Москва. 9 сентября 2010. Компания "Ангеллик" продемонстрировала последние тенденции в мире моды и выступила в качестве эксперта женской одежды на прошедшей выставке Collection Premiere Moscow. Дважды в год, компания "Ангеллик" - крупнейший и наиболее успешный поставщик одежды из Германии, Италии и Франции на российский рынок принимает участие в выставке СРМ (Collection Premiere Moscow) – зарекомендовавшей себя в качестве ключевой профессиональной платформы модной индустрии и fashion-бизнеса. В новом сезоне компания отметила десятилетие своей деятельности. На прошедшем в Москве с 6 по 9 сентября мероприятии традиционно приняли участие компании-экспоненты в сегментах женской, мужской, детской, молодежной моды, трикотажа, одежды для отдыха, одежды из кожи и меха, свадебной и вечерней моды, нижнего белья, пляжной моды и аксессуаров. Попутный ветер, так много значащий для любого бизнеса, наконец-то принес этой осенью благоприятные тенденции и в мир модной одежды - рынок почувствовал оживление, а вместе с этим возросли и объемы продаж. Компания "Ангеллик" предлагает элегантную одежду в размерной сетке от 34 до 58-го размера для модной линейки женской одежды из более чем 40 европейских брендов. Трикотажные вещи таких торговых марок, как Hauber, Monari, Leo Guy, Ferrante, Passport, верхняя одежда от известных брендов Baronia, Milestone, Visconf, ConceptUK и элегантные брюки фирменных марок Michele, Anna Montana, Zerres, Toni Dress, Rosner, благодаря отменному качеству продукции, умелому планированию и стратегии продаж, всегда находили и находят спрос у своих покупательниц. За десять лет работы на модном рынке компания смогла наладить розничную продажу одежды немецких, итальянских и французских брендов через собственную сеть магазинов, насчитывающую сегодня более 20 точек продаж, расположенных в Москве и регионах России. Компания "Ангеллик" осуществляет консультирование клиентов...
Выставка посвящена влиянию испанской культуры на творчество дизайнера
С 1 марта по 31 июня 2010 в бутике Chaumet (Столешников переулок, д. 14) пройдет выставка произведений высокого ювелирного искусства. У поклонников марки появиться возможность полюбоваться на ювелирные шедевры Дома Chaumet из коллекций Lune de Miel, Attrape Moi, Le Grand Frisson. Каждый из представленных экспонатов поистине уникален. Изысканная тиара из коллекции Le Grand Frisson, словно сотканная из сверкающих бриллиантов, подойдет для самых торжественных случаев. Героиня коллекции Lune De Miel – кокетливая пчелка – оживает во всем великолепии, сапфира, рубина, бриллианта. Один взмах нежных, усыпанных бриллиантами, крылышек, и она, кажется, способна взлететь ввысь. Легкое, словно невесомое, колье Lune De Miel удивляет утонченным сочетанием сапфиров, изумрудов и благородного жемчуга. Часы Attrape Moi – настоящее произведение ювелирного искусства: игра лучей, растворяющихся в гранях аметиста, сапфира и голубого топаза и замирающая на колдовских черных бриллиантах – претендует на то, чтобы передаваться из поколение в поколение как вечное поклонение Красоте.
Если вам когда-либо доводилось напиваться в тесном лондонском пабе, а наутро обнаруживать пропажу любимого пальто, то не поленитесь сходить на выставку Майка Балларда «Whose Coat Is That Jacket You're Wearing?»
