7-10 декабря 2021 года в Иванове при поддержке Президентского фонда культурных инициатив состоится IV Всероссийский фестиваль молодых дизайнеров «Мода 4.0 - Evolution», сообщают организаторы. Программа фестиваля: 7 декабря, вторник 13:00-16:00 - Trendsite в России: макротренды и дизайн женской одежды на весну-лето 2022. Фиона Коулман, Ирина Кушнеревич (Великобритания), Кася Гоула (Польша), Мария Винокурова, Марина Мешкова, Александра Калошина (Россия). ИВГПУ, ГШ-235. 13:00-15:00 - Финал конкурса «Текстильный дизайн - связь времён». Заседание конкурсной комиссии (онлайн). 16:00-18:00 - Кастинг моделей для участников конкурса в номинации «Дизайн костюма». ИВГПУ, актовый зал. 8 декабря, среда 10:00-12:00 - Репетиция конкурсного дефиле. ИВГПУ, актовый зал. 12:00-12:30 - Открытие художественной выставки «От штудии-к стилю». Куратор: Ксения Демьяненко, Ивановский государственный политехнический университет. ИВГПУ, холл 2 этажа. 12:30-14:00 - Аrt-Meetup. Спикеры: Марина Политова, факультет искусств МГУ имени М.В. Ломоносова (г. Москва), Владислав Иванов, директор по развитию проектов «Термопол» (г. Москва). ИВГПУ, холл 2-го этажа. 14:00-14:30 - Мастер-класс «Рисуем портрет». Александр Кулаков, факультет искусств МГУ имени М.В. Ломоносова (г. Москва). ИВГПУ, холл 2-го этажа. 15:00-18:00 - Финал конкурса молодых дизайнеров костюма (дефиле). ИВГПУ, ГШ-235. 9 декабря, четверг 9:00-13:00 - Экскурсия на ХБК «Шуйские ситцы» и в культурный центр «Павловский» (г. Шуя). 12:00-13:00 - «САПР «Ассоль» - современный инструмент для цифровизации проектирования одежды». Карина Андреева, заместитель генерального директора Научного центра «Ассоль» (г. Москва). ИВГПУ, УЛК, 1-й этаж. 14:00-16:00 - Открытие персональной выставки Ирины Крутиковой в Музее ивановского ситца. Адрес: г. Иваново, ул. Батурина, д. 11/42. 14:00-16:00 - «Система прибавок в японских методиках конструирования одежды». Мэтт Гнитецкий, конструктор, блогер, учредитель авторской школы конструирования одежды Matt School. ИВГПУ, ГШ-235. 16:00-17:00 - Творческая встреча с Ириной Крутиковой в Ивановском политехе. Куратор: Мария Миловзорова, ИВГПУ. ИВГПУ, УЛК. 16:00-17:00 - Экскурсия в Центр компетенций текстильной и лёгкой промышленности ИВГПУ. Куратор: Евгений Румянцев, ректор ИВГПУ. 17:00-18:30 - «Digital fashion: ключевые тренды, цифровые луки». Наталия Сахарова, доцент ИВГПУ, сертифицированный специалист по цифровой моде школы дизайна Parsons и академии The Digital Fashion Group (г. Иваново). ИВГПУ, ГШ-235. 17:00-18:30 - «Создание цифровых коллекций моделей одежды «под ключ». Лариса Ларькина, Анна Грин, Элина Северия, Ирина Прасолова - 3d дизайнеры MAYAM: Digital Fashion Studio. 18:30-19:00 - Итоги фестиваля. Встреча молодых дизайнеров и предпринимателей с президентом фестиваля Владимиром Викью, куратором конкурса «Текстильный дизайн - связь времён», генеральным директором ХБК «Шуйские ситцы» Анной Богаделиной, организаторами фестиваля. «WEB-панорама фестивалей моды». Илья Тихонов, главный редактор Moda247.ru. ИВГПУ, ГШ-235. 10 декабря, пятница 11:00-13:00 - Итоги реализации программы акселерации региональных fashion-брендов. Проектно-аналитическая сессия с участием Института развития индустрии моды Beinopen (г. Москва). Спикеры: Евгений Румянцев, ректор ИВГПУ, председатель правления Ассоциации предпринимателей текстильной и швейной промышленности Ивановской области; Валентина Кузнецова, главный редактор ИА «РИА Мода» (г. Москва). ИВГПУ, ГШ-235. 13:00-15:30 - Тренд-сессия «Анализ модных трендов в текстиле». Максим Крылов, ведущий дизайнер компании «Протекс» (г. Иваново); Майя Кузнецова, доцент СПбГУПТД, академик Национальной академии индустрии моды, арт-директор ТЛ «Артизиа», руководитель Школы искусства костюма (г. Санкт-Петербург). ИВГПУ, ГШ-235. 16:00-18:30 - Гала-шоу фестиваля. ИВГПУ, актовый зал. Изображение предоставлено организаторами.
Просмотр и обсуждение работ жюри прошло 30 ноября в Галерее народного искусства «Урал» РЦНТ, сообщает «Башинформ» со ссылкой на пресс-службу Минкультуры республики. Фестиваль-конкурс проводился в трех номинациях: «Башкирская пуховая шаль», «Ажурная шаль» и «Тканая башкирская шаль». Свои работы представили мастера из Зианчуринского, Стерлибашевского, Куюргазинского, Хайбуллинского, Мелеузовского, Миякинского, Бижбулякского районов. Традиционно в рамках фестиваля мастера примут участие в творческом конкурсе команд «Рекламный ролик башкирской шали». В этом году его провели в онлайн-формате, посмотреть работы участников можно в официальной группе «ВКонтакте» Республиканского центра народного творчества https://vk.com/rcntufa. Со 2 по 4 декабря на выставке-фестивале «Уфа. Арт. Ремесла. Сувениры» в «ВДНХ-Экспо» будет проходить выставка-продажа башкирской пуховой шали, в том числе и работ участников фестиваля. 4 декабря состоится подведение итогов и награждение победителей. В состав жюри вошли: заслуженный работник культуры РБ, заместитель гендиректора Республиканского центра народного творчества, председатель жюри Нафиса Тулыбаева; доктор филологических наук, заслуженный работник культуры РБ, заведующий отделом фольклористики ИИЯиЛ Гульнур Хусаинова; главный специалист-эксперт отдела развития лесопромышленного комплекса и легкой промышленности Министерства промышленности, энергетики и инноваций РБ Эльза Чабрат; директор компании «Башкирская пуховая шаль» Алсу Абсалямова; заведующая отделом Республиканского центра народного творчества «Галерея народного искусства «Урал», секретарь жюри Карима Кайдалова. Первый Республиканский фестиваль мастеров башкирской шали был организован Министерством культуры РБ и Республиканским центром народного творчества в 1992 году в Уфе. Организаторы проекта - Министерство культуры Республики Башкортостан, Республиканский центр народного творчества, Галерея народного искусства «Урал» РЦНТ. Фотография предоставлена изданием.
