Знаменитый турецкий кутюрье Юмит Юнал (Ümit Ünal) представит на будущей выставке CPD SIGNATURES, которая пройдет с 4 по 6 февраля 2012 года в Дюссельдорфе, свою новую коллекцию сезона осень-зима 2012/13. Его эскизы и коллекции пронизаны красотой исторических традиций. В них находит отражение первая специальность дизайнера - археология. В своей новой коллекции, носящей название “nameless birds”, Юмит Юнал комбинирует простые и примитивные материалы с высокотехнологичными тканями и волокнами. Стилеобразующими тенденциями этой коллекции, вдохновленной произведениями писателя Томаса Харди и певца Энтони Хегарти, являются андрогинность и высокохудожественный подход к моде. Автор отходит от общепринятых силуэтов и представляет длинные платья, куртки, а также рубашки и брюки необычной формы. «Приобретая мои модели, человек получает не предмет одежды, а частицу меня самого», - говорит сам дизайнер о своих творениях. Показ его авангардной коллекции пройдет в fashion-павильоне №13 в сопровождении музыки, сочиненной специально для этого случая. Эта продуманная визуально-звуковая композиция призвана затронуть все грани человеческих чувств. Международная карьера кутюрье началась 11 лет назад на выставке CPD. На сегодняшний день эксклюзивные коллекции этого дизайнера представлены по всему миру: от Германии, Франции и Ближнего Востока до США. Его модели можно встретить в бутиках рядом с такими известными брендами как Comme des Garcons, Dries van Noten и произведениями других международных именитых дизайнеров.
Всемирно известный бренд Jimmy Choo представил уникальную мультимедийную выставку ICONS в Резиденции посла Великобритании. В рамках экспозиции были представлены 15 знаковых туфель из архивов марки, а также новая капсульная коллекция ICONS – их современная интерпретация. В их числе были такие модели, как ‘Feather’, увековеченная в «Сексе в большом городе» Кэрри Брэдшоу, воскликнувшей «Я потеряла свои Choo!»; ‘Macy’ – открытые туфли из атласа, в таких не так давно получала «Оскар» Натали Портман или туфли ‘Fleur’, в которых основатель марки Тамара Меллон получила свой Орден британской империи. Гостей мероприятия поприветствовали Советник-Посланник по Экономическим Вопросам Посольства Великобритании в Москве Каролин Уилсон и президент Шоу-Рума Ли-Лу, официального агента марки Jimmy Choo в России, Оксана Бондаренко. Мультимедийные гиды экспозиции пригласили посетителей в путешествие во времени, рассказав об источниках вдохновения для каждой пары обуви и ее значении в истории компании. Дополнили эксклюзивный дизайн выставочного пространства, проецировавшийся на стены фильма Маркуса Вернера и музыкальное сопровождение от Dj Eva. Изысканная классика интерьеров резиденции великолепно сочеталась с эксклюзивным оформлением экспозиции, что отметили звездные гости вечера: Тим Бэрроу, Ксения Собчак, Айдан Салахова, Даша Веледеева, Ингеборга Дапкунайте, Наталья Гольденберг, Ксения Чилингарова, Светлана Захарова, Ксения Соловьева, Снежана Георгиева, Андрей Фомин, Татьяна Рогаченко, Анастасия Рагозина, Наталья Туровникова и другие. Приобщению к иконическим моделям Jimmy Choo способствовало и игристое сопровождение от Дома шампанских вин Ruinart. Кроме самих туфель, на выставке был представлен юбилейный альбом JIMMY CHOO XV. Выпущенное ограниченным тиражом издание представляет собой полноценную антологию культовых творений Jimmy Choo, представленных в фотографиях таких мастеров как Марио Тестино и Терри Ричардсон. Приобрести альбом можно будет в магазинах Jimmy Choo по всему миру, в том числе в московском бутике марки по адресу Столешников переулок, 13. Все средства, вырученные от продажи будут переданы в благотворительный фонд Jimmy Choo Foundation. Jimmy Choo - марка обуви класса люкс, основана в 1996 году Тамарой Меллон, кавалером ордена Британской империи. Сегодня Jimmy Choo представляет мужскую и женскую обувь, сумки, аксессуары из кожи, солнцезащитные очки и парфюмерию. Коллекции продаются в фирменных магазинах Jimmy Choo, а также лучших мультибрендовых бутиках мира. Начавший со штаб-квартир в Великобритании и США, сегодня Jimmy Choo представлен более чем в 130 магазинах в 32 странах мира. Шоу-Рум Ли-Лу - официальный эксклюзивный агент Jimmy Choo в России.
Фестиваль фламенко «Flamenco en Moscú» - это фестиваль европейского уровня, организованный по примеру андалузских фестивалей и других фестивалей Европейского уровня с многолетней историей и опытом. Время организации фестиваля выбрано не случайно - 2011г. признан годом Испании в России и годом России в Испании.С 3 по 6 ноября были представлены спектакли в стилях «Puro» (Jairo Barrull, Juan Aguirre, Manuela Barrios) и «Nuevo» (Israel Galvan, Belen Maya, Isabel Bayon, Rosario Toledo). Каждый зритель, проникнувшись особенностями стиля, эмоций, завораживающими ритмами смог почувствовать и найти свое фламенко. Фламенко - безмерно многогранно, но чтобы понять суть необыкновенного пения «cantejondo», структуру ритма и потрясающего перелива гитары, нужно заглянуть в глубину веков, в эпоху формирования фламенко. Для этого в рамках фестиваля при непосредственной поддержке «Instituto Cervantes en Moscú» были организованы конференции, семинары, выставки и уникальный концерт, в котором зрители лично пообщались со звездами фламенкo "Dialogo con guitarra y cante". Для полного погружения зрителей в атмосферу Андалусии во время проведения фестиваля зрители смогли посетить фотовыставку и выставку живописи, посвященные искусству фламенко, ярмарку Испанских товаров, дегустацию вин и продуктов Андалусии.