Огромная по размаху презентация молодых южно-корейских дизайнеров произошла в Париже в салонах легендарного отеля Crillon. В трёх просторных залах с замысловатым освещением, придающим выставке приятную интимную атмосферу, были представлены женские и мужские коллекции весна-лето 2011: D.GNAK by KANG.D, GENERAL IDEA, IMSEONOC, Jardin de chouette, Jehee Sheen, Johnny Hates Jazz, KAAL E.SUKTAE, Leyii, PAUL&ALICE, The studio-K. Несколько из этих перспективных марок, особенно пришлись по вкусу, благодаря своему особому, ни на что не похожему, взгляду на мир. Jardin de chouette существует с 2005 года под предводительством Kim Jae Hyun, получивший диплом Esmod Paris и создавший одну из самых популярных на сегодняшний день марок в Южной-Кореи. Его стиль отличается элегантной классикой смешаной с рок-н-ролльным шиком, придающим женщине неимоверно сексуальную притягательность. Про Johnny Hates Jazz уже упоминалось в Russian Fashion Reporters в течении недели моды в Сеуле. Дизайнер Choi Jihyung получила своё образование в Лондонском Университете Искусств и некоторое время работала с самой Вивьен Вествуд (Vivienne Westwood). Бренд существует с 2007 года и работает в направлении совмещения богатой корейской культуры костюма и современного стиля. Jeung Hee Lee - создатель Leyii с детства живёт в столице Туманного Альбиона, вероятно, поэтому в стиле марки просматривается английская элегантность и минимализм с изысканной ноткой Азии. Выпускница Central Saint-Martin School of Art and Design уже несколько сезонов подряд представляет свои коллекции на неделях моды в Лондоне и Сеуле. PAUL&ALICE родился в 2007 году с лёгкой руки Hyo Soon, представлял и продавал первые коллекции по интернету, чем и заслужил любовь самых юных модниц. Что не удивительно, ведь эта мягкая, комфортная одежда, призвана вызвать у нас дорогие воспоминания детства и почувствовать себя главной героиней "Алисы в стране чудес". Сегодня бренд проводит шоу и выставки в "реальном" формате, а дотронуться до него можно в нью-йоркском бутике Dixiemarket. Лидия Бардина — Lidia Bardina Photos: DR
3 апреля в 15.45 на Russian Fashion Week состоится пресс-конференция звезды промышленного дизайна Карима Рашида совместно с компанией Gorenje. После сотрудничества с известной итальянской дизайн-студией Pininfarina и успешным французским дизайнером Ora-Р‡to Gorenje делает ставку на талант и смелость плодовитого дизайнера и бесспорного короля цвета, человека, который сделал розовый цвет мужским, звезду дизайна из Нью-Йорка — Карима Рашида. По приглашению компании Gorenje Карим Рашид посетит Москву, где в рамках Russian Fashion Week он представит новую дизайн-линию бытовой техники Gorenje Karim Rashid. В честь двадцатого сезона Russian Fashion Week и дизайн-линии Gorenje Karim Rashid 3-го апреля известный дизайнер лично отыграет эксклюзивный диджей-сет на приеме у президента RFW. Сотрудничество с Gorenje дало прекрасную возможность осуществить давнюю мечту Карима — внести дизайн в простые бытовые предметы, такие как бытовая техника, синтезировать его фантазии с высокими технологиями и создать первоклассную коллекцию приборов, которая поразит все чувства. «Я уже давно хотел работать с техникой. Могу сказать, что я получил большой опыт в переосмыслении банального. Мы все чаще миримся с набившими оскомину архетипами. Дизайн — это отображение современности. Дизайн важен для окружающего мира, для нашей повседневной жизни, предметов, для всего, что вокруг нас, — говорит Карим Рашид и добавляет, — все должно быть облечено в красивую форму: от салона самолета и флакона шампуня до денег. Мы должны украсить нашу планету, каждый ее уголок». Карим Рашид разрабатывал самые разные продукты: от пылесосов, мебели, детских игрушек, чемоданов до телевизоров, парфюмерных флаконов и освещения. Он также занимался дизайном интерьеров: гостиницы, клубы и т. д., и теперь — бытовая техника Gorenje, которой он, кстати, пользуется сам: «В последнее время Gorenje позиционирует себя как бренд, ориентированный на современный дизайн. Я с восхищением следил за их успешными коллекциями. Когда они пригласили меня для разработки новой коллекции, не нужно было много разговоров, чтобы проект стартовал. Я уже давно знаю эту компанию, так как много работаю в Восточной Европе, и у меня есть квартира в Белграде, которая оборудована техникой Gorenje». В Gorenje тоже рады сотрудничеству с Каримом Рашидом. Здесь очарованы его харизмой и смелыми цветами, которые он применяет в продуктах. Чтобы создать элегантный цветовой образ, были использованы светодиодные технологии, которые расцениваются как инновационное решение освещения в будущем. Бесспорный талант всемирно известного дизайнера Карима Рашида и высококачественное исполнение любых деталей компанией Gorenje, а также применение долговечных материалов