Российские и зарубежные эксперты моды проведут для ивановских предпринимателей и всех, кто интересуется развитием модной индустрии, открытый образовательный интенсив. Серия образовательных мероприятий дополнит конкурсную часть программы IV Всероссийского фестиваля «Мода 4.0 - Evolution», который проходит в Иванове при поддержке Президентского фонда культурных инициатив 7-10 декабря. На площадках Ивановского Политеха участников ожидают сразу две тренд-сессии с обзором тенденций развития моды в текстиле и одежде. Так, прогнозы потребительских предпочтений и новую онлайн-платформу для дизайнеров, байеров и владельцев брендов Trendsite.com представят Фиона Коулман (Великобритания), Кася Гоула (Польша), Ирина Кушнеревич, Мария Винокурова, Марина Мешкова, Александра Калошина. Их коллеги - ивановский дизайнер Максим Крылов и академик Национальной Академии Индустрии Моды, арт-директор «ТЛ «Артизиа» и руководитель Школы искусства костюма Майя Кузнецова из Санкт-Петербурга, проведут анализ модных трендов в принтах и тканях, отталкиваясь от прогнозов ведущего мирового агентства WGSN и оценки студенческих работ, представленных на фестивальный конкурс «Текстильный дизайн - связь времен», организованный одним из крупнейших российских текстильных предприятий - комбинатом «Шуйские ситцы». Майя Кузнецова, академик НАИМ: «Тренды - как луна. Бывают растущие либо уже убывают. Нам было интересно выяснить, насколько чутко ивановские, московские и питерские студенты видят и чувствуют тренды, в том числе спрогнозированные WGSN, понимают, что является временным веянием, а что останется модным надолго. Безусловно, такое знакомство с новым поколением дизайнеров будет полезно и владельцам бизнеса, заинтересованным в сокращении времени разработки или закупки коллекций». А кроме тренд-аналитики, что должен знать и уметь современный дизайнер? Эксперты дают краткий ответ: опыт формируют профессиональная «насмотренность» и общение с теми, кто вдохновляет и на кого хочется равняться. Почувствовать «дух времени» участникам образовательного интенсива поможет знакомство с работами молодых дизайнеров, участвующих в финале профессионального конкурса 8 декабря и заключительном Гала-шоу 10 декабря, подборка видеопрезентаций наиболее известных модных показов от главного редактора портала Moda247.ru Ильи Тихонова, участие в подведении итогов программы развития ивановских fashion-брендов, реализуемой Институтом Beinopen, посещение производственных площадок «Шуйских ситцев» и сразу нескольких тематических выставок, которые откроются в дни работы Фестиваля. Среди них, выставка текстильных кроков, созданных участниками конкурса «Текстильный дизайн - связь времен» специально под технологии ротационной печати, применяемой на «Шуйских ситцах», и экспозиция учебных работ студентов Московской художественно-промышленной академии имени С. Г. Строганова, факультета искусств МГУ имени М.В. Ломоносова, Института искусств и дизайна Удмуртского университета, Института текстиля и индустрии моды Ивановского Политеха. Как отмечают организаторы, открытие последней расширит представление о важности основательной художественно-эстетической подготовки fashion-дизайнера как личности и профессионала. В рамках фестиваля состоится открытие персональной выставки Ирины Крутиковой. Выставочная экспозиция, рассказывающая о творческом пути «королевы русского меха» откроется 9 декабря в Музее ивановского ситца, и в тот же день в ИВГПУ состоится встреча Мастера с ивановскими предпринимателями и творческой молодежью. Галина Карева, заведующая отделом «Музей ивановского ситца» ИГИКМ имени Д. Г. Бурылина: «Мы привыкли при упоминании русской моды вспоминать Вячеслава Зайцева или Валентина Юдашкина. Но есть среди известных имен человек, не просто всемирно известный, но мастер, которого приглашали сотрудничать дома высокой моды. Лауреат Государственной премии, действительный член (академик) Российской Академии Художеств, член Международной ассоциации «Союз дизайнеров», Союза дизайнеров России, действительный член Ассоциации Высокой Моды и прет-а-порте, обладательница более 50 высших наград международных выставок и конкурсов. И это - Ирина Владимировна Крутикова. Именно благодаря ей Россия долгое время являлась мировым лидером в производстве и обработке меха». Евгений Румянцев, ректор ИВГПУ: «Ирина Владимировна Крутикова приедет в Иваново не только на открытие своей персональной выставки. В качестве Почетного гостя нашего университета она примет участие в работе конкурсной комиссии Фестиваля, а затем поделится с молодежью секретами своего профессионального успеха. Со своей стороны мы тоже не скрываем секреты подготовки дизайнеров. Мы учим их креативно думать и всегда ориентироваться на новейшие технологии, для чего стараемся приглашать внешних экспертов, уже прошедших путь развития и получивших значительные результаты». Сориентироваться в новейших технологиях и повысить объем знаний с тем, чтобы достойно отвечать на вызовы сегодняшнего, завтрашнего и даже послезавтрашнего дня, участники образовательного интенсива смогут, посетив практический семинар заместителя генерального директора Научного центра «АССОЛЬ» Карины Андреевой. О тонкостях разработки цифровых моделей одежды, создании цифровых дефиле, перспективах и преимуществах виртуального проектирования одежды расскажут сертифицированный специалист по цифровой моде школы дизайна Parsons и академии The Digital Fashion Group, доцент кафедры конструирования швейных изделий ИВГПУ Наталия Сахарова и 3d-дизайнеры диджитал-студии MAYAM (Москва) Лариса Ларькина, Анна Грин, Элина Северия и Ирина Прасолова. «Лучшая методика та, которую лучше всего знаешь», - так говорят специалисты о многочисленных методиках кроя. Но какая из них позволяет получить наиболее удачную посадку, какую следует выбрать? На этот вопрос постарается ответить конструктор, блогер, учредитель авторской школы конструирования одежды MattSchool Мэтт Гнитецкий. Мэтт отлично владеет методиками, ориентированными как на массовое производство, так и на индивидуальный пошив, работает над созданием собственной, по-настоящему ориентированной на клиента высокоскоростной методикой кроя и расскажет о системе прибавок в японских методиках конструирования одежды. Все мероприятия образовательного интенсива бесплатные, пройдут по адресу: Иваново, Шереметевский пр., 21. Выбрать мероприятие и пройти предварительную регистрацию можно на сайте ivgpu.com/moda40 Фото: «Мода 4.0 - Evolution»
3 декабря в 17:00 в музее дизайна и технологий ОмГТУ состоится открытие выставки работ победителей всероссийского фестиваля дизайна и искусств «Сибирская этника», сообщает Омская арт-резиденция. В экспозиции представлены авторские платки дизайнеров культурно-просветительского проекта «Образы Покрова» и костюмы финалистов Всероссийского конкурса молодых дизайнеров «Сибирская этника». Посетители выставки увидят более 20 изделий молодых дизайнеров из Омска, Санкт-Петербурга, Ростова-на-Дону и Торонто (Канада), а также работы финалистов конкурса прошлых лет. Фестиваль «Сибирская этника», проходивший с 29 по 31 октября 2021 года в музее «Искусство Омска», стал юбилейным. На протяжении 10 лет организаторы и участники доказывают актуальность развития этнонаправления в дизайне. В конкурсных проектах раскрывается авторское видение и понимание важности сохранения и развития традиций. Тема фестиваля этого года - «Исследование». Как не потерять свою идентичность, как не просто сохранить, но найти и предложить актуальное воплощение этнических идей в современных дизайнерских проектах - всё это предстояло решить молодым дизайнерам, используя научные, исследовательские, аналитические и художественные приёмы. Лучшие, по мнению экспертов проекта, работы участников фестиваля представлены в музее дизайна и технологий ОмГТУ. Любой желающий сможет пристально рассмотреть все элементы костюма, кроя и декор, а также прочитать выдержки из исследований молодых дизайнеров, узнать, как и почему создан тот или ной образ, чем вдохновлялись участники и как этника органично встроилась в современный модный костюм. Вход свободный по предварительной регистрации. Писать в личные сообщения в аккаунты Омской арт-резиденции: «ВКонтакте» - https://vk.com/omsk.art.residence «Инстаграм» - https://www.instagram.com/omsk.art.r/ * При себе необходимо иметь маску и паспорт. Место проведения: г. Омск, ул. Красногвардейская, д. 9, 3-й этаж, музей дизайна и технологий ОмГТУ. Время проведения: с 3 декабря 2021 года по 15 февраля 2022 года, по будням с 9:00 до 18:00. Афиша и фотографии предоставлены организаторами.
