"Концепт Позитива!" 11 апреля - 9 мая Фонтанка, 40 Viva la Vita представляет выставку картин модного петербуржского художника Paul Nuclear Концепция Позитива и уникальный баланс творческого заряда, по мнению художника - это успех, ритм, красота, стиль и позитив моды. В этот раз выставка Paul Nuclear приурочена к 12-летию творческой деятельности. Вновь зрители смогут насладиться сочными цветами ярких произведений, нарисованных в уникальной технике художника - шариковые ручки на бумаге в бессменном стиле работы автора - абстрактный поп-арт ( www.paulnuclear.com ). С легкостью, присущей лишь Paul Nuclear, раскрывает гамму человеческих эмоций, насыщая сознание зрителя позитивными вибрациями успеха, радости и удачи. В миллениум Paul Nuclear нарисовал свою первую картину «Осминог». И это событие кардинальным образом изменило направление его жизни. Спустя 12 лет от начала творческой карьеры, автором нарисовано двести пятьдесят работ. Проведено более двадцати персональных и около десяти групповых выставок. Поздравить автора с открытием новой экспозиции, на вернисаж, кстати, совпавший с днем рождения художника, придут известные личности Санкт-Петербурга: Александр Петров (Дизайнер), Ирина Ашкинадзе (Президент "Дефиле на Неве"), Александр Смирнов (Главный редактор журнала Dress Code), Yada Poison (Режиссер), Татьяна Гордиенко (Дизайнер), Мари Korney (Paul Mitchell), Ирина Яшина (Телеведущая) … Атмосферу праздника поддержат друзья Поль Нюклир: Ведущий вечера харизматично-искрометный - актер театра и кино Альберт Афонин "Люди СМИ" - Fashion performance талантливого дизайнера Майка Полякова, при участии стилиста-парикмахера Григория Киселева и визажиста Ксении Богдановой Музыкальная поддержка Dj Dimitry (space disco, house mix) Артистка цирка Наталья Мишина Live МС KAUPAS, в рамках Интерактивно-Музыкального Тандема "SATURN 108" Особенный гость вечера Чемпион России, Чемпион Российской Кинологической Федерации (РКФ)...
Вячеслав Зайцев радушно приветствовал представительную делегацию, демонстрируя гостям последние фотоживописные работы, а также свои богатые архивы. Специалистов из Германии и Швейцарии восхитили роскошные модели коллекции 1995-96 годов «Воспоминание о будущем», которые уже были представлены на многочисленных выставках, в том числе и в исторических интерьерах Юсуповского дворца в Санкт-Петербурге. Работы HauteCouture, созданные в 2000-х годах, вызвали не меньший энтузиазм не только благодаря богатому декору, но и филигранной обработке внутренней части изделий. Коллекция в стиле art-nouveaux«Шамаханская царица» потрясла зарубежных гостей, неустоявших перед искушением примерить русскую экзотику. В интервью ИА SlavaZaitsev Рустам Утяшев отметил: «Представители немецких и швейцарских галерей приехали в Москву для отбора работ Вячеслава Зайцева, которые будут представлены на выставке мэтра в Германии. Выставка будет проходить с апреля по июль 2013 года в рамках Фестиваля современного искусства, который посетят представители ведущих европейских галерей из Парижа, Брюсселя, Лондона, Мадрида и других городов. Экспозиция работ Вячеслава Зайцева будет размещена в самом современном отеле Германии, расположенном на берегу Балтийского моря. Вячеслав Михайлович побывал в этом отеле и одобрил место проведения свой выставки. К творчеству Вячеслава Зайцева проявляют интерес галеристы из Нью-Йорка и Техаса, но это уже следующий этап нашей работы. Безусловно, все еще надо организовывать. Мне хотелось бы, что бы такую красоту видели и в других странах мира». Информационное агентство Slava Zaitsev.
20 января 2012 года в Москве завершилась одна из старейших и самых статусных выставок товаров народного потребления КОНСУМЭКСПО-2012. Участие в ней по праву считается не только значительным бизнес-событием, но и носит важный имиджевый характер. Компания Гретта участвует в выставке не первый год. Однако на этот раз представление компании было отмечено несколькими принципиально новыми моментами. Стилистически презентационный стенд Гретты был решен таким образом, чтобы максимально точно отразить два направления бизнеса компании. ООО «Гретта» является эксклюзивным дистрибьютором Модного Дома ELEGANZZA на территории России и стран Восточной Европы и активно развивает сеть розничных магазинов. Именно в виде фирменного бутика ELEGANZZA была оформлена одна из частей стенда, посвященная новой коллекции сезона весна-лето 2012 итальянского модного дома. В коллекции Quattro Regine di ELLEGANZZA были представлены сумки и перчатки из высококачественных натуральных кож, отражающие самые актуальные модные тенденции и тренды. Кроме того, именно на выставке КОНСУМЭКСПО-2012 были продемонстрированы две абсолютно новые для российского рынка категории модного дома. Зонты и платки ELEGANZZA привлекли всеобщее внимание уникальным дизайном и высоким качеством исполнения. Еще одним сюрпризом от ELEGANZZA стала презентация капсульной коллекции сумок и аксессуаров La Magia die Oriente. Модели коллекции произвели впечатление на посетителей выставки органичным сочетанием современного технического воплощения и эксклюзивного дизайна, вдохновленного древними традициями. Компания Гретта – крупнейший поставщик кожгалантерейной продукции на российском рынке, который предлагает уникальный ассортимент высококачественных сумок и перчаток на самый взыскательный вкус. На КОНСУМЭКСПО-2012 Гретта представила весенне-летние коллекции таких популярных брендов, как Labbra, Palio, Felicita, Collage и AnyDay. По итогам 5-дневной выставки у компании появилось 256 новых партнеров, что стало рекордным количеством за всю историю участия Гретты в КОНСУМЭКСПО.
27 марта итальянский дом моды Salvatore Ferragamo праздновал открытие выставки «Святая Анна, последний шедевр Леонардо да Винчи» (“The Saint Anne, Leonardo da Vinci’s Ultimate Masterpiece”) в парижском Лувре. Salvatore Ferragano, эксклюзивный спонсор выставки, собрал 60 почетных гостей на ужин в итальянском стиле, который проходил в барочном интерьере кафе Mollien в Лувре. В начале мероприятия гостям представилась уникальная возможность первыми посетить выставку и восхититься работой Леонардо да Винчи, реставрация которой только что завершилась под руководством куратора выставки Венсана Дельёвана (Vincent Delieuvin) и итальянского реставратора Чинции Пасквали (Cinzia Pasquali). Затем гостей ждала приватная экскурсия по музею. Во время осмотра знаменитых шедевров крыла Денон семью Феррагамо, а также узкий круг знаменитостей и VIP-гостей сопровождал директор Лувра Анри Лауретт (Henri Loyrette), что свидетельствует об уникальности этого яркого события в мире искусства. Торжество в честь итальянского гения Леонардо в парижском храме искусства дом Феррагамо решил организовать в истинно итальянском духе: помещения были украшены цветочными композициями из роз, лютиков, актиний и тюльпанов красных оттенков. Цветы доставили прямо из Италии. Гостям на ужин подавали блюда из традиционных тосканских продуктов. Помимо членов семьи Феррагамо торжество посетило множество выдающихся гостей: Хилари Суонк (Hilary Swank), Кэрол Буке (Carole Bouquet), Вирджини Ледойен (Virginie Ledoyen), Элиза Седнауи (Elisa Sednaoui), Долорес Чаплин (Dolores Chaplin) и другие.
Несколько дней назад в Швейцарии собрались несколько тысяч поклонников часов со всего мира: в Базеле состоялась очередная международная выставка часов, которая не без оснований считается одним из главных событий года для каждого производителя часов. В Базельской выставке приняли участие и некоторые бренды, знакомые, в первую очередь, поклонникам моды: в рамках часового салона в Базеле новые модели часов представили Chanel, Hermes, Bvlgari, Harry Winston. Французский модный дом Hermes в рамках выставки в Базеле продемонстрировал абсолютно новую модель часов (правда, для мужчин) с часовым механизмом, разрабатывали который специалисты Hermes — судя по успеху модели, в дизайне которой гармонично объединены розовое золото и кожа, в недалеком будущем Hermes будет в равной степени известен и своими аксессуарами из кожи, и часами. Настоящей «звездой» Базельской выставки стала новая модель женских часов с говорящим названием Serpenti, представленная знаменитым ювелирным домом Bvlgari – часы, усыпанные бриллиантами и черными сапфирами, куда больше похожи на изысканное вечернее украшение в форме обвившейся вокруг запястья руки, чем на собственно прибор для измерения времени. Ювелирный дом Harry Winston, в чьих украшениях регулярно появляются на красной дорожке голливудские звезды, продемонстрировал в Базеле эксклюзивную лимитированную коллекцию часов с необычным циферблатом, сконструированным из... птичьих перьев. Разумеется, над изготовлением циферблата мастера Harry Winston работали только вручную, тратя по семь часов на создание одного экземпляра.