являются важнейшими элементами, которые создали непреходящую коллекцию. Коллекция была впервые представлена на выставке коммуникационной и бытовой техники и электроники IFA в Берлине в этом году, ее запуск на рынок ожидается в декабре этого – начале следующего года. Коллекция Gorenje Karim Rashid — это минималистичный синтез функциональности, технологий, интерактивности и чистых линий. Вертикальная светодиодная подсветка является объединяющим элементом коллекции и дополнена элегантным графическим решением. Элементы графики повторяются на варочных панелях, в которых функциональность и дизайн слились воедино. Цвет светодиодной подсветки духовки и холодильника можно менять всего одним прикосновением и создавать определенную атмосферу в помещении, соответствующую ситуации и настроению. Низкое энергопотребление и долгий срок службы светодиодов делают их экономичным и окупаемым вариантом инвестиций. Светодиодная технология позволяет дизайнерам и разработчикам наполнять, подчеркивать, расставлять акценты и объединять элементы архитектуры и дизайна при помощи мощного освещения. Gorenje уверено, что данная технология будет иметь такое же воздействие при ее использовании в кухонном интерьере. Для аккредитации на пресс-конференцию необходимо прислать письмо с пометкой «Карим Рашид» на адрес: pressa@artefact.ru, тел. +7 (495) 967-9940 Карим Рашид — всемирно известный промышленный дизайнер, реализовавший сотни проектов по всему миру. Этот плодовитый дизайнер и бесспорный король цвета из Нью-Йорка применяет свой талант в самых различных областях: мебель, архитектура, освещение, посуда и — теперь бытовая техника. От обуви до гигантского кресла — его скульптурный и игривый, округлый и яркий, модный и трезвый стиль полностью созвучен сегодняшнему дню и будущему. Карим Рашид сотрудничает с такими престижными клиентами, как Issey Miyake, Prada, Alessi, Sony, Umbra и Bozart, и удостоен многих международных наград, таких как Sleep05 за реконструкцию гостиницы Semiramis в Афинах. Карим Рашид является неоднократным победителем премий Red Dot Design Award, Chicago Athenaeum Good Design Award, I.D. Magazine Annual Design Review, IDSA Industrial Design Excellence award, имеет почетные докторские степени Колледжа искусства и дизайна Онтарио и Колледжа искусства и дизайна Коркорана. В 2007 году была организована крупнейшая ретроспектива работ Карима Рашида в Институте Tomie Ohtake в Сан-Паоло (Бразилия). Совсем недавно прошла его выставка Totally Rad: Karim Rashid does Radiators в Музее искусства и дизайна в Нью-Йорке. Карим Рашид часто выступает с лекциями в университетах и участвует в конференциях, пропагандируя важность дизайна в повседневной жизни. Работы Карим Рашида представлены в двадцати постоянных коллекциях, он выставляется в галереях по всему миру. Более двадцати музеев мира включили его работы в свою постоянную коллекцию.
Эван Рейчел Вуд / beauty face Эта молодая актриса и певица недавно стала лицом нового аромата Gucci Guilty. Нежная бледность и дьявольский взгляд, балет и тэквондо, синяя тушь и ноты гардении — Эван Рейчел, кажется, соткана из противоречий. Куда приводят мечты / cover story Сильный характер, скрытый под ангельской внешностью и щедро приправленный незаурядным талантом, — для Кэтрин Хейгл эти качества стали лихой птицей-тройкой, вознесшей ее на вершины голливудских холмов. Чего еще желать? Но лишь приемная дочь Нэйли помогла звезде понять, о чем она мечтает на самом деле. Жемчужина тосканы / celeb at home Тосканская усадьба известного ювелирного дизайнера и коллекционера современного искусства Сьюзан Сиз после пяти лет реконструкции открыла двери для гостей — и русский InStyle оказался в числе первых. Теплая компания / NAFA Североамериканский пушной аукцион NAFA не боится ставить на модных дизайнеров: в этом году компания устроила для них мастер-класс в Торонто и запустила проект No.W!, поддерживающий идеи по созданию демократичных вещей из меха. Головное предприятие / beauty special Десять звездных парикмахеров рассказали InStyle о модных стрижках, легких укладках, интересном окрашивании и правильном уходе за волосами. Куба рядом / travel Cuba Отдыхая на солнечных кубинских пляжах, обязательно загляните на пару дней в Гавану, чтобы совершить захватывающее путешествие во времени. Вот 10 главных причин посетить столицу Острова свободы. Марк атакует! / marc jacobs Марк Джейкобс — лучший дизайнер женской одежды этого года по версии CFDA — свел с ума и нас, и звезду «Настоящей крови» актрису Дебору Энн Уолл своей осенней коллекцией. Стивен Мойер / man of style В его послужном списке около сорока фильмов (25 ноября премьера боевика «День, когда земля замерзла»). Но именно после роли загадочного вампира Билла Комптона в «Настоящей крови» количество поклонниц Стивена Мойера значительно возросло....