На базе лаборатории мультимедиа технологий Витебского государственного технологического университета в формате онлайн-конференции состоялся отборочный тур XXXI Республиканского фестиваля-конкурса моды и фото «Мельница моды» в номинациях «Школа моды» и «Фото», сообщает vitvesti.by. Фестиваль-конкурс ежегодно демонстрирует творческий потенциал талантливой молодежи: фотографов, дизайнеров, моделей со всех регионов нашей страны. Студенты факультета дизайна ВГТУ: Подолячина Юлия, Трохимец Анна, Гутиков Максим, Урбан Кирилл, Божкова Валерия, Захарчук Никита, Старовойтова Наталья, Новикова Анна, представили вниманию жюри эскизы авторских коллекций одежды в номинации «Школа моды». Руководители проектов - преподаватели кафедры дизайна и моды Попковская Людмила Владимировна, Гудченко Ольга Федоровна, Некрасова Виолетта Альбертовна. В номинации «Фото» участие приняли студенты Дашкевич Варвара, Кацук Анна, Нехаева Полина, Прасмыцкая Мария, Пугачева Анастасия. Участники представили фотографии, в создании которых использовались графические элементы, спецэффекты, а также подручные материалы. Руководителем проектов выступила Мандрик Алена Владимировна. Члены экспертного жюри высоко оценили работы и отметили большой творческий потенциал конкурсантов. По результатам отборочного тура фестиваля «Мельница моды» все студенты университета прошли в полуфинал.
Сегодня, 8 декабря, в Иванове открылась фотовыставка «Дизайнер - природа» директора по развитию проектов «Термопол» Владислава Иванова, сообщает компания. «Впечатления, которые можно носить на себе. Красота мира, перенесённая на ткани. Дизайн, подаренный природой. Творчество для бизнеса»… - это первые отзывы об экспозиции. Фотовыставка организована в рамках IV Всероссийского фестиваля «Мода 4.0 - Evolution» и демонстрирует дизайн эпохи промышленного переворота. В экспозиции представлен нестандартный авторский фотоматериал - явления природы, цветовые сочетания, фоны, отражения, кадры городской среды. Однако суть выставки не только в фотографиях: изображения легли в основу паттернов для цифровой печати на тканях. «Паттерн для ткани можно создать из любой фотографии, но самые чудесные рисунки создаёт живая природа вокруг нас. Снимки городского ландшафта - самая благодатная почва для фантазии. В них узнаётся не только рука самой природы, но и воздействие человека на неё», - говорит Михаил Купавцев, генеральный директор компании «Димитекс». - Паттерны мы создавали с дизайнером, который не просто вырезал фрагмент, но и дополнил его особенными штрихами. Чтобы сделать такой паттерн, нужно чувствовать цвет и ясно представлять себе итоговый результат на ткани. Сами паттерны мы печатали у себя, в компании «Димитекс». Это наша специализация - печать на тканях. Мы выбрали атлас, который добавляет сочности любой печати. Но эти паттерны можно напечатать и на натуральных тканях и трикотаже». Творческую основу экспозиции составила образовательная фотоколлекция-диптих «Главное - внутри!» / «Дизайнер - природа». Это и творческая, и бизнесовая, и образовательная, и даже научная серия, которая, с одной стороны, показывает некоторые особенности внутреннего строения, структуры и свойств различных материалов и сред, а с другой - безупречность и эстетичность созданных природой образов, в основе которых лежат разнообразные физические явления. Нестандартные фотографические объекты доказывают уникальную взаимосвязь материальных явлений и свойств с образами, созданными природой, дают не только пояснения к сути явлений и процессов, но и призывают учиться у природы, быть более наблюдательными, анализировать и стремиться познать красоту, которая нас окружает. «Мир меняется на наших глазах. Сегодня уже трудно представить современную экономику без электронных систем обработки и хранения информации, автоматизации производственных процессов, - отмечают организаторы фестиваля «Мода 4.0 - Еvolution». - «Умные» фабрики, заводы-принтеры, интернет вещей, виртуальная и дополненная реальность - технологии Индустрии 4.0 необратимо меняют устоявшиеся технологические и производственные цепочки, проникают во все сферы общественной жизни, включая текстильный дизайн и индустрию моды». Экспозиция призывает обратить внимание и на развитие проекта «Без ткани!», который предполагает тотальное перспективное применение нетканых материалов, но уже, как это ни парадоксально, без ткани. Ранее Михаил Купавцев осуществил сублимационную печать на нетканых материалах «Холлофайбер». Это были специальные сидения для посетителей форума «Живу спортом!» в Гостином Дворе. «Возможности цифровой печати - это, разумеется, не только творчество, - размышляет Владислав Иванов, автор фотоколлекции и концепции «Без ткани!». - Меня в первую очередь интересует промышленная технология нанесения слоёв на волокнистую поверхность. Появляются сегодня сублимационные методики, ламинирование, электроформование, плазма, термотрансфер, принтерное нанесение, 3D и многое другое. Применение некоторых из них уже позволяют создавать готовые изделия в самом широком ассортименте буквально без ткани. Такие примеры уже есть в арсенале отечественных производителей, например, у завода нетканых материалов «Термопол» (Холлофайбер®), активно развивающего развитие технического текстиля в России». Выставка и показы возможностей цифровой печати состоялась при поддержке специалистов МГУ им. М.В. Ломоносова и экспертов ИвГПУ. Обсуждение экспозиции и технологических решений цифровой печати состоится на сессии «Мода в эпоху технологий индустрии 4.0», импульсных лекциях и дискуссиях фестиваля: ivgpu.com/moda40. Изображения предоставлены компанией «Термопол».
18 декабря 2021 года в Центре развития компетенций в области fashion-индустрии и fashion-ретейла РЭУ им. Г.В. Плеханова представили свои работы режиссёры из России, Италии, Дании и Литвы, сообщает moda247.ru. «Мы проводим показ совместно с фестивалем Short Shot Fest, которая объединяет режиссёров со всего мира, - рассказала директор центра Светлана Костенко. - На просмотр мы пригласили дизайнеров одежды, владельцев интернет-магазинов, стилистов, видеографов - всех тех, кто связан с индустрией моды. Наша задача - аккумулировать вокруг центра профессиональное сообщество, и мы используем для этого разные каналы коммуникации». По результатам просмотра в режиме реального времени проведено голосование, в ходе которого определился лидер - фильм «Связки» (Cords) молодого режиссёра Ивана Гусарова. Фильм продолжительностью около минуты сделан для социальных сетей и направлен на продвижение бренда одежды, созданного сестрой режиссёра - известным стилистом Василисой Гусаровой-Гамалея. На фестивале показали фильм-лауреат V Международного русского кинофестиваля «Эстелла борется с раком» (Estella Cancels Cancer) режиссёра Кадрии Туктамышевой. Главная героиня документальной ленты примеряет на себя разные образы, пытаясь тем самым в художественной форме осмыслить происходящие с ней процессы. Кадрия, присутствовшая на показе в РЭУ, проявила большой интерес к работе центра fashion-индустрии и готова обсудить создание фильма о традициях национального костюма в коллаборации с молодыми дизайнерами и преподавателями. Центр развития компетенций в области fashion-индустрии и fashion-ретейла создан в феврале 2020 года приказом ректора РЭУ им. Г.В. Плеханова и входит в состав факультета экономики торговли и товароведения. Центр ведёт образовательную деятельность в сфере дополнительного профессионального образования, организационно-управленческую, информационно-аналитическую, научно-исследовательскую, экспертную и консалтинговую деятельность. Цель центра - развитие компетенций в области fashion-индустрии и fashion-ретейла, сетевых и проектных форм обучения, улучшения имиджа, повышения интеллектуального потенциала, удовлетворения запросов структурных подразделений РЭУ, а также физических и юридических лиц в отношении текущих и перспективных направлений развития модного бизнеса в России и за рубежом. Short Shot Fest - международный фестиваль короткометражного кино. Short Shot Fest - возможность для кинематографистов представить свои фильмы широкой публике, получить оценку и рецензию профессионального жюри, а также привлечь внимание средств массовой информации, кинопродюсеров и спонсоров. Благодаря Short Shot Fest зрители смогут познакомиться с интересными работами, которые нельзя смотреть в кинотеатрах, а также открыть для себя новые имена талантливых режиссеров, сценаристов и операторов. Фотографии предоставлены moda247.ru.