ОАО “Рослегпром” и ООО “РЛП-Ярмарка” – организаторы крупнейшей национальной выставки “Текстильлегпром” объявляют о проведении III конкурса на соискание Премии “Мода России”, которая присуждается за профессиональные и творческие достижения в области моды и дизайна в России. Миссия проекта “Мода России”: поддержка и продвижение российской моды и реального отечественного производителя, а также зарубежных компаний, которые работают на российском рынке и для российского потребителя. Символ Премии “МОДА РОССИИ”: стилизованная модель на подиуме, статуэтка “Подиум” вручается по итогам конкурсного дефиле в девяти номинациях. Автор статуэтки – дизайнер Людмила Карнаухова, прообраз - модель Екатерина Рогова, прима (1992-2001 г.г.) Театра моды Славы Зайцева. Приглашаются российские и зарубежные компании, дизайнеры. Дата: 29 февраля 2012 года в Москве в рамках 38-ой Федеральной ярмарки “Текстильлегпром” в павильоне № 69 ВВЦ. Срок подачи заявок до 17 января 2012 года. Условия участия в Конкурсе: представляется сезонная коллекция класса pret-a-porter или pret-a-porter de luxe сезона “осень-зима 2012/2013"; количество моделей в коллекции: компания - 15-20, физическое лицо - 12-20; коллекция представляется впервые. Номинации Конкурса: линия женской одежды, линия мужской одежды, линия одежды для молодежи, линия одежды для спорта и отдыха, линия верхнего трикотажа, линия нижнего белья, линия детской одежды, линия изделий из меха и кожи, линия головных уборов. Критерии оценки коллекций Конкурса: соответствие коллекции сезону “осень-зима 2012/2013" и заявленной номинации; соответствие коллекции современным тенденциям моды, креативность, индивидуальность; завершенное образно-стилевое решение коллекции; представление в коллекции новых форм, современной цветовой гаммы, конструкторско-технологических решений, грамотного подбора материала и декора; высоко-эстетичная подача коллекции на подиуме, включая музыкальное сопровождение и стиль показа. Историческая справка конкурса “Мода России”: Первый конкурс на соискание Премии “Мода России” состоялся в феврале 2011 года, победители: ТМ “Ж’Ан и Параскева”, дизайнер Тамара Клямурис, г. Волжский; Группа ЛИНУМ, дизайнеры Ксения Малиновская и Светлана Никитина, г. Санкт-Перербург; ТМ “Империя стиля”, дизайнер Светлана Жантаурова, г. Москва; ТМ “Линия КОСС”, дизайнеры Елена Мялькина и Елена Парфентьва, г. Тверь; ООО “Шатурская швейная мануфактура”, дизайнер Любовь Вдовичева, Московская обл.; ТМ “Sky Lake”, творческий коллектив, Москва; Группа компаний “ОВАС”, дизайнер Валентина Смирнова, г. Чебоксары. Второй конкурс на соискание Премии “Мода России” состоялся в сентябре 2011 года, победители: ТМ SINTA, дизайнер Вдовичева Любовь, г. Москва; Дизайн-Студия Олега Наумова, дизайнер Олег Наумов, г. Москва; ТМ “Mimioriki”, дизайнер Жуманбекова Мая, г. Алматы; Компания “Стиллини”, дизайн-бюро Stillini, г. Екатеринбург. Экспертный совет двух конкурсов возглавила Ирина Ашкинадзе, президент компании "Дефиле на Неве", генеральный продюсер недели моды в Санкт-Петербурге. В Экспертный совет конкурсов вошли: Мария Володина – заместитель коммерческого директора группы компаний “Детский мир”; Бригитта Боргман (Германия) – руководитель конструкторского бюро "Borgman", конструктор Домов моды Escada, Laurel, Marco Polo; Дмитрий Бутин – fashion-директор корпорации SELA; Андрей Бурматиков – эксперт индустрии моды, директор консалтинговой группы FASHIONDNA; Кирилл Исакин – главный байер корпорации Beneton Group в России и странах СНГ; Ирина Остроброд – вице-президент по ассортименту корпорации SELA, соучредитель; Сергей Сысоев – член Ассоциации высокой моды и пре-а-порте России, дизайнер ТМ “Sergey Sysoev”; Ирина Филиппова – директор по планированию ассортимента и закупкам Торговой сети “Вещь!”. По окончании Второго конкурса “Мода России”, можно уже говорить об итогах проекта в целом, о тенденциях, его месте и роли в российской индустрии моды. По признанию Сергея Сысоева, отразившего мнение всего Экспертного совета, основная ценность проекта “Мода России” в том, что здесь показывается то, что ждет российский потребитель, не красивая подиумная история, а реальное производство и продажи, лучшее из того, что производится, продается, а стало быть, носится. А, Ирина Ашкинадзе отметила, что эта задача понята всеми торговыми марками, представившими на конкурсе коллекции, в которых грамотно соединены коммерческая составляющая, дизайн, стиль и презентация коллекции. Мария Володина сообщила, что все три торговые марки детской одежды получили предложение сотрудничества от группы компаний “Детский мир”. Андрей Бурматиков прокомментировал значение проекта так: “Для того чтобы развивался дизайнер, для реализации его идей необходимы два аспекта: первое, это коммерческий успех, ибо только он окрыляет и второе, это возможность продемонстрировать одежду на подиуме, потому что это профессиональный аспект этой индустрии. И для тех компаний, которые понимают, это возможность профессионально подойти к вопросу маркетинга, к вопросу презентации коллекции и, честно говоря, к стимулированию, к мотивации персонала, который определяет продукт – самое важное, что есть в модном бизнесе. Это первый аспект, если говорить об интересах участников. А для выставки, которая является огромным важным элементом в сфере российской индустрии – дополнительный институт, который поднимает влияние моды и бренда “Сделано в России”. Участники проекта получили от организаторов широкий спектр услуг: Расширение информационного поля и PR за счет возможностей ОАО “Рослегпром” и ООО “РЛП-Ярмарка”, поддержки проекта большим количеством печатных и электронных профессиональных СМИ. К показам привлечено внимание большого количества байеров, которые приезжают на ярмарку. В Совет профессионалов входят самые лучшие российские и зарубежные специалисты отрасли, многие закупщики товаров крупнейших торговых сетей, реально прокладывается мостик между бизнесом, создающим одежду и бизнесом, который его продает. Участники получают будущие контракты и грамотный анализ своих коллекций. Формат “выставочный стенд + дефиле” предоставляет экспонентам ярмарки явные преимущества в том, что позволяет продемонстрировать новые коллекции на подиуме постоянным и потенциальным клиентам, СМИ, потребителям, а затем возможность посмотреть эти коллекции в шоу-руме компании. Получение самой высокой награды в области индустрии моды – статуэтки “Подиум”, конечно же, повышает статус компании. Наши задачи, как организаторов проекта предельно просты: выявить компании, производящие актуальную продукцию, имеющие возможность ее тиражировать, представить их сильным ритейлерам, которые постоянно ищут новые торговые марки, и довести информацию об этих компаниях до максимального количества потребителей; соединить сильного дизайнера, не имеющего своих производственных мощностей, с производственной компанией, в свою очередь, не имеющей такового.
С 28 по 30 марта в выставочном комплексе Convention&Exhibition Centre в Гонконге пройдет выставка модной индустрии Fashion Access. На ней будут представлены основные тенденции сезона осень-зима 2012- 2013 года. Fashion Access является одним из крупнейших тематических событий в мире, а также единственной выставкой модной индустрии в Азии. Она дает участникам эффективную бизнес-платформу для формирования и развития деловых отношений, объединяя в одном месте современные бренды, дизайнеров и поставщиков fashion-разработок. И по сложившейся традиции организаторы Fashion Access подготовят настоящее модное шоу! APLF Ltd Тел: (852) 2827 6211 www.fashionaccess.aplf.com
В канун 2012 года WWF совместно с компанией «Кока-Кола» вновь проводят благотворительную акцию - фотопроект «Поможем белым мишкам вместе! Его открытие состоялось накануне в ГУМе на третьей линии. До 20 декабря в рамках проекта в ГУМе представлен совместный фотопроект известного российского фотографа Владимира Широкова и режиссера, сценариста, актера Артема Михалкова. Выполненные ими фотопортреты популярных актеров, певцов, дизайнеров и телеведущих призывают обратить внимание на проблему вымирания белых медведей - крупнейших на планете хищников - по вине в первую очередь человека. В выставке приняли участие звезды российского шоу-бизнеса: Светлана Бондарчук, Таня Геворкян, Рита Митрофанова, Артем Королев, Константин Крюков, Мирослава Дума, Александр Ревва, Алена Ахмадулина, Аврора, Ярослав Малый, Евгений Стычкин, Ольга Сутулова, группа 5sta, Аврора, Бьянка, Валерия Гай Германика, Алиса Гребенщикова, Виктор Гусев, Антон Комолов, Мирослава Карпович, Юрий Колокольников, Тутта Ларсен, Нюша, Вячеслав Манучаров, Руслан Нигматулин, Татьяна Огородникова, Дмитрий Коган, Александр Олешко, Ирена Понарошку, Снежина Кулова, Влад Соколовский, Марк Тишман, Корнелия Манго, Ляйсан Утяшева, Игорь Верник, Александр Жулин. В конце октября 2011 года было объявлено о старте новой программы Сoca-Cola&WWF на территории Северной Америки, где обитает 2/3 всех особей белых медведей. Специально в поддержку новой программы были выпущены ограниченным тиражом специальные коллекционные баночки Coca-Cola белого цвета. Сегодня компания «Кока-Кола» и WWF Россия объявляют о продолжении долгосрочного сотрудничества в рамках проекта «Медвежий патруль», старт которому был дан в 2008 году. В России уже поступили в продажу баночки Coca-Cola с изображением целой семьи белых медведей. Начиная с ноября 2011 года логотип WWF и адрес сайта для добровольных пожертвований на данную программу появится почти на всех видах упаковки напитка Coca-Cola и Coca-Cola light, общая численность которых составит более 75 миллионов единиц. Хочется отметить, что в этот раз создатели проекта позаботились в определенной мере и о тех, кто не очень любит сладкое - я лично могу пить разве что Coca-Cola light и жалею, что к нам не завозят Diet Cola. Но так или иначе - с благотворительной целью можно купить и напиток, который вы пить не собираетесь. А если собираетесь - тем более! К тому же впереди Новый год, а Coca-Cola является основой достаточного количества классических и многими любимых коктейлей, так что самое время запастись этим напитком, средства от продажи которого пойдут в WWF. Не знаю, как именно мишкам будут помогать и спасать их льды (холодильников такого масштаба еще не изобрели), но, хочется надеяться, хотя бы на меры против браконьеров этого хватит. В фотогалерее - не только кадры с выставки и с ее открытия, где прозвучала в том числе "Праздник к нам приходит" в исполнении Марка Тишмана и Корнелии Манго (в ТВ-рекламе вы услышите эту песню в их же исполнении, причем записали ее артисты бесплатно - тоже в благотворительных целях в пользу мишек), но и парочка фотографий замечательных и очень умных белых медведей, которые живут в Новосибирском зоопарке, где я побывала летом. Эти звери тоже хотят жить - и явно не в зоопарках!