Московский музей современного искусства отменил готовящуюся выставку куратора Андрея Ерофеева
LaChapelle известен своими красочными, экстравагантными, по мнению некоторых, гротескными изображениями многих звёздных личностей, и хотя фотограф признается, что почти прекратил их снимать, в эти дни, он снимает портреты только своих любимиц – таких как Mariah Carey и Lady Gaga… Его мама , Helga, первый человек, кого он сфотографировал, в возрасте 6 лет, встретила его отца на третий день по приезду на остров Ellis из Литвы. Он был бедным, но умным молодым человеком, который создал свой капитал на табачном бизнесе. Когда люди спрашивают меня, как я могу создавать рекламные компэйны для табачных изделий и фирм, я им отвечаю, «меня бы тут не было без табака». Карьера фотографа Дэвида Лашапэля (David LaChapelle) началась в 80-х, в галереях Нью-Йорк Сити. После окончания школы искусств Северной Каралины (North Carolina School of Arts), он переехал в Нью-Йорк, где сразу присоединился в Лигу студентов искусства (Art Students League) и школу изобразительного искусства(School of Visual Arts). С выставками в таких галереях как 303, Trabia McAffee и многих других, его работы привлекли внимание его героя – художника, Andy Warhol, являвшимся редактором журнала «Interview», который предложил ему его первую профессиональную работу фотографа. Работая в журнале, LaChapelle начал фотографировать некоторых известных личностей того времени. Вскоре, он начал фотографировать для топ эдиториал публикаций мира, а так же создавать самые запоминающиеся рекламные ролики поколения. Его необыкновенные творения стали публиковаться в журналах и на обложках журналов таких известных изданий как Italian Vogue, French Vogue, Vanity Fair, GQ, Rolling Stone и i-D. На сегодняшний момент, за время его 20 летней карьеры, фотограф издал 4 книги с фотографиями, включая «LaChapelle Land» «Hotel LaChapelle», «Heaven to Hell», и «Artists and Prostitutes». Все четыре издания состоят из живых и сюрреалистических изображений таких звёзд как Whitney Houston, Marilyn Manson, Naomi Campbell, Gisele Bündchen, David Bowie, David Beckham, Björk, Shakira, Drew Barrymore, Shirley Manson, Courtney Love, Lil’ Kim, Lance Armstrong, Angelina Jolie, Pamela Anderson, Britney Spears, Cameron Diaz, Uma Thurman, Brook Shields, Leonardo Dicaprio, Cher, Christina Aguilera, Mariah Carey, Hugh Hefner, Madonna, P!nk, Rihanna, Kylie Minogue, Paris Hilton и самое недавнее – Lady GaGa. Его фотографии превратились в культовые, и описываются как гротескные, сюрреалистические, шокирующие и ироничные. Ingrid Sischy, долговременный редактор журнала «Interview» сказала о нем, что у этого фотографа 3 основных аспекта его «сильного и индивидуального» стиля фотографирования: чувство юмора, восприятие политической и социальной ситуации. Его работы над знаменитостями, подчеркивают и преувеличивают аспекты их характеров и их личной жизни. Его сценические работы включают в себя сотрудничество с Elton John’s The Red Piano, в Caesar’s Palace, которое он создал и директировал в 2004 году, и которое только недавно окончило свой 5 летний показ в Лас-Вегасе. Его интерес к фильмам привел его к созданию короткого документального фильма «Krumped », за которым последовал «RIZE», фильм, который был выпущен в Штатах и затем, на международном уровне в 2005 году, что вызвало чрезвычайно положительную реакцию критиков, а так же, был выбран в качестве фильма, открывавшего фестиваль фильмов «Tribeca» в Нью-Йорке. В том же году, он отказался быть директором видео для Мадонны 2005 года – « Hung Up». «С ней очень тяжело работать. И я не хотел, что бы на меня кто-то повышал голос. Она хотела снимать сюжет, как люди выбегают из метро. Тогда только прошли события когда, бомбили метро, и я переживал, что это будет бесчувственно по отношению к людям, но оказывается, она не читает газет. Мы так и не разговаривали с того момента». Я так же, не хотел бы работать над голливудскими фильмами. Мне предлагали быть директором фильма «Juno», но я отказался. В 2006, LaChapelle завязал со знаменитостями и купил себе 20 акровую органическую ферму на Гавайях. «Я фермер», говорит он, восторгаясь своими медовыми пчелами. «Леди Гага пишет тут свои песни, гуляя