Заключительные показы Второго международного конкурса моды Bezgraniz Couture состоятся 11 мая в рамках выставки «Интеграция. Жизнь. Общество. 2012». После успешной премьеры 2011 года международный конкурс моды для людей с особенностями строения фигуры вновь приглашает зрителей на финальные показы и церемонию награждения победителей. «Для нас очень важно проведение конкурса особой моды Bezgraniz Couture второй год подряд, - комментирует Тобиас Райзнер, председатель наблюдательного совета конкурса Bezgraniz Couture. - Это подтверждает, что конкурс является не разовой акцией, а долговременным проектом по внесению положительных изменений в жизнь людей с инвалидностью и ограничениями в мобильности. Наша миссия - создать особую моду как равноценное и перспективное направление развития мировой индустрии моды». В 2012 году на конкурс было подано 80 коллекций из России, Германии, Франции, Италии, Бразилии, Китая. В финал вышли 9 дизайнеров, работы которых будут продемонстрированы и оценены в рамках показа 11 мая 2012 в Москве. Среди финалистов россияне Дмитрий Ключевский, Елена Шипилова (Москва), Фируза Баянова (Томск), Наталья Костина (Архангельск), дизайнеры из Германии – Кристина Вольф, Лена Лукьянова (Берлин), Анжела Тённис (Эрцэн), Вивьен Шлюттер (Ольденбург) и представительницы Бразилии Юлия Харуми Сато и Инайе Бриту (Сан-Паулу). В состав жюри, вошли такие эксперты, как шеф-редактор журналов Forbes Woman, Forbes Style Ирина Михайловская, директор Бостонского Института универсального дизайна Валери Флетчер, генеральный директор компании OTTO Russia Йозеф Теекен, президент Латиноамериканской Ассоциации Недель Моды Сократес МакКинни и другие. Заключительный тур конкурса и награждение победителей состоится 11 мая в Москве в рамках выставки реабилитационного оборудования и технологий «Интеграция. Жизнь. Общество. 2012». Начало конкурсных показов в 12:00. Для бесплатного входа на выставку нужно распечатать входной билет на http://reg.messe-duesseldorf.ru/login.php?idExh=15 В рамках мероприятия состоится специализированный круглый стол «Тело и мода: возможность диалога», в котором примут участие специалисты из области индустрии моды, универсального дизайна и fashion-media. Начало в 16:00. Программа «Дня без границ» 11 мая 2012 (возможны изменения) 12:00-12:30 Сбор гостей 12:30-14:00 Конкурсный показ 14:00-14:30 VIP-прием 14:30-16:00 Шоу-программа и награждение победителей 16:00-18:00 Круглый стол "Мода и тело: возможность диалога" Лицо конкурса Bezgraniz Couture - Евгения Воскобойникова, модель, чья карьера резко изменилась после автомобильной аварии, продюсер программ на телеканале «Дождь». Арт-директор конкурса Bezgraniz Couture – Валентин Сафин, режиссёр показов мод Moscow VOLVO Fashion Week. Консультант по маркетингу конкурса Bezgraniz Couture – Линор Горалик, консультант по маркетингу, исследователь теории костюма.Во время работы выставки ««Интеграция. Жизнь. Общество. 2012» с 10 по 12 мая на стенде проекта Bezgraniz желающие могут познакомиться с коллекциями финалистов, а так же заказать дизайнерам понравившуюся одежду. Партнёры конкурса: OTTO Group, Messe Duesseldorf Moscow, Общественный фонд Владимира Смирнова, Ottobock, Lanna Kamilina, DHL, FALKE, Ibis Hotel, Roedl, CAPAROL, Russia Consulting, BSH, Schiedel, Crowne Plaza, Global Impex, Антор Бизнес Решения, Маркеткомпас, Beiten Burkhardt, Кофейная Кантата, Информационный центр ООН в Москве, AEB (Ассоциация европейского бизнеса в России), VDMD (Немецкая ассоциация дизайнеров одежды и текстиля), IGEDO COMPANY, TRIDVORNOVA ART БЮРО, Nestle Rossiya, выставка «Интеграция.Жизнь.Общество.2012», Dialogue I the Dark Moscow, YES, АБРАУ-ДЮРСО. Информационные партнёры: журналы «Большой Город», BLANK и «Теория моды: одежда, тело, культура», ТВ Дождь, Gogol.TV, Citycelebrity.ru, openspace.ru, Афиша.ру, Ведомости Пятница, Утро.ру, RBK Style, LookAtMe, FashionUnited, Novosibirsk Fashion Week, Atel-e.ru, Central Fashion Market, Fashion24.in, Moda.ru, Intermoda.ru, Onlinedress.ru, Riamoda.ru. Янина Урусова, Генеральный директор НП Культурный центр "Без Границ": «Конкурс меняет наше отношение к инвалидности, как "инакости". В сущности, инвалидность, - это не исключение, а правило, проявляющееся в самых разнообразных формах. Надо привыкнуть к этой мысли. Наши модели на подиуме напоминают мне такие футуристические фильмы, как "Пятый элемент" или "Звёздный путь". Мне кажется, что дизайнерам современности пора посмотреть в будущее и принять вызов под названием Human Centered Design. Будущее не в нормировании, а в diversity. Именно здесь находится будущее дизайна и сфера приложения креативного, функционального и эстетического потенциала, отличающего настоящего профессионала». Гудрун Вайсс-Даннхольц, креативный директор конкурса Bezgraniz Couture: «Мы не можем изменить мир, но мы можем изменить мир моды». Евгения Воскобойникова, лицо конкурса Bezgraniz Couture: «Bezgraniz Couture дает всем нам шанс не только помочь тем, кто борется за возможность вести полноценную, яркую жизнь, но и по-новому взглянуть на возможности собственного тела». Валентин Сафин, арт-директор конкурса Bezgraniz Couture: «Не многие из нас готовы воспринимать людей с инвалидностью полноценными членами общества. Сознание людей все еще ограничено стереотипами и предрассудками. Для этого мы все и делаем, что бы дать понять всем, что кем бы ты ни был, ты нуждаешься в комфорте, элегантности и стиле. Уверен, Bezgraniz Couture размоет эти границы суждений, и всем нам будет комфортно на этой планете».
Туфли-скороходы и кроссовки с дырками в подошве вентилируемые кроссовки, обувь с необычной вентиляцией, фитнес, хилис, роликовые кроссовки, кеды, heelys. Компания Heelys (США) и GlaGla (Франция) показывают новые необычные модели своей обуви на крупнейшей российской профессиональной выставке «Мосшуз» 10-13 сентября в московском Крокус-Экспо. Дополнительный показ состоится на выставке «CJF-Детская мода» в московском Экспоцентре 25-28 сентября. Единственный мировой производитель запатентованной во всех странах мира продукции – роликовых кроссовок и кед Хилис – уже достаточно известен в России и странах СНГ. Однако, помимо новых коллекций традиционных моделей кроссовок и кед с роликом в пятке, на сентябрьских выставках Хилис впервые представит свои инновационных разработки: легчайшие роликовые кроссовки с подошвой, выполненной по технологии «injection molding» (выдувное формование), и совершенно новую серию роликовой продукции для девочек – туфли, ботинки и даже сапоги c вставными роликами в пятке. Компания уверяет, что новая серия будет пользоваться особым успехом у детей, поскольку позволит совмещать катание на любимой обуви даже тогда, когда кроссовки и кеды носить нельзя из-за погоды, стиля одежды или характера мероприятия. Французская компания GlaGla («gla-gla» по-французски означает «бр-бр» – «холодно») только завоевывает позиции на российском рынке, поэтому ее первое участие в такой престижной выставке, как «Мосшуз», будет хорошим способом заявить о себе во всеуслышание. Революционность продукции GlaGla заключается в защищенных сетками прорезях специальной геометрии непосредственно в подошве кроссовок, обеспечивающих вентиляцию ног и, соответственно, снижающих усталость. Компания ожидает особый интерес к своей продукции со стороны потребителей, занимающихся фитнесом и спортивными играми (теннис, волейбол, сквош и т.п.), проводящих большое количество в...
Статья номера – Ассортимент: бесценное мастерство комбинирования Нельзя недооценивать важность работы с ассортиментом в успешности бизнеса. Опытные ритейлеры уже давно осознали, что от правильного выбора ассортимента зависит успех того или иного розничного предприятия. О критериях подбора товара для своего магазина и о том, как определить, какие модели будут пользоваться особенным спросом в будущем сезоне, рассказывают постоянные эксперты журнала «Модный magazin». В рубрике «Что&Где» нового номера можно ознакомиться с актуальными новостями модной индустрии. В рубрике Trends представлены основные тенденции праздничной и вечерней моды. Компания Musсhel – официальный представитель производителей высококачественной одежды для мужчин и женщин. Сегодня можно смело сказать, что компания стояла у истоков зарождения российского fashion-бизнеса. О том, как компании удавалось на протяжении двадцати лет стойко переносить все кризисы, в чем секрет ее успеха и какие планы она строит главный редактор журнала «Модный magazin» Александр Самышкин расспросил главу российского представительства Muschel Жака Геула в интервью для первого номера 2012 года. Одежда немецкого бренда Gelco не вписывается в традиционные параметры европейского casual. Она не только практична, но еще и женственна и подчеркнуто элегантна. В рубрике «Главное» об истории компании и о новой коллекции весна/лето 2012 Зара Шахбазян беседует с исполнительным директором фирмы Gelco GmbH & Co. KG Александером Массингом. Бизнес в России – не просто слово, обозначающее процесс извлечения прибыли. Вполне закономерно для России слово «бизнес» обладает качествами живого организма. И эволюционировало оно, как стремящийся к выживанию живой организм, по восходящей. Об особенностях малого и среднего бизнеса в России читайте в статье Маши Ноэль «Перемены начинает тот, кому это нужно». Рубрика «Торговая недвижимость» представлена подробнейшим обзором рынка торговой недвижимости, в котором компания Astera в альянсе с BNP Paribas Real Estate подвела итоги 2011 года и сделала прогноз на 2012 год. Ритейлеры изменили стратегию развития: отказавшись от ориентации на бурный количественный рост магазинов любой ценой, они обратились к взвешенной политике выбора каждого конкретного помещения в зависимости от потенциала его использования. На что нужно ориентироваться руководству при наборе персонала на руководящие должности в современных условиях? Каковы тенденции рынка и прогнозы кадровых специалистов? Как сегодня формулируются основные требования к сотруднику и ответные ожидания соискателя? Какие приоритеты в работе у нового сотрудника и верного коллеги? В статье Александры Чекалиной «Менеджер среднего звена – в поисках идеала» представлен не только анализ современной ситуации на рынке труда в сфере модного бизнеса, но и перспективы профессионального развития представителей среднего звена менеджерского состава. В рубрике «Выставки» читайте интервью с главным экспертом выставки «Текстильлегпром» Натальей Шустиковой. Там же читайте беседу с Директором по международным отношениям WSN Developpement Борисом Провостом, который поделился подробностями объединения выставок Who's Next и Pret-a-Porter Paris в интервью журналу «Модный magazin». Также, в разделе «Выставки» как и всегда можно найти календарь выставок fashion-индустрии на февраль и март 2012 года. Также, впервые журнал «Модный magazin» выходит вместе со специальными приложениями – спецпроектами по мужской и женской моде!