В канун 2012 года WWF совместно с компанией «Кока-Кола» вновь проводят благотворительную акцию - фотопроект «Поможем белым мишкам вместе!» С 29-го ноября по 20-е декабря на третьей линии ГУМа пройдет фотовыставка известного российского фотографа Владимира Широкова и режиссера, сценариста, актера Артема Михалкова. Выполненные ими фотопортреты популярных актеров, певцов, дизайнеров и телеведущих обещают стать приятным сюрпризом для посетителей выставки в канун Нового Года. Цель благотворительного проекта «Поможем белым мишкам вместе» - привлечь внимание к угрозе исчезновения белых медведей. В выставке принимают участие звезды российского шоу-бизнеса: Светлана Бондарчук, Таня Геворкян, Рита Митрофанова, Артем Королев, Константин Крюков, Мирослава Дума, Александр Ревва, Алена Ахмадулина, Аврора, Ярослав Малый, Евгений Стычкин, Ольга Сутулова, группа 5sta, Аврора, Бьянка, Валерия Гай Германика, Алиса Гребенщикова, Виктор Гусев, Антон Комолов, Мирослава Карпович, Юрий Колокольников, Тутта Ларсен, Нюша, Вячеслав Манучаров, Руслан Нигматулин, Татьяна Огородникова, Дмитрий Коган, Александр Олешко, Ирена Понарошку, Снежина, Влад Соколовский, Марк Тишман, Корнелия Манго, Ляйсан Утяшева, Игорь Верник, Александр Жулин. На протяжении многих лет Компания «Кока-Кола» поддерживает проекты Всемирного фонда дикой природы (WWF), направленные на сохранение популяции белого медведя на нашей планете. В конце октября 2011 года было объявлено о старте новой программы на территории Северной Америки, где обитает 2/3 всех особей белых медведей. Специально в поддержку новой программы были выпущены ограниченным тиражом специальные коллекционные баночки Coca-Cola белого цвета. Сегодня компания «Кока-Кола» и WWF Россия объявляют о продолжении долгосрочного сотрудничества в рамках проекта «Медвежий патруль», старт которому был дан в 2008 году. В России уже поступили в продажу баночки Coca-Cola с необычным дизайном, основой которого является изображение целой семьи белых медведей. Начиная с ноября 2011 года логотип WWF и адрес сайта для добровольных пожертвований на данную программу появится почти на всех видах упаковки напитка Coca-Cola и Coca-Cola light, общая численность которых составит более 75 миллионов единиц.
Где найти обзор самых значимых событий фэшн-индустрии, узнать о перспективах и прогнозах рынка, прочитать статьи известных экспертов и интервью с деятелями мировой моды номер один? Читайте новый номер PROfashion, журнала о моде для профессионалов! «Вирус убил моду» - статья авторитетного критика и стилиста Андрея Аболенкина об освещении событий и скандалов в мире моды /стр. 8-9/ «Морской коктейль» - обзор Парижской недели моды от Анны Волоховой /стр. 10-13/ «На закупки во Францию» - Анна Волохова рассказывает о переменах в организации французских выставок /стр.30-31/ «Пять звезд Парижа» - о том, как прошли ключевые профессиональные выставки Парижа в этом сезоне рассказывает главный редактор журнала Юна Завельская /стр. 31-32/ «Что нам стоит дом построить» - о ситуации в сфере строительства торговых центров в материале по результатам исследований компании Cushman & Wakefield /стр.38-41/ «Мужчины становятся покупателями будущего» - результаты исследований онлайн-покупок по данным компании CBRE /стр.42-44/ Полная flash-версия номера Письмо главного редактора Юны Завельской: Алло, мы ищем таланты! Картина, открывшаяся взгляду этой осенью после всех тектонических сдвигов во французской моде, обескураживала публику полной неузнаваемостью пейзажа. Эксперименты больших и заслуженных Домов по привлечению «свежей крови» обернулись тем, что сегодня на авансцену парижских показов, похоже, выходят совсем другие герои. Те, которым не надо было отступаться от своего «я» для сохранения исторического наследия бренда, чье имя на визитках совпадает пока с маркировкой коллекции – иными словами, те молодые и независимые французские, и не только, дизайнеры, которых еще не успел прибрать к себе холдинг LVMH или PPR. Но поскольку таковыми им удается оставаться совсем недолго (примеры Кристофера Кейна и Маниша Ароры у всех на виду), то простой интерес зрителей ко всему новенькому просто не успевает трансформироваться в заказы байеров – к тому времени, как последние утверждаются в необходимости закупить эту марку для своего бутика, творческий накал дизайнера падает под давлением самого тяжелого металла на планете (что бы там ни говорили химики) - золота. Возможно, именно потому, что таланты осознают свою уязвимость в мире финансовых пузырей, многие из них даже и не пытаются приблизиться к подиуму – это стало особенно заметно в последнем сезоне, когда на смену загнанным лошадям пришли дизайнеры из Португалии, Испании, Ливана и прочих окраин Европы. Практически ни одного нового французского имени. Но критикам, потирающим руки в предвкушении скорых похорон парижской моды, не стоит так явно демонстрировать нетерпение – просто финал конкурса молодых дизайнеров перенесся ближе к месту их концентрации, постоянным или временным шоу-румам. Потому что, как справедливо рассудило практичное поколение Next, подиумная слава приходяща, а ремесло вечно, и именно оно лежит в основе создания одежды. Все остальное – от лукавого, но это уже другая история.
пре-релиз 15 ноября состоится показ Юлии Далакян “Love is in the air”. Неслучайно местом проведения показа выбран родовой особняк одной из самых желанных, красивых и светских москвичек своего века – Натальи Гончаровой на Яузе. Именно здесь находится Дом Моды Юлии Далакян. Главная муза великого поэта сегодня стала негласной покровительницей новой коллекции. Наталья Николаевна редко приглашала гостей в свой дом. На показ Love Is In The Air приглашены лишь избранные. Особняк, окутанный семейными и светскими тайнами ХVIII века станет театральной декорацией предстоящего шоу. Предварит дефиле выставка работ известнейшего фотографа Владимира Клавихо-Телепнева. Серия снимков, сделанных в интерьерах Особняка на Яузе, была создана специально для этого показа. Выставка – совместный спецпроект Юлии Далакян, Владимира Клавихо-Телепнева и дизайнера Екатерины Бунковской, создавшей неповторимые интерьеры для съемки. Представленные фотоработы полностью отражают стиль и атмосферу новой коллекции Юлии Далакян. На глазах у изумленной публики они «оживут» в трехэтажном арт – пространстве особняка Гончаровых, оформленном роскошными интерьерами, искусно созданными дизайнером Екатериной Бунковской с предметами декора от Andrew Martin для Юлии Далакян. Мода Юлии Далакян - это стильная одежда для интеллектуального урбаниста - динамичная, как ритм жизни, удобная, как купальный костюм, скульптурная и сексуальная, как изгибы женского тела… Предметом художественного интереса Юлии Далакян является современная, независимая, энергичная Женщина, которая отличается высоким уровнем требований и активностью образа жизни. Настроение новой коллекции Юлии Далакян изысканно подчеркнут make-up и прически, выполненные мастерами салона CELEBRITY.