9 декабря в краеведческом музее Новосибирска открывается выставка творческих работ молодых дизайнеров «Точка. RU - Сибирь», сообщает «Новая Сибирь». Все представленные работы выполнены в рамках Международного фестиваля дизайна «Точка. RU - Сибирь», объединившего сразу три мероприятия - конкурс дизайнеров одежды, конкурс дизайна текстиля и конкурс дизайна упаковки. На выставке представлены лучшие творческие работы молодых дизайнеров из России, ближнего и дальнего зарубежья по направлениям: «Дизайн одежды», «Fashion-иллюстрация», «Текстильный дизайн» и «Дизайн упаковки». Фестиваль является некоммерческим, социально-значимым мероприятием для поддержки молодых дизайнеров. Основные его задачи - создание условий для профессионального, творческого и личностного развития потенциала участников, выявление молодых дизайнеров и позиционирование Новосибирска, как одного из центров молодежной моды. В рамках фестиваля в 2021 году пройдут следующие конкурсы: международный конкурс молодых дизайнеров «Art Fashion»; международный конкурс дизайна «Текстильный дизайн»; международный конкурс дизайна упаковки «В коробке». Подведение итогов региональной площадки фестиваля и гала-показ состоится в 15 декабря, победители попадут в финал конкурса «Точка.RU», проходящий в рамках Недели моды в Москве. Организатором региональной площадки выступает Новосибирский технологический институт (филиал) Российского государственного университета им. А. Н. Косыгина, как один из ведущих вузов за Уралом в области индустрии моды и легкой промышленности при поддержке министерства образования Новосибирской области, министерства промышленности, торговли и развития предпринимательства Новосибирской области, мэрии г. Новосибирска и ведущих промышленных компаний региона. Фотография предоставлена изданием.
На подиуме юные модели в рамках конкурсной программы среди дизайнерских коллективов и отдельных исполнителей показали коллекции в трех номинациях: народные мотивы в современном костюме, сценический народный костюм, молодые дизайнеры, сообщает bugulma-tatarstan.ru. В жюри вошли депутат совета Бугульминского муниципального района, региональный директор агентства Fashion, дизайнер свадебных платьев, участница показов Moscow fashion week и педагог дефиле. Они отсмотрели коллекции стилизованных костюмов. В фойе развернулась выставка «Модные штучки». Умельцы показали украшения, галантерею, выполненные в стиле народных промыслов. Лауреатом первой премии стало бугульминское модельное агентство Fashion (руководитель Елена Васильева) с коллекцией «Гжель». На втором месте - Ишимбайское специальное учебно-воспитательное учреждение закрытого типа из Башкортостана с коллекцией войлочной одежды. На третьем - Дом школьников из Бавлов со стилизованной коллекцией в этностиле «Ак-калфак». Интересно, что в рамках Фестиваля народной моды «Фасон» был объявлен конкурс логотипа самого фестиваля. Все работы были отмечены, но три лучших логотипа были размещены на блокнотах, которые вручили участникам, дипломах победителей и официальном баннере фестиваля. Фотография с сайта bugulma-tatarstan.ru.
Российские рукодельницы планируют создать в 2022 году самую большую рукотворную карту нашей страны. В реализации необычного проекта примут участие представители всех регионов Федерации. Презентацию вышитой карты России приурочат ко Дню России, который будет отмечаться 12 июня, сообщает vologdaregion.ru. Идея взяться за необычную работу родилась в Чебоксарах в день чувашской вышивки, когда 30 местных мастериц представили публике необычный проект - вышитую совместными усилиями карту Чувашской Республики. Руководство региона предложило сделать аналогичный продукт, но уже в размерах всей России. Федеральное агентство по делам национальностей РФ поддержало инициативу Чувашии и обратилось во все республики, автономные округа, края и области с просьбой принять активное участие в интересном проекте, направленном на укрепление межрегионального взаимодействия и развитие туризма. Всероссийская акция призвана также способствовать гармонизации межнациональных отношений, содействию этнокультурного развития народов России, сохранению и популяризации культурного наследия. В каждом регионе страны лучшими мастерами декоративно-прикладного искусства на холсте, повторяющем копии границ региона, будут вышиваться традиционные для местности узоры. Далее все субъекты как части карты соединятся в огромную единую карту России. Презентация карты состоится 12 июня на XXX фестивале «Родники России» на главной площади столицы Чувашии. По окончании фестиваля вышитая карта начнет свой тур по всем федеральным округам Российской Федерации. В рамках тура в регионах будут проводиться выставки декоративно-прикладного и народного искусства.
В Перми впервые прошел фестиваль культурного наследия «Горный город», в рамках которого прошел показ мужской и женской этно-моды, сообщает «АиФ». Гости фестиваля посетили выставку-инсталляцию с архивными материалами и этнографическими костюмами-репликами «Заводские фартовые», поучаствовали в мастер-шоу по пошиву традиционной мужской одежды «Порты, штаны, брюки», услышали лекцию Андрея Боровского «Русские пижоны». Также посетители узнали, как восстанавливали «Дом инженеров» в Ульяновской области. В рамках мероприятия была организована работа ремесленных мастерских, в которых можно было познакомиться с ремеслом камнерезов, мастеров-керамистов и набойщиков, попробовать свои силы в рукоделии, а также узнать о средневековом книгопечатании и увидеть известный станок Гуттенберга. В конце дня состоялся показ мужской и женской этно-моды под музыкальное сопровождение проекта Delta Omega & Glafira. Зрители увидели коллекцию традиционного русского костюма Урала эпохи модерна на рубеже XIX и XX веков. Модели представили верхнюю зимнюю одежду, мужские кафтаны, короткие и длинные пальто с карманами, выточками и посаженные по фигуре. Рубашки украшали вышивки в разных техниках. Уральские девушки дефилировали в праздничных свадебных сарафанах, кружевных шалях, шелковых кофтах, юбках с красивыми застрочками и в ярких фартуках. В одежде были воссозданы малейшие детали Фотография Виктора Михалёва, «АиФ».
В Иванове состоялся IV всероссийский фестиваль «Мода 4.0 - Evolution», говорится в сообщении администрации региона. Серию образовательных мероприятий дополнила конкурсная часть программы, которая организована при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. На форуме ведущие мировые эксперты в области тренд-аналитики из Великобритании и Польши представили профессиональную платформу для дизайнеров, байеров и владельцев брендов Trendsite. Вместе с российскими экспертами они провели для ивановских предпринимателей и всех, кто интересуется развитием модной индустрии, открытый образовательный интенсив. На площадках ИвГПУ прошли сессии с обзором тенденций в текстиле и одежде, принтах и материалах. Специалисты также обменялись опытом в разработке цифровых моделей одежды. В рамках мероприятий прошли модные показы коллекций, созданных молодыми дизайнерами. Профессиональное жюри определило номинантов конкурсной части фестиваля по направлениям: «Текстильный дизайн - связь времен» и «Конкурс молодых дизайнеров костюма». Отобраны работы с наиболее интересными и перспективными с коммерческой точки зрения дизайнерскими решениями. Авторам будет предоставлена возможность стажировки на крупнейшем текстильном предприятии - комбинате «Шуйские ситцы», а также поработать с ведущими швейными компаниями региона для реализации своих идей в бизнесе. Заместитель председателя правительства Ивановской области Людмила Дмитриева в рамках форума рассказала дизайнерам и предпринимателям о мерах поддержки для региональных компаний, в их числе - вывод на онлайн-платформы: «Это один из самых востребованных видов поддержки для наших предприятий. В итоге мы регион-лидер после Москвы и Санкт-Петербурга по объемам продаж наших производителей».
