японии – представителей этой страны было насчитано более 200! Остальные основные участники выставки – компании из России, Австралии, Италии, Кореи, США, Филлипин, Тайваня. На выставке была представлена продукция от компаний-производителей: сумки, обувь, сумки для багажа, кожаные и модные аксессуары. Увеличение количества покупателей, посетивших выставку, возможно потому, что рынок моды и, в частности, изделий из кожи, постоянно растет и даже опережает общий рост сегмента товаров класса люкс, в связи с чем кризис 2008-2009 гг. этот рынок пережил без особых потерь. Так, на одном из семинаров, прошедшем в рамках выставки, Сандрин Уильямсон из Galeries Lafayette (Франция, Париж) заявила, что несмотря на замедление роста экономики в Европе, рынок продажи сумок и модных аксессуаров будет продолжать расти по крайней мере на 5-10% в ближайшие несколько лет. Следующая выставка Fashion Access пройдет весной 2013 года. www.aplf.com
Популярный композитор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации и просто, очаровательная женщина, Лора Квинт отметила: «Я не могу разделить Славу Зайцева как художника и как человека. Я понимаю, что гений не обязательно хороший человек, но мне кажется, что Слава – человек феноменальной доброты и щедрости. Творчество художников питают разные аспекты. Кого-то - тщеславие, а кому-то надо что-то доказать, бывает, что некоторые в творчестве ведут борьбу со своими комплексами…Творчество Славы Зайцева питает любовь ко всему прекрасному, к своим близким, друзьям и любовь к чужому творчеству! Это большая редкость! Недавно Слава побывал на премьере моей музыкальной драмы «Я – Эдмон Дантес». Ему очень понравилось, и он пожелал оформить свой юбилей, который будет проходить 2 марта 2013 года в «Лужниках», музыкой из этого спектакля. Для меня это огромная оценка! Это отношение к чужому таланту. Ему не надо никому ничего доказывать, он просто творит. Хочу пожелать ему долгих лет жизни и творчества!». Звезда мировой оперной сцены, неподражаемая Любовь Казарновская, также не скрывает своих чувств к маэстро: «У нас со Славой давняя любовь, с 1990 года, когда я приобрела у него платье для «Реквиема» Верди, ставшее моим талисманом. Я пела в нем на Зальцбургском фестивале, в Америке и еще много где. Оно до сих пор актуально! Слава очень любит классическую музыку. Мы будем делать с ним новые проекты. Попрошу его участвовать в дизайне сцены и костюмов. У него исключительный вкус, он спаян с музыкой до мозга костей. Его творчество для меня - образец Высокой моды. Он большой просветитель, он креативен во всем. Хочу, чтобы наша любовь продолжилась как можно дольше!». Еще больший стаж дружбы с Вячеславом Зайцевым насчитывает конструктор швейных изделий Дмитрий Доминов: «Наша дружба длится более 30 лет, с тех пор, когда мы вместе работали в Московском доме моды на проспекте Вернадского, курирующего работу модных ателье. После ухода из ОДМО его приняли рядовым художником, но была перспектива: тогда с большими трудностями строился Дом моды на проспекте Мира. Моссовет разрешил называть его Экспериментально-показательным предприятием с самыми высокими расценками. Это был первый Дом моды, в который мог прийти любой желающий. С тех пор мы постоянно сотрудничаем и помогаем друг другу. На выставке удивляет большое количество молодежи. Некоторые представители глянцевых изданий позволяли себе неуважительное отношение к Славе, и, вдруг, они здесь! Зайцев – это святое! Зайцев – наше все!». Татьяна Семендяева, директор фабрики головных уборов «Гримуар», являющаяся давним соратником мэтра, растрогана огромным вниманием к Вячеславу Зайцеву: «Такие выставки нужно делать именно сейчас. Вячеслав Михайлович достоин такого внимания. Он несет настоящую русскую культуру. Феномен его таланта – в огромной, русской любви к людям, что и дает такой сумасшедший успех!». Жанна Юдина, художник-модельер, ученица Вячеслава Зайцева: « Хочу поблагодарить организаторов и спонсоров выставки, это событие очень нас радует! Молодежь может многое для себя почерпнуть на выставке. Я всегда рекомендую своим студентам изучать работы Зайцева. Как он соединяет различные фактуры и цвета в одном ансамбле! Это высокое искусство – сочетать несочетаемое. Как он не ошибается ни на йоту, точно дозируя цвет и форму! Вячеслав Михайлович точно преподносит образ, это в нем из театра. Его показы всегда интеллигентны, это не перформанс для привлечения