Известный дизайнер Юлия Далакян на днях заканчивает работу над новой коллекцией LOVE IS IN THE AIR. Её мода - это стильная одежда для интеллектуального урбаниста - динамичная, как ритм жизни, удобная, как купальный костюм, скульптурная и сексуальная, как изгибы женского тела… Предметом художественного интереса Юлии Далакян является современная, независимая, энергичная Женщина, которая отличается высоким уровнем требований и активностью образа жизни. Новая коллекция не станет исключением. Сама дизайнер описывает её так: «Ветер, колышущий фалды муслинового платья, мокрый песок под ногами, блики солнца на спокойном рассветном море, небрежно собранные в косу мокрые волосы, полуматовые поверхности материй и ажурные тонкие кружева. Объемные декоративные элементы декора, шелковые ленты и легкие драпировки воцаряться в это мгновение на подиуме. Оттенки песка и перламутровых раковин, лепестков орхидеи и нежно – розовой розы, глубокого темного моря и солнечных бликов наполнят пространство. Жесткие детали и легкие летящие объемы, прилегающие платья и прозрачные туники, четкие линии и штрихи. Разрушающие нарочитость форм, они придадут образу героини коллекции LOVE IS IN THE AIR умение нежно сдерживать страсть и дарить любовь легкими прикосновениями и лучистым взглядом. А фактура матовой глины греческих амфор, полустертые рисунки старинных фресок, замысловатые узоры срезов мрамора и коры деревьев, изысканное полупрозрачное кружево, льдистость атласного шелка и водяные полублестящие принты на хлопке придают образу женственную вуаль и зрелость чувственного восприятия». Показ новой коллекции намечен на середину ноября и это событие обещает стать одним из самых закрытых и камерных мероприятий этой осени. Местом проведения показа выбран родовой особняк одной из самых желанных , красивых и светских москвичек своего века – Натальи Гончаровой на Яузе. Именно здесь находится Дом Моды Юлии Далакян. Особняк, окутанный семейными и светскими тайнами ХVIII века станет театральной декорацией предстоящего шоу. Предварит дефиле выставка работ известнейшего фотографа Владимира Клавихо-Телепнева. Серия снимков, сделанных в интерьерах Особняка на Яузе, была создана специально для этого показа. Выставка – совместный спецпроект Юлии Далакян, Владимира Клавихо-Телепнева и дизанера Екатерины Бунковской, создавшей неповторимые интерьеры для съемки. Представленные фотоработы полностью отражают стиль и атмосферу новой коллекции Юлии Далакян. На глазах у изумленной публики они «оживут» в трехэтажном арт – пространстве особняка Гончаровых, оформленном роскошными интерьерами, искусно созданными дизайнером Екатериной Бунковской с предметами декора от Andrew Martin для Юлии Далакян. Настроение новой коллекции Юлии Далакян изысканно подчеркнут make-up и прически, выполненные мастерами салона CELEBRITY.В финальном выходе предстоящего дефиле на подиуме появится несравненная Виктория Лопырева в платье, созданном Юлией Далакян специально для неё. 15 ноября 2011 / 20:00 / Особняк Натальи Гончаровой на Яузе
Французский дизайнер Жан Поль Готье (Jean Paul Gaultier) добавит в свое и без того обширное портфолио коллекцию солнцезащитных очков, дизайн которых разработал в сотрудничестве с Аленом Микли (Alain Mikli). Дебютная коллекция солнцезащитных очков Готье появится в продаже в бутиках дизайнера уже в январе 2012 года. Коллекция от Жана Поля Готье включит восемь моделей солнцезащитных очков и двенадцать моделей обычных очков. Поклонницы французского кутюрье получат возможность оценить коллекцию задолго до ее появления в продаже: коллекция станет частью посвященной творчеству Готье выставки «Мир моды Жана Поля Готье: с обочины на подиум» («The Fashion World of Jean Paul Gaultier: From the Sidewalk to the Catwalk»), которая откроется в музее Далласа в середине ноября.
Письмо редактора Однажды в 1957 году во время радиошоу актер Джон Кас-Саветис, рассказывая о своей недавней роли, объявил, что фильм не удался и что он способен снять более удачную картину сам. В конце передачи он призвал слушателей присылать по доллару на кино, альтернативное Голливуду и его штампам. Он собрал 2000 долларов и начал снимать хотя у него не было ни малейшего представления о том, каким будет фильм. В итоге его картина «Тени» стала манифестом нового движения в кино, которое изменило подход к кинематографу и которое в конечном итоге изменило сам Голливуд. Почему в номере, посвященном моде и кино, я пересказываю именно эту историю? Потому что я уверена, что мода сегодня замерла в ожидании своего Кассаветиса. Двухтысячные были не только десятилетием роскоши, но и десятилетием цитирования. Сегодня двинуть моду вперед смогут дизайнеры, которые будут, перефразируя Блока, «больше любить землю и небо, чем песни о земле и небе». Иными словами, искать вдохновение в жизни вокруг, а не в искусствах, в том числе и не в важнейшем из них. Кто из молодых дизайнеров почувствует в себе смелость искать новое, тот может стать очень востребованным, а то и очень великим. Так что вперед, молодые и талантливые дизайнеры, творите! Творите, вдохновляясь не только кадрами из фильмов прошлых лет, но и примером искреннего и дерзкого Кассаветиса. «Cut!», – сказал дизайнер Основано ли наше впечатление от показа на одежде или на ее подаче? Похож ли показ на кинокартину? «Все чаще на показах публике показывают не дефиле, а видеофильм, в котором одежду почти не видно и форма лиц демонстрируется на правах формы сумок», – замечает известный критик моды Андрей Аболенкин. «Мода выглядит довольно жалко, когда старается доказать свое право называться искусством при помощи ссылок и цитат. Многие в индустрии говорят, что традиционные дефиле перестали себя оправдывать: информация быстро пережевывается и устаревает. Зато когда авторы вспоминают, что у моды есть собственный универсальный язык, язык одежды, получаются гениальные шоу». (стр.34) В мужском образе Fashion Collection изучает мнение о мужских головных уборах в женском гардеробе... Шапка-пирожок, папаха или фуражка, навеянная фильмом «Ночной портье» Лиллианы Кавани?(стр. 38) Голливуд: золотой век Золотой век Голливуда славен своими кинодивами, благодаря которым появилось понятие «жизни звезды», – утопавшей в роскоши и лучившейся в блеске драгоценностей. Их имена доныне сияют нам со звездного небосклона, а ювелирные Дома посвящают им свои коллекции. (стр. 40) Харизма парфюмера Франсис Кюркджиян представил линию ароматов Les Elixirs, стал главным гостем Pitti Immagine Fragranze во Флоренции и начинает продавать свои ароматы в Москве. Муза Приморья Лариса Белоброва, заслуженная артистка России и председатель оргкомитета Международного кинофестиваля во Владивостоке «Меридианы Тихого», рассказала режиссеру Феликсу Михайлову о счастье, профессии и даже загадала два желания. (стр. 71) Вдохновение Владелец ювелирного бренда Stempovsky Александр Стемповски рассказывает о кино, музах и ценностях. (стр. 52) Фотоувлечение Известный актер Венсан Перес поделился с актрисой Ольгой Хохловой профессиональным опытом и рассказал о своей работе за объективом камеры. Первые работы Переса в жанре фотографии были представлены на выставке «От Владивостока до Парижа». «В моих работах каждый персонаж рассказывает свою личную историю. Это могут быть талантливые танцоры, актеры и даже скульпторы. Я предпочитаю портреты, люблю жизненный эксперимент со своими работами. Такие как фото с актером Мишель Буке напротив зеркала или Пьер Ратекс в образе старого клоуна. У всех персонажей есть потребность выйти на сцену, у каждого свое выражение». (стр. 82)