вокруг, в одежде из листьев виноградника. Она приготовила пасту на мое день рождение! Она – настоящий самородок, очень интеллигентная!» LaChapelle не совсем забросил фотографирование. Он работал над серией фотографий людей под водой. «Я теперь, могу выбирать, то, над чем я работаю», говорит он. Я никогда не задумывался над этим, когда я выполнял по 20 работ в один период, одновременно снимая, поп видео». Он признается, что с удовольствием поработал бы с Barack Obama. Последние годы, привели LaChapelle назад туда, откуда он начинал, к самым мировым известным галереям и музеям, где, он выставлял свои работы. Такие галереи как «Tony Shafrazi Gallery» в Нью-Йорке, «Jablonka Galerie» в Берлине, «Robilant + Voena Gallery» в Лондоне; «Maruani & Noirhomme» в Бельгии Belgium, а так же такие учреждения искусств как «Palazzo delle Esposizioni» и «Palazzo Reale» в Италии; «Barbican» в Лондоне и «Helmut Newton Foundation» в Берлине, так же демонстрировали его создания. В 2009 году, выставка в Mexico City в «Museo del Antiguo Colegio de San Ildefonso», так же в Париже в «Musee de La Monnaie», и в Гвадалахаре, в музее « Museo de Las Artes», посещения, от которых превысили все рекорды. Эти шоу показывали его последние творения, где LaChapelle вышел за пределы канваса, представляя 3 мерное изображение настенных созданий. LaChapelle страдает «bipolar»- биполярное аффективное психическое расстройство, приводившее его в больницу – дважды. Оба раза, он был арестован по причине неуправляемого поведения, с практически отсутствием одежды при этом. «Антидепрессанты не помогают». «Иметь такое расстройство приятно по началу, ты наполнен идеями, затем ты начинаешь бредить и думать, что ты выживешь, шагая навстречу трафику. У меня есть хороший психиатр. Два дня хорошего 8 часового сна, обычно приводят меня в норму. Я не хочу лечить «Это». От этого, у меня чувство одаренности». Успех для меня – это быть хорошим человеком, и относиться к людям хорошо. Но у меня есть свои демоны внутри. У меня были ситуации, когда я предавал тех, кого любил, и терял самообладание и все такое. Это меня убивало, …и я всегда страдал от этого, потому что потом нельзя это переделать. Очень легко быть добрым, но так же легко быть и жестоким. Надеюсь, я вырос из этого немного. Но я не собираюсь притворяться тем, кем я не являюсь на самом деле. Я буду оставаться самим собой!
С 17 марта по 25 апреля арт-галерея «К35» представляет заключительную часть выставки Энди Уорхола «Десять гениев».
19 августа издательский дом PROfashion запустил свой новый уникальный он-лайн проект – PROfashion SHOWROOMS . Теперь каждый шоу-рум сможет открыть свою собственную страницу на профессиональной В2В-площадке www.profashion.ru . А байер – легко и без проблем найти интересный ему бренд, воспользовавшись поиском по названию, по сегменту или по стране-производителю. На данный момент на сайте находится 14 шоу-румов, которые представляют 163 бренда. На странице каждого шоу-рума, кроме описания брендов можно найти контакты компании и узнать, на каких ближайших выставках она будет представлена. http://profashion.ru/showroom.html PROfashion SHOWROOMS – это первая профессиональная площадка, соединившая интересы представителей российского fashion-бизнеса на уровне B2B. Подобные B2C сервисы, предназначенные для ритейлеров и конечного потребителя, функционируют в рунете уже довольно давно и успешно. В ИД PROfashion уверены, что для профессиональной среды проект станет, действительно, удобным и полезным инструментом. Напомним, что месяцем раньше вышел подобный офф-лайн проект PROfashion Business Guide , в котором собрана информация о 125 шоу-румах, а также о предприятиях, работающих в области транспорта, торгового оборудования, консалтинга для индустрии моды. Официальная презентация проектов PROfashion Showrooms и PROfashion Business Guide пройдет на стенде PROfashion в рамках выставки CPM с 6 по 9 сентября. www.profashion.ru
С 25 февраля по 21 марта в Крокин Галерее пройдет выставка Владимира Семенского «Детский сад». Весенний сезон 2010 года Крокин Галерея открывает первым появлением на московской арт-сцене Владимира Семенского и тем самым подтверждает свое стремление работать в пространстве «новой ж...