МЕЖДУНАРОДНАЯ ВЫСТАВКА-ЯРМАРКА «САЛОН АВТОРСКОЙ МОДЫ» ВСЕРОССИЙСКИЙ КОНКУРС «НАЦИОНАЛЬНЫЙ ПРИЗ В ОБЛАСТИ АВТОРСКОЙ МОДЫ» С 24 сентября по 2 октября 2012 года в Московском доме художника на Кузнецком мосту состоится VII Международная выставка-ярмарка «Салон авторской моды». Программа 24 сентября в 16.00 Открытие Салона авторской моды, показ коллекции женской одежды дизайнера Татьяны Смирновой. Участники: · Ирина Крутикова, художник- модельер; · Владимир Терзиев, компания «Вещь!» - сеть магазинов одежды; · Андрей Гилодо, историк, эксперт-искусствовед, заслуженный деятель культуры РФ, член Федерального экспертного совета по народным художественным промыслам; · Элина Андросова, культуролог, президент Центра поддержки и развития индустрии моды; · Марина Коростелева, председатель Культурно-познавательного центра «Позитив», кавалер Национального ордена Франции «За заслуги»; · Валентина Кузнецова, главный редактор информационного агентства «РИА Мода». 27 февраля в 13.00 Всероссийский конкурс на соискание Национального приза в области авторской моды Председатель жюри – Вячеслав Михайлович Зайцев. Состоятся показы и дефиле дизайнеров, авторских студий и творческих объединений. После показа награждение проведет В.М Зайцев. В этом году приз будет вручаться во второй раз. Конкурс проходит по 17 номинациям: · Авторская коллекция верхней одежды; · Авторская коллекция одежды из меха и кожи; · Авторская коллекция повседневной городской одежды; · Авторская коллекция одежды из трикотажа; · Авторская коллекция нарядной одежды; · Авторская коллекция деловой одежды; · Авторская коллекция одежды в традиционном народном стиле; · Авторская коллекция одежды для детей и подростков; · Авторская коллекция одежды для спорта и отдыха; · Авторская коллекция головных уб...
10 октября в Государственной галерее на Солянке состоялось открытие мультимедийной выставки Bond by GQ, приуроченное к 50-летию выхода первого фильма про приключения Агента 007 и к грядущей премьере 23-го эпизода Бондианы «007 координаты Скайфолл». На экспозиции, которая продлится до 20 ноября 2012 года, представлены фотографии, ранние издания Яна Флеминга, на страницах которых впервые появился Бонд, архивы, документальные фильмы, костюмы, артефакты, титры, звуковые дорожки – все о Джеймсе Бонде, идеальном джентльмене и типичном герое GQ. Этим вечером впервые публично была показана документальная лента о съемках последнего эпизода Бодианы «Квант милосердия», а также продемонстрировано коллекционное собрание «Бонд 50» – из всех 22 фильмов про Агента 007, подготовленное кинокомпанией MGM и «Двадцатый век Фокс». Гостям выставки довелось заглянуть в гардероб знаменитого бонвивана, где красовались классические костюмы Brioni, элегантный зонтик, золотой пистолет, а также белое бикини Урсулы Андресс. Экспозицию открыли главный редактор GQ Михаил Идов, фотограф Терри О’Нил, чьи работы составляют добрую часть выставки, а также актриса Кэролайн Манро, сыгравшая в 1977 году девушку Бонда в фильме «Шпион, который меня любил». На выставке также представлены работы Кати Бочавар, Ивана Разумова,::vtol:: /// kasich /// oleg Makarov. Кураторская группа под руководством архитектора и художника Кати Бочавар: историк кино Нина Цыркун, критик Александр Пумпянский, заместитель директора по научной работе Государственного политехнического музея Наталия Чечель, куратор Оксана Смирнова и культуролог Дмитрий Суходольский. Гостей вечера угощали виски Chivas Rigal, любимым напитком самого прославленного Бонда Шона Коннери.
Расписание показов Выставка текстильной и легкой промышленности «Индустрия Моды» пройдет с 15 по 18 марта в Петербургском СКК в 39-й раз. В этом году выставка соберет свыше 300 компаний из разных стран. Среди них - как известные производственные и торговые фирмы, представляющие одежду, текстиль, изделия из кожи и меха, обувь, кожгалантерею и головные уборы, так и новички модной индустрии. На центральном подиуме пройдут показы новых коллекций крупных участников выставки – так любители модных новинок смогут своими глазами увидеть и оценить последние тенденции в мире fashion-дизайна. В субботу, 17 марта, посетителей ждут модные показы от следующих компаний: - «Модный Дом Шипилова», Москва (женская одежда) - «Мерлис», Воронеж (женская одежда) - «Monocollection», Санкт-Петербург (женская одежда) - «Timole», Москва (детская одежда) - «Коминтерн», Гомель (мужской классический костюм) - «Silk Energy», Москва (одежды из батика, шелка) - «Элема», Минск (верхняя женская одежда) - «JKT», Санкт-Петербург.(пуховики) Время начала показов - 11:00 и 13:00.
С 10 по 14 мая 2012 г. деловая и культурная жизнь Воронежа была насыщена разнообразными событиями Х Международного фестиваля дизайна и моды «Губернский стиль». Его кульминацией стал грандиозный конкурсный показ 106 коллекций одежды молодых дизайнеров, прошедший в центре модной жизни Воронежа – Центре Галереи Чижова. Фестиваль стал заметным событием, на которое аккредитовались многие российские СМИ. Их интерес был обусловлен уникальными фактами, которые выделяют его из числа других подобных проектов. Международный проект В фестивальной программе приняли участие представители Египта, Китая, Кубы, России, Украины и Франции. Участие профессионалов индустрии моды Франции было обусловлено не только тем, что эта страна является законодателем моды, но и тем, что 2012 год является годом «Россия-Франция: язык и литература». Участникам фестиваля представили буклет «Воронежские французы» (во Франции три десятилетия жил и работал уроженец Воронежа Нобелевский лауреат Иван Бунин). Профессор Доминик Адольфе, декан швейного факультета университета Верхнего Эльзаса Академии Страсбурга и профессор Лауренсия Шечер, декан текстильно-технологического факультета того же университета рассказали об организации учебно-производственного процесса в их вузе и о возможностях студенческого обмена. На фестивале презентовали изданную в Центрально-Черноземном издательстве книгу «Русские кубинцы», специально из Республики Куба для участия в презентации, работе жюри и конкурсном показе прибыла дизайнер Вера Рейносо. В июле и декабре 2012 года в Кубе пройдут презентации проекта «Губернский стиль» и выставки живописных работ и эскизов модельеров. Наиболее представительной была делегация из Китайской Народной Республики. Первый визит в Россию лидера Китайской ассоциации моды Ли Данчиня Высшей оценкой качества «Губернского стиля» и его значения для развития индустрии моды стал визит в Воронеж лидеров индустрии моды Китая – президента China Fashion Association Ли Данчиня и Генерального секретаря этой организации Цу Санфан. Также на фестиваль прибыли декан факультета дизайна костюма Уханьского университета науки и технологий профессор Е Хонггуанг и преподаватель Цзян Ми. Профессор Ли Данчинь является главой Китайского отделения в Asia Fashion Ally, президентом Китайской ассоциации моды, директором Китайского национального текстильного и швейного совета, исполнительным директором Китайского общества искусств и ремесел, председателем Совета моды Ассоциации китайских художников, вице-президентом Академии искусств и дизайна Университета Цинхуа. Китайская ассоциация моды является высшим экспертным сообществом и национальным административным советом индустрии моды Китая, организатором всех официальных недель моды в Китайской Народной Республике и большинства конкурсов дизайнеров одежды. Университет Цинхуа - самый известный вуз Китая, занимающий первое место в национальном рейтинге вузов. Эти факторы обусловили и направление переговоров учредителей конкурса - Воронежского «Дома дизайнера» (директор Николай Сапелкин) и Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса (первый проректор Николай Прокопенко) - с лидерами индустрии моды Китая. От науки и образования к бизнесу Для работы в деловых мероприятиях фестиваля «Губернский стиль» из г. Шахты прибыл первый проректор по научной работе и международному сотрудничеству Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса профессор Николай Прокопенко, который провел конструктивные переговоры с китайской и французской делегациями. Кроме того, что ЮРГУЭС является соучредителем фестиваля «Губернский стиль», он с большим успехом проводит международный конкурс модельеров «Подиум». Чаще всего конкурс проходит на выезде, конкурсные площадки организовывались в Египте, Узбекистане, Чехии. В 2012 г. он пройдет в Израиле. Возможно следующей площадкой для «Подиума» станет Пекин, а Китайская ассоциация моды одним из его попечителей. Стороны обсудили содержание будущего соглашения о сотрудничестве между вузами и с Китайской ассоциацией моды, выразив заинтересованность в обменных программах для студентов и преподавателей, стажировках, совместных научных исследованиях, публикациях статей и издании книг. В соответствии с фестивальной программой так же состоялись: научно-практическая конференция «Губернский стиль: русская провинция в контексте культуры и истории». Лекции профессора из г. Иваново Виктора Кузьмичева, доктора технических наук, заведующего кафедрой Конструирования швейных изделий ИГТА, профессора Уханьского университета науки и технологий, члена профессионального жюри «Китайской недели моды» о модных тенденциях на 2013 год, и академика Национальной академии индустрии моды, декана факультета маркетинга