Спикеры мероприятия - профессионалы своего дела: люди, уже работающие и развивающиеся в сфере fashion – Татьяна Гривенная (директор по маркетингу «Модное бюро», автор журнала PROfashion), Лиля Шатрова (руководитель корпортаивного университета HeadHunter), Ирина Каримова (руководитель портала FashionEducation). Татьяна Гривенная (директор по маркетингу «Модное бюро», автор журнала PROfashion) поделилась своими знаниями о наиболее востребованных «модных» вакансиях и об уровне их оплаты. С её слов можно выделить – вакансию «менеджера по продажам» и различные варианты этой профессии, более узкие её специализации. Поскольку в каждой отдельной взятой компании существует своя специфика, с учетом которой и нужно провести подбор специалиста. К примеру, «менеджер по продажам женской одежды» или «менеджер по продажам мужских деловых костюмов», или « менеджер в сеть мультибрендовых магазинов». Зарплата такого менеджера будет состоять из фиксированной части (это 25 -45 тысяч рублей) плюс всевозможные премии для наиболее эффективных и старательных. Модному рынку также требуется такой профессионал, как «технолог». На сегодняшний день технологи в дефиците и, как говорят знатоки модной индустрии, «хорошего» найти трудно. Зарплата такого дефицитного сотрудника начинается от 35 тысяч рублей (для дипломированного специалиста), с ростом профессионального опыта и знаний приближающаяся к цифре 60 тысяч рублей, и в международных компаниях - до 130 тысяч рублей. «Конструкторы-модельеры одежды» - отдельная тема. Предложения работать для них есть всегда, и выбор мест работы огромен. Работа в тройке «дизайнер-конструктор-технолог» приносит наиболее эффективные плоды творческого коллективного труда. Достаточно сложно найти и бренд-менеджера, с опытом работы в модной индустрии - этот специалист должен быть полностью погружён в fashion среду, следить за модными тенденциями и быть в постоянном поиске новой информации. Это относительно новая профессия на российском рынке, предполагающая создание, поддержание и корректировку бренда. Также непросто найти и «маркетолога» с опытом работы в сфере моды. Также дефицитная профессия, в силу своей новизны - «директор Интернет-магазина». По словам выступающих, «это самый красивый и ценный зверь на рынке труда. Его мех ( то есть труд), оценивается в пределах 80 - 150 тысяч рублей, и никто не отменял его законные проценты с продаж. «Соискатель сегодня «рулит» - по словам Татьяны Гривенной, на рынке труда именно он сегодня главный. Именно обладатель привлекательного резюме выбирает время работы и её место, и от него самого зависит выбор уровня заработка, среды и атмосферы в коллективе своего будущего места труда. Сайт www.hh.ru – это один из ведущих он-лайновых ресурсов в сфере посика и подбора кадров, место встречи запросов работодателей и соискателей. Выступление Лили Шатровой (HeadHunter) запомнилось чёткими диаграммами уникальной презентации – «Исследование рынка труда в fashion индустрии». В форме он-лайн опроса в кратчайшие сроки 26-28 октября (2011) была проведена исследовательская работа с участием 2000 респондентов, из которых 280 – строят свою карьеру в сфере моды. Из полученных данных стало известно, что для 75 % опрошенных работа в сфере моды - одна из самых привлекательных. Почему сфера моды так манит? «Это интересно – так ответили 74% опрошенных участников, возможность для творческой самореализации отметили 69%, это возможность быть в курсе всех модных тенденций – 45%. Около 80 % людей, не имеющих никакого отношения к моде, согласились бы работать в этой сфере, если бы им только предложили. Но одного желания оказывается мало. Около 40% опрошенных отметили необходимость получения специального образования в этой сфере. На вопрос «Испытываете ли вы сложности в поиске работы в индустрии моды?» 60 процентов дали положительный ответ. С чем это связано? «Нет открытой информации о вакансиях» - 37%, «это достаточно закрытая сфера» – 27%. Антон Алфер, Moda.ru: «Получив высшее образование, не стоит сразу запускать свой бренд и становиться модным популярным и продвинутым дизайнером. Чтобы стать известным, завоевать любовь публики и действительно творчески из себя что-то представлять, нужно получить бесценный опыт, и лучше всего учиться на ошибках других, изучать и анализировать путь к успеху и славе уже известных персон, их шаги по карьерной лестнице. Для Вас это будет намного проще и гораздо дешевле. Что касается других специальностей, в сфере моды, например, манящий многих модельный бизнес, то просто приведу такие цифры из своего опыта. Красивой и известной моделью хочет стать 9 из 10 российских девушек, и от 14 ло 22 они хотя бы раз пробуют себя в роли модели – но фактически данные для этого имеет 1 из 100 девушек. Главным недостатком рабочих специальностей является непрестижность обучения и среднее качество образования. Рабочие профессии, которым обучают в колледжах и лицеях в сфере моды, зачастую кажутся поступающим непрестижными и малооплачиваемыми. Но конечно же, задача повышения привлекательности этих профессий – должна решаться на государственном уровне. Рекомендации и идеи участников дискуссии: - постепенно повышать престиж рабочих специальностей на федеральном уровне; - всем абитуриентам, приходящим поступать в учебные заведения системы профессионального образования - показывать перспективы развития, инновационные технологии, рабочее оборудование. Необходимо привлечь их внимание к стабильности рабочих специальностей;- повышать имидж рабочих специальностей (возможно, для этого необходимо изменить звания или сделать ребрендинг). В маркетинговом исследовании «Повышение имиджа рабочих специальностей существующей системы НПО», которое я делала в 2011 году, я упоминала некоторые рекомендации и предложения для повышения престижа НПО и рабочих специальностей: 1. Проведение федерального лагеря для работающей молодежи с презентацией предприятий, их передовых технологий, инновационных производств, новейшего оборудования, мастер-классами от ведущих мастеров. 2. Проведение окружных конкурсов «Лучший по профессии» и его общефедерального финала, участники которого и будут являться теми самыми медийными лицами проекта, станут героями видеороликов, репортажей, статей, тех самых «историй успеха», которые должны привлечь к нам молодежь. 3. Проведение окружных учеб для работающей молодежи с участием в них представителей промышленных предприятий регионов, мастеров, инженеров, презентацией инновационных технологий и современных методов работы с новым оборудованием. 4. Проведение окружных выставок технических новаторств и изобретений, сделанных молодежью с активным привлечением СМИ и популяризацией инновационной и рационализаторской составляющей» Думаю, что тема остается актуальной и сейчас, поэтому была рада услышать на круглом столе 29 октября подтверждение правильности своих выводов и рекомендаций.