16 декабря 2021 года на форуме Russian Design Heroes состоялась презентация Всероссийского конкурса креативных специалистов индустрии моды «Лидеры моды» / Fashion Leaders, сообщает пресс-служба Moda.ru. Russian Design Heroes Forum и церемония награждения лучших дизайнеров-выпускников «Отлично - 2021» по направлениям дизайна: коммуникативный, промышленный, средовой и fashion-дизайн прошли 16 декабря на ВДНХ, в АртТехнограде. Мероприятие включало также лекции, workshop, Fashion Show, Art Show, Design dating. Лучшие выпускники-дизайнеры 2021 года рассказали про свои проекты, обменялись контактами и договорились о будущих взаимодействиях. Модератором мероприятия выступила Дарья Пашкова, лучший выпускник «Отлично - 2018», резидент Арт-кластера «Таврида», руководитель проекта «Промышленность. Дизайн. Инновации». Экспертами Design dating стали: Антон Алфер, президент Ассоциации «Модная сеть», председатель бизнес-кластера РАЭК/Fashion Tech и комитета по цифровым технологиям Союзлегпрома; Настя Кудрявцева, дизайнер одежды, основатель бренда одежды What_about_us, выпускница Британской высшей школы дизайна; Анастасия Крылова, общественный деятель, эксперт в области дизайн-политики, искусствовед; Софья Бурега, дизайнер одежды, обладатель национальной премии в индустрии моды «Золотое веретено»; Татьяна Черногузова, арт-директор, дизайнер, автор национального проекта о татарской моде Your Yool, режиссёр fashion-фильма «Юха»; Ольга Кудрявцева, основатель и шеф-редактор журнала Lingerie, международный эксперт в области бельевой индустрии; Мария Смирнова, руководитель SUP-club.ru; София Куфтаркова, PR специалист Fashion Consulting Group. «Выпускники продемонстрировали высокий уровень представленных работ, смелость, креативность и амбициозность в общении с экспертами. Получили предложения о сотрудничестве и коллаборации с уже существующими брендами», - прокомментировала Дарья Пашкова, куратор направления fashion Russian Design Heroes. Секцию Design dating открыла презентация проекта «Лидеры моды» / Fashion Leaders / Start, принять участие в котором могут студенты и выпускники профильных учебных заведений, профессионалы различных специальностей модной индустрии - дизайнеры, иллюстраторы, фотографы, видеографы, художники по текстилю, журналисты, блогеры, продюсеры и другие. Возраст участников 16+. Приём заявок открыт на базе платформы Fashion-ID fashionleaders.ru и продлится до 1 марта 2022 года. «В конкурсе более 20 номинаций. Подавая заявки в разные номинации, вы увеличиваете свои шансы на выход в финал», - отметил Антон Алфер, президент Ассоциации участников индустрии моды «Модная сеть». Финалисты конкурса «Лидеры моды» / Fashion Leaders примут участие в фестивале, который пройдёт в Москве весной 2022 года. Для 50 лучших участников будет организован трансфер, проживание и питание в столице на время проведения фестиваля. Призовой фонд конкурса составляет один миллион рублей, 10 самых ярких и талантливых участников получат гранты на обучение, создание и продвижение своих работ. Одному из финалистов будет предложен контракт с международным глянцевым модным журналом на позицию главного редактора. Один из финалистов пройдёт короткий курс обучения в Институте Марангони в Милане по выбранному направлению. Финалисты получат возможность пройти стажировку в одной из 40 компаний-партнёров, таких как Solstudio Textile Group, Faberlic, Marc & Andre, Ruxara, Versta и другие. 50 финалистов Всероссийского конкурса Fashion Leaders будут приглашены в 2022 году на Арт-школу индустрии моды в рамках образовательных заездов «Тавриды.Арт» в Крыму. В рамках арт-школы летом 2022 года для 25 победителей Всероссийского конкурса будут организованы фото- и видеосъёмки их работ. Проекты «Лидеры моды» / Fashion Leaders и «Лидеры моды» / Fashion Leaders / Start реализуются при поддержке Фонда президентских грантов и Президентского фонда культурных инициатив. Организаторы проекта: Ассоциация участников индустрии моды «Модная сеть», Автономная некоммерческая организация содействия развитию информационных технологий и социальных медиа, Moda.ru, Fashion.ru, Alfer Group. Фотография предоставлена организаторами.
В Ялте в рамках фестиваля-конкурса «Бабушкин сундук» проведен показ коллекции современной одежды в этническом стиле «Крымский стиль Прет-а-порте», созданной мастерами и дизайнерами Крыма, сообщает crimea-news.com. Основная цель проекта - формирование этнокультурной компетентности представителей этносов, проживающих на территории Республики Крым посредством возрождения и популяризации национальных костюмов. Особого внимания публики заслужила коллекция одежды, выполненная в технике мокрого валяния, заслуженного работника культуры Республики Крым Веры Глинки (Симферополь). В этой же технике, но с восточными мотивами представлены изделия мастера из Керчи Ирины Ершовой. Ручным способом из шерсти и ткани, методом мокрого валяния, по бесшовной технологии создана коллекция одежды под названием «Дочь», мастера Татьяны Паращевиной (Керчь), обращающейся в своих работах к традициям античности. Характерные особенности русского народного костюма получили свое отражение в коллекциях мастеров по изготовлению этнической одежды Елены Чабан (Симферополь), Алены Нестеренко (с. Краснофлотское Советского района), Ирины Пархомовой (Алушта), Светланы Условой (Джанкой). Крымскотатарский женский костюм в современной интерпретации представила Таисия Дядик (Солнечногорский сельский клуб). Богатую коллекцию представила мастер по батику Неля Рощина (Симферополь). Эксклюзивные работы в технике ручной работы по шёлку и шифону объединены темой красоты крымской природы. Также свою коллекцию «Великолепный Крым» представила студенческая Лаборатория Моды «СеЛяМ» кафедры технологии и дизайна одежды Крымского инженерно-педагогического университета, победитель гранта Всероссийского конкурса молодежных проектов среди образовательных организаций высшего образования в номинации «Поддержка молодежных студенческих инициатив». В рамках мероприятия состоялась торжественная церемония награждения лауреатов фестиваля-конкурса национального костюма «Бабушкин сундук» в номинации «тематический стилизованный костюм». Победителями стали: Лауреат I степени - Татьяна Паращевина (г. Керчь); Лауреат II степени - Александра Шерстобитова (студия «Кружевница» г. Севастополь); Лауреат III степени - Татьяна Матюшкина (г. Симферополь). Выходы моделей сопровождались вокальными, инструментальными и хореографическими выступлениями самодеятельных коллективов. Мероприятие проведено с соблюдением норм и требований Роспотребнадзора. Фотографии с сайта crimea-news.com.
15 декабря 2021 г. в пространстве "Благосфера" прошёл экологический фестиваль #ПоколениеВосстановления, посвящённый началу объявленного ООН Десятилетия по восстановлению экосистем.