моды Школы маркетинга MOD'SPE (Paris) Ольги Корыстовой, которая рассказала о бизнес-процессах создания промышленных коллекций одежды. Состоялась презентация fashion-проекта – Международной выставки «Индустрия моды» в Санкт-Петербурге, которую провела ее руководитель, академик Национальной академии индустрии моды Татьяна Нестерова - председатель совета директоров выставочной компании «ФарЭкспо». Она рассказала о порядке участия в выставке и перспективах, которые выставка открывает. Прошли заседания «круглых столов» по вопросам функционирования предприятий индустрии моды в России и проблемам взаимоотношений образовательных учреждений и производственных фирм. Эти темы вызвали живейший интерес и потребовали дополнительных разъяснений для иностранных специалистов. Так их встревожила информация, что большинство швейных предприятий Воронежа уклоняются от уплаты налогов, работают практически нелегально, что в итоге может привести к криминализации бизнеса. Французы долго не могли понять суть проблемы, почему в России образовательные программы значительно отстают от потребностей производства, тогда как в Европе основной проблемой является отставание производства от деятельности вузов и ученых. Ведь переоснащение производства производится на основе открытий и изобретений ученых и требует значительных капиталовложений, в то время как вузовская среда, представляющая креативный класс, более мобильная и не такая капиталоемкая. Китайские специалисты рассказали о своем опыте решения проблемы консервативности вузовского сообщества. Если по итогам года у преподавателя низкий индекс цитируемости, если им самим, или под его руководством, не подготовлено ни одной коллекции одежды для участия в статусных конкурсах, то с ним расторгается контракт, а на смену ему приходит более энергичный преподаватель. Мода и туризм 2012 – 2013 годы являются годами развития туризма между Китаем и Россией. Этой событию был посвящен и сам фестиваль и круглый стол «Мода и туризм», модератором которого выступил академик Международной академии туризма, председатель федерации туризма Воронежской области Николай Корзон. Отмечая важность фестивалей для привлечения туристов, иностранные гости отметили, что важным элементом в этом вопросе является региональная эстетика, т.к. глобализация и космополитизм выравнивают большие города, делают их похожими друг на друга. В Воронеже, о котором они до момента приглашения никогда не слышали, они не увидели национальной и региональной эстетики, удивились отсутствию ресторанов русской кухни. Гости отметили, что город их поразил красивыми парками, обилием мусора, множеством курящих женщин и дорогих автомобилей. С русскими традициями иностранные участники все-таки ознакомились, посетив монастырь, сафари-парк и побывав на «Казачьей вечере» в Задонском районе Липецкой области, и познакомившись с исполнительским искусством народного ансамбля «Паветье». Самые комплиментарные отзывы участники фестиваля оставили об Океанариуме и арт-шоу-ресторане «Балаган-Сити». Легендарный Вячеслав Зайцев был поражен интерьерами ресторана и костюмами персонала, заявив, что они претендуют на звание «от кутюр»: «Я в восторге, все совершенно, атмосфера замечательная, все роскошно, грамотно. Событие невероятное для моей жизни, я впервые в таком месте, я езжу по миру очень много, бываю в роскошных местах, но тут такое многообразие образов, стилей, совершенно удивительно! Я желаю к вам приехать еще». Также В.М. Зайцев отметил, что с первого его приезда город значительно преобразился, появилось много зелени, видно, что город развивается, однако путь от гостиницы «Воронеж», где он разместился, до Центра Галереи Чижова длинной чуть менее километра занял 32 минуты из-за пробок на дороге. Патриарх российской моды на «Губернском стиле» Пять из десяти фестивальных сезонов «Губернского стиля» прошло при непосредственном участии легенды российской моды, лауреата Государственной премии, премии Президента России и Правительства Российской Федерации, премии Людвига Нобеля, кавалера ордена «За заслуги перед Отечеством», Народного художника России, заслуженного деятеля искусств Российской Федерации, академика Российской Академии художеств, президента Национальной академии индустрии моды, доктора искусств, профессора, почетного гражданина городов Иваново и Парижа, директора Московского Дома моды Вячеслава Зайцева. Перед основным конкурсным показом Вячеслав Зайцев и члены жюри оценили красоту Воронежа с высоты первого небоскреба Черноземья и провели встречу с представителями средств массовой информации. Гуру моды с большим удовольствием давал комментарии, не оставив ни один вопрос без ответа. «Фестиваль смог осуществить свою главную идею - реализовывать проект столичного уровня с участием нестоличных дизайнеров, привлек молодых модельеров из самых отдаленных уголков России, что очень важно» - заявил Вячеслав Михайлович. Как отметил один из основателей фестиваля в Воронеже, профессор Виктор Кузьмичев, форум молодых модельеров является профессиональным и социальным лифтом, формирует моду второй половины XXI века. Через «Губернский стиль» станут отбирать российские коллекции для конкурсов и показов в Китае, сообщил президент Китайской ассоциации моды Ли Данчинь. По словам президента фестиваля Николая Сапелкина, «Губернский стиль» - один из немногих fashion-проект в стране, в котором столь массово участвуют модельеры из малых городов. Благодаря фестивалю Воронеж стал столицей моды нестоличной России. Особенно много теплых слов на пресс-конференции было сказано о многолетнем партнере фестиваля мебельном холдинге «Ангстрем» – эта уникальная российская компания, поддерживающая большинство воронежских социально-культурных инициатив, не оставляет без своего попечения и молодых дизайнеров. Организаторы и партнеры фестиваля Наряду с компанией «Ангстрем» поддержку в проведении фестиваля оказали арт-шоу-ресторан «Балаган-Сити», Центр «Галерея Чижова», отель «Воронеж» сети «Мир Гостиниц», кондитерская фабрика «Князев», школа иностранных языков «Космополис», студия флористики «Верба», компания «Узорочье», выставочный центр «Вета», проект «Интермода.ру» и другие. Сам фестиваль «Губернский стиль» является совместным проектом Национальной Академии индустрии моды, Ассоциации русских художников в Париже и организаторов фестиваля: Воронежского Дома дизайнера, Южно-Российского государственного университета экономики и сервиса, Торгово-промышленной палаты Воронежской области, при поддержке благотворительного фонда «Русский силуэт», всероссийской организации «Обновленная страна» и Министерства промышленности и торговли Российской Федерации. Наличие авторитетных партнеров и благородных меценатов позволяет проводить фестиваль на самом высоком уровне и решать его основные цели, среди которых: поддержка молодых дизайнеров, демонстрация их творческих возможностей и таланта, развитие рынка легкой промышленности, формирование модных тенденций, а также сохранение национальных культурных традиций. Победители «Губернского стиля» 12 мая в Центре Галереи Чижова состоялось главное модное событие года Центральной России – конкурсный показ «Губернского стиля». В финальном шоу участвовали дизайнеры из 36 регионов России, Китая, Украины. Сто шесть коллекций по пять работ в каждой. В номинации «Перфоманс» до 12 работ. Жюри оценило пятьсот пятьдесят моделей одежды. О высоком качестве коллекций говорят и оценки жюри, так Вячеслав Зайцев поставил 14 отличных оценок, а лидер по «пятеркам» стал Ли Данчинь, оценивший на отлично работы 21 дизайнера. Лучшей «pret-a-porter»-коллекцией была признана пятнисто-полосатая «Саванна» Ираны Садыковой из Шахт, за «креатив» наградили Наталью Шевцову из Воронежа. В номинации «перфоманс» главный приз получила Айса Авжинова из Шадринска с коллекцией «Ораланг», в «дебюте» - Екатерина Булгакова с серией нарядов «Кудесница». Дарья Львова из Казани заняла первое место за этническую «Берегиню». Яркую фольклорность продемонстрировала и модельер из Иванова Мария Никитина, чья коллекция «Ты в моей власти» взяла Гран-при. Теперь победители «Губернского стиля» попытают счастья на модных конкурсах в Израиле и Китае, а также на сочинских «Бархатных сезонах», самарских «Поволжских сезонах» и столичном смотре «Кутюрье года». Так же в международном этапе конкурса «Кутюрье года» будут участвовать дизайнеры, занявшие второе место: Хмельницкая Ольга из Омска, Коледова Евгения из Казани, дизайнерский дуэт Алены Добриогло и Надежды Степушевой из Кирова и Татьяна Елянюшкина из Тольятти. Второе место в номинации «креатив» заняла и коллекция «Форматированное пространство» дизайнера Ган Цянцин из китайского города Ухань. Специальный приз оргкомитета фестиваля получила Александра Гусева из города Кирова. Все победители получили в качестве комплимента сертификаты на украшения и одежду мировых брендов от Центра Галереи Чижова и подарки от компании «Ангстрем». Посмотреть все работы участников: pret-a-porter - 1 часть, 2 часть, 3 часть, креатив - 1 часть, 2 часть, перфоманс, дебют, этностиль - 1 часть, 2 часть Воронеж вновь будет принимать молодых дизайнеров на очередном XI международном фестивале дизайна и моды «Губернский стиль» 16-19 мая 2013 года. Новый сезон «Губернского стиля» в 2013 году будет посвящен юбилею патриарха российской моды Вячеслава Зайцева.