С 4 по 7 ноября 2010 года в Гостином дворе состоится выставка-продажа «Мир красоты и комфорта», посвященная дизайнерской одежде и аксессуарам, косметическим товарам и услугам. Выставка проводится при активной поддержке Правительства Москвы. Организаторами выступают Департамент потребительского рынка и услуг города Москвы и Департамент поддержки и развития малого и среднего предпринимательства города Москвы.
Этой осенью в салоне красоты «Галерея № 1» состоялось мероприятие , посвященное перезапуску легендарных лаков для волос SHAPER от Sebastian Professional, празднующих свое 25-летие, и представление публике новой восходящей звезды и visionary бренда – вдохновляющей и загадочной P.S. (Pasha Setrova). Pasha Setrova - модель, певица, писатель и мастер по скульптуре малых форм – создает необычных кукол из фарфора, глины, гипса и немного реже из бронзы. SEBASTIAN Professional: актуальный избитый гламур «Красота + искусство» – простая формула, способная сломать скучные границы и стать мощным импульсом для новых, глобальных открытий. Основываясь на этой концепции, культовый бренд в области дизайна волос SEBASTIAN Professional в конце сентября распахнул двери салона «Галерея №1»*, который стал площадкой для необычного beauty-fashion-art-мероприятия. Поводов было сразу два: перезапуск легендарного лака Shaper SEBASTIAN Professional, празднующего свое 25-летие, и представление публике новой восходящей звезды и visionary бренда – вдохновляющей и загадочной P.S. (Pasha Setrova). Знаменитый своими творческими взрывами на профессиональной сцене, SEBASTIAN представляет новую формулу в стиле WHAT’S NEXT?: трио обновленных лаков для волос – Shaper Zero Gravity, Re-shaper и Shaper Fierce – в драгоценно-стильной limited edition упаковке. Обращаясь к прошлому в создании будущего, SEBASTIAN постоянно поднимает свою собственную планку, и сегодня лак Shaper, ставший легендой и символом новаторства для профессионалов всего мира, становится еще более совершенным. Коллекция обновленных лаков для волос предлагает три уровня фиксации и гибкого контроля формы. Эксклюзивные комбинации в формулах стайлинговых полимеров, натуральных восков и минералов позволяют играть с текстурой волос – создавать подвижные, объемные, или мягкие образы. Оставаясь верным своему кредо находиться в поиске свежих ресурсов вдохновения, SEBASTIAN обратился к миру модных аксессуаров. Именно поэтому трио лаков-шейперов облачилось в необычную упаковку, отмеченную индивидуальностью visionary бренда – стилиста, дизайнера, скульптора, музыканта и ювелира Памелы Лав (Pamela Love). Ее смелый стиль (рокерско-байкерский, актуальный гранж), свободный дух и множество талантов покорили SEBASTIAN. В частности работа Памелы с ювелирными украшениями – пример изменения формы, чистой реализации индивидуального художественного видения. Поэтому новый дизайн лаков SHAPER – отражение женственности в ее современной интерпретации. Доминантами становится животный магнетизм, инстинкт выживания, бесстрашие и сублимированная энергия. А на флаконах лаков для волос в limited edition дизайне явственно проступают драгоценности – квинтэссенция женского начала. Будучи признанными экспертами в области Cult Couture for Hair, топ-стилисты из Sebastian Urban Design Team представили не только новые лаки для волос, но и продемонстрировали в рамках шоу-показа актуальные образы сезона, которые можно с их помощью создать. SEBASTIAN Professional привык удивлять. Поэтому перезапуск лаков Shaper – повод вывести на авансцену новую знаковую персону и visionary авангардного бренда. Паша Сетрова (она же P.S.) – модель, певица, писатель и мастер по скульптуре малых форм – создает необычных кукол из фарфора, глины, гипса и немного реже из бронзы. «Холодные» материалы благодарно оживают в руках мастера, превращаясь в изящных длинноногих нимфеток и антропоморфных существ с морщинистыми личиками. По мнению Паши, стиль нашего времени выражается