15 декабря 2021 года в центре «Благосфера» в рамках фестиваля «Поколение восстановления» состоится показ экомоды «Поколение, выбирающее экобудущее», сообщают организаторы. Фестиваль «Поколение восстановления» посвящён началу десятилетия по восстановлению экосистем, объявленному ООН в 2021 году. Показ организован Русклиматфондом вместе с Программой ООН по окружающей среде (ЮНЕП). Новые коллекции покажут бренды, выбравшие своей философией бережное отношение к природе нашей планеты и ответственность перед будущими поколениями. Участники показа «Поколение, выбирающее экобудущее»: Murkott - устойчивый бренд одежды из Москвы. Murkott создаёт городскую одежду из натуральных тканей с вниманием к качеству и уважением к природе. В коллекции представлены вещи из крапивы, конопли, льна, тенселя, органического хлопка и стоковых тканей. Производство локальное, с соблюдением принципов этичности и zero waste. Ayrea - экологичный бренд, который шьёт одежду из натуральных тканей (крапива, конопля) Экобренд Aureia - это тотальная любовь к себе и ко всему, что тебя окружает. Ecoolska - социально-ответственный бренд одежды, выступающий за циклическую экономику, этичную и экологичную моду, которая не наносит вреда природе. Компания стремится к уменьшению углеродного следа на всех этапах fashion-бизнеса (дизайн, производство, транспортировка, упаковка, операционная деятельность), создаёт долговечную и качественную одежду из органических биоразлагаемых переработанных и инновационных материалов. Petrichor - бренд, следующий идее развития гармоничных отношений человека с окружающим миром. Дизайнер Анна Погодина больше десяти лет работала в индустрии моды и видела всю изнанку подхода fast-fashion, перепроизводства и проблемах экологической этики. «Хочешь изменить что-то? Начни с себя!» - с такими мыслями Анна основала бренд Petrichor. Larondo (совместно с Русклиматфондом) - капсульная коллекция худи с принтами «краснокнижных» животных, которых скоро может не остаться в лесах, океанах и на морских побережьях. Русклиматфонд - некоммерческая организация, созданная для компенсации и сокращения выбросов парниковых газов с помощью экологических проектов и посадки деревьев на больших площадях в разных регионах России. Цель организации - объединить бизнес, общественность и органы власти для совместных экологических проектов и решения проблем, связанных с изменением климата. Место проведения: г. Москва, 1-й Боткинский проезд, д. 7, стр. 1 (м. «Динамо»). Время проведения: 15 декабря 2021 года. Начало в 13:30. Фотографии предоставлены организаторами.
Dior отложил на неопределенный срок выпуск коллекции Cactus Jack, созданной креативным директором мужской линии Кимом Джонсом в коллаборации с Трэвисом Скоттом. Это произошло на фоне трагедии на фестивале Astroworld. «Из уважения ко всем, кого затронули трагические события на Astroworld, Dior решили отложить на неопределенный срок запуск коллаборации Cactus Jack, которую первоначально планировалось включить в коллекцию лето-2022», - говорится в заявлении компании. Во время выступления Трэвиса Скотта на фестивале Astroworld в Хьюстоне в ноябре в результате давки погибли 10 человек. В интервью радиоведущему Charlamagne Tha God рэпер заявил, что не считает себя виновным в трагедии. По словам Трэвиса Скотта, он узнал о погибших за несколько минут до пресс-конференции, которую после концерта экстренно собрала полиция Хьюстона. Ранее Nike заявили, что откладывают на неопределенный срок выпуск кроссовок Air Max 1, созданных совместно с рэпером. Parsons также завершили сотрудничество с Трэвисом Скоттом. Источник: The Blueprint
Оргкомитет Всероссийского конкурса креативных специалистов индустрии моды «Лидеры моды» / Fashion Leaders принял решение продлить срок приёма заявок до 1 марта 2022 года. Как сообщают организаторы, уже сейчас на официальном сайте проекта fashionleaders.ru зарегистрировалось более двух с половиной тысяч человек, подано более тысячи конкурсных заявок. Проект обещает стать масштабным и по-настоящему всероссийским, а главное способствовать дальнейшему профессиональному развитию и трудоустройству талантливых участников. Продление срока приёма заявок связано также с графиком каникул в учебных заведениях: в январе проходят сессии, а в феврале двухнедельные каникулы. Во время праздничных январских дней и каникул у участников будет возможность реализовать свои идеи, подготовить сезонную коллекцию, организовать качественные снимки своих работ и тем самым увеличить шансы на выход в финал. Проект «Лидеры моды» / Fashion Leaders - отличный шанс для молодых специалистов индустрии моды заявить о себе, независимо от региона проживания. В качестве экспертов и наставников в проекте участвуют представители брендов и крупных производств, общественных организаций и объединений, ректора профильных вузов, издатели тематических медиа и другие. Кураторами по различным направлениям выступают заслуженные деятели индустрии. Участники могут быть уверены в компетенциях представителей жюри по различным номинациям, которых в конкурсе более двадцати. Финалисты конкурса «Лидеры моды» / Fashion Leaders примут участие в фестивале, который пройдёт в Москве весной 2022 года. Для 50 лучших участников будет организован трансфер, проживание и питание в Москве на время проведения фестиваля. Призовой фонд конкурса составляет миллион рублей, 10 самых ярких и талантливых участников получат гранты на обучение, создание и продвижение своих работ. Одному из финалистов будет предложен контракт с международным глянцевым модным журналом на позицию главного редактора. Один из финалистов пройдет короткий курс обучения по выбранному направлению в Институте Марангони в Милане. Финалисты получат возможность пройти стажировку в одной из 40 компаний-партнёров, таких как SolStudio, Faberlic, Marc & Andre, Ruxara, Versta и другие. 50 финалистов конкурса «Лидеры моды» / Fashion Leaders получат приглашение на арт-школу индустрии моды в рамках образовательных заездов «Тавриды.Арт» в Крыму летом 2022 года. В рамках арт-школы для 25 победителей конкурса будут организованы фото- и видеосъёмки их работ. Проекты «Лидеры моды» / Fashion Leaders и Fashion Leaders / Start реализуются при поддержке Фонда президентских грантов и Президентского фонда культурных инициатив. Организаторы проекта: Ассоциация участников индустрии моды «Модная сеть», Автономная некоммерческая организация содействия развитию информационных технологий и социальных медиа (АНО СРС), Moda.ru, Fashion.ru, Alfer Group. Изображение предоставлено организаторами.
С 15 по 19 декабря дизайнер из Ульяновска Юлия Чибова Ульяновск представит новую коллекцию авторских украшений на XXX юбилейной выставке-ярмарке народных промыслов «Ладья. Зимняя сказка - 2021» в ЦВК «Экспоцентр», организованной Ассоциацией «Народные художественные промыслы России». Бренд Chibova - участник Недели моды в Ульяновске, Volga Fashion Week (Казань и Самара) и многих популярных art-fashion-фестивалей в Москве, Ульяновске и Ульяновской области, Казани, Самаре, Елабуге, Тольятти, Татарстане. Ассортимент бренда: колье, кулоны, серьги, кольца, браслеты, броши. На выставке-ярмарке всегда представлены мастера и ремесленники из самых разных уголков России. И, по сложившейся традиции, изделия представляют центры народного искусства: хохломская и городецкая роспись по дереву, гжельский фарфор, великоустюжское черневое серебро, ростовская финифть, вологодское и елецкое кружево, богородская резьба по дереву, кубачинские изделия из серебра, холмогорская и тобольская резная кость, жостовская и нижнетагильская роспись по металлу, скопинская и псковская керамика, торжокское золотное шитье, оружие златоустовских и московских мастеров, павловские столовые приборы и многое другое. Центральная экспозиция выставки представит высокохудожественные и уникальные изделий народных художественных промыслов, творчески развивающих многовековые традиции народного искусства. Традиционной частью выставки станет «Город мастеров», где ведущие художники промыслов и мастера продемонстрируют старинные техники изготовления изделий промыслов: роспись по дереву, ткани, металлу; гончарство, резьба по кости, камню и дереву; лепка игрушки, ковка, кружевоплетение. Ежедневные показательные мастер-классы ведущих мастеров и художников народных художественных промыслов, ремесел, декоративно-прикладного и народного творчества (преимущественно для детей и школьников). В зоне гастрономического центра разместиться эко продукция: чай, мёд, сладости и многое др. Выставка проходит при поддержке Министерства экономического развития Российской Федерации, Министерства культуры Российской Федерации, ООГО «Российский фонд культуры», Министерства промышленности и торговли Российской Федерации, Торгово-промышленной палаты Российской Федерации, сообщается на сайте организаторов. Вход свободный.