К сожалению эта заметка вызвана не радостным пафосным пресс-релизом, обещавшим громкое светское мероприятие с именитыми гостями ( очень понравилась фраза из пресс-релиза «стильная одежда для интеллектуального урбаниста - динамичная, как ритм жизни, удобная, как купальный костюм, скульптурная и сексуальная, как изгибы женского тела… ), а совсем другим неприятным инцидентом, произошедшим в том самом месте в то самое время…Насторожить должен был уже первый факт при входе на это «светское» мероприятие…как всегда, по пословице «у семи нянек дитя без глаза» - в списке прессы почему –то не были перечислены некоторые издания и фамилии приглашенных журналистов. Минут пятнадцать какие–то выбегающие периодически девушки пытались выяснить – а у кого это я получал аккредитацию…затем внесли в список и милостиво разрешили войти за ворота, охраняемые довольно добродушными секьюрити… (к сведению интересующихся: Re: показ Юлии Далакян Love is in the Air От кого: N G Кому: Алексей Бобровский Вы аккредитованы, спасибо! __________ Best regards, Наталия Грымова +7 (962) 999 11 79 ) Но это оказывается был только пробный шар по испытанию на то, как можно унизить или по современным понятиям «опустить» прессу. В течении пятнадцати минут я радовался возможности без толпы поснимать красивый интерьер второго этажа и приготовления к показу и даже увидел разрекламированную «выставку работ известнейшего фотографа Владимира Клавихо-Телепнева…» ( вот к сожалению все, что я успел отснять), затем появились четыре квадратных «мордоворота» ( я правда не могу найти слова, которое бы лучше охарактеризовало этих «милых» людей). Со словами «все быстро вышли вон» они лихо загнали человек 30 фотографов, репортеров и видимо уже начинавших прибывать гостей на 10 метровый пятачок под лестницей первого этажа. Исключительно весомо прозвучала фраза одного из них «это я буду решать, кого пускать наверх…а остальные здесь пусть снимают». Неуклюжая попытка какой –то милой «пиарщицы» объяснить, что это вызвано тем, что ТАМ сейчас будет репетиция показа ( сбор гостей по релизу в 20-00, фраза прозвучала в 19-58) повергла меня в уныние и я понял, что вечер видимо безнадежно испорчен. Хочется задать милым «господам» организаторам только два вопроса: Где наше знаменитое русское гостеприимство? и Кто решил, что эти четыре секьюрити вправе гонять по своему усмотрению прессу под лестницу? И кстати – от кого они собираются охранять страшную государственную тайну – кто и сколько выпьет дармового спонсорского коньяка «Арарат»… К сожалению приходится констатировать и еще один печальный факт – безропотное подчинение «четвертой власти» власти четырех…я всегда считал, что все светские и полусветские персонажи…кстати почему – то полусветских всегда в десять раз больше и никто толком никогда не знает откуда они и кто их пригласил,.. все таки в приходят на подобные мероприятия с тайным или явным желанием попасть в объективы или на страницы…неважно какие…И вообще в цивилизованных странах прессу и репортеров всегда пускают первыми и сажают на лучшие места « Да, скифы мы, да –азиаты мы» это еще Блок сказал… А вот тенденция свести прессу к положению уборщиц или шоферов – «эй вы обслуга» на самом деле явно прослеживается в отношениях организаторов некоторых мероприятий и журналистов…и очень обидно и неприятно, что все больше «новых журналистов» покорно сносят это отношение и готовы по два часа стоять «за заборчиком» в надежде, что охрана пустит поснимать поближе…вывода не делаю – но хотел бы услышать комментарии. Это частное мнение и оно может не совпадать с мнением редакций сайтов, с которыми я работаю.
Коллекция KHAVAARAPIEVA весна-лето 2012 "Лотос" вдохновлена путешествием в Юго-Восточную Азию. Цветок Лотоса – уникальное создание природы. Его необыкновенно тонкая цветовая гамма стала колористической основой коллекции, а рукотворные ткани местных мастеров помогли лучше понять культуру народов Азии. Художник коллекции – Хава Арапиева - поставила сложную задачу: соединить различные по фактуре ткани и перенести накопленный этнический материал в реальные современные образы. Струящиеся платья из шелка и шифона декорированы переплетениями ручной работы. Формы юбок – напоминают формы цветков. Жакеты выполнены из конопли ручной работы. В коллекции использованы и элементы милитари – в рубашках, платьях, брюках. Сочетание стилей обостряет художественное восприятие коллекции. При всей фантазийности образов и тканей, автор придерживается основы своего стиля, где главное – лаконичный выверенный крой и функциональность. Бренд KHAVAARAPIEVA создан в 2009-м году Хавой Арапиевой, выпускницей факультета прикладного искусства Московского государственного текстильного университета им. А. Н. Косыгина. Дизайнер уже четыре сезона представляет свои коллекции на VOLVO Неделе моды в Москве, является участником Международной выставки CPM в Москве, лауреатом Международного конкурса молодых дизайнеров «Русский Силуэт». В этом году Хава открыла свою студию, изделия бренда продаются во многих бутиках столицы.
28 ноября 2011 года в Москву приедет профессор парфюмерии, историк и один из самых цитируемых парфюмерных экспертов Роже Дав (Roja Dove). Он представит в ЦУМе эксклюзивную коллекцию ароматов Roja Parfums. Гости получат уникальную возможность записаться на личную консультацию по выбору ароматов, а также получить автограф парфюмера на приобретенных флаконах. Роже Дав – самый востребованный в мире парфюмер, создающий ароматы на заказ, разрабатывающий индивидуальные проекты для организаций и частных лиц. Он является основателем и владельцем бутика Haute Parfumerie, который расположен на 5 этаже знаменитого Harrods в Лондоне. В этом бутике собрана коллекция парфюмерных шедевров нашего времени. Роже Дав убедил многие дома высокой парфюмерии повторно выпустить наиболее известные ароматы, которые продаются сегодня только в бутике Roja Dove Haute Parfumerie. Среди значимых проектов в его карьере – создание новой версии Houbigant's Fougère Royal, аромата, который положил начало современной парфюмерии, аромата-подарка на свадьбу принца Уильма и Кейт Миддлтон и аромата для выставки в музее Виктории и Альберта, посвященной Русским балетным сезонам Дягилева. Запись на 28 ноября по телефону: +7 (910) 470 53 93
пресс-релиз Новую коллекцию Олег Бирюков постарался наполнить воздушными вещами, сделав ставку на выверенные линии, естественные объемы и натуральные материалы. Акцент сделан на удлиненные юбки в крупные складки из легких прозрачных тканей, платья прямого силуэта, подхваченные поясами, и легкие воздушные блузы, создающие ощущение легкости и прозрачности. Цветовое воздействие наполняется новой энергией. В палитре дизайнера серый цвет стал мерцающим серебряным, белый – переливающимся перламутровым, ярко-зеленый – звучит новой сочной нотой, а графический темно-синий – придает завершенность этому сложному цветовому решению. Олег Бирюков: «Я придумывал эту коллекцию с приятными воспоминаниями о прошедшем лете и светлыми мечтами о будущем. Одним из ярких впечатлений последнего времени для меня явилась выставка Константина Коровина в Русском музее, к 150-летию его рождения. Его залитые солнцем и наполненные жизнью полотна стали отправной темой к созданию новой коллекции. Мне бы очень хотелось, чтобы девушки выглядели, как сошедшие с полотен первого русского импрессиониста. Его высказывание о восприятии жизни я бы назвал лейтмотивом коллекции…».
На минувшей неделе на Никитском бульваре открылся флагманский бутик марки Grunge John Orchestra. Explosion, причем открытие было приурочено ко дню рождения создателя и дизайнера бренда Игоря Исаева. Успешно дебютировавший в прошлом сезоне дизайнер сразу обрел массу поклонников. И очень приятно видеть, как российские дизайнеры открывают собственные магазины. Дизайн интерьера соответствует философии бренда: разработанные командой промышленных химиков «соленые» полы, специальная искусственно окисленная рама, в которой транслируется видео, деревянное панно на фронтальной стене, собранное из 6,5 тысяч деревянных кубиков. Металлические стеллажи, на которых представлена коллекция рубашек и аксессуаров, декорированы перфорацией из логотипов бренда. В центре зала расположен винтажный камин из травертина, украшенный символом бренда — бородатым сеятелем, щедро распространяющим вокруг себя семена андеграундной субкультуры. В камине, по задумке авторов, в период сезонных распродаж будут «сгорать» вещи прошлых коллекций. Концептуальное дизайнерское решение магазина разработано с учетом миссии, которую берет на себя бренд GJO.E — создавать не только стильную дизайнерскую одежду на грани гранжа, но и собрать вокруг марки коммьюнити умных, успешных людей с хорошим вкусом. В скором времени здесь будут проходить концерты, выставки, тематические кинопоказы, лекции. Для этого в магазине установлена сцена. Обещанную infotainment-миссию владельцы магазина начали осуществлять с первого дня открытия – в завершение вечера всех гостей ждал концерт Алексея Айги и ансамбля 4`33. Информация о бренде: Grunge John Orchestra. Explosion — это бренд одежды. Игорь Исаев путешествует по всему миру, общаясь с лучшими производителями ткани и фурнитуры, технологами, химиками и закройщиками для создания стильных, комфортных, искусственно состаренных вещей в стиле casual с актуальными элементами гранжа. Вся одежда GJO.E производится в России, хотя, глядя на нее, в это сложно поверить. Мужская и женская коллекции от Игоря Исаева — это джинсовая линия из органического денима с «историей», который производится в Японии на ретро-станках, а также верхняя одежда из натуральных и высокотехнологичных материалов (куртки из стираной натуральной кожи, дубленки garmentdyed, fishtale парки, «пилоты», пуховики...). Также на стеллажах магазина вы найдете всегда актуальные трикотажные худи, толстовки и рубашки "slowvintage". Коллекцию дополняет обувь, выполненная на лучших итальянских фабриках специально для GJO.E, и линия стильных аксессуаров (сумки, ремни, солнцезащитные очки etc.) «Я люблю все естественное. Поэтому мы оформили магазин использовав по максимуму только натуральные материалы, — резюмирует дизайнер Игорь Исаев. — В наших ближайших планах расширять ассортимент, придерживаясь высокого стандарта изделий. Еще мы намерены удерживать приемлемый уровень цен и делать специальные предложения для молодежи. Для нас важно, чтобы все — от студента до миллиардера — имели возможность одеваться у нас».