внимания, чем сегодня увлекаются многие дизайнеры. Внимание к выставке очень важно для художника. Как хорошо, что мероприятие широко освещается в СМИ! Сегодня как никогда необходима пропаганда красоты и высокого искусства!». Профессиональную оценку выставке дает Галина Федосеева, кандидат экономических наук, доцент Финансовой академии при правительстве РФ, в fashion-индустрии известная как Елена Вагнер-Федосеева, где является исполнительным директором Гильдии журналистики о моде и стиле жизни: «Меня поразила организация выставочного пространства. В ней удачно сочетаются цветовые блоки и световые зоны. Я сравниваю ее с выставкой театральных костюмов, выполненных маркой Chanel,в парижском музее d’Orsay. Здесь есть западный подход: грамотно продуманное выставочное пространство, отдельные зоны, самостоятельные по эстетическому и художественному значению, отражающие особые направления в творчестве Вячеслава Зайцева. Выставки в музеях отличаются тем, что музейное пространство перетягивает внимание на себя. Здесь, в «Манеже», четкая организация и структурное построение подчеркивают модели одежды. Я взглянула на творчество Вячеслава Михайловича с другой стороны. Это чувство новизны меня поразило! К организации выставок нужно привлекать молодых дизайнеров, получивших западное образование. Манера подачи очень важна! Красота объединяет, а деньги – разъединяют. Красота ошеломляет и восстанавливает внутренний мир человека. У Вячеслава Зайцева великая миссия – сотворение красоты и гармонизация общества, утомленное окружающей пошлостью». Информационное агентство SlavaZaitsev.Фото MBFWR и Ивана Голова.
24 сентября в 16.00 Состоялось открытие Салона авторской моды и представлен показ коллекции женской одежды дизайнера Татьяны Смирновой. Участники: Ирина Крутикова, художник- модельер; Владимир Терзиев, компания «Вещь!» - сеть магазинов одежды; Андрей Гилодо, историк, эксперт-искусствовед, заслуженный деятель культуры РФ, член Федерального экспертного совета по народным художественным промыслам; Элина Андросова, культуролог, президент Центра поддержки и развития индустрии моды; Марина Коростелева, председатель Культурно-познавательного центра «Позитив», кавалер Национального ордена Франции «За заслуги»; Валентина Кузнецова, главный редактор информационного агентства «РИА Мода». В выставке-ярмарке принимают участие художники-модельеры, дизайнеры, авторы, работающие с одеждой, аксессуарами, головными уборами, обувью и украшениями из Москвы, регионов России, ближнего и дальнего зарубежья. Основная тематика выставки: авторские студии современного костюма, авторские аксессуары и дополнения , бижутерия, украшения, головные уборы. В программе выставки-ярмарки обширная деловая программа, включающая: мастер-классы и семинары ведущих специалистов дизайна показы и дефиле авторских студий и творческих объединений авторские презентации новинок сезона и творческих достижений Организаторы выставки: Центр поддержки и развития индустрии моды Культурно-просветительский центр «Позитив» Российское информационное агентство «РИА МОДА» Выставка проходит при поддержке творческих организаций России: Российской Академии Художеств Творческого Союза Художников России Союза Дизайнеров Москвы Международной Ассоциации «Союз Дизайнеров» Я впервые была на данной выставке-ярмарке и попыталась передать в своём фото-отчёте всю атмосферу проходящего мероприятия, было интересно увидеть большое разнообразие народного промысла и честно, хотелось скупить практически всё)) Фото - Яшкова Наталия
Ежегодно российское представительство бренда "Michal Negrin" в Москве принимает участие в различных выставках бижутерии и ювелирных украшений, а также подарков. В прошлом году это была выставка в ЦВЗ "Манеж", а в этом было принято решение представить свои товары на выставке в МВЦ "Крокус-ЭКСПО" в рамках выставки "GARDEROBE"первой в России специализированной выставке украшений и модных аксессуаров одежды. С 24 по 26 октября в шестом зале второго павильона МВЦ "Крокус-ЭКСПО" на стенде D-10 Вы сможете приобрести наши товары и поближе познакомиться с брендом. Время работы выставки: Среда, 24 октября 2012 10:00 - 18:00 Четверг, 25 октября 2012 10:00 - 18:00 Пятница, 26 октября 2012 10:00 - 17:00