Режиссеры из России, Италии, Дании и Литвы представили свои работы в для фестиваля фильмов о моде, состоявшегося 18 декабря, в Центре развития компетенций в области fashion-индустрии и fashion-ритейла РЭУ им. Плеханова.
Мультижанровое шоу, объединившее индустрию моды, классическую музыку и стрит-арт, провели в пассажирском терминале «Таврида.Арт» и Московский аэропорт Домодедово, сообщают организаторы. «Мы постоянно стараемся расширять границы возможного, смешивая аудитории и жанры, вдохновляя молодых творцов оставлять зону комфорта, развиваться и создавать новое. А ещё замечать вокруг возможности для самореализации. Они есть везде, даже в аэропорту - сегодня мы в этом убедились. Сотрудничество с Домодедово позволило нам объединить в одном шоу классическую музыку, дерзкий фэшн молодых дизайнеров, особый взгляд на действительность от мастеров стрит-арта и атмосферу свободы, предвкушения новых впечатлений, которая всегда царит в аэропортах. Это уникальное сочетание, таких перформансов ещё не было ни в России, ни в мире. Мы стремились приблизить искусство к повседневной жизни, сделать встречу с прекрасным спонтанной - и от этого ещё более яркой и запоминающейся», - рассказал руководитель арт-кластера «Таврида» Сергей Першин. Симфонический оркестр под управлением альтиста и дирижера, лауреата премии «Грэмми» Юрия Башмета и живущего в России эквадорского оперно-симфонического дирижера Фредди Кадены исполнил знаменитые шедевры классической музыки. Юрий Башмет уже несколько лет является творческим наставником участников проектов «Тавриды»: на площадке арт-кластера в Крыму не раз проходили концерты симфонического оркестра резидентов под его управлением. В прошлом году маэстро стал обладателем премии «Легенды Тавриды», учрежденной молодыми деятелями культуры и искусств для своих наставников. «Музыку и моду объединяет свобода - свобода самовыражения. Мы с моими молодыми коллегами хотели выбрать для концерта необычное место, и появилась идея выступить в аэропорту. Люди только прилетели или готовятся к перелёту, и вдруг случается чудо - прикосновение к искусству. Мы выбрали для исполнения яркие, красивые, понятные произведения - то, что приворожит к классической музыке, а не оттолкнет от неё. Думаю, в результате наши сегодняшние зрители придут и в классический концертный зал», - сказал Юрий Башмет. Он сообщил, что возглавит направление классической музыки в Университете креативных индустрий - постоянно действующем образовательном центре арт-кластера «Таврида», который создаётся в Крыму и начнёт работу в 2023 году. «На «Тавриде» строится Университет креативных индустрий. Это будет большой всесезонный центр творчества, творческого образования. Там будет всё, все направления искусства. Если за время строительства в мире появится новое направление искусства, то и оно там будет. В том числе, конечно, будет и классическая музыка. Я и буду её представлять. «Таврида» - это изумительное место и у нас большие совместные планы», - поделился музыкант и дирижер. Под аккомпанемент классической музыки состоялся модный показ коллекций шести молодых российских дизайнеров - резидентов и мастеров «Тавриды.Арт». Яна Горохова, создатель бренда Icône.at, представила образы повседневной одежды из натуральных тканей с использованием фурнитуры как акцентов. «Эта коллекция - про одежду, которая излучает ясность, безмятежность и в то же время уверенность. Природные оттенки, объёмы, длина, свобода движений и полное ощущение комфорта. Девушка Icône.at - космополит, ей чужды клише, она совершенно свободно чувствует себя и в маскулинном брючном костюме, и в минималистичном кожаном платье», - рассказала Яна Горохова. Коллекцию-оду вечеринкам в честь дня рождения After Birthday Party продемонстрировала дизайнер Полина Ушакова. Основатель бренда Alena Osvald Алёна Освальд презентовала вечерние платья. Надежда Парфёнова представила авторскую капсульную и зимнюю коллекцию, выпущенную брендом Strngrs. Тимур Хамраев, основатель бренда Timur Hamraev, показал коллекцию молодёжных мужских шуб «Курс на север», с которой он побеждал на крупных международных конкурсах для молодых дизайнеров, таких как «Адмиралтейская игла», «Точка Ru», прошёл в финал конкурса «Русский силуэт», стал участником модного шоу на фестивале «Таврида.Арт» в Крыму. Инна Королёва, стилист и основательница бренда Inna Koroleva Lab. подготовила для шоу новую коллекцию одежды, где в образах из тёплого кашемира и летящего шёлка высокотехнологичный мир переплетается с волшебным. Важной частью шоу стала экспозиция монументальных работ, созданных на площадке арт-кластера «Таврида» в Крыму стрит-арт-художниками - резидентами проекта «Культурный код» платформы «Россия - страна возможностей». Все желающие могли участвовать в мастер-классах по созданию дизайнерской одежды и украшений, которые провели резиденты «Тавриды.Арт». «В преддверии самого важного праздника в году в пассажирском терминале Домодедово состоялась настоящая феерия звука, цвета и чувств, - отметила PR-директор Московского аэропорта Домодедово Дарья Коршунова. - В проекте соединились мода, музыка, стрит-арт, благодаря чему, событие получило восторженные отклики от путешественников. Наши партнёры подарили не только ощущение скорого наступления главной ночи года, но и поделились практическими советами о стиле и красоте». В программе недели «Тавриды.Арт» в Москве также шоу резидентов проекта в цеху действующего завода «ЧЗЭМ-Энергомаш»; музыкальный вечер «Есть только миг», посвящённый 90-летию со дня рождения знаменитого поэта-песенника Леонида Дербенёва, вручение премии «Легенды Тавриды» в Театре им. Е. Вахтангова. Дни «Тавриды.Арт» в Москве проходят при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Федерального агентства по делам молодёжи (Росмолодёжь). Вход на мероприятия свободный. Необходимо пройти предварительную регистрацию с помощью мобильного приложения «Таврида» (доступно в AppStore и GooglePlay). Трансляции ключевых событий будут доступны в официальных сообществах «Тавриды» в «ВКонтакте», «Одноклассниках» и Rutube. «Таврида.Арт» - экосистема проектов, которая помогает молодым людям реализовать профессиональный потенциал в креативных индустриях, культуре и искусстве. Организатор - Центр развития культурных инициатив. «Таврида.Арт» входит в федеральный проект «Социальная активность» национального проекта «Образование» и реализуется при поддержке Федерального агентства по делам молодёжи (Росмолодёжь). Дни «Тавриды.Арт» в Москве проходят с 2020 года и объединяют серию ярких мероприятий в уже традиционном для проекта формате - синтезе шоу, образования, общения и творчества. Участники проекта - молодые творцы в возрасте от 18 до 35 лет - и деятели культуры и искусств, уже ставшие лидерами в своей сфере. Фотографии предоставлены организаторами.