21 января с 12 до 19 часов в ресторане «Метрополь» (Садовая, 22) состоится свадебная выставка, на которой все желающие смогут познакомиться с предложениями свадебной индустрии, посмотреть выступления артистов, стать участниками лотереи и выиграть призы. «Свадьба в Метрополе» познакомит с широким спектром предложений, которые помогут в подготовке и проведении свадебного торжества. Основные разделы выставки: салоны красоты и визажисты, свадебные путешествия, флористические услуги, свадебная мода, декор, ювелирные украшения, свадебные приглашения, транспорт, организация праздничной программы, фото- и видеосъемка. Программа выставки: показ модельера Натальи Трофименковой, показ коллекции женской одежды бутика Glance, показ коллекции шляпок стилиста Анны Михайловой, показ новой коллекции свадебных платьев "INSPIRATION" от бутика L'Avenir, показ Модного Свадебного Дома "CATALINA", показ дамского белья европейской марки "Bon Bon", показ модельера Екатерины Коростелёвой, выступление артистов, розыгрыш круиза СПб-Хельсинки Вход - свободный. Тел.: 715-83-23 www.Spbpresent.ru
В прошедшие выходные, 15 и 16 сентября, в рамках крупнейшей ювелирной выставки «JUNWEX Москва 2012» успешно стартовала программа "ЗВЕЗДНАЯ ЦЕПЬ" Ювелирного завода "Адамант". Стенд компании превратился в настоящую концертную площадку и представил посетителям программу с участием ярких звезд кино и шоу-бизнеса – Михаила Боярского, Натальи Бочкаревой, Тутты Ларсен, Корнелии Манго, группы "Ассорти", а также захватывающие эксперименты, зажигательные концертные номера и презентацию уникальных украшений. Легенда российского кино Михаил Боярский, большой поклонник ФК "Зенит" и давний друг ЮЗ "Адамант", был приятно удивлен, ознакомившись с образцами ювелирной коллекции, посвященной "Зениту". "Для меня было неожиданно увидеть реальное воплощение тех ювелирных идей, посвященных горячо любимому мною футбольному клубу, которые какое-то время назад мы обсуждали в кулуарной беседе, - поделился впечатлениями Михаил Сергеевич, - Я не ювелир и ни в коем случае не могу себе приписать авторство коллекции. Я высказал идею о том, что с давних времен существовали различные братства, участники которых носили определенные знаки отличия – кольца, медальоны, и, думаю, многим болельщикам "Зенита" будет приятно, если помимо традиционных шарфов, знаки отличия такого плана появились бы и у них. Мои друзья из "Адаманта" взяли мои мысли на вооружение и воплотили в жизнь. Я был чрезвычайно рад увидеть коллекцию, искренне поздравил её производителей, и, с удовольствием, исполнил несколько своих песен для посетителей выставки". Актриса Наталья Бочкарева посетила мероприятие в компании своих очаровательных детей, 5-летнего Ивана, и 4-х летней Марии. "Какая женщина не любит украшения?! Ювелирные выставки прекрасны тем, что дают возможность выбрать из многообразия то, что подойдет именно тебе!" – комментировала Наталья свое появление. Телеведущая Тутта Ларсен предпочитает вещи "со смыслом", в её семье существует традиция передавать украшения по наследству и дарить ювелирные подарки на памятные даты. В настоящее время Тутта как раз выбирает цепочку в подарок своей маме, поэтому приглашение ЮЗ "Адамант", лидера производства в этом сегменте ювелирного рынка, пришлось как нельзя кстати. И Наталья, и Тутта не случайно явились гостями Дня, посвященного семейным ценностям. И личным примером, и убеждениями они подтверждают, что Семья – самое главное в их жизни. "Карьера – это одиночество! Только в семье человек способен обрести гармонию и полностью реализовать себя. Думаю, многие либо уже пришли к этому, либо находятся на пути к пониманию этой истины" - уверена актриса. "Я не сразу пришла к осознанию настоящих семейных ценностей, и даже совершила много ошибок в жизни из-за неверной расстановки приоритетов, – поделилась своим опытом Тутта Ларсен. - Я рада, что смогла все-таки обрести верные ориентиры. Только семья и любовь к близким способны подарить человеку настоящее счастье!". "Нет ничего удивительного в том, что ювелирная компания выступает за возрождение и укрепление семейных ценностей! – подытожил тему Григорий Щернаков, заместитель генерального директора по кадрам и развитию ЮЗ "Адамант", - Наш завод специализируется на производстве ювелирных цепей – это украшение, которое может сопровождать человека на протяжении всей жизни. Цепочку дарят на крестины, на ней носят множество украшений-символов, это тот подарок, который одинаково уместен и приятен и женщине, и мужчине, и ребенку. Мы стремимся, чтобы наша продукция была оптимальной по соотношению цена-качество, доступной многим, долговечной и разнообразной, способной удовлетворить самый взыскательный вкус!".
Авторы: Ирина Каримова, Екатерина Лазарева, FashionEducation.ruФото из личного архива В. М. ЗайцеваМэтр российской моды, народный художник России, член-корреспондент Российской Академии Художеств, профессор, художник-модельер, живописец и график – все это как нельзя лучше описывает стиль жизни и рабочий день Вячеслава Михайловича Зайцева: он создает новые коллекции, преподает в созданной им же «Лаборатории моды», занимается фотографией, живописью и графикой – и находит время, чтобы пообщаться с журналистами. О том, каким должно быть fashion-образование в современных условиях, и что хорошего было в советской системе образования, как найти свой путь в жизни начинающему модельеру – все это вы найдете в эксклюзивном интервью В.М.Зайцева для FashionEducation.ru. FashionEducation.ru: Вячеслав Михайлович, как вы считаете, чего сейчас не хватает в современном fashion-образовании? И что было хорошего, когда вы учились?Вячеслав Зайцев: Когда я учился, а это было в 1956 году, я заканчивал Ивановский химико-технологический техникум, факультет прикладного искусства. Рисовать нас учили идеально, например, ягодку смородины нужно было нарисовать так, чтобы внутри были видны все зернышки. После окончания техникума я поехал учиться в Москву, и меня потрясло то, насколько досконально меня учили на факультете прикладного искусства. В техникуме я рисовал хорошо, но в Москве была совершенно другая манера, поэтому было тяжело поначалу переучиваться. Я был очень темпераментным и активным, было много потрясающих идей, которые, прежде всего, приходили ночью, так что и во сне мне стала сниться работа. Самое замечательное то, что, когда я начал задумываться о профессии художника-модельера, я начал рисовать маленькие наброски разных людей, делал зарисовки с улицы, чтобы понимать пропорции. У нас была замечательный педагог по истории костюма- Захаржевская Раиса Владимировна, которая приучала нас к тому, чтобы мы много работали над нашими эскизами, чтобы понять истинные ценности истории костюма и изучить ее очень глубоко. Я и мои однокурсники стали делать эскизы, и я вместо трех- четырех делал десять – пятнадцать, так как очень хотел ей понравиться. Она меня жутко не любила, потому что я был внешне обычным ивановским парнем, а она была эстетом, и я никак тогда не вписывался в ее понятия элегантности. Когда нас учили шить рубахи, я начал их шить разных цветов - красные, оранжевые; я делал декоративные аппликации, и ее это снова не устраивало. Я все вечера просиживал в библиотеке на Пушкинской улице, стал изучать историю древних цивилизаций, например, историю древнего Египта, Индии, Ирина, Китая, Японии - но я не читал текст, а перерисовывал картинки, чтобы понять, как возникает образ, понять основы сочетания цветов, композиции и т.д. Я делал копии с картин художников моей любимой эпохи Возрождения - Микеланджело, Рафаэля, Леонардо Да Винчи. В итоге я всю историю пропустил через свое сознание, через свой мозг и через руки. После того, как я с отличием закончил Московский текстильный институт, я был распределен на Экспереминтально-техническую швейную фабрику Мособлсовнархоза в г. Бабушкине. Это был одним из важных этапов моей творческой жизни. Проблема возникла в том, что тогда делали спецодежду только из серых тканей, и мне, как эстету, всегда было жутко от этого. Тогда я сделал цветные телогрейки, которые вызвали неприязнь со стороны моих советских коллег, и в то же время Франция признала меня как первого художника в Советском Союзе. Интересно, конечно, все было это делать, но и через эти тернии пришлось пройти серьезно. Вообще я стараюсь плохое в памяти не оставлять, но помню, что после показа той коллекции меня обвинили, что я не туда увожу весь коллектив, а мне просто хотелось подарить людям радость, вместо их серых будней. Вместо серых телогреек - цветные, яркие юбки из павлопосадских платков – в общем, все, чтобы сделать праздник. Спустя почти 50 лет я сделал коллекцию, которая называется «Истоки», из павлопосадских платков, которая принесла мне колоссальный успех как художнику и мировое признание, даже правительство присудило мне Госпремию за эту коллекцию. Жаль только, что столько лет пришлось доказывать состоятельность своих идей. Помимо этого, мне было очень интересно работать в театре. Все начало складываться удачно, т.