емким словом «гламур», основными доминантами которого остаются роскошь и провокация, шик и шок. И SEBASTIAN, разделяя ее взгляды, решил реализовать совместно с P.S. мультимедийный проект «Избитый гламур», в котором тесно переплетены несколько видов искусства. В сентябре была представлена первая часть проекта. Иллюзорность вещного мира, зыбкость пристального взгляда, обыденность и актуальных модных трендов – дуализм современности воплощается в четырех скульптурах Паши. Каждая из них олицетворяет основные идеи инновационной коллекции стайлинговых средств SEBASTIAN: Fierce (жесть), Zero Gravity (невесомость), RE-shaper (перезагрузка) и Black Silver (собирательный образ всей коллекции лаков). Утонченные фигуры кукол и их прелестные одеяния говорят о легкомыслии. Но агрессивные прически, которые создавались под руководством стилистов SEBASTIAN, и макияж с синяками, кровоподтеками и порезами, при ближайшем рассмотрении оказывающиеся узорами, придают малым скульптурам незыблемую порочность и «жесткий» вид. Неслучайно обрамлением «выхода в свет» Паши стала выставка фотографий, на которых P.S. предстанет в образах своих кукол – в изящной одежде, с «побитым» макияжем и авангардными дерзкими прическами. Таков дуализм гламура – его притягательный блеск и шокирующая изнанка. Второй этап грандиозного проекта будет реализован в конце 2010 года. На одной из известных art-площадок Москвы состоится выставка, в экспозиции которой коллекцию из четырех скульптурных кукол дополнят еще шесть авторских работ Паши. Эти творения будут посвящены коллекциям продуктов для ухода и стайлинга от SEBASTIAN – Form, Foundation, Flow и Flaunt. Все желающие смогут посетить нестандартное art-мероприятие, в подготовке которого примут участие ведущие стилисты Russian Sebastian Design Team.
12 июня в Москве состоится юбилейный аукцион «Ордена, медали и монеты Императорской России» №10 Аукционного Дома «Империя». В аукционной коллекции представлено 300 лотов в широком хронологическом диапазоне от античных монет до современных нумизматических редкостей, однако основное внимание уделено монетам, медалям и орденам Российской Империи. Большой коллекционный интерес представляет миниатюрная лядунка – украшенная золоченой бронзой сумка для патронов, которая принадлежала будущему императору Александру II (Лот 119. Эстимейт 50.000$ и более). Из полного мундира 10-ти летнего великого князя до нас дошло только 3 предмета, при этом купить можно только лядунку, две другие вещи хранятся в музее Царского Села. Самый заметный лот аукциона комплект знаков Российских императорских и орденов единовременной выдачи с предварительной оценкой в $500.000 (Лот 188). Четыре ордена в одном футляре, которые вручали русским великим князьям и иностранным вельможам, приближенным к русской монархии, только в том случае, если перед награждением орденом Св. Андрея Первозванного они не имели этих наград. В России такой комплект еще ни разу не выставлялся на продажу. Кроме вещей, относящихся к жизни выдающихся исторических личностей в коллекции аукциона интересны предметы, связанные с драматическими событиями прошлого. Боевые награды очень часто остаются анонимными свидетелями подвигов и большая удача, если достоверно известно, где, кем и когда они были получены. Поэтому, Знак отличия Ордена Св. Анны для иностранцев, чрезвычайно редкий тип ордена, выданный английскому моряку за участие в Ютландской битве, крупнейшем морском сражении 1-й мировой войны, является исключительным раритетом (Лот 218. Эстимейт 67.000$ и более). Год назад казалось, что кризис нанес сокрушающий удар по антикварному рынку. Все ожидали падения цен, грандиозных распродаж и полной утраты инвестиционной привлекательности антиквариата, но прогнозы не оправдались. Действительно дорогие вещи стоят так же дорого и встречаю...
С 19 февраля по 13 марта в галерее современного искусства Anna Nova пройдет выставка «Затерянные миры. Реставрация».