Фонд Росконгресс и Ассоциация Участников Индустрии Моды («Модная Сеть») подписали соглашение о сотрудничестве в направлении развития индустрии моды. Предмет соглашения: поддержка креативных направлений, развития сотрудничества в области образования и создания условий для развития технологий в сегменте FashionTech в легкой промышленности и индустрии моды. Модная индустрия - креативный сектор экономики, является важным инструментом достижения Национальных целей России и отвечает задачам «Концепции развития творческих индустрий до 2030 года». Творческие (креативные) индустрии, сочетают создание, производство и коммерциализацию товаров и услуг, которые при должной поддержке могут привлекать инвестиции и составлять значимую долю ВВП, способствовать созданию новых рабочих мест и развитию экономики в целом. «Индустрия моды - одна из немногих отраслей, где у Российской Федерации есть очевидный потенциал и ресурсы для развития. Ключевыми ресурсами для данной отрасли являются наличие достаточного количества талантов, создающих одежду и обувь, разрабатывающих новые технологии для их дизайна, производства, логистики и продажи. А то, что сегодня мы называем fashiontech, завтра это будет просто fashion», - прокомментировал президент Ассоциации «Модная Сеть» Антон Алфер. «Сегодня индустрия моды вступает в период технологической революции. Маленькие бренды становятся актуальны во многих странах, и этот тренд растет. В России есть опыт успешных совместных проектов коллаборации дизайнеров и промышленных предприятий. Росконгресс обладает уникальными возможностями по формированию межотраслевого взаимодействия, координации действий институтов власти и креативных индустрий, объединению интересов крупных промышленных предприятий с дизайнерскими брендами - в этом я вижу возможность мобилизации мощного творческого потенциала российской моды с целью создания конкурентоспособного продукта на собственном рынке и в масштабе мировой экономики», - отметила Елена Маринина, заместитель директора Фонда Росконгресс. В июне 2021 года инициированный Ассоциацией «Модная Сеть» Всероссийский конкурс креативных специалистов индустрии моды «Лидеры моды» / Fashion leaders получил поддержку Фонда Президентских грантов. А в сентябре 2021 года Всероссийский конкурс среди молодежи «ЛИДЕРЫ МОДЫ» / FASHION LEADERS / START получил грантовую поддержку Президентского Фонда Культурных Инициатив, войдя в число победителей первого грантового конкурса. Прием заявок на сайте fashionleaders.ru. Fashion leaders / Start направлен на развитие креативного сегмента индустрии моды, поиск, подготовку и профориентацию молодых специалистов старше 16 лет. Конкурс проходит среди студентов и молодых профессионалов в индустрии моды по более чем 20-ти различным номинациям, включает также проведение фестиваля, образовательную программу, предоставление грантов, стажировки в компаниях-партнерах и формирование кадрового резерва для сферы индустрии моды. «Совместная работа с Фондом Росконгресс в мероприятиях индустрии моды, позволит расширить охват аудитории уже существующих проектов, открыть новые направления работы», - прокомментировал заместитель директора Фонда Росконгресс, директор Восточного экономического форума Игорь Павлов. Фото: Модная Сеть
При поддержке бренда на новогодних праздниках в центре Москвы появится интерактивная вселенная по сюжету комикса.
Новогодняя «капсула» стала первой коллаборацией сети ресторанов Ribambelle и российских дизайнеров в сфере fashion. К Новому году фирменные пряничные домики Ribambelle украсили сказочные персонажи из коллекций бренда Akhmadullina Dreams - второй линии дизайнера Алены Ахмадуллиной. Идея модного проекта возникла у Юлии Федоришиной, соосновательницы Ribambelle: "В сентябре мне захотелось новогодней коллаборации с русским дизайнером. Алену Ахмадуллину я знаю не только, как талантливого дизайнера, но и прекрасного человека со схожими личностными ценностями, а для меня это важно". Лейтмотивом новогодних персонажей стали артисты волшебного концерта и герои модной сказки, будто сошедшие с платьев из коллекции бренда Akhmadullina Dreams Fall-Winter 2021/22. Идея совместной коллаборации отражена в подарочной упаковке всей новогодней продукции от Ribambelle, а также в цветовой гамме и главных персонажах фирменного пряничного домика. "Мне очень понравилась идея перенести наших персонажей с платьев, свитеров и пуховиков в другой контекст, сделав историю, которую они рассказывают, еще более объемной и интересной. Коллекция написана аккордами счастья и новогоднего веселья, как фестиваль самой жизни: Dance and Dream («Танцуй и мечтай» - девиз новой коллекции), что полностью созвучно философии Ribambelle", - говорит дизайнер Алена Ахмадуллина. Фото: Ribambelle x Akhmadullina Dreams
25 декабря 2021 года в Москве юные модели из разных городов России представили коллекции отечественных и зарубежных брендов и дизайнеров, сообщают организаторы. Встречали гостей герои любимых мультфильмов, оживлённые в этот вечер партнёрами мероприятия - студией «Союзмультфильм». Подиум Главной модной ёлки превратился в зимний лес, и ребята демонстрировали выверенную подиумную походку, дефилируя возле многочисленных ёлочек. В павильоне шёл стилизованный снег, а юные модели порой даже пускали в ход снежки. В показе приняли участие более 300 моделей из Волгограда, Чебоксар, Москвы и других городов. Главная модная ёлка не знает возрастных границ: самого юного участника показа - 4-месячного Захара Попова - на подиум вынесла мама Валентина, самой «возрастной» модели, участвовавшей в показе Ивана Рыбникова, 63 года. На fashion-празднике свои коллекции представили Stefania (Испания), Van Cliff, Светлана Анохина, Stilnyashka, Klimkova Kids, DNK, Elena Mur couture, Lace Novella, Marilu, Наталья Боровикова, Eleonora Amosova, Ivan Rybnikov, Анна Иванова. Кульминацией праздника стало установление рекорда, совершенного брендом дизайнерской одежды DNK и Продюсерским центром «Грани». Представители Книги рекордов России зафиксировали fashion-достижение, не имевшее до этого аналогов, - «Наибольшее число людей, принявших участие в показе одного бренда в одном месте». В гигантском дефиле на площадке «Мосфильма» поучаствовали 153 модели. Однако на этом организаторы не остановились. Используя онлайн-технологии и возможности праздника, DNK и центр «Грани» пошли на второй рекорд, уже мирового уровня, - «Наибольшее число участников показа в одежде одного бренда». К флешмобу, по предварительным данным, в режиме онлайн присоединились около 1000 моделей из разных городов и даже стран, среди которых Израиль, Украина, Германия. В настоящее время специальная комиссия ещё ведёт подсчёты. Завершал праздник эксклюзивный показ от организаторов Главной модной ёлки - Grany White Show, который представили учащиеся Школы моделей Продюсерского центра «Грани». Автор и режиссёр показа - Валерий Сороковой. Креативное шоу на стыке моды и театра, с продуманной авторской режиссурой и целой гаммой эмоций, заложенной в движениях, не оставила зал равнодушным: финал показа утонул в зрительских овациях. Праздничные дефиле Главной модной ёлки по традиции украсил концерт, в котором выступили детская студия «Непоседы», полуфиналистка «Детской новой волны 2020» Энни (Анна Бажанова), лауреат фестивалей «Поколение Некст» и «Территория успеха» Марика Максакова, группа «Локомотив», детский музыкальный театр «Созвездие добра» (г. Рязань), участница телепроекта «Голос. Дети» Марианна Гекман, полуфиналистка седьмого сезона «Голос.Дети», актриса, телеведущая Таисия Скоморохова, финалист проекта «Голос», постоянный резидент проекта «Джазпорт» Иван Харитонов. Весенний сезон Главной детской недели моды Kids Fashion Week пройдёт в Центральном детском магазине на Лубянке в Москве 6-8 марта 2022 года. В ЦДМ с 2021 года располагается теперь и сам Продюсерский центр «Грани», где проходят занятия Школы европейского дефиле Валерия Сорокового, Школы обаяния (для элегантных дам 40+), Школы юного дизайнера. Организатор - Продюсерский центр «Грани». Генеральный продюсер - Елена Склярова. Главный режиссёр - Валерий Сороковой. Pr-продюсер - Владимир Преображенский. Партнёры мероприятия: «Союзмультфильм», NGB Next Generation Beauty, «АММА продакшн», Maestro Agency PR. Информационные партнёры: CelebrityTV, ИА «РИА Мода», moda.ru, fashion.ru, intermoda.ru, журналы Babye, Moda & Art, Modern Megapolis Guide, Fashion Look Magazine, «Оптический Magazine», Melon Rich, «Модный дом», White Paper, Тор-50 kids, «Богема», Kids in style, Мода 24/7, intermoda.ru, FashionEducation.ru, Высшая школа телевидения «Останкино», WP News. Фотографии предоставлены организаторами.