к. нужно было много создавать рисунков и я легко представлял себя художником той эпохи. Первый спектакль, над который я оформлял как художник по костюмам - «Женитьба Фигаро» в театре «Сатиры», и я сделал то, что не хватало в театральном костюме – мне не нравилась бутафорность и сухость, слишком много было искусственности. Я взял натуральные ткани, и сделал так, чтобы в костюме можно было не стыдно выйти в зал. Позже меня пригласила Галина Волчек главный режиссер театра «Современник» для работы над спектаклями «Вишневый сад», «Три сестры», «Анфиса». В этом же театре мне посчастливилось работать с режиссёром Валерием Фокиным, который доверил мне создать сценографию и костюмы к спектаклю «Лоренцаччо» Мюссе. Так же 70-90-е гг. я оформил спектакли в театрах «Ромэн», им. Е. Вахтангова, МХАТ и др.. Накопленный опыт, полученный мною за время изучения костюмов разных эпох ушедших цивилизаций, помог мне в работе над созданием костюмов для театра и кино. FashionEducation.ru: Что бы вы посоветовали дизайнеру, чтобы выработать свой авторский почерк, но при не потерять связи с реальностью? Вячеслав Зайцев: Студенту и выпускнику очень важно понимать, для чего ты работаешь и для кого ты работаешь. В 1965 году я начал работать художественным руководителем экспериментально- технического цеха Общесоюзного Дома Моделей одежды («ОДМО») на Кузнецком мосту. Наша группа занималась разработкой новых моделей одежды для всей страны. По итогам работы проводилось совещание в ОДМО, там же устраивались показы. Это мне очень помогло сформировать отношение к моде, как к определенному циклу, со своими законами и правилами. Работая в ОДМО, я понял, что в моде очень важно быть смелым, не поддаваться действию или противодействию тех, кто настроен против тебя, а идти и идти. Только тогда ты можешь чего-то добиться. В тот период мне было очень непросто. Началась настоящая борьба за выживание. Мне пошли предложения из Америки, после того, как в 1969 году мы сделали коллекцию из шелковых тканей крупнейшей американской фирмы вместе с Линой Телегиной и Ириной Крутиковой. Эта коллекция была представлена в Америке в Музее Современного Искусства, но нас, ее создателей, даже не выпустили на ее презентацию, которая, кстати, имела большой успех: «Голос Америки» сделал передачу про блестящий показ в музее современного искусства. Были публикации в журнале «Америка», в других СМИ. В итоге двадцать лет меня никуда не пускали, боролись со мной, хотя я не понимаю почему, я всего лишь хотел подарить людям радость, признание красоты и приобщение к красоте. Я занимался очень серьезной и активной деятельностью, ездил по стране и читал лекции в больших залах, занимался обучением и получал огромное удовольствие от этого, так как я понимал, что если не могу выложиться как художник, то хотя бы могу рассказать о том, что и как я вижу. У меня нет профессионального ораторского образования, но я всегда мог рассказать о том, что и как я делаю, и ответить на все вопросы, которые возникали во время конкурса и совещаний. Все, что я делал в ОДМО, чисто на подсознательном и интуитивном уровне получалось профессионально - то, за что я брался, получалось очень точно и очень продуманно - бижутерия, фурнитура, отделка. Я понятия не имел, откуда я это знаю, и почему я так уверен в этом, но, вероятно, я так говорил, потому, что интуитивно чувствовал, что так и должно быть. Время показало, что я был прав, и на всё воля Божья. Я считаю, что я во всём обязан провиденью. Вероятно, поэтому я состоялся. Но, тем не менее, нужно обладать огромными знаниями и бесконечно познавать тайны Величайшего искусства одежды. FashionEducation.ru: На какие предметы и дисциплины посоветуете обратить внимание начинающим модельерам?Вячеслав Зайцев: Сегодня молодежь, которая пытается быть модельерами, и называют себя кутюрье – это те люди, многие из которых на самом деле не имеет понятия о том, что такое кутюр. Я начал с того, что начал изучать этнографию, народный костюм, весь спектр образов и костюмов, рубах, сарафанов, изучил серьезно крой, что для меня сейчас является абсолютно элементарным. С опытом приходит понимание и знание того, как сшить любую вещь – от рубахи до пальто, это уже так же легко, как азбука. Поэтому без знаний творить невозможно, творческий путь дизайнера - это огромнейший труд. Сейчас у меня накоплен огромный материал, создано бесконечное количество эскизов. С 1990 года неоднократно проходили мои персональные выставки как живописца в Америке(Нью-Йорк, Сан-Франциско, Лос- Анжелес), в Бельгии (Берзель, Кортрек), в Эстонии (Талин). Недавно моя выставка была в Музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге, прошла выставка Москве, в Манеже. В октябре предстоит огромная выставка костюмов, живописи, графики и фотографии и фотоживописи Санкт-Петербурге в Музее этнографии. FashionEducation.ru: Вячеслав Михайлович, как вам удается развивать потенциал каждого студента? Ведь вы каждому помогаете разглядеть свои талант и помочь ему вырасти.Вячеслав Зайцев: У меня великолепные коллеги и педагоги - Людмила Давыдова, которая преподает муляжный метод, Лена Ржевская, которая ведет группу по рисунку и моделированию одежды. Людмила и Лена были моими студентами раньше, потом они предложили основать мое учебное заведение. Я был в самых разных странах: в Лондоне, Сан-Франциско, Нью-Йорке, Индии, Японии, Китае и пришел к выводу, что в ВУЗах и Академиях моды очень длительный процесс обучения. Мы решили сделать одногодичное обучение, потому что по своему опыту понял, что людей можно научить за год тому, чему их учат за пять. Методику мы взяли простую, в основном рисунок, наколка, конструирование, отшив моделей и параллельно творческие разработки. Я понял, что это очень действенная система. Для того, чтобы подготовить студента к самостоятельной творческой работе, нужно что бы педагог был высокообразованным профессионалом или имел собственное дело как художник-модельер, представляя свои коллекции ежегодно на неделях моды. Очень важно, чтобы педагог чувствовал пульс времени, что позволяет ему быть современным действующим художником, иначе у него появляется рутинность в восприятии и излишний консерватизм, что тормозит развитие творческого потенциала у студентов. На Западе все действующие педагоги имеют свои линии прет-а-порте. FashionEducation.ru: А что вы заложили в «Лабораторию моды», чего не хватает в российском образовании?Вячеслав Зайцев: Муляжный метод моделирования одежды и большая практическая работа с участием ведущих специалистов модной индустрии (выпускники «Лаборатории моды») над созданием коллекции студента.FashionEducation.ru: Кем из своих студентов из этого выпуска или предыдущих вы особенно гордитесь? Вячеслав Михайлович: Мне трудно сказать фамилии, потому что их много, но могу сказать, что все талантливые и не стыдно за них. Отбор студентов чаще происходит интуитивно, например, приходит человек и у него мало работ, но я вижу у него в глазах колоссальное желание работать, человек будет предан своему делу. Я всегда беру таких людей, у которых блеск в глазах. Например, моя внучка Маруся, которая изначально не собиралась идти в модельеры, ей больше были интересны живопись, искусствоведение, она много читает художественной литературы и интересуется искусством. Конечно, в ней еще много наивности, но она молодец в том, что так серьезно собралась и сейчас вплотную занимается рисунком и живописью в студии по вечерам. Под руководством Е.Ржевской за полгода она подготовилась к поступление в «Лабораторию Моды» и на общих основания поступила и через год блестяще закончила её. В 2012 году Маруся подготовила новую молодёжную коллекцию и успешно представила её на MBFW. Этот успех стал началом её профессиональной карьеры. FashionЕducation.ru: Скажите, а откуда берутся силы и такая работоспособность? В чем ваш секрет? И как вы боретесь с завистью, так как все, что с вами происходило, как нам кажется, это связанно именно с завистью!Вячеслав Зайцев: Знаете, все люди, которые мне завидовали, они все испарились, поэтому я спокойно к этому отношусь, вообще ни с кем никогда не спорю, не выясняю отношений, так как это бессмысленно, Бог все расставит на свои места. Благодаря этому я и живу, поэтому все и получается так здорово. Я чувствую еще такой огромный потенциал внутри, столько еще не сделано и не хватает двадцати четырех часов в сутки - время так быстро летит.FashionEducation.ru: Ваши пожелания тем, кто только приходит делать карьеру в индустрию моды. Что бы вы им пожелали?Вячеслав Зайцев: Максимально любить людей, для которых ты собираешь создавать одежду, ни в коем случае не мнить себя лидером. Есть такая фраза: «Люби не себя в профессии, а профессию в себе», это очень важно! Самое ценное - это служить человеку! Когда ты живешь и понимаешь, что ты приносишь людям радость, ради этого и стоит жить, когда профессия становится смыслом бытия - это счастье! И это - самое ценное, что ты делаешь для людей. FashionEducation.ru: Мы желаем вам, чтобы все планы, которые вы задумали, осуществились, чтобы время для вас не летело, а шло именно так, как вам нужно и чтобы всегда ваши сотрудники, клиенты и студенты просто радовали!
Открывающий выставку CPM "русский Голливуд" (так его назвали организаторы) - Иван Охлобыстин не упустил возможности сделать ряд эпатажных заявлений. Например, он не собирается для курируемой им партии закупать черную одежду - это цвет фашизма, а также - поблагодарил Джона Гальяно за поддержу. Не раз напомнив, что он простой тушинский парень и очень далек от моды. Напомним, в этом сезоне Иван Охлобыстин является лицом немецкой компании TOM TAILOR. С 5 по 8 сентября на территории ЦВК «Экспоцентр» пройдет XIX сезон международной выставки моды CPM – Collection Premiere Moscow. Крупнейшая в Восточной Европе специализированная выставка соберет в Москве дизайнеров и производителей из 35 стран, среди которых Германия, Дания, Испания, Италия, Турция, Финляндия, Франция и др., которые представят посетителям более 1 500 известных и перспективных брендов.