Блошиный рынок замечателен тем, что неизменно непредсказуем. Рядом с кружевной салфеткой можно найти старый медный ключ от неизвестной двери, рядом с серебряным подсвечником – механическую копилку, а на резном буфете – штоф из цветного стекла. Это разнообразие и есть его главная соблазнительная черта. Сама по себе практика выуживания милых сердцу вещиц из груды ретро-репертуара стара, как мир. В ней столько же невинного любопытства и бескорыстного ностальгического вздыхания, сколько и собирательского азарта, и прагматического дизайнерского интереса, и просто извечной слабости к чему-нибудь эдакому, чтобы не как у других… Словом, подобный досуг – из числа самых органичных для человека и по-хорошему старомодных. С 25 по 28 марта в шестнадцатый раз более сотни участников приедут на этот проект. Стилизованные под блошиные развалы стенды будут заполнены предметами интерьера и быта, винтажными украшениями, игрушками, мебелью, живописью, декоративно-прикладным искусством с европейских блошек, азиатских рынков, восточных базаров, российской провинции. Цены на выставке умеренные, торг уместен, а обстановка располагает к непринужденному общению. А пока, в ожидании этого международного слета барахольщиков тысячи человек ежедневно посещают виртуальную площадку выставочного проекта - www.bloxa.ru, ставшую настольным справочником для всех любителей винтажа и блошиного туризма. Часы работы в будни с 12.00 до 21.00, в выходные - с 11.00 до 21.00.
Организаторы Конкурса: ЗАО «ФАРЭКСПО Интернет-портал "Российские торговые марки" (www.rustm.net). Цель конкурса - развитие маркетинговых коммуникаций на рынке одежды и аксессуаров Северо-Западного региона. В конкурсе, впервые проводимом в рамках Международной выставки «Индустрия Моды», принимают участие торговые предприятия (байеры) Санкт-Петербурга и Северо-Западного региона, наиболее высоко оцененные экспонентами выставки (поставщиками), по следующим критериям: • надежность; • платежеспособность и финансовая дисциплина; • знание спроса на местах продаж; • профессионализм в области организации ассортиментной политики; • знание продукта и умение продвигать его на рынке. Победителями конкурса в номинациях становятся торговые предприятия, набравшие наибольшее количество голосов по результатам: • экспертной оценки членов жюри конкурса • открытого рейтингового голосования на интернет-портале Rustm.net. Голосуйте с 3 по 26 февраля 2010 года на интернет-портале www.rustm.net за лучшего на Ваш взгляд Закупщика в своей номинации.
"За кадром с выставки": гости, детали, аксессуары и так далее. Кадры с бэкстейджа, выставки. И случайные кадры из толпы с Volvo Fashion Week весна-лето 2011.
С 27 января по 23 февраля галерея «Веллум» представляет выставку «Серебряного века нити».
18 февраля в центре современного искусства «Винзавод» в рамках проекта зимний музей марки: ff stella artois представит коллекцию лучшего современного видео из Израиля. Проект «Затишье перед бурей» станет вторым в серии выставок видеоарта и расскажет о последних достижениях одно из ведущих школ медиаискусства в мире. Куратор проекта, Вардит Гро...
Выставки с сентября 2010 по март 2011 года.
FashionTime – о предстоящей выставке казахского и русского искусства XX века.
На первый взгляд складирование в модной индустрии играет куда меньшую роль, чем, например, в пищевой промышленности. Однако это не так, складирование – одно из важнейших звеньев цепочки поставок в любой отрасли. Как поддерживать ассортимент в надлежащем состоянии и всегда иметь в наличии все размеры и цвета той или иной модели? Как обеспечить такое количество товара в магазине, чтобы покупатель не мог окинуть его одним мимолетным взглядом? Как оперативно отслеживать наличие той или иной модели на складе? Как не запутаться в разнообразии многочисленных моделей? Как провести инвентаризацию без дополнительных эмоциональных затрат? Об этом читайте в главной статье свежего номере журнала «Модный magazin». Главные тренды в аксессуарах и ключевых вещах сезона весна-лето 2011 вы найдете в Trends. Рубрика «Большой Бизнес» посвящена одному из самых харизматичных дизайнеров современности – Тому Форду. О союзе немецких магазиностроителей Германии (Deutscher Ladenbau Verband) читайте в «Торговой площади». О том, какие изменения ждут торговое пространство, какие тенденции в его оформлении будут востребованы завтра, рассказывает известный немецкий архитектор Вольфганг Грушвитц, глава и основатель компании Gruschwitz GmbH. Тематические страницы ноябрьского номера журнала «Модный magazin» посвящены джинсовой моде. Материалы о прошедших выставках Premier Vision Moscou, Shop Design Retailtec Russia, Buy Brand 2010 читайте в разделе «Выставки».
В первый день выставки «CHAPEAU-2010», на внеконкурсном показе компания "Мехико" представила гостям выставки свою коллекцию "Воспари над суетой" сезона зима 2011.