Российские красавицы – делегатки конкурса красоты «Мисс и Миссис Планеты Земля» решили по-своему интерпретировать глобальные проблемы, сделав платья для своих конкурсных выходов по-настоящему знаменательными. Певица, актриса, Mrs. Russia Earth Анна Рин, представшая на конкурсе «Миссис Москва - 2010» в платье, обильно декорированном павлиньими перьями, побоявшись гнева заморских «Зеленых», сменила натуральное оперение на его имитацию. Над возрождением Птицы-Феникс в новом обличии не покладая рук трудился эпатажный шоу-мэн и дизайнер Заза Наполи. Другим путем пошла обладательница титулов «Миссис Москва-2009», «Миссис Европа-2011» Надежда Замолодская. Она решила использовать площадку мирового конкурса, чтобы еще раз обратить внимание мировой общественности на глобальную экологическую проблему. В сотрудничестве с модельером из Архангельской области Надежда приготовила платье с громким названием «В память о Фукусиме». «История моей семьи тесно связана с островом Сахалин. Там встретились и поженились мои бабушка и дедушка, там родился мой папа, там до сих пор живут мои родственники. Поэтому трагедия на Фукусиме потрясла меня до глубины души. Это – не где-то там, далеко, это совсем рядом, и однажды это может задеть каждого из нас. Япония ассоциируется у нас со многими, ставшими уже популярными искусствами. Вот я и решила сотворить платье в технике оригами. Долго не могла найти мастера, но однажды все решилось само собой. На благотворительном форуме для детей-сирот в Архангельске я познакомилась с руководителем студии моды Ириной Мамонтовой. Оказалось, что Ирина давно и довольно успешно занимается «бумажным» творчеством и даже представляла коллекцию своих бумажных шляп на выставке «Шапо» в Москве». Наряд для конкурса красоты в номинации fashion должен быть необычным и запоминающимся. В прошлом году Надежда Замолодская уже получила высшую мировую награду Best Fashion мира и титул «Миссис Европа» в сотрудничестве с Домом Моды Вячеслава Зайцева. В этом году ее наряд будет выполнен в технике кусудамо – древнейшее течение оригами, представляющее собой сложной формы конкусы, которые собираются в шары, напоминающие сказочные цветы. Мастера кусудамо отмечают особое целительное свойство этой техники. Обладатель такого шара-цветка, особенно если он сделан своими руками, чувствует оздоровление и благотворное влияние не только на состояние организма, но и на жизнь в целом. Надеемся, бумажное платье «В память о Фукусиме» в древнейшей технике кусудамо произведет впечатление на жюри конкурса и поможет Надежде победить! А бумага, как говорится, все стерпит….
24 ноября 2011 года откроется новое душевное место с дизайнерской одеждой MIRA MIRU Новый бутик будет отличаться не только ассортиментом, а только здесь в городе можно будет найти одежду MIRA MIRU, но и подходом к покупателям. В лаконичном интерьере всегда можно будет поделиться своим мыслями, выпить чашку кофе или чая за барной стойкой, почитать лучшие журналы о моде и искусстве, окунуться в философию бренда MIRA MIRU. Мира, дизайнер и идеолог бренда создает место, где каждый отдельный человек – самый важный, потому что он может менять мир вокруг себя – самыми простыми жестами – улыбкой, искренностью, заботой, делая мир в целом более человечным. Такова и коллекция, представленная в магазине – это максимально комфортные, теплые и лаконичные мужские и женские вещи в стиле concept casual. Объемные свитера и кардиганы, толстовки, футболки с провокационными принтами, леггинсы, ироничные шапки, минималистичные платья и пиджаки – вещи, в которые вложена душа дизайнера и желание подарить частичку своего тепла. По случаю открытия ожидается праздник с портными, выставкой работ проекта Be Real и музыкой от DJ Veselove, Kaçura, Igor Shcherbakov. Открытие 24 ноября 2011, 19.00 Санкт-Петербург, ул. Жуковского, 28 Afterparty at 812 bar www.bar812.ru Стратегический партнер открытия галерея Anna Nova
Дружба Store - это магазин, в котором ценят актуальность. Правильное место, наполненное лучшими брендами и искренним желанием создать пространство, наполненное духом скейтбординга и просто грамотным представлением о том, как и главное в чем городской житель будет ощущать себя комфортно. Мы посвящаем любимому занятию все свое время и силы вот уже много лет. За эти годы мы проехали тысячи километров в поисках спотов, сняли несколько фильмов, напечатали множество фотографий и поучаствовали в самых значимых и интересных проектах, связанных с любимым видом деятельности. В нашем магазине представлен широкий ассортимент, подобранный со знанием дела и в соответствии с традициями скейтборд-культуры. Но это не предел! Мы смотрим на мир шире и пониманием требования и более широкой аудитории. Самые уважаемые бренды, самые интересные начинания в этой области: Krew Jeans Co, Supra Footwear, Lakai Limited Footwear, DVS Shoe Co., Matix, Altamont - это марки, которые уже много лет являются основоположниками тенденций и стиля в одежде, близкой нашему образу жизни. Нужен новый комплект - не вопрос! Spitfire Wheels, Antihero, Deatwish, Shake Junt, Hubba Wheels, Thunder Trucks, Royal, Venture, Lucky - с выбором новой доски и колес тоже никогда не возникнет проблемы. Мы стремимся поддерживать отечественные бренды и поэтому у нас всегда представлены полные коллекции Юнион, Абсурд и Mild! Мы всегда в поиске новых идей и интересных проектов. Дружба Store никогда не был просто магазином, продающим доски и одежду. Это всегда было местом приятного времяпрепровождения с друзьями. Равно как и скейтбординг никогда не был только катанием. Эта культура объединила и породила множество творческих людей - музыкантов, художников, фотографов, режиссеров. И они внесли свою лепту в популяризацию этого стиля в одежде. Бренды, представленные у нас - давно уже не просто одежда для катающихся, они прочно заняли свои позиции на рынке streetwear, диктуют свои тенденции, делают коллаборации и проекты с интереснейшими представителями творческих профессий, спонсируют рок-звезд и устраивают выставки. Да это просто отличная и удобная повседневная одежда для работы и отдыха, для творчества и для жизни. И мы также не чужды творчества и тяги к прекрасному! У нас проходят премьеры видео, тематические вечера и музыкальные выступления. Приходите не только за покупками, приходите, чтобы приятно провести время в компании, где любят и ценят скейтбординг, кино, музыку и фотографию. Дружба Store - это не просто магазин - Это место, где дух свободы есть и не собирается сдаваться! наш адрес: Большая Новодмитровская 36/4 стр.9 Дизайн-Завод Флакон тел: +7 495 760 84 32 Ежедневно 11:00–20:00
27 сентября в главном холле торгового комплекса Атриум состоялось открытие серий выставок UNIQLO, представляющих инновационные текстильные достижения японского бренда. Выставки разделены тематически и пройдут поочередно в течение октября в Атриуме и Меге Белая Дача. Темой первой выставки стала коллекция пуховиков Ultra Light Down, считающаяся революционным прорывом в производстве одежды благодаря своим уникальным качествам — они являются одновременно теплыми и невероятно легкими. Посетившие мероприятие гости — друзья и партнеры UNIQLO, а также российские знаменитости, такие, как телеведущие Аврора, Дарья Субботина, Елена Усанова, актеры Иван Николаев, Дарья Повереннова, Рика Хансен, художник Даниил Федоров, певцы Сергей Ашихмин, Давид, певицы Лена Максимова и Ира Тонева, а также VJ MTV Тимур Соловьев, стали счастливыми обладателями революционного продукта, чтобы на собственном опыте убедиться в его уникальности. Выставка UNIQLO пуховой коллекции Ultra Light Down открыта для посетителей в ТЦ Атриум — до 11 октября, в ТЦ МЕГА Белая Дача — до 7 октября. Далее экспозиции сменятся, чтобы представить новую согревающую коллекцию Heattech, умеющую генерировать и сохранять тепло. Выставка инновационных продуктов UNIQLO продлится до конца октября.