С 18 по 31 октября 2012 года в ЦВЗ «Манеж» пройдет выставка выдающегося русского модельера Вячеслава Зайцева. На выставке, посвященной 30-летию модного дома Slava Zaitsev, будут представлены самые значимые работы кутюрье. Это первая значительная выставка-ретроспектива Славы Зайцева, посвященная 30-летию его Дома Моды Slava Zaitsev и 50-летию творческой деятельности. Пройдет она при поддержке Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Центрального выставочного зала «МАНЕЖ» с 18 по 31 октября 2012 года. В течение двух недель у всех желающих будет возможность ознакомиться с шедеврами дизайнера, проследить его творческий путь, начиная с 1982-го года и до сегодняшних дней. Выставка представит неподражаемые роскошь и шик Дома Моды, на ней будут экспонированы эксклюзивные платья, созданные кутюрье за последние 30 лет. В числе наиболее известных коллекций мастера: «1000-летие Крещения Руси» (1987-1988) – представлена в Нью-Йорке и Париже; «Русские сезоны в Париже» (1988) – представлена в Париже; коллекция моделей одежды из европейских тканей (1988) - представлена в Мюнхене; коллекция моделей мужской моды (1989) - представлена во Флоренции на Неделе мужской моды; коллекция моделей женской одежды из отечественных тканей (1990) - представлена в Токио на саммите «Пять выдающихся художников моды мира». Две персональные выставки модельера прошли в Бельгии (1993-1994), Театр Моды В. Зайцева участвовал в Международном фестивале моды в Берлине (1999), выставка художественных работ и костюма была проведена в Российском посольстве в Лондоне (2010). Кутюрье, художник, поэт, Генеральный директор Московского Дома Моды, действительный член Российской академии художеств, Народный художник России, лауреат Государственной премии и премии Президента России, почётный гражданин России и Парижа – Вячеслав Зайцев покорил своим талантом все вершины художественного творчества. Французская пресса даже окрестила его «красным Диором». В 2005 году он был награжден первой российской премией в области моды и стиля АСТРА «За выдающиеся достижения в моде», а в 2012 году получил премию «Лучший дизайнер года» по версии журнала GQ. Вячеслав Зайцев на протяжении долгих лет является первооткрывателем и одним из самых успешных кутюрье российской моды в современном ее понимании. Зайцев был первым дизайнером среди своих советских коллег, кто открыл свой дом моды европейского типа, который существует и процветает и в наши дни. В советские времена он выступал против практики коллективного создания одежды и был первым, кто начал ставить на свои вещи именной лейбл. С 1982 года и по сей день, мастер создает известные далеко за пределами нашей страны авторские коллекции Pret-a-Porter и Haute Couture, сохраняя свой узнаваемый элегантный стиль.
В ЦВЗ «Манеж» открылась выставка выдающегося русского модельера Вячеслава Зайцева. На выставке, посвященной 30-летию модного дома Slava Zaitsev, будут представлены самые значимые работы кутюрье. В течение двух недель у всех желающих будет возможность ознакомиться с шедеврами дизайнера, проследить его творческий путь, начиная с 1982-го года и до сегодняшних дней. Выставка представит неподражаемые роскошь и шик Дома Моды, на ней будут экспонированы эксклюзивные платья, созданные кутюрье за последние 30 лет. В числе наиболее известных коллекций мастера: «1000-летие Крещения Руси» (1987-1988) – представлена в Нью-Йорке и Париже; «Русские сезоны в Париже» (1988) – представлена в Париже; коллекция моделей одежды из европейских тканей (1988) - представлена в Мюнхене; коллекция моделей мужской моды (1989) - представлена во Флоренции на Неделе мужской моды; коллекция моделей женской одежды из отечественных тканей (1990) - представлена в Токио на саммите «Пять выдающихся художников моды мира». Две персональные выставки модельера прошли в Бельгии (1993-1994), Театр Моды В. Зайцева участвовал в Международном фестивале моды в Берлине (1999), выставка художественных работ и костюма была проведена в Российском посольстве в Лондоне (2010). Кутюрье, художник, поэт, Генеральный директор Московского Дома Моды, действительный член Российской академии художеств, Народный художник России, лауреат Государственной премии и премии Президента России, почётный гражданин России и Парижа – Вячеслав Зайцев покорил своим талантом все вершины художественного творчества. Французская пресса даже окрестила его «красным Диором». В 2005 году он был награжден первой российской премией в области моды и стиля АСТРА «За выдающиеся достижения в моде», а в 2012 году получил премию «Лучший дизайнер года» по версии журнала GQ.