“Я всегда хотел создавать общественно опасные вещи, и мода позволяет мне этим заниматься”, - говорит Жан-Шарль де Кастельбажак, дизайнер, художник, музыкант и один из самых знаменитых модных провокаторов. Шляпки в виде черепов, платья с героями диснеевских мультфильмов, пальто из плюшевых медвежат, жакеты, сшитые из сотни игрушечных лягушек – сумасшедшие идеи Кастельбажака превращают моду в разновидность революционных действий и находят миллионы поклонников по всему миру, в числе которых Мадонна, Бейонсе, Леди Гага, Сара Джессика Паркер. 28 ноября 2012 года Жан-Шарль де Кастельбажак откроет в московской галерее «Метрополь» свою выставку «Сумерки невинности». Главным словом в этом названии, конечно, является «сумерки» - оно символизирует то тревожное ощущение опасности, которое для Кастельбажака всегда означает наступление вдохновения. «Я редко продумываю рисунки, они являются выражением тёмной стороны моей души, которая временами овладевает мною», - говорит художник. Преимущественно монохромные рисунки напоминают о снах или болезненных фантазиях - вылетающие изо рта черные птицы, люди с оружием, одиночество, куклы-зомби, люди, напряженно смотрящие друг другу в глаза… «Я всю жизнь нахожусь в поиске потерянной невинности, - рассказывает художник. - Это совершенно не ностальгия о прошлом, и это не меланхолия, а именно ощущение поиска вечно желаемого идеального прошлого. У меня нет никаких страданий по прошлому, наоборот, у меня постоянное желание смотреть в будущее, но при этом есть ощущение, как у маленького ребенка, потерявшего мечту или фантазию». Жан-Шарль Кастельбажак во всех своих проектах отсылает нас к воспоминаниям детства, когда маленький мальчик остается один на один с темнотой, с ночными страхами, когда некому прийти ему на помощь. Выставка «Сумерки невинности» знакомит московскую публику с истоками творческих поисков дизайнера. Виртуозное владение рисунком, умение скупыми средствами передать самый широкий спектр эмоций, вызывают доверие к автору и любопытство. За его яркими, часто нарочито детскими или инфантильными моделями отчетливо проявляется стремление через собственные воспоминания добиться всеобщей гармонии и красоты. «Я ассоциирую себя с тенью, и это состояние тени и моих страхов я выражаю своими картинами», - говорит Жан-Шарль де Кастельбажак. Выставка пройдет с 28 ноября по 9 декабря в галерее «Метрополь» по адресу: ул. Театральный проез, д. 2 Официальное открытие: 28 ноября.
Международный бизнес-портал об индустрии моды FashionUnited организует Ярмарку fashion-вакансий в Санкт-Петербурге. Ярмарка пройдет на одной из самых популярных выставочных площадок России - в рамках выставки «Индустрия моды». 15, 16 и 17 марта HR-специалисты различных компаний из сферы моды проведут собеседования для соискателей и ответят на вопросы о карьере в фэшн-бизнесе. Место проведения: Санкт-Петербург, СКК «Петербургский», Деловой центр. Свое участие уже подтвердили такие компании, как Inditex , ЗАО Универмаг МосковскийJAKI, Мода Трейд, Mannwil. Окончательный список участников можно будет узнать непосредственно на выставке. Ярмарка fashion-вакансий – это место встречи кадровых служб компаний индустрии моды и их потенциальных сотрудников из различных сфер, от производства до управления. Опытные профессионалы, молодые специалисты и выпускники профильных вузов смогут получить консультации напрямую от представителей работодателя. Встречи со специалистами кадровых служб фэшн-компаний пройдут на территории Делового центра выставки «Индустрия моды». В Деловом центре также будет организован доступ к базе предложений от ведущих компаний – ритейлеров и производителей одежды, обуви, аксессуаров. «Есть проблемы с соискателями с узкой специализацией в сфере фэшн, - говорит Регина Долгоаршинных, специалист по работе с персоналом компании Sela, участнице Ярмарки прошлого и нынешнего сезона. - Претензий к образованию – нет». По ее словам, в России Sela нуждается в персонале для быстро растущей розничной сети, а также в офисных сотрудниках. А зарубежные вакансии компании (Тель-Авив, Шанхай) – это в основном продукт-менеджеры, дизайнеры и технологи. Напомним, впервые такой формат мероприятия был успешно опробован в рамках сентябрьской выставки CPM. За два дня работы более 100 соискателей различных специальностей смогли пройти предварительные собеседования у представителей компаний Sela, InCity, Calzedonia и Maratex. Контакты: Наталья Ульянова Координатор проекта Email: Natalia.ulyanova@fashionunited.com Тел.: 8-910-403-71-76
Сегодня в Хлебном доме в Царицыно открылась выставка "Мода за железным занавесом", в которой представлена невероятная коллекция Александра Васильева - платья и аксессуары советских женщин с 20 по 90-ые годы, а также парфюмерная коллекция Марины Колевой. Поражает не спектр представленных вещей - я сама пришла на выставку в пальто, достойном экспозиции - оно принадлежало сестре моей бабушки в 60-х. Поражает приятно то, что большая часть вещей сегодня актуальна и не выглядит анахронизмом, даже из 30-х годов. Только народная мода 20-х выделяется радикально, да театральные и оперные костюмы, которые на протяжении всего прошлого века не особенно меняли свой стиль, да и сегодня остаются такими же. Радует возможность изучать особенности кроя и пошива - много ручной работы, вещи часто перекраивались и перешивались их хозяйками (Александр Васильев упоминал платье, которое было сшито одной советской актрисой из рясы репрессированного отца-священника, который уже после распада СССР был канонизирован православной церковью как великомученик). Выставка, безусловно, уникальная и будет интересна не только тем, кто профессионально интересуется модой и историей костюма, но, на мой взгляд, любой женщине - ведь это много, много нетривиальных, интересных платьев. Открытие ознаменовалось визитом нескольких героинь экспозиции (ныне здравствующих, к счастью, потому что многие гардеробы в коллекцию попадают только после смерти владелиц, как случилось с гардеробом Людмилы Гурченко или вещами Любови Орловой). И пришли они не с пустыми руками - например, знаменитая советская актриса Светлана Светличная подарила Александру Васильеву в коллекцию платье 60-х годов - чудесное платье, надо сказать, сейчас оно было бы ультрамодным, но современные модные марки пожалеют ткани. Актриса тоже так считает и заметила, что в таком сейчас можно и замуж выходить (сама она выходила замуж не в белом платье - советские женщины часто избегали этой традиции - а в бирюзовом костюме).
Организатором визита г-жи Селиа Каридад Абрантес-Фернандес в Москву, стал президент российской Внешнеторговой компании Allwe, член-корреспондент РАЕН, профессор, доктор экономических наук Богдан Иванович Скрипник. В интервью ИА «Slava Zaitsev» он отметил: «Наша компания, как экспортер успешно действует на мировом рынке более 20 лет, поддерживая тесное сотрудничество, в том числе и с Кубой. Селиа Каридад Абрантес-Фернандес, организатор и президент первого Дома моды на Кубе, прибыла в Москву в сопровождении своего сына Гектора Фигерерро, который, в свое время, окончил Российский университет театрального искусства – ГИТИС, а сегодня возглавляет школу русского балета на Кубе. Г-жа Фернандес познакомилась с творчеством Вячеслава Зайцева, когда еще в 1980-х годах побывала в Москве в составе кубинской делегации. По ее просьбе и была организована встреча с мэтром, так как ей очень хотелось вновь соприкоснуться с волшебным миром выдающегося российского модельера. То, что мы увидели, потрясло не только президента Домы моды Кубы, но и нас, москвичей, понимая при этом, насколько многогранны творческие возможности Вячеслава Михайловича и при этом, малоизвестны широкой публике! Развитие международных отношений всегда начинается с культурных связей и, к сожалению, искусство не опережает наше быстроменяющееся время. Мы планируем организовать выставку работ Вячеслава Зайцева на Кубе. Кубинцы испытывают огромную любовь к России с давних времен, когда еще в школе изучали русский язык, когда становились студентами вузов, когда память передавалась новым поколениям. Мы абсолютно убеждены в том, что жители острова Свободы рождаются с любовью к нашей стране, которая сохраняется по сегодняшний день. Они изысканные, высокообразованные люди, а тяга к прекрасному заложена в генах у этого страстного и темпераментного народа. Для них творчество Вячеслава Михайловича было бы огромным открытием! В ноябре 2012 года в Гаване пройдет 30-я юбилейная выставка стран Латинской Америки FIHAV, где участники выставки продемонстрируют свои лучшие достижения. Не смотря на то, что на последней выставке-ярмарке FIHAV Испания была представлена экспозицией, разместившейся в 4-х павильонах, Россия - не имела ни одного. Россия планирует по крупицам восстанавливать наши былые позиции. В этой связи 5-6 ноября на Кубе будет проходить 10-ое заседание Межправительственной Российско-Кубинской комиссии по торгово-экономическому и научно-техническому сотрудничеству, где будут рассмотрены вопросы сотрудничества в следующих областях: энергетики, цветной металлургии, транспорта, сельского хозяйства, туризма, промышленности, фармацевтики и биотехнологий, связи и телекоммуникаций, а также в области образования, финансов, военно-технического и внешнеполитического сотрудничества. Мы надеемся, что праздник величия России в лице Вячеслава Михайловича кубинцы будут помнить очень долго. Красота спасет мир! Это как раз тот случай, когда мир латиноамериканских красок, будет еще более насыщенным и ярким благодаря таланту великого художника и мэтра мировой моды». Информационное агентство Slava Zaitsev.