3-6 ноября в г.Москве состоится выставка фотокосплея. Это первый проект в России, который серьёзно представит такое направление, как фотосъемка косплея. Выставка познакомит аудиторию любителей японской культуры с авторами со всех уголков России и не только. Цели выставки: показать лучшие работы фотографов, поднять фотокосплей и интерес к нему на более высокий уровень, повысить интерес у косплееров к качественной фотографии, дать возможность выставиться уже известным авторам и заявить о себе начинающим. Выставка одновременно является конкурсом.Место проведения: Центральный Дом Предпринимателя, ул. Покровка, д. 47/24. Подробности в группе мероприятия.Новость опубликована (с) Hiroki Hanegawa
Миланская выставка обуви Micam Shoevent года по традиции представила специалистам сферы и гостям коллекции грядущего сезона весна-лето 2012. Итальянская обувь знаменита во всем мире, и у российских покупателей особый роман с итальянским дизайном и качеством. Национальная Ассоциация производителей обуви Италии – A.N.C.I. – объединяющая в себе и координирующая деятельность более 800 компаний-производителей ведущих обувных брендов подвела итоги выставки. Результаты Micam Shoevent озвучил новый президент A.N.C.I. - Cleto Sagripanti: «В этом сезоне выставку посетило 42,385 гостей, включая 20,967 зарубежных байеров. Я более чем удовлетворен результатами, растет количество посетителей и закупщиков – растет гордость Италии, лейтмотив нашей выставки, и повышается ценность продукции made in Italy. С 18 по 21 сентября 1595 компаний-участников представили коллекции сезона Весна/лето 2012 на выставочной площади в 70 тысяч квадратных метров. – Впечатляюще!» Среди событий, которыми ежесезонно радует публику Micam, особенно интересным показался Micam Point – раскинувшаяся в центре Милана зона для ценителей роскошной обуви. Здесь можно было примерить обувь от лучших итальянских дизайнеров, измерить параметры стопы и получить советы ортопеда, какая обувь подойдет вашей ножке. Пообщаться с самыми модными блоггерами со всех континентов, встретить изменивших итальянскую моду женщин - Кристину Бриджидини, Барбару Витти и Джулиану Парабиаго. Что касается трендов грядущего сезона, A.N.C.I. решили поделиться с fashion victims основными тенденциями: 1. CONTEMPORARY BASIC – современность, выраженная в минимализме. Обувь сложных форм, вдохновленная урбанистической архитектурой. Это ассиметричные линии, ломаные формы - баланс или даже борьба между изысканностью и комфортом. Обувь, непременно, тончайшей работы, на среднем или небольшом каблуке. Особенно актуально – белое на белом. Прозрачные пастельные тона оттеняются фруорисцентной яркостью. 2. FLAMBOYANT – это туфли мечты, созданные на компромиссе винтажа и поп-арта. Романтичные, почти что сахарные, туфли, подчеркивающие женственность своей хозяйки. Здесь и чрезмнерность объемов и каблуки в духе Луи XVI, много цветов и принтов. Ваши, отдающие винтажностью туфельки, могут быть античного розового, желтоватого, бежевого или состаренного голубого цветов, но, непременно, с прикосновением современных оттенков изумрудно-зеленого, кислотно-лимонного, bubble pink и electro blue. В моде будут причудливо декорированные каблуки и округлые формы. 3. DAILY NOMADS. Настроение этого тренда навеяно жителями богемных районов старой Европы, они выбирают комфорт и аскетичную элегантность. В этом тренде все оттенки коричнего признаются новым черным. Цвета-фавориты – розовато-бежевый, пепельный, состаренный, окисленный красных, цвет высохшего бамбука. Акцент на дорогой коже, слегка подверженной экспериментам дизайнера. Излюбленные модели – это сандалии, сабо, мокасины. 4. BLONDINKI стали музами итальянских дизайнеров. Это обувь для уверенных в себе, чувственных, женственных особ. В этом тренде выволнена обувь, которую вы бы надели, находясь в кругосветном путешествии на роскошном лайнере – сексуальная и гламурная. Цвета – белый и синий, с эффектом сияния. Кораллово-красный, изумрудно-зеленый, цвет стали, темно-синий и нейтральный цвет cowhide. Что касается материалов, здесь дизайнеры дали волю фантазии и использовали кожу экзотических рептилий, и материалы с зеркальным эффектом, галлограммами, золотым напылением, и, запомните, металлический блеск – как догма!
Статья номера – Франчайзинговый фронт 2011 Рынок франчайзинга в России так же молод, как и наша страна. Этот фактор, безусловно, объясняет специфику ведения подобного бизнеса в России. Кардинальные перемены в экономике страны, бурный рост рынка – в этой среде развивался франчайзинг в России. На нынешний момент все больше игроков выходят на арену, вооружившись этой универсальной бизнес-моделью. Чего им ждать, каких подводных камней опасаться, на что рассчитывать в конкурентной борьбе? Год от года тема франчайзинга становится все более актуальной и горячо обсуждаемой, и в октябрьском номере журнала «Модный magazin» эксперты в очередной раз попытаются обсудить основные аспекты этой бизнес-модели в России. В рубрике «Что&Где» нового номера журнала можно ознакомиться с актуальными новостями модной индустрии. В рубрике Trends представлены основные тенденции джинсовой моды, а также street-style сезона весна-лето 2012. Заключая договор аренды, ритейлер планирует работать в торговом центре долго и успешно. Однако для того, чтобы общение с собственником было выстроено правильно, а возможное расставание прошло наименее болезненно для обеих сторон, необходимо грамотно составить договор аренды. Особое внимание следует уделить «подводным камням», которые там могут встретиться. О том, на что обращать внимание, заключая договор аренды, читайте в статье Ильи Шуравина «Договор аренды: как не попасть в «ловушку»?» в рубрике «Торговая Площадь». Израильская модная индустрия еще довольно молода. Наверное, поэтому она очень необычна, креативна и ни на кого не похожа. В моде Израиля чувствуется смелость и отрицание традиций. И даже, несмотря на все возникающие сложности, перспективы ее развития действительно впечатляют. О том, как развивается модный бизнес в Израиле, читайте в статье Зары Шахбазян «Шалом, Израиль» в рубрике «Страноведение». С началом осенне-зимнего сезона ассортимент модных магазинов основательно меняется – наступает особая пора для продаж. На этот период ритейлеры традиционно возлагают большие надежды. На что же рассчитывать и чего ждать предпринимателю в это время? Как поднять уровень продаж, избегая при этом значительных финансовых вложений? Ответы на эти вопросы – в статье Александры Чекалиной «Осеннее обновление: как поднять уровень продаж в межсезонье». Профессионалу модной индустрии часто приходится сталкиваться с необходимостью быстро и эффективно произвести оценку той или иной вещи, не держа ее в руках, не видя перед собой на манекенщице, не примерив самостоятельно. Когда требуется получить максимум информации о коллекции, лишь просмотрев эскизы или промо-материалы, недостаточно сосредоточенности и наблюдательности. О том, как корректно оценить продукцию по её визуальному образу на бумаге, читайте в статье «Эскиз и фото: принципы оценки модели по визуальным материалам» в рубрике «Фокус». В рубрике «Выставки» представлен отчет о девятой выставке Chapeau-2011, прошедшей в конце лета в Гостином Дворе. Также, в разделе «Выставки», как и всегда, можно найти календарь выставок fashion-индустрии на ноябрь 2011 года.