Семинар «Правильный уход за одеждой» 17 марта, 14:00, Петербургский СКК, 39-я Международная выставка текстильной и лёгкой промышленности В ходе ежегодной выставки «Индустрия моды», которая пройдет в Петербургском СКК с 15 по 18 марта, впервые будет организован общедоступный семинар «Правильный уход за одеждой». Его тема продиктована тем, что зачастую одежда, даже при бережном к ней отношении, служит меньше установленного срока из-за неправильного ухода. Хозяйки не всегда правильно выбирают режимы стирки и предметы бытовой химии, не обращают внимания или не всегда правильно интерпретируют пиктограммы на ярлычках с рекомендациями по уходу за одеждой, не правильно хранят вещи, не пользуются услугами химчистки и т.д. Семинар призван исправить это положение и помочь модницам сохранить изысканность и привлекательность своих коллекций. О том, как сохранить любимые вещи 17 марта в 14:00 посетителям выставки расскажут: Ирина Трофимова (исполнительный директор Фирменной сети химчисток и прачечных Грязи.Net) Анастасия Калинина (представитель компании НЕВОТОН) Татьяна Карначева (дизайнер Модного дома «Таня Карначева») Татьяна Панюкова (дизайнер собственной марки одежды «Cappuccetta Rossa») Наталия Нагибина (стилист, имидж-консультант, дизайнер компании «Контакт», ТМ «LITVIN») Юлия Каменик (директор по развитию ООО «Мыльные орехи») и Илья Каменик (генеральный директор ООО «Мыльные орехи»). С идеей проведения семинара выступила компания FashionCapture, работающая на рынке fashion-индустрии с 2004 года. FashionCapture Мы знаем бизнес. Мы влюблены в моду. Мы уверены, что красота способна преобразить мир. Наша цель – сделать этот момент чуточку ближе. http://www.fashioncapture.com
Международный бизнес-портал об индустрии моды FashionUnited организует Вторую Ярмарку fashion-вакансий. Ярмарка пройдет на самой популярной выставочной площадке Восточной Европы - в рамках выставки CPM – Collection Premiere Moscow. 29 февраля, 1 и 2 марта HR-специалисты различных компаний из сферы моды проведут собеседования для соискателей и ответят на вопросы о карьере в фэшн-бизнесе. Место проведения: Москва, ЦВК «Экспоцентр», Павильон 8, нижний уровень, Деловой центр. Свое участие уже подтвердили такие крупнейшие компании, как Inditex , TheWindzorKnot, Sela. Окончательный список участников можно будет узнать непосредственно на выставке. Ярмарка fashion-вакансий – это место встречи кадровых служб компаний индустрии моды и их потенциальных сотрудников из различных сфер, от производства до управления. Опытные профессионалы, молодые специалисты и выпускники профильных вузов смогут получить консультации напрямую от представителей работодателя. Встречи со специалистами кадровых служб фэшн-компаний пройдут на территории Делового центра выставки CPM. Деловом центре также будет организован доступ к базе предложений от ведущих компаний – ритейлеров и производителей одежды, обуви, аксессуаров. «Есть проблемы с соискателями с узкой специализацией в сфере фэшн, - говорит Регина Долгоаршинных, специалист по работе с персоналом компании Sela, участнице Ярмарки прошлого и нынешнего сезона. - Претензий к образованию – нет». По ее словам, в России Sela нуждается в персонале для быстро растущей розничной сети, а также в офисных сотрудниках. А зарубежные вакансии компании (Тель-Авив, Шанхай) – это в основном продукт-менеджеры, дизайнеры и технологи. Напомним, впервые такой формат мероприятия был успешно опробован в рамках сентябрьской выставки CPM. За два дня работы более 50 соискателей различных специальностей смогли пройти предварительные собеседования у представителей компаний Sela, InCity, Calzedonia и Maratex. Контакты: Наталья Ульянова Координатор проекта Email: Natalia.ulyanova@fashionunited.com Тел.: 8-910-403-71-76
С 20 по 24 февраля в пространстве кафе клуб "Malevich" состоится выставка "Харизма" художника Paul Nuclear. Работы автора наполнены энергией уверенности в себе, доходящей до абсурда, но тем не менее совершенно естественно воспринимающиеся зрителем. Яркие, красочные, насыщенные жизнью произведения, выполнены в уникальной технике художника - шариковая ручка на бумаге. Представленные на выставке полотна интересны и неоднозначны. Феномен харизмы в полной мере раскрывается на новой экспозиции Paul Nuclear, не оставляя посетителей равнодушными к своему "я", и притягивая к себе внимание. www.paulnuclear.com 18 Февраля в 19 часов, кафе-клуб "Malevich" представляет вернисаж художника Paul Nuclear, посвященный открытию выставки "Харизма". В программе вечера: Презентация творчества художника. Харизматичный диджей сет от DJ Sokolov - Egoist. Скандально известный режиссер Yada Poison выступит в роли диджея, отыграв свой техно микс. Hair performance от стилиста-парикмахера, многократного участника различных модных мероприятий Санкт Петербурга и Москвы - Mary Korney. Ведущая вернисажа fashion-журналист и редактор журнала Metro Beauty - Наталья Скрипачева. Инфо партнер портал Geometria.ru . Адрес: Санкт Петербург, Ул Жуковского, 3
Ассоциация Моды и Дизайна ARTPROM запускает ряд проектов и объявляет о наборе дизайнеров для участия в модных днях, российских и зарубежных неделях мод, выставках, а также байерской программе. • Участие в Moscow Fashion Day Проект направлен на повышение узнаваемости и продаж торговой марки В рамках проекта Ассоциация осуществляет ряд проектных мер по реализации государственной Программы развития легкой промышленности, международных культурных и торговых взаимоотношений и приглашает дизайнеров для участия в проекте и получения возможностей для развития собственной марки • Участие в российских и зарубежных неделях мод и выставках на льготных условиях Ассоциация Моды и Дизайна имеет партнерские отношения с Российскими и Иностранными неделями мод и проводит набор дизайнеров для представления блока показов от Ассоциации • Участие в байерской программе от Ассоциации – расширение каналов сбыта, клиентской аудитории, географии присутствия и продаж марки на межрегиональном и международном рынке Ассоциация сотрудничает с ведущими российскими и зарубежными розничными сетями и мультибрендами, оказывает агентские услуги по продвижению торговых марок и дизайнеров и приглашает участников для расширения каналов сбыта Для участия в той или ином проекте необходимо подать заявку на artprom_pr@mail.ru и запросить условия и требования, указав в теме письма название проекта. Ближайшее мероприятие День Моды в Москве - «MOSCOW FASHION DAY» состоится 30 ноября 2012 в самом центре столицы в «METRОPOL CLUB», ставшим настоящим эпицентром моды, стиля и красоты. В рамках одного дня российские и зарубежные дизайнеры продемонстрируют часть своих коллекций, а так же многие другие бренды и мультибренды. В первый блок показов войдут лучшие молодые дизайнеры, которые получили поддержку от Ассоциации Моды и Дизайна. Второй блок будет посвящен повседневной одежде Pret-a-porter от Домов Мод и брендов. С нового сезона проект MOSCOW FASHION DAY меняет свой формат, уровень и повышает требования к организации и участию, теперь каждый участник может внести свой вклад в успех своего участия и сам проект. Организаторы Ассоциация Моды и Дизайна переходят на международные стандарты управления проектами, реструктуризируют как саму компанию и все проекты и с этого года вступили в международное сотрудничество с зарубежными неделями мод, байрами, СМИ, коммуникационными агентствами и задаются целью повысить интерес к российским дизайнерам как в профессиональном смысле так и в коммерческом. Все пожелания и предложения теперь можно будет направить на почту artprom_pr@mail.ru с отметкой «Пожелания и предложения». На прошлом мероприятии запустилась байерская программа и международное сотрудничество, Butik.ru выделил молодого дизайнера собственной номинацией, La moda оказал информационную поддержку, так же проявил заинтересованность к российским дизайнерам. Участника Moscow Fashion Awards дизайнера Марию Фомину пригласили во Францию на дни русской культуры у Пьера Кардена, остальные участники заинтересовали организаторов международных показов мод, проводимого на Мальте. Так же официально начала действовать от Ассоциации подпрограмма поддержки молодых дизайнеров в рамках государственной программы развития легкой промышленности, поддержку получили лучшие выпускные коллекции дизайнеров МГТУ им. Косыгина и МХПИ, а также победители конкурсов Русского Силуэта и МКММ. Со следующего проекта планируется оказать поддержку лучшим студентам и выпускникам Британской Высшей Школы Дизайна и МГУДТ. Что касается дальнейшего развития, то Ассоциация будет делать акцент на международный B2B формат взаимодействия с зарубежными контрагентами, представлять интересы зарубежных компаний в России и предоставлять консультационную помощь дизайнерам по экспорту и развитию своего бренда. Хотим напомнить, что байеры выбирают себе поставщиков из России с налаженным производством, поставками и логистикой, наличием полного пакета документов с патентами на торговую марку и сертификатами на продукцию. Собственный блог, интернет журнал в формате on-line fashion выставки, который будет распространяться многотысячной аудитории и закупщикам, активная байерская программа, в которой байеры смогут участвовать как on-line, так и off-line, новые площадки, собственные блоки показов от Ассоциации на российских и зарубежных неделях мод и выставках, все это в рамках следующего сезона и нового формата. Для дизайнеров в Компании действует служба по работе с Дизайнерами, которая принимает заявки на участие и помогает в подготовке к показу. Участник заранее может направить заявку на artprom_pr@mail.ru и получить консультацию по продвижению собственной марки, как в рамках проектов компании, так и во внешних проектах и подготовиться для участия в одном из мероприятий. Подробную информацию о проектах и мероприятиях можно узнать на сайте artprom.org.ru
Журнал Harper's Bazaar представляет выставку «Бродович: от Дягилева до Harper’s Bazaar», посвященную выдающемуся арт-директору, мастеру, совершившему революцию в графическом дизайне - Алексею Бродовичу. Экспозиция будет представлена в Красноярском музейном центре с 3 ноября до 2 декабря 2012 года и пройдет в рамках VI Красноярской Ярмарки Книжной Культуры под патронажем Фонда Михаила Прохорова. Куратор выставки – Ирина Меглинская. На выставке будут представлены графические эксперименты Бродовича на страницах американского издания Harper's Bazaar; знаменитые обложки издания, созданные за 24 года его работы в качестве арт-директора легендарного журнала; портреты Бродовича, снятые известными во всем мире фотографами - Ричардом Аведоном, Анри Картье-Брессоном, Арнольдом Ньюманом и многими другими. Также в рамках экспозиции будет доступна трансляция электронной версии уникальной книги «Балет» 1945 года, созданной во время гастролей «Русского балета в Монте-Карло» и на спектаклях американских балетных трупп в середине 1930-х годов. Сайт